Najbardziej znany jest obraz Wiktora Wasniecowa „Bogatyry”. popularna praca malarz. Być może jest też uważana za najbardziej sławny obraz w malarstwie rosyjskim. Jej reprodukcje znajdują się w ramkach na ścianach, w ilustrowanych publikacjach, w podręcznikach...
To prawda, że \u200b\u200bmalowanie tego obrazu, znanego i zrozumiałego dla każdego z nas od dzieciństwa, zajęło 27 lat. Zaczęło się od szkicu ołówkiem powstałego w 1871 roku, a następnie artysta wykonał szkic w Paryżu w 1876 roku. Obraz ukończył dopiero w 1898 roku.
Kilka słów o Wasniecowie
Ojciec artysty był księdzem. Wiktor urodził się r Region Wiatka, to w tym miejscu czcili w sposób święty:Wyobraźnię dziecka wypełniła poetyka eposów, pieśni i baśni. Kiedy Wasnetsow studiował w Akademii Sztuk Pięknych, studiował z wielkim zainteresowaniem bohaterskie eposy i historii narodu rosyjskiego. Jego pierwszym dziełem było dzieło „Rycerz”. Przedstawił na nim spokojnego bohatera, który strzegł granicy.
Ponadto Wasnetsow lubił pracować nad ilustracjami do takich bajek, jak „Ognisty ptak” i „Mały garbaty koń”. Ta pasja uczyniła go gwiazdą malarstwa. Obrazy artysty odtwarzają silnego ducha narodowego i przekazują znaczenie rosyjskiej historii.
Pomysłowy obraz „Bohaterowie” powstał we wsi Abramcewo, która znajduje się w obwodzie moskiewskim. Obecnie wiele osób nazywa ten obraz „Trzej Bohaterowie”.
Kto jest na nim przedstawiony?
Na zdjęciu widać potężnych i silnych jeźdźców broniących Rusi – Aloszę Popowicza, Ilję Muromiec i Dobrynyę Nikiticza. Mistrz namalował go na podstawie modeli ubranych w kolczugi.
W roli Dobrynyi Nikiticha połączył się obrazy portretowe V.D. Polenov i ojciec, a także dodał własne funkcje. Prosty chłop z Włodzimierza pozował na obrazie Muromca. Ale Alosza Popowicz był młodym chłopem.
Ich wizerunki są doskonale dobrane i doskonale oddają charaktery jeźdźców. Na zdjęciu widać także zachowanie koni. Na przykład bohaterski koń Ilyi patrzy przed siebie przekrwionym okiem. biały koń przebiegły i grzeczny Dobrynya patrzy w dal, a rudy koń dzielnego Aloszy skuba zieloną trawę, rozglądając się w różnych kierunkach.
Sekretne znaczenie obrazu
Wasnetsow w tym genialnym dziele potrafił wskrzesić potężne obrazy obrońców Rusi. Przedstawieni na niej bohaterowie doskonale rozumieją, po co przybyli na granicę, chronią czyje życie i spokój. Ich postacie na koniach wznoszą się podobnie jak góry. Artysta chciał, aby wszyscy zobaczyli przeszłość narodu rosyjskiego i wielką przyszłość, o którą wciąż muszą walczyć.
Materiały do przygotowania i przeprowadzenia wydarzenia.
1. Reprodukcje obrazu V.M. Vasnetsova: „Alyonushka” i szkice do niej - szkic „Siedząca dziewczyna” (1880) i „Staw w Achtyrce” (1880).
2. Literatura.
Mistrzowie malarstwa. Wiktor Wasniecow. - M.: Białe Miasto, 1999;
E.I. Kirichenko. Rosyjski styl. – M.: Galart, 1997.
Biologiczny słownik encyklopedyczny. - M.: Encyklopedia radziecka, 1986.
Życie zwierząt. T.6. Ptaki. – M.: Edukacja, 1989.
Fauna świata. T.2. Ptaki. – M.: Agropromizdat, 1991.
Rośliny i zwierzęta. Przewodnik przyrodnika. – M.: Mir, 1991.
Alana Pease’a. Język ciała. – Niżny Nowogród.: IQ, 1992.
POSTĘP WYDARZENIA
1. Postawa
Rozbrzmiewa śpiewana rosyjska melodia ludowa. Nauczyciel czyta poezję.
Dziewczyna usiadła na brzegu stawu,
Warkocz jest luźny, sukienka podarta,
Bose stopy zmarznięte od zimnego kamienia,
Głowa opadła w ramiona dzieci...
Jakie kłopoty ją spotkały?
A może zła macocha wygnała Cię na noc?
Albo straciła niespokojnego brata -
Biegała długo po lesie, krzycząc:
Usiadłem, żeby odpocząć, ale nie mogłem wstać -
Smutek jest ciężki, nie pozwala wstać.
I las ucichł. Ptaki ucichły
Osiki przestały drżeć,
Woda zamarzła - żadnych kół, żadnego dźwięku,
Pokój Alyonushki strzeże wszystkiego.
2. Mowa wprowadzająca nauczyciela
Chłopaki, oto obraz słynnego rosyjskiego artysty Wiktora Michajłowicza Wasniecowa. Bardzo dobrze znasz jego obrazy - „Bogatyry”, „Po masakrze Igora Światosławowicza z Połowcami”, „Iwan Carewicz na szary Wilk" i inni. Nie był jednym z pierwszych artystów, którzy zwrócili się ku tematyce rosyjskiego folkloru. Był pierwszym z mistrzów sztuki sztalugowej, który potrafił przekazać wątki epickie i baśniowe w duchu odpowiadającym artystycznym cechom baśni i eposów.
Ale dzisiaj zajmiemy się pracą, która najsilniej odzwierciedlała wiarę w dobroczynne i przemieniające działanie sztuki i piękna. To jest „Alyonushka”.
Latem 1880 roku Wiktor Michajłowicz mieszkał we wsi Achtyrka, kilka mil od Abramcewa, gdzie zaczął pisać szkice. Wkrótce pojawia się szkic wykonany olejem - bosa wieśniaczka, skulona w kłębek, siedząca na kamieniu nad wodą. Za nią - ciemne miejsce lasy. Tak to się rodziło stopniowo świetne zdjęcie Wasnetsowa. Artysta starannie i spokojnie opracował początkowy plan, nie zmieniając w nim najważniejszej rzeczy: wizerunku Alyonushki, który powstał w jego wyobraźni na długo przed ukończeniem dzieła.
