Jakie problemy rozważa Astafiew w ostatnim ukłonie. Kompozycja oparta na historii Astafiewa V.P. „Ostatni ukłon

„Ostatni łuk”

„Ostatni ukłon” to przełomowe dzieło w twórczości V.P. Astafiew. Łączy w sobie dwa główne motywy dla pisarza: wiejski i militarny. W centrum autobiograficznej opowieści znajduje się los chłopca, który wcześnie został bez matki i wychowywany przez babcię.

Przyzwoitość, pełna szacunku postawa do chleba, schludny

Za pieniądze – to wszystko, przy namacalnej nędzy i skromności, połączone z pracowitością, pomaga przetrwać rodzinie nawet w najtrudniejszych chwilach.

W figuratywnej strukturze opowieści centralny jest wizerunek babci bohatera. Jest szanowaną osobą w wiosce. Jej duże, pracujące ręce w żyłach po raz kolejny podkreślają ciężką pracę bohaterki. „W każdym razie nie słowo, ale ręce są głową wszystkiego. Nie musisz żałować swoich rąk. Ręce patrzą i patrzą na wszystko ”- mówi babcia. Najzwyklejsze rzeczy (sprzątanie chaty, placek z kapustą) wykonywane przez babcię dają ludziom wokół siebie tyle ciepła i troski, że odbierają je jako wakacje. W trudnych latach stara maszyna do szycia pomaga rodzinie przetrwać i mieć kawałek chleba, na którym babci udaje się schować połowę wsi.

Najbardziej wnikliwe i poetyckie fragmenty opowieści poświęcone są naturze rosyjskiej. Autorka dostrzega najdrobniejsze szczegóły krajobrazu: wydrapane korzenie drzewa, wzdłuż których pług próbował przejść, kwiaty i jagody, opisują obraz zbiegu dwóch rzek (Manny i Jeniseju), zamarzających na Jeniseju. Majestatyczny Jenisej jest jednym z centralne obrazy fabuła. Całe życie ludzi płynie na jego brzegu. A panorama tej majestatycznej rzeki i smak jej lodowatej wody od dzieciństwa i na całe życie utkwił w pamięci każdego mieszkańca wioski. W tym właśnie Jeniseju utonęła kiedyś matka głównego bohatera. A wiele lat później, na kartach swojej autobiograficznej opowieści, pisarka odważnie opowiadała światu o ostatnich tragicznych minutach swojego życia.

wiceprezes Astafiew podkreśla rozległość swoich rodzinnych terenów. Pisarz często posługuje się w szkicach pejzażowych obrazami dźwiękującego świata (szelest wiórów, turkot wozów, stukot kopyt, śpiew pasterskiej fajki), przekazuje charakterystyczne zapachy (lasy, trawa, zjełczałe ziarno). Element liryzmu od czasu do czasu wdziera się w niespieszną narrację: „I mgła rozlała się po łące, a trawa była od niej mokra, kwiaty nocnej ślepoty opadły, stokrotki marszczyły białe rzęsy na żółtych źrenicach”.

W tych pejzażowych szkicach znajdują się takie poetyckie znaleziska, które mogą posłużyć za podstawę do nazwania poszczególnych fragmentów opowieści wierszami prozą. Są to personifikacje („Mgły cicho umierały nad rzeką”), metafory („W zroszonej trawie czerwone truskawkowe światła rozświetlone od słońca”), porównania („Przebiliśmy się przez mgłę, która osiadła w nasze głowy i unosząc się w górę, wędrowały przez nią, jak po miękkiej, plastycznej wodzie, powoli i cicho").

W bezinteresownym podziwie piękna swojej rodzimej natury bohater dzieła widzi przede wszystkim oparcie moralne.

wiceprezes Astafiew podkreśla, jak głęboko pogańskie i tradycje chrześcijańskie. Gdy bohater zachoruje na malarię, babcia traktuje go wszelkimi dostępnymi środkami: ziołami, spiskami na osikę i modlitwami.

Ze wspomnień chłopca z dzieciństwa wyłania się trudna epoka, kiedy w szkołach nie było biurek, podręczników, zeszytów. Tylko jeden podkład i jeden czerwony ołówek na całą pierwszą klasę. I w tak trudnych warunkach nauczycielowi udaje się prowadzić lekcje.

Jak każdy pisarz wiejski, V.P. Astafiew nie pomija tematu konfrontacji między miastem a wsią. Szczególnie nasila się w latach głodu. Miasto było gościnne, dopóki spożywało produkty wiejskie. I z pustymi rękami niechętnie spotykał się z chłopami. Z bólem V.P. Astafiew pisze o tym, jak mężczyźni i kobiety z plecakami nosili rzeczy i złoto do „Torgsina”. Stopniowo babcia chłopca przekazywała tam zarówno odświętne obrusy z dzianiny, jak i ubrania przechowywane na godzinę śmierci, aw najczarniejszy dzień kolczyki zmarłej matki chłopca (ostatnia pamiątka).

wiceprezes Astafiew tworzy kolorowe obrazy w historii wieśniacy: Wasia Polak, który wieczorami gra na skrzypcach, rzemieślnik Kesza, który robi sanki i obroże i inni. To na wsi, gdzie całe życie człowieka przechodzi przed oczami współmieszkańców, widać każdy nieestetyczny czyn, każdy zły krok.

wiceprezes Astafiew podkreśla i śpiewa ludzką zasadę w człowieku. Na przykład w rozdziale „Gęsi w połyni” pisarz opowiada, jak chłopaki, ryzykując życiem, ratują gęsi pozostawione podczas zamarzania na Jeniseju w połyni. Dla chłopców to nie kolejna dziecinna, desperacka sztuczka, ale mały wyczyn, sprawdzian człowieczeństwa. I choć dalsze losy gęsi były nadal smutne (niektóre zostały otrute przez psy, inne zostały zjedzone przez współmieszkańców w czasach głodu), chłopaki i tak zdali test na odwagę i opiekuńcze serce z honorem.

