Концертна зала на Руската музикална академия. Гнесини: описание, история, програма и интересни факти. Руската музикална академия Гнесин

На 30 май 2014 г. се навършват 140 години от рождението на Елена Фабиановна Гнесина. Тя е живяла 93 години.

Трудно е да се повярва, но 72 от тях тя оглави най-престижната музикална образователна институция в Русия - известната Гнесинка.

От семейството на обикновен равин

Малко хора си спомнят това, но историята на Гнесинка започва в Ростов на Дон в семейството на местен равин. Бащата на известните сестри Гнесин, Фабиан Осипович Гнесин, беше образован човек. Роден в един от градовете на Минска губерния, той заминава за Вилна да учи пеша. Майката Бела Исаевна Флецингер-Гнесина не беше чужда на красивото: тя също получи образование по своето време, завърши курс при известния полски композитор Станислав Монюшко и, казват, също пееше красиво.

но семеен животне позволи на Бела Исаевна музикална кариера. След брака си тя ражда дванадесет деца. Пет момичета и четири момчета са оцелели. Бела Исаевна намери приложение за музикалния си дар у дома - музиката често звучеше в семейството им, децата от ранна възраст бяха свикнали с пианото.

„Семейство Гнесин, разбира се, е невероятно, защото само двама по-големи братя не са били музиканти, нямат нищо общо с музиката.

И тогава се родиха пет сестри подред и всички те не само станаха професионални музиканти, но посветиха целия си живот на една и съща кауза – създаването на музикални образователни институции. И всяка от сестрите е живяла и работила в тези образователни институции от колко години, от самото основаване на училището Гнесин през 1895 г.

Разказва Владимир Троп, директор на музея-апартамент на Елена Гнесина.

Но всичко започна с домашното обучение. Бела Исаевна беше сгодена музикално образованиедеца, те наеха учители. Скоро обаче родителите решили, че това не е достатъчно. А най-голямата дъщеря, 14-годишната Евгения, беше изпратена съвсем сама в Москва, за да учи в консерваторията. Елена я последва. Въпреки строгата квота за прием на евреи, която съществуваше по това време във всички образователни институции, и двете сестри бяха отведени в консерваторията.

Момичетата бързо привлякоха вниманието на учителите с красивите си маниери и изключителен талант. Отначало Василий Илич Сафонов, който скоро оглави консерваторията, забеляза Юджийн и го заведе в класа си. Тогава Елена беше наблюдавана талантлив композитори пианист Феручо Бузони. Той беше толкова възхитен от младата пианистка, че я покани да замине с него в чужбина за съвместни изяви.

„Но тогава бях твърде млад за такава решителна стъпка“

Елена Гнесина ще пише по-късно. Постепенно по-малките сестри се присъединиха към по-големите сестри: една след друга Мария и Елизабет пристигнаха в Москва. Момичетата се озоваха в самото сърце на Москва музикален живот. Те бяха обучени най-добрите учителив страната техни състуденти са Скрябин и Рахманинов, Пьотър Илич Чайковски често посещава консерваторията.

През 1891 г. бащата на Гнесините, Фабиан Осипович, умира внезапно. Семейството вече нямаше средства да плаща обучението на сестрите в консерваторията. Момичетата бяха в отчаяние, скърбяха за баща си, готвеха се да напуснат любимото си училище, за да бъдат близо до майка си. На помощ се притекоха учители на талантливи ученици.

Именно те намериха на Елена място като учител по музика в гимназия Арсениев, определяйки завинаги съдбата й. Елена завършва консерваторията със сребърен медал, започва да изнася концерти, но душата й е привлечена от студентите. Тя успя да плени по-голямата си сестра с идеята си, а младите пианисти зародиха невероятна идея - да създадат музикално училище. По това време е било възможно да се учи професионално музика само в консерваторията. Имаше много частни училища и курсове, но всички те бяха краткотрайни, а нивото на преподаване беше ниско. Гнесините имаха мечта, която на пръв поглед изглеждаше неосъществима. Но наоколо имаше колеги, които вярваха в сестрите.

„Смело се заемете с работата и отворете училище! Първо ще имате 30 ученика, после 60 и след това 100!”,

Професор Кашкин, приятел на Чайковски, насърчи момичетата. Учителите на консерваторията подкрепиха Гнесините не само с думи. Те помогнаха да се получи официално разрешение за откриване на образователна институция.

Момичетата не бързаха. Първо те откриха музикално училище в къща в Гагарински Лейн, където всички живееха заедно. Учехме на едно пиано - нямаше пари да си купим друго. Всички организационни функции бяха поети от Елена, която показа необикновено бизнес проницателности сила на волята. Още до средата на февруари 1895 г., когато средната сестра Мария завършва консерваторията и успява да се присъедини към предприемчиви роднини, момичетата отварят „Училището на сестрите Е. и М. Гнесини“ („Е“ тук са Елена и Евгения ).

Дом и бизнес

За дъщерите на ростовския равин училището стана не само бизнес, но и възможност да създадат свой собствен уютен свят. Свят, в който музиката и топлината на семейното огнище се оказаха неразделни. Такава мека, уютна, домашна беше атмосферата на образователните институции на Гнесините дълги години.

Припомня си Маргарита Едуардовна Ритик, която преподава в Гнесинка дълги години:

„Всичко, което видях там, по никакъв начин не отговаряше на представата ми за известната образователна институция. Разбира се, сравнителният момент имаше значение тук. През годините на обучение вече свикнах с красивата, удобна сграда на оранжерията, проектирана специално за образователни цели. Тук всичко беше различно.

Малка едноетажна дървена къща. Сенник с нестабилни стъпала на дървена стълба. Малък вестибюл-преден, който винаги е бил претъпкан с много млади хора. Малка „съблекалня“ с единствена гардеробна на средна възраст, изсъхнала, чернокоса жена, леля Лина, която остава на мястото си до 1963 г.

