Aleksander Borodin urodził się 12 listopada 1833 r. i został zarejestrowany jako syn służącego księcia L. S. Gedianowa - Porfiry Borodina. W rzeczywistości przyszły kompozytor był nieślubnym synem samego księcia i petersburskiej burżuazji Awdotyi Antonowej, w której domu wychowywało się dziecko.
Wykazując wczesne zainteresowanie muzyką, Borodin rozpoczął naukę gry na flecie w wieku ośmiu lat, a następnie na pianinie i wiolonczeli. Gdy chłopiec miał dziewięć lat, skomponował polkę na fortepian na 4 ręce, a już w wieku szesnastu lat jego utwory muzyczne były chwalone przez krytyków muzycznych, zauważając „delikatny smak estetyczny i poetycka dusza przez młodego kompozytora.
Jednak pomimo oczywistych sukcesów w tej dziedzinie Aleksander wybrał dla siebie zawód chemika, wstępując do Akademii Medyko-Chirurgicznej w 1850 r. Jako wolontariusz, którą ukończył w 1856 r.
Po uzyskaniu przez Borodina doktoratu z medycyny w 1858 r. został wysłany z misją naukową do: Zachodnia Europa gdzie poznał swojego przyszła żona- pianistka Ekaterina Protopopova, która otworzyła dla niego wielu romantycznych kompozytorów, w szczególności Schumanna i Chopina.
Równoległy do działalność naukowa Borodin nie zostawił swojego muzyczne doświadczenia. Podczas zagranicznej podróży stworzył kwintety smyczkowe i fortepianowe, sekstet smyczkowy i kilka innych utworów kameralnych.
Po powrocie do Rosji w 1862 został adiunktem Akademii Medyczno-Chirurgicznej, aw 1864 profesorem zwyczajnym na tym samym wydziale.
W tym samym 1862 roku miało miejsce znaczące spotkanie dla Borodina - poznał M. Balakiriewa, a później z resztą swojego kręgu, znaną jako „Potężna garść” (Ts. Cui, N. Rimsky-Korsakov i M. Musorgsky ) . „Przed spotkaniem ze mną”, wspominał później Bałakiriew, „uważał się tylko za amatora i nie przywiązywał wagi do swoich ćwiczeń z komponowania. Wydaje mi się, że byłem pierwszą osobą, która powiedziała mu, że jego prawdziwym biznesem jest komponowanie.
Pod wpływem kompozytorów „kuczkistowskich” ostatecznie ukształtowały się poglądy muzyczne i estetyczne Borodina, a jego styl artystyczny, nierozerwalnie związany z rosyjską szkołą narodową.
Cała jego praca jest przesiąknięta tematem wielkości narodu rosyjskiego, miłości do ojczyzny, miłości do wolności. Uderzający przykład dlatego Druga Symfonia, którą Musorgski zaproponował nazwać „słowiańską bohaterską” i słynną krytyk muzyczny V. Stasov - „Bogatyr”.
Ze względu na wysokie zatrudnienie pracowników naukowych i działalność pedagogiczna, którym Borodin poświęca prawie więcej czasu niż muzyce, nad każdym nowym dziełem praca ciągnęła się miesiącami, a częściej latami. Tak więc w swoim głównym dziele - operze „Książę Igor” - kompozytor, począwszy od końca lat 60. XIX wieku. pracował przez osiemnaście lat, ale nie zdążył go dokończyć.
Jednocześnie trudno przecenić wkład Borodina w rozwój nauki krajowej. Wielki rosyjski chemik D.I. Mendelejew powiedział: „Borodin stanąłby jeszcze wyżej w chemii, przyniósłby jeszcze więcej korzyści nauce, gdyby muzyka nie odciągała go zbytnio od chemii”.
Borodin napisał ponad 40 prac naukowych z chemii (jest autorem odkrycia specjalnego). Reakcja chemiczna, nazwany na jego cześć „reakcją Borodina”).
Od 1874 roku Borodin zaczął kierować laboratorium chemicznym Akademii Medyczno-Chirurgicznej. Ponadto działał jako jeden z organizatorów wyższych instytucja edukacyjna dla kobiet - Kobiece Kursy Medyczne (1872-1887), gdzie później uczył.
Pod koniec życia Borodin kompozytor osiągnął pewną sławę poza Rosją. Z inicjatywy F. Liszta, z którym Borodin był zaprzyjaźniony, jego symfonie były wielokrotnie wykonywane w Niemczech. A w 1885 i 1886 roku. Borodin wyjechał do Belgii, gdzie jego dzieła symfoniczne cieszyły się dużym powodzeniem.
W tym okresie napisał dwa Kwartet smyczkowy, dwie części III Symfonii a-moll, obraz muzyczny na orkiestrę „In Azja centralna”, szereg romansów i utworów fortepianowych.
A.P. zmarł. Borodin 15 lutego 1887 r. W Petersburgu, nie mając czasu na ukończenie ani opery „Książę Igor”, ani jego III Symfonii (ukończyli je N.A. Rimski-Korsakow i A.K. Głazunow).
