Gogola „Martwe dusze”. Obrazy chłopów w wierszu N. V. Gogola „Martwe dusze” Chłopi pańszczyźniani właścicieli ziemskich w wierszu „Martwe dusze”

Gogol krótko i trafnie rysuje wizerunki chłopów w wierszu „Martwe dusze”. Ostrymi pociągnięciami rysuje panoramę życia imperium pańszczyźnianego na przykładzie środkowo-rosyjskiego buszu. Jeśli właściciele ziemscy wykazują wady: hipokryzję, obżarstwo, ekstrawagancję, skąpstwo, to zwykli ludzie są humanitarni i prości. To właśnie chłopi wyglądają jak jedyni żyjący ludzie w tej groteskowej wędrówce po Rusi.

Właściciel ziemski Sobakiewicz szeroko przedstawia lud pracujący, polecając oszustowi swoje martwe dusze. Sobakiewicz chwali ich, szczególnie podkreślając ich umiejętności zawodowe. Ceglarz Milushkin może zrobić piec w każdym domu; Stepan Probka jest tak potężny, że „gdyby służył w straży, Bóg jeden wie, co by mu dali”.

Sprytny kupiec Soroplyokhin, zręczny producent powozów Micheev, szewc Maxim Telyatnikov, który „cokolwiek przebije szydłem, tak zrobią jego buty” - krótkie notatki Sobakiewicza stworzyły obraz życia ludzi, nie zastygłego w bezczasowości pańszczyźnianej, ale żywy i poruszający się. Chłopi znajdują nawet śmierć w samym procesie życia i pracy, na co Cziczikow z goryczą zauważa: „Ech, narodzie rosyjskim! Nie chce umierać własną śmiercią!” To jak śmierć w ciszy, w spokoju – nie dla rosyjskiego chłopa.

W przeciwnym razie wiersz przedstawia wizerunki sług Cziczikowa. Słudzy są drugą stroną ludzi. Moralnie okaleczeni, upokorzeni ciągłym uciskiem ludzie wiodą bezsensowne życie. Lenistwo i brak woli, charakterystyczne dla sług, są wynikiem ich całkowitego uzależnienia od pana. Pietruszka czyta z nudów, mając do tego „szczególną pasję”, ale jak czyta? Jego działania są mechaniczne – czyta, bo podobają mu się słowa i sposób, w jaki brzmią.

Tak jak Baszmachkin nie zagłębił się w znaczenie tego, co napisano, tak Pietruszka nie zagłębił się w znaczenie tego, co przeczytał - taka duchowa nuda łączy tych dwóch małych Gogoli. Woźnica Selifan okazuje jedynie pozory posłuszeństwa, ale wszystko, co mu każą, robi po swojemu. Potrafi po pijanemu prowadzić szezlong, niechcący go przewrócić i zrzucić całą winę na konie, którym ciągle próbuje coś wytłumaczyć.

Kolejną „różnicą” między nimi jest szczególnie silna pasja do alkoholu. Służący piją więcej i mocniej niż chłopi pracujący na roli. Selifan i Pietruszka są nierozłączni z Cziczikowem - są jak wierni giermkowie, na swój sposób uzupełniający dwuznaczny charakter mistrza.

Wizerunki chłopów w wierszu „Martwe dusze” są narysowane w taki sposób, że można okazywać im współczucie lub litość, albo oba uczucia naraz. Wydaje się, że dusze zmarłe są tak naprawdę jedynymi duszami żywymi w całym wierszu. Czasami, aby wzbudzić współczucie dla danej osoby, wystarczy kilka słów o niej lub nawet jej nazwisko.

W zestawieniu wizerunków obszarników i chłopów wyczuwalny jest kontrast dwóch odmiennych klas, które nigdy nie potrafią znaleźć wspólnego języka. Prostota i cnota to cechy ducha narodowego, które Gogol chciał przekazać w swojej nieśmiertelnej komedii.

W wierszu „Martwe dusze” Gogolowi udało się przedstawić Ruś w całej jej wielkości, ale jednocześnie ze wszystkimi jej wadami. Tworząc dzieło, pisarz starał się zrozumieć charakter narodu rosyjskiego, z którym wiązał nadzieje na lepszą przyszłość dla Rosji. W wierszu występuje wielu bohaterów - różnego rodzaju rosyjscy właściciele ziemscy żyjący bezczynnie w swoich szlacheckich majątkach, prowincjonalni urzędnicy, łapówki i złodzieje, którzy skupili w swoich rękach władzę państwową. Podążając za Cziczikowem podczas jego podróży od jednego majątku ziemskiego do drugiego, czytelnikowi ukazują się ponure obrazy życia chłopstwa pańszczyźnianego.