Нейното специално уважение, внимание и дружелюбност към всички бяха такива, че сякаш я среща и изпраща скъпи гости, добри приятели. Изненадващо беше също, че близо до гардероба, до огледалото, имаше ... четки за дрехи. Четки! Като у дома! (това не беше така в консерваторията)

Като цяло вече тук, в тази зала, веднага се появи усещане за домашен уют и уют, духаше нещо топло, мило и сладко, докато в оранжерията всичко беше красиво, богато, дори грандиозно и официално по дворцово.

Отначало Гнесините не можеха да си позволят да поканят наети учители. Те се учеха сами, и тримата бяха пианисти, така че до 1901 г., докато сестра им Елизабет не завърши консерваторията, училището нямаше други инструменти освен пианото. С появата на Елизабет цигулката прозвуча тук. Тя създава класове за оркестър и ансамбъл и в продължение на половин век ръководи струнните отделения на училището и двете музикални училища, открити по-късно от семейство Гнесините. Пет години по-късно пророчеството на професор Кашкин се сбъдна: броят на студентите достигна шестдесет. Един от първите възпитаници беше техен по-млада сестраОлга.

Сестрите вече не можеха да се справят с толкова много ученици. Училището посегна не само млади музиканти: тук дойдоха и възрастни ученици, които се готвеха да постъпят в консерваторията. От Гнесините получиха всичко необходимо - не само класове по пиано и цигулка, но и пълна теоретична база. музикално образование, което не беше в нито едно друго музикално училище в Москва. Училището се разрасна толкова много, че вече не беше възможно да се настани в малката къща на сестрите Гнесин.

Трябваше да търся ново място. Те наели дървено имение на 5, Dog's Landing, където живеели повече от половин век. Сутрин тук се провеждаха уроци, вечер се събираха на чай, идваха приятели, поети Сребърен векчетат се стихотворения, спореха учени, медитираха философи, говориха много за тревожната ситуация в страната. Олга рисува картини.

Ключевски, академик Виноградов, Гончаров, Модест Илич Чайковски посетиха къщата на площадката на Кучето. Най-много гостите харесаха 15 февруари, когато Гнесините празнуваха рождения ден на своята образователна институция - организираха концерти, забавни карнавали и танци. Академичните концерти, на които се изявяваха учениците от Гнесинка, дойдоха да слушат стари приятели на сестрите Гнесин - Рахманинов и Скрябин, Станиславски и Книпер-Чехов.

Елена Фабиановна беше душата на компанията: тя реши всички организационни въпроси, направи нови познанства. На един от концертите тя се срещна с Луначарски, който често се криеше от полицията в къщата на приятеля си Гончаров. Това запознанство впоследствие ще осигури на сестрите Гнесин безоблачно съществуване вече под съветска власт, когато Луначарски поема формацията съветска култура. През 1919 г. той ще даде на училището статут на Държавно музикално училище.

Година преди това Гнесините претърпяха болезнена загуба - Мария Фабиановна почина. Техният брат, композиторът Михаил Гнесин, дойде да помогне на сестрите. Съдбите на сестрите и Михаил бяха напълно различни. Момичетата бяха кръстени доста рано и като цяло се отдалечиха от корените си, потопявайки се в света музикално наследствои превръща Московското музикално училище в дело на живота си. Очевидно затова знаем толкова много за тях, а Михаил Фабианович беше почти забравен.

Еврейка Глинка

Междувременно талантлив ученик на Римски-Корсаков (Михаил не беше приет в Московската консерватория и той влезе в Санкт Петербург) стана невероятен композитор, съчетавайки еврейските традиции, погълнати в младостта си, с основите на света класическа музика. Гнесин в детството си беше много близък с дядо си, бащата на майка си, чието име беше Йешаяху Флетцингер. Той бил народен музикант, разказвал остроумни приказки, учил внука си да чува „душата на народа“.

Малкият Миша беше приятел и с кантора на местната синагога Елиезер Герович. Той беше чест гост в къщата на Гнесините, пееше техните химни собствен състав, научи момчето на основите на музиката.

След като завършва консерваторията в Санкт Петербург, Михаил става и учител – ръководен музикални кръгове, организира музикално училище в Ростов на Дон, Донската консерватория, дружеството „Музикална библиотека им. Н. А. Римски-Корсаков.

Докато сестрите му се сближават все повече и повече с московската интелигенция, Михаил отива в Палестина, където се запознава с различни общности, слуша, записва. Там за първи път научих музикален фолклорот своя народ, се влюби в тези древни мелодии.

„Еврейската музика съществува. Това е прекрасна музика и тя чака своята Глинка "

Веднъж Римски-Корсаков му каза.

Връщайки се в Русия, Гнесин пише "Вариации на еврейска тема" - симфонична фантазия, в който се преплитат хасидски мелодии, светски мелодии, молитвени мотиви. С началото на Гражданската война става не по музика. През 1921 г. Гнесин отново напуска Русия - той пътува през Грузия и Палестина, достигайки до Германия. Връщайки се, той отново пише еврейски: „Танците на галилейските работници“, операта „Младостта на Авраам“, сюитата „Еврейски оркестър на бала при кмета“ към пиесата на Гогол „Държавният инспектор“.

„Елементите на еврейската музика така завладяха моята музикално усещанеи въображение, че дори там, където не си поставях задачата да търся еврейски стил, те започнаха да се появяват в моите писания. Потапянето в еврейската народна музика ми помогна да разбера езика на народното изкуство като цяло и станах по-„демократичен“ като артист“,

пише Гнесин.

