"มหาวิทยาลัยการสอนแห่งรัฐเชเลียบินสค์

เรียงความ

ในหัวข้อ:คุณสมบัติของวรรณคดีศตวรรษที่ 18

ดำเนินการ:

นักศึกษาชั้นปีที่ 4

คณะฝึกอบรม

UNK, gr. 41

เชเลียบินสค์

1. คุณสมบัติของวรรณกรรมต่างประเทศของศตวรรษที่ 18 ………… 3

2. ลักษณะทั่วไปของกระบวนการวรรณกรรมในรัสเซีย……….5

2.1. ……………………………………….………...9

2.2. …………………………………………………..12

2.3. …………………………………………………..14

2.4. บทสรุป………………………………………….17

2.5. วรรณคดี………………………………………….18

คุณสมบัติของวรรณกรรมต่างประเทศของศตวรรษที่ 18

ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นที่มาของชื่อในยุคนั้นคือการตรัสรู้ คำนี้หมายถึงการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์ในวงกว้าง “ การตรัสรู้เป็นการออกจากสถานะของชนกลุ่มน้อยซึ่งเขามีเจตจำนงเสรีของตนเอง” นักปรัชญาชาวเยอรมันชื่อ I. Kant เขียน

การตรัสรู้นั้นโดดเด่นด้วยกิจกรรม ทัศนคติเชิงวิพากษ์ต่อความเป็นจริง รวมกับโปรแกรมการสร้างใหม่เชิงบวก ทุกสถาบันของสังคมถูกวิพากษ์วิจารณ์

เหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นคือการตีพิมพ์สารานุกรมเล่มแรกในฝรั่งเศส ประกอบด้วยองค์ความรู้และแนวคิดด้านการศึกษาที่สมบูรณ์เกี่ยวกับธรรมชาติ สังคม วิทยาศาสตร์ และศิลปะ ซึ่งพัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 18 ในการตรัสรู้ของฝรั่งเศส แนวโน้มหลักของความคิดด้านการศึกษาทั่วยุโรปปรากฏชัดเจนที่สุด

วรรณกรรมแห่งการตรัสรู้สะท้อนถึงแนวโน้มที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาปรัชญาการศึกษาและวิทยาศาสตร์ สารประกอบ การคิดทางวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ - คุณลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมแห่งยุคที่มีอยู่ใน Dafoe และ Pope, Montesquieu และ Voltaire, Diderot และ Rousseau, Lessing และ Goethe ผู้สร้างระบบแนวเพลงทั้งหมดที่ตระหนักถึงคุณลักษณะนี้: นวนิยาย - บทความ, เรื่องราวเชิงปรัชญา บทกวีเชิงปรัชญาฯลฯ

ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ ความสำเร็จที่สำคัญในด้านศิลปะมีความเกี่ยวข้องกับการศึกษาแบบคลาสสิก โดยหลักๆ แล้วเกี่ยวข้องกับประเภทของโศกนาฏกรรม ซึ่งวอลแตร์ แอดดิสัน และกอตต์เชดได้แสดงไว้อาลัย สิ่งใหม่คือ ประการแรก ลัทธิคลาสสิกทางการศึกษาโดยไม่ปฏิเสธทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อโลก มุ่งความสนใจไปที่ความสนใจไม่ได้อยู่ที่ตัวบุคคล แต่อยู่ที่สังคม

นอกจากนี้ ผู้รู้แจ้งยังปฏิเสธหลักการของโศกนาฏกรรม โดยให้หลักการในแง่ดีเข้ามาแทนที่ ในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ภายใต้อิทธิพลของความสนใจที่ฟื้นคืนชีพขึ้นมาในเช็คสเปียร์ การแสดงการกระทำโดยตรงถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวางมากขึ้น กลายเป็นภาพที่งดงามยิ่งขึ้น การกระทำดังกล่าวมักจะถูกถ่ายโอนไปยังตะวันออก ซึ่งเต็มไปด้วยสีสันที่ไม่คุ้นเคยกับชาวยุโรป ตะวันออกไม่เพียงดึงดูดความแปลกใหม่เท่านั้น รูปภาพของลัทธิเผด็จการตะวันออกและความคลั่งไคล้ศาสนาเน้นความสำคัญและความสำคัญทางสังคมของอุดมคติแห่งการรู้แจ้ง

โศกนาฏกรรมนี้กลายเป็นเรื่องเชิงปรัชญามากขึ้นเรื่อยๆ สิ่งนี้แสดงให้เห็นในโครงสร้าง: สถานที่และเวลาของการกระทำนั้นเป็นไปตามอำเภอใจโดยสมบูรณ์ สิ่งสำคัญสำหรับผู้เขียนโศกนาฏกรรมครั้งใหม่คือการพัฒนาวิทยานิพนธ์เชิงปรัชญาบางอย่างและไม่ต้องร่างตัวละครหรือยุคสมัยใดโดยเฉพาะ ดังนั้นจึงมีการใช้หลักการในการปรับปรุงวัสดุที่ใช้ให้ทันสมัยอย่างกว้างขวาง

ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงถูกสร้างขึ้นในประเภทตลก
(โกลโดนี, กอซซี่, โบมาร์เช่ส์) แนวตลกแนวใหม่กำลังได้รับการพัฒนา - “ ตลกน้ำตา” ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดแนวดราม่า (Diderot, Lessing)

เหตุการณ์ทางวัฒนธรรมที่สำคัญในยุคนั้นคือการพัฒนาแนวนวนิยายซึ่งทำลายพันธนาการของสุนทรียศาสตร์คลาสสิก ตำแหน่งที่ก้าวหน้าที่สุดที่นี่ถูกครอบครองโดย นักเขียนชาวอังกฤษ– เดโฟ, สวิฟต์, ริชาร์ดสัน, ฟีลดิง

การสร้างความสามัคคีในวัฒนธรรมของยุโรปเป็นไปได้ก็ต่อเมื่อมีการดำรงอยู่ควบคู่ไปกับลัทธิเหตุผลซึ่งเป็นทางเลือกที่แน่นอนซึ่งต่อมาได้กลายเป็นลัทธิแห่งความรู้สึก เงื่อนไขเกิดขึ้นสำหรับการก่อตัวของความรู้สึกอ่อนไหว พวกผู้มีอารมณ์อ่อนไหวได้พัฒนาแนวคิดเรื่องความรู้สึกรู้แจ้งด้วยเหตุผล ความรู้สึกในอารมณ์อ่อนไหวถูกอธิบายว่าเป็น "ความรู้สึกตามธรรมชาติ" ของ "บุคคลธรรมดา" ความหลงใหลถูกทำให้สูงส่งด้วยเหตุผล (1)

ลักษณะทั่วไปของกระบวนการวรรณกรรมในรัสเซีย

ในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 มีการแบ่งช่วงเวลาดังต่อไปนี้:

ยุคที่ 1 - วรรณกรรมในสมัยของเปโตร ยังคงมีลักษณะเป็นช่วงเปลี่ยนผ่าน ลักษณะเฉพาะคือการแทนที่วรรณกรรมทางศาสนาด้วยวรรณกรรมทางโลก

ช่วงที่ 2 () โดดเด่นด้วยการก่อตัวของความคลาสสิค การสร้างระบบแนวเพลงใหม่ และการพัฒนาภาษาวรรณกรรมในเชิงลึก

ช่วงที่ 3 (พ.ศ. 2303 - ครึ่งแรกของยุค 70) - วิวัฒนาการต่อไปของลัทธิคลาสสิกความเจริญรุ่งเรืองของการเสียดสีการเกิดขึ้นของข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของอารมณ์อ่อนไหว

ช่วงที่ 4 (ไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษ) - จุดเริ่มต้นของวิกฤตของลัทธิคลาสสิก, การเกิดขึ้นของลัทธิอ่อนไหว, การเสริมสร้างแนวโน้มที่สมจริง

ความผิดกฎหมายหลักที่ “โดรน” ต่อสู้คือความโหดร้ายของตำรวจ โดยไม่รุกล้ำรากฐานของสถาบันกษัตริย์และสถาบันความเป็นทาส Novikov ต่อต้านการใช้ความเป็นทาสอย่างรุนแรงโดยประกาศความเห็นอกเห็นใจต่อชาวนาอย่างเปิดเผย

ทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 18 โดดเด่นด้วยความสำเร็จทางศิลปะที่น่าทึ่งในวรรณกรรมของเรา แนวโรแมนติก และความสมจริงกำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดจะเกิดขึ้นโดย Fonvizin, Derzhavin และ Radishchev งานของพวกเขาคือผลลัพธ์ของการพัฒนาประเพณีประจำชาติที่ดีที่สุดต่อไป และในขณะเดียวกันพวกเขาจะคำนึงถึงความสำเร็จใหม่ของสุนทรียศาสตร์ยุโรป (วอลแตร์, ดิเดอโรต์, เลสซิง, เมอร์ซิเยร์ ฯลฯ ) (3 )

โลโมโนซอฟ, มิคาอิล วาซิลีวิช

LOMONOSOV (1711–1765) นักการศึกษา นักสารานุกรม กวี นักแปลชาวรัสเซีย เกิดเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน (19) พ.ศ. 2254 ในหมู่บ้าน Denisovka (ปัจจุบันคือหมู่บ้าน Lomonosovo) ใกล้กับ Kholmogory จังหวัด Arkhangelsk ในครอบครัวของชาวนาปอมอร์

ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1731 Lomonosov ซึ่งสวมรอยเป็นบุตรชายผู้สูงศักดิ์ได้เข้าเรียนที่ Moscow Slavic-Greek-Latin Academy ซึ่งเขาได้รับการฝึกอบรมที่ดีในภาษาโบราณและมนุษยศาสตร์อื่น ๆ ภาษาละตินรู้เรื่องนี้เป็นอย่างดี และต่อมาก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในชาวลาตินที่เก่งที่สุดในยุโรป

ในตอนต้นของปี 1736 ในฐานะหนึ่งในนักเรียนที่เก่งที่สุด Lomonosov ถูกส่งไปยังมหาวิทยาลัยที่ St. Petersburg Academy of Sciences และในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกัน - ไปยังเยอรมนีไปที่ University of Marburg ซึ่งเขาศึกษาเรื่องธรรมชาติ วิทยาศาสตร์และมนุษยศาสตร์ เป็นเวลา 3 ปี ในปี 1739 เขาได้ไปที่ไฟรบูร์ก ซึ่งเขาศึกษาวิชาเคมีและเหมืองแร่ที่ Mining Academy การทดลองบทกวีและวรรณกรรม-ทฤษฎีครั้งแรกของเขามีอายุย้อนไปถึงเวลานี้

ในปี ค.ศ. 1741 Lomonosov เดินทางกลับรัสเซีย ในปี ค.ศ. 1742 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ช่วยในชั้นเรียนฟิสิกส์และในปี ค.ศ. 1745 - ศาสตราจารย์วิชาเคมี (นักวิชาการ) ของสถาบันวิทยาศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขานำการต่อสู้กับ "ศัตรูของวิทยาศาสตร์รัสเซีย" จากชาวต่างชาติทันที ความคิดสร้างสรรค์ของ Lomonosov มีความหลากหลายอย่างมาก ผลงานของเขาครอบคลุมเกือบทุกสาขาในสาขาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติร่วมสมัย เหมืองแร่และโลหะวิทยา คณิตศาสตร์ ประวัติศาสตร์ ภาษาศาสตร์ ภาษาศาสตร์ ศิลปะ และวรรณกรรม

ในปี ค.ศ. 1742 Lomonosov เป็นครั้งแรกในรัสเซียเริ่มบรรยายสาธารณะเป็นภาษารัสเซียที่ Academy of Sciences ในปี ค.ศ. 1755 ตามความคิดริเริ่มของ Lomonosov และตามโครงการของเขา มหาวิทยาลัยมอสโกได้ก่อตั้งขึ้น "เปิดสำหรับทุกคนที่มีความสามารถทางวิทยาศาสตร์" และไม่ใช่แค่สำหรับขุนนางเท่านั้น Lomonosov จัดกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ เทคนิค และวัฒนธรรมมากมายที่มีบทบาทสำคัญในการพัฒนารัสเซีย ในปี ค.ศ. 1758 เขาได้รับความไว้วางใจให้ "กำกับดูแล" ของแผนกภูมิศาสตร์, คอลเลกชันประวัติศาสตร์, มหาวิทยาลัยและโรงยิมที่ Academy of Sciences

งานแรกของ Lomonosov เกี่ยวกับปัญหาทางภาษาเขียนในประเทศเยอรมนี จดหมายเกี่ยวกับกฎของบทกวีรัสเซีย(ค.ศ. 1739 ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2321) ซึ่งเขายืนยันความสามารถในการบังคับใช้ของพยางค์ - โทนิกกับภาษารัสเซีย

งานหลักของ Lomonosov เกี่ยวกับภาษาคือ ไวยากรณ์รัสเซียเขียนในปี 1755 และจัดพิมพ์ทั้งหมด 14 ฉบับ มันเป็นไวยากรณ์ภาษารัสเซียตัวแรกที่รู้จักอย่างกว้างขวางซึ่งสร้างขึ้นในรัสเซีย การใช้แนวคิดหลายประการจากไวยากรณ์สลาโวนิกของคริสตจักรเก่าของ Meletius Smotritsky (ราวปี ค.ศ. 1578–1633) Lomonosov ได้แสดงแนวคิดดั้งเดิมจำนวนหนึ่ง ในขณะที่ยังคงรักษาแนวความคิดที่เก่าแก่บางอย่างไว้ (เช่น แผนภาพส่วนของคำพูดที่กลับไปเป็นมาตรฐานละติน) เขาได้แก้ไขปัญหาต่างๆ มากมายด้วยวิธีใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การแยกเสียงออกจากตัวอักษร และพิจารณาคุณสมบัติทางสรีรวิทยาและเสียงของเสียง ใน ไวยากรณ์มีการจำแนกประเภทแรกของภาษาหลัก (คำวิเศษณ์) ของภาษารัสเซีย ภาษารัสเซียและภาษาสลาโวนิกของคริสตจักรมีความแตกต่างกันอย่างชัดเจนและความแตกต่างหลัก ๆ จะถูกกำหนดในระดับต่างๆ ของการจัดระเบียบของระบบเสียง

มาตรฐานโวหารของภาษารัสเซียที่ดำเนินการโดย Lomonosov มีความสำคัญอย่างยิ่ง Lomonosov แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับรูปแบบของภาษารัสเซียเป็นครั้งแรก คำแนะนำสั้นๆ สู่การพูดจาไพเราะ...(1748); ภายหลังเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ใน ไวยากรณ์รัสเซียและรายละเอียดเพิ่มเติมในเรียงความ เกี่ยวกับประโยชน์ของหนังสือคริสตจักรในภาษารัสเซีย(1758) ที่นี่ Lomonosov สร้างแนวคิดที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับ "สามรูปแบบ" ของภาษารัสเซีย ซึ่งออกแบบมาเพื่อยืนยันความเป็นไปได้และความจำเป็น และในขณะเดียวกันก็ประมวลการใช้ภาษารัสเซียในรูปแบบการทำงานของการสื่อสารทางภาษาทั้งหมด

จากข้อมูลของ Lomonosov วรรณกรรมแต่ละประเภทควรเขียนด้วย "ความสงบ" บางอย่าง: "ความสงบสูง" นั้น "จำเป็น" สำหรับบทกวีที่กล้าหาญบทกวี "สุนทรพจน์ธรรมดาเกี่ยวกับเรื่องสำคัญ"; กลาง - สำหรับข้อความบทกวี, ความสง่างาม, การเสียดสี, ร้อยแก้วพรรณนา ฯลฯ ต่ำ - สำหรับคอเมดี้ บทเพลง "งานเขียนเรื่องธรรมดา" “Shtili” ได้รับการจัดลำดับในด้านคำศัพท์เป็นหลัก ขึ้นอยู่กับอัตราส่วนของภาษากลาง (ทั่วไปในภาษารัสเซียและภาษา Church Slavonic) ภาษา Church Slavonic และภาษาพูดภาษารัสเซีย “ ความสงบสูง” มีลักษณะเป็นการผสมผสานระหว่างลัทธิสลาฟกับคำที่เป็นกลาง “ ความสงบระดับกลาง” ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของคำศัพท์ที่เป็นกลางพร้อมด้วยการเพิ่มภาษาสลาฟและคำภาษาพูดจำนวนหนึ่ง “ ความสงบต่ำ” เป็นการผสมผสานระหว่างคำที่เป็นกลางและภาษาพูด โปรแกรมดังกล่าวทำให้สามารถเอาชนะ diglossia สลาฟรัสเซีย - โบสถ์ซึ่งยังคงสังเกตเห็นได้ชัดเจนในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 เพื่อสร้างความแตกต่างทางโวหารเดียว ภาษาวรรณกรรม. ทฤษฎี "สามความสงบ" มีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาภาษาวรรณกรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 จนถึงกิจกรรมของโรงเรียน (ตั้งแต่ปี 1790) ซึ่งกำหนดแนวทางในการนำภาษาวรรณกรรมรัสเซียเข้าใกล้ภาษาพูดมากขึ้น

มรดกทางบทกวีของ Lomonosov รวมถึงบทกวีที่เคร่งขรึม บทกวีเชิงปรัชญา และการไตร่ตรอง การทำสมาธิยามเช้าในองค์พระผู้เป็นเจ้า(1743) และ รำพึงยามเย็นถึงพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว(1743) การถอดความบทกวีสดุดีและบทประกอบ บทกวีที่เลือกจากงาน(1751) การสอน จดหมายถึงคุณประโยชน์ของแก้ว(1752) บทกวีวีรชนที่ยังไม่เสร็จ ปีเตอร์มหาราช(1756–1761) บทกวีเสียดสี ( เพลงสวดเพื่อเครา, 1756–1757 เป็นต้น) เชิงปรัชญา การสนทนากับ Anacreon(คำแปลของบทกวี Anacreontic รวมกับคำตอบของเขาเอง; ค.ศ. 1757–1761) ไอดีลที่กล้าหาญ โพลีดอร์(ค.ศ. 1750) โศกนาฏกรรมสองเรื่อง บทกวีมากมายเนื่องในโอกาสเทศกาลต่าง ๆ บทกวี คำอุปมา บทกวีแปล

จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์บทกวีของ Lomonosov คือบทกวีของเขาที่เขียนว่า "เผื่อไว้" ซึ่งเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของรัฐเช่นการขึ้นครองบัลลังก์ของจักรพรรดินีเอลิซาเบ ธ และแคทเธอรีนที่ 2 Lomonosov ใช้โอกาสในพิธีเพื่อสร้างภาพวาดที่สดใสและสง่างามของจักรวาล บทกวีนี้เต็มไปด้วยคำอุปมาอุปมัย อติพจน์ สัญลักษณ์เปรียบเทียบ คำถามเชิงวาทศิลป์ และเขตร้อนอื่น ๆ ที่สร้างพลวัตภายในและความสมบูรณ์ของบทกวี ซึ่งตื้นตันใจกับความน่าสมเพชความรักชาติและการสะท้อนถึงอนาคตของรัสเซีย ใน บทกวีในวันที่ Elizabeth Petrovna ขึ้นครองบัลลังก์ All-Russian(1747) เขาเขียนว่า: “วิทยาศาสตร์บำรุงเลี้ยงชายหนุ่ม / ให้ความสุขแก่ผู้เฒ่า / ตกแต่งในชีวิตที่มีความสุข / ปกป้องในอุบัติเหตุ” ในฐานะกวี Lomonosov ร้องเพลงเกี่ยวกับงานที่เขาทำงานในฐานะนักวิทยาศาสตร์: "แสงเหนืออันยิ่งใหญ่" "ประโยชน์ของแก้ว" "ความเหนือกว่าของปืนใหญ่ที่ประดิษฐ์ขึ้นใหม่เหนือรุ่นเก่า" ฯลฯ ในเวลาเดียวกัน เขาก็ทำ ไม่เปลี่ยนบทกวีของเขาให้เป็นบทความที่มีคำคล้องจอง พวกเขาเต็มไปด้วยภาพอันงดงาม - ตัวอย่างเช่นกวีเรียกดวงอาทิตย์ว่า "มหาสมุทรที่ลุกโชน" เกี่ยวกับท้องฟ้ายามค่ำคืนเขากล่าวว่า: "เหวแห่งดวงดาวเปิดออกและเต็มแล้ว / ดวงดาวไม่มีจำนวน, ก้นเหว” โกกอลสังเกตเห็นความแปลกประหลาดของโลกทัศน์เชิงกวีของ Lomonosov ในเวลาต่อมา: "พลังแห่งความยินดีเปลี่ยนนักธรรมชาติวิทยาให้กลายเป็นกวี"

ฟอนวิซิน, เดนิส อิวาโนวิช

ฟอนวิซิน (1745–1792) – นักเขียนบทละคร นักประชาสัมพันธ์ นักแปล

เกิดเมื่อวันที่ 3 เมษายน (14) พ.ศ. 2288 ที่กรุงมอสโก เขามาจากตระกูลผู้สูงศักดิ์เก่าแก่ (อัศวินชาววลิโนเวีย von Vizin ถูกจับภายใต้ John IV จากนั้นก็เริ่มรับใช้ซาร์แห่งรัสเซีย) ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1755 เดนิส ฟอนวิซินเข้าเรียนในโรงยิมที่มหาวิทยาลัยมอสโก ซึ่งเขาประสบความสำเร็จในการศึกษาภาษาละติน เยอรมัน และฝรั่งเศส และกล่าวสุนทรพจน์เป็นภาษารัสเซียและเยอรมันในพิธีการ ในปี 1760 ในบรรดานักเรียนที่ดีที่สุด Fonvizin ถูกนำตัวไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อนำเสนอต่อภัณฑารักษ์ของมหาวิทยาลัยและ "เลื่อนตำแหน่งเป็นนักศึกษา" เขาเปิดตัวในสาขาวรรณกรรมในฐานะนักแปล: เขาแปลจากภาษาเยอรมันเป็นคอลเลกชันของนักเขียนชาวเดนมาร์ก Ludwig Holberg ซึ่งได้รับความนิยมในยุโรป Moral Fables (1761) คำแปลเล็กๆ น้อยๆ ของ Fonvizin หลายฉบับปรากฏในสิ่งพิมพ์ของมหาวิทยาลัยในปี ค.ศ. 1761–1762 (รวมถึงในนิตยสาร "Useful Amusement" ซึ่งมีการตีพิมพ์บทกวีของ Pavel พี่ชายของ Fonvizin ด้วย); การแปลโศกนาฏกรรมของวอลแตร์ (ค.ศ. 1762) ของอัลซีร์ไม่ได้รับการตีพิมพ์ในขณะนั้น แต่มีการเผยแพร่อย่างกว้างขวางในรูปแบบสำเนา (ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2437) ในเวลาเดียวกัน เขาเริ่มแปลนวนิยายแนวผจญภัยสอนเรื่องยาวสี่เล่มโดย Abbot Jean Terrason, Heroic Virtue หรือ Life of Seth, King of Egypt จากหลักฐานลึกลับ อียิปต์โบราณถ่าย (พ.ศ. 2305–2311)

ในปี ค.ศ. 1762 Fonvizin ออกจากมหาวิทยาลัยและกลายเป็นนักแปลที่วิทยาลัยการต่างประเทศ

ภาพยนตร์ตลกของเขาเรื่อง The Brigadier (1768–1769, post. 1772, publ. 1786) กลายเป็นผลงานที่สร้างสรรค์และสร้างสรรค์โดยสมบูรณ์ นี่เป็น "ตลกแห่งมารยาท" เรื่องแรกในวรรณคดีรัสเซียซึ่งตรงกันข้ามกับ "ตลกของตัวละคร" เสียดสีที่โดดเด่นก่อนหน้านี้เมื่อนำความชั่วร้ายที่เป็นตัวเป็นตน ("ความตระหนี่", "การคุยโว" ฯลฯ ) ถูกนำขึ้นบนเวที ใน The Brigadier ความชั่วร้ายลักษณะเฉพาะของคำพูดและพฤติกรรมของตัวละครนั้นมีเงื่อนไขทางสังคม ซึ่งสามารถทำได้ด้วยความช่วยเหลือของ "มาสก์ด้วยวาจา" หลังจากลบลักษณะการพูดแล้ว จะไม่เหลือลักษณะอื่นของมนุษย์อีกต่อไป” () "การพูดคุย" ในภาพยนตร์ตลกมีชัยเหนือ "การกระทำ": พวกเขาดื่มชาบนเวที เล่นไพ่ หารือเกี่ยวกับหนังสือที่จำเป็นสำหรับการศึกษา ฯลฯ

ในช่วงทศวรรษที่ 1760 ในยุคของคณะกรรมาธิการเพื่อร่างหลักปฏิบัติใหม่ (พ.ศ. 2310) ฟอนวิซินได้พูดถึงประเด็นสิทธิและสิทธิพิเศษของคนชั้นสูงที่ทำให้ทุกคนกังวล

กิจกรรมของฟอนวิซินในฐานะนักแปลนิยายได้รับการสวมมงกุฎด้วยการแปลเรื่องราวของ Paul Jérémie Bitobe เกี่ยวกับเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลของโจเซฟ (พ.ศ. 2312) นี่เป็นการเล่าเรื่องที่ซาบซึ้งซึ่งเต็มไปด้วยการแต่งบทเพลงซึ่งเขียนด้วยร้อยแก้วที่มีจังหวะ ต่อมาฟอนวิซินเขียนอย่างภาคภูมิใจว่าเรื่องนี้ “ทำให้ฉันต้องเสียน้ำตาให้กับคนที่อ่อนไหว เพราะฉันรู้ว่าหลายคนอ่านโจเซฟที่ฉันแปลแล้วถึงกับน้ำตาไหล”