Zbierając jagody, dzieci uczą się cierpliwości i dokładności. „Babcia powiedziała: najważniejsze w jagodach jest zamknięcie dna naczynia”, zauważa V.P. Astafiew. W prostym życiu z jego prostymi radościami (wędkarstwo, łykowe buty, zwykłe wiejskie jedzenie z własnego ogrodu, spacery po lesie) V.P. Astafiew widzi najszczęśliwszy i najbardziej organiczny ideał ludzka egzystencja na ziemi.

wiceprezes Astafiew przekonuje, że człowiek nie powinien czuć się sierotą w swojej ojczyźnie. Uczy także filozoficznego podejścia do zmiany pokoleń na ziemi. Pisarka podkreśla jednak, że ludzie muszą się ze sobą ostrożnie komunikować, ponieważ każda osoba jest niepowtarzalna i niepowtarzalna. Dzieło „Ostatni ukłon” niesie więc afirmujący życie patos. Jeden z kluczowe sceny Opowieść to scena, w której chłopiec Vitya sadzi wraz z babcią modrzew. Bohater myśli, że drzewo wkrótce wyrośnie, będzie duże i piękne, i przyniesie wiele radości ptakom, słońcu, ludziom i rzece.

Zawartość

Wstęp

3-4

Hołd dla rodzinnego świata

1.1.

5-9

1.2.

„Życiodajne światło dzieciństwa”

10-11

Ścieżka doskonałości duszy

2.1.

12-18

2.2.

Na „dnie” pochodzenia sowieckiego

19-22

Wniosek

23-24

Wstęp

Wiktor Pietrowicz Astafiew (1924–2001) to jeden z tych pisarzy, którzy za życia weszli w galaktykę klasyków literatury rosyjskiej drugiej połowy XX wieku. literatura współczesna nie można już sobie wyobrazić bez jego książek „Ostatni łuk”, „Car-ryba”, „Oda do rosyjskiego ogrodu”, „Pasterz i pasterka” ... „Był potężnym człowiekiem - i potężnym duchem i talent.<…>I wiele się nauczyłem od Astafiewa” – powiedział W. Rasputin w 2004 roku na spotkaniu ze studentami w Krasnojarsku. W 2009 roku V. Astafiev został pośmiertnie odznaczony nagroda literacka Aleksander Sołżenicyn. W swojej decyzji jury zauważyło: nagrodę przyznano „pisarzowi światowej klasy, nieustraszonemu żołnierzowi literatury, który szukał światła i dobra w okaleczonych losach natury i człowieka”.

Główna i najbardziej „ceniona” książka V.P. Astafiew „Ostatni łuk” został stworzony przez pisarza przez 34 lata (1957-1991). Geroemhistorieon sam staje się Vityą Potylicynem (Astafiew zmienia nazwisko na babcine).Napisana w pierwszej osobie opowieść zamienia się w szczerą i bezstronną opowieść o trudnym, głodnym, ale tak cudownym wiejskim dzieciństwie, o trudnym rozwoju młodej niedoświadczonej duszy, o ludziach, którzy w tym rozwoju pomogli, wychowując chłopca w prawdomówności , pracowitość, miłość do ojczyzny . Ta książka – naprawdękłaniaj się daleko i niezapomniane lata dzieciństwo, młodość, wdzięczność dla najróżniejszych ludzi, z którymi ciężkie życie połączyło Vityę: silny i słaby, dobry i zły, wesoły i ponury, szczery i obojętny, uczciwy i nieuczciwy ... Przeminie cały ciąg przeznaczeń i postaci na oczach czytelnika i wszystkie są niezapomniane, jasne, nawet jeśli są to losy rozwinięte, złamane.« Percepcja dzieciświat - naiwny, bezpośredni, ufny - nadaje całej historii szczególny, uśmiechnięty i wzruszający posmak”

W pracy V.P. Astafiew, istnieje kilka powodów, aby zająć się tematem dzieciństwa. Jednym z nich jest osobiste doświadczenie. Astafiew wspomina swoje dzieciństwo i dzieli się tymi wspomnieniami z czytelnikami, próbując przywrócić to, co kiedyś utracił. Innym powodem zwrócenia się do tematu dzieciństwa jest duchowa czystość dzieci, ich czystość. Powód trzeci: przez świat dziecka, aby obudzić w ludziach to, co najlepsze, aby myśleli o swoich działaniach, aby później nie żałować.

Wiktor Pietrowicz uwielbiał przedstawiać dzieciństwo, pokazując je tak, jak widział i czuł. Astafiew starał się chronić dzieci i pomóc im w tym przetrwać okrutny świat. Stosunek Astafiewa do świata dzieciństwa jest zróżnicowany. W jego pracach dzieciństwo ukazane jest z różnych perspektyw. A wszystko przez to, że miał go Astafiew. Na początku tak samo dobrze i jasno, później tak samo ponuro i ciemno. Wspomnienia nie dają V.P. Astafiev rozstaje się na zawsze ze światem swojego dzieciństwa, zwracają go do szczęśliwy czas kiedy chłopiec Vitya był szczęśliwy.

1. Hołd dla rodzinnego świata

1.1. Autobiograficzny początek w opowiadaniu „Ostatni ukłon”

Pisarz wspominał: „Wszyscy jakby za zgodą pisali i mówili o Syberii tak, jakby nikogo tu przed nimi nie było, nikt nie żył. A jeśli żył, nie zasługiwał na żadną uwagę. I nie tylko obudziło się we mnie uczucie protestu, miałem ochotę opowiedzieć o „mojej” Syberii, początkowo podyktowane jedynie chęcią udowodnienia, że zarówno ja, jak i moi rodacy bynajmniej nie jesteśmy Iwanami, którzy nie pamiętają pokrewieństwa, zresztą , jesteśmy tutaj pokrewieństwem, połączonym, może silniejszym niż gdziekolwiek indziej.

Historia powstania „Ostatniego ukłonu” znajduje odzwierciedlenie w jego strukturze artystycznej. „Ostatni ukłon” rozpoczął się w 1957 roku jako liryczne opowiadania o dzieciństwie: „Pieśń Zorki” (1960), „Gęsi w Połyni” (1962); „Koń z różową grzywą” i „Daleko i bliska bajka„(1964); „Zapach siana” i „Mnich w nowych spodniach” 1967 itd. Opowieść w opowiadaniach „Ostatni łuk” powstała w 1968 roku z opowiadań lirycznych.

Bliskość „Ostatniego pokłonu” do prozy lirycznej zauważył E. Balburov. Przeciwnie, N. Molchanova podkreślił „epicki dźwięk” „Ostatniego łuku”. N. Yanovsky określił gatunek utworu autobiograficznego jako „epos liryczny”.

