Ludwiga van Beethovena – genialny kompozytor, urodzony 16 grudnia 1770 w Bonn, zmarł 26 marca 1827 w Wiedniu. Jego dziadek był nadwornym kapelmistrzem w Bonn (zm. 1773), ojciec Johann był tenorem w kaplicy elektora (zm. 1792). Początkową edukację Beethovena prowadził jego ojciec, później przeniósł się do wielu nauczycieli, co w późniejszych latach spowodowało, że zaczął narzekać na niewystarczające i niezadowalające wykształcenie, jakie otrzymał w młodości. Swoją grą na pianinie i swobodnym fantazjowaniem Beethoven już od początku budził powszechne zdziwienie. W 1781 odbył tournée koncertowe po Holandii. Do lat 1782-85. odnosi się do pojawienia się w druku jego pierwszych pism. W 1784 roku, mając 13 lat, został mianowany drugim organistą nadwornym. W 1787 roku Beethoven udał się do Wiednia, gdzie poznał Mozarta i wziął u niego kilka lekcji.

Portret Ludwiga van Beethovena. Artysta J. K. Stieler, 1820

Po powrocie stamtąd jego sytuacja materialna uległa poprawie, dzięki losowi, jaki przyjął w nim hrabia Waldstein i rodzina von Breuping. W kaplicy dworskiej w Bonn Beethoven grał na altówce, doskonaląc się jednocześnie w grze na pianinie. Z tego okresu sięgają dalsze próby kompozytorskie Beethovena, jednak kompozycje z tego okresu nie ukazały się drukiem. W 1792 roku, przy wsparciu elektora Maxa Franza, brata cesarza Józefa II, Beethoven wyjechał do Wiednia, aby studiować u Haydna. Tutaj był uczniem tego ostatniego przez dwa lata, a także Albrechtsbergera i Salieriego. W osobie barona van Swietena i księżnej Lichnowskiej Beethoven znalazł zagorzałych wielbicieli swojego genialnego talentu.

Beethovena. Historia życia kompozytora

W 1795 roku po raz pierwszy wystąpił publicznie jako artysta kompletny: zarówno jako wirtuoz, jak i kompozytor. Jako wirtuoz Beethoven musiał przerwać swoje podróże koncertowe jako wirtuoz, ze względu na osłabienie słuchu, które pojawiło się w 1798 roku i narastało, które później zakończyło się całkowitą głuchotą. Okoliczność ta odcisnęła piętno na charakterze Beethovena i wpłynęła na jego całość dalsze działania, zmuszając go do stopniowej rezygnacji z publicznych występów na fortepianie.

Odtąd poświęca się niemal wyłącznie i częściowo komponowaniu działalność pedagogiczna. W 1809 roku Beethoven otrzymał zaproszenie do objęcia stanowiska westfalskiego kapelmistrza w Kassel, jednak za namową przyjaciół i studentów, których jemu, zwłaszcza w wyższych warstwach Wiednia, nie brakowało i którzy obiecali zapewnić mu roczny czynsz, pozostał w Wiedniu. W 1814 roku ponownie stał się przedmiotem zainteresowania opinii publicznej na Kongresie Wiedeńskim. Od tego czasu narastająca głuchota i hipochondryczny nastrój, który nie opuścił go aż do śmierci, zmusiły go do niemal całkowitego porzucenia społeczeństwa. Nie osłabiło to jednak jego inspiracji: tak ważne dzieła, jak trzy ostatnie symfonie i Msza uroczysta (Missa solennis) należą do późniejszego okresu jego życia.

Ludwiga van Beethovena. Najlepsze prace

Po śmierci brata Karola (1815) Beethoven przejął obowiązki opiekuna swojego młodego syna, co przysporzyło mu wielu smutków i kłopotów. Ciężkie cierpienie, które nadało jego twórczości szczególne piętno i doprowadziło do puchliny, położyło kres jego życiu: zmarł w wieku 57 lat. Jego szczątki, pochowane na cmentarzu w Vering, zostały następnie przeniesione do honorowego grobu na cmentarzu centralnym w Wiedniu. pomnik z brązu zdobi go jeden z placów w Bonn (1845), kolejny pomnik wzniesiono mu w 1880 roku w Wiedniu.

O twórczości kompozytora – zobacz artykuł Twórczość Beethovena – w skrócie. Linki do esejów o innych wybitni muzycy- patrz poniżej, w bloku „Więcej na ten temat…”

Ludwig van Beethoven pozostaje dziś fenomenem w świecie muzyki. Człowiek ten stworzył swoje pierwsze dzieła już jako młody człowiek. Beethoven, ciekawostki, z których życia do dziś podziwia się jego osobowość, przez całe życie wierzył, że jego przeznaczeniem jest bycie muzykiem, i rzeczywiście nim był.

Rodzina Ludwiga van Beethovena

Dziadek i ojciec Ludwiga mieli w rodzinie wyjątkowy talent muzyczny. Mimo bezkorzeniowego pochodzenia, pierwszemu udało się zostać kapelmistrzem na dworze w Bonn. Ludwig van Beethoven senior miał wyjątkowy głos i słuch. Po urodzeniu syna Johanna, jego uzależniona od alkoholu żona Maria Teresa została wysłana do klasztoru. Chłopiec w wieku sześciu lat zaczął uczyć się śpiewać. Dziecko miało wspaniały głos. Później na tej samej scenie występowali nawet mężczyźni z rodziny Beethovenów. Niestety ojciec Ludwiga nie wyróżniał się wielkim talentem i pracowitością dziadka, dlatego nie osiągnął takich wyżyn. To, czego nie można było odebrać Johannowi, to miłość do alkoholu.

Matka Beethovena była córką kucharza elektora. Słynny dziadek był przeciwny temu małżeństwu, ale mimo to nie wtrącał się. Maria Magdalena Keverich była już wdową w wieku 18 lat. Z siedmiorga dzieci w Nowa rodzina tylko trzech przeżyło. Maria bardzo kochała swojego syna Ludwika, a on z kolei był bardzo przywiązany do swojej matki.

Dzieciństwo i młodość

Data urodzenia Ludwiga van Beethovena nie jest podana w żadnych dokumentach. Historycy sugerują, że Beethoven urodził się 16 grudnia 1770 r., gdyż chrzest przyjął 17 grudnia, a zgodnie z katolickim zwyczajem dzieci chrzczono następnego dnia po urodzeniu.

Kiedy chłopiec miał trzy lata, zmarł jego dziadek, starszy Ludwig Beethoven, a jego matka spodziewała się dziecka. Po urodzeniu kolejnego potomka nie mogła zwracać uwagi na swojego najstarszego syna. Dziecko dorastało jako tyran, za co często zamykano go w pokoju z klawesynem. Ale, o dziwo, nie zerwał strun: mały Ludwig van Beethoven (późniejszy kompozytor) usiadł i improwizował, bawiąc się obiema rękami jednocześnie, co jest niezwykłe u małych dzieci. Któregoś dnia ojciec przyłapał dziecko na tym. Miał ambicje. A jeśli jego mały Ludwig jest tym samym geniuszem co Mozart? Od tego czasu Johann zaczął uczyć się ze swoim synem, ale często zatrudniał nauczycieli bardziej wykwalifikowanych niż on sam.