Михаил Фабианович пише развълнувано: романсите на Песента на песните, вокални цикли, клавирни композиции. След като се присъедини към сестрите в училището, той преподава много, създава "творчески отдел" на музикалния колеж, пише научни трудове. Засега съветското правителство предпочита Гнесин – или защото сестрите му са приятели с Луначарски, или защото никога не е имало такава зла омраза към всичко еврейско в Кремъл и околностите му.

Но в края на 40-те години ситуацията се променя. „Група служители“ пише на Берия изобличение на Гнесин: те казват, че това има пагубен ефект върху уважаваната Елена Фабиановна, принуждавайки ги да избират учители „въз основа на концентрацията на персонал в института (по това време Гнесинка вече беше институт) еврейска националност". Разбира се, ционистът се опитва да изтласка постоянния ръководител на образователната институция от истинския път.

Гнесин напусна института. Сега трябваше да пиша „на масата“. Започна борбата срещу космополитизма. Гнесин никога не е предал, не изневерява, дори не се страхува да участва в конкурса за създаване на израелския химн. Но той загуби любимата си работа и започна да живее като отшелник.

Растеж и разпад

Детето на Гнесините се разраства. Властите успяха да постигнат изграждането на нова сграда на улица Воровского (сега Поварская). Елена Фабиановна мечтаеше да превърне училището във висше учебно заведение - властите се съпротивляваха. Но вярата във възможността за постигане на тази цел беше подкопана от нещо друго: по-голямата сестра Юджийн почина и година по-късно започна войната.

Гнесинка е евакуирана в Свердловск, Йошкар-Ола и Казан. Елена Фабиановна последна напусна московските стени, точно като капитан на потъващ кораб. Не всички нейни колеги напуснаха Москва; тези, които решиха да останат, в разгара на войната и опустошенията, възобновиха обучението си. Преодолявайки всички препятствия, тя се втурна към столицата и пеша (на 68 години!) тръгна към института от жп гарата в Казан. Не просто се върна, но започна да търси изграждането на нова сграда и нов статут за нейното потомство. През 1944 г. в Москва се появява Музикално-педагогическият институт на Гнесините.

Тя не спря нито за минута. Тя създава все повече и повече образователни институции, изгражда общежития за „Гнесините“, извади изграждането на концертна зала и сама избира полилеи и завеси за нея. Но постепенно силите започнаха да я напускат. Точно толкова последователно, колкото създава своята Гнесинка, тя започва да прехвърля юздите на управлението на своите ученици. Само на тях можеше да се вярва истински: в Гнесинка преподаваха не само музика - тук те учеха да се чувстват и да се държат с достойнство.

Но ударите на съдбата заваляха един след друг. Разбит от години на преследване, Михаил Фабианович почина. Шест години по-късно Олга също си отиде. Елена Гнесина остана сама. И точно там тя успя да се възползва от загубата си за института - отказа горната част на апартамента, постави там администрацията, даде кабинета на сестра си на новия директор.

На 30 май 1967 г. Елена Гнесина отпразнува своя 93-ти рожден ден. Тя почина пет дни по-късно. Точно една година след смъртта на любим брат.

RAM ги. Gnesins е висше музикално учебно заведение, разположено в град Москва. Адресът на сградата е ул. Поварская, дом № 30/36. Академията Gnessin е една от водещите музикални образователни институции в Русия. RAM разполага с няколко концертни зали, където се провеждат различни събития както за ученици, така и за слушатели и зрители.

История на RAM

Руската музикална академия Гнесин е основана през 1895 г. По това време не е имало разделение на музикалните образователни институции на академии, училища и колежи. Датата на раждане на RAM е 15 февруари 1895 г. Именно на този ден сестрите Гнесин имаха първия си ученик в частното си музикално училище.

През 1946 г. за това учебно заведение е построена отделна сграда. При отварянето на помещенията се извършва разделяне образователна институцияГнесините в училището, колежа и института. Всички те се намират в една сграда, на различни етажи. След известно време помещенията бяха изцяло предоставени на института. Колежът и училището се преместиха. Първоначално институтът обучаваше само учители музикални дисциплини. Но много студенти искаха да се посветят на себе си сценичните изкустваа не преподаване.

През 1950 г. към учебната сграда на института е пристроена концертна зала. През 2011 г. колежът се превръща от самостоятелна институция в филиал на Академията.

Днес ги RAM. Гнесините обучават не само учители, но и концертни музиканти и вокалисти.

Факултети на Академията:

  1. Оркестров, с отдели за ударни, духови и струнни инструменти.
  2. Вокал, където учат соло пеене.
  3. Народни инструменти.
  4. Катедрата за пиано, която включва и отделите за клавесин, орган и корепетитори.
  5. Историко-теоретичен и композиторски факултет.
  6. Диригент, с отдели оркестрови и хорово дирижиране.
  7. Поп-джаз пеене и инструментално изпълнение.
  8. Фолклорно изкуство, което включва отдели за соло и хорово народно пеене.
  9. Производствен отдел.

Както и междуфакултетни катедри.

RAM зали

Основната концертна зала на РАМ им. Гнесините побират 549 слушатели. Оборудван е с последна думатехнология. Има два концертни рояла и електронен орган. Пред входа има паметник на Е. Ф. Гнесина.

Малката зала е предназначена за сто слушатели. Разполага с три концертни рояла. Музикалната гостна на къщата на Шувалова също побира сто слушатели. Има два концертни рояла. Камерната зала е предназначена за петдесет места за зрители. Оборудвана е с един концертен роял.

Органовата зала е предвидена и за петдесет слушатели. Оборудвана е с няколко инструмента. Главен сред тях е английският духов орган "Хенри Джоунс". Преди RAM той беше в лондонската църква. В допълнение към него има концертен роял Steinway, клавикорн и клавесин Ammer.

