kompozytorzy zagraniczni. Prezentacja do lekcji muzyki „Kompozytorzy zagraniczni”. V.F. Odoevsky opisał operę jako „nowy element w sztuce i rozpoczyna się nowy okres w jej historii - okres muzyki rosyjskiej”

Najwięksi kompozytorzy wszech czasów na świecie: zestawienia chronologiczne i alfabetyczne, odniesienia i dzieła

100 wielkich kompozytorów świata

Lista kompozytorów w porządku chronologicznym

1. Josquin Despres (1450-1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594)
3. Claudio Monteverdi (1567 -1643)
4. Heinrich Schütz (1585-1672)
5. Jean Baptiste Lully (1632-1687)
6. Henryk Purcell (1658-1695)
7. Arcangelo Corelli (1653-1713)
8. Antonio Vivaldi (1678-1741)
9. Jean Philippe Rameau (1683-1764)
10. Georg Handel (1685-1759)
11. Domenico Scarlatti (1685 -1757)
12. Jan Sebastian Bach (1685-1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713-1787)
14. Józef Haydn (1732 -1809)
15. Antonio Salieri (1750-1825)
16. Dmitrij Stepanowicz Bortnyansky (1751-1825)
17. Wolfgang Amadeusz Mozart (1756 –1791)
18. Ludwig van Beethoven (1770 -1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778 -1837)
20. Nicollo Paganini (1782-1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791 -1864)
22. Carl Maria von Weber (1786 -1826)
23. Gioacchino Rossini (1792 -1868)
24. Franciszek Schubert (1797 -1828)
25. Gaetano Donizetti (1797 -1848)
26. Vincenzo Bellini (1801-1835)
27. Hektor Berlioz (1803 -1869)
28. Michaił Iwanowicz Glinka (1804 -1857)
29. Feliks Mendelssohn-Bartholdy (1809 -1847)
30. Fryderyk Chopin (1810 -1849)
31. Robert Schumann (1810 -1856)
32. Aleksander Siergiejewicz Dargomyżski (1813 -1869)
33. Franciszek Liszt (1811 -1886)
34. Ryszard Wagner (1813 -1883)
35. Giuseppe Verdi (1813 -1901)
36. Charles Gounod (1818 -1893)
37. Stanisław Moniuszko (1819 -1872)
38. Jacques Offenbach (1819 -1880)
39. Aleksander Nikołajewicz Serow (1820 -1871)
40. Cesar Franck (1822 -1890)
41. Bedrich Smetana (1824 -1884)
42. Anton Bruckner (1824 -1896)
43. Johann Strauss (1825 -1899)
44. Anton Grigoriewicz Rubinstein (1829 -1894)
45. Johannes Brahms (1833 -1897)
46. ​​​​Aleksander Porfiriewicz Borodin (1833 -1887)
47. Camille Saint-Saens (1835 -1921)
48. Leo Delibes (1836 -1891)
49. Mily Aleksiejewicz Bałakiriew (1837 -1910)
50. Georges Bizet (1838 -1875)
51. Modest Pietrowicz Musorgski (1839 -1881)
52. Piotr Iljicz Czajkowski (1840 -1893)
53. Antonin Dvorak (1841 -1904)
54. Jules Massenet (1842 -1912)
55. Edvard Grieg (1843 -1907)
56. Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow (1844 -1908)
57. Gabriel Fauré (1845 -1924)
58. Leos Janaczek (1854 -1928)
59. Anatolij Konstantinowicz Lyadov (1855 -1914)
60. Siergiej Iwanowicz Tanejew (1856 -1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857 -1919)
62. Giacomo Puccini (1858 -1924)
63. Hugo Wilk (1860 -1903)
64. Gustav Mahler (1860 -1911)
65. Claude Debussy (1862 -1918)
66. Ryszard Strauss (1864 -1949)
67. Aleksander Tichonowicz Greczaninow (1864 -1956)
68. Aleksander Konstantinowicz Głazunow (1865 -1936)
69. Jean Sibelius (1865 -1957)
70. Franz Lehár (1870–1945)
71. Aleksander Nikołajewicz Skryabin (1872 -1915)
72. Siergiej Wasiljewicz Rachmaninow (1873 -1943)
73. Arnold Schönberg (1874 -1951)
74. Maurice Ravel (1875 -1937)
75. Nikołaj Karłowicz Medtner (1880 -1951)
76. Bela Bartok (1881 -1945)
77. Nikołaj Jakowlewicz Myaskowski (1881 -1950)
78. Igor Fedorowicz Strawiński (1882 -1971)
79. Anton Webern (1883 -1945)
80. Imre Kalman (1882 -1953)
81. Alban Berg (1885 -1935)
82. Siergiej Siergiejewicz Prokofiew (1891 -1953)
83. Arthur Honegger (1892 -1955)
84. Dariusz Millau (1892 -1974)
85. Carl Orff (1895 -1982)
86. Paweł Hindemith (1895 -1963)
87. George Gershwin (1898–1937)
88. Izaak Osipowicz Dunajewski (1900 -1955)
89. Aram Iljicz Chaczaturian (1903 -1978)
90. Dmitrij Dmitriewicz Szostakowicz (1906 -1975)
91. Tichon Nikołajewicz Chrennikow (ur. 1913)
92. Benjamin Britten (1913 -1976)
93. Gieorgij Wasiliewicz Sviridov (1915 -1998)
94. Leonard Bernstein (1918 -1990)
95. Rodion Konstantinowicz Szczedrin (ur. 1932)
96. Krzysztof Penderecki (ur. 1933)
97. Alfred Garievich Schnittke (1934 -1998)
98. Bob Dylan (ur. 1941)
99. John Lennon (1940-1980) i Paul McCartney (ur. 1942)
100. Żądło (ur. 1951)