Dopóki żył dziadek, który w rzeczywistości był głową rodziny, mały Ludwig Beethoven żył wygodnie. Lata po śmierci Beethovena seniora stały się dla dziecka ciężką próbą. Rodzina była w ciągłej potrzebie z powodu pijaństwa ojca, a trzynastoletni Ludwig stał się głównym źródłem utrzymania.

Postawa wobec uczenia się

Jak zauważyli współcześni i przyjaciele geniusz muzyczny Rzadko w tamtych czasach był tak dociekliwy umysł, jaki posiadał Beethoven. Ciekawostki z życia kompozytora wiążą się także z jego analfabetyzmem arytmetycznym. Być może utalentowanemu pianiście nie udało się opanować matematyki, gdyż nie ukończywszy szkoły, zmuszony był pracować, a może cała sprawa ma charakter czysto humanitarny. Ludwiga van Beethovena nie można nazwać ignorantem. Czytał literaturę tomową, uwielbiał Szekspira, Homera, Plutarcha, lubił dzieła Goethego i Schillera, znał francuski i włoski, opanował łacinę. I właśnie dociekliwości umysłu zawdzięczał swoją wiedzę, a nie wykształcenie zdobyte w szkole.

Nauczyciele Beethovena

Od wczesnego dzieciństwa muzyka Beethovena, w przeciwieństwie do dzieł jego współczesnych, rodziła się w jego głowie. Grał wariacje na temat wszystkich znanych mu utworów, jednak w związku z przekonaniem ojca, że ​​jest dla niego za wcześnie na komponowanie melodii, chłopiec przez długi czas nie spisywał swoich kompozycji.

Nauczyciele, których przywiózł mu ojciec, czasami byli po prostu jego towarzyszami picia, a czasami stali się mentorami wirtuoza.

Pierwszą osobą, którą sam Beethoven ciepło wspomina, był przyjaciel jego dziadka, nadwornego organisty Edena. Aktor Pfeifer nauczył chłopca gry na flecie i klawesynie. Przez pewien czas gry na organach uczył mnich Koch, a następnie Hantsman. Potem przyszedł skrzypek Romantini.

Kiedy chłopiec miał 7 lat, jego ojciec zdecydował, że twórczość Beethovena Jr. powinna zostać upubliczniona i zorganizował dla niego koncert w Kolonii. Według ekspertów Johann zdał sobie sprawę, że wybitny pianista z Ludwiga nie sprawdził się, a mimo to ojciec nadal przyprowadzał syna do nauczycieli.

Mentorzy

Wkrótce Christian Gottlob Nefe przybył do miasta Bonn. Czy on sam przyszedł do domu Beethovena i wyraził chęć zostania nauczycielem? młody talent, czy ojciec Johann miał w tym swój udział, nie jest znane. Nefe stała się mentorką, o której kompozytor Beethoven pamiętał przez całe życie. Ludwig po spowiedzi przesłał nawet Nefe i Pfeifferowi trochę pieniędzy w dowód wdzięczności za lata nauki i pomoc okazaną mu w młodości. To właśnie Nefe pomogła wypromować trzynastoletniego muzyka na dworze. To on przedstawił Beethovena innym luminarzom świat muzyki.

Na twórczość Beethovena wpływ miał nie tylko Bach – młody geniusz był idolem Mozarta. Któregoś razu po przybyciu do Wiednia miał nawet szczęście zagrać dla wielkiego Amadeusza. Świetnie na początku Austriacki kompozytor chłodno przyjął grę Ludwiga, myląc ją z wyuczoną wcześniej pracą. Następnie uparty pianista zaprosił Mozarta, aby sam ustalił temat wariacji. Od tej chwili Wolfgang Amadeus bez przerwy słuchał gry młodego człowieka, po czym wykrzyknął, że około młody talent wkrótce cały świat przemówi. Słowa klasyka stały się prorocze.

Beethovenowi udało się wziąć kilka lekcji gry u Mozarta. Wkrótce nadeszła wiadomość o rychłej śmierci matki i młody człowiek opuścił Wiedeń.

Po jego nauczycielem był taki jak Joseph Haydn, ale nie znaleźli. A jeden z mentorów – Johann Georg Albrechtsberger – uważał Beethovena za zupełnego przeciętniaka i osobę niezdolną do niczego się nauczyć.

Charakter muzyka

Historia Beethovena oraz wzloty i upadki jego życia odcisnęły wyraźne piętno na jego twórczości, napełniły jego twarz ponurą, ale nie złamały upartego i silnego młodzieńca. W lipcu 1787 r. najwięcej bliska osoba dla Ludwiga, jego matki. Młody człowiek ciężko przeżył tę stratę. Po śmierci Marii Magdaleny on sam zachorował – zachorował na tyfus, a następnie na ospę. Wrzody pozostały na twarzy młodego mężczyzny, a krótkowzroczność uderzyła w jego oczy. Wciąż niedojrzały młody człowiek opiekuje się dwoma młodszymi braćmi. W tym czasie jego ojciec w końcu się upił i zmarł 5 lat później.

Wszystkie te problemy życiowe znalazły odzwierciedlenie w charakterze młody człowiek. Stał się wycofany i nietowarzyski. Często był ponury i surowy. Ale jego przyjaciele i współcześni twierdzą, że pomimo tak nieokiełznanego usposobienia Beethoven pozostał prawdziwym przyjacielem. Pomagał pieniędzmi wszystkim swoim znajomym, którzy byli w potrzebie, na rzecz braci i ich dzieci. Nic dziwnego, że muzyka Beethovena wydawała się jego współczesnym ponura i ponura, ponieważ była całkowitym odzwierciedleniem wewnętrznego świata samego mistrza.

Życie osobiste

Niewiele wiadomo o emocjonalnych przeżyciach wielkiego muzyka. Beethoven był przywiązany do dzieci, kochany piękne kobiety ale nigdy nie założył rodziny. Wiadomo, że jego pierwszą szczęściarą była córka Heleny von Breining – Lorchen. Jej dedykowano muzykę Beethovena końca lat 80.

Stało się to pierwszą poważną miłością wielkiego geniuszu. Nie jest to zaskakujące, ponieważ krucha Włoszka była piękna, narzekająca i miała zamiłowanie do muzyki, a dojrzały już trzydziestoletni nauczyciel Beethoven skupił na niej wzrok. Ciekawe fakty z życia geniusza są związane z tą konkretną osobą. Sonata nr 14, zwana później „Księżycową”, została poświęcona temu konkretnemu aniołowi w ciele. Beethoven pisał listy do swojego przyjaciela Franza Wegelera, w których wyznawał swoje namiętne uczucia do Julii. Ale po roku studiów i czułej przyjaźni Julia poślubiła hrabiego Gallenberga, którego uważała za bardziej utalentowanego. Istnieją dowody na to, że po kilku latach ich małżeństwo się nie powiodło, a Julia zwróciła się o pomoc do Beethovena. Były kochanek dał pieniądze, ale poprosił, aby więcej nie przychodzić.

Jego nowym hobby stała się Teresa Brunswick – kolejna uczennica wielkiego kompozytora. Poświęciła się wychowaniu dzieci i filantropii. Do końca życia Beethoven utrzymywał z nią korespondencję.

Ostatnią pasją kompozytora stała się Bettina Brentano – pisarka i przyjaciółka Goethego. Ale w 1811 roku związała swoje życie z innym pisarzem.

Najdłuższym przywiązaniem Beethovena była miłość do muzyki.