Następnego lata 1881 r., po licznych szkicach i szkicach V.M. Wasnetsow rozpoczął pracę nad jednym ze swoich najszczerszych i najgłębszych dzieł lirycznych. Ukończył obraz zimą 1881 roku w Moskwie i wysłał go do następnego Wystawa objazdowa. „Tak głęboko wyrazić duszę, tak poetycko przedstawić typ – trzeba mieć talent artysty” – pisali o obrazie krytycy. Ale nikt nie zauważył ten nowy do którego wprowadził Wasnetsow Sztuka rosyjska, tworząc „Alyonushkę”.
3. Opis problemu
Spróbujmy wspólnie odpowiedzieć na pytanie: jakiego odkrycia dokonał artysta malując płótno?
4. Organizacja pracy w grupach
Klasa jest podzielona na grupy: „Ekolodzy”, „Ornitolodzy”, „Malerzy”, „Psycholodzy”. Każda grupa otrzymuje na kartkach określone zadanie (patrz poniżej) i zabiera się do pracy.
5. Omówienie wyników pracy
Wystąpienie „Ekologów”
(Podczas wykonywania zadania proszono ich o skorzystanie z książki „Rośliny i zwierzęta. Poradnik przyrodnika”, s. 13. 57, 64, 66.)
pytania
1. Jakie biocenozy przedstawiono na zdjęciu? ( Bagno, staw, w tle las świerkowy.)
2. Dlaczego staw, a nie rzeka lub strumień? ( Stojąca woda - brak ruchu, smutek, beznadzieja.)
3. Jakie rośliny są przedstawione na obrazie „Alyonushka”? ( Ożypałka Angustifolia, turzyca wiechowa, kucyk pospolity (sosna wodna), osika, świerk.)
4. Jakie rośliny przedstawiono na szkicu „Staw w Ochtyrce”? ( Brzozy, biała lilia wodna w wodzie.)
5. Dlaczego artysta wymienił niektóre rośliny na głównym obrazie? ( Brzoza jest symbolem światła, dobroci, nadziei, osika jest symbolem żalu, smutku, drżące liście to strach, podekscytowanie; Nadzieję dawały także kwiaty lilii wodnej. Ciemne świerki są symbolem zbliżającej się katastrofy.)
6. Czy drzewa na zdjęciu są młode czy stare? Dlaczego? ( Młody, zupełnie jak Alyonushka.)
7. Który sezon? ( Początek jesieni - osiki zaczęły żółknąć.)
8. O której porze dnia? ( Najprawdopodobniej wieczorem. Słońce jest ledwo widoczne.)
9. Jaka jest pogoda? ( Głównie pochmurno. Smutny.)
Wniosek. Natura tęskni wraz z Alyonushką, dodając obrazowi „nastroju drżącego smutku”. Woda jest ciemna, stoi, żadnego ruchu. Zarośla turzycy w ciemnej wodzie zdają się chronić Alyonushkę przed złym krokiem. Chronią go także młode świerki, które stoją za nim jako wartownicy. Tak jak się to śpiewa Piosenka ludowa: „Smutek podąża za mną, grożąc za mną: „Wytnę, wytnę wszystkie ciemne lasy i znajdę cię, nieszczęsny!”
Występ „Ornitologów”
(Poproszono ich o odpowiedź na pytanie: „Jakie ptaki przedstawił artysta na obrazie? Czemu myślisz?")
pytania
1. Jaki rodzaj jaskółki pokazano na obrazku? Użyj „biologicznego” słownik encyklopedyczny", Z. 312, artykuł „Jaskółki”. ( Sądząc po wydłużonym tułowiu, długim rozwidlonym ogonie, długich, ostrych skrzydłach, ciemnym upierzeniu grzbietu i białym brzuchu, obraz przedstawia jaskółkę płomykówkę lub orkę.)
2. Czy artysta słusznie przedstawił ptaka otwartej przestrzeni na skraju lasu nad stawem? Skorzystaj z „Fauny Świata. Ptaki”, str. 225, artykuł „Rodzina Jaskółek”. ( „Jaskółki zamieszkują otwarte przestrzenie w pobliżu zbiorników słodkowodnych - dolin rzek, brzegów jezior, obrzeży lasów... Jaskółki są doskonałymi lotnikami, znaczną część życia spędzają w powietrzu. Niechętnie schodzą na ziemię, woląc przesiadywać na gałęziach drzew, dachach budynków, drutach...” Tak, jaskółki mogą przebywać na drzewie obok słodkowodnego zbiornika wodnego.)
3. Ile jaskółek pokazano na obrazku? Czemu myślisz? Czy można określić porę roku za pomocą ptaków? Skorzystaj z książki „Życie zwierząt. Ptaki”, str. 374, artykuł „Rodzina Jaskółek”. ( „Jaskółki to ptaki społeczne. W północnej części obszaru lęgowego przypada jeden lęg na gniazdo, zwykle 4–6 jaj. Po opuszczeniu gniazda rodzice karmią pisklęta jeszcze przez kilka dni. Następnie młode ptaki, które usamodzielniły się, gromadzą się w duże stada i latają nadrzecznymi łąkami, brzegami jezior i bagnami w poszukiwaniu pożywienia. We wrześniu liczba jaskółek w poszczególnych stadach wzrasta do tysiąca lub więcej i rozpoczyna się lot do miejsc zimowania. Obraz przedstawia rodzinę jaskółek wkrótce po opuszczeniu gniazda. Pora roku – późne lato, ale jeszcze nie wrzesień.)
4. Przyjrzyj się jeszcze raz jaskółkom na zdjęciu. Co możesz powiedzieć o składzie tej grupy? ( Z sześciu ptaków artysta przedstawił cztery jako odwracające się. Zwykle połyka, ćwierkając i przyjemnie wirując, ale tutaj najprawdopodobniej śpią. Ptaki swoim milczeniem podkreślają smutek Alyonushki.)
5. Dlaczego jaskółki, a nie wróble, wrony itp.? Skorzystaj ze słownika V. Dahla, może Ci pomoże. ( To nie przypadek, że artysta wybrał jaskółki, aby pokazać smutek dziewczyny. „Jaskółka” – tak czule zwracali się do dziewczyny na Rusi. Wybór czarno-białego ptaka ma również symbolikę. Zagadki o jaskółce: „Biały to wesele, czarny to smutek”. „Świat jest biały, ale ludzie są czarni”.