Dziedzictwo muzyczne:
Opery: „Bohaterowie”(opera-farsa, 1867), „Mlada”(opera-balet, IV akt, 1872), „Książę Igor”(libretto A.P. Borodina na podstawie Opowieści o kampanii Igora, 1890)
Utwory na orkiestrę: 3 symfonie (nr 1, Es-dur, 1867; nr 2, Bogatyrskaya, b-moll, 1876; nr 3, a-moll, 1887, nieukończone, partie I i II nagrane według pamięci i zorkiestrowane przez A.K. Głazunow)
Kameralne zespoły instrumentalne: trio smyczkowe na piosence "Jak cię zdenerwowałem"(1854-1855), trio smyczkowe (do 1862), trio fortepianowe (do 1862), kwintet smyczkowy (do 1862), sekstet smyczkowy (1860-1861), kwintet fortepianowy (1862) .), 2 kwartety smyczkowe (1879; 1881 ), „Serenada w języku hiszpańskim Rodzaj z kwartetu” (esej zbiorowy, 1886)
Utwory na fortepian na 2 ręce:" Żałosne adagio”(1849), "Mały Apartament"(1885), Scherzo (1885)
Działa na fortepian na 3 ręce : Polka, Mazurek, Martwy marzec oraz Msza żałobna z " Parafraza na niezmienny temat”(kompozycja zbiorowa A.P. Borodina, N.A. Rimskiego-Korsakowa, Ts. A. Cui, A. K. Lyadova, 1878)
Utwory na fortepian na 4 ręce:Scherzo(1861), "Tarantela"(1862)
(50 lat), „Piękna rybaczka” (1854–1855), „Moje piosenki są pełne trucizny”(1868), „Z moich łez”(1871), „Arabska melodia”(1881), „Za brzegi dalekiej ojczyzny”(słowa A. S. Puszkina, 1881), „Ludzie w domu”(słowa N. A. Niekrasowa, 1881), "arogancja"(słowa AK Tołstoja, 1884-1885)
(1887-02-27 ) (53 lata)Medycyna i chemia
Założyciele Rosyjskiego Towarzystwa Chemicznego. 1868
W muzyczna kreatywność Borodin wyraźnie brzmi temat wielkości narodu rosyjskiego, patriotyzmu i umiłowania wolności, łącząc epicką rozpiętość i męskość z głębokim liryzmem.
Twórcze dziedzictwo Borodina, który połączył naukę i zajęcia dydaktyczne z usługą sztuki, stosunkowo niewielkich objętości, ale wniósł cenny wkład do skarbu rosyjskiego klasyka muzyczna.
Najbardziej znaczące dzieło Borodina jest słusznie uznawane za opera „Książę Igor”, która jest przykładem narodowego heroiczna epopeja w muzyce. Autor pracował nad głównym dziełem swojego życia przez 18 lat, ale opera nigdy nie została ukończona: już po śmierci Borodina kompozytorzy Nikołaj Rimski-Korsakow i Aleksander Głazunow ukończyli operę i zorkiestrowali na podstawie materiałów Borodina. Wystawiona w 1890 roku w Petersburskim Teatrze Maryjskim opera, wyróżniająca się monumentalną integralnością obrazów, siłą i rozmachem ludowych scen chóralnych, świetlistością barw narodowych w tradycji epickiej opery Glinki Rusłan i Ludmiła, była wielkim sukces i do dziś pozostaje jednym z arcydzieł narodowej sztuki operowej.
A.P. Borodin jest również uważany za jednego z założycieli klasycznych gatunków symfonii i kwartetu w Rosji.
Pierwsza symfonia Borodina, napisana w 1867 roku i opublikowana równolegle z pierwszymi utworami symfonicznymi Rimskiego-Korsakowa i P. I. Czajkowskiego, położyła podwaliny pod heroiczno-epicki kierunek rosyjskiego symfonizmu. Napisana w 1876 roku II Symfonia ("Bogatyr") kompozytora uznawana jest za szczytowe osiągnięcie rosyjskiego i światowego symfonizmu epickiego.
Wśród najlepszych komnat utwory instrumentalne należą do I i II kwartetu, prezentowanych koneserom muzyki w 1879 i 1881 roku.
Muzyka II części Kwintetu smyczkowego Borodina została wykorzystana w XX wieku do stworzenia najpopularniejsza piosenka„Widzę cudowną wolność” (do wersetów F. P. Sawinowa).
Borodin to nie tylko mistrz muzyka instrumentalna ale też subtelny artysta kameralny teksty wokalne, czego żywym przykładem jest elegia „Za brzegi odległej ojczyzny” według słów A. S. Puszkina. Kompozytor jako pierwszy wprowadził do romansu obrazy rosyjskiego eposu heroicznego, a wraz z nimi wyzwalające idee lat 60. XIX wieku (np. w utworach Śpiąca księżniczka, Pieśń o ciemnym lesie), także będąc autorem piosenek satyrycznych i humorystycznych (Arogancja itp.).
Oryginalne dzieło A.P. Borodina wyróżniało się głęboką penetracją systemu jako Rosjanin Piosenka ludowa i muzyka ludów Wschodu (w operze „Książę Igor”, obraz symfoniczny„W Azji Centralnej” i inne dzieła symfoniczne) i miał zauważalny wpływ na Rosjan i kompozytorzy zagraniczni. Kontynuowano tradycje jego muzyki Kompozytorzy radzieccy(Siergiej Prokofiew, Jurij Szaporin, Georgy Sviridov, Aram Chaczaturian i inni).
Osoba publiczna
Zasługą Borodina dla społeczeństwa jest jego aktywny udział w tworzeniu i rozwijaniu możliwości przyjmowania kobiet wyższa edukacja w Rosji: był jednym z organizatorów i wykładowców Kobiecych Kursów Medycznych, gdzie uczył w latach 1872-1887.