Muzyka wielkiego kompozytora

Dzieło Beethovena uwieczniło jego imię w historii. Wszystkie jego dzieła to arcydzieła świata muzyka klasyczna. Przez lata życia kompozytora jego styl wykonawczy i kompozycje muzyczne były nowatorskie. W dolnym i górnym rejestrze jednocześnie przed nim nikt nie grał i nie komponował melodii.

W twórczości kompozytora historycy sztuki wyróżniają kilka okresów:

• Wcześnie, kiedy pisano wariacje i sztuki teatralne. Następnie Beethoven skomponował kilka piosenek dla dzieci.
• Pierwszy – okres wiedeński – przypada na lata 1792-1802. Znany już pianista i kompozytor całkowicie porzuca w Bonn charakterystyczny dla siebie sposób wykonywania. Muzyka Beethovena staje się absolutnie nowatorska, żywa, zmysłowa. Sposób wykonania sprawia, że ​​publiczność słucha jednym tchem, chłonie dźwięki pięknych melodii. Autor numeruje swoje nowe arcydzieła. W tym czasie pisze zespoły kameralne i utwory na fortepian.

• 1803 - 1809 charakteryzowały się mrocznymi dziełami odzwierciedlającymi szalejące namiętności Ludwiga van Beethovena. W tym okresie pisze swoją jedyną operę Fidelio. Wszystkie kompozycje z tego okresu przepełnione są dramatem i udręką.
• Muzyka ostatniego okresu jest bardziej wyważona i trudniejsza w odbiorze, a niektórych koncertów publiczność w ogóle nie odbierała. Ludwig van Beethoven nie zgodził się z taką reakcją. W tym czasie powstała sonata poświęcona byłemu księciu Rudolfowi.

Wielki, choć już bardzo chory kompozytor, do końca swoich dni nadal komponował muzykę, która później stała się arcydziełem światowego dziedzictwa muzycznego XVIII wieku.

Choroba

Beethoven był osobą niezwykłą i bardzo porywczą. Ciekawe fakty z życia dotyczą okresu jego choroby. W 1800 roku muzyk zaczął czuć się dobrze, a po pewnym czasie lekarze uznali, że choroba jest nieuleczalna. Kompozytor był na skraju samobójstwa. Opuścił społeczeństwo i elita i przez jakiś czas żył w odosobnieniu. Po pewnym czasie Ludwig kontynuował pisanie z pamięci, odtwarzając dźwięki w swojej głowie. Ten okres w twórczości kompozytora nazywany jest „heroicznym”. Pod koniec życia Beethoven stał się całkowicie głuchy.

Ostatnia droga wielkiego kompozytora

Śmierć Beethovena była wielkim smutkiem dla wszystkich wielbicieli kompozytora. Zmarł 26 marca 1827 r. Przyczyna nie została wyjaśniona. Przez długi czas Beethoven cierpiał na chorobę wątroby, dręczyły go bóle brzucha. Według innej wersji geniusz został wysłany do innego świata z powodu udręki psychicznej związanej z niechlujstwem jego siostrzeńca.

Najnowsze dane uzyskane przez brytyjskich naukowców sugerują, że kompozytor mógł nieumyślnie otruć się ołowiem. Zawartość tego metalu w organizmie geniusza muzycznego była 100 razy wyższa niż norma.

Beethoven: ciekawe fakty z życia

Podsumujmy trochę to, co powiedziano w artykule. Życie Beethovena, podobnie jak jego śmierć, było usiane wieloma plotkami i nieścisłościami.

Data urodzenia zdrowego chłopca w rodzinie Beethovenów wciąż budzi wątpliwości i kontrowersje. Niektórzy historycy twierdzą, że rodzice przyszłego geniusza muzycznego byli chorzy i dlatego a priori nie mogli mieć zdrowych dzieci.

Talent kompozytora obudził się w dziecku już od pierwszych lekcji gry na klawesynie: grał melodie, które siedziały mu w głowie. Ojciec pod groźbą kary zabronił dziecku odtwarzać nierealistyczne melodie, wolno było mu jedynie czytać z kartki.

Muzyka Beethovena miała w sobie piętno smutku, przygnębienia i przygnębienia. Jeden z jego nauczycieli – wielki Joseph Haydn – napisał w tej sprawie do Ludwiga. A on z kolei odpowiedział, że Haydn niczego go nie nauczył.

Przed komponowaniem utworów muzycznych Beethoven zanurzał głowę w misce Lodowata woda. Niektórzy eksperci twierdzą, że tego rodzaju zabieg mógł spowodować jego głuchotę.

Muzyk uwielbiał kawę i zawsze parzył ją z 64 ziaren.

Jak każdy wielki geniusz, Beethoven był wobec niego obojętny wygląd. Często chodził rozczochrany i nieporządny.

W dniu śmierci muzyka przyroda szalała: wybuchła zła pogoda z zamiecią, gradem i grzmotami. W ostatniej chwili swojego życia Beethoven podniósł pięść i zagroził niebu lub siłom wyższym.

Jedno z wielkich powiedzeń geniusza: „Muzyka powinna rozpalać ogień w duszy ludzkiej”.

Artykuł o metodologii rozwój muzyczny dla przedszkolaków i małych dzieci wiek szkolny. Zapoznanie się z biografią kompozytora L. Beethovena.

1. Opowiedz o trudnych próbach kompozytora.
2. Kształtowanie wyobrażeń o twórczości kompozytora.
Nauczyciele zajmujący się problematyką rozwoju i wychowania dzieci powinni doskonale zdawać sobie sprawę z ważnych założeń teoretycznych współczesnej psychologii dziecięcej, pedagogiki, operować głównymi metodami rozwoju i wychowania dzieci. Metoda rozwoju muzycznego dzieci ma swoje miejsce w programach przedszkola. Rozwijając percepcję muzyczną dzieci, kształtując dziecięce wyobrażenia na temat twórczości kompozytorów, gatunków muzycznych, wśród przedszkolaków od przedszkola zacznie się kształtować kultura muzyczna i estetyczna. Interakcja pomiędzy nauczycielami i dyrektor muzyczny. Bardzo ciekawe są rozmowy o twórczości kompozytorów.

I. Kompozytor L.V. Beethovena.

Ludwig Van Beethoven (Beethoven) należy do tych nielicznych artystów, którzy pozostają naszymi wiecznymi towarzyszami życia. Do jego muzyki wracamy wielokrotnie, za każdym razem odnajdując w niej coś nowego, wcześniej niezauważanego. Już w dzieciństwie poznajemy prostą i życzliwą piosenkę „Świstak”, a za jej pośrednictwem – małego wędrownego muzyka i wraz z nim wkraczamy w czasy, kiedy żył Beethoven i kiedy na ulicach muzyka rozbrzmiewała znacznie częściej niż w sale koncertowe. pomysłowy Niemiecki kompozytor, którego tłem dla twórczości była epoka wojny napoleońskie. Wydarzenia te pierwotnie zainspirowały Beethovena. Potem rozczarował się nimi, ogłuchł, zubożał i umarł. Ale on genialna muzyka nadal żyje.

1. Ścieżka życia.