ฟอนวิซินได้รับชื่อเสียงและการยอมรับในระดับสากลจากภาพยนตร์ตลกเรื่อง Nedorosl (พ.ศ. 2322–2324 จัดแสดงในเดือนกันยายน พ.ศ. 2325 ตีพิมพ์ พ.ศ. 2326) ความสำเร็จที่ไม่ธรรมดาของละครเมื่อแสดงครั้งแรกบนเวทีศาลบนทุ่งหญ้า Tsaritsyn ได้รับการพิสูจน์โดยผู้เขียน Dramatic Dictionary (1787) ที่ไม่รู้จักว่า “โรงละครเต็มไปด้วยผู้คนอย่างหาที่เปรียบมิได้ และผู้ชมปรบมือให้กับละครด้วยการขว้างกระเป๋า” นี่คือ "เรื่องตลกแห่งมารยาท" ที่แสดงภาพชีวิตในบ้านของครอบครัวเจ้าของที่ดินในต่างจังหวัดที่ดุร้ายและมืดมน ศูนย์กลางของหนังตลกคือภาพลักษณ์ของนางพรอสตาโควา ผู้เผด็จการและเผด็จการในครอบครัวของเธอเอง และยิ่งกว่านั้นในหมู่ชาวนาของเธอด้วย ความโหดร้ายของเธอในการติดต่อกับผู้อื่นได้รับการชดเชยด้วยความอ่อนโยนที่ไม่สมเหตุสมผลและกระตือรือร้นของเธอต่อ Mitrofanushka ลูกชายของเธอซึ่งต้องขอบคุณการเลี้ยงดูของมารดาเช่นนี้ทำให้เติบโตขึ้นมานิสัยเสียหยาบคายขาดความรู้และไม่เหมาะกับธุรกิจใด ๆ เลย Prostakova มั่นใจว่าเธอสามารถทำอะไรก็ได้ที่เธอต้องการเพราะมีการออกกฤษฎีกาเกี่ยวกับ "เสรีภาพอันสูงส่ง" สำหรับเรื่องนี้ ตรงข้ามกับเธอและญาติของเธอ Starodum, Pravdin, Sophia และ Milon เชื่อว่าเสรีภาพของขุนนางอยู่ในสิทธิ์ในการศึกษาแล้วรับใช้สังคมด้วยความคิดและความรู้ของเขาซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความสูงส่งของตำแหน่งผู้สูงศักดิ์ ในตอนจบการแก้แค้นเกิดขึ้น: Prostakova ถูกตัดขาดจากที่ดินของเธอและลูกชายของเธอเองทอดทิ้ง (ธีมของเผด็จการที่โหดร้ายซึ่งหมกมุ่นอยู่กับความหลงใหลและทำลายวิชาของเขาทำให้หนังตลกของ Fonvizin เข้าใกล้โศกนาฏกรรมมากขึ้น)

ใน ปีที่ผ่านมาสุขภาพของฟอนวิซินแย่ลงอย่างมาก (ในปี พ.ศ. 2327-2328 เขาและภรรยาเดินทางไปอิตาลีเพื่อรับการรักษา) และในขณะเดียวกันความรู้สึกทางศาสนาและการกลับใจของเขาก็เพิ่มขึ้น พวกเขาสะท้อนให้เห็นในเรียงความอัตชีวประวัติที่เขียนว่า "ตามรอย" ของ Confession of J.-J. Rousseau - คำสารภาพอย่างจริงใจต่อการกระทำและความคิดของฉัน (1791) หนังตลกเรื่องสุดท้ายของเขา The Choice of a Tutor (ระหว่างปี 1790 ถึง 1792) ซึ่งยังไม่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสมบูรณ์นั้นอุทิศให้กับประเด็นด้านการศึกษาเช่นเดียวกับผู้เยาว์ในหลาย ๆ ด้าน แต่ก็ด้อยกว่าเรื่องหลังในแง่ศิลปะมาก

Fonvizin เสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 (12) ธันวาคม พ.ศ. 2335 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลังจากใช้เวลาช่วงเย็นไปเยี่ยมเยียนซึ่งตามรายงานปัจจุบันเขาร่าเริงและขี้เล่น เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Lazarevskoye ของ Alexander Nevsky Lavra (5)

เดอร์ซฮาวิน, กาฟริลา โรมาโนวิช

ผลงานของเขา - งดงาม มีพลัง และคาดไม่ถึงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - มีผลกระทบมาก่อน วันนี้ยังคงมีอิทธิพลต่อการพัฒนาบทกวีของรัสเซียต่อไป

Derzhavin มาจากครอบครัวที่ยากจนแต่เก่าแก่ ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากกลุ่ม Tatar Murza Bagrima เขามีพี่ชาย Andrei และน้องสาว Anna ซึ่งเสียชีวิตในวัยเด็ก

Derzhavin เกิดมาอ่อนแอและอ่อนแอมากจนตามธรรมเนียมพื้นบ้านเขาอบขนมปังนั่นคือเขาถูกเก็บไว้ในตู้ฟัก ยาพื้นบ้านโบราณช่วยได้ เด็กก็รอด และเขาไม่เพียงแต่รอดชีวิตเท่านั้น แต่ยังมีชีวิตที่ยืนยาวและมั่งคั่งอีกด้วย

ในช่วงปลายยุค 70 Derzhavin เป็นที่รู้จักกันดีในแวดวงวรรณกรรมในฐานะกวี อย่างไรก็ตามชื่อเสียงที่แท้จริงมาถึงเขาหลังจากการตีพิมพ์บทกวี "Felitsa" ของเขาในปี พ.ศ. 2326 ซึ่งอุทิศให้กับแคทเธอรีน 2 เท่านั้น

บทกวีชุดแรกตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2319 มีชื่อว่า “บทกลอนที่แปลและเรียบเรียงที่ภูเขาชิตละไก” รู้สึกถึงอิทธิพลที่แข็งแกร่งในงานทั้งหมดเหล่านี้แม้ว่าที่นี่ความกล้าหาญในการเสียดสีความคมชัดของการแสดงออกความชัดเจนของคำพังเพยและความสมบูรณ์ของบทกวีแต่ละบทของ Derzhavin ที่เป็นผู้ใหญ่ก็ปรากฏชัดอยู่แล้ว ตัวอย่างเช่น quatrain ที่มีชื่อเสียงจากบทกวี "To Nobility"

แต่ในไม่ช้า Derzhavin ก็เริ่มปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลของ Lomonosov และพัฒนา "ลายมือ" ของตัวเอง ในงานบางชิ้นเขาละทิ้งแนวเพลงสรรเสริญตามปกติใน iambic tetrameter ดังนั้นสำหรับบทกวีของเขา "เนื่องในวันเกิดของเยาวชนที่เกิด porphyry ในภาคเหนือ" เขาเลือกเครื่องวัดบทกวี - tetrameter trochaic (2)

ผลงานที่ทำให้ Derzhavin โด่งดังเช่น บทกวีถึงการสิ้นพระชนม์ของเจ้าชายเมชเชอร์สกี้, บทกวีถึง Felitsa, พระเจ้า, น้ำตกเขียนด้วยภาษาที่ไม่ธรรมดาในสมัยนั้น

ภาษาของ Derzhavin มีเสียงดังอย่างน่าประหลาดใจ ดังนั้น, บทสดุดีการสิ้นพระชนม์ของเจ้าชาย เมชเชอร์สกี้ตั้งแต่บรรทัดแรกๆ มันตื่นตาตื่นใจกับเส้นเสียงสะท้อนและเสียงกริ่ง ราวกับจำลองเสียงกริ่งของลูกตุ้ม เพื่อวัดเวลาที่ผ่านไปอย่างไม่อาจเพิกถอนได้: กริยาแห่งกาลเวลา! โลหะ เสียงเรียกเข้า!.. เสียงอันน่ากลัวของคุณทำให้ฉันสับสน ...

ภาพที่สร้างขึ้นโดยกวีมีความหลงใหลและอารมณ์ผิดปกติสำหรับยุคคลาสสิกที่สงบและมีเหตุผลเช่น: ความตายกำลังขบเขี้ยวเคี้ยวฟันอยู่แล้ว... และวันเวลา ของฉันก็เหมือนเมล็ดพืชที่กำลังตัดอยู่.

การจบบทกวีก็เป็นเรื่องที่คาดไม่ถึงไม่น้อย ระบบคุณค่าแบบคลาสสิกแบบดั้งเดิมมักจะวางผลประโยชน์สาธารณะและของรัฐไว้เหนือผลประโยชน์ส่วนบุคคลเสมอ ดูเหมือนว่าประเภทของบทกวีอันศักดิ์สิทธิ์นั้นไม่ได้หมายความถึงการเปิดเผยที่ใกล้ชิดใด ๆ อย่างไรก็ตาม Derzhavin ปิดท้ายการใคร่ครวญถึงความเปราะบางของชีวิตบนโลกด้วยถ้อยคำส่วนตัวที่น่าประหลาดใจที่มาจากส่วนลึกของจิตวิญญาณของเขา:

ชีวิตคือของขวัญจากสวรรค์ทันที

จัดให้เธอเพื่อความสงบสุขของคุณ

และด้วยจิตวิญญาณอันบริสุทธิ์ของคุณ

อวยพรให้โชคชะตาพัดพา.

ในบทกวี พระเจ้าด้วยบทที่ประเสริฐและเคร่งขรึมที่เชิดชูความยิ่งใหญ่อันศักดิ์สิทธิ์อยู่ติดกับคำอธิบายประสบการณ์และความคิดส่วนตัวของผู้เขียน:

อนุภาคของจักรวาลทั้งหมด

ดูเหมือนว่าฉันจะวางไว้อย่างน่านับถือ

ท่ามกลางธรรมชาติ ฉันคือคนหนึ่ง

คุณไปอยู่ที่ไหนกับสิ่งมีชีวิต?

คุณเริ่มต้นวิญญาณสวรรค์ที่ไหน

และห่วงโซ่ของสิ่งมีชีวิตเชื่อมโยงทุกคนกับฉัน.

คุณสมบัติใหม่ที่ปรากฏในผลงานของ Derazhavin ในช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 มีความเข้มข้นมากขึ้นอย่างมากในช่วงทศวรรษสุดท้ายของชีวิตของเขา กวีปฏิเสธบทกวีในงานหลังของเขาหลักการโคลงสั้น ๆ มีชัยอย่างชัดเจน ในบรรดาบทกวีที่สร้างโดย Derzhavin เมื่อปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 - ข้อความที่เป็นมิตร บทกวีการ์ตูน เนื้อเพลงรัก - ประเภทที่อยู่ในลำดับชั้นแบบคลาสสิกต่ำกว่าบทกวีโอดิกมาก สิ่งนี้ไม่ได้รบกวนกวีอายุมากซึ่งเกือบจะกลายเป็นคลาสสิกในช่วงชีวิตของเขาเนื่องจากนี่คือวิธีที่เขาสามารถแสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเองในบทกวีได้อย่างแท้จริง เขาร้องเพลง ชีวิตที่เรียบง่ายด้วยความยินดี มิตรภาพ ความรัก คร่ำครวญถึงช่วงเวลาอันสั้น คร่ำครวญถึงผู้เป็นที่รักที่จากไป

บทกวีของเขาตื้นตันไปด้วยความรู้สึกจริงใจและโศกเศร้า มาร์ตินอุทิศให้กับความทรงจำของภรรยาคนแรกที่เสียชีวิตในช่วงต้นของเขา:

โอ้ นกนางแอ่นที่อบอุ่น!

โอ้ นกหวาน.!…

แม้จะมีลักษณะที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของงานของ Derzhavin แต่ในช่วงบั้นปลายของชีวิตแวดวงวรรณกรรมของเขาประกอบด้วยผู้สนับสนุนหลักในการอนุรักษ์ภาษารัสเซียโบราณและฝ่ายตรงข้ามของรูปแบบที่เบาและสง่างามซึ่ง Karamzin และ Pushkin เริ่มเขียนในตอนต้นของ ศตวรรษที่ 19 ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2354 Derzhavin เป็นสมาชิกของสมาคมวรรณกรรม "การสนทนาของคนรักวรรณกรรมรัสเซีย" ซึ่งปกป้องรูปแบบวรรณกรรมโบราณ

สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวาง Derzhavin จากการทำความเข้าใจและชื่นชมพรสวรรค์ของพุชกินรุ่นเยาว์ซึ่งเขาได้ยินบทกวีระหว่างการสอบที่ Tsarskoye Selo Lyceum ความหมายเชิงสัญลักษณ์ของเหตุการณ์นี้จะชัดเจนในภายหลังเท่านั้น - อัจฉริยะด้านวรรณกรรมและผู้ริเริ่มยินดีต้อนรับผู้สืบทอดที่อายุน้อยกว่าของเขา

บทสรุป

ตลอดระยะเวลาหนึ่งศตวรรษ วรรณกรรมรัสเซียได้ผ่านเส้นทางการพัฒนาอันยาวนานและซับซ้อน สะท้อนให้เห็นถึงขั้นตอนหลักของกระบวนการที่มั่นคงของการก่อตัวของชาติรัสเซียและมลรัฐที่เข้ามาแทรกแซงโดยตรงในการแก้ปัญหาเร่งด่วนทางการเมืองสังคมและศีลธรรมในยุคนั้นวรรณกรรมรัสเซียได้ละทิ้งเปลือกศาสนาของมันกลายเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังของการเติบโตต่อไป วัฒนธรรมประจำชาติและการตระหนักรู้ในตนเอง ปัจจัยที่สำคัญที่สุดผลกระทบทางอุดมการณ์ต่อสังคม

ประสบความสำเร็จอย่างมากในกลางศตวรรษที่ 18 เมื่อถึงเวลาที่การก่อตัวของลัทธิคลาสสิกเสร็จสมบูรณ์ ความสำเร็จเหล่านี้เป็นผลมาจากการสังเคราะห์อินทรีย์ของความสำเร็จที่ได้รับการปรับปรุงใหม่อย่างสร้างสรรค์ของสุนทรียภาพต่างประเทศด้วยความสำเร็จที่ดีที่สุด วรรณคดีรัสเซีย. วรรณกรรมแนวคลาสสิกของรัสเซียซึ่งมีแนวเสียดสีและต่อต้านพระสงฆ์อาศัยประเพณีก่อนหน้านี้อย่างมาก

วรรณกรรมคลาสสิกกลายเป็นเวทีใหม่ในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย เพื่อตอบสนองความต้องการของยุคนั้นเธอได้สร้างภาพลักษณ์ของคนใหม่ - พลเมืองและผู้รักชาติโดยเชื่อว่า "การทำงานเพื่อประโยชน์ของสังคมเป็นความสุข"

อารมณ์สำคัญที่พัฒนาขึ้นในบทกวีในช่วงกลางศตวรรษนั้นสัมพันธ์กับความปรารถนาของนักเขียนที่จะยกตัวอย่างการรับใช้ปิตุภูมิที่ควรค่าแก่การเลียนแบบแก่ผู้อ่าน

ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของวรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 คือการยืนยันถึงคุณค่าของชนชั้นพิเศษของมนุษย์ การต่อสู้อย่างเด็ดขาดเพื่อต่อต้านการใช้ความเป็นทาสในทางที่ผิด และการปกป้องผลประโยชน์ของมวลชนในวงกว้าง (3)

วรรณกรรม

1. วรรณกรรมต่างประเทศตั้งแต่กำเนิดจนถึงปัจจุบัน: พ.ศ. ความช่วยเหลือสำหรับนักเรียน สูงกว่า หนังสือเรียน สถานประกอบการ / วลาดิมีร์ อันดรีวิช ลูคอฟ – ฉบับที่ 2, ฉบับที่. – อ.: ศูนย์สำนักพิมพ์ “Academy”, 2548. – 512 น.

2. นักเขียนชาวรัสเซีย ศตวรรษที่ 19: Biobibliogr คำ / , และอื่น ๆ.; คอมพ์ . - อ.: การศึกษา, 2545. – 224 น., 2 น. อิลลินอยส์

3. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19: หนังสือเรียนสำหรับนักศึกษาการสอน สถาบันเฉพาะทาง หมายเลข 000 “มาตุภูมิ. ภาษา หรือที” - อ.: การศึกษา, 2525. – 335 หน้า\

4. http://www. *****

http://www. *****/id/รัสเซีย/18vek/

ในสมัยของพระเจ้าปีเตอร์มหาราชในคริสต์ศตวรรษที่ 18 เพื่อตอบสนองต่อความต้องการในยุคนั้น มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของวรรณกรรม อัปเดตรูปลักษณ์ทางอุดมการณ์ ประเภท และใจความ กิจกรรมการปฏิรูปของเปโตรและความริเริ่มในการเปลี่ยนแปลงรัสเซียได้กำหนดการดูดซึมแนวคิดการรู้แจ้งโดยธรรมชาติโดยวรรณกรรมและนักเขียนหน้าใหม่ และเหนือสิ่งอื่นใดคือคำสอนทางการเมืองของผู้รู้แจ้ง - แนวคิดเรื่องสมบูรณาญาสิทธิราชย์ผู้รู้แจ้ง อุดมการณ์แห่งการตรัสรู้ได้มอบรูปแบบสมัยใหม่ให้กับลักษณะดั้งเดิมของวรรณคดีรัสเซีย ดังที่ D.S. Likhachev ชี้ให้เห็น ในยุคของการเร่งสร้างธีมรัฐ รัฐ และสังคมที่รวมศูนย์ของรัสเซียเริ่มมีอิทธิพลเหนือวรรณกรรม และการสื่อสารมวลชนก็กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็ว

วารสารศาสตร์จะเจาะเข้าไปในวรรณกรรมประเภทอื่น ๆ ซึ่งจะกำหนดลักษณะการสอนพิเศษที่เปิดเผยอย่างเปิดเผย ความสามารถในการศึกษาเช่น ประเพณีที่สำคัญที่สุดวรรณกรรมรัสเซียรุ่นเยาว์ได้รับการสืบทอดในยุคใหม่และได้รับคุณสมบัติใหม่: นักเขียนชาวรัสเซียทำหน้าที่เป็นพลเมืองที่กล้าสอนการครองราชย์ของกษัตริย์องค์ต่อไป Lomonosov สอนให้ Elizabeth ครองราชย์ Novikov และ Fonvizin - คนแรก Catherine II จากนั้น Paul I, Derzhavin - Catherine II, Karamzin - Alexander I, Pushkin - ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของการพ่ายแพ้ของการจลาจลของ Decembrist - Nicholas I.

วารสารศาสตร์กลายเป็นคุณลักษณะหนึ่งของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นตัวกำหนดความคิดริเริ่มของรูปลักษณ์ทางศิลปะ

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าลักษณะสำคัญและเป็นพื้นฐานที่สุดของวรรณกรรมใหม่ก็คือเป็นวรรณกรรมที่สร้างขึ้นจากความพยายามของผู้เขียนแต่ละคน นักเขียนประเภทใหม่ปรากฏตัวในสังคมซึ่งกิจกรรมทางวรรณกรรมถูกกำหนดโดยบุคลิกภาพของเขา

ในช่วงเวลานี้ ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียได้เข้าสู่เวทีประวัติศาสตร์ และกลายเป็นเวทีที่จำเป็นในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในฐานะวรรณกรรมทั่วยุโรป ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียสร้างงานศิลปะหลายประเภท ซึ่งในตอนแรกยืนยันการดำรงอยู่ของมันผ่านคำบทกวีเท่านั้น ร้อยแก้วจะเริ่มพัฒนาในภายหลัง - ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1760 ด้วยความพยายามของกวีหลายชั่วอายุคน บทกวีโคลงสั้น ๆ และเสียดสีหลายประเภทจึงได้รับการพัฒนา กวีคลาสสิก (Lomonosov, Sumarokov, Kheraskov, Knyazhnin) อนุมัติประเภทของโศกนาฏกรรม ดังนั้นจึงมีการเตรียมเงื่อนไขสำหรับองค์กรและกิจกรรมที่ประสบความสำเร็จของโรงละครรัสเซีย โรงละครรัสเซียสร้างขึ้นในปี 1756 เริ่มทำงานภายใต้การนำของ Sumarokov ลัทธิคลาสสิกซึ่งเริ่มสร้างวรรณกรรมระดับชาติมีส่วนช่วยในการพัฒนาอุดมคติของการเป็นพลเมืองทำให้เกิดแนวคิดเกี่ยวกับตัวละครที่กล้าหาญซึ่งรวมอยู่ใน วรรณคดีแห่งชาติประสบการณ์ทางศิลปะของสมัยโบราณและ ศิลปะยุโรปแสดงให้เห็นถึงความสามารถของบทกวีในการวิเคราะห์เปิดเผยโลกแห่งจิตวิญญาณของมนุษย์

Lomonosov ใช้ประสบการณ์ทางศิลปะของมนุษยชาติเขียนบทกวีดั้งเดิมระดับชาติอย่างลึกซึ้งซึ่งแสดงถึงจิตวิญญาณของประเทศที่กำลังเติบโต ความน่าสมเพชของบทกวีของเขาคือแนวคิดในการยืนยันความยิ่งใหญ่และอำนาจของรัสเซีย เยาวชน พลังงาน และกิจกรรมสร้างสรรค์ของประเทศที่เชื่อในความแข็งแกร่งและกระแสเรียกทางประวัติศาสตร์ ความคิด งบ ถือกำเนิดในกระบวนการอธิบายอย่างสร้างสรรค์และประสบการณ์ทั่วไปซึ่งเป็นการปฏิบัติจริงของ "บุตรชายชาวรัสเซีย" บทกวีที่สร้างโดย Lomonosov มีอยู่ถัดจากขบวนการเสียดสีซึ่งมีผู้ก่อตั้งคือ Kantemir

ในรัชสมัยของพระเจ้าแคทเธอรีนที่ 2 ในที่สุดการตรัสรู้ของรัสเซียก็เป็นรูปเป็นร่างในที่สุด นักข่าวและนักเขียน นิโคไล โนวิคอฟ นักเขียนบทละครและนักเขียนร้อยแก้ว เดนิส ฟอนวิซิน และนักปรัชญา ยาโคฟ โคเซลสกี เข้าสู่เวทีสาธารณะ ร่วมกับพวกเขานักวิทยาศาสตร์ S. Desnitsky, D. Anichkov นักโฆษณาชวนเชื่อและผู้เผยแพร่อุดมการณ์การศึกษาศาสตราจารย์ N. Kurganov และผู้เรียบเรียงหนังสือที่ได้รับความนิยมมากที่สุดเล่มหนึ่งของศตวรรษ "Pismovnik" ได้ทำงานร่วมกับพวกเขาอย่างแข็งขัน ในช่วงทศวรรษที่ 1780 Novikov สร้างขึ้นในมอสโกบนพื้นฐานของโรงพิมพ์ของมหาวิทยาลัยมอสโกที่เขาเช่าซึ่งใหญ่ที่สุด ศูนย์การศึกษา. ใน

ปลายทศวรรษที่ 1780 นักเขียนหนุ่ม นักเรียนนักรู้แจ้งชาวรัสเซีย และนักเขียนร้อยแก้วที่มีความสามารถ Ivan Krylov เข้าสู่วงการวรรณกรรม

ในเวลาเดียวกันผลงานของ Alexander Radishchev ก็ไม่ตีพิมพ์เช่นกัน ผลงานของนักเขียนเหล่านี้ถือเป็นการสร้างสรรค์ตามประเพณี ความสมจริงทางการศึกษา. ประเด็นหลักคือแนวคิดเกี่ยวกับคุณค่าของชนชั้นพิเศษ ความเชื่อในบทบาทอันยิ่งใหญ่ของเขาบนโลก กิจกรรมด้านความรักชาติ พลเรือน และสังคม ทางหลักการยืนยันตนเองของแต่ละบุคคล คุณลักษณะที่สำคัญที่สุดในการแสดงความเป็นจริงคือการเปิดเผยความขัดแย้งทางสังคมทัศนคติเสียดสีและกล่าวหาต่อสิ่งนั้น ("การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก" ของ Radishchev บทกวี "Liberty" คอเมดี้ของ Fonvizin "The Brigadier" และ "The Minor" ").

ในเวลาเดียวกันในรัสเซียเกือบจะพร้อมกันกับประเทศในยุโรปอื่น ๆ ก็มีการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมอีกรูปแบบหนึ่งเรียกว่าความรู้สึกอ่อนไหว การแทรกซึมของความรู้สึกอ่อนไหวในวรรณคดีรัสเซียเริ่มขึ้นแล้วในปี 1770 เห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในผลงานของ M. Kheraskov และกวีในแวดวงของเขาซึ่งรวมตัวกันในนิตยสารมหาวิทยาลัยมอสโกเรื่อง "Useful Amusement" นักเขียนชาวรัสเซียรู้จักผลงานของนักอารมณ์อ่อนไหวชาวอังกฤษ ฝรั่งเศส และเยอรมันเป็นอย่างดีและแปลอย่างเข้มข้น ดังนั้นความเหมือนกันที่แปลกประหลาดและเข้าใจง่ายของธีม ประเภท ลวดลาย และแม้แต่ฮีโร่ในหมู่นักเขียนของขบวนการนี้

ผู้สร้างความรู้สึกอ่อนไหวของรัสเซียในฐานะระบบศิลปะใหม่และดั้งเดิมคือ Karamzin - กวี, นักเขียนร้อยแก้ว, นักประชาสัมพันธ์, นักวิจารณ์วรรณกรรมและละคร, ผู้จัดพิมพ์และผู้เขียนประวัติศาสตร์หลายเล่มของรัฐรัสเซีย โรงเรียนวรรณกรรมที่แท้จริงของ Karamzin กำลังแก้ไขนิตยสาร” การอ่านของเด็กเพื่อหัวใจและความคิด" (พ.ศ. 2328-2332) จัดพิมพ์โดย Novikov ซึ่ง Karamzin แปลผลงานวรรณกรรมยุโรปหลายชิ้นในศตวรรษที่ 18 เดินทางผ่านประเทศต่างๆ ในยุโรปในปี ค.ศ. 1789–1790 กลายเป็นช่วงเวลาชี้ขาดในชะตากรรมทางวรรณกรรมของ Karamzin ดำเนินการตีพิมพ์วารสารมอสโก Karamzin ทำหน้าที่เป็นทั้งในฐานะนักเขียนและในฐานะนักทฤษฎีของทิศทางใหม่เข้าใจประสบการณ์ของวรรณคดียุโรปร่วมสมัยอย่างลึกซึ้งและเป็นอิสระหลักการสุนทรียศาสตร์หลักซึ่งมีความจริงใจของความรู้สึกและ "รสชาติที่เป็นธรรมชาติที่บริสุทธิ์" ”

ในงานวรรณกรรมชิ้นแรกของนักเขียนมีวีรบุรุษสองประเภทปรากฏขึ้น: "มนุษย์ปุถุชน" และคนที่มีอารยธรรมและรู้แจ้ง ผู้เขียนกำลังมองหาวีรบุรุษประเภทแรกในสภาพแวดล้อมของชาวนาซึ่งเป็นสภาพแวดล้อมที่ไม่ถูกทำลายโดยอารยธรรมที่ยังคงรักษารากฐานของปิตาธิปไตยไว้ เรื่องราวอันโด่งดังของ Karamzin เรื่อง "Poor Liza" (1791) ดึงดูดคนรุ่นเดียวกันด้วยแนวคิดเห็นอกเห็นใจ: "แม้แต่ผู้หญิงชาวนาก็ยังรู้วิธีรัก" ตัวละครหลักในเรื่องนี้ลิซ่าหญิงชาวนารวบรวมความคิดของนักเขียนเกี่ยวกับ "บุคคลธรรมดา": เธอ "สวยงามทั้งกายและใจ" ใจดี จริงใจ สามารถรักอย่างทุ่มเทและอ่อนโยน