Właściciele ziemscy traktują chłopów jak swoich niewolników i pozbywają się ich jak rzeczy. Podwórkowy Plyushkin, trzynastoletni Proshka, zawsze głodny, który słyszy tylko od pana: „głupi jak kłoda”, „głupiec”, „złodziej”, „kubek”, „oto jestem z brzozową miotłą dla ciebie smak." „Może dam ci dziewczynę” – mówi Korobochka do Cziczikowa – „ona zna drogę, tylko patrz!” Nie przynoś tego, kupcy już jednego ode mnie przynieśli. Właściciele dusz pańszczyźnianych widzieli u chłopów jedynie pracujące bydło, tłumili ich duszę żywą i pozbawiali możliwości rozwoju. W ciągu wielu wieków poddaństwa w narodzie rosyjskim ukształtowały się takie cechy, jak pijaństwo, znikomość i ciemność. Świadczą o tym obrazy głupiego wujka Mityai i wujka Minyai, którzy nie potrafią rozdzielić koni zaplątanych w linie, wizerunek dziewuszki Pelagei, która nie wie, gdzie jest prawo, a gdzie lewa, rozmowa dwóch mężczyzn dyskutujących o tym, czy koło dotrze do Moskwy, czy do Kazania. Świadczy o tym także wizerunek woźnicy Selifana, który po pijanemu wygłasza długie przemówienia skierowane do koni. Ale autor nie obwinia chłopów, lecz delikatnie ironizuje i dobrodusznie się z nich śmieje.

Gogol nie idealizuje chłopów, ale każe czytelnikowi pomyśleć o sile ludu i jego ciemności. Takie postacie wywołują jednocześnie śmiech i smutek. Są to słudzy Cziczikowa, dziewczyna Koroboczka, napotkani po drodze mężczyźni oraz zakupione przez Cziczikowa „martwe dusze”, które ożywają w jego wyobraźni. Śmiech autora przywołuje „szlachetny impuls oświecenia” sługi Cziczikowa Pietruszki, którego przyciąga nie treść książek, ale sam proces czytania. Według Gogola było mu obojętne, co czytać: przygody zakochanego bohatera, ABC, modlitewnik czy chemia.

Kiedy Cziczikow zastanawia się nad kupioną przez siebie listą chłopów, ukazuje się nam obraz życia i katorżniczej pracy ludu, jego cierpliwości i odwagi. Kopiując nabyte „martwe dusze”, Chichikov wyobraża sobie ich ziemskie życie w swojej wyobraźni: „Moi ojcowie, ilu z was jest tutaj stłoczonych! Co wy, moi drodzy, zrobiliście w swoim życiu?” Ci chłopi, którzy zmarli lub byli uciskani przez pańszczyznę, są pracowici i utalentowani. Chwała wspaniałego producenta powozów Michejewa żyje w pamięci ludzi nawet po jego śmierci. Nawet Sobakiewicz z mimowolnym szacunkiem mówi, że ten chwalebny mistrz „powinien pracować tylko dla władcy”. Ceglarz Milushkin „mógłby zainstalować piec w każdym domu”, Maxim Telyatnikov uszył piękne buty. Pomysłowość i zaradność podkreśla wizerunek Eremeya Sorokoplekhina, który „handlował w Moskwie, przynosząc jeden czynsz za pięćset rubli”.

Autor z miłością i podziwem opowiada o pracowitym narodzie rosyjskim, o utalentowanych rzemieślnikach, o „sprawnym chłopie jarosławskim”, który zjednoczył rosyjską trojkę, o „żywym ludzie”, „żywiołowym umyśle rosyjskim”, z bólem w sercem opowiada o swoich losach. Szewc Maksim Telyatnikov, który chciał mieć własny dom i sklepik, zostaje alkoholikiem. Śmierć Grigorija, którego tam nie dostaniesz, który z melancholii zamienił się w tawernę, a potem prosto w lodową dziurę, jest absurdalna i bezsensowna. Niezapomniany jest obraz Abakuma Fyrowa, który zakochał się w wolnym życiu, związanym z przewoźnikami barek. Los zbiegłych poddanych Plyuszkina, skazanych na resztę życia w ucieczce, jest gorzki i upokarzający. „Och, Rosjanie! Nie chce umierać własną śmiercią!” – argumentuje Cziczikow. Ale zakupione przez niego „martwe dusze” wydają się czytelnikowi żywsze niż właściciele ziemscy i urzędnicy żyjący w warunkach zagłuszających duszę ludzką, w świecie wulgarności i niesprawiedliwości. Na tle bezduszności właścicieli ziemskich i urzędników szczególnie wyraźnie wyróżnia się żywy i żywy umysł rosyjski, waleczność ludu i szeroki zakres duszy. To właśnie te cechy, zdaniem Gogola, stanowią podstawę narodowego charakteru Rosji.

Gogol widzi potężną moc ludu, stłumioną, ale nie zabitą przez poddaństwo. Przejawia się to w jego umiejętności nie tracić ducha w żadnych okolicznościach, podczas uroczystości z pieśniami i okrągłymi tańcami, podczas których w pełni manifestuje się waleczność narodowa i zakres rosyjskiej duszy. Przejawia się to także w talencie Michejewa, Stepana Probki, Miluszkina, w ciężkiej pracy i energii Rosjanina. „Rosjanie są zdolni do wszystkiego i przyzwyczajają się do każdego klimatu. Wyślijcie go na Kamczatkę, dajcie mu tylko ciepłe rękawiczki, on klaszcze w dłonie, z siekierą w dłoniach i idzie sobie wyciąć nową chatę” – mówią urzędnicy omawiający przesiedlenie chłopów Cziczikowa do obwodu chersońskiego.