ARCYDZIEŁA MUZYKI KLASYCZNEJ

Najsłynniejsi kompozytorzy świata

Lista kompozytorów w kolejności alfabetycznej

N Kompozytor Narodowość Kierunek Rok
1 Albinoni Tomaso Włoski Barokowy 1671-1751
2 Areński Anton (Antony) Stepanowicz Rosyjski Romantyzm 1861-1906
3 Baini Giuseppe Włoski Muzyka kościelna - renesans 1775-1844
4 Bałakiriew Mili Aleksiejewicz Rosyjski „Potężna Garść” – rosyjska szkoła muzyczna o zasięgu ogólnokrajowym 1836/37-1910
5 Bacha Jana Sebastiana Niemiecki Barokowy 1685-1750
6 Belliniego Vincenzo Włoski Romantyzm 1801-1835
7 Bieriezowski Maksym Sozontowicz rosyjsko-ukraiński Klasycyzm 1745-1777
8 Beethovena Ludwiga van Niemiecki między klasycyzmem a romantyzmem 1770-1827
9 Bizeta Georgesa Francuski Romantyzm 1838-1875
10 Boito (Boito) Arrigo Włoski Romantyzm 1842-1918
11 Boccherini Luigi Włoski Klasycyzm 1743-1805
12 Borodin Aleksander Porfiriewicz Rosyjski Romantyzm – „Potężna Garść” 1833-1887
13 Bortnyansky Dmitrij Stepanowicz rosyjsko-ukraiński Klasycyzm - muzyka kościelna 1751-1825
14 Brahmsa Johannesa Niemiecki Romantyzm 1833-1897
15 Wagnera Wilhelma Ryszarda Niemiecki Romantyzm 1813-1883
16 Warłamow Aleksander Jegorowicz Rosyjski Rosyjska muzyka ludowa 1801-1848
17 Weber (Weber) Carl Maria von Niemiecki Romantyzm 1786-1826
18 Verdiego Giuseppe Fortunio Francesco Włoski Romantyzm 1813-1901
19 Wierstowski Aleksiej Nikołajewicz Rosyjski Romantyzm 1799-1862
20 Vivaldi Antonio Włoski Barokowy 1678-1741
21 Villa-Lobos Heitor brazylijski Neoklasycyzm 1887-1959
22 Wolf-Ferrari Ermanno Włoski Romantyzm 1876-1948
23 Haydna Franciszka Józefa austriacki Klasycyzm 1732-1809
24 Händel Georg Friedrich Niemiecki Barokowy 1685-1759
25 Gershwina George’a amerykański - 1898-1937
26 Głazunow Aleksander Konstantinowicz Rosyjski Romantyzm – „Potężna Garść” 1865-1936
27 Glinka Michaił Iwanowicz Rosyjski Klasycyzm 1804-1857
28 Glier Reinhold Moritzevich Rosyjski i radziecki - 1874/75-1956
29 Gluk Christoph Willibald Niemiecki Klasycyzm 1714-1787
30 Granados, Granados i Campina Enrique hiszpański Romantyzm 1867-1916
31 Greczaninow Aleksander Tichonowicz Rosyjski Romantyzm 1864-1956
32 Griega Edvarda Haberupa norweski Romantyzm 1843-1907
33 Hummel, Hummel (Hummel) Johann (Jan) Nepomuk Austriacki - czeski według narodowości Klasycyzm-romantyzm 1778-1837
34 Gounoda Charlesa François Francuski Romantyzm 1818-1893
35 Gurilew Aleksander Lwowicz Rosyjski - 1803-1858
36 Dargomyżski Aleksander Siergiejewicz Rosyjski Romantyzm 1813-1869
37 Dvorjak Antonin Czech Romantyzm 1841-1904
38 Debussy’ego Claude’a Achille’a Francuski Romantyzm 1862-1918
39 Delibesa Klemensa Philiberta Leo Francuski Romantyzm 1836-1891
40 Destouches André Kardynała Francuski Barokowy 1672-1749
41 Degtyariew Stiepan Anikiewicz Rosyjski muzyka kościelna 1776-1813
42 Giulianiego Mauro Włoski Klasycyzm-romantyzm 1781-1829
43 Dinicu Grigorasz rumuński 1889-1949
44 Donizettiego Gaetano Włoski Klasycyzm-romantyzm 1797-1848
45 Ippolitow-Iwanow Michaił Michajłowicz Kompozytor rosyjsko-radziecki Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1859-1935
46 Kabalewski Dmitrij Borisowicz Kompozytor rosyjsko-radziecki Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1904-1987
47 Kalinnikow Wasilij Siergiejewicz Rosyjski Rosyjska klasyka muzyczna 1866-1900/01
48 Kalman (Kalman) Imre (Emmerich) język węgierski Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1882-1953
49 Cui Cezar Antonowicz Rosyjski Romantyzm – „Potężna Garść” 1835-1918
50 Leoncavallo Ruggiero Włoski Romantyzm 1857-1919
51 Liszt (Liszt) Franz (Franz) język węgierski Romantyzm 1811-1886
52 Lyadov Anatolij Konstantinowicz Rosyjski Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1855-1914