บางทีงานที่สำคัญที่สุดของ Karamzin "จดหมายของนักเดินทางชาวรัสเซีย" อาจแสดงถึงชีวิตชาวยุโรปในปลายศตวรรษที่ 18 – คุณธรรมและชีวิต โครงสร้างทางสังคม การเมืองและวัฒนธรรมของยุโรปร่วมสมัยของ Karamzin ตัวละครหลักคือบุคคลที่ "อ่อนไหว" "มีอารมณ์อ่อนไหว" สิ่งนี้กำหนดความสนใจของเขาต่อธรรมชาติความสนใจในงานศิลปะในทุกคนที่เขาพบและในที่สุดความคิดของเขาเกี่ยวกับความดีของทุกคนเกี่ยวกับ "การสร้างสายสัมพันธ์ทางศีลธรรม ของประชาชน” ในบทความปี 1802 เรื่อง “On Love of the Fatherland and People’s Pride” Karamzin เขียนว่า “ปัญหาของเราคือเราทุกคนต้องการพูดภาษาฝรั่งเศส และไม่คิดจะฝึกฝนภาษาของเราเอง” การใช้สองภาษาของสังคมที่ได้รับการศึกษาของรัสเซียดูเหมือนว่า Karamzin จะเป็นหนึ่งในอุปสรรคสำคัญในการกำหนดตนเองระดับชาติของวรรณกรรมและวัฒนธรรมรัสเซียแบบยุโรป แต่วิธีแก้ปัญหาขั้นสุดท้ายสำหรับปัญหาการปฏิรูปภาษาร้อยแก้วและบทกวีของรัสเซียไม่ใช่ของ Karamzin แต่สำหรับพุชกิน

ความรู้สึกอ่อนไหวได้เตรียมการออกดอกของลัทธิจินตนิยมรัสเซียโดยตรงเมื่อต้นศตวรรษที่ 19

คำถามทดสอบและการมอบหมายงาน

บทกวี: Simeon Polotsky, Sylvester Medvedev, Karion Istomin

N. Karamzin "ลิซ่าผู้น่าสงสาร"

กวีนิพนธ์ V. Trediakovsky, M. Lomonosov, A. Sumarokov, G. Derzhavin

งานวรรณกรรมและวรรณกรรมเป็นโอกาสในการแสดงทัศนคติต่อสิ่งที่เกิดขึ้น เยาะเย้ยหรือเชิดชูเหตุการณ์ปัจจุบัน ซึ่งเป็นสิ่งที่นักเขียนจากหลายศตวรรษเคยทำ มีวรรณกรรมรัสเซียโบราณ มันถูกแทนที่ด้วยวรรณกรรมยุคกลาง และถูกแทนที่ด้วยวรรณกรรมใหม่ และวันนี้ เราจะต้องอธิบายวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18

ลักษณะโดยย่อของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 และ 19

การทำงานเกี่ยวกับลักษณะของวรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 และ 19 ควรสังเกตว่าการพัฒนาวรรณกรรมเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของปีเตอร์มหาราช ตอนนี้เมื่ออธิบายลักษณะวรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ควรสังเกตว่าหนังสือวิทยาศาสตร์และหนังสือที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับวารสารศาสตร์เริ่มปรากฏให้เห็นในงานวรรณกรรม คำต่างประเทศเริ่มถูกนำมาใช้ในวรรณคดีและที่สำคัญที่สุดคือตอนนี้วรรณกรรมและผลงานไม่ได้เขียนเป็นภาษา Church Slavonic แต่เป็นภาษารัสเซียสำหรับผู้บริโภคทั่วไป ตอนนี้ยุคแห่งการตรัสรู้เริ่มต้นขึ้นแล้ว

การสร้างวรรณกรรมทั่วไปของศตวรรษที่ 18 ฉันจะบอกว่าในศตวรรษที่ 18 นักเขียนยังคงใช้ประเภทต่างๆ เช่น ละคร บทกวีในรูปแบบร้อยกรอง เรื่องราว นั่นคือ ประเภทที่มีอยู่ในศตวรรษที่ 17 แต่ประเภทดังกล่าว เนื่องจากความรักถูกเพิ่มเข้าไปในเนื้อเพลงรายการนี้

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 นักเขียนมีส่วนร่วมในการแปลเป็นหลักและหลังจากนั้นไม่นานผลงานของนักเขียนในยุคนั้นก็เริ่มปรากฏให้เห็น ผลงานของนักเขียนเขียนด้วยจิตวิญญาณของลัทธิคลาสสิกโดยแบ่งประเภทออกเป็นประเภทต่ำซึ่งสามารถแยกแยะนิทานเสียดสีและตลกได้ ที่นี่ผลงานเขียนด้วยภาษาพื้นบ้านที่เรียบง่าย วรรณกรรมยังแบ่งออกเป็นแนวเพลงชั้นสูงซึ่งมีบทกวีโศกนาฏกรรมเพลงที่กล้าหาญซึ่งตรงกันข้ามกับแนวเพลงต่ำที่งานนี้อุทิศให้กับชีวิต คนธรรมดาหรือชนชั้นกระฎุมพีซึ่งเป็นที่ยกย่องรัฐและชนชั้นสูงของสังคม

ผลงานทั้งหมดของศตวรรษที่ 18 มีขอบเขตที่ชัดเจนและเขียนตามกฎของสามเอกภาพนั่นคืองานมีโครงเรื่องเดียว โดยทั่วไปเหตุการณ์ที่อธิบายไว้จะเกิดขึ้นภายในหนึ่งวันและในที่เดียว ในวรรณคดีของศตวรรษที่ 18 เราสามารถแยกแยะความแตกต่างระหว่างฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบได้อย่างชัดเจน ฮีโร่ทุกคนมีนามสกุลที่มีความหมายเช่น Starodum, Prostakova วรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 กล่าวถึงปัญหาต่างๆ เช่น ปัญหาด้านการศึกษา และผลงานเองก็มีโครงเรื่องที่เรียบง่าย เข้าใจง่ายและรับรู้ ใครคือตัวแทนของความคลาสสิค? ที่นี่ควรค่าแก่การจดจำ Krylov, Fonvizin, Derzhavin และนักเขียนคนอื่น ๆ

แต่ลัทธิคลาสสิกไม่ได้เป็นนิรันดร์และถูกแทนที่ด้วยความรู้สึกอ่อนไหวซึ่งนักเขียนเริ่มหยุดและมุ่งความสนใจไปที่ความรู้สึกของตัวละครในผลงานของพวกเขา ที่นี่เราสามารถเน้นนักเขียนเช่น Kamenev, Karamzin, Zhukovsky

เนื้อหานี้เผยให้เห็นคุณสมบัติของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 แนวคิดของ "ลัทธิคลาสสิก" การพัฒนางานของ J.B. Moliere และการวิเคราะห์ลักษณะเฉพาะของบทกวีของภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Bourgeois in the Nobility" ผลงานของ D.I. Fonvizin ชุดการพัฒนาการวิเคราะห์ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" ชีวิตและผลงานของ M.V. Lomonosov การวิเคราะห์บทกวี "On the Day of Ascension..." การวิเคราะห์ประเพณีและนวัตกรรมของบทกวี "Felitsa " โดย G.R. Derzhavin บทกวี "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา", "อนุสาวรีย์", แนวคิดเรื่องความรู้สึกอ่อนไหว, เนื้อหาเกี่ยวกับ Karamzin N.M. - นักเขียนและนักประวัติศาสตร์ วิเคราะห์หัวข้อ “การยืนยันคุณค่าของมนุษย์สากลในเรื่องราวของ N.M. Karamzin เรื่อง “Poor Liza”

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

บทที่ 4

คุณสมบัติของการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ความคลาสสิกในศิลปะรัสเซียและโลก

เป้าหมายคือภาพรวมทั่วไปของ "คุณสมบัติของการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18" การแนะนำแนวคิดของ "ลัทธิคลาสสิก"

มีเวลาลำบากนั้น

เมื่อรัสเซียยังเด็ก

เสริมกำลังในการต่อสู้

Muzhala กับอัจฉริยะของปีเตอร์

อ. พุชกิน

1บทนำ การกล่าวซ้ำ และสรุปสิ่งที่กล่าวถึง การสนทนา

คุณสมบัติของการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18

คุณเข้าใจความหมายของ epigraph ได้อย่างไร?

(การก่อตัวของมลรัฐและการทำให้วัฒนธรรมเป็นฆราวาสมีความเกี่ยวข้องกับ Peter I)

ศตวรรษที่สิบแปด – ช่วงเวลาแห่งจุดเปลี่ยนและยุคแห่งการสะสม ในวรรณคดี - ช่วงเวลาแห่งการก่อตั้งวรรณกรรมรัสเซียใหม่ซึ่ง

รับบทเป็นฆราวาส

นิยายได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในปัจจัยสำคัญในการวางโครงสร้างในงานศิลปะ (เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในช่วงสามวินาทีที่สองของศตวรรษที่ 18)

อะไรคือคุณสมบัติของการรวมตัวกันของหมวดหมู่ "นิยาย" ใน DRL?

(ในทางปฏิบัติไม่มีเลย มันสอดคล้องกับบางประเภทและมีจุดประสงค์ในการสร้างภาพเช่นใน ประเภทฮาจิโอกราฟิกในปาฏิหาริย์)

สร้าง ระบบใหม่ประเภท

ภาษารัสเซีย วรรณกรรม XVIIIศตวรรษได้รับการอนุรักษ์และปรับปรุงคุณภาพที่ดีที่สุดของวรรณกรรมในยุคก่อน

ที่?

(ความรักชาติ ความเชื่อมโยงกับ CNT ความสนใจในบุคลิกภาพของมนุษย์)

ยกระดับการเน้นข้อกล่าวหาต่อความชั่วร้ายทางสังคม การเยาะเย้ยเยาะเย้ยความชั่วร้ายของมนุษย์และสังคม

คุณสมบัติหลักคือการเชื่อมโยงกับเวลาอย่างไม่ละลายน้ำ สะท้อนให้เห็นถึงขั้นตอนหลักของการก่อตัวของชาติและมลรัฐของรัสเซีย เข้ามาแทรกแซงในการแก้ปัญหาเร่งด่วนทางการเมืองและสังคม และกลายเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับการเติบโตต่อไปของวัฒนธรรมของชาติและการตระหนักรู้ในตนเองของชาวรัสเซีย ซึ่งเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุด ในอิทธิพลทางศีลธรรมต่อสังคม

ดังนั้นงานหลักของวรรณกรรมคือการให้ความรู้แก่สังคมร่วมสมัยและศีลธรรม

รูปแบบหลักของการพัฒนาวรรณกรรมในยุคนี้คือกระบวนการของการทำให้เป็นประชาธิปไตยอย่างต่อเนื่อง แทนที่จะเป็นพระภิกษุที่มีการศึกษา เป็นเจ้าชายที่ฉลาด ผู้แต่งผลงานกลับกลายเป็น “นักวิชาการที่เขียนตามคำสั่งหรือโดยตรง “ตามพระราชกฤษฎีกา” ของกษัตริย์” ฮีโร่ก็เปลี่ยนไปเช่นกัน - ตอนนี้เขาเป็นคนฉลาดมีไหวพริบและมีไหวพริบที่ประสบความสำเร็จ โดยไม่คำนึงถึงสถานะทางสังคม

นิยายหลากหลายประเภทได้รับความนิยมเป็นพิเศษ

นิตยสาร

Kheraskov "ความบันเทิงที่มีประโยชน์", "ชั่วโมงฟรี", "ความตั้งใจดี"

Novikov – “โดรน”, “จดหมายนรก” (เอมิน), “ปุสโตเมลยา”

Catherine II - "ทุกสิ่ง"

หนังสือพิมพ์ "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Vedomosti"

ในขณะเดียวกัน บทบาทของวรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 ในการเตรียมความสำเร็จอันยอดเยี่ยมของวรรณกรรมของเราใน "ยุคทอง" ถัดไปนั้นยิ่งใหญ่มาก

2 ทำงานร่วมกับศิลปะ ในตำราเรียนและรวบรวมตาราง "วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18" หน้า 1 35-41

ระยะเวลา	ลักษณะตัวละคร	ชื่อ
ปลายศตวรรษที่ 17 – ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 18 วรรณกรรมสมัยของปีเตอร์	ความต้องการเวลาคือการให้กิจกรรมของพลเมืองอยู่ภายใต้ "สาธารณประโยชน์" ลักษณะเฉพาะกาล กระบวนการเข้มข้นของ "ฆราวาสนิยม" การก่อตัวของวรรณกรรมฆราวาส	เฟโอฟาน โปรโคโปวิช
1730 - 1750	การก่อตัวของความคลาสสิค การเพิ่มขึ้นของประเภทบทกวี การดำเนินการปฏิรูปบทกวี - การแปลงพยางค์	เอ.ดี. คันเทเมียร์ วี.เค. เทรเดียคอฟสกี้ เอ็ม.วี. โลโมโนซอฟ เอ.พี. ซูมาโรคอฟ
พ.ศ. 2303 (ค.ศ. 1760) – ครึ่งแรกของคริสต์ทศวรรษ 1770	วิวัฒนาการของความคลาสสิค การเพิ่มขึ้นของถ้อยคำ การเกิดขึ้นของข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของอารมณ์อ่อนไหว บทกวีเปิดทางให้ร้อยแก้ว	V.I.Maikov นพ. ชุลคอฟ เอ็น.ไอ.โนวิคอฟ วี.วี.ทูซอฟ เอ็ม.เอ็ม. เคราสคอฟ
ไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ผ่านมา	จุดเริ่มต้นของวิกฤตของลัทธิคลาสสิก, การก่อตัวของความรู้สึกอ่อนไหว, ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงที่สมจริง แนวคิดทางการศึกษาการต่อสู้กับความชั่วร้ายทางสังคม	ดี.ไอ. ฟอนวิซิน ก.อาร์.เดอร์ชาวิน เอ.เอ็น. ราดิชเชฟ ไอ.เอ.ไครลอฟ เอ็น.เอ็ม. คารัมซิน I.I.Dmitriev

ความหมายของความคลาสสิค

3 การเขียนลงในสมุดบันทึก ร่วมงานกับอาร์ต. ในหนังสือเรียนเรื่อง Classicism หน้า 1 39

ต้นกำเนิด – ฝรั่งเศส ประเทศอิตาลี คริสต์ศตวรรษที่ 17-18 ในมุมมองของนักเขียนบทละคร Corneille และ Moliere และนักทฤษฎีวรรณกรรม N. Boileau ในบทความ “Poetic Art”

ทรัพย์สินหลักคือการอุทธรณ์ไปยังตัวอย่างของสมัยโบราณและกวีเชิงบรรทัดฐาน

สุนทรียศาสตร์ตั้งอยู่บนหลักการของเหตุผลนิยมและ "การเลียนแบบธรรมชาติ" ทุกอย่างอยู่ภายใต้กฎระเบียบและกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด

ลักษณะตัวละคร

ก) ลัทธิแห่งเหตุผล

ข) ชิ้นงานศิลปะจัดเป็นการประดิษฐ์ทั้งหมดที่สร้างขึ้นอย่างมีเหตุผล

C) โครงเรื่องที่เข้มงวดและการจัดระเบียบการจัดองค์ประกอบแผนผัง

D) ปรากฏการณ์ชีวิตได้รับการเปลี่ยนแปลงในลักษณะที่จะเปิดเผยและรวบรวมคุณสมบัติและคุณสมบัติทั่วไปที่จำเป็น

D) ตัวละครของมนุษย์ถูกพรรณนาอย่างตรงไปตรงมา (พูดชื่อ) ฮีโร่ทั้งเชิงบวกและเชิงลบจะถูกเปรียบเทียบ

E) การทำให้อุดมคติของวีรบุรุษ, ยูโทเปียนิยม, การทำให้ความคิดสมบูรณ์

เน้นความเป็นกลางของการเล่าเรื่อง

แก้ไขปัญหาสังคมและพลเมืองอย่างแข็งขัน

เป็นธรรมดาของละครยุคคลาสสิก

ระบบบทบาท - ประเภทตัวละครที่ถ่ายทอดจากการเล่นไปสู่การเล่น (นางเอกในอุดมคติ, คนรักฮีโร่)

โครงเรื่องมักมีพื้นฐานมาจากรักสามเส้า

ความชั่วย่อมถูกลงโทษเสมอ คุณธรรมย่อมมีชัยชนะ

หลักการของสามเอกภาพ

ก) เวลา - การดำเนินการพัฒนาไม่เกินหนึ่งวัน

C) การกระทำ - เนื้อเรื่องเดียว จำกัดจำนวนตัวละคร ไม่มีตัวละครข้างเคียง

องค์ประกอบ

A) 4 องก์ - ใน 3 - จุดไคลแม็กซ์ ใน 4 - ข้อไขเค้าความเรื่อง

แนะนำตัวละครหลักให้รู้จักกับตัวละครรอง

ลำดับชั้นของประเภท

คุณสมบัติของความคลาสสิคในรัสเซีย

การก่อตัวของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียเกิดจากการเกิดขึ้นและการพัฒนารูปแบบใหม่ จิตสำนึกสาธารณะ. ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียกลับกลายเป็นว่ามีลักษณะเฉพาะของลัทธิคลาสสิกของยุโรป (ส่วนใหญ่เป็นภาษาฝรั่งเศส)

กฎเกณฑ์และการควบคุมประเภท

การยอมรับเหตุผลนิยมเป็นหมวดหมู่สุนทรียภาพชั้นนำ และเหตุผลในฐานะผู้พิพากษาสูงสุดของโลกโดยรอบ

การแบ่งฮีโร่ที่เฉียบคมออกเป็นฮีโร่เชิงบวกและเชิงลบ

ขาดไดนามิกในภาพ, นามธรรมเมื่อสร้างภาพ

ข้อกำหนดจากศิลปะแห่งความเที่ยงแท้ซึ่งเข้าใจอย่างแคบและแสดงออกมาในหลักการสามเอกภาพ

อย่างไรก็ตาม การก่อตั้งสาธารณรัฐคาซัคสถานเกิดขึ้นช้ากว่าในประเทศในยุโรป แม้ว่าจะอยู่ภายใต้เงื่อนไขที่ค่อนข้างคล้ายกันในการเสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับสมบูรณาญาสิทธิราชย์) เมื่อลัทธิเหตุผลนิยมถูกแทนที่ด้วยการตรัสรู้

คุณสมบัติของศิลปะคลาสสิกของรัสเซีย

มุ่งเน้นไปที่ประเด็นสำคัญของชีวิตชาวรัสเซียโดยมีลักษณะที่น่าสมเพชทางสังคมและพลเมือง

การเน้นข้อกล่าวหา

ข้อกำหนดในการพัฒนาการศึกษา สร้างกฎหมายที่มั่นคง ตระหนักถึงความเท่าเทียมกันตามธรรมชาติของผู้คน คุณค่าที่แท้จริงของมนุษย์

การเชื่อมต่อกับประเพณีของชาติและ CNT

(A.P. Sumarokov “ บทกลอนเกี่ยวกับบทกวี)

ความคลาสสิกในศิลปะรัสเซียและโลก

ความคลาสสิกในรัสเซีย

ปลายคริสต์ศตวรรษที่ 18-19 - ยุคแห่งความคลาสสิกในสถาปัตยกรรมรัสเซียซึ่งทิ้งร่องรอยอันสดใสไว้ ลักษณะทางสถาปัตยกรรมมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเมืองอื่นๆ

ลัทธิคลาสสิกเป็นขบวนการทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของยุโรปที่มุ่งเน้น ศิลปะโบราณ, บน วรรณกรรมโบราณและตำนาน ใน กลางศตวรรษที่ 18วี. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเมืองที่มีผลงานชิ้นเอกเพียงชิ้นเดียว จากนั้นการพัฒนาเมืองอย่างสม่ำเสมอก็เริ่มต้นขึ้นตามเส้นทางตรงที่แผ่ออกมาจากกองทัพเรือ ลัทธิคลาสสิกของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นสถาปัตยกรรมของวงดนตรีทั้งหมดซึ่งโดดเด่นด้วยความสามัคคีและความสามัคคี ในปี พ.ศ. 2349-2366 อาคารทหารเรือถูกสร้างขึ้นตามการออกแบบของ A.D. ซาคาโรวา. ในอาคารขนาดใหญ่ สถาปนิกเน้นที่หอคอยกลาง กองทัพเรือสวมมงกุฎด้วยเข็มทองที่บินอย่างรวดเร็วพร้อมเรือ

เมื่อพูดถึงประติมากรรมแห่งศตวรรษที่ 18 ควรตระหนักว่ารูปปั้นนี้แสดงถึงการผสมผสาน การผสมผสานระหว่างคุณลักษณะของบาโรกและลัทธิคลาสสิก เฉพาะช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XVIII-XIX เท่านั้น Shchedrin และ Martos เป็นตัวอย่างของความกลมกลืนที่ชัดเจน หรือพูดง่ายๆ ก็คือความคลาสสิกล้วนๆ

“นักขี่ม้าสีบรอนซ์” บนจัตุรัสวุฒิสภาถูกสร้างขึ้นภายใต้การนำของแคทเธอรีนที่ 2 โดยประติมากรอี. ฟัลโคน ซึ่งติดตั้งบนหินแกรนิตแข็ง ดูเหมือนม้าจะบินขึ้นไปบนคลื่นและเหยียบย่ำงูด้วยกีบซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการทรยศ เปโตรเองก็แต่งกายด้วยชุดโรมันเช่นกัน

ประติมากรรมของสวนฤดูร้อนเป็นรูปเหมือนประติมากรรมทรงกลมขนาดมหึมาและมีความยาวช่วงอก หัวเรื่องเป็นตัวเลขเปรียบเทียบที่แสดงถึงแนวคิดต่างๆ เช่น การเดินเรือ สถาปัตยกรรม โลก ฯลฯ โดยทั่วไปแล้ว ประเพณีของศิลปะคลาสสิกที่มีองค์ประกอบของศิลปะบาโรกสามารถสืบย้อนได้

ในปี 1714 ได้มีการวางรากฐานสำหรับ St. Petersburg Kunstkamera ซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์วิทยาศาสตร์ธรรมชาติแห่งแรกในรัสเซีย และสวนพฤกษศาสตร์ก็ก่อตั้งขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การพัฒนา ความรู้ทางวิทยาศาสตร์เตรียมเงื่อนไขสำหรับการสร้างศูนย์วิทยาศาสตร์ที่สูงที่สุดในรัสเซีย - Academy of Sciences ซึ่งการเปิดดำเนินการเกิดขึ้นหลังจากการตายของปีเตอร์เมื่อปลายปี 1725

เหตุการณ์สำคัญในด้านวัฒนธรรมและการศึกษาคือการเปิดมหาวิทยาลัยมอสโกเมื่อต้นปี พ.ศ. 2298 แนวคิดในการสร้างสถาบันการศึกษาระดับสูงแห่งนี้เป็นของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ M.V. โลโมโนซอฟ ที่มหาวิทยาลัยมีโรงยิม 2 แห่ง แห่งหนึ่งสำหรับขุนนาง และอีกแห่งสำหรับผู้ที่ไม่ใช่ทาส การฝึกอบรมจัดขึ้นในสามคณะ ได้แก่ การแพทย์ ปรัชญา และกฎหมาย มหาวิทยาลัยมอสโกไม่มีคณะเทววิทยาต่างจากต่างประเทศ มีโรงพิมพ์ที่มหาวิทยาลัย (N.I. Novikov เป็นผู้อำนวยการ) หนังสือพิมพ์สาธารณะฉบับแรกในรัสเซีย Moskovskie Vedomosti ได้รับการตีพิมพ์

พ.ศ. 2300 (ค.ศ. 1757) - เปิดสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รัสเซียกำลังพัฒนาและสร้างหลักการวิจิตรศิลป์ของตนเอง - ลัทธิคลาสสิคเชิงวิชาการ

ผลงานทั้งหมดของพวกเขาคือ "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ของคาร์ล บรูลอฟ และ "การปรากฏของพระคริสต์ต่อประชาชน" ของอเล็กซานเดอร์ อิวานอฟ

ก่อนปีเตอร์ไม่มีโรงละครสาธารณะในรัสเซีย ภายใต้ซาร์อเล็กซี่มิคาอิโลวิชมีโรงละครในศาลเปิดดำเนินการ แต่สิ่งนี้อยู่ได้ไม่นาน ปีเตอร์เองผู้รักโรงละครได้สั่งให้สร้าง "วัดตลก" บนจัตุรัสแดงในมอสโก ตั้งแต่ปี 1704 เริ่มมีการแสดงที่นี่ ในตอนแรกนักแสดงเป็นชาวต่างชาติ แต่จากนั้นคณะละครรัสเซียก็เริ่มได้รับคัดเลือก

พร้อมด้วย โรงละครสมัครเล่นศิลปะการแสดงละครมืออาชีพเริ่มพัฒนา - ละคร โอเปร่า บัลเล่ต์

F.G. มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาโรงละครมืออาชีพของรัสเซีย Volkov เรียกว่า "บิดาแห่งโรงละครรัสเซีย" เขาเปิดโรงละครของตัวเองในเมืองยาโรสลัฟล์ในปี 1750 ซึ่งแคทเธอรีนเรียกร้องให้ย้ายไปยังเมืองหลวง โรงละครที่ยอดเยี่ยมของเขาประสบความสำเร็จบนริมฝั่งแม่น้ำเนวา

นักแต่งเพลงในประเทศและนักแสดงดนตรีปรากฏตัว ผู้ร่วมสมัยของผู้ผลิตไวโอลิน I.A. ถือว่า "Russian Stradivarius" Batov ผลงานของ D.S. ได้รับการชื่นชม Bortnyansky, V.N. โฟมินา.

