Dzieciństwo Maksyma Gorkiego, jednego z najlepszych pisarzy rosyjskich, przeszło nad Wołgą w Niżnym Nowogrodzie. Nazywał się wtedy Alosza Pieszkow, lata spędzone w domu dziadka obfitowały w wydarzenia, nie zawsze przyjemne, co pozwoliło później sowieckim biografom i krytykom literackim zinterpretować te wspomnienia jako oskarżycielski dowód na złość kapitalizmu.
Wspomnienia z dzieciństwa dorosłego
W 1913 roku, będąc już dojrzałym mężczyzną (a miał już czterdzieści pięć lat), pisarz zapragnął przypomnieć sobie, jak minęło jego dzieciństwo. Maksym Gorki, do tego czasu autor trzech powieści, pięciu opowiadań, kilkunastu sztuk i kilku dobre historie, spodobał się czytelnikowi. Jego stosunki z władzami były trudne. W 1902 był honorowym członkiem Cesarskiej Akademii Nauk, ale wkrótce został pozbawiony tego tytułu za podżeganie do niepokojów. W 1905 pisarz wstępuje do RSDLP, która podobno ostatecznie go formuje. podejście klasowe do oceny własnych charakterów.
Pod koniec pierwszej dekady rozpoczęto autobiograficzną trylogię, którą skomponował Maksym Gorki. „Dzieciństwo” – pierwsza historia. Jego początkowe wersety od razu przygotowały grunt pod fakt, że nie został napisany dla żądnej rozrywki publiczności. Rozpoczyna się bolesną sceną pogrzebu ojca, którą chłopiec zapamiętał w każdym szczególe, aż po oczy pokryte pięciokopejkami. Pomimo sztywności i oderwania dziecięcej percepcji opis jest naprawdę utalentowany, obraz jest jasny i wyrazisty.
Fabuła autobiograficzna
Po śmierci ojca matka odbiera dzieci i zabiera je parowcem z Astrachania do Niżny Nowogród, do dziadka. Dziecko, brat Aloszy, umiera po drodze.
Z początku przyjmowane są życzliwie, tylko okrzyki głowy rodziny „Och, ty-i-i!” wyrzucić dawny konflikt, który powstał na podstawie niechcianego małżeństwa córki. Dziadek Kashirin jest przedsiębiorcą, prowadzi własną działalność gospodarczą, zajmuje się farbowaniem tkanin. Nieprzyjemne zapachy, hałas, nietypowe słowa „witriol”, „magenta” drażnią dziecko. Dzieciństwo Maksyma Gorkiego minęło w tym zamieszaniu, wujkowie byli niegrzeczni, okrutni i najwyraźniej głupi, a dziadek miał wszelkie maniery domowego tyrana. Ale wszystkie najtrudniejsze, które otrzymały definicję „ołowianych obrzydliwości”, były przed nami.
Postacie
Mnóstwo codziennych detali i różnorodność relacji między bohaterami niepostrzeżenie oczarowuje każdego czytelnika, który sięga po pierwszą część napisanej przez Maksyma Gorkiego trylogii „Dzieciństwo”. Główni bohaterowie opowieści mówią tak, że ich głosy wydają się unosić gdzieś w pobliżu, każdy z nich ma tak indywidualny sposób mówienia. Babcia, której wpływ na ukształtowanie się osobowości przyszłego pisarza jest nie do przecenienia, staje się niejako ideałem dobroci, a wojowniczy bracia, ogarnięci chciwością, budzą niesmak.
Good Deed, naciągacz sąsiada, był ekscentrykiem, ale najwyraźniej posiadał niezwykły intelekt. To on nauczył małej Aloszy poprawnego i jasnego wyrażania myśli, co niewątpliwie wpłynęło na rozwój zdolności literackich. Ivan-Tsyganok, 17-letni podrzutek, który wychował się w rodzinie, był bardzo miły, co czasami przejawiało się w pewnych dziwactwach. Idąc więc na targ na zakupy, niezmiennie wydawał mniej pieniędzy, niż powinien się spodziewać, a różnicę dał dziadkowi, starając się go zadowolić. Jak się okazało, w celu zaoszczędzenia pieniędzy ukradł. Nadmierna pracowitość doprowadziła do jego przedwczesnej śmierci: przemęczał się podczas wykonywania zadania mistrza.
Będzie tylko wdzięczność...
Czytając opowiadanie „Dzieciństwo” Maksyma Gorkiego, trudno nie uchwycić uczucia wdzięczności, jaką autor czuł do ludzi, którzy go otaczali we wczesnych latach. To, co od nich otrzymał, wzbogaciło jego duszę, którą sam porównał do ula wypełnionego miodem. I nic by czasami smakowało gorzko, ale wyglądało na brudne. Wyjeżdżając z domu znienawidzonego dziadka „do ludzi”, został na tyle wzbogacony życiowymi doświadczeniami, by nie zniknąć, by nie zniknąć bez śladu w skomplikowanym świecie dorosłych.
Historia jest ponadczasowa. Jak pokazał czas, relacje między ludźmi, często nawet połączone więzami krwi, są charakterystyczne dla wszystkich czasów i formacji społecznych.
Bieżąca strona: 1 (w sumie książka ma 40 stron)
M. Gorki
Dzieciństwo. W ludziach. Moje uczelnie
Trylogia Gorkiego
Wśród książek, które wywarły znaczący wpływ na rozwój duchowy naszego ludu, jedno z pierwszych miejsc zajmuje trylogia Maksyma Gorkiego „Dzieciństwo”, „W ludziach” i „Moje uniwersytety”. Niemal każdej osobie od lat szkolnych towarzyszy ekscytująca historia z dzieciństwa Aloszy Peszkowa, chłopca, który przeszedł tak wiele prób, wizerunek jego babci jest jednym z najwznioślejszych kobiecych obrazów literatury rosyjskiej.
Opowieści Gorkiego miały inny wpływ na każde pokolenie – z nich też czerpano wiedzę. życie ludowe i nienawiść do filistynizmu, do nieznośnego ciężaru pracy i ucisku oraz do sił protestu przeciwko pokorze; w tych historiach widziałem wezwanie do działalność twórcza, do samokształcenia, do nauczania, przykład tego, jak pomimo ubóstwa i braku praw człowiek może przebić się do kultury. Służyły jako źródło wiary w siły ludu, przykład wytrzymałości moralnej.
Opowiadania „Dzieciństwo” i „W ludziach” zostały napisane przez Gorkiego w latach 1913-1914 i od tego czasu stały się częścią światowa klasyka gatunek autobiograficzny, wraz z takimi arcydziełami literatury rosyjskiej, jak „Przeszłość i myśli” A. Hercena oraz „Dzieciństwo”, „Dorastanie”, „Młodość” L. Tołstoja. Później, w 1923 roku, powstały „Moje uniwersytety” iw ten sposób powstała kompletna trylogia na wzór Tołstoja.
Jeśli historia bohatera Tołstoja jest przede wszystkim opowieścią o jego poszukiwaniach, jego wymaganiach wobec siebie, biografii analitycznej, to trylogia Gorkiego jest pełna akcji, jest autobiograficzna, jest historią życia, składa się z działań i wydarzenia. To jednocześnie nie tylko opis Prywatność, a nie historia jednostki, to tylko historie, dzieła, które mają artystyczną moc uogólniania. Ich materiał, z całą dokładnością faktów i zdarzeń, został dobrany nie według praw pamięci i wiedzy osoby dorosłej, ale według praw talentu pisarskiego. Tworzy galerię typów przedrewolucyjnej Rosji, obrazów żyjących niezależnie od biografii bohatera.