53 Łapunow Siergiej Michajłowicz Rosyjski Romantyzm 1850-1924
54 Mahler (Mahler) Gustaw austriacki Romantyzm 1860-1911
55 Mascagni Pietro Włoski Romantyzm 1863-1945
56 Massenet Jules Emile Frederic Francuski Romantyzm 1842-1912
57 Marcello (Marcello) Benedetto Włoski Barokowy 1686-1739
58 Meyerbeera Giacomo Francuski Klasycyzm-romantyzm 1791-1864
59 Mendelssohn, Mendelssohn-Bartholdy Jacob Ludwig Felix Niemiecki Romantyzm 1809-1847
60 Mignoni (Mignone) Francisco brazylijski Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1897
61 Monteverdiego Claudio Giovanniego Antonio Włoski Renesans-barok 1567-1643
62 Moniuszko Stanisław Polski Romantyzm 1819-1872
63 Mozarta Wolfganga Amadeusza austriacki Klasycyzm 1756-1791
64 Musorgski Modest Pietrowicz Rosyjski Romantyzm – „Potężna Garść” 1839-1881
65 Dyrektor Eduard Frantsevich Rosyjski - czeski według narodowości Romantyzm? 1839-1916
66 Oginsky (Ogiński) Michał Kleofas Polski - 1765-1833
67 Offenbach (Offenbach) Jacques (Jacob) Francuski Romantyzm 1819-1880
68 Paganiniego Nicolo Włoski Klasycyzm-romantyzm 1782-1840
69 Pachelbel Johann Niemiecki Barokowy 1653-1706
70 Plunkett, Plunkett (Planquette) Jean Robert Julien Francuski - 1848-1903
71 Ponce Cuellar Manuel Maria Meksykański Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1882-1948
72 Prokofiew Siergiej Siergiejewicz Kompozytor rosyjsko-radziecki Neoklasycyzm 1891-1953
73 Poulenca Franciszka Francuski Neoklasycyzm 1899-1963
74 Pucciniego Giacomo Włoski Romantyzm 1858-1924
75 Ravel Maurice Joseph Francuski Neoklasycyzm-impresjonizm 1875-1937
76 Rachmaninow Siergiej Wasiliewicz Rosyjski Romantyzm 1873-1943
77 Rimski – Korsakow Nikołaj Andriejewicz Rosyjski Romantyzm – „Potężna Garść” 1844-1908
78 Rossini Gioacchino Antonio Włoski Klasycyzm-romantyzm 1792-1868
79 Rota Nino Włoski Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1911-1979
80 Rubinstein Anton Grigoriewicz Rosyjski Romantyzm 1829-1894
81 Sarasate, Sarasate i Navascuez Pablo de hiszpański Romantyzm 1844-1908
82 Sviridov Georgy Wasiljewicz (Jurij) Kompozytor rosyjsko-radziecki Neoromantyzm 1915-1998
83 Saint-Saëns Charles Camille Francuski Romantyzm 1835-1921
84 Sibelius (Sibelius) Jan (Johan) fiński Romantyzm 1865-1957
85 Scarlattiego Giuseppe Domenico Włoski Barok-klasycyzm 1685-1757
86 Skriabin Aleksander Nikołajewicz Rosyjski Romantyzm 1871/72-1915
87 Śmietana (Smetana) Bridzhih Czech Romantyzm 1824-1884
88 Strawiński Igor Fiodorowicz Rosyjski Neoromantyzm-neobarok-serializm 1882-1971
89 Tanejew Siergiej Iwanowicz Rosyjski Romantyzm 1856-1915
90 Telemanna Georga Philippa Niemiecki Barokowy 1681-1767
91 Torelliego Giuseppe Włoski Barokowy 1658-1709
92 Tosti Francesco Paolo Włoski - 1846-1916
93 Fibich Zdenek Czech Romantyzm 1850-1900
94 Flotow Friedrich von Niemiecki Romantyzm 1812-1883
95 Chaczaturian Aram Kompozytor ormiańsko-radziecki Kompozytorzy klasyczni XX wieku 1903-1978
96 Holsta Gustawa język angielski - 1874-1934
97 Czajkowski Piotr Iljicz Rosyjski Romantyzm 1840-1893
98 Czesnokow Paweł Grigoriewicz Kompozytor rosyjsko-radziecki - 1877-1944
99 Cilea (Cilea) Francesco Włoski - 1866-1950
100 Cimarosa Domenico Włoski Klasycyzm 1749-1801
101 Schnittke Alfreda Garriewicza Kompozytor radziecki polistylistyka 1934-1998
102 Chopina Fryderyka Polski Romantyzm 1810-1849
103 Szostakowicz Dmitrij Dmitriewicz Kompozytor rosyjsko-radziecki Neoklasycyzm-neoromantyzm 1906-1975
104 Strauss Johann (ojciec) austriacki Romantyzm 1804-1849
105 Strauss (Straus) Johann (syn) austriacki Romantyzm 1825-1899
106 Straussa Ryszarda Niemiecki Romantyzm 1864-1949
107 Franza Schuberta austriacki Romantyzm-klasycyzm 1797-1828
108 Schumanna Roberta Niemiecki Romantyzm 1810-1

