Уралски филиал на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура И. Глазунов. Уралски клон на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура (Уралски клон на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура)

Уралски клон на Федералната държавна образователна институция за висше образование „Руската академия по живопис, скулптура и архитектура на Иля Глазунов“

Контакти с университета

Адрес на университета:

Официален сайт:

artacademy.perm.ru

Уралският филиал на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура на Иля Глазунов е създаден преди повече от 20 години. Този уникален художествен университет под ръководството на известния Иля Глазунов води много последователна образователна политика. Смисълът на тази политика е да въведе млади таланти в руското реалистично изкуство, да възпитава патриотизъм без излишен патос - като естествена любов към родното отечество, неговата природа и хора, към неговото творческо наследство. От 2014 г. директор на филиала е професионален художник, доцент Алексей Анатолиевич Мургин.
Университетът разполага с няколко специализирани катедри, обособени основно по видове изкуство.
Катедрата по живопис и композиция съществува от началото на формирането на Уралския клон. Оглавява се от представителя на първия випуск на Академията - Татяна Тимофеевна Нечеухина. В преподавателския състав - заслужил артист на Русия L.I. Перевалов, заслужил деятел на културата на Руската федерация O.M. Власов, художниците M.V. Кайоткин, М.В. Нурулин, К.В. Суслов. Записването в отдела за рисуване е малко, но задълбочено, тъй като това изкуство изисква от професионалист, освен богатия творчески талант като цяло, и особен колористичен усет, който не се дава на всеки човек.
Подборът на кадри и по-нататъшната им професионализация се основава на съгласувана академична програма, която осигурява логическа последователност и твърдост в овладяването на занаята. Благодарение на дългогодишното академично обучение художникът разбира овладяването на композицията, строителната форма и цвета. Неслучайно творбите на възпитаниците на Академията се отличават с премисленост и изтънченост на техниките, което само по себе си говори за голяма професионална култура и уникално развитие на младите таланти.
Бъдещите художници със сигурност ще работят на открито, пътувайки до най-ярките и живописни кътчета на Пермската територия.
Важна роля във формирането на художник играе запознаването със световното художествено наследство, както в теоретично, така и в практическо отношение - например при копиране на произведения на известни руски художници от колекцията на Пермската художествена галерия.
Младите художници се обучават във всички жанрове на живописта, но според академичната традиция начело на техните интереси е възраждането на историческа картина, предназначена да отразява както славното минало на руската история, така и драматичния характер на съвременните събития, които формират историческо платно.
Катедрата по академична рисунка, акварел и декоративна живопис, работеща под ръководството на завършилия Академията Алексей Анатолиевич Мургин, е една от „най-младите“ в бранша: основана е през 1997 г. И нейното образование далеч не е случайно – все пак рисунката е в основата на всеки вид изобразително изкуство. Преподавателският състав включва заслужил артист на Русия A.T. Амирханов, В.А. Остапенко, В.В. Ракишева, Е.Л. Мургина-Загарски и други учители.
Рисуването се преподава на студенти от всички катедри от 1-ва до 5-та година. Обучението се провежда по академичната програма, която предвижда постепенно овладяване на умението на чертожник - от копиране на мазилки до създаване на композиционни портрети и скици за историческа картина. В този отдел младите художници придобиват задълбочени познания по анатомия (има специален предмет - "анатомична рисунка"). Работата с природата играе важна образователна роля: художниците рисуват „жива глава“ от втория семестър, а по-нататъшните изследвания от природата са задължителни. По принцип младите художници рисуват всичко, опитвайки се да постигнат максимална свобода в притежанието на молив, въглен, сангвиник. Учителите винаги постигат смислено, обмислено рисуване, а не механично копиране на някои реални обекти.