Gorky mówi nam w Childhood nie to, co wie, ale to, co dziecko może wiedzieć. Wizja świata dziecka ma swoje granice, a autor obserwuje je z niezwykłą dokładnością. Otoczenie otwiera się przed małą Aloszą osobnymi, luźno powiązanymi scenami, obrazami, których znaczenia i tragedii jeszcze nie potrafi docenić. Śmierć ojca, a właśnie tam, przy trumnie, rodząca matka – ten bolesny, niesamowity splot okoliczności już od pierwszej strony pogrąża nas w żywiole autentycznego życia. I zaczynając od tej sceny, to właśnie prawda, odwaga prawdy staje się zwycięską siłą i cechą księgi. Wszystko tutaj jest autentyczne. I to właśnie odróżnia ją od innych książek tego gatunku. Autor nie wnosi tu swojego dorosłego rozumienia ludzi, swojej wiedzy i doświadczenia. Nic się tu nie robi dla rozrywki, nie ma urządzenia literackie, nie ma obowiązkowej kompletności, wiązania końca z końcem ... Nigdy nie dowiemy się wiele z życia Aloszy Peszkowa - jak, dlaczego stan dziadka jest zdenerwowany, gdzie matka od czasu do czasu znika, dlaczego nagle masz przenieść się do innego domu... Z biegiem lat czasem, z opowiadań mojej babci, pewne okoliczności zostaną wyjaśnione, ale wiele dla chłopca i dla nas pozostanie nieznane. I, co dziwne, taka niekompletność, niezrozumiałość tego, co się dzieje, pomaga nam lepiej widzieć świat oczami bohatera.
Trylogia odtwarza ogromną panoramę życia robotniczej Rosji końca XIX wieku. Odtwarza z rozmachem, z nieubłaganym realizmem, który wymaga od pisarza nie tylko uczciwości, ale czasem artystycznej odwagi.
Otaczają nas losy ludzi różnych klas, jeden po drugim, różne zawody- farbiarze, malarze ikon, urzędnicy, kupcy, praczki, palacze, marynarze, prostytutki... Są ich dziesiątki, prawdopodobnie setki osób, a każdy jest wyjątkowy, każdy ma nie tylko własną historię, ale także własne rozumienie życie, własne sprzeczności, własna mądrość, wnikanie w duszę chłopca, a potem nastolatka. Wrażenie gęstego zaludnienia dodatkowo potęguje jasność każdej postaci, wszystkie są odrębne, wszystkie osobowości są znaczące, silne, buntownicze, błogie, ekscentryczne, a jeśli np. nie silne, to większość z nich wciąż ma w sobie coś wyjątkowego , ich własna tajemnica, własna idea, relacja z Bogiem, z pieniędzmi, z miłością, z książkami... A to wszystko nie jest ułożone ani nawet widziane. To jest znaleziony w życiu. Alosza Peszkow stale, dociekliwie szukam odpowiedzi na odwieczne pytania życia. Interesuje się każdą osobą, chcę zrozumieć, dlaczego ludzie żyją tak, a nie inaczej. To jest osobliwość jego charakteru. Nie jest obserwatorem, ani kolekcjonerem, jest aktywnym, poszukującym bohaterem. Odpowiedzi tych ludzi – sprzeczne, paradoksalne, mieniące się nieoczekiwanym znaczeniem – gęsto nasycają trylogię filozoficzną myślą. Kontrowersje nie ustępują w opowieściach. Nie podejrzewając tego, wszyscy ci ludzie kłócą się, ich wypowiedzi są sprzeczne, nie do pogodzenia zderzają się.
„Jako dziecko”, pisał Gorki, „wyobrażam sobie siebie jako ul, w którym różni zwykli szarzy ludzie nosili jak pszczoły swoją wiedzę i myśli o życiu, hojnie wzbogacając moją duszę czym tylko mogli. Często ten miód był brudny i gorzki, ale cała wiedza to wciąż miód.
Wiele w życiu Aloszy Peszkowa zrobiły książki. Pomogli poznać ogrom świata, jego piękno i różnorodność. Książki nie w ogóle, ale konkretne książki. Alyosha opowiada, co dokładnie mu się podobało, co i jak rozumiał. Chętnie czytał wszystko, co się natknęło - bulwary, książki drugorzędnych, przypadkowych, zapomnianych już autorów, przeplatane klasyką: powieści Saliasa, Vashkova, Aymara, Xaviera de Montepina, wiersze Grave'a, Struzkina, "Legenda o ratowaniu żołnierza Piotr Wielki ”, „Piosenki” Berangera, bajki Puszkina, „Sekrety Petersburga”, powieści Dumasa ... (Z tekstu trylogii Gorkiego można sporządzić długie listy przeczytanych książek, z jego adnotacjami- oceny i postępowanie ciekawe badania o kręgu czytelniczym Aloszy Peszkowa.)
On sam uczy się odróżniać dobrą książkę od złej. Musi dwukrotnie przeczytać Tradycję, aby zrozumieć, że ta książka jest słaba. Interesujące jest śledzenie, jak kształtuje się i doskonali gust chłopca. Jego przypadkowe czytanie miało przewagę — ćwiczyło umysł; nauczył się nawigować w morzu książek, był wolny od władz szkolnych. Więc niezależnie zrozumiał, poczuł geniusz Puszkina: „Puszkin tak zaskoczył mnie prostotą i muzyką wiersza, że przez długi czas proza wydawała mi się nienaturalna i wstyd było ją czytać”. Należy jednak zauważyć, że na percepcję estetyczną Alosza w dużej mierze przygotował niezwykły poetycki dar jego babki. Od dzieciństwa, słuchając jej piosenek i bajek, przenikliwie czuł grę z półszlachetnym słowem, podziwiając piękno i bogactwo swojego ojczystego języka.
Alyosha opowiadał każdemu swoje ulubione książki - batmanom, marynarzom, urzędnikom, czytano na głos, a ludzie chętnie go słuchali, czasem przeklinali, wyśmiewali, ale wzdychali i podziwiali ...
I czytał i czytał z zapałem: Aksakow, Balzac, Sollogub, Boisgobe, Tiutchev, Goncourt... Książki oczyszczały duszę, dawały pewność: nie był sam, nie zniknie na ziemi. Porównał życie z książkami i zrozumiał, że „czarni” w Paryżu to nie to samo co w Kazaniu, są śmielsi, bardziej niezależni, nie modlą się tak żarliwie do Boga. Ale zaczyna też krytycznie oceniać fikcję relacji bohaterów w książce, oddzielając dzieła wielkie od przeciętnych.
Racambol nauczył go wytrwałości, bohaterowie Dumasa wzbudzili chęć oddania się komuś ważny biznes. Przekazuje swoje wrażenia Turgieniewa, Waltera Scotta. „Bursa” Pomyalovsky'ego przypomina życie warsztatu malarstwa ikon: „Tak dobrze znam rozpacz znudzenia, która przeradza się w okrutną psotę”. Lub: „Dickens pozostał dla mnie pisarzem, przed którym z szacunkiem się kłaniam, - ten człowiek niesamowicie pojął najtrudniejsza sztuka miłość do ludzi”.
Trudno wymienić inne prace, w których książki byłyby opisane tak samo szczegółowo, wrażenia z nich, ich wpływ na ludzkie życie.
Nagle Alosza natknął się na „Demona” Lermontowa; zdumiony, przeczytał ją na głos - i zdarzył się cud: w pracowni malarstwa ikon ludzie przemieniali się, chodzili wstrząśnięci, myśleli o swoim istnieniu, przepojeni dobrocią, potajemnie płakali.
Zainspirowany Alyosha aranżował najróżniejsze spektakle, chciał za wszelką cenę „wywołać w ludziach prawdziwą wolną i łatwą radość!” I to przejawiło aktywny temperament bohatera, żarliwe pragnienie zrobienia czegoś dobrego dla ludzi.
Specyfika zainteresowań książkowych bohatera jest historyczna, czyta on te książki, które w dużej mierze były charakterystyczne dla gustów tamtych czasów; ale książki są tylko częścią historycznej konkretności, której pełna jest trylogia. Ta właściwość prozy Gorkiego jest tutaj szczególnie wyraźna. Życie jest relacjonowane we wszystkich jego materialnych szczegółach. Widać, że ludzie jedli, jak się ubierali, co śpiewali, jak się modlili, jak spali, jak się bawili.
W pracowni malarstwa ikon dokładnie opisane są szklane kule wypełnione wodą, zawieszone na sznurkach pod sufitem. Zbierają światło lampy, rzucając je na tablicę ikony białą zimną wiązką.