Przedstawiając obrazy życia ludzi, Gogol sprawia, że czytelnicy czują, że uciskany i upokarzany naród rosyjski jest tłumiony, ale nie łamany. Protest chłopstwa przeciwko ciemiężycielom wyraża się zarówno w buncie chłopów ze wsi Wsziwaj-arogancja i ze wsi Borowka, którzy w osobie asesora Drobyażkina rozbili policję ziemską, jak i trafnym rosyjskim słowem. Kiedy Cziczikow zapytał napotkanego mężczyznę o Plyuszkina, nagrodził tego mistrza zaskakująco trafnym słowem „połatany”. „Naród rosyjski wyraża się zdecydowanie!” – wykrzykuje Gogol, mówiąc, że w innych językach nie ma słowa, „które byłoby tak rozległe, żywe, tak tryskające spod samego serca, tak kipiące i wibrujące, jak dobrze wypowiedziane rosyjskie słowo”.

Widząc trudne życie chłopów, pełne biedy i nędzy, Gogol nie mógł nie zauważyć rosnącego oburzenia ludu i zrozumiał, że jego cierpliwość nie jest nieograniczona. Pisarz gorąco wierzył, że życie ludzi powinno się zmienić, wierzył, że ciężko pracujący i utalentowani ludzie zasługują na lepsze życie. Miał nadzieję, że przyszłość Rosji nie należy do właścicieli ziemskich i „rycerzy grosza”, ale do wielkiego narodu rosyjskiego, który krył w sobie niespotykane dotąd możliwości, i dlatego wyśmiewał współczesną Rosję z „martwych dusz”. To nie przypadek, że wiersz kończy się symbolicznym obrazem trzech ptaków. Zawiera wynik wieloletnich przemyśleń Gogola na temat losów Rosji, teraźniejszości i przyszłości jej narodu. Przecież to ludzie sprzeciwiają się światu urzędników, właścicieli ziemskich i biznesmenów, jak dusza żywa przeciwko zmarłej.

Wszystkie tematy w książce „Dead Souls” N.V. Gogola. Streszczenie. Cechy wiersza. Eseje":

Streszczenie wiersza „Martwe dusze”: Tom pierwszy. Rozdział pierwszy

Cechy wiersza „Martwe dusze”

W swoim słynnym przemówieniu do „ptasiej trojki” Gogol nie zapomniał mistrza, któremu trojka zawdzięcza swoje istnienie: „Wygląda na to, że nie jest to przebiegły pocisk drogowy, nie złapany żelazną śrubą, ale pośpiesznie, żywy, jednym toporem i dłutem, Jarosław cię wyposażył i zmontował szybkiego człowieka. W wierszu jest jeszcze jeden bohater o oszustach, pasożytach, właścicielach dusz żywych i martwych. Bezimienny bohater Gogola jest niewolnikiem pańszczyźnianym. W „Dead Souls” Gogol skomponował taki dytyramb dla rosyjskich chłopów pańszczyźnianych, porównując ich z właścicielami ziemskimi i urzędnikami z tak bezpośrednią przejrzystością, że nie można tego niezauważyć.

Tragiczny los zniewolonego narodu odbija się w obrazach chłopów pańszczyźnianych. Gogol mówi o otępieniu i dzikości, jakie niewolnictwo przynosi człowiekowi. W tym świetle należy wziąć pod uwagę obrazy wujka Mityi, dziewczynki Pelagei, która nie potrafiła odróżnić prawej od lewej, Plyuszkina Proshki i Mavry, uciskanej do granic możliwości. Na Selifanie i Pietruszce odcisnęły się piętno społecznego ucisku i upokorzenia. Ten ostatni miał nawet szlachetny zapał do czytania książek, ale bardziej pociągało go „nie to, o czym czytał, ale raczej samo czytanie, czy raczej sam proces czytania, w którym zawsze jakieś słowo wychodzi z liter, co czasami diabeł wie, co to znaczy.

Wizerunki ludzi ukazane są w dwóch płaszczyznach, tworząc ostrą sprzeczność cienia i światła. Z jednej strony humor Gogola w opisywaniu mężczyzn jest bełkotliwy, z drugiej strony chłopska Ruś ukazana jest ze współczuciem. Męska rozmowa o kole szezlonga Cziczikowa jest melancholią „idiotyzmu życia na wsi”. Temat „idiotyzmu”, niewolnictwa, beznadziejnej egzystencji pojawia się w wierszu nie raz, ucieleśniony w Pietruszce, w Selifanie, w jego cierpliwości, rozmowach z końmi, rozmyślaniu o zasługach swego pana. „Idiotyzm wiejskiego życia” wypływa z wyjaśnień chłopów na temat Maniłowki i Zamaniłowki oraz ze sceny, w której tłum chłopów nie może ruszyć powozów Cziczikowa i córki gubernatora.