W latach 70. Astafiew ponownie zwrócił się do książki o dzieciństwie, a następnie napisano rozdziały „Uczta po zwycięstwie”, „Spal wyraźnie”, „Sroka”, „Mikstura miłości”. Pisarz ukazuje śmierć tradycyjnego wiejskiego stylu życia w latach 30. XX wieku. Do 1978 roku wspólny tytuł łączył już dwie książki, dwuczęściowa kompozycja uchwyciła dwie epoki w rozwoju rosyjskiego życia ludowego na przykładzie chłopstwa syberyjskiego i dwa etapy kształtowania się charakteru bohater liryczny reprezentujący nowoczesny typ osoba wyrwana z tradycje narodoweżycie.

W 1989 roku The Last Bow został już podzielony na trzy książki, które pozostały nie tylko niezbadane, ale także prawie niezauważone przez krytyków. W 1992 pojawiają się ostatnie rozdziały- „Młotowa główka” i „Wieczorne refleksje”, ale trzecia księga wyróżnia się nie tyle wyglądem tych nowych opowieści, co ich miejscem w nowej, trzyczęściowej kompozycji całości.

Autobiograficzne podstawy „Ostatniego ukłonu” łączą go z klasyczną tradycją literatury rosyjskiej („Dzieciństwo wnuka Bagrowa” S.T. Aksakowa, trylogia L.N. Tołstoja „Dzieciństwo”, „Dorastanie”, „Młodość”, trylogia M.A. Gorkiego „Dzieciństwo”, „Adolescent”, „Moje uniwersytety”, trylogia N.G. Garina-Michajłowskiego itp.). „Ostatni ukłon” można w tym kontekście przedstawić jako narrację autobiograficzną. Ale zasada epicka (obraz narodowego bytu, z którym związane są losy autora-postaci) rozwija się w trzyczęściowym tekście ze względu na to, że narodowa egzystencja rozumiana jest nie tylko w wymiarze społecznym, ale także historyczno-filozoficznym. i egzystencjalne. Skale przestrzeni geograficznej - mała ojczyzna(wieś Ovsyanka), Syberia, pokój narodowy- są ustalane przez trzy księgi.

W wydaniu z 1989 roku „Ostatni pokłon” nazywany jest „narracją w opowiadaniach”, w ostatnich utworach zebranych – „opowieść w opowiadaniach”. Określenie „historia” zamiast „narracja” wskazuje na wzmocnienie centralnej roli autobiograficznego charakteru. W „Ostatnim ukłonie” pozostały dwa ośrodki narracyjne: świat życie ludowe, reprezentowany przez „mały świat” syberyjskiej wsi Ovsyanka, który zniknął w strumieniu czasu historycznego, oraz los jednostki, która straciła mały świat i została zmuszona do samookreślenia się w wielkim świecie społecznego i społecznego naturalne życie. Dlatego autor-narrator jest nie tylko podmiotem narracji, ale także działający bohater, postać.

Losy autora stają się centrum opowieści, a kronika życia ludowego łączy się z historią losów bohatera. Pierwsza książka opowiada o dzieciństwie chłopca, który wcześnie został sierotą. Vitya Potylitsyn jest wychowywana przez świat ludzi. W okresie dojrzewania przedstawionym w drugiej księdze Vitya zostaje wciągnięty w społeczną „porażkę” (lata 30. XX wieku) i staje w obliczu świata sprzecznych wartości. Trzecia książka przedstawia młodość (lata 40.), dorastanie i stawanie się obrońcą nieharmonijnego świata. I wreszcie, w ostatnich rozdziałach, obrazujących lata 80., pojawia się współczesne oblicze autora-postaci, starającego się zachować w pamięci świat narodowy. Ostatni rozdział trzeciej książki – „Refleksje wieczorne”, wypełniony donosami autora publicysty na współczesną rzeczywistość, poprzedzony jest epigrafem: „Ale chaos raz wybrany, zamrożony chaos, jest już systemem”. Astafiew pisał o zniknięciu dzikiej przyrody wokół wsi dominacja letnich mieszkańców, degeneracja wsi i mieszkańców wsi. „Chaos” to bezprawie, które stało się prawem, systemem łamania norm moralnych. Początki współczesnego „chaosu” tkwią w chaosie lat 30.: w kolektywizacji, w ruinie wsi, w eksterminacji i eksterminacji chłopów, o czym autor-narrator opowiada niemal w każdej książce.

Opowieść łączy w sobie liryczne i epickie zasady narracji: opowieść o losach świata, w którym autor pojawił się i dorastał, oraz opowieść o losach własnych wartości duchowych, o własnym zmieniającym się światopoglądzie. Temat narracji odgrywa najważniejszą, organizującą, strukturującą rolę. Narratorem jest ta sama osoba, co bohater (Vitya), tylko w innym czasie. Bohater jest głównym bohaterem, jedynym naocznym świadkiem jest Vitya Potylicyn lub już dorosła postać - Wiktor Pietrowicz - w ostatnich rozdziałach.

Narracja rozwija się na poziomie wypowiedzi autora-narratora (narracja w pierwszej osobie – od „ja” lub „my” o konkretnych wydarzeniach z przeszłości). „Rzeczywiście wieczorem, kiedy jeździłem na sankach z chłopakami, z drugiej strony rzeki słychać było niepokojące krzyki…”

Na końcu rozdziału autor-narrator powraca do swojej teraźniejszości, czyli do przyszłości (w odniesieniu do opisywanego, opowiadanego wydarzenia): „Niezależnie od tego, jak orły Lewontiewskiego strzegły gęsi, wykluły się. Niektóre psy zostały otrute, podczas gdy Lewontiewskie zjedli inne do głodu. Nie sprowadza już ptaków z górnego biegu – teraz nad wioską znajduje się tama z najpotężniejszą, najbardziej zaawansowaną, najbardziej orientacyjną, najbardziej… w ogóle, najbardziej… hydroelektrownią.

„Ostatni ukłon” - lekki i dobra książka, zrodzony z talentu, pamięci i wyobraźni artysty. Nie zapominajmy o człowieku, który stosunkowo niedawno wrócił z wojny ("Kartki dzieciństwa" pisane są od połowy lat pięćdziesiątych). On, ten człowiek, nadal postrzega odziedziczone życie jako nieoczekiwany dar losu, bardziej niż kiedykolwiek pamięta przyjaciół, którzy nie wrócili z frontu, doświadczając przed nimi niewytłumaczalnego poczucia winy i ciesząc się życiem takim, jakie jest. Dwadzieścia lat później, już w drugiej księdze Ostatniego pokłonu, Astafiew opowie o nastroju, w jakim spotkał wiosnę 45.: „I w moim sercu, a także w moim, myślałem w tym momencie, że wiara zamień się w główny znak: poza linią zwycięskiej wiosny całe zło pozostaje i czekamy na spotkania tylko z dobrymi ludźmi, ze wspaniałymi czynami. Niech ta święta naiwność zostanie wybaczona mi i wszystkim moim braciom - wytępiliśmy tyle zła, że mieliśmy prawo wierzyć: nie pozostało już na ziemi ”(rozdział„ Uczta po zwycięstwie ”).