Програма

В RAM им могат да се чуят голям брой различни концерти. Гнесините. Плакатът на Академията за втората половина на сезон 2015-2016 г. предлага следните събития:

  1. „Музика за пиано от С. С. Прокофиев“.
  2. Концерт на руска камерна музика.
  3. Майсторски клас по музикология на тема " творчески път W. A. ​​Моцарт»
  4. Отчетен концерт на катедра „Музикална педагогика”.
  5. Опера "Джани Скики" Театър-студио. Ю. А. Сперански.
  6. Концерт на студенти от естрадния факултет.
  7. Прохладна вечер на учениците на учителя Ю. В. Замятина.
  8. Концерт симфоничен оркестъракадемия.
  9. Антология на музиката на клавесин. Чуват се произведения на Доминго и Доменико Скарлати.
  10. Отчетен концерт на Колежански струнен оркестър.
  11. монотематично представяне музикален театърпедагогически знания Gradus ad Parnassum.
  12. Концерт-семинар, посветен на Деня на победата.
  13. Музикален спектакъл "Коронацията на Попея" в изпълнение на студенти от вокалния отдел.
  14. Отчетен концерт на учениците от музикалното училище към Академията.
  15. Фестивал на майската асамблея.
  16. Концертни уроци по композиция.

И много други.

Колективи

В RAM ги. Гнесини около двадесет различни групи. Това:

  1. Камерен оркестър, чийто репертоар включва музика от всички стилове и епохи.
  2. Ансамбъл "Золотица", изпълняващ народни песни.
  3. Концертният руски оркестър, чийто репертоар включва ретро и популярна музика.
  4. Академичен хор от студенти на кореспондентския отдел.
  5. Джаз оркестър "Академик-Бенд".
  6. Ансамбъл Altro Coro, изпълняващ съвременна хорова музика.
  7. Театрално студио на името на Ю. Сперански, чийто репертоар включва чуждестранни и руски класически опери.
  8. Ансамбъл "Московска мандолина", работещ във всички налични музикални направления.
  9. Духов оркестър.
  10. Ансамбъл от гуслари "Купина", чийто репертоар включва руски народни произведения.
  11. Оркестър Ad Libitum, който включва акордеони и акордеони, изпълнява класически и съвременна музика.
  12. Ансамбъл от студенти от катедрата за соло и хорово народно пеене, чийто репертоар включва оригинален и обработен фолклор.
  13. Оркестър "Душата на Русия", който включва руснаци, изпълняващи модерна и ретро музика.
  14. Академичен хор от редовни студенти на Академията.
  15. Симфоничен оркестър, изпълняващ класическа и съвременна музика.
  16. чийто репертоар включва народна музика в оригинално звучене.

В RAM ги. Гнесините в различни годинипреподава известни личности. Това са Арам Хачатурян, Райнхолд Глиер, Хайнрих Нойхаус, Йосиф Кобзон, Валентина Левко, Игор Брил и др. Сред завършилите RAM има много известни личности. Академията на Гнесин са завършили: Любов Казарновская, Александър Градски, Давид Тухманов, Людмила Зикина, Варвара, Микаел Таривердиев, Александър Журбин, Дима Билан, Тихон Хренников, Филип Киркоров, Валентина Толкунова и др.

Адреси на зали

Както бе споменато по-горе, RAM има няколко зали. Гнесините. Адресът на най-важния от тях е улица Мали Ржевски, къща номер 1. Останалите няколко зали се намират по улица Поварская, дом номер 30/36. Това е учебната сграда на RAM. Има: музикалната гостна на Шуваловата къща, Мали, Камерни и Органни зали. Всички те се намират на 4-ти етаж на учебния корпус, в класни стаи 73, 75 и 90.

RAM учители. Гнесините написаха отворено писмо до министъра на културата на Руската федерация Владимир Медински. Документът е публикуван на сайта на университета.

Писмото потвърждава правилността на намерението на Министерството на културата и Министерството на образованието за превод уроци по музикав специални училища (като MSSMSH на Гнесините, Централното музикално училище при Московската държавна консерватория на името на П. И. Чайковски и други) като избираем през периода на обучение на деца от първи до четвърти клас. По този начин, от гледна точка на редица професори от Музикалната академия на Гнесин, си струва да преподавате на децата професионално музика едва от пети клас.

Уебсайтът ще бъде публикуван следващата седмица ексклузивно интервюдиректор на МССМШ им. Гнесин Михаил Хохлов по тази тема.

По-долу е текстът отворено писмоучители по RAM им. Гнесините.

министър на културата Руска федерация
В. Р. Медински

Уважаеми Владимир Ростиславович!

Бяхме подтикнати да се свържем с вас от появата във фондовете средства за масова информацияпрезентации за музикално образование. Тези изпълнения стават доста агресивни и в същото време свидетелстват за липсата на компетентност в областта на законодателството на някои лица, които могат да влияят върху мнението както на музикалната общност, така и на държавните служители.

Считаме за необходимо да Ви информираме за съществуващото поле за обсъждане.

След прочитането на статията има възмущение от нейния спекулативен формат, тъй като статията се отнася за „музикални училища“, се прави изявление за разрушаването на „първоначалната система за подготовка на ученици от музикални училища“, което веднага кара човек да се замисли за съдбата на почти пет хиляди училища по изкуствата, докато повдигнатият проблем засяга само няколко училища, които винаги са били наричани „средни специални музикални училища” (11-годишни), значението на които не може да се надценява, винаги елитни и преподаващи особено надарени деца.

Какво е това - неправилност или евтин трик за спечелване на дори онези, които не са свикнали да се задълбочават в тънкостите на обсъжданите проблеми?

Мнения, изразени както в тази статия, така и на пресконференция (по същия повод), проведена на 2 декември 2014 г. в пресцентъра новинарска агенция « национална службановини“ пресконференция на тема: „Министерство на образованието срещу надарените деца или Защо Русия е лишена от пълноценно музикално образование?“ пораждат противоречия и не се споделя от всички музиканти.

Що се отнася до началното музикално образование (първият етап на музикално образование), то, както и преди, може да се получи в Детското художествено училище (благодарение на Министерството на културата на Русия за тяхното запазване). Следващите две нива все още функционират - средно и висше образование. Запазена е тристепенната структура на домашното музикално образование.

Относно образованието в средните специализирани музикални училища (SSMSh).

В последно време (до 2003 г.) тези институции бяха обикновени общообразователни училища, в които обикновени училищни програмибяха добавени музикални елементи. Благодарение на усилията на Министерството на културата на Русия за тези институции, стандартът е среден професионално образование(2004), благодарение на което завършилите след завършване започват да получават не сертификат, а диплома за средно професионално образование. В момента средно специално музикални училищавнедри стандарта за средно професионално образование през 2011 г. със срок на обучение 10 години 10 месеца. В същото време общообразователните предмети се овладяват и от децата.

Да, новият Федерален закон „За образованието в Руската федерация“ налага нови изисквания към структурата на образователната система. Но те дават възможност да се запази съдържателната страна на образованието, което съществува днес в средните специализирани музикални училища.

За основното музикално образование, което може да се получи без никакво нарушение в средните специализирани институции.

Федералният закон „За образованието в Руската федерация“ (част 11 от член 83) специално за такива институции за надарени деца в областта на изкуствата в програмата за основно общо образование (т.е. от 1 до 4 клас) задължава федералната държава образователен стандартпредвиждат „изисквания по отношение осигуряване на условия за усвояване на знания, умения и способности от учениците в областта на избраната форма на изкуство, опит творческа дейности подготовка на учениците за професионално образование в областта на изкуствата”. За това са предвидени часове в стандарта. ( В момента Министерството на образованието и науката на Русия прави тези промени в стандарта за основно общо образование, което ще гарантира съществуването на музикални предмети в никакъв случай „на правата на птиците“).

За средно професионално музикално образование в средни специализирани институции.

Част 9 на член 83 от Федералния закон "За образованието в Руската федерация" за обучение на надарени деца от 5-ти клас (след завършване на основната общообразователна програма - 1-4 клас) предвижда интегрирани образователни програми, които интегрират: основни общообразователни програми (5-9 клас), средно общообразователно образование (10-11 клас) - с програма за средно професионално музикално образование - от 5 до 11 клас. Оттук и срокът на обучение по тази интегрирана програма, който е 6 години 10 месеца.

Какво точно предвижда проектът на Федералния държавен образователен стандарт за средно професионално образование по специалност 53.02.03 инструментално изпълнение (по вид инструменти) със срок на обучение 6 години и 10 месеца, разработен в съответствие със закона?

1. Позволява ви да направите избор, регулирано от образователна организация, не само на първо ниво на образование (1 клас), но и до следващо ниво (5 клас), което в по-голяма степен защитава правото на детето да избира професия в по-съзнателна възраст (а не на 6-7, но на 10-годишна възраст) и образователна организацияпредоставя допълнителни възможности за формиране на контингент от ученици не само в първи клас, но и в следващите, например прием на надарени деца от други региони.

2. Инсталирайте съдържание по преценка на самата образователна организация образователна програмакато ниво на средно професионално образование, интегрирано с основно общо и средно общо образование, и нивото на основно общо образование, което, макар и де юре да остава основно общо образование, е де факто основно музикално образование (поради музикалния компонент, определен от образователната организация).

Горните аргументи в полза на посочения стандарт са не толкова мнението на авторите на това писмо, колкото изявление за обективно съществуващите благоприятни условия за обучение на надарени деца, отразени в действащото законодателство. Те са толкова очевидни, че е просто невъзможно да не ги забележите. Създава се впечатление (особено въз основа на някои изказвания на споменатата пресконференция), че целта на изказванията в статията и на пресконференцията в случая не е федералният държавен образователен стандарт, а нещо друго.

Радваме се, че нашата позиция се споделя от ръководителите и представителите на консерваториите в Новосибирск, Ростов, Петрозаводск, Урал, Уфимската академия на изкуствата на името на Загир Исмагилов, Красноярската академия за музика и театър, на които изказваме своята благодарност за сътрудничеството .

Членове на Академичния съвет на Музикалната академия Гнесин:

Декан на Факултета по пиано, заслужил деятел гимназия, кандидат изкуствознание, професор С. Е. Сенков

Ръководител на катедрата за международно сътрудничество, заслужил деятел на изкуството на Руската федерация, народен артист на Руската федерация, професор Т. З. Джандаров

Съветник на ректора Катедра, професор Власов В. А.

Глава Катедра Струнни народни инструменти, професор А. А. Горбачов

Глава отделение по спец пиано, професор, народен артист на Русия и Дагестан Ю. А. Розум

Глава отделение по спец пиано, професор, заслужил деятел на изкуството на Русия В. В. Троп

Глава отдел камерен ансамбълИ струнен квартет, заслужил деятел на изкуството, професор И. А. Чернявски

Глава катедра по акордеон, акордеон, народен артист на Руската федерация, професор Lips F.R.

Народен артист на Русия, композитор А. О. Крол

Професор в катедрата по история на музиката Масловская Т. Ю.

Глава Катедра за оперно и симфонично дирижиране, лауреат на Държавната награда, заслужил деятел на изкуството V.P. Ziva

Глава Катедра по композиция и инструментариум, народен артист на Руската федерация, лауреат на Държавната награда. Глинка Волков К. Е.

Заместник-ректор по академична работа, заслужил деятел на изкуството на Руската федерация, доктор на педагогическите науки А. С. Базиков

Глава Катедра по оркестрово дирижиране, заслужил артист на Русия, професор, Zas. Работник на ММО, член на президиума на ММО Ворон Б.С.

Глава Катедра по цигулка и виола, заслужил артист на Руската федерация, професор Кошванец А.