Pojęcie „kompozytora” pojawiło się po raz pierwszy w XVI wieku we Włoszech i od tego czasu jest używane w odniesieniu do osoby komponującej muzykę.

kompozytorzy XIX w

W XIX wieku wiedeńską szkołę muzyczną reprezentował tak wybitny kompozytor, jak Franz Peter Schubert. Kontynuował tradycję romantyzmu i wywarł wpływ na całe pokolenie kompozytorów. Schubert stworzył ponad 600 niemieckich romansów, przenosząc gatunek na nowy poziom.


Franza Piotra Schuberta

Inny Austriak, Johann Strauss, zasłynął ze swoich operetek i lekkich form muzycznych o charakterze tanecznym. To on uczynił walca najpopularniejszym tańcem w Wiedniu, gdzie do dziś odbywają się bale. Ponadto w jego spuściźnie znajdują się polki, kadryle, balety i operetki.


Johanna Straussa

Wybitnym przedstawicielem modernizmu w muzyce końca XIX wieku był Niemiec Ryszard Wagner. Jego opery do dziś nie straciły na aktualności i popularności.


Giuseppe Verdiego

Wagnera można skontrastować z majestatyczną postacią włoskiego kompozytora Giuseppe Verdiego, który pozostał wierny operowym tradycjom i nadał włoskiej operze nowy oddech.


Piotr Iljicz Czajkowski

Wśród rosyjskich kompozytorów XIX wieku wyróżnia się imię Piotra Iljicza Czajkowskiego. Cechuje go niepowtarzalny styl, łączący europejskie tradycje symfoniczne z rosyjskim dziedzictwem Glinki.

Kompozytorzy XX wieku


Siergiej Wasiljewicz Rahmaninow

Jeden z najwybitniejszych kompozytorów przełomu XIX i XX wieku słusznie uważany jest za Siergieja Wasiljewicza Rachmaninowa. Jego styl muzyczny opierał się na tradycjach romantyzmu i istniał równolegle z ruchami awangardowymi. To właśnie za jego indywidualność i brak analogii jego twórczość została wysoko oceniona przez krytyków na całym świecie.


Igor Fiodorowicz Strawiński

Drugim najbardziej znanym kompozytorem XX wieku jest Igor Fedorowicz Strawiński. Z pochodzenia Rosjanin, wyemigrował do Francji, a następnie do USA, gdzie w pełni pokazał swój talent. Strawiński to innowator, nie bojący się eksperymentować z rytmami i stylami. W jego twórczości można prześledzić wpływ tradycji rosyjskich, elementy różnych ruchów awangardowych i niepowtarzalny indywidualny styl, za co nazywany jest „Picasso w muzyce”.

Posłuchaj czegoś z klasyki - co może być lepszego?! Zwłaszcza w weekendy, kiedy chcesz się zrelaksować, zapomnieć o troskach dnia, zmartwieniach tygodnia pracy, marzyć o pięknie i po prostu poprawić sobie humor. Pomyślcie, klasykę pisali genialni autorzy tak dawno temu, że aż trudno uwierzyć, że coś może przetrwać tyle lat. A te dzieła są nadal kochane i słuchane, tworzą aranżacje i współczesne interpretacje. Nawet we współczesnym przetwarzaniu dzieła genialnych kompozytorów pozostają muzyką klasyczną. Jak przyznaje, dzieła klasyczne są genialne, a każda genialna nie może być nudna.

Zapewne wszyscy wielcy kompozytorzy mają szczególny słuch, szczególną wrażliwość na barwę i melodię, co pozwoliło im stworzyć muzykę, którą cieszą się dziesiątki pokoleń nie tylko ich rodaków, ale także miłośników muzyki klasycznej na całym świecie. Jeśli nadal masz wątpliwości, czy lubisz muzykę klasyczną, to koniecznie się spotkaj, a przekonasz się, że tak naprawdę jesteś już wieloletnim fanem pięknej muzyki.

A dzisiaj porozmawiamy o 10 najsłynniejszych kompozytorach na świecie.

Jana Sebastiana Bacha

Pierwsze miejsce zasłużone. W Niemczech urodził się geniusz. Najzdolniejszy kompozytor pisał muzykę na klawesyn i organy. Kompozytor nie stworzył nowego stylu w muzyce. Ale był w stanie stworzyć doskonałość we wszystkich stylach swoich czasów. Jest autorem ponad 1000 esejów. W swoich pracach Kawalerłączył różne style muzyczne, z którymi spotykał się przez całe życie. Często romantyzm muzyczny łączono ze stylem barokowym. W życiu Johanna Bacha jako kompozytor nie cieszący się uznaniem, na jakie zasługiwał, zainteresowanie jego muzyką wzrosło niemal 100 lat po jego śmierci. Dziś nazywany jest jednym z najwybitniejszych kompozytorów wszechczasów żyjących na ziemi. Jego wyjątkowość jako osoby, nauczyciela i muzyka znalazła odzwierciedlenie w jego muzyce. Kawaler położył podwaliny pod muzykę nowoczesną i współczesną, dzieląc historię muzyki na przedbachowską i pobachowską. Uważa się, że muzyka Kawaler ponuro i ponuro. Jego muzyka jest raczej fundamentalna i solidna, powściągliwa i skoncentrowana. Podobnie jak refleksje dojrzałej, mądrej osoby. kreacja Kawaler wywarł wpływ na wielu kompozytorów. Niektórzy czerpali z jego dzieł lub czerpali z nich motywy. A muzycy na całym świecie grają muzykę Kawaler podziwiając jej piękno i doskonałość. Jedno z najbardziej znanych dzieł „Koncerty brandenburskie” jest doskonałym dowodem na to, że muzyka Kawaler nie można uznać za zbyt ponure:

Wolfgang Amadeusz Mozart

Słusznie uważany za geniusza. Już w wieku 4 lat swobodnie grał na skrzypcach i klawesynie, w wieku 6 lat zaczął komponować muzykę, a w wieku 7 lat już umiejętnie improwizował na klawesynie, skrzypcach i organach, konkurując ze znanymi muzykami. Już w wieku 14 lat Mozarta– uznany kompozytor, a już w wieku 15 lat – członek akademii muzycznych w Bolonii i Weronie. Z natury miał fenomenalny słuch muzyczny, pamięć i umiejętność improwizacji. Stworzył niesamowitą liczbę dzieł - 23 opery, 18 sonat, 23 koncerty fortepianowe, 41 symfonii i wiele więcej. Kompozytor nie chciał naśladować, próbował stworzyć nowy model, oddający nową osobowość muzyki. To nie przypadek, że muzyka w Niemczech Mozarta zwana „muzyką duszy”, kompozytor w swoich utworach ukazywał cechy swojej szczerej, kochającej natury. Największy melodysta przywiązywał szczególną wagę do opery. opery Mozarta- epoka w rozwoju tego rodzaju sztuki muzycznej. Mozarta powszechnie uznawany za jednego z najwybitniejszych kompozytorów: jego wyjątkowość polega na tym, że pracował we wszystkich formach muzycznych swoich czasów i we wszystkich osiągnął najwyższy sukces. Jedno z najbardziej rozpoznawalnych dzieł "Marsz Turecki":