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 เจ้าของที่ดินบางส่วนได้กลายมาเป็นผู้ประกอบการ เสิร์ฟเล่นในโรงละครดังกล่าว (M.S. Shchepkin เป็นทาสจนกระทั่งเขาอายุ 33 ปี ป.ล. Mochalov เติบโตขึ้นมาในครอบครัวของนักแสดงที่เป็นทาส) และนักแสดงพลเรือน โรงละครดังกล่าวเปิดเผยต่อสาธารณะ

ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เป็นช่วงรุ่งเรืองของวรรณกรรม ในบรรดาผู้เขียน Lomonosov และ Derzhavin โดดเด่น มีการอ่านนิตยสารเสียดสี (“ Drone”, “ Painter”) ของ Novikov ทั่วรัสเซีย; Catherine II เองก็มีส่วนร่วมในการเขียน

วัฒนธรรมรัสเซียได้รับความเข้มแข็ง เสริมสร้างความตระหนักรู้ในตนเองของชาติ ประชาชนผู้รักชาติแบบดั้งเดิม รัสเซียกำลังก้าวเข้าสู่ศตวรรษที่ 19

ความคลาสสิกในฝรั่งเศส:

The Sun King สร้างสรรค์วัฒนธรรมชั้นสูงซึ่งแสดงโดยผลงานชิ้นเอกสามชิ้น

แวร์ซายส์เป็นผลงานศิลปะทางสถาปัตยกรรมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นรัฐของฝรั่งเศส โดยสถาปนิก Andre Le Nôtre คำอุปมาของดวงอาทิตย์ฝังอยู่ในภาพของแวร์ซายส์: ตรอกซอกซอยของสวนสาธารณะแยกออกจากจุดศูนย์กลางจุดหนึ่งเหมือนรังสี ในสวนสาธารณะมีรูปปั้นของ Apollo และ Helios พระราชวังแห่งนี้สร้างขึ้นเป็นรูปตัว U ภายในมีหน้าต่างและกระจกบานใหญ่ตั้งอยู่อย่างสมมาตร

มีโรงละครในราชสำนักแห่งหนึ่งในแวร์ซายส์ซึ่งมีผู้กำกับ Jean Baptiste Poquelin ซึ่งทำงานโดยใช้นามแฝง Moliere เขียนบทละคร โมลิแยร์คิดในแง่ของศิลปะคลาสสิก แม้ว่าเขาจะรวมอารมณ์ขันที่หยาบคายไว้ในผลงานของเขาด้วย เช่น "Tartuffe หรือ the Deceiver" "ชนชั้นกลางในหมู่ขุนนาง"

ยอดเขาที่สามคือผลงานของ Nicolas Poussin ศิลปินคนนี้เป็นศิลปินคลาสสิกทั่วไปในมุมมองเชิงสุนทรีย์ของเขา

"กรุงเยรูซาเล็มได้รับการปลดปล่อย" - หัวข้อหลัก- ความขัดแย้งระหว่างความรักและความตายซึ่งต่อมาจะกลายเป็นประเด็นหลักของความคิดสร้างสรรค์

“ Tancred และ Erminia” - Erminia เป็นภาพที่ผสมผสานระหว่างความเกลียดชังศัตรูและความเห็นอกเห็นใจต่อมนุษย์ เธอยกมีดขึ้นเพื่อตัดผมและพันบาดแผลของครูเสดหนุ่ม

“The Arcadian Shepherds” เป็นปัญหาของชีวิตและความตาย ชายหนุ่มและหญิงสาวกำลังเดินอยู่ในสวนสาธารณะเห็นป้ายหลุมศพพร้อมจารึกว่า "และฉันอยู่ที่อาร์คาเดีย" ซึ่งแปลว่า "และฉันก็มีความสุข" เพราะ ประเทศอาร์คาเดียสำหรับปูสซินและนักคลาสสิกเป็นสัญลักษณ์ของความสุข

“ ภูมิทัศน์กับ Polyphemus” - Polyphemus มีความเกี่ยวข้องกับพลังทำลายล้าง - เขาเป็นยักษ์ที่เชื่องด้วยความรักที่เขามีต่อ Galatea นางไม้แห่งท้องทะเล มีภาพ Polyphemus นั่งอยู่บนก้อนหินและเล่นไปป์

ในช่วงบั้นปลายชีวิต Nicolas Poussin ป่วยเป็นอัมพาต แต่ยังคงวาดภาพโดยผูกพู่กันไว้กับมือเขาสร้าง "ฤดูกาล" อันโด่งดัง ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของวัฏจักรนี้คือ "ฤดูหนาว" มีภาพน้ำท่วม - มีภาพต้นไม้และหินในก้นบึ้งของน้ำ ผู้หญิงในเรือส่งเด็กไปให้ผู้ชายที่ปีนขึ้นไปบนก้อนหิน งูคลานไปบนก้อนหินซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นนิรันดร์ซึ่งทำให้เกิดความแตกต่างที่เป็นลางไม่ดี

DZ การเล่าเรื่องศิลปะ เกี่ยวกับความคลาสสิค

อ่านหนังตลกเรื่อง “ชนชั้นกลางในขุนนาง”

งานมอบหมายส่วนบุคคล “เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์”

บทที่ 5

เจ-บี โมลิแยร์. เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์

เป้าหมายคือเพื่อทำความคุ้นเคยกับชีวประวัติและเรียงความเกี่ยวกับงานของ J.B. Molière

1การทำซ้ำสิ่งที่ครอบคลุมในรูปแบบของการทดสอบข้อเขียน

ลักษณะเด่นของวรรณคดีศตวรรษที่ 18 (รายการ)

แนวโน้มหลักทางวรรณคดีและศิลปะของศตวรรษที่ 18

อะไรคือสาเหตุของการเกิดขึ้นของลัทธิคลาสสิกในยุโรปและรัสเซีย? (มันปรากฏที่ไหนและเมื่อไหร่?)

กำหนดความคลาสสิกเป็นขบวนการวรรณกรรม

คุณสมบัติหลักของศิลปะคลาสสิกแบบยุโรป (รายการสั้น ๆ )

อธิบายรายละเอียดว่าหลักการของ “สามเอกภาพ” คืออะไร?

ทฤษฎีการแบ่งประเภทคืออะไร?

2 ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับโมลิแยร์

Moliere เป็นศิลปินแห่งถ้อยคำที่ซึมซับคุณลักษณะของความคลาสสิกและบาโรกอย่างเป็นธรรมชาติ เขาเป็นผู้สร้างคำศัพท์ใหม่ในงานศิลปะ เนรมิตโรงละครพิเศษด้วย โลกพิเศษซึ่งมีการเล่นของความหลงใหลและเหตุผล โดยที่ "บ่อยครั้งสถานการณ์ การคาดเดา จินตนาการที่ไร้การควบคุม และอารมณ์มีชัยเหนือแนวทางการใช้ชีวิตที่มีเหตุผลล้วนๆ" เขายกระดับแนวตลก โศกนาฏกรรมและการ์ตูน บทกวีที่ยอดเยี่ยม และความน่าเบื่อต่ำ มีความเชื่อมโยงที่แปลกประหลาด นี่คือ "เสียงหัวเราะทั้งน้ำตา" บทกวีของ Moliere และละครของเขาเป็นเรื่องยากที่จะอธิบายในแนวคิดเดียว เขาเป็นผู้ริเริ่มตั้งแต่ก้าวแรกบนเวที เขาไม่เคยจำกัดตัวเองอยู่ในทิศทางเดียว - ลัทธิคลาสสิกที่โดดเด่น

3 ข้อความส่วนตัว “J.-B. โมลิแยร์. เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์”

4 การจดบันทึกวิทยานิพนธ์

ชื่อจริง เจ.-บี. โปเกลิน (ค.ศ. 1621-1673) บุตรชายของช่างทำเบาะในราชวงศ์

การศึกษาที่ Clermont (Law) College

1 มกราคม ค.ศ. 1644 - เปิดโรงละคร Brilliant Theatre ในบรรดาผู้สร้างคือชื่อของ Moliere และตระกูล Bejart ฤดูใบไม้ร่วงปี 1645 – โรงละครถูกทำลาย

อาชีพการแสดงละครของชาวปารีสครั้งแรกนั้นน่าอับอายและกินเวลาประมาณหนึ่งปี

เรือนจำหนี้ทัวร์จังหวัด (ค.ศ. 1645-1658)

เป้าหมายคือการเปลี่ยนสถานะและความหมายของงานฝีมือของคุณ

Commedia dell'arte เป็นโรงละครแห่งด้นสด Moliere เริ่มแปลงร่างร่างบทบาท - เขากลายเป็นนักเขียนบทละคร ผลงานที่โดดเด่นที่สุดคือ "Don Juan", "พ่อค้าในหมู่ขุนนาง" (1670), "Tartuffe" และ "Mesanthrope"

ผู้สร้างตัวละครตลกซึ่งบทบาทหลักไม่ได้เล่นโดยการกระทำ แต่โดยสภาพทางศีลธรรมและจิตใจของฮีโร่

เสียชีวิตบนเวทีระหว่างแสดงละครตลกของตัวเองเรื่อง The Imaginary Invalid

DZ ภาพยนตร์ตลกของ Moliere ตรงตามข้อกำหนดของลัทธิคลาสสิกหรือไม่

สนับสนุนข้อสังเกตของคุณด้วยข้อความ

บทที่ 6

คุณสมบัติของบทกวีตลกของ J.-B Moliere "ชนชั้นกลางในหมู่ขุนนาง"

เป้าหมายคือการพิจารณาคุณลักษณะของบทกวีของโรงละคร Moliere โดยใช้ตัวอย่างละครเรื่อง "The Bourgeois in the Nobility"

1 ตลกในระบบแนวคลาสสิค

พรรณนาถึงชีวิตประจำวัน ความชั่วร้ายของมนุษย์

โครงเรื่องธรรมดา โครงเรื่องตลก

ภารกิจ “ทำให้คนหัวเราะและใช้เสียงหัวเราะ”

การติดตั้งบน ภาษาพูด

การจบลงอย่างมีความสุข

5 การกระทำ

ฮีโร่ผู้มีเหตุผลคือตัวละครที่ไม่ได้ดำเนินการอย่างแข็งขันในการพัฒนาโครงเรื่องซึ่งออกแบบมาเพื่อเปิดเผยฮีโร่คนอื่น ๆ และแสดงการตัดสินทางศีลธรรมจากมุมมองของผู้เขียน

2 ธีมของงาน

Jourdain มีจุดมุ่งหมายเพื่ออะไร?

(เพื่อเป็นขุนนาง)

ความตลกขบขันของสถานการณ์และตัวละครคืออะไร?

(ฮีโร่ทุกคนยกเว้นภรรยาใช้ความปรารถนาของ Jourdain เพื่อจุดประสงค์ของตนเอง - Dorant - รับหนี้ครูและช่างตัดเสื้อรับคำสั่ง Dorimena รับของขวัญราคาแพง Cleont คู่หมั้นของลูกสาวของเธอและ Koviel คนรับใช้ของเขาแต่งตัวเป็นสุลต่านและผู้ติดตามของเขา , คิดหาทางขอพรแต่งงาน นาย Jourdain ยังไร้สาระในแรงบันดาลใจด้านการศึกษาเสื้อผ้าเพียงเพื่อจะได้ใกล้ชิดกับความฝันมากขึ้น ความขบขัน จึงเกิดจากการเปรียบเทียบคำกล่าวอ้างของคนโง่เขลาและหยาบคาย เป็นคนมีกิริยาอันซับซ้อนและหยาบคายและโง่เขลาอย่างแท้จริง)

ช่วงเวลาใดที่เผยให้เห็นความแตกต่างระหว่างความปรารถนาของ Jourdain ที่จะครองตำแหน่งที่สูงและความสามารถภายในการพัฒนาจิตใจและจิตวิญญาณรสนิยม?

(ขาดรสนิยม - เสื้อคลุม สูท เพลงแนวสตรีท นิโคลก็ออกเสียงเสียงอู๋ไม่รู้ว่ามีบทกวีและร้อยแก้ว...)

ภรรยาและสาวใช้ประเมินการกระทำของเขาอย่างไร?

(เห็นใจเขา เมียพยายามลืมตา พิสูจน์ว่าสิ่งที่เขาพยายามเป็นเรื่องตลกก็ดุเขา)

ใครคือขุนนางที่พิชิต Jourdain?

(พวกเขาหัวเราะเยาะเขา ใช้เขาเพื่อวัตถุประสงค์ของตนเอง ดูหมิ่นเขา)

แนวคิดหลักของบทละครแสดงออกมาด้วยคำใดและตัวละครใด?

3 ไอเดีย

คุณค่าของบุคลิกภาพของมนุษย์ไม่ได้ถูกกำหนดโดยความเกี่ยวข้อง

4 สัญญาณของความคลาสสิคและการจากไปในหนังตลก (ตรวจสอบ DZ)

ฮีโร่เป็นพาหะของลักษณะเดียวกัน

มีลักษณะการสอนแต่แก้ปัญหาร้ายแรงและเร่งด่วนในลักษณะตลกขบขันด้วยความเฮฮาและสง่างาม

ตัวละครหลักเป็นภาพเสียดสี

งานคำศัพท์ - ละคร ตลก เสียดสี ประชด

บทที่ 7

“ การเสียดสีผู้ปกครองผู้กล้าหาญส่อง Fonvizin เพื่อนแห่งอิสรภาพ”

ฟอนวิซิน (1745 – 1792)

เป้าหมายคือการทำความรู้จักกับบุคลิกภาพของ Fonvizin และต้นกำเนิดของงานของเขา

คนเขียน...มีหน้าที่ต้องขึ้นเสียงให้ดัง

ต่อต้านการละเมิดและอคติที่เป็นอันตรายต่อปิตุภูมิ

ผู้ชายที่มีของขวัญสามารถถือปากกาอยู่ในห้องของเขาได้

เพื่อเป็นที่ปรึกษาที่เป็นประโยชน์ต่ออธิปไตยและบางครั้งก็เป็นผู้ช่วยให้รอด

พลเมืองของตนเองและปิตุภูมิ

ดี.ไอ. ฟอนวิซิน

1 เรียงความเกี่ยวกับชีวิตและต้นกำเนิดของความคิดสร้างสรรค์

เกิดเมื่อวันที่ 3 เมษายน พ.ศ. 2288 ลูกหลานของอัศวินแห่งดาบ ถูกจับในช่วงสงครามวลิโนเวียภายใต้การนำของอีวานผู้น่ากลัว เป็นเวลานานที่นามสกุลของเขาสะกดแตกต่างออกไป: Von-Wizin, Von-Wiesen, Von-Wiesen เป็นต้น

F. เป็นขุนนางโดยกำเนิดเข้ายิมเนเซียมที่มหาวิทยาลัยมอสโกเมื่ออายุสิบขวบ นักศึกษาภาควิชาปรัชญาได้พิสูจน์ตัวเองด้วยการแปล (แปลจากภาษาเยอรมันเรื่อง “Moral Fables with Explanations by Mr. Golberg”) ความรู้ด้านภาษาที่ยอดเยี่ยมทำให้เขาสามารถเข้ารับราชการในวิทยาลัยการต่างประเทศได้ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้พบกับ Derzhavin, Kheraskov, Knyazhnin ที่นี่เขาเห็น Lomonosov "แต่ไม่มีอะไรในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้ฉันพอใจมากเท่ากับโรงละคร" อาศัยอยู่ที่กรุงมอสโก ประเทศฝรั่งเศส เกษียณแล้ว พ.ศ. 2317 แต่งงานกับ Ekaterina Ivanovna Khlopova เสียชีวิตเมื่อ พ.ศ. 2335 1 ธันวาคม

กิจกรรมวรรณกรรมเริ่มต้นในยุค 60 เป็นคนช่างสงสัยและมีไหวพริบ เขาถูกสร้างขึ้นมาให้เป็นนักเสียดสี และมีเหตุผลมากเกินพอสำหรับเสียงหัวเราะอันขมขื่นของเขาในความเป็นจริงของรัสเซียในเวลานั้น เขาเข้าร่วมกับฝ่ายค้านผู้สูงศักดิ์ - ชนชั้นสูงซึ่งสมาชิกวิพากษ์วิจารณ์ระบอบเผด็จการของจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 และความเด็ดขาดของรายการโปรดของเธอ มีความเห็นว่าในภาพของ Prostakovs ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" เราสามารถเห็นลักษณะของจักรพรรดินีและในภาพของที่ดินของ Prostakovs - ทั้งหมดของรัสเซีย

หนังตลกเสียดสีเรื่องแรก - "The Brigadier" ("หนังตลกเรื่องแรกในศีลธรรมของเรา" N.I. Panin), "The Minor (1781) ยังคงพัฒนาประเภทของถ้อยคำในงาน - "ไวยากรณ์ศาลทั่วไป", "คำถาม" ฯลฯ คิดจะตีพิมพ์นิตยสารเสียดสี "Starodum หรือเพื่อน" คนที่ซื่อสัตย์แต่จักรพรรดินีไม่ทรงอนุญาต

2 พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม

การเสียดสี - ประเภทของนิยาย

ภารกิจคือการเยาะเย้ยหรือเปิดเผยปรากฏการณ์เชิงลบของความเป็นจริงเพื่อแก้ไขให้ถูกต้อง

มีต้นกำเนิดใน กรีกโบราณในศตวรรษที่ 7 พ.ศ. - ฮอเรซ, จูเวนัล, เปโตรเนียส ในยุคปัจจุบัน Swift, Moliere, Voltaire, Boileau, Sumarokov, Kantemir และคนอื่น ๆ ประสบความสำเร็จในการทำงานประเภทนี้

A) การเสียดสีของ Cantemir มีความโดดเด่นด้วยการปฐมนิเทศด้านการศึกษาและลักษณะต่อต้านพระ

B) Sumarokov เป็นถ้อยคำเสียดสีรูปแบบใหม่ที่มีขนาดกะทัดรัดและคมชัด เนื้อหาเชิงอุดมคติซึ่งโดดเด่นด้วยคำพูดที่เป็นนามธรรมและคำพังเพย ความเรียบง่ายและความแม่นยำของภาษา

C) Lomonosov แนะนำองค์ประกอบของความคิดและสไตล์ประชาธิปไตย

D) I.I. Khemnitser - มุ่งเน้นไปที่การเปรียบเทียบและการแสดงละครของการเล่าเรื่องทำให้เสียดสีใกล้กับประเภทต่างๆ

D) Fonvizin หันมาพัฒนาโครงเรื่องเสียดสีเล็ก ๆ ปรับปรุงบทสนทนาให้สมบูรณ์แบบและเริ่มใช้จุดเริ่มต้นและบทกวีในนิทานในเรื่องเสียดสี

ตามทฤษฎีของลัทธิคลาสสิกเขาไม่ได้อยู่ในประเภทที่สูง - เขากล่าวถึงหัวข้อที่มีความสำคัญทางสังคม แต่ใช้รูปแบบที่ลดลง

การเสียดสีไม่มีความสัมพันธ์โดยตรงกับวรรณกรรมประเภทใดๆ - จากมหากาพย์ ยืมความครอบคลุมของเหตุการณ์ต่างๆ จากเนื้อเพลง - ความรุนแรงทางอารมณ์ จากละคร - ละครเวที

ตามหัวข้อพวกเขาแบ่งออกเป็นการเล่าเรื่องและสังคมและการเมือง

ตามวัตถุของภาพ - การเสียดสีบนใบหน้าหรือการเสียดสีในทางรอง

โดยทั่วไปการเรียบเรียงจะเป็นสามส่วน - บทนำที่กำหนดปัญหาและจุดเน้นเฉพาะเรื่องของงาน ส่วนหลักซึ่งเปิดเผยเนื้อหาและบทสรุปซึ่งผู้เขียนสรุปและจรรโลงใจผู้อ่าน

วิธีการชั้นนำในการสร้างภาพคือ: การแสดงลักษณะที่ได้รับอนุญาตโดยตรง, การแสดงลักษณะทางอ้อมที่บุคคลอื่นมอบให้กับตัวละคร, การแสดงฮีโร่ในการกระทำ, การแสดงภาพโลกภายในของบุคคล, การแสดงลักษณะคำพูด, ภาพเหมือน, รายละเอียดทางศิลปะ

ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 สูญเสียตำแหน่งผู้นำในวรรณคดีและถูกแปรสภาพเป็นประเภท epigram, นิทาน, เพลงเสียดสี ฯลฯ

ตลก - งานละครประเภทหนึ่งที่เต็มไปด้วยเรื่องน่าสมเพชหรือเสียดสี

กำเนิดขึ้นในสมัยกรีกโบราณในศตวรรษที่ 5 พ.ศ. คลาสสิกของประเภทนี้ถือได้ว่าเป็น Aristophanes, Plautus, Shakespeare, Moliere, Beaumarchais, Sumarokov, Lukin, Plavilshchikov

จากมุมมองของประเภทคอเมดี้มีความโดดเด่น

ก) โดยธรรมชาติของหลักการหัวเราะ - สนุกสนานและกล่าวหา

B) ขึ้นอยู่กับลักษณะของความขัดแย้ง - ตลกของตัวละคร ตลกของสถานการณ์

C) ขึ้นอยู่กับลักษณะของเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และใจความ (ความรัก, ทุกวัน, การศึกษา, สังคมและการเมือง)

D) ตามลักษณะเฉพาะของการแสดงออกทางภาษา - ธรรมดาและบทกวี

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ศตวรรษที่สิบแปด ในหนังตลกรัสเซียมี 2 ทิศทาง

A) การป้องกันซึ่ง Catherine II, D.V. Volkov, A.D. Kopiev ทำงานพยายามที่จะพิสูจน์ให้เห็นถึงนโยบายภายในประเทศและต่างประเทศของรัฐ

B) ข้อกล่าวหา (Sumarokov, Fonvizin, Kapnist, Krylov) ในบรรดาปัญหาหลักนักแสดงตลกระบุคำถามของชาวนา, Gallomania ของชนชั้นสูง, ความเด็ดขาดของตุลาการและระบบราชการ, ปัญหาความรักและการแต่งงาน, การศึกษาและการเลี้ยงดูของขุนนาง

คุณสมบัติของหนังตลกรัสเซียในยุค 60-90

หนังตลก 5 องก์คลาสสิก

วีรบุรุษ - ขุนนางหรือชาวเมือง

แบ่งเป็นพวกที่ “ดีที่สุด” (พวกที่คิดถึงความดีของรัฐและใส่ใจในความดีส่วนรวม) และพวกที่ “แย่ที่สุด” (ที่ใส่ใจความเป็นอยู่ของตนเอง)

หลักการจับคู่ในการจัดระบบเป็นรูปเป็นร่าง

ภาพตลกเป็นบรรทัดเดียว (เป็นศูนย์รวมของคุณธรรมหรือความชั่วร้ายประการหนึ่ง คุณภาพมักเกินจริง)

รูปแบบการแสดงออกทางวาจา – บทสนทนาและการพูดได้หลายภาษา

การใช้เลเยอร์โวหารชั้นนำสองชั้น - ภาษาพูดในชีวิตประจำวันและวรรณกรรมแบบหนังสือ

ละคร - วรรณกรรมประเภทหนึ่งที่มีไว้สำหรับการแสดงบนเวทีจากภาษากรีก - "การกระทำ"

คำพูดของตัวละครจะมาพร้อมกับทิศทางของเวที - คำแนะนำของผู้เขียนเกี่ยวกับฉากแอ็คชั่น สถานะภายในของตัวละคร การเคลื่อนไหวของพวกเขา ฯลฯ

ศิลปะของคำได้รับการเสริมด้วยการตีความของผู้กำกับ การแสดง และการจัดฉาก

ผลงานละครประเภทหลัก ได้แก่ โศกนาฏกรรม ละคร (ตามประเภท) และตลก

ประชด – 1 การเยาะเย้ยที่ซ่อนอยู่ แต่มองเห็นได้ง่าย

ประเภทที่ 2 เมื่อสิ่งที่พูดกลับมีความหมายตรงกันข้าม

3 สรุป

เรารู้ข้อเท็จจริงอะไรบ้างเกี่ยวกับ Fonvizin ในฐานะนักเสียดสี?

การเสียดสีเป็นลักษณะเฉพาะของการแสดงตลกแบบดั้งเดิมของลัทธิคลาสสิกหรือไม่?

แหล่งที่มาของการเสียดสีในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "พง" คืออะไร?

จากมุมมองนี้ สิ่งที่ตลกในหนังตลกของ Fonvizin ไม่สอดคล้องกับสูตรคลาสสิกของ "การทำให้ผู้คนหัวเราะและใช้เสียงหัวเราะ" หัวข้อวิจารณ์ของเขาคือ “เหตุการณ์ที่ยากลำบากและการละเมิดภายใน” ดังนั้นการพัฒนาทางศิลปะของความขัดแย้งและตัวละครจึงก้าวไปไกลกว่ากรอบเรื่องตลกและเข้าสู่ขอบเขตของการเสียดสี “โรค” ของสังคมที่ปรากฎในภาพยนตร์ตลกเป็นไปตามที่ Gogol กล่าว “เผยให้เห็นความชัดเจนอันน่าทึ่งด้วยพลังแห่งการเหน็บแนมอันไร้ความปราณี”

DZ Characterize (เป็นลายลักษณ์อักษร) งานตามแผนการวิเคราะห์

บทที่ 8

ปัญหาประเพณีและนวัตกรรมในภาพยนตร์ตลกของ D.I. Fonvizin เรื่อง The Minor

เป้าหมายคือการวิเคราะห์เรื่องตลกจากมุมมองของการปฏิบัติตามเรื่องตลกคลาสสิก

หนังตลกรัสเซียเริ่มต้นก่อน Fonvizin มานาน

แต่มันเริ่มต้นในฟอนวิซินเท่านั้น

วี.จี. เบลินสกี้

1 การสนทนาเพื่อระบุระดับการรับรู้ของผู้อ่านหลัก

มีอะไรผิดปกติเกี่ยวกับการเริ่มเล่น?

ตัวละครใดที่ปรากฏในตอนแรก?

เราเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับพวกเขาเมื่อเรื่องราวดำเนินไป?

มีปัญหาอะไรบ้างตั้งแต่บรรทัดแรก?

