แนวโน้มวรรณกรรมและคุณลักษณะของพวกเขา ทิศทางในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 ตัวอย่างงาน: A. Pushkin “Eugene Onegin”

ประเภทของวรรณกรรม

เพศวรรณกรรม - หนึ่งในสามกลุ่มวรรณกรรม - มหากาพย์, บทกวี, ละครซึ่งระบุตามลักษณะทั่วไปหลายประการ หัวข้อภาพ: มหากาพย์ดราม่า -เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในอวกาศและเวลา ตัวละครแต่ละตัว ความสัมพันธ์ ความตั้งใจและการกระทำ ประสบการณ์และข้อความ

เนื้อเพลง -โลกภายในของบุคคล: ความรู้สึก ความคิด ประสบการณ์ ความประทับใจ

ความสัมพันธ์กับเรื่องของโครงสร้างคำพูดที่บรรยาย:

มหากาพย์- บรรยายเหตุการณ์ที่ผ่านไปแล้วและเป็นที่จดจำของผู้บรรยาย
เนื้อเพลง- การแพร่เชื้อ ภาวะทางอารมณ์ฮีโร่หรือนักเขียนในช่วงหนึ่งของชีวิต
ละคร- การบรรยายในรูปแบบการสนทนาระหว่างตัวละครโดยไม่มีผู้แต่ง

ประเภทของวรรณกรรม

ประเภท(จากประเภทฝรั่งเศส - ประเภทประเภท) - งานศิลปะประเภทที่มีการพัฒนาและพัฒนาในอดีต

ประเภทของช่องปาก ศิลปท้องถิ่น(คติชน)
ชื่อ คำอธิบายสั้น ๆ ของ ตัวอย่าง
เทพนิยาย การเล่าเรื่องมหากาพย์ มีลักษณะธรรมดาๆ โดยเน้นที่นิยาย สะท้อนความคิดโบราณของผู้คนเกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกี่ยวกับความดีและความชั่ว "Kolobok", "Linden Leg", "Vasilisa the Wise", "สุนัขจิ้งจอกและนกกระเรียน", "กระท่อมของ Zayushkina"
ไบลิน่า เรื่องเล่าเกี่ยวกับฮีโร่, วีรบุรุษพื้นบ้านเขียนเป็นบทกวีมหากาพย์พิเศษซึ่งมีลักษณะไม่มีสัมผัส "การเดินทางสามครั้งของ Ilya Muromets", "Volga และ Mikula Selyaninovich"
เพลง รูปแบบศิลปะดนตรีและบทกวี เป็นการแสดงออกถึงทัศนคติทางอุดมการณ์และอารมณ์ต่อชีวิตมนุษย์ เพลงเกี่ยวกับ S. Razin, E. Pugachev
นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ
ความลึกลับ คำอธิบายเชิงกวีของวัตถุหรือปรากฏการณ์ บนพื้นฐานความคล้ายคลึงหรือต่อเนื่องกับวัตถุอื่น โดดเด่นด้วยความกะทัดรัดและความชัดเจนขององค์ประกอบ “ตะแกรงห้อยไม่บิดมือ” (เว็บ)
สุภาษิต สำนวนพื้นบ้านสั้นๆ เป็นรูปเป็นร่าง จัดเป็นจังหวะ ซึ่งสามารถนำไปใช้ในความหมายได้หลากหลายในการพูดตามหลักการเปรียบเทียบ “เซเว่นอย่ารอใคร”
สุภาษิต การแสดงออกที่เป็นรูปเป็นร่างกำหนดแก่นแท้ของปรากฏการณ์ชีวิตใด ๆ และให้การประเมินทางอารมณ์ ไม่มีความคิดที่สมบูรณ์ "มองเห็นได้ง่าย"
แพตเตอร์ การแสดงออกที่ตลกขบขันที่จงใจสร้างขึ้นจากการผสมผสานคำที่ออกเสียงยากด้วยกัน “ชาวกรีกกำลังขับรถข้ามแม่น้ำ เขาเห็นชาวกรีกถือปูอยู่ในแม่น้ำ เขาเอามือของชาวกรีกลงไปในแม่น้ำ ปูก็คว้ามือของชาวกรีก”
ดิตตี้ สั้นๆ แสดงใน ก้าวอย่างรวดเร็วเพลงคล้องจอง บทกวีตอบสนองอย่างรวดเร็วในชีวิตประจำวันหรือ ตัวละครสาธารณะ “ฉันจะไปเต้นรำ ที่บ้านไม่มีอะไรจะกัด ขนมปังกรอบและเปลือกโลก และพยุงเท้าของฉัน”
ประเภท วรรณคดีรัสเซียโบราณ
ชื่อ คำอธิบายสั้น ๆ ของ ตัวอย่างงานศิลปะ
ชีวิต ชีวประวัติของฆราวาสและพระสงฆ์ นักบุญ โบสถ์คริสต์ "ชีวิตของอเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้"
เดิน (ทั้งสองตัวเลือกถูกต้อง) ประเภทของการเดินทางที่บอกเล่าเกี่ยวกับการเดินทางไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์หรือบรรยายถึงการเดินทางบางประเภท "เดินข้ามสามทะเล" โดย Afanasy Nikitin
การสอน ประเภทของลักษณะการสั่งสอนที่มีการสอนเชิงการสอน "คำสอนของวลาดิเมียร์ Monomakh"
เรื่องราวของทหาร เรื่องเล่าของการรณรงค์ทางทหาร “เรื่องของ การสังหารหมู่ของ Mamaev"
พงศาวดาร งานประวัติศาสตร์ซึ่งเล่าเรื่องเป็นปีๆ “เรื่องเล่าข้ามปี”
คำ ศิลปะ งานร้อยแก้ววรรณกรรมจิตวิญญาณ มาตุภูมิโบราณให้คำแนะนำในธรรมชาติ "คำเทศนาเรื่องกฎหมายและพระคุณ" โดย Metropolitan Hilarion
ประเภทมหากาพย์
นิยาย
นิทาน ประเภทร้อยแก้วมหากาพย์ งานที่มีปริมาณและขอบเขตของชีวิตโดยเฉลี่ย – ปริมาณเฉลี่ย – หนึ่ง เส้นเรื่อง– ชะตากรรมของฮีโร่หนึ่งคน หนึ่งครอบครัว – ความเด่นชัดของเสียงของผู้บรรยาย – ความเด่นขององค์ประกอบพงศาวดารในโครงเรื่อง