1.2 „Życiodajne światło dzieciństwa”

W twórczości W. Astafiewa dzieciństwo przedstawiane jest jako świat duchowy, do którego bohaterowie jego dzieł dążą do powrotu, aby przenieść duszę do pierwotnego poczucia światła, radości i czystości. Narysowany przez pisarza obraz dziecka harmonijnie wpisuje się w ten trudny ziemski świat.

„Ostatni pokłon” to epokowe płótno o życiu wsi w trudnych latach 30. i 40. oraz wyznaniu pokolenia, którego dzieciństwo minęło w latach „wielkiego przełomu”, a młodości – „w ognisty czterdziestych”. Napisane w pierwszej osobie opowieści o trudnym, głodnym, ale cudownym wiejskim dzieciństwie łączy uczucie głębokiej wdzięczności losowi za możliwość życia, bezpośredniego obcowania z naturą, z ludźmi, którzy umieli żyć „w pokoju”, ratowanie dzieci od głodu, wychowanie do pracowitości i prawdomówności. Główny bohater to wiejska sierota urodzona w 1924 roku, nastolatek głodnych lat wojny, który zakończył młodość na frontach Wielkich Wojna Ojczyźniana. Pisarz nazwał „Ostatni łuk” swoją najszczerszą książką. „Na żadnej z moich książek, ale napisanej prawie pięćdziesięcioletnią twórczością, uwierz mi bardzo, nie pracowałem z tak zachwycającą radością, z tak wyraźnie namacalną przyjemnością, jak nad Ostatnim ukłonem, książką o moim dzieciństwie. Kiedyś, dawno temu, napisałem opowiadanie „Koń z różową grzywą”, a potem opowiadanie „Mnich w nowych spodniach” i zdałem sobie sprawę, że z tego wszystkiego może wyjść książka. Więc "zachorowałem" na temat dzieciństwa i wróciłem do mojej księgi Skarbów na ponad trzydzieści lat. Napisał nowe historie o dzieciństwie, a „Ostatni ukłon” w końcu ukazał się jako osobna książka, potem w dwóch, a później w trzech tomach. Ogrzało mnie „życiodajne światło dzieciństwa”.

Księgę dzieciństwa napisał jednak W. Astafiew nie dla dzieci. Nie specjalnie dla dzieci. Nie ma tu zwykłych, konkretnych „dziecięcych” wątków. Nie ma kojących zakończeń, gdzie wszystkie sprzeczności są pogodzone, a wszelkie nieporozumienia zakończone sukcesem. Nie chodzi tu o kłótnię w klasie ani o przygody na biwaku, ale pokazana jest walka nie o życie, ale o śmierć, nawet jeśli ktoś ma zaledwie dwanaście czy czternaście lat.

2. Droga doskonalenia duszy

2.1. Rodzina jest podstawą kształtowania osobowości

Temat rodziny i dzieciństwa przewija się przez wszystkie dzieła cudownego współczesny pisarz Wiktor Pietrowicz Astafiew.W opowiadaniu „Ostatni ukłon” najpełniej pojawia się wyraźny obraz dzieciństwa.

„Ostatni ukłon” należy do dzieł prozy artystycznej i biograficznej czy liryczno-biograficznej. Całą strukturę narracji organizuje temat formowania się i formowania autobiograficznego bohatera. Jej strukturalną rdzeń stanowią dwa neutralne obrazy, przechodzące od opowieści do opowieści - autobiograficzny bohater Witka Potylicyn i jego babcia Katerina Pietrowna. Opowieść zaczyna się od przypomnienia pierwszych przebłysków świadomości dziecka, zaczynając postrzegać świat, a kończy na powrocie bohatera z wojny. Tak więc centralnym tematem opowieści jest historia kształtowania się osobowości. Ta historia jest ujawniana przez życie wewnętrzne młoda rosnąca dusza. Autorka zastanawia się nad miłością, dobrocią, duchową więzią człowieka z ojczyzną i ziemią. „Kochanie i cierpienie miłości jest ludzkim celem” – do takiego wniosku dochodzi autor.

Świąteczny ton opowieściom zawartym w pierwszej księdze Ostatniego ukłonu (1968) nadaje fakt, że nie są to tylko „karty z dzieciństwa”, jak je nazwał autor, ale że główny temat wypowiedzi i świadomość tutaj jest dzieckiem, Vitka Potylicyn. W opowieści główną rolę odgrywa postrzeganie świata przez dzieci.

Wspomnienia bohatera z reguły są żywe, ale nie układają się w jedną linię, ale opisują indywidualne przypadki z życia.Historia jest opowiadana w pierwszej osobie. Tragicznie zmarła matka Witia Potylicyna, sieroty mieszkającej z babcią – utonęła w Jeniseju. Ojciec jest biesiadnikiem i pijakiem, opuścił rodzinę. Życie chłopca potoczyło się jak wszyscy inni chłopcy w wiosce - pomagał starszym w pracach domowych, zbieraniu jagód, grzybów, łowieniu ryb i grach. To nie przypadek, że wDużo miejsca zajmuje pierwsza księga Ostatniego ukłonu z opisami dziecięcych zabaw, psikusów i wypraw wędkarskich. Oto zdjęcia wspólnej pracy, gdy wiejskie ciotki pomagają babci Katerinie fermentować kapustę („Jesienne smutki i radości”) oraz słynne naleśniki babci na „muzycznej patelni” („Radość kucharza”) oraz hojne biesiady, na których całe „narodziny” zbierają się, „wszyscy się całują, a wyczerpani, mili, serdeczni śpiewają wspólnie piosenki” („Święto babci”) ...