Ludwig van Beethoven urodził się w grudniu 1770 roku w Bonn. Dokładna data urodzenia nie została ustalona, ​​znana jest jedynie data chrztu – 17 grudnia. Jego ojciec Johann był śpiewakiem w kaplicy dworskiej, matka Maria Magdalena przed ślubem była córką nadwornego szefa kuchni w Koblencji, pobrali się w 1767 roku. Dziadek Ludwig służył w tej samej kaplicy co Johann, najpierw jako śpiewak, potem jako kapelmistrz. Pochodził z Mechelen we Flandrii, stąd przedrostek „Van” przed jego nazwiskiem. Ojciec kompozytora zapragnął zrobić z syna drugiego Mozarta i zaczął uczyć go gry na klawesynie i skrzypcach. W 1778 r. w Kolonii odbyło się pierwsze przedstawienie chłopca. Jednak Beethoven nie stał się cudownym dzieckiem, ojciec powierzył chłopca swoim kolegom i przyjaciołom. Jeden uczył Ludwiga gry na organach, drugi na skrzypcach.
W 1780 roku do Bonn przybył organista i kompozytor Christian Gottlieb Nefe. Stał się prawdziwym nauczycielem Beethovena. Nefe od razu zorientowała się, że chłopak ma talent. Zapoznał Ludwiga z Well-Tempered Clavier Bacha i twórczością Handla, a także z muzyką starszych współczesnych: F.E. Bacha, Haydna i Mozarta. Dzięki Nefe ukazała się także pierwsza kompozycja Beethovena będąca wariacją na temat marszu Dresslera. Beethoven miał wtedy dwanaście lat i pracował już jako zastępca organisty nadwornego. Po śmierci dziadka sytuacja finansowa rodziny uległa pogorszeniu. Ludwig musiał wcześniej opuścić szkołę, ale nauczył się łaciny, włoskiego i francuskiego i dużo czytał. Do ulubionych pisarzy Beethovena należą starożytni greccy autorzy Homer i Plutarch, angielski dramaturg Szekspir, niemieccy poeci Goethe i Schiller. Ze względu na ubóstwo rodziny Beethoven był zmuszony bardzo wcześnie przystąpić do nabożeństwa: w wieku 12 lat został zapisany do kaplicy jako asystent organisty; później pracował jako akompaniator w Bonn Teatr Narodowy. W 1787 odwiedził Wiedeń i spotkał swojego idola Mozarta, który po wysłuchaniu improwizacji młodego człowieka powiedział: „Zwróćcie na niego uwagę, pewnego dnia sprawi, że świat zacznie o nim mówić”. Beethovenowi nie udało się zostać uczniem Mozarta: poważna choroba i śmierć matki zmusiły go do pospiesznego powrotu do Bonn. Tam Beethoven znalazł moralne wsparcie w oświeconej rodzinie Breiningów i związał się ze środowiskiem uniwersyteckim, które podzielało najbardziej postępowe poglądy. Idee Rewolucji Francuskiej zostały entuzjastycznie przyjęte przez bońskich przyjaciół Beethovena i wywarły silny wpływ na ukształtowanie się jego przekonań demokratycznych.
W Bonn pisał Beethoven cała linia utwory duże i małe: 2 kantaty na solistów, chór i orkiestrę, 3 kwartety fortepianowe, kilka sonat fortepianowych (obecnie zwanych sonatami). Należy zaznaczyć, że znane wszystkim początkującym pianistom sonaty G i F-dur, zdaniem badaczy, nie należą do Beethovena, a jedynie są mu przypisywane, natomiast zachowała się inna, prawdziwie beethovenowska Sonatina F-dur, odkryta i opublikowana w 1909 roku. , jakby w cieniu i nikt nie grał. Bardzo Twórczość Bonn obejmuje także wariacje i utwory przeznaczone do amatorskiego muzykowania. Wśród nich jest znajoma piosenka „Świstak”, wzruszająca „Elegia o śmierci pudla”, buntowniczy plakat „ Wolny człowiek”, marzycielski „ Westchnienie niekochanego i szczęśliwa miłość" zawierający przedobrazek przyszły temat radość z IX Symfonii „Pieśń Ofiarna”, którą Beethoven pokochał tak bardzo, że wracał do niej 5 razy (ostatnie wyd. – 1824). Pomimo świeżości i jasności młodzieńczych kompozycji Beethoven zrozumiał, że musi się poważnie uczyć. W listopadzie 1792 ostatecznie opuścił Bonn i przeniósł się do Wiednia, największego ośrodka muzycznego w Europie.

2. Beethoven przenosi się do Wiednia.

Marzył o Wiedniu, drugim po Paryżu muzycznym centrum Europy. W wieku siedemnastu lat po raz pierwszy i na krótko przyjechał do tego miasta i mówią, że Mozart, słysząc tę ​​grę młody muzyk przepowiedział mu świetlaną przyszłość. Od tego czasu Wiedeń był obiektem nieustannego snu Beethovena. Chęć zamieszkania w tym miejscu wzmocniła się jeszcze bardziej po spotkaniu z Haydnem, który po drodze odwiedził Bonn. Wiedeń był nie tylko miastem, w którym muzyka nieustannie rozbrzmiewała w teatrach, na koncertach, po prostu na ulicach - to miasto, w którym mieszkali i tworzyli wielcy rosyjscy muzycy - Mozart i Haydn. W wieku dwudziestu dwóch lat Beethoven przeprowadził się do Wiednia.
Tutaj studiował kontrapunkt i kompozycję u I. Haydna, I. Schencka, I. Albrechtsbergera i A. Salieriego. Chociaż uczeń wyróżniał się uporem, gorliwie się uczył, a następnie z wdzięcznością mówił o wszystkich swoich nauczycielach. W tym samym czasie Beethoven zaczął występować jako pianista i wkrótce zdobył sławę niezrównanego improwizatora i najzdolniejszego wirtuoza. Podczas swojego pierwszego i ostatniego długiego tournée (1796) podbił publiczność Pragi, Berlina, Drezna, Bratysławy. patronat młody wirtuoz wielu znakomitych melomanów – K. Lichnowski, F. Lobkowitz, F. Kinsky, ambasador Rosji A. Razumowski i inni, po raz pierwszy oddało na swoje salony sonaty, tria, kwartety, a później nawet symfonie Beethovena. Ich nazwiska można odnaleźć w dedykacjach wielu dzieł kompozytora. Spośród wielu arystokratów - uczniów Beethovena - Ertmana, sióstr T. i J. Bruns, M. Erdedi stał się jego stałymi przyjaciółmi i propagatorami jego muzyki. Nie przepadający za nauczaniem, Beethoven był jednak nauczycielem gry na fortepianie K. Czernego i F. Riesa (obaj zdobyli później europejską sławę) oraz kompozycji arcyksięcia Rudolfa austriackiego.

3. Sonaty Beethovena.

W pierwszej dekadzie wiedeńskiej Beethoven tworzył głównie na fortepianie i muzyka kameralna. jasne zrozumienie każdego z nich twórcze zadanie Chęć rozwiązania go na swój sposób była charakterystyczna dla Beethovena od samego początku. Pisze sonaty fortepianowe na swój własny sposób i żadna z trzydziestu dwóch nie powtarza drugiej. Jego wyobraźnia nie zawsze mieściła się w ścisłej formie cyklu sonatowego z pewnym stosunkiem obowiązkowych trzech części. I tak na przykład czternastą sonatę zaczął powolną częścią, a było to na tyle niezwykłe, że kompozytor opatrzył sonatę podtytułem: „Quasi una fantasia” („Prawie fantazja” lub „Jakby fantazja”). Liryczny, oniryczny charakter pierwszej części skłonił wydawców sonaty (już po śmierci Beethovena) do nadania jej nazwy Moonlight. A czasami sam Beethoven nadawał podobne tytuły: trzy części 26 Sonaty nazwał „Pożegnaniem”, „Rozstaniem” i „Powrotem”. Beethoven bardzo szeroko poszerzył ramy sonaty fortepianowej, poszerzył zakres obrazów. Czasami sonaty przypominają fortepianową transkrypcję symfonii – taka jest przede wszystkim słynna „Appassionata”, odważna, heroiczna muzyka. Barwa późniejszych sonat jest surowa i ponura, lecz czasami, jak kwiaty w skalistym wąwozie, rozkwitają w nich delikatne i wzruszające melodie jak „Arietta” z ostatniej sonaty.

