Podsumowanie kreatywności Chaliapin. Krótka biografia Fiodora Chaliapina najważniejsza

pierwszy artysta ludowy naszego kraju

Fiodor Iwanowicz Chaliapin

/ Wiadomości RIA

« Wielki Chaliapin było odzwierciedleniem podzielonej rosyjskiej rzeczywistości: włóczęga i arystokrata, człowiek rodzinny i „biegacz”, wędrowiec, bywalca restauracji ... ”- więc o świecie sławny artysta powiedział jego nauczyciel Dmitrij Usatow. Mimo wszelkich okoliczności życiowych Fiodor Chaliapin na zawsze wszedł do historii opery światowej.

aria Melnika z opery Rusałka - rozkosz!!!

Wasilij Szkafer jako Mozart i Fiodor Chaliapin jako Salieri w Mozarcie i Salieri Nikołaja Rimskiego-Korsakowa. 1898 Zdjęcie: RIA Nowosti

Trochę z biografii

Fiodor Iwanowicz Chaliapin urodził się 13 lutego (stary styl - 1 lutego 1873 r.) W Kazaniu w chłopskiej rodzinie imigrantów z prowincji Wiatka. Żyli w biedzie, jego ojciec był urzędnikiem w radzie ziemskiej, często pił, podniósł rękę na żonę i dzieci, z biegiem lat pogłębiało się jego uzależnienie.

Fedor studiował w Szkoła prywatna Vedernikova, ale został wydalony za całowanie koleżanki z klasy. Potem była parafia i szkoła zawodowa, którą opuścił z powodu ciężkiej choroby matki. Na tej państwowej edukacji zakończył się Chaliapin. Jeszcze przed szkołą Fedor został przydzielony do ojciec chrzestny- nauczyć się szewstwa. „Ale los nie osądził mnie, że jestem szewcem” – wspominał piosenkarz.

Kiedyś Fedor usłyszał w kościele śpiew chóralny i to go zafascynowało. Poprosił o dołączenie do chóru, a regent Szczerbinin zaakceptował to. 9-letni Chaliapin miał ucho i piękny głos - górę, a regent go nauczył notacja muzyczna i zapłacił pensję.

W wieku 12 lat Chaliapin po raz pierwszy wszedł do teatru - na „Rosyjskie wesele”. Od tego momentu teatr „doprowadzał Chaliapina do szału” i stał się jego życiową pasją. Już na wygnaniu w Paryżu w 1932 r. pisał: „Wszystko, co zapamiętam i opowiem, będzie… wiązało się z moim życie teatralne. O ludziach i zjawiskach… będę oceniać… jako aktor, z aktorskiego punktu widzenia…”.

aktorzy spektakl operowy « fryzjer sewilski»: V. Lossky, Karakash, Fedor Chaliapin, A. Nezhdanova i Andrey Labinsky. 1913 Zdjęcie: RIA Nowosti / Michaił Ozerski

Kiedy opera przybyła do Kazania, według Fiodora zachwyciła go. Chaliapin naprawdę chciał zajrzeć za kulisy i poszedł za scenę. Został wzięty jako dodatek „za pięciocentówkę”. Przed karierą wielkiego Śpiewak operowy było jeszcze daleko. Przed nimi łamały się głosy, przenosiły się do Astrachania, głodne życie i wracały do Kazania.

Pierwszy solowy występ Chaliapina, partia Zareckiego w operze Eugeniusz Oniegin, odbył się pod koniec marca 1890 roku. We wrześniu jako chórzysta przenosi się do Ufy, gdzie zamienia chorego artystę na solistę. Debiut 17-letniego Chaliapina w operze „Kamyki” został doceniony i od czasu do czasu powierzono mu małe role. Ale sezon teatralny się skończył, a Chaliapin ponownie znalazł się bez pracy i bez pieniędzy. Grał przelotne role, błąkał się, aw desperacji nawet myślał o samobójstwie.

Rosyjski śpiewak Fiodor Iwanowicz Szaliapin jako car Iwan Groźny na plakacie Teatru Châtelet w Paryżu. 1909 Zdjęcie: RIA Nowosti

Pomogli znajomi, którzy doradzili mi, żebym brał lekcje od Dmitrij Usatow- W przeszłości artysta teatrów cesarskich. Usatow nie tylko go nauczył słynne opery ale także uczył podstaw etykiety. Wprowadził nowicjusza do krąg muzyczny, a wkrótce do „Opery Lyubimov”, już w ramach kontraktu. Po pomyślnym rozegraniu ponad 60 występów Chaliapin wyjechał do Moskwy, a następnie do Petersburga. Po udanej roli Mefistofelesa w Fauście Chaliapin został zaproszony na przesłuchanie do Teatru Maryjskiego i zapisał się do trupy na trzy lata. Chaliapin otrzymuje rolę Rusłana w operze Glinka„Rusłan i Ludmiła”, ale krytycy pisali, że Chaliapin śpiewał „źle” i przez długi czas pozostaje bez ról.

Ale Chaliapin spotyka słynnego filantropa Sawa Mamontow, który oferuje mu miejsce jako solista Rosyjskiej Opery Prywatnej. W 1896 roku artysta przeniósł się do Moskwy i przez cztery sezony koncertował z powodzeniem, doskonaląc swój repertuar i umiejętności.

Od 1899 roku Chaliapin jest członkiem trupy Cesarskiej Opery Rosyjskiej w Moskwie i odnosi sukcesy z publicznością. Jest entuzjastycznie przyjmowany w teatrze La Scala w Mediolanie - gdzie Chaliapin występował na obrazie Mefistofelesa. Sukces był niesamowity, zaczęły napływać oferty z całego świata. Chaliapin podbija Paryż i Londyn Diagilew, Niemcy, Ameryka, Ameryka Południowa i staje się światowej sławy artystą.

W 1918 Chaliapin został dyrektorem artystycznym Teatr Maryjski(odmawiając stanowiska dyrektora artystycznego w Teatrze Bolszoj) i otrzymuje pierwszy w Rosji tytuł "Artysty Ludowego Republiki".

Chaliapin Pieśni i arie z oper

Mimo że Chaliapin od najmłodszych lat sympatyzował z rewolucją, on i jego rodzina nie uniknęli emigracji. Nowy rząd skonfiskował artystce dom, samochód, oszczędności bankowe. Starał się chronić swoją rodzinę i teatr przed atakami, wielokrotnie spotykał się z przywódcami kraju, m.in. Lenina oraz Stalina ale to tylko chwilowo pomogło.

W 1922 Chaliapin wraz z rodziną opuścił Rosję, zwiedził Europę i Amerykę. W 1927 r. Rada Komisarzy Ludowych odbiera mu tytuł Artysty Ludowego i prawo powrotu do ojczyzny. Według jednej wersji Chaliapin przekazał dochód z koncertu dzieciom emigrantów, a w ZSRR ten gest uznano za wsparcie dla Białej Gwardii.

Rodzina Chaliapin osiedla się w Paryżu i tam śpiewak operowy znajdzie swoje ostatnie schronienie. Po tournee w Chinach, Japonii i Ameryce, Chaliapin wrócił do Paryża w maju 1937 już chory. Lekarze diagnozują - białaczka.

„Leżę… w łóżku… czytam… i wspominam przeszłość: teatry, miasta, trudy i sukcesy… Ile ról grałem! I nie wydaje się to złe. Oto dla ciebie mały chłop Vyatka ... ”, - Chaliapin napisał w grudniu 1937 r. córka Irina.

Ilya Repin maluje portret Fiodora Chaliapina. 1914 Zdjęcie: RIA Nowosti

Wielki artysta zmarł 12 kwietnia 1938 roku. Chaliapin został pochowany w Paryżu i dopiero w 1984 roku jego syn Fiodor dokonał ponownego pochówku prochów ojca w Moskwie, na Cmentarz Nowodziewiczy. W 1991 roku, 53 lata po śmierci, Fiodorowi Chaliapinowi przywrócono tytuł Artysty Ludowego.

Historia miłosna: Fiodor Chaliapin i Iola Tornaghi

Fiodor Chaliapin wniósł nieoceniony wkład w rozwój sztuka operowa. Jego repertuar obejmuje ponad 50 ról w klasycznych operach, ponad 400 pieśni, romansów i rosyjskich pieśni ludowych. W Rosji Chaliapin zasłynął basowymi partiami Borysowa Godunowa, Iwana Groźnego, Mefistofelesa. Nie tylko jego wspaniały głos zachwycił publiczność. Chaliapin przywiązywał wielką wagę do scenicznego wizerunku swoich bohaterów: reinkarnował się jako oni na scenie.

"Och, gdybym mógł wyrazić dźwiękiem..."

Życie osobiste

Fiodor Chaliapin był dwukrotnie żonaty, az obu małżeństw miał 9 dzieci. Z pierwszą żoną włoską baletnicą Iola Tornagi- piosenkarz spotyka się w Teatrze Mamontowa. W 1898 r. pobrali się iw tym małżeństwie Chaliapin miał sześcioro dzieci, z których jedno zmarło w młodym wieku. Po rewolucji Iola Tornaghi długo mieszkała w Rosji i dopiero pod koniec lat 50. przeniosła się do Rzymu na zaproszenie syna.

Fiodor Chaliapin przy pracy nad swoim rzeźbiarskim autoportretem. 1912 Zdjęcie: RIA Nowosti

Po ślubie w 1910 Fiodor Chaliapin zbliżył się do Maria Petzold która wychowała dwoje dzieci z pierwszego małżeństwa. Pierwsze małżeństwo nie zostało jeszcze rozwiązane, ale w rzeczywistości piosenkarka miała drugą rodzinę w Piotrogrodzie. W tym małżeństwie Chaliapin miał trzy córki, ale para była w stanie sformalizować swój związek już w Paryżu w 1927 roku. Fedor Chaliapin spędził z Marią ostatnie latażycie.

Interesujące fakty

Fedor Iwanowicz Chaliapin otrzymał gwiazdę w Hollywood Walk of Fame za osiągnięcia i wkład w muzykę.

Chaliapin był wybitnym rysownikiem i próbował swoich sił w malarstwie. Zachowało się wiele jego prac, m.in. „Autoportret”. Próbował też swoich sił w rzeźbie. Występ w Ufie w wieku 17 lat jako Stolnik w operze Moniuszki„Pebbles” Chaliapin spadł na scenę - usiadł obok krzesła. Całe życie od tego momentu bacznie obserwował krzesła na scenie. Lew Tołstoj po wysłuchaniu pieśni ludowej „Nochenka” w wykonaniu Chaliapina wyraził swoje wrażenia: „On śpiewa za głośno…”. ALE Siemion Budionny po spotkaniu z Chaliapinem w powozie i wypiciu z nim butelki szampana, wspominał: „Cały powóz zdawał się drżeć od jego potężnego basu”.

Chaliapin zbierał broń. Stare pistolety, strzelby, włócznie, w większości ofiarowane JESTEM. Gorki wisiał na jego ścianach. Komitet domowy albo zabrał jego kolekcję, a następnie, na polecenie wiceprzewodniczącego Czeka, zwrócił go.

Pisarz Aleksiej Maksimowicz Gorki i piosenkarz Fiodor Iwanowicz Chaliapin. 1903 Zdjęcie: RIA Nowosti

Rzadkie materiały archiwalne: Maxim Gorky szturchuje śpiewaka operowego Fiodora Chaliapina miotłą

Rosyjska śpiewaczka operowa i kameralna (wysoki bas).
Pierwszy Artysta Ludowy Rzeczypospolitej (1918-1927, tytuł powrócił w 1991).

Syn chłopa w prowincji Wiatka Iwan Jakowlewicz Chaliapin (1837-1901), przedstawiciel starożytnej rodziny Wiatek z Chaliapinów (Szelepinów). Matka Chaliapina jest chłopką ze wsi Dudintsy, Kumensky volost (obwód Kumensky w obwodzie kirowskim), Evdokia Michajłowna (z domu Prozorowa).
Jako dziecko Fedor był piosenkarzem. Jako chłopiec został wysłany na studia szewskie do szewców N.A. Tonkov, a następnie V.A. Andrzeja. Wykształcenie podstawowe otrzymał w prywatnej szkole Vedernikova, następnie w IV Szkole Parafialnej w Kazaniu, a później w VI Szkole Podstawowej.

początek jego kariera artystyczna Sam Chaliapin uważał się za rok 1889, kiedy wstąpił do trupy dramatycznej V.B. Serebryakova, najpierw jako dodatek.

29 marca 1890 r. Odbył się pierwszy solowy występ - rola Zareckiego w operze „Eugeniusz Oniegin”, wystawionej przez Kazańskie Towarzystwo Amatorów sztuki sceniczne. Przez cały maj i początek czerwca 1890 był chórzystą przedsiębiorstwa operetkowego V.B. Sieriebriakowa. We wrześniu 1890 r. przybył z Kazania w Ufie i rozpoczął pracę w chórze trupy operetkowej pod kierunkiem S.Ya. Siemionow-Samarski.
Zupełnie przypadkiem musiałem przemienić się z chórzysty w solistkę, zastępując w roli Stolnika chorego artystę w operze Moniuszki Kamyki.
Z tego debiutu wyłonił się 17-latek, który od czasu do czasu zaczął powierzać małemu partie operowe jak Ferrando w Il trovatore. W Następny rok wystąpił jako Nieznany w Grobie Askolda Wierstowskiego. Zaproponowano mu miejsce w Ufa Zemstvo, ale do Ufy przybyła Mała Rosyjska trupa Derkach, do której dołączył Chaliapin. Wędrówki z nią doprowadziły go do Tyflisu, gdzie po raz pierwszy udało mu się poważnie zająć swoim głosem, dzięki piosenkarzowi D.A. Usatowa. Usatow nie tylko aprobował głos Chaliapina, ale ze względu na jego brak zasoby materialne, zaczął udzielać mu lekcji śpiewu za darmo i ogólnie w nim przyjętych wielki udział. Zaaranżował także Chaliapina w operze Tiflis Ludwigova-Forcattiego i Lubimowa. Chaliapin mieszkał w Tyflisie cały rok, wykonując pierwsze partie basowe w operze.

W 1893 przeniósł się do Moskwy, aw 1894 do Petersburga, gdzie śpiewał w „Arkadii” w Lentovsky Opera Company, a zimą 1894-1895. - w partnerstwie operowym w Teatrze Panaevsky, w trupie Zazulin. Piękny głos początkujący artysta i szczególnie ekspresyjna recytacja muzyczna w połączeniu z wierną grą zwróciły na niego uwagę krytyków i publiczności.
W 1895 roku został przyjęty przez dyrekcję Petersburskich Teatrów Cesarskich do trupy operowej: wszedł na scenę Teatru Maryjskiego i z powodzeniem śpiewał partie Mefistofelesa (Fausta) i Rusłana (Rusłana i Ludmiły). Różnorodny talent Chaliapina został również wyrażony w operze komicznej The Secret Marriage D. Cimarosy, ale wciąż nie doczekał się należytego uznania. Podobno w sezonie 1895-1896 „pojawiał się dość rzadko, a ponadto na niezbyt dla niego odpowiednich imprezach”. Znany filantrop SI. Mamontow, który w tym czasie prowadził w Moskwie operę, jako pierwszy zauważył niezwykły talent w Chaliapinie i namówił go do wstąpienia do jego prywatnej trupy. Tu w latach 1896-1899 Chaliapin rozwinął się w sensie artystycznym i rozwinął swój talent sceniczny, pełniąc szereg odpowiedzialnych ról. Dzięki subtelnemu zrozumieniu muzyki rosyjskiej w ogóle, a w szczególności najnowszej, stworzył serię znaczące obrazy Klasyka opery rosyjskiej:
Iwan Groźny w „Pskovityance” N.A. Rimski-Korsakow; Gość Varangian we własnym „Sadku”; Salieri we własnym „Mozarcie i Salieri”; Melnik w „Syrence” A.S. Dargomyżski; Ivan Susanin w „Życiu dla cara” M.I. Glinka; Borys Godunow w opera o tym samym tytule POSEŁ. Musorgski, Dozyteusz we własnej „Chowanszczinie” iw wielu innych operach.
Jednocześnie ciężko pracował nad rolami w zagranicznych operach; tak np. rola Mefistofelesa w Fauście Gounoda w jego przekazie zyskała zdumiewająco jasny, mocny i osobliwy przekaz. Przez lata Chaliapin zyskał wielką sławę.

Chaliapin był solistą rosyjskiego Prywatna Opera stworzony przez S.I. Mamontow, in za cztery sezony - od 1896 do 1899. W autobiograficznej książce „Maska i dusza” Chaliapin charakteryzuje te lata twórcze życie co najważniejsze: „Otrzymałem od Mamontowa repertuar, który dał mi możliwość rozwinięcia wszystkich głównych cech mojej natury artystycznej, mojego temperamentu”.

Od 1899 r. ponownie służył w Cesarskiej Operze Rosyjskiej w Moskwie ( duży teatr), gdzie odniósł ogromny sukces. Był wysoko ceniony w Mediolanie, gdzie wystąpił w teatrze La Scala w tytułowej roli Mefistofelesa A. Boito (1901, 10 przedstawień). Trasa Chaliapina w Petersburgu Scena Maryjski stanowiło rodzaj wydarzenia w muzycznym świecie Petersburga.
W czasie rewolucji 1905 r. dochód ze swoich przemówień przekazał robotnikom. Jego występy z pieśni ludowe(„Dubinuszka” i inni) czasami przeradzały się w demonstracje polityczne.
Od 1914 występuje w prywatnych przedsięwzięciach operowych S.I. Zimina (Moskwa), A.R. Aksarina (Piotrograd).
W 1915 roku zadebiutował na ekranie, główną rolą (Car Iwan Groźny) w historycznym dramacie filmowym Car Iwan Wasiljewicz Groźny (na podstawie dramatu Pskowa Pskowa Lwa Meia).

W 1917 roku w moskiewskiej inscenizacji opery G. Verdiego Don Carlos występował nie tylko jako solista (rola Filipa), ale także jako reżyser. Jego kolejnym doświadczeniem reżyserskim była opera „Syrenka” A.S. Dargomyżski.

W latach 1918-1921 - dyrektor artystyczny Teatr Maryjski.
Od 1922 na tournée zagranicznych, w szczególności w USA, gdzie Solomon Yurok był jego amerykańskim impresario. Piosenkarz pojechał tam ze swoją drugą żoną Marią Valentinovną.

Długa nieobecność Chaliapina wzbudziła podejrzenia i negatywne nastawienie w sowiecka Rosja; tak więc w 1926 V.V. Majakowski napisał w swoim Liście do Gorkiego:
Albo żyjesz
Jak żyje Chaliapin?
z przytłumionym aplauzem olyapan?
Wróć
Teraz
taki artysta
plecy
do rubli rosyjskich -
Będę pierwszy krzyknął
- Odwróć
Artysta Ludowy Rzeczypospolitej!

W 1927 r. Chaliapin przekazał dochód z jednego z koncertów dzieciom emigrantów, który 31 maja 1927 r. w magazynie „VSERABIS” przedstawił pewien pracownik VSERABIS S. Simon jako wsparcie dla Białej Gwardii. Ta historia jest szczegółowo opowiedziana w autobiografii Chaliapina Maska i dusza. 24 sierpnia 1927 r. dekretem Rady Komisarzy Ludowych RFSRR został pozbawiony tytułu Artysta ludowy oraz prawo powrotu do ZSRR; uzasadniał to fakt, że nie chciał „powracać do Rosji i służyć ludziom, którym przyznano mu tytuł artysty” lub, według innych źródeł, tym, że rzekomo przekazywał pieniądze monarchistycznym emigrantom.

Pod koniec lata 1932 występuje Wiodącą rolę w filmie „Don Kichot” austriackiego reżysera Georga Pabst powieść o tym samym tytule Cervantesa. Film został nakręcony od razu w dwóch językach – angielskim i francuskim, w dwóch obsadach, muzykę do filmu napisał Jacques Ibert. Filmowanie w plenerze odbyło się w pobliżu Nicei.
W latach 1935-1936 piosenkarz wyruszył w swoją ostatnią trasę koncertową do Daleki Wschód, dając 57 koncertów w Mandżurii, Chinach i Japonii. Podczas trasy jego akompaniatorem był Georges de Godzinsky. Wiosną 1937 r. zdiagnozowano u niego białaczkę, a 12 kwietnia 1938 r. zmarł w Paryżu w ramionach żony. Został pochowany na cmentarzu Batignolles w Paryżu. W 1984 roku jego syn Fiodor Chaliapin Jr. ponownie pochował swoje prochy w Moskwie na Cmentarzu Nowodziewiczy.

10 czerwca 1991 r., 53 lata po śmierci Fiodora Chaliapina, Rada Ministrów RSFSR przyjęła rezolucję nr 317: „Uchylić uchwałę Rady Komisarzy Ludowych RSFSR z 24 sierpnia 1927 r. „O pozbawieniu F.I. Chaliapin o tytule "Artysta Ludowy" jako nierozsądny.

Chaliapin był dwukrotnie żonaty, az obu małżeństw miał 9 dzieci (jedno zmarło w młodym wieku na zapalenie wyrostka robaczkowego).
Fiodor Chaliapin poznał swoją pierwszą żonę w Niżny Nowogród, a pobrali się w 1898 roku w kościele na wsi Gagino. Była to młoda włoska baletnica Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (na podstawie sceny Tornaghi), zmarła w 1965 roku w wieku 92 lat), która urodziła się w mieście Monza (niedaleko Mediolanu). W sumie Chaliapin miał w tym małżeństwie sześcioro dzieci: Igora (zmarł w wieku 4 lat), Borysa, Fedora, Tatianę, Irinę, Lydię. Fedor i Tatiana byli bliźniakami. Iola Tornaghi długo mieszkała w Rosji i dopiero pod koniec lat 50. na zaproszenie syna Fiodora przeniosła się do Rzymu.
Już mając rodzinę, Fiodor Iwanowicz Chaliapin zbliża się do Marii Valentinovny Petzold (z domu Elukhen, w pierwszym małżeństwie Petzold, 1882-1964), która miała dwoje dzieci z pierwszego małżeństwa. Mają trzy córki: Marfę (1910-2003), Marinę (1912-2009) i Dasię (1921-1977). Córka Chaliapina, Marina (Marina Fedorovna Chaliapin-Freddy), żyła dłużej niż wszystkie jego dzieci i zmarła w wieku 98 lat.
W rzeczywistości Chaliapin miał drugą rodzinę. Pierwsze małżeństwo nie zostało rozwiązane, a drugie nie zostało zarejestrowane i zostało uznane za nieważne. Okazało się, że Chaliapin miał jedną rodzinę w starej stolicy, a drugą w nowej: jedna rodzina nie pojechała do Petersburga, a druga nie pojechała do Moskwy. Oficjalnie małżeństwo Marii Valentinovny z Chaliapinem zostało sformalizowane w 1927 roku już w Paryżu.

nagrody i wyróżnienia

1902 - Order Złotej Gwiazdy Buchary III stopnia.
1907 - Złoty Krzyż Orła Pruskiego.
1910 - tytuł Solisty Jego Królewskiej Mości (Rosja).
1912 - tytuł Solisty Jego Królewskiej Mości Króla Włoch.
1913 - tytuł Solisty Jego Królewskiej Mości Króla Angielskiego.
1914 - angielskie zamówienie za szczególne zasługi w dziedzinie sztuki.
1914 - rosyjski order Stanisława III stopnia.
1925 - Komendant Orderu Legii Honorowej (Francja).

Fedor Chaliapin to rosyjski śpiewak operowy i kameralny. W inny czas był solistą w teatrach Maryjskiego i Bolszoj, a także w Metropolitan Opera. Dlatego twórczość legendarnego basa jest szeroko znana poza jego ojczyzną.

Dzieciństwo i młodość

Fiodor Iwanowicz Chaliapin urodził się w Kazaniu w 1873 roku. Jego rodzice odwiedzali chłopów. Ojciec Ivan Yakovlevich przeniósł się z prowincji Vyatka, zajmował się niezwykłą pracą dla chłopa - służył jako urzędnik w administracji Zemstvo. A matka Evdokia Michajłowna była gospodynią domową.

Jako dziecko piękną górę zauważył mały Fedya, dzięki czemu został wysłany do chór kościelny chórzysta, gdzie otrzymał podstawową wiedzę z zakresu umiejętności muzycznych. Oprócz śpiewania w świątyni ojciec wysłał chłopca na naukę do szewca.

Po ukończeniu z wyróżnieniem kilku klas szkoły podstawowej młody człowiek idzie do pracy jako pomocnik. Fedor Chaliapin będzie później wspominał te lata jako najnudniejsze w swoim życiu, ponieważ został pozbawiony najważniejszej rzeczy w swoim życiu - śpiewu, ponieważ w tym czasie jego głos przechodził okres wycofania. Tak potoczyłaby się kariera młodego archiwisty, gdyby pewnego dnia nie dostał się na przedstawienie Opery Kazańskiej. Magia sztuki na zawsze zawładnęła sercem młodego człowieka, który postanawia zmienić swoją działalność.

W wieku 16 lat Fiodor Chaliapin, z już uformowanym basem, bierze udział w przesłuchaniach do opery, ale ponosi sromotną porażkę. Następnie zwraca się do grupy dramatycznej V. B. Serebryakov, w której jest brany jako statysta.

Stopniowo młody człowiek zacząłem ufać partie wokalne. Rok później Fiodor Chaliapin wykonał partię Zareckiego z opery Eugeniusz Oniegin. Ale w dramatycznym przedsięwzięciu nie zostaje długo i po kilku miesiącach dostaje pracę jako chórzysta w trupa muzyczna S. Ya Semyonov-Samarsky, z którym wyjeżdża do Ufy.

Jak poprzednio, Chaliapin pozostaje utalentowanym samoukiem, który po kilku komicznie nieudanych debiutach nabiera pewności siebie na scenie. młody piosenkarz zaproszony do teatru objazdowego z Małej Rusi pod dyrekcją G. I. Derkach, z którym odbywa szereg pierwszych podróży po kraju. Podróż ostatecznie prowadzi Chaliapin do Tyflisu (obecnie Tbilisi).

W stolicy Gruzji utalentowanego piosenkarza zauważa nauczyciel śpiewu Dmitrij Usatow, w przeszłości słynny tenor Teatru Bolszoj. Przyjmuje pełne wsparcie biednego młodzieńca i zajmuje się nim. Równolegle z lekcjami Chaliapin pracuje jako basista w lokalnym Opera.

Muzyka

W 1894 roku Fiodor Chaliapin wszedł do służby w Teatrze Cesarskim w Petersburgu, ale panująca tu surowość szybko zaczęła go obciążać. Szczęśliwym trafem, na jednym z przedstawień, filantrop zauważa go i zwabia piosenkarza do swojego teatru. Posiadający talent do talentów filantrop odkrywa niesamowity potencjał w młodym, temperamentnym artyście. Daje Fedorowi Iwanowiczowi pełną swobodę w swoim zespole.

Fedor Chaliapin - „Czarne oczy”

Pracując w trupie Mamontowa, Chaliapin ujawnił swoje zdolności wokalne i artystyczne. Pokrył wszystkie słynne partie basowe oper rosyjskich, m.in. Pskowa, Sadko, Mozarta i Salieriego, Rusałkę, Życie dla cara, Borysa Godunowa i Chowanszczynę. Jego wykonanie roli w „Fauście” Charlesa Gounoda do dziś pozostaje punktem odniesienia. Następnie odtworzy podobny obraz w arii „Mefistofeles” w teatrze „La Scala”, który odniesie sukces wśród światowej publiczności.

Od początku XX wieku Chaliapin pojawił się ponownie na scenie Teatru Maryjskiego, ale już jako solista. Ze stołecznym teatrem jeździ po Europie, wchodzi na scenę Metropolitan Opera w Nowym Jorku, nie wspominając o regularnych wycieczkach do Moskwy, do Teatru Bolszoj. W otoczeniu słynnego basu widać cały kolor twórczej elity tamtych czasów: I. Kuprin, włoscy śpiewacy T. Ruffo i. Zachowało się zdjęcie, na którym zostaje schwytany obok bliskiego przyjaciela.

W 1905 r. Fiodor Chaliapin szczególnie wyróżnił się występami solowymi, w których śpiewał romanse i słynne wówczas pieśni ludowe „Dubinushka”, „Wzdłuż Piterskiej” i inne. Wszystkie środki z tych koncertów wokalista przekazał na potrzeby robotników. Takie koncerty mistrza przerodziły się w prawdziwe działania polityczne, które później przyniosły honor Fiodorowi Iwanowiczowi od Władza sowiecka. Ponadto przyjaźń z pierwszym proletariackim pisarzem Maksymem Gorkim uchroniła rodzinę Chaliapin przed ruiną podczas „sowieckiego terroru”.

Fedor Chaliapin - „Wzdłuż Piterskiej”

Po rewolucji nowy rząd mianuje Fiodora Iwanowicza szefem Teatru Maryjskiego i przyznaje mu tytuł Artysty Ludowego RSFSR. Ale w nowym charakterze piosenkarz nie pracował długo, ponieważ podczas pierwszej zagranicznej trasy koncertowej w 1922 roku wyemigrował z rodziną za granicę. Więcej nie pojawił się na scenie sowieckiej sceny. Po latach rząd radziecki pozbawił Chaliapina tytułu Artysty Ludowego RSFSR.

Twórcza biografia Fiodora Chaliapina to nie tylko jego kariera wokalna. Oprócz śpiewu, utalentowany artysta lubił malarstwo i rzeźbę. Występował także w filmach. Dostał rolę w filmie o tej samej nazwie Aleksandra Iwanowa-Gai, a także brał udział w kręceniu filmu Don Kichot niemieckiego reżysera Georga Wilhelma Pabsta, w którym Chaliapin grał główną rolę słynnego myśliwca wiatraka.

Życie osobiste

Chaliapin poznał swoją pierwszą żonę w młodości, pracując w prywatnym teatrze Mamontowa. Dziewczyna miała na imię Iola Tornaghi, była baletnicą włoskie pochodzenie. Mimo temperamentu i sukcesów z kobietami, młoda piosenkarka postanowiła związać się właśnie z tą wyrafinowaną kobietą.

W latach małżeństwa Iola urodziła sześcioro dzieci Fedora Chaliapina. Ale nawet taka rodzina nie powstrzymała Fiodora Iwanowicza od fundamentalne zmiany w życiu.

Podczas służby w Teatrze Cesarskim często musiał mieszkać w Petersburgu, gdzie założył drugą rodzinę. Początkowo Fiodor Iwanowicz potajemnie poznał swoją drugą żonę Marię Petzold, ponieważ była również mężatką. Ale później zaczęli mieszkać razem, a Mary urodziła mu jeszcze troje dzieci.

Podwójne życie artysty trwało aż do wyjazdu do Europy. Roztropny Chaliapin wyruszył w trasę koncertową jako członek całej swojej drugiej rodziny, a kilka miesięcy później pięcioro dzieci z pierwszego małżeństwa wyjechało do Paryża.

Z duża rodzina Fedor w ZSRR, tylko jego pierwsza żona Iola Ignatievna i najstarsza córka Irina. Te kobiety stały się strażnikami pamięci o śpiewaczce operowej w swojej ojczyźnie. W 1960 r. stara i chora Iola Tornaghi przeniosła się do Rzymu, ale przed wyjazdem zwróciła się do Ministra Kultury z prośbą o utworzenie w ich domu przy bulwarze Nowinskim muzeum Fiodora Iwanowicza Szaliapina.

Śmierć

Chaliapin wyruszył w swoją ostatnią podróż po krajach Dalekiego Wschodu w połowie lat 30. XX wieku. Daje ponad 50 koncertów solowych w miastach Chin i Japonii. Po powrocie do Paryża artysta źle się poczuł.

W 1937 lekarze zdiagnozowali go choroba onkologiczna krew: Chaliapin ma rok życia.

Wielki bas zmarł w swoim paryskim mieszkaniu na początku kwietnia 1938 roku. Przez długi czas jego prochy były zakopane w ziemia francuska, a dopiero w 1984 r., na prośbę syna Chaliapina, jego szczątki przeniesiono do grobu na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

To prawda, że wielu historyków uważa śmierć Fiodora Chaliapina za dość dziwną. Tak, a lekarze jednogłośnie twierdzili, że białaczka o tak bohaterskiej sylwetce iw tym wieku jest niezwykle rzadka. Istnieją również dowody na to, że po tournée po Dalekim Wschodzie śpiewak operowy wrócił do Paryża w stanie chorym iz dziwną „ozdobą” na czole – zielonkawym guzem. Lekarze twierdzą, że takie nowotwory występują po zatruciu radioaktywnym izotopem lub fenolem. Pytanie, co stało się z Chaliapinem podczas trasy, zapytał miejscowego historyka z Kazania Rovela Kashapova.

Mężczyzna uważa, że Chaliapin został „usunięty” przez władze sowieckie jako niedopuszczalny. Kiedyś odmówił powrotu do ojczyzny, plus wszystko, poprzez ksiądz prawosławny renderowane pomoc finansowa biedni rosyjscy emigranci. W Moskwie jego czyn nazwano kontrrewolucyjnym, mającym na celu wsparcie białej emigracji. Po takim oskarżeniu nie było już mowy o powrocie.

Wkrótce piosenkarka popadła w konflikt z władzami. Jego książka „Historia mojego życia” została wydrukowana przez zagranicznych wydawców, którzy otrzymali pozwolenie na druk od sowieckiej organizacji „Międzynarodowa książka”. Chaliapin był oburzony tak bezceremonialnym zbyciem praw autorskich i złożył pozew, który nakazał ZSRR wypłacić mu odszkodowanie pieniężne. Oczywiście w Moskwie uznano to za wrogie działania piosenkarza przeciwko państwu sowieckiemu.

A w 1932 napisał książkę „Maska i dusza” i opublikował ją w Paryżu. W nim Fiodor Iwanowicz wypowiadał się w ostry sposób w stosunku do ideologii bolszewizmu, do rządu sowieckiego, aw szczególności do.

Aktor i piosenkarz Fiodor Chaliapin

W ostatnich latach życia Chaliapin wykazywał maksymalną ostrożność i nie wpuszczał podejrzanych osób do swojego mieszkania. Ale w 1935 roku piosenkarz otrzymał propozycję zorganizowania trasy koncertowej w Japonii i Chinach. A podczas trasy w Chinach, niespodziewanie dla Fiodora Iwanowicza, zaproponowano mu koncert w Harbinie, chociaż pierwotnie tam występ nie był planowany. Lokalny historyk Rovel Kashapov jest pewien, że to właśnie tam dr Vitenzon, który towarzyszył Chaliapinowi podczas tej wycieczki, otrzymał puszkę aerozolu z trującą substancją.

Akompaniator Fiodora Iwanowicza, Georges de Godzinsky, w swoich wspomnieniach twierdzi, że przed występem Vitenzon zbadał gardło piosenkarza i, mimo że uznał to za całkiem satysfakcjonujące, „spryskał mentolem”. Godzinsky powiedział, że dalsze wycieczki odbywały się na tle pogarszającego się stanu zdrowia Chaliapina.

W lutym 2018 roku minęła 145. rocznica urodzin wielkiego rosyjskiego śpiewaka operowego. W domu-muzeum Chaliapina na Bulwarze Nowinskim w Moskwie, gdzie Fiodor Iwanowicz mieszkał z rodziną od 1910 roku, wielbiciele kreatywności powszechnie świętowali jego rocznicę.

aria

Życie dla cara (Ivan Susanin): Aria Susanina „Czują prawdę”
Rusłan i Ludmiła: Rondo Farlafa „Och, radość! Wiedziałem"
Syrenka: Aria Melnika „Och, to wszystko, młode dziewczyny”
Książę Igor: Aria Igora „Bez snu, bez odpoczynku”
Książę Igor: Aria Konczaka „Czy to zdrowe, książę”
Sadko: Pieśń gościa Varangian „O straszne skały miażdży huk fali”
Faust: Aria Mefistofelesa „Zstąpiła ciemność”

Rosyjska śpiewaczka operowa i kameralna (wysoki bas).
Pierwszy Artysta Ludowy Rzeczypospolitej (1918-1927, tytuł powrócił w 1991).

Sam Chaliapin za początek swojej kariery artystycznej uważał w 1889 roku, kiedy wstąpił do trupy teatralnej V.B. Serebryakova, najpierw jako dodatek.

29 marca 1890 r. Odbył się pierwszy solowy występ - rola Zareckiego w operze „Eugeniusz Oniegin”, wystawionej przez Kazańskie Towarzystwo Miłośników Sztuki Performatywnej. Przez cały maj i początek czerwca 1890 był chórzystą przedsiębiorstwa operetkowego V.B. Sieriebriakowa. We wrześniu 1890 r. przybył z Kazania w Ufie i rozpoczął pracę w chórze trupy operetkowej pod kierunkiem S.Ya. Siemionow-Samarski.
Zupełnie przypadkiem musiałem przemienić się z chórzysty w solistkę, zastępując w roli Stolnika chorego artystę w operze Moniuszki Kamyki.
Debiut ten przyniósł 17-letniego chłopca, któremu od czasu do czasu powierzano małe role operowe, takie jak Ferrando w Trovatore. W następnym roku wystąpił jako Nieznany w Grobie Askolda Wierstowskiego. Zaproponowano mu miejsce w Ufa Zemstvo, ale do Ufy przybyła Mała Rosyjska trupa Derkach, do której dołączył Chaliapin. Wędrówki z nią doprowadziły go do Tyflisu, gdzie po raz pierwszy udało mu się poważnie zająć swoim głosem, dzięki piosenkarzowi D.A. Usatowa. Usatow nie tylko aprobował głos Chaliapina, ale wobec braku środków finansowych tego ostatniego zaczął udzielać mu bezpłatnych lekcji śpiewu i generalnie brał w nich duży udział. Zaaranżował także Chaliapina w operze Tiflis Ludwigova-Forcattiego i Lubimowa. Chaliapin mieszkał w Tyflisie przez cały rok, wykonując w operze pierwsze partie basowe.

W 1893 przeniósł się do Moskwy, aw 1894 do Petersburga, gdzie śpiewał w „Arkadii” w Lentovsky Opera Company, a zimą 1894-1895. - w partnerstwie operowym w Teatrze Panaevsky, w trupie Zazulin. Piękny głos początkującego artysty, a zwłaszcza wyrazista recytacja muzyczna w połączeniu z wierną grą, zwróciły na niego uwagę krytyków i publiczności.
W 1895 roku został przyjęty przez dyrekcję Petersburskich Teatrów Cesarskich do trupy operowej: wszedł na scenę Teatru Maryjskiego i z powodzeniem śpiewał partie Mefistofelesa (Fausta) i Rusłana (Rusłana i Ludmiły). Różnorodny talent Chaliapina został również wyrażony w operze komicznej The Secret Marriage D. Cimarosy, ale wciąż nie doczekał się należytego uznania. Podobno w sezonie 1895-1896 „pojawiał się dość rzadko, a ponadto na niezbyt dla niego odpowiednich imprezach”. Znany filantrop S.I. Mamontow, który w tym czasie prowadził w Moskwie operę, jako pierwszy zauważył niezwykły talent w Chaliapinie i namówił go do wstąpienia do jego prywatnej trupy. Tu w latach 1896-1899 Chaliapin rozwinął się w sensie artystycznym i rozwinął swój talent sceniczny, pełniąc szereg odpowiedzialnych ról. Dzięki subtelnemu zrozumieniu muzyki rosyjskiej w ogóle, a ostatnio w szczególności, stworzył całkowicie indywidualnie, ale jednocześnie głęboko prawdomównie stworzył szereg znaczących obrazów rosyjskich klasyków operowych:
Iwan Groźny w „Pskovityance” N.A. Rimski-Korsakow; Gość Varangian we własnym „Sadku”; Salieri we własnym „Mozarcie i Salieri”; Melnik w „Syrence” A.S. Dargomyżski; Ivan Susanin w „Życiu dla cara” M.I. Glinka; Borys Godunow w operze o tym samym tytule autorstwa M.P. Musorgski, Dozyteusz we własnej „Chowanszczinie” iw wielu innych operach.
Jednocześnie ciężko pracował nad rolami w zagranicznych operach; tak np. rola Mefistofelesa w Fauście Gounoda w jego przekazie zyskała zdumiewająco jasny, mocny i osobliwy przekaz. Przez lata Chaliapin zyskał wielką sławę.

Chaliapin był solistą Rosyjskiej Opery Prywatnej, stworzonej przez S.I. Mamontow, przez cztery sezony - od 1896 do 1899. W swojej autobiograficznej książce „Maska i dusza” Chaliapin charakteryzuje te lata swojego twórczego życia jako najważniejsze: „Otrzymałem od Mamontowa repertuar, który dał mi możliwość rozwinięcia wszystkich głównych cech mojej artystycznej natury, mojego temperamentu”.

Od 1899 ponownie służył w Cesarskiej Operze Rosyjskiej w Moskwie (Teatr Bolszoj), gdzie odniósł ogromny sukces. Był wysoko ceniony w Mediolanie, gdzie wystąpił w teatrze La Scala w tytułowej roli Mefistofelesa A. Boito (1901, 10 przedstawień). Trasy koncertowe Chaliapina w Petersburgu na scenie Maryjskiego stanowiły swego rodzaju wydarzenie w petersburskim świecie muzycznym.
W czasie rewolucji 1905 r. dochód ze swoich przemówień przekazał robotnikom. Jego występy z pieśniami ludowymi („Dubinuszka” i inne) przeradzały się czasem w demonstracje polityczne.
Od 1914 występuje w prywatnych przedsięwzięciach operowych S.I. Zimina (Moskwa), A.R. Aksarina (Piotrograd).
W 1915 roku zadebiutował na ekranie, główną rolą (Car Iwan Groźny) w historycznym dramacie filmowym Car Iwan Wasiljewicz Groźny (na podstawie dramatu Pskowa Pskowa Lwa Meia).

W latach 1918-1921 był dyrektorem artystycznym Teatru Maryjskiego.
Od 1922 na tournée zagranicznych, w szczególności w USA, gdzie Solomon Yurok był jego amerykańskim impresario. Piosenkarz pojechał tam ze swoją drugą żoną Marią Valentinovną.

Długa nieobecność Chaliapina wzbudziła podejrzenia i negatywne postawy w Rosji Sowieckiej; tak więc w 1926 V.V. Majakowski napisał w swoim Liście do Gorkiego:
Albo żyjesz
Jak żyje Chaliapin?
z przytłumionym aplauzem olyapan?
Wróć
Teraz
taki artysta
plecy
do rubli rosyjskich -
Będę pierwszy krzyknął
- Odwróć
Artysta Ludowy Rzeczypospolitej!

W 1927 r. Chaliapin przekazał dochód z jednego z koncertów dzieciom emigrantów, który 31 maja 1927 r. w magazynie „VSERABIS” przedstawił pewien pracownik VSERABIS S. Simon jako wsparcie dla Białej Gwardii. Ta historia jest szczegółowo opowiedziana w autobiografii Chaliapina Maska i dusza. 24 sierpnia 1927 r. dekretem Rady Komisarzy Ludowych RFSRR został pozbawiony tytułu Artysty Ludowego i prawa powrotu do ZSRR; uzasadniał to fakt, że nie chciał „powracać do Rosji i służyć ludziom, którym przyznano mu tytuł artysty” lub, według innych źródeł, tym, że rzekomo przekazywał pieniądze monarchistycznym emigrantom.

Pod koniec lata 1932 zagrał główną rolę w filmie „Don Kichot” austriackiego reżysera Georga Pabsta na podstawie powieści Cervantesa o tym samym tytule. Film został nakręcony od razu w dwóch językach – angielskim i francuskim, w dwóch obsadach, muzykę do filmu napisał Jacques Ibert. Filmowanie w plenerze odbyło się w pobliżu Nicei.
W latach 1935-1936 piosenkarz wyruszył w swoją ostatnią trasę koncertową na Daleki Wschód, dając 57 koncertów w Mandżurii, Chinach i Japonii. Podczas trasy jego akompaniatorem był Georges de Godzinsky. Wiosną 1937 r. zdiagnozowano u niego białaczkę, a 12 kwietnia 1938 r. zmarł w Paryżu w ramionach żony. Został pochowany na cmentarzu Batignolles w Paryżu. W 1984 roku jego syn Fiodor Chaliapin Jr. ponownie pochował swoje prochy w Moskwie na Cmentarzu Nowodziewiczy.

Chaliapin był dwukrotnie żonaty, az obu małżeństw miał 9 dzieci (jedno zmarło w młodym wieku na zapalenie wyrostka robaczkowego).
Fiodor Chaliapin poznał swoją pierwszą żonę w Niżnym Nowogrodzie, a pobrali się w 1898 roku w kościele na wsi Gagino. Była to młoda włoska baletnica Iola Tornaghi (Iola Ignatievna Le Presti (na podstawie sceny Tornaghi), zmarła w 1965 roku w wieku 92 lat), która urodziła się w mieście Monza (niedaleko Mediolanu). W sumie Chaliapin miał w tym małżeństwie sześcioro dzieci: Igora (zmarł w wieku 4 lat), Borysa, Fedora, Tatianę, Irinę, Lydię. Fedor i Tatiana byli bliźniakami. Iola Tornaghi długo mieszkała w Rosji i dopiero pod koniec lat 50. na zaproszenie syna Fiodora przeniosła się do Rzymu.
Już mając rodzinę, Fiodor Iwanowicz Chaliapin zbliża się do Marii Valentinovny Petzold (z domu Elukhen, w pierwszym małżeństwie Petzold, 1882-1964), która miała dwoje dzieci z pierwszego małżeństwa. Mają trzy córki: Marfę (1910-2003), Marinę (1912-2009) i Dasię (1921-1977). Córka Chaliapina, Marina (Marina Fedorovna Chaliapin-Freddy), żyła dłużej niż wszystkie jego dzieci i zmarła w wieku 98 lat.
W rzeczywistości Chaliapin miał drugą rodzinę. Pierwsze małżeństwo nie zostało rozwiązane, a drugie nie zostało zarejestrowane i zostało uznane za nieważne. Okazało się, że Chaliapin miał jedną rodzinę w starej stolicy, a drugą w nowej: jedna rodzina nie pojechała do Petersburga, a druga nie pojechała do Moskwy. Oficjalnie małżeństwo Marii Valentinovny z Chaliapinem zostało sformalizowane w 1927 roku już w Paryżu.

nagrody i wyróżnienia

Fiodor Chaliapin biografia krótkiej rosyjskiej opery i śpiewak kameralny opisane w tym artykule.

Krótka biografia Fedora Chaliapina

Fiodor Iwanowicz urodził się 13 lutego 1873 r. w Kazaniu w rodzinie pisarza w administracji ziemstwa. Rodzice zauważyli zdolności syna i wysłali go do chóru kościelnego, gdzie zapoznał się z podstawami umiejętności muzycznych. Równolegle Fedor studiował szewstwo.

Fiodor Chaliapin ukończył tylko kilka klas Szkoła Podstawowa i poszedł do pracy jako pomocnik. Kiedyś odwiedził Operę Kazańską i sztuka go urzekła. W wieku 16 lat idzie na przesłuchanie do teatru, ale na próżno. Fedor wziął Serebryakov, szefa grupy dramatycznej, jako statystę.

Z czasem powierza mu się partie wokalne. Niewielki sukces przynosi mu udane wykonanie partii Zareckiego (opera Eugeniusz Oniegin). Zainspirowany Chaliapin postanawia zmienić zespół, aby Grupa muzyczna Semenov-Samarsky, w którym został zabrany jako solista, i wyjeżdża do Ufy.

poderwany muzyczne doświadczenie piosenkarka zostaje zaproszona do Małego Rosyjskiego Teatru Wędrującego Derkach. Chaliapin zwiedził z nim kraj. W Gruzji Fedor zostaje zauważony przez D. Usatova, nauczyciela śpiewu, i daje mu pełne poparcie. Przyszły śpiewak nie tylko studiował u Usatowa, ale także pracował w miejscowej operze, wykonując partie basowe.

W 1894 r. wszedł do służby w Petersburskim Teatrze Cesarskim, gdzie został zauważony przez filantropa Sawwę Mamontowa i zaprosił Fiodora do swojego teatru. Mamontow dał mu swobodę wyboru w swoim teatrze, jeśli chodzi o wystawiane imprezy. Śpiewał partie z oper „Życie dla cara”, „Sadko”, „Pskowit”, „Mozart i Salieri”, „Chowanszczina”, „Borys Godunow” i „Syrenka”.

Na początku XX wieku wystąpił w Teatrze Maryjskim jako solista. Wraz z teatrem moskiewskim podróżuje po Europie, Nowym Jorku. Wielokrotnie występował w Moskiewskim Teatrze Bolszoj.

W 1905 roku Fiodor Chaliapin był już popularny. Dochody z koncertów często przekazywał robotnikom, czym cieszył się szacunkiem dla jego osoby ze strony władz sowieckich.

Po rewolucji w Rosji Fiodor Iwanowicz został szefem Teatru Maryjskiego i otrzymał tytuł Artysty Ludowego Republiki. Ale ciężko pracować na polu teatralnym w… Nowa pozycja nie trwał długo. W 1922 wraz z rodziną piosenkarz na stałe wyemigrował za granicę. Po pewnym czasie władze pozbawiły go tytułu Artysty Ludowego Rzeczypospolitej.

Podróżował po całym świecie. W Mandżurii, Chinach i Japonii dał 57 koncertów. Chaliapin występował nawet w filmach.

Później badanie lekarskie w 1937 zdiagnozowano u niego białaczkę. Chaliapin zmarł w kwietniu 1938 roku w swoim paryskim mieszkaniu.

Życie osobiste Fedora Chaliapina

Jego pierwsza żona była baletnicą pochodzenia włoskiego. Nazywała się Iola Tornagi. Para wyszła za mąż w 1896 roku. W małżeństwie urodziło się 6 dzieci - Igor, Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia.

Chaliapin często podróżował na występy do Petersburga, gdzie poznał Marię Valentinovnę Petzold. Z pierwszego małżeństwa miała dwoje dzieci. Zaczęli się spotykać potajemnie i tak naprawdę Fiodor Iwanowicz założył drugą rodzinę. podwójne życie artysta prowadził przed wyjazdem do Europy, gdzie zabrał drugą rodzinę. W tym czasie Maria urodziła mu jeszcze troje dzieci - Martę, Marinę i Dasię. Później Chaliapin zabrał pięcioro dzieci z pierwszego małżeństwa do Paryża (syn Igor zmarł w wieku 4 lat). Oficjalnie małżeństwo Marii i Fiodora Chaliapinów zostało zarejestrowane w Paryżu w 1927 roku. Chociaż utrzymywał przyjazne stosunki ze swoją pierwszą żoną Iolą, nieustannie pisał do niej listy o osiągnięciach ich dzieci. Sama Iola wyjechała do Rzymu w latach 50. na zaproszenie syna.