2 การทำงานกับข้อความของงาน ความคิดเห็นของครูเกี่ยวกับบทบัญญัติที่เกี่ยวข้อง

ในปี ค.ศ. 1782 ฟอนวิซินเสร็จสิ้นการทำงานในภาพยนตร์ตลก ซึ่งกลายเป็นจุดสุดยอดของละครรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18 เขาทำงานกับมันมาประมาณ 3 ปีและสร้าง "หนังตลกทางสังคมอย่างแท้จริง" ตามที่โกกอลกล่าว

A) “Minor” เป็นงานที่มีหลากหลายประเด็น หลายปัญหา และเป็นงานเชิงสร้างสรรค์ นี่เป็นคอมเมดี้ทางสังคมและการเมืองเรื่องแรกบนเวทีรัสเซียซึ่งเป็นเรื่องหลักปัญหา สะท้อนให้เห็นปัญหาอำนาจรัฐ ทาส การเลี้ยงดูและการศึกษาที่เชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก

เน้นเสียดสี

- พื้นที่แห่งความเป็นจริงที่ปรากฎ- ขุนนางประจำจังหวัด ชนชั้นกลาง ชีวิตส่วนตัวที่มีปัญหาเฉพาะทั้งหมดทำให้เสียงมีความเฉพาะเจาะจงมากขึ้นช่วยให้คุณแสดงและเยาะเย้ยสิ่งที่ผู้เขียนกังวลและต้องการการแก้ไขทันที - ความหยาบคายหยาบคายความไม่รู้และการขาดวัฒนธรรม - ความชั่วร้ายของสังคมฟอนวิซินสมัยใหม่

ความเฉพาะเจาะจงของเหตุการณ์ที่ปรากฎนั้นสอดคล้องกันภาษาของงาน– ร้อยแก้วใช้บ่อยสด คำพูดภาษาพูดแม้กระทั่งภาษาถิ่น

วีรบุรุษ แบ่งเป็นบวกและลบ (4*4) คำพูดในหนังสือเป็นพื้นฐานของภาษาของตัวละครเชิงบวก

ปฎิบัติตาม กฎสามข้อ. โครงเรื่องเป็นการดิ้นรนเพื่อมือของโซเฟีย การกระทำเกิดขึ้นในบ้านของ Prostakova ผู้เขียนแนะนำข้อความเล็ก ๆ จากตัวละครซึ่งช่วยให้ผู้อ่านและผู้ชมสามารถขยายภาพของสิ่งที่เกิดขึ้นได้ (เรื่องราวของ Starodum เกี่ยวกับบริการ) ฟอนวิซินให้ความสำคัญกับการกระทำเป็นหลัก และบทสนทนาก็เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับโครงเรื่องของงานในที่สุด ระยะเวลามีผลคือภายใน 1 วัน แต่ผู้เขียนไม่ได้ให้คำแนะนำใดๆ ความสามัคคีของแอ็คชั่น - เนื้อเรื่องเดียว ไม่มีตัวละครเพิ่มเติม เช่น ผู้ที่ไม่สอดคล้องกับการเปิดเผยความคิดของผู้เขียน

ข) อย่างไรก็ตาม ความคิดริเริ่มและนวัตกรรมของสุนัขมีความโดดเด่นตั้งแต่ฉากแรก เรียกมันว่า "Trishkin caftan" แทนที่จะกล่าวยาวๆ การแนะนำผู้อ่านและผู้ดูอย่างยาวๆ ถึงแก่นแท้ของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น เรากำลังเผชิญกับโครงเรื่องหลักที่ชัดเจน โครงเรื่อง. การกระทำเริ่มต้นด้วยเรื่องอื้อฉาวเล็ก ๆ ในบ้านของเจ้าของที่ดิน Prostakova เราเข้าใจทันทีว่าเธอเป็นแม่บ้านเผด็จการ แต่เป็นแม่ที่รัก caftan เป็นสิ่งของในชีวิตประจำวันที่ช่วยให้ได้ลักษณะแรกของตัวละคร ทำความเข้าใจลำดับที่จัดตั้งขึ้นในบ้านของเธอ และความสัมพันธ์ระหว่างตัวละคร จากนั้น เมื่อปราฟดินปรากฏตัวในการปรากฏตัวครั้งที่สี่ เราได้รับการประเมินของเขา แต่ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับเรา จากคำแรกของหนังตลกผู้เขียนก่อให้เกิดปัญหาเรื่องการศึกษาหรือค่อนข้างจะเป็นการขาดการศึกษาโดยทั่วไป (Trishka ในฐานะช่างตัดเสื้อ) โดยสรุป Fonvizin ดำเนินการต่อไปในการให้เหตุผลของเขาต่อปัญหาของกิจการของรัฐที่มีการจัดการไม่ดี

D) ในรอบสุดท้าย นอกจากนี้ยังมีการออกจากกฎคลาสสิกอีกด้วย การแสดงตลกประกอบด้วยห้าองก์ตามที่คาดไว้ในทฤษฎีคลาสสิกนิยม ฉากสุดท้ายทำให้ทุกอย่างเข้าที่และมอบสิ่งที่พวกเขาสมควรได้รับให้กับทุกคน

อาจารย์ Tsyfirkin และ Kuteikin ได้รับการปล่อยตัว Vralman ถูกส่งกลับไปทำงานเป็นโค้ช

ข้าราชการปราฟดินปฏิบัติตามคำสั่งเข้าควบคุมทรัพย์สิน

โซเฟียและมิลอนตั้งใจจะแต่งงานกัน

แต่ทันใดนั้นก็มีเสียงที่น่าเศร้าเกิดขึ้น

เหตุใด Starodum, Milon และ Sophia จึงให้อภัย Prostakova แต่ Pravdin ตัดสินใจลงโทษเธอ?

อาชญากรรมครั้งสุดท้ายที่เธอก่อคืออะไร?

ตั้งชื่อการลงโทษที่เธอต้องทนทุกข์โดยเน้นที่ความรุนแรงที่สุดในหมู่พวกเขา

พรอสตาโควาพบว่าตัวเองถูกเปิดเผยและถูกปฏิเสธโดยลูกชายคนเดียวที่รักของเธอ เธอเป็นลมจากความสิ้นหวังและความเจ็บปวด ไม่ใช่จากการเสแสร้งเหมือนที่เกิดขึ้นในหนังตลก เธอสูญเสียอำนาจและลูกชายของเธอ

ดังนั้นมันจึงเกิดขึ้นสไตล์การผสม - โศกนาฏกรรมและการ์ตูน สิ่งนี้นำไปสู่การละเมิดความสะอาดระบบประเภทโศกนาฏกรรมที่มาพร้อมปัญหาเก่าแก่และอุดมคติของพลเมืองได้เข้ามาบุกรุกอาณาจักรของการ์ตูน

เส้นทางสู่ปัญหามาพร้อมกับความคิดของผู้เขียนซึ่งแสดงออกมาในคำพูดของ Starodum "นี่คือผลของความชั่วร้าย!"

D) วลีเดียวกันนี้เป็นการละเมิดความสามัคคีของการกระทำโดยเอาปัญหาของ “ผู้เยาว์” ไปไกลเกินขอบเขตของคำถามการศึกษาจริงและเท็จที่ระบุไว้ในชื่อเรื่อง

E) การละเมิดนี้มีดังต่อไปนี้

การอภิปรายเกี่ยวกับปัญหาอำนาจรัฐและปัญหาชนชั้นสูงนำไปสู่การเติบโตของตำแหน่งนักแสดง - พร้อมด้วยชนชั้นกลาง,ด้อยกว่า – ทาสและทาส (Eremeevna, Trishka, Tsyfirkin) หลักการของมิติเดียวของฮีโร่ก็ถูกละเมิดเช่นกันซึ่งเน้นย้ำความเป็นปัจเจกชนของภาษาของพวกเขา

คำพูดของตัวละครบ่งบอกอะไร ลักษณะของคำพูดของตัวละครแต่ละตัวคืออะไร

คำพูดของตัวละครเปลี่ยนไปตามสถานการณ์ที่ตัวละครพบหรือไม่?

“ The Minor” ถือเป็นจุดสุดยอดของผลงานของ Fonvizin และละครรัสเซียทั้งหมดในศตวรรษที่ 18 อย่างถูกต้อง ด้วยการคงความเชื่อมโยงกับประเพณีวรรณกรรมก่อนหน้านี้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นไปตามบรรทัดฐานที่กำหนดโดยกฎแห่งลัทธิคลาสสิกอย่างเป็นทางการ การแสดงตลกนี้จึงกลายเป็นผลงานเชิงสร้างสรรค์ที่ล้ำลึก นี่เป็นโศกนาฏกรรมครั้งแรก ใน Fonvizin อคติเสียดสีถูกเอาชนะด้วยความเอาใจใส่อย่างมีชีวิตชีวาต่อบุคคลความปรารถนาที่จะเข้าใจก่อนแล้วจึงเปิดเผย

ลักษณะเป็นคำอธิบายของบุคคลที่มีชีวิตและลักษณะนิสัยนั่นคือลักษณะที่มั่นคงของบุคคลขึ้นอยู่กับการเลี้ยงดูสถานการณ์และวิถีชีวิตของเขาและแสดงออกในการกระทำและการกระทำของเขา

จำเป็นต้องให้ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับตัวละคร แสดงหลักฐาน และแสดงความคิดตามลำดับ การพิสูจน์ การวางนัยทั่วไป และการเปลี่ยนไปสู่ความคิดถัดไปจะต้องสอดคล้องกัน มีตรรกะ และเชื่อมโยงถึงกัน

DZ ลักษณะการเขียนของตัวละครใดๆ

งานคำศัพท์-การศึกษาการเลี้ยงดู

บทที่ 9

คำชี้แจงและแนวทางแก้ไขปัญหาการเลี้ยงดูและการศึกษาในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "ไมเนอร์"

เป้าหมายคือเพื่อวิเคราะห์ปัญหาการเลี้ยงดูและการศึกษาใน "ยุครู้แจ้ง" ของแคทเธอรีน (ความเชื่อมโยงแบบสหวิทยาการกับประวัติศาสตร์ปิตุภูมิและวัฒนธรรม)

ทุกสิ่งทุกอย่างในหนังตลกเรื่องนี้ดูเหมือนเป็นภาพล้อเลียนที่ชั่วร้ายของทุกสิ่งในรัสเซีย

และยังไม่มีอะไรเป็นภาพล้อเลียน: ทุกสิ่งถูกพรากไปจากธรรมชาติ

เอ็น.วี.โกกอล

1 การทำซ้ำสิ่งที่ได้รับการคุ้มครอง กรอกตาราง

อะไรคือประเพณีเกี่ยวกับหนังตลกเรื่อง "The Minor"	Fonvizin เบี่ยงเบนไปจากประเพณีของลัทธิคลาสสิคอย่างไร?
5 การกระทำ ฮีโร่แบ่งออกเป็นบวกและลบ (4*4) พูดนามสกุล ลักษณะคำพูด คำพูดภาษาพูด โดยพื้นฐานแล้วจะปฏิบัติตามหลักการของ "สามความสามัคคี" ในตอนจบ รองถูกลงโทษ คุณธรรมมีชัยชนะ	แนะนำตัวละครทันทีโดยไม่มีคำอธิบายยาวๆ ปัญหาต่างๆ เกิดขึ้นในช่วงเริ่มต้นของการเล่น ตอนจบเป็นส่วนผสมของการ์ตูนและโศกนาฏกรรม ฮีโร่ทุกคนไม่เหมือนกัน หนังตลกทางสังคมและการเมืองเรื่องแรกเรื่องโศกนาฏกรรม ความสามัคคีของ a) การกระทำถูกทำลาย - ปัญหากว้างกว่าที่ระบุไว้ในชื่อเรื่อง แนะนำฮีโร่จากชนชั้นล่าง B) เวลา - ไม่มีเวลาที่แน่นอน การกระทำนั้นอยู่เหนือกาลเวลา การปรับคำพูดของตัวละครให้เป็นรายบุคคล

2 ตรวจสอบรีโมทคอนโทรล บทสนทนาเกี่ยวกับตัวละคร การฟังลักษณะนิสัย

3 บันทึกย่อเกี่ยวกับคุณสมบัติหลักของภาพ

มิโตรฟาน เทเรนตีเยวิช พรอสตาคอฟ

ผู้เยาว์ บุตรชายของเจ้าของที่ดิน อายุ 15 ปี (ผู้เยาว์ - บุตรชายผู้สูงศักดิ์ที่อายุไม่มากพอที่จะเข้ารับราชการได้ (ภายใต้ปีเตอร์ - สูงสุด 15 ปี ตั้งแต่ พ.ศ. 2279 - ตั้งแต่ 20 ปี) แนวคิดของ "ผู้เยาว์" หลัง การแสดงตลกกลายเป็นเรื่องน่าขันและมีความหมายเชิงลบ

ชื่อ Mitrofan แปลว่า "เหมือนแม่ของเขา" กลายเป็นคำที่ใช้เรียกลูกชายแม่ที่โง่เขลาและโง่เขลา

- “ชั่วโมงแห่งความประสงค์ของฉันมาถึงแล้ว ฉันไม่อยากเรียน ฉันอยากแต่งงาน”

การสอบ (Prostakova ผู้โง่เขลาไม่สามารถประเมินความรู้ของลูกชายและความพยายามของครูได้)

- “ออกไปนะแม่ คุณบังคับตัวเองกับฉัน”

- “สำหรับฉันไม่ว่าพวกเขาจะพูดอะไร”

Starodum “ เอาล่ะ Mitrofanushka สามารถทำอะไรให้กับปิตุภูมิได้ซึ่งพ่อแม่ที่โง่เขลาจ่ายเงินให้กับครูที่โง่เขลาด้วย? มีพ่อผู้สูงศักดิ์สักกี่คนที่มอบการศึกษาด้านศีลธรรมของลูกชายให้กับทาสของพวกเขา! หลังจากผ่านไป 15 ปี แทนที่จะเป็นทาสเพียงคนเดียว สองคนก็ออกมา ชายชราและนายหนุ่มคนหนึ่ง”

เผด็จการในประเทศ, มีชีวิตอยู่เพื่อตัวเอง, ความหยาบคายของจิตวิญญาณ, ความเกียจคร้าน (“ คนโง่เขลาที่ไม่มีวิญญาณคือสัตว์ร้าย” Starodum)

สโกตินินา

นามสกุลบ่งบอกถึงความเรียบง่าย ขาดการเรียนรู้ ขาดการศึกษา มีปัญหา

ที่จุดเริ่มต้น - ที่จุดสุดยอดของอำนาจในตอนท้ายเขาก็สูญเสียอำนาจ

จุดประสงค์ของชีวิตคือการล่าเหยื่อ - มรดกของโซเฟีย

ทำให้บ้านใช้กำลังดุร้าย ยกเว้นความสัมพันธ์กับ Mitrofan และ Vralman

- “ส่วนผสมของความเย่อหยิ่งและความไร้ศีลธรรมความขี้ขลาดและความอาฆาตพยาบาทความไร้มนุษยธรรมที่เลวทรามต่อทุกคนและความอ่อนโยนความชั่วช้าพอ ๆ กันต่อลูกชายของเธอด้วยความไม่รู้ทั้งหมดนี้ซึ่งคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ไหลเวียนเหมือนมาจากแหล่งโคลนซึ่งประสานกันในลักษณะนิสัยของเธอ โดยจิตรกรที่มีไหวพริบและช่างสังเกต " - P.A. Vyazemsky

- “ผู้เชี่ยวชาญด้านการตีความพระราชกฤษฎีกา” (Starodum)

- "บนพรมแดนระหว่างความตลกขบขันและโศกนาฏกรรม" (P.A. Vyazemsky)

คำพูดที่แตกต่างกันในสถานการณ์ที่แตกต่างกัน การแสดงออกที่หยาบคาย เทคนิคทางสัตววิทยา

โซเฟีย

ชื่อนี้หมายถึง "ปัญญา" แต่ไม่ใช่ของจิตใจ แต่หมายถึงจิตวิญญาณ หัวใจ และความรู้สึก

หญิงสาวในวัยที่สามารถแต่งงานได้ ทายาทของลุงสตาโรดัม เจ้าสาวของมิลอน

อ่านภาษาฝรั่งเศส

เป็นการสมควรที่เด็กผู้หญิงจะมีความอ่อนโยนและเชื่อฟังผู้อาวุโสของเธอ

การเลือกเจ้าบ่าวขึ้นอยู่กับใจเธอ

เฉดสีแห่งความโรแมนติกซาบซึ้งในคำพูด

สตาโรดัม

น้องชายของแม่ของโซเฟีย

นามสกุลเป็นผู้ถือหลักการของยุค Petrine ซึ่งบิดเบี้ยวภายใต้แคทเธอรีน

พ่อ "เขารับใช้ปีเตอร์มหาราช" "พ่อของฉันบอกฉันเสมอในสิ่งเดียวกัน: มีหัวใจ มีจิตวิญญาณ และคุณจะเป็นผู้ชายตลอดเวลา"

นิสัยรุนแรง “รักใครก็รักตรงๆ” “แล้วใครไม่รักก็เป็นคนไม่ดีเอง”

ไม่ยอมให้คำเยินยอหรือการรับใช้

ภารกิจของเขาคือช่วยโซเฟีย

คนรุ่นราวคราวเดียวกับเขามองว่าเขาเป็นครูแห่งชีวิต ฟอนวิซิน “ฉันต้องสารภาพว่าความสำเร็จของหนังตลกเรื่อง The Minor ของฉันนั้นเป็นหนี้คุณ จากการสนทนาของคุณกับปราฟดิน มิลอน และโซเฟีย ฉันรวบรวมปรากฏการณ์ทั้งหมดที่สาธารณชนรับฟังด้วยความยินดี”

คำพูดของหนังสือ

ที่. ฮีโร่จะถูกแบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบขึ้นอยู่กับระดับการศึกษาและการเลี้ยงดูตลอดจนตำแหน่งพลเมือง

4 คำแถลงและแนวทางแก้ไขปัญหาการศึกษาและการเลี้ยงดู

ก) ข้อสังเกตเบื้องต้น

นับตั้งแต่สมัยของเปโตร การตรัสรู้ในรัสเซียมีลักษณะทางโลกที่ชัดเจนมากขึ้นและมีแนวทางการปฏิบัติที่ชัดเจนยิ่งขึ้น ในเวลาเดียวกัน รูปแบบดั้งเดิมของ "การเรียนรู้การอ่านและเขียน" โดย sextons โดยการอ่าน Book of Hours แพร่หลายและแพร่หลาย สถาบันการศึกษาที่ปิดทำการและโรงเรียนประจำเอกชนหลายแห่งเปิดสำหรับเด็กผู้สูงศักดิ์ แต่ก็มีการเรียนที่บ้านด้วย ในศตวรรษที่ 18 การเชิญครูต่างชาติกลายเป็นกระแสนิยม งานอดิเรกนี้ถึงรูปแบบสุดโต่งในช่วงปลายศตวรรษ

เราประหลาดใจและเสียใจที่ได้เรียนรู้

การที่สุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์จำนวนมากอยู่ร่วมกับผู้ลี้ภัย ล้มละลาย

Libertines และผู้หญิงประเภทเดียวกันอีกหลายคนที่

เนื่องจากความหลงใหลในท้องถิ่นของชาวฝรั่งเศส

พวกเขามีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูลูกหลานของบุคคลสำคัญ

และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง... ในถิ่นทุรกันดารอันกว้างใหญ่ของรัสเซีย...

สมาชิกคณะผู้แทนทางการทูตฝรั่งเศส นายเมสเซลิเยร์

แคทเธอรีนที่ 2 มีชื่อเสียงในฐานะจักรพรรดินี "ผู้รู้แจ้ง" ติดต่อกับวอลแตร์ และมีส่วนร่วมในการโต้เถียงด้านวรรณกรรมและวารสารศาสตร์ แต่นี่เป็นเพียงส่วนหน้าเท่านั้น ภารกิจหลักคือการเสริมสร้างอำนาจเผด็จการในขณะที่ขุนนางผู้รู้แจ้งพยายามจำกัดอำนาจนี้ เธอรายล้อมตัวเองด้วยคนเต็งที่ปกครองประเทศอย่างแท้จริงและออกพระราชกฤษฎีกาหลายฉบับเพื่อปรับปรุงตำแหน่งของแวดวงผู้สูงศักดิ์

พ.ศ. 2305 (ค.ศ. 1762) “ในการมอบเสรีภาพและเสรีภาพแก่ขุนนางรัสเซียทั้งหมด” (“เราตั้งใจที่จะรักษาเจ้าของที่ดินในที่ดินและทรัพย์สินของพวกเขาอย่างไม่อาจขัดขืนได้ และรักษาชาวนาให้เชื่อฟังอย่างเหมาะสม”) เจ้าของที่ดินได้รับอนุญาตให้ส่งชาวนาไปยังไซบีเรียและขุนนางเท่านั้นที่ถูกลงโทษ การกลับใจของคริสตจักร. ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ การก่อตัวและการพัฒนาเพิ่มเติมของสังคมรัสเซียก็เกิดขึ้น ปัญหาการศึกษาและการเลี้ยงดูรวมอยู่ในชื่อโดย Fonvizin และเป็นหนึ่งในปัญหาหลัก D.I. Fonvizin แก้ปัญหาได้อย่างไร?

B) ทำงานเป็นกลุ่มโดยใช้ไพ่ (ค้นหาคำตอบในคำพูดของตัวละคร)

กลุ่มที่ 1

กลุ่มที่ 2

A) “Adam Adamych Vralman ชาวเยอรมันสอนวิทยาศาสตร์ทั้งหมดให้เขาเป็นภาษาฝรั่งเศส อันนี้ได้ปีละสามร้อยรูเบิล... เขาไม่ได้ตกเป็นทาสเด็ก” อดีตโค้ช

B) ทหารเกษียณ Tsyfirkin “ ฉันชอบเลขคณิตนิดหน่อย”

C) เซมินารี Kuteikin ที่มีการศึกษาครึ่งหนึ่ง

เขาโง่เหรอ?

เขารู้สึกอย่างไรกับการสอน?

กลุ่มที่ 3

กลุ่มที่ 4

กลุ่มที่ 5

โบราณ pre-Petrine หรือใหม่เกินไป (Prostakova) เราไม่ได้ถูกสอนอะไรเลย พ่อของ Prostakova “ ฉันจะสาปแช่งเด็กน้อยที่จะเรียนรู้อะไรจากคนนอกศาสนาถ้าไม่ใช่เพราะ Skotinin ที่ต้องการเรียนรู้อะไรบางอย่าง” อุดมคติของเธอคือความเมื่อยล้าทางจิตวิญญาณ - “อย่างน้อยก็เพื่อการปรากฏตัว จงเรียนรู้” - “ผู้เชี่ยวชาญด้านการตีความพระราชกฤษฎีกา”

Petrovskoe (Starodum) ก้าวหน้า การศึกษาคือการให้ความกระจ่างแก่จิตวิญญาณ บุคคลต้องปฏิบัติตามความรู้สึกมีคุณธรรม ความสุขไม่เพียงแต่ความมั่งคั่งและความสูงส่งเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญญาณของสถานะและสถานะทางแพ่งด้วย ฝ่ายตรงข้ามของความสุขเห็นแก่ตัว สำหรับผู้หญิง – แสงสว่างเป็นอันตรายต่อสิ่งล่อใจ ในโลกนี้ ก้าวแรกเป็นสิ่งสำคัญ ความสามารถในการวางตำแหน่งตัวเองและแนะนำ มิตรภาพควรอยู่กับผู้ที่สมควรได้รับมัน ความชั่วมาจากผู้ที่สมควรถูกดูหมิ่น แต่อิจฉาในคุณธรรมของเพื่อนบ้าน สามีต้องการความแข็งแกร่งของจิตใจ ภรรยาต้องการคุณธรรม สำหรับขุนนาง ความเกียจคร้านไม่คู่ควรกับขุนนาง สิ่งสำคัญคือการกลับคืนสู่ชนชั้นสูงในเนื้อหาที่แท้จริง - เกียรติยศและความสูงส่ง การเรียกร้องความรักชาติเพื่อรับใช้ปิตุภูมิ

B) สรุป

ความคิดในการเลี้ยงดูขุนนางผู้รู้แจ้งไม่ใช่เรื่องใหม่ในสมัยของฟอนวิซิน ปีเตอร์ที่ 1 โลโมโนซอฟ และบุคคลสำคัญหลายคนในศตวรรษที่ 18 พูดถึงความจำเป็นในการตรัสรู้ แต่สิ่งต่างๆ ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับฟอนวิซิน เขาเข้าใจว่าการตรัสรู้เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ “วิทยาศาสตร์ในตัวคนทุจริตเป็นอาวุธร้ายแรงในการทำชั่ว” Starodum กล่าว “...ก่อนอื่นเราต้องปลูกฝังคุณธรรม ดูแลจิตวิญญาณ และต่อจากนั้น – เรื่องของจิตใจ”

ทำอย่างไร?

“ เราต้องการกฎหมายเช่นนี้เพื่อที่ว่าคุณธรรมจะทำกำไรได้... แต่ไม่มีกฎหมายดังกล่าว... ไม่ใช่ Prostakova และ Skotinin ที่ต้องตำหนิสำหรับพฤติกรรมชั่วร้ายและความไม่รู้ของพวกเขา แต่เป็นคนที่สร้างกฎหมาย และกษัตริย์ทรงอนุมัติพวกเขา” นั่นคือสิ่งที่ Fonvizin มุ่งเป้าไปที่!

ชีวประวัติ DZ ของ Lomonosov

การค้นพบของ Lomonosov ในสาขาวิทยาศาสตร์ (การมอบหมายส่วนบุคคล)

คำตอบสำหรับคำถาม 1-4 วิ 49

กลุ่มที่ 1

Prostakova และ Skotinin มีความรู้หรือไม่?

ครอบครัวของพวกเขามีมุมมองต่อการศึกษาอย่างไร?

ทำไม (= จุดประสงค์ของการศึกษาสำหรับเขา) Mitrofan จึงเรียน?

กลุ่มที่ 2

Mitrofan เรียนรู้อะไรและอย่างไร?

เขาโง่เหรอ?

เขารู้สึกอย่างไรกับการสอน?

(หาคำตอบในคำพูดของตัวละคร ใช้สื่อการบ้าน)

กลุ่มที่ 3

ครูคนไหนสอน Mitrofan?

พวกเขาคืออะไรและสอนอะไรได้บ้าง?

พวกเขาได้รับการปฏิบัติอย่างไรในครอบครัว Prostakov?

(หาคำตอบในคำพูดของตัวละคร ใช้สื่อการบ้าน)

กลุ่มที่ 4

การศึกษาคืออะไร จุดประสงค์ของมันคืออะไร?

การศึกษาคืออะไร จุดประสงค์ของมันคืออะไร?

อะไรสำคัญกว่ากัน - การศึกษาหรือการเลี้ยงดู?

(หาคำตอบในคำพูดของตัวละคร ใช้สื่อการบ้าน)

กลุ่มที่ 5

เปรียบเทียบมุมมองเกี่ยวกับการเลี้ยงดูของ Prostakova และ Starodum

ใครเป็นผู้รับผิดชอบในการให้ความรู้แก่พลเมืองที่แท้จริงและทำไม?

เหตุใด Fonvizin จึงยกประเด็นเรื่องการเลี้ยงดูและการศึกษา?