Martwym chłopom w wierszu przeciwstawiono żywych chłopów z ich biednym światem wewnętrznym. Są obdarzeni bajecznymi, bohaterskimi cechami. Sprzedając stolarza Stepana, właściciel ziemski Sobakiewicz opisuje go w ten sposób: „Jaka to była władza! Gdyby służył w straży, Bóg jeden wie, co by mu dali: trzy arszyny i cal wzrostu. Tak więc Cziczikow, wracając po udanych transakcjach ze sprzedawcami martwych dusz, przytłoczony niezrozumiałymi dla siebie uczuciami, wyobraża sobie biografie kupionych przez siebie niewolników. Oto Cork Stepan, cieśla, który spadł z dzwonnicy – bohater, nadawałby się na strażnika. Szewc Maxim Telyatnikov, który nauczył się rzemiosła od Niemca, ale wypalił się na oczywiście zgniłych surowcach i zmarł z powodu intensywnego picia. Konstruktor powozów Mikhei stworzył powozy o niezwykłej wytrzymałości i pięknie. Producent pieców Milushkin mógł zainstalować piec w każdym domu. A Eremey Sorokoplekhin „przyniósł pięćset rubli za rezygnację z czynszu!” I wciąż na nowo w dzikiej wyobraźni Cziczikowa odradzają się młodzi, zdrowi, pracowici i utalentowani ludzie. Wszystko to uderzająco różni się od reszty narracji Gogola – sympatia i miłość autora do zwykłych ludzi wyrażona jest tak szeroko, z taką wolą uogólnień. Po raz pierwszy w wierszu powstają najbardziej żywi ludzie. Na liście Cziczikowa obok zmarłych widnieją także uciekinierzy. Poznając nazwiska i pseudonimy uciekinierów, Cziczikow jest całkowicie zachwycony: „I naprawdę, gdzie jest teraz Fyrow? Przechadza się hałaśliwie i wesoło po molo zbożowym, umówiwszy się z kupcami. Kwiaty, wstążki na kapeluszu, cała banda barek się bawi... Tutaj wykonasz swoją robotę, przewoźniku barek! I razem, jak dawniej chodzili i szaleli, zabierzecie się do pracy i pocisz się, ciągnąc za pasek pod jedną niekończącą się pieśń, jak Ruś...” I tu widzimy prawdziwe obrazy chłopów, pełnych życia, nie uciskanych biedą , niewolnictwo i bezprawie.

Dając tak różne obrazy chłopów pańszczyźnianych, Gogol wyjaśnia czytelnikowi, że nędza życia chłopskiego jest konsekwencją struktury społeczeństwa. „Dead Souls” to nie tylko obrazy negatywne. Wraz ze zbiorowym obrazem zła społecznego kształtował się obraz narodu rosyjskiego. A ludzie są pozytywnym bohaterem wiersza.

N.V. Gogol nieustannie odsyła czytelnika do obrazów tych, którzy na Rusi tworzą wszystko: konopie, domy, stawy. Wizerunki chłopów w „Dead Souls” stoją za majestatyczną fantastyczną ptasią trojką. Swoje pochodzenie zawdzięcza zręcznym rękom rzemieślników z ludu.

Sarkazm i współczucie

Słowa wielkiego klasyka o ludziach ujawniają różne nastroje. Autor śmieje się i płacze. Czuje żal i urazę z powodu tych, którzy stali się tępi i dzicy w wyniku swojej nędznej egzystencji. Gogol pokazuje skutki niewolnictwa. Człowiek traci to, co daje mu natura i zamienia się w lalkę bez myśli i życia. Do takich postaci zaliczają się następujący przedstawiciele chłopstwa:

Wujek Mityai;
Dziewczyna Pelagia;
Proszka;
Mavra.

W wierszach na temat każdej z tych postaci jest sarkazm. Pelageya nie zna kierunków (prawo, lewo), poddani Plyuszkina (Mavra i Proshka) są strasznie pobici. To samo podejście do mężczyzn służących głównemu bohaterowi. Pietruszka kiedyś uwielbiała czytać i łączyć litery w słowa. Teraz jest zdegenerowanym pijakiem, leniwcem i niechlujem.

Współczucie zawsze stoi obok sarkazmu. Selivan rozmawia ze zwierzętami, w nich znalazł prawdziwych przyjaciół, którzy potrafią wysłuchać i wesprzeć.

Są sceny łączące humor z sarkazmem. Zdaniem niektórych literaturoznawców obnażają one „idiotyzm” chłopów. Najbardziej uderzającą z tych scen jest spotkanie dwóch ekip. Mężczyźni nie mogli dzielić szezlonga Cziczikowa, który zderzył się z córką gubernatora. Pawłowi Iwanowiczowi udaje się zanurzyć w snach i myślach o kobiecie, podczas gdy głupi chłopi pchają wozy w różnych kierunkach.

Martwy, ale żywy

Zagadkowy jest autorski opis scen handlu zmarłymi duszami. Głupi chłopi pańszczyźniani na majątkach zaczynają wyglądać gorzej i zabawniej niż zmarli rzemieślnicy oferowani jako towar. Jakie cechy wybierają właściciele ziemscy - sprzedawcy dla tych, którzy wiernie im służyli:

Cieśla Stepan. Wysokość 3 arshinów, heroiczna siła. Mógł otrzymać najwyższy stopień w straży. Stepan umiera, spadając z dzwonnicy.
Mistrz powozów Micah. Jego powozy sprężynowe były piękne i trwałe. Piękno wykonanego dzieła, zdaniem autora, jest niezwykłe.
Szewc Maksym. Chłop nauczył się tej umiejętności od Niemca. Nie udało mu się utrzymać swojego rzemiosła. Zaczął używać zgniłych surowców, wypił je i zmarł.
Mistrz pieca Milushkin. Producent pieca może zainstalować piec w dowolnym pomieszczeniu, solidnie i solidnie.

Niektórzy chłopi z wiersza „Martwe dusze” nie mają dokładnych informacji na temat swojego zawodu, ale ich praca przynosiła właścicielom ziemskim dobry czynsz. Eremey Sorokoplekhin, na przykład, 500 rubli. Za każdym kryje się talent, zdrowie i ciężka praca.

Gogol współczuje zwykłym ludziom, w których jest taka masa leniwych ludzi.

Listy mężczyzn

Chichikov studiuje listy chłopów pańszczyźnianych, które zdobył od właścicieli ziemskich prowincjonalnego miasta. Liście pokryte literami ożywają. Postacie ludowe pojawiają się na twoich oczach. Ciężko pracują, a potem piją, siedząc w tawernach. Rus-trojka pędzi obok nich. Wóz konny wykonał „szybki Jarosław”. Pracował siekierą i dłutem, ale załoga okazała się zapierająca dech w piersiach. Kierowcy jeżdżą w taki sposób, że nie wiadomo, na czym siedzą. Tyle ducha jest w chłopach pańszczyźnianych, którzy pędzą przez Ruś, nie boją się nocy, ani wiatru, ani zimna. Nie pyta się ich, kiedy i gdzie zabrać właściciela, wyraźnie wykonują swoje zadania, zamieniając tych, którzy ich prowadzą, w bezdusznych, okrutnych ludzi.

CZYCZIKOW

Oryginalność gatunkowa wiersza

CHATSKY I REPETILOV

Oryginalny tytuł komedii brzmiał „Biada dowcipowi”. W języku Gribojedowa, Puszkina i dekabrystów „umysł to wolnomyślność, niezależność od osądów, wolnomyślność”.

„Los mądrych ludzi, moja droga, polega na tym, że większość życia spędzają z głupcami, a jaką mamy ich przepaść!” - Gribojedow napisał do Begiczowa. Komedia ukazuje zderzenie „stulecia obecnego” i „stulecia minionego”. Komedia odzwierciedlała nie tylko życie i zwyczaje Moskwy oraz „czasów Oczakowa i podboju Krymu”, ale także ruch postępowej myśli szlacheckiej. Obraz Chatsky'ego ukazuje ideę aktywnego twórczego umysłu i wolnych ludzkich uczuć. Umiłowanie wolności Chatsky'ego ukształtowało się w tych samych warunkach, co u dekabrystów. Po długiej nieobecności Czatski wraca do Moskwy i odwiedza dom Famusowa. Odkrywa, że wszystko i wszyscy tutaj się zmienili. On też się zmienił. Inteligentny i wykształcony, zdolny do miłości, dowcipny i elokwentny, uczciwy i aktywny. Bohater trafia do „społeczeństwa Famus”, gdzie króluje cześć, karierowiczstwo, pochlebstwa, głupota, próżne gadki i zarozumiałość. Chatsky nie chciał przestrzegać praw tego społeczeństwa i zapłacił za to. Uznano go za szaleńca. Ale Chatsky to silna osobowość. Jest „człowiekiem czynu, tylko taki człowiek może stać się prawdziwym zwycięzcą, nawet jeśli jest jedynym „wojownikiem na polu”… Tak, społeczeństwo Famus boi się Chatsky’ego: w końcu wybuchnął ciszą społeczeństwa jak wicher; dziką radością, głośnym i niepohamowanym śmiechem oraz żarliwym oburzeniem zakłócił ich egzystencję. I choć Chatsky jest teraz bezsilny, wierzę, że nadejdzie jego czas. Postrzegamy Czackiego jako bohatera, mimo że opuszcza zarówno dom Famusowa, jak i Moskwę.

Całkowitym przeciwieństwem Chatsky'ego jest Repetilov. „Dusza” szlacheckiego towarzystwa, bufon, plotkarz, głupek, który chcąc nadążać za modą wkradł się w krąg pseudoliberalnych gadułów. Pojawia się u Famusowa, kiedy kończy się bal i goście zaczynają wychodzić. Repetiłow „wybiega z werandy, upada tak szybko, jak tylko może i szybko odzyskuje siły”. Spotkanie z Chatskim sprawiło mu radość. Repetyłow rozumie, że jest „żałosny, śmieszny, ignorant i głupiec”. Jednakże, jak wielu młodych ludzi, zapisał się do „najbardziej tajnego związku”. Ale kiedy Czatski zapytał, co robią, Repetiłow odpowiedział: „Robimy hałas, bracie, robimy hałas”. Sprawa jeszcze nie dojrzała, ale wokół są najmądrzejsi ludzie. Repetiłow stwarza pozory działania, ale wszystko to jest pozbawione sensu i puste. I chociaż tylko on wątpił w szaleństwo Chatsky'ego, stchórzył na oczach wszystkich, zakrył uszy i odsunął się na bok. On nie jest bohaterem, on jest pojawieniem się bohatera, parodią bohatera. Repetiłow chce być w centrum uwagi, ale jego słowa i czyny są bezwartościowe. A dowodem na to są jego ostatnie słowa: „Gdzie teraz skierować drogę... Zabierz nas gdzieś”.