Завършилите всички катедри, според установените академични традиции, просто са длъжни да овладеят и още по-добре да блестят с правилния си и точен чертеж. Но всеки отдел развива своя специфика на рисунката: при зографите доминира тонално-пространствената рисунка, при скулпторите и приложните художници - декоративно-пластични, архитектите и дизайнерите - структурно-линейните. Във всеки случай най-добрите завършили Академията постигат високо ниво на рисуване, което е основната заслуга на преподавателите от катедра „Академична рисунка, акварел и декоративна живопис“.
Катедра „Скулптура“ е една от най-сериозните „завършващи“ катедри. От 2003 г. катедрата се ръководи от доцент Иван Иванович Сторожев, който е събрал силен преподавателски екип. Преподавателите на катедрата Р.М. Хусейнов, А.А. Матвеев, Е.А. Симанов, наред с търсенията в областта на монументалната скулптура, създава стативи произведения, с които участват в регионални, всеруски, международни изложби, а също така участват в симпозиуми, фестивали и конкурси по скулптура от камък, дърво, метал, сняг и лед. Катедрата разработва нови програми, пише различни методически ръководства, помага на дипломираните студенти да изграждат сложни, социално значими проекти.
Катедрата за изкуства и занаяти, ръководена от Валерий Иванович Минеев, е една от най-популярните. Програмите на този отдел са много широки и са силно повлияни от местното наследство. Тези програми не само дават на учениците представа за основните етапи и общи модели на еволюцията на изкуствата и занаятите, но и ги запознават с историята на региона Кама, от пермския животински стил до съвременните произведения от камък, дърво и метални. Връзката между утилитарна и естетическа функции, диалектиката на съдържанието и формата в произведенията на декоративно-приложното изкуство се осмисля много задълбочено, всестранно, на живи и конкретни примери.
Преподавателският състав включва заслужил артист на Русия Р.Б. Исмагилов, Е.А. Зобачева, Р.Р. Исмагилов, Л.П. Перевалова, Е.А. Маврина, Ю.А. Шикин и др.
Катедрата за проектиране на архитектурната среда, тясно свързана с катедрата по изкуства и занаяти, е една от най-новите. Оглавява се от Андрей Андреевич Жуковски, кандидат по архитектура, авторитетен дизайнер и талантлив учител на това сложно изкуство, което е тясно свързано с технологичния прогрес. Имайки сложен характер, дизайнът изисква подходящо обучение на бъдещите майстори. Катедрата отчита тези условия, предоставяйки на студентите широк спектър от художествени и технически дисциплини, създавайки възможности за взаимодействие на катедрите при създаването на индивидуални дипломни проекти. Взаимодействието между дизайна и архитектурата трябва да се признае като най-близкото.
Преподавателският състав включва почетни архитекти на Русия A.A. Метелев и М.А. Попова, И.В. Тюнина, Т.Б. Соловьов и др.
Катедрата по архитектура, напротив, е една от най-старите. Основана е преди двадесет години, през които се ръководи от Александър Сергеевич Терехин, Сергей Иванович Тарасов. От 2003 г. катедрата се ръководи от доцент, почетен архитект на Русия Виктор Петрович Щипалкин, който събра силен преподавателски екип - архитекти Е.И. Остаркова, Т.В. Щипалкина, В.Ю. Шуванов и др. Една от основните заслуги на катедрата е възпитанието на „екологично мислене” на бъдещите архитекти.
Както личи от конкретни произведения, младите архитекти мислят широко и пространствено. Те третират формирането на градската среда като създаване на някакво пластично и органично единство. Те възприемат архитектурата като живо тяло в пространството. И винаги е индивидуално изпълнение. Оттук - желанието за необичайни, уникални решения, за развитие на индивидуален стил, копнеж за лични проекти, които ви позволяват да изразите своите "собствени" знания за архитектурата.
Обучението на архитекти включва доста широка практика. Учебната програма предвижда както приемственост в обучението, така и логическата последователност на архитектурното проектиране. Проектите на храмове, параклиси, паркови павилиони, обществени и жилищни сгради демонстрират многостранността и разнообразието от художествени решения. В редица проекти възниква особена драматургия на средата, която се задава от причудливи „арабески“ от квартали, добре обмислени светлинно-сенчести ефекти и експресивна цветова схема.
Обединяващ момент в дейността на всички звена на Академията може да се счита за отношението към учебния процес, към създаването на бъдещ художник. Възпитаването на отношението към природата, към човека, към света като цяло е една от важните задачи на преподавателския състав на Академията, който вярва, че основната опора на бъдещите творци е реализмът, основното течение на руското изкуство от много векове.