Jeśli w sklepie sprzedaje boskie księgi i ikony, to wiadomo, jakie księgi i jakie ikony.
Alyosha łapie ptaki na sprzedaż, a babcia sprzedaje je za czterdzieści kopiejek, aw dni targowe za rubla lub więcej. Dokładne liczby w narracji - konieczność, są miarą pracy i okazją do życia, bohater pamięta każdy zarobiony grosz. W ten sam sposób przedstawia również jarmark w Niżnym Nowogrodzie, pracę w piekarni, w pracowni malarstwa ikon, ze wszystkimi subtelnościami, różnicami między bizantyjskim i Fryazhskim, a włoskim sposobem pisania. Praca Gorkiego jest zawsze fizycznie namacalna, profesjonalnie zweryfikowana, czy to prosta praca praczki, czy techniki handlowe, czy farbiarstwo. Niewielu pisarzy rozumie potrzebę pisania życia w ten sposób. To nie tylko zabieg artystyczny, to także świadomość historyczności doświadczenia. Rzeczywiście, te szczegóły są cenne. Z biegiem czasu ich cena rośnie, ponieważ zachowują nieodwołalnie zniknięte ślady przeszłości. Zasługa artysty tutaj jest niezaprzeczalna. W tym sensie trylogia Gorkiego rozwija tradycje rosyjskiego realizmu, takie jak Eugeniusz Oniegin, gdzie encyklopedyczna dokładność epoki jest ucieleśniona w całej konkretności jej istnienia.
Trylogia Gorkiego opowiada przede wszystkim o tym, jak pomimo wszystkich obelg i rozczarowań rosła miłość i wiara Aloszy Peszkowa w człowieka.
Pierwszą osobą, która zaszczepiła te uczucia, nie były książki ani obserwacje, ale piękna dusza Akuliny Iwanowny Kashiriny, koronczarki Bałachny, babki Aloszy. Była osobą z talentem do życia, potrafiącą żyć swobodnie i życzliwie, siejąc wokół siebie radość, radość życia. Jej miłość wzbogaciła chłopca, nasycając go silną siłą do trudnego życia. Jej życzliwość jest utalentowana i oryginalna, ponieważ opiera się na artyzmie jej natury. Znała wiele wierszy, piosenek, a sama skomponowała, opowiadała o Iwanie Wojowniku, o Papieżu Kozie, Marii grzesznicy egipskiej… Szczęście, że Alosza Peszkow miał taką babcię. Była oparciem, duchową ochroną przed despotyzmem, który spadł na duszę dziecka, „gorącą mgłą wzajemnej wrogości”, tego głupiego plemienia Kashirin. Skąd ta kobieta czerpała swoją niewyczerpaną miłość, swoją cierpliwość ... „Po upiciu stała się lepsza: jej ciemne oczy, uśmiechnięte, wylały na wszystkich rozgrzewające duszę światło i wachlując zarumienioną twarz chusteczką, melodyjnie powiedział:
- Panie, Panie! Jak dobrze wszystko jest! Nie, wyglądasz, jak dobrze wszystko jest!
To był krzyk jej serca, hasło całego jej życia.
Miała własnego boga, własną relację z religią, którą ogrzewała ta sama aktywna troska o ludzi. Z całą swoją pokorą, pokorą, w chwilach zagrożenia, potrafiła dzielnie, inteligentnie, jak nikt inny, oprzeć się kłopotom. Ratuje więc zarówno ludzi, jak i mienie na wypadek pożaru, rzucając się do stóp oszalałego od ognia konia, wyjęła z płomieni butelkę oleju, żeby nie wybuchła, zorganizowała sąsiadów do ugaszenia stodoły... niczego się nie bał.
Jej czułość była niezmordowana, ale z biegiem lat Alosza zaczyna doceniać w niej zarówno optymizm, jak i łatwość, z jaką znosi trudy życia, ruinę, utratę bogactwa. Ale widzi też coś innego lekka dusza babcie zaślepiają bajki, „…nie widzi, nie rozumie fenomenu gorzkiej rzeczywistości…”. W odpowiedzi na jego oburzenie mogła tylko powiedzieć: „Musisz wytrzymać!” Głoszenie cierpliwości już nie zadowalało nastolatka. I dopiero dorastając, po śmierci babci, będzie mógł w pełni docenić wyczyn tej kobiety, zrozumie nie tylko, że ona nie mógł, nie mógł ale co ona był- matka wszystkich ludzi.
Zło i dobro, twardość i czułość splatają się nieoczekiwanie, współistniejąc nie tylko w tej rodzinie, ale iw ludziach.
Dziadek, despota, drobny tyran, personifikacja drobnomieszczańskiego, dziadka, który, jak się wydaje, przeciwstawia się poetyckiej naturze babci we wszystkim, ten dziadek przemienia się w kilka minut.
Brutalnie, prawie na śmierć zapierający Alyosha, podchodzi do łóżka chorego chłopca i opowiada mu o swojej młodości w burlatce nad Wołgą. Tak, jak mówi, i ile w nim bohaterskiej sprawności: „Szybko, jak chmura, dziadek dorastał przede mną, zmieniając się z małego, suchego starca w człowieka o bajecznej sile - on sam prowadzi wielka szara barka na rzece.
Dialektyka duszy? Tak, ale nie tylko. Taki bohater, prawdopodobnie, babcia Aleksieja zakochała się w nim w młodości. Tym bardziej gorzki jest widok, jak stopniowo bogactwo, zamiłowanie do zysku wypacza jego duszę. Najbardziej chyba niezwykłą rzeczą na tym obrazie jest ten destrukcyjny proces bestialstwa, degeneracji ludzkości, który zachodzi u starszego Kashirina, z jego synami. I żadna dobroć, szczerość babci nie może ich uratować, powstrzymać ich.
Gorki z bliska i bezlitośnie śledzi narastającą patologiczną skąpstwo swojego dziadka, jak ten niedawny bogacz traci honor, godność, błagając o domy znanych mu kupców – i to nie z biedy, nie dla kawałka chleba, ale dlatego chciwości, która go dręczy. Wszystko, co ludzkie, znika, jest wytrawione. Dzieci, wnuki, żona, rodzina, przyjaźń – wszystko traci na wartości, umiera wraz z rozwojem tej nieuleczalnej choroby. Alosza go nie zadenuncjuje, babcia próbuje wytłumaczyć, wybaczyć, ale ten rozpad osobowości wygląda jeszcze straszniej. Czy to tylko patologia, charakter, który jest winny? Nie bez powodu jego bóg różni się od babki - jego bóg jest groźny, karzący, a za nim widać inne miary życia - zmienił się stosunek do pracy, zniknęła potrzeba pracy i nic więcej pojawił się na jego miejscu. Dla Gorkiego poród zawsze obejmuje wartość moralna, - praca wychowuje, praca leczy duszę; Swoim podejściem do pracy, pięknem pracy Alyosha uczy się mierzyć godność osoby.
Dawno, dawno temu dziadek miał własną mądrość, a Alosza doceniał jego nauki: „Naucz się być swoim własnym pracownikiem i nie poddawaj się innym! Żyj cicho, spokojnie, ale uparcie! Słuchaj wszystkich i rób to, co dla ciebie najlepsze… „Każdy naprawdę uczy go żyć, każdy na swój sposób, zarówno w młodości, jak i w młodości:” Po pierwsze: nie wychodź wcześnie… Możesz mieszkać tam, gdzie chcesz i jak chcesz - twoja wola! Mieszkaj w Persji jako Mahometanin, w Moskwie jako policjant, smuć się, kradnij - wszystko da się naprawić! A żona jest, bracie, jak pogoda, nie możesz jej naprawić ... nie! To nie jest, bracie, but - zdjął go i wyrzucił.
Ludzie pojawiają się i znikają, pozostawiając coś w duszy, rozbijając myśli, obdarzając ich nabytą mądrością doczesną.