Ludwiga van Beethovena

Inny wielki Niemiec był ważną postacią okresu romantyczno-klasycznego. Wiedzą o nim nawet ci, którzy nie mają zielonego pojęcia o muzyce klasycznej. Beethovena jest jednym z najczęściej wykonywanych i szanowanych kompozytorów na świecie. Wielki kompozytor był świadkiem wielkich wstrząsów, jakie miały miejsce w Europie i na nowo nakreślił jej mapę. Te wielkie przewroty, rewolucje i konfrontacje militarne znajdują odzwierciedlenie w twórczości kompozytora, zwłaszcza symfonicznej. Ucieleśniał w muzycznych obrazach bohaterskiej walki. W dziełach nieśmiertelnych Beethovena usłyszycie walkę o wolność i braterstwo ludzi, niezachwianą wiarę w zwycięstwo światła nad ciemnością, a także marzenia o wolności i szczęściu ludzkości. Jednym z najbardziej znanych i niesamowitych faktów z jego życia jest to, że choroba ucha przekształciła się w całkowitą głuchotę, ale mimo to kompozytor nadal pisał muzykę. Uważany był także za jednego z najlepszych pianistów. Muzyka Beethovena zaskakująco proste i przystępne dla zrozumienia jak najszerszego grona słuchaczy. Zmieniają się pokolenia, a nawet epoki i muzyka Beethovena wciąż podnieca i cieszy serca ludzi. Jedno z jego najlepszych dzieł – "Sonata księżycowa":

Ryszarda Wagnera

Z imieniem wielkiego Ryszarda Wagnera najczęściej kojarzony z jego arcydziełami „Chór weselny” Lub "Cwał Walkirii". Ale jest znany nie tylko jako kompozytor, ale także jako filozof. Wagnera swoje dzieła muzyczne uważał za sposób wyrażenia pewnej koncepcji filozoficznej. Z Wagnera rozpoczęła się nowa muzyczna era oper. Kompozytor starał się przybliżyć operę do życia, muzyka jest dla niego jedynie środkiem. Ryszarda Wagnera- twórca dramatu muzycznego, reformator oper i sztuki dyrygenckiej, innowator harmonicznego i melodycznego języka muzyki, twórca nowych form wyrazu muzycznego. Wagnera- autor najdłuższej na świecie arii solowej (14 minut 46 sekund) i najdłuższej na świecie opery klasycznej (5 godzin i 15 minut). W życiu Ryszarda Wagnera był uważany za osobę kontrowersyjną, którą albo uwielbiano, albo nienawidziono. A często jedno i drugie jednocześnie. Mistyczna symbolika i antysemityzm uczyniły go ulubionym kompozytorem Hitlera, ale zablokowały jego muzyce drogę do Izraela. Jednak ani zwolennicy, ani przeciwnicy kompozytora nie zaprzeczają jego wielkości jako kompozytora. Świetna muzyka od samego początku Ryszarda Wagnera wchłania Cię bez śladu, nie pozostawiając miejsca na spory i nieporozumienia:

Franza Schuberta

Austriacki kompozytor to geniusz muzyczny, jeden z najlepszych kompozytorów pieśni. Miał zaledwie 17 lat, kiedy napisał swoją pierwszą piosenkę. W ciągu jednego dnia potrafił napisać 8 piosenek. W swojej twórczej karierze stworzył ponad 600 kompozycji opartych na wierszach ponad 100 wielkich poetów, m.in. Goethego, Schillera i Szekspira. Dlatego Franza Schuberta w pierwszej dziesiątce. Chociaż kreatywność Schuberta bardzo zróżnicowany pod względem wykorzystania gatunków, idei i reinkarnacji, w jego muzyce dominują i determinują teksty wokalno-pieśniowe. Zanim Schuberta piosenkę uważano za gatunek nieistotny i to on wyniósł ją do stopnia artystycznej doskonałości. Ponadto połączył pozornie niezwiązany ze sobą śpiew i muzykę kameralno-symfoniczną, co dało początek nowemu kierunkowi symfonii liryczno-romantycznej. Teksty wokalno-pieśniowe to świat prostych i głębokich, subtelnych, a nawet intymnych ludzkich przeżyć, wyrażanych nie słowami, ale dźwiękiem. Franza Schubertażył bardzo krótko, miał zaledwie 31 lat. Losy dzieł kompozytora są nie mniej tragiczne niż jego życie. Po śmierci Schuberta pozostało wiele niepublikowanych rękopisów, przechowywanych w regałach i szufladach krewnych i przyjaciół. Nawet najbliżsi nie wiedzieli wszystkiego, co napisał, a przez wiele lat uznawany był głównie za króla pieśni. Niektóre dzieła kompozytora ukazały się dopiero pół wieku po jego śmierci. Jedno z najbardziej lubianych i znanych dzieł Franza Schuberta„Wieczorna Serenada”:

