Idea „Martwych dusz” nie pojawiła się od razu przed Gogolem w całości, ale ulegała różnym zmianom.
W 1836 r., będąc w Szwajcarii, odbudowuje ogólny plan pracy: „Przerobiłem wszystko, co zacząłem od nowa, przemyślałem cały plan i teraz prowadzę go spokojnie jak kronikę” – relacjonował Gogol w liście do W. A. Żukowskiego .
Gogol wymyślił trzytomowy wiersz na podstawie poematów Homera i poematu Dante Alighieri Boska komedia.
Wiersz Dantego składa się z trzech części: „Piekło” (zamieszkane przez grzeszników), „Czyściec” (umieszczono tam tych, którzy mogli oczyścić swoje dusze z grzechów), „Raj” (zamieszkane przez czyste, niepokalane dusze). Gogol chciał pokazać wady narodu rosyjskiego w pierwszym tomie swojego wiersza, potem bohaterowie musieli wznieść się z piekła do czyśćca, oczyścić dusze cierpieniem i pokutą. Wtedy w Raju miały ożyć najlepsze cechy bohaterów i ujawnić światu to, co najlepsze w duszy Rosjanina.
Dwaj bohaterowie - Chichikov i Plyushkin - mieli przejść przez wszystkie kręgi i na końcu wiersza ujawnić ideał osoby. „Martwe dusze” powinny być wierszem o przywróceniu ludzkiego ducha.
Gogol napisał: „Jeżeli dokończę tę kreację tak, jak trzeba, to… jaka wielka, jaka oryginalna fabuła! Co za różnorodna grupa! Pojawi się w nim cała Rosja!”
W przeciwieństwie do Nozdryowa Sobakiewicza nie można zaliczyć do ludzi unoszących się w chmurach. Ten bohater stoi twardo na ziemi, nie żywi złudzeń, trzeźwo ocenia ludzi i życie, umie działać i osiągnąć to, czego chce. Z charakterem swojego życia Gogol jest we wszystkim ...
Plan pracy: 1. Wprowadzenie 2. Część główna 2.1. Majątek Pluszkina 2.2. Uczucia i emocje Plyushkina, ich manifestacja 2.3. Droga Plyushkina do całkowitej degradacji 2.4. Wpływ bliskich na losy bohatera 2.5 Wygląd ...
W swoim „Wyznaniu autora” Gogol wskazuje, że Puszkin skłonił go do napisania „Martwych dusz”. (Ten materiał pomoże kompetentnie pisać na temat Recenzja wiersza Martwe dusze. Streszczenie nie wyjaśnia całego znaczenia pracy, dlatego ...
Gogol, według V.G. Belinsky'ego, „był pierwszym, który odważnie i bezpośrednio spojrzał na rosyjską rzeczywistość”. Satyra pisarza była skierowana przeciwko „ porządek ogólny rzeczy”, a nie przeciwko jednostkom, złym wykonawcom prawa. Drapieżny karczownik Chichikov, właściciele ziemscy...
Martwe dusze to powieść zwana wierszem. Stały rezydent wszystkich antologii literatury rosyjskiej. Dzieło klasyków, które jest tak samo aktualne i aktualne dzisiaj, jak było półtora wieku temu. "Spróbuj szczegółowo zapamiętać fabułę...
W samym tytule słynny wiersz„Martwe dusze” Nikołaja Gogola zakończyły już główny plan i ideę tego dzieła. Oceniając powierzchownie, tytuł zdradza treść oszustwa i samą osobowość Chichikova - już kupił dusze martwi chłopi. Ale żeby ogarnąć całość znaczenie filozoficzne Pomysły Gogola, trzeba spojrzeć głębiej niż dosłowna interpretacja tytułu, a nawet tego, co dzieje się w wierszu.
Znaczenie nazwy „Martwe dusze”
Tytuł „Martwe dusze” zawiera znacznie ważniejsze i głębokie znaczenie niż pokazuje autor w pierwszym tomie dzieła. Od dawna mówi się, że Gogol pierwotnie planował napisać ten wiersz przez analogię do słynnego i nieśmiertelnego „ Boska komedia„Dante, a jak wiadomo, składał się z trzech części – „Piekło”, „Czyściec” i „Raj”. To oni musieli odpowiadać trzem tomom poematu Gogola.
W pierwszym tomie swojego najsłynniejszego poematu autor zamierzał pokazać piekło rosyjskiej rzeczywistości, przerażającą i naprawdę przerażającą prawdę o życiu tamtych czasów, a w tomie drugim i trzecim rozkwit kultury i życia duchowego. Rosji. W pewnym stopniu tytuł pracy jest symbolem życia miasta powiatowego N., a samo miasto jest symbolem całej Rosji, stąd autor wskazuje, że jego ojczyzna jest w strasznym stanie, a najsmutniejsze i najstraszniejsze jest to, że wynika to z faktu, że dusze ludzi stopniowo ochładzają się, stają się nieświeże i umierają.
Historia powstania Dead Souls
Wiersz „Martwe dusze” Nikołaj Gogol rozpoczął się w 1835 roku i pracował nad nim do końca życia. Na samym początku pisarz wyróżnił dla siebie najprawdopodobniej zabawną stronę powieści i stworzył fabułę Dead Souls, jak na długą pracę. Istnieje opinia, że Gogol zapożyczył główną ideę wiersza od A.S. Puszkin, bo to ten poeta pierwszy usłyszał prawdziwa historia o „martwych duszach” w mieście Bendery. Gogol pracował nad powieścią nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także w Szwajcarii, Włoszech i Francji. Pierwszy tom martwe dusze”została ukończona w 1842 r., A w maju została już opublikowana pod tytułem„ Przygody Chichikowa lub martwe dusze ”.
Następnie prace nad powieścią, pierwotny plan Gogola znacznie się rozszerzyły, wtedy pojawiła się analogia z trzema częściami Boskiej Komedii. Gogol wyobrażał sobie, że jego bohaterowie przeszli przez swego rodzaju kręgi piekielne i czyśćcowe, aby pod koniec wiersza zmartwychwstali duchowo i odrodzili się. Autorowi nigdy nie udało się zrealizować swojego pomysłu, tylko pierwsza część wiersza została napisana w całości. Wiadomo, że Gogol rozpoczął pracę nad drugim tomem wiersza w 1840 roku, a do 1845 roku przygotował już kilka opcji kontynuacji wiersza. Niestety, to właśnie w tym roku autor samodzielnie zniszczył drugi tom dzieła, nieodwołalnie spalił drugą część Dead Souls, będąc niezadowolony z tego, co zostało napisane. Dokładny powód tego aktu pisarza wciąż nie jest znany. Istnieją szkice rękopisów czterech rozdziałów drugiego tomu, które odkryto po otwarciu pism Gogola.
W ten sposób staje się jasne, że centralną kategorią i jednocześnie główną ideą wiersza Gogola jest dusza, której obecność czyni osobę kompletną i realną. To właśnie jest głównym tematem pracy, a Gogol stara się wskazać wartość duszy na przykładzie bezdusznych i bezdusznych bohaterów, reprezentujących szczególną warstwę społeczną Rosji. W swojej nieśmiertelnej i błyskotliwej pracy Gogol jednocześnie porusza temat kryzysu w Rosji i pokazuje, z czym jest on bezpośrednio związany. Autor mówi o tym, że to dusza jest naturą człowieka, bez której nie ma sensu życia, bez której życie staje się martwe i że dzięki niej można znaleźć zbawienie.