เรื่องราว วรรณกรรมบรรยายรูปแบบเล็ก งานศิลปะชิ้นเล็ก ๆ ที่แสดงถึงเหตุการณ์เฉพาะในชีวิตของบุคคล เรื่อง = เรื่องสั้น (ความเข้าใจกว้าง เรื่องสั้น เป็นประเภทเรื่อง) – เล่มเล็ก – หนึ่งตอน – หนึ่งเหตุการณ์ในชีวิตพระเอก
โนเวลลา แบบฟอร์มขนาดเล็ก วรรณกรรมมหากาพย์; งานศิลปะชิ้นเล็ก ๆ ที่แสดงถึงเหตุการณ์ที่แยกจากกันในชีวิตของบุคคลโดยมีโครงเรื่องที่พัฒนาแบบไดนามิก ตอนจบของเรื่องเป็นเรื่องที่ไม่คาดคิดและไม่เป็นไปตามเนื้อเรื่อง เรื่องสั้นไม่ใช่เรื่อง (ความเข้าใจแคบ เรื่องสั้น เช่น ประเภทอิสระ)
บทความคุณลักษณะ ประเภท แบบฟอร์มขนาดเล็กวรรณคดีมหากาพย์ซึ่งมีลักษณะหลักเป็นสารคดี ความถูกต้อง ขาดความเดียวดาย รวดเร็ว การพัฒนาความขัดแย้งพัฒนาคำอธิบายภาพ แก้ไขปัญหาเกี่ยวกับสภาวะทางแพ่งและศีลธรรมของสิ่งแวดล้อมและมีความหลากหลายทางความคิดที่ดี
นิทาน ประเภทมหากาพย์; งานสั้นที่มีลักษณะเป็นเรื่องเล่าที่มีเนื้อหาเชิงศีลธรรม เสียดสี หรือน่าขัน
ประเภทโคลงสั้น ๆ
บทกวี งานโคลงสั้น ๆขนาดค่อนข้างเล็ก แสดงถึงประสบการณ์ของมนุษย์ที่เกิดจากสถานการณ์ชีวิตบางอย่าง
สง่างาม ประเภท บทกวีบทกวีซึ่งความคิดความรู้สึกและการไตร่ตรองที่น่าเศร้าของกวีแสดงออกมาในรูปแบบบทกวี
คำคม บทกวีเสียดสีสั้น ๆ
โคลง บทกวีบทกวีประกอบด้วยสิบสี่บรรทัดแบ่งออกเป็นสอง quatrains และสอง tercets; ใน quatrains มีเพียงสองคำร้องซ้ำใน terzens - สองหรือสาม
คำจารึก จารึกหลุมศพใน รูปแบบบทกวี; บทกวีสั้น ๆ ที่อุทิศให้กับผู้ตาย
เพลง ประเภทของบทกวีเขียนที่แสดงออกถึงทัศนคติทางอุดมการณ์และอารมณ์บางอย่าง พื้นฐานสำหรับการดัดแปลงดนตรีในภายหลัง
เพลงสวด เพลงอันศักดิ์สิทธิ์ที่นำมาใช้เป็นสัญลักษณ์ของรัฐหรือความสามัคคีในสังคม มีทั้งทหาร รัฐ ศาสนา
โอ้ใช่ ประเภทของบทกวี; งานเคร่งขรึม น่าสมเพช และเชิดชู ประเภทของบทกวี: การสรรเสริญ เทศกาล ความคร่ำครวญ
ข้อความ งานบทกวีที่เขียนในรูปแบบของจดหมายหรือที่อยู่ถึงบุคคล
โรแมนติก บทกลอนสั้นๆ ไพเราะ สะท้อนประสบการณ์ อารมณ์ ความรู้สึก ฮีโร่โคลงสั้น ๆ; สามารถตั้งเป็นเพลงได้
แนวเพลง-มหากาพย์
บัลลาด บทกวีบทกวีประเภทหนึ่ง บทกวีโครงเรื่องเล็ก ๆ ที่กวีไม่เพียงถ่ายทอดความรู้สึกและความคิดของเขาเท่านั้น แต่ยังบรรยายถึงสาเหตุของประสบการณ์เหล่านี้ด้วย
บทกวี บทกวีบทกวีมหากาพย์รูปแบบขนาดใหญ่ งานบทกวีขนาดใหญ่ที่มีการเล่าเรื่องหรือโคลงสั้น ๆ ขึ้นอยู่กับการผสมผสานระหว่างลักษณะการเล่าเรื่องของตัวละครเหตุการณ์และการเปิดเผยผ่านการรับรู้และการประเมินของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ผู้บรรยาย
แนวดราม่า
โศกนาฏกรรม ละครประเภทที่มีพื้นฐานเฉียบขาดไม่ลงตัว ความขัดแย้งในชีวิต; ตัวละครของฮีโร่ถูกเปิดเผยในการต่อสู้ที่รุนแรงไม่เท่าเทียมซึ่งทำให้เขาถึงตาย
ตลก ประเภทของละครที่นำเสนอตัวละครและสถานการณ์ในรูปแบบตลกขบขัน ที่นี่เผยให้เห็นความชั่วร้ายของมนุษย์และเปิดเผย ด้านลบชีวิต ความหลากหลายของตลกตามลักษณะของเนื้อหา: - ซิทคอม (แหล่งที่มาของความตลกคือเหตุการณ์การวางอุบายอันชาญฉลาด); – ตลกของตัวละคร (ที่มาของความตลกคือตัวละครที่พิมพ์ไว้อย่างชัดเจนของฮีโร่) – ความขบขันของความคิด (แหล่งที่มาของความขบขันคือความคิดของผู้เขียน) – โศกนาฏกรรม (เสียงหัวเราะเต็มไปด้วยความตระหนักถึงความไม่สมบูรณ์ของมนุษย์และชีวิตของเขา) – เรื่องตลก (ตลกพื้นบ้านยุโรปตะวันตกของศตวรรษที่ 14-16 ซึ่งมีลักษณะหลักของแนวคิดพื้นบ้าน: ตัวละครมวลชน การวางแนวเสียดสี, หนังตลก)
ละคร งานวรรณกรรมซึ่งแสดงให้เห็น ความขัดแย้งที่ร้ายแรง,การต่อสู้ระหว่าง นักแสดง
โวเดอวิลล์ ประเภทละคร ละครเพลงเบา ๆ บทเพลงไพเราะ โรแมนติก เต้นรำ
สไลด์โชว์ เล็ก เล่นการ์ตูนหรือฉากที่เล่นระหว่างการแสดงของละครหลัก และบางครั้งก็อยู่ในเนื้อหาของละครด้วย การสลับฉากมีหลายประเภท: 1) ประเภทอิสระ โรงละครพื้นบ้านในประเทศสเปน; 2) ฉากอภิบาลที่กล้าหาญในอิตาลี; 3) แทรกฉากการ์ตูนหรือดนตรีในละครในรัสเซีย