Borodin dużo czasu poświęcał pracy ze studentami i wykorzystując swój autorytet bronił ich przed prześladowaniami politycznymi ze strony władz w okresie po zamachu na cesarza Aleksandra II.
o wielkim znaczeniu dla międzynarodowe uznanie Kultura rosyjska miała muzyczne dzieła Borodina, dzięki którym on sam otrzymał światowa sława właśnie jako kompozytor, a nie jako naukowiec, któremu poświęcił większość swojego życia.
Adresy w Petersburgu
- 1850-1856 - kamienica, ul. Boczarna, 49;
Życie rodzinne
Ekaterina Siergiejewna Borodina cierpiała na astmę, nie tolerowała niezdrowego klimatu Sankt Petersburga i zwykle jesienią wyjeżdżała do Moskwy, gdzie przez długi czas mieszkała z krewnymi, wracając do męża dopiero zimą, kiedy nastała sucha mroźna pogoda w. To jednak nadal nie gwarantowało jej przed atakami astmy, podczas których mąż był dla niej zarówno lekarzem, jak i pielęgniarką. Mimo poważna choroba, Ekaterina Sergeevna dużo paliła; jednocześnie cierpiała na bezsenność i zasypiała dopiero rano. Z tym wszystkim Aleksander Porfiriewicz, który bardzo kochał swoją żonę, był zmuszony to znosić. W rodzinie nie było dzieci.
przedwczesna śmierć
Do ostatni rokżycie Borodin wielokrotnie skarżył się na ból w sercu. Wieczorem 15 lutego (27) podczas zapusty udał się do przyjaciół, gdzie nagle zachorował, upadł i stracił przytomność. Próby pomocy mu nie powiodły się.
Borodin zmarł nagle na atak serca w wieku 53 lat.
Pamięć
Na pamiątkę wybitnego naukowca i kompozytora zostały nazwane:
- Ulice Borodino w wielu rozliczenia Rosja i inne państwa
- Sanatorium im. A.P. Borodina w Soligaliczu w obwodzie Kostromskim
- Sala montażowa im. A.P. Borodina w Rosyjskiej Politechnice Chemicznej. DI Mendelejewa
- Dziecięce Szkoła Muzyczna nazwany na cześć A.P. Borodina w Petersburgu.
- Dziecięca Szkoła Muzyczna im. A.P. Borodina nr 89 w Moskwie.
- Dziecięca Szkoła Muzyczna im. A.P. Borodina nr 17 w Smoleńsku
- Aeroflot Airbus A319 (numer VP-BDM)
- Muzeum Aleksandra Porfiriewicza Borodina, wieś Dawidowo, obwód włodzimierski
Główne dzieła
opery
- Bogatyrowie (1868)
- Mlada (wraz z innymi kompozytorami, 1872)
- Książę Igor (1869-1887)
- Oblubienica cara (1867-1868, szkice, zaginione)
Utwory na orkiestrę
- Symfonia nr 1 Es-dur (1866)
- Symfonia nr 2 w b-moll „Bogatyrskaya” (1876)
- Symfonia nr 3 a-moll (1887, ukończona i zorkiestrowana przez Głazunowa)
- Obraz symfoniczny „W Azji Środkowej” (1880)
Kameralne zespoły instrumentalne
- trio smyczkowe na temat piosenki „Jak cię zdenerwowałem” (g-moll, 1854-55)
- trio smyczkowe (Big, G-dur, przed 1862)
- trio fortepianowe (D-dur, przed 1862)
- kwintet smyczkowy (f-moll, przed 1862)
- sekstet smyczkowy (d-moll, 1860-61)
- kwintet fortepianowy (c-moll, 1862)
- 2 kwartety smyczkowe (A-dur, 1879; D-dur, 1881)
- Serenada po hiszpańsku Rodzaj z Kwartetu B-la-f (kompozycja zbiorowa, 1886)
Utwory na fortepian
W dwóch rękach
- Żałosne adagio (As-dur, 1849)
- Mały Apartament (1885)
- Scherzo (As-dur, 1885)
Trzy ręce
- Polka, Mazurek, Marsz żałobny i Requiem z Parafrazy na niezmienny temat (kompozycja zbiorowa Borodina, N. A. Rimskiego-Korsakowa, Ts. A. Cui, A. K. Lyadova, 1878) a wszystko to z pomocą Borodina
cztery ręce
- Scherzo (E-dur, 1861)
- Tarantella (D-dur, 1862)
Utwory na głos i fortepian
- Czerwona dziewczyna odkochała się (50s)
- Posłuchajcie dziewczyny mojej piosenki (50 lat)
- Co ty wcześnie, świtaniu (50 lat)
- (słowa G. Heine, 1854-55) (na głos, wiolonczelę i fortepian)
- (słowa G. Heine, przekład L.A. maj 1868)
- (słowa G. Heine, tłumaczenie L.A. maj 1871)
- Ludzie mają coś w domu (słowa N. A. Niekrasowa, 1881)
- (słowa AS Puszkina, 1881)
- (słowa A.K. Tołstoja, 1884-85)
- Cudowny ogród (Wrzesień G., 1885)
Do słów Borodina
- Księżniczka morza (1868)
- (1867)
- . Romans (1868)
- Pieśń o ciemnym lesie (1868)
- Morze. Ballada (1870)
- Melodia arabska (1881)
zespół wokalny
- męski kwartet wokalny a cappella Serenada czterech dżentelmenów do jednej damy (sł. Borodin, 1868-72)
Literatura
- Aleksander Porfiriewicz Borodin. Jego życie, korespondencja i artykuły muzyczne (z przedmową i szkic biograficzny V. V. Stasova), Petersburg, 1889.