Chatsky wypowiada się w spektaklu przeciwko „ubiegłemu stuleciu” i jego ideom: przeciwko pobłażliwości feudalnych właścicieli ziemskich, którzy według własnego uznania mogą oddzielić dzieci chłopów od rodziców, wymienić poddanych na charty; przeciwko niemoralności szlachty moskiewskiej, która była przyzwyczajona oceniać ludzi według rangi i pieniędzy. Co więcej, Chatsky występuje samotnie przeciwko temu licznemu obozowi. Jest przekonany, że pieniądze i pozycja w społeczeństwie nie mogą być miarami osobowości człowieka. Chatsky wierzy, że honor i godność powinny być głównymi wartościami w szlachetnym społeczeństwie. Nieustraszenie wyraża swoje poglądy, ale zostaje wyrzucony z tego środowiska, oczerniany, nazywany szaleńcem. Czas Chatskich jeszcze nie nadszedł. Ale znalazł się sam tylko w domu Famusowa. Poza nim Chatsky ma ludzi o podobnych poglądach, a zwycięstwo „obecnego stulecia” nadejdzie później, ale na pewno.

Aby pełniej i ze wszystkich stron odzwierciedlić cechy okresu historycznego przedstawionego w komedii, Gribojedow wprowadza Repetyłowa do sztuki „Biada dowcipu”. Bohater ten pojawia się na scenie w ostatnim akcie, jednak znacząco poszerza istniejące już u czytelnika zrozumienie sytuacji politycznej w Rosji w tym czasie. Repetiłow to karykaturalny sobowtór Czackiego, który potrafi jedynie powtarzać słowa, ale nie jest w stanie ich zrozumieć. Zadaniem Repetiłowa jest przybranie na wadze w społeczeństwie arystokratycznym. Zadaniem Chatsky'ego jest zdemaskowanie i skorygowanie tego społeczeństwa.

CZYCZIKOW

Wiersz „Dead Souls” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Gogola. Pisarz uważał to dzieło za główne dzieło swojego życia, duchowy testament Puszkina, który zasugerował mu podstawę fabuły. W wierszu autor odzwierciedlił sposób życia i moralność różnych warstw społeczeństwa - chłopów, właścicieli ziemskich, urzędników. Obrazy zawarte w wierszu, zdaniem autora, „nie są bynajmniej portretami osób nic nie znaczących, wręcz przeciwnie, noszą w sobie cechy tych, którzy uważają się za lepszych od innych”. Wiersz ukazuje w zbliżeniu właścicieli ziemskich, właścicieli dusz pańszczyźnianych, „panów” życia. Gogol konsekwentnie, od bohatera do bohatera, odsłania ich charaktery i ukazuje znikomość ich istnienia. Począwszy od Maniłowa, a kończąc na Plyuszkinie, autor intensyfikuje swoją satyrę i demaskuje przestępczy świat ziemiańsko-biurokratycznej Rosji.

Główny bohater dzieła, Chichikov, pozostaje dla wszystkich tajemnicą aż do ostatniego rozdziału pierwszego tomu: zarówno dla urzędników miasta N, jak i dla czytelników. Autor ukazuje wewnętrzny świat Pawła Iwanowicza w scenach jego spotkań z obszarnikami. Gogol zwraca uwagę na fakt, że Chichikov ciągle się zmienia i niemal kopiuje zachowania swoich rozmówców. Opowiadając o spotkaniu Cziczikowa z Korobochką, Gogol mówi, że w Rosji człowiek inaczej rozmawia z właścicielami dwustu, trzystu, pięciuset dusz: „... nawet jeśli osiągniesz milion, będą wszystkie odcienie”.

Chichikov dobrze studiował ludzi, wie, jak znaleźć korzyść w każdej sytuacji i zawsze mówi to, co chcieliby od niego usłyszeć. Tak więc w przypadku Maniłowa Cziczikow jest pompatyczny, sympatyczny i pochlebny. Z Korobochką rozmawia bez szczególnej ceremonii, a jego słownictwo odpowiada stylowi gospodyni. Komunikacja z aroganckim kłamcą Nozdrewem nie jest łatwa, gdyż Paweł Iwanowicz nie toleruje poufałego traktowania, „...chyba że jest to osoba zbyt wysokiej rangi”. Licząc jednak na korzystny interes, nie opuszcza majątku Nozdryowa do ostatniej chwili i stara się upodobnić do niego: zwraca się do siebie per „ty”, przybiera prostacki ton i zachowuje się swojsko. Wizerunek Sobakiewicza, uosabiającego dokładność życia ziemianina, natychmiast skłania Pawła Iwanowicza do przeprowadzenia jak najbardziej szczegółowej rozmowy na temat zmarłych dusz. Chichikovowi udaje się pozyskać „dziurę w ludzkim ciele” - Plyushkin, który już dawno stracił kontakt ze światem zewnętrznym i zapomniał o zasadach grzeczności. Aby to zrobić, wystarczyło, że odegrał rolę „motishki”, gotowej ze stratą uratować przypadkowego znajomego przed koniecznością płacenia podatków za zmarłych chłopów.

