วงออเคสตราชนิดใดที่ไม่มีอยู่จริง ประเภทของวงออร์เคสตราที่แสดงดนตรีบรรเลงและไพเราะ วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

ทุกวันนี้ โรงละครดนตรีแทบทุกแห่งบนโลกใบนี้มีหลุมออเคสตราเป็นของตัวเอง แต่มีบางครั้งที่มันไม่มีอยู่จริง ถามคำถามเกี่ยวกับประวัติการเกิดขึ้นนี่คือสิ่งที่เราได้ค้นพบ

Richard Wagner เป็นผู้คิดค้นหลุมวงออร์เคสตราจริงหรือไม่?

เลขที่ นักแต่งเพลงชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ Richard Wagner เป็นนักปฏิรูปดนตรีอย่างแท้จริง แต่เขาไม่ได้คิดค้นหลุมออเคสตรา เขาแค่ปรับเปลี่ยนตำแหน่งของมัน ดันเข้าไปลึกลงไปใต้เวทีและซ่อนมันด้วยกระบังหน้าแบบพิเศษ หลุมนั้นปรากฏขึ้นในเวลาที่แม้แต่แนวคิดของ " ตัวนำ' ยังไม่มี

แนวคิดของ "หลุม" ปรากฏขึ้นเมื่อใด

ระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา กลุ่มนักดนตรีของโรงละครยุโรปประสบความสำเร็จในการพบภาษากับนักแสดงโดยไม่มีผู้นำพิเศษ ซึ่งอยู่ในระดับเดียวกันกับผู้ชมชั้นล่างจนถึงไตรมาสที่สามของศตวรรษที่ 19 สถานที่ที่เราเรียกกันว่า parterre ในยุคเรเนสซองส์แห่งนี้ เริ่มถูกเรียกว่า "หลุม" จริงอยู่ไม่มีสัญญาณของศักดิ์ศรีไม่มีเก้าอี้อยู่ในนั้นผู้ชมต้องยืนหยัดเพื่อการกระทำทั้งหมดและพื้นก็มักจะเป็นดินซึ่งเจ้าของตั๋วราคาถูกที่สุดโยนทุกอย่างที่พวกเขากินในช่วงหลายชั่วโมง การแสดง - เปลือกถั่วและเปลือกส้ม และถัดจากสิ่งเหล่านี้ พื้นดิน” ซึ่งประกอบเป็นผู้ชม "พิท" ในราคา 1 เพนนี (ค่าใช้จ่ายในการเสิร์ฟเนื้อวัวราคาถูก) นอกจากนี้ยังมีนักดนตรีที่เล่นร่วมกับศิลปินที่แสดงบนแพลตฟอร์มสูง เฉพาะในปี ค.ศ. 1702 ที่สถานที่แห่งนี้สำหรับนักดนตรีบนแท่นเล่นเริ่มถูกเรียกว่าคำภาษากรีกโบราณ " วงออเคสตรา" (แปลจากภาษากรีก " ที่สำหรับเต้น»).

ลงหลุมที่ชานชาลาของโรงละครโกลบของเชคสเปียร์

ตัวนำปรากฏอย่างไร?

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 จำนวนผู้เข้าร่วมในวงออเคสตรายังคงเพิ่มขึ้น เผยให้เห็นปัญหาใหญ่ในการรักษาจังหวะ เหตุใดจึงต้องมีผู้นำที่สามารถนำทีมในระหว่างเกมได้ พวกเขามักจะกลายเป็นนักดนตรีพื้นเมืองโดยแสดงในงานปาร์ตี้ งานหลักของเขาคือการรักษาส่วนแบ่งที่แข็งแกร่ง

ในยุคของเครื่องดนตรีไวโอลินที่หลากหลาย (ช่วงที่สามของศตวรรษที่ 18) เมื่อไวโอลินขนาดต่างๆ ถูกแทนที่ด้วยวิโอลา เชลโล ดับเบิลเบส นักไวโอลินคนแรกมักจะทำหน้าที่เป็นหัวหน้าวงออเคสตราโดยใช้แผ่นเสียงของ กระดาษขาวพับเป็นหลอดเพื่อควบคุม ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 - 19 ผู้ควบคุมวงกลุ่มแรกยืนหันหน้าไปทางหอประชุมในใจกลางของวงออเคสตราบนเนินเขาเล็กๆ และวงออเคสตราก็ยังคงอยู่ที่ทางลาดในระดับเดียวกันกับคอกม้า อย่างไรก็ตาม ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ตำแหน่งของเขาได้เปลี่ยนไป เขายืนอยู่ที่แถวของไวโอลินตัวแรก โดยหันหลังให้ผู้ชม และเห็นทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที นวัตกรรมนี้เป็นของ Richard Wagner

ริชาร์ด วากเนอร์ (1813 - 1883)

Richard Wagner มีอะไรอีกบ้าง?

นอกเหนือจากเครื่องดนตรีใหม่ - ทรัมเป็ตเบส, การขยับขาตั้งของวาทยากรและการปฏิรูปองค์ประกอบ, ความกลมกลืน, การกระทำ, เขาย้ายวงออเคสตราไปยังช่องพิเศษใกล้ทางลาด, ลดลงต่ำกว่าระดับเวทีและปกคลุมด้วยอุปกรณ์พิเศษจาก ข้างบน. นักวิจัยหลายคนทำให้การกระทำนี้ศักดิ์สิทธิ์โดยเห็นว่าเป็นการสำแดงเจตจำนงของผู้เขียนผู้ยิ่งใหญ่ที่จะทำเช่นเดียวกันกับวงออเคสตราเช่นเดียวกับ Nibelungs ซ่อนพวกเขาไว้ในขุมนรกของดันเจี้ยน เราจะทิ้งการตีความให้แฟน ๆ ของพรสวรรค์ของ Wagner แต่เราได้รับข้อเท็จจริงที่แท้จริงของการหายตัวไปของอุปสรรคที่หันเหความสนใจจากการแสดงละครที่อยากรู้อยากเห็นไปสู่ความงดงามที่ไม่มีใครรู้ว่าเสียงเพลงอยู่ที่ไหน

วงออร์เคสตรามักจะประกอบด้วยเครื่องดนตรีอะไร?

ประเพณีที่พัฒนาขึ้นในช่วงที่เรียกว่า "คลาสสิกเวียนนา" (Haydn, Mozart, Beethoven) เมื่อมีการแต่งซิมโฟนีชุดแรกซึ่งให้ชื่อแก่นักแสดงคนแรก - วงดุริยางค์ซิมโฟนี วันนี้วงออเคสตราสำหรับการแสดงดนตรียุโรปตะวันตกเรียกว่า " คลาสสิค" หรือ " เบโธเฟน"(เนื่องจากมันถูกสร้างขึ้นในคะแนนของผู้แต่ง) และประกอบด้วยสี่กลุ่มเครื่องมือ: 1 ) กลุ่มเครื่องสายพร้อมคันธนู (ไวโอลินที่ 1 และ 2, วิโอลา, เชลโล, ดับเบิลเบส); 2 ) เครื่องเป่าลมไม้คู่ (ขลุ่ยคู่, โอโบ, คลาริเน็ต, บาสซูน); 3 ) duxovyx copper (แตรคู่และแตร 2-4 เขา) และ 4 ) เครื่องเพอร์คัชชัน (แสดงโดย timpani แต่วันนี้มีการใช้กลองขนาดใหญ่และขนาดเล็ก, สามเหลี่ยม, ระฆังออเคสตรา, ระนาดและแม้แต่ tam-tams) ดึงดูดพิณและตัวแทนเป็นครั้งคราว 5 ) คีย์บอร์ด (ออร์แกน ฮาร์ปซิคอร์ด เปียโน) และอื่นๆ สำหรับผลงานบางชิ้นของนักประพันธ์เพลงในยุคปลายยุคโรแมนติก ต้องใช้นักแสดงถึงหนึ่งร้อยห้าสิบคน (วากเนอร์ บรัคเนอร์ มาห์เลอร์ สเตราส์ และสไครบิน) ในเวลาเดียวกันเนื่องจากกิจกรรมก่อนยุคไพเราะ (Monteverdi, Handel ฯลฯ ) ห้องตระการตาที่มีกำลังตั้งแต่ 4 ถึง 12 คนที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในราชสำนักของราชวงศ์และตระกูลขุนนางยังคงเป็นที่นิยมในปัจจุบัน บางครั้งพวกเขาไม่ได้ซ่อนอยู่ในหลุมของวงออเคสตรา แต่เป็นส่วนที่มีสไตล์ของการแสดงบนเวที