Alyosha Peshkov zaczyna rozumieć, że myśli o życiu są nie mniej trudne niż samo życie. Ale nie chce porzucić tego ciężaru. Od czasu do czasu załamuje się, oślepiające przebłyski nienawiści znajdują się na nim, a on jest porywany przez gwałtowne złe intrygi; młodzieńcza wrażliwość na kłamstwa popycha do absurdalnych, dzikich wybryków. Jego droga wcale nie jest prosta. Błędy są obraźliwe, jest wiele nieporozumień. Wiara go opuszcza, od czasu do czasu popada w rozczarowanie, rozpacz, aż do próby samobójczej. To wcale nie jest ciągłe wznoszenie się, zdobywanie i gromadzenie mądrości. A tym bardziej bohaterska jest jego walka. Nic dziwnego, że Lew Nikołajewicz Tołstoj był zaskoczony, gdy słuchał opowieści Gorkiego: „Nadal jesteś miły, masz prawo być zły”.
Życie, które opisuje Gorki, to życie miasta, Niżnego Nowogrodu, Kazania, życie pracujących przedmieść, kamienic, ulic zabudowanych warsztatami rzemieślniczymi, sklepami, karczmami. Są to mola w Wołdze, jarmark, dziedziniec, warsztat, w którym od razu śpią i jedzą. Nie ma terenów wiejskich i pól, natura jest odsunięta na bok, jest niewidoczna, jest odcięta od światopoglądu. Miejscem zabaw dla dzieci jest ulica, podwórka, bazary. Dzieciom trudno jest być same w mieście. Życie w mieście niepoetyckie, brzydkie, ale ludzie są tu bliżsi i bardziej zrozumiani. „Lubię robotników”, przyznaje Gorky, „wyraźnie widzę zalety miasta, jego pragnienie szczęścia, śmiałą dociekliwość umysłu, różnorodność jego celów i zadań”.
Wirujący Alosza Peszkow coraz bardziej docenia niezależność życie ulicy. Jego pierwsza dodatkowa praca na rzecz pomocy babci jest typowa dla miasta: sprzedaje szmaty, łapie ptaki, nosi tesy... Widzi, jak żyją i pracują różne warstwy ludzi pracy. W tych latach nastąpił energiczny proces formowania się proletariatu rosyjskiego. A jednocześnie rosły siły klasowego protestu, pojawiały się postacie rewolucjonistów, jak lokator Good Deed. Z jaką sympatią to pamięta Alosza dziwny mężczyzna Chłopak tak naprawdę nie rozumie, co robi, ale z drugiej strony dziadek instynktownie wyczuwał niebezpieczeństwo ze strony pozornie nieszkodliwego, sprawnego lokatora.
W tym środowisku dojrzewanie duchowe nastolatka przebiegało szybko, obserwacje życia, spotkania z nim skumulowały wiele doświadczeń poza ich wiekiem.
Od dziecięcego podziwu dla rabusiów, legendarnego Jegora Bashlyka, od niechęci do potwornych niesprawiedliwości życia, Alosza Peszkow rozpoczął dzieło samorefleksyjnej siły protestu. W opowiadaniu „Moje uniwersytety” młodzieńcze poszukiwania kończą się logiczną konsekwencją: nielegalne kręgi, dystrybucja literatury, drukarnia stają się uniwersytetami - ścieżką świadomej rewolucyjnej walki, którą młody człowiek rozpoczyna w Kazaniu.
Coraz boleśniej przeżywa rozdźwięk między prozą życia a literaturą. Świat sztuki, z jego czystymi uczuciami, mądrymi słowami, prawie nie styka się z wulgarną, niegrzeczną, która otacza bohatera na co dzień. Raz po raz doświadcza rozczarowania, gniewu skierowanego na tych, którzy tworzą piękne iluzje. W tym przypadku pomogły mu nie książki, ale ludzie. Reagujący, życzliwy, rozważny, głupi - ale właśnie ludzie, kontakt z życiem ludzi, mądrzy w jego ruchu. Nie usunięto sprzeczności między ideałami a rzeczywistością. Ale w tych sprzecznościach były zalety ludowa myśl: „... Rzadko spotykałem się z myślami w książkach, których wcześniej w życiu nie słyszałem”, zauważa Gorky, a ta uderzająca obserwacja nie jest wyrzutem dla literatury, ale raczej szacunkiem dla życia.
Gorki od dzieciństwa miał talent do piękni ludzie Wiedział, jak je znaleźć. Wśród bohaterów trylogii pojawiają się jeden po drugim w nieprzerwanej kolejności, poczynając od Cygana, który włożył rękę pod laskę, chroniąc chłopca przed biciem. W trudnych chwilach zawsze przychodzą mu z pomocą, ratując jego wiarę w człowieka. Każdy z nich jest piękny na swój sposób. Cygan to wesoły człowiek, miły, bezinteresowny. Cook Smury jest ponury, ale jest człowiekiem wysokiej sprawiedliwości, myślącym, czytającym, samotnym, „oderwanym od życia”. Osobisty malarz ikon Zhikharev to artysta w swojej dziedzinie, pijany, a jednocześnie uduchowiony, wrażliwy na poezję. Podobnie inny mistrz, Evgeny Sitanov, jest silnym mężczyzną, który wie, jak prowadzić intensywne życie duchowe w tym warsztacie. Zakochał się w „chodzącej” dziewczynie, która „zaraziła go haniebną chorobą, ale nie bije jej za to, jak mu doradzają towarzysze, tylko wynajął jej pokój, traktuje dziewczynę i zawsze jakoś o niej mówi szczególnie czule, żenująco”. Albo tynkarz Grigory Shishlin, niebieskooki przystojny mężczyzna, marzyciel i życzliwy człowiek. Albo rymarz, wspaniały śpiewak Kleshchov...
Ilu z nich, obdarzonych naturą, obdarzonych duszą, wspaniałymi ludźmi, zmarnowało się, nie zrealizowało siebie, stało się pijakami, czuli się niepotrzebni, zginęli, zabici przez bezsens istnienia. Przed Aloszą pojawiają się jedna po drugiej kobiety, otoczone blaskiem jego dzieciństwa, a potem młodzieńczą miłością. Dziewczyna Ludmiła, krajacz „porcelany”, piękna królowa Margot, pogodna, wesoła praczka Natalia Kozłowska… Jedni dawali mu ciepło i słodkie sny, inni wzbudzali w nim zainteresowanie czytaniem, kupowali książki, uczyli kochać poezję.
Ale na te kobiety spadły wulgaryzmy, brudne plotki, zastraszanie z jakąś niezrozumiałą złośliwością.
Z całą siłą swojego wielkiego humanistycznego talentu Gorky buntuje się przeciwko brudowi, chamstwu, podłości w stosunkach międzyludzkich. Nie oszczędza też ludzi pracy, potępiając ich brak duchowości, wszystko podłe, świńskie, poniżone...
Z niewytłumaczalnym okrucieństwem wujowie kpią z półślepego mistrza Grigorija na oczach Aloszy, wsuwając mu rozpalony do czerwoności naparstek. Ojczym kopie matkę Aloszy. Cudowny chłop Izot zostaje niewinnie zabity siekierą. Najlepszy murarz Ardalyon sam się pije iz nierozsądną złośliwością bije niegdyś wesołą praczka Natalię. Mały rudowłosy Kozak śpiewający pieśni o Donie i Dunaju tak pięknie, że Alosza myśli, że jest lepszy i wyższy od wszystkich ludzi, ten Kozak znowu za nic brutalnie bije kobietę, swoją kochankę, rozdziera suknię, tarza się nago w błocie. W każdym z opowiadań trylogii jest wiele podobnych scen.
Dlaczego więc trzeba było pokazywać wszystkie te brudne sztuczki życia czytelnikowi fikcji, przedstawiać tak obrzydliwe cechy ich ludu, takie przerażające postacie, czyny, całe to okrucieństwo, złośliwość, fanatyzm? Sam Gorki niejednokrotnie stawia pytanie - czy pisarz musi rysować te ołowiane obrzydliwości rosyjskiego życia?
