"ดนตรีเป็นศิลปะที่สูงที่สุดในโลก" จิตใจที่ดีเป็นเรื่องเกี่ยวกับดนตรี ข้อความเกี่ยวกับศิลปะ ดนตรี นักแต่งเพลง

อริสโตเติล (384 ปีก่อนคริสตกาล - 322 ปีก่อนคริสตกาล)

นักปรัชญากรีกโบราณนักเรียนของเพลโต นักการศึกษาของอเล็กซานเดอร์มหาราช นักวิทยาศาสตร์คนแรกที่สร้างระบบปรัชญาที่ครอบคลุมทุกด้านของชีวิตมนุษย์และการพัฒนา

ดนตรีสามารถมีอิทธิพลบางอย่างในด้านจริยธรรมของจิตวิญญาณ และเนื่องจากดนตรีมีคุณสมบัติดังกล่าว ดังนั้นจึงควรรวมดนตรีไว้ในจำนวนวิชาเพื่อการศึกษาของคนหนุ่มสาวด้วย

บาร์ต คาร์ล (2429-2511)

นักศาสนศาสตร์ชาวสวิส* ในฐานะข้าราชการในเยอรมนี เขาปฏิเสธที่จะสาบานตนว่าจะจงรักภักดีต่อฮิตเลอร์ เขียนงานจำนวน 13 เล่ม "Church Dogmatics**"

ฉันไม่รู้ว่านางฟ้าเล่นเฉพาะบาคต่อหน้าพระเจ้าหรือไม่ แต่ฉันแน่ใจว่าในวงบ้านของพวกเขา พวกเขาเล่นแต่โมสาร์ทเท่านั้น

* นักศาสนศาสตร์ - บุคคลที่ศึกษาและอธิบายหลักคำสอนของพระเจ้าเขียนเรียงความเกี่ยวกับเรื่องนี้

** หลักคำสอน - ส่วนหนึ่งของเทววิทยาซึ่งกำหนดกฎพื้นฐานของศาสนาใด ๆ

เบลินสกี้ วิสซาเรียน กริโกริเยวิช (ค.ศ. 1811-1848)

นักเขียนและนักวิจารณ์ชาวรัสเซีย

ในเด็กตั้งแต่เริ่มต้น ปีแรกความสง่างามต้องได้รับการพัฒนาให้เป็นหนึ่งในองค์ประกอบแรกๆ ของมนุษยชาติ อิทธิพลของดนตรีเป็นประโยชน์ และยิ่งพวกเขาเริ่มสัมผัสด้วยตัวเองได้เร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น

เบคเทเรฟ วลาดีมีร์ มิคาอิโลวิช (2500-2470)

นักประสาทวิทยาชาวรัสเซียดีเด่น นักสรีรวิทยา นักจิตวิทยา นักวิชาการ เขาชี้ไปที่ภาวะเศรษฐกิจว่าเป็นสาเหตุของการแพร่ระบาดของความเจ็บป่วยทางจิต ทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับการให้ความรู้แก่วัยรุ่นในด้านทักษะการใช้แรงงาน

ดนตรีไม่เพียงแต่เป็นปัจจัยให้เกียรติและการศึกษาเท่านั้น ดนตรีเป็นผู้รักษาสุขภาพ

โกกอล นิโคไล วาซิลีเยวิช (1809-1852)

นักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

“แต่ถ้าดนตรีจากเราไป โลกของเราจะเป็นอย่างไร”

ดโวรัก อันโทนิน (ค.ศ. 1841-1904)

นักแต่งเพลงเช็ก, ตัวนำ.

วงออเคสตราคือผู้คน และสี่คือครอบครัว

Derzhavin Gavriil Romanovich (1743 - 1816)

กวีชาวรัสเซีย ดำรงตำแหน่งสูงสุดของรัฐบาล

"... ดนตรีเป็นตัวแทนของวัตถุที่มองไม่เห็น ... แสดงถึงความรู้สึกของหัวใจและไม่สามารถพรรณนาสิ่งใด ๆ ทางร่างกายได้"

ดิคเก้นส์ ชาร์ลส์ (ค.ศ. 1812-1970)

นักเขียนภาษาอังกฤษ

อิทธิพลของดนตรีที่ไม่เด่นชัดแต่ปฏิเสธไม่ได้ที่มีต่อบุคคลนั้นปลูกฝังรสนิยมและความปรารถนาอย่างมีมนุษยธรรม ขจัดอคติ ปลูกฝังมนุษยชาติและความเมตตากรุณา

Doga Evgeniy Dmitrievich

นักแต่งเพลง. ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ศิลปินแห่งชาติมอลโดวาผู้สมควรได้รับรางวัล State Prize of the USSR, นักวิชาการ

มักมองด้วยความเสียใจ กับคนที่ไม่เข้าใจว่า จะหาที่มาของสภาวะจิตที่ดีและโดยทั่วไปได้จากที่ใด อารมณ์ดี. แท้จริงแล้วในดนตรี ในวรรณคดี โดยทั่วไปในงานศิลปะมีพลังมากมาย ความรู้สึก อารมณ์ พลัง ความเป็นไปได้ที่ยังมิได้สำรวจมากมายที่ยังมิได้สำรวจ

Kabalevsky Dmitry Borisovich (2447-2530)

นักแต่งเพลง, ครู, นักการศึกษา, ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต ผู้เขียนผลงานมากมาย พัฒนาระบบ ดนตรีศึกษาในโรงเรียนของรัฐ

ภาพดนตรีใด ๆ เป็นภาพของบุคคล ในทุกๆ ภาพดนตรีมีชิ้นส่วนของชีวิต

คารามซิน นิโคไล มิคาอิโลวิช (ค.ศ. 1766-1826)

นักเขียนชาวรัสเซียนักประวัติศาสตร์ ผู้ก่อตั้งประวัติศาสตร์รัฐรัสเซีย

เพลงสวรรค์! เพลิดเพลินกับคุณฉันเพิ่มขึ้นในจิตวิญญาณและไม่อิจฉาเทวดา ใครสามารถพิสูจน์ให้ฉันเห็นได้ว่าจิตวิญญาณของฉันซึ่งสะดวกต่อความสุขที่บริสุทธิ์ บริสุทธิ์ และไม่มีตัวตน ไม่มีสิ่งศักดิ์สิทธิ์และไม่เน่าเปื่อยในตัวเอง เสียงที่อ่อนโยนเหล่านี้ เป่าเหมือนมาร์ชเมลโลว์ในหัวใจของฉัน พวกมันสามารถเป็นอาหารของมนุษย์สัตว์ที่หยาบกระด้างได้หรือไม่?

ไลบนิซ ก็อตต์ฟรีด วิลเฮล์ม (1649-1716)

นักคณิตศาสตร์ นักการทูต และปราชญ์ชาวเยอรมันที่โดดเด่น

ไม่มีอะไรน่าพอใจต่อประสาทสัมผัสเท่าความสอดคล้องในดนตรี และความสอดคล้องของธรรมชาติในจิตใจ ซึ่งอดีตเป็นเพียงตัวอย่างเล็กๆ น้อยๆ เท่านั้น ดนตรีเป็นการเลียนแบบความสามัคคีสากลที่พระเจ้าใส่เข้าไปในโลก

เมคนิคอฟ อิลยา อิลิช (ค.ศ. 1845-1916)

นักชีววิทยาชาวรัสเซียและฝรั่งเศส ผู้ได้รับรางวัลโนเบล.