- Listy do A.P. Borodina. kompletna kolekcja, krytycznie porównywane z tekstami oryginalnymi. Z przedmową i uwagami S.A. Dianin. Kwestia. 1-4. M.-L., 1927-50.
- Chubow G., A. P. Borodin, Moskwa, 1933.
- A. P. Borodin: w stulecie jego urodzin / Yu A. Kremlev; [rez. wyd. A. V. Ossowski]. - L .: Filharmonia Leningradzka, 1934. - 87, s. : portret
- Figurovsky N.A., Solovyov Yu.I. Aleksander Porfiriewicz Borodin. M.-L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. - 212 s.
- Ilyin M., Segal E., Aleksander Porfiriewicz Borodin, Moskwa, 1953.
- Dianin SA Borodin: Biografia, materiały i dokumenty. 2. wyd. M., 1960.
- Sohor A.N. Alexander Porfiryevich Borodin: Życie, aktywność, muzyka. kreacja. M.-L.: Muzyka, 1965. - 826 s.
- Zorina AG Aleksander Porfiriewicz Borodin. (1833-1887). - M., Muzyka, 1987. - 192 s., m.in. (Kompozytorzy rosyjscy i radzieccy).
- Kuhn E.(hrsg.): Aleksander Borodin. Sein Leben, seine Musik, seine Schriften. - Berlin: Verlag Ernst Kuhn, 1992. ISBN 3-928864-03-3
Spinki do mankietów
| Aleksander Borodin na Wikicytaty | |
| w Wikiźródłach | |
| Aleksander Borodin w Wikimedia Commons |
- Encyklopedia muzyczna, M.: Bolszaja sowiecka encyklopedia, tom 1.M., 1973.
- Borodin Alexander Site o życiu i twórczości kompozytora.
A.P. Borodin jest jedną z monumentalnych postaci Rosjan szkoła kompozytorska, jeden z członków. Jest jednym z pierwszych kompozytorów, dzięki któremu Europa rozpoznała i rozpoznała muzykę rosyjską. W tym sensie jego imię jest na równi z imieniem
Aleksander Porfiriewicz Borodin (1833 - 1887) żył krótko i zmarł nagle z powodu zawału serca.
"...jak kula armatnia uderzyła go i wyciągnęła z szeregów żywych."
W przeciwieństwie do podobnie myślących przyjaciół, ten kompozytor, podążając tradycyjną ścieżką, pozostał wierny swojemu głównemu zawodowi - chemii (podczas gdy - przeszedł na emeryturę, Rimski-Korsakow opuścił służbę morską, Cui również nie pozostał długo inżynierem wojskowym).
Imię Borodin w XIX wieku. był powszechnie znany wraz z największymi rosyjskimi chemikami zarówno w Rosji, jak i w Europie: wraz z prof. N. Zininem dokonał prawdziwej rewolucji (położył podwaliny współczesna teoria tworzywa sztuczne). Ponadto kompozytor był świetnym pedagogiem. Sam żartował, że komponuje muzykę, gdy odpoczywa lub choruje. I jego żart jest prawdziwy, ponieważ praca nad utworami często rozciągała się nie tylko na lata, ale na dziesięciolecia (pracował nad operą Książę Igor przez 25 lat i nigdy jej nie ukończył).
W dziedzictwo twórcze Borodin:
- 1 opera ("Książę Igor"),
- operetka z dialogami potocznymi „Bogatyrs”,
- 3 symfonie (nr 3 nieukończone),
- obraz symfoniczny „W Azji Centralnej”,
- izba, kompozycje fortepianowe, romanse i piosenki,
- koncert na flet, fortepian i orkiestrę (zaginiony).
Symfonie A.P. Borodin
Ważna rola w twórcza biografia Symfonista Borodin zagrał swoją I Symfonię Es-dur (1867, po raz pierwszy wykonana w grudniu 1868). Dzięki niej cała Europa rozpoznała kompozytora. Cui zauważa, że w symfonii
„...dużo mocy, zapału, ognia i znaczny stopień oryginalności.”
Autor jednej z notatek w prasie określił symfonię jako „niesamowicie bogatą, czystego piękna Beethovena”. To ona otwiera linię rosyjskiego symfonizmu epickiego, gdzie cechy charakterystyczne i cechy symfonii rosyjskiej:
- szerokość, powolność, spokój, narracja, co oznacza epicką symfonię;
- brak bezpośrednich starć konfliktowych;
- malowniczość.
Powstała tu także charakterystyczna orkiestra kompozytora.
To w jego pracy ustalany jest pełny skład pary, instrumenty dęte blaszane stać się chromatycznym; Orkiestra wyróżnia się siłą, przepychem, jasnością, bogactwem barw.
II Symfonia (1869-1876) potwierdza tradycje ukształtowane w I Symfonii i charakteryzuje się Stasovem następująco:
„Ma charakter ogólnopolski i programowy. Tutaj można usłyszeć starożytny rosyjski magazyn bohaterski.
Chociaż symfonia jest jedną z najspokojniejszych, dzieła narracyjne, siła jego wpływu jest taka, że Musorgski nazwał ją „Bohaterską Symfonią Słowiańską”. Ulga i malowniczość doprowadziły do tego, że symfonii przypisano nazwę programu „Bogatyrskaya”. Dodatkowo każda z jego części otrzymała interpretację programu (dzięki Stasovowi):
„Kolekcja rosyjskich bogatyrów”, „Gry Bogatyra”, „Historia Bayana”, „Święto bogatyrów”.
Symfonia nr 3 a-moll (niedokończona) o wyraźnym narodowym zabarwieniu została po raz pierwszy wykonana w Moskwie w 1899 roku w Moskiewskim Klubie Niemieckim pod dyrekcją V. S. Terentyeva.
Dzieła operowe Borodina
Szeroki słynna opera„Książę Igor” został stworzony przez muzyka przez 25 lat, ale pozostał niedokończony. Premiera odbyła się dopiero w 1890 roku (23 października, wystawiona przez Teatr Maryjski), stając się swoistym pomnikiem zmarłego już wówczas kompozytora. Nad librettem pracował wspólnie z V. V. Stasovem, który wniósł nieoceniony wkład w proces powstawania opery. Był więc okres, w którym Borodin przestał pracować nad pracą, wskazując na dwa powody:
- złożoność i skala dzieła sprawiły, że kompozytor wątpił, czy sobie z tym poradzi;
- gatunek muzyczny źródło literackie("Opowieść o kampanii Igora") nie oznaczała ostrego konfliktu konfrontacji, koniecznego dla intensywności rozwoju akcji scenicznej.
I tu z pomocą kompozytorowi przyszedł Stasow, proponując obok głównej konfliktowej linii konfrontacji między narodami (rosyjsko-połowiecką) linię moralności: z jednej strony szlachetność i wzniosłość Igora, z drugiej , wprowadzenie symboliczny świat Książę Galitsky. Tym samym dramat operowy nabrał dodatkowego konfliktu. Dzięki działaniom Stasova i komplikacji fabuły mistrz wraca do pracy nad pracą.
Muzyka kameralna A.P. Borodin
Kompozytor wierzył, że
„…muzyka kameralna jest jednym z najpotężniejszych sposobów rozwijania muzycznego smaku i zrozumienia…”.
Po nabyciu umiejętności technicznych poprzez opanowanie tradycji zachodnioeuropejskich w zakresie pisarstwa kameralnego, muzyk dodatkowo opanowuje tradycję Glinki, tworząc własny, indywidualny styl, co widać już we wczesnych utworach.
Do próbek muzyka kameralna obejmują na przykład:
Kwintet c-moll na fortepian i smyczki; "Tarantella" na fortepian na cztery ręce; „Polka” na fortepian na cztery ręce; Trio smyczkowe na temat „Jak cię zdenerwowałem”; Sekstet, Kwartet na flet, altówkę, obój, wiolonczelę, fortepian i trio smyczkowe; Kwintet smyczkowy; 2 scherza na fortepian na cztery ręce; czteroręki „Allegretto”; utwory wokalne; Kwartet nr 1 A-dur (wykonany po raz pierwszy w 1880 r. wg rękopisu); Kwartet nr 2 w D-dur (1881).
Także „Mała suita” na fortepian (w inscenizacji A. Głazunowa), „Parafrazy” (żart muzyczny stworzony przez kompozytorów „Potężnej garści”, który wzbudził podziw Liszta i posłużył jako pretekst do ataków wrogich muzyków w kierunku „Kuchkista” - zauważa V. Jakowlew). Wśród utwory wokalne- „Pieśń Mrocznego Lasu” (często wykonywana jako praca chóralna), romanse "Za brzegi dalekiej ojczyzny", " fałszywa notatka”, balladę „Morze” i wiele innych.
To właśnie w kameralnej muzyce wokalnej, często nazywanej „laboratorium twórczym” kompozytora, po raz pierwszy – wskazuje A.N. Śpiąca księżniczka, „Pieśń o ciemnym lesie”).
I dlatego zrozumienie „pomnikowego Borodina” polega na jego kameralnych „szkicach”, „akwarelach”, „etiudach”.
Całe twórczość kompozytora zawiera iw pewnym stopniu zawsze łączy dwie zasady: epicką i liryczną. W porównaniu z muzyką innych kompozytorów styl Borodina wyróżnia spokój, wzniosłość, szlachetność i równowaga.
Kontynuując rozwój ścieżek nakreślonych przez M. Glinkę, Borodin wypowiedział jednak swoje słowo w historii rozwoju rosyjskiej kultury muzycznej:
- Czajkowskiego, jest twórcą gatunku rosyjskiego kwartetu.
- Rosja i Wschód. Interesować się Świat Wschodu był istotny wcześniej, ale to z tym kompozytorem powstaje temat przyjaźni (obraz symfoniczny „W Azji Środkowej” żywo pokazuje, gdzie rozwijają się tematy rosyjskie i wschodnie, jednocząc się w końcu).
Nazwa: Aleksander Borodin
Wiek: 53 lata
Działalność: kompozytor, chemik, lekarz
Status rodziny: był żonaty, była mężatką
Aleksander Borodin: biografia
Alexander Borodin jest znanym naukowcem i świetny kompozytor, który stał się zjawiskiem wyjątkowym w rosyjskiej rzeczywistości XIX wieku. Akademik, który dokonał szeregu fundamentalnych odkryć w dziedzinie chemii organicznej, uważanej za naukę i medycynę główny zawód, zasłynął jako twórca opery „Książę Igor”, symfonii „Bogatyr” i innych utwory muzyczne znany na całym świecie.
Dzieciństwo i młodość
Aleksander Porfiriewicz Borodin, urodzony 12 listopada 1833 r., Był nieślubnym synem przedstawiciela gruzińskiej rodziny książęcej Luki Gedevanishvili i służącej. Od niemowlęctwa do 8 lat chłopiec pozostał niewolnikiem swojego przodka, a Porfiry Borodin i jego żona Tatiana byli uważani za rodziców małej Sashy. Przed śmiercią książę dał wolność Aleksandrowi i jego matce, która została oddana za żonę lekarzowi wojskowemu o nazwisku Kleinecke, a ich przyszłość zaaranżowała dając przestronny dom.
Aleksander Borodin w młodości Nie mając prawa do wykształcenia akademickiego w murach gimnazjum, Borodin studiował w domu, zdobywał wiedzę w wielu dyscyplinach kurs szkolny. Chłopak interesował się muzyką i wykazywał zamiłowanie do kompozycji. W wieku 9 lat Sasha skomponował miniaturowy utwór taneczny i zaczął opanowywać grę na flecie, wiolonczeli i fortepianie, a w wieku 13 lat stał się autorem pełnoprawnego dzieła koncertowego inspirowanego operą Robert Diabeł Giacomo Meyerbeera.
Pasja do sztuki nie ograniczała się do muzyki – młody kompozytor z entuzjazmem rysował i studiował Sztuka użytkowa. Równolegle chłopiec zainteresował się chemią, nauką, która pomogła zrozumieć skład i naturę interesujących zjawisk. Borodin przeprowadził pierwsze eksperymenty w domu. Patrząc na to i martwiąc się o bezpieczeństwo domu, matka zdecydowała, że jej syn musi ukończyć gimnazjum i iść dalej uczyć się.
Z pomocą urzędników instytucji państwowej młody człowiek został przydzielony do klasy kupieckiej i wysłany do Akademii Medyczno-Chirurgicznej w Petersburgu, gdzie opanowując zawód lekarza, intensywnie studiował chemię pod kierunkiem Mikołaja Nikołajewicz Zinin.
Medycyna i chemia
Na końcu kurs treningowy w 1857 Borodin pracował w szpitalu wojskowym. Rok później obronił pracę doktorską, uzyskał doktorat z medycyny i rozpoczął Praca badawcza. Pierwszy Praca naukowa tym gloryfikowanym Aleksandrem był raport o wpływie wód mineralnych na organizm ludzki, który upubliczniono w 1859 roku.
W tym samym roku rada akademicka wysłała Borodina za granicę, aby doskonalił swoje umiejętności i czerpał z zagranicznych doświadczeń. Przez 2 lata w Niemczech, w otoczeniu genialnych naukowców Eduarda Junge, Siergieja Botkina, Nikołaja Zinina, młody badacz uczestniczył w spotkaniach Kongresu Naukowego, gdzie jasno zdefiniowano pojęcia „molekuły” i „atomu”.
Podczas podróży służbowej za granicę Borodin odwiedził Włochy, poznał miejscowych profesorów, wystawił Eksperymenty chemiczne ze związkami fluoru w laboratorium studenckim Uniwersytetu w Pizie. Młody naukowiec ponownie spędził lato 1862 roku w Niemczech, a na zimę przeniósł się do stolicy Francji.
Aleksander powrócił do swojej ojczyzny na początku 1863 roku. Złożył raport z postępów Praca naukowa i objął stanowisko adiunkta akademii, co połączył z nauczaniem. Rok później Borodin został awansowany na profesora zwyczajnego i otrzymał polecenie kierowania laboratorium chemicznym, w którym nadal prowadził badania naukowe.
W 1868 r. Aleksander wraz ze swoim nauczycielem Nikołajem Zininem położył podwaliny pod Rosyjskie Towarzystwo Chemiczne, a następnie pomógł Dymitrowi Mendelejewowi zorganizować kursy medyczne dla młodych kobiet, które były analogiczne do edukacji uniwersyteckiej.
W 1877 r. Borodin osiągnął najwyższy szczebel społeczności naukowej i otrzymał tytuł akademika, a w 1883 r. Towarzystwo Lekarzy Rosyjskich wybrało go na członka honorowego. W trakcie swojej kariery naukowej utalentowany chemik napisał ponad 40 prac, jest właścicielem odkrycia fluorku benzenu i metody wytwarzania węgli podstawionych halogenem, co nazwano reakcją Borodina-Hunsdiekera.
Muzyka
Pomimo tego, że Borodin dużo czasu poświęcał pracy naukowej, muzyka nadal stanowiła istotną część jego biografii. Jako student Aleksander Porfiriewicz komponował miniatury na fortepian i romanse, z których najpopularniejsze to Melodia arabska, Śpiąca księżniczka i Pieśń o ciemnym lesie. Podróżując za granicę jeździł na koncerty, zapoznając się z twórczością kompozytorów europejskich i nie tylko.
Petersburg, młody naukowiec spotkał wybitnego musicalu i osoba publiczna Mily Balakirev i został członkiem „Potężnej garści”, w której oprócz niego znaleźli się Modest Musorgski, Cezar Cui. Stowarzyszenie prowadzone przez krytyk literacki Władimir Stasow, który stał się drugą rodziną Borodina, wywarł wpływ gust muzyczny oraz kierownictwo twórcze kompozytora, którego uważano za kontynuatora tradycji.
Kompozycje własne Aleksander Porfiriewicz występował na wieczorach w rezydencji Mitrofana Bielajewa, gdzie gromadziła się rosyjska elita twórcza. Głównymi tematami arcydzieł Borodina były wolność, miłość do ojczyzny i duma narodowa narodu rosyjskiego. Borodin stał się jednym z twórców symfonii i heroiczno-epickich tendencji w muzyce rosyjskiej.
Opera „Książę Igor” Aleksandra BorodinaPierwszy główna praca Kompozytor nowego gatunku, wykonany w 1869 roku przez orkiestrę pod dyrekcją zaprzyjaźnionej dyrygentki Milii Bałakiriewa, przyniósł autorowi europejską sławę i sławę. Kompozytor skomponował 16 romansów, 3 symfonie, utwory na fortepian, miniatury instrumentalne, poemat muzyczny „W Azji Środkowej”, a także opery „Bogatyrs” i „Książę Igor”.
Prawdziwa wielkość talentu Borodina ujawniła się w II symfonii „Bogatyr”, chwalącej epicka moc Rosjanie. W tym epicka praca motywy taneczne przeplatane szczerymi motywy liryczne i stopniowo nabierając mocy, przekształca się w potężne dźwięki gier epickich silnych mężczyzn.
Symfonia Aleksandra Borodina „Bogatyrskaya” (Symfonia nr 2)W niedokończonej operze Książę Igor, nad którą autor pracował przez 18 lat, pobrzmiewa Symfonia Bogatyra. Stała się standardem stylu heroiczno-epickiego w muzyce, uderzając skalą scen wykonywanych przez chór ludowy i holistyczne ucieleśnienie poszczególnych obrazów. Ciekawostką jest to, że te wielkie kreacje kompozytor tworzył równolegle, a materiały przeznaczone do jednej kompozycji czasami stawały się częścią innej.
Życie osobiste
Podczas pobytu za granicą Borodin zabiegał o młodą pianistkę Ekaterinę Protopopovą, która przechodziła leczenie przewlekłej astmy w Niemczech. Dziewczyna, która miała idealny ton, często grał muzykę w towarzystwie naukowca, wprowadzając go w twórczość kompozytorów europejskich. Młodzi ludzie spędzali ze sobą dużo czasu, chodzili na koncerty w Baden-Baden, wkrótce zakochali się w sobie i postanowili wziąć ślub.
Ślub odbył się wiosną 1863 roku. Para osiedliła się w Petersburgu, w kamienicy przy ulicy Boczarnej.
Z powodu przewlekłych problemów z płucami Ekaterina Siergiejewna nie mogła zostać w domu północna stolica. Jej wyjazdy do Moskwy do domu matki przyćmiły życie osobiste Borodina. Wiele faktów z biografii naukowca i kompozytora zebrali potomkowie z listów, które małżonkowie wymienili podczas rozstania. Para nie miała dzieci, a swoją samotność rozjaśniała opieką wychowanków, które uważano za własne córki.
Śmierć
Na końcu ścieżka życia Borodin był aktywnie zaangażowany w pracę społeczną, był członkiem różne organizacje, lider chóru studenckiego i Orkiestra symfoniczna akademię, brał udział w przyjęciach i balach kostiumowych, popularnych w środowisku naukowym.
W 1880 roku zmarł przyjaciel i nauczyciel kompozytora Nikołaj Zinin, a rok później zmarł jego ukochany kolega Modest Musorgski. Ciężka praca, straty osobiste i troski o chorą żonę odcisnęły swoje piętno na fizyczności i stan psychiczny Borodin.
27 lutego 1887 r. podczas obchodów szerokiej Maslenicy kompozytor bawił się w gronie przyjaciół i kolegów, dużo tańczył i żartował. W środku uroczystości Aleksander Porfiriewicz potknął się w połowie zdania i padł martwy na podłogę. Przyczyną śmierci wielkiego naukowca i kompozytora było złamane serce.
Borodin został pochowany na nekropolii mistrzów sztuki Ławry Aleksandra Newskiego. Na grobie znajduje się pomnik z portretem zmarłego, otoczony muzycznymi fragmentami jego twórczości oprawionymi we wzory molekularne.
Zrezygnowani stratą, przyjaciele Borodina dokończyli niektóre z jego niedokończonych dzieł. Nikołaj Rimski-Korsakow i inni przedstawiciele społeczność muzyczna ukończył operę „Książę Igor”, która została zaprezentowana publiczności w 1890 r., Aleksander Głazunow wykonał orkiestrację III symfonii w a-moll.
Dzieła sztuki
- 1849 - „Żałosne adagio (As-dur)”
- Lata 50. XIX wieku - „Słuchaj, dziewczyny, mojej piosenki”
- 1862 - „Kwintet smyczkowy (f-moll)”
- 1866 - „Symfonia nr 1 Es-dur”
- 1867 - „Śpiąca Księżniczka”
- 1868-1872 - „Męski kwartet wokalny bez akompaniamentu” Serenada czterech panów do jednej damy”
- 1868 - „Bohaterowie”
- 1869-1887 - „Książę Igor”
- 1875 - Symfonia nr 2 w h-moll "Bogatyrskaya"
- 1887 - „Symfonia nr 3 a-moll”
- 1880 - „Obraz symfoniczny” W Azji Środkowej”
Rosyjski kompozytor, chemik. Nieślubny syn księcia L. S. Gedianowa, w chwili narodzin, został zarejestrowany jako syn służącego księcia - Porfiry Borodina. W 1856 ukończył Akademię Medyczno-Chirurgiczną. Od 1858 doktor medycyny. W latach 60. XIX wieku Petersburg był zaangażowany w działalność naukową, pedagogiczną i społeczną.
(31.10 (12.11.) 1833, Petersburg, - 15 (27.) 2.1887, ibid.)
Rosyjski kompozytor, chemik. Nieślubnym synem Książę L. S. Gedianov, w chwili urodzenia zapisany jako syn służącego księcia - Porfiry Borodin. W 1856 ukończył Akademię Medyczno-Chirurgiczną. Od 1858 doktor medycyny. W latach 60. XIX wieku Petersburg był zaangażowany w działalność naukową, pedagogiczną i działania społeczne. od 1862 profesor nadzwyczajny, od 1864 profesor zwyczajny, od 1877 naukowiec; od 1874 kierownik laboratorium chemicznego Akademii Medyczno-Chirurgicznej. Był jednym z organizatorów i nauczycieli (1872-87) wyższej uczelni dla kobiet - Kobiecych Kursów Medycznych.
W latach 50. 19 wiek zaczął pisać romanse, utwory fortepianowe, zespoły kameralno-instrumentalne. W 1862 poznał M. A. Bałakiriewa, wszedł do Koło Bałakiriewa(„Potężny grono”). Pod wpływem Bałakiriewa, W. W. Stasowa i innych „Kuchkistów” muzyczne i estetyczne poglądy Borodina ostatecznie ukształtowały się jako wyznawca MI Glinki, zwolennika rosyjskiego szkoła narodowa w muzyce, zdeterminowany niezależny dojrzały styl kompozytor.
Twórcza spuścizna Borodina ma stosunkowo niewielki zakres, ale stanowi cenny wkład do skarbca rosyjskiej klasyki muzycznej. W dziele Borodina, przedstawiciela postępowej inteligencji lat 60. XIX wieku, wyraźnie widać temat wielkości narodu rosyjskiego, miłości do ojczyzny, umiłowania wolności. Jego muzykę wyróżnia epicka rozpiętość, męskość, a jednocześnie głęboki liryzm.
Bardzo znacząca praca Borodin - opera „Książę Igor”, która jest przykładem narodowej heroicznej epopei w muzyce. Ze względu na duże obciążenie pracą naukową i praca pedagogiczna Borodin pisał powoli. Opera powstawała przez 18 lat, nie została ukończona (po śmierci Borodina opera została ukończona i dodatkowo zorkiestrowana na podstawie materiałów autora N. A. Rimskiego-Korsakowa i A. K. Głazunowa; po. 1890, Opera Maryjska, Petersburg). Operę wyróżnia monumentalna integralność obrazów, siła i rozmach ludowych scen chóralnych oraz jasność barw narodowych. „Książę Igor” rozwija tradycje epickiej opery Glinki „Rusłan i Ludmiła”. Borodin jest jednym z twórców rosyjskich symfonii i kwartetów klasycznych. Jego I symfonia (1867), która pojawiła się równolegle z pierwszymi przykładami tego gatunku autorstwa Rimskiego-Korsakowa i P.I. Czajkowskiego, położyła podwaliny pod heroiczno-epicki kierunek rosyjskiego symfonizmu. Szczytem rosyjskiego i światowego symfonizmu epickiego jest jego II symfonia (Bogatyr) (1876). Na numer najlepsze stworzenia Kwartety Borodina (I - 1879, II - 1881) należą do gatunku kameralno-instrumentalnego.
Kompozytor jest subtelnym artystą kameralnej muzyki wokalnej. Przykładem jego tekstów wokalnych jest elegia „Za brzegi dalekiej ojczyzny” do słów Puszkina. Borodin jako pierwszy wprowadził do romansu obrazy rosyjskiego heroicznego eposu, a wraz z nimi idee wyzwolenia z lat 60. XIX wieku. („Śpiąca księżniczka”, „Pieśń ciemnego lasu” itp.). Pisał też piosenki satyryczne, humorystyczne ("Wyniosłość" itp.). Twórczość Borodina charakteryzuje się głęboką penetracją struktury rosyjskich pieśni ludowych, a także muzyki ludów Wschodu (w „Księciu Igorze”, symfoniach, obrazie symfonicznym „W Azji Środkowej”). Twórczość Borodin, jasna, oryginalna, wywarła wpływ na kompozytorów rosyjskich i zagranicznych. Tradycje Borodina kontynuowali kompozytorzy sowieccy (S. S. Prokofiew, Yu. A. Shaporin, G. V. Sviridov, A. I. Chaczaturian i inni). Znaczenie tych tradycji dla rozwoju narodowego kultury muzyczne ludy Zakaukazia i Azji Środkowej.
Borodin jest autorem ponad 40 prac z dziedziny chemii. Uczeń N. N. Zinina. Napisał swoją rozprawę doktorską na temat: „O analogii kwasów fosforowego i arsenowego w relacjach chemicznych i toksykologicznych”. Rozwinięty oryginalny sposób otrzymywanie kwasów tłuszczowych podstawionych bromem poprzez działanie bromu na sole srebra kwasów; otrzymał pierwszy związek fluoroorganiczny - fluorek benzoilu (1862); badał aldehyd octowy, opisał aldol i reakcję kondensacji aldolowej.
Cywilizacja rosyjska