„I z odnowionym zaufaniem odpowiadam sobie – warto; bo to jest uparta, nikczemna prawda, nie umarła do dnia dzisiejszego. To jest prawda, którą trzeba poznać korzeniowi, aby wykorzenić ją z pamięci, z duszy człowieka, z całego naszego życia, ciężkiego i wstydliwego… Nasze życie jest nie tylko niesamowite, bo tak owocne i tłusta warstwa wszelkich zwierzęcych śmieci, ale przez to, że jasna, zdrowa i twórcza mimo wszystko zwycięsko wyrasta z tej warstwy, dobro - człowiek rośnie, budząc niezachwianą nadzieję na nasze odrodzenie do światła, ludzkiego życia. 1
Opowiadania „Dzieciństwo”, „W ludziach” i „Moje uniwersytety” to autobiograficzna trylogia Gorkiego, w której pisarz opowiada o swoim dzieciństwie i młodzieńcze lata(1871-1888). Sam Gorky uważał te historie, napisane w różnych latach, za części jednej narracji. W 1929 r. pisał do jednego ze swoich korespondentów: „Przyślą ci z Moskwy Dzieciństwo, w ludziach i moje uniwersytety. Te książki przedstawiają moje życie.
Dla całej twórczości Gorkiego jego osobiste doświadczenie życiowe miało wyjątkowe znaczenie. W 1930 r. odpowiadając na pytanie z kwestionariusza pisarskiego: „Jakiego materiału głównie używasz?” - zeznał: „Wykorzystałem głównie materiał autobiograficzny…”
Pierwsze próby narracji autobiograficznej sięgają samych początków kreatywny sposób pisarz. W roku 1893 ukazało się „Stwierdzenie faktów i myśli, z którego współdziałania uschły najlepsze kawałki mego serca”; dwa lata później Gorky opublikował autobiograficzną historię „Babcia Akulina”. Niektóre epizody tych fragmentów znalazły odzwierciedlenie w opowiadaniach „Dzieciństwo” i „W ludziach”, ale ich interpretacja i rozwój stylistyczny we wczesnych szkicach jest zupełnie inny.
Gorky zwraca się do stworzenia spójnej autobiografii artystycznej już w dojrzałe lata. Gorky napisał „Dzieciństwo”, mieszkając na Capri w latach 1912-1913. W tym samym czasie powstawały historie autobiograficzne „Sprawa z życia Makara”, „Właściciel”, „Narodziny człowieka”, „Lodowy dryf”, „Namiętność-kagańce” i inne.
Opowiadanie „W ludziach”, napisane w 1914 roku, po powrocie z Włoch do Rosji, zostało przez Gorkiego sfinalizowane później do publikacji w organizowanym przez niego magazynie Kronika.
Trzecia część trylogii – „Moje uniwersytety” została opublikowana wraz z opowiadaniami autobiograficznymi „Strażnik”, „Czas Korolenki”, „V. G. Korolenko”, „O niebezpieczeństwach filozofii”, „O pierwszej miłości”.
Teksty drukowane są według wydania: M. Gorky. Pełny płk. op. Dzieła sztuki w 25 tomach. M., „Nauka”, tom. 15, 16.
Notatki oparte są na komentarzu naukowym do Wszystkich Dzieł Naukowych M. Gorkiego.
Daniiła Granina
Gorky wysoko cenił autobiografie. Pomogły zrozumieć kształtowanie się człowieka w określonej epoce i zobaczyć, jakie wnioski społeczne, moralne i etyczne wyciągnęła z lekcji życia. Krótko przed stworzeniem opowiadania „Dzieciństwo” Gorki ponownie przeczytał autobiograficzne książki największych rosyjskich pisarzy i właśnie opublikowaną „Historię mojego współczesnego” V. Korolenko.
Wzmocniło to pisarza w chęci opowiedzenia o rozwoju osoby wychowanej w innym środowisku. S. Aksakov i L. Tołstoj narysowali dzieciństwo szlachty, W. Korolenko przedstawił życie młodych intelektualistów, opowieści o Alosze Peszkowie opowiadały o życiu niższych warstw miasta.
Traktując swoją biografię jako typową biografię rosyjskiego samorodka, Gorki, podobnie jak Korolenko, mówił nie tylko o własnej młodości, ale także o młodości swojego pokolenia. „Gdyby w Europie byli bardziej zaznajomieni z narodem rosyjskim”, pisał do niemieckich pisarzy w 1928 roku, „wtedy wiedzieliby, że historia Gorkiego nie jest odosobnionym przypadkiem i nie stanowi specjalnego wyjątku”.
„Dzieciństwo” i „W ludziach” od razu zachwyciły czytelników. Na kartach tych ksiąg ludzie żyli, cierpieli i buntowali się, zyskując życiową siłę przekonywania. Gorky po raz kolejny się pokazał główny mistrz w formowaniu postaci. Obrazy społeczne zajmują w nim więcej miejsca niż w autobiograficznych opowieściach innych autorów, ale wszystkie te obrazy są ściśle „związane” z rozwojem myśli i uczuć głównego bohatera.
Opowieści przekonywały, że okurovschina nie może zabić zdrowych, żywych dusz i że w głębinach starego świata już zaczęły się formować przyszłe zaprzeczające.
W Historii mojej współczesnej Korolenko starał się nie wykraczać poza granice czystego biografizmu, poza granice tego, czego sam był świadkiem. W przeciwieństwie do niego Gorky starał się typować obrazy życia codziennego i postaci indywidualnych. Historie ujawniają rozumienie przez Gorkiego rosyjskiego bohatera, zbliżając się w tym do Życia Matwieja Koziemiakina i cyklu Przez Rosję.
Babcia Gorkiego uosabia prawdziwe cechy Akuliny Iwanowna Kashirina, a jednocześnie jest powiększonym wizerunkiem Rosjanki, uosabiającym typowe cechy charakter narodowy. Na uwagę zasługują słowa A. Bloka: „Teraz cała fałszywość końca „klifu” Goncharowa jest dla mnie jasna. Tutaj prawdziwą babcią jest Rosja”. Ten jasny obraz artystyczny M. Priszwina. Dla niego jest ucieleśnieniem „naszej ojczyzny”.
Postać dziadka jest nie mniej wyrazista, przypominając nam, że w pokrewnym środowisku ukształtowały się ostro różne postacie. W domu Kashirinów dziecko spotyka miłosierdzie i zatwardziałość serca, niezniszczalną dobroć i równie niezniszczalną surowość i despotyzm, z manifestacją woli i samowoli.
Bunin uważał pokorę za podstawę rosyjskiego charakteru i zwykle sprzeciwiał się jej nie woli, ale umyślności, która wyrażała się w pragnieniu dominacji lub podkreślenia swojej niezwykłości („Sukhodol”, „Merry Yard” itp.). . Gorki często przedstawiał wolę swoich bohaterów, ale w nim to przede wszystkim echa psoty, bliskie buntu, czy mroczny, wciąż nieświadomy protest przeciwko skromnemu - duchowo i materialnie - życiu.
Pisarz, który uważał pasywizm za historyczną dolegliwość narodu rosyjskiego, chciał pokazać na przykładzie własne życie jak przezwyciężono rozpowszechnione na świecie głoszenie cierpliwości, jak złagodzone zostały wola i pragnienie przeciwstawienia się światu zła i przemocy.
Babcia pojawia się w opowieści jako nosicielka estetycznych i etycznych idei ludu. To ona podała wnukowi drinka z niewyczerpanego źródła Sztuka ludowa, wprowadzający w rozumienie piękna i wewnętrznego znaczenia słowa.
Babcia była pierwszym mentorem w dziedzinie moralności. To ona wydała rozkaz Aloszy: „Nie będę posłuszny złemu rozkazowi, nie chowam się za czyimś sumieniem!” Babcia podziwiała swoim optymizmem, wytrwałością w obronie swojego stosunku do świata, dobroci, nieustraszoności w trudnych chwilach swojego życia. Ale dla pięknie przedstawionej Akuliny Iwanowny cierpliwość i łagodność są nie mniej charakterystyczne. A gdy dorasta, wnuk zaczyna się od niej oddalać. Inne myśli i marzenia teraz podniecają nastolatka.