Tytuł wiersza N. V. Gogola „Martwe dusze” odzwierciedla główny pomysł Pracuje. Jeśli weźmiemy tytuł wiersza dosłownie, widzimy, że zawiera on istotę oszustwa Chichikova: Chichikov kupił dusze zmarłych chłopów.
Ale tak naprawdę tytuł zawiera głębsze znaczenie, odzwierciedlające intencję autora pierwszego tomu Dead Souls. Istnieje opinia, że Gogol planował stworzyć „Martwe dusze” przez analogię do „Boskiej komedii” Dantego, która składa się z trzech części: „Piekło”, „Czyściec”, „Raj”. Musiały odpowiadać trzem tomom wymyślonym przez N.V. Gogola. W pierwszym tomie N.V. Gogol chciał pokazać straszną rosyjską rzeczywistość, odtworzyć „piekło” Nowoczesne życie, w tomie drugim i trzecim - duchowy zryw Rosji.
W sobie N.V. Gogol widział pisarza-kaznodzieję, który malując obraz odrodzenia Rosji, wyprowadza go z kryzysu. Podczas publikowania „Dead Souls” namalował sam N. V. Gogol Strona tytułowa. Narysował powóz, który symbolizuje ruch Rosji do przodu, a wokół - czaszki, które symbolizują martwe dusze żywych ludzi. Dla Gogola bardzo ważne było, aby książka wyszła z tą stroną tytułową.
Świat „Dead Souls” podzielony jest na dwa światy: świat rzeczywisty, w którym główny aktor- Chichikov i idealny świat dygresje, w którym główny bohater- sam N.V. Gogol.
Maniłow, Sobakiewicz, Nozdrev, prokurator - tutaj typowi przedstawiciele prawdziwy świat. W całym wierszu ich charakter się nie zmienia: na przykład „Nozdryov w wieku trzydziestu pięciu lat był taki sam, jak w wieku osiemnastu i dwudziestu lat”. Autor stale podkreśla bezduszność i bezduszność swoich bohaterów. Sobakiewicz „w ogóle nie miał duszy, albo miał, ale wcale nie tam, gdzie powinien, ale jak nieśmiertelny Koszchei, gdzieś za górami i zamknięty tak grubą skorupą, że wszystko, co obracało się na dole, nie wywoływało żadnego wstrząsu na powierzchni. Wszyscy urzędnicy w mieście mają te same zamrożone dusze bez najmniejszy rozwój. N.V. Gogol opisuje urzędników ze złośliwą ironią.
Na początku widzimy, że życie w mieście toczy się pełną parą, ale w rzeczywistości to tylko bezsensowne zamieszanie. W prawdziwym świecie wiersza martwa dusza jest zjawiskiem powszechnym. Dla tych ludzi dusza jest tym, co odróżnia żywą osobę od zmarłej. Po śmierci prokuratora wszyscy domyślali się, że „zdecydowanie miał duszę” tylko wtedy, gdy zostało z niego „tylko bezduszne ciało”.
Tytuł wiersza jest symbolem życia miasta powiatowego N. i miasto powiatowe K z kolei symbolizuje całą Rosję. NV Gogol chce pokazać, że Rosja jest w kryzysie, że dusze ludzi zamieniły się w kamień i umarły.
W idealnym świecie istnieje jednak żywa dusza narratora, dlatego to N.V. Gogol potrafi dostrzec całą podłość życia zatopionego miasta. W jednej z lirycznych dygresji dusze chłopów ożywają, gdy Chichikov, czytając listę zmarłych, wskrzesza ich w swojej wyobraźni. N.V. Gogol zestawia te żywe dusze bohaterów chłopskich z idealnego świata z prawdziwymi chłopami, zupełnie głupimi i słabymi, takimi jak na przykład wujek Mityai i wujek Minyay.
W prawdziwym świecie „Martwych dusz” jest tylko dwóch bohaterów, którzy mają prawdziwie żywą duszę, są to Chichikov i Plyushkin.
Obraz Plyushkina różni się od wizerunków innych mieszkańców miasta. W wierszu Gogol podkreśla rozdział z Plyushkinem, znajduje się dokładnie pośrodku. Rozdział zaczyna się i kończy lirycznymi dygresjami, co nigdy nie miało miejsca w opisie innych właścicieli ziemskich. To pokazuje, że rozdział jest naprawdę ważny. Można powiedzieć, że ten rozdział jest kompletnie nie do zniesienia. Ogólny plan. Kiedy Chichikov przyszedł do innych urzędników, aby kupić martwe dusze, wszystko było takie samo: Chichikov spojrzał na dom, potem kupił chłopów, zjadł obiad i wyszedł. Ale rozdział z Plyushkinem przerywa ten monotonny łańcuch. Tylko jeden mieszkaniec miasta, Plyushkin, opowiada historię swojego życia, to znaczy, że przed nami nie jest tylko osobą z zamrożoną duszą, ale widzimy, jak osiągnął taki stan. Historia Plyushkina to tragedia jego życia. Stopniowo, z każdym ciosem losu, jego dusza twardniała. Ale czy jego dusza umarła do końca? Na wspomnienie imienia swojego towarzysza twarz Plyushkina „prześlizgnęła się jakimś ciepłym promieniem, nie wyrażała uczucia, ale jakieś blade odbicie uczucia”. Oznacza to, że w Plyuszkinie pozostało coś żywego, że jego dusza nie zamarzła, wcale nie skostniała. Oczy Plyushkina również były żywe. Szósty rozdział zawiera: szczegółowy opis Ogród Plyushkina, zarośnięty, zaniedbany, ale wciąż żywy. Ogród jest rodzajem metafory duszy Plyushkina. Tylko Plyushkin ma w swojej posiadłości dwa kościoły. Spośród wszystkich właścicieli ziemskich tylko Plyushkin wygłasza monolog diatryby po odejściu Chichikova. Wszystko to pozwala stwierdzić, że dusza Plyushkina nie zamieniła się całkowicie w kamień.
Drugi bohater z prawdziwego świata, który należy mieć żywa dusza, jest Cziczikow. Nazywa się Paweł i jest to imię apostoła, który przeżył duchowy przewrót. Tak więc Chichikov w drugim tomie miał zostać apostołem, ożywić dusze ludzi, prowadzić ich na prawdziwej ścieżce. I już w pierwszym tomie jest o tym wskazówka. Gogol ufa Chichikovowi, że opowie o dawnych bohaterach i niejako wskrzesi chłopów.
Idealny świat „Martwych dusz”, który pojawia się przed czytelnikami w lirycznych dygresjach, jest dokładnym przeciwieństwem świata rzeczywistego. W idealnym świecie nie ma i nie może być martwych dusz, ponieważ nie ma manilovów, psów, prokuratorów. Dla świata lirycznych dygresji dusza jest nieśmiertelna, ponieważ jest ucieleśnieniem boski początek osoba.
Tak więc w pierwszym tomie „Dead Souls” N.V. Gogol przedstawia wszystko negatywne strony Rosyjska rzeczywistość. Pisarz ujawnia ludziom, że ich dusze umarły, a wskazując na wady ludzi, przywraca ich dusze do życia.
Tytuł wiersza Gogola „Martwe dusze” jest niejednoznaczny. Niewątpliwie wpływ na wiersz Boskiej Komedii Dantego. Nazwa „Martwe dusze” ideologicznie nawiązuje do nazwy pierwszej części wiersza Dantego – „Piekło”.
Sama fabuła dzieła związana jest z „martwymi duszami”: Chichikov skupuje „dusze” zmarłych chłopów, aby po wystawieniu rachunku sprzedaży zastawić zakupionych chłopów już jako żyjących zarządowi powierniczemu i otrzymaj za nie porządną sumę.
Pojęcie „martwej duszy” wiąże się ze społeczną orientacją pracy. Pomysł Chichikova jest jednocześnie zwyczajny i fantastyczny. Zwykle dlatego, że kupowanie chłopów było codziennością, ale fantastyczną, ponieważ ci, którzy według Chichikova „zostawili jeden dźwięk, który nie jest namacalny dla zmysłów, są sprzedawane i kupowane”. Nikt nie jest oburzony tą umową, najbardziej niedowierzający są tylko lekko zaskoczeni. „Nigdy wcześniej nie zdarzyło się sprzedawać… zmarłych. Oddałbym żywych, tutaj w trzecim roku arcykapłanowi dwóch dziewcząt, po sto rubli każda - mówi Korobochka. W rzeczywistości człowiek staje się towarem, a papier zastępuje ludzi.
Stopniowo zmienia się też treść pojęcia „martwej duszy”. Abakum Dyrow, Stepan Cork, powozowiec Michey i inni zmarli chłopi kupieni przez Chichikova nie są postrzegani jako „martwe dusze”: są przedstawiani jako bystrzy, oryginalni, utalentowani ludzie. Nie można tego przypisać ich właścicielom, którzy okazują się „martwymi duszami” w prawdziwym tego słowa znaczeniu.
Ale „martwe dusze” to nie tylko właściciele ziemscy i urzędnicy: to „niesłusznie martwi mieszkańcy”, straszni „przez nieruchomy chłód ich dusz i jałową pustynię ich serc”. Każdy może zmienić się w Manilowa i Sobakiewicza, jeśli „nieznaczna pasja do czegoś małego” wzrośnie w nim, zmuszając go do „zapomnienia wielkich i świętych obowiązków i zobaczenia wielkich i świętych w nieistotnych błyskotkach”. „Nozdryov długo nie będzie poza światem. Jest wszędzie między nami i może chodzi tylko w innym kaftanie. Nieprzypadkowo portretowi każdego ziemianina towarzyszy komentarz psychologiczny, odsłaniający jego uniwersalne znaczenie. W jedenastym rozdziale Gogol zachęca czytelnika nie tylko do śmiania się z Chichikova i innych postaci, ale „do pogłębienia tego ciężkiego dochodzenia w głąb własnej duszy: „Czy we mnie też nie ma części Chichikova?” Tytuł wiersza jest więc bardzo pojemny i wielowymiarowy.
Dla „idealnego” świata dusza jest nieśmiertelna, ponieważ jest ucieleśnieniem boskiej zasady w człowieku.
Strona 1 ]
Tak się złożyło, że "Martwe dusze" stały się takim dziełem Gogola, w którym dzieło geniusza, jego szczytowe dzieło, przerodziło się w porażkę artysty, która przyniosła mu śmierć.
Stało się tak, ponieważ plan Gogola był kompleksowy i okazały, ale od samego początku nierealny.
„Martwe dusze” zostały pomyślane przez pisarza w trzech tomach. Gogol oparł swój plan na eposach Homera i średniowiecznym wierszu włoskiego poety Dantego „Boska Komedia”.
W duchu poematów Homera, które śpiewały greccy bogowie i bohaterów, Gogol zamierzał stworzyć nowy epos, tak zwany „mały epos”. Jej celem było ostatecznie gloryfikowanie, w patosowo lirycznym gloryfikowaniu epickiego obrazu przemiany niektórych złośliwych postaci w wyłącznie pozytywnych bohaterów, posiadających najlepsze cechy Rosjanin. Z tomu za tomem Rosja miała zostać oczyszczona z brudu, a w trzecim tomie księgi Gogola ukazać się całej ludzkości w całym blasku moralnej doskonałości, duchowego bogactwa i duchowe piękno. W ten sposób Rosja wskazywałaby innym narodom i państwom drogę do moralnego i religijnego zbawienia od machinacji pierwotnego wroga Chrystusa i ludzkości – diabła, który sieje zło na ziemi. Ognista pochwała takiej Rosji i takiego Rosjanina oczyszczona z wad, stająca się przedmiotem podziwu śpiewania, zamieniła Martwe dusze w wiersz. W konsekwencji definicja gatunkowa nadana przez Gogola jego twórczości odnosi się do całego trzytomowego planu.
Należy zwrócić uwagę na największą twórczą odwagę Gogola, który stworzył dzieło o ogromnej skali i uniwersalnym znaczeniu. Idea „Martwych dusz” przejawiała się wielkością duszy pisarza i jego artystycznym geniuszem. Jest jednak jasne, że doskonałość moralna ludzkość nie może osiągnąć tu i teraz, że potrzeba wielu tysiącleci, aby ustanowić takie relacje między ludźmi i państwami, których fundamentem będzie nauka Chrystusa i uniwersalne wartości ludzkie.
Gdyby Gogol nie próbował uosabiać moralnej wielkości Rosjanina w artystycznych obrazach, ale przedstawił go właśnie jako artystyczny ideał, to całkiem możliwe, że byłby w stanie dokończyć swoje dzieło. Ale dla Gogola takie rozwiązanie wielkiego zadania wydawało się zbyt nieistotne i umniejszało cały pomysł. Musiał tchnąć żywe życie w sen, w ideał, aby moralnie doskonały Rosjanin składał się z krwi i kości, aby działał, komunikował się z innymi ludźmi, myślał i czuł. Siłą swojej wyobraźni próbował ją ożywić. Ale sen, ideał nie chciały stać się prawdopodobną rzeczywistością.
Gogol nie napisał utopii, w której konwencjonalność przyszłości zakłada sam gatunek. Jego moralnie nieomylna osoba miała wyglądać nie jak istota utopijna, ale życiowa. Zabrakło jednak „prototypu” i próbki, które byłyby podobne do wyobrażonych przez Gogola. typy artystyczne. Życie jeszcze ich nie zrodziło, istniały tylko w głowie artysty jako abstrakcyjne idee religijne i moralne. Oczywiste jest, że zadanie stworzenia ideału z krwi i kości okazało się zbyt trudne dla Gogola. Idea Gogola, z całą swoją wielkością i harmonią, ujawniła tkwiącą w niej sprzeczność, której nie można było przezwyciężyć. Próby rozwiązania tej sprzeczności zakończyły się niepowodzeniem.
Idea Gogola zawierała w sobie zarówno największy rozkwit idei artystycznej, jak i jej nieuchronny upadek w tym sensie, że nigdy nie mogła zostać zrealizowana. Zwycięstwo geniuszu było obarczone porażką.
Oznaczenie gatunkowe „poemat” odnosi się zatem do całej idei i ma na myśli zarówno epicki zasięg, jak i liryczny patos, który przenika epicką narrację. Zgodnie z podejściem do ideału moralnej doskonałości patos liryczny będzie rósł i nasilał się. Artystyczna kruchość doskonałe zdjęcia staje się coraz wyraźniejsza. Epicka narracja nasycona tekstami zostanie zastąpiona kazaniami, naukami i proroctwami religijnymi i moralnymi. Początek artystyczny ustąpi miejsca początkowi religijno-etycznego, mistyczno-moralnego, wyrażonego w formach retorycznych i przemówienie dydaktyczne. Jednocześnie nieuchronnie wzrośnie rola autora-proroka, autora-kaznodziei, autora-nauczyciela życia oraz nosiciela religijnych i mistycznych przemyśleń.
Gatunek poematu, poza jego związkiem z poematami Homera, jak zauważyli współcześni Gogolowi, miał bezpośredni związek literacki ze średniowiecznym poematem Dantego Boska komedia. Wiersz Dantego składał się z trzech części – „Ad”, „Czyściec”, „Raj”. Jasne jest, że „Piekło” zamieszkiwali grzesznicy, ci, którzy mogli oczyścić swoje dusze z grzechów, zostali umieszczeni w „Czyścu”. Czyste, niepokalane dusze sprawiedliwych znalazły się w „Raju”. Plan Gogola był zgodny z konstrukcją poematu Dantego, a także zakończył się rajskim królestwem, do którego pospieszyła i dotarła Rosja i Rosjanie. W tym samym czasie bohaterowie Gogola, podobnie jak bohater Dantego, popełnili ścieżka duchowa przez kręgi piekielne i wznosząc się z piekła do czyśćca, oczyścili się cierpieniem i pokutą, zmywając grzechy iw ten sposób ratując swoje dusze. Poszli do raju i ożyły ich najlepsze cechy moralne. Rosjanin był wzorem do naśladowania i zyskał status idealnego bohatera.
Pierwszy tom „Martwych dusz” odpowiadał „Piekłu” w wierszu Dantego, drugi – „Czyściecowi”, trzeci – „Rajowi”. Dwaj bohaterowie Gogola - Chichikov i Plyushkin - mieli udać się z kręgów piekła do czyśćca, a następnie do raju. Dla planu Gogola konieczne jest, aby jego bohaterowie najpierw trafili do piekła. Autor ujawnił wszystkim czytelnikom i samym bohaterom tę straszną, a zarazem śmieszną duchową otchłań, do której sprowadziło ich zaniedbanie tytułu, obowiązków i powinności osoby. Bohaterowie musieli zobaczyć nieprzyzwoite grymasy swoich prostych, brzydkich twarzy, aby śmiać się z ich wizerunków i być nimi przerażeni.
Pierwszy tom, czy też, jak powiedział Gogol, „ganek” całej okazałej budowli, musi koniecznie być komiczny, a miejscami satyryczny. Ale jednocześnie natchniony liryczny głos musi przebić się przez satyrę, nieustannie przypominając o drugim i, co najważniejsze, trzecim tomie. On, tym lirycznym głosem, związał wszystkie trzy tomy i zintensyfikował się, przechodząc do ostatniego. A teraz, pod koniec pierwszego tomu, mała i już dość odrapana bryczka Chichikova, niesiona przez trojkę, na naszych oczach zamienia się, jakby złapana przez nieznaną siłę, w ptaka trojki i pędzi po niebie i jak to Rus pędzi, również niesiony przez nieznaną siłę. Te liryczne wersety przypominają czytelnikowi, jaka droga duchowa czeka Rosję, a jednocześnie zapowiadają z góry, że będzie ona wzorem dla innych narodów i państw.
Z tego rozumowania błędem byłoby wnioskować, że Gogol porównał trzy tomy Dead Souls do trzech części Boskiej komedii Dantego. Zmniejszył, a nawet przewrócił kompozycję wiersza Dantego. To może być tylko analogia. Gogol napisał wiersz o przywróceniu ludzkiego ducha.
Pomysł Gogola charakteryzuje się także innymi ważnymi cechami. Łatwo zauważyć, że poleganie na Boskiej Komedii Dantego zakładało uniwersalność idei Dead Souls. Gogol myśli w skrajnie uogólnionych kategoriach i koncepcjach. Można je podzielić na trzy poziomy: narodowy (rosyjski, niemiecki, francuski itd.), uniwersalny (świat ziemski jako całość) i wreszcie trzeci poziom, uniwersalno-religijny, obejmujący nie tylko Rosję i świat ziemski. jako całość, ale także życie niebiańskie i pozagrobowe, znajdujące się poza, po drugiej stronie naszego bytu. Najlepszym tego dowodem jest nazwa „Dead Souls”.
W samym wyrażeniu „martwe dusze” tkwi niezwykła, dziwność. Z jednej strony „martwe dusze” to martwi poddani. Z drugiej strony „martwe dusze” to bohaterowie wiersza, którzy zrujnowali się duchowo i psychicznie, którzy mają wyobrażenie o prawdziwy cel człowiek na ziemi, o jego powołaniu i sensie życia został wykrzywiony, przytępiony i umarł. Same postacie nadal mówią, poruszają się, ale ich dusze już umarły. Znaczące myśli godne mężczyzny i głębokie, subtelne uczucia już zniknęły, czasem na zawsze, czasem na chwilę.
Istnieje jednak inne znaczenie wyrażenia „martwe dusze”. Według nauczanie chrześcijańskie dusze nie umierają, pozostają w piekle, w czyśćcu lub w raju na zawsze żywe. Słowo „martwy” do dusz ludzi, nawet zmarłych, w chrześcijaństwie nie może być stosowane. Ciało umiera, ciało, ale nie duch, nie dusza. Dlatego z tego punktu widzenia połączenie „martwych dusz” jest absurdalne. To jest niemożliwe. Gogol bawi się wszystkimi znaczeniami. Jego dusza może stać się martwa, umrzeć i ujawnić się, jak prokurator, dopiero po śmierci.
Dlatego za życia prokurator nie miał duszy, albo posiadał martwa dusza co jednak jest jednym i tym samym. Martwą, martwą duszę można przemienić, wskrzesić do nowej, życie wieczne i zwróć się ku dobremu. Ekumeniczno-religijne i symboliczne znaczenie „martwych dusz” przenika książkę. Nagle ożywają na przykład chłopi z Sobakiewicza: mówi się o nich, jakby żyli. Przesiedlenie chłopów nowy ląd- to oszustwo i największy grzech Chichikova. Nowa Ziemia w „Objawieniu św. Jana Teologa (Apokalipsa)” z Nowego Testamentu nazywane jest świętym miastem Jerozolimą, „zstępującym od Boga z nieba” i oznaczającym Królestwo Boże. Otworzy się dla ludzi po Dzień Sądu Ostatecznego kiedy ich dusze są przemienione. Tylko w ten sposób oczyszczeni i przemienieni zobaczą Boga i Jego Królestwo.
Ślad takiej symbolicznej wędrówki w najpoważniejszym tego słowa znaczeniu zachował się w wierszu. Po zakupie „martwych dusz” przez Chichikova mieszkańcy miasta N rozumowali: „… to prawda, nikt nie będzie sprzedawał dobrych ludzi, a ludzie Chichikova są pijakami, ale trzeba wziąć pod uwagę, że tutaj jest moralność kłamstwa, to jest moralność: są teraz łajdakami, a po przeprowadzce do nowej ziemi mogą nagle stać się doskonałymi poddanymi. Takich przykładów było już wiele: na świecie iw historii. Tak więc dusze ludzi mogą zostać przemienione. Sam Gogol zamierzał w trzecim tomie wydobyć nowe, całkowicie odmienione dusze Plyushkina i Chichikova.
Wszechrosyjska, uniwersalna i uniwersalno-religijna skala w „Martwych duszach” jest przeciwieństwem innej – wąska, ułamkowa, szczegółowa, związana z penetracją ukrytych zakamarków lokalnego życia i ciemnych zakamarków „gospodarki domowej” człowieka, w „śmieci i kłótnie” codziennych drobiazgów. Gogol zwraca uwagę na szczegóły życia, ubiór, wyposażenie.
Aby kupić martwe dusze, Chichikov musi spotkać się z właścicielami ziemskimi, odwiedzić ich i przekonać ich do zawarcia umowy. W Wyznaniu autora Gogol napisał: „Puszkin stwierdził, że fabuła Dead Souls jest dla mnie dobra, ponieważ daje mi pełną swobodę podróżowania z bohaterem po całej Rosji i wydobywania różnorodnych postaci”. Dlatego wiersz zawiera jeszcze jeden ważny forma gatunku- powieść podróżnicza. Wreszcie wiadomo, że główny bohater- Chichikov - w końcu musiał się zmienić idealna twarz, w bohatera bez strachu i wyrzutów. Transformacja polegała na reedukacji i samokształceniu.
W drugim tomie Chichikov miał nauczycieli-pedagogów, którzy ułatwili mu drogę odrodzenia moralnego, a on sam, żałując i cierpiąc, stopniowo reedukuje się. Widać, że w ogólnym planie Gogoli zasadnicza rola zagrał także powieść o edukacji. A to rodzi co najmniej dwa pytania. Czy to prawda, że jeśli Cziczikow odkłada grosz i dąży do wzbogacenia się, to myśli jak burżuj, jak kapitalista? Aby odpowiedzieć na to pytanie, musisz zadać sobie pytanie: czy Chichikov chce inwestować w rozwój i zostać lichwiarzem? Czy marzy o zakładzie, fabryce, czy dopuszcza myśl o zostaniu przemysłowcem i założeniu własnej firmy? Nie. Chichikov ma nadzieję kupić wieś Pavlovskoye w obwodzie chersońskim, zostać właścicielem ziemskim i żyć dostatnio. W swojej świadomości nie jest burżuazem ani kapitalistą. Do głowy właściciela ziemskiego, pana feudalnego wkracza idea gromadząca i burżuazyjna.
Drugie pytanie brzmi: kim jest Chichikov, jeśli nie jest obdarzony świadomością burżua, ale mimo to jest „nabywcą” i marzy o zostaniu w przyszłości właścicielem ziemskim? Tale of Captain Kopeikin pomaga zrozumieć, dlaczego Gogol w pierwszym tomie wybrał przeciętną, niepozorną osobę na swojego antybohatera.
Chichikov jest człowiekiem nowej, burżuazyjnej epoki i oddycha jej atmosferą. Idee epoki burżuazyjnej w szczególny sposób załamują się w jego umyśle i charakterze, w całej jego osobowości. W epoce burżuazyjnej pieniądz i kapitał stały się uniwersalnym bożkiem. Wszystkie pokrewne, przyjacielskie relacje miłosne istnieją, o ile opierają się na interesie pieniężnym, który jest korzystny dla obu stron. Chichikov widział kiedyś szesnastoletnią dziewczynę o złotych włosach i delikatnej owalnej twarzy, ale jego myśli natychmiast zwróciły się do posagu w wysokości dwustu tysięcy rubli. Innymi słowy, epoka burżuazyjna wytwarza zło, ale niedostrzegalne zło, zagnieżdżone w ludziach takich jak Chichikov, „przeciętne”, niepozorne.
Aby dokładniej zrozumieć, jakie zjawisko uogólniono w Chichikovie, Gogol opowiada „Opowieść o kapitanie Kopeikinie”. W tym samym czasie Chichikov zostaje usunięty z fabuły, zamiast niego pojawia się fantastyczny sobowtór, stworzony przez wyobraźnię mieszkańców. miasto wojewódzkie i żyjąc w plotkach, które wypełniły prowincję. Urzędnicy miejscy chętnie poślubią Chichikova, który ma reputację „milionera” i zamierza zrobić wielką sprawę. Zaczynają szukać panny młodej dla Chichikova, żona gubernatora, jak zakładają, przedstawia bogatego i niezamężnego Chichikova swojej córce, studentce.
Panie, które wykazały wyjątkowe zainteresowanie milionerem Chichikovem (jedna z nich, w duchu Tatiany Lariny, wysłała mu nawet niepodpisany list ze słowami: „Nie, muszę do ciebie napisać!” - tutaj Gogol śmieje się z romantycznego, już zwulgaryzowane namiętności), nie wybaczył mu krótkiego zauroczenia córką gubernatora („Wszystkim paniom w ogóle nie podobało się to traktowanie Chichikova”). Reputacja Chichikova stopniowo się rozpada: albo Nozdryov powie bezpośrednio gubernatorowi, prokuratorowi i wszystkim urzędnikom, że Chichikov "sprzedał ... zmarłych", a Korobochka, bojąc się sprzedać zbyt tanio, dowie się, ile zmarłych dusz teraz idzie. Panie utworzyły „spisek” i ostatecznie zrujnowały „przedsiębiorstwo” Chichikova. „Martwe dusze”, córka gubernatora i Chichikov zgubili się i pomieszali w umysłach mieszkańców miasta „niezwykle dziwne”.
Początkowo „tylko miła dama”, odnosząc się do słów Korobochki, powiedziała „kobiecie miłej pod każdym względem”, że Chichikov przybył do Nastasji Pietrownej „od stóp do głów uzbrojony, jak Rinald Rinaldin, i zażądał: „Sprzedaj to”, mówi: - wszystkie dusze, które umarły. Pudełko reaguje bardzo rozsądnie i odmawia. Nie wiadomo jednak, dlaczego Chichikov musiał naśladować Rinaldino Rinaldiniego z popularnej wówczas powieści X. Vulpiusa, a także dlaczego nowy Rinaldo Rinaldini – Chichikov – domagał się martwych dusz. Ale nadal pomysł Chichikova jako szlachetny rabuś trzeba pamiętać.
W trakcie dalszej dyskusji „czarownika” Chichikova „dama, która jest przyjemna pod każdym względem” została rozświetlona przypuszczeniem: „To jest tylko wymyślone tylko dla ukrycia, ale chodzi o to: chce zabrać córka gubernatora. To założenie było nieoczekiwane i niezwykłe pod każdym względem. Jeśli Chichikov chciał zabrać córkę gubernatora, to dlaczego potrzebował oprócz niej martwych dusz, jeśli zamierzał „kupować martwe dusze, więc po co zabierać córkę gubernatora?” Zdezorientowane tym wszystkim panie uznały, że Chichikov nie może zdecydować się na tak „odważne przejście” bez „uczestników”, a Nozdryov był zaliczany do takich asystentów.
Chichikov teraz wygląda jak szlachetny rabuś romantyczny bohater kradzież przedmiotu ich zainteresowania.
Nikołaj Wasiljewicz Gogol
Lekcja 2 Wiersz N.V. Martwe dusze Gogola. Idea, historia powstania, cechy gatunku i kompozycji, znaczenie tytułu wiersza N.V. Martwe dusze Gogola.
Cele: Zapoznanie studentów z ideą, historią powstania, cechami gatunku i kompozycji,znaczenie tytułu wiersza N.V. Gogola „Martwe dusze”; kształtowanie umiejętności budowania odpowiedzi na pytanie o dzieło sztuki w oparciu o wiedzę teoretyczną i literacką; doskonalenie umiejętności praca analityczna Z tekst prozy; umiejętności analityczne;promować estetykę i Edukacja moralna studenci; wspierać kulturę czytelnictwa.
Ekwipunek : podręcznik, tekst wiersza „Martwe dusze”, portrety pisarza autorstwa F.A. Moller (1840,1841), AA Iwanow (1841), wystawa książek, materiał ilustracyjny na temat lekcji.
Rodzaj lekcji: lekcja - analiza grafika
Przewidywane wyniki: studenci wiedzą teoretyczne i literackie definicje cechy gatunku wiersze, och idea, historia powstania, cechy gatunku i kompozycji, znaczenie nazwy wiersza N.V. Martwe dusze Gogola., uczestniczyć w rozmowie, rozwijać swój punkt widzenia na dzieło sztuki zgodnie z stanowisko autora oraz epoka historyczna.
Podczas zajęć
I. Etap organizacyjny
II. Aktualizacja podstawowej wiedzy
Rozmowa „Pamiętanie, czego się nauczono”
Co możesz powiedzieć o pracy N.V. Gogola, na podstawie znanych Ci prac?
Jak nazywał się pszczelarz, w imieniu którego historia opowiadana jest w Wieczorach na farmie koło Dikanki?
W którym teatrze po raz pierwszy wystawiono komedię „Główny inspektor”?
Do kogo należą słowa wypowiedziane po pierwszym przedstawieniu „Inspektora”: „No cóż, sztuka! Wszyscy to dostali, ale ja mam najwięcej!”
III. Motywacja działania edukacyjne
Żadne dzieło literatury rosyjskiej nie spowodowało tak sprzecznych interpretacji, jak Dead Souls. I w wirze domysłów, oszołomienia, drwin i jawnej kpiny, które pojawiły się natychmiast po publikacji książki (1842) i zaowocowały serią zaciekłych dyskusji na łamach rosyjskiej prasy, w świeckich salonach i salonach literackich, być może niefortunne słowo „wiersz”.
Informując Gogola jesienią 1842 r. o wrażeniu, jakie Martwe dusze wywarły na społeczeństwie moskiewskim, K. S. Aksakov napisał: „Niektórzy mówią, że Martwe dusze to wiersz, że rozumieją znaczenie tego tytułu; inni postrzegają to jako kpinę, całkowicie w duchu Gogola: proszę, sprzeczaj się o to słowo. „Wielka jest godność dzieła sztuki, kiedy może wymykać się jednostronnemu spojrzeniu” – napisał Herzen o Dead Souls.
Trzeba przyznać, że do dziś nie osiągnięto jasności w tej kwestii. prawdziwa praca– realny wkład w dyskusję o charakterze artystycznym Praca Gogola. Słowo „wiersz”, od którego zaczyna się jego tytuł, częściowo wyjaśnia, z jakiego punktu będzie tu rozpatrywane to dzieło, ale książka została napisana oczywiście nie po to, by udowodnić, że „Martwe dusze” to wiersz, a nie coś innego. Do tego przede wszystkim zakres tych znaczeń, które słowo
Gogol świadomie budował swoją pracę na podstawie długiego „rówieśnika” i jedynie stopniowego rozumienia. „. A w 1845 r. przekonywał, że temat „Martwych dusz” „jest nadal tajemnicą”, o której „nie domyśliła się ani jedna dusza z czytelników” (XII, 504). Dlatego podejmując się Dead Souls, musisz umieć je czytać. Lektura szkolna, że tak powiem, ignoruje ostrzeżenie Gogola, zajmuje się tylko tym, co jest powiedziane w „tekście otwartym”, a zatem cała głębia poetyckiej oryginalności książki nie jest w pełni ujawniona. Z drugiej strony podejście do: Martwe dusze” jako „książka z tajemnicą” otwiera drogę do subiektywizmu, czasami prowadząc do anegdotycznych rezultatów. Nawet tak błyskotliwe opracowanie, jak książka Andrieja Bely'ego The Mastery of Gogol, wydana w 1934 roku i nie wolna od wulgarnych socjologicznych uproszczeń, grzeszy subiektywizmem. Zawiera jednak tezę, która wydaje się być kluczowa dla ucznia Dead Souls:
„Analiza fabuły Dead Souls oznacza: ominięcie fikcji fabuły, wyczucie drobiazgów, które pochłonęły zarówno fabułę, jak i fabułę<...>W Dead Souls nie ma fabuły bez szczegółów: trzeba ją z nich wycisnąć; konieczne jest przestudiowanie kontrapunktu wszystkich kresek, które składają się na obraz pierwszego tomu. Innymi słowy: najważniejsza rzecz w treści wiersza nie pokrywa się z tym, co wygląda na główną rzecz w fabule. To ostatnie służy jedynie jako pretekst do powiedzenia czegoś niezmiernie ważniejszego. Ale ta ważna rzecz musi być w stanie rozpoznać w figuratywnej tkance dzieła, gdzie jest ukryta pod przykrywką „drobiazgów”.
Spróbujmy zrozumieć wyjątkowość indywidualność twórcza Gogol, spróbujmy dotknąć jednego z najbardziej oryginalnych zabytków literatury rosyjskiej i światowej.
IV . Praca nad tematem lekcji
Praktyczna praca z portretami N.V. Gogol (umieszczony na planszy)
Nauczyciel: Zwróćmy uwagę na portrety N.V. Gogola. Jakie szczególne rzeczy zauważyłeś, o jakich właściwościach ludzkiej duszy można powiedzieć, patrząc na te portrety? Porównaj swoje wrażenia ze wspomnieniami współczesnych na temat pojawienia się N.V. Gogola. ( Rozdawać)
Wygląd zewnętrzny Gogola był wtedy zupełnie inny i niekorzystny dla niego: grzebień na głowie, gładko przycięte skronie, ogolone wąsy i podbródek, duże i mocno wykrochmalone kołnierze nadawały jego twarzy zupełnie inną fizjonomię: wydawało nam się, że jest coś Khokhlatsky i łobuzerski w nim. W sukience Gogola wyczuwalne było pretensje do rozmachu. Pamiętam, że miał na sobie pstrokatą, lekką kamizelkę z dużym łańcuszkiem. (S.T. Aksakov. Historia mojej znajomości z Gogolem)
2. Słuchanie wiadomości o idei, historii powstania, cechach gatunku i kompozycji, znaczeniu tytułu wiersza N.V. Gogol „Martwe dusze” (studenci piszą prace dyplomowe)
a) Idea, historia powstania wiersza „Martwe dusze”.
Każdy artysta ma dzieło, które uważa za główne dzieło swojego życia, w które zainwestował swoje najcenniejsze, najskrytsze myśli, całe swoje serce.
Dla Gogola „Martwe dusze” stały się taką sprawą życia. Jego biografia pisemna trwała 23 lata, z czego 17 poświęcono pracy nad wierszem. Rozwój Gogola przebiegał niezwykle szybko i intensywnie: między pierwszym cyklem jego opowiadań "Wieczory na farmie..." a "Martwymi duszami" minęły zaledwie 3-4 lata.
Początek pracy nad wierszem datuje się na połowę 1835 roku. 7 października 1835 r. pisarz poinformował Puszkina (jak wiadomo, pomysł wiersza Gogol zawdzięcza Puszkinowi, który od dawna namawiał go do napisania dużego epicka praca), że napisano już 3 rozdziały. Ale rzecz nie złapała w tym czasie Gogola.
Martwe dusze zajął się naprawdę po Inspektorze Generalnym, za granicą, we Włoszech. Przepisuje rozdziały na nowo, bez końca przerabia strony.
Wiersz został pomyślany jako utwór składający się z 3 części (na wzór Boskiej Komedii Dantego). Bohaterowie musieli więc przejść przez piekło, czyściec, raj. Te trzy hipostazy odpowiadały trzem częściom Dead Souls.
Pierwszy tom wydawał się Gogolowi „gankiem pałacu o niezrównanej urodzie”. Cały sens jego dzieła tkwi w słowach z tomu II: „Gdzie jest ten, kto chciałby?” język ojczysty nasza rosyjska dusza mogłaby nam powiedzieć to wszechmocne słowo: naprzód?., któż... mógłby nas skierować do wysokiego życia? „Jedną magiczną falą”, aby zniszczyć straszną obsesję, pomóc Rosji „przebudzić się” – te słowa często można znaleźć w listach Gogola.
Zainspirowało go pragnienie przezwyciężenia zła, które wypełniało współczesne życie, przekształcenia swoich bohaterów, dania czytelnikom drogi wznoszenia się ku dobru. Miał nadzieję, że uda się podnieść Rosję bez krwawych wstrząsów, bez rozbijania porządek publiczny, tylko moralna doskonałość człowieka.
Dlatego w pierwszym tomie starał się wywołać wstręt do wulgaryzmów i bezwartościowości, a następnie pokazać żyjących cnotliwych ludzi, by stali się wzorami do naśladowania. Wtedy wydarzy się cud. Ale cud się nie zdarzył.Drugi tom nie wypalił, Gogol nigdy nie zbliżył się do trzeciego.
Rozpoczynając pracę nad wierszem, był przekonany, że powinien on odegrać szczególną rolę w losach Rosji i tym samym gloryfikować autora. W czerwcu 1836 r. pisał do Żukowskiego: „Jeżeli zrobię to dzieło tak, jak trzeba, to… co za ogromna, co za oryginalna fabuła! Co za różnorodna grupa! Pojawi się w nim cała Rosja! To będzie moja pierwsza przyzwoita rzecz, która będzie nosić moje imię.
Gogol jest tak porwany nową kompozycją, że wszystko, co napisano wcześniej, wydaje mu się drobnostką. (A są to „Wieczory na farmie…”, „Mirgorod”, „Opowieści petersburskie” i „Inspektor”.)
b) O gatunku Dead Souls.
Ogromne doświadczenie artystyczne zdobyte w trakcie pracy nad „Wieczorami…”, „Mirgorod”, „ Opowieści petersburskie”I„ Generalny Inspektor ”, dał mu możliwość stworzenia genialnego wiersza.
W liście do Puszkina z zagranicy Gogol powiedział, że „fabuła rozciągnęła się w długą powieść”. W tym samym czasie przemyka kolejne słowo - „wiersz”, już w listopadzie 1836 r. Mówi Żukowskiemu: „Każdego ranka ... napisałem 3 strony do mojego wiersza”. W innym liście: „Sprawa… nie wygląda jak opowiadanie ani powieść, długa, długa, w kilku tomach, nazywa się MARTWE DUSZE – to wszystko, co na razie trzeba o tym wiedzieć”. Później Gogol coraz bardziej przekonująco mówi, że to jest właśnie POEM, ale nie w tradycyjne znaczenie słowa.
Wiadomo, że Gogol rozwinął teorię nowych gatunków w Edukacyjnym Księdze Literatury dla Młodzieży Rosyjskiej. W nim, obok eposu i powieści jako najważniejszych rodzajów literatury narracyjnej, wyróżnił „mniejszy rodzaj epopei” (środek między powieścią a epopeją).
Głównymi znakami tej MAŁEJ EPICKI są przedstawienie świata duchowego osoby prywatnej, opowieść o jej przygodach, która pozwala odsłonić obraz obyczajów tamtych czasów, umiejętność pisarza narysowania „obrazu uchwyconego statystycznie niedociągnięć, nadużyć, wad” epoki. To zdanie podkreśla najważniejsza cecha„mniejszy rodzaj eposu” - orientacja oskarżycielska. Następnie Gogol upierał się, że jego praca to POEM.
Znane są słowa Lwa Tołstoja: „...każdy wspaniały artysta muszą tworzyć własne formy. Skoro treść dzieła sztuki może być nieskończenie zróżnicowana, tak samo może być jego forma. A o „formie” Martwych Dusz Tołstoj powiedział: „Co to jest? Nie powieść, nie opowiadanie. Coś całkowicie oryginalnego.”
Rzeczywiście, „Martwe dusze” tworzyły rodzaj struktury gatunkowej, wcześniej nieznanej ani w literaturze rosyjskiej, ani światowej.
Do grudnia 1841 roku pierwszy tom książki był gotowy do publikacji i przekazany do Moskiewskiego Komitetu Cenzury, gdzie spotkał się z wrogim nastawieniem. Gogol wziął książkę i wysłał ją do Petersburga, gdzie staraniem przyjaciół, po długich opóźnieniach, domaga się poprawki do 36 miejsc i Opowieść o kapitanie Kopejkinie, oprócz zmiany tytułu, cenzura zezwoliła na książkę do wydrukowania.
Zaproponowano nazwę „Przygody Chichikova, czyli martwe dusze”. 21 maja 1842 wiersz wyszedł z nakładu.
c) O historii II tomu.
Dlaczego Gogol spalił tom 2? I zrobił to dwukrotnie: w 1845 i 1852 roku. Zapewne nie da się udzielić dokładnej odpowiedzi na to pytanie. Jedno jest pewne – to nie była decyzja szaleńca. Przekonujące i wyczerpujące, prorocze słowo nie zadziałało, jak wierzył Gogol, pozytywnych bohaterów nie dano mu z powodu osobistej niedoskonałości.
Dlatego odmówił nie tylko dalszej pracy, ale także życia (odmówił przyjmowania jedzenia, lekarstw).
d) o działce.
Sednem fabuły „Dead Souls” jest przygoda Chichikova. To tylko wydawało się niewiarygodne, w rzeczywistości było niezawodne w każdym najmniejszym szczególe. Sama rzeczywistość stworzyła warunki do takich przygód. martwi chłopi, za które właściciel ziemski musiał płacić podatek do skarbu państwa, były dla niego ciężarem. Oczywiście właściciele ziemscy marzyli o pozbyciu się zmarłych dusz. Jeśli niektóre z tych „dusz” były ciężarem, to inne, za pomocą oszukańczych transakcji, starały się na tym skorzystać. Zastaw je Radzie Powierników na procent. W ten sposób można było uzyskać kredyt gotówkowy na zakup ziemi i zostać właścicielem ziemskim. To oszustwo nie zostało wymyślone przez Gogola, ale zabrane z życia.
e) Skład.
Kompozycja wiersza jest niezwykła. Narracja zbudowana jest jako opowieść o przygodach Chichikova. Umożliwiło to podróżowanie z bohaterem „wszystkie zakątki i zakamarki rosyjskiej prowincji”. Chichikov jest w centrum fabuły i wszystkich wydarzeń. Obrazy właścicieli prawie nie są ze sobą powiązane kompozycyjnie: nie komunikują się ze sobą, każdy ujawnia się głównie w jego związku z Chichikovem. Nie można jednak uznać wiersza za cykl opowiadań. Wystarczy umieścić dowolny rozdział w niewłaściwym miejscu, a kompozycja się rozluźnia.
Urzędników miejskich poznajemy dokładniej po rozdziałach poświęconych obszarnikom. I ten proces degradacji osobowości dopełnia Chichikov - zręczny, przebiegły, sprytny; wydawał się Gogolowi najstraszniejszy. Oto w skrócie znaczenie kompozycji „Dead Souls”.
Ale „Martwe dusze” nie jest powieścią, ale wierszem lub powieścią-wierszem. Decyduje o tym zarówno kompozycja, jak i emocjonalny, liryczny ton dzieła. Nie ma głównego postaci drugorzędne w zwykłym znaczeniu tych słów. Równie ważną rolę w strukturze dzieła odgrywa postać, która mówi kilka słów. W Dead Souls prawie każda postać jest nieodzownym bohaterem.
Na przykład w rozdziale 1 spotykamy dwóch mężczyzn, którzy zaczynają rozmawiać o tym, czy koło bryczki Chichikov dojedzie do Moskwy czy Kazania. Nie dbają o gościa. Jeden argumentuje, że nie dotrze do Kazania, ale prawdopodobnie dotrze do Moskwy, inne odpowiedzi.
Tak więc prowincjonalne miasto nie jest daleko od Moskwy! Ale co najważniejsze, załoga naszego bohatera właśnie wjechała do miasta, a sprytni mężczyźni rozmawiają o tym, jak daleko stąd zajdą. Tekst jest wypełniony takimi scenami i postaciami, co tworzy pewną emocjonalną atmosferę.
Niech czytelnik nie spodziewa się przygód od bohaterów, opowiadane historie będą codzienne i zwyczajne.
Już na początku wiersza wyczuwamy u czytelnika, który czeka na romantyczny, tajemniczy początek, ironiczne wąsy Gogola.
Narracja zaczyna się bez tradycyjnej dla prozy rosyjskiej lat 30. i 40. XIX wieku ekspozycji - rzeczowej i energicznej: nie wiemy, jak Chichikov wpadł na pomysł kupowania martwych dusz, nie znamy jego przeszłego życia albo (o tym wszystkim w ostatnim, 11 rozdziale).
Taka narracja była ważna dla Gogola – większość postaci w wierszu jest statyczna, co oznacza, że konieczne było wzmocnienie wewnętrznej dynamiki fabuły. (Jest to wyjaśnienie, dlaczego historia głównego bohatera została podana na końcu tomu 1.)
f) Znaczenie tytułu wiersza
Tytuł pracy „Martwe dusze” jest niejednoznaczny. Gogol, jak wiecie, wymyślił trzyczęściowe dzieło przez analogię do Boskiej Komedii Dantego. Pierwszy tom to Piekło, czyli siedziba zmarłych dusz.
Po drugie, z tym wiąże się fabuła pracy. W XIX wieku zmarłych chłopów nazywano „martwymi duszami”. W wierszu Chichikov kupuje dokumenty dla zmarłych chłopów, a następnie sprzedaje je Radzie Powierniczej. Martwe dusze w dokumentach zostały wymienione jako żywe, a Chichikov otrzymał za to znaczną kwotę.
Po trzecie, tytuł podkreśla ostrość problem społeczny. Faktem jest, że w tym czasie było bardzo wielu sprzedawców i kupujących martwe dusze, nie było to kontrolowane i nie karane przez władze. Skarbiec był pusty, a przedsiębiorczy oszuści zarabiali fortunę. Cenzura skłoniła Gogola do zmiany tytułu wiersza na „Przygody Chichikova, czyli martwe dusze”, skupiając się na osobowości Chichikova, a nie na ostrym problemie społecznym.
Być może pomysł Chichikova wyda się niektórym dziwny, ale wszystko sprowadza się do tego, że nie ma różnicy między umarłymi a żywymi. Oba są w sprzedaży. Zarówno zmarli chłopi, jak i właściciele ziemscy, którzy zgodzili się sprzedać dokumenty za określoną opłatą. Człowiek całkowicie traci swój ludzki kształt i staje się towarem, a cała jego esencja sprowadza się do kawałka papieru, który wskazuje, czy żyjesz, czy nie. Okazuje się, że dusza jest śmiertelna, co jest sprzeczne z głównym postulatem chrześcijaństwa. Świat staje się bezduszny, pozbawiony religii i wszelkich zasad moralnych i etycznych. Taki świat jest opisany epicko. Komponent liryczny tkwi w opisie natury i świata duchowego.
3. Rozmowa w celu zidentyfikowania pierwotnego postrzegania czytanej pracy.
Które strony Dead Souls rozśmieszały Cię, a które zgorzkniały?
Który z bohaterów „Martwych dusz” wydaje ci się nieszkodliwy, a kto jest najstraszniejszy?
Z kim sympatyzowałeś podczas czytania wiersza? Jakie masz pytania podczas czytania?
4. Praca zespołowa nad kompilacją tabeli „Kompozycja wiersza N.V. Gogol „Martwe dusze”
„Kompozycja wiersza N.V. Martwe dusze Gogola
| Pierwszy rozdział | „Wprowadzenie” do wiersza, szkic wszystkiego, co później rozwinie autor (przybycie Chichikova do prowincjonalnego miasta nr, spotkanie z urzędnikami, przygotowanie gruntu pod przygodę) |
| Rozdziały od drugiego do szóstego | Przedstawienie życia rosyjskich właścicieli ziemskich |
| rozdziały od siódmego do dziesiątego | Obraz miasta prowincjonalnego, w jego granicach, zostaje uzupełniony charakterystyką właściciela majątków, ale centralne miejsce zajmuje obraz świata urzędników. |
| Rozdział jedenasty | Historia życia bohatera wiersza - Chichikov |
V . Odbicie. Podsumowanie lekcji
Uogólnianie słowa nauczyciela
Ogromne doświadczenie artystyczne zdobyte w trakcie pracy nad „Wieczorami…”, „Mirgorodem”, „Opowieściami petersburskimi” i „Inspektorem rządowym” umożliwiło N.V. Gogola, aby stworzyć genialny wiersz. W liście do Puszkina z powodu
VI . Praca domowa.
2. Przygotuj materiał do cytowania obrazów Manilova i Korobochki.