Уралският клон на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура на Иля Глазунов, базиран в родината на С. П. Дягилев в Перм.

Историята на възникването и формирането на Уралския клон е много забележителна като пример за творческа дейност в момент, както изглеждаше тогава, на безнадежден колапс в страната - социален, икономически и най-важното - духовен. Днес работата на клона представлява значителен интерес за културния живот в руските провинции.

Днес Уралският клон на Академията е единственият пълноправен академичен университет в Урал, който влияе върху формирането на художествения живот в целия регион. Думите на първия директор на клона, забележителния пермски архитект С. И. Тарасов, казани по едно време, говорят за първоначално заложените принципи на неговата дейност: „Има битка за Русия, не за географско пространство, а за пространство на руската душа”.

В бранша работят около сто учители за обучение на млади майстори на изкуството, почти половината от които са доктори и кандидати на науките, дванадесет са с почетни звания. Сред тях са известни майстори на изящните изкуства не само в региона на Кама, но и в страната: народният артист на Русия А. П. Зырянов, заслужилите артисти на Русия Т. Е. Коваленко, С. Р. Ковалев, А. М. Овчинников, Л. И. Перевалов, А. Т. Амирханов, la на всеруските конкурси за архитектурни проекти В. П. Щипалкин, многократен лауреат на конкурси за реставрация на архитектурата Н. Б. Белов. Сред учителите има млади възпитаници на бранша, талантливи художници, участници в много изложби Т. Т. Нечухина, А. А. Мургин и др.

Около 200 студенти от Перм, Челябинск, Екатеринбург, Киров, Ижевск, Глазов и други градове се обучават в петте отделения на бранша - живопис, скулптура и архитектура, изкуства и занаяти и дизайн на архитектурната среда. Учебният процес е съчетан с много успешно участие на учители и ученици в изложби, състезания, прегледи, фестивали – от регионални до международни.

Персоналът на филиала участва във всички културни програми на града. Завършилите са много търсени и търсенето на тях се увеличава всеки ден. Те работят във всички региони на Урал, а не само в областта на изобразителното изкуство. Например, Всеволод Аверкин стана главен художник на регионалния драматичен театър. По този път мина и друг ученик, работещ в театъра за опера и балет. Младите художници оказват влияние върху формирането на художествената сфера на региона Кама. Скулпторът Т. Конева и дизайнерът М. Холкина станаха победители в конкурса за изграждане на мемориален паметник на известния пермски хореограф Е. Панфилов. Възпитаник на катедрата по скулптура А. Игошев е автор на реконструкцията на паметника на Александър II в Юго-Камск. Студентите и учителите участват активно в опазването на исторически и културни паметници на Пермската територия. През последните десет години са изготвени проекти за реставрация на архитектурни паметници от края на 18 - началото на 20 век, включително сгради, проектирани от известния пермски архитект И. И. Свиязев: Дома на Благородното събрание, църквата на Вси светии, къщата на Н. Н. Крилов и др. Имената на много възпитаници се появяват все по-често в различни проекти от общоруско и международно ниво.

Относно университета

УРАЛСКИ КЛИАН НА РУСКАТА АКАДЕМИЯ ПО ЖИВОПИС, СКУЛПТУРА И АРХИТЕКТУРА.
Създаден по инициатива на Нар. художник на СССР, ректор на акад. изкуства, проф. И. С. Глазунова. По заповед на Министерството на културата на Русия откриването се състоя на 15 ноември 1991 г.
Основната задача на клона е развитието на традициите на руската художествена школа, създаването на единно културно пространство в образователния процес на столицата и провинциите. Учебният процес във филиала се осъществява под прякото ръководство на администрацията на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура (Москва, ул. Мясницкая, 21). Набират се студенти за катедрите: „Живопис“, „Скулптура“, „Архитектура“, „Дизайн на архитектурната среда“, „Декоративно-приложни изкуства“. Характерна особеност на клона беше откриването на отдел, който произвежда художници на декоративно-приложни изкуства. Като правило Художествената академия по всяко време приемаше наличието на основни специалности, съответстващи на старото определение за висше художествено учебно заведение като училище за „трите най-благородни изкуства“ - живопис, скулптура, архитектура. Появата в клона на катедрата за изкуства и занаяти е характеристика на регионалната специфика, отразяваща художествения интерес към най-богатата материална култура на Урал. В резултат на спецификата на развитието на съвременната архитектура и култура като цяло, през 2003 г. се открива нова специалност „Дизайн на архитектурната среда”, включваща ландшафтна архитектура, малоформатна архитектура, интериори и строително оборудване.
До 2002 г. приемът на студенти за всички специалности е 20 души. Към момента (данни за 2006 г.) годишният прием е нараснал до 31 студента, студентите във всички катедри са 174, от които на бюджетна база 143. Продължителността на обучението е шест години по всички специалности.
Във филиала работят 94 преподаватели, почти половината от които са д-р и д-р. Науки. 91 от тях са с висше професионално образование. В бранша работят известни художници в района на Кама: Нар. Художник на Русия А. П. Зирянов, заслужил. художници на Русия Т. Е. Коваленко, С. Р. Ковалев, А. В. Овчинников, Л. И. Перевалов, отличени. културни работници В. А. Велитарски, О. М. Власова, Н. В. Казаринова, Н. В. Скоморовская, Г. П. Хоменко, лауреат на Държавната награда на Министерския съвет на СССР, архитект Н. Н. Кукин, многократен лауреат на конкурси за реставрация на архитектура Н. Б. Белов; И. С. Борисова художници Т. Т. Нечеухина и А. А. Мургин, възпитаници на клона.
Образователните дейности се извършват въз основа на държавните образователни стандарти. Съществена част от образователния процес е творческата работа на преподаватели и ученици от бранша: участие в регионални, регионални, градски художествени изложби, конкурси, прегледи, фестивали. Студентите от филиала участват в Международните конкурси за дипломни проекти „Архитектура и дизайн“, във фестивала на творческите творби в чужбина „Млада руска култура в Италия“, „Дни на Перм в Луисвил“. Преподавателите от филиала, заедно със своите ученици, имат голям принос за развитието на художествената култура на региона Кама и националната култура като цяло чрез лични изложби и архитектурни проекти. В Перм се провеждат годишни отчетни изложби на студентски дипломни работи, разкриващи обещаващи области на дейност за младата творческа интелигенция от региона Кама.