4. Świat symfonii Beethovena.

Z początkiem XIX w. Beethoven także zaczynał jako symfonista: w 1800 roku. ukończył I Symfonię, a w 1802 II. Prace nad III Symfonią (1802-1804) zbiegły się z fascynacją Beethovena osobowością Napoleona, w którym, podobnie jak wielu jemu współczesnych, widział „generała rewolucji”. Początkowo symfonia była dedykowana Napoleonowi, gdy jednak kompozytor dowiedział się, że były republikanin zamiast poświęcić się koronował się na cesarza, napisał na Strona tytułowa tylko jedno słowo: bohaterski. I tak pozostało przez wieki: muzyczny pomnik nie jakiejś konkretnej osoby, ale idei, która triumfuje pomimo przeszkód, cierpienia i śmierci. W tym samym czasie powstało jego jedyne oratorium „Chrystus na Górze Oliwnej”. Pierwsze znaki pojawiły się w 1797 r nieuleczalna choroba- postępująca głuchota i świadomość beznadziejności wszelkich prób leczenia tej choroby doprowadziły Beethovena do kryzysu psychicznego w 1802 roku. Kompozytor inspirował się także ideami filozoficzno-etycznymi Oświecenia, dostrzeganymi przez niego w młodości. Świat przyrody jawi się jako pełen dynamicznej harmonii w VI Symfonii („Pastoralnej”), in koncert skrzypcowy, w sonatach fortepianowych (nr 21) i skrzypcowych (nr 10).

5. IX Symfonia. Beethoven staje się głuchy.

Ideały moralne i artystyczne Beethovena najwyraźniej znalazły odzwierciedlenie w jego IX Symfonii. Była syntezą wszystkiego, co najgłębsze i najbardziej znaczące, co stworzył w muzyce zarówno sam Beethoven, jak i jego poprzednicy. Obrazy ziemskich burz i gorzkich strat, spokojne obrazy natury i życia bliskich naturze ludzi – wszystko to odbierane jest jako prolog do wyjątkowego finału, który po raz pierwszy w historii gatunku symfonicznego połączył brzmienie orkiestra i chór. Jest to majestatyczny hymn radości, wezwanie do braterstwa całej ludzkości. Patrząc w przyszłość, kompozytor wkłada w usta chóru wielkie i prorocze słowa skierowane do nadchodzącej radości:
Twoja moc wiąże świętość.
Wszystko, co żyje osobno na świecie,

Każdy widzi w każdym brata
Gdzie wieje Twój lot.
F. Schillera
Ale ten wspaniały hymn radości powstał w bardzo trudnych dla kompozytora latach! Los nie oszczędził mu ciężkich prób. Po krótkich latach sławy czekały go światowe dobrobyty, radości przyjaznej komunikacji, samotność, rozczarowanie bliskimi i, co najgorsze, głuchota, która odrywała go od komunikacji z ludźmi i muzyką. Oprócz tego, który rozbrzmiewał w jego umyśle...
Głuchota kompozytora stała się całkowita; od 1818 r. zmuszony był do korzystania z „zeszytów konwersacyjnych”, w których rozmówcy zapisali kierowane do niego pytania. Straciwszy nadzieję na osobiste szczęście (imię „nieśmiertelnego ukochanego”, któremu List pożegnalny Beethoven datowany na 6-7 lipca 1812 r. pozostaje nieznany; niektórzy badacze uważają ją za J. Brunswick-Deima, inni za A. Brentano), Beethoven wziął na siebie obowiązki wychowania swojego siostrzeńca Karla, syna swojego młodszego brata, zmarłego w 1815 roku. Doprowadziło to do długiego (1815-20) spór z matką chłopca w sprawie wyłącznego prawa do opieki. Urodził się zdolny, ale niepoważny siostrzeniec. Beethoven ma wiele smutku. Kontrast pomiędzy smutnymi, a czasem tragicznymi okolicznościami życiowymi i idealnym pięknem tworzonych dzieł jest tego przejawem osiągnięcie duchowe który uczynił Beethovena jednym z bohaterów kultura europejska Nowy czas.
W 1824 roku wykonano IX Symfonię. Publiczność zgotowała kompozytorowi owację na stojąco. Wiadomo, że Beethoven stał tyłem do publiczności i nic nie słyszał, po czym jeden ze śpiewaków ujął go za rękę i odwrócił twarzą do publiczności. Ludzie machali chusteczkami, kapeluszami, rękami, witając kompozytora. Brawura trwała tak długo, że obecni na niej funkcjonariusze policji natychmiast zażądali jej przerwania. Takie pozdrowienia były dozwolone jedynie w odniesieniu do osoby cesarza.

6.Świetny artysta i Wspaniała osoba Beethovena.

W 1823 roku Beethoven ukończył Mszę uroczystą, którą sam uważał za swoją największe dzieło. Msza ta, przeznaczona bardziej na koncert niż na kultowe wykonanie, stała się jednym z kamieni milowych w niemieckiej tradycji oratoryjnej (G. Schütz, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​Mozart, J. Haydn). Pierwsza msza (1807) nie ustępowała mszom Haydna i Mozarta, ale nie stała się nowym słowem w historii gatunku, jak „uroczysta”, w której wyeksponowano cały kunszt Beethovena jako symfonisty i dramaturga. realizowany. Jedna z nielicznych i niespodziewanych radości ostatnie lata za życia doszły wieści z dalekiej Rosji o wykonaniu w Petersburgu „Mszy uroczystej” Beethovena, napisanej w tych samych latach co IX Symfonia, a także przenikniętej ideą powszechnego pokoju i jedności. Było to pierwsze i jedyne pełne i nieskrócone wykonanie tego niezwykłego dzieła Beethovena za jego życia. Nie sposób nie dziwić się, że samotny, chory, niemal wyparty ze świata muzycznego przez bardziej udanych współczesnych, Beethoven nawet w najtrudniejszych latach swojego życia tworzył dzieła pełne odwagi i duchowej czystości.
Na krótko przed śmiercią Beethoven udaje się do jednego ze swoich braci, Johanna. Ludwig podjął tę uciążliwą podróż, aby przekonać Johanna do sporządzenia testamentu na rzecz swojego siostrzeńca Karola. Nie osiągnąłem pożądany rezultat, wściekły Beethoven wraca do domu. Ta podróż była dla niego śmiertelna. W drodze powrotnej Ludwig mocno się przeziębił, nie udało mu się już stanąć na nogi, za dużo sił zużył, po kilku miesiącach poważna choroba Ludwig van Beethoven zmarł 27 marca 1827 r. Wiedeń był raczej obojętny na jego chorobę, jednak gdy wieść o jego śmierci rozeszła się po stolicy, był zszokowany tłum tysięcy towarzyszył wielkiemu kompozytorowi na cmentarz. Wszystko placówki oświatowe tego dnia były zamknięte.