(หาคำตอบในคำพูดของตัวละคร ใช้สื่อการบ้าน)

บทที่ 10

"ปีเตอร์มหาราชแห่งวรรณคดีรัสเซีย"

เอ็มวี โลโมโนซอฟ (1711 – 1765)

เป้าหมายคือเพื่อศึกษาข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับ Lomonosov ในฐานะนักปฏิรูปในความรู้สาขาต่างๆ

นักวิทยาศาสตร์ชื่อดังคนนี้

เขาเป็นคนรัสเซียประเภทหนึ่ง ทั้งในสารานุกรมของเขา

ในทำนองเดียวกันตามความเข้าใจอันเฉียบแหลมของเขา

เอไอ เฮอร์เซน

ผู้สนับสนุนการตรัสรู้ที่เชื่อมั่นและเป็นต้นฉบับ

เอ.เอส. พุชกิน

1 ตรวจสอบรีโมทคอนโทรล บทสนทนาเกี่ยวกับโลโมโนซอฟ รับฟังและอภิปรายรายงาน

ก) ชีวประวัติ

8 (19) พฤศจิกายน พ.ศ. 2254 เกิดในหมู่บ้าน Mishaninskaya เขต Kholmogorovsky จังหวัด Arkhangelsk ในครอบครัว Pomor

พ.ศ. 2273 (ค.ศ. 1730) - ไปเรียนที่มอสโก เรียนที่สถาบันสลาฟ - กรีก - ละติน ที่สถาบันศาสนศาสตร์เคียฟ และที่สถาบันวิทยาศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

พ.ศ. 1736 – 41 อยู่ต่างประเทศ กำลังศึกษาวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ

พ.ศ. 2285 (ค.ศ. 1742) – ได้รับการแต่งตั้งเป็นศาสตราจารย์ด้านเคมีที่ St. Petersburg Academy of Sciences

พ.ศ. 2298 (ค.ศ. 1755) – เปิดมหาวิทยาลัยมอสโก

พ.ศ. 2303 (ค.ศ. 1760) – ได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Swedish Academy of Sciences

พ.ศ. 2307 (ค.ศ. 1764) – สมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันโบโลญญา

4 เมษายน (15) พ.ศ. 2308 เสียชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกฝังอยู่ในสุสานของ Alexander Nevsky Lavra

B) การค้นพบ

งานวิจัยของนักวิทยาศาสตร์มีขอบเขตกว้างผิดปกติ เช่น เคมี ฟิสิกส์ การนำทาง การเดินเรือ ดาราศาสตร์ ประวัติศาสตร์ กฎหมาย ภาษาศาสตร์ บางทีอาจจะไม่มีความรู้ใดที่จิตใจอันสดใสของ Lomonosov ไม่ได้ทะลุทะลวง A.S. Pushkin เรียกที่นี่ว่าเป็นมหาวิทยาลัยแห่งแรกของรัสเซีย

2286 - "คำแนะนำโดยย่อเกี่ยวกับวาทศาสตร์"

พ.ศ. 2291 (ค.ศ. 1748) – งาน “ประสบการณ์ทฤษฎีความยืดหยุ่นของอากาศ” - โครงสร้างของอะตอม

พ.ศ. 2297 (ค.ศ. 1754) – การสร้างภาพเหมือนโมเสกของปีเตอร์ในอาศรม การฟื้นฟูศิลปะโมเสกและการผลิตขนาดเล็ก

พ.ศ. 2298 (ค.ศ. 1755) – “ไวยากรณ์ภาษารัสเซีย”

พ.ศ. 2299 (ค.ศ. 1756) – กฎการอนุรักษ์สสาร (การทดลองเรื่องการเผาโลหะในภาชนะปิด)

พ.ศ. 2303 (ค.ศ. 1760) – “นักประวัติศาสตร์ชาวรัสเซียโดยย่อพร้อมลำดับวงศ์ตระกูล”

พ.ศ. 2304 (ค.ศ. 1761) เป็นที่ยอมรับว่าดาวศุกร์ถูกล้อมรอบด้วยชั้นบรรยากาศ จึงได้ออกแบบกล้องโทรทรรศน์ที่แม่นยำ

พ.ศ. 2306 (ค.ศ. 1763) – งาน “บนชั้นโลก”

พ.ศ. 2309 (ค.ศ. 1766) – “ประวัติศาสตร์รัสเซียโบราณ”

เป้าหมายของชีวิตคือการสถาปนาวิทยาศาสตร์ในปิตุภูมิซึ่งเขาถือว่าเป็นกุญแจสู่ความเจริญรุ่งเรืองของมาตุภูมิ

B) กิจกรรมวรรณกรรม - ความคิดเห็นของครู

กิจกรรมทางปรัชญาและวรรณกรรมของเขาเต็มไปด้วยความน่าสมเพชแบบเดียวกัน

วรรณกรรมของเราเริ่มต้นด้วย Lomonosov

เขาเป็นพ่อของเธอ Pethorm the Great ของเธอ”

วี.จี. เบลินสกี้

นักวิทยาศาสตร์พยายามที่จะเจาะลึกความลับของภาษาและความลึกลับของบทกวี ย้อนกลับไปในปี 1736 เขาได้รับบทความจากนักทฤษฎีกลอนภาษารัสเซีย V.K. Trediakovsky เรื่อง “วิธีการใหม่และโดยย่อในการแต่งบทกวีรัสเซีย” ในเยอรมนีเขาเขียนคัดค้าน Trediakovsky และส่งไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพร้อมกับบทกวี "To the Capture of Khotin" เพื่อเป็นรายงานการศึกษาของเขา ใน "Letter on the Rules of Russian Poetry" (1739) เขาได้ขยายหลักการโทนิคไปยังบทกวีภาษารัสเซียทั้งหมดอย่างกล้าหาญ เป้าหมายคือการให้อิสระแก่บทกวีภาษารัสเซีย

ค.ศ. 1757 เขียนคำนำของผลงานที่รวบรวมไว้เรื่อง "การใช้หนังสือของคริสตจักรในภาษารัสเซีย" ซึ่งเขาสรุปโครงร่าง เรื่องราวที่มีชื่อเสียงสามสงบ

เตรเดียคอฟสกี้

โลโมโนซอฟ

ระบบพยางค์ ใช้ท่อนสองฟุตเท่านั้น (โทรชี) บทเพลงของผู้หญิง เน้นภาษาของบริษัทที่ยุติธรรม

ระบบพยางค์-โทนิค (รวมพยางค์เน้นเสียงและไม่เน้นเสียงเข้าด้วยกันในบรรทัด) โองการสองฟุตและสามฟุต (iamb และ trochee) บทกลอนชายและหญิง เขายกภาษาประจำชาติมาเป็นพื้นฐานของภาษาวรรณกรรม แบ่งคำโดย การระบายสีโวหารโดยเชื่อมโยงสิ่งนี้เข้ากับ “วาทะ 3 ประการ” A) คำศัพท์ของ Church Slavonic และ Russian (รูปแบบสูง - บทกวี, โศกนาฏกรรม, บทกวีที่กล้าหาญ) B) คุ้นเคยจากหนังสือและคำศัพท์ Church Slavonic ที่เข้าใจได้ (กลาง - ละคร, เสียดสี) C) คำพูดมีชีวิตที่ไม่ได้อยู่ในหนังสือของคริสตจักร (ตลกต่ำ, นิทาน, คำบรรยาย)

แก่นหลักของบทกวี- การรับใช้มาตุภูมิการเชิดชูมัน ภาพลักษณ์ของมาตุภูมิมักเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของปีเตอร์ซึ่งเป็นฮีโร่คนโปรดของ Lomonosov บทกวีไม่ใช่การแช่อยู่ในโลกส่วนตัวของบุคคล แต่เป็นกิจกรรมของพลเมืองที่มีใจรัก

โคลงสั้น ๆ หลักโทน – เคร่งขรึม มันแสดงถึงความตระหนักรู้ในตนเองของประเทศที่เพิ่งเข้าสู่เวทีโลก และในแง่นี้ ยังเป็นประเทศรุ่นใหม่ที่มีอาณาเขตกว้างใหญ่และมีความเป็นไปได้อย่างไร้ขีดจำกัด

เหมาะสมที่สุดประเภท มีบทกวีอันศักดิ์สิทธิ์เพื่อแสดงความรู้สึกภาคภูมิใจของชาติของบุตรชายของรัสเซียซึ่งปกป้องความเป็นอิสระของบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขาจากศัตรูภายนอกและในความสงบสุขที่ตามมาก็พยายามดิ้นรนเพื่อการตรัสรู้ เขาเขียนโศกนาฏกรรม "Tamira และ Selim" บทกวีวีรบุรุษ "Peter the Great" ไอดีล "Polydor" แต่มันเป็นบทกวีที่กลายเป็นแนวเพลงหลักในงานของเขา บทกวีเขียนขึ้นสำหรับวันพระราชพิธีบางอย่าง - วันเกิดของจักรพรรดินีซึ่งเป็นชัยชนะของทหารรัสเซีย

บทกวีของ Lomonosov มีสองประเภท - น่ายกย่องและจิตวิญญาณน่ายกย่อง มักเขียนขึ้นสำหรับโอกาสพิเศษในชีวิตในศาล พวกเขายกย่องจักรพรรดินี โดยเฉพาะเอลิซาเบธ ซึ่งในช่วงรัชสมัยของพระองค์มีกิจกรรมทางวรรณกรรมเป็นหลัก อย่างไรก็ตาม รูปแบบการสรรเสริญแบบดั้งเดิมที่ถูกกฎหมายไม่ได้ขัดขวางกวีจากการพัฒนาธีมที่เขาชื่นชอบ - การเชิดชูรัสเซียและปีเตอร์ในฐานะกษัตริย์ผู้รู้แจ้ง บทกวีหยุดเป็นแนวเพลงสรรเสริญ ไม่ใช่ข้อดีของเอลิซาเบ ธ ที่เกี่ยวข้องกับ Lomonosov แต่เป็นชะตากรรมของรัสเซีย กวีพูดในนามของรัสเซียทั้งหมด หน้าที่ของบริษัทคือการคว้าโอกาสอันยิ่งใหญ่สำหรับการพัฒนาประเทศที่กำลังเปิดกว้าง กวีทำหน้าที่เป็นตัวละครหลักของบทกวีเขากล่าวสรรเสริญผู้ชนะเลิศแห่งการตรัสรู้หรือทุบศัตรู ในเรื่องนี้เขาปฏิบัติตามศิลปะแห่งการพูดจาไพเราะ ดังนั้นคุณสมบัติโวหาร - ความอุดมสมบูรณ์ทางวาจา, การเปลี่ยนความคิดที่ไม่คาดคิด, การเปรียบเทียบที่ชัดเจน, สิ่งที่ตรงกันข้ามที่คมชัด, การไฮเปอร์โบลิซึมของความรู้สึก, สัญลักษณ์เปรียบเทียบเชิงนามธรรม, การเล่นความหมายของคำ, การอุปมาอุปมัยโดยเจตนา Lomonosov เลือกคำพูดที่สูงส่ง - สลาฟ, ตำนานและ ชื่อในพระคัมภีร์. บทกวีไม่ได้เป็นตัวแทนของบทพูดคนเดียวที่ต่อเนื่อง ถัดจากผู้แต่ง ทั้งบุคคลในประวัติศาสตร์และตำนานก็มีเสียงที่ถูกต้อง ด้วยหลักการทางกวีดังกล่าว บทกวีจึงได้รับความศักดิ์สิทธิ์ ความยิ่งใหญ่ ความเอิกเกริก และความงดงาม Lomonosov ไม่มุ่งมั่นที่จะถ่ายทอดเหตุการณ์เขาไม่สนใจในความเป็นกลางของภาพ แต่สนใจในความรู้สึกที่มันกระตุ้นบทกวีทางจิตวิญญาณ ถูกสร้างขึ้นเป็นผลงานทางปรัชญา ในนั้นกวีได้แปลเพลงสดุดีในฉากเหล่านั้นที่ใกล้เคียงกับความรู้สึกของเขา Lomonosov ใช้แผนการของสดุดีเพื่อแสดงความคิดและความรู้สึกที่มีลักษณะทางปรัชญาและส่วนตัว ประเด็นหลัก - ความไม่สมบูรณ์ สังคมมนุษย์ความเหงาของกวีและมนุษย์ทั่วไปในโลกที่เป็นปฏิปักษ์ต่อเขาความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติ

งานคำศัพท์ - ประเภทบทกวี

งานเดี่ยว - การอ่านบทกวี "การไตร่ตรองในตอนเย็นถึงความยิ่งใหญ่ของพระเจ้าเนื่องในโอกาสที่แสงเหนืออันยิ่งใหญ่"

บทที่ 11

ประเภทของบทกวีและการพัฒนาในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18 บทกวี "เนื่องในวันเสด็จขึ้นสู่สวรรค์..."

เป้าหมายคือเพื่อศึกษาธีมของงานของ Lomonosov โดยใช้ตัวอย่างของประเภทบทกวี

ในบทกวีกวีไม่เสียสละ: เขาไม่ใช่เหตุการณ์ที่ไม่มีนัยสำคัญ

เขาชื่นชมยินดีในชีวิตของเขาเองไม่บ่นเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้น

เขาพูดกับปราดาและการพิพากษาของพรหมิลลา

ชัยชนะเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่ของดินแดนบ้านเกิดของเขา

ระหว่าง Perun และศัตรู

อวยพรคนชอบธรรม สาปแช่งสัตว์ประหลาด

วี.เค.คูเชลเบกเกอร์

1 การสนทนาบนรีโมทคอนโทรล “ ประเภทของบทกวีและการพัฒนาในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18”

กำหนดประเภทบทกวี

ประเภทของบทกวีเกิดขึ้นที่ไหนและเมื่อไหร่?

คุณลักษณะเฉพาะเรื่อง การเรียบเรียง และโวหารของมันคืออะไร?

Ode เป็นประเภทบทกวีที่อุทิศให้กับการเชิดชูเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของรัฐและบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียง โดดเด่นด้วยบุคลิกที่ร่าเริงและเนื้อหาเกี่ยวกับพลเมืองสูง

บทกวีนี้มีต้นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณเพื่อเป็นบทสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่วีรบุรุษและผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ในบรรดานักกวี - นักโอโดปิสต์โบราณ Pindar, Horace และ Anacreon เป็นที่รู้จักซึ่งมีชื่อที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของบทกวีทางแพ่งที่น่ายกย่องและน่ายกย่อง บทกวีนี้แพร่กระจายและพัฒนาโดยเฉพาะในยุคคลาสสิก ในฝรั่งเศสทฤษฎีบทกวีได้รับการพัฒนาโดย N. Boileau ในรัสเซีย - Sumarokov, Trediakovsky, Derzhavin, Lomonosov

เรื่องของภาพในบทกวีคือ

ก) เหตุการณ์สำคัญชีวิตสาธารณะ

B) สถานะโคลงสั้น ๆ ของพลเมืองที่มีความเชื่อมโยงระหว่างบุคคลและสาธารณะอย่างแยกไม่ออก

ผู้บรรยายในบทกวีคือผู้ถือจิตสำนึกทางสังคม ซึ่งเป็นตัวแทนของอุดมคติแห่งยุคนั้น

2 ความเห็นของอาจารย์

บทกวีรักชาติพัฒนาแล้วตั้งแต่บทกวีที่น่ายกย่องของ Trediakovsky ไปจนถึงนักข่าวของ Lomonosov, การวิพากษ์วิจารณ์ของ Sumarokov, การเสียดสีของ Derzhavin และการต่อสู้แบบเผด็จการของ Radishchev

ในบรรดาผู้นับถือลัทธิรัสเซีย ได้แก่ ผู้พิทักษ์สถาบันกษัตริย์ (เปตรอฟ, โลโมโนซอฟ) ผู้สนับสนุนเสรีภาพทางแพ่งและการเมือง (Radishchev และ Ryleev)

การจำแนกประเภทตามหลักการเฉพาะเรื่อง - จิตวิญญาณ, การเรียกร้อง, ชัยชนะ - รักชาติ, ปรัชญา, การฝึกอบรม

ในความสัมพันธ์กับโรงเรียนวรรณกรรม - Lomonosov, Sumarokov

A) "Vortical" หรือ Lomonosov ทิศทางซึ่งปลูกฝังบทกวีรักชาติที่น่ายกย่องและมีชัยชนะโดยให้ความสำคัญกับภาพและความสวยงามของพยางค์มากกว่าความหมายวาทศิลป์และถ้วยรางวัลมากมายและน้ำเสียงเชิงปราศรัย V. Petrov, Derzhavin, A. Radishchev อยู่ในทิศทางนี้

B) นักเหตุผลนิยมหรือโรงเรียน odopists ของ Sumarokov ได้พัฒนารูปแบบของบทกวีที่น่ายกย่องและ anankreontic โดยมุ่งมั่นเพื่อความเรียบง่ายความชัดเจนของเนื้อหาความสอดคล้องภายในของการตัดสินใจองค์ประกอบและสไตล์ เหล่านี้เป็นบทกวีของ V. Maykov, M. Kheraskov, V. Kapnist

ต่อ ประเพณีวรรณกรรม- พินดาริก, โฮเรเชียน. อนาครีออนติก

ในแง่ของการวางแนวทางสังคมและการเมือง - การยกย่องจ่าหน้าถึงพระมหากษัตริย์การกดขี่ข่มเหง

ตามกฎแล้วบทกวีของรัสเซียรังเกียจรูปแบบที่บริสุทธิ์

ประเภทของบทกวีมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับหมวดหมู่สุนทรียภาพที่สวยงาม ประเสริฐ และกล้าหาญ

โครงสร้างมหภาคของบทกวีมักจะเป็นสามส่วน (บทนำ ส่วนหลัก บทสรุป) โครงสร้างจุลภาคขึ้นอยู่กับเนื้อหาและประเภทของงานที่หลากหลาย

บทกวีส่วนใหญ่สร้างเป็นบทพูดคนเดียว

ระบบภาพถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของสิ่งที่ตรงกันข้ามโดยใช้กลุ่มตัวละครต่าง ๆ : จริง-ประวัติศาสตร์, เชิงเปรียบเทียบ, สัญลักษณ์

ประเภทนี้เสื่อมถอยลงในปลายศตวรรษที่ 18 แต่ยังคงมีอยู่พร้อมกับประเภทอื่นๆ ผู้มีอารมณ์อ่อนไหวและโรแมนติกล้อเลียนบทกวีนี้

3 การวิเคราะห์“ บทกวีในวันแห่งการขึ้นครองบัลลังก์แห่งรัสเซียทั้งหมดของสมเด็จพระจักรพรรดินีเอลิซาเวตาเปตรอฟนา” 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2290”

แนวคิดหลักของบทกวีคืออะไร?

เหตุใดกวีจึงยกย่องเอลิซาเบธ และกวีหวังอะไร

ก) เขียนในโอกาสวันครบรอบปีที่ 5 ของการขึ้นครองบัลลังก์ของเอลิซาเบธ ธิดาของปีเตอร์ การท่องบทกลอนเป็นส่วนหนึ่งของพิธี ดังนั้น ผู้ปกครองจึงสั่งการ กวีก้าวไปไกลกว่าคำพูดของศาล โดยตั้งคำถามที่สำคัญที่สุด:

ความจำเป็นในการพัฒนาด้านวิทยาศาสตร์และการศึกษา

การพัฒนาและความเจริญรุ่งเรืองของรัฐ

ปีเตอร์เป็นแบบอย่างให้กับจักรพรรดินีผู้ครองราชย์

ความสำคัญของนโยบายรักสันติภาพของเอลิซาเบธ

B) หมายถึงประเภท บทกวีอันศักดิ์สิทธิ์ - พิสูจน์

B) องค์ประกอบ - ธรรมดาเข้มงวด

บทที่ 1-2 - เริ่มต้นด้วยการอุทธรณ์แบบดั้งเดิมต่อจักรพรรดินี, ความงดงามที่เชิดชู, ความยิ่งใหญ่ของจักรวาลและจักรพรรดินีเอง

บทที่ 3-6 - การกระทำของ Elizabeth Petrovna ได้รับการยกย่อง

บทที่ 7-11 - ด้วยความชื่นชมที่กวีนึกถึง Peter the Reformer อุดมคติของกษัตริย์รัสเซีย

จากบทที่ 12 มีความชื่นชมในคุณธรรมของ "ธิดาปีเตอร์ผู้ยิ่งใหญ่" อีกครั้ง ในขณะเดียวกันก็อธิบายถึงความมั่งคั่ง ความงาม และความใหญ่โตของพื้นที่อันกว้างใหญ่ของรัฐ คำอธิบายจบลงด้วยการเรียกร้องให้มีการพัฒนาทรัพยากรธรรมชาติที่ยังไม่ได้รับการพัฒนาและการพัฒนาวิทยาศาสตร์ในเรื่องนี้

Stanzas 22-23 - คำอุทธรณ์ที่มีชื่อเสียงสำหรับเพื่อนร่วมชาติของเขาซึ่ง Lomonosov โน้มน้าวถึงประโยชน์ของการทำวิทยาศาสตร์

บทที่ 24 - การเชิดชูครั้งสุดท้ายของจักรพรรดินีและการอวยพรแห่งรัชสมัยอันชาญฉลาดและรักสงบของเธอ

ง) ความคิด การเสริมสร้างและพัฒนารัฐบนพื้นฐานการศึกษา

E) ความคิดริเริ่มทางศิลปะ

งานสอดคล้องกับหลักการ odic หรือไม่?

ก) สไตล์ที่เป็นทางการ

ข) ฮีโร่ ตำนานโบราณ,บุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์

c) ชาวสลาฟ

d) คำถามวาทศิลป์ อัศเจรีย์ การอุทธรณ์มากมาย

e) การเปรียบเทียบ คำอุปมาอุปมัย การแสดงตัวตน

4 เปรียบเสมือนบทกวีทางจิตวิญญาณ “ยามเย็น รำพึงถึงพระบารมีของพระเจ้า เนื่องในโอกาสแสงเหนืออันยิ่งใหญ่”

การอ่านบทกวีที่แสดงออก

บทกวีทางจิตวิญญาณคืออะไรและมีลักษณะอย่างไร?

ก) ไม่มีแหล่งที่มาในพระคัมภีร์ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการศึกษาทางวิทยาศาสตร์ในสาขาฟิสิกส์และดาราศาสตร์ นี่คือประสบการณ์ในการสร้างภาพทางวิทยาศาสตร์ของโลกผ่านบทกวี

B) เสนอสมมติฐานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับธรรมชาติทางไฟฟ้าของแสงเหนือ

C) ตรงกลางเป็นภาพนักสำรวจที่เป็นมนุษย์ เหมือนนักค้นพบไทเทเนียมที่ตั้งคำถามกับผู้สร้าง

ที่. ศรัทธาในจิตใจมนุษย์ ความปรารถนาที่จะรู้ “ความลับของโลกหลายใบ” ผสมผสานกับความชื่นชมในพลังสร้างสรรค์อันไร้ขอบเขตของผู้สร้าง

E) ความไม่ลงรอยกันทางอารมณ์เกิดขึ้นอย่างน่าทึ่งในบทกวี ในด้านหนึ่งมีความยินดีกับความรู้สึกประสานอันศักดิ์สิทธิ์ในโลก อีกด้านหนึ่งคือความวิตกกังวลในความไม่รู้ของโลก

จ) นี่คือเพลงสวดและความไพเราะ (บทกวีเกี่ยวกับชีวิตและความตายปัญหาของการดำรงอยู่) ในเวลาเดียวกัน

DZ อ่านบทความ ชีวประวัติของ Derzhavin – หน้า 59-62, 65 (จนถึงและรวมถึง Belinsky)

อ่านบทกวี "Felitsa"

เรียนรู้ข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีของ Lomonosov

บทที่ 12

จี.อาร์. Derzhavin ในการประเมินบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของรัสเซีย ประเพณีและลักษณะที่สร้างสรรค์ของบทกวี "Felitsa" จี.อาร์. เดอร์ชาวิน (1743-1816)

เป้าหมายคือการประเมินงานของ Derzhavin ว่าเป็นนวัตกรรม การวิเคราะห์บทกวี "Felitsa"

Derzhavin ภูมิใจ “ไม่ใช่ว่าเขาค้นพบคุณธรรมของ Catherine

และเพราะคนแรกพูดเป็น "พยางค์รัสเซียตลกๆ"

เขาเข้าใจว่าบทกวีของเขาเป็นศูนย์รวมทางศิลปะชิ้นแรก

ชีวิตชาวรัสเซีย เธอคือต้นกำเนิดของความโรแมนติกของเรา

วี.เอฟ. โคดาเซวิช

1 การสนทนาเรื่องการบ้านพร้อมความคิดเห็นของครู

ก) ชีวประวัติ

กวี นักแปล นักเขียนบทละคร เกิดเมื่อวันที่ 3 (14) กรกฎาคม พ.ศ. 2286 ในจังหวัดคาซานในตระกูลขุนนางผู้ยากจนของทาทาร์มูร์ซาบากริมผู้สูงศักดิ์ซึ่งเป็นเจ้าของข้ารับใช้ 10 คน

เขาดำรงตำแหน่งส่วนตัวใน Preobrazhensky Regiment และมีส่วนร่วมในการรัฐประหารในวังในปี 1762 ซึ่งนำ Catherine II ขึ้นสู่บัลลังก์ เข้าร่วมในการทำสงครามกับ Pugachev ได้รับรางวัลสามร้อยดวงในเบลารุสและถูกไล่ออกจากกองทัพ

การทดลองวรรณกรรมครั้งแรกของเขามีอายุย้อนไปถึงปี 1773 แต่เขามีชื่อเสียงในปี 1782 เท่านั้นเมื่อมีการตีพิมพ์บทกวี "Felitsa" โดยที่เขาไม่รู้

จักรพรรดินีทรงแต่งตั้งให้เขาเป็นผู้ว่าการจังหวัด Olonets จากนั้นจึงย้ายเขาไปที่ Tambov เขาทำหน้าที่เป็นเลขานุการส่วนตัววุฒิสมาชิกของจักรพรรดินีและในปี 1802 อเล็กซานเดอร์ที่ 2 ได้แต่งตั้งให้เขาดำรงตำแหน่งรัฐมนตรีกระทรวงยุติธรรม ผู้สนับสนุนลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ผู้รู้แจ้ง ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2346 โดยไม่คืนดีกับความไร้กฎหมายและความหน้าซื่อใจคด เขาเกษียณและตั้งรกรากในที่ดินของเขา Zvanka จังหวัด Novgorod ซึ่งเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม (20) พ.ศ. 2359 เขาถูกฝังไว้ในอาราม Khutyn อันเป็นที่รักของเขา ในปี 1957 ขี้เถ้าของเขาถูกส่งไปยังเมือง Novgorod และฝังไว้ใกล้กับกำแพงด้านตะวันตกของมหาวิหารเซนต์โซเฟีย

B) กิจกรรมวรรณกรรม

เขาเริ่มเผยแพร่ในปี พ.ศ. 2319 ในตอนแรกเขาปฏิบัติตามประเพณีของ Lomonosov หลังจากนั้นเขาก็สร้างสไตล์ดั้งเดิมของเขาเอง การผสมผสานความสงบสูงและต่ำเขารวมองค์ประกอบของการเสียดสีเฉพาะในประเภทบทกวีตลอดจนลวดลายโคลงสั้น ๆ ที่ใกล้ชิด ("Felitsa", "Vision of Murza", "Nobleman") และนำเสนอลวดลายที่สมจริงในเนื้อเพลงแนวนอน บทกวีของเขาสะท้อนให้เห็นถึงการรับรู้แบบคู่ของโลก - โศกนาฏกรรมแห่งความตายความไม่แน่นอนของโชคชะตา (“ เกี่ยวกับความตายของเจ้าชายเมชเชอร์สกี้”“ น้ำตก”) และความเพลิดเพลินของชีวิต (“ คำเชิญไปรับประทานอาหารค่ำ”“ ยูจีน ชีวิต ของ Zvanskaya”) แนวคิดทางศาสนาและปรัชญาสะท้อนให้เห็นในบทกวี "พระเจ้า" ผลงานของเขา ได้แก่ การยกย่องชัยชนะ (“ On the Capture of Ishmael”) บทกวีเสียดสีและปรัชญา ในฐานะตัวแทนคนสุดท้ายของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียตอนปลาย Derzhavin ได้ทำลายหลักการของลัทธิคลาสสิกไปพร้อมๆ กันโดยเตรียมพื้นที่สำหรับ "บทกวีแสง" ของ K.N. Batyushkov และเนื้อเพลงในยุคแรกของ A.S. Pushkin บทกวีนีโอดิกของ Derzhavin เต็มไปด้วยภาพร่างทิวทัศน์และ คำอธิบายแนวตั้ง ตัวเลขทางประวัติศาสตร์. งานของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยอัตชีวประวัติพิเศษ การสังเคราะห์สไตล์ และตัวชี้วัดบทกวีที่หลากหลาย

พ.ศ. 2347 (ค.ศ. 1804) – รวบรวมบทกวี “บทเพลงอานันครีออน”

1805 – “หมายเหตุเกี่ยวกับเนื้อหาของ Derzhavin”

พ.ศ. 2349 (ค.ศ. 1806) – ละครเรื่อง “Pozharsky หรือการปลดปล่อยมอสโก”

พ.ศ. 2350 (ค.ศ. 1807) - โศกนาฏกรรม "เฮโรดและมาเรียมเน" เริ่มจัดขึ้นในช่วงเย็นของวรรณกรรมที่ริเริ่ม - สังคม "การสนทนาของคนรักวรรณกรรมรัสเซีย"

พ.ศ. 2351 – กำลังเตรียมการตีพิมพ์ผลงานที่รวบรวมไว้ (ตอนที่ 1-4)

1809 - 10 – คำอธิบายเกี่ยวกับงานวรรณกรรมของ Derzhavin” (อัตชีวประวัติวรรณกรรม)

พ.ศ. 2354-2558 “ วาทกรรมเกี่ยวกับบทกวีหรือบทกวี”

พ.ศ. 2355 (ค.ศ. 1812) - ละครการ์ตูนเรื่อง “คนโง่ฉลาดกว่าคนฉลาด”

พ.ศ. 2359 – รวบรวมผลงานส่วนที่ 5

2 การวิเคราะห์คุณลักษณะของบทกวีของ Derzhavin จากบทกวี "Felitsa"

- “ บทกวีของ Felitsa เจ้าหญิงคีร์กีซ - ไคซัคผู้ชาญฉลาดซึ่งเขียนโดย Tatar Murza ซึ่งตั้งรกรากอยู่ในมอสโกมายาวนานและใช้ชีวิตเพื่อธุรกิจของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แปลจากภาษาอาหรับ” เหตุผลในการเขียนคือเทพนิยายของจักรพรรดินี "The Tale of Prince Chlorus" ซึ่งเล่าเกี่ยวกับการผจญภัยของเจ้าชายเพื่อค้นหา "กุหลาบไร้หนาม" (คุณธรรม) ซึ่งภายใต้ชื่อ Felitsa ("ความสุข") ภาพ ของจักรพรรดินีเองเป็นภาพ Derzhavin ใช้ชื่อนี้ในงานของเขาเพื่อเชิดชูจักรพรรดินีและแสดงให้ผู้ติดตามของเธอเห็นอย่างเสียดสีซึ่งเป็นรายการโปรดไม่รู้จบ ชื่อเรื่องยังอ้างอิงถึงผู้อ่านถึงผลงานแนวตะวันออกมากมาย

V. Kapnist และ N. Lvov เพื่อนของ Derzhavin เตือนว่าไม่ควรเผยแพร่บทกวีนี้ หนึ่งปีต่อมากวี Osip Kozodavlev ขอให้อ่านและแจกจ่ายไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยที่ Derzhavin ไม่รู้ ประธาน สถาบันการศึกษารัสเซีย E.R. Dashkova ตีพิมพ์ในนิตยสาร“ Interlocutor of Lovers of Russian Literature” ว่ากันว่าจักรพรรดินีร้องไห้เมื่ออ่านเรื่องนี้ เธอมอบกล่องยานัตถุ์ทองคำประดับเพชรพร้อมข้อความว่า "จาก Orenburg จากเจ้าหญิง Kyrgyz ถึง Murza Derzhavin" และ chervonets 500 อัน ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา Derzhavin ก็มีชื่อเสียงทางวรรณกรรมมาทำให้เขาใกล้ชิดกับศาล

- “Felitsa” เป็นผลงานเชิงนวัตกรรมทั้งในด้านเนื้อหาและรูปแบบ

อะไรคือคุณสมบัติที่เป็นที่ยอมรับของประเภทบทกวีและกวีเบี่ยงเบนไปจากพวกเขาในลักษณะใด?