Roberta Schumanna

Z nie mniej tragicznym losem niemiecki kompozytor jest jednym z najlepszych kompozytorów epoki romantyzmu. Stworzył niesamowicie piękną muzykę. Aby mieć pojęcie o XIX-wiecznym niemieckim romantyzmie, wystarczy posłuchać "Karnawał" Roberta Schumanna. Udało mu się przełamać muzyczne tradycje epoki klasycyzmu, tworząc własną interpretację stylu romantycznego. Roberta Schumanna Obdarzony wieloma talentami, nawet przez długi czas nie mógł się zdecydować pomiędzy muzyką, poezją, dziennikarstwem a filologią (był poliglotą i swobodnie tłumaczył z angielskiego, francuskiego i włoskiego). Był także niesamowitym pianistą. A jednak główne powołanie i pasja Schumana była muzyka. Jego poetycka i głęboko psychologiczna muzyka w dużej mierze odzwierciedla dwoistość natury kompozytora, wybuch namiętności i powrót do świata marzeń, świadomość wulgarnej rzeczywistości i dążenie do ideału. Jedno z arcydzieł Roberta Schumanna które każdy powinien usłyszeć:

Fryderyk Chopin

Być może najsłynniejszy Polak w świecie muzyki. Ani wcześniej, ani później kompozytor nie był urodzonym w Polsce geniuszem muzycznym tej klasy. Polacy są niezwykle dumni ze swojego wielkiego rodaka, a kompozytor w swojej twórczości często śpiewa o swojej ojczyźnie, zachwyca się pięknem krajobrazów, ubolewa nad tragiczną przeszłością i marzy o wielkiej przyszłości. Fryderyk Chopin- jeden z nielicznych kompozytorów piszących muzykę wyłącznie na fortepian. W jego twórczym dorobku nie ma oper ani symfonii, lecz utwory fortepianowe prezentowane są w całej ich różnorodności. Jego dzieła stanowią podstawę repertuaru wielu znanych pianistów. Fryderyk Chopin to polski kompozytor, znany także jako utalentowany pianista. Żył zaledwie 39 lat, ale udało mu się stworzyć wiele arcydzieł: ballady, preludia, walce, mazurki, nokturny, polonezy, etiudy, sonaty i wiele, wiele innych. Jeden z nich - „Ballada nr 1 g-moll”.

Franciszek Liszt

Jest jednym z najwybitniejszych kompozytorów na świecie. Żył stosunkowo długo i zaskakująco bogato, znał biedę i bogactwo, spotkał miłość i pogardę. Oprócz talentu od urodzenia miał fantastyczną zdolność do pracy. Franciszek Liszt zasłużył na podziw nie tylko koneserów i fanów muzyki. Zarówno jako kompozytor, jak i pianista cieszył się powszechną aprobatą krytyków europejskich XIX wieku. Stworzył ponad 1300 dzieł i nie tylko Fryderyk Chopin preferowane utwory na fortepian. genialny pianista, Franciszek Liszt umiał odtworzyć na fortepianie brzmienie całej orkiestry, po mistrzowsku improwizował, miał fantastyczną pamięć do utworów muzycznych, nie miał sobie równych w czytaniu nut z kartki. Miał żałosny styl wykonawczy, co znalazło odzwierciedlenie także w jego muzyce, pełnej emocji i heroicznie optymistycznej, tworzącej barwne muzyczne obrazy i robiącej niezatarte wrażenie na słuchaczach. Znakiem rozpoznawczym kompozytora są koncerty fortepianowe. Jedna z takich prac. Jedno z najbardziej znanych dzieł Liszta„Sny o miłości”:

Johannesa Brahmsa

Znaczącą postacią w okresie romantyzmu w muzyce jest Johannesa Brahmsa. Słuchaj i kochaj muzykę Brahmsa Uważany jest za dobry gust i charakterystyczny przejaw romantycznej natury. Brahmsa nie napisał ani jednej opery, ale stworzył dzieła we wszystkich innych gatunkach. specjalna chwała Brahmsa przyniósł swoje symfonie. Już w pierwszych utworach przejawia się oryginalność kompozytora, która ostatecznie przekształciła się w jego własny styl. Biorąc pod uwagę wszystkie prace Brahmsa, nie można powiedzieć, że kompozytor pozostawał pod silnym wpływem twórczości swoich poprzedników lub współczesnych. A jeśli chodzi o kreatywność Brahmsa często porównywane do Kawaler I Beethovena. Być może porównanie to jest uzasadnione w tym sensie, że twórczość trzech wielkich Niemców stanowi kulminację całej epoki w historii muzyki. w odróżnieniu Franciszek Lisztżycie Johannesa Brahmsa był pozbawiony burzliwych wydarzeń. Wolał cichą twórczość, za życia zdobył uznanie dla swojego talentu i powszechny szacunek, a także otrzymał znaczne wyróżnienia. Najwybitniejsza muzyka, w której drzemie twórcza moc Brahmsa miał szczególnie żywy i oryginalny efekt, jest jego „Niemieckie Requiem”, dzieło, które autor tworzył przez 10 lat i dedykował swojej matce. W Twojej muzyce Brahmsaśpiewa o odwiecznych wartościach życia ludzkiego, które tkwią w pięknie przyrody, sztuce wielkich talentów przeszłości, kulturze ojczyzny.

Giuseppe Verdiego

Bez czego jest dziesięciu najlepszych kompozytorów?! Włoski kompozytor jest najbardziej znany ze swoich oper. Stał się narodową chwałą Włoch, jego dzieło jest zwieńczeniem rozwoju włoskiej opery. Jego dorobek i zasługi jako kompozytora są nie do przecenienia. Do dziś, sto lat po śmierci autora, jego utwory pozostają najpopularniejszymi, szeroko wykonywanymi, znanymi zarówno koneserom, jak i miłośnikom muzyki klasycznej.