Литература: Руската академия по живопис, скулптура и архитектура. Уралски клон. 1992-2000: информ. каталог. Перм: Лазур, 2000. 126 с.;
S. T. [Тарасов S. I.] Уралски клон на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура // Архитекти и архитектурни паметници на района на Перм Кама: накратко. енцикъл. речник. Перм: Книжный мир, 2003, с. 132-133.

Пълно описание

Уралският клон на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура Иля Глазунов е висше учебно заведение, предназначено да подобри образователното ниво на младото поколение руски художници. Този университет се придържа към традициите на руската реалистична школа, които от своя страна произтичат от руския академизъм. Жизнеността на руската академична школа се доказва от събитията от съвременния художествен живот в Перм. Възпитаниците на Академията се виждат най-добре на изложбите в Перм от последното десетилетие; те влизат в редиците на местния клон на Съюза на художниците на Русия, много от тях влизат в културното пространство на „столиците“...
Уралският филиал на Руската академия по живопис, скулптура и архитектура на Иля Глазунов е създаден преди повече от 20 години. Този уникален художествен университет под ръководството на известния Иля Глазунов води много последователна образователна политика. Смисълът на тази политика е да въведе млади таланти в руското реалистично изкуство, да възпитава патриотизъм без излишен патос - като естествена любов към родното отечество, неговата природа и хора, към неговото творческо наследство. От 2014 г. директор на филиала е професионален художник, доцент Алексей Анатолиевич Мургин.
Университетът разполага с няколко специализирани катедри, обособени основно по видове изкуство.
Катедрата по живопис и композиция съществува от началото на формирането на Уралския клон. Оглавява се от представителя на първия випуск на Академията - Татяна Тимофеевна Нечеухина. В преподавателския състав - заслужил артист на Русия L.I. Перевалов, заслужил деятел на културата на Руската федерация O.M. Власов, художниците M.V. Кайоткин, М.В. Нурулин, К.В. Суслов. Записването в отдела за рисуване е малко, но задълбочено, тъй като това изкуство изисква от професионалист, освен богатия творчески талант като цяло, и особен колористичен усет, който не се дава на всеки човек.
Подборът на кадри и по-нататъшната им професионализация се основава на съгласувана академична програма, която осигурява логическа последователност и твърдост в овладяването на занаята. Благодарение на дългогодишното академично обучение художникът разбира овладяването на композицията, строителната форма и цвета. Неслучайно творбите на възпитаниците на Академията се отличават с премисленост и изтънченост на техниките, което само по себе си говори за голяма професионална култура и уникално развитие на младите таланти.
Бъдещите художници със сигурност ще работят на открито, пътувайки до най-ярките и живописни кътчета на Пермската територия. Природата на Урал е изключително красива. Тежка, мощна, великолепна, тя дава неизчерпаем материал за формирането на художника, за търсенето на неговото творческо „аз”. Забележителният руски писател Виктор Астафиев, живеещ в Перм, мечтаеше за времето, когато „се намират млади талантливи художници и ще отдадат почит на красотата на Сивия Урал“. През новия век това става постижимо.
Важна роля във формирането на художник играе запознаването със световното художествено наследство, както в теоретично, така и в практическо отношение - например при копиране на произведения на известни руски художници от колекцията на Пермската художествена галерия.
Младите художници се обучават във всички жанрове на живописта, но според академичната традиция начело на техните интереси е възраждането на историческа картина, предназначена да отразява както славното минало на руската история, така и драматичния характер на съвременните събития, които формират историческо платно.