มีเครื่องมือใดบ้างที่คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มี

แต่ละยุคมีความชอบของตัวเองสะท้อนอยู่ในองค์ประกอบของเครื่องดนตรีและผู้นำทางดนตรี ในดนตรียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เป็นไปไม่ได้หากไม่มีคีย์บอร์ด - ออร์แกนและฮาร์ปซิคอร์ด น่าแปลกที่องค์ประกอบที่แน่นอนของเครื่องดนตรีในงานดนตรีถูกระบุไว้ครั้งแรกในปี 1607 ในโอเปร่า " ออร์ฟัส» Claudio Monteverdi (15 ไวโอลินขนาดต่างกัน 2 ไวโอลิน 4 ขลุ่ย - คู่ใหญ่และคู่กลาง) 2 โอโบ 2 คลาริเน็ต 4 ทรัมเป็ต 5 ทรอมโบน 5 พิณ 2 ฮาร์ปซิคอร์ดและ 3 มินิออร์แกน ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 18 การแบ่งแยกที่ชัดเจนของดนตรีแชมเบอร์และออเคสตราได้เกิดขึ้น เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 นักแต่งเพลงได้สะท้อนความชอบด้านเครื่องดนตรีในชื่อ ในศตวรรษที่ 19 บทบาทของเครื่องสายเพิ่มขึ้นอีกครั้งและกลายเป็นผู้นำ นักประพันธ์เพลงเริ่มเขียนส่วนต่างๆ ของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้น ปล่อยให้เครื่องดนตรีชิ้นใดชิ้นหนึ่งมีเสียงพิเศษ

วงออเคสตรา "เช็คอิน" กับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีได้อย่างไร?

เมื่อมองดูโน้ตด้วยตาข้างหนึ่ง นักดนตรีจะเดินตามผู้ควบคุมวงที่นำพวกเขาด้วยอีกข้างหนึ่ง ไม่มีตาเหล่โดยวิธีการ เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีมักไม่มีใครคาดเดา อันที่จริงพวกเขาทั้งหมดฟังดูดีมาก และเสียงดังก้องที่ไม่คาดคิดหรือโน้ตผิดจะถูกสังเกตเห็นในเวลาที่เหมาะสม แต่เนื่องจากการศึกษาที่ยอดเยี่ยมและวินัยที่เข้มงวดพวกเขาจะไม่มอง

ผู้ควบคุมวงออร์เคสตราของ Perm Opera and Ballet Theatre P.I. Tchaikovsky Teodor Currentzis

วันนี้ "หลุมวงออร์เคสตรา" คืออะไร?

การเยื้องในเส้นแบ่งระหว่างผู้ชมและการแสดงบนเวที ออกแบบมาเพื่อรองรับนักดนตรีที่จำเป็นต้องมีดนตรีประกอบประกอบเนื้อเรื่อง

ทำไมวางไว้ที่ด้านล่างมันให้อะไร?

เพื่อประโยชน์ในการประหยัดผู้ชมและพื้นที่เวทีและเพื่อไม่ให้รบกวนสายตาของผู้ชมเพื่อดูทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนระนาบเวที

ขนาดมาตรฐานคืออะไร?

ช่องเปิดเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าในเวทีกว้าง 1.2 - 1.8 เมตร ยาว 6.1 ถึง 12 เมตร และลึก 1.8 ถึง 3.0 เมตร ค่าสุดท้ายนี้ได้กลายเป็นสาเหตุของความเสียหายต่อสาธารณะเป็นครั้งคราว

มีอุปกรณ์อะไรบ้าง?

หลุมมีระบบอุปกรณ์ดังต่อไปนี้:
1 . สถานที่สำหรับวาทยกร หันหน้าไปทางพื้นที่เวที เพื่อดูว่าเกิดอะไรขึ้นและจัดวงดนตรีเดี่ยว
2 . ระบบไฟส่องสว่างที่ให้คุณอ่านโน้ตเพลงและดูตัวนำได้แม้ในที่มืดสนิท
3 . การป้องกันเสียงของตัวกล่องเองเพื่อไม่ให้นักดนตรีหูหนวกจากกันด้วยระบบเสียงย่อยของไมโครโฟนที่ส่งสัญญาณเสียงผ่านนักแปลที่อยู่ทั่วบริเวณผู้ชม
4 . แม่แรงไฮดรอลิกหรือแม่แรงสกรู ชั้นวางหรือระบบกรรไกรสำหรับยกหรือลดส่วน หรือลิฟต์
5 . ทับซ้อนกัน - ในกรณีที่ไม่ได้ใช้หลุมจะหุ้มด้วยวัสดุประเภทต่างๆ

เจมส์ แมคเบย์. นักไวโอลิน พ.ศ. 2475

เหมาะสมหรือไม่ที่จะมองเข้าไปในพิทระหว่างพักครึ่ง?

ไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะเห็นสิ่งที่น่าสนใจที่นั่น สถานที่เดียวที่ขึ้นชื่อซึ่งมีบางสิ่งที่ไม่ธรรมดาเกิดขึ้นคือหลุมวงออร์เคสตราของโรงละครในเทศกาลในไบรอยท์ (ประเทศเยอรมนี) ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงชีวิตของเขาและอยู่ภายใต้การดูแลของอาร์ แวกเนอร์ (ค.ศ. 1872-19) และทุกปีในฤดูร้อนเพื่อเฉลิมฉลองวันหยุดของดนตรี กับเทศกาลโอเปร่า หลุมนี้ถูกบังไว้โดยกระบังหน้าและค่อยๆ ลงไปในส่วนลึกใต้เวที เพื่อไม่ให้บุคคลทั่วไปมองไม่เห็น เนื่องจากโอเปร่าของนักแต่งเพลงชาวเยอรมันถือว่ายาวที่สุดในโลก นักดนตรีเกือบทุกคนชอบเสื้อผ้าที่บางเบา - กางเกงขาสั้นและเสื้อยืด - ในวันฤดูร้อนของฟอรัม อย่างไรก็ตาม แม้แต่ผู้โชคดีที่ยืนต่อแถวยาวเป็นสิบปีเพื่อซื้อตั๋วและได้ไปงานแสดงก็ไม่เห็นสิ่งนี้ ในกรณีอื่นๆ การแต่งกายเป็นทางการที่น่าเศร้า - ทุกอย่างเป็นสีดำ แต่มีบางสถานการณ์ที่ผู้ชายได้รับอนุญาตให้สวมเสื้อเชิ้ตสีขาวภายใต้แจ็คเก็ตหรือทักซิโด้ ในช่วงพักครึ่ง นักดนตรีเช่นผู้ชมต่างออกไปพักสายตา

จะเกิดอะไรขึ้นถ้านักดนตรีคนใดคนหนึ่งป่วย?