Dla Verdiego Dramat stał się najważniejszą rzeczą w operze. Stworzone przez kompozytora muzyczne obrazy Rigoletto, Aidy, Violetty, Desdemony organicznie łączą jasną melodię i głębię postaci, demokratyczne i wyrafinowane cechy muzyczne, gwałtowne namiętności i jasne sny. Verdiego był prawdziwym psychologiem w zrozumieniu ludzkich namiętności. Jego muzyka to szlachetność i siła, niesamowite piękno i harmonia, niewypowiedzianie piękne melodie, wspaniałe arie i duety. Namiętności się gotują, komedia i tragedia przeplatają się i łączą. Fabuły oper wg Verdiego, powinno być „oryginalne, interesujące i… pełne pasji, a przede wszystkim z pasją”. A większość jego dzieł jest poważna i tragiczna, ukazuje emocjonalne dramatyczne sytuacje i muzykę wielkich Verdiego nadaje wyrazistości temu, co się dzieje i podkreśla akcenty sytuacji. Wchłonąwszy wszystko, co dorobek włoskiej szkoły operowej, nie wyparł się tradycji operowych, lecz zreformował operę włoską, napełnił ją realizmem i nadał jedność całości. Jednocześnie nie ogłaszał reformy, nie pisał o niej artykułów, a po prostu pisał opery w nowy sposób. Triumfalna procesja jednego z arcydzieł Verdiego- opera - przetoczyła się przez scenę włoską i trwała w Europie, a także w Rosji i Ameryce, zmuszając nawet sceptyków do uznania talentu wielkiego kompozytora.

10 najsłynniejszych kompozytorów świata aktualizacja: 13 kwietnia 2019 r. przez: Elena

Wśród tych melodii jest motyw na każdy nastrój: romantyczny, pozytywny lub ponury, aby odpocząć i nie myśleć o niczym lub odwrotnie, zebrać myśli.

twitter.com/ludovicoeinaud

Włoski kompozytor i pianista działa w kierunku minimalizmu, często zwraca się w stronę ambientu i umiejętnie łączy muzykę klasyczną z innymi stylami muzycznymi. Szerokiemu kręgowi znany jest z klimatycznych kompozycji, które stały się ścieżkami dźwiękowymi do filmów. Na pewno rozpoznacie muzykę z francuskiej taśmy „1 + 1” autorstwa Einaudi.


themagger.net

Glass to jedna z najbardziej kontrowersyjnych postaci w świecie współczesnej klasyki, którą albo wychwala się pod niebiosa, albo krytykuje pod dziesiątki. Od pół wieku współpracuje ze swoim zespołem Philip Glass Ensemble i napisał muzykę do ponad 50 filmów, w tym do „The Truman Show”, „Iluzjonista”, „Smak życia” i „Fantastyczna Czwórka”. Melodie amerykańskiego kompozytora-minimalisty zacierają granicę pomiędzy muzyką klasyczną i popularną.


latimes.com

Autor wielu ścieżek dźwiękowych, najlepszy kompozytor filmowy 2008 roku według Europejskiej Akademii Filmowej i postminimalista. Zachwyciła krytyków już pierwsza płyta Memoryhouse, w której muzyka Richtera została nałożona na lektury poetyckie, a na kolejnych płytach także wykorzystano prozę fikcyjną. Oprócz pisania własnych kompozycji ambientowych aranżuje dzieła klasyczne: „Cztery pory roku” Vivaldiego w jego aranżacji zajmowały pierwsze miejsca na listach przebojów muzyki klasycznej iTunes.

Ten twórca muzyki instrumentalnej z Włoch nie jest kojarzony z kinem sensacyjnym, ale dał się już poznać jako kompozytor, wirtuoz i doświadczony pedagog gry na fortepianie. Jeśli opisać muzykę Marradiego dwoma słowami, będą to słowa „zmysłowy” i „magiczny”. Miłośnikom retro klasyki przypadną do gustu jego dzieła i okładki: w motywach widać nuty minionego stulecia.


twitter.com/coslive

Słynny kompozytor filmowy stworzył oprawę muzyczną do wielu wysokodochodowych filmów i kreskówek, m.in. Gladiator, Pearl Harbor, Incepcja, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Król Lew. Jego gwiazda pyszni się w Hollywood Walk of Fame, a na jego półce znajdują się Oscary, Grammy i Złoty Glob. Muzyka Zimmera jest tak różnorodna jak te filmy, ale niezależnie od tonu, uderza w harmonię.


musicaludi.fr

Hisaishi to jeden z najsłynniejszych japońskich kompozytorów, zdobywca czterech Nagród Filmowych Japońskiej Akademii Filmowej za najlepszą muzykę filmową. Zasłynął dzięki napisaniu ścieżki dźwiękowej do anime Hayao Miyazakiego Nausicaä z Doliny Wiatru. Jeśli jesteś fanem taśm Studia Ghibli czy Takeshi Kitano, z pewnością zachwycisz się muzyką Hisaishi. Jest to głównie światło i światło.


twitter.com/theipaper

Ten islandzki multiinstrumentalista to zaledwie chłopiec w porównaniu z wymienionymi mistrzami, ale już po trzydziestce udało mu się zostać uznanym neoklasykiem. Nagrał akompaniament do baletu, zdobył nagrodę BAFTA za ścieżkę dźwiękową do brytyjskiego serialu „Murder on the Beach” oraz wydał 10 albumów studyjnych. Muzyka Arnaldsa przypomina ostry wiatr na bezludnym morzu.


yiruma.manifo.com

Najbardziej znane dzieła Lee Ru Ma to „Pocałuj deszcz” i „Rzeka płynie w Tobie”. Koreański kompozytor i pianista New Age pisze popularne klasyki, które są zrozumiałe dla słuchaczy na każdym kontynencie, bez względu na gust muzyczny i wykształcenie. Jego lekkie i zmysłowe melodie stały się dla wielu początkiem miłości do muzyki fortepianowej.