Z miłością, V.P. Astafiew rysuje w opowieści obrazy dziecięcych psikusów i zabaw, prostych domowych rozmów, codziennych zmartwień (z których lwią część czasu i wysiłku poświęca praca w ogrodzie, a także proste chłopskie jedzenie). Nawet pierwsze nowe spodnie stają się dla chłopca wielką radością, ponieważ nieustannie przerabiają je ze śmieci.Jedną z kluczowych scen opowieści jest scena, w której chłopiec Vitya sadzi wraz z babcią modrzewi. Bohater myśli, że drzewo wkrótce wyrośnie, będzie duże i piękne, i przyniesie wiele radości ptakom, słońcu, ludziom i rzece.

W prostym życiu z jego dziecinnymi radościami (wędkarstwo, łykowe buty, zwykłe wiejskie jedzenie z rodzimego ogrodu, spacery po lesie) V.P. Astafiew widzi ideał ludzkiej egzystencji na ziemi.

Bohaterka jest bardzo wrażliwa emocjonalnie, piękna na łzy. Widać to zwłaszcza w niesamowitej wrażliwości, z jaką jego dziecinne serce reaguje na muzykę. Oto przykład: „Babcia zaśpiewała na stojąco, cicho, trochę ochryple i machała ręką do siebie. Z jakiegoś powodu moje plecy natychmiast zaczęły się wypaczać. I po całym moim ciele w rozsypującym się kłującym zimnie spłynął z entuzjazmu, który powstał we mnie. Im bliżej babcia zbliżała śpiew do ogólnego głosu, tym bardziej napięty stawał się jej głos i im bledsza była jej twarz, tym grubsze igły mnie przebijały, wydawało się, że krew gęstnieje i zatrzymuje się w żyłach.

Przyzwoitość, pełen szacunku stosunek do chleba, ostrożność - na pieniądze - wszystko toz namacalną biedą i skromnością w połączeniu z pracowitością pomaga rodzinie przetrwać nawet w najtrudniejszych chwilach. w ggłówna bohaterka babci „Ostatni łuk” Kateriny Pietrownapisarka niczego nie upiększyła, pozostawiając zarówno burzę charakteru, jak i zrzędę, i nieodzowne pragnienie, aby najpierw dowiedzieć się wszystkiego i pozbyć się wszystkiego - wszystkiego we wsi. I walczy i cierpi za swoje dzieci i wnuki, wybucha gniewem i płaczem, ale zaczyna mówić o życiu, a teraz okazuje się, że dla babci nie ma żadnych trudności: „Urodziły się dzieci - radość. Dzieci zachorowały, uratowała je ziołami i korzeniami i ani jedna nie umarła - też radość... Raz położyła rękę na ziemi ornej, sama to naprawiła, było po prostu cierpienie, zbierali chleb, ona użądlony jedną ręką i nie stał się kosoruchką - czy to nie radość?

Charakter babci jest ściśle związany z tradycja folklorystyczna. Jej przemówienie pełne jest trafnych poetycko aforyzmów – mądrych powiedzeń ludowych, żartów, zagadek. Mądra doradczyni Katerina Pietrowna została we wsi z szacunkiem przydomek „generała”. Często pisarz przedstawia babcię kręcącą się lub modlącą się, kojarząc ją z wyższe moce, pogańskich i chrześcijańskich w swoim złożonym przenikaniu się.

O ostatnie spotkanie z babcią V.P. Astafiew pisze w opowiadaniu „Ostatni ukłon”. Po wojnie wraca z Orderem Czerwonej Gwiazdy, a ona, już dość stara, spotyka go: „Jakie małe rączki stały się z mojej babci! Ich skóra jest żółta i błyszcząca, co skórka cebuli. Każda kość jest widoczna przez opracowaną skórę. I siniaki.

Warstwy siniaków, jak zaschnięte liście późną jesienią. Ciało, ciało potężnej babci, nie radziło sobie już ze swoją pracą, brakowało mu siły, by zagłuszyć i rozpuścić siniaki, nawet płuca, krwią. Policzki babci zapadły się głęboko...

- Na co patrzysz? Czy stało się dobre? Babcia próbowała się uśmiechnąć wysłużonymi, zapadniętymi ustami.

Ja... grabiłem moją babcię w brzuch.

- Zostałem żywy, kochanie, żywy!

- Modliłem się, modliłem się za ciebie - babcia pospiesznie szepnęła i szturchnęła mnie w klatkę piersiową jak ptak. Całowała tam, gdzie było serce i powtarzała: – Modliła się, modliła się…”

Epitety, porównania ujawniają uczucia bohatera. to Wielka miłość i litość dla tej, która kiedyś oddała mu całą swoją miłość i uczucie. I jeszcze jedna cecha ujawnia się w postaci babci. Ostoją w jej życiu zawsze była wiara prawosławna.

„Niedługo potem zmarła moja babcia. Wysłali mi telegram na Ural z wezwaniem na pogrzeb. Ale nie zostałem zwolniony z produkcji. Kierownik Działu Kadr... powiedział:

- Nie dozwolony. Matka czy ojciec to inna sprawa, ale babcie, dziadkowie i ojcowie chrzestni…

Skąd mógł wiedzieć, że moja babcia była moim ojcem i matką - wszystkim, co jest mi drogie na tym świecie ...

Nie zdawałem sobie jeszcze sprawy z ogromu straty, która mnie spotkała. Gdyby to się stało teraz, wczołgałbym się na Ural, na Syberię, by złożyć jej ostatni ukłon.

Pisarz chce, aby czytelnicy zobaczyli dziadków w jego babci i oddali im całą swoją miłość teraz, zanim będzie za późno, gdy jeszcze żyją.

Należy zauważyć, że taki wizerunek babci nie jest jedynym w literatura krajowa. Na przykład można go znaleźć w Maksym Gorkim w dzieciństwie. Gorkovskaya Akulina Ivanovna i babcia Katerina Petrovna Wiktor Pietrowicz Astafijew mają wspólne cechy takie jak bezinteresowna miłość do dzieci i wnuków, duchowość, subtelne rozumienie piękna, prawosławie, które daje siłę nawet w najtrudniejszych momentach życia.

Symboliczny charakter nabiera obraz babci Kateriny Pietrownej, która zainwestowała we wnuka głęboką ludzką mądrość, życie duszy i dom na Syberii. W wirze świata różne wydarzenia one - babcia i dom - stają się symbolem nienaruszalności podstawowych podstaw egzystencji - miłości, życzliwości, szacunku do osoby.