ไม่มีอะไรโดดเด่น อันดับกำลังเติบโตแข็งแกร่งและระดมพล และด้วยโรคระบาดครั้งใหญ่ งานบางงานก็จบลงเร็วขึ้นเช่นกัน เมื่อมองดูประวัติศาสตร์ของดนตรีไพเราะ เมื่อวงออเคสตราประกอบด้วยเครื่องดนตรีจำนวนน้อย บางครั้งคุณก็เริ่มคิดถึงการพูดน้อยและความชัดเจนของความแตกต่างของเสียงต่ำและเฉดสีของเสียง แม้ว่าจะมีคู่รัก "ให้ดังก้อง" พวกเขามีความสุขเป็นพิเศษ - ประเภทของการเดินขบวน บางคนชอบทหาร บางคนชอบงานแต่งงาน และบางคนชอบการไว้ทุกข์ ซึ่งถึงแม้จะเป็นเรื่องใหญ่แต่ก็น่าเศร้า สิ่งสำคัญคืออย่าฟังพวกเขาบ่อยในเวลากลางคืน

เป็นไปได้ไหมที่จะโยนดอกไม้และของขวัญลงไปในหลุม?

มันเหมือนกับการขว้างวัวไปที่ระเบียงด้านล่าง เว้นแต่จะหายาก gopniks ที่รู้หนังสือพฤติกรรมดังกล่าวจะไม่ทำให้เกิดความอับอาย ในโรงละครผู้ขว้างปาดังกล่าวจะถูกสังเกตเห็นและถูกทุบอย่างแน่นอนโดยจ้องมองที่ร้อนแรง ยังไม่คุ้มค่าที่จะเล่นโบว์ลิ่งหรือโกรอดกิโดยโยนช่อดอกไม้ใส่หัวของนักเล่นออเคสตราที่มีพรสวรรค์ นั่นไม่จำเป็น! ใช้บริการของคนนำทางที่รู้วิธีที่ไม่กระทบกระเทือนจิตใจเพื่อเข้าไปในหลุมวงออเคสตรา เขาสามารถส่งดอกไม้และของขวัญของคุณด้วยโปสการ์ดที่ฝังอยู่ในนั้น จากใครคนนั้น” อยู่ในมือของนักดนตรีที่คุณต้องการสร้างความหวาดกลัวด้วยเครื่องเซ่นไหว้ ทุกอย่างมีเวลาและสถานที่ของมัน

Fedorov Veronica และ Vasyagin Alexandra

การนำเสนอเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ "ในโลกของเครื่องดนตรี"

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

https://accounts.google.com

คำบรรยายสไลด์:

ความหลากหลายของออเคสตราดำเนินการโดยนักเรียนเกรด 7 B Fedorov Veronika

วงซิมโฟนีออร์เคสตรา ซิมโฟนีเป็นวงออเคสตราที่ประกอบด้วยกลุ่มเครื่องดนตรีที่แตกต่างกันหลายกลุ่ม - ตระกูลไวโอลิน ลม และเครื่องเพอร์คัชชัน หลักการของการรวมเข้าด้วยกันดังกล่าวได้ก่อตัวขึ้นในยุโรปในศตวรรษที่ 18 ในขั้นต้น วงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตร้ารวมกลุ่มเครื่องดนตรีโค้งคำนับ เครื่องเป่าลมไม้ และเครื่องดนตรีทองเหลืองซึ่งมีเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันร่วมด้วย ต่อจากนั้น องค์ประกอบของแต่ละกลุ่มเหล่านี้ก็ขยายตัวและหลากหลายขึ้น ในปัจจุบัน ในบรรดาวงซิมโฟนีออร์เคสตราหลายแบบ เป็นเรื่องปกติที่จะแยกแยะระหว่างวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดเล็กและขนาดใหญ่

Small Symphony Orchestra เป็นวงออเคสตราที่เน้นการประพันธ์เพลงคลาสสิก (เล่นดนตรีในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 หรือสไตล์สมัยใหม่) ประกอบด้วยขลุ่ย 2 ขลุ่ย (ไม่ค่อยเป็นขลุ่ยเล็ก) โอโบ 2 อัน คลาริเน็ต 2 ตัว บาสซูน 2 ตัว เขา 2 ตัว (ไม่ค่อยมี 4) เขาบางครั้ง 2 แตรและกลองทิมปานี กลุ่มเครื่องสายไม่เกิน 20 เครื่อง (ไวโอลิน 5 ตัวแรกและ 4 วินาที) , วิโอล่า 4 ตัว, เชลโล 3 ตัว, ดับเบิลเบส 2 ตัว)

วงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่รวมถึงทรอมโบนบังคับในกลุ่มทองเหลืองและสามารถมีองค์ประกอบใดก็ได้ เครื่องดนตรีประเภทไม้ (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต และบาสซูน) มักจะเข้าถึงเครื่องดนตรีแต่ละตระกูลได้ถึง 5 ชิ้น (บางครั้งก็มีคลาริเน็ตมากกว่า) และรวมถึงเครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ (ปิ๊กและอัลโต, กามเทพและโอโบอังกฤษ, ขนาดเล็ก, อัลโตและเบสคลาริเน็ต, คอนทราบาสซูน) กลุ่มทองแดงสามารถรวมได้ถึง 8 เขา (รวมถึง Wagner tubas พิเศษ), 5 แตร (รวมถึงขนาดเล็ก, อัลโต, เบส), 3-5 ทรอมโบน (เทเนอร์และเทเนอร์เบส) และทูบา

วงดนตรีทองเหลือง วงดนตรีทองเหลืองเป็นวงออเคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องลมและเครื่องเพอร์คัชชันเท่านั้น เครื่องดนตรีทองเหลืองเป็นพื้นฐานของวงดนตรีทองเหลือง เครื่องดนตรีประเภททองเหลืองวงกว้างของกลุ่มฟลูเกลฮอร์น - โซปราโน-ฟลูเกลฮอร์น, คอร์เน็ต, อัลโทฮอร์น, เทเนอร์ฮอร์น, บาริโทน-ยูโฟเนียม, เบสและทูบาชนิดคอนทราเบส มีบทบาทสำคัญในวงดนตรีทองเหลืองในหมู่ทองเหลือง เครื่องมือลม (ในวงดุริยางค์ซิมโฟนีเพียงหนึ่ง contrabass ทูบา)

ชิ้นส่วนของเครื่องดนตรีทองเหลืองขนาดแคบ แตร แตร ทรอมโบน ถูกซ้อนทับบนพื้นฐาน นอกจากนี้ในวงดนตรีทองเหลืองยังใช้เครื่องเป่าลมไม้: ฟลุต, คลาริเน็ต, แซกโซโฟน, ในตระการตาขนาดใหญ่ - โอโบและบาสซูน ในวงดนตรีทองเหลืองขนาดใหญ่ เครื่องดนตรีไม้จะเพิ่มเป็นสองเท่าหลายครั้ง (เช่นเครื่องสายในวงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตรา) มีการใช้พันธุ์ต่างๆ (โดยเฉพาะขลุ่ยและคลาริเน็ตขนาดเล็ก โอโบภาษาอังกฤษ วิโอลา และเบสคลาริเน็ต บางครั้งใช้คลาริเน็ต contrabass และ contrabassoon อัลโตฟลุตและอามูร์โกโบ ค่อนข้างน้อย)

กลุ่มไม้แบ่งออกเป็นสองกลุ่มย่อย คล้ายกับสองกลุ่มย่อยของทองเหลือง: คลาริเน็ต-แซ็กโซโฟน (เครื่องดนตรีกกที่เสียงสดใส - มีอีกสองสามกลุ่ม) และกลุ่มของขลุ่ย โอโบ และบาสซูน (อ่อนกว่า) ในเสียงมากกว่าคลาริเน็ต สองกก และนกหวีด) . กลุ่มแตรฝรั่งเศส ทรัมเป็ตและทรอมโบนมักถูกแบ่งออกเป็นตระการตา ใช้ทรัมเป็ตเฉพาะ (ขนาดเล็ก ไม่ค่อยอัลโตและเบส) และทรอมโบน (เบส) ในวงออเคสตราดังกล่าวมีกลุ่มเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันขนาดใหญ่ซึ่งมีพื้นฐานมาจากกลองกลองแบบเดียวกันทั้งหมดและ "กลุ่มเจนิสซารี" - กลองขนาดเล็ก ทรงกระบอกและใหญ่ ฉาบ สามเหลี่ยม เช่นเดียวกับกลอง คาสทาเนตและทัมแทม .