Dustina O'Hallorana


złamania.com

Amerykański kompozytor jest o tyle interesujący, że nie ma wykształcenia muzycznego, ale jednocześnie pisze najprzyjemniejszą i dość popularną muzykę. Melodie O'Hallorana zostały wykorzystane w Top Gear i kilku filmach. Być może najbardziej udanym albumem ze ścieżką dźwiękową był melodramat Like Crazy.Ten kompozytor i pianista wie dużo o sztuce dyrygentury i tworzeniu muzyki elektronicznej. Ale jego główną dziedziną jest nowoczesna klasyka. Cacchapalla nagrał wiele płyt, w tym trzy z Royal Philharmonic Orchestra. Jego muzyka płynie jak woda, wspaniale jest się pod nią zrelaksować.

Jakich innych współczesnych kompozytorów warto posłuchać

Jeśli lubisz epopeję, dodaj do swojej playlisty Klausa Badelta, który współpracował z Zimmerem przy „Piratach z Karaibów”. Nie można pominąć także Jana Kaczmarka, Alexandre'a Desplata, Howarda Shore'a i Johna Williamsa - trzeba napisać osobny artykuł, aby wymienić wszystkie ich dzieła, zasługi i nagrody.

Jeśli masz ochotę na smaczniejszy neoklasycyzm, zwróć uwagę na Nielsa Frama i Sylvaina Chauveau.

Jeśli nie masz dość, przypomnij sobie twórcę ścieżki dźwiękowej do „Amelie” Jana Tiersena lub odkryj japońskiego kompozytora Tammona: pisze zwiewne, oniryczne melodie.

Muzyka jakich kompozytorów lubisz, a jakich nie? Kogo jeszcze dodałbyś do tej listy?

Jak wyglądałoby nasze życie bez muzyki? Ludzie od lat zadają sobie to pytanie i dochodzą do wniosku, że bez pięknych dźwięków muzyki świat byłby zupełnie innym miejscem. Muzyka pomaga nam pełniej doświadczać radości, odnajdywać swoje wnętrze i radzić sobie z trudnościami. Kompozytorzy pracując nad swoimi utworami inspirowali się różnymi rzeczami: miłością, przyrodą, wojną, szczęściem, smutkiem i wieloma innymi. Niektóre z stworzonych przez nich kompozycji muzycznych na zawsze pozostaną w sercach i pamięci ludzi. Oto lista dziesięciu największych i najbardziej utalentowanych kompozytorów wszechczasów. Pod każdym z kompozytorów znajdziesz link do jednego z jego najsłynniejszych dzieł.

10 ZDJĘĆ (WIDEO)

Franz Peter Schubert to austriacki kompozytor, który żył zaledwie 32 lata, ale jego muzyka przetrwa bardzo długo. Schubert napisał dziewięć symfonii, około 600 kompozycji wokalnych, a także dużą liczbę utworów kameralnych i solowych na fortepian.

„Wieczorna Serenada”


Niemiecki kompozytor i pianista, autor dwóch serenad, czterech symfonii i koncertów na skrzypce, fortepian i wiolonczelę. Na koncertach występował od dziesiątego roku życia, pierwszy solowy koncert dał w wieku 14 lat. Za życia popularność zyskał przede wszystkim dzięki pisanym przez siebie walcom i tańcom węgierskim.

„Taniec węgierski nr 5”.


Georg Friedrich Handel to niemiecki i angielski kompozytor epoki baroku, napisał około 40 oper, wiele koncertów organowych, a także muzykę kameralną. Muzykę Handla gra się podczas koronacji królów angielskich od 973 roku, można ją także usłyszeć podczas królewskich ceremonii ślubnych, a nawet (po niewielkiej aranżacji) używa się jej jako hymnu Ligi Mistrzów UEFA.

„Muzyka na wodzie”


Joseph Haydn to znany i płodny austriacki kompozytor epoki klasycznej, nazywany jest ojcem symfonii, gdyż wniósł znaczący wkład w rozwój tego gatunku muzycznego. Joseph Haydn jest autorem 104 symfonii, 50 sonat fortepianowych, 24 oper i 36 koncertów

„Symfonia nr 45”.


Piotr Iljicz Czajkowski to najsłynniejszy rosyjski kompozytor, autor ponad 80 dzieł, w tym 10 oper, 3 baletów i 7 symfonii. Już za życia był bardzo popularnym i znanym kompozytorem, koncertował w Rosji i za granicą jako dyrygent.

„Walc kwiatów” z baletu „Dziadek do orzechów”.


Fryderyk Francois Chopin to polski kompozytor, uznawany za jednego z najlepszych pianistów wszechczasów. Napisał wiele utworów na fortepian, w tym 3 sonaty i 17 walców.

„Walc deszczu”.


Wenecki kompozytor i wirtuoz skrzypiec Antonio Lucio Vivaldi jest autorem ponad 500 koncertów i 90 oper. Wywarł ogromny wpływ na rozwój włoskiej i światowej sztuki skrzypcowej.

„Elfia piosenka”


Wolfgang Amadeus Mozart to austriacki kompozytor, który od wczesnego dzieciństwa zadziwił świat swoim talentem. Już w wieku pięciu lat Mozart komponował małe utwory. Ogółem napisał 626 utworów, w tym 50 symfonii i 55 koncertów. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach – niemiecki kompozytor i organista epoki baroku, znany jako mistrz polifonii. Jest autorem ponad 1000 dzieł, które obejmują niemal wszystkie znaczące gatunki tamtych czasów.

„Muzyczny żart”