Vitya Potylitsyn ma szczególne uczucia do wizerunku matki Lidii Iljinichny. Jest niezwykły w swojej „niecielesności”, pojawia się w snach, snach, wspomnieniach chłopca i Kateriny Pietrownej. Po śmierci córki babcia opowiada o niej wnukowi, za każdym razem wprowadzając do portretu nowe rysy. Narrator opowiada o tym, jak dzięki babci rodzi się w nim wiara w ideał:<...>moja matka była i pozostanie dla mnie najpiękniejszą, najczystszą osobą, nawet nie osobą, ale obrazem deifikowanym. Wyraźne zewnętrzne charakterystyka portretu Lidii Iljinichny nie można znaleźć w tekście, ale jej pojawienie się zawsze wiąże się z pojawieniem się specjalnego tonu - nostalgicznego i smutnego. Kluczowe cechy tego wizerunku to pracowitość, troska o dzieci, zarówno o własne, jak io innych, współczucie.

Wizerunek Lidii Iljinichny Potylicyna przypomina jasny obraz matki, zachowany we wspomnieniach z dzieciństwa bohatera opowieści Lwa Tołstoja „Dzieciństwo”. Praca nie oddaje jej dokładnego portretu, Nikolenka pamięta „nieustanną życzliwość i miłość w oczach”, pieprzyk na szyi, miękki lok włosów, delikatną suchą rękę, która tak często go pieściła. Bohater podkreśla, że jego matka była bardzo bystrą osobą: „Kiedy mama się uśmiechała, nieważne jak ładna była jej twarz, robiło się nieporównywalnie lepiej, a wszystko wokół wydawało się radosne”. Te słowa zawierają nie tylko opis Natalii Nikołajewnej. Tołstoj subtelnie dostrzegł bliski związek matki z dzieckiem: gdy matka była zdrowa, Nikolenka również stawała się szczęśliwsza w swojej duszy. Bohater mówi, że w jego duszy miłość w matce połączyła się i była jak miłość do Boga.

Nie trudno to zobaczyć wspólne cechy obrazy matki w pracach L.N. Tołstoja i W.P. Astafiewa: nierozerwalna więź między matką a dzieckiem, miłość i ciepło, które ogrzewają duszę.

Miłość, wyjątkowa atmosfera Dom- moralne podstawy kształtowania osobowości. Książka V.P. Astafieva „Ostatni łuk” po raz kolejny przekonuje o tym czytelnika.

2.2 Na „dnie” pochodzenia sowieckiego

W wczesne historie W. Astafiewa więcej zdjęć harmonia rodzinna, portrety osób ceniących rodzinę. Ciepło rodzinnej uczty (rozdział „Święto babci”), nieugaszona wina wnuka, który nie pochował babci (rozdział „Ostatni ukłon”).Ale w życiu Vitki pojawia się kluczowy moment. Zostaje wysłany do swojego ojca i macochy do miasta, aby uczyć się w szkole, ponieważ we wsi nie było szkoły. Potem babcia opuszcza opowieść, zaczyna się nowa codzienność, wszystko robi się ciemne, aw dzieciństwie pojawia się tak okrutna, straszna strona, że pisarka przez długi czas unikała napisania drugiej części Ostatniego pokłonu.

W drugiej księdze Ostatniego pokłonu» niezliczone są zderzenia postaci Astafiewa i samego narratora z wielostronną nieludzkością, obojętnością i okrucieństwem.

W przeciwieństwie do rodziny Potylicynów, babci Kateriny i dziadka Ilji - wiecznych pracowników, hojnych ludzi, w rodzinie dziadka ze strony ojca Pawła „żyli według przysłowia: w domu nie będzie potrzeby pługa, będzie bałałajka”. Ich sposób istnienia autor określił gryzącym słowem – „na klik”, uściślając – „to znaczy tylko na pokaz i dopasowanie”. A potem jest seria portretów postaci żyjących „na kliknięcie”. Tata, biesiadnik i pijak, który przy drinku spowodował wypadek w młynie. „Tata serdeczny przyjaciel i kumpel od picia”, Shimka Wierszkow, który uważa się za „u władzy”, na podstawie tego, że ma czerwony rewolwer. Albo sam dziadek Pavel, dandys i „zacięty hazardzista”, który w podnieceniu potrafi roztrwonić ostatniego lapotina. Wreszcie nawet cały kołchoz, sklecony we wsi podczas kolektywizacji, to też w istocie skupienie ostentacyjnej próżnej rozmowy: „Dużo siedzieliśmy, ale mało pracowaliśmy i dlatego wszystko poszło na rastatour . Grunty orne były zarośnięte, młyn stał od zimy, siano kładziono w nos gulkina.

Przed czytelnikiem otwiera się dno życia, a nie stare „dno”, które ukazuje dramat Gorkiego, ale współczesne dno ludzi pochodzenia sowieckiego na bohatera-narratora. I to dno jest widziane od dołu, od wewnątrz, oczami dziecka, które opanowuje uniwersytety życia. I opisane są te udręki, które spadają na chłopca, który odszedł Nowa rodzina ojcze, bo tam, nawet bez niego, umierali z głodu, niespokojnie przesiadywali, śpiąc Bóg wie gdzie, jedząc w stołówkach, gotowi „ukraść” kawałek chleba w sklepie. Codzienny, codzienny chaos nabiera tu cech chaosu społecznego.

Najstraszniejszą sceną drugiej części jest epizod, w którym chłopiec spotyka się z niewrażliwością i okrucieństwem urzędnika (historia „Bez schronienia”). Z upokorzenia i urazy całkowicie traci kontrolę nad sobą, zamieniając się w oszalałe młode zwierzę. Dusza dziecka nie mogła znieść nie tylko bezduszności i okrucieństwa jakiegoś głupiego nauczyciela, nie mogła znieść bezduszności i niesprawiedliwości, jakie istnieją na tym świecie. A jednak Astafiew nie ocenia „bezkrytycznie”. W ludziach, według Astafiewa, jest wszystko i wszyscy - zarówno dobrzy, jak i okrutni, piękni, obrzydliwi, mądrzy i głupi. Więc wszystkie początki i końce są źródłem nieszczęść, które spadają na twoją głowę indywidualna osoba a siły, które przychodzą mu z pomocą, są w samych ludziach, w samym człowieku.

A Witkę Potylicyn w tym apokaliptycznym świecie ratują nie rewolucje i nie kolejne uchwały partii i rządu, ale inspektor okręgowy Raisa Wasiliewna, która uchroniła chłopca przed głupimi nauczycielami, oraz szef dworca Witka fazeushnik będzie miał szczęście - on z braku doświadczenia spowodował wypadek, właściwie od - uratował go na rozprawę, a wtedy rekrut Vitka spotka się z „dowódcą erkeka” sierżant Fedyą Rassokhin, normalnym facetem, i jego siostrą Ksenią , wrażliwa dusza, o której Victor z wdzięcznością powie - „dziewczyna, która rozświetliła moje życie ...”