ทิศทางวรรณกรรม

วิธีการทางศิลปะ= ขบวนการวรรณกรรม = ขบวนการวรรณกรรม

คุณสมบัติหลัก ทิศทางวรรณกรรม ผู้แทน วรรณกรรม
ลัทธิคลาสสิก - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX
1) ทฤษฎีเหตุผลนิยมเป็น พื้นฐานทางปรัชญาลัทธิคลาสสิก ลัทธิแห่งเหตุผลในงานศิลปะ 2) ความกลมกลืนของเนื้อหาและรูปแบบ 3) จุดประสงค์ของศิลปะคืออิทธิพลทางศีลธรรมต่อการศึกษาความรู้สึกอันสูงส่ง 4) ความเรียบง่าย ความสามัคคี ตรรกะในการนำเสนอ 5) การปฏิบัติตามข้อกำหนดใน งานละครกฎของ "สามความสามัคคี": ความสามัคคีของสถานที่ เวลา การกระทำ 6) มุ่งเน้นที่ชัดเจนในด้านบวกและ ลักษณะเชิงลบตัวละครที่อยู่ข้างหลังตัวละครบางตัว 7) ลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภท: "สูง" - บทกวีมหากาพย์, โศกนาฏกรรม, บทกวี; “ กลาง” - บทกวีการสอน, จดหมาย, เสียดสี, บทกวีรัก; "ต่ำ" - นิทานตลกขบขัน พี. คอร์เนย์, เจ. ราซีน, เจ. บี. โมลิแยร์, เจ. ลาฟงแตน (ฝรั่งเศส); M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin, G. R. Derzhavin, D. I. Fonvizin (รัสเซีย)
ความรู้สึกอ่อนไหว - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX
1) การพรรณนาถึงธรรมชาติเป็นเบื้องหลังของประสบการณ์ของมนุษย์ 2) ความสนใจต่อโลกภายในของบุคคล (พื้นฐานของจิตวิทยา) 3) หัวข้อนำคือหัวข้อความตาย 4) เพิกเฉย สิ่งแวดล้อม(มีเหตุให้. ความสำคัญรอง); ภาพวิญญาณ คนทั่วไปโลกภายในของเขา ความรู้สึกที่ในตอนแรกสวยงามอยู่เสมอ 5) แนวเพลงหลัก: ความสง่างาม, ละครแนวจิตวิทยา, นวนิยายจิตวิทยา, ไดอารี่, การเดินทาง, เรื่องราวทางจิตวิทยา แอล. สเติร์น, เอส. ริชาร์ดสัน (อังกฤษ); เจ-เจ รุสโซ (ฝรั่งเศส); ไอ.วี. เกอเธ่ (เยอรมนี); เอ็น. เอ็ม. คารัมซิน (รัสเซีย)
ยวนใจ - ปลาย XVIII - XIX ศตวรรษ
1) “การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาล” (ความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง ความสงสัยในความจริงและความสะดวกของอารยธรรมสมัยใหม่) 2) ดึงดูดอุดมคตินิรันดร์ (ความรัก ความงาม) ไม่ขัดแย้งกับความเป็นจริงสมัยใหม่ แนวคิดเรื่อง "การหลบหนี" (escape ฮีโร่โรแมนติกสู่โลกในอุดมคติ) 3) โลกคู่ที่โรแมนติก(ความรู้สึกความปรารถนาของบุคคลและความเป็นจริงโดยรอบขัดแย้งกันอย่างลึกซึ้ง) 4) การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของบุคลิกภาพมนุษย์แต่ละบุคคลด้วยความพิเศษ โลกภายในความสมบูรณ์และเอกลักษณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์ 5) การแสดงภาพฮีโร่ที่เก่งกาจในสถานการณ์พิเศษและพิเศษ Novalis, E.T.A. ฮอฟฟ์มันน์ (เยอรมนี); ดี. จี. ไบรอน, ดับเบิลยู เวิร์ดสเวิร์ธ, พี. บี. เชลลีย์, ดี. คีทส์ (อังกฤษ); วี. ฮูโก้ (ฝรั่งเศส); V. A. Zhukovsky, K. F. Ryleev, M. Yu. Lermontov (รัสเซีย)
ความสมจริง - XIX - XX ศตวรรษ
1) หลักการของประวัติศาสตร์นิยมเป็นพื้นฐาน ภาพศิลปะความเป็นจริง 2) จิตวิญญาณแห่งยุคถูกถ่ายทอดสู่ งานศิลปะต้นแบบ (ภาพของฮีโร่ทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป) 3) ฮีโร่ไม่ได้เป็นเพียงผลิตภัณฑ์ในช่วงเวลาหนึ่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมนุษย์ที่เป็นสากลด้วย 4) ตัวละครได้รับการพัฒนา มีความหลากหลายและซับซ้อน มีแรงจูงใจทางสังคมและจิตใจ 5) มีชีวิตอยู่ ภาษาพูด; คำศัพท์ภาษาพูด ซี. ดิคเกนส์, ดับเบิลยู. แธคเรย์ (อังกฤษ); สเตนดาล, โอ. บัลซัค (ฝรั่งเศส); A. S. Pushkin, I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, A. P. Chekhov (รัสเซีย)
ลัทธินิยมนิยม - ช่วงที่สามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19
1) ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงภายนอกอย่างแม่นยำ 2) การแสดงภาพความเป็นจริงและอุปนิสัยของมนุษย์อย่างเป็นกลาง แม่นยำ และไม่เร่าร้อน 3) เรื่องที่สนใจคือชีวิตประจำวัน พื้นฐานทางสรีรวิทยาของจิตใจมนุษย์ โชคชะตา ความตั้งใจ โลกฝ่ายวิญญาณบุคลิกภาพ. 4) ความคิดเรื่องการไม่มีโครงเรื่องที่ "ไม่ดี" และธีมที่ไม่คู่ควรสำหรับการพรรณนาทางศิลปะ 5) การขาดโครงเรื่องของงานศิลปะบางชิ้น อี. โซล่า, เอ. โฮลซ์ (ฝรั่งเศส); N. A. Nekrasov “Petersburg Corners”, V. I. Dal “Ural Cossack”, บทความเชิงพรรณนาทางศีลธรรมโดย G. I. Uspensky, V. A. Sleptsov, A. I. Levitan, M. E. Saltykov-Shchedrin (รัสเซีย)
สมัยใหม่ ทิศทางหลัก: การแสดงสัญลักษณ์ Acmeism จินตนาการ เปรี้ยวจี๊ด ลัทธิแห่งอนาคต
สัญลักษณ์นิยม - พ.ศ. 2413 - 2453
1) สัญลักษณ์เป็นสื่อหลักในการถ่ายทอดสิ่งที่คิด ความหมายลับ. 2) การปฐมนิเทศสู่ปรัชญาอุดมคติและเวทย์มนต์ 3) การใช้ความเป็นไปได้ที่เชื่อมโยงของคำ (หลายความหมาย) 4) อุทธรณ์ไปยัง ผลงานคลาสสิกสมัยโบราณและยุคกลาง 5) ศิลปะเป็นความเข้าใจโลกโดยสัญชาตญาณ 6) องค์ประกอบทางดนตรีเป็นพื้นฐานของชีวิตและศิลปะ ให้ความสนใจกับจังหวะของกลอน 7) ความสนใจในการเปรียบเทียบและ "การติดต่อ" ในการค้นหาความสามัคคีของโลก 8) การตั้งค่าประเภทบทกวีโคลงสั้น ๆ 9) คุณค่าของสัญชาตญาณอิสระของผู้สร้าง ความคิดในการเปลี่ยนแปลงโลกในกระบวนการสร้างสรรค์ 10) การสร้างตำนานของตัวเอง ซี. โบเดอแลร์, เอ. ริมโบด์ (ฝรั่งเศส); เอ็ม. เมเทอร์ลินค์ (เบลเยียม); D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, A. A. Blok, A. Bely (รัสเซีย)
Acmeism - 1910 (1913 - 1914) ในบทกวีรัสเซีย
1) คุณค่าที่แท้จริงของแต่ละสิ่งและปรากฏการณ์ชีวิตแต่ละอย่าง 2) จุดประสงค์ของศิลปะคือการทำให้ธรรมชาติของมนุษย์สูงส่ง 3) ความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงทางศิลปะของปรากฏการณ์ชีวิตที่ไม่สมบูรณ์ 4) ความชัดเจนและความแม่นยำของคำในบทกวี ("เนื้อเพลงของคำที่ไร้ที่ติ") ความใกล้ชิดสุนทรียศาสตร์ 5) อุดมคติของความรู้สึกของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ (อดัม) 6) ความแตกต่าง ความแน่นอนของภาพ (ตรงข้ามกับสัญลักษณ์) 7) รูปภาพ โลกวัตถุประสงค์, ความงดงามทางโลก N. S. Gumilev, S. M. Gorodetsky, O. E. Mandelstam, A. A. Akhmatova (โทรทัศน์ยุคแรก), M. A. Kuzmin (รัสเซีย)
ลัทธิแห่งอนาคต - พ.ศ. 2452 (อิตาลี) พ.ศ. 2453 - 2455 (รัสเซีย)
1) ความฝันในอุดมคติเกี่ยวกับการกำเนิดของซุปเปอร์อาร์ตที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้ 2) การพึ่งพาความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีล่าสุด 3) บรรยากาศวรรณกรรมอื้อฉาวที่น่าตกใจ 4) การตั้งค่าเพื่ออัปเดตภาษาบทกวี การเปลี่ยนแปลงความสัมพันธ์ระหว่างการรองรับความหมายของข้อความ 5) ถือว่าคำเป็นวัสดุก่อสร้างการสร้างคำ 6) ค้นหาจังหวะและสัมผัสใหม่ 7) การติดตั้งข้อความที่พูด (ท่อง) I. Severyanin, V. Khlebnikov (ทีวียุคแรก), D. Burlyuk, A. Kruchenykh, V. V. Mayakovsky (รัสเซีย)
จินตนาการ - ทศวรรษ 1920
1) ชัยชนะของภาพเหนือความหมายและความคิด 2) ความอิ่มตัวของภาพด้วยวาจา 3) บทกวีเชิงจินตภาพไม่สามารถมีเนื้อหาได้ ครั้งหนึ่ง S.A. อยู่ในกลุ่ม Imagists เยเซนิน

แนวโน้มวรรณกรรมและกระแสน้ำ

XVII-X1X ศตวรรษ

ลัทธิคลาสสิก - ทิศทางในวรรณคดีคริสต์ศตวรรษที่ 17 - ต้นคริสต์ศตวรรษที่ 19 เน้นมาตรฐานสุนทรียศาสตร์ของศิลปะโบราณ แนวคิดหลักคือการยืนยันลำดับความสำคัญของเหตุผล สุนทรียภาพมีพื้นฐานอยู่บนหลักการของลัทธิเหตุผลนิยม งานศิลปะจะต้องถูกสร้างขึ้นอย่างชาญฉลาด ตรวจสอบอย่างมีเหตุผล และต้องยึดถือคุณสมบัติที่สำคัญและยั่งยืนของสิ่งต่างๆ ผลงานของลัทธิคลาสสิกมีลักษณะเฉพาะด้วยธีมของพลเมืองระดับสูง การยึดมั่นอย่างเข้มงวดต่อบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์เชิงสร้างสรรค์บางอย่าง ภาพสะท้อนของชีวิตในภาพในอุดมคติที่มุ่งสู่แบบจำลองสากล (G. Derzhavin, I. Krylov, M. Lomonosov, V. Trediakovsky,ด. ฟอนวิซิน)

ความรู้สึกอ่อนไหว - ขบวนการวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ซึ่งสร้างความรู้สึกมากกว่าเหตุผลในฐานะที่ครอบงำบุคลิกภาพของมนุษย์ ฮีโร่แห่งความเห็นอกเห็นใจคือ "มนุษย์ที่มีความรู้สึก" โลกทางอารมณ์ของเขามีความหลากหลายและเคลื่อนที่ได้และทุกคนจะยอมรับความมั่งคั่งของโลกภายในโดยไม่คำนึงถึงชั้นเรียนของเขา (ฉัน. เอ็ม. คารัมซิน.“จดหมายของนักเดินทางชาวรัสเซีย”, “ลิซ่าผู้น่าสงสาร” ) .