Dzieło Beethovena jest jednym ze szczytów w historii sztuki światowej. Całe jego życie i twórczość mówią o tytanicznej osobowości kompozytora, który łączył genialny talent muzyczny z porywczym, buntowniczym temperamentem, obdarzonym nieugiętą wolą i zdolnością do dużej wewnętrznej koncentracji. Była to wysoka ideologia, oparta na świadomości obowiązku publicznego cecha wyróżniająca Beethoven – muzyk obywatelski. Beethoven, współczesny Rewolucji Francuskiej, odzwierciedlił w swojej twórczości wielkie popularne ruchy tej epoki, jej najbardziej postępowe idee. Epoka rewolucyjna określiła treść i nowatorski kierunek muzyki Beethovena. Rewolucyjny bohaterstwo znalazło odzwierciedlenie w jednym z głównych obrazy artystyczne Beethoven - walcząca, cierpiąca i wreszcie zwycięska bohaterska osobowość.

Aby dowiedzieć się o jednym z najbardziej utalentowanych i znanych kompozytorów koniec XVIII I początek XIX stuleci Ludwiga van Beethovena wystarczy zapoznać się z jego głównymi momentami życia.

Dlatego w artykule przedstawiono podsumowanie najważniejszych danych z biografii mistrza.

Ludwig van Beethoven – niemiecki kompozytor

Ludwig van Beethoven, niemiecki dyrygent, muzyk i kompozytor, to jedna z najważniejszych postaci muzycznego klasycyzmu.

Lata życia: 12/1770. - 1827.03.26.

Twórczość kompozytora obejmuje wszystkie gatunki, które istniały w okresie jego działalności: kompozycje na chór, muzykę do przedstawień dramatycznych i operę.

Tworzył znakomite dzieła na przełomie klasyki i romantyzmu, pozostając ostatnim przedstawicielem wiedeńskiej szkoły klasycznej.

Dla dzieci istotna jest odpowiedź na pytanie – na jakim instrumencie grał Beethoven? Kompozytor posiadał kilka instrumenty muzyczne, wśród których znalazły się organy, altówka, fortepian, fortepian, skrzypce i wiolonczela.

Słynne dzieła muzyczne

Dla wszystkich moich karierę twórczą Beethoven napisał ogromną liczbę dzieł muzycznych, szczególnie znane na ich liście to:

• 9 symfonii, tylko dwie z nich otrzymały tytuł: III symfonia „Bohaterska” z 1804 r. i VI symfonia „Pastoralna” z 1808 r.;
• 32 sonaty, w tym 16 dla młodych mężczyzn i 60 utworów na fortepian, z których wyróżniają się Sonata Księżycowa, Sonata Pathetique i Appassionata;
• 8 symfonicznych wstępów do spektakli, jedno z nich nr 3 „Leonora”;
• oprawa muzyczna spektakli: „Król Stefan”, „Egmont” i „Koriolan”;
• „koncerty potrójne” – koncerty na wiolonczelę, skrzypce i fortepian;
• 10 utworów na skrzypce i fortepian oraz 5 utworów na fortepian i wiolonczelę;
• jedyna opera dwuczęściowa Fidelio;
• jedyny balet, z którego wykonany jest jedynie wstęp (uwertura) „Stworzenie Prometeusza”;
• „Msza uroczysta”;
• nr 14 Sonata fortepianowa „Pory roku”;
• muzyka do 40 wierszy i rewizja muzyczna pieśni narodów Irlandii i Szkocji.

Krótka biografia Beethovena

Informacje są zestawiane z większości ważne punkty w życiu i twórczości muzyka.

Gdzie on się urodził

W niemieckim mieście Bonn, położonym nad Renem, zimą 1770 roku w rodzinie Johanna van Beethovena i Marii Magdaleny Keverich urodził się pierworodny Ludwig.

Ojciec i matka

Ojciec i dziadek Beethovena, Johann i Ludwig, byli muzykami i śpiewakami.

Dziadek przyszłego muzyka, Ludwiga seniora, był flamandzkim śpiewakiem, który przeprowadził się do Bonn, gdzie miał szczęście zostać muzykiem na dworze samego elektora kolońskiego.

Tam w kaplicy Johann, który miał przyjemny tenor, dostał pracę jako chórzysta. Tam Johann poznaje córkę kucharza Kevericha, Marię Magdalenę, z którą później się ożenił.

Dzieciństwo

Dzieciństwa Ludwiga nie można nazwać radosnym, ponieważ po nim urodziło się kolejnych 6 braci i sióstr, a on musiał pomagać matce w pracach domowych.

Do tego ojciec bardzo często pił alkohol, co stwarzało w domu zupełnie niezdrową atmosferę.

Johann był człowiekiem całkowicie nieokiełznanym, dającym się bić, w dodatku w rodzinie nigdy nie starczało pieniędzy z powodu ciągłych objadań się. Nawet dziadek nie mógł sobie poradzić z gwałtownym temperamentem ojca Ludwiga, który być może był w przyszłości przyczyną śmierci czwórki dzieci.

Alkohol, pobicia, bieda i stres odbiły się na zdrowiu matki i urodzeniu dzieci, dlatego wszyscy umierali niemal w niemowlęctwie.

Edukacja i wychowanie

W czasach, gdy nastał spokój, Ludwig lubił słuchać występów muzycznych swojego dziadka w kaplicy, co nie pozostało niezauważone przez jego ojca, który zaczął edukacja muzyczna chłopak.

Ale cele Johanna nie były bynajmniej szlachetne, był tak niecierpliwy, aby wkrótce wzbogacić się na utalentowanym dziecku, więc proces uczenia się odbywał się w okrutnej atmosferze.

Co więcej, Johann ograniczył syna do obowiązkowej nauki w szkole podstawowej, co wpłynęło później na umiejętność czytania i pisania kompozytora. W zachowanych nagraniach muzyka widoczne są braki w edukacji poważne błędy w liczeniu i ortografii.

Początek kreatywności

Ludwig daje swój pierwszy koncert pod okiem ojca w Kolonii, ale dochód okazał się zbyt mały, co bardzo rozczarowało Johanna i wysyła syna na studia do znajomych muzyków.

Ale Maria Magdalena starała się wspierać syna na wszelkie możliwe sposoby, oferując mu przeniesienie muzyki, która powstaje w jego głowie na papier.

W 1782 roku młody Ludwig poznał K. G. Nefe, organistę, kompozytora i estetę, który objął patronat nad talentem, czyniąc go swoim asystentem na dworze. Nefe uczy Ludwiga, zaszczepiając miłość do muzyki i dzieła literackie, nauka filozoficzna i języków obcych. Młody muzyk marzy o spotkaniu i współpracy z Mozartem i to marzenie miało się spełnić.

W 1787 roku Ludwig van Beethoven odbył swoją pierwszą podróż do Wiednia, gdzie zademonstrował improwizacje Mozartowi, który zdumiony występami młodego człowieka przepowiedział jego wielką popularność w przyszłości. Następnie maestro zgodził się na prośbę Beethovena o udzielenie kilku profesjonalnych lekcji.