W opowiadaniu „Ostatni ukłon” W.P. Astafiew porusza nawet jeden z najpoważniejszych problemów nowoczesne społeczeństwo- problem sieroctwa. Pisarz nie ukrywa wszystkich najpoważniejszych konsekwencji tego zjawisko społeczne: okrucieństwo i upokorzenie, na które skazane są sieroty, ryzyko potknięcia lub wciągnięcia w działalność przestępczą, niewiara w dobro i sprawiedliwość, gniew lub bierność, izolacja społeczna i zagrożenie życia. Ale, podobnie jak bohater opowiadania M. Gorkiego „Dzieciństwo” Alosza Peszkow, Vitka Potylicyn udaje się przetrwać w trudnych próbach życiowych dzięki wsparciu troskliwych ludzi i moralnej wytrzymałości tkwiącej w rodzinie.

„Ostatni ukłon” to ukłon przed rodzimym światem, ta czułość dla wszystkich dobrych rzeczy, które były na tym świecie, i ta żałoba po tej złej, złej, okrutnej rzeczy, która istnieje na tym świecie, ponieważ jest jeszcze droga i za wszystko złe w ojczysty świat jego syn jest jeszcze bardziej chory”.

Wniosek

Książka W.P. Astafiewa jest mądra, niezwykle głęboka i pouczająca, jej lekcje moralne bardzo przydatne w czyimś życiu.

Każdy ma w życiu jedną drogę: pracować, wypełniać się wiedzą, odpowiadać za swoje czyny i kochać bliźnich. Wydaje się, że wszystko jest proste, ale nie jest tak łatwo iść tą drogą z godnością, człowiek musi pokonać wiele prób, ale trzeba je znosić, nie tracąc ludzkiej twarzy. Bohater w swoim życiu dużo piłopowiadania V.P.Astafiew, ale nie gniewał się na ludzi, nie stał się egoistą, obojętnie palącym życie. Namiętnie kocha swojego dziadka, babcię, która wychowała go jako moralnie zdrowego, zdrowego człowieka, ale na swój sposób kocha zarówno pechowego ojca, jak i nieżyczliwego Pawła Jakowlewicza, ponieważ dzięki tym ludziom, z dala od czułości i sentymentalizmu, on, nastolatek, wyuczony życia, nauczył się walczyć o siebie, zdobył doświadczenie zawodowe. Trzeba umieć być wdzięcznym, nie zatwardzać duszy, w każdym, z kim przywiodło cię życie, trzeba znaleźć dobro.

Wydarzenia i sceny „Ostatniego ukłonu” łączy poezja bytu, tak jak pamiętamy siebie, nasze dzieciństwo. Karty przeszłości wyłaniają się przed nami jedna po drugiej, nie są jednak posłuszne logice, psychologii temporalnej, lecz są metaforyczne i skojarzeniowe. Możesz nazwać historię V.P. Astafiew z wierszem w prozie. Tutaj wrażenia z trudnego i pogodnego dzieciństwa splatają się ściśle z troską i troską o ojczyznę. Jesteśmy przekonani, że dzieciństwo pisarza wypełnione jest ciosami losu i jego darami. Z daleka zsyła mu gwiezdny deszcz uczuć, napełnia czystym strumieniem rzeki emocji, obdarza elokwencją i czystym podejściem do tego, co kiedyś się wydarzyło.

Trudno się zgodzić, że V.P. Astafiew napisał swoją historię dla dzieci. Czytelnik nie znajdzie tu bajek dla dzieci, nie dostrzeże pokojowych zakończeń z ogólnym pogodzeniem paradoksów. W „Ostatni ukłon” wyrazisty obraz epoka formowania się ludzkiej duszy pisarki i charakterystyczny dla tego autora zdecydowany, szczery, niekiedy dramatyczny ton opowiadania zbiegły się niebywale trafnie w dzieło literackie.

Niewątpliwie każdy czytelnik odbierze „Ostatni pokłon” na swój własny sposób – z myślą o swoim wieku, doświadczenie życiowe, pomysły dotyczące preferencji gospodarstw domowych. Ktoś narysuje tu paralele między kartami książki a własnym życiem, podczas gdy inni będą przesiąknięci lirycznym nastrojem syberyjskiej natury. Przez pokolenie początek XXI wieku, otwiera się możliwość spojrzenia w przeszłość o sto lat, aby poznać podstawy sposobu życia przodków.

Lista wykorzystanej literatury

Astafiew wiceprezes Jak zaczęła się książka // Wszystko ma swój czas. - M., 1986.

Astafiew wiceprezes Opowieści. Historie. - Drop - M., 2002.

Astafiew wiceprezes Ostatni łuk: opowieść. - M.: Mol. strażnik, 1989.

Lanshchikov A.P. Wiktor Astafiew. Prawo do szczerości M. 1972.

Leiderman N.L., Lipovetsky M.N. Nowoczesna literatura rosyjska 1950-1990. W 2 tomach. Tom 2. - Wydawnictwo "Akademia", 2003.

Meshalkin A.N. „Cenna księga V.P. Astafyeva: świat dzieciństwa, dobroci i piękna w historii ostatniego ukłonu ” // Literatura w szkole, 2007 nr 3. – s.18.

Perevalova S.V. Kreatywność W.P. Astafyeva: problemy, gatunek, styl: („Ostatni ukłon”, „Car-ryba”, „ Smutny detektyw”): podręcznik. Podręcznik na kurs specjalny / Wołgograd. Państwo. Ped. nie-t. - Wołgograd: zmiana, 1997.

Prantsova G.V. „Strony dzieciństwa” V.P. Astafieva na lekcjach literatury w klasach 5-8 // Literatura rosyjska. - 1998. - nr 5.

Slobozhaninova L.M. Rosyjska proza Uralu: XX wiek: krytyczne artykuły literackie 2002-2011. - Jekaterynburg, 2015.