ความคิดริเริ่มของประเภทบทกวีในยุคคลาสสิก (ซ้ำ)

สไตล์สูง – ลัทธิสลาโวนิกเก่า คำคุณศัพท์ คำถามเชิงวาทศิลป์, เครื่องหมายอัศเจรีย์
จุดเริ่มต้นโคลงสั้น ๆ		เริ่มต้นอย่างยิ่งใหญ่
การแสดงความรู้สึกของกวีที่เกิดจากเหตุการณ์อันยิ่งใหญ่ ตำแหน่งพลเมืองของผู้เขียน	พระเอกโคลงสั้น ๆ แสดงความรู้สึกในบทพูดคนเดียวโดยพูดว่าไม่ใช่ "ฉัน" แต่เป็น "เรา"	บรรยายเหตุการณ์และคำอธิบาย ความคิด	องค์ประกอบ: บทนำ การอภิปราย สรุป เข้าใกล้คำปราศรัย	ภูมิทัศน์มีเงื่อนไขเชิงวาทศิลป์	ภาพเชิงบวก - พระมหากษัตริย์, นายพล, วิธีการสร้าง – การไฮเปอร์โบไลซ์, การสร้างตำนาน, การไม่มีตัวตน, ลักษณะทั่วไป

การละเมิดสุนทรียภาพเชิงบรรทัดฐานนั้นปรากฏให้เห็นในความจริงที่ว่า

A) งานมีปฏิสัมพันธ์กับหลักการเสียดสีสูงและต่ำ

B) ภายในกรอบของงานหนึ่งมีการผสมผสานระหว่างประเภทและเลเยอร์โวหารที่แตกต่างกัน

C) การออกจากการสร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่ในมิติเดียว

D) การแนะนำเนื้อหาอัตชีวประวัติในบทกวี

งานนี้สะท้อนถึง 2 สิ่งสำคัญหัวข้อ คำอธิบายของรัสเซีย - ประวัติศาสตร์ระดับชาติ (แคทเธอรีนในฐานะรัฐบุรุษแห่งยุค) และการสอนทางศีลธรรม ("ชายบนบัลลังก์") กวีรวมบทกวีไว้ในซีรีส์การก่อตัวของประเภท. มันทำให้บทกวีเข้าใกล้ประเภทของข้อความที่เป็นมิตรมากขึ้น คำสรรเสริญ บทกวีเสียดสี (เกี่ยวกับศีลธรรมในรัชสมัยของ Anna Ioanovna) ชีวิตทางวาจา (คำอธิบายงานเลี้ยงของเจ้าชาย Potemkin) คำบรรยายและเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย (ในภาพวาดของ รายการโปรดของ G. Potemkin, A. Vyazemsky, A. และ G . Orlov), พระ (ภาพร่างแนวนอน)

บทกวีมีสามส่วนโครงสร้างมหภาค:

บทนำ (1-2 บท) - ส่วนหลัก (3-25) - บทสรุป (26)

บทนำเป็นสองส่วน - ในบทแรกมีการกำหนดปัญหาและมีการสร้างการเชื่อมโยงประเภทกับเรื่องราวของเจ้าชายคลอรัสซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของโอดิกครอบงำในบทที่สองบันทึกย่อเชิงเสียดสีเชิงเสียดสีปรากฏขึ้น

ส่วนหลักซึ่งเป็นแนวที่น่ายกย่องและกล่าวหาพบว่ามีการพัฒนาแบ่งออกเป็นสามช่วงตึกทางอุดมการณ์และใจความ บทสรุปที่อภิปรายการทำในรูปแบบของการสวดมนต์แบบตะวันออกมี 2 หัวข้อ: กวีและ "ราชินีที่เหมือนพระเจ้า" ที่ได้รับเกียรติจากเขา พื้นฐานของบทกวีนั้นไม่มีการวางแผน แต่ก็มีอยู่3 ส่วนที่มีการจัดระเบียบพล็อต- เรื่องราวเกี่ยวกับวันหนึ่งในชีวิตของจักรพรรดินีรัสเซียเกี่ยวกับความบันเทิงของขุนนางและความสนุกสนานในราชสำนักของ Anna Ioanovna

ก่อน Derzhavin รูปของจักรพรรดินีถูกสร้างขึ้นตามศีลที่กำหนดโดย Lomonosov: พระมหากษัตริย์ถูกพรรณนาว่าเป็นเทพทางโลกซึ่งเป็นแหล่งรวมคุณธรรมและแหล่งแห่งความเมตตา ภาพของแคทเธอรีนไร้ความคงที่และเป็นมิติเดียวมันเปลี่ยนแปลงไปขึ้นอยู่กับงานทางอุดมการณ์และศิลปะของผู้เขียน - เพื่อสร้างภาพลักษณ์ที่เต็มไปด้วยเลือดและหลากหลายของบุคคลที่โดดเด่นในยุคของเขา ในส่วนแรก - ผู้หญิงบนโลกที่อยู่ในแวดวงแห่งความกังวลและกิจกรรมต่างๆ (เดิน, รับประทานอาหารกลางวัน, ทำธุระ) กวีเปรียบเทียบจักรพรรดินีกับภาพลักษณ์โดยรวมของผู้ใกล้ชิดของเธอ ในส่วนที่สอง - แคทเธอรีนเป็นรัฐบุรุษ ฝ่ายตรงข้ามของเธอคือ Anna Ioanovna

ก่อนหน้า Derzhavin ในบทกวีโอดิกมีภาพลักษณ์ของผู้แต่งซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของนักร้องที่พูดคุยกับเทพเจ้าทางโลกในนามของชาวรัสเซีย Derzhavin ละทิ้งโครงร่างดั้งเดิมของภาพโดยเต็มไปด้วยคุณสมบัติอัตชีวประวัติ - เรื่องราวเกี่ยวกับครอบครัวและงานอดิเรกของกวี ภาพลักษณ์ของ Murza นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงของเนื้อหาและภาพ

ดังนั้นในบทกวีจึงสามารถแยกแยะแผนการเล่าเรื่องได้สองแบบ: ผู้แต่งแต่ละคนและประเภท สไตล์ของผู้เขียนปรากฏชัดเจนยิ่งขึ้นในตอนที่ 1 และประเพณีโอดิกแนวประเภทโวหาร - ในส่วนที่ 2 และ 3

ลักษณะที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของบทกวีนี้ได้รับการชื่นชมจากผู้ร่วมสมัยของ Derzhavin และเพื่อนนักเขียนของเขา Derzhavin เองก็ตั้งข้อสังเกตว่าบทกวีดังกล่าว“ ยังไม่เคยมีในภาษาของเราเลย”

3 ก.ร. Derzhavin ในการประเมินบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของรัสเซีย

การทำงานร่วมกับบทความในตำราเรียน "Creative Laboratory of G.R. Derzhavin" p. 65

DZ เตรียมการอ่านบทความที่แสดงออกอย่างชัดเจน "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา", "อนุสาวรีย์"

ตอบคำถามข้อ 1, 3, 5, 6 ด้วยวาจา 67

บทที่ 13

บทกวีของ G. Derzhavin "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา" "อนุสาวรีย์".

นักแต่งเพลงตัวจริงคนแรกของรัสเซีย

1 การทำซ้ำสิ่งที่ครอบคลุมในรูปแบบของการทดสอบข้อเขียน:

กำหนดประเภทของบทกวี

พิสูจน์ว่า "บทกวีในวันภาคยานุวัติ ... " โดย M.V. Lomonosov ถูกสร้างขึ้นตามหลักการของบทกวีประเภทคลาสสิก

ลักษณะที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของประเภทบทกวีในงานของ G.R. Derzhavin เรื่อง "Felitsa)

2 การวิเคราะห์บทกวี "ถึงผู้ปกครองและผู้พิพากษา"

ก) คำกล่าวเปิดงานของอาจารย์

ตัวละครที่กล้าหาญ เด็ดขาด และเป็นอิสระอย่างผิดปกติของ Derzhavin ปรากฏชัดในทุกสิ่งรวมถึง และในการสร้างสรรค์ บทกวีบทหนึ่งของเขาเกือบจะทำให้เกิดความอับอายและการเนรเทศ นี่เป็นบทกวีของ "ลอร์ดและผู้พิพากษา" ที่เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2330 ซึ่งเขาเรียกว่า "บทกวีโกรธ" สาเหตุของความโกรธคือความเชื่อมั่นของ Derzhavin ที่ไม่ปฏิบัติตามกฎหมายและบุคคลสำคัญที่ชั่วร้ายกำลังทำการกระทำ

B) การอ่านบทกวี

B) การวิเคราะห์การรับรู้เบื้องต้น

สิ่งที่น่าสมเพชของงานคืออะไร? (กล่าวหาโกรธ)

บทกวีนี้เป็นการพัฒนาบทกวีที่กล้าหาญของสดุดีที่ 81 - เพลงสวดในพระคัมภีร์ที่เรียกว่าซึ่งประกอบเป็นเพลงอภิบาล - หนึ่งในหนังสือ พันธสัญญาเดิมการประพันธ์เพลงเป็นของกษัตริย์เดวิดในพันธสัญญาเดิม แก่นของเพลงสดุดีสอดคล้องกับจิตวิญญาณของ Derzhavin ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศส สดุดี 81 ได้รับการถอดความโดย Jacobins เริ่มแสดงความไม่พอใจต่อพระเจ้าหลุยส์ที่ 16 ซึ่งต่อมาถูกประหารชีวิต แคทเธอรีนเมื่ออ่านผลงานของ Derzhavin ก็โกรธจัดและผู้มีเกียรติคนหนึ่งพูดกับกวีว่า: "คุณเป็นอะไรพี่ชาย: กำลังเขียนบทกวีของ Jacobin" บทกวีนี้ถูกตัดออกจากนิตยสาร St. Petersburg Bulletin ฉบับพิมพ์แล้ว

อุทธรณ์ต่อสดุดีเป็น ข้อความโมเดลมีประวัติของเราเอง การเกิดขึ้นและพัฒนาการของบทกวีรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับ Pasltyr บทกวีประเภทนี้ปรากฏในหมู่ Lomonosov, Trediakovsky, Sumarokov, Derzhavin และกวีคนอื่น ๆ ไม่หายไปจนกระทั่งช่วงทศวรรษที่ 30-40 ของศตวรรษ สาเหตุหนึ่งที่ทำให้ Derzhavin อุทธรณ์ข้อความนี้คือ:

การอุทธรณ์แบบดั้งเดิมสำหรับบทกวีรัสเซีย

ผลงานหัวข้อทางจิตวิญญาณทำให้สามารถสัมผัสในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับปัญหาของชีวิตสังคมร่วมสมัยของกวีได้

บทนำสู่คลังวรรณกรรมโลก

ธีมของงานคืออะไร?

ชีวิตของรัฐสมัยใหม่ ที่กวีมองเห็นการละเมิดกฎหมาย ตัวตนของความชั่วร้ายและความอยุติธรรม

แนวคิดนี้คือความจำเป็นที่จะส่งทุกคนไปสู่กฎแห่งความจริงและความยุติธรรมสูงสุดเขายืนยันว่าการลงโทษสำหรับผู้ปกครองที่ "ชั่วร้าย" นั้นหลีกเลี่ยงไม่ได้ ประเด็นก็คืออำนาจที่ไม่ชอบธรรมไม่สามารถคงทนได้ แต่จะเผชิญกับพระพิโรธของพระเจ้าอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

สไตล์เคร่งขรึมเสียงปราศรัย

Derzhavin อดีตราชาธิปไตยได้ประท้วงอย่างเปิดเผยต่อความชั่วร้ายของระบอบเผด็จการค้นพบหนึ่งในแนวโน้มที่สำคัญที่สุดในวรรณคดีรัสเซียซึ่งต่อมาจะดำเนินต่อไปโดย Pushkin, Lermontov, Gogol และคนอื่น ๆ

3 วิเคราะห์บทกวี “อนุสาวรีย์”

บทกวีของ Derzhavin เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2338 และกล่าวถึง ระยะเวลาที่เป็นผู้ใหญ่ความคิดสร้างสรรค์เป็นเวลาที่จะสะท้อนถึงผลลัพธ์ของชีวิตและเข้าใจมรดกของตน Derzhavin แปลบทกวีของฮอเรซ "To Melpomene" ต่อหน้าเขา Lomonosov หันไปหาการแปล การแปลของเขาแม่นยำมากจนกวีคนต่อมาหันไปหาข้อความที่ไม่ใช่ต้นฉบับ แต่เป็นของ Lomonosov

ตามลักษณะที่เป็นทางการบทกวีของ Lomonosov และ Derzhavin เป็นบทกวี แต่. เรียกว่าบทกวีประเภทพิเศษซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากผลงานของฮอเรซ"อนุสาวรีย์".

ฮอเรซสะท้อนถึงชื่อเสียงที่มาหาเขา ชะตากรรมต่อไปของงานของเขา และยกหัวข้อเรื่องความเป็นอมตะของกวีและบทกวี Melpomene เป็นหนึ่งใน 9 แรงบันดาลใจ ผู้อุปถัมภ์โศกนาฏกรรม

ความคิดริเริ่มของงานของ Derzhavin

หัวข้อคือการเชิดชูบทกวีที่แท้จริง การยืนยันถึงจุดประสงค์อันสูงส่งของบทกวี นี่คือเพลงสรรเสริญพระบารมี ความคิดสร้างสรรค์เป็นอนุสรณ์สถานของผู้สร้าง แนวคิดนี้เป็นความต่อเนื่องของภาพลักษณ์โฮราเชียน

ฮอเรซมองเห็นการรับประกันความเป็นอมตะของบทกวีในอำนาจและความเป็นอมตะของโรม Derzhavin - ด้วยความเคารพต่อปิตุภูมิของเขา

ฮอเรซให้เครดิตกับความจริงที่ว่าเขากลายเป็นนักปฏิรูปบทกวี สำหรับ Derzhavin ปัญหาของความสัมพันธ์ระหว่างกวีกับเจ้าหน้าที่เป็นสิ่งสำคัญแม้ว่าเขาจะสะท้อนให้เห็นถึงนวัตกรรมของเขาในด้านภาษาและแนวบทกวี - เขาสร้างพยางค์ภาษารัสเซีย “ตลก” เช่น เฉียบคม ร่าเริง เรียบง่าย กล้าพูดถึงจักรพรรดินีและคนทั่วไปด้วย

ดังนั้น Derzhavin จึงอนุมัติประเภทของบทกวี "อนุสาวรีย์" โดยอาศัยกลุ่มชาวยุโรป ประเพณีวัฒนธรรมเขาสร้างบทกวีต้นฉบับ ประเภทนี้ถูกตีความในภายหลังโดย Pushkin, Fet และคนอื่น ๆ

4 สรุป

คุณจะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับมุมมอง 2 ประการของ A.S. Pushkin เกี่ยวกับงานของ G.R. Derzhavin ได้อย่างไร?

1) เรารู้ว่าหนุ่มพุชกินหยิบกระบองบทกวีของ Derzhavin ขึ้นมาโดยพัฒนาแนว "บทกวีแห่งความเป็นจริง" ในงานของเขาที่ปรากฏในบทกวีของบรรพบุรุษผู้ยิ่งใหญ่ของเขา “ Derzhavin ผู้เฒ่าสังเกตเห็นเราและไปที่หลุมศพเพื่ออวยพรพวกเรา” พุชกินพูดพร้อมกับหน้าผาก แต่ในประวัติศาสตร์วรรณกรรมมักเกิดขึ้นที่สิ่งใหม่เข้ามาต่อสู้กับสิ่งเก่าอย่างสร้างสรรค์ ไม่เพียงดูดซับความสำเร็จเท่านั้น แต่ยังเริ่มต้นจากสิ่งที่ดูเหมือนจะล้าสมัยไปแล้วด้วย ดังนั้นตามคำพูดข้างต้นพุชกินในจดหมายถึงเพื่อนของเขากวีเดลวิกได้ทิ้งประจักษ์พยานที่แตกต่างออกไปเล็กน้อยเกี่ยวกับทัศนคติของเขาที่มีต่อบทกวีของ Derzhavin:“ หลังจากที่คุณจากไปฉันได้อ่าน Derzhavin ทั้งหมดอีกครั้งและนี่คือความเห็นสุดท้ายของฉัน คนประหลาดนี้ไม่รู้ทั้งความรู้ภาษารัสเซียหรือจิตวิญญาณของภาษารัสเซีย (นั่นคือสาเหตุที่เขาต่ำกว่า Lomonosov) เขาไม่มีความคิดเกี่ยวกับพยางค์หรือความสามัคคี - หรือแม้แต่กฎแห่งการพิสูจน์อักษร ด้วยเหตุนี้จึงต้องทำให้หูที่ฉลาดทุกคนโกรธเคือง ไม่เพียงแต่ทนบทกวีไม่ได้เท่านั้น แต่ยังทนบทไม่ได้ด้วย...อะไรอยู่ในนั้น? ความคิด รูปภาพ และการเคลื่อนไหวเป็นบทกวีอย่างแท้จริง เมื่ออ่านแล้ว ดูเหมือนว่าคุณกำลังอ่านคำแปลฟรีที่ไม่ดีจากต้นฉบับที่ยอดเยี่ยมบางเรื่อง โดยพระเจ้า อัจฉริยะของเขาคิดเป็นภาษาตาตาร์ และเขาไม่รู้จักอักษรรัสเซียเนื่องจากไม่มีเวลา ในที่สุดก็แปล Derzhavin จะทำให้ยุโรปประหลาดใจ และด้วยความภาคภูมิใจของผู้คน เราจะไม่พูดทุกสิ่งที่เรารู้เกี่ยวกับเขา (ไม่ต้องพูดถึงพันธกิจของเขา)... อัจฉริยะของเขาเทียบได้กับอัจฉริยะของ Suvorov ... "

ตอบคำถามเป็นลายลักษณ์อักษร 1,5,7 น.103

คำจำกัดความของ “ความรู้สึกอ่อนไหว” หน้า 84

ข้อความส่วนบุคคล Karamzin - นักประวัติศาสตร์ "ประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย" นักประชาสัมพันธ์ "จดหมายของนักเดินทางชาวรัสเซีย" นักเขียน

บทที่ 14

N.M. Karamzin เป็นนักเขียนและนักประวัติศาสตร์ แนวคิดเรื่องความรู้สึกอ่อนไหว

เอ็น.เอ็ม. คารัมซิน (1766-1826)

เป้าหมายคือเพื่อศึกษาชีวประวัติของ Karamzin ประเมินความสามารถของเขาศึกษาแนวคิดเรื่อง "ความรู้สึกอ่อนไหว"

สิ่งที่คุณหันไปหาในวรรณกรรมของเราคือจุดเริ่มต้นของทุกสิ่ง

อุทิศให้กับ Karamzin: สื่อสารมวลชน, วิจารณ์, นวนิยายเรื่อง,

เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ วารสารศาสตร์ การศึกษาประวัติศาสตร์

วี.จี. เบลินสกี้

Karamzin เป็นนักประวัติศาสตร์คนแรกและนักประวัติศาสตร์คนสุดท้ายของเรา

เอ.เอส. พุชกิน

1 การสนทนาบนรีโมทคอนโทรล

ก) ชีวประวัติ

เกิดเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2309 ในตระกูลขุนนาง Simbirsk เขาเรียนที่บ้านจากนั้นที่โรงเรียนประจำ Simbirsk จากนั้นที่โรงเรียนประจำของศาสตราจารย์ Schaden แห่งมหาวิทยาลัยมอสโก

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2326 – การรับราชการทหาร, ลาออก

พบกับ Turgenev I.P. ซึ่งพาเขาไปมอสโคว์

แวดวงของ N.I. Novikov แก้ไขนิตยสารสำหรับเด็กเรื่อง Children's Reading for the Mind and Heart

มุมมองสุนทรียภาพเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของ 2 ระบบ: ฟรีเมสันและการตรัสรู้

พ.ศ. 2346 (ค.ศ. 1803) - เริ่มการศึกษาประวัติศาสตร์รัสเซียหลายเล่ม ความตายขัดขวางงานเล่มที่ 12 ซึ่งสรุปเหตุการณ์ในช่วงเวลาแห่งปัญหา (การบรรยายถึงปี 1611)

ข) เส้นทางสร้างสรรค์เริ่มต้นด้วยการแปล จากนั้นผลงานของเขาก็ปรากฏในรูปแบบของความรู้สึกอ่อนไหว - "เรื่องจริงของรัสเซีย: ยูจีนและจูเลีย", "ลิซ่าผู้น่าสงสาร", "นาตาเลีย, ลูกสาวของโบยาร์", "มาร์ธาเดอะโปซาดนิตซา"

Karamzin ในฐานะนักปรัชญาตามคำกล่าวของ V.V. Vinogradov สามารถ "สร้างภาษาเดียวที่ผู้อ่านในวงกว้างเข้าถึงได้" สำหรับหนังสือและเพื่อสังคม "เพื่อ" เขียนตามที่พวกเขาพูดและพูดตามที่เขียน" Karamzin เปลี่ยนแปลงและรวบรวมภาษาวรรณกรรมและภาษาพูดเข้าด้วยกัน เขาเป็นผู้แนะนำคำว่า "สาธารณะ" และ "มีประโยชน์โดยทั่วไป" เป็นภาษารัสเซีย

2 การฟังและอภิปรายข้อความแต่ละรายการ

3 การสนทนาเรื่องการบ้านพร้อมความคิดเห็นของครู

B) ความรู้สึกอ่อนไหว จากอังกฤษ อารมณ์อ่อนไหว – อ่อนไหว; ความรู้สึกกลายเป็นหมวดหมู่สุนทรียศาสตร์ศูนย์กลางของทิศทางนี้ ด้วยเหตุนี้ความรู้สึกของผู้มีอารมณ์อ่อนไหวจึงขัดแย้งกับเหตุผลของนักคลาสสิก

แนวคิดหลัก – ชีวิตมนุษย์อันเงียบสงบและเงียบสงบท่ามกลางธรรมชาติ

หมู่บ้าน (ศูนย์กลางแห่งชีวิตธรรมชาติ ศีลธรรมอันบริสุทธิ์) ตรงข้ามกับเมือง (สัญลักษณ์แห่งความชั่วร้าย ความไร้สาระ)

ฮีโร่ใหม่ “ชาวบ้านและชาวบ้าน”

ภูมิทัศน์ที่งดงามและซาบซึ้ง

ตัวแทนของผู้มีอารมณ์อ่อนไหว Laurence Stern “Sentimental Journey”, Richardson “Clarissa Harlow”, J.-J. Rousseau “Julia หรือ the New Heloise”

ปรากฏในรัสเซียในยุค 60-70 ศตวรรษที่สิบแปด (M.N. Muravyov, N.M. Karamzin, V.V. Kapnist, N.A. Lvov, V.A. Zhukovsky รุ่นเยาว์)

ธีมหลักคือความรัก

แนวเพลงหลัก – เรื่องราวซาบซึ้ง การเดินทาง ประเภทจดหมายในเนื้อเพลง - ไอดีลหรืออภิบาล

พื้นฐานทางอุดมการณ์ - ประท้วงต่อต้านการทุจริตของสังคมชนชั้นสูง

คุณสมบัติหลัก – ความปรารถนาที่จะเป็นตัวแทนของบุคลิกภาพของมนุษย์ในการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณ ความคิด ความรู้สึก แรงบันดาลใจ

สุนทรียศาสตร์มีพื้นฐานอยู่บนการเลียนแบบธรรมชาติ ความสมบูรณ์แบบของชีวิตปิตาธิปไตย อารมณ์ของอภิบาล

ลักษณะ:

ก) ถอยห่างจากความตรงไปตรงมาของความคลาสสิคในการพรรณนาตัวละครและการประเมิน

b) เน้นความเป็นส่วนตัวของการเข้าใกล้โลก

ค) ลัทธิแห่งธรรมชาติ ความรู้สึก ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมโดยกำเนิด และความไร้เดียงสา

d) พูดว่ารวย โลกภายในตัวแทนของชนชั้นล่าง

คุณสมบัติของอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย

การวางแนวการสอนที่แข็งแกร่ง

ลักษณะทางการศึกษาที่เด่นชัด

การปรับปรุงภาษาวรรณกรรมอย่างแข็งขันโดยการนำรูปแบบภาษาพูดมาใช้

4 สรุป

งานของ Karamzin มีบทบาทโดดเด่นในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย A.P. Pushkin ซึ่งตั้งแต่อายุยังน้อยชื่นชมและแยกแยะเขาจากนักเขียนคนอื่น ๆ ทั้งหมดกล่าวว่า: "ความรุ่งเรืองอันบริสุทธิ์และสูงส่งของ Karamzin เป็นของรัสเซีย ... "

คุณเข้าใจคำเหล่านี้ได้อย่างไร?