„Byłem słabo przystosowany do cierpliwości”, pisze Gorki, „a jeśli czasami pokazywałem tę cnotę bydła, drewna, kamienia, pokazywałem to dla samotestu, aby poznać rezerwę mojej siły, stopień stabilności na ziemi<...>Nic bowiem nie oszpeca człowieka tak strasznie, jak oszpeca jego cierpliwość, posłuszeństwo wobec potęgi warunków zewnętrznych. Pokolenie, do którego należał pisarz, chciało inaczej spojrzeć na swoje życie.
Chłopiec wcześnie poszedł „do ludzi”. Jest to termin, który wyznaczył początek jego życia zawodowego, a jednocześnie początek szerokiej wiedzy o życiu w pstrokatym strumieniu ludzi.
Przez pryzmat percepcji Aloszy Peszkowa w opowieści ukazuje się życie niższych klas. Przesądza o doborze zjawisk, ich kolorystyce, charakterze powstających skojarzeń. Ale młody bohater wciąż nie mogąc sformułować istoty swoich myśli i dążeń, a wtedy z pomocą przychodzi sam autor, wyznaczając znaczące kamienie milowe w rozwoju dziecka i nastolatka.
Pisarz subtelnie śledzi bunty Aloszy, pokazując, jak spontaniczne „nie chcę!” zaczynają przybierać zarysy społeczno-wolicjonalne, gdy romantyczne pragnienie chłopca, by stać się obrońcą uciśnionych, staje się coraz silniejsze. Niezadowolenie z otaczającego świata jest wciąż nieświadome, spontaniczne, ale już zawierało gwarancję nowego światopoglądu.
Wołga płynie leniwie w Foma Gordeev, jakby spętał ją sen. Wielka rosyjska rzeka również zasypia w opowiadaniu „W ludziach”. A nastolatka, wciąż niejasno świadomego tej senności, ciągnie do innego, „pięknego, wesołego, uczciwego” życia. " Ołów obrzydliwości”, otaczające człowieka, pojawiają się w „Dziecistwie” i „W ludziach” w świetle przeczucia bitwy, która go zniszczy.
Za ironią K. Czukowskiego, który napisał, że Gorki stworzył w swoich opowiadaniach „pocieszenie dla małych ludzi”, mimowolne uznanie szczególnej pozycji światopoglądowej autora. Jednym z zadań opowieści jest pokazanie, jak „zdrowi i młodzi duchem” są Rosjanie, jak wiele nadziei wiąże się z ich przyszłością.
Opowieści „Dzieciństwo” i „W ludziach” nie ograniczały się jednak tylko do obrazu wczesnej formacji postaci przyszłego rewolucjonisty. Pokazali także dojrzewanie talentu artystycznego. W obu historiach świat emocji młodego Peszkowa, spowodowany jego komunikacją z ciekawi ludzie przyroda, sztuka i literatura. Kształtowanie talentu to jeden z głównych tematów autobiografii pisarza. Ale nawet temu „indywidualnemu” tematowi nadano znaczenie ogólne.
To było przypomnienie bogatych talent twórczy ludzi, których z takim trudem udało mu się pokazać. Starając się podkreślić ten talent, Gorky w tych samych latach 1910. pomógł napisać książkę autobiograficzną Fiodorowi Chaliapinowi i przyczynił się do powstania autobiograficznej powieści Iwana Wołnowa.
Trylogia autobiograficzna Gorki (ostatnia jej część – „Moje uniwersytety” ukazała się w 1923 roku) stał się początkiem „historii młodego człowieka”, który brał czynny udział w wydarzeniach 1905 roku i Wielkiej Rewolucji Październikowej.
Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach / Pod redakcją N.I. Prutskov i inni - L., 1980-1983
Przez lata reakcji Gorzki zacząłem pisać trylogia autobiograficzna. Pierwsza część - Historia „Dzieciństwo”- pojawił się w latach 1913-1914.
Druga część- "W ludziach"- ukazała się w 1916 roku, a trzecia - „Moje uniwersytety”- po rewolucji w 1923 r.
Trylogia autobiograficzna Gorkiego- jeden z najlepszych najciekawsze prace pisarz. Pierwsza część poświęcona jest opisowi życia Aloszy Peszkowa w rodzinie jego dziadka do czasu oddania chłopca do służby w sklepie obuwniczym. Druga część opowiada o życiu bohatera trylogii „w ludziach” - od 1878 do 1884 roku. Trzecia część poświęcona jest okresowi kazańskiemu - od 1884 do 1888 roku.
Gatunek autobiograficzny w języku rosyjskim literatura XIX wiek reprezentowały tak wybitne dzieła jak „Dzieciństwo”, „Dojrzewanie”, „Młodość” L.N. Tołstoja, „Przeszłość i myśli” Hercena, „Kronika rodzinna” i „Dzieciństwo Bagrowa-wnuka” Aksakowa, „Eseje z Bursy” Pomyalovsky, „Starożytność Poshekhonskaya” Saltykov-Shchedrin. Twórcze doświadczenie klasyków literatury rosyjskiej odziedziczył Gorki.
Trylogia Gorkiego ma wielką wartość dla studiowania jego ścieżki życiowej, dla zrozumienia procesu jego rozwoju duchowego. Gorki opowiada o latach dzieciństwa w rodzinie Kashirinów, o wszystkich upokorzeniach i smutkach, jakich musiał doświadczyć, o trudnym i pozbawionym radości życiu „w ludziach”, o swoich przejściach i intensywnych poszukiwaniach ideologicznych.
Ale trylogia Gorkiego przedstawia nie tylko mroczne i okrutna moralność. Pisarz wychwalał cudowną moralną siłę narodu rosyjskiego, ich namiętne pragnienie sprawiedliwości, ich duchowe piękno i odporność.
W Historia „Dzieciństwo” Pisał: „Nasze życie jest niesamowite nie tylko dlatego, że warstwa wszystkich zwierzęcych śmieci jest w nim tak płodna i tłusta, ale dlatego, że jasna, zdrowa i twórcza jednak zwycięsko wyrasta z tej warstwy, dobra – człowiek rośnie, budząc niezachwianą nadzieję na nasze odrodzenie do światła, ludzkiego życia.
Zanim czytelnik przejdzie galerię prostych i dobrych Rosjan. Wśród nich: adoptowani w domu Kashirinów - Cyganie, odważni, radosna osoba z dużym i dobre serce; mistrz Grzegorz z jego ciepłem i miłością do swojej pracy; człowiek o dziwnym przezwisku „Dobry uczynek”; kucharz parowiec Smury, który zainteresował Aloszę czytaniem; Romasa i Derenkowa, którzy zbliżyli go do rewolucyjnej inteligencji i wielu innych.
Szczególną rolę w trylogii odgrywa Akulina Iwanowna Kashirina, babcia Gorkiego. Początkowo Opowieść „Dzieciństwo” Gorki, zamierzał nawet nazwać go „Babcią”. Akulina Iwanowna to osoba o wielkiej inteligencji, błyskotliwym talencie artystycznym i wrażliwej, serdecznej reakcji.
Bohater książki Alosza Peszkow. Gorzki z wyjątkową głębią odsłania proces jego moralnego dojrzewania, narastający w nim stanowczy protest przeciwko wulgarnemu, bezsensownemu i okrutnemu życiu burżuazji, pragnienie innego życia, rozsądnego, pięknego i sprawiedliwego.
Sprzeciw wobec dzikich obyczajów środowiska stopniowo przeradza się w bohaterze trylogii w świadomą walkę z podstawami autokratycznej władzy, z całym systemem wyzysku. Impresje z surowej rzeczywistości, książki, rewolucjoniści, „muzyka życia zawodowego”, śpiewane przez pisarka in Historia „Moje uniwersytety”, przybliżyć Alosza Peszkowa do rewolucyjnych wniosków. Trylogia w tym sensie staje się opowieścią o utalentowanym Rosjaninie z dna ludu, który pokonuje wszelkie przeszkody na swojej drodze na wyżyny kultury, włączając się do rewolucyjnej walki o socjalizm.