วงเครื่องสาย วงเครื่องสายคือกลุ่มเครื่องสายที่โค้งคำนับของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา วงเครื่องสายประกอบด้วยไวโอลินสองกลุ่ม (ไวโอลินตัวแรกและไวโอลินตัวที่สอง) เช่นเดียวกับวิโอลา เชลโล และดับเบิลเบส วงออเคสตราประเภทนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 16-17

ในหลายประเทศ วงออร์เคสตราที่ประกอบขึ้นจากเครื่องดนตรีพื้นบ้านได้แพร่หลายไป โดยแสดงทั้งการถอดความผลงานที่เขียนขึ้นสำหรับการแต่งเพลงอื่นๆ และการเรียบเรียงต้นฉบับ ตัวอย่างคือวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ซึ่งรวมถึงเครื่องดนตรีของตระกูลดอมราและบาลาไลกา เช่นเดียวกับ psaltery, หีบเพลงแบบกระดุม, จาเลก้า และเครื่องดนตรีอื่นๆ แนวคิดในการสร้างวงออเคสตราดังกล่าวถูกเสนอเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 โดย Vasily Andreev ผู้เล่นบาลาไลก้า ในบางกรณี วงออเคสตรายังแนะนำเครื่องดนตรีที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีพื้นบ้าน: ขลุ่ย โอโบ เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันต่างๆ

Variety Orchestra วาไรตี้ออร์เคสตราเป็นกลุ่มนักดนตรีที่แสดงดนตรีป๊อปและแจ๊ส วงออร์เคสตราวาไรตี้ประกอบด้วยเครื่องสาย เครื่องดนตรีประเภทลม (รวมถึงแซกโซโฟน) คีย์บอร์ด เครื่องเพอร์คัชชัน และเครื่องดนตรีไฟฟ้า

วงซิมโฟนีออร์เคสตราวาไรตี้เป็นวงดนตรีขนาดใหญ่ที่สามารถผสมผสานหลักการแสดงของศิลปะดนตรีประเภทต่างๆ แนวเพลงป็อปนำเสนอโดยกลุ่มริธึม (กลองชุด เพอร์คัชชัน เปียโน ซินธิไซเซอร์ กีตาร์ กีตาร์เบส) และวงดนตรีเต็มรูปแบบ (กลุ่มของทรัมเป็ต ทรอมโบน และแซกโซโฟน) ไพเราะ - กลุ่มเครื่องสายขนาดใหญ่, กลุ่มของเครื่องเป่าไม้, กลองทิมปานี, พิณและอื่น ๆ

บรรพบุรุษของวาไรตี้ซิมโฟนีออร์เคสตราคือซิมโฟนิกแจ๊สซึ่งเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในปี ค.ศ. 1920 และสร้างรูปแบบคอนเสิร์ตบันเทิงยอดนิยมและเพลงแดนซ์-แจ๊ส วงออเคสตราในประเทศของ L. Teplitsky ("Concert Jazz Band", 1927) วง State Jazz Orchestra ภายใต้การดูแลของ V. Krushevitsky (1937) ได้แสดงในกระแสหลักของซิมโฟแจ๊ส คำว่าวาไรตี้ซิมโฟนีออร์เคสตราปรากฏในปี 2497

แจ๊สออร์เคสตรา แจ๊สออร์เคสตราเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่น่าสนใจที่สุดและเป็นต้นฉบับของดนตรีร่วมสมัย เกิดขึ้นช้ากว่าวงออเคสตราอื่น ๆ มันเริ่มมีอิทธิพลต่อดนตรีรูปแบบอื่น - แชมเบอร์, ซิมโฟนี, ดนตรีของวงดนตรีทองเหลือง แจ๊สใช้เครื่องมือมากมายในวงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตรา แต่มีคุณภาพที่แตกต่างจากดนตรีออร์เคสตรารูปแบบอื่นๆ อย่างสิ้นเชิง

คุณภาพหลักที่ทำให้ดนตรีแจ๊สแตกต่างจากดนตรียุโรปคือบทบาทของจังหวะที่มากกว่า (มากกว่าการเดินขบวนของทหารหรือเพลงวอลทซ์) ในเรื่องนี้ในวงออร์เคสตราแจ๊สใด ๆ มีกลุ่มเครื่องดนตรีพิเศษ - ส่วนจังหวะ วงออเคสตราแจ๊สมีคุณสมบัติอื่น - ดนตรีแจ๊สด้นสดนำไปสู่ความคลุมเครือขององค์ประกอบ อย่างไรก็ตาม ออร์เคสตราแจ๊สมีหลายประเภท (ประมาณ 7-8): แชมเบอร์คอมโบ (แม้ว่าจะเป็นพื้นที่ของวงดนตรี แต่ต้องระบุเนื่องจากเป็นสาระสำคัญของการกระทำของส่วนจังหวะ ) วงดนตรีดิกซีแลนด์แชมเบอร์และออร์เคสตราแจ๊สสีแดง - วงดนตรีขนาดใหญ่ที่มีองค์ประกอบขนาดเล็ก , แจ๊สออร์เคสตราขนาดใหญ่ที่ไม่มีเครื่องสาย - วงดนตรีขนาดใหญ่, วงดนตรีแจ๊สขนาดใหญ่ที่มีเครื่องสาย (ไม่ใช่ประเภทไพเราะ) - วงใหญ่ขยายวงกว้าง, วงดุริยางค์แจ๊สไพเราะ

ส่วนจังหวะของวงออร์เคสตราแจ๊สทุกประเภทมักจะประกอบด้วยเครื่องเคาะจังหวะ เครื่องสายและคีย์บอร์ด นี่คือชุดกลองแจ๊ส (ผู้เล่น 1 คน) ซึ่งประกอบด้วยฉาบจังหวะหลายแบบ ฉาบหลายเสียง ทอมทอมหลายตัว (จีนหรือแอฟริกัน) ฉาบเหยียบ กลองสแนร์ และกลองเบสชนิดพิเศษที่มีต้นกำเนิดจากแอฟริกา - " กลองเตะเอธิโอเปีย (เคนยา) (เสียงเบากว่ากลองเบสของตุรกีมาก)

วงดนตรีทหาร วงดนตรีทหารเป็นหน่วยทหารเต็มเวลาพิเศษที่ออกแบบมาเพื่อแสดงดนตรีทหาร นั่นคือ งานดนตรีในระหว่างการฝึกทหาร ระหว่างพิธีกรรมทางทหาร พิธีการ และกิจกรรมคอนเสิร์ต มีวงดนตรีที่เป็นเนื้อเดียวกันซึ่งประกอบด้วยเครื่องทองเหลืองและเครื่องเพอร์คัชชันและแบบผสมซึ่งรวมถึงกลุ่มเครื่องเป่าลมไม้ด้วย วงดุริยางค์ทหารนำโดยผู้ควบคุมวงทหาร