Cziczikowowi nie jest trudno zmienić swój wygląd, ponieważ ma wszystkie cechy, które stanowią podstawę postaci przedstawionych właścicieli ziemskich. Potwierdzają to epizody w wierszu, w których Chichikov zostaje sam ze sobą i nie musi dostosowywać się do otaczających go osób. Podczas oględzin miasta N Paweł Iwanowicz „zerwał plakat przybity do słupa, aby po powrocie do domu mógł go dokładnie przeczytać”, a po przeczytaniu „złożył go starannie i włożył do swojej małej skrzyni, gdzie zwykł chować wszystko, na co natknął się.” Przypomina to zwyczaje Plyuszkina, który zbierał i przechowywał różnego rodzaju szmaty i wykałaczki. Bezbarwność i niepewność towarzysząca Cziczikowowi aż do ostatnich stron pierwszego tomu wiersza upodabniają go do Maniłowa. Dlatego urzędnicy prowincjonalnego miasta snują absurdalne domysły, próbując ustalić prawdziwą tożsamość bohatera. Miłość Chichikovej do schludnego i pedantycznego układania wszystkiego w swojej małej skrzyni zbliża go do Korobochki. Nozdryov zauważa, że Chichikov wygląda jak Sobakevich. Wszystko to sugeruje, że w charakterze głównego bohatera, jak w lustrze, odzwierciedliły się cechy wszystkich właścicieli ziemskich: zamiłowanie Maniłowa do bezsensownych rozmów i „szlachetnych” gestów, małostkowość Koroboczki, narcyzm Nozdryowa, chamstwo Sobakiewicza i Plyuszkina płot.

Jednocześnie Cziczikow znacznie różni się od właścicieli ziemskich przedstawionych w pierwszych rozdziałach wiersza. Ma inną psychikę niż Maniłow, Sobakiewicz, Nozdrew i inni właściciele ziemscy. Cechuje go niezwykła energia, zmysł biznesowy i determinacja, choć moralnie wcale nie wznosi się ponad właścicieli dusz pańszczyźnianych. Wiele lat biurokratycznej działalności odcisnęło zauważalne piętno na jego postawie i mowie. Dowodem tego jest ciepłe przyjęcie go w prowincjonalnym „wyższym społeczeństwie”. Wśród urzędników i właścicieli ziemskich jest to nowa osoba, nabywca, który zastąpi Maniłowów, Nozdrewów, Sobakiewiczów i Plyuszkinów.

Dusza Cziczikowa, podobnie jak dusze właścicieli ziemskich i urzędników, umarła. „Wspaniała radość życia” jest dla niego niedostępna, jest niemal całkowicie pozbawiony ludzkich uczuć. Aby osiągnąć swoje praktyczne cele, uspokajał swoją krew, która „grała mocno”.

Gogol starał się zrozumieć psychologiczną naturę Cziczikowa jako nowe zjawisko i dlatego w ostatnim rozdziale wiersza opowiada o swoim życiu. Biografia Cziczikowa wyjaśnia kształtowanie się postaci ujawnionej w wierszu. Dzieciństwo bohatera było nudne i pozbawione radości, bez przyjaciół i matczynych uczuć, z ciągłymi wyrzutami ze strony chorego ojca i nie mogło nie wpłynąć na jego przyszły los. Ojciec pozostawił mu w spadku pół miedziaka i przymierze, że będzie pilnie się uczył, zadowalał nauczycieli i przełożonych, a co najważniejsze, oszczędzał ani grosza. Pavlusha dobrze nauczył się instrukcji ojca i całą swoją energię skierował na osiągnięcie swojego ukochanego celu - bogactwa. Szybko zdał sobie sprawę, że wszelkie wzniosłe koncepcje tylko przeszkadzają w osiągnięciu jego celu i zaczął podążać własną drogą. Początkowo zachowywał się dziecinnie bezpośrednio – podobał się nauczycielowi pod każdym względem i dzięki temu stał się jego ulubieńcem. Dorastając, zdał sobie sprawę, że można znaleźć specjalne podejście do każdej osoby i zaczął osiągać bardziej znaczące sukcesy. Obiecując poślubić córkę swojego szefa, otrzymał stanowisko oficera wojskowego. Podczas służby celnej udało mu się przekonać przełożonych o swojej uczciwości, a później nawiązał kontakty z przemytnikami i dorobił się ogromnej fortuny. Wszystkie wspaniałe zwycięstwa Cziczikowa ostatecznie zakończyły się porażką, ale żadne niepowodzenia nie były w stanie złamać jego pragnienia zysku.

Autor zauważa jednak, że u Cziczikowa, w przeciwieństwie do Plyuszkina, „nie było przywiązania do pieniędzy dla pieniędzy, nie opętało go skąpstwo i skąpstwo. Nie, to nie oni go poruszyli – wyobrażał sobie życie przed sobą ze wszystkimi jego przyjemnościami, żeby później, z czasem, z pewnością zasmakował tego wszystkiego, dlatego zaoszczędzono grosz. Gogol zauważa, że główny bohater wiersza jest jedyną postacią zdolną do manifestowania poruszeń duszy. „Widocznie Cziczikowowie też na kilka minut zamieniają się w poetów” – mówi autor, gdy jego bohater zatrzymuje się „jak ogłuszony ciosem” przed młodą córką gubernatora. I to właśnie ten „ludzki” ruch duszy doprowadził do niepowodzenia jego obiecującego przedsięwzięcia. Według autora szczerość, szczerość i bezinteresowność to najniebezpieczniejsze cechy w świecie, w którym króluje cynizm, kłamstwo i zysk. Fakt, że Gogol przeniósł swojego bohatera do drugiego tomu poematu, sugeruje, że wierzył w swoje duchowe odrodzenie. W drugim tomie wiersza pisarz planował duchowo „oczyścić” Cziczikowa i skierować go na ścieżkę duchowego zmartwychwstania. Zmartwychwstanie „bohatera czasu” miało według niego być początkiem zmartwychwstania całego społeczeństwa. Ale niestety drugi tom „Dead Souls” został spalony, a trzeci nie został napisany, więc możemy się tylko domyślać, jak nastąpiło moralne odrodzenie Cziczikowa.