ดนตรีเป็นสาขาที่ ศิลปะมนุษย์สูงส่งกว่าธรรมชาติอย่างนับไม่ถ้วน

เพลโต (428 BC-348 BC)

นักปรัชญาที่ใหญ่ที่สุด กรีกโบราณผู้ก่อตั้งโรงเรียนปรัชญาของตัวเอง - Academy ซึ่งมีอายุ 1,000 ปี ผู้ก่อตั้งแนวโน้มอุดมคติในปรัชญา เคยเป็นแชมป์มวยปล้ำโอลิมปิก

ดนตรีเป็นแรงบันดาลใจให้คนทั้งโลกมอบปีกให้กับวิญญาณส่งเสริมการบินแห่งจินตนาการ ดนตรีให้ชีวิตและความสนุกสนานกับทุกสิ่งที่มีอยู่ ... เรียกได้ว่าเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่สวยงามและประเสริฐ

รุสโซ ฌอง-ฌาคส์ (ค.ศ. 1712-1778)

นักเขียนชาวฝรั่งเศสและผู้แต่ง

ทำนองเพียงอย่างเดียวคือที่มาของพลังที่อยู่ยงคงกระพันที่ครอบครองโดยงานศิลปะที่ได้รับแรงบันดาลใจ

ความมหัศจรรย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของดนตรีที่ส่งผลต่อการเคลื่อนไหวเท่านั้นคือความสามารถในการถ่ายทอดถึงพวกเขาแม้กระทั่งภาพแห่งการพักผ่อน การนอนหลับ ความเงียบในตอนกลางคืน ความสันโดษและแม้กระทั่งความเงียบคือจำนวนของภาพดนตรี

Sukhomlinsky Vasily Alexandrovich

ครูดีเด่น สมาชิกที่สอดคล้องกันของ Academy of Pedagogical Sciences

ดนตรีเป็นแหล่งความคิดที่ทรงพลัง

ดนตรีเป็นวิธีการเรียนรู้ด้วยตนเองที่ทรงพลัง

เช็คสเปียร์วิลเลียม (1564-1616)

นักเขียนบทละครและกวีชาวอังกฤษ

ไม่มีสิ่งมีชีวิตบนโลก

แกร่ง ดุดัน ร้ายกาจสุดๆ

อะไรก็ตามที่ฉันทำไม่ได้แม้แต่ชั่วโมงเดียว

ในนั้นเพลงที่จะปฏิวัติ

ที่ไม่พกดนตรีในตัวเอง

ใครเย็นชาถึงสามัคคี

เขาสามารถเป็นคนทรยศ คนโกหก

ขโมยวิญญาณ

การเคลื่อนไหวของเขา

มืดเหมือนกลางคืนและเหมือน Erebus * สีดำคือความรักของเขา

อย่าไว้ใจคนแบบนี้

โลโมโนซอฟ มิคาอิล วาซิลีเยวิช (ค.ศ. 1711-1765)

นักวิทยาศาสตร์ นักเคมี นักฟิสิกส์ นักธรณีวิทยา นักกวีชาวรัสเซีย ระดับโลกคนแรก

เสียงเพลงและดนตรีพื้นเมืองอันไพเราะในการแสดงสด จิตวิญญาณมนุษย์จิตตื่นขึ้นและความรู้สึกชั้นสูงให้ความรู้

โปปอฟ วิคเตอร์ เซอร์เกวิช (2477-2551)

ผู้สร้าง, ผู้กำกับศิลป์และ หัวหน้าผู้ควบคุมวงใหญ่ คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก All-Union Radio และ โทรทัศน์ส่วนกลางผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Academy of Choral Art (ตั้งแต่ปี 2009 ได้รับการตั้งชื่อตาม V.S. Popov) ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัลประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซียศาสตราจารย์

Sveshnikov อเล็กซานเดอร์ Vasilyevich (2433-2523)

หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียง, ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต, ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงรัสเซียวิชาการแห่งรัฐของสหภาพโซเวียต, ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงเรียนประสานเสียงแห่งรัฐมอสโก, ศาสตราจารย์

…หนึ่งในการเข้าถึงมากที่สุดและในเวลาเดียวกันมากที่สุด วิธีที่มีประสิทธิภาพพาคนขึ้นสูง วัฒนธรรมดนตรีโดยอาศัยการเล่นดนตรีในคณะนักร้องประสานเสียง

สตรูฟ จอร์จี อเล็กซานโดรวิช (1932-2004)

นักแต่งเพลง, นักร้องประสานเสียง, นักการศึกษา ผู้สร้างระบบ การเรียนรู้จำนวนมากร้องเพลงประสานเสียง

คณะนักร้องประสานเสียงคือต้นแบบ สังคมในอุดมคติบนพื้นฐานของความทะเยอทะยานเดียวและการหายใจที่กลมกลืนกัน สังคมที่สิ่งสำคัญคือต้องได้ยินซึ่งกันและกัน รับฟังซึ่งกันและกัน สังคมที่ความเป็นปัจเจกบุคคลไม่ถูกระงับ แต่ถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่

…การร้องเพลงโดยเฉพาะการร้องเพลงประสานเสียงเป็นเครื่องบ่งชี้ถึงสุขภาพของชาติอย่างแท้จริง ผู้คนที่เลี้ยงดูบทเพลงแห่งจิตวิญญาณนั้นสูงส่งและยิ่งใหญ่

ดอสโตเยฟสกี ฟีโอดอร์ มิคาอิโลวิช (ค.ศ. 1821-1881)

นักเขียนและนักคิดชาวรัสเซีย

ศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับคนที่จะกินและดื่ม ความต้องการความงามและความคิดสร้างสรรค์ที่รวบรวมไว้เป็นสิ่งที่แยกออกไม่ได้จากบุคคลและหากไม่มีมันแล้วคน ๆ หนึ่งอาจไม่ต้องการอยู่ในโลก

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (1685-1750)

ยอดเยี่ยม นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน, ออแกน, คุณครู.\

จุดประสงค์ของดนตรีคือการได้สัมผัสหัวใจ

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (1770 - 1827)

นักแต่งเพลงชาวเยอรมันนักเปียโน

ดนตรีเป็นตัวกลางระหว่างชีวิตของจิตใจกับชีวิตของประสาทสัมผัส

ดนตรีควรจุดไฟจากใจคน

โยฮันเนส บราห์มส์ (1833 – 1897)

นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน นักเปียโน วาทยกร

การเขียนเพลงไม่ใช่เรื่องยาก สิ่งที่ยากที่สุดคือการขีดฆ่าโน้ตเพิ่มเติม

โคล้ด เดบุสซี (1862 - 1918)

นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส ตัวแทนของอิมเพรสชั่นนิสม์ทางดนตรี

ดนตรีเป็นเลขคณิตของเสียง เช่นเดียวกับออปติกเป็นเรขาคณิตของแสง

คนรักและชื่นชอบดนตรีไม่ได้เกิด แต่กลายเป็น ... การจะตกหลุมรักในเสียงเพลง ก่อนอื่นคุณต้องฟังมันทั้งหมดดนตรีที่แท้จริงสามารถแสดงได้เฉพาะความรู้สึกที่มีมนุษยธรรม มีเพียงความคิดที่มีมนุษยธรรมขั้นสูงเท่านั้น... เราไม่รู้อะไรเลย เพลงประกอบละครร้องเพลงอาฆาตความเกลียดชังการโจรกรรม

N.A. ริมสกี - คอร์ซาคอฟ (1844-1906)

นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, ครู, ผู้ควบคุมวง, บุคคลสาธารณะ, นักวิจารณ์ดนตรี; สมาชิกของกำมืออันทรงพลัง

« จิตรกรรม ให้ภาพและความคิด และคุณต้องสร้างอารมณ์ในจินตนาการของคุณกวีนิพนธ์ คำให้ความคิดและคุณต้องสร้างภาพและอารมณ์และดนตรี ให้อารมณ์และจำเป็นต้องสร้างความคิดและภาพขึ้นมาใหม่ตามนั้น

จอร์จี สวิริดอฟ (1915 - 1998)

โซเวียตและ นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, นักเปียโน ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต

"ดนตรีรักษาจิตวิญญาณของผู้คน ทำให้พวกเขาแข็งแกร่งและฉลาด"

โวล์ฟกัง อมาดิอุส โมสาร์ท (1756-1791)

นักแต่งเพลงชาวออสเตรียและนักดนตรีฝีมือดี

“โมสาร์ทเป็นเยาวชนแห่งดนตรี เป็นฤดูใบไม้ผลิที่อ่อนเยาว์ชั่วนิรันดร์ นำพามนุษยชาติความสุขของการต่ออายุฤดูใบไม้ผลิ(ดี. โชสตาโควิช)

จอร์จ บิเซต์ (1838 - 1875)

นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสในสมัยโรแมนติก ผู้แต่ง โอเปร่าที่มีชื่อเสียง"คาร์เมน".

"ดนตรีไม่มีประเภทใด ยกเว้นสองประเภท - ดีและไม่ดี"

ดมีตรี โชสตาโควิช (2449-2518)

นักแต่งเพลงชาวโซเวียต, นักเปียโน, ดนตรีและบุคคลสาธารณะ, วิจารณ์ศิลปะดุษฎีบัณฑิต, ครู, ศาสตราจารย์; ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต

“ผู้ยิ่งใหญ่คือช่วงเวลาที่หล่อเลี้ยงพรสวรรค์เช่นนี้ แต่พรสวรรค์ที่แสดงออกถึงช่วงเวลานั้นก็ทรงพลังเช่นกัน ผลงานของโชสตาโควิชคือ ตราสัญลักษณ์ดนตรีศตวรรษที่ XX".(ต. Khrennikov)

ต้องเดาของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย:

1. เรื่องของความสามัคคีคือการวาดลักษณะเหล่านั้นที่ไม่ใช่และไม่สามารถอยู่ในทำนอง (มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา)
2. หลีกเลี่ยงการร้องเพลงร่วมกับมือสมัครเล่นที่แย่ ดังนั้นคุณจะถูกนิสัยเสียด้วยการชมเชยมากเกินไป ซึ่งเป็นอันตรายเสมอ หรือไม่ก็พวกเขาจะพูดจาที่ทำให้คุณรู้สึกแย่ ใน บริษัท ของนักดนตรีตัวจริงร้องเพลงอย่างกล้าหาญเพราะคุณจะไม่ได้ยินสิ่งอื่นใดนอกจากคำแนะนำที่เป็นประโยชน์ (มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา)
3. เป็นไปได้ที่จะรวมข้อกำหนดของศิลปะกับข้อกำหนดของอายุและใช้ประโยชน์จากการปรับปรุงเครื่องมือและประสิทธิภาพการเขียนบทละครที่สามารถรายงานต่อผู้ชื่นชอบและประชาชนทั่วไปได้อย่างเท่าเทียมกัน (มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา)
4. ฉันต้องการให้เสียงแสดงคำโดยตรง ฉันต้องการความจริง (อเล็กซานเดอร์ Sergeevich Dargomyzhsky)
5. ดนตรีไม่เพียงแต่ทำให้เรามีความสุข เธอสอนมาก เธอก็เหมือนหนังสือที่ทำให้เราดีขึ้น ฉลาดขึ้น ใจดีขึ้น
6. สัมภาระทางวิญญาณซึ่งแตกต่างจากสัมภาระทั่วไปมีคุณสมบัติที่น่าทึ่ง: ยิ่งมีขนาดใหญ่เท่าใดบุคคลก็ยิ่งเดินตามเส้นทางแห่งชีวิตได้ง่ายขึ้น (ดมิทรี โบริโซวิช คาบาเลฟสกี้)
7. ดนตรีเป็นศิลปะที่มีพลังมหาศาล ผลกระทบทางอารมณ์ต่อคน ด้วยเหตุนี้จึงมีบทบาทสำคัญในการให้ความรู้แก่พระสงฆ์แก่เด็กและเยาวชน (ดมิทรี โบริโซวิช คาบาเลฟสกี้)
8. ศิลปะอาจเป็นปาฏิหาริย์ที่น่าอัศจรรย์ที่สุดของปาฏิหาริย์ทั้งหมด ที่มนุษย์สร้างขึ้นตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่ ความรู้สึก ความคิด และความงามนั้นเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกในปาฏิหาริย์นี้ หลอกคนไปทำไม ลวงเขาทำไม โลกฝ่ายวิญญาณนำเสนอความพิกลพิการปานกลาง ไร้ความรู้สึก ความคิด และความงาม เป็นความสำเร็จสูงสุดของศิลปะ? (ดมิทรี โบริโซวิช คาบาเลฟสกี้)
9. ดนตรีสามารถแสดงและถ่ายทอดอารมณ์ทางวิญญาณได้ดีที่สุด (ซีซาร์ คุ้ย)
10. ฉันเข้าใจคนเป็น บุคลิกดีแรงบันดาลใจจากความคิดเดียว นี่คืองานของฉัน! ฉันพยายามแก้ไขในโอเปร่าของฉัน
11. ... สำหรับฉัน บทความสำคัญคือการทำซ้ำของแฟนตาซีพื้นบ้านอย่างซื่อสัตย์ ไม่ว่ามันจะแสดงออกอย่างไร (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
12. โลกแห่งศิลปะที่กว้างใหญ่และอุดมสมบูรณ์ช่างเป็นโลกแห่งศิลปะที่กว้างใหญ่จริง ๆ หากมีคนถูกจับเป็นเป้าหมาย! (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
13. ความต้องการศิลปะจากบุคคลร่วมสมัยนั้นยิ่งใหญ่มากจนสามารถซึมซับทั้งตัวบุคคลได้ (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
14. ศิลปะคือช่องทางในการพูดคุยกับผู้คน ไม่ใช่เป้าหมาย... ไม่ว่าคำพูดใดที่ฉันได้ยิน ไม่ว่าใครจะพูด (สิ่งสำคัญคือสิ่งที่พวกเขาพูด) สมองของฉันก็ทำงานแล้ว การแสดงดนตรีคำพูดดังกล่าว... (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
15. ฉันต้องการทำให้คน: ฉันนอนหลับและดูฉันกินและคิดเกี่ยวกับมันฉันดื่ม - สำหรับฉันดูเหมือนว่ามันมีขนาดใหญ่ทั้งหมดไม่ทาสีและไม่มีใบไม้ และความมั่งคั่งอันน่าสะพรึงกลัวนั้นช่างน่ากลัวจริงๆ สุนทรพจน์พื้นบ้าน. ช่างเป็นแร่ที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยสำหรับทุกสิ่งที่เป็นของจริง - ชีวิตของชาวรัสเซีย! (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
16. ในมวลมนุษย์ เหมือนกับในคนละคน มักมีคุณลักษณะดีที่สุดที่หลุดพ้นจากเงื้อมมือ คุณลักษณะที่ยังไม่มีใครแตะต้อง สังเกตและศึกษาในการอ่าน สังเกต โดยการคาดเดา เพื่อศึกษา ด้วยความกล้าทั้งหมดและเลี้ยงดูมนุษยชาติด้วยอาหารเพื่อสุขภาพที่ฉันยังไม่ได้ลอง - นั่นคืองาน! อิ่มเอมใจและอิ่มเอมใจ! (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
17. ฉันข้ามตัวเองและเงยหน้าขึ้นฉันจะต่อสู้กับทุกคนอย่างร่าเริงและร่าเริงเพื่อเป้าหมายที่สดใสแข็งแกร่งและชอบธรรมเพื่อศิลปะที่แท้จริง คนที่รักที่ดำรงอยู่ด้วยความสุข ความเศร้า และความทุกข์ของเขา (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
18. ชีวิตไม่ว่ามันจะกระทบกระเทือน ความจริงไม่ว่าจะเค็มแค่ไหน คำพูดที่จริงใจและกล้าหาญต่อผู้คนที่ไร้เหตุผล นั่นคือเชื้อของฉัน นั่นคือสิ่งที่ฉันต้องการ และนั่นคือสิ่งที่ฉันกลัวที่จะพลาด (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
19. สู่ผลงานเพลงใหม่ วงกว้าง งานดนตรีเรียกชีวิต; ต่อไปบนเส้นทางที่ดีด้วยความกระตือรือร้นสู่ชายฝั่งใหม่ของศิลปะที่ไร้ขอบเขต! เพื่อค้นหาชายฝั่งเหล่านี้ ค้นหาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย โดยปราศจากความกลัวและอับอาย และยืนหยัดอย่างมั่นคงบนดินแดนที่สัญญาไว้ - นี่เป็นงานที่ยอดเยี่ยมและน่าทึ่ง! (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
20. เวลาสำหรับการเขียนในยามว่างผ่านไปแล้ว มอบตัวตนทั้งหมดของคุณให้กับผู้คน - นั่นคือสิ่งที่จำเป็นสำหรับงานศิลปะในตอนนี้ (เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich Mussorgsky)
21. นักแต่งเพลงเช่นกวีประติมากรจิตรกรได้รับเรียกให้รับใช้บุคคลและประชาชน เขาต้องตกแต่ง ชีวิตมนุษย์และปกป้องเธอ ประการแรก เขาต้องเป็นพลเมืองในงานศิลปะของเขา ร้องเพลงแห่งชีวิตมนุษย์ และนำพาบุคคลไปสู่อนาคตที่สดใส จากมุมมองของฉัน นั่นคือรหัสของศิลปะที่ไม่สั่นคลอน (Sergei Sergeevich Prokofiev)
22. ตอนนี้ไม่ใช่เวลาที่ดนตรีถูกแต่งขึ้นเพื่อความสวยงาม ตอนนี้ผู้คนจำนวนมากได้เผชิญหน้ากับดนตรีที่จริงจังและกำลังรอการสอบสวนอยู่ นักแต่งเพลงให้ความสนใจกับช่วงเวลานี้ หากคุณผลักฝูงชนเหล่านี้ออกไป พวกเขาจะไปแจ๊สหรือที่ "มรุสยาไปแล้วและนอนอยู่ในความตาย" หากคุณเก็บไว้ คุณจะได้ผู้ฟังที่ไม่เคยไปทุกที่และทุกเวลา แต่ไม่ได้ติดตามจากนี้ที่คุณต้องปรับให้เข้ากับผู้ชมกลุ่มนี้ การปรนเปรอมีองค์ประกอบของความไม่จริงใจอยู่ในนั้น และไม่มีอะไรดีเลยที่จะหลุดออกมาจากการปะแก้ มวลชนต้องการ เพลงที่ดีมาก, งานใหญ่, ความรักที่ยิ่งใหญ่, เต้นระบำ. พวกเขาเข้าใจมากกว่าที่นักประพันธ์บางคนคิดและพวกเขาต้องการปรับปรุง (Sergei Sergeevich Prokofiev)
23. ดนตรีต้องได้รับความรักก่อน ควรมาจากใจและจ่าหน้าถึงใจ มิฉะนั้น ดนตรีจะต้องปราศจากความหวังที่จะเป็นศิลปะนิรันดร์และไม่มีวันเสื่อมสลาย
24. การแต่งเพลงเป็นส่วนสำคัญของการดำรงอยู่ของฉัน เช่นเดียวกับการหายใจหรือการกินเป็นหน้าที่ที่จำเป็นของชีวิต (เซอร์เกย์ วาซิลีเยวิช ราห์มานินอฟ)
25. ส่วนใหญ่ คุณภาพสูงงานศิลปะใด ๆ คือความจริงใจ! (เซอร์เกย์ วาซิลีเยวิช ราห์มานินอฟ)
26. ดนตรีเป็นสิ่งที่ประเสริฐ จริงใจที่สุด จริงใจที่สุด มีเสน่ห์ที่สุด ละเอียดอ่อนที่สุด เหนือสิ่งอื่นใดที่จิตวิญญาณมนุษย์ได้ประดิษฐ์ขึ้น! (แอนตัน รูบินสไตน์)
การเติมเต็มคือการสร้างสรรค์ครั้งที่สอง ดนตรีประกอบ. (แอนตัน รูบินสไตน์)
27. คุณสามารถพูดได้มากและสวยงามโดยไม่ต้องพูดอะไรที่ยอดเยี่ยม ในดนตรี มันจะเป็นเครื่องมือที่แปลกใหม่และสวยงามของความคิดที่ไม่มีนัยสำคัญ ในการวาดภาพ มันจะเป็นกรอบกระดานขนาดใหญ่สำหรับภาพที่ไม่มีนัยสำคัญขนาดเล็ก (แอนตัน รูบินสไตน์)
28. ศิลปินไม่ควรเกิดมาในความมั่งคั่ง ความกังวลเกี่ยวกับขนมปังประจำวันของเขายังมีประโยชน์กับเขาในตอนแรก เป็นการเพิ่มความดราม่าให้กับงานของเขา (แอนตัน รูบินสไตน์)
29. นักคิดและนักวิทยาศาสตร์ก้มหน้าลงและ ส่วนใหญ่ซึ่งไปข้างหน้า; ศิลปินและกวีมักจะหันหลังให้และมักจะเงยหน้าขึ้นมอง (แอนตัน รูบินสไตน์)
30. สัญชาติของประเทศที่นักเขียนเกิดและเติบโตมักจะปรากฏอยู่ในงานเขียนของเขาแม้ว่าเขาจะอาศัยอยู่ในต่างประเทศและเขียนเป็นภาษาต่างประเทศก็ตาม (แอนตัน รูบินสไตน์)
31. ผู้หญิงสวยพวกเขาไม่รู้ว่าจะแก่ลงได้อย่างไร ศิลปินไม่รู้ว่าจะออกจากเวทีอย่างไรให้ทันเวลา ทั้งคู่ผิด (แอนตัน รูบินสไตน์)
32. สิ่งที่คนไม่สามารถทำอะไรได้ถ้าเขาต้องการ! เขาจะต้องสามารถทำให้สิ่งที่เป็นไปไม่ได้เป็นไปได้ ฉันเลือกสิ่งนี้เป็นคติประจำใจของฉัน! (แอนตัน รูบินสไตน์)
33. ดนตรีเป็นสิ่งที่ประเสริฐ จริงใจที่สุด จริงใจที่สุด มีเสน่ห์ที่สุด ละเอียดอ่อนที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่จิตวิญญาณมนุษย์ได้ประดิษฐ์ขึ้น (แอนตัน รูบินสไตน์)
34. คุณสมบัติหลักและครบถ้วนของ in ใหม่ ศิลปะดนตรีมีความทันสมัยและเรียบง่าย
35. ศิลปะที่แท้จริง นอกจากความเพลิดเพลินทางสุนทรียะ ความเพลิดเพลินและความงามอย่างหมดจดแล้ว (และศิลปะที่ยิ่งใหญ่ให้ความรู้ถึงความงามที่แท้จริง) นำมาซึ่งประโยชน์มหาศาล: มันให้ความรู้แก่บุคคล! (จอร์จ วาซิลีเยวิช สวิริดอฟ)
36. ชีวิต โอ้ แรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์
ความปรารถนาที่สร้างสรรค์ทั้งหมด:
คุณคือทุกสิ่ง. คุณเป็นมหาสมุทรแห่งกิเลสตัณหาและบ้าคลั่ง แล้วสงบ
ฉันรักกำแพงของคุณ ฉันรักความสุขของคุณ (ฉันไม่ได้รักเพียงความสิ้นหวัง) (เอ.เอ็น.สเกรียบิน)
37. เป็นไปไม่ได้ที่จะอธิบายความคิดสร้างสรรค์ด้วยคำพูดอย่างเต็มที่ ทุกสิ่งคือการสร้างของฉัน แต่มันมีอยู่เฉพาะในการสร้างสรรค์ของมันเท่านั้น ฉันไม่เป็นอะไร ฉันเป็นเพียงสิ่งที่ฉันสร้าง (เอ.เอ็น.สเกรียบิน)
38. เราต้องไม่ลืมว่ามีเพียงรากเหง้าในประชาชนเท่านั้นที่ยั่งยืน (เอส.ไอ. ทานีฟ)
39. โดยส่วนตัวแล้วฉันมีความมั่นใจมากใน ความสามารถทางดนตรีคนรัสเซีย. เราต้องดูแลไม่ให้พลังสร้างสรรค์ที่ซ่อนเร้นของคนของเราทะลวงและปรากฏตัวในสิ่งมีชีวิตที่ยืนอยู่ในระดับอมตะเหล่านั้น ท่วงทำนองพื้นบ้านซึ่งเป็นตัวอย่างที่เราเข้าถึงไม่ได้ นักดนตรีที่เรียนรู้ (เอส.ไอ. ทานีฟ)
40. ความรุ่งโรจน์ทำให้ผู้คนรู้สึกว่ามีความแข็งแกร่งในตัวเองและไม่มีอะไรน่ายินดีไปกว่าการรู้สึกถึงความแข็งแกร่งในตัวเอง (เอส.ไอ. ทานีฟ)
41. เฉพาะการฝึกฝนประสบการณ์ของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตด้วยการพัฒนาประเพณีที่สมจริงเท่านั้นจึงจะสามารถสร้างผลงานที่คู่ควรในเนื้อหาและในระดับยุคของเรา (T.N. Khrennikov)
42. ความไพเราะคือ ฉันคิดว่า หลักการไพเราะที่ควรจะมีอยู่ในทุกงานของคีตกวีใด ๆ โดยได้รับคุณลักษณะเฉพาะของตนเองในประเภทของดนตรีใด ๆ (T.N. Khrennikov)
43. ความงามในดนตรีไม่ได้ประกอบด้วยเอฟเฟกต์มากมายและความอยากรู้อยากเห็นที่กลมกลืนกัน แต่ในความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
44. ดนตรีเป็นขุมทรัพย์ที่ทุกสัญชาติมีส่วนช่วยเหลือส่วนรวม (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
45. มีเพียงดนตรีเท่านั้นที่สามารถสัมผัส ตกใจ และเจ็บปวด ซึ่งหลั่งออกมาจากส่วนลึกของจิตวิญญาณที่ตื่นเต้นด้วยแรงบันดาลใจ (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
46. ​​​​ฉันปรารถนาด้วยสุดพลังของจิตวิญญาณของฉันที่เพลงของฉันแผ่ขยายออกไปว่าจำนวนคนที่รักมันพบการปลอบโยนและสนับสนุนมันเพิ่มขึ้น (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
47. ฉันเติบโตขึ้นมาในถิ่นทุรกันดารตั้งแต่วัยเด็กแรกสุดตื้นตันใจ ความงามที่อธิบายไม่ได้ลักษณะเฉพาะของรัสเซีย ดนตรีพื้นบ้าน. ฉันรักองค์ประกอบของรัสเซียอย่างหลงใหลในทุกรูปแบบ ฉันเป็นคนรัสเซียใน อย่างเต็มความหมายคำนี้. (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
48. เพลงลูกทุ่งรัสเซียเป็นตัวอย่างที่มีค่าที่สุด ศิลปท้องถิ่น. ความงามในดนตรีไม่ได้อยู่ที่เอฟเฟกต์มากมายและความอยากรู้อยากเห็นที่ประสานกัน แต่อยู่ในความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
49. มีความไม่ลงรอยกัน พลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดดนตรี. (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
50. แรงบันดาลใจคือแขกที่ไม่ชอบมาเยี่ยมคนเกียจคร้าน (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
51. ที่ใดที่หัวใจไม่แตะต้องไม่มีดนตรี (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
52. แม้แต่คนที่ได้รับตราประทับของอัจฉริยะก็ไม่ได้สร้างอะไรเลย ไม่เพียงแต่ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงค่าเฉลี่ยด้วย หากเขาไม่ได้ทำงานอย่างชั่วร้าย ... (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
53. ทุกคนต่างก็รับใช้ผลประโยชน์ส่วนรวม แต่ในความคิดของฉัน ศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับมนุษยชาติ นอกวงการดนตรีของฉัน ฉันไม่สามารถให้บริการเพื่อประโยชน์ของเพื่อนบ้านของฉัน (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
54. สิ่งที่เป็นมนุษย์ต่างดาวในหัวใจมนุษย์ไม่สามารถเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจทางดนตรีได้! (ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี)
55. รักและศึกษาศิลปะดนตรีอันยิ่งใหญ่ มันจะเปิดให้คุณ ทั้งโลกความรู้สึกสูงความสนใจความคิด มันจะทำให้คุณร่ำรวยยิ่งขึ้นฝ่ายวิญญาณ ต้องขอบคุณเสียงเพลง คุณจะพบกับพลังใหม่ๆ ที่คุณไม่เคยรู้จักมาก่อน คุณจะเห็นชีวิตในโทนสีและสีใหม่
56. คนรักและนักเลงดนตรีไม่ได้เกิด แต่กลายเป็น ... เพื่อตกหลุมรักดนตรีคุณต้องฟังมันก่อน (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
57. เมโลดี้คือความคิด มันคือการเคลื่อนไหว มันคือจิตวิญญาณของบทเพลง (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
58. ดนตรีมาพร้อมกับบุคคลตลอดชีวิตของเขา ... เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงชีวิตของบุคคลโดยปราศจากดนตรี (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
59. ถ้าไม่มีเสียงดนตรี เธอจะไม่สมบูรณ์ หูหนวก ยากจน (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
60. ผู้คนต้องการดนตรีทุกประเภท - จากท่วงทำนองเรียบง่ายของขลุ่ยไปจนถึงเสียงขนาดใหญ่ วงดุริยางค์ซิมโฟนีจากเพลงยอดนิยมธรรมดาๆ ไปจนถึงเพลงโซนาตาของเบโธเฟน (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
61. สมบัติของดนตรีไม่มีวันหมด และความเป็นไปได้ในอนาคตก็เช่นกัน มันจะเติบโตและพัฒนาตลอดไป เช่นเดียวกับที่จิตวิญญาณของมนุษย์จะเติบโตและขยายตัวตลอดไป (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
62. ดนตรีที่แท้จริงสามารถแสดงได้เฉพาะความรู้สึกที่มีมนุษยธรรม เฉพาะความคิดที่มีมนุษยธรรมขั้นสูงเท่านั้น... เราไม่รู้จักเพลงชิ้นเดียวที่ยกย่องความอาฆาตพยาบาท ความเกลียดชัง การโจรกรรม (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
63. พรสวรรค์ของศิลปินไม่ใช่ทรัพย์สินส่วนตัว แต่เป็นของประชาชน (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)
64. มีเพียงศิลปะเท่านั้นที่จะมีชีวิตอยู่ เจริญงอกงาม หยั่งรากลึกในชีวิต ซึ่งมองเห็นกระแสเรียกของมันในการรับใช้ผู้สร้างประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ - ผู้คน (ดมิทรี ดมิทรีเยวิช โชสตาโควิช)

4

คำพูดและคำพังเพย 24.03.2018

ผู้อ่านที่รัก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าดนตรีมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเรา เป็นแรงบันดาลใจและบรรเทาความบันเทิงและให้ความเคร่งขรึม จุดสำคัญช่วยในการปรับแต่งและแสดงสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจหรือรบกวนเรา ดังนั้น ด้วยความกระตือรือร้นดังกล่าว เราจึงไม่เพียงแต่ฟังเพลงเท่านั้น แต่ยังพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ แบ่งปันความประทับใจ การประพันธ์เพลงที่ชื่นชอบ และแนะนำสิ่งที่ควรฟังด้วย

และถึงแม้ Frank Zappa นักแต่งเพลงและนักร้องชื่อดังชาวอเมริกันกล่าวว่า “การพูดถึงดนตรีก็เหมือนการเต้นรำเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม” มีคำพูดมากมายเกี่ยวกับดนตรี และนั่นคือสิ่งที่เรากำลังพูดถึงในวันนี้ในบล็อก

โดยทั่วไปและสำหรับแต่ละคน นักปรัชญาและปราชญ์โบราณเขียนไว้สำหรับแต่ละคน เรามาดูกันว่าคำพูดเกี่ยวกับดนตรีของพวกเขาแม่นยำและลึกซึ้งเพียงใด

ผู้ยิ่งใหญ่พูดอะไรเกี่ยวกับดนตรี?

“ดนตรีเป็นแรงบันดาลใจให้คนทั้งโลก มอบปีกให้กับจิตวิญญาณ ส่งเสริมการบินแห่งจินตนาการ ดนตรีให้ชีวิตและความสนุกสนานกับทุกสิ่งที่มีอยู่ ... เรียกได้ว่าเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่สวยงามและทุกสิ่งที่ประเสริฐ

"หาดูยาก วิธีที่ดีที่สุดการศึกษามากกว่าสิ่งที่พบแล้วจากประสบการณ์หลายศตวรรษ มันสามารถกำหนดสั้น ๆ ว่าประกอบด้วยยิมนาสติกสำหรับร่างกายและดนตรีสำหรับจิตวิญญาณ”

"สำหรับเหตุผลนี้ ดนตรีศึกษาสำคัญมากเพราะช่วยให้จังหวะและความสามัคคีแทรกซึมเข้าสู่จิตวิญญาณได้ลึกที่สุดเติมด้วยความงามและทำให้บุคคลมีความรู้สึกสวยงาม
เพลโต

อริสโตเติล ลูกศิษย์ของเพลโต ผู้เลี้ยงดูอเล็กซานเดอร์มหาราชและมีชื่อเสียงไม่น้อยไปกว่าครูของเขา ได้แบ่งปันความคิดเห็นอย่างเต็มที่เกี่ยวกับอิทธิพลมหาศาลของดนตรีที่มีต่อบุคคล

“ดนตรีมีความสามารถในการใช้อิทธิพลบางอย่างในด้านจริยธรรมของจิตวิญญาณ และเนื่องจากดนตรีมีคุณสมบัติดังกล่าว จึงควรรวมไว้ในจำนวนวิชาเพื่อการศึกษาของเยาวชนด้วย

"ดนตรีทำให้มีศีลธรรม"

อริสโตเติล

ในคำคมเหล่านี้เกี่ยวกับดนตรีที่มีความหมาย ไม่ใช่แค่ คำพูดดังๆ. พวกเขาสะท้อน ทัศนคติที่คารวะดนตรีเป็นวิทยาศาสตร์ในฐานะที่เป็นส่วนหนึ่งที่เถียงไม่ได้และเป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาและการศึกษาของบุคคล และดนตรีในสมัยโบราณไม่ได้เป็นเพียงศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งอีกด้วย สาขาวิชาวิทยาศาสตร์ควบคู่ไปกับคณิตศาสตร์ ปรัชญา การแพทย์

ดนตรีคืออะไรกันแน่? คำพูดสามารถอธิบายบทบาทที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของเราและวัดผลกระทบที่มีต่อเราได้หรือไม่? คำคมเกี่ยวกับเพลงของคนเก่งจะช่วยให้เราเข้าใจเรื่องนี้มากขึ้น

“ดนตรีเป็นบ่อเกิดแห่งความสุขสำหรับคนฉลาด มันสามารถทำให้เกิดความคิดที่ดีในตัวคน ดนตรีแทรกซึมลึกเข้าไปในจิตสำนึกของพวกเขา และเปลี่ยนแปลงประเพณีและประเพณีได้อย่างง่ายดาย”

"ดนตรีเป็นดอกไม้หอมของผู้อุปถัมภ์"

Xun Tzu

"เมื่อคำพูดจบลง ดนตรีก็เริ่มต้นขึ้น"

ไฮน์ริช ไฮเนอ

"ดนตรี - ภาษาสากลมนุษยชาติ."

เฮนรี แวดส์เวิร์ธ ลองเฟลโลว์

“ดนตรีไม่ได้เป็นเพียงปัจจัยทางการศึกษาที่น่ายกย่องเท่านั้น ดนตรีเป็นผู้รักษาสุขภาพ

Vladimir Mikhailovich Bekhterev

"ดนตรีเป็นศิลปะที่สูงที่สุดในโลก"

“ดนตรีทำให้ฉันลืมตัวเอง ตำแหน่งที่แท้จริงของฉัน มันพาฉันไปที่อื่น ไม่ใช่ตำแหน่งของฉัน ภายใต้อิทธิพลของดนตรี รู้สึกว่า ฉันรู้สึกในสิ่งที่ไม่รู้สึก เข้าใจในสิ่งที่ไม่เข้าใจ ทำในสิ่งที่ทำไม่ได้ ... เพลงมันโอนทันที ผมตรงไปยังสภาวะของจิตใจนั้น ซึ่งเป็นผู้เขียนเพลง ฉันรวมกับเขาในจิตวิญญาณและร่วมกับเขาฉันถูกย้ายจากสถานะหนึ่งไปอีกสถานะหนึ่ง

"ดนตรีเป็นชวเลขสำหรับความรู้สึก"

เลฟ นิโคลาเยวิช ตอลสตอย

“ไม่มีภาพ ไม่มีคำพูดใดสามารถถ่ายทอดเนื้อหาที่สำคัญและใกล้ชิดที่สุดของหัวใจได้ราวกับดนตรี ความจริงใจของเธอนั้นหาที่เปรียบมิได้และไม่สามารถถูกแทนที่ได้”

คุโนะ ฟิชเชอร์

“มีบางช่วงที่คุณรู้สึกว่าขาดภาษาโลกอย่างเต็มที่ คุณต้องการแสดงความเป็นตัวเองในแนวดนตรีที่กลมกลืนกัน ดนตรีเป็นลูกสาวที่ไม่สำคัญของเสียงวัตถุเพียงอย่างเดียวเท่านั้นที่สามารถถ่ายโอนความสั่นสะเทือนของวิญญาณหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่งเทความอ่อนหวานที่ไม่อาจนับได้ ... "

Alexander Ivanovich Herzen

“ความยิ่งใหญ่ของศิลปะอาจแสดงออกได้ชัดเจนที่สุดในดนตรี เพราะมันไม่มีเนื้อหาให้นึกถึง เธอเป็นทุกรูปแบบและอุด มันทำให้ทุกสิ่งที่แสดงออกถึงความประเสริฐและสูงส่ง

โยฮันน์ โวล์ฟกัง ฟอน เกอเธ่

“ดนตรีเป็นองค์ประกอบทางเสียงที่ทำให้เราหิวโหยสำหรับชีวิต เช่นเดียวกับที่ร้านขายยาที่มีชื่อเสียงทำให้เราหิวอาหาร”

Vasily Klyuchevsky

ดนตรีและจิตวิญญาณ

คำพูดเกี่ยวกับดนตรีและจิตวิญญาณสะท้อนให้เห็นถึงความคิดของการเชื่อมต่ออย่างใกล้ชิดระหว่างดนตรีกับสถานะของความสามัคคีที่เกิดขึ้นในตัวเรา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ยอมแพ้ต่ออิทธิพลของเธอ ไม่ติดตามเธอ ดนตรีคือทางแยกของจิตวิญญาณของเรา ซึ่งเป็นตัวบ่งชี้ที่ชัดเจนที่สุดของเรา สติอารมณ์, สภาวะจิตใจ. มันทำให้บริสุทธิ์และปลุกหัวใจของเรา เปิดมันสู่ความดีและความสว่าง

“ฉันไม่ฟังเพลง ฉันฟังวิญญาณของฉัน”

Marina Tsvetaeva

“ดนตรีแสดงให้คนเห็นถึงความเป็นไปได้ของความยิ่งใหญ่ที่อยู่ในจิตวิญญาณของเขา”

ราล์ฟ วัลโด เอเมอร์สัน

“ พระเจ้าให้ดนตรีแก่เราก่อนอื่นเลยเราถูกดึงขึ้นไปข้างบน ... ”

ฟรีดริช นิทเช่

"ดนตรีเป็นภาษาเดียวของโลก ไม่จำเป็นต้องแปล วิญญาณพูดกับวิญญาณในนั้น"

“ดนตรีล้างฝุ่นในชีวิตประจำวันออกจากจิตวิญญาณ”

Berthold Averbakh

“ดนตรีก็เหมือนสายฝน ซึมซาบเข้าสู่หัวใจทีละหยด และทำให้มีชีวิตชีวา”

Romain Rolland

“มีบางอย่างที่มหัศจรรย์เกี่ยวกับจังหวะ มันทำให้เราเชื่อว่าความประเสริฐเป็นของเรา”

โยฮันน์ โวล์ฟกัง ฟอน เกอเธ่

“ยิมนาสติกยืดร่างกายฉันใด ดนตรีก็ทำให้จิตวิญญาณมนุษย์ตรงได้ฉันใด”

Vasily Aleksandrovich Sukhomlinsky

"เฉพาะศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - ดนตรี - เท่านั้นที่สามารถสัมผัสส่วนลึกของจิตวิญญาณได้"

มักซิม กอร์กี

สาระดีๆเกี่ยวกับดนตรี

คุณสามารถพูดและเขียนเกี่ยวกับดนตรีได้ไม่รู้จบและไม่พูดซ้ำ ดนตรีคืออากาศ นี่คือจักรวาลทั้งหมด นี่คือสิ่งที่อยู่ภายใต้อิทธิพลที่เราเปลี่ยนแปลงแม้ว่าเราจะไม่ได้ตระหนักถึงมัน แค่ฟังว่าคำพูดที่สวยงามเกี่ยวกับเธอคืออะไร คำพูดที่สวยงามเกี่ยวกับดนตรี!

“ดนตรีเป็นคู่ของศิลปะ มันเป็นศิลปะของกวีสิ่งที่ต้องคิดในความฝัน ทะเลของคลื่นคือมหาสมุทรของเมฆที่อยู่เหนือมัน”

วิกเตอร์ มารี อูโก

“ดนตรีด้อยกว่าการรักเพียงลำพัง แต่ความรักก็เป็นท่วงทำนองเช่นกัน”

Alexander Sergeevich Pushkin

"ดนตรีคือบทกวีแห่งอากาศ"

ฌอง ปอล

"ดนตรีที่มีท่วงทำนองของมันนำเราไปสู่จุดสิ้นสุดของความเป็นนิรันดร์ และทำให้เรามีโอกาสเพียงไม่กี่นาทีที่จะเข้าใจความยิ่งใหญ่ของมัน"

Thomas Carlyle

“บาคเกือบทำให้ฉันเชื่อในพระเจ้า...”

โรเจอร์ ฟราย

“เมื่อดนตรีร้องไห้ มนุษย์ทุกคนก็ร้องไห้ไปกับมัน ธรรมชาติทั้งหมดก็ร้องไห้”

อองรี เบิร์กสัน

"ดนตรีพูดได้ทุกอย่างโดยไม่พูดอะไร"

Ilya Erenburg

นักดนตรีที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับดนตรี

โลกทั้งใบของเราเป็นเหมือนภาพโมเสคขนาดใหญ่ที่ประกอบด้วยเสียง สี แสง ไม่น่าแปลกใจเลยที่ดนตรีทำให้เราได้รู้จักโลกและเปิดใจให้กับคนอื่นๆ การเปิดความชอบทางดนตรีของเรา ดูเหมือนว่าเราจะมีความสนิทสนมกันมากที่สุด

และใครสามารถพูดเกี่ยวกับดนตรีได้ดีกว่าผู้ที่ได้สัมผัสโดยตรง ผู้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ และนำมันมาสู่โลกของเรา ท้ายที่สุดแล้ว ดนตรีคือทั้งชีวิตของพวกเขา และเพื่อสนับสนุนสิ่งนี้ คำพูดเกี่ยวกับดนตรีของนักดนตรีชื่อดัง

"ฉันอยู่บนโลกนี้เพื่อแต่งเพลงเท่านั้น"

ฟรานซ์ ชูเบิร์ต

“ที่ซึ่งคำพูดไม่มีอำนาจ ภาษาที่มีคารมคมคายมากขึ้น ดนตรีก็พร้อมสรรพ”

Peter Ilyich Tchaikovsky

"คำพูดบางครั้งต้องการดนตรี แต่ดนตรีไม่ต้องการอะไร"

Edvard Grieg

"จุดประสงค์ของดนตรีคือการได้สัมผัสหัวใจ"

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค

“ ดนตรีสื่อถึงความรู้สึกโดยไม่บังคับให้ยืนยันและผสมผสานกับความคิดเพราะถูกบังคับในงานศิลปะส่วนใหญ่โดยเฉพาะในศิลปะแห่งคำ ... ”

Franz Liszt

"ดนตรีเป็นตัวกลางระหว่างชีวิตของจิตใจกับชีวิตของประสาทสัมผัส"

"ดนตรีเป็นตัวกลางระหว่างชีวิตทางจิตวิญญาณและราคะ" “ดนตรีเป็นทางเข้าสู่ โลกบนความรู้ที่มนุษย์เข้าใจ แต่มนุษย์ไม่สามารถเข้าใจได้

"ดนตรีควรจุดไฟจากใจคน"

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

"ดนตรีต้องการคำพูดน้อยๆ อย่างประติมากรรม"

Anton Rubinstein

“รักและศึกษาศิลปะที่ยิ่งใหญ่ของดนตรี มันจะเปิดให้คุณเห็นโลกทั้งใบที่มีความรู้สึก ความสนใจ ความคิดสูง มันจะทำให้คุณร่ำรวยยิ่งขึ้นฝ่ายวิญญาณ ด้วยดนตรี คุณจะค้นพบจุดแข็งใหม่ๆ ที่ไม่เคยมีมาก่อนในตัวเอง คุณจะเห็นชีวิตในสีสันและสีสันใหม่”

Dmitry Shostakovich

"เราไม่ฟังเพลง แต่ดนตรีฟังเรา"

ธีโอดอร์ อะดอร์โน

จินตนาการไม่ได้ ดนตรีร่วมสมัยโดยไม่มีชั้นวัฒนธรรมขนาดใหญ่เช่นเพลงร็อค วิวัฒนาการของสิ่งนี้ ทิศทางดนตรีใช้เวลาน้อยกว่าเจ็ดสิบปีที่มาจากเพลงบลูส์ร็อกแอนด์โรล และตอนนี้ก็ครอบครองช่องดนตรีขนาดใหญ่อยู่แล้ว ทำให้เกิดหน่อใหม่มากขึ้นเรื่อยๆ อันที่จริงนี่คือความลับของความนิยมของดนตรีร็อค - ทุกคนสามารถค้นหาแนวเพลงที่ชอบได้ เธอจะพบแนวทางสำหรับทุกคนและเลือกคีย์ที่ถูกต้องในหัวใจของเธอ คำพูดเกี่ยวกับดนตรีร็อคและนักดนตรีร็อคเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการอธิบายว่าทำไมมันถึงได้รับความนิยมเป็นเวลาหลายสิบปีติดต่อกัน

“ร็อคเป็นกบฏอยู่แล้ว ร็อคไม่ว่ากรณีใดเป็นการประท้วงต่อต้านระบบ แต่ไม่จำเป็นต้องได้รับการอนุมัติจากระบบอื่นแทนระบบที่มีอยู่ แม้ว่าคุณจะไม่สามารถเสนอทางเลือกที่ดีกว่านี้ได้ แต่ในความคิดของฉันมันผิดที่จะเห็นด้วยกับสิ่งที่เป็นอยู่”

Gleb Samoilov

"ร็อคคือความสามารถในการนำอิสรภาพมาสู่โลก สู่จิตใจของผู้คน"

เทย์เลอร์ มอมเซ่น

“หินคือการเคลื่อนไหว มันคือประวัติศาสตร์ มันคือความจริงและเสรีภาพ เป็นพลังที่สามารถเคลื่อนภูเขาและรวมความพยายามร่วมกันได้ ในหินไม่มีที่สำหรับความหน้าซื่อใจคด การแต่งตัวริมหน้าต่าง การล้อเลียน การโกหก ร็อคไม่ใช่แค่ดนตรี ดนตรีร็อคคือชีวิต”

Lusine Gevorgyan

“ธุรกิจของเราไม่ใช่การแสดงเทคนิคเกี่ยวกับกีตาร์ แต่เพื่อปลุกอารมณ์ให้กับผู้คน!”

เดวิด กิลมอร์

“ดนตรีเป็นของทุกคน มีเพียงค่ายเพลงเท่านั้นที่เชื่อว่าพวกเขาเป็นเจ้าของ"

“ร็อกแอนด์โรลเป็นนิรันดร์เพราะมันเรียบง่าย ไม่มีอะไรเหลือเฟืออยู่ในนั้น จังหวะของเขาทะลุอุปสรรคทั้งหมด ฉันอ่านหนังสือของ Eldridge Cleaver - เขาเขียนว่าคนผิวสีช่วยเรื่องดนตรีได้อย่างไร คนขาวค้นหาตัวเองตระหนักถึงร่างกายของคุณ เพลงของพวกเขาแทรกซึมเราตลอดไป เมื่ออายุได้สิบห้า สำหรับฉัน ไม่มีอะไรนอกจากร็อกแอนด์โรลในชีวิตนี้อีกต่อไป

จุดแข็งของมันอยู่ในความสมจริงพิเศษบางอย่าง ความเป็นธรรมชาติที่โดดเด่นของหินกระทบเมื่อรู้จักครั้งแรก พูดได้คำเดียวว่านี่คือศิลปะที่แท้จริง

“ฉันไม่รู้ว่าอะไรจะหายไปก่อน: ศาสนาหรือหิน ฉันเดิมพันที่แรก

จอห์น เลนนอน

“ฉันภูมิใจที่แบรนด์ร็อคแอนด์โรลอยู่ในจิตวิญญาณของฉัน!”

Paul McCartney

นักแต่งเพลงเกี่ยวกับผู้แต่ง

พระเจ้าคือพระเจ้าและบาคคือบาค

เฮคเตอร์ แบร์ลิออซ(1803–1869), นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส

บาคเป็นเหมือนนักดาราศาสตร์ที่ใช้ตัวเลขเพื่อค้นหาดาวที่สวยที่สุด

ฟรายเดอริก โชแปง(1810–1849) นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์

Bach นั้นยอดเยี่ยม แต่น่าเบื่อ

Pyotr Tchaikovsky(ค.ศ. 1840–ค.ศ. 1893) นักแต่งเพลง

ฉันชอบโอเปร่าของคุณ บางทีฉันอาจจะเขียนเพลงสำหรับมัน

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน -นักแต่งเพลงชาวเยอรมันคนหนึ่ง

ฉันไม่เข้าใจว่าชายที่มีอำนาจเช่นนั้นจะตกอยู่ในความซ้ำซากจำเจได้บ่อยเพียงใด

อิกอร์ สตราวินสกี้เกี่ยวกับเบโธเฟน

Gaetano Donizetti ถูกถามว่าเป็นไปได้ไหมที่ Rossini เขียนว่า " ช่างตัดผมแห่งเซบียาในเวลาเพียงยี่สิบวัน “เป็นไปได้ทีเดียว” โดนิเซ็ตติตอบ “รอสซินีเขียนช้าเสมอ”

มีเนื้อหาและการประดิษฐ์ที่แท้จริงในเพลง "The Heart of Beauties" มากกว่าในสำนวนและเสียงร้องของ Tetralogy [Wagnerian] "Ring of the Nibelungen"

อิกอร์ สตราวินสกี้(พ.ศ. 2425-2514) นักแต่งเพลง

กลินกาผู้น่าสงสารซึ่งเป็นรอสซินีชาวรัสเซียคนหนึ่งถูกเชื่อฟังและกลายเป็นอนุสรณ์สถานแห่งชาติ

อิกอร์ สตราวินสกี้

ข้อได้เปรียบหลักของไชคอฟสกีคือความสง่างาม (ในบัลเล่ต์: ฉันคิดว่าไชคอฟสกีเป็นอันดับแรก นักบัลเล่ต์) และอารมณ์ขัน

อิกอร์ สตราวินสกี้

ช่างนาฬิกาสวิสที่แม่นยำที่สุด

อิกอร์ สตราวินสกี้เกี่ยวกับ Maurice Ravel

Richard ต้องเป็น Wagner และ Strauss ต้องเป็น Johann

ทำใหม่ Claude Debussy

ปุชชีนีเขียนโอเปร่าที่ยอดเยี่ยม แต่เพลงแย่มาก

Dmitry Shostakovich(2449-2518) นักแต่งเพลง

Maurice Ravel ปฏิเสธ Légion d'honneur แต่ดนตรีทั้งหมดของเขายอมรับความแตกต่างนี้

Eric Satie(1866–1925) นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส

เป็นเรื่องที่น่าสมเพชมากที่คิดว่าโมสาร์ทในวัยเดียวกับฉันเสียชีวิตไปหนึ่งปีแล้ว

ทอม เลเรอร์(ข. 1928) นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน

จากหนังสือมิวส์แอนด์เกรซ คำพังเพย ผู้เขียน Dushenko Konstantin Vasilievich

นักแต่งเพลง ในการแต่งเพลง แค่จำเสียงที่ยังไม่มีใครนึกถึง ก็เพียงพอแล้ว Robert Schumann (1810–1856) นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน* * *การแต่งไม่ยากนัก ขีดฆ่าเพิ่มเติม - นั่นคือสิ่งที่ยากที่สุด Johannes Brahms (1833-1897) นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน * *

จากหนังสือ หนังสือเล่มล่าสุดข้อเท็จจริง เล่ม 3 [ฟิสิกส์ เคมี และเทคโนโลยี. ประวัติศาสตร์และโบราณคดี. เบ็ดเตล็ด] ผู้เขียน Kondrashov Anatoly Pavlovich

นักแต่งเพลง A.P. Borodin และ M.P. Mussorgsky พบกันครั้งแรกได้อย่างไร โชคชะตานำนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่สองคนในอนาคตและเพื่อนที่แยกกันไม่ออกในโรงพยาบาลในฤดูใบไม้ร่วงปี 2399 Alexander Porfiryevich Borodin แพทย์ทหารอายุ 23 ปี ปฏิบัติหน้าที่ในวันนั้น

จากหนังสือ Crossword Guide ผู้เขียน Kolosova Svetlana

ยอดเยี่ยม นักดนตรีคลาสสิคและผู้แต่ง 3 Ars, Nikolai Andreevich - นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย ปลายXIX- ต้นศตวรรษที่ XX บาค, โยฮันน์ เซบาสเตียน - เยอรมัน นักแต่งเพลง XVIII Century.4 Bizet, Georges - ฝรั่งเศส นักแต่งเพลงคนที่ 19ศตวรรษ นักเปียโน Liszt, Franz - นักแต่งเพลงชาวฮังการี ศตวรรษที่ 19,

จากหนังสือ ประวัติสั้นที่สุดดนตรี. สมบูรณ์ที่สุดและมากที่สุด การอ้างอิงอย่างรวดเร็ว ผู้เขียน Henley Daren

จากหนังสืออ้างอิงสารานุกรมสากล ผู้เขียน Isaeva E. L.

นักแต่งเพลง เพลงคลาสสิค Adan, Adolphe Charles (1803–1856, ฝรั่งเศส) Alyabyev, Alexander Alexandrovich (1787–1851, รัสเซีย) Arensky, Anton Stepanovich (1861–1906, รัสเซีย) Balakirev, Mily Alekseevich (1837–1910, รัสเซีย) Bartok, Bela (1881– พ.ศ. 2488 ฮังการี) บาค โยฮันน์ เซบาสเตียน (ค.ศ. 1685–ค.ศ. 1750,

จากหนังสือสารานุกรมร็อค เพลงดังในเลนินกราด-ปีเตอร์สเบิร์ก 2508-2548 เล่ม 2 ผู้เขียน Burlaka Andrey Petrovich

ผู้แต่งใหม่ ผู้บุกเบิกและผู้เผยแพร่ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ของแท้ทั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและทั่วทุกแห่ง รัสเซียสมัยใหม่, สมาชิกของคู่นักแต่งเพลงใหม่อาจเป็นนักดนตรีในประเทศกลุ่มแรกที่จงใจละทิ้งประเพณีดั้งเดิม

จากหนังสือคำถาม คำถามที่แปลกประหลาดที่สุดเกี่ยวกับทุกสิ่ง ผู้เขียน ทีมงานผู้เขียน

ในปัจจุบันมีนักประพันธ์เพลงที่มีความสามารถเทียบเท่าเบโธเฟนและผลงานคลาสสิกอื่นๆ หรือไม่? ARTEM RONDAREV นักวิจารณ์เพลง คำตอบคือใช่และไม่ใช่ ด้วยการกำหนดคำถามดังกล่าว เราต้องพยายามทำความเข้าใจในทันทีว่าพรสวรรค์หมายถึงอะไร: ถ้าอยู่ภายใต้นั้น (เป็นอย่างไร

คำชี้แจงของผู้แต่งเกี่ยวกับเมโลดี้ ในที่นี้ เราสามารถอ้างอิงคำกล่าวของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกชาวรัสเซียเกี่ยวกับท่วงทำนองได้ เช่น “เมโลดี้” รัคมานินอฟกล่าวว่า “คือ ... ฐานหลักดนตรีเพราะว่าท่วงทำนองที่สมบูรณ์แบบสื่อถึงและนำมาซึ่งการจัดเรียงที่กลมกลืนกัน “ เสน่ห์หลักอยู่ในทำนอง” Serov เขียน“ เสน่ห์หลักของศิลปะแห่งเสียงโดยปราศจากมันทุกอย่างจะซีดไม่มีสีตายแม้จะมีการผสมผสานที่กลมกลืนกันมากที่สุดสำหรับความมหัศจรรย์ของความแตกต่างและการประสานกัน” ต้องเน้นว่าท่วงทำนองมีความสำคัญมากในดนตรีของแต่ละชาติว่าในทำนองนั้น ประการแรก เป็นการก่อกำเนิดขึ้นในเชิงประวัติศาสตร์ ลักษณะประจำชาติ,เอกลักษณ์ประจำชาติของดนตรี. O. Balzac เขียนว่า: "เมโลดี้ในดนตรีเหมือนกับภาพลักษณ์และความรู้สึกในบทกวี ... นั่นคือเหตุผลที่ทุกคนมีแรงจูงใจระดับชาติก่อนความสามัคคี" ท่วงทำนองอันไพเราะของซิมโฟนีของเบโธเฟน เพลงของชูเบิร์ตและชูมันน์ อุปรากรของบิเซต แวร์ดี รอสซินี สเมทาน่า และปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมอีกมากมาย คลาสสิกต่างประเทศซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะพื้นบ้านแพร่หลายไปในทุกประเทศและเป็นท่วงทำนองที่ชื่นชอบ ชาวโซเวียต. อย่างไรก็ตาม เราควรชี้ให้เห็นสถานที่พิเศษที่ครอบครองโดยทำนองเพลงในเพลงรัสเซีย เพลงลูกทุ่งรัสเซียและดนตรีคลาสสิกของรัสเซียซึ่งเติบโตบนพื้นฐานของศิลปะพื้นบ้านมีความไพเราะอย่างลึกซึ้งในสาระสำคัญ “ไม่มีที่ไหนเลยที่มีเพลงลูกทุ่งบรรเลงและไม่มีบทบาทเช่นในเมืองของเรา ไม่มีที่ไหนที่จะคงไว้ซึ่งความสมบูรณ์ ความแข็งแกร่ง และความหลากหลายเช่นนี้ในประเทศของเรา สิ่งนี้ทำให้เพลงรัสเซียมีคลังสินค้าพิเศษและโหงวเฮ้งโหงวเฮ้งและนำไปสู่งานพิเศษของตัวเอง” V. Stasov เขียน “คุณสามารถเดาเพลงลูกทุ่งรัสเซียท่ามกลางท่วงทำนองนับพัน” V. Odoevsky ชี้ ท่วงทำนองของเพลงลูกทุ่งรัสเซียฟังในผลงานของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกชาวรัสเซีย ดึงดูดและชนะใจผู้คนนับล้าน ท่วงทำนองของเพลงโดย Ivan Susanin, Ruslan และ "Kamarinskaya" Glinka, arias of Igor และ Boris Godunov, Lensky และ Onegin, Herman and Lisa, Marfa และ Sadko เข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตอย่างเป็นธรรมชาติ โรแมนติกโดย Glinka และ Dargomyzhsky ซิมโฟนีโดย Tchaikovsky และคอนแชร์โตโดย Rachmaninoff เพลงลูกทุ่งรัสเซียคุณสมบัติภายในสุดยังสะท้อนให้เห็นในการสร้างสรรค์ที่ดีที่สุด นักแต่งเพลงชาวโซเวียต. เป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงรายการผลงานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชื่อนักแต่งเพลงที่ผลงานเผย พันธะอินทรีย์กับเพลงรัสเซีย กับประเพณีดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย ให้เราตั้งชื่อเช่นโอเปร่า "สงครามและสันติภาพ", เพลง "Alexander Nevsky" โดย S. Prokofiev, โอเปร่า "Katerina Izmailova" โดย D. Shostakovich, "Virineya" โดย S. Slonimsky, วัฏจักรเสียงจี. สวิริโดว่า.