Spektakl „Malarzy”
pytania
1. Jaki kolor wybrał artysta do obrazu? ( Wszystkie odcienie zieleni, głównie ciemne.)
2. Czemu myślisz? ( Zielony to kolor spokoju i wyciszenia.)
3. Jak artysta skupił się na Alyonushce? ( Umieścił wizerunek dziewczyny na pierwszym planie; podkreśliła kolorem jaśniejszy punkt sukienki.)
4. Jaka jest ogólna kompozycja obrazu? ( Na pierwszym planie Alyonushka i staw, w tle ciemna plama lasu i szare niebo.)
5. Porównaj szkice obrazu z wersją ostateczną. Co się zmieniło? ( Na szkicu – studium siedzącej dziewczyny – nieba nie widać. Pojawił się na obrazku, symbolizując promień nadziei. Na szkicu ubrania dziewczynki mają inną kolorystykę – ciemnofioletowa sukienka, na zdjęciu sukieneczka wyróżnia się jako jaśniejszy punkt.)
Wniosek. W kolorze srebrno-dymionym schemat kolorów Na zdjęciu słychać smutny śpiew: „Och, żal, melancholia, wielki smutek”. Ale jasne niebo za ciemnym lasem daje nadzieję na świetlaną przyszłość.
Wystąpienie „Psychologów”
(Podczas wykonywania zadania proszono ich o skorzystanie z książki „Język ciała” Allana Pease’a, s. 104.)
pytania
1. Dlaczego zdjęcie przedstawia dziewczynę (a nie kobietę czy mężczyznę)? ( Dzieci wywołują naturalne uczucie litości. Mężczyźni nie mają skłonności do okazywania smutku i żalu, taki jest los kobiet.)
2. Zwróć uwagę na pozę dziewczyny. Dlaczego ona siedzi? Spróbuj przeanalizować nachylenie głowy, wzrok, położenie rąk, nóg i fryzurę. ( Głowa była pochylona na rękach, włosy rozpuszczone – wyraz żalu. Włosy wydają się izolować od świata zewnętrznego. Ręce skrzyżowane na kolanach - barierki na dłonie, również chowające się przed wszystkimi.)
3. Zwróć uwagę na ubrania. Co możesz z tego powiedzieć o Alyonushce? ( Ubrania są stare i podarte. Rękaw i dół sukienki są rozdarte. Dziewczyna jest bardzo biedna i leniwa – nie potrafi zaszyć rękawa.)
4. Porównaj szkic do obrazu („Studium siedzącej dziewczyny”) i „Alyonushka”. Co się zmieniło? ( Na szkicu dziewczyna patrzy bezpośrednio na widza, a na obrazie patrzy w wodę, zanurzona w sobie. Na szkicu dziewczyna ma prawie nową ciemnoniebieską sukienkę, na zdjęciu ubrania są bardzo zniszczone. Na szkicu dziewczyna siedzi na łące, otoczona gdzieniegdzie jasnozieloną trawą i białymi kwiatami, na zdjęciu jest tylko ciemna tafla stawu.)
5. Dlaczego artysta dokonał takich zmian w obrazie? ( Aby podkreślić żal dziewczyny, wywołać w widzu litość i współczucie dla niej.)
Wniosek. Dziewczyna, drzewa, ptaki na gałęzi są razem smutne, łącząc się w spokojną, zamyśloną bajkę. Personifikacja języka rosyjskiego udział kobiet, a może nawet i samą Rosję.
6. Wnioski
Wiktor Michajłowicz Wasniecow ujawnił subtelny związek między ludzkimi doświadczeniami a stanem natury, co znakomicie oddał poezja ludowa. Natura na obrazie tęskni wraz z Alyonushką, dodając płótnu „nastrój drżącego smutku”. Taki artystyczny i poetycki obraz był nowością w malarstwie rosyjskim.
Dzisiaj na zajęciach dokonaliśmy odkrycia: jaką głęboką wiedzę z zakresu biologii, ekologii, psychologii, malarstwa musiał posiadać artysta, aby stworzyć to arcydzieło!
7. Praca domowa
Spróbuj napisać krótki esej impresyjny na temat obrazu.
Na podstawie obrazu Wasnetsowa „Alyonushka” można zapoznać się z biografią autora, poznać tło powstania arcydzieła, a następnie przestudiować opis krajobrazu i bohaterki. Następnie Papierkowa robota będzie szczegółowy i ciekawy.
Biografia artysty
Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 3 maja 1848 r. we wsi Łopyal. W latach 1858–1862 kształcił się w szkole teologicznej, następnie ukończył Seminarium Teologiczne w Wiatce. Chłopak nauczył się podstaw rzemiosło artystyczne z nauczycielem sztuki piękne gimnazjum N. G. Czernyszewa. Następnie, po przeprowadzce do Petersburga, w latach 1867–1868 Victor pobierał lekcje malarstwa u I. N. Kramskoya w Szkole Rysunkowej. W 1868 wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych, którą ukończył w 1873.
W 1869 r. Wasnetsow zaczął wystawiać swoje wystawy, od 1893 r. Wiktor Michajłowicz jest członkiem rzeczywistym Akademii Sztuk Pięknych.
W swojej pracy wykorzystuje V. M. Vasnetsov różne gatunki. Zaczynał jako artysta przedmiotów codziennego użytku, tworząc obrazy „Telegram wojenny”, „Buki w Paryżu”, „Od mieszkania do mieszkania”, „Księgarnia”. Następnie głównym kierunkiem jego twórczości stały się epickie tematy historyczne. W tym gatunku artysta namalował następujące obrazy: „Iwan Carewicz o szarym wilku”, „Rycerz na rozdrożu”, „Bogatyrs”, „Alyonushka”.
Jeśli uczeń zostanie poproszony o napisanie „Alyonushki” Wasnetsowa, możesz zacząć od tego krótki życiorys autorze, a następnie powiedz, kiedy powstało to zdjęcie. Artysta namalował go w 1881 roku. Przedstawia Alyonuszkę, Wasnetsow narysował nie tylko wygląd dziewczyny, ale ją przekazał stan umysłu, ale także za pomocą naturalnych pejzaży pozwolił widzowi zrozumieć nastrój obrazu.
Historia pisania arcydzieła
Wiktor Michajłowicz rozpoczął pracę na płótnie w 1880 roku. Obraz „Alyonushka” V. M. Vasnetsova zaczął powstawać w Abramcewie, na brzegu w pobliżu stawu w Achtyrce. Jeśli porównamy naturalne krajobrazy Abramcewa z malarstwo artystyczne NA motyw baśniowy, można znaleźć wiele wspólne cechy, to jest linia brzegowa, ciemne wody, drzewa, krzewy.
W takich warunkach główny bohater płótna jest smutny. Artysta opowiedział, jak narodził się pomysł namalowania obrazu. Od dzieciństwa znał bajkę „O siostrze Alyonuszce i bracie Iwanuszce”. Któregoś dnia, spacerując po Achtyrce, malarz spotkał dziewczynę z rozpuszczonymi włosami. Poruszyło to wyobraźnię twórcy, jak powiedział sam Wiktor Wasniecow. „Alyonushka” – pomyślał. Dziewczyna była pełna melancholii i samotności.
Pod wrażeniem tego spotkania artysta namalował szkic. Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz, że to właśnie ta dziewczyna stała się główną bohaterką obrazu. Te same duże, smutne oczy pod nimi to pokazują młode stworzenie Nie spałem wystarczająco dużo, bo musiałem wstawać wcześnie i ciężko pracować.
Fabuła obrazu
Esej oparty na obrazie Wasnetsowa „Alyonushka” można również rozpocząć od opowieści o fabule. Jak wspomniano powyżej, płótno powstało pod wrażeniem baśni, pejzaży Abramcewa i spotkania z młodą wieśniaczką.
Następnie możesz przejść do historii o tym, kto jest przedstawiony na zdjęciu - Alyonushka. Wasnetsow namalował młodą dziewczynę siedzącą na dużym kamieniu na brzegu stawu. Patrzy na wodę z dystansem, jej spojrzenie jest pełne smutku i smutku. Być może patrzy na powierzchnię wody i zastanawia się, kiedy jej ukochany brat, zamieniony w małą kozę, znów stanie się chłopcem. Ale staw milczy, nie odpowiada na najskrytsze pytanie.
Opis głównego bohatera
Dziewczyna ubrana jest w proste rosyjskie ubrania, jest boso. Ma na sobie kurtkę z krótkim rękawem, spod której widać jej podkoszulek. Dokładnie tak ubierały się chłopki na Rusi. W tej koszuli kładli się spać, a czasem pływali w upale. Alyonushka był tak ubrany, Vasnetsov wcielił się w bohaterkę słynna bajka z lekko rozczochranymi włosami. Najwyraźniej dziewczyna spędziła dość dużo czasu na brzegu stawu, wpatrując się w wodną otchłań.
Patrzy przed siebie, nie podnosząc wzroku, pokornie opuszczając głowę na dłonie. Chciałbym, żeby zły czar w końcu ustąpił, aby Alyonushka wzleciała na duchu i wróciła do domu dobry humor. Ale ponure kolory obrazu sprawiają, że nie można mieć na to nadziei.
Sceneria
Student może kontynuować tworzenie eseju na podstawie obrazu Wasnetsowa „Alyonushka” z opisem przyrody. Ona gra w fabule ostatnia rola i pomaga zrozumieć jego dramat. Otaczający krajobraz, podobnie jak dziewczyna, jest pełen smutku i smutku, jest ponury.
W tle widzimy las świerkowy, jest on pomalowany na ciemnozieloną kolorystykę, co nadaje mu tajemniczy wygląd.
Ciemna tafla wody oddycha chłodem, widać, że staw jest nieżyczliwie nastawiony do dziecka. Zielone liście trzcin, które znajdują się niedaleko bohaterki, dodają nieco optymizmu wodnemu krajobrazowi. Alyonushkę otaczają przyjazne osiki, które też dodają trochę tęczowych barw. Kiedy wieje lekki wietrzyk, ich liście szeleszczą, jakby chciały powiedzieć dziewczynie, żeby się nie smuciła, że wszystko będzie dobrze. Wszystko to zostało przekazane za pomocą farby olejne i płótno V. M. Vasnetsova.
„Alyonushka”, esej, część końcowa
Jeśli esej jest przypisany studentom klasy młodsze, opowiedzą o swojej wizji obrazu, a pod koniec pracy opowiedzą, co będzie dalej. Niech zakończenie będzie różowe, jak w bajce. Alyonushka w końcu spotka ukochaną osobę i poślubi go. Mała koza znów zamieni się w Iwanuszkę i wszyscy będą żyć w pokoju, miłości i harmonii!
Ludmiła Zaguzina
Podsumowanie zintegrowanej lekcji opartej na obrazie V. M. Wasnetsowa „Bogatyrs”
Cele i zadania: Rozwijaj funkcje poznawcze odsetki dzieci do historii Rosji, utrwalając wiedzę o bohaterach rosyjskich eposów w dziełach literackich, artystycznych i muzycznych. Rozwijaj poczucie patriotyzmu poprzez różnorodne formy artystyczne. Stwórz odpowiedni nastrój emocjonalny za pomocą różnorodnych środki muzyczne i gatunki.
Prace wstępne.
1. Opowieść nauczyciela o eposach bohaterowie.
2. Zapoznanie się z twórczością V.M. Wasnetsowa(obrazy„Alyonushka”, „Iwan Carewicz na szarym wilku”);
3. Zapoznanie z różnymi rodzajami literatury gatunki: eposy, wiersze, przysłowia.
Praca ze słownictwem:
maczuga, kolczuga, tarcza, hełm
Sprzęt.
Reprodukcja obrazy B. Wasnetsow „Bogatyrs”, fragment " Bogatyrska” symfonia A. Borodin, „Rosjanie bohaterowie. Eposy” opowiadane dzieciom przez I. Karnaukhovą, pozycje zastępcze (łuk, włócznia, miecz, tarcza)
Wałówka. zawartość
Przedstaw dzieciom zdjęcie B. M. Wasnetsowa"Bogatyrzy";
Naucz się rozumieć jego figuratywną strukturę, poczuj jego nastrój;
Rozwijaj umiejętność widzenia mediów artystycznych tworzenie obrazu;
Zaangażuj dzieci w kreatywna praca po wejściu do obraz artystyczny, penetracja stan wewnętrzny przedstawiane postacie;
Wychować zainteresowanie malarstwem
Postęp lekcji
Cześć chłopaki -
Chłopcy i dziewczęta!
Wybierzmy się dzisiaj na wycieczkę.
Oj, nasza procesja nie będzie nudna.
Chwała stronie rosyjskiej!
Chwała rosyjskiej starożytności!
I o tej starej rzeczy
Zacznę ci opowiadać
Aby dzieci mogły wiedzieć
O sprawach naszej ojczyzny.
Pedagog. Dawno temu na miejscu miast i wsi, w których obecnie mieszkamy, rosły nieprzeniknione lasy pełne zwierząt i ptaków. Wiele miejsc zajmowały bagniste bagna. Tylko bardzo silni, odporni i odważni ludzie mogli żyć w takich warunkach. Wśród nich byli nasi przodkowie - Słowianie: jasnowłosy, niebieskooki, wysoki, muskularny. Byli odważnymi wojownikami. A w tych odległych latach wojna była powszechną rzeczą, ponieważ musieli bronić swoich ziem przed wrogami, Słowianie spędzali dużo czasu w bitwach.
Minęły wieki, a miasto Kijów stało się centrum ziemi rosyjskiej. Tam zasady wielki książę Włodzimierz Czerwone Słońce. Pod jego rządami granice Rusi były dobrze bronione, a wrogość opadła.
W tych odległych czasach Rosjanie (tak nazywali się starożytni Słowianie) byli sławni bohaterska siła o ich wyczynach pisano baśnie i eposy.
Kim oni są bohaterowie?
Podaj nazwy bohaterowie kogo znasz?
Z kim walczyłeś? bohaterowie i po co?
Bogatyr- człowiek o niezmierzonej sile, wytrzymałości i odwadze, dokonujący wyczynów wojskowych. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich – najbardziej ukochani i znani Rosjanie bohaterowie. Jak strażnicy Świętej Rusi stoją na placówce (granice) heroiczny, obok którego nie prześliźnie się ani zwierzę, ani ptak nie przeleci.
Słuchanie nagrania audio epopei "Placówka" (fragment).
Rozmowa dalej zdjęcie B. M. Wasnetsowa« Bogatyrzy» .
- Chłopaki, wyczyny rosyjskich bohaterów - bohaterowie odzwierciedlenie nie tylko w eposach, ale także w twórczości artystów. Wielki rosyjski artysta Wiktor Michajłowicz Wasnetsow namalował obraz« Bogatyrzy» . Przyjrzyjmy się temu i porozmawiajmy o tym.
Słuchajcie, to jeden z najlepszych obrazy w malarstwie rosyjskim. Został napisany przez V.M. Wasnetsow ponad 100 lat temu. A raczej skończyłem pisać. Wymyślał go i malował przez 27 lat.
Przez te wszystkie lata artysta gromadził materiał obrazy: studiował wiele eposów, legend, wyszukiwał i rysował modele bohaterowie, napisał wiele szkiców, wybrał farby.
Wasnetsow uwielbiał rosyjskie eposy, opowieści o Rosyjscy bohaterowie. Było ich mnóstwo bohaterowie, ale ulubionymi artystami są Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich.
Ludzie w swoich eposach i legendach wychwalali swoje bohaterowie dlatego artysta nie mógł sobie ich wyobrazić w ich codziennej, zwyczajnej formie i przedstawił je bohaterowie w bogatej zbroi na odświętnie udekorowanych koniach.
Powiedzcie mi, czy oni są tacy sami? bohaterowie? (odpowiedzi dzieci)
Jaka jest różnica? (odpowiedzi dzieci)
Czym różnią się ich konie? (odpowiedzi dzieci)
Gdy Wasnetsow namalował swój obraz, słuchał muzyki swoich bliskich kompozytorzy: Glinka, Musorgski, Rimski-Korsakow, Borodin. Posłuchajmy też” Symfonia Bogatyra„A. Borodin i podziwiajmy obraz, przyjrzyjmy się temu.
(nagrywanie dźwięków” Symfonia Bogatyrska„A. Borodina, nauczyciel czyta fragment epopei)
Jakże inaczej bohaterowie, ale są zjednoczeni jeden obrazek. Co myślisz? (odpowiedzi dzieci)
Chęć obrony Ojczyzny przed wrogami.
Kto jest na zdjęciu obraz artysty Wasnetsowa?
Trzy bohater.
Kto jest w centrum obrazy?
Ilia Muromiec.
bohater.
W centrum obrazy - chłopski syn Ilya-Muromets, najstarszy i najmądrzejszy. Siedzi na czarnym koniu, lewą ręką trzymając lejce i włócznię, prawą osłaniając oczy przed światłem. Należy pamiętać, że na dłoni, przyłożonej do czoła, wisi buzdygan – starożytna rosyjska broń – żelazny pręt pogrubiony na końcu. To naprawdę musi być niesamowicie ciężkie. Ale artysta, podkreślając siłę i siłę Ilyi Muromets, pokazuje to bohater jakby nawet nie zauważył jego ciężaru, wpatrując się uważnie w horyzont.
Kto jest na lewo od Ilyi Muromets?
Nikiticza.
Opowiedz nam o tym.
Na lewo od Ilyi Muromets znajduje się Dobrynya Nikitich. Jest na białym koniu, którego uprząż jest czerwona bogato zdobione, trzyma miecz w pogotowiu.
Kto jest na prawo od Ilyi Muromets?
bohaterowie.
Po prawej stronie najmłodszy rycerz - Alosza Popowicz, przebiegły, zręczny wojownik i mistrz gry na harfie. W dłoniach trzyma elegancki, ciasny łuk i strzały. Malarz poprzez detale broni i ubioru podkreśla zatem charaktery swoich bohaterów.
Gdzie każdy szuka? bohaterowie?
Czego strzegą? bohaterowie?
Ziemia rosyjska, jej granice.
Główny przyjaciel koń był bohaterem
Uzda, strzemiona, siodło.
bohaterowie
Minuta wychowania fizycznego
Bogatyr, On tak właśnie jest: Pokazywać "silny mężczyzna".
Jest silny, jest zdrowy,
Strzelał z łuku, naśladując ruchy.
Rzucił kijem celnie,
Stojąc na granicy
Patrzyłem czujnie, czujnie,
Rośniemy, spójrz, dzieci powoli podnoszą się z pozycji siedzącej
Stańmy się jak bohaterowie!
Kontynuacja rozmowy zdjęcie« Bogatyrzy» .
pytania:
1. Jak są ubrani bohaterowie?
Ciało ma na sobie kolczugę – żelazną koszulę.
Dlaczego jest to potrzebne? bohaterowie?
Broniła się bohaterowie od ciosów włócznią, strzały i miecz. Kolczuga ważyła 7 kilogramów.
2. Co noszą na głowach? bohaterowie?
Kask. Na Rusi nazywano go Szel. Hełm wykonany był z metalu i ozdobiony ozdobami i wzorami. I kto był bogatszy, ozdobił hełm złotymi i srebrnymi płytkami. Hełm chronił głowę wojownika - bohater od ciosów.
3. Jaką inną zbroję posiadasz? bohaterowie?
Tarcze, łuk, kołczan ze strzałami, cepnik, maczuga, topór, miecz - buława. Miecz był główną bronią wojowników - bohaterowie i wojownicy – wojownicy ówczesnej Rusi. Miecz nazywano także buławą. Miecz był bronią rosyjską. Na miecze złożono przysięgę, miecz był czczony. Była to droga broń, przekazywana z ojca na syna. Miecz noszono w pochwie, aby nie rdzewiał (przedstawiony miecz i pochwa wykonane z papieru i grubego karton, ozdobione ozdobami; miecz jest pokryty folią). Rękojeść i pochwę miecza ozdobiono ozdobami i wzorami. Wzory na pochwie i rękojeści miecza zastosowano nie tylko w celu dekoracji, ale także w celu ułatwienia jego właścicielowi, który dzierży miecz.
Za potężnymi plecami bohaterowie rozciąga się wolny świat Rosji Natura: szerokie stepy z trawą pierzastą, ciemny świerk i lasy sosnowe, delikatnie zarysowane wzgórza i szare kamienie, śpiewane w baśniach i eposach. Wiatr chodzi po otwartych przestrzeniach, marszczy grzywy końskie, a surowi wojownicy stoją niezachwianie na drodze wrogów.
W Sztuka ludowa często używany jest kolor czerwony. Jest to Wasnetsow pomalowany na czerwono:(odpowiedzi dzieci). Koń Dobrynya ma tarczę i uprząż, Ilya ma włócznię, Alyosha ma koszulę. Kolor czerwony łączy się z bielą, szarością, czernią i daje uroczysty obraz, dobry nastrój.
Teraz spójrz na otaczający krajobraz bohaterowie. Opisz to. (odpowiedzi dzieci)
Świadczą o tym pagórkowate łąki, lasy, małe jodły, sosny - rodzime drzewa ziemi rosyjskiej bohaterowie stoją na swojej ojczyźnie i strzegą jej pokoju. Małe drzewa podkreślają siłę bohaterowie.
Łąki, wzgórza rysowane są prostą, gładką linią, obraz rozszerzone wszerz - te środki wyrazu przekazywać przestrzeń. I białe, wirujące chmury, kolor ciemnozielony wzgórza - daje ten kontrast wspaniałość na zdjęciu, jakiś rodzaj groźby.
Ja Wasnetsow mówił o filmie: "Mój obraz - Dobrynya, Ilya, Alyosha Popovich dalej heroiczny Wychodząc, zauważają na polu, czy nie ma gdzieś wroga, czy ktoś się gdzieś nie obraża”.
To takie cudowne obraz. Zawiera w sobie całą siłę i życzliwość narodu rosyjskiego.
pytania:
Kto jest na zdjęciu obraz artysty Wasnetsowa?
Trzy bohater.
Kto jest w centrum obrazy?
Ilia Muromiec.
Jak domyśliłeś się, że to Ilya Muromets?
Jest najstarszy, potężny, mądry i doświadczony bohater.
Kto jest na lewo od Ilyi Muromets?
Nikiticza.
Opowiedz nam o tym.
Kto jest na prawo od Ilyi Muromets?
Alesza Popowicz. Jest najmłodszym z nich bohaterowie.
Jakie cechy miała Alyosha Popovich?
Przebiegłość, pomysłowość, śmiałość.
Gdzie każdy szuka? bohaterowie?
Patrzą w dal, żeby sprawdzić, czy widzą jakichś wrogów.
Czego strzegą? bohaterowie?
Ziemia rosyjska, jej granice.
Główny przyjaciel koń był bohaterem, koń. To, co znajduje się na koniu, nazywa się uprzężą. Co to obejmuje?
Uzda, strzemiona, siodło.
Minęło tysiąc lat, chłopaki, a my jesteśmy dumni z czynów i wyczynów tych rycerzy - bohaterowie: Ilya Muromets, Alyosha Popovich, Mikula Selyaninovich i inni. Gdyby gawędziarze nie opowiadali eposów, nie wiedzielibyśmy o nich.
Przesłuchanie utwór muzyczny A. Pachmutowa « Nasza bohaterska siła» .
Widzę dobrego posłańca,
Tak, nie ma na nim twarzy...
Tworzenie problematycznej sytuacji.
Posłaniec: Och, chłopaki, pojawiły się kłopoty -
Ziemia zatrzęsła się od wrogów.
Zaatakowali czarną chmurą -
Torturowani są zarówno dorośli, jak i dzieci.
Kto ochroni naszą ziemię?
Czy uwolni cię od wroga?
Czy jesteście gotowi bronić naszej rosyjskiej ziemi? Potem czekają nas wielkie próby. Czy jesteś gotowy, aby je pokonać?
Kto chce być Alyosha Popovich, Ilya Muromets, Dobrynya Nikiticch? I ich bohaterskie konie?
(dzieci wybierają postać, podmieniają przedmioty)
„Ożywione” – zapamiętują charakter wybranej postaci; starają się to przekazać poprzez mimikę, gesty i postawę; użyj przedmiotów zastępczych (łuk, włócznia, miecz, tarcza).
Obraz skomponowana na tle biało-zielonego ekranu (chmury, wzgórza).
Ziemia zdaje się trochę dymić.
Wstaje pierwszy świt
Zatrzymał się na granicy
Trzej jeźdźcy bohater.
Konie zamarzły wśród stepów
Dobre rosyjskie ziemie!
I nasze dni spod palmy
Czy Ilya Muromets nie jest widoczna?
Niezależna praca dzieci:
Grupa 1 – rysuje portret bohater
Grupa 2 – wykonuje aplikację
Trzecia grupa - rzeźbi
Chłopaki wykonują swoją pracę do piosenki « Bohaterska siła » (muzyka A. Pakhmutova, słowa N. Dobronravov).
WYNIK. Jest nasz lekcja o rosyjskich bohaterach dobiegła końca i będziemy pamiętać, jakie przymierze opuściliśmy dla nas bohaterowie, twój potomków:
– Broń swojej ojczyzny, dbaj o nią. Chroń słabych, biednych, starszych i dzieci. Bądź silny, odważny, odważny, odważny. Miłujcie waszych ojczyzna, wasz naród, wasz kraj i wasza ojczyzna.
I silny, potężny bohaterowie
w chwalebnej Rusi!
Nie pozwól wrogom galopować po naszej Ziemi!
Nie deptaj ich pod końmi
Ziemia Rosyjska
Nie przyćmią naszego czerwonego słońca!
Rus stoi stulecie — nie waha się!
I będzie stał przez wieki bez ruchu!
I legendy starożytności
Nie wolno nam zapomnieć.
Chwała rosyjskiej starożytności!
Chwała stronie rosyjskiej!
Obraz Wasnetsowa „Alyonushka” to dzieło, które zna dziś większość naszych rodaków. Wymagany jest esej na ten temat program nauczania. Być może kiedyś pisałeś opowiadanie na podstawie obrazu Wasnetsowa „Alyonushka”. Wciąż jednak będziemy pamiętać fabułę tego obrazu.
Obraz Wasnetsowa „Alyonushka” można krótko opisać w następujący sposób. Zmęczona bezsensownymi poszukiwaniami brata bohaterka siada na dużym kamieniu w samotnej pozie nad ponurym stawem. Głowa pochylona do kolan. Nie opuszczają Alyonushki niespokojne myśli o moim bracie. Jest jej smutno – nie śledziła go. Wydaje się, że otaczająca nas przyroda podziela te uczucia... Obraz Wasnetsowa „Alyonushka” zostanie opisany bardziej szczegółowo w tym artykule.
Jak to się wszystko zaczeło?
Pomysł na tę pracę został zainspirowany twórczością autora w ten sam sposób z rosyjskiej bajki „O siostrze Alyonuszce i jej bracie Iwanuszce”. Prototypem tego obrazu był prawdziwa dziewczyna. Artysta poznał ją, gdy był w majątku Ochtyrka latem 1880 roku. Wasnetsow widział w przypadkowej dziewczynie, jak sam powiedział, morze samotności, melancholii i czysto rosyjskiego smutku. Z niego powstał pierwszy szkic. Wasnetsow niemal natychmiast podjął decyzję o koncepcji swojej przyszłej pracy. Pomimo tego, że fabuła była prosta, ciekawa historia ma obraz Wasnetsowa „Alyonushka”. Poniżej prezentujemy autoportret artysty.
Etapy pracy nad obrazem
W 1880 roku Wiktor Michajłowicz rozpoczął pracę nad tym płótnem. Historia powstania obrazu „Alyonushka” Wasnetsowa jest następująca. Do dziś zachowało się kilka szkiców wykonanych przez autora w tym okresie, które poprzedziły powstanie interesującego nas dzieła. Są to „Trzywka”, „Staw Alenushkin”, „Staw w Ochtyrce”. Wiktor Wasniecow wykonał także kilka pełnowymiarowych szkiców farbą, przedstawiających dziewczynę siedzącą na kamieniu.
Artysta przyznał, że tworząc na płótnie wizerunek głównego bohatera, wpatrywał się w rysy twarzy córki Savvy Mamontova, znany filantrop z Moskwy. Ta dziewczyna nazywała się Vera Mamontova. Prace ukończono zimą 1881 roku, po czym Wiktor Michajłowicz Wasniecow wysłał je na wystawę artystów wędrownych odbywającą się w Moskwie. Obraz „Alyonushka” początkowo nie był jednak zbyt popularny. Zdobyła go nieco później.
Jak pierwotnie nazywał się obraz Wasnetsowa „Alyonushka”?
Płótno otrzymało nieco inną nazwę - „Głupiec Alyonushka”. Według niektórych źródeł słowem „głupiec” określano wówczas świętych głupców lub sieroty. Wasnetsow nie od razu wspomniał, że jego praca ma fabuła bajki.
Jak powstał obraz?
Historia obrazu Wasnetsowa „Alyonushka” obejmuje kilka modyfikacji. Wiadomo, że artysta kilkakrotnie ją poprawiał, zmieniając niektóre szczegóły. Wykonane przez specjalistów zdjęcia rentgenowskie ta praca. W rezultacie udało się ustalić, że ramiona, szyja i twarz dziewczyny, a także ogólna kolorystyka obrazu zostały przeprojektowane. Najwyraźniej „Alyonushka” w pierwszej wersji wywołała wiele krytycznych komentarzy ze strony kolegów i znajomych artysty. Poniżej przedstawiono portret Wasnetsowa autorstwa Kuindzhiego.
Gdzie jest przetrzymywany „Alyonushka” (artysta Wasnetsow)?
Obraz „Alyonushka” jest obecnie wystawiany w Galeria Trietiakowska. Ale Tretiakow podczas pierwszej wystawy, na której zaprezentowano to dzieło, nie uczcił go, pomimo wysiłków Wasnetsowa, z uwagą. Mamontow kupił ten obraz za pięćset rubli.
Ogólny nastrój płótna
Dziś jest jednym z najbardziej znane prace Wasnetsow, napisany na podstawie opowieść ludowa, to ten. Poniżej reprodukcja obrazu Wasnetsowa „Alyonushka”.
Przyciąga młoda dziewczyna siedząca na kamieniu nad rzeką naturalne piękno i prostota. W smutnych oczach bohaterki można odczytać głębokie emocje. To smutek, ale jednocześnie sen o tym szczęśliwym czasie, który kiedyś nadejdzie, dziewczęce marzenia i oczywiście tęsknota za zaginionym młodszym bratem. Artystce po mistrzowsku udało się oddać ogólny nastrój obrazu, smutny i spokojny, wzmocniony obrazami natury – wolno płynących chmur, nieruchomych drzew.
Rola fragmentów płótna
Mistrz w swojej twórczości doskonale odzwierciedla relację istniejącą między zwykłymi Rosjanami a naturą. Wydaje się być tak samo smutna jak dziewczyna na obrazie. Żaden fragment płótna nie odrywa widza od głównego wątku. Wręcz przeciwnie, podkreśla to i wzmacnia. Obraz Wiktora Wasniecowa „Alyonushka” jest całkowicie skupiony na wizerunku dziewczyny. Każdy szczegół tego obrazu wywołuje smutne refleksje.
Jaka była zasługa Wasnetsowa?
Wiele bajek przekazywanych z pokolenia na pokolenie zostało napisanych przez rosyjskich pisarzy i naród rosyjski. Zasługą Wasnetsowa jest to, że za pomocą środków malarskich stworzył przekonujące obrazy przesiąknięte duchem rosyjskim.
Artysta pracując nad fabułą swojego obrazu, postanowił umieścić młodą bezbronną dziewczynę w naprawdę niebezpiecznym miejscu. Najwyraźniej Wasnetsow chciał w ten sposób wywołać trwałe ukłucie w sercach publiczności. Artysta z powodzeniem wykorzystał baśniową fabułę. Malarstwo V.M. „Alyonushka” Wasnetsowa nie jest przypadkowo oparta na nim. Choć Wasnetsow nie podąża dosłownie za fabułą – w bajce, na której napisano obraz, nie ma opisu bosej dziewczyny tęskniącej nad leśnym basenem. Wiktor Michajłowicz w swojej twórczości starał się ukazać emocjonalny charakter i znaczenie obraz folklorystyczny. Fabuła ta służy pełnemu ukazaniu złożonego i niejednoznacznego charakteru Rosji.
Wizerunek Alyonushki
dziecko z trudny los zdradza wygląd dziewczyny przedstawionej na zdjęciu. Ma rude, rozczochrane włosy, pulchne, szkarłatne usta i ciemne oczy. W rzeczywistości wygląd tej dziewczyny zupełnie nie jest fantastyczny i bajeczny. Jedyny szczegół kompozycji podkreśla bajeczność fabuły - grupa jaskółek siedzących nad głową Alyonushki. Wiadomo, że te ptaki od dawna są symbolem nadziei. Więc niezwykła technika artysta posłużył się nim do zrównoważenia pełnego melancholii obrazu głównego bohatera i wniesienia do fabuły nadziei, że bajka zakończy się szczęśliwie.
Wygląda na to, że Alyonushka znajduje ukojenie nad stawem. Wydaje się rozpływać w kolorach obrazu, stając się częścią krajobrazu. Pokora bohaterki i jej poranione nogi przyciągają i fascynują. To czysty dziewczęcy obraz. Ta dziewczyna ma bardzo dorosły smutek. W jej oczach smutek graniczy z rozpaczą.
Las otaczał ją ze wszystkich stron i nie chciał wypuścić z niewoli. Łzy Alyonushki spadają prosto do stawu. Co artysta chciał w ten sposób powiedzieć? Najprawdopodobniej jest to ostrzeżenie o niebezpieczeństwie, które może się przydarzyć lub już przydarzyło się Iwanuszce. Alyonushka myśli, że Baba Jaga mogłaby zamienić jej brata w małą kozę. Każdy szczegół tego zdjęcia daje do myślenia...
Malarstwo pejzażowe Wasnetsowa
Na zdjęciu szczególnie ważna jest otaczająca przyroda. W zasadzie jest to naturalne, również stworzone w Abramcewie. Trzciny, kamienie, pnie brzoz, wpadające do wody jesienne liście wydają się być ożywione przez autora. To tak, jakby natura powtarzała smutne skargi bohaterki. Cienkie gałęzie osiki pochylały się nad dziewczyną, liście wodnej trawy opadały w tym samym rytmie co jej sylwetka. Ciemna powierzchnia basenu jest pełna niepokojących tajemnic, a las jest ostrożny w ciemności. Jaskółki w wzruszający sposób przysiadły na gałęzi nad głową Alyonushki, jakby naradzając się, jak jej pomóc. Ten krajobraz jest prawdziwy, ale jednocześnie pełen miękkiej szczerości i tajemniczej czujności. Wasnetsow antycypuje tutaj „krajobraz nastroju” M.V. Niestierow i I.I. Lewitan.
Atmosfera ciszy i smutku
Opis obrazu Wiktora Wasnetsowa „Alyonushka” byłby niepełny, gdybyśmy nie zwrócili uwagi na ogólną atmosferę płótna. Artysta po mistrzowsku wypełnił pejzaż ciszą i smutkiem. W swojej pracy Wasnetsowowi doskonale udało się przedstawić nieruchomą powierzchnię wody stawu, świerku i turzycy. Spokój i cisza są obecne we wszystkim - nawet staw ledwo odbija główny bohater. Młode drzewa drżą lekko, niebo lekko się marszczy. Ciemnozielone odcienie otaczającego krajobrazu kontrastują z delikatnym rumieńcem na twarzy dziewczyny, a jesienny smutek kontrastuje z jasnymi kwiatami namalowanymi przez artystę na starej sukience Alyonushki. Według legend narodu rosyjskiego, pod koniec dnia przyroda ożywa i zyskuje niesamowitą zdolność doświadczania w synchronizacji z człowiekiem. Taki magiczny talent do istnienia w rezonansie z nią był nieodłącznym elementem samego Wasnetsowa. Dlatego uczucia Alyonushki na zdjęciu są tak spójne ze stanem otaczającego ją lasu. Widz wpatrując się w płótno ma wrażenie, że za chwilę bajka będzie miała dalszy ciąg... Tak brzmi opis obrazu Wasnetsowa „Alyonushka” na podstawie ogólne wrażenie z obrazka.
„Alyonushka” dzisiaj
Artysta zainspirował się do stworzenia tego arcydzieła obraz liryczny Rosjanka z grupy ludzi o smutnym spojrzeniu. Dzieło to wyróżnia się prostotą i szczerością. Dziś jest bardzo znana. System wyszukiwania Google w 2013 r. na strona główna Na cześć rocznicy Wasnetsowa (165 lat) zmieniła swoje zwykłe logo na doodle oparte na fabule „Alyonushki”. NA tło krzaki zostały przekształcone w taki sposób, że powstała z nich nazwa firmy.