Tolmacheva V.O. Spotkanie z Astafievem / V.O. Tolmacheva // Literatura w szkole. - 1986. nr 2. - s. 16-20

Yanovsky N. N. Astafiev: Esej o kreatywności. – M.: Sow. Pisarz, 1982.

yang zheng

Chiny, Nankin

Wizerunek bohatera w historii W.P. Astafiewa „Ostatni ukłon”

W autobiograficznej książce V.P. Astafieva „Ostatni łuk” narracja prowadzona jest w dwóch planach - planie przeszłości (I) i planie teraźniejszości (I2). Od I do Z2 przebiega ścieżka duchowego rozwoju bohatera.

Słowa kluczowe: obraz „ja”; dwa plany czasowe; rozszczepienie i jedność osobowości.

Historia w opowiadaniach „Ostatni łuk” została stworzona przez V.P. Astafieva podczas prawie całego jego twórczego życia. Pierwsze rozdziały książki zostały najpierw napisane jako samodzielne opowiadania. Zauważ, że niektóre z nich, będąc dobry materiał na lekcje „pedagogiki naturalnej” [Lanshchikov 1992: 6], obecnie zawarte w program nauczania- „Koń z różową grzywą”, „Mnich w nowych spodniach”, „Fotografia, na której nie jestem” i trochę. itd. Książka Astafiewa to opowieść o własne dzieciństwo, tj. można go zrównać z takimi autobiograficznymi dziełami rosyjskiej klasyki, jak „Dzieciństwo”, „Chłopięość”, „Młodość” L. N. Tołstoja, „Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety” M. Gorkiego. Narracja w Ostatnim ukłonie jest w pierwszej osobie. Jednak rola narratora w opowieści jest niejednoznaczna. W niektórych przypadkach powierza historię innej osobie (jako bohater-narrator), czasami sam występuje w roli świadka i komentatora tego, co się dzieje (jako autor-narrator). Dochodzi więc do rozwidlenia podmiotu wypowiedzi i „uzyskuje się obraz obiektywno-subiektywny, w którym obiektywność pochodzi od rzeczywistego bohatera, a podmiotowość od autora, z wyboru i interpretacji opisywanych epizodów” [ Bojko 1986: 9].

„W tekstach dzieł autobiograficznych pojawia się perspektywa czasowa, aktualizowane jest porównanie dwóch planów czasowych według zasady „teraz – wtedy”: piszę o sobie w przeszłości i teraźniejszości… Moja myśl żyje nie tylko w przeszłość (jako pamięć), ale także w teraźniejszości

dr Yang Zheng Nauk ścisłych, starszy wykładowca, Uniwersytet Nanjing, Chiny. E-mail: [e-mail chroniony]

schemat (jako świadomość siebie w czasie). Przyszłość może wcale nie istnieć, może być krótkotrwała, schematyczna i fragmentaryczna” [Nikolina 2002: 392]. A te dwa tematy - ja: (Witia Potylicyn w przeszłości, w dzieciństwie) i Jar (dorosły autor Wiktor Astafiew w teraźniejszości) - reprezentują nierozerwalną jedność. W drodze od I: do Yaru dokonuje się duchowa ewolucja postaci, w proza autobiograficzna o dzieciństwie bohater i autor zlewają się w jedno.

Obraz dorosłego „ja” wyłania się przede wszystkim poprzez liczne dygresje autora (liryczne i publicystyczne), w których bezpośrednio i jasno wyraża się stosunek narratora do rzeczywistości. W związku z tym szczególnie interesująca jest historia „Mnich w nowych spodniach”, w której tkactwo własne głosy bohater-narrator i autor-narrator. Historia zaczyna się w czasie teraźniejszym i jest prowadzona przez chłopca Vityę jako postać. Powierza mu pewną pracę, za którą może „pomóc” pieniędzmi:

Kazano mi sortować ziemniaki... Większe ziemniaki wybierane są do sprzedaży w mieście. Babcia obiecała, że za otrzymane pieniądze kupi tekstylia i uszyje mi nowe spodnie z kieszonką.

Materia, czyli manufaktura, to nazwa szaty<...>babcia kupiła.<.. .>Nieważne, jak długo żyłem później na świecie, nieważne, ile nosiłem spodni, nigdy nie spotkałem się z materią o takiej nazwie.<...>W dzieciństwie było wiele rzeczy, które później się nie spotkały i niestety się nie powtórzyły.

R1 i R2 są wyraźnie rozróżniane, gdy narrator ocenia i rozumie zachowanie, doświadczenia i myśli swojego przeszłego „ja” z innych „punktów widzenia”. Tak więc w pierwszym opowiadaniu „Bajka daleka i bliska” narrator opisuje przeżycia bohatera, który po raz pierwszy w życiu usłyszał skrzypce:

Jestem sam, sam, taki horror dookoła, a do tego muzyka - skrzypce. Bardzo, bardzo samotne skrzypce. I wcale nie grozi. Skargi<.. .>Muzyka płynie ciszej, bardziej przejrzysta, słyszę, a moje serce odpuszcza<.. .>O czym opowiadała mi muzyka? O konwoju? O zmarłej matce? O dziewczynie, której ręka wysycha? Na co narzekała? Na kogo się złościłeś? Dlaczego jest dla mnie taki niespokojny i gorzki? Dlaczego użalać się nad sobą? A tym, którzy tam są, żal tych, którzy śpią spokojnie na cmentarzu.

Powyższy fragment tekstu formalnie należy do autora-narratora, ale w rzeczywistości jest tu pokazany wewnętrzny świat mały chłopiec w momencie dźwięku muzyki narracja przepełniona jest wyraźnie dziecinną postawą, dlatego tematem wypowiedzi w tym fragmencie jest Yag.

Kiedyś po wysłuchaniu skrzypiec chciałem umrzeć z niezrozumiałego smutku i zachwytu. Był głupi. Mały był (dalej moja kursywa. - Ya.Ch.). Widziałem potem tyle śmierci, że nie było dla mnie bardziej nienawistnego, przeklętego słowa niż „śmierć”.

Tutaj L1 stało się przedmiotem myślenia L2, które swoje przeszłe „ja” ocenia z innego dystansu czasowego (już w czasie wojny) i przestrzennego (już w jakimś polskim mieście). Tak więc przy zmianie tematów mowy stanowisko autora o roli muzyki w życie człowieka i ogólnie do roli sztuki w ogóle.

W miarę starzenia się bohatera wyraźne rozróżnienie między I: i I2 jest stopniowo zacierane, a ich głosy zbiegają się. W innych przypadkach mogą:

być tak połączone, że nie da się ich rozdzielić. Na przykład w opowiadaniu „Bez schronienia” dojrzewający bