Dmitrij Szostakowicz, którego biografia interesuje wielu miłośników muzyki klasycznej, to słynny radziecki kompozytor, który zasłynął daleko poza granicami swojego ojczystego kraju.
Dzieciństwo Szostakowicza
Urodzony 25 września 1906 w Petersburgu w rodzinie pianisty i chemika. Muzyka, która była ważnym składnikiem jego rodziny (ojciec jest namiętnym melomanem, matka jest nauczycielką gry na fortepianie), została porwana od najmłodszych lat: milczący, chudy chłopak, zasiadający do fortepianu, zamienił się w odważnego muzyk.
Swoje pierwsze dzieło „Żołnierz” napisał w wieku 8 lat, pod wpływem ciągłych rozmów dorosłych o wybuchu I wojny światowej. D. Szostakowicz, którego biografia przez całe życie związana była z muzyką, został uczniem szkoły muzycznej znanego nauczyciela IA Glyassera. Chociaż Dmitry został wprowadzony do podstaw przez matkę.
W życiu Dmitrija, obok muzyki, zawsze była miłość. Po raz pierwszy magiczne uczucie nawiedziło młodzieńca w wieku 13 lat: obiektem miłości stała się 10-letnia Natalia Kube, której muzyk zadedykował małe preludium. Ale to uczucie stopniowo zanikało, a chęć poświęcenia swoich dzieł ukochanym kobietom pozostała z pianistą-wirtuozem na zawsze.
Po studiach w prywatnej szkole, w 1919 r. Dmitrij Szostakowicz, którego biografia rozpoczęła karierę muzyczną, wstąpił do konserwatorium w Piotrogrodzie, z powodzeniem kończąc w 1923 r. dwie klasy jednocześnie: kompozycję i grę na fortepianie. W tym samym czasie na jego drodze spotkała się nowa sympatia - piękna Tatiana Glivenko. Dziewczyna była w wieku kompozytora, ładna, dobrze wykształcona, pogodna i pogodna, która zainspirowała Szostakowicza do stworzenia I Symfonii, która po ukończeniu studiów została przekazana jako dzieło dyplomowe. Głębia uczuć wyrażanych w tym utworze była spowodowana nie tylko miłością, ale i chorobą, która stała się wynikiem wielu nieprzespanych nocy kompozytora, jego przeżyć i depresji rozwijającej się na tle tego wszystkiego.
Godny początek muzycznej kariery
Prawykonanie I Symfonii, która po latach rozprzestrzeniła się na cały świat, odbyło się w 1926 roku w Petersburgu. Krytycy muzyczni uznali utalentowanego kompozytora za godnego następcę Siergieja Rachmaninowa, Siergieja Prokofiewa, który wyemigrował z kraju, a ta sama symfonia przyniosła światową sławę młodemu kompozytorowi i wirtuozowi pianisty. Występując na I Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w 1927 roku w Warszawie, jeden z członków jury konkursu, Bruno Walter, austro-amerykański kompozytor i dyrygent, zwrócił uwagę na niezwykły talent Szostakowicza. Zaproponował, aby Dmitry zagrał coś innego, a gdy zabrzmiała I Symfonia, Walter poprosił młodego kompozytora o przesłanie mu partytury do Berlina. 22 listopada 1927 r. wykonał to dyrygent, co rozsławiło Szostakowicza na całym świecie.
W 1927 utalentowany Szostakowicz, którego biografia zawiera wiele wzlotów i upadków, zainspirowany sukcesem I Symfonii, przystąpił do stworzenia opery Nos według Gogola. Następnie powstał I Koncert fortepianowy, po którym pod koniec lat 20. powstały dwie kolejne symfonie.
Sprawy serca
Ale co z Tatianą? Ona, podobnie jak większość niezamężnych dziewcząt, długo czekała na propozycję małżeństwa, której nieśmiały Szostakowicz, który miał wyjątkowo czyste i jasne uczucia do swojego inspiratora, albo nie domyślił się, albo nie odważył się zrobić. Bardziej zwinny kawaler, który spotkał Tatianę po drodze, zabrał ją do ołtarza; urodziła mu syna. Po trzech latach Szostakowicz, który cały czas ścigał ukochaną kogoś innego, zaprosił Tatianę, by została jego żoną. Ale dziewczyna postanowiła całkowicie zerwać wszystkie relacje z utalentowanym wielbicielem, który okazał się zbyt nieśmiały w życiu.
W końcu przekonany, że jego ukochana nie może wrócić, Szostakowicz, którego biografia była ściśle spleciona z muzyką i przeżyciami miłosnymi, w tym samym roku poślubił Ninę Varzar, młodą studentkę, z którą mieszkał ponad 20 lat. Kobieta, która urodziła mu dwoje dzieci wytrwale zniosła te wszystkie lata namiętności męża do innych kobiet, jego częstych niewierności i umarła przed ukochanym mężem.
Po śmierci Niny Szostakowicz, której krótka biografia zawiera kilka arcydzieł i dzieł światowej sławy, dwukrotnie stworzył rodzinę: z Margaritą Kajonową i Iriną Supinską. Na tle spraw serca Dmitrij nie przestał tworzyć, ale w relacjach z muzyką zachowywał się znacznie bardziej zdecydowanie.
Na falach nastrojów władz
W 1934 roku w Leningradzie wystawiono operę Dama mceńskiego powiatu, która od razu została przyjęta z hukiem przez publiczność. Jednak po półtora roku jego istnienie było zagrożone: utwór został ostro skrytykowany przez władze sowieckie i usunięty z repertuaru. Prawykonanie IV Symfonii Szostakowicza, która w przeciwieństwie do poprzednich charakteryzowała się bardziej monumentalnym rozmachem, miała odbyć się w 1936 roku. Ze względu na niestabilną sytuację w kraju i przedstawicieli rządu wobec ludzi twórczych, prawykonanie utworu muzycznego miało miejsce dopiero w 1961 roku. V Symfonia została opublikowana w 1937 roku. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Szostakowicz przystąpił do pracy nad VII symfonią „Leningrad”, po raz pierwszy wykonaną 5 marca 1942 r.
W latach 1943-1948 Szostakowicz był nauczycielem w Konserwatorium Moskiewskim w Moskwie, skąd następnie został wydalony przez władze stalinowskie, które zobowiązały się do „uporządkowania” w Związku Kompozytorów z powodu nieprzydatności. „Właściwa” praca wydana przez Dmitrija na czas uratowała jego pozycję. Ponadto oczekiwano, że kompozytor dołączy do partii (przymusowo), a także wiele innych okoliczności, których wciąż było więcej wzlotów niż upadków.
W ostatnich latach Szostakowicz, którego biografia jest z zainteresowaniem studiowana przez wielu fanów muzyki, był bardzo chory, cierpiał na raka płuc. Kompozytor zmarł w 1975 roku. Jego prochy pochowano na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.
Dziś dzieła Szostakowicza, uosabiające wyraźny wewnętrzny dramat ludzki, przedstawiający kronikę straszliwego cierpienia psychicznego, są najczęściej wykonywane na całym świecie. Spośród piętnastu napisanych symfonii najbardziej popularne są piąta i ósma symfonia. Spośród kwartetów smyczkowych, których również jest piętnaście, najczęściej wykonywane są ósmy i piętnasty.
D.D. Szostakowicz urodził się w Petersburgu. To wydarzenie w rodzinie Dmitrija Bolesławowicza Szostakowicza i Sofii Wasiliewny Szostakowicza miało miejsce 25 września 1906 r. Rodzina była bardzo muzykalna. Matka przyszłego kompozytora była utalentowaną pianistką i dawała lekcje gry na fortepianie początkującym. Pomimo poważnego zawodu inżyniera, ojciec Dmitrija po prostu uwielbiał muzykę i sam trochę śpiewał.
Domowe koncerty często odbywały się wieczorami w domu. Odegrało to ogromną rolę w powstaniu i rozwoju Szostakowicza jako osobowości i prawdziwego muzyka. Swój debiutancki utwór, utwór fortepianowy, zaprezentował w wieku dziewięciu lat. W wieku jedenastu lat ma już ich kilka. A w wieku trzynastu lat wstąpił do Konserwatorium Piotrogrodzkiego w klasie kompozycji i fortepianu.
Młodzież
Młody Dmitry cały swój czas i energię poświęcał na lekcje muzyki. Mówili o nim jako o wyjątkowym darze. Nie tylko komponował muzykę, ale zmuszał słuchaczy do zanurzenia się w niej, doświadczania jej dźwięków. Szczególnie podziwiał go dyrektor konserwatorium A.K. Głazunow, który następnie, po nagłej śmierci ojca, zapewnił Szostakowiczowi osobiste stypendium.
Jednak sytuacja materialna rodziny pozostawiała wiele do życzenia. A piętnastoletni kompozytor poszedł do pracy jako ilustrator muzyczny. Najważniejszą rzeczą w tym niesamowitym zawodzie była improwizacja. I doskonale improwizował, komponując prawdziwe muzyczne obrazy w podróży. W latach 1922-1925 zmienił trzy kina i to bezcenne doświadczenie pozostało z nim na zawsze.
kreacja
Dla dzieci pierwsza znajomość dziedzictwa muzycznego i krótka biografia Dmitrija Szostakowicza pojawia się w szkole. Z lekcji muzyki wiedzą, że symfonia to jeden z najtrudniejszych gatunków muzyki instrumentalnej.
Dymitr Szostakowicz swoją pierwszą symfonię skomponował w wieku 18 lat, a w 1926 r. została wykonana na dużej scenie w Leningradzie. A kilka lat później był wykonywany w salach koncertowych Ameryki i Niemiec. To był niesamowity sukces.
Jednak po konserwatorium Szostakowicz wciąż miał do czynienia z pytaniem o swój przyszły los. Nie mógł zdecydować się na przyszły zawód: autor czy wykonawca. Przez chwilę próbował połączyć jedno z drugim. Do lat 30. występował solo. Bach, Liszt, Chopin, Prokofiew, Czajkowski często brzmiał w jego repertuarze. A w 1927 otrzymał dyplom honorowy na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warszawie.
Jednak z biegiem lat, mimo rosnącej sławy utalentowanego pianisty, Szostakowicz porzucił tego rodzaju działalność. Słusznie uważał, że była prawdziwą przeszkodą w komponowaniu. Na początku lat 30. szukał własnego, niepowtarzalnego stylu i dużo eksperymentował. Próbował swoich sił we wszystkim: operze („Nos”), piosenkach („Pieśń licznika”), muzyce do kina i teatru, sztukach fortepianowych, baletach („Piorun”), symfoniach („Pierwomajskaja”).
Inne opcje biografii
- Za każdym razem, gdy Dmitrij Szostakowicz miał się żenić, jego matka z pewnością interweniowała. Nie pozwoliła mu więc połączyć swojego życia z Tanyą Glivenko, córką słynnego językoznawcy. Nie podobał jej się drugi wybór kompozytora - Nina Vazar. Z powodu jej wpływu i wątpliwości nie pojawił się na własnym ślubie. Ale na szczęście po kilku latach pogodzili się i ponownie udali się do urzędu stanu cywilnego. W tym małżeństwie urodziła się córka Galya i syn Maxim.
- Dymitr Szostakowicz był graczem w karty hazardowe. Sam powiedział, że w młodości wygrał dużą sumę pieniędzy, za które później kupił mieszkanie spółdzielcze.
- Przed śmiercią wielki kompozytor przez wiele lat chorował. Lekarze nie mogli postawić dokładnej diagnozy. Później okazało się, że to guz. Ale było już za późno na uzdrowienie. Dymitr Szostakowicz zmarł 9 sierpnia 1975 r.
Raport o Dmitriju Szostakowiczu pokrótce opowie o biografii i twórczości wielkiego rosyjskiego sowieckiego kompozytora, pianisty i nauczyciela.
Krótka biografia Dymitra Szostakowicza
Dymitr Szostakowicz urodził się 25 września 1906 r. w Petersburgu w muzycznej rodzinie. Często wieczorami w ich domu odbywały się koncerty, które odegrały rolę w rozwoju i kształtowaniu Szostakowicza jako prawdziwego muzyka i osobowości. Swoje pierwsze dzieło, utwór fortepianowy, napisał w wieku 9 lat. W wieku 13 lat wstąpił do Konserwatorium w Piotrogrodzie, gdzie studiował grę na fortepianie i kompozycję. Po 2 latach, chcąc poprawić sytuację finansową rodziny, rozpoczyna pracę jako ilustrator muzyczny. Młody człowiek doskonale improwizował, komponował muzyczne obrazy w ruchu. W wieku 18 lat Dmitrij skomponował swoją pierwszą symfonię, która w 1926 roku została wykonana na dużej scenie Leningradu. Kilka lat później zabrzmiała na salach Niemiec i Ameryki. Tak więc sukces przyszedł do Szostakowicza.
Po ukończeniu konserwatorium nie mógł się zdecydować, kim chce być – wykonawcą czy autorem. Kiedyś próbował kombinować, ale do lat 30. XX wieku występował solo. Szostakowicz grał Liszta, Bacha, Chopina, Prokofiewa, Czajkowskiego. W 1927 w Warszawie na Konkursie Międzynarodowym. Chopin otrzymał dyplom honorowy.
Po pewnym czasie porzucił sławę pianisty i zaczął szukać swojego stylu poprzez wiele eksperymentów. Dymitr Szostakowicz próbował swoich sił w pieśniach, operze, muzyce teatralnej i filmowej, baletach i utworach fortepianowych, a także symfonii.
W 1937 rozpoczął nauczanie kompozycji w Konserwatorium Leningradzkim. Dwa lata później Szostakowicz został profesorem. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej kompozytor pozostał w oblężonym Leningradzie i pracował nad swoją VII symfonią. Wystawiono ją 29 marca 1942 r. w Domu Związków w Sali Kolumnowej. Za symfonię otrzymał Nagrodę Stalina.
W 1943 roku kompozytor przeniósł się do Moskwy i do 1948 wykładał w Konserwatorium Moskiewskim. Stosunki Szostakowicza z władzami sowieckimi nie były łatwe. Został ocenzurowany lub nagrodzony swoją łaską. W rezultacie pojawiły się oznaki ciągłej niepewności i nękania. W 1957 Szostakowicz został przyjęty na stanowisko sekretarza Związku Kompozytorów ZSRR i Związku Kompozytorów RFSRR.
- Hobby kompozytora Szostakowicza to piłka nożna. Nie tylko lubił ten sport, ale także ukończył szkołę sędziów piłkarskich.
- Za każdym razem, gdy miał się ożenić, interweniowała jego matka. Nie pozwoliła Dmitrijowi zawiązać węzeł z Tanyą Glivenko, córką słynnego językoznawcy. Nie lubiła drugiego wybrańca swojego syna - Niny Vazar. Ale kilka lat później Nina i Szostakowicz nadal się pobrali. W małżeństwie urodziło się 2 dzieci, syn Maxim i córka Galina.
- Był hazardzistą. Kompozytor w młodości wygrał dużą sumę pieniędzy, za którą Dmitrij kupił sobie mieszkanie spółdzielcze.
- Wielki pianista bardzo chorował. Ale lekarze nie mogli postawić mu dokładnej diagnozy. Dopiero po latach u Dmitrija zdiagnozowano guza, którego leczenie było już za późno.
- Był współautorem hymnu Związku Radzieckiego. Co ciekawe, kompozytorowi nie podobał się system polityczny Związku Radzieckiego i kiedy otrzymał legitymację partyjną, płakał.
Ciekawe fakty z życia Szostakowicza możesz dodać poprzez formularz komentarza.
Dymitr Szostakowicz stał się światowej sławy kompozytorem w wieku 20 lat, kiedy jego I Symfonia została wykonana w salach koncertowych ZSRR, Europy i USA. Po 10 latach jego opery i balety znalazły się w czołowych teatrach świata. 15 symfonii Szostakowicza zostało nazwanych przez współczesnych „wielką erą muzyki rosyjskiej i światowej”.
I Symfonia
Dymitr Szostakowicz urodził się w Petersburgu w 1906 roku. Jego ojciec pracował jako inżynier i namiętnie kochał muzykę, matka była pianistką. Udzieliła synowi pierwszych lekcji gry na fortepianie. W wieku 11 lat Dmitrij Szostakowicz rozpoczął naukę w prywatnej szkole muzycznej. Nauczyciele zauważyli jego talent wykonawczy, doskonałą pamięć i doskonały ton.
W wieku 13 lat młody pianista wstąpił już do Konserwatorium Piotrogrodzkiego w klasie fortepianu, a dwa lata później - na wydziale kompozycji. Szostakowicz pracował w kinie jako pianista. Podczas sesji eksperymentował z tempem utworów, dobierał wiodące melodie postaci, aranżował epizody muzyczne. Później wykorzystał najlepsze z tych fragmentów we własnych kompozycjach.
Dymitr Szostakowicz. Zdjęcie: filarmonia.kh.ua
Dymitr Szostakowicz. Zdjęcie: propianino.ru
Dymitr Szostakowicz. Zdjęcie: cps-static.rovicorp.com
Od 1923 Szostakowicz pracował nad I Symfonią. Dzieło stało się jego pracą dyplomową, premiera odbyła się w 1926 roku w Leningradzie. Kompozytor wspominał później: „Symfonia poszła wczoraj bardzo dobrze. Występ był znakomity. Sukces jest ogromny. Wyszedłem pokłonić się pięć razy. Wszystko brzmiało świetnie”.
Wkrótce I Symfonia stała się znana poza Związkiem Radzieckim. W 1927 r. Szostakowicz brał udział w I Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jeden z członków jury konkursowego, dyrygent i kompozytor Bruno Walter poprosił Szostakowicza o przesłanie mu partytury symfonii do Berlina. Wykonywano go w Niemczech i USA. Rok po premierze I Symfonię Szostakowicza zagrały orkiestry na całym świecie.
Mylili się ci, którzy brali jego I Symfonię za młodzieńczo beztroską, pogodną. Jest przepełniony takim ludzkim dramatem, że aż dziwnie jest wyobrazić sobie, że 19-latek prowadził takie życie... Grano go wszędzie. Nie było kraju, w którym symfonia nie zabrzmiałaby zaraz po jej pojawieniu się.
Leo Arnshtam, radziecki reżyser filmowy i scenarzysta
„Tak słyszę wojnę”
W 1932 roku Dmitrij Szostakowicz napisał operę Lady Makbet z mceńskiego powiatu. Został wystawiony pod nazwą „Katerina Izmailova”, premiera odbyła się w 1934 roku. W ciągu pierwszych dwóch sezonów opera była wystawiana w Moskwie i Petersburgu ponad 200 razy, a także grana w teatrach w Europie i Ameryce Północnej.
W 1936 roku Józef Stalin obejrzał operę Katerina Izmailova. Prawda opublikowała artykuł zatytułowany „Zamęt zamiast muzyki”, a opera została uznana za „antyludową”. Wkrótce większość jego kompozycji zniknęła z repertuaru orkiestr i teatrów. Szostakowicz odwołał zaplanowaną na jesień premierę IV Symfonii, ale nadal pisał nowe utwory.
Rok później odbyła się premiera V Symfonii, którą Stalin nazwał „rzeczową twórczą odpowiedzią artysty radzieckiego na uczciwą krytykę”, a krytycy „wzorem socrealizmu” w muzyce symfonicznej.
Szostakowicz, Meyerhold, Majakowski, Rodczenko. Zdjęcie: doseng.org
Dymitr Szostakowicz wykonuje I Koncert fortepianowy
Plakat Orkiestry Symfonicznej Szostakowicza. Zdjęcie: icsanpetersburgo.com
W pierwszych miesiącach wojny Dmitrij Szostakowicz przebywał w Leningradzie. Pracował jako profesor w Konserwatorium, służył w ochotniczej straży pożarnej - gasił bomby zapalające na dachu Konserwatorium. Podczas służby Szostakowicz napisał jedną ze swoich najsłynniejszych symfonii, Symfonię Leningradzką. Autor dokończył ją w ewakuacji w Kujbyszewie pod koniec grudnia 1941 r.
Nie wiem, jak to się potoczy. Bezczynni krytycy zapewne zarzucą mi naśladowanie Bolera Ravela. Niech wyrzucają, ale tak słyszę wojnę.
Dmitrij Szostakowicz
Symfonia została po raz pierwszy wykonana w marcu 1942 roku przez Orkiestrę Teatru Bolszoj ewakuowaną do Kujbyszewa. Kilka dni później utwór został zagrany w Sali Kolumnowej Moskiewskiego Domu Związków.
W sierpniu 1942 w oblężonym Leningradzie została wykonana VII Symfonia. Aby zagrać utwór napisany na podwójny skład orkiestry, muzyków wezwano z frontu. Koncert trwał 80 minut, muzyka z Filharmonii była transmitowana w radiu - słuchano jej w mieszkaniach, na ulicach, od frontu.
Kiedy orkiestra weszła na scenę, cała sala wstała… Program był tylko symfonią. Trudno oddać atmosferę, jaka panowała w przepełnionej sali Filharmonii Leningradzkiej. W sali dominowali ludzie w wojskowych mundurach. Wielu żołnierzy i oficerów przybyło na koncert prosto z linii frontu.
Karl Eliasberg, dyrygent Bolszoj Orkiestry Symfonicznej Leningradzkiego Komitetu Radiowego
Symfonia Leningradzka stała się znana całemu światu. W Nowym Jorku ukazał się numer magazynu Time z Szostakowiczem na okładce. Na portrecie kompozytor miał na sobie hełm strażacki, podpis brzmiał: „Strażak Szostakowicz. Wśród wybuchów bomb w Leningradzie usłyszałem akordy zwycięstwa. W latach 1942–1943 Symfonia Leningradzka grana była ponad 60 razy w różnych salach koncertowych Stanów Zjednoczonych.
Dymitr Szostakowicz. Zdjęcie: cdn.tvc.ru
Dymitr Szostakowicz na okładce magazynu Time
Dymitr Szostakowicz. Zdjęcie media.tumblr.com
W ostatnią niedzielę wasza symfonia została wykonana po raz pierwszy w całej Ameryce. Twoja muzyka opowiada światu o wspaniałych i dumnych ludziach, niezwyciężonych ludziach, którzy walczą i cierpią, aby przyczynić się do skarbca ludzkiego ducha i wolności.
Amerykański poeta Carl Sandburg, fragment przedmowy do poetyckiego przesłania do Szostakowicza
„Era Szostakowicza”
W 1948 r. Dymitr Szostakowicz, Siergiej Prokofiew i Aram Chaczaturian zostali oskarżeni o „formalizm”, „burżuazyjną dekadencję” i „poniżanie się przed Zachodem”. Szostakowicz został zwolniony z Konserwatorium Moskiewskiego, jego muzyka została zakazana.
W 1948 roku, kiedy przybyliśmy do Konserwatorium, na tablicy ogłoszeń zobaczyliśmy rozkaz: „D.D. Szostakowicz. nie jest już profesorem w klasie kompozycji ze względu na niedopasowanie kwalifikacji profesorskich… „Nigdy nie doświadczyłem takiego upokorzenia.
Mścisław Rostropowicz
Rok później zakaz został oficjalnie zniesiony, kompozytor został wysłany do Stanów Zjednoczonych w ramach grupy postaci kultury Związku Radzieckiego. W 1950 roku Dymitr Szostakowicz był członkiem jury Konkursu Bacha w Lipsku. Inspirował się twórczością niemieckiego kompozytora: „Geniusz muzyczny Bacha jest mi szczególnie bliski. Nie da się przejść obok niego obojętnie... Codziennie gram jeden z jego utworów. To jest moja pilna potrzeba, a stały kontakt z muzyką Bacha daje mi ogromną ilość. Po powrocie do Moskwy Szostakowicz zaczął pisać nowy cykl muzyczny – 24 preludia i fugi.
W 1957 r. Szostakowicz został sekretarzem Związku Kompozytorów ZSRR, w 1960 r. - Związku Kompozytorów RFSRR (w latach 1960–1968 - pierwszy sekretarz). W tych latach Anna Achmatowa wręczyła kompozytorowi swoją książkę z dedykacją: „Dmitrijowi Dmitriewiczowi Szostakowiczowi, w którego epoce żyję na ziemi”.
W połowie lat 60. do sowieckich orkiestr i teatrów powróciły kompozycje Dymitra Szostakowicza z lat 20., w tym opera Katerina Izmaiłowa. Kompozytor napisał XIV Symfonię do wierszy Guillaume'a Apollinaire'a, Rainera Marii Rilkego, Wilhelma Küchelbeckera, cykl romansów do twórczości Mariny Cwietajewej, suitę do słów Michała Anioła. Szostakowicz wykorzystywał w nich niekiedy muzyczne cytaty ze swoich wczesnych partytur i melodii innych kompozytorów.
Oprócz baletów, oper i dzieł symfonicznych Dmitrij Szostakowicz stworzył muzykę do filmów – „Zwykli ludzie”, „Młoda gwardia”, „Hamlet” oraz do kreskówek – „Dancing Dolls” i „The Tale of the Stupid Mouse”.
Mówiąc o muzyce Szostakowicza, chciałem powiedzieć, że nie można jej nazwać muzyką do kina. Istnieje samodzielnie. To może być z czymś związane. Może to być wewnętrzny świat autora, który mówi o czymś inspirowanym jakimś fenomenem życia lub sztuki.
Dyrektor Grigorij Kozincew
W ostatnich latach życia kompozytor był poważnie chory. Dymitr Szostakowicz zmarł w Moskwie w sierpniu 1975 roku. Został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.
Dymitr Dymitrewicz Szostakowicz jest jednym z najsłynniejszych w XX wieku. Dzieło Szostakowicza jest znane na całym świecie, ponadto cieszy się dużą popularnością.
Kompozytor urodził się na początku września 1906 w stolicy - Petersburgu. Jego matka była pianistką, a ojciec chemikiem. Od najmłodszych lat moja mama potrafiła zaszczepić w synu miłość do muzyki, a on z przyjemnością grał na pianinie.
W przyszłości Dmitry studiował w prywatnej szkole muzycznej. Jako 13-latek zakochał się w dziewczynie, dla której młody kompozytor napisał krótki utwór muzyczny. Z czasem uczucia do pierwszej miłości zniknęły, ale chęć komponowania muzyki pozostała.
W 1919 Dmitrij Dmitriewicz został studentem Konserwatorium Piotrogrodzkiego. Cztery lata później ukończył studia pianistyczne. Do ukończenia konserwatorium w klasie kompozytora pozostały jeszcze dwa lata. Czas szybko minął. W 1925 został certyfikowanym kompozytorem. Jego pracą dyplomową była I Symfonia. W swojej I Symfonii Szostakowicz kontynuował chwalebne tradycje rosyjskiej szkoły kompozytorskiej.
Szkoła się skończyła, przed nami nowe życie. Podróżuje po kraju i Europie, dając koncerty fortepianowe. Między koncertami Dmitrij Dmitriewicz pisze muzykę. W duszy rosyjskiego kompozytora następuje „fermentacja”, autor cierpi i nie wie, co dalej robić. Piszesz muzykę lub występujesz jako pianista koncertowy?
W rezultacie napisze w przyszłości kilka słynnych utworów muzycznych. „Druga Symfonia”, „Pierwsza Sonata Fortepianowa”, symfonia „Pierwomajska”, opery „Nos” i „Lady Makbet mceńskiego powiatu” – wszystkie te słynne dzieła są autorstwa Szostakowicza.
Na początku 1936 roku jego twórczość znalazła się pod falą krytyki. nie lubię oper kompozytora, strofuje je i pisze wściekły artykuł. Później krytyka padła także na balet Szostakowicza. W ZSRR jego wczesna praca jest obecnie zakazana. Pomimo wszystkich trudności i krytyki nieuzasadnionej niczym innym, jak niewyraźną ideologią, Dmitrij Dmitriewicz nadal tworzy. Pisze kilka symfonii i różne inne utwory muzyczne.
W 1948 roku spada na niego nowa fala krytyki. Twórczość kompozytora nazywana jest obcą narodowi sowieckiemu. Krytyka spotkała nie tylko jego prace, ale także. Pozycja Dymitra Szostakowicza była bardzo trudna. W przyszłości autor pisze muzykę do kilku filmów radzieckich o treści patriotycznej. Nowe prace nieco ostudziły zaciekłe ataki krytyków.
Wielki rosyjski kompozytor zmarł w 1975 roku, na początku sierpnia. Jego twórczość jest bardzo popularna na Zachodzie. Wielu melomanów nazywa go Największym Kompozytorem XX wieku. W Rosji nazwisko Dmitrija Szostakowicza nie jest tak popularne. Dmitrij Dmitriewicz swoją działalnością twórczą wniósł ogromny wkład w rozwój muzyki rosyjskiej.