Дипломните работи обхващат широк спектър от исторически теми. Тук са приказките за Урал и народните празници, Свети Стефан Пермски и завоевателят на Сибир Ермак, животновъдите Демидови и производителите на сол Строганови. От незапомнени времена ни гледа Ярослав Мъдри, изграждайки катедралата „Света София“ и Петър I, умиротворявайки Балтика. Младите художници са очаровани от покровителството на Екатерина II и пристигането на Александър I в Перм. Една от най-популярните е темата за шествието. Дипломираните студенти създават не толкова картина на руска религиозна процесия, колкото образ на духовното възраждане на народа. Тяхната работа има ясно оптимистичен, жизнеутвърждаващ смисъл.
Обхватът на докосвания върху историята е широк и разнообразен, но това винаги е историята на Русия и Русия, историята на Пермската територия като източен аванпост на древната руска държава. Всичко това говори за духовната съсредоточеност на младите творци, за дълбокото им привличане към родната история и нейните изключителни творци.
Постепенно ежедневният жанр, фокусиран върху съвременните теми, набира тегло. Жанровите произведения често отразяват различни обичаи и ритуали. Някои произведения имат фолклорно, дори магическо начало - тук можем да отбележим картините на Татяна Тимофеевна Нечеухина, която сега оглавява катедрата по живопис и композиция, давайки силата и опита си на по-младите художници.
Голям брой произведения са посветени на най-голямата фигура в руската култура S.P. Дягилев и неговите балети. Композициите на A.A. Мургина, М.В. Нурулина, В.В. Коваленко. Дипломната работа на Юлия Костенкова "Репетиция" е посветена на съвременния балет в Перм.
Забележително живи и убедително решени съвременни жанрови сцени от млади художници като А. Усатов, К. Головенко, Т. Денисенко, Е. Наймушина, Д. Пермяков. Рязко и динамично те изграждат своите композиции, компетентно решават проблеми с цветовете, уверено моделират форми на обекти. Много жанрови сцени са посветени на художествения живот на региона Кама.
Катедрата по академична рисунка, акварел и декоративна живопис, работеща под ръководството на завършилия Академията Алексей Анатолиевич Мургин, е една от „най-младите“ в бранша: основана е през 1997 г. И нейното образование далеч не е случайно – все пак рисунката е в основата на всеки вид изобразително изкуство. Преподавателският състав включва заслужил артист на Русия A.T. Амирханов, В.А. Остапенко, В.В. Ракишева, Е.Л. Мургина-Загарски и други учители.
Рисуването се преподава на студенти от всички катедри от 1-ва до 5-та година. Обучението се провежда по академичната програма, която предвижда постепенно овладяване на умението на чертожник - от копиране на мазилки до създаване на композиционни портрети и скици за историческа картина. В този отдел младите художници придобиват задълбочени познания по анатомия (има специален предмет - "анатомична рисунка"). Работата с природата играе важна образователна роля: художниците рисуват „жива глава“ от втория семестър, а по-нататъшните изследвания от природата са задължителни. По принцип младите художници рисуват всичко, опитвайки се да постигнат максимална свобода в притежанието на молив, въглен, сангвиник. Учителите винаги постигат смислено, обмислено рисуване, а не механично копиране на някои реални обекти.
Завършилите всички катедри, според установените академични традиции, просто са длъжни да овладеят и още по-добре да блестят с правилния си и точен чертеж. Но всеки отдел развива своя специфика на рисунката: при зографите доминира тонално-пространствената рисунка, при скулпторите и приложните художници - декоративно-пластични, архитектите и дизайнерите - структурно-линейните. Във всеки случай най-добрите завършили Академията постигат високо ниво на рисуване, което е основната заслуга на преподавателите от катедра „Академична рисунка, акварел и декоративна живопис“.
Катедра „Скулптура“ е една от най-сериозните „завършващи“ катедри. От 2003 г. катедрата се ръководи от доцент Иван Иванович Сторожев, който е събрал силен преподавателски екип. Преподавателите на катедрата Р.М. Хусейнов, А.А. Матвеев, Е.А. Симанов, наред с търсенията в областта на монументалната скулптура, създава стативи произведения, с които участват в регионални, всеруски, международни изложби, а също така участват в симпозиуми, фестивали и конкурси по скулптура от камък, дърво, метал, сняг и лед. Катедрата разработва нови програми, пише различни методически ръководства, помага на дипломираните студенти да изграждат сложни, социално значими проекти.