ยวนใจ - ขบวนการวรรณกรรมก่อตั้งขึ้นใน ต้น XIXศตวรรษ. พื้นฐานของแนวโรแมนติกคือหลักการของโลกคู่ที่โรแมนติกซึ่งสันนิษฐานถึงความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างฮีโร่กับอุดมคติของเขาและโลกโดยรอบ ความไม่ลงรอยกันของอุดมคติและความเป็นจริงแสดงออกมาในการจากไปของความโรแมนติกจากธีมสมัยใหม่สู่โลกแห่งประวัติศาสตร์ ประเพณีและตำนาน ความฝัน ความฝัน จินตนาการ และประเทศที่แปลกใหม่ ยวนใจมีความสนใจเป็นพิเศษในแต่ละบุคคล พระเอกโรแมนติกมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความเหงาที่น่าภาคภูมิใจ ความผิดหวัง ทัศนคติที่น่าเศร้า และในเวลาเดียวกัน การกบฏและการกบฏของจิตวิญญาณ (อ.พุชกิน.“กฟคาซเชลย” « พวกยิปซี»; ม.ยู. เลอร์มอนตอฟ« มตซีริ»; เอ็ม. กอร์กี.« เพลงเกี่ยวกับเหยี่ยว", "หญิงชราอิเซอร์จิล")

ความสมจริง - ขบวนการวรรณกรรมที่ก่อตั้งตัวเองในวรรณคดีรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และผ่านไปตลอดศตวรรษที่ 20 ความสมจริงยืนยันถึงความสำคัญของความสามารถทางปัญญาของวรรณกรรม ความสามารถในการสำรวจความเป็นจริง หัวข้อที่สำคัญที่สุดของการวิจัยทางศิลปะคือความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครกับสถานการณ์ การก่อตัวของตัวละครภายใต้อิทธิพลของสิ่งแวดล้อม ตามความเห็นของนักเขียนแนวสัจนิยม พฤติกรรมของมนุษย์ขึ้นอยู่กับสถานการณ์ภายนอก ซึ่งไม่ได้ปฏิเสธความสามารถของเขาในการต่อต้านเจตจำนงที่เขามีต่อพวกเขา สิ่งนี้กำหนดความขัดแย้งหลัก - ความขัดแย้งระหว่างบุคลิกภาพและสถานการณ์ นักเขียนแนวสัจนิยมบรรยายถึงความเป็นจริงในการพัฒนา ในรูปแบบไดนามิก นำเสนอปรากฏการณ์ทั่วไปที่มั่นคงและเป็นเอกลักษณ์ในรูปลักษณ์เฉพาะตัวของแต่ละคน (อ.พุชกิน."ยูจีนโอจิน"; นวนิยาย I.S. Turgeneva, L.N. TolStygo, F. M. Dostoevsky, A. M. Gorky,เรื่องราว ไอ.เอ. บูนีนา,A. I. Kuprina; เอ็น เอ เนกราโซวีและอื่น ๆ.).

ความสมจริงเชิงวิพากษ์วิจารณ์ - ขบวนการวรรณกรรมซึ่งเป็นสาขาย่อยของขบวนการก่อนหน้ามีมาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 จนกระทั่งสิ้นสุด มีสัญญาณหลักของความสมจริง แต่โดดเด่นด้วยมุมมองของผู้เขียนที่ลึกซึ้ง วิพากษ์วิจารณ์ และบางครั้งก็เสียดสี ( เอ็น.วี. โกกอล"จิตวิญญาณที่ตายแล้ว"; ซัลตีคอฟ-ชเชดริน)

XXเวค

สมัยใหม่ - ขบวนการวรรณกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ซึ่งต่อต้านตัวเองกับความสมจริงและรวมการเคลื่อนไหวและโรงเรียนจำนวนมากเข้าด้วยกันด้วยแนวสุนทรียศาสตร์ที่หลากหลายมาก แทนที่จะเชื่อมโยงอย่างเหนียวแน่นระหว่างตัวละครและสถานการณ์ สมัยใหม่ยืนยันถึงคุณค่าในตนเองและความพอเพียงในบุคลิกภาพของมนุษย์ การไม่สามารถลดทอนสาเหตุและผลที่ตามมาอันน่าเบื่อหน่ายได้

เปรี้ยวจี๊ด - ทิศทางในวรรณคดีและศิลปะของศตวรรษที่ 20 รวมการเคลื่อนไหวต่าง ๆ รวมเป็นหนึ่งเดียวในลัทธิหัวรุนแรงทางสุนทรียศาสตร์ (สถิตยศาสตร์ ละครแห่งความไร้สาระ " นวนิยายใหม่"ในวรรณคดีรัสเซีย -ลัทธิแห่งอนาคต)มันมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรมกับสมัยใหม่ แต่กลับทำให้ความปรารถนาที่จะต่ออายุทางศิลปะเป็นไปอย่างสมบูรณ์และถึงขีดสุด

ความเสื่อมโทรม (เสื่อมโทรม) -สภาพจิตใจบางอย่าง, จิตสำนึกประเภทวิกฤติ, แสดงออกด้วยความรู้สึกสิ้นหวัง, ไม่มีพลัง, ความเหนื่อยล้าทางจิตใจด้วยองค์ประกอบบังคับของการหลงตัวเองและการทำให้สุนทรีย์ของการทำลายตนเองของแต่ละบุคคล ผลงานที่มีอารมณ์เสื่อมโทรม สื่อถึงการสูญพันธุ์ การฝ่าฝืนศีลธรรมแบบดั้งเดิม และความมุ่งมั่นที่จะตาย โลกทัศน์ที่เสื่อมโทรมสะท้อนให้เห็นในผลงานของนักเขียนในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 F. Sologuba, 3. Gippius, L. Andreeva,และอื่น ๆ.

สัญลักษณ์นิยม - ทั่วยุโรปและในวรรณคดีรัสเซีย - ขบวนการสมัยใหม่ครั้งแรกและสำคัญที่สุด การแสดงสัญลักษณ์มีรากฐานมาจากลัทธิโรแมนติกโดยมีแนวคิดเรื่องสองโลก นักสัญลักษณ์เปรียบเทียบแนวคิดดั้งเดิมในการทำความเข้าใจโลกในงานศิลปะกับแนวคิดในการสร้างโลกในกระบวนการสร้างสรรค์ ความหมายของความคิดสร้างสรรค์คือการไตร่ตรองความหมายที่เป็นความลับโดยจิตใต้สำนึกซึ่งเข้าถึงได้เฉพาะศิลปินผู้สร้างเท่านั้น วิธีการหลักในการถ่ายทอดความหมายลับที่ไม่สามารถรับรู้ได้อย่างสมเหตุสมผลกลายเป็นสัญลักษณ์ (สัญลักษณ์) (“ผู้แสดงสัญลักษณ์อาวุโส”: V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, 3. Gippius, F. Sologub;"นักสัญลักษณ์หนุ่ม": อ. บล็อกA. Bely, V. Ivanov ละครโดย L. Andreev)

ความเฉียบแหลม - การเคลื่อนไหวของลัทธิสมัยใหม่ของรัสเซียที่เกิดขึ้นจากการตอบสนองต่อความสุดขั้วของสัญลักษณ์โดยมีแนวโน้มที่จะรับรู้ความเป็นจริงอย่างต่อเนื่องว่าเป็นภาพที่บิดเบี้ยวของหน่วยงานระดับสูง ความสำคัญหลักในผลงานของ Acmeists คือการสำรวจทางศิลปะของโลกโลกที่มีความหลากหลายและมีชีวิตชีวา การถ่ายโอนโลกภายในของมนุษย์ การยืนยันวัฒนธรรมว่ามีคุณค่าสูงสุด บทกวี Acmeistic มีลักษณะเฉพาะด้วยความสมดุลของโวหาร ความชัดเจนของภาพ องค์ประกอบที่ปรับเทียบอย่างแม่นยำ และรายละเอียดที่แม่นยำ (N. Gumilev, S. Gorodetsคิว, A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut)

ลัทธิแห่งอนาคต - ขบวนการแนวหน้าที่เกิดขึ้นเกือบจะพร้อมๆ กันในอิตาลีและรัสเซีย ลักษณะสำคัญคือการเทศน์การโค่นล้มประเพณีในอดีต การทำลายสุนทรียศาสตร์เก่า ความปรารถนาที่จะสร้างงานศิลปะใหม่ ศิลปะแห่งอนาคต ที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้ หลักการทางเทคนิคหลักคือหลักการของ "การเปลี่ยนแปลง" ซึ่งแสดงออกมาในการปรับปรุงคำศัพท์ของภาษากวีเนื่องจากการแนะนำคำหยาบคายคำศัพท์ทางเทคนิค neologisms ซึ่งละเมิดกฎความเข้ากันได้ของคำศัพท์ในการทดลองที่เป็นตัวหนา สาขาไวยากรณ์และการสร้างคำ (V. Khlebnikov, V. Mayakovsky, I. Severyaninและอื่น ๆ.).