Ale los zadecydował inaczej. Matka Ludwiga poważnie zachorowała i dlatego musiała pilnie wrócić do domu. Maria Magdalena umiera, a Ludwig musi opiekować się dwoma młodszymi braćmi. Dla swoich dzieci Johann był złym ojcem, interesowało go jedynie lekkomyślne, przesiąknięte alkoholem życie, a młody muzyk nie miał innego wyjścia, jak zwrócić się o pomoc do elektora, prosząc o comiesięczne pomoc finansowa. Ten okres życia był bardzo trudny, nagle powikłany chorobami tyfusu i ospy.

Bezsenny talent Ludwiga pozwolił sobie później na dostęp do każdego spotkania muzyczne i szacunek ze strony zamożnych rodzin w ich rodzinnym mieście. Pozwoliło mu to ponownie odwiedzić Wiedeń w 1792 roku, gdzie młody człowiek pobierał lekcje u znanych kompozytorów: Haydna, Albrechtsbergera, Schenka i Salieriego. Wykorzystując znajomości i wiedzę, Beethoven staje się członkiem kręgu muzyków-wirtuozów i osób utytułowanych.

Co prawda, rozpieszczonym Wiedniom muzyka kompozytora wydawała się bardzo niezrozumiała i potworna, co go bardzo zniechęciło i zirytowało. Następnie, nie zastanawiając się dwa razy, Ludwig udaje się do Berlina, gdzie – jak mu się wydawało – miał nadzieję spotkać się ze zrozumieniem.

Było też rozczarowanie. Beethoven nie znalazł tego, czego szukał. Zepsuta moralność, obłuda, pokryta pobożnością, zirytowana i pomimo zaakceptowanych przez dwór Fryderyka II improwizacji i propozycji pozostania w Berlinie, muzyk wraca do ukochanego Wiednia. Stamtąd muzyk przez kilka lat nie wyjeżdżał dobrowolnie, oddając się całkowicie swoim notatkom, tworząc trzy kompozycje dziennie.

Beethoven był otwartym rewolucjonistą, który nie bał się wyrażać swoich poglądów każdemu i wszędzie. Nawet jego wygląd krzyczał to, swoimi niegrzecznymi wichrami, które wyszły z mody i nie zmieniały się, by kogokolwiek zadowolić. Stan wewnętrzny i zewnętrzny istniały w harmonii.

Tę harmonię buntu umiejętnie uchwycił na płótnie w 1920 roku znany artysta Stieler.

Ten portret Beethovena jest uważany za najpopularniejszy ze wszystkich obrazów życia.

W wieku 26 lat na Beethovena spadło prawdziwe nieszczęście - utrata słuchu. Już wcześniej musiał skarżyć się na częste irytujące hałasy oraz dzwonienie w uszach, co wskazywało na rozwijającą się chorobę – szumy uszne.

Zalecenia lekarzy dotyczące zachowania spokoju i ciszy wcale nie poprawiły stanu i kompozytor w chwili rozpaczy spisał testament. Ale pokazana siła charakteru, charakterystyczna dla kompozytora, nie pozwoliła mu podnieść ręki na siebie. Zdając sobie sprawę ze zbliżającej się głuchoty, maestro postanowił nie tracić czasu i pracować nad swoją III Symfonią – „Bohaterską”.

szczyt

Od 1812 roku Beethoven tworzy swoje najlepsze dzieła dzieła monumentalne na wiolonczelę i ulubiony fortepian, komponuje IX Symfonię „Msza uroczysta” i cykl dla wokalistów „To a Distant Beloved”, aranżuje pieśni narodów Szkocji, Rosji, Irlandii.

W 1824 r. odbyło się publiczne prawykonanie IX Symfonii, które wywołało burzę oklasków dla mistrza, machającego chusteczkami i kapeluszami na znak powitania. Było to dozwolone tylko podczas spotkań z osobistościami cesarskimi, więc żandarmi nie zwlekali z powstrzymaniem takich swobód.

ostatnie lata życia

Zimą 1826 roku mistrz zachorował na zapalenie płuc, a także opuchliznę i żółtaczkę. Walka z chorobą trwała około trzech miesięcy, jednak tym razem okazała się słabsza i wczesnym rankiem Beethoven zmarł.

Miał zaledwie 56 lat. Sekcja zwłok wykazała, że ​​​​do tego czasu u mistrza rozwinęła się marskość wątroby i zapalenie trzustki.

Wielotysięczny kondukt pogrzebowy w całkowitej ciszy odprawił ukochanego, wyjątkowego kompozytora. W miejscu pochówku wzniesiono piramidalny pomnik z wizerunkiem liry, słońca i imieniem geniusza.

Istnieje kilka interesujących faktów na temat Beethovena:

1. Ze względu na utratę słuchu kompozytor wymyśla sposób na usłyszenie dźwięku: zaciska jeden koniec cienkiego, płaskiego patyka w zębach, a drugi opiera o krawędź instrumentu i poprzez powstającą wibrację wyczuwa nutę.
2. Kiedy choroba zawładnęła jego słuchem, głuchy muzyk stworzył „notatnik konwersacyjny” do komunikowania się z ludźmi, za pośrednictwem którego ludzie porozumiewali się z nim. Ponieważ muzyk nie był wielbicielem osób rządzących, wypowiadał się o nich na wszelkie możliwe sposoby z niepochlebnymi, a czasem nawet straszne słowa. Było to niebezpieczne, gdyż w tym czasie po okolicy krążyli królewscy szpiedzy, a przyjaciele Beethovena nieustannie ostrzegali go w notatniku o ich obecności. Jednak ironia i niepowściągliwość mistrza nie pozwoliły mu milczeć, na co odpowiedź zapisano w jego notatniku – „Szafcie płacze za tobą!” Część tych notatników uległa zniszczeniu.
3. Patolog sądowy i biegły z Wiednia Reuter przeprowadził w 2007 roku analizę włosów Beethovena, która wykazała, że ​​przyczyną śmierci mistrza było zatrucie ołowiem, spowodowane niewłaściwym leczeniem.
4. W odróżnieniu od współczesnego mu kompozytora Rossiniego, który przy komponowaniu zakrywał się kocem, Beethoven stymulował swój mózg nalewając Lodowata woda na głowie.

Wybitne osiągnięcie muzyczne

Ludwig van Beethoven odegrał znaczącą rolę w rozwoju gatunków muzycznych swoich poprzedników. Pozostawił jak największą swobodę w wykonywaniu kwartetów, symfonii i sonat, tworząc poczucie przestrzeni i czasu.

Kompozytor wprowadzał każdy instrument w swoje dzieła w taki sposób, że wykonawca po prostu musiał go dokładnie opanować.

Odsunięto więc klawesyn na bok, czyniąc z fortepianu instrument główny, który swoim rozszerzonym zakresem przyćmiewa skromną elegancję, a wymaga profesjonalnego poświęcenia.

Kompozytor wprowadził także nowość w melodii – niespodziewane, impulsywne i kontrastowe wykonanie, ze zmianą tempa i rytmu, czasami trudną do zaakceptowania przez współczesnych.

Beethoven stał się muzycznym rewolucjonistą, przyćmiewając swoją twórczością dotychczasowy, tradycyjny kierunek, tworząc nowy kierunek w sztuce muzycznej.

Ludwiga van Beethovena

Ludwig van Beethoven – niemiecki kompozytor, pianista (lata życia 1770 – 1827).
Ludwig van Beethoven został ochrzczony 17 grudnia 1770 w Bonn, dokładna data jego narodziny nie są znane.