ตอบทุกคำถามด้วยวาจา โดยหมายเลข 2 หน้า 103

เป็นลายลักษณ์อักษร: - อธิบายลักษณะของภาพลักษณ์ของ Lisa และ Erast

ลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวปรากฏในเรื่องนี้อย่างไร?

(อธิบาย PD เปิดหน้า 103 แล้วแสดงให้นักศึกษาดู)

บทที่ 15

การยืนยันคุณค่าของมนุษย์สากลในเรื่องราวของ N.M. Karamzin เรื่อง "Poor Liza"

เป้าหมายคือการวิเคราะห์เรื่องราวในฐานะงานที่มีอารมณ์อ่อนไหว

1 การทำซ้ำและลักษณะทั่วไปของวัสดุ

2 วิเคราะห์เรื่องราว

เป้า เรื่องนี้เป็นการบรรยายถึงโลกแห่งจิตวิญญาณอันมั่งคั่งของหญิงชาวนาชาวรัสเซียและการทำลายล้างอำนาจของเงิน

สัญลักษณ์ของชื่อ – ทัศนคติที่เห็นอกเห็นใจต่อ Lisa of the Narrator บ่งบอกถึงแง่มุมทางเศรษฐกิจและสังคมในการแก้ปัญหา (ลิซ่าเป็นคนจน) และคุณธรรมและปรัชญา (พระเอกเป็นคนไม่มีความสุข)

ชื่อเรื่องประกอบด้วยขัดแย้ง – ความรัก (เรื่องราวของความสัมพันธ์ระหว่างลิซ่ากับเอราสต์ ความตายอันน่าสลดใจของลิซ่า) เป็นผู้นำ จุดเริ่มต้นทางสังคมของความขัดแย้ง (ความรักของขุนนางและหญิงชาวนา) ที่เกี่ยวข้องกับอคติทางชนชั้นและสถานการณ์ทางเศรษฐกิจ ( ความพินาศของ Erast และความจำเป็นในการแต่งงานกับเจ้าสาวที่ร่ำรวย)

Karamzin แสดงให้เห็นพัฒนาการของความรู้สึกระหว่าง Lisa และ Erast อย่างไร?

อะไรคือความรู้สึกที่ปะทุขึ้นสำหรับลิซ่าและสำหรับ Erast ที่สามารถลิ้มรส "ความสนุกสนานทางโลก" ได้?

ทัศนคติของ Erast ที่มีต่อ Lisa เปลี่ยนไปเมื่อใดและเพราะเหตุใด

- ลักษณะของอารมณ์ความรู้สึก

A) บทกวีของความรู้สึกเปลี่ยนแปลงได้และขัดแย้งกัน

B) สนใจอย่างใกล้ชิดกับโลกส่วนตัวของบุคคล

C) ลักษณะเฉพาะของการสร้างภาพ - ภาพบุคคลทางจิตวิทยา รายละเอียด ท่าทาง ลักษณะคำพูดของตัวละคร คุณลักษณะของผู้บรรยาย และตัวละครอื่น ๆ

D) โครงสร้างมหภาค

บทนำในนามของผู้บรรยายพร้อมคำอธิบายเกี่ยวกับอารามมอสโก ดานิลอฟ และซีโมนอฟ

ส่วนหลักบอกเล่าเรื่องราวของลิซ่า

บทสรุปที่ผู้บรรยายพูดถึงชะตากรรมอันน่าสลดใจของฮีโร่ที่เหลืออยู่ในผลงาน

D) ภาษาพูดคำพูด เป็นส่วนหนึ่งของการศึกษาของขุนนาง

คุณสมบัติของลัทธิก่อนโรแมนติก

ก) แผนการก่ออาชญากรรมและการสิ้นสุดที่น่าเศร้า

B) ความไม่ลงรอยกันภายในของฮีโร่ - ความแตกต่างระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง (อิซาใฝ่ฝันที่จะเป็นภรรยาและแม่ถูกบังคับให้ต้องทนกับบทบาทของเมียน้อย) ความรักของ Erast ไม่เพียง แต่ไม่เปิดเผยจิตวิญญาณของเขาเท่านั้น แต่ยัง ตรงกันข้ามทำลายโลกแห่งภาพลวงตาของเขา

B) จิตวิทยาของภาพ

3 ลักษณะรูปภาพ (การสนทนาเกี่ยวกับความรู้ทางไกล)

ระบบภาพ –ภาพของลิซ่าและอีราสต์เสริมด้วยตัวละครในสภาพแวดล้อมของพวกเขา (หญิงม่าย, เพื่อนของ Erast, คนรับใช้, แม่ของ Lisa, เด็กเลี้ยงแกะ, Anyuta)

หันไปหาบทกวี” ชื่อพูด“ลิซ่า (อ่อนโยน เงียบขรึม) เหนือกว่า Erast ในเรื่องพรสวรรค์ด้านความรัก Erast (ความรัก)

นอกจากนี้ชื่อลิซ่ายังเกี่ยวข้องกับธีมความรักในผลงานตลก - เพลงซึ่งนางเอกเป็นคนเหลาะแหละและห่างไกลจากความไร้เดียงสาและความไร้เดียงสา

- “และหญิงชาวนารู้วิธีรัก”

เราเห็นนางเอกแบบไหนในบ้านพ่อแม่?

Karamzin ให้ฉายาอะไรแก่เธอ?

ผู้อ่านเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับ Erast ก่อนพบกับ Lisa

รูปภาพของผู้บรรยายเรียนรู้เรื่องราวจาก Erast

ภาพธรรมชาติ ธรรมชาติเห็นใจ ความเศร้าโศกของลิซ่า เป็นทั้งฉากแอ็กชั่น (ริมฝั่งแม่น้ำ สระน้ำ ต้นไม้) และอารมณ์เบื้องหลังของงาน มีเพียงลิซ่าและผู้บรรยายเท่านั้นที่มีสิทธิ์สื่อสารกับโลกธรรมชาติ Erast อยู่ไกลจากการเข้าใจภาษาของธรรมชาติ เขาเป็นคน "อารยะ" ลิซ่าเป็น "ธรรมชาติ"

4 DZ การเตรียมการสำหรับการทดสอบครั้งสุดท้ายในหัวข้อ “วรรณกรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 18”

อเล็กซานเดอร์ เซอร์เกวิช พุชกิน ซึ่งไวต่อจิตวิญญาณแห่งยุคนั้น เปรียบรัสเซียในศตวรรษที่ 18 กับเรือที่แล่นออกไป “ด้วยเสียงขวานและเสียงปืนใหญ่ดังลั่น” “ เสียงขวาน” สามารถเข้าใจได้หลายวิธี: ไม่ว่าจะเป็นขนาดของการก่อสร้างการสร้างประเทศใหม่เมื่อเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากชายฝั่งที่เรือออกเดินทางยังคงมีลักษณะคล้ายกับการรวมตัวกันอย่างเร่งรีบ ทิวทัศน์การแสดงละครยังไม่ได้แต่งกายด้วยหินแกรนิตและทองสัมฤทธิ์มานานหลายศตวรรษ ทั้งเสียงขวานก็หมายความว่าพวกเขากำลังรีบปล่อยเรือและงานก็ดำเนินต่อไปโดยออกเดินทางแล้ว หรือเป็นเสียงขวานสับหัวเกเร และ "ลูกเรือ" ของเรือลำนี้รีบเข้าสู่ยุโรป: พวกเขารีบตัดเชือกที่เชื่อมต่อเรือกับชายฝั่งดั้งเดิมกับอดีตโดยลืมประเพณีและปล่อยให้พวกเขาลืมเลือน คุณค่าทางวัฒนธรรมซึ่งดูป่าเถื่อนในสายตาของยุโรปที่ "รู้แจ้ง" รัสเซียกำลังเคลื่อนห่างจากมาตุภูมิ

แต่คุณยังไม่สามารถหลบหนีตัวเองได้ คุณสามารถเปลี่ยนชุดรัสเซียเป็นชุดเยอรมัน ตัดผม และเรียนภาษาละติน มีประเพณีภายนอกและมีประเพณีภายในที่เรามองไม่เห็นซึ่งบรรพบุรุษของเราพัฒนาขึ้นมาเป็นเวลาหลายร้อยปี อะไรเปลี่ยนแปลงไปในศตวรรษที่ 18? ยังคงมีคุณค่าระดับชาติที่จับต้องไม่ได้และสำคัญที่สุดอยู่มาก แต่ยังคงมีอยู่ ประวัติศาสตร์สมัยโบราณย้ายไปอยู่ที่ใหม่จาก วรรณคดีรัสเซียโบราณพวกเขาเข้าสู่วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 อย่างเงียบ ๆ แต่มั่นใจ นี้ ทัศนคติที่น่าเคารพต่อคำที่เป็นลายลักษณ์อักษร ศรัทธาในความจริง ศรัทธาว่าคำนั้นสามารถแก้ไข สอน ให้ความกระจ่าง; นี่เป็นความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะเห็นโลกด้วย "ดวงตาแห่งจิตวิญญาณ" และสร้างภาพของผู้คนที่มีจิตวิญญาณสูง นี่คือความรักชาติที่ไม่สิ้นสุด นี่คือความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดกับ บทกวีพื้นบ้าน. การเขียนไม่เคยกลายเป็นอาชีพใน Rus มันเป็นและยังคงเป็นกระแสเรียก วรรณกรรมเคยเป็นและยังคงเป็นแนวทางในการดำเนินชีวิตที่ถูกต้องและสูงส่ง

ตามประเพณีที่กำหนดไว้ในศตวรรษที่ 18 เราเริ่มนับถอยหลังวรรณกรรมรัสเซียใหม่ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา วรรณคดีรัสเซียเริ่มเคลื่อนไปสู่วรรณคดียุโรปเพื่อที่จะรวมเข้ากับวรรณกรรมดังกล่าวในที่สุดในศตวรรษที่ 19 สิ่งที่โดดเด่นจากกระแสทั่วไปคือสิ่งที่เรียกว่า “วรรณกรรมชั้นดี” ซึ่งก็คือ นวนิยาย หรือศิลปะแห่งถ้อยคำ สนับสนุนนิยาย จินตนาการของผู้แต่ง และความบันเทิงที่นี่ ผู้เขียน - กวี นักเขียนบทละคร นักเขียนร้อยแก้ว - ไม่ใช่นักคัดลอกอีกต่อไป ไม่ใช่ผู้เรียบเรียง ไม่ใช่ผู้บันทึกเหตุการณ์ แต่เป็นผู้สร้าง ผู้สร้างโลกศิลปะ ในศตวรรษที่ 18 ช่วงเวลาแห่งวรรณกรรมของผู้เขียนเริ่มมีคุณค่า ไม่ใช่ความจริงของสิ่งที่อธิบายไว้ ไม่ยึดถือหลักการ ไม่มีความคล้ายคลึงกับแบบจำลอง แต่ตรงกันข้าม ความคิดริเริ่ม เอกลักษณ์ของนักเขียน การหลบหนีของความคิด และจินตนาการ อย่างไรก็ตาม วรรณกรรมดังกล่าวเพิ่งถือกำเนิดขึ้น และในตอนแรกนักเขียนชาวรัสเซียก็ปฏิบัติตามประเพณีและรูปแบบ ซึ่งเป็น "กฎ" ของศิลปะด้วย

หนึ่งในการเข้าซื้อกิจการทางวัฒนธรรมครั้งแรกของรัสเซียจากยุโรปคือ ลัทธิคลาสสิก. มันเป็นระบบหลักการทางศิลปะที่กลมกลืน เข้าใจง่าย และไม่ซับซ้อน เหมาะสำหรับรัสเซียในช่วงต้นและกลางศตวรรษที่ 18 โดยทั่วไปแล้ว ลัทธิคลาสสิกเกิดขึ้นเมื่อลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์—อำนาจอันไร้ขีดจำกัดของกษัตริย์—ได้รับการเสริมสร้างและเจริญรุ่งเรือง นี่เป็นกรณีในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 และนี่เป็นกรณีในรัสเซียในศตวรรษที่ 18

เหตุผลและความสงบเรียบร้อยต้องเหนือกว่า ชีวิตมนุษย์และในงานศิลปะ งานวรรณกรรมเป็นผลมาจากจินตนาการของผู้เขียน แต่ในขณะเดียวกันก็มีการจัดระเบียบอย่างสมเหตุสมผลมีเหตุผลตามกฎเกณฑ์และการสร้างสรรค์ ศิลปะควรแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของระเบียบและเหตุผลเหนือความสับสนวุ่นวายของชีวิต เช่นเดียวกับที่รัฐแสดงเหตุผลและความเป็นระเบียบ ดังนั้นศิลปะจึงมีคุณค่าทางการศึกษาอย่างมากเช่นกัน ลัทธิคลาสสิกแบ่งประเภทวรรณกรรมทั้งหมดออกเป็นประเภท "สูง" และประเภท "ต่ำ" เรื่องแรก ได้แก่ โศกนาฏกรรม มหากาพย์ บทกวี พวกเขาบรรยายถึงเหตุการณ์ที่มีความสำคัญระดับชาติและตัวละครดังต่อไปนี้: นายพล, พระมหากษัตริย์, วีรบุรุษโบราณ. ประเภท "ต่ำ" - ตลกเสียดสีนิทาน - แสดงชีวิตของคนชนชั้นกลาง แต่ละประเภทมีความหมายทางการศึกษาของตัวเอง: โศกนาฏกรรมสร้างแบบอย่างและตัวอย่างเช่นบทกวีเชิดชูการกระทำของวีรบุรุษยุคใหม่ - นายพลและกษัตริย์ประเภท "ต่ำ" เยาะเย้ยความชั่วร้ายของผู้คน

ความคิดริเริ่มของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียนั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าตั้งแต่เริ่มแรกมันเริ่มเข้ามาแทรกแซงชีวิตสมัยใหม่อย่างแข็งขัน เป็นสิ่งสำคัญที่เส้นทางแห่งความคลาสสิกในประเทศของเราแตกต่างจากฝรั่งเศสตรงที่ไม่ได้เริ่มต้นด้วยโศกนาฏกรรมในธีมโบราณ แต่ด้วยการเสียดสีเฉพาะที่ ผู้ก่อตั้งขบวนการเสียดสีคือ อันติออค ดมิตรีวิช คันเทมีร์(1708-1744) ในการเสียดสีอันเร่าร้อนของเขา (บทกวีกล่าวหา) เขาตีตราขุนนางที่หลบเลี่ยงหน้าที่ของตนต่อรัฐต่อบรรพบุรุษที่มีเกียรติของพวกเขา ขุนนางเช่นนี้ไม่สมควรได้รับความเคารพ จุดเน้นของนักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซียคือการศึกษาและการเลี้ยงดูของผู้รู้แจ้งซึ่งยังคงทำงานของ Peter I. และ Kantemir กล่าวถึงหัวข้อนี้อย่างต่อเนื่องในการเสียดสีของเขาซึ่งเป็นประเด็นที่ตัดขวางตลอดศตวรรษที่ 18

มิคาอิล วาซิลีวิช โลโมโนซอฟ(1711 - 1765) เข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้สร้างบทกวีและบทกวีอันศักดิ์สิทธิ์ในหัวข้อ "สูง" จุดประสงค์ของบทกวีคือการเชิดชูและ Lomonosov เชิดชูรัสเซียอำนาจและความมั่งคั่งความยิ่งใหญ่ในปัจจุบันและอนาคตภายใต้การนำที่รู้แจ้งของกษัตริย์ที่ชาญฉลาด

ในบทกวีที่อุทิศให้กับการขึ้นครองบัลลังก์ของ Elizabeth Petrovna (1747) ผู้เขียนปราศรัยกับราชินีองค์ใหม่ แต่การเชิดชูกลายเป็นการสอน กลายเป็น "บทเรียนสำหรับกษัตริย์" พระมหากษัตริย์องค์ใหม่จะต้องคู่ควรกับบรรพบุรุษของเขาคือปีเตอร์มหาราชและประเทศอันมั่งคั่งที่เขาได้รับมรดกดังนั้นเขาจึงควรอุปถัมภ์วิทยาศาสตร์และรักษา "ความเงียบอันเป็นที่รัก" นั่นคือสันติภาพ: บทกวีของ Lomonosov เชิดชูทั้งความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และ ความยิ่งใหญ่ของพระเจ้า

ด้วยการ "ยืม" ลัทธิคลาสสิกจากตะวันตก นักเขียนชาวรัสเซียจึงได้นำประเพณีของวรรณคดีรัสเซียโบราณเข้ามาด้วย นี่คือความรักชาติและการสั่งสอน ใช่แล้ว โศกนาฏกรรมสร้างคนในอุดมคติ ฮีโร่ และแบบอย่าง ใช่ การเสียดสีทำให้มันเป็นเรื่องสนุก ใช่แล้ว บทกวีนี้ได้รับเกียรติ แต่ยกตัวอย่างให้ติดตาม เยาะเย้ย ยกย่อง ผู้เขียนสอน จิตวิญญาณแห่งการสั่งสอนนี้เองที่ทำให้ผลงานของศิลปินคลาสสิกชาวรัสเซียไม่ใช่ศิลปะนามธรรม แต่เป็นการแทรกแซงในชีวิตร่วมสมัยของพวกเขา

อย่างไรก็ตาม จนถึงขณะนี้เราตั้งชื่อเพียงชื่อของ Kantemir และ Lomonosov เท่านั้น และ V.K. Trediakovsky, A.P. Sumarokov, V.I. Maikov, M.M. Kheraskov, D.I. Fonvizin จ่ายส่วยให้กับลัทธิคลาสสิก G.R. Derzhavin และคนอื่นๆ อีกมากมาย พวกเขาแต่ละคนมีส่วนร่วมในวรรณกรรมรัสเซียและแต่ละคนก็เบี่ยงเบนไปจากหลักการของลัทธิคลาสสิก - การพัฒนาวรรณกรรมอย่างรวดเร็วในศตวรรษที่ 18

อเล็กซานเดอร์ เปโตรวิช ซูมาโรคอฟ(1717-1777) - หนึ่งในผู้สร้างโศกนาฏกรรมคลาสสิกของรัสเซียซึ่งเป็นแผนการที่เขาดึงมาจากประวัติศาสตร์รัสเซีย ดังนั้นตัวละครหลักของโศกนาฏกรรม "Sinav และ Truvor" คือเจ้าชาย Novgorod Sinav และ Truvor น้องชายของเขารวมถึง Ilmena ซึ่งทั้งคู่ตกหลุมรักกัน อิลมีนาตอบแทนความรู้สึกของทรูวอร์ ด้วยความอิจฉาริษยา Sinav จึงไล่ตามคู่รักของเขาโดยลืมหน้าที่ของกษัตริย์ที่ยุติธรรม อิลเมนาแต่งงานกับซีนาฟเพราะพ่อที่เป็นขุนนางของเธอเรียกร้อง และเธอก็เป็นคนที่มีหน้าที่ ไม่สามารถทนต่อการแยกจากกันได้ Truvor จึงถูกไล่ออกจากเมือง จากนั้น Ilmena ก็ฆ่าตัวตาย สาเหตุของโศกนาฏกรรมก็คือเจ้าชาย Sinav ไม่ได้ควบคุมความหลงใหลของเขา ไม่สามารถควบคุมความรู้สึกของเขาให้มีเหตุผลและหน้าที่ได้ และนี่คือสิ่งที่บุคคลต้องการในผลงานคลาสสิกอย่างแม่นยำ
แต่ถ้าโดยทั่วไปโศกนาฏกรรมของ Sumarokov เข้ากับกฎของลัทธิคลาสสิกแล้วเนื้อเพลงเกี่ยวกับความรักเขาก็เป็นผู้ริเริ่มที่แท้จริงซึ่งอย่างที่เรารู้ความรู้สึกมีชัยเหนือเหตุผลเสมอ สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือในบทกวีของ Sumarokov เขาอาศัยประเพณีของเพลงโคลงสั้น ๆ ของผู้หญิงพื้นบ้านและบ่อยครั้งที่ผู้หญิงเป็นนางเอกของบทกวีของเขา วรรณกรรมพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าวงกลมของธีมและรูปภาพที่กำหนดโดยลัทธิคลาสสิก และเนื้อเพลงรักของ Sumarokov ถือเป็นความก้าวหน้าของบุคคล "ภายใน" ซึ่งน่าสนใจไม่ใช่เพราะเขาเป็นพลเมืองเป็นบุคคลสาธารณะ แต่เป็นเพราะเขาแบกรับภายในตัวเขาเอง ทั้งโลกความรู้สึก ประสบการณ์ ความทุกข์ ความรัก

นอกเหนือจากความคลาสสิกแล้ว แนวคิดเรื่องการตรัสรู้ยังมาจากรัสเซียจากตะวันตกด้วย ความชั่วร้ายทั้งหมดมาจากความไม่รู้ ผู้รู้แจ้งเชื่อ พวกเขาถือว่าความไม่รู้เป็นการกดขี่ ความอยุติธรรมของกฎหมาย ความไม่เท่าเทียมกันของผู้คน และบ่อยครั้งคือคริสตจักร แนวความคิดเรื่องการตรัสรู้สะท้อนอยู่ในวรรณกรรม อุดมคติของขุนนางผู้รู้แจ้งเป็นที่รักของนักเขียนชาวรัสเซียเป็นพิเศษ จำ Starodum จากหนังตลกกันเถอะ เดนิส อิวาโนวิช ฟอนวิซิน(1744 (1745) - 1792) "ผู้เยาว์" และข้อความของเขา บทพูดและคำพูดของพระเอก ผู้ให้เหตุผล กระบอกเสียงแห่งความคิดของผู้เขียน เปิดเผยโปรแกรมการศึกษา มันขึ้นอยู่กับการเรียกร้องความยุติธรรมในความหมายที่กว้างที่สุด - ตั้งแต่การบริหารงานของรัฐไปจนถึงการจัดการมรดก ผู้เขียนเชื่อว่าความยุติธรรมจะมีชัยเมื่อกฎหมายและประชาชนผู้ปฏิบัติตามมีคุณธรรม และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องให้ความรู้แก่ผู้รู้แจ้ง มีคุณธรรม และมีการศึกษา

หนังสือที่มีชื่อเสียงที่สุดเล่มหนึ่งของศตวรรษที่ 18 “การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปมอสโก” เต็มไปด้วยแนวคิดด้านการศึกษา ราดิชเชวา(1749-1802) ผู้เขียนงานนี้ Catherine the Great เรียกว่า "กบฏที่เลวร้ายยิ่งกว่า Pugachev" หนังสือเล่มนี้มีโครงสร้างในรูปแบบของบันทึกการเดินทาง การสังเกตชีวิต ภาพร่าง และการไตร่ตรอง ซึ่งนำผู้เขียนไปสู่แนวคิดเรื่องความอยุติธรรมของระบบชีวิตทั้งหมด โดยเริ่มจากระบอบเผด็จการ

วรรณกรรมแห่งศตวรรษที่ 18 ไม่ได้ดูที่เสื้อผ้าและการกระทำอย่างระมัดระวังมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่ใช่ที่สถานะทางสังคมและหน้าที่ของพลเมือง แต่อยู่ที่จิตวิญญาณของบุคคลในโลกแห่งความรู้สึกของเขา ภายใต้สัญลักษณ์ของวรรณกรรม "ความรู้สึก" บอกลาศตวรรษที่ 18 บนพื้นฐานของแนวคิดด้านการศึกษาขบวนการวรรณกรรมเติบโตขึ้น - อารมณ์อ่อนไหว. คุณจำเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ได้ไหม นิโคไล มิคาอิโลวิช คารัมซิน(พ.ศ. 2309-2369) "ผู้น่าสงสารลิซ่า" ซึ่งกลายเป็นจุดเปลี่ยนของวรรณคดีรัสเซียในระดับหนึ่ง เรื่องราวนี้ได้ประกาศให้โลกภายในของมนุษย์เป็นธีมหลักของงานศิลปะ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเท่าเทียมกันทางจิตวิญญาณของทุกคน เมื่อเทียบกับความไม่เท่าเทียมกันทางสังคม Karamzin วางรากฐานสำหรับร้อยแก้วรัสเซีย เคลียร์ภาษาวรรณกรรมของลัทธิโบราณ และการบรรยายเรื่องความโอ่อ่า เขาสอนนักเขียนชาวรัสเซียให้เป็นอิสระเพราะความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงเป็นเรื่องส่วนตัวที่ลึกซึ้งซึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีอิสรภาพจากภายใน แต่ อิสรภาพภายในมีลักษณะภายนอกของตนเอง: การเขียนกลายเป็นอาชีพ ศิลปินไม่สามารถให้บริการได้อีกต่อไปเนื่องจากความคิดสร้างสรรค์เป็นพื้นที่สาธารณะที่คุ้มค่าที่สุด

“ชีวิตและบทกวีเป็นหนึ่งเดียว” V. A. Zhukovsky ประกาศ “ใช้ชีวิตอย่างที่คุณเขียน เขียนอย่างที่คุณดำเนินชีวิต” K.N. Batyushkov หยิบยกขึ้นมา กวีเหล่านี้จะก้าวจากศตวรรษที่ 18 สู่ศตวรรษที่ 19 ผลงานของพวกเขาเป็นอีกเรื่องหนึ่งคือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19