Zatem, Gorzki a w dekadzie przedrewolucyjnej energicznie i namiętnie walczył o zwycięstwo rewolucji, potwierdzając tradycje i idee literatury postępowej.
Pobierz artykuł krytyczny „Trylogia autobiograficzna M. Gorkiego”
Jeśli zadanie domowe na temat: » Trylogia autobiograficzna M. Gorky okazał się dla Ciebie przydatny, będziemy wdzięczni, jeśli umieścisz link do tej wiadomości na swojej stronie w swojej sieci społecznościowej.
(!LANG:Najnowsze wiadomości
Kategorie
Aktualności
Powiązane eseje
- 1. Człowiek i prawda w sztuce M. Gorkiego „Na dole”. 2. Sztuka M. Gorkiego „Na dole” jako dramat społeczno-filozoficzny. 3. Kwestie dobra Czym jest esej „za i przeciw”? Argumentacyjny esej lub esej za i przeciw jest szczególnym rodzajem najważniejszego dzieła Bragga, trylogii Tallentite, która obejmuje powieści The Hired Man (1969), Miejsce w Anglii (Miejsce
Gry fabularne dla dzieci. Scenariusze gry. „Przechodzimy przez życie z wyobraźnią” Ta gra wydobędzie najbardziej spostrzegawczych graczy i pozwoli im
Odwracalne i nieodwracalne reakcje chemiczne. bilans chemiczny. Przesunięcie równowagi chemicznej pod wpływem różnych czynników 1. Równowaga chemiczna w układzie 2NO(g)
Niob w swoim zwartym stanie jest błyszczącym srebrno-białym (lub szarym w postaci proszku) paramagnetycznym metalem z sześcienną siatką krystaliczną wyśrodkowaną na ciele.
Rzeczownik. Nasycenie tekstu rzeczownikami może stać się środkiem reprezentacji językowej. Tekst wiersza A. A. Feta „Szept, nieśmiały oddech…”, w jego
UDC 821.161-321,6
A. F. Tsirulev
O specyfice gatunkowej trylogii L. Tołstoja i M. Gorkiego
Autor zgłębia problem gatunku trylogii i ujawnia nowość artystyczną trylogii M. Gorkiego „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety” oraz trylogii L. Tołstoja „Dzieciństwo”, „Dorastanie”, „Młodość” z okresu z punktu widzenia ich specyfiki gatunkowej.
W artykule rozważany jest problem gatunku do trylogii „Dzieciństwo”, „W folku”, „Moje uniwersytety” oraz trylogii „Dzieciństwo”, „Młodość”, „Młodość” L. Tołstoja. Autorka ujawnia nowość artystyczną dwóch trylogii z punktu widzenia ich specyfiki gatunkowej.
Słowa kluczowe Słowa kluczowe: L. Tołstoj, „Dzieciństwo”, „Chłopięce”, „Młodość”, gatunek, M. Gorki, „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”, innowacja, autobiografia.
Słowa kluczowe: L. Tołstoj, „Dzieciństwo”, „Dorastanie”, „Młodość”, gatunek, M.Gorki, „Dzieciństwo”, „W folku”, „Moje uniwersytety”, innowacja, autobiografia.
Trylogia „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety” ukazała się drukiem ponad pół wieku po ukazaniu się „Dzieciństwa” Tołstoja w „Sowremenniku”. Gdy tylko „wyznanie” M. Gorkiego stało się własnością ogółu, krytycy niemal jednogłośnie zaczęli mówić, że ostro, prawie kontrastowo, różni się od biografii Tołstoja.
Recenzenci przedrewolucyjni aktywnie zmieniają tezę, że L. Tołstoj daje poetycki, błogi obraz życia, a M. Gorki przeciwnie, oszałamia czytelnika ciągiem strasznych i okrutnych scen, których świadkiem jest jego młody autobohater. „Kiedyś”, czytamy w jednym z ówczesnych dzieł, „dla eseje szkolne temat zostanie osadzony w gimnazjach: analiza porównawcza obu „Dzieciństwa”, a uczniowie gimnazjum triumfalnie udowodnią, że majątek jest lepszy niż ten brudny, Tołstoja jest korzystniejszy niż Gorkiego. Inny autor, zgodnie z tym stwierdzeniem, dodaje: „Czytasz i denerwujesz się. Mimowolnie przypominasz sobie pachnące dzieciństwo Lwa Tołstoja. Dla kontrastu. Takie złe i niegrzeczne dzieciństwo. Walczą, biją, chłostają w każdym felietonie. Mniej więcej w tym samym duchu felietonista Siewiernyje Zapiski A. Gvozdev mówi: „Trudno wyobrazić sobie ostrzejszy kontrast z Dzieciństwem Lwa Tołstoja niż to, co pokazał M. Gorki w swoich esejach o dzieciństwie”.
Należy zauważyć, że wielu krytyków przedrewolucyjnych nie tylko „w znacznym stopniu” sprzeciwia się trylogii, ale także najbardziej
dwie autobiografie hoduje się w inny sposób po przeciwnych stronach „estetycznych barykad”. Na przykład Vl. Kranihfeld postrzega „Dzieciństwo”, „Chłopięctwo”, „Młodość” jako przykład klasycznej „opowieści o sobie”, ale „Dzieciństwo” Gorkiego odmawia mu prawa do miana dzieła z gatunku autobiograficznego. U M. Gorkiego, jego zdaniem, widzimy zupełnie szczególny typ biografii, a mianowicie autobiografię… bez autobiograficznego bohatera. „W Nikolence Irteniewie” – podkreśla autor Poranka życia – „przyszły Lew Tołstoj jest nie tylko domyślany, ale wręcz widoczny. Ale u M. Gorkiego „czytelnik ma żywe wyobrażenie o środowisku, w którym mały Alosza Peszkow spędził dzieciństwo. Ale wśród licznych portretów ludzi. osobowość samego narratora wydaje się celowo zaciemniana.
W sowieckiej krytyce tradycja „twardego” sprzeciwu obu trylogii istnieje od dłuższego czasu. Teza Vl. Kranichfeld o „nieobecności chłopca”, czyli autohero - otrzymuje wsparcie i rozwój w badaniach takich autorów jak I. M. Nusinov, V. A. Desnitsky, F. Levin, N. A. Belkina, B. A. Byalik, B. V. Mikhailovsky, E. B. Tager i innych.
Zauważ, że mówimy o gatunkowym charakterze tych dzieł. „Opowieść o sobie” Tołstoja interpretowana jest przez wspomnianych krytyków jako przykład gatunku autobiograficznego. „Wyznanie” Gorkiego jest sprowadzane przez niektórych autorów sowieckich (A. Leżniew, F. Levin) do „wspomnienia pisarza”, w którym główną rolę odgrywa początek eseju. Inni (B.A. Bialik, a później S.V. Kastorsky) starają się udowodnić, że „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety” należy postrzegać jako „książkę zdominowaną przez galerię portretów” . Jeszcze inni (V. A. Desnitsky, G. A. Brovman, I. M. Nusinov, N. A. Belkina uważają, że M. Gorky stworzył nowy, unikalny gatunek - coś w rodzaju „epickiej autobiografii”. W trylogii widzą książkę, która nie odtwarza „historii jednostki", ale los ludzi, wzięty w całości, pośród dużej wydarzenie historyczne. „Treść cyklu autobiograficznego”, mówi jeden ze zwolenników tej koncepcji, „nie jest historią prywatną, lecz historią powszechną, a nie losem. indywidualna osoba, jego krewni, jego przypadkowi towarzysze życia i los ludzi na tym scena historyczna» . E. B. Tager dominacja artystyczna Biografia Gorkiego definiuje to w następujący sposób: „Trylogia ma swoją własną konstytucję… o wyborze i rozmieszczeniu obrazów decydują nie wymagania romantycznej intrygi, ale zadania innego, epickiego planu: każdy Nowa postać, wyłaniająca się pod piórem Gorkiego, jest fasetą jakiejś wielkiej całości - epickiego obrazu Rosji, rosyjskiego życia ludowego”.