Biografia Ludwiga van Beethovena - lata młode.
Ludwig van Beethoven został kompozytorem nie przez przypadek – jego ojciec Johann van Beethoven i dziadek Ludwig byli bezpośrednio związani z muzyką. Jego ojciec był śpiewakiem, śpiewał w kaplicy dworskiej, początkowo w kaplicy dworskiej śpiewał także jego dziadek, później był kapelmistrzem. Matka Ludwiga, Maria Magdalena, pochodziła z prostego ludu i nie miała nic wspólnego z muzyką – pracowała jako zwykła kucharka. Ojciec Ludwiga Beethovina, Johann, marzył, że jego syn będzie drugim Mozartem i od najmłodszych lat uczył syna gry na klawesynie i skrzypcach. W wieku ośmiu lat Ludwig van Beethoven po raz pierwszy wystąpił publicznie. To było w Kolonii. Ale ojciec widział, że z zapoznawaniem dziecka z muzyką nic wielkiego nie wyszło i wtedy Johann van Beethoven polecił swoim kolegom, aby uczyli się muzyki z synem, jeden z nich uczył Ludwiga gry na organach, ktoś inny gry na skrzypcach. Kiedy Ludwig miał osiem lat, do Bonn przybył kompozytor i organista Christian Gottlieb Nefe, który rozpoznał małego Ludwiga Beethovena talent muzyczny. Dzięki studiom muzycznym u Nefe ukazało się pierwsze dzieło przyszłego słynnego kompozytora – wariacja na temat marszu Dresslera.Beethoven miał wtedy zaledwie dwanaście lat. Ale w tym czasie Ludwig Beethoven pracował już jako asystent organisty nadwornego.
Jak wielu wspaniałych ludzi, Beethoven ze względu na trudną sytuację finansową był zmuszony porzucić szkołę. Stało się to po śmierci mojego dziadka. Niemniej jednak biografia Beethovena pozostaje biografią osoby wykształconej. Znał łacinę i trochę języki obce, w tym włoski i francuski. Beethoven większość swojego czasu poświęcał czytaniu książek. Jego ulubionymi autorami byli - Homer, Łotrzykowie, Goethe, Schiller, Szekspir. W tym czasie przyszły kompozytor zaczął komponować muzykę, ale wiele jego dzieł pozostało niepublikowanych, a po wielu latach sam je poprawił. Z wczesna praca Słynna sonata Beethovena „Świstak”. Kiedy Ludwig van Beethoven odwiedził Wiedeń, mając wówczas szesnaście lat, Mozart po jego wysłuchaniu uderzył otaczających go ludzi następującym zdaniem: „On sprawi, że wszyscy będą o sobie mówić!”. Beethoven ze względów rodzinnych (jego matka poważnie zachorowała, a następnie zmarła, a on zmuszony był opiekować się braćmi) nie mógł pobierać lekcji u Mozarta i wrócił do Bonn. W wieku 17 lat Beethoven dołączył do orkiestry jako altowiolista. Szczególnie lubił opery Mozarta i Glucka.
W 1789 roku Beethoven zdecydował się słuchać wykładów na uniwersytecie. W tym czasie we Francji rozpoczęła się rewolucja, a Ludwig Beethoven pisze muzykę do wersetów jednego z profesorów uniwersytetu, wychwalając rewolucję. W tym czasie Beethoven został zauważony przez sławnych kompozytor Haydn, a Ludwig van Beethoven postanowił pobierać u niego lekcje i w 1792 roku Beethoven wyjechał do Wiednia. Lekcje z Haydnem szybko rozczarowały Beethovena. Tak, a Haydn ochłonął do Beethovena. Muzyki i duchowego nastroju Beethovena nie rozumiał Haydn: zbyt ponure, zbyt odważne rozumowanie i poglądy na tamte czasy. Następnie biografia Beethovena rozwinęła się następująco: Haydn został zmuszony do wyjazdu do Anglii, a J. B. Schenk, J. G. Albrechtsberger, A. Salieri rozpoczęli naukę u Beethovena. Ludwig van Beethoven stał się jednym z najmodniejszych pianistów w Wiedniu, prawdziwym wirtuozem w swojej dziedzinie. Jako pianista zadebiutował w 1795 r. Do 1802 roku Beethoven był znany jako twórca 20 sonat fortepianowych, w tym Pathetique (1798), Moonlight (nr 2 z dwóch „sonat fantastycznych” z 1801 r.), sześciu 6 kwartety smyczkowe, osiem sonat na skrzypce i fortepian, wiele kompozycji kameralnych i zespołowych.
Ale pod koniec lat 90. XVIII wieku u Ludwiga Beethovena zaczęła zapadać na straszliwą dla muzyka chorobę - głuchotę. W tym czasie Beethovena ogarnął pesymizm i wysłał nawet swoim braciom dokument znany w jego biografii jako Testament z Heiligenstadt. Ale zbieranie i silny mężczyzna Beethoven przezwyciężył kryzys swojej duszy i kontynuował swoją pracę.

Biografia Ludwiga van Beethovena – lata dojrzałe.
Twórcza biografia Okres Beethovena od 1803 do 1812 roku nazywany jest nowym środkowym okresem świetności zawodowej kompozytora. Okres ten naznaczony jest heroicznymi nutami w muzyce Beethovena. Na przykład autorski podtytuł III Symfonii brzmi „Bohaterska” (1803), sonaty fortepianowej „Appassionata” (1805), cyklu 32 wariacji c-moll na fortepian w 1806 r., V Symfonii (1808) z jej słynny „motyw losu”, opera „Fidelio”, uwertura „Koriolan” (1807), w 1810 r. – „Egmont”. Heroizmu, dynamizmu, tempa są także IV Symfonia (1806), VI Symfonia „Pastoralna”, nr 7 i nr 8, IV Koncert na fortepian i orkiestrę, Koncert na skrzypce i orkiestrę i wiele innych dzieła muzyczne. W połowie XIX wieku Beethoven zyskał powszechny szacunek i uznanie. Z powodu problemów ze słuchem w 1808 roku Beethoven dał swój ostatni koncert. W 1814 roku Beethoven stał się całkowicie głuchy.
W latach 1813–1814 Beethoven cierpiał na apatię, co oczywiście wpłynęło na jego twórczość, komponował bardzo niewiele. W 1815 roku Beethoven przejął opiekę nad synem zmarłego brata. Bratanek miał także złożony charakter.
Rozpoczęło się w 1815 roku Nowa scena w biografii kompozytora, czyli jak nazywa się go także późnym okresem twórczości. W tym okresie ukazało się jedenaście dzieł wielkiego kompozytora, m.in.: sonaty na fortepian i wiolonczelę, Wariacje fortepianowe na temat walca Diabellego, IX Symfonia, Msza uroczysta, kwartety smyczkowe.
dzieło Beethovena późny okres wyróżnia się kontrastami, jego ówczesna muzyka nawoływała do skrajnych działań, przeżycie emocjonalne i liryzm.
Ludwig van Beethoven zmarł 26 marca 1827 w Wiedniu w Austrii. Pożegnaj się z znany kompozytor przybyło około dwudziestu tysięcy ludzi

Widzieć wszystkie portrety

© Biografia kompozytora Beethovena. Biografia Sonaty księżycowej Ludwiga van Beethovena. Biografia wielkiego austriackiego Beethovena.