: RAM руска академиямузика, кръстена на Гнесините (RAM)

Руска музикална академия. Гнесините - легендарната Гнесинка, която е известна със своите изтъкнати възпитаници и качеството на музикалното образование. 1949 г. - датата на възникването на Музикално-педагогическия институт (през 1992 г. университетът е преименуван на Руската музикална академия Гнесин), чийто първи ръководител в продължение на много години е Елена Фабиановна Гнесина. За разлика от Московската държавна консерватория, тук първоначално акцентът беше върху обучението на музиканти-преподаватели.

В момента RAM е един от най-големите музикални университети в страната (има филиал в Ханти-Мансийск). Повечето от областите на обучение тук са същите като в Московската консерватория, но има разлики. Например в Гнесинка преподават не само академично пеене, но и поп и фолк, не само инструментално изпълнение класически произведенияно също и джаз и поп.

В осем факултета на университета учат около 1,5 хиляди студенти, от които около 100 са граждани на чужди държави. Възможно е да се учи редовно, задочно и формуляри за кореспонденция. Според студенти е трудно да се влезе в Гнесинка. Състезание за повечето области (по резултатите от последните години) - около 2-4 човека на място, за специалността " вокално изкуствоКонкуренцията е много по-висока.

За да влезете в университет, трябва да положите писмени изпити по руски език и литература или да предоставите ИЗПОЛЗВАЙТЕ резултатипо тези теми. Между приемни изпититворческа ориентация: колоквиум, теория на музиката (с изключение на специализация "Производство", където се предлага да се осигури творчески проект), специалност (за направление "Композиция"), музикална литература(„Музикология”, „Музикална журналистика и редакционна дейност в медиите”, „Музикална педагогика”). Изпълнението на подготвената програма на вашия инструмент е необходимо за почти всички направления. За такива специализации като „Дирижиране“, „Компютърна музика и аранжимент“, „Хорово народно пеене“, „Композиция“ – освен това трябва да изпълните подготвена програма на пиано.

Можете да влезете в университета за втория и следващите курсове, както и да се прехвърлите от други университети (трябва да уточните броя на свободните места предварително). За лица с инвалидДопускат се устни изпити вместо писмени.

Подготвителният отдел на Руската музикална академия набира студенти за следните програми: соло академично и поп-джаз пеене, оркестрово духови инструменти, музикално озвучаване, композиция. Срокът на обучение е 8 месеца (съгл пълен работен ден). Обучението се заплаща. Хостел не се предоставя.

В момента в университета работи колежът Gnessin, който е прикрепен към RAM от 2011 г. като структурна единица. Известен е със своите възпитаници, сред които са много популярни поп певци: Филип Киркоров, Валерия, Пьотър Дранга, Полина Гагарина и др.

Въз основа на RAM. Гнесините няколко зали, включително: Концерт, Малък, Орган, „Музикална гостна на къщата на Шувалова“.
В университета няма военна катедра, за времето на обучението се предоставя отсрочка от военна служба.

Университетът разполага с няколко сгради на комфортно общежитие, всички чуждестранни студенти са осигурени с места. За периода на приемните изпити кандидатите от други градове имат възможност да получат място в общежитие.

От 2011 г. Руската музикална академия. Гнесините - първият художествен университеткойто има правомощия на експерт при извършване на дейности по държавен контрол на качеството на образованието. Гнесинка активно развива международни контакти: преподаватели по RAM изнасят майсторски класове и лекции в чужбина.

Между изключителни възпитанициуниверситет може да бъде идентифициран L.Yu. Казарновская, Е.И. Светланова, Д.Ф. Тухманова, М.Л. Таривердиев и много други. В RAM ги. Гнесините изучават онези, които наистина са „заразени“ с музика, следователно сред завършилите има прекрасни музиканти, които намират щастието в професията си.

Официален уебсайт на RAM.

Образователна институция.

Началото на дълга история на създаване и формиране голям комплексобразователните институции, носещи името на Гнесините, е 15 февруари 1895 г. - именно на този ден първият ученик дойде в "Музикалното училище на Е. и М. Гнесини", едно от малките частни музикални образователни институции, които активно се отваряха по това време време в Москва. Оттогава този ден се чества като традиционен празникГнесини - всички ученици от образователни институции от много поколения.

Подобно на други частни училища, това училище е основано от възпитаници на Московската консерватория: две от неговите ръководители - сестрите Евгения и Елена Гнесини, бяха ученици на директора на консерваторията, най-големия организатор и учител по пианист В. И. Сафонов. Принципите на обучение, формирани по това време в консерваторията, са в основата на работата на училището (по това време това е единна образователна институция за деца и възрастни, без разделение на училище и училище, което сега е обичайно). Популярността на училището и неговият авторитет нарастват бързо. Пет сестри Гнесин, които бяха ентусиасти на работата си, посветили целия си живот на музикална педагогика, са живели през целия си живот в една и съща къща, в която се е намирало тяхното въображение, а атмосферата на гостоприемния дом неизменно привлича както студенти, така и колеги. Учени в най-блестящия период от историята на консерваторията, живеещи в средата на художници от Сребърната епоха, те неизменно се стремят към най-високо професионално ниво, което да отговаря на критериите на техните учители и приятели - най-забележителните музиканти на своята епоха. . Най-големите музиканти обърнаха голямо внимание на работата на училището Гнесин, като им дадоха голяма подкрепа, а някои - Р. М. Глиер, А. Т. Гречанинов, Е. А. Бекман-Шчербина - и станаха учители на младата образователна институция. Още в предреволюционния период училището на Гнесин печели най-висока репутация и се откроява с редица важни педагогически начинания, най-известното от които е създаването на първия детски училищен хор в Москва.

Елена Фабиановна Гнесина, като основател и постоянен ръководител на образователни институции (общо тя ги ръководи 72 години!), Благодарение на своята непреклонна воля, неизчерпаема енергия и всеотдайност, тя успя да поддържа и непрекъснато разширява мащаба на образователните институции в най-острите завои на историята. През 1919 г. училището става държавно училище, без обаче да променя принципите на неговата работа и организация (през 1920 г., в съответствие с държавната програма, учебното заведение е разделено на детско училище и техникум с едно ръководство ). През 1923 г. братът на Гнесините, ученик на Римски-Корсаков, изключителен композиторМихаил Гнесин - създава катедрата по композиция и теория на музиката. Нарастването на броя и нивото на учениците скоро направи колеж-техническо училище „Гнесин“ едно от най-добрите средни учебни заведения в общосъюзния мащаб, подготвяйки най-добрите кадри за консерваторията. Това доведе до решението за създаване на нов музикален университет и Ел. Ф. Гнесина, въпреки възникналата в началото съпротива (съмнение относно необходимостта от втори музикален университет в Москва), започна да постига реализацията на тази идея в най-решителният начин. През март 1944 г. е прието постановление на правителството за организацията на Държавния музикално-педагогически институт на Гнесините. През 1946 г. към института се открива специално десетгодишно музикално училище и се формира комплекс от четири учебни заведения - институт, колеж, специално училище и седемгодишно детско училище - все още ръководени от Ел.Ф. Гнесина. Необходимостта от широко снабдяване на страната, на първо място, с педагогически музикален персонал, породи множество инициативи, които се оказаха много обещаващи: развиха се и активно се развиваха кореспондентски и вечерни форми на обучение (открити през 1948 г.), множество бяха измислени учебни пособия (включително звукови) и методически програми, различни технически средства за обучение. В сравнение с оранжериите в Gnessin GMPI, толкова по-дълбоко курсове за обучениепедагогическа практика и методи на преподаване. Първоначално университетът имаше четири факултета: пиано, оркестров, вокален и историко-теоретико-композиторски - в състава им работеха осем катедри. От самото начало най-много изключителни музикантиот своето време: сред тях - Г.Г. Нойхаус, М.В. Юдина, Л.Н. Оборин, Т.Д. Гутман, В.В. Борисовски, С.М. Козолупов, К.А. Ердели, М.Ф. Гнесин, Н.И. Сперански, М.И. Табаков, Н.И. Платонов, В.Е. Ферман, В.Д. Конен, Н.А. Гарбузов... Първите декани на факултетите са съответно А.Н. Юровски, А.К. Власов, Н.А. Върбова и С. С. Скребков. През 1946 г. известният хормайстор К. Б. Птица организира и оглавява диригентския и хоров факултет, а две години по-късно, за първи път в историята на висшето образование, е основан факултетът по народни инструменти (първият му ръководител е А. С. Илюхин). Броят на студентите в института непрекъснато нараства, университетът бързо печели авторитета на един от най-големите музикални и образователни центрове в страната, заедно с Московската и Ленинградската (Петербургска) консерватории.

Появяват се нови катедри, появяват се редица студентски групи - симфонични, руски фолклорни, а след това и камерни оркестри, академичен хор, се поставят редовно оперни представления(което доведе през 1978 г. до създаването на постоянно оперно студио). През 50-те години на миналия век се създават отделите за оперно обучение и камерен ансамбъл (първият му ръководител е пианистът А. Д. Готлиб), през 60-те години на миналия век редица нови катедри, включително оркестрово дирижиране (основан от С. З. Трубачев), педагогика и методика. През 1966 г. към диригентския и хоров факултет - отново за първи път - се открива катедра за диригенти народен хор(където се сформира и хорова ученическа група). През 70-те - 80-те години на миналия век иновациите продължават да отварят нови музикални специалности: това са създадените отдели за соло народно пеене (инициаторът на създаването му през 1978 г. е ръководителят на Северния руски хор Н. К. Мешко), музикално изкуствопоп музика (1984), озвучителна техника (1987). От самото начало на съществуването на института активно се създават научни трудове, а от 1959 г. работи редакционно-издателският отдел, който е издал повече от 500 печатни издания. Имаше и учебни и научни лаборатории: народна музика(основател - В. И. Харков), музикални и технически учебни помагала (основател - П. В. Лобанов), физиология на фонацията (ръководители - Л. Б. Дмитриев и В. Л. Чаплин). В аспирантурата, открита през 1948 г., броят на аспирантите нараства бързо и се защитават дисертации. В организацията на научната работа в университета голяма заслуга има първият зам. научна работа(1959-70) на А. А. Иконников (през 1975-85 г. този пост е заеман от Ф. Г. Арзаманов). Съгласно учебната програма на Държавния музикално-педагогически институт „Гнесин“ бяха разработени програми на няколко нови музикални университета. През 1961 г. в Уфа е открит клон (образователен и консултативен център към отдела за кореспонденция) на института, където работят неговите преподаватели и ученици (през 1968 г. на негова основа е създаден независим институт по изкуствата). В работата на отдела за кореспонденция, както и в организацията на филиала, първият заместник-ректор по кореспонденция и вечерно обучение В.И. Авратинер. При запазване на приоритетите на специално внимание към педагогиката и методиката, обхватът на разнообразен научна дейноств университета (включително многобройни конференции) и развитието на нови направления през 1987 г. доведоха до превръщането на катедрата по педагогика и методика в нова катедра съвременни проблемимузикално образование и култура, а през 1993 г. - лабораторията по народна музика в проблемна изследователска лаборатория за изучаване на традиционната музикални култури. Стана все по-голям и по-голям концертна дейностученици и учители: постоянно се появяват нови групи (като духов оркестър и акордеонен оркестър, камерна, фолклорна, джаз ансамбли), извършена е голяма концертна и образователна работа, обхващаща обширна география, работиха редица постоянно гастролиращи групи (например Камерният оркестър под ръководството на Г. С. Талалян и О. М. Агарков през 1962-87 г.), в режима на стационарен театър изнасяше спектакли на оперното студио, редовно провеждаха свои фестивали. Постоянната беше и остава консултативна помощ на многобройни образователни институциистрани, наблюдавайки работата на редица музикални училища, провеждане на семинари и курсове на факултета за повишаване на квалификацията. направи до края на 1980-те - 1990-те Държавен музикално-педагогически институт Гнесин най-големият музикален и образователен център в Русия. Следователно преобразуването на института през 1992 г. в Руската музикална академия на името на Гнесините беше напълно оправдано - за първи път в страната музикален университет получи такъв статут. Както се е случвало през цялата история на университета, в последните години, в съответствие с тенденциите на времето се разкриват нови специалности и форми на обучение: например катедра управление на музиката(от 2005 г. - производствен отдел), катедра Компютърна музика, информатика и акустика. През 2002 г. е открит нов филиал на академията - в Ханти-Мансийск. В миналото много светила са работили в GMPI-RAM, наречена на името на Gnesins национална музика: Народни артисти на СССР и Русия А. И. Хачатурян, Я.В. Флиер, Б. А. Покровски, А. В. Рибнов, Б. А. Чайковски, М. О. Рейзен, А. А. Юрлов (ръководител на катедрата по хорово дирижиране), Я. П. Александров, М.И. Фихтенголц, Н.Д. Шпилер, П.М. Норцов, Н. И. Пейко, Г. А. Туркина, А. Б. Хазанов, известни изпълнители - М. И. Гринберг, В. Л. Кубацки, А. И. Ведерников, В. С. Локтев, доктори по изкуствата А. И. Ямполски, С. Е. Файнберг, Е. В. Гипиус, Ю. Н. Бобровски, Ю. Н. Тюулин AD Алексеев - този списък може да бъде продължен дълго време. Ако в първите години младите учители, които работеха заедно със светилата, бяха предимно възпитаници на консерваторията, то в бъдеще, особено от 60-те години на миналия век, по-голямата част от попълването идваше от студентите на самия университет.

Институтът на Гнесините започва своята работа в същите къщи на площадката на кучето, където в продължение на почти половин век се намират училището и училището на Гнесините (те бяха разрушени по време на строителството на Нови Арбат). Строителството започва през 1937 г голяма сградана улица Povarskaya (тогава Vorovskogo) за Gnesinsky "Music Combine". Прекъсната от войната, тя се възобновява през 1943 г. Основната част от сградата е построена през 1946 г., като става първата сграда, построена специално за университета в центъра на Москва. През 1950 г. учебната сграда е разширена, а през 1958 г. е построена Концертна зала. Впоследствие две училища на Гнесин получават свои сгради, а през 1974 г. е построена нова сграда за училището до института. Получавайки цялата сграда на Поварска, през 1989 г. институтът открива и класни стаи и камерна зала - "музикална всекидневна" - в реновираната съседна "Къщата на Шувалова".

Елена Фабиановна Гнесина е постоянен ръководител на института до края на живота си (през 1944-53 г. тя заема поста директор, а през 1953-67 г. - художествен ръководител, през 1944-58 г. оглавява и катедрата по специално пиано). Като живо олицетворение на великото музикални традиции, тя успя да обедини около себе си музиканти от няколко поколения. В организацията на строителството, формирането на структури и форми на обучение, най-близкият помощник на Ел. Ф. Гнесина е нейният ученик, диригент, професор от катедрата за оперно обучение Ю. В. Муромцев, който отначало е неин заместник, а през 1953 г. 70 - ректорът на института Фабиановна до края на живота си през 1967 г. през този период заема поста художествен ръководител). През 1971-78 г. ректор е известният хормайстор В. Н. Минин. През 1979-99 г. се наблюдава значително разширяване на дейността на университета, откриване на много нови катедри, което в крайна сметка осигурява прехода към статут на академия. През тези години (с кратка почивка) С. М. Колобков, възпитаник на първия випуск на Факултета по народни инструменти, оглавява ръководството (ръководител е и на катедрата по народни инструменти, оркестрови групи и е заместник-ректор по учебната дейност ). През 1981-84 г. ректор на Института-Академия е цигулар, член на квартета Бородин Я. П. Александров, през 2000-08 г. - пианист М. Н. Саямов. От 2008 г. университетът се ръководи от Г. В. Маяровская - заслужил деятел на изкуството на Руската федерация, професор, кандидат на педагогическите науки. Общо през годините на съществуването му в университета са завършили повече от 14 хиляди специалисти, което възлиза на 62 дипломи. Завършилите института бързо спечелиха водещи позиции в музикални организациив цялата страна и след това в чужбина. Все повече студенти и възпитаници на Гнесин печелят лауреатски титли на състезания и се изявяват на концертни сцени по целия свят. Мнозина станаха лидери на известни групи, водещи солисти на основните оперни театри. Сред тях са най-известните музикални именав различни жанрове, например, З. Долуханова, Е. Светланов, М. Таривердиев, В. Федосеев, Т. Докшицер, Л. Зикина, К. Иванов, Е. Кисин, Ю. Казаков, И. Кобзон, Н. Некрасов, А. Рудин, В. Дашкевич, Д. Тухманов и много други. Цяла линиясега от студентските групи на Института-академията излизат известни хорове, оркестри, ансамбли - като Московския държавен камерен хор под ръководството на В. Минин, фолклорен ансамбълпод ръководството на Д. Покровски и др.

През последните години Академията все повече развива международни контакти: преподаватели непрекъснато напускат с майсторски класове и лекции, много студенти идват в пълен курсобучение или стаж различни страни. В момента тук учат около 100 граждани на чужди държави.