Obrazy chłopów w wierszu N.V. Gogol „Martwe dusze”

Oryginalność gatunkowa wiersza

Koncepcja dzieła była niezwykle złożona. Nie mieściło się to w ramach ogólnie przyjętych gatunków w literaturze tamtych czasów i wymagało ponownego przemyślenia poglądów na życie, na Ruś, na ludzi. Konieczne było znalezienie nowych sposobów artystycznego wyrażenia tej idei. Zwykłe ramy gatunków dla ucieleśnienia myśli autora były ciasne, ponieważ N.V. Gogol poszukiwał nowych form nakreślenia i rozwinięcia fabuły.

Na początku prac nad dziełem w listach do N.V. Gogol często używa słowa „powieść”. W 1836 roku Gogol pisze: „...to, nad czym teraz siedzę i pracuję, o czym myślę od dawna i o czym będę myśleć jeszcze długo, nie jest ani opowieścią, ani albo powieść, to jest długie, długie…” A jednak później pomysł jego nowego dzieła N.V. Gogol postanowił ucieleśnić to w gatunku wierszy. Współcześni pisarza byli zaskoczeni jego decyzją, ponieważ w tamtym czasie w literaturze XIX wieku wiersze pisane w formie poetyckiej cieszyły się dużym powodzeniem. Główna uwaga skupiona została w nim na silnej i dumnej osobowości, którą w warunkach współczesnego społeczeństwa spotkał tragiczny los.

Decyzja Gogola miała głębsze znaczenie. Mając pomysł na stworzenie zbiorowego obrazu swojej ojczyzny, potrafił uwypuklić właściwości właściwe różnym gatunkom i harmonijnie połączyć je w ramach jednej definicji „wiersza”. „Dead Souls” zawiera w sobie cechy powieści łotrzykowskiej, poematu lirycznego, powieści społeczno-psychologicznej, opowiadania i utworu satyrycznego. Na pierwszy rzut oka „Dead Souls” to bardziej powieść. Świadczy o tym system żywych i szczegółowych postaci. Ale Lew Tołstoj, po zapoznaniu się z dziełem, powiedział: „Weź martwe dusze Gogola. Co to jest? Ani powieść, ani opowiadanie. Coś całkowicie oryginalnego.”

Wiersz oparty jest na narracji o życiu Rosjan, w centrum uwagi znajduje się osobowość Rosji, zasłonięta ze wszystkich stron. Cziczikow, bohater Dead Souls, jest osobą niepozorną i właśnie taką osobą, według Gogola, był bohater swoich czasów, zdobywca, któremu udało się zwulgaryzować wszystko, nawet samą ideę zła. Najwygodniejszą formą projektowania materiału artystycznego okazały się podróże Cziczikowa po Rusi. Forma ta jest oryginalna i ciekawa przede wszystkim dlatego, że w dziele podróżuje nie tylko Cziczikow, którego przygody stanowią element spajający fabułę. Autor podróżuje ze swoim bohaterem po Rosji. Spotyka się z przedstawicielami różnych warstw społecznych i łącząc ich w jedną całość tworzy bogatą galerię portretów postaci.

Szkice krajobrazów drogowych, scen podróży, różne informacje historyczne, geograficzne i inne pomagają Gogolowi przedstawić czytelnikowi pełny obraz życia Rosjan w tamtych latach. Prowadząc Cziczikowa rosyjskimi drogami, autor pokazuje czytelnikowi ogromną gamę rosyjskiego życia we wszystkich jego przejawach: właścicieli ziemskich, urzędników, chłopów, majątków ziemskich, tawern, przyrody i wielu innych. Badając szczegół, Gogol wyciąga wnioski na temat całości, maluje straszny obraz moralności współczesnej Rosji i, co najważniejsze, zgłębia duszę narodu.

Życie ówczesnej Rosji, rzeczywistość znaną pisarzowi, ukazana jest w wierszu od „strony satyrycznej”, nowej i niezwykłej dla literatury rosyjskiej XIX wieku. Dlatego zaczynając od gatunku tradycyjnej powieści przygodowej, N.V. Gogol, realizując coraz bardziej poszerzający się plan, wykracza poza ramy powieści, tradycyjnego opowiadania i poematu, tworząc w rezultacie zakrojone na szeroką skalę dzieło liryczno-epopetyczne. Epicki początek w nim jest reprezentowany przez przygody Cziczikowa i jest powiązany z fabułą. Zasada liryczna, której obecność staje się coraz bardziej znacząca w miarę rozwoju wydarzeń, wyraża się w lirycznych dygresjach autora. Ogólnie rzecz biorąc, „Dead Souls” to wielkie dzieło epickie, które na długo zadziwi czytelników dogłębną analizą rosyjskiego charakteru i zaskakująco dokładnym przewidywaniem przyszłości Rosji.