การแสดงออก - ขบวนการสมัยใหม่ที่ก่อตั้งขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1910 - 1920 ในประเทศเยอรมนี นักแสดงออกไม่ต้องการพรรณนาถึงโลกมากนักเพื่อแสดงความคิดเกี่ยวกับปัญหาของโลกและการปราบปรามบุคลิกภาพของมนุษย์ รูปแบบของการแสดงออกถูกกำหนดโดยเหตุผลนิยมของการก่อสร้างการดึงดูดสิ่งที่เป็นนามธรรมอารมณ์ที่รุนแรงของคำพูดของผู้เขียนและตัวละครและการใช้จินตนาการและความพิสดารมากมาย ในวรรณคดีรัสเซียอิทธิพลของการแสดงออกปรากฏในผลงานของ L. Andreeva, E. Zamyatina, A. ปลาโทโนวาและอื่น ๆ.

ลัทธิหลังสมัยใหม่ - ชุดที่ซับซ้อนของทัศนคติเชิงอุดมคติและปฏิกิริยาทางวัฒนธรรมในยุคของพหุนิยมเชิงอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ (ปลายศตวรรษที่ 20) การคิดหลังสมัยใหม่เป็นการต่อต้านลำดับชั้นโดยพื้นฐาน ต่อต้านแนวคิดเรื่องความสมบูรณ์ทางอุดมการณ์ และปฏิเสธความเป็นไปได้ในการเรียนรู้ความเป็นจริงโดยใช้วิธีเดียวหรือภาษาในการอธิบาย นักเขียนหลังสมัยใหม่พิจารณาวรรณกรรมเป็นอันดับแรกคือข้อเท็จจริงของภาษาดังนั้นจึงไม่ปิดบัง แต่เน้นย้ำถึง "วรรณกรรม" ของผลงานของพวกเขาผสมผสานโวหารของประเภทต่าง ๆ และยุควรรณกรรมที่แตกต่างกันในข้อความเดียว (A. Bitov, Sasha Sokolov, D. A. Prigov, V. Peเลวิน, เวน. เอโรเฟเยฟและอื่น ๆ.).

ลักษณะสำคัญของขบวนการวรรณกรรม ตัวแทนวรรณกรรม

ลัทธิคลาสสิก - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX

1) ทฤษฎีเหตุผลนิยมเป็นพื้นฐานทางปรัชญาของลัทธิคลาสสิก ลัทธิแห่งเหตุผลในงานศิลปะ

2) ความกลมกลืนของเนื้อหาและรูปแบบ

3) จุดประสงค์ของศิลปะคืออิทธิพลทางศีลธรรมต่อการศึกษาความรู้สึกอันสูงส่ง

4) ความเรียบง่าย ความสามัคคี ตรรกะในการนำเสนอ

5) การปฏิบัติตามกฎ "สามความสามัคคี" ในงานละคร: ความสามัคคีของสถานที่ เวลา การกระทำ

6) การมุ่งเน้นที่ชัดเจนกับลักษณะนิสัยเชิงบวกและเชิงลบของตัวละครบางตัว

7) ลำดับชั้นที่เข้มงวดของประเภท: "สูง" - บทกวีมหากาพย์, โศกนาฏกรรม, บทกวี; “ กลาง” - บทกวีการสอน, จดหมาย, เสียดสี, บทกวีรัก; "ต่ำ" - นิทานตลกขบขัน

ตัวแทน: พี. คอร์เนย์, เจ. ราซีน, เจ. บี. โมลิแยร์, เจ. ลาฟงแตน (ฝรั่งเศส);

M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov, Ya. B. Knyazhnin, G. R. Derzhavin, D. I. Fonvizin (รัสเซีย)

ความรู้สึกอ่อนไหว - XVIII - ต้นศตวรรษที่ XIX

1) การพรรณนาถึงธรรมชาติเป็นเบื้องหลังของประสบการณ์ของมนุษย์

2) ความสนใจต่อโลกภายในของบุคคล (พื้นฐานของจิตวิทยา)

3) หัวข้อนำคือหัวข้อความตาย

4) การเพิกเฉยต่อสิ่งแวดล้อม (สถานการณ์มีความสำคัญรอง) ภาพลักษณ์ของจิตวิญญาณของคนเรียบง่าย โลกภายในของเขา ความรู้สึกที่ในตอนแรกสวยงามเสมอ

5) ประเภทหลัก: ความสง่างาม ละครจิตวิทยา นวนิยายแนวจิตวิทยา ไดอารี่ การเดินทาง เรื่องราวแนวจิตวิทยา

ตัวแทน: แอล. สเติร์น, เอส. ริชาร์ดสัน (อังกฤษ);

เจ-เจ รุสโซ (ฝรั่งเศส); ไอ.วี. เกอเธ่ (เยอรมนี); เอ็น. เอ็ม. คารัมซิน (รัสเซีย)

ยวนใจ - ปลาย XVIII - XIX ศตวรรษ

1) “การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาล” (ความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง ความสงสัยในความจริงและความสะดวกของอารยธรรมสมัยใหม่)

2) ดึงดูดอุดมคตินิรันดร์ (ความรัก ความงาม) ไม่ขัดแย้งกับความเป็นจริงสมัยใหม่ แนวคิดเรื่อง "การหลบหนี" (การหลบหนีของฮีโร่โรแมนติกสู่โลกในอุดมคติ)

3) ความเป็นคู่โรแมนติก (ความรู้สึก ความปรารถนาของบุคคลและความเป็นจริงโดยรอบมีความขัดแย้งกันอย่างลึกซึ้ง)

4) การยืนยันคุณค่าที่แท้จริงของบุคลิกภาพมนุษย์แต่ละบุคคลด้วยโลกภายในที่พิเศษ ความมั่งคั่ง และเอกลักษณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์

5) การแสดงภาพฮีโร่ที่เก่งกาจในสถานการณ์พิเศษและพิเศษ

ตัวแทน: Novalis, E.T.A. ฮอฟฟ์มันน์ (เยอรมนี);

ดี. จี. ไบรอน, ดับเบิลยู เวิร์ดสเวิร์ธ, พี. บี. เชลลีย์, ดี. คีทส์ (อังกฤษ);

วี. ฮูโก้ (ฝรั่งเศส);

V. A. Zhukovsky, K. F. Ryleev, M. Yu. Lermontov (รัสเซีย)

ความสมจริง - XIX - XX ศตวรรษ

1) หลักการของลัทธิประวัติศาสตร์เป็นพื้นฐานของการพรรณนาถึงความเป็นจริงทางศิลปะ

2) จิตวิญญาณแห่งยุคนั้นถูกถ่ายทอดผ่านงานศิลปะโดยต้นแบบ (ภาพฮีโร่ทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป)

3) ฮีโร่ไม่ได้เป็นเพียงผลิตภัณฑ์ในช่วงเวลาหนึ่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมนุษย์ที่เป็นสากลด้วย

4) ตัวละครได้รับการพัฒนา มีความหลากหลายและซับซ้อน มีแรงจูงใจทางสังคมและจิตใจ

5) ภาษาพูดที่มีชีวิตชีวา คำศัพท์ภาษาพูด

ตัวแทน: ซี. ดิคเกนส์, ดับเบิลยู. แธคเคเรย์ (อังกฤษ);

สเตนดาล, โอ. บัลซัค (ฝรั่งเศส);

A. S. Pushkin, I. S. Turgenev, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, A. P. Chekhov (รัสเซีย)

นิยม - สามสุดท้ายของศตวรรษที่ 19

1) ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงภายนอกอย่างแม่นยำ

2) การแสดงภาพความเป็นจริงและอุปนิสัยของมนุษย์อย่างเป็นกลาง แม่นยำ และไม่เร่าร้อน

3) เรื่องที่สนใจคือชีวิตประจำวัน พื้นฐานทางสรีรวิทยาของจิตใจมนุษย์ โชคชะตา ความตั้งใจ โลกแห่งจิตวิญญาณของแต่ละบุคคล

4) แนวคิดเรื่องการไม่มีวิชาที่ "ไม่ดี" และธีมที่ไม่คู่ควรสำหรับการพรรณนาทางศิลปะ

5) ขาดโครงเรื่องในงานศิลปะบางชิ้น

ตัวแทน: อี. โซล่า, เอ. โฮลซ์ (ฝรั่งเศส);

N. A. Nekrasov "มุมปีเตอร์สเบิร์ก"

V. I. Dal "Ural Cossack" บทความคุณธรรมและเชิงพรรณนา

G. I. Uspensky, V. A. Sleptsov, A. I. Levitan, M. E. Saltykova-Shchedrin (รัสเซีย)

สมัยใหม่ ทิศทางหลัก:

สัญลักษณ์นิยม

ความเฉียบแหลม

ลัทธิแห่งอนาคต

จินตนาการ

สัญลักษณ์นิยม - พ.ศ. 2413 - 2453

1) สัญลักษณ์เป็นวิธีหลักในการสื่อความหมายที่เป็นความลับ

2) การปฐมนิเทศสู่ปรัชญาอุดมคติและเวทย์มนต์

3) การใช้ความเป็นไปได้ที่เชื่อมโยงของคำ (หลายความหมาย)

4) ดึงดูดผลงานคลาสสิกของสมัยโบราณและยุคกลาง

5) ศิลปะเป็นความเข้าใจโลกโดยสัญชาตญาณ

6) องค์ประกอบทางดนตรีเป็นพื้นฐานของชีวิตและศิลปะ ให้ความสนใจกับจังหวะของกลอน

7) ความสนใจในการเปรียบเทียบและ "การโต้ตอบ" ในการค้นหาความสามัคคีของโลก

8) การตั้งค่าประเภทบทกวีโคลงสั้น ๆ

9) คุณค่าของสัญชาตญาณอิสระของผู้สร้าง ความคิดในการเปลี่ยนแปลงโลกในกระบวนการสร้างสรรค์ (demiurgicity)

10) การสร้างตำนานของตัวเอง

ตัวแทน: ซี. โบเดอแลร์, เอ. ริมโบด์ (ฝรั่งเศส);

เอ็ม. เมเทอร์ลินค์ (เบลเยียม);

D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius, V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, A. A. Blok, A. Bely (รัสเซีย)

Acmeism - 1910 (1913 - 1914) ในบทกวีรัสเซีย

1) คุณค่าที่แท้จริงของแต่ละสิ่งและปรากฏการณ์ชีวิตแต่ละอย่าง

2) จุดประสงค์ของศิลปะคือการทำให้ธรรมชาติของมนุษย์สูงส่ง

3) ความปรารถนาที่จะเปลี่ยนแปลงทางศิลปะของปรากฏการณ์ชีวิตที่ไม่สมบูรณ์

4) ความชัดเจนและความแม่นยำของคำในบทกวี ("เนื้อเพลงของคำที่ไร้ที่ติ") ความใกล้ชิดสุนทรียศาสตร์

5) อุดมคติของความรู้สึกของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ (อดัม)

6) ความแตกต่าง ความแน่นอนของภาพ (ตรงข้ามกับสัญลักษณ์)

7) ภาพแห่งโลกวัตถุประสงค์ความงามของโลก

ตัวแทน: N. S. Gumilev, S. M. Gorodetsky, O. E. Mandelstam, A. A. Akhmatova (ทีวียุคแรก), M. เอ. คุซมิน (รัสเซีย)

ลัทธิแห่งอนาคต - พ.ศ. 2452 (อิตาลี) พ.ศ. 2453 - 2455 (รัสเซีย)

1) ความฝันในอุดมคติเกี่ยวกับการกำเนิดของซุปเปอร์อาร์ตที่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้

2) การพึ่งพาความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีล่าสุด

3) บรรยากาศวรรณกรรมอื้อฉาวที่น่าตกใจ

4) การตั้งค่าเพื่ออัปเดตภาษาบทกวี การเปลี่ยนแปลงความสัมพันธ์ระหว่างการรองรับความหมายของข้อความ

5) ถือว่าคำเป็นวัสดุก่อสร้างการสร้างคำ

6) ค้นหาจังหวะและสัมผัสใหม่

7) การติดตั้งข้อความที่พูด (ท่อง)

ตัวแทน: I. Severyanin, V. Khlebnikov (โทรทัศน์ยุคแรก), D. Burlyuk, A. Kruchenykh, V. V. Mayakovsky (รัสเซีย)

จินตนาการ - ทศวรรษ 1920

1) ชัยชนะของภาพเหนือความหมายและความคิด

2) ความอิ่มตัวของภาพด้วยวาจา

3) บทกวีเชิงจินตภาพไม่สามารถมีเนื้อหาได้

ตัวแทน: ครั้งหนึ่ง S.A. อยู่ในกลุ่ม Imagists เยเซนิน.

แนวคิดของ "ทิศทาง" "ปัจจุบัน" "โรงเรียน" หมายถึงคำที่อธิบายกระบวนการวรรณกรรม - การพัฒนาและการทำงานของวรรณกรรมในระดับประวัติศาสตร์ คำจำกัดความเหล่านี้เป็นที่ถกเถียงกันในการศึกษาวรรณกรรม

ในศตวรรษที่ 19 ทิศทางเป็นที่เข้าใจกันว่า ลักษณะทั่วไปเนื้อหา แนวความคิดของวรรณกรรมระดับชาติทั้งหมดหรือช่วงระยะเวลาใด ๆ ของการพัฒนา ตอนแรก ศตวรรษที่สิบเก้ากระแสวรรณกรรมโดยทั่วไปเกี่ยวข้องกับ "กระแสหลักทางจิตใจ"

ดังนั้น I. V. Kireevsky ในบทความของเขา "The Nineteenth Century" (1832) จึงเขียนว่า กระแสหลักสมอง ปลาย XVIIIศตวรรษเป็นการทำลายล้าง และสิ่งใหม่ประกอบด้วย "ความปรารถนาที่จะสมการที่ผ่อนคลายของจิตวิญญาณใหม่พร้อมกับซากปรักหักพังของสมัยโบราณ...

ในวรรณคดี ผลลัพธ์ของกระแสนี้คือความปรารถนาที่จะประสานจินตนาการกับความเป็นจริง ความถูกต้องของรูปแบบที่มีเสรีภาพในเนื้อหา...พูดง่ายๆ ก็คือ สิ่งที่เปล่าประโยชน์เรียกว่าลัทธิคลาสสิก กับสิ่งที่ไม่ถูกต้องยิ่งกว่านั้นเรียกว่าลัทธิโรแมนติก”

ก่อนหน้านี้ในปี พ.ศ. 2367 V.K. Kuchelbecker ได้ประกาศทิศทางของบทกวีเป็นเนื้อหาหลักในบทความ“ เกี่ยวกับทิศทางของกวีนิพนธ์ของเราโดยเฉพาะโคลงสั้น ๆ ใน ทศวรรษที่ผ่านมา" กศ. A. Polevoy เป็นคนแรกที่วิจารณ์รัสเซียที่ใช้คำว่า "ทิศทาง" กับบางขั้นตอนในการพัฒนาวรรณกรรม

ในบทความเรื่อง "แนวโน้มและฝ่ายต่างๆ ในวรรณคดี" เขาเรียกทิศทางนี้ว่า "ความมุ่งมั่นภายในของวรรณกรรม ซึ่งมักมองไม่เห็นสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ซึ่งให้ลักษณะเฉพาะแก่ผลงานทั้งหมดหรืออย่างน้อยก็หลายชิ้นในที่เป็นที่รู้จัก เวลาที่กำหนด...พื้นฐานของมันค่ะ ในความหมายทั่วไปมีความคิดถึงยุคสมัยใหม่”

สำหรับ " การวิจารณ์ที่แท้จริง" - N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov - ทิศทางมีความสัมพันธ์กับตำแหน่งทางอุดมการณ์ของนักเขียนหรือกลุ่มนักเขียน โดยทั่วไปทิศทางเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นชุมชนวรรณกรรมที่หลากหลาย

แต่คุณลักษณะหลักที่รวมเข้าด้วยกันคือความสามัคคีมากที่สุด หลักการทั่วไปอวตาร เนื้อหาทางศิลปะความธรรมดาของรากฐานอันลึกซึ้งของโลกทัศน์ทางศิลปะ

ความสามัคคีนี้มักเกิดจากความคล้ายคลึงกันของประเพณีทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ และมักเกี่ยวข้องกับประเภทของจิตสำนึก ยุควรรณกรรมนักวิทยาศาสตร์บางคนเชื่อว่าความสามัคคีของทิศทางนั้นเกิดจากความสามัคคีของวิธีการสร้างสรรค์ของนักเขียน

ไม่มีรายการกำหนดแนวโน้มวรรณกรรม เนื่องจากการพัฒนาวรรณกรรมมีความเกี่ยวข้องกับลักษณะเฉพาะของประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม ชีวิตทางสังคมสังคม ลักษณะระดับชาติและระดับภูมิภาคของวรรณกรรมเฉพาะเรื่อง อย่างไรก็ตาม ตามเนื้อผ้ามีแนวโน้มต่างๆ เช่น ลัทธิคลาสสิก ลัทธิอารมณ์อ่อนไหว ลัทธิโรแมนติก สัจนิยม สัญลักษณ์นิยม ซึ่งแต่ละแนวโน้มมีลักษณะเฉพาะด้วยชุดคุณลักษณะที่เป็นทางการและเนื้อหาของตัวเอง

ตัวอย่างเช่น ภายในกรอบของโลกทัศน์โรแมนติก สามารถระบุลักษณะทั่วไปของแนวโรแมนติกได้ เช่น แรงจูงใจในการทำลายขอบเขตและลำดับชั้นจารีตประเพณี แนวคิดในการสังเคราะห์ "จิตวิญญาณ" ที่เข้ามาแทนที่แนวคิดเชิงเหตุผลของ "การเชื่อมต่อ" และ "ระเบียบ" การรับรู้ของมนุษย์เป็นศูนย์กลางและความลึกลับของการดำรงอยู่ บุคลิกภาพที่เปิดกว้างและสร้างสรรค์ ฯลฯ

แต่การแสดงออกที่เฉพาะเจาะจงของรากฐานทางปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ทั่วไปของโลกทัศน์ในงานของนักเขียนและโลกทัศน์ของพวกเขาเองนั้นแตกต่างกัน

ดังนั้นภายในแนวโรแมนติกปัญหาของการเป็นศูนย์รวมของอุดมคติที่เป็นสากลใหม่และไม่มีเหตุผลจึงรวมอยู่ในแนวคิดของการกบฏซึ่งเป็นการปรับโครงสร้างองค์กรใหม่ที่รุนแรงของระเบียบโลกที่มีอยู่ (D. G. Byron, A. Mitskevich , P. B. Shelley, K. F. Ryleev) และในทางกลับกันในการค้นหา "ฉัน" ภายในของตัวเอง (V. A. Zhukovsky) ความกลมกลืนของธรรมชาติและจิตวิญญาณ (W. Wordsworth) การพัฒนาตนเองทางศาสนา (F. R. Chateaubriand)

ดังที่เราเห็น ชุมชนแห่งหลักการนี้เป็นชุมชนระดับสากล โดยส่วนใหญ่มีคุณภาพแตกต่างกัน และดำรงอยู่ในกรอบลำดับเวลาที่ค่อนข้างคลุมเครือ ซึ่งส่วนใหญ่เนื่องมาจากลักษณะเฉพาะระดับชาติและระดับภูมิภาค กระบวนการวรรณกรรม.

ลำดับเดียวกันของการเปลี่ยนทิศทางใน ประเทศต่างๆมักจะทำหน้าที่เป็นข้อพิสูจน์ถึงลักษณะเหนือชาติของพวกเขา ทิศทางนี้หรือทิศทางนั้นในแต่ละประเทศทำหน้าที่เป็นชุมชนวรรณกรรมนานาชาติ (ยุโรป) ที่หลากหลายในระดับชาติ

ตามมุมมองนี้ ลัทธิคลาสสิกแบบฝรั่งเศส, เยอรมัน, รัสเซียถือเป็นความหลากหลายของขบวนการวรรณกรรมระดับนานาชาติ - ลัทธิคลาสสิกแบบยุโรปซึ่งเป็นชุดของลักษณะการจัดประเภทที่พบได้บ่อยที่สุดในขบวนการทุกประเภท

แต่คุณควรคำนึงถึงสิ่งนั้นบ่อยๆ ลักษณะประจำชาติของทิศทางใดทิศทางหนึ่งสามารถแสดงออกมาได้ชัดเจนกว่าความคล้ายคลึงกันทางประเภทของพันธุ์ โดยทั่วไปมีแผนผังบางอย่างที่สามารถบิดเบือนความจริงได้ ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์กระบวนการวรรณกรรม

ตัวอย่างเช่น ลัทธิคลาสสิกแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในฝรั่งเศส โดยนำเสนอเป็นระบบที่สมบูรณ์ของลักษณะงานทั้งที่สำคัญและเป็นทางการ ซึ่งเรียบเรียงโดยกวีเชิงบรรทัดฐานทางทฤษฎี ("ศิลปะบทกวี" โดย N. Boileau) นอกจากนี้ยังแสดงถึงความสำเร็จทางศิลปะที่สำคัญซึ่งมีอิทธิพลต่อวรรณกรรมยุโรปอื่น ๆ

ในสเปนและอิตาลีซึ่งสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์แตกต่างออกไป ลัทธิคลาสสิกกลายเป็นทิศทางที่เลียนแบบอย่างมาก วรรณกรรมบาโรกกลายเป็นผู้นำในประเทศเหล่านี้

ความคลาสสิคของรัสเซียกำลังกลายเป็น ทิศทางกลางในวรรณคดีก็ไม่มีอิทธิพลเช่นกัน คลาสสิคแบบฝรั่งเศสแต่ได้รับเสียงประจำชาติของตัวเอง ตกผลึกในการต่อสู้ระหว่างขบวนการ "Lomonosov" และ "Sumarokov" มีความแตกต่างมากมายในลัทธิคลาสสิคประจำชาติ ปัญหามากขึ้นมีความเกี่ยวข้องกับคำจำกัดความของลัทธิจินตนิยมว่าเป็นขบวนการเดียวทั่วยุโรป ซึ่งมักเกิดปรากฏการณ์ที่แตกต่างกันมาก

ดังนั้น การสร้างแบบจำลองแนวโน้มทั่วยุโรปและ "โลก" ในฐานะหน่วยการทำงานและการพัฒนาวรรณกรรมที่ใหญ่ที่สุดจึงดูเหมือนจะเป็นงานที่ยากมาก

คำว่า "การไหล" ค่อยๆ หมุนเวียนไปพร้อมกับ "ทิศทาง" ซึ่งมักใช้คำพ้องความหมายกับ "ทิศทาง" ดังนั้น D. S. Merezhkovsky ในบทความที่กว้างขวาง“ เกี่ยวกับสาเหตุของการเสื่อมถอยและแนวโน้มใหม่ในวรรณคดีรัสเซียสมัยใหม่” (พ.ศ. 2436) เขียนว่า“ ระหว่างนักเขียนที่มีอารมณ์ที่แตกต่างกันและบางครั้งก็ตรงกันข้ามกระแสจิตพิเศษอากาศพิเศษได้ถูกสร้างขึ้น เหมือนอยู่ขั้วตรงข้ามเต็มไปด้วยกระแสสร้างสรรค์” ตามที่นักวิจารณ์กล่าวไว้ เป็นที่อธิบายถึงความคล้ายคลึงกันของ "ปรากฏการณ์บทกวี" และผลงานของนักเขียนที่แตกต่างกัน

บ่อยครั้งที่ "ทิศทาง" ได้รับการยอมรับว่าเป็นแนวคิดทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับ "การไหล" ทั้งสองแนวคิดแสดงถึงความสามัคคีของการเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณที่มีความหมายและ หลักการด้านสุนทรียศาสตร์ครอบคลุมผลงานของนักเขียนมากมาย

คำว่า "ทิศทาง" ในวรรณคดีเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นความสามัคคีที่สร้างสรรค์ของนักเขียนบางคน ยุคประวัติศาสตร์โดยใช้หลักการทางอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ทั่วไปในการพรรณนาถึงความเป็นจริง

ทิศทางในวรรณคดีถือเป็นหมวดหมู่ทั่วไปของกระบวนการวรรณกรรมซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบของโลกทัศน์ทางศิลปะมุมมองสุนทรียศาสตร์วิธีการแสดงชีวิตที่เกี่ยวข้องกับสไตล์ศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ ในประวัติศาสตร์ วรรณกรรมระดับชาติ ชาวยุโรปมีแนวโน้มเช่นคลาสสิก, อารมณ์อ่อนไหว, โรแมนติก, สมจริง, เป็นธรรมชาติ, สัญลักษณ์

บทวิจารณ์วรรณกรรมเบื้องต้น (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin ฯลฯ ) / Ed. แอล.เอ็ม. ครุปชานอฟ. - ม. 2548

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับการเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมอย่างรวดเร็ว การยกระดับจิตวิญญาณและความสำคัญสะท้อนให้เห็น ผลงานอมตะนักเขียนและกวี บทความนี้จัดทำขึ้นเพื่อตัวแทนของยุคทองของวรรณคดีรัสเซียและแนวโน้มหลักของช่วงเวลานี้

เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียให้กำเนิดชื่อที่ยิ่งใหญ่เช่น Baratynsky, Batyushkov, Zhukovsky, Lermontov, Fet, Yazykov, Tyutchev และเหนือสิ่งอื่นใดพุชกิน ใกล้ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ช่วงเวลานี้ถูกทำเครื่องหมายไว้ การพัฒนาร้อยแก้วและบทกวีของรัสเซียได้รับอิทธิพลจาก สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 และการสิ้นพระชนม์ของนโปเลียนผู้ยิ่งใหญ่ และการจากไปของไบรอน กวีชาวอังกฤษเช่นเดียวกับผู้บัญชาการชาวฝรั่งเศสที่ครอบงำจิตใจของผู้คนที่มีความคิดปฏิวัติในรัสเซียมาเป็นเวลานาน และ สงครามรัสเซีย-ตุรกีเช่นเดียวกับเสียงสะท้อน การปฏิวัติฝรั่งเศสซึ่งได้ยินกันทั่วทุกมุมของยุโรป เหตุการณ์ทั้งหมดนี้กลายเป็นตัวเร่งปฏิกิริยาอันทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ขั้นสูง

ขณะที่อยู่ใน ประเทศตะวันตกมีการเคลื่อนไหวปฏิวัติและจิตวิญญาณแห่งเสรีภาพและความเสมอภาคเริ่มปรากฏ รัสเซียเสริมอำนาจกษัตริย์ให้เข้มแข็งและปราบปรามการลุกฮือ สิ่งนี้ไม่สามารถมองข้ามไปได้โดยศิลปิน นักเขียน และกวี วรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียเป็นภาพสะท้อนของความคิดและประสบการณ์ของชนชั้นที่ก้าวหน้าของสังคม

ลัทธิคลาสสิก

ข้างใต้นี้ ทิศทางที่สวยงามเข้าใจ สไตล์ศิลปะซึ่งมีต้นกำเนิดในวัฒนธรรมยุโรปในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 คุณสมบัติหลักของมันคือเหตุผลนิยมและการยึดมั่นในศีลที่เข้มงวด ความคลาสสิกของศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียก็มีความโดดเด่นด้วยการอุทธรณ์ต่อรูปแบบโบราณและหลักการของสามเอกภาพ อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมในรูปแบบศิลปะนี้เริ่มเสื่อมถอยลงเมื่อต้นศตวรรษ ลัทธิคลาสสิกค่อยๆถูกแทนที่ด้วยการเคลื่อนไหวเช่นลัทธิอารมณ์อ่อนไหวและแนวโรแมนติก

ปริญญาโท คำศิลปะเริ่มสร้างสรรค์ผลงานในรูปแบบใหม่ๆ ผลงานในรูปแบบที่ได้รับความนิยม นวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่องราวโรแมนติก เพลงบัลลาด บทกวี บทกวี ภูมิทัศน์ ปรัชญา และเนื้อเพลงความรัก

ความสมจริง

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีความเกี่ยวข้องเป็นหลักกับชื่อของ Alexander Sergeevich Pushkin เมื่อเข้าใกล้วัยสามสิบมากขึ้น ร้อยแก้วที่สมจริงก็มีจุดยืนที่แข็งแกร่งในงานของเขา ควรจะกล่าวว่าพุชกินผู้ก่อตั้งขบวนการวรรณกรรมในรัสเซีย

วารสารศาสตร์และการเสียดสี

คุณสมบัติบางอย่าง วัฒนธรรมยุโรปศตวรรษที่ 18 ได้รับการสืบทอดโดยวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 ในรัสเซีย เราสามารถสรุปคุณสมบัติหลักของบทกวีและร้อยแก้วในยุคนี้โดยย่อ - ลักษณะการเสียดสีและการสื่อสารมวลชน แนวโน้มที่จะพรรณนาถึงความชั่วร้ายของมนุษย์และข้อบกพร่องของสังคมนั้นพบได้ในผลงานของนักเขียนที่สร้างผลงานในวัยสี่สิบ ในการวิจารณ์วรรณกรรมมีการพิจารณาในภายหลังว่าผู้เขียนร้อยแก้วเสียดสีและนักข่าวเป็นหนึ่งเดียวกัน “โรงเรียนธรรมชาติ” เป็นชื่อของรูปแบบศิลปะนี้ ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า “โรงเรียนของโกกอล” ตัวแทนคนอื่น ๆ ของขบวนการวรรณกรรมนี้คือ Nekrasov, Dal, Herzen, Turgenev

การวิพากษ์วิจารณ์

อุดมการณ์” โรงเรียนธรรมชาติ" ได้รับการพิสูจน์โดยนักวิจารณ์ Belinsky หลักการของตัวแทนในครั้งนี้ การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม. ลักษณะเด่นในงานของพวกเขาคือ ประเด็นทางสังคม. ประเภทหลัก ได้แก่ เรียงความ นวนิยายสังคมจิตวิทยา และเรื่องราวทางสังคม

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียพัฒนาขึ้นภายใต้อิทธิพลของกิจกรรมของสมาคมต่างๆ ในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษนี้เองที่มีการเพิ่มขึ้นอย่างมากในสาขาสื่อสารมวลชน เบลินสกี้มีอิทธิพลอย่างมาก ชายคนนี้มีความสามารถพิเศษในการสัมผัสถึงของประทานแห่งบทกวี เขาเป็นคนแรกที่รับรู้ถึงความสามารถของ Pushkin, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevsky

พุชกินและโกกอล

วรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 และ 20 ในรัสเซียคงจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและแน่นอนว่าจะไม่สดใสนักหากไม่มีผู้เขียนสองคนนี้ พวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาร้อยแก้ว และองค์ประกอบหลายอย่างที่พวกเขานำมาใช้ในวรรณคดีก็กลายเป็นบรรทัดฐานคลาสสิก พุชกินและโกกอลไม่เพียงแต่พัฒนาทิศทางที่สมจริงเท่านั้น แต่ยังสร้างสิ่งใหม่ที่สมบูรณ์อีกด้วย ประเภทศิลปะ. หนึ่งในนั้นคือภาพ” ผู้ชายตัวเล็ก ๆ" ซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนาไม่เพียง แต่ในผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในด้วย วรรณกรรมต่างประเทศศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบ

เลอร์มอนตอฟ

กวีคนนี้ยังมีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียอีกด้วย ท้ายที่สุดแล้วเขาคือผู้สร้างแนวคิด "ฮีโร่แห่งกาลเวลา" ด้วยมืออันเบาของเขาไม่เพียงแต่เข้าสู่การวิจารณ์วรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังเข้าสู่การวิจารณ์ด้วย ชีวิตทางสังคม. Lermontov ยังมีส่วนร่วมในการพัฒนาแนวนวนิยายแนวจิตวิทยาอีกด้วย

ตลอดช่วงศตวรรษที่ 19 มีชื่อเสียงในด้านชื่อของบุคคลผู้มีความสามารถซึ่งทำงานในสาขาวรรณกรรม (ทั้งร้อยแก้วและบทกวี) นักเขียนชาวรัสเซียเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 ได้นำข้อดีบางประการของเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกมาใช้ แต่เนื่องจากการก้าวกระโดดอย่างรวดเร็วในการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะ ในที่สุดมันก็กลายเป็นลำดับความสำคัญที่สูงกว่ายุโรปตะวันตกที่มีอยู่ในเวลานั้น ผลงานของ Pushkin, Turgenev, Dostoevsky และ Gogol ได้กลายเป็นสมบัติของวัฒนธรรมโลก ผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียกลายเป็นต้นแบบที่นักเขียนชาวเยอรมัน อังกฤษ และอเมริกันใช้ในภายหลัง