Катедрата за изкуства и занаяти, ръководена от Валерий Иванович Минеев, е една от най-популярните. Програмите на този отдел са много широки и са силно повлияни от местното наследство. Тези програми не само дават на учениците представа за основните етапи и общи модели на еволюцията на изкуствата и занаятите, но и ги запознават с историята на региона Кама, от пермския животински стил до съвременните произведения от камък, дърво и метални. Връзката между утилитарна и естетическа функции, диалектиката на съдържанието и формата в произведенията на декоративно-приложното изкуство се осмисля много задълбочено, всестранно, на живи и конкретни примери.
Преподавателският състав включва заслужил артист на Русия Р.Б. Исмагилов, Е.А. Зобачева, Р.Р. Исмагилов, Л.П. Перевалова, Е.А. Маврина, Ю.А. Шикин и др.
Катедрата за проектиране на архитектурната среда, тясно свързана с катедрата по изкуства и занаяти, е една от най-новите. Оглавява се от Андрей Андреевич Жуковски, кандидат по архитектура, авторитетен дизайнер и талантлив учител на това сложно изкуство, което е тясно свързано с технологичния прогрес. Имайки сложен характер, дизайнът изисква подходящо обучение на бъдещите майстори. Катедрата отчита тези условия, предоставяйки на студентите широк спектър от художествени и технически дисциплини, създавайки възможности за взаимодействие на катедрите при създаването на индивидуални дипломни проекти. Взаимодействието между дизайна и архитектурата трябва да се признае като най-близкото.
Преподавателският състав включва почетни архитекти на Русия A.A. Метелев и М.А. Попова, И.В. Тюнина, Т.Б. Соловьов и др.
Катедрата по архитектура, напротив, е една от най-старите. Основана е преди двадесет години, през които се ръководи от Александър Сергеевич Терехин, Сергей Иванович Тарасов. От 2003 г. катедрата се ръководи от доцент, почетен архитект на Русия Виктор Петрович Щипалкин, който събра силен преподавателски екип - архитекти Е.И. Остаркова, Т.В. Щипалкина, В.Ю. Шуванов и др. Една от основните заслуги на катедрата е възпитанието на „екологично мислене” на бъдещите архитекти.
Както личи от конкретни произведения, младите архитекти мислят широко и пространствено. Те третират формирането на градската среда като създаване на някакво пластично и органично единство. Те възприемат архитектурата като живо тяло в пространството. И винаги е индивидуално изпълнение. Оттук - желанието за необичайни, уникални решения, за развитие на индивидуален стил, копнеж за лични проекти, които ви позволяват да изразите своите "собствени" знания за архитектурата.
Обучението на архитекти включва доста широка практика. Учебната програма предвижда както приемственост в обучението, така и логическата последователност на архитектурното проектиране. Проектите на храмове, параклиси, паркови павилиони, обществени и жилищни сгради демонстрират многостранността и разнообразието от художествени решения. В редица проекти възниква особена драматургия на средата, която се задава от причудливи „арабески“ от квартали, добре обмислени светлинно-сенчести ефекти и експресивна цветова схема.
Градът често се представя на бъдещите архитекти като ландшафтен комплекс – храсти, тревни площи, дървета, зелени завеси сред каменните маси. Вероятно градската градина от Перм вече няма да бъде възможна, но запазването на човешкото съотношение на размерите в него вероятно е основната задача на бъдещите архитекти. Те трябва да преосмислят целия хабитат, в резултат на което градът ще се превърне в глобален архитектурен проект, в който доминира художественият образ, създава се синтез от по-висок порядък. Средата е изградена като организъм, придобиващ свойствата на полифонична музика. "Екологичното" мислене помага да се намери композиционната връзка на архитектурата с пейзажа, на първо място, с водните простори на Кама - основата за създаване на изображение, пластичност и структура ...
Обединяващ момент в дейността на всички звена на Академията може да се счита за отношението към учебния процес, към създаването на бъдещ художник. Възпитаването на отношението към природата, към човека, към света като цяло е една от важните задачи на преподавателския състав на Академията, който вярва, че основната опора на бъдещите творци е реализмът, основното течение на руското изкуство от много векове.