ทางตะวันตก การจัดระเบียบกลุ่มทหารมากหรือน้อยนั้นเป็นของศตวรรษที่ 17 ภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ 14 วงออเคสตราประกอบด้วยไพพ์ โอโบ บาสซูน ทรัมเป็ต กลองทัมปานี และกลอง เครื่องดนตรีทั้งหมดเหล่านี้แบ่งออกเป็นสามกลุ่ม ไม่ค่อยรวมเข้าด้วยกัน: ท่อและกลอง, ทรัมเป็ตและทิมปานี, โอโบและบาสซูน ในศตวรรษที่ 18 คลาริเน็ตถูกนำมาใช้ในวงออเคสตราทางการทหาร และดนตรีทางการทหารก็มีความหมายอันไพเราะ จนถึงต้นศตวรรษที่ XIX วงดนตรีทหารทั้งในฝรั่งเศสและเยอรมนีรวมถึงเครื่องดนตรีที่กล่าวถึงข้างต้น เขา งู ทรอมโบน และดนตรีตุรกี นั่นคือ กลองเบส ฉาบ สามเหลี่ยม การประดิษฐ์ลูกสูบ (วาล์วชนิดหนึ่งหรือที่เรียกว่าวาล์วตั้งพื้น ปุ่มที่กระตุ้นกลไกการเปิดท่อสำรองหรือครอบฟันที่ติดกับเครื่องเป่าลมทองเหลือง) สำหรับเครื่องทองเหลือง (พ.ศ. 2359) มีอิทธิพลอย่างมากต่อ การพัฒนาวงดุริยางค์ทหาร: ท่อ, cornets ปรากฏ , bugelhorns, ophicleides กับลูกสูบ, ทูบา, แซกโซโฟน ควรกล่าวถึงวงออเคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องทองเหลืองเท่านั้น (ประโคม) วงออเคสตราดังกล่าวใช้ในกองทหารม้า องค์กรใหม่ของวงดนตรีทหารจากตะวันตกก็ย้ายไปรัสเซียด้วย

ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ!

ดูตัวอย่าง:

หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) และลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com

คำบรรยายสไลด์:

"ความหลากหลายของวงออเคสตรา". เสร็จสิ้นโดยนักเรียนระดับ 7A Alexander Vasyagin

วงออเคสตรา. วงออร์เคสตรา (จากภาษากรีก ορχήστρα) เป็นนักดนตรีบรรเลงกลุ่มใหญ่ ในวงออเคสตรา นักดนตรีบางคนรวมตัวกันเป็นกลุ่มที่เล่นพร้อมกันในวงออเคสตรา

ซิมโฟนีออร์เคสตรา. วงซิมโฟนีออร์เคสตราเป็นกลุ่มนักดนตรีกลุ่มใหญ่ที่เล่นดนตรีเชิงวิชาการ ซึ่งส่วนใหญ่มาจากประเพณีของชาวยุโรปตะวันตก วงดุริยางค์ซิมโฟนีประกอบด้วยเครื่องดนตรีที่มีประวัติเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ดนตรียุโรปตะวันตกอย่างแยกไม่ออก ดนตรีที่แต่งขึ้นโดยคำนึงถึงวงดุริยางค์ซิมโฟนี (เรียกอีกอย่างว่า "ไพเราะ") มักจะคำนึงถึงรูปแบบที่พัฒนาขึ้นในวัฒนธรรมดนตรียุโรป พื้นฐานของวงซิมโฟนีออร์เคสตราประกอบด้วยเครื่องดนตรีสี่กลุ่ม: เครื่องสายแบบโค้งคำนับ เครื่องเป่าลมไม้และทองเหลืองและเครื่องเพอร์คัชชัน ในบางกรณี เครื่องดนตรีอื่นๆ จะรวมอยู่ในวงออเคสตรา

ซิมโฟนีออร์เคสตรา.

วงทองเหลือง. วงดนตรีทองเหลือง - วงออเคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องลมและเครื่องเพอร์คัชชัน พื้นฐานของวงดนตรีทองเหลืองประกอบด้วยเครื่องเป่าลมทองเหลืองแบบกว้างและแบบธรรมดา - คอร์เน็ต, ฟลูเกลฮอร์น, ยูโฟเนียม, อัลทอส, เทเนอร์, บาริโทน, เบส, ทรัมเป็ต, เขา, ทรอมโบน นอกจากนี้ในวงดนตรีทองเหลืองยังใช้เครื่องเป่าลมไม้: ฟลุต, คลาริเน็ต, แซกโซโฟน, ในตระการตาขนาดใหญ่ - โอโบและบาสซูน ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ภายใต้อิทธิพลของ "เพลงจานิสซารี" เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันบางประเภทก็ปรากฏในวงดนตรีทองเหลือง ส่วนใหญ่เป็นกลองเบสและฉาบ ซึ่งทำให้วงออเคสตรามีพื้นฐานเป็นจังหวะ

วงทองเหลือง

วงออเคสตรา. วงเครื่องสายคือกลุ่มเครื่องสายที่โค้งคำนับของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา วงเครื่องสายประกอบด้วยไวโอลินสองกลุ่ม (ไวโอลินตัวแรกและไวโอลินตัวที่สอง) เช่นเดียวกับไวโอลิน เชลโล และกีตาร์ดับเบิลเบส วงออเคสตราประเภทนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 16-17

วงออเคสตรา.

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ในหลายประเทศ วงออร์เคสตราที่ประกอบขึ้นจากเครื่องดนตรีพื้นบ้านได้แพร่หลายไป โดยแสดงทั้งการถอดความผลงานที่เขียนขึ้นสำหรับการแต่งเพลงอื่นๆ และการเรียบเรียงต้นฉบับ ตัวอย่างเช่น เราสามารถตั้งชื่อวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ซึ่งรวมถึงเครื่องดนตรีของตระกูลดอมราและบาลาไลกา เช่นเดียวกับ psaltery, หีบเพลงแบบกระดุม, สงสาร, เขย่าแล้วมีเสียง, นกหวีด และเครื่องดนตรีอื่นๆ แนวคิดในการสร้างวงออเคสตราดังกล่าวถูกเสนอเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 โดย Vasily Andreev ผู้เล่นบาลาไลก้า ในบางกรณี วงออเคสตรายังแนะนำเครื่องดนตรีที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรีพื้นบ้านอีกด้วย: ฟลุต โอโบ ระฆังต่างๆ และเครื่องเพอร์คัชชันมากมาย

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

วงออเคสตรา. วาไรตี้ออเคสตรา - กลุ่มนักดนตรีที่แสดงดนตรีป๊อปและแจ๊ส วาไรตี้ออร์เคสตราประกอบด้วยเครื่องสาย เครื่องดนตรีประเภทลม (รวมถึงแซกโซโฟน ซึ่งปกติจะไม่แสดงอยู่ในกลุ่มลมของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา) คีย์บอร์ด เครื่องเคาะจังหวะ และเครื่องดนตรีไฟฟ้า

วงออเคสตรา.

วงออเคสตราแจ๊ส. วงออเคสตราแจ๊สเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่น่าสนใจและเป็นต้นฉบับที่สุดของดนตรีสมัยใหม่ เกิดขึ้นช้ากว่าวงออเคสตราอื่น ๆ มันเริ่มมีอิทธิพลต่อดนตรีรูปแบบอื่น - แชมเบอร์, ซิมโฟนี, ดนตรีของวงดนตรีทองเหลือง แจ๊สใช้เครื่องมือมากมายในวงดุริยางค์ซิมโฟนีออร์เคสตรา แต่มีคุณภาพที่แตกต่างจากดนตรีออร์เคสตรารูปแบบอื่นๆ อย่างสิ้นเชิง

วงออเคสตราแจ๊ส.

วงทหาร. วงดนตรีทหาร วงดนตรีทองเหลือง ซึ่งเป็นกองประจำหน่วยทหาร

วงทหาร.

วงออเคสตราของโรงเรียน กลุ่มนักดนตรีที่ประกอบด้วยนักเรียนในโรงเรียน มักนำโดยครูสอนดนตรีระดับประถมศึกษา สำหรับนักดนตรี มักเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพนักดนตรีต่อไป

วงออเคสตราของโรงเรียน

วงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตราประกอบด้วยเครื่องดนตรีสามกลุ่ม: เครื่องสาย (ไวโอลิน วิโอลา เชลโล ดับเบิลเบส) ลม (ทองเหลืองและไม้) และกลุ่มเครื่องเพอร์คัชชัน จำนวนนักดนตรีในกลุ่มอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับงานที่ทำ บ่อยครั้งที่องค์ประกอบของวงดุริยางค์ซิมโฟนีถูกขยายออก มีการแนะนำเครื่องดนตรีเพิ่มเติมและผิดปกติ: พิณ, เซเลสตา, แซกโซโฟน ฯลฯ จำนวนนักดนตรีของวงดุริยางค์ซิมโฟนีในบางกรณีอาจมีนักดนตรีเกิน 200 คน!

วงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตราขนาดเล็กและขนาดใหญ่ขึ้นอยู่กับจำนวนนักดนตรีในกลุ่มเล็ก ๆ มีวงดนตรีออร์เคสตราที่เข้าร่วมในการบรรเลงดนตรีของโอเปร่าและบัลเล่ต์

ห้อง

วงออเคสตราดังกล่าวแตกต่างจากซิมโฟนีโดยนักดนตรีที่มีขนาดเล็กกว่าอย่างมีนัยสำคัญและกลุ่มเครื่องดนตรีที่มีขนาดเล็กกว่า ในแชมเบอร์ออร์เคสตรา จำนวนเครื่องลมและเครื่องเพอร์คัชชันก็ลดลงเช่นกัน

สตริง

วงออเคสตรานี้ประกอบด้วยเครื่องสายเท่านั้น - ไวโอลิน วิโอลา เชลโล ดับเบิลเบส

ลม

องค์ประกอบของวงดนตรีทองเหลืองประกอบด้วยเครื่องลมหลากหลายชนิด - ไม้และทองเหลืองตลอดจนกลุ่มเครื่องเพอร์คัชชัน วงดนตรีทองเหลืองประกอบด้วย ร่วมกับเครื่องดนตรีของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา (ฟลุต โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน แซกโซโฟน ทรัมเป็ต ฮอร์น ทรอมโบน ทูบา) และเครื่องดนตรีเฉพาะ (วินด์ อัลโต เทเนอร์ บาริโทน ยูโฟเนียม ฟลูเกลฮอร์น ซูซาโฟน และอื่นๆ) ซึ่งไม่พบในวงออเคสตราประเภทอื่น

ในประเทศของเรา วงดนตรีแนวทหารเป็นที่นิยมมาก การแสดงพร้อมกับการประพันธ์เพลงป๊อปและแจ๊ส ดนตรีแนวทหารประยุกต์พิเศษ: การประโคม การเดินขบวน เพลงสวดและละครเพลงในสวนและสวนสาธารณะ - วอลทซ์และการเดินขบวนแบบเก่า วงดนตรีทองเหลืองมีความคล่องตัวมากกว่าวงดนตรีซิมโฟนีและแชมเบอร์ พวกเขาสามารถเล่นเพลงขณะเคลื่อนที่ได้ มีการแสดงประเภทพิเศษ - วงออเคสตราที่การแสดงดนตรีโดยวงดนตรีทองเหลืองรวมกับการแสดงพร้อมกันของการแสดงท่าเต้นที่ซับซ้อนโดยนักดนตรี

ในโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ขนาดใหญ่ คุณจะพบวงดนตรีทองเหลืองพิเศษ - วงดนตรีละคร แก๊งมีส่วนร่วมโดยตรงในการผลิตละครเวทีซึ่งนักดนตรีเป็นนักแสดงตามเนื้อเรื่อง

โผล่

ตามกฎแล้ว นี่เป็นองค์ประกอบพิเศษของวงซิมโฟนีออร์เคสตราขนาดเล็ก (วาไรตี้ซิมโฟนีออร์เคสตรา) ซึ่งรวมถึงกลุ่มแซกโซโฟน คีย์บอร์ดเฉพาะ เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ (ซินธิไซเซอร์ กีตาร์ไฟฟ้า ฯลฯ) และจังหวะป๊อป ส่วน.

แจ๊ส

แจ๊สออร์เคสตรา (วงดนตรี) ประกอบด้วยตามกฎของกลุ่มลมซึ่งรวมถึงกลุ่มของทรัมเป็ตทรอมโบนและแซกโซโฟนที่ขยายตัวเมื่อเทียบกับออร์เคสตราอื่น ๆ กลุ่มเครื่องสายแสดงโดยไวโอลินและดับเบิลเบสรวมถึงจังหวะแจ๊ส ส่วน.

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

หนึ่งในตัวแปรของวงดนตรีพื้นบ้านคือวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ประกอบด้วยกลุ่มของ balalaikas และ domras รวมถึง gusli, หีบเพลงปุ่ม, เครื่องมือลมรัสเซียพิเศษ - เขาและ zhaleika วงออเคสตราดังกล่าวมักจะรวมถึงเครื่องดนตรีตามแบบฉบับของวงซิมโฟนีออร์เคสตรา เช่น ฟลุต โอโบ แตร และเครื่องเพอร์คัชชัน แนวคิดในการสร้างวงออเคสตราดังกล่าวถูกเสนอโดยผู้เล่น balalaika Vasily Andreev เมื่อปลายศตวรรษที่ 19

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียไม่ใช่วงดนตรีพื้นบ้านประเภทเดียว มีตัวอย่างเช่นวงออร์เคสตราปี่สก็อต, วงดนตรีงานแต่งงานของชาวเม็กซิกันซึ่งมีกลุ่มกีตาร์, ทรัมเป็ต, เครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ เป็นต้น

วงออเคสตราคือกลุ่มนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรีต่างๆ แต่ไม่ควรสับสนกับวงดนตรี บทความนี้จะบอกคุณว่าวงออร์เคสตราประเภทใด และการประพันธ์ดนตรีของพวกเขาก็จะถวายด้วย

วงออเคสตราต่างๆ

วงออเคสตราแตกต่างจากวงดนตรีในกรณีแรก เครื่องดนตรีชนิดเดียวกันจะรวมกันเป็นกลุ่มที่เล่นพร้อมกัน นั่นคือ ทำนองเพลงเดียว และในกรณีที่สอง นักดนตรีแต่ละคนเป็นศิลปินเดี่ยว - เขาแสดงบทบาทของเขา "ออร์เคสตรา" เป็นคำภาษากรีกและแปลว่า "ฟลอร์เต้นรำ" ตั้งอยู่ระหว่างเวทีกับผู้ชม คณะนักร้องประสานเสียงตั้งอยู่บนไซต์นี้ จากนั้นมันก็คล้ายกับหลุมออร์เคสตราสมัยใหม่ และเมื่อเวลาผ่านไป นักดนตรีก็เริ่มตั้งหลักแหล่ง และชื่อ "วงออเคสตรา" ก็ไปถึงกลุ่มนักดนตรีและนักดนตรี

ประเภทของวงออเคสตรา:

• ไพเราะ.
• สตริง
• ลม.
• แจ๊ส.
• โผล่.
• วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
• ทหาร.
• โรงเรียน.

องค์ประกอบของเครื่องดนตรีประเภทต่าง ๆ ของวงออเคสตรามีการกำหนดไว้อย่างเคร่งครัด ซิมโฟนิกประกอบด้วยกลุ่มเครื่องสาย เครื่องเคาะ และทองเหลือง เครื่องสายและสายทองเหลืองประกอบด้วยเครื่องดนตรีที่ตรงกับชื่อของมัน แจ๊สสามารถมีองค์ประกอบที่แตกต่างกัน วงออร์เคสตราวาไรตี้ประกอบด้วย ลม เครื่องสาย เครื่องเพอร์คัชชัน คีย์บอร์ด และเครื่องดนตรีไฟฟ้า

ความหลากหลายของคณะนักร้องประสานเสียง

คณะนักร้องประสานเสียงเป็นกลุ่มนักร้องขนาดใหญ่ ต้องมีศิลปินอย่างน้อย 12 คน ส่วนใหญ่แล้วคณะนักร้องประสานเสียงจะแสดงร่วมกับวงออเคสตรา ประเภทของวงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงต่างกัน มีหลายประเภท ประการแรกคณะนักร้องประสานเสียงแบ่งออกเป็นประเภทตามองค์ประกอบของเสียง อาจเป็นได้: นักร้องประสานเสียงผู้หญิง ผู้ชาย ผู้ชายผสม เด็ก และนักร้องประสานเสียงชาย ตามลักษณะการแสดง พื้นบ้านและวิชาการมีความโดดเด่น

คณะนักร้องประสานเสียงยังจำแนกตามจำนวนนักแสดง:

• 12-20 คน - ร้องและขับร้องทั้งมวล
• ศิลปิน 20-50 คน - คณะนักร้องประสานเสียง
• นักร้อง 40-70 คน เฉลี่ย
• ผู้เข้าร่วม 70-120 คน - คณะนักร้องประสานเสียงขนาดใหญ่
• รวมศิลปินมากถึง 1,000 คน (จากหลายกลุ่ม)

ตามสถานะนักร้องประสานเสียงแบ่งออกเป็น: การศึกษา, มืออาชีพ, มือสมัครเล่น, คริสตจักร

วงซิมโฟนีออร์เคสตรา

ออเคสตราบางประเภทไม่ได้รวมเครื่องสายที่โค้งคำนับ กลุ่มนี้ประกอบด้วย: ไวโอลิน เชลโล วิโอลา ดับเบิลเบส หนึ่งในวงออเคสตราซึ่งรวมถึงตระกูลเครื่องสายธนูเป็นวงซิมโฟนี ประกอบด้วยเครื่องดนตรีหลายกลุ่ม วันนี้มีวงดุริยางค์ซิมโฟนีสองประเภท: เล็กและใหญ่ ครั้งแรกของพวกเขามีองค์ประกอบคลาสสิก: 2 ขลุ่ย, บาสซูนจำนวนเท่ากัน, คลาริเน็ต, โอโบ, ทรัมเป็ตและแตร, ไม่เกิน 20 สาย, กลองเป็นครั้งคราว

วงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่สามารถมีองค์ประกอบใดก็ได้ โดยอาจรวมถึงเครื่องสาย 60 ตัวขึ้นไป ทูบา ทรอมโบน 5 แบบและทรัมเป็ต 5 แบบ แตร 8 แบบ ขลุ่ย 5 แบบ รวมทั้งโอโบ คลาริเน็ต และบาสซูน นอกจากนี้ยังอาจรวมถึงพันธุ์ต่าง ๆ จากกลุ่มลมเช่น oboe d "amour, ขลุ่ยปิกโคโล, คอนทราบาสซูน, ฮอร์นอังกฤษ, แซกโซโฟนทุกประเภท มันสามารถรวมเครื่องเพอร์คัชชันจำนวนมากได้ บ่อยครั้งวงดนตรีซิมโฟนีขนาดใหญ่ประกอบด้วยออร์แกน เปียโน ฮาร์ปซิคอร์ดและพิณ

วงทองเหลือง

ออเคสตราเกือบทุกประเภทรวมถึงกลุ่มเครื่องดนตรีลม กลุ่มนี้ประกอบด้วยสองพันธุ์: ทองแดงและไม้ วงดนตรีบางประเภทมีเฉพาะเครื่องทองเหลืองและเครื่องเพอร์คัชชัน เช่น วงทองเหลืองและวงทหาร ในความหลากหลายแรกบทบาทหลักเป็นของ cornets, bugles ประเภทต่างๆ, tubas, baritone-euphoniums เครื่องดนตรีรอง: ทรอมโบน, ทรัมเป็ต, เขา, ฟลุต, แซกโซโฟน, คลาริเน็ต, โอโบ, บาสซูน หากแถบทองเหลืองมีขนาดใหญ่ตามกฎแล้วเครื่องมือทั้งหมดในนั้นจะมีปริมาณเพิ่มขึ้น อาจมีการเพิ่มพิณและคีย์บอร์ดน้อยมาก

ละครของวงดนตรีทองเหลืองประกอบด้วย:

• มาร์ช
• การเต้นรำบอลรูมยุโรป
• โอเปร่า อาเรียส
• ซิมโฟนี.
• คอนเสิร์ต.

วงดนตรีทองเหลืองแสดงบ่อยที่สุดในบริเวณถนนเปิดหรือร่วมขบวน เนื่องจากให้เสียงที่มีพลังและสดใสมาก

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน

ละครของพวกเขาประกอบด้วยการประพันธ์เพลงพื้นบ้านเป็นหลัก องค์ประกอบเครื่องมือของพวกเขาคืออะไร? แต่ละประเทศมีของตัวเอง ตัวอย่างเช่น วงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ได้แก่: balalaikas, gusli, domra, zhaleika, whistles, button accordion, rattles และอื่นๆ

วงทหาร

ประเภทของออร์เคสตราที่ประกอบด้วยเครื่องลมและเครื่องเพอร์คัชชันได้ระบุไว้ข้างต้นแล้ว มีความหลากหลายอื่นที่มีสองกลุ่มนี้ เหล่านี้เป็นวงดนตรีทหาร พวกเขาทำหน้าที่เปล่งเสียงประกอบพิธีกรรมทางทหาร พิธีการอันเคร่งขรึม ตลอดจนเข้าร่วมในคอนเสิร์ต วงดนตรีทหารมีสองประเภท บางชนิดประกอบด้วยเครื่องเคาะจังหวะและเครื่องทองเหลือง พวกเขาเรียกว่าเป็นเนื้อเดียวกัน ประเภทที่สองคือวงดนตรีผสมซึ่งรวมถึงกลุ่มของลมไม้

ดนตรีคือสิ่งแรกคือเสียง พวกเขาสามารถดังและเงียบเร็วและช้าเป็นจังหวะและไม่…

แต่แต่ละเสียงโน้ตแต่ละตัวส่งผลต่อจิตสำนึกของคนฟังเพลงสภาพจิตใจของเขาในทางใดทางหนึ่ง และถ้านี่คือดนตรีออร์เคสตราแล้วล่ะก็ จะไม่ปล่อยให้ใครเฉยอย่างแน่นอน!

วงออเคสตรา. ประเภทของวงออเคสตรา

วงออเคสตราคือกลุ่มนักดนตรีที่เล่นเครื่องดนตรี ผลงานที่ออกแบบมาโดยเฉพาะสำหรับเครื่องดนตรีเหล่านี้

และจากสิ่งที่เป็นองค์ประกอบนี้ วงออเคสตรามีความเป็นไปได้ทางดนตรีที่แตกต่างกัน: ในแง่ของเสียงต่ำ ไดนามิก และการแสดงออก

วงออเคสตราประเภทใดบ้าง? คนหลักคือ:

• ไพเราะ;
• เครื่องมือ;
• วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
• ลม;
• แจ๊ส;
• โผล่.

นอกจากนี้ยังมีวงดนตรีทหาร (แสดงเพลงทหาร) วงดนตรีของโรงเรียน (ซึ่งรวมถึงเด็กนักเรียน) เป็นต้น

วงซิมโฟนีออร์เคสตรา

วงออเคสตราประเภทนี้ประกอบด้วยเครื่องสาย เครื่องลม และเครื่องเพอร์คัชชัน

มีวงดนตรีซิมโฟนีออร์เคสตราขนาดเล็กและวงใหญ่

มาลีเป็นผู้บรรเลงเพลงของนักประพันธ์เพลงในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ละครของเขาอาจรวมถึงรูปแบบที่ทันสมัย วงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่แตกต่างจากวงเล็กโดยการเพิ่มเครื่องดนตรีเข้าไปในองค์ประกอบ

องค์ประกอบของขนาดเล็กจำเป็นต้องมี:

• ไวโอลิน;
• อัลโต;
• เชลโล;
• ดับเบิลเบส;
• บาสซูน;
• แตร;
• ท่อ;
• กลอง;
• ขลุ่ย;
• คลาริเน็ต;
• โอโบ

อันใหญ่ประกอบด้วยเครื่องมือต่อไปนี้:

• ขลุ่ย;
• โอโบ;
• คลาริเน็ต;
• ของเถื่อน

โดยสามารถรวมเครื่องดนตรีแต่ละตระกูลได้มากถึง 5 ชิ้น และในวงออเคสตราขนาดใหญ่ก็มี:

• แตร;
• ทรัมเป็ต (เบส, เล็ก, อัลโต);
• ทรอมโบน (เทเนอร์, เทเนอร์เบส);
• หลอด.

และแน่นอนว่าเครื่องเพอร์คัชชัน:

• กลอง;
• ระฆัง;
• กลองเล็กและใหญ่
• สามเหลี่ยม;
• จาน;
• ทอม - ทอมอินเดีย;
• พิณ;
• เปียโน;
• ฮาร์ปซิคอร์ด

คุณลักษณะของวงออร์เคสตราขนาดเล็กคือมีเครื่องสายประมาณ 20 เครื่องในขณะที่วงใหญ่มีประมาณ 60 เครื่อง

วาทยากรนำวงซิมโฟนีออร์เคสตรา เขาตีความงานที่ทำโดยวงออเคสตราอย่างมีศิลปะด้วยความช่วยเหลือของโน้ต ซึ่งเป็นโน้ตดนตรีที่สมบูรณ์ของทุกส่วนของเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นในวงออเคสตรา

วงออเคสตรา

วงออเคสตราประเภทนี้แตกต่างกันในรูปแบบที่ไม่มีเครื่องดนตรีบางกลุ่มที่ชัดเจน และเขาสามารถเล่นดนตรีอะไรก็ได้ (ต่างจากวงซิมโฟนีออร์เคสตราซึ่งแสดงดนตรีคลาสสิกโดยเฉพาะ)

ไม่มีประเภทเฉพาะของเครื่องดนตรีออร์เคสตรา แต่ตามอัตภาพ พวกมันรวมถึงวงออเคสตราที่หลากหลาย เช่นเดียวกับวงออเคสตราที่แสดงดนตรีคลาสสิกในการประมวลผลสมัยใหม่

ตามข้อมูลทางประวัติศาสตร์ดนตรีบรรเลงเริ่มพัฒนาอย่างแข็งขันในรัสเซียภายใต้ปีเตอร์มหาราชเท่านั้น แน่นอนว่าเธอมีอิทธิพลต่อตัวเธอแบบตะวันตก แต่เธอก็ไม่ได้อยู่ภายใต้การห้ามเหมือนในสมัยก่อนอีกต่อไป และก่อนที่จะมาถึงจุดที่ห้ามไม่ให้เล่นเท่านั้น แต่ให้เผาเครื่องดนตรีด้วย คริสตจักรเชื่อว่าพวกเขาไม่มีวิญญาณหรือหัวใจ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่สามารถสรรเสริญพระเจ้าได้ ดังนั้นดนตรีบรรเลงจึงพัฒนาขึ้นในหมู่คนทั่วไปเป็นหลัก

พวกเขาเล่นในวงดุริยางค์บรรเลงบนขลุ่ย พิณ ซิทารา ฟลุต ทรัมเป็ต โอโบ แทมบูรีน ทรอมโบน ไปป์ หัวฉีด และเครื่องดนตรีอื่นๆ

วงออร์เคสตราที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของศตวรรษที่ 20 คือ Paul Mauriat Orchestra

เขาเป็นวาทยกร ผู้นำ ผู้เรียบเรียง วงออเคสตราของเขาเล่นงานดนตรียอดนิยมมากมายในศตวรรษที่ 20 รวมถึงองค์ประกอบของเขาเอง

วงดนตรีพื้นบ้าน

ในวงออเคสตรา เครื่องดนตรีหลักคือพื้นบ้าน

ตัวอย่างเช่น สำหรับวงออร์เคสตราพื้นบ้านรัสเซีย วงออร์เคสตราทั่วไปที่สุดคือ: domras, balalaikas, psaltery, button accordions, harmonicas, zhaleika, flutes, Vladimir horns, tambourines เครื่องดนตรีเพิ่มเติมสำหรับวงออเคสตราดังกล่าว ได้แก่ ขลุ่ยและโอโบ

วงออร์เคสตราพื้นบ้านปรากฏตัวครั้งแรกเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 จัดโดย V.V. อันดรีฟ วงออเคสตรานี้ออกทัวร์เป็นจำนวนมากและได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในรัสเซียและต่างประเทศ และในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 วงออร์เคสตราพื้นบ้านเริ่มปรากฏทุกที่: ในคลับ ที่วังแห่งวัฒนธรรม และอื่น ๆ

วงทองเหลือง

วงออเคสตราประเภทนี้แนะนำว่าประกอบด้วยเครื่องลมและเครื่องเพอร์คัชชันต่างๆ มีทั้งขนาดเล็ก กลาง และใหญ่

วงออเคสตราแจ๊ส

วงออร์เคสตราประเภทนี้อีกวงหนึ่งเรียกว่าวงดนตรีแจ๊ส

ประกอบด้วยเครื่องดนตรีดังกล่าว: แซกโซโฟน, เปียโน, แบนโจ, กีตาร์, เพอร์คัชชัน, ทรัมเป็ต, ทรอมโบน, ดับเบิลเบส, คลาริเน็ต

โดยทั่วไปแล้ว ดนตรีแจ๊สเป็นทิศทางของดนตรีที่พัฒนาภายใต้อิทธิพลของจังหวะและคติชนของชาวแอฟริกัน ตลอดจนความกลมกลืนของยุโรป

แจ๊สปรากฏตัวครั้งแรกในตอนใต้ของสหรัฐอเมริกาเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 และในไม่ช้าก็แพร่กระจายไปยังทุกประเทศทั่วโลก ที่บ้าน ทิศทางดนตรีนี้พัฒนาและเสริมด้วยคุณลักษณะใหม่ที่ปรากฏในภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่ง

ครั้งหนึ่งในอเมริกา คำว่า "แจ๊ส" และ "เพลงยอดนิยม" มีความหมายเหมือนกัน

วงออร์เคสตราแจ๊สเริ่มก่อตัวขึ้นอย่างแข็งขันในช่วงปี ค.ศ. 1920 และพวกเขายังคงอยู่จนถึงยุค 40

ตามกฎแล้วผู้เข้าร่วมจะเข้าสู่กลุ่มดนตรีเหล่านี้ตั้งแต่ช่วงวัยรุ่นโดยแสดงเฉพาะส่วน - ท่องจำหรือจากโน้ต

ทศวรรษที่ 1930 ถือเป็นจุดสูงสุดของวงออร์เคสตราแจ๊ส หัวหน้าวงออร์เคสตราแจ๊สที่มีชื่อเสียงที่สุดในขณะนั้น ได้แก่ Artie Shaw, Glenn Miller และคนอื่นๆ ผลงานดนตรีของพวกเขาฟังได้ทุกที่ในขณะนั้น ทั้งทางวิทยุ ในคลับเต้นรำ และอื่นๆ

ทุกวันนี้ วงออร์เคสตราแจ๊สและท่วงทำนองที่เขียนในสไตล์แจ๊สก็เป็นที่นิยมเช่นกัน

และถึงแม้ว่าจะมีวงดนตรีประเภทอื่น ๆ อีกมากมาย แต่บทความนี้กล่าวถึงวงหลัก