Jednakże analiza porównawcza dwie słynne autobiografie świadczą o tym, że pod względem artystycznym i poetyckim dzieła te nie różnią się od siebie tak daleko, jak mogłoby się wydawać. Z naszego punktu widzenia autobiograf Gorki, pojmując swoje osobiste doświadczenie, podąża ścieżką, którą otworzył jego wielki poprzednik. Jeśli L. Tołstoj czyni głównym sposobem przedstawiania postaci, osobowości swojego bohatera, pokazując „dialektykę duszy”, to M. Gorky również „nie ogranicza się do przedstawiania wyników procesu umysłowego: jest zainteresowany w samym procesie i subtelnych zjawiskach tego wewnętrznego życia…” . W obu trylogiach mamy do czynienia ze strukturą poetycką, której podstawą jest odtworzenie wewnętrznej duchowej historii osobowości autobohatera. Innymi słowy, podstawę fabuły obu autobiografii stanowi historia rozwoju ludzkiej świadomości. Wraz z przedstawieniem środowiska i obrazami z życia rosyjskiego obaj artyści znakomicie odtwarzają to, co i jak czują ich bohaterowie, jak rozwija się ich myśl poznawcza i jak ten proces znajduje odzwierciedlenie w ich moralności i duchowym samostanowieniu.
Jednocześnie nie ma potrzeby mówić o artystycznej tożsamości obu trylogii. Obaj pisarze zwracają się ku ukazaniu wewnętrznej, duchowej ewolucji swoich bohaterów. Jednak „dialektyka świadomości” Tołstoja bynajmniej nie jest identyczna z „dialektyką świadomości” Gorkiego, gdyż pisarze stawiają sobie inne estetyczne zadania.
Podstawą biografii Tołstoja jest „poetyzowanie życia”, które najściślej wiąże się z niestrudzonym pragnieniem artysty, by zarazić czytelnika prawdziwie postawa moralna do życia. Cała autobiografia Tołstoja jest przepojona duchem szacunku dla życia, jego różnych form i przejawów. Miłość do życia, podziw dla niego, stosunek do niego jako najwyższej i niewspółmiernej wartości ludzkiej egzystencji przenikają wszystkie trzy księgi trylogii. Wraz z odcięciem się od epizodów i fragmentów związanych z figuratywną realizacją idei poetyzowania życia trylogia jako pojedyncza artystyczna całość rozpadnie się i stanie się rodzajem traktatu filozoficzno-etycznego.
Zgodnie z tą postawą L. Tołstoj opanowuje całkowicie unikalną formę swego „artystycznego wyznania”. Tworzy specjalną - "poetycką" autobiografię, w której akcentowane są etyczne problemy bytu. Wyjątkowe połączenie dwóch planów – „poetyckiego” i etycznego (czyli moralnego), wyrażone dialektyką świadomości, tworzy oryginalnego ducha, „unikalną fizjonomię gatunkową” jego trylogii.
W przeciwieństwie do L. Tołstoja, twórca „Dzieciństwa”, „W ludziach”, „Moich uniwersytetów” polega nie tyle na wewnętrznym duchu człowieka, ile na radykalnej odnowie całego rosyjskiego życia jako całości. W celu
ujawniają niespójność społecznego porządku świata, M. Gorky aktywnie nasyca swoje wyznanie „elementem epickim”. Wprowadza w tkankę narracyjną szerokie obrazy rosyjskiego życia, nakreśla dramatyczne losy wielu „partnerów życiowych” Aloszy i tworzy panoramiczne płótno Rosyjskie życie w przededniu nieuniknionych, zdaniem autora, zmian społecznych.
W rezultacie biografia Gorkiego nabiera wymiarów „uogólnienia autobiografii”. Autor „Dzieciństwa”, „W ludziach”, „Moich uniwersytetów” wymyśla pojęcie „Rus”, czyli daje interpretację całego rosyjskiego życie publiczne przedstawiony okres. W trylogii Tołstoja nie ma takiej skali społecznej, takiego stopnia artystycznego uogólnienia, jak zresztą w całej przedgorkowskiej tradycji autobiograficznej. Wszystko to przemawia na korzyść tego, że M. Gorky tworzy szczególny rodzaj autobiografii artystycznej, w której „opowieść o sobie” łączy się z wyrazem pewnej idee społeczne, tworząc pojęcie „zbawienia”, odnowy Rosji. W jego „wyznaniu” krytyka „starego, chorego świata” jest wyważona, harmonizowana przez obraz narastania tej siły, która prędzej czy później rozsadzi „niekończący się łańcuch wrogości i okrucieństwa” – siłę zwaną „ umysł rewolucyjny”. Wraz z narodzinami nowej świadomości rodzi się również nowy Gorky Hero.
A więc „dialektyka świadomości”, ukazująca życie poprzez analizę percepcji wewnętrznej, badanie samego mechanizmu powstawania uczuć i myśli mały człowiek- to jest to, co łączy, scala rozważane prace i wyróżnia je w rosyjskiej tradycji autobiograficznej. Wraz z tym kontynuuję tradycja artystyczna intensywne poszukiwania na polu ludzkiego umysłu, M. Gorky, na podstawie ukazania dialektyki duszy i myśli, tworzy autobiografię, która staje się odkryciem zarówno światopoglądowym, jak i artystycznym.
W przeciwieństwie do „autobiografii etycznej” L. Tołstoja, w której synteza zasad „poetyckich” i moralnych służy ujawnieniu wewnętrznych możliwości jednostki, M. Gorky tworzy autobiografię typu heroiczno-rewolucyjnego, w której myśl jest gloryfikowany i ma przekonać czytelnika o potrzebie radykalnej odnowy rosyjskiego świata.
Bibliografia
1. Belkina N. A. Problem pozytywnego bohatera w autobiograficznej trylogii Gorkiego // Gorky Readings. 1947-1948. - M.: AN SSSR, 1949. - S. 88-143.
2. Brovman G. A. Pisarz i życie. (Notatki o trylogii autobiograficznej M. Gorkiego) // Znamya. - 1936. - nr 11. - S. 268-280.
3. Bialik B. A. Rozwój tradycji rosyjskich literatura klasyczna w twórczości M. Gorkiego // Twórczość M. Gorkiego i pytania socrealizm. - M.: AN SSSR, 1958. - S. 5-99.
4. Gvozdev A. „Dzieciństwo” M. Gorky // Notatki północne. - 1916. - nr 2. -S. 149-154.
5. Desnitsky V. A. Autobiograficzne historie Gorkiego. 1. „Dzieciństwo”. 2. „W ludziach” // Desnitsky V.A.M. Gorky. - L.: Artysta. lit., 1935. - S.174-222.
6. Kastorsky S. V. Gorky - artysta // Eseje. - M.-L.: Goslitizdat [Leningr. Wydział], 1963.
7. Kranichfeld Vl. Poranek życia // Nowoczesny świat. - 1914. - nr 12. - Oddział. 2. - S. 116-133.
8. Dzieciństwo Levina F. Gorkiego // krytyk literacki. - 1938. - nr 7. - S. 161173.
9. Leżniew A. (Gorelin A. V.). Najnowsze prace M. Gorky // Projektor. - 1924. - nr 12. - S. 4-26.
10. Mikhailovsky B. V., Tager E. B. Twórczość M. Gorkiego. - M.: Oświecenie, 1969.
11. Nusinov I. M. Prawda o życiu (Autobiograficzne historie M. Gorkiego) // Studia literackie. - 1937. - nr 6. - str. 48-64.
12. Sologub F. Notatki // Dzienniki pisarzy. - 1914. - nr 1. - S. 12-18.
13. Tager E. B. Kreatywność Gorky epoka sowiecka. - M.: Nauka, 1964.
14. Chernyshevsky N.G. Dzieciństwo i młodość. Pisma hrabiego L.N. Tołstoj. Historie wojskowe hrabiego L. N. Tołstoja // Chernyshevsky N. G. Prace zebrane w pięciu tomach. - M.: Prawda, 1974. - T. 3. - S. 332-346.
