Zapraszamy na spotkanie ciekawa historia, którego autorem jest N.V. Gogola. "Portret", streszczenie którą dziś rozważymy, powstała w 1834 roku.
Podsumowanie pierwszej części
Utalentowany młody artysta Chartkov wynajmuje mieszkanie w slumsach Petersburga. Artysta jest bardzo biedny, ledwo wiąże koniec z końcem.
Praca zaczyna się od tego, że Chartkov wchodzi do sklepu, w którym sprzedaje obrazy przywiezione z giełdy. Zauważa, jak zła jest większość pracy. Artysta długo ogląda obrazy, a sprzedawca namawia go, żeby coś kupił. W końcu Chartkov wstydzi się odejść z pustymi rękami i postanawia kupić trochę obrazu. Przyciąga go portret starszego Azjaty o bardzo żywych oczach. Chartkov widzi, że artysta, który go namalował, ma talent. Obraz robi jednak dziwne wrażenie. Oczy starca są tak żywe, że niszczą nawet harmonię portretu. Tę żywotność zauważa nie tylko Chartkov, ale także inne osoby, których oczy padają na obraz. "Wygląda!" wykrzykują.
Artysta oddaje ostatnie pieniądze na portret i wraca do swojego biednego domu w złym humorze. Nie płonął chęcią kupienia tego obrazu, ale wstyd było odejść z niczym. Teraz nie ma pieniędzy na jedzenie i czynsz, a właściciel mieszkania musi jutro przyjść z kwartalnikiem, żeby zażądać pieniędzy.
W nocy Chartkov ma dziwny sen, w którym budzi się dwukrotnie we śnie, zanim naprawdę się obudzi. We śnie widzi, jak starzec wychodzi z obrazu, siada obok niego i wyjmuje zwitki złotych monet. Starzec bawi się nimi, rozwiązuje i wiąże zawiniątka. Tutaj Chartkov zauważa, że jedna paczka leży nieco w pewnej odległości od starca. Szybko go chwyta. Starzec wchodzi na obraz, ale po chwili wraca i podchodzi do Chartkova… Artysta budzi się, myśląc, że sen się skończył. Ale teraz obraz wydaje się ożywać, a on sam odkrywa, że nie leży w łóżku, ale stoi przed nią ... Dopiero za trzecim razem Chartkov budzi się naprawdę.
Następnego dnia właściciel mieszkania przychodzi z kwartalnikiem domagać się pieniędzy. Kwartalnik podchodzi do obrazu, chwyta go za kadr. Portret spada, a artysta zauważa, jak wypada z niego tobołek. Szybko podnosi, zanim ktokolwiek zauważy. Chartkov obiecuje spłacić swoje długi następnego dnia.
Artysta pozostawiony sam sobie rozkłada zawiniątko i znajduje w nim mnóstwo pieniędzy. Najpierw chce kupić wszystko, czego potrzebuje do pracy i tworzyć arcydzieła, nie rozpraszając się niczym. Zwycięża jednak pragnienie rozrywki i sławy. Chartkov idzie do krawca, fryzjera, do restauracji, kupuje mnóstwo niepotrzebnych rzeczy, wynajmuje eleganckie mieszkanie. Ogłasza w gazecie swoje usługi. Potem zaczynają do niego przychodzić bogaci klienci. Chartkov maluje z nich portrety, starając się ich zadowolić, marnując swój talent.
Staje się bardzo sławny, obracając się w świetle. Ma studentów. Mijają lata. Chartkov jest już szanowanym dżentelmenem. Ma pasję do gromadzenia. Jest zapraszany na egzaminy, do komisji. Pewnego dnia zostaje zaproszony na wystawę, aby ocenić sensacyjną pracę jednego z jego towarzyszy, który kiedyś wyjechał do Rzymu, gdzie bezinteresownie pracował na polu malarstwa. Obraz tego artysty szokuje Chartkov. Budzi w nim to, co od dawna w nim zasnęło: wrażliwość, natchnienie, umiejętność doceniania piękna.
Chartkov wpada w furię, płacze na oczach wszystkich. Wraca do siebie i w przypływie natchnienia próbuje stworzyć obraz upadły anioł, ale nic z tego nie wynika: jego pędzel jest przyzwyczajony do tych samych postaw, mimiki twarzy, do zapamiętanych ruchów i nie może urzeczywistniać fantazji artysty.
Chartkov jest wściekły. Każe zabrać całą swoją pracę, ponieważ zaczynając wyraźnie widzieć, widzi jacy są przeciętni. Chartkov uważa, że jego wczesne obrazy i gorzko zauważa, że miał talent. Potem natrafia na portret starca. Wspomina, że znaleziony w nim skarb stał się pokusą, która zrujnowała jego talent.
W szale kupuje wszystko najlepsze obrazy utalentowanych artystów, bez względu na ich cenę, i bezwzględnie je niszczy. Choruje na gorączkę, jego umysł staje się mętny, a po chwili Chartkov w końcu wariuje. Wszyscy ludzie jawią mu się jako straszne portrety. Patrzą zewsząd nieruchomymi oczami ... byli kumple a znajomi unikają teraz Chartkova. Wkrótce umiera. Na tym kończy się pierwsza część opowieści, której autorem jest N.V. Gogola („Portret”).
Podsumowanie drugiej części
Kiedyś w Petersburgu odbyła się aukcja, na której wystawiono m.in. ten nieszczęsny obraz. Wypełniły już wysoką cenę, ale wtedy uwagę przykuł młody artysta w wieku około 35 lat, który opowiedział historię, która bardzo urzekła publiczność.
Artysta zaczął z daleka, od opisu Kołomny i jej mieszkańców. To spokojna część miasta, w której nijakie i biedni ludzie. Wśród nich był jednak jeden lichwiarz, który bardzo różnił się od pozostałych mieszkańców Kołomny. Był starym mężczyzną o azjatyckim wyglądzie, wysokim, o przenikliwych oczach. Ojciec narratora, widząc go, nie mógł nie powiedzieć: „Diabeł!”. O tym lombardzie krążyły straszne plotki. Wyglądało to tak, jakby tym, którzy od niego pożyczyli, przydarzyło się nieszczęście.
Na przykład był jeden filantrop, człowiek o wysokich zasługach i aspiracjach. O jego wybitnych walorach dowiedziała się sama Katarzyna II, która dała mu miejsce odpowiadające jego zasługom. Ten filantrop aktywnie patronował nauce i sztuce, a kiedyś znacznie przepłacił. Postanowił pożyczyć pieniądze od tego nieszczęsnego lombarda. Potem u filantropa obudziła się podejrzliwość. We wszystkim, co zaczął sobie wyobrażać Rewolucja Francuska. Unieszczęśliwił wielu ludzi. W końcu cesarzowa się o tym dowiedziała. Filantrop został usunięty ze stanowiska, spadła na niego powszechna pogarda. Oszalał i wkrótce zmarł.
O jednym była inna historia młody człowiek szlachetne pochodzenie. Młody człowiek chciał poślubić pierwsze piękno Petersburga. Był w niej namiętnie zakochany, a ona odwzajemniła się. Jednakże rodzice dziewczynki byli przeciwni ich małżeństwu, ponieważ skarżąca nie była zbyt bogata. Następnie pan młody udał się do Kołomny do tego lichwiarza i udzielił mu dużej pożyczki. Zaczął urządzać luksusowe przyjęcia, a w końcu rodzice dziewczynki, widząc, że pan młody ma pieniądze, zgodzili się na ich ślub.
Ale po ślubie młody człowiek bardzo się zmienił. Zaczął być zazdrosny o swoją żonę, krzycząc na nią, aż do bicia. Nie mogła tego znieść i zaczęła mówić o rozwodzie. W przypływie wściekłości mąż zaatakował ją nożem i prawdopodobnie by ją dźgnął, gdyby nie został zatrzymany. Potem wbił nóż w siebie. Tak zakończyło się jego życie.
Podobnych historii było znacznie więcej. W końcu po mieście rozeszły się plotki, że w tym lichwiarzu mieszka diabelstwo. Stare kobiety wolały głodować, a nawet umierać, ale nie chciały wziąć od niego pożyczki. Lepiej zniszczyć ciało, ale ocalić duszę.
Ojciec narratora był utalentowanym, pobożnym artystą samoukiem. Malował obrazy na motywy religijne, otrzymał zamówienia dla kościoła. Po otrzymaniu rozkazu napisania ducha ciemności. Artysta właśnie myślał o obrazie, gdy nagle ten sam lichwiarz przyszedł do niego z prośbą o narysowanie jego portretu. „Od tego namaluję ducha ciemności, prosi o zdjęcie” – pomyślał artysta.
Ale namalowanie portretu lichwiarza nie było łatwe. Im dłużej artysta pracował, tym bardziej odczuwał w duszy jakieś niezrozumiałe uczucie zamętu. Wreszcie nie mógł już dłużej znosić tego przytłaczającego uczucia i powiedział lichwiarzowi, że nie może dokończyć portretu. Rzucił się mu do nóg, powiedział, że niedługo umrze, ale wcale nie chciał umierać, że jeśli obraz się powiedzie, jego życie będzie kontynuowane w tym portrecie.
Mimo że portret pozostał niedokończony, artyście udało się go „żyć”. Lichwiarz zmarł następnego dnia. Po incydencie z portretem nastąpiła dziwna zmiana w charakterze artysty. Był zazdrosny o osiągnięcia innych. Jeden z jego uczniów, który dał Wielkie Oczekiwania, z którego artysta był dumny i zachęcał go w każdy możliwy sposób, raz otrzymał dobre zamówienie. Wcześniej sprawiało to tylko przyjemność nauczycielowi, ale teraz był zazdrosny. Artysta osiągnął, że ogłoszono konkurs na to zamówienie, w którym wziął udział. Ojciec narratora stworzył dzieło, które było głową i ramionami nad resztą. Wszyscy już myśleli, że zamówienie będzie dla niego. Ale jedna osoba duchowa zauważyła, że na twarzach na zdjęciu nie ma nic świętego, a wręcz przeciwnie, jest coś demonicznego. Wprowadzają zamęt w duszę. Zamówienie nadal otrzymał uczeń artysty.
Ojciec narratora, wracając do domu, postanowił zniszczyć nieszczęsny portret. Ale został zatrzymany przez przyjaciela, który poprosił go o przekazanie mu tego obrazu. Jednak po chwili przyjaciel poinformował go, że pozbył się obrazu, ponieważ zaczął mieć dziwne sny. Oddał portret swojemu siostrzeńcowi, ale zaczęły się z nim dziać dziwne rzeczy. Jego siostrzeniec sprzedał go kolekcjonerowi dzieł sztuki.
Ojciec narratora postanowił udać się do klasztoru. Tam zaproponowano mu namalowanie obrazu, ale artysta powiedział, że nie jest jeszcze godzien. Modlił się długo, wykonywał różne wyrzeczenia na pustyni. Dopiero wtedy zabrał się do pracy. Narodziny Jezusa przedstawione na jego obrazie zadziwiły wszystkich. Wszyscy bracia uklękli przed nowym wizerunkiem.
Po ukończeniu Akademii narrator postanowił zobaczyć się z ojcem. Poprosił go o odnalezienie niefortunnego portretu i zniszczenie go.
Tu oczy narratora i słuchaczy rzuciły się w stronę portretu. Ale nie było już na ścianie. Prawdopodobnie ktoś, korzystając z uwagi publiczności, ukradł obraz. Na tym kończy się historia Gogola „Portret” (streszczenie w częściach).
Nigdzie nie zatrzymało się tylu ludzi, co przed sklepem fotograficznym na podwórku Szczukina. Ten sklep reprezentował z pewnością najbardziej różnorodną kolekcję ciekawostek: obrazy przez większą część były napisane farby olejne, pokryta ciemnozielonym lakierem, w ciemnożółtych błyszczących oprawkach. Zima z białymi drzewami, wieczór zupełnie czerwony, podobny do blasku ogniska, flamandzki chłop z fajką i złamaną ręką, bardziej przypominający indyjskiego koguta w kajdankach niż człowieka – to ich zwykłe wątki. Do tego trzeba dodać kilka rytych wizerunków: portret Khozrev-Mirzy w baranim kapeluszu, portrety niektórych generałów w trójkątnych kapeluszach, z krzywymi nosami. Co więcej, na drzwiach takiego sklepu zwykle wiszą pakiety prac wydrukowanych popularnymi drukami na dużych arkuszach, które świadczą o rodzimym talencie Rosjanina. Na jednej była księżna Miliktrisa Kirbityevna, na drugiej miasto Jerozolima, przez którego domy i kościoły bezceremonialnie przetoczyła się czerwona farba, zagarniając część ziemi i dwóch modlących się rosyjskich chłopów w rękawiczkach. Nabywców tych prac jest zazwyczaj niewielu, ale widzów jest bardzo dużo. Jakiś głupkowaty lokaj pewnie już przed nimi ziewa, trzymając w ręku miski z obiadem z tawerny dla swojego pana, który bez wątpienia popija niezbyt gorącą zupę. Przed nim bez wątpienia żołnierz w płaszczu, ten kawaler pchlego targu, sprzedający dwa scyzoryki; kupiec okhtenka z pudełkiem wypełnionym butami. Każdy podziwia na swój sposób: chłopi zwykle szturchają palce; panowie są traktowani poważnie; lokaj-chłopcy i chłopacy śmieją się i drażnią się nawzajem rysowanymi karykaturami; starzy lokaje we fryzowych płaszczach tylko gdzieś ziewają; a kupce, młode Rosjanki, instynktownie pędzą, by usłyszeć, o czym gaworzą ludzie i zobaczyć, na co patrzą. W tym czasie młody artysta Chartkov, który przechodził obok, mimowolnie zatrzymał się przed sklepem. Stary płaszcz i skromna suknia pokazały w nim osobę, która bezinteresownie oddała się swojej pracy i nie miała czasu zadbać o swój strój, który zawsze ma dla młodości tajemniczą atrakcję. Zatrzymał się przed sklepem i początkowo śmiał się w duchu z tych brzydkich obrazków. W końcu ogarnęła go mimowolna refleksja: zaczął się zastanawiać, komu będą potrzebne te dzieła. Na co patrzą Rosjanie Jerusłanow Łazarewicz, na jadłem i piłem na Foma i Yerema, nie wydawało mu się to zaskakujące: przedstawione obiekty były bardzo przystępne i zrozumiałe dla ludzi; ale gdzie są nabywcy tych pstrokatych, brudnych, tłustych obrazów? kto potrzebuje tych flamandzkich chłopów, tych czerwonych i niebieskie krajobrazy, które pokazują jakieś pretensje do nieco wyższego stopnia w sztuce, ale w których wyrażało się całe jej głębokie upokorzenie? Nie wyglądało to wcale na dzieło samouka. W przeciwnym razie, mimo nieczułej karykatury całości, wybuchłby w nich ostry impuls. Ale tu widać było po prostu głupotę, bezsilną, zgrzybiałą przeciętność, która arbitralnie weszła w szeregi sztuk, podczas gdy jej miejsce znalazło się w rzemiośle małym, przeciętność, która jednak była wierna swemu powołaniu i wprowadzała swoje rzemiosło do samej sztuki. Te same kolory, ten sam sposób, ta sama wypchana, przyzwyczajona ręka, która należała raczej do prymitywnie wykonanego automatu niż do człowieka. !.. Długo stał przed tymi brudnymi obrazkami, już o nich nie myśląc, a tymczasem właściciel sklepu, siwy człowieczek, we fryzowym płaszczu, z nieogoloną od niedzieli brodą, tłumaczył przez długi czas, targując się i uzgadniając cenę, nie wiedząc jeszcze, co mu się podoba i czego potrzebuje. „Wezmę białą dla tych chłopów i dla krajobrazu. Co za obraz! po prostu złam oko; właśnie otrzymany z wymiany; pasta jeszcze nie wyschła. Albo nadeszła zima, weź zimę! Piętnaście rubli! Jedna klatka jest tego warta. Wow, co za zima! Tutaj kupiec lekko kliknął na płótno, prawdopodobnie po to, by pokazać całą dobroć zimy. „Czy każesz je związać i zburzyć po tobie? Gdzie chciałbyś żyć? Hej, maleńka, daj mi linę. — Czekaj, bracie, nie tak szybko — rzekł artysta, który opamiętał się, widząc, że zwinny kupiec zaczął na serio je wiązać. Trochę się wstydził, że nic nie brał, tak długo stał w sklepie, i powiedział: „Ale czekaj, zobaczę, czy jest tu coś dla mnie” i schylając się, zaczął podnosić się z podłogi masywne, zniszczone, zakurzone stare obrazy, najwyraźniej nie używane honorowo. Były stare portrety rodzinne, których być może potomków nie można znaleźć na świecie, zupełnie nieznane obrazy z rozdartym płótnem, ramy pozbawione złoceń, jednym słowem wszelkiego rodzaju stare śmieci. Ale artysta zaczął badać, myśląc w tajemnicy: „może coś się znajdzie”. Niejednokrotnie słyszał opowieści o tym, jak czasami obrazy wielkich mistrzów znajdowały się na śmietniku popularnych sprzedawców. Właściciel widząc, gdzie się wspiął, porzucił zamieszanie i przyjąwszy swoją zwykłą pozycję i odpowiednią wagę, ponownie stanął przy drzwiach, wołając przechodniów i wskazując ich jedną ręką na ławkę. … „Tutaj, ojcze; oto zdjęcia! wejdź, wejdź; otrzymane z wymiany. Krzyczał już do syta i przez większość czasu na próżno rozmawiał ze sprzedawcą patchworków, który również stał naprzeciwko niego w drzwiach jego sklepu, i wreszcie, pamiętając, że ma kupca w swoim sklepie, odwrócił się plecami ludzi i wszedł do środka. „Co, ojcze, wybrałeś coś?” Ale artysta już jakiś czas stał nieruchomo przed jednym portretem w wielkich, niegdyś wspaniałych ramach, ale na którym teraz trochę błyszczały ślady złoceń. Był to starzec o opalonej twarzy, wydatnych kościach policzkowych, karłowatość; rysy twarzy wydawały się uchwycone w chwili konwulsyjnego ruchu i nie reagowały na północną siłę. Odcisnęło się w nich ogniste południe. Był udrapowany w szerokim azjatyckim stroju. Bez względu na to, jak zniszczony i zakurzony był portret; ale kiedy udało mu się zmyć kurz z twarzy, zobaczył ślady pracy wysoki artysta. Wyglądało na to, że portret nie jest ukończony; ale siła pędzla była uderzająca. Najbardziej niezwykłe były oczy: wydawało się, że artysta wykorzystał w nich całą siłę pędzla i staranną opiekę artysty. Po prostu patrzyli, patrzyli nawet z samego portretu, jakby burząc jego harmonię swoją dziwną żywotnością. Kiedy przyniósł portret do drzwi, jego oczy wyglądały na jeszcze silniejsze. Wywarli prawie takie samo wrażenie wśród ludzi. Kobieta, która zatrzymała się za nim, zawołała: „Patrz, patrz” i cofnęła się. Poczuł w sobie jakieś nieprzyjemne, niezrozumiałe uczucie i położył portret na ziemi.
„Cóż, zrób portret!” powiedział właściciel.
"I jak dużo?" powiedział artysta.
„Tak, co można dla niego cenić? trzy czwarte, chodźmy!”
"No cóż, co możesz mi dać?"
- Dwie kopiejki - powiedział artysta, szykując się do wyjścia.
„Jaką cenę zapakowali! Tak, nie można kupić jednej ramki za dwie kopiejki. Wygląda na to, że zamierzasz kupić jutro? Panie, wracaj! przynajmniej pomyśl o pensach. Weź to, weź to, daj mi dwie kopiejki. Naprawdę, tylko ze względu na inicjatywę, to tylko pierwszy nabywca. Następnie wykonał gest ręką, jakby mówił: „Niech tak będzie, obraz zniknął!”
Tak więc Chartkov dość nieoczekiwanie kupił stary portret, a jednocześnie pomyślał: dlaczego go kupiłem? kim on jest dla mnie? ale nic nie można było zrobić. Wyjął z kieszeni dwie kopiejki, wręczył właścicielowi, wziął portret pod pachę i zabrał ze sobą. Po drodze przypomniał sobie, że ten dwukopejkowy kawałek, który dał, był jego ostatnim. Jego myśli nagle pociemniały: w tej samej chwili ogarnęła go rozdrażnienie i obojętna pustka. "Cholera! brzydki na świecie! powiedział z uczuciem Rosjanina, który źle sobie radzi. I prawie mechanicznie szedł szybkimi krokami, pełen niewrażliwości na wszystko. Czerwone światło wieczornego świtu wciąż pozostało na pół nieba; nawet domy zwrócone na drugą stronę były lekko oświetlone ciepłym światłem; tymczasem i tak już zimny, niebieskawy blask księżyca stał się silniejszy. Półprzezroczyste cienie światła padały ogonami na ziemię, rzucane przez domy i stopy przechodniów. Artysta zaczynał już powoli spoglądać na niebo oświetlone jakimś przezroczystym, cienkim, wątpliwym światłem i prawie w tym samym czasie z ust wyleciały mu słowa: „co za jasny ton!” i słowa: „Szkoda, cholera!” A on, poprawiając portret, ciągle wysuwając się spod pach, przyspieszył kroku. Zmęczony i spocony, powlókł się do piętnastej linii na Wyspie Wasiljewskiej. Z trudem i zadyszką wspinał się po schodach, oblanych pomyjami i ozdobionych śladami kotów i psów. Nie było odpowiedzi na jego pukanie do drzwi: mężczyzny nie było w domu. Oparł się o okno i usiadł, by cierpliwie czekać, aż w końcu za jego plecami rozległy się kroki faceta w niebieskiej koszuli, jego poplecznika, opiekuna, malarza i zamiatacza podłóg, który natychmiast pobrudził ich butami. Facet nazywał się Nikita i spędzał cały czas przed bramą, gdy mistrza nie było w domu. Nikita długo walczyła o włożenie klucza do dziury zamka, która była całkowicie niewidoczna z powodu ciemności.
Plan opowiadania
1. Biedny artysta Chartkov kupuje portret.
2. Marzenia o Chartkowie. Pojawienie się w rzeczywistości tego, co widział we śnie.
3. Artysta staje się zarozumiały. Jego praca staje się coraz bardziej przeciętna.
4. Artysta, który stracił talent, widzi genialny obraz przysłany z Włoch.
5. Kupuje najlepsze prace sztuki i niszcz je. Śmierć Chartkowa.
6. Arystokrata opowiada o słynnym lichwiarzu. Historie o nieszczęściach ludzi, którzy pożyczyli od niego pieniądze.
7. Portret unieszczęśliwia drugiego właściciela, a potem wiele innych osób.
8. Opowieść artysty o diabelskiej sile portretu.
opowiadanie
Część I
Historia zaczyna się od opisu sklepu z obrazami na podwórku Szczukina. Po tym, co przedstawili artyści i co kupowali w sklepie odwiedzający, można już ocenić degradację ich gustów.
To właśnie przed tym sklepem zatrzymał się młody artysta Chartkov. Biedny strój artysty mówił, że był oddany swojej pracy i nie dbał o swój strój. Z początku „śmiał się w duchu z tych brzydkich obrazów”, potem pomyślał, „komu potrzebni są ci flamandzcy chłopi, te czerwono-błękitne pejzaże, które pokazują jakieś pretensje do nieco wyższego poziomu sztuki, ale w których cała jej głęboka wyrażono upokorzenie?” Chartkow był w stagnacji tak długo, że zwinny kupiec zaczął już wiązać kilka obrazów, aby go sprzedać. Wyjazd z niczym nie wydawał się artyście wygodny i zaczął grzebać w stosie starych śmieci w nadziei, że coś znajdzie.
Kiedy właściciel ponownie zwrócił się do Chartkova, stał już nieruchomo przed jednym portretem. „Był to stary człowiek o brązowej twarzy, bezczelny, skarłowaciały… Wyglądało na to, że portret nie jest ukończony; ale siła pędzla była uderzająca. Najbardziej niezwykłe były oczy: wydawało się, że artysta wykorzystał w nich całą moc pędzla i całą swoją staranną pielęgnację. Po prostu patrzyli, patrzyli nawet z samego portretu, jakby z dziwną żywotnością burząc jego harmonię. Właściciel dosłownie narzucił mu ten portret. Chartkov kupił go, nie rozumiejąc, dlaczego to zrobił. Jego nastrój natychmiast się pogorszył, „w tej samej chwili ogarnęła go rozdrażnienie i obojętna pustka”. Zmęczony wciągnął się do bardzo biednego i brudnego mieszkania. Drzwi otworzyła mu Nikita, opiekunka, malarz i zamiatacz podłóg w jednym. Powiedział, że właściciel pokojów przyszedł po pieniądze. Artystę ogarnął „deszczowy nastrój”.
Wydawałoby się, że Chartkov miał wspaniałą przyszłość, miał zostać wielkim artystą, bo miał to, co najważniejsze – talent, na który zwrócił mu uwagę również jego profesor. Ale profesor ostrzegł Chartkov: „… masz talent; grzechem będzie, jeśli go zniszczysz... Strzeż się; światło już zaczyna cię ciągnąć; Widzę czasem elegancką chustkę na szyi, błyszczący kapelusz... Zastanów się nad całą pracą, zrezygnuj z polotu - niech inne pieniądze je zbierają. Twój nie opuści cię."
Czasami chciał się wygłupiać, popisywać, ale dzięki temu mógł przejąć władzę nad sobą. Czasami potrafił zapomnieć o wszystkim, chwytając pędzel i odrywając się od niego w żaden inny sposób niż z pięknego, przerwanego snu. Ale pojawiało się coraz więcej trudności. Chartkov czasami prowadził nieszczęśliwą egzystencję, a kiedy zdarzyło się, że właściciel przychodził żądać zapłaty dziesięć razy dziennie, przyciągał go godny pozazdroszczenia los bogatego artysty. „Dlaczego cierpię i jak uczeń zagłębiam się w alfabet, podczas gdy nie mogę błyszczeć gorzej niż inni i być z pieniędzmi”.
Chartkov zaczyna być niepokojony przez dziwne, przerażające sny. To tak, jakby portret ożył, a wyłonił się z niego starzec - duch z ciężkimi tobołkami, na których napisane jest „1000 chervonny”. Wydaje mu się, że z rąk starca wypada jedno zawiniątko, artysta chwyta je łapczywie i patrzy, czy starzec to zauważy. Obudziło go pukanie do drzwi. To zostało przyznane przez właściciela i naczelnika do żądania zapłaty za mieszkanie. Chartkov wyjaśnia, że nie ma jeszcze nic do zapłacenia. Ćwierćdolarówka zauważa straszny portret, dotyka go i wypada z niego jeden z takich zawiniątków w niebieskim papierze z napisem „1000 chervonny”. Młody człowiek podbiega do zawiniątka, ściskając go konwulsyjnie w dłoni. Udało mu się wyprowadzić gości, obiecując zapłacić do wieczora i wyprowadzić się. Zamknął się w pokoju, przeliczył pieniądze i zaczął się zastanawiać, skąd mogą pochodzić. Postanawia: „Teraz mam zapewnione co najmniej trzy lata, mogę zamknąć się w pokoju, pracować ... A jeśli będę pracował dla siebie przez trzy lata, powoli, nie na sprzedaż, zabiję ich wszystkich, a ja może być wspaniałym artystą ”. Ale „z wnętrza słychać było inny głos, coraz głośniej”, jednym słowem pojawił się w Chartkovo ludzka słabość, pragnienie lśnić, afiszować się, żyć dla przyjemności. I ten drugi głos stopniowo zyskuje przewagę.
Chartkov zaczyna żyć inaczej: „w jego duszy odrodziło się nieodparte pragnienie chwycenia chwały w tej samej godzinie za ogon i pokazania się światu”. Przenosi się do nowe mieszkanie, przychodzą do niego pierwsi goście. Maluje swój pierwszy portret, wkładając w to cały swój talent: „...przyciągnęła go praca. Zapomniał już o wszystkim, zapomniał nawet, że był w obecności arystokratycznych dam, czasem nawet zaczął pokazywać artystyczne sztuczki, wypowiadając na głos różne dźwięki, czasem śpiewając, jak to się dzieje z artystą pogrążonym w pracy całą duszą .
Nie mógł się doczekać następnej sesji, kiedy będzie mógł wrócić do pracy. „Praca zajęła mu wszystko, zanurzył się w pędzlu, znów zapominając o arystokratycznym pochodzeniu oryginału. Z wdechem zobaczyłem, jak jasne rysy wydobywają się z niego i z tego prawie przezroczystego ciała siedemnastoletniej dziewczynki.
Chartkov wkrótce zdaje sobie sprawę, że nikt nie potrzebuje jego pracowitości, żmudnej pracy, chęci przedstawienia „każdego odcienia” osoby i wreszcie jego talentu. Portret, w który artysta włożył całą swoją duszę, nie został przyjęty, a portret Psyche, w którym znaleziono tylko niewielkie podobieństwo do dziewczyny zamawiającej obraz, wzbudził radosny okrzyk zdumienia dam. Artysta był hojnie obdarowany pieniędzmi, uśmiechami, komplementami, zaproszeniami na obiady, „słowem, otrzymał tysiąc pochlebnych nagród”. Portret narobił hałasu w mieście. Chartkov został dosłownie zaatakowany przez gości, którzy stopniowo rujnowali jego talent. Nie rozumieli prawdziwej sztuki. Każdy chciał zaspokoić swoje ego. I gardząc nimi, artysta zaczyna im się podobać: „Ktokolwiek chciał Marsa, pchnął Marsa w twarz, który wycelował w Byrona, dał mu byrońską pozycję i skręcił ...”
Wkrótce sam zaczął się dziwić cudownej szybkości i rześkości swojego pędzla. Wszyscy byli zachwyceni i ogłosili go geniuszem. Wkrótce w Chartkovie nie można było rozpoznać skromnego artysty. Pozwolił sobie teraz ostro mówić o innych artystach io sztuce, wyobrażał sobie siebie jako geniusza, który miał prawo skarcić wielkich artystów - Rafaela i Michała Anioła. Do tego stopnia rozpieszczała go sława, pochwały, które „kupił za własne pieniądze”, że zaczął się nudzić. Ci, którzy wcześniej znali Chartkova, nie mogli zrozumieć, w jaki sposób talent, który objawił się tak wyraźnie na samym początku jego życia, mógł w nim zniknąć. ścieżka życia? Przestał wierzyć w natchnienie, wszystkie jego myśli i uczucia zamieniły się w złoto. Był „gotowy, aby zwrócić się do jednego z nich dziwne stworzenia, na które wielu natrafia w naszym nieczułym świetle, na które człowiek pełen życia i serca patrzy z przerażeniem, któremu wydaje się, że przenosi kamienne trumny z martwą osobą w środku zamiast serca.
Ale jedno wydarzenie zaszokowało i poruszyło jego „życiową kompozycję”. Wydarzenie to okazało się zaproszeniem do Akademii Sztuk w celu omówienia nowej pracy wysłanej z Włoch przez rosyjskiego artystę, jednego z jego dawnych towarzyszy, który odmówił wszystkiego, oddał wszystko sztuce.
A oto Chartkov w hali, gdzie jest już cała rzesza zwiedzających. Wszędzie panowała najgłębsza cisza. Z wyrazem konesera na twarzy pospiesznie podszedł do obrazu; „Ale Boże, co on widział!” Czysta, nieskazitelna, piękna jak panna młoda, stała przed nim dzieło artysty. Skromnie, bosko, niewinnie i prosto, jak geniusz, wznosił się ponad wszystkich. „I stało się jasne nawet dla niewtajemniczonych, jaka niezmierzona przepaść istnieje między stworzeniem a prostą kopią z natury”. Dusza Chartkova ożywa, pojawia się wgląd. Zdał sobie sprawę, że odrzucił wielki dar natury – talent artysty. A wszystko to - ze względu na złoto, ze względu na pozycję w społeczeństwie. Zatonął, stracił bezinteresowne więzi z ludźmi, przywiązał się do świata bogactwa i rzeczy. I wtedy „niemal wściekłość była gotowa wtargnąć w jego duszę”, „rozpoznał tę straszną mękę, która rodzi wielkie rzeczy w młodym człowieku, ale w tym, który wyszedł poza marzenia, zamienia się w bezowocne pragnienie: tę straszną mękę, która sprawia, że osoba zdolna do strasznych okrucieństw. Ogarnęła go straszliwa zazdrość, aż do szaleństwa. Od tego czasu zaczął kupować najlepsze dzieła sztuki, przywozić je do domu i niszczyć te płótna z furią dzikiej bestii. "Wieczna żółć była obecna na jego twarzy." Chartkov zaczął miewać napady wściekłości i szaleństwa. Wszystko to zaowocowało straszną chorobą. W ciągu trzech dni zmarł, „jego zwłoki były straszne”. W pokoju nie pozostało nic z jego ogromnego bogactwa, znaleziono tylko pocięte kawałki. wysokie prace sztuka.
część druga
W jednym z domów bogatych miłośników sztuki odbyła się aukcja rzeczy. Jest wielu kupców, arystokratycznych koneserów i biednych szlachciców, którzy przyjeżdżają tylko po to, by dowiedzieć się, jak wszystko się skończy. Uwagę wszystkich obecnych przyciągnął portret jakiegoś Azjata z dziwnym wyrazem twarzy. „Ludzie wokół byli zdumieni niezwykłą żywotnością oczu”. Wielu uczestników już zrezygnowało z portretu, bo cena była ogromna. Pozostało dwóch znanych arystokratów, którzy „prawdopodobnie zapłaciliby cenę niemożliwości”, gdyby któryś z obecnych nie powiedział, że ma prawo do tego portretu jak nikt inny: „Wszystko upewnia mnie, że portret jest jedyny szukam”.
W otaczających go ludziach pojawiła się ciekawość. Mistrz rozpoczął swoją historię. Chodziło o lichwiarza, który osiadł wśród biednych ludzi. Ten lombard był Azjatą, dostarczającym potrzebującym niewielkie sumy za Wysokie zainteresowanie. Dziwne było, że wszyscy, którzy otrzymali od niego pieniądze, marnie zakończyli jego życie.
Pośród ówczesnego arystokratycznego społeczeństwa zwrócił na siebie uwagę młody filantrop. Został naznaczony przez samą cesarzową. Ten młody człowiek otaczał się artystami, poetami, naukowcami, starał się dać im pracę, pomagał im w każdy możliwy sposób. Wydawszy trochę więcej pieniędzy i aby nie pozostawać w tyle, zwrócił się do znanego lichwiarza. Po zaciągnięciu pożyczki nasz bohater po pewnym czasie całkowicie się zmienił, „stał się prześladowcą, prześladowcą rozwijającego się talentu”. Stał się podejrzliwy, zaczął pisać niesprawiedliwe donosy, unieszczęśliwiał wielu. Sprawa trafiła do cesarzowej. Ten szlachcic został ukarany i usunięty ze swojego miejsca. Rodacy spojrzeli na niego oskarżycielsko. Jego próżna dusza cierpiała; „duma, oszukana ambicja, roztrzaskane nadzieje, wszystko połączone razem, a w napadach straszliwego szaleństwa i wściekłości jego życie zostało przerwane”.
Inna historia to historia miłosna. Do jednej z piękności północna stolica zakochał się młody człowiek, który wydawał się jej krewnym „nierówną partią”. Odmówiono mu. Opuścił stolicę i wrócił po pewnym czasie bardzo bogaty. Ojciec dziewczyny zgodził się. Mówiono, że ten młody człowiek stał się tak bogaty, ponieważ zawarł jakieś warunki z lichwiarzem. Cały Petersburg tego zazdrościł piękna para. Ale ich szczęście nie trwało długo. Mąż stał się bardzo zazdrosny o swoją piękną żonę, znieważony, pobił ją. A kiedy zaczęła mówić o rozwodzie, prawie zabił ją nożem. Został powstrzymany i w przypływie desperacji popełnił samobójstwo.
Było wiele przykładów w niższych klasach. Ludzie zaczęli się bać lichwiarza.
Prawdziwym tematem tej opowieści był ojciec naszego narratora. ojciec był Wspaniała osoba, artysta samouk, samorodek. Otrzymał rozkazy w kościele. Jedna z prac bardzo go zajęła: trzeba było umieścić w obrazie ducha ciemności. Często myślał o potrzebie wypisania diabła z lichwiarza. Pewnego dnia do artysty przyszedł sam lichwiarz i poprosił go o narysowanie od niego portretu: „Mogę wkrótce umrzeć, nie mam dzieci; ale nie chcę całkowicie umrzeć, chcę żyć.” Artysta zgodził się i zaczął malować portret. Przede wszystkim starał się przedstawić oczy, ale im głębiej w nie wnikał, tym trudniej było mu: „Te oczy przeszywały jego duszę i powodowały w niej niepojęty niepokój”. W końcu odrzucił pędzel i powiedział, że nie może już pisać. Lichwiarz padł na nogi, błagał o dokończenie portretu, mówiąc, że „dotknął już pędzlem swoich żyjących rysów, że gdyby oddał je poprawnie, jego życie zachowałaby nadprzyrodzona moc w portrecie, że nie umrzeć całkowicie, że musiał być obecny na świecie.” Ojciec przerażony tym, co usłyszał, wybiegł z pokoju. Wkrótce od lichwiarza wyszła stara kobieta i przyniosła portret, mówiąc, że „właściciel portretu nie chce i nic za niego nie daje”. Wieczorem tego samego dnia zmarł lichwiarz.
Nastąpiła zmiana w ojcu. Zaczął czuć się zazdrosny o jednego ze swoich uczniów. A kiedy otrzymał zamówienie na obraz do zamożnego kościoła, kompletnie go wysadził w powietrze. Zapewnił, że ogłoszono konkurs na obraz. Zamknięty w swoim pokoju pisał najlepsze ze swoich prac. Kiedy obrazy zostały wystawione, jeden z duchownych zauważył, że na twarzach nie ma świętości, „jakby nieczyste uczucie prowadziło rękę artysty”. Ojciec zobaczył z przerażeniem, że wszystkie twarze obdarzył oczami lichwiarza. Wrócił do domu wściekły, rozproszył wszystkich, połamał pędzle i chciał spalić sztalugi. Przeszkodził mu jednak jego przyjaciel artysta, który przekonywał go do oddania mu portretu.
Stopniowo ojciec zaczął się uspokajać, ale nieszczęścia zaczęły prześladować jego przyjaciela. Połączył to w jakiś sposób z portretem. Kolega również pospieszył się go pozbyć, oddając go swojemu bratankowi, który z kolei komuś innemu. Tak więc portret zaczął wędrować po całym świecie.
Ojciec czuł się winny, grzeszny za nim i dlatego stał się pustelnikiem, osiedlając się na pustyni przez kilka lat. Wracając, przyszedł do klasztoru i powiedział, że jest gotowy namalować obraz. To były narodziny Jezusa. Przez cały rok pisał nie wychodząc z celi. To było tego warte. Poruszony opat powiedział, że jeździł pędzlem artysty duża moc. W tym czasie nasz narrator ukończył Akademię Sztuk Pięknych i wrócił po dwunastoletniej rozłące.
Ojciec opowiedział synowi o zdarzeniu, które wydarzyło się w jego życiu, zapisał, aby zadbać o swój talent: „Uratuj czystość swojej duszy. Kto ma w sobie talent, musi być najczystszym w duszy. I poprosił o spełnienie prośby: „Jeśli zdarzy ci się gdzieś ten portret zobaczyć, ..., jak najbardziej go zniszcz ...”
Podczas gdy wszyscy słuchali tej opowieści oczarowani, portret zniknął ze ściany: „Ktoś już zdołał go ukraść…”
Tragiczna historia artysty Chartkova zaczął przed sklepem na dziedzińcu Szczukinskiego, gdzie wśród wielu obrazów przedstawiających chłopów lub pejzaże wyrysował jeden i zapłaciwszy za niego ostatnie dwie kopiejki, przyniósł go do domu. To portret starca w azjatyckim stroju, pozornie niedokończony, ale uchwycony tak silnym pędzlem, że oczy na portrecie wyglądały, jakby były żywe. W domu Chartkov dowiaduje się, że właściciel przyszedł z kwartalnikiem, żądając zapłaty za mieszkanie. Rozdrażnienie Chartkova, który już żałował dwóch kopiejek i siedzi w biedzie, bez świecy, mnoży się. Nie bez złości zastanawia się nad losem młodych utalentowany artysta, zmuszeni do skromnej nauki zawodu, podczas gdy odwiedzający malarzy „tylko na sposób przyzwyczajenia” robią hałas i zbierają sporą sumę kapitału. W tym czasie jego wzrok pada na portret, już przez niego zapomniany - i całkowicie żywy, nawet niszcząc harmonię samego portretu, przeraża go, dając mu jakieś nieprzyjemne uczucie. Po zaśnięciu za parawanem widzi przez szczeliny portret oświetlony księżycem, również wpatrując się w niego. Ze strachu Chartkov zasłania go prześcieradłem, ale albo widzi oczy prześwitujące przez płótno, albo wydaje się, że prześcieradło zostało oderwane, i wreszcie widzi, że prześcieradło naprawdę zniknęło, a starzec poruszył się i wyczołgał ramek. Starzec podchodzi do niego za parawan, siada u jego stóp i zaczyna liczyć pieniądze, które wyjmuje z torby, którą przyniósł ze sobą. Jeden pakiet z napisem „1000 chervonets” jest odsuwany na bok, a Chartkov chwyta go niezauważony. Desperacko ściskając pieniądze, budzi się; ręka czuje ciężar, który właśnie w niej był. Po serii powracających koszmarów budzi się późno i ciężko. Kwartalnik, który przyszedł z właścicielem, dowiedziawszy się, że nie ma pieniędzy, oferuje pracę. Jego uwagę przyciąga portret starca, a patrząc na płótno nieumyślnie ściska ramy - na podłogę spada znany Chartkovowi pakiet z napisem „1000 chervonets”.
Tego samego dnia Chartkov płaci właścicielowi i pocieszony opowieściami o skarbach, zagłuszając pierwszy impuls, by kupić farby i zamknąć się na trzy lata w pracowni, wynajmuje luksusowe mieszkanie na Newskim Prospekcie, ubiera elegancko, reklamuje się w chodzącej gazecie i już już następnego dnia otrzymuje klienta. Ważna dama, która opisała pożądane szczegóły przyszłego portretu swojej córki, zabiera ją, gdy Chartkov wydawał się właśnie podpisać i był gotów złapać coś ważnego w twarz. Następnym razem pozostaje niezadowolona z podobieństwa, zażółcenia twarzy i cieni pod oczami iw końcu bierze to za portret. stara praca Chartkov, Psyche, nieco odnowiony przez zirytowanego artystę.
W Krótki czas Chartkov staje się modny: chwytając jeden ogólny wyraz, maluje wiele portretów, zaspokajając różnorodne roszczenia. Jest bogaty, akceptowany w arystokratycznych domach, o artystach mówi ostro i arogancko. Wielu, którzy wcześniej znali Chartkova, jest zdumionych, jak talent, tak zauważalny na początku, mógł w nim zniknąć. Jest ważny, wyrzuca młodzieży niemoralność, staje się skąpcem i pewnego dnia, na zaproszenie Akademii Sztuk, przybywszy obejrzeć obraz przysłany z Włoch przez jednego z dawnych towarzyszy, dostrzega doskonałość i rozumie cała otchłań jego upadku. Zamyka się w warsztacie i pogrąża w pracy, ale zmuszony jest co chwilę przerywać z powodu nieznajomości podstawowych prawd, których studiowanie zaniedbał na początku swojej kariery. Wkrótce ogarnia go straszliwa zazdrość, zaczyna skupować najlepsze dzieła sztuki i dopiero po szybkiej śmierci z gorączki połączonej z konsumpcją staje się jasne, że arcydzieła, na nabycie których wykorzystał cały swój ogromny majątek, zostały przez niego okrutnie zniszczone. Jego śmierć jest straszna: straszne oczy starca wydawały mu się wszędzie.
Historia Chartkova po krótkim czasie miała pewne wyjaśnienie na jednej z aukcji w Petersburgu. Wśród chińskich wazonów, mebli i obrazów uwagę wielu przyciąga niesamowity portret pewnego Azjaty, którego oczy są wypisane tak zręcznie, że wydają się żywe. Cena wzrasta czterokrotnie i tutaj pojawia się artysta B., deklarując swoje szczególne prawa do tego płótna. Na poparcie tych słów opowiada historię, która przydarzyła się jego ojcu.
Nakreśliwszy najpierw część miasta o nazwie Kolomna, opisuje mieszkającego tam niegdyś lichwiarza, giganta o azjatyckim wyglądzie, zdolnego pożyczyć każdą kwotę każdemu, kto zechce, od niszy starej kobiety po rozrzutną szlachtę. Jego zainteresowanie wydawało się niewielkie, a warunki płatności bardzo korzystne, ale według dziwnych obliczeń arytmetycznych kwota do zwrotu ogromnie wzrosła. Najgorszy był los tych, którzy otrzymali pieniądze z rąk złowrogiego Azjaty. Historia młodego, błyskotliwego szlachcica, którego katastrofalna zmiana charakteru sprowadziła na niego gniew cesarzowej, zakończyła się jego szaleństwem i śmiercią. Życie cudownej urody, ze względu na ślub, z którym jej wybranka zaciągnęła pożyczkę od lichwiarza (bo rodzice panny młodej widzieli przeszkodę do małżeństwa w sfrustrowanym stanie rzeczy pana młodego), życie zatrute w jednym rok przez truciznę zazdrości, nietolerancji i kaprysów, które nagle pojawiły się w wcześniej szlachetnym charakterze jej męża. Wkraczając nawet w życie swojej żony, nieszczęsny mężczyzna popełnił samobójstwo. Z nazwiskiem lombarda wiązało się także wiele mniej znanych historii, ponieważ wydarzyły się one w niższych klasach.
Ojciec narratora, artysta samouk, zamierzający przedstawić ducha ciemności, często myślał o swoim strasznym bliźnim, a pewnego dnia sam do niego przychodzi i żąda narysowania swojego portretu, aby pozostać na obrazie "całkiem jak żywy". Ojciec chętnie zabiera się do pracy, ale im lepiej udaje mu się uchwycić wygląd starca, im wyraźniej oczy wychodzą na płótno, tym bardziej przejmuje się nim uczucie. Nie mając siły znieść narastającego wstrętu do pracy, odmawia kontynuowania, a prośby starca, tłumacząc, że po śmierci jego życie w portrecie zostanie zachowane nadprzyrodzoną mocą, przerażają go całkowicie. Ucieka, niedokończony portret przynosi mu służąca starca, a sam lichwiarz umiera następnego dnia. Z biegiem czasu artysta dostrzega w sobie zmiany: zazdrosny o swojego ucznia, krzywdzi go, jego obrazy ukazują oczy lichwiarza. Kiedy ma spalić straszny portret, przyjaciel go błaga. Ale nawet on jest zmuszony wkrótce sprzedać go swojemu siostrzeńcowi; pozbyłem się go i siostrzeńca. Artysta rozumie, że część duszy lichwiarza przeniosła się w straszny portret, a śmierć żony, córki i małego synka w końcu go o tym upewnia. Umieszcza starszego w Akademii Sztuk Pięknych i udaje się do klasztoru, gdzie prowadzi surowe życie, szukając wszelkich możliwych stopni bezinteresowności. Wreszcie bierze pędzel i cały rok pisze narodziny Jezusa. Jego dzieło to cud pełen świętości. Synowi, który przyjechał pożegnać się przed podróżą do Włoch, opowiada wiele swoich przemyśleń na temat sztuki, a wśród instrukcji, opowiadając historię lichwiarza, wyczarowuje, że odnalazł przechodzący z rąk do rąk portret i go zniszczył. A teraz, po piętnastu latach próżnych poszukiwań, narrator wreszcie znalazł ten portret, a kiedy on, a wraz z nim tłum słuchaczy, odwraca się do ściany, portretu już na niej nie ma. Ktoś mówi: „Skradziono”. Może masz rację.
Opowieść Gogola „Portret” to dzieło napisane przez niego pod wrażeniem życia w Petersburgu. Ponure północne miasto zainspirowało pisarza do stworzenia wyjątkowych dzieł, z których wiele nadal zadziwia współcześni czytelnicy. W mistyczna historia o diabolicznym wizerunku starego lichwiarza podsumował głębokie znaczenie. Niestety, ten artykuł zawiera jedynie podsumowanie. „Portret” (Gogol nazwał tę pracę na cześć niezwykłego obiektu występującego w opowieści) uderza w urzekającą fabułę. Poniżej zostaną podane tylko główne punkty jego rozwoju.
Kupowanie portretu
Ta ekscytująca historia zaczyna się od zakupu starego płótna. Nie można przekazać wszystkich niuansów podsumowania. „Portret” (Gogol N.V.) opowiada o młody artysta Czertkow, który niespodziewanie dla siebie nabywa w sklepie pracę nieznanego malarza. Przedstawia starca ubranego w azjatycki strój, z opaloną na brąz twarzą i niezwykle żywymi oczami. Młody człowiek żyje bardzo słabo, zawsze zawdzięcza mieszkanie, ale nie dąży do łatwych zarobków, ale chce ujawnić swój talent ciężką i żmudną pracą. Jednak dziwny portret niepokoi jego duszę przez całą noc młody artysta widzi koszmary: wyobraża sobie strasznego starca wychodzącego z kadru i liczącego przed oczami złote monety.
Nowe życie
Opowieść Gogola „Portret” ma mistyczny charakter. Rano młody człowiek nagle odkrywa zawiniątko złotych monet, po czym zwraca wszystkie długi, rusza z Wyspa Wasiljewska do Newskiego Prospektu i zaczyna nowe życie. Z początku chce całkowicie poświęcić się sztuce, ale unoszony przez różnego rodzaju pokusy, szybko o tym zapomina. Czertkow nabywa modne stroje, zamawia w gazecie artykuł o sobie i znajduje zamożnych klientów. Nic nie rozumieją w kreatywności, ale hojnie płacą, więc młody człowiek zaczyna rysować piękne bibeloty i szybko się wzbogaca.
Odpłata za odstępstwo
N. V. Gogol opowiada o nieuniknionej karze za porzucenie swego przeznaczenia. „Portret” to historia mężczyzny, który zdradził wysoki poziom artystyczny. Po wzbogaceniu Czertkow szybko traci dawną młodzieńczą żywotność. Staje się modnym malarzem, przybiera na wadze w społeczeństwie, ale jednocześnie w końcu traci swój talent. Kiedy Akademia Sztuk Pięknych zaprosi go do oceny pracy malarza, długie lata przeszkolony we Włoszech. Widząc tę pracę, Czertkow jest zdumiony jej harmonią i doskonałością. Wraca do domu i sam próbuje napisać coś podobnego. Jednak zahartowana ręka nie jest już posłuszna artyście, a on szybko przekonuje się, że jego talent się wyczerpał. Wtedy Czertkowa ogarnia szalona zawiść i złośliwość. Resztę życia poświęca skupowaniu wszystkich wybitnych płócien na aukcjach i bezlitosnym ich niszczeniu. Artysta umiera w przypływie kolejnego szaleństwa, aw łożu śmierci zdają mu się wszędzie żywe oczy tajemniczego starca.
lichwiarz
Teraz wiesz, o czym jest pierwsza część Twojej historii. O losach szalonej artystki opowiada jej podsumowanie. „Portret” (Gogol N. V. wie, jak uchwycić czytelnika) ma drugą część. Opisuje historię powstania tajemniczego obrazu.
Wylicytowany zostaje portret starego mężczyzny. Kupujący długo kłócą się o cenę, a w finale pozostaje tylko dwóch bogatych kandydatów. Nagle skromnie ubrany mężczyzna w wieku około trzydziestu pięciu lat przerywa aukcję i zaczyna opowiadać o historii tego portretu. Wiele lat temu w Kołomnie (na przedmieściach Petersburga) mieszkał dziwny lichwiarz. Miał wybitny wygląd: wysoki, brązowy kolor skóry i ostre rysy. Ponadto był niezwykle bogaty i pożyczał pieniądze najsłynniejszym mieszkańcom stolicy. Jednak jego złoto nikomu nie przyniosło szczęścia. Młody człowiek, który dążył do poświęcenia się służbie społeczeństwu, po wspólnych romansach z lichwiarzem stał się nieludzkim urzędnikiem. Namiętnie zakochany młody człowiek, który wziął pożyczkę od obcego starca, stał się szalenie zazdrosny i prawie zabił swoją żonę. Mieszkańcy Kołomny bali się lichwiarza i nigdy nie wzięli od niego pożyczki...
wspaniały artysta
Był zagorzałym fanem Dzieła wizualne N. V. Gogola. „Portret” jest owocem refleksji pisarki nad rolą twórczości w życiu każdego człowieka. W dalszej części pracy mówimy o prostym i uczciwym malarzu, który swoją ciężką pracą i wybitnym talentem zdołał zdobyć uznanie innych. Pewnego razu zwrócił się do niego lichwiarz z prośbą o namalowanie jego portretu. Artysta chętnie zareagował na tę propozycję, ale podczas pracy nad płótnem poczuł silny niesmak do tego, co się dzieje. Próbował się zatrzymać, po czym starzec padł przed nim na kolana i wyjawił swój sekret: przygotowuje się na śmierć i chce, aby jego esencja została ucieleśniona w portrecie. Artysta opuszcza dom lichwiarza z przerażeniem, a następnego dnia dowiaduje się, że nie żyje. Wizerunek starca od tego czasu jest przechowywany w domu malarza.
Podżeganie diabła
W pracy opisane są niesamowite wydarzenia. O złym wpływie mistycznego obrazu na innych mówi jego podsumowanie. „Portret” (Gogol stworzył tę historię w dwóch wydaniach) opowiada, że każdy, kto trzymał go mocno, był poddawany diabelskim pokusom. Uczciwy artysta nagle zazdrościł swojemu uczniowi i próbował go pokonać w konkursie na projekt nowego kościoła. Dopiero dzięki długiej posłudze monastycznej udało mu się zadośćuczynić za winę przed Bogiem i stworzyć naprawdę wielkie dzieło – obraz „Narodzenie Jezusa”. Inni właściciele portretu również doświadczyli potęgi jego negatywny wpływ. Pod koniec opowieści skruszony artysta zapisał swojemu synowi, aby znalazł wizerunek lichwiarza i zniszczył go. Potomek wielkiego malarza był narratorem tej pasjonującej historii. Słuchacze, porwani jego narracją, nie zauważyli, jak obiekt rozpaczliwych targów zniknął ze ściany. To kończy historię napisaną przez N.V. Gogola. Portret w tajemniczy sposób zniknął, prawdopodobnie skradziony.
Bohaterowie opowieści
Kogo więc można nazwać głównym bohaterem opowiadania napisanego przez Gogola („Portret”)? Fabuła dzieła pozwala powołać do tej roli artystę Czertkowa. Rzeczywiście, w centrum narracji znajduje się historia jego odstępstwa i upadku moralnego. Ale jeśli chodzi o rolę odgrywaną przez bohaterów w konstrukcji dzieła jako całości, jego głównym bohaterem jest lichwiarz. Chodzi o pragnienie diabolicznej potęgi ujarzmienia sztuki za pomocą złota, które Gogol odzwierciedla w swojej opowieści. „Portret”, którego znaczenie autor zamyka w jasnej i wyrazistej formie, opowiada o tajnej władzy pieniędzy nad ludzka dusza, i o wysoka kreatywność zdolny do stania się narzędziem zła w złych rękach.
I oczywiście nie wolno nam zapominać o roli miasta Sankt Petersburga w pracy. Tylko tutaj, według Gogola, starożytne płótna ożywają, demoniczni lichwiarze tkają swoje sieci, a niebezpieczne portrety nagle znikają. Kuszące i majestatyczne, biedne i bogate, piękne i zwodnicze miasto Petersburg można również uznać za pełnoprawnego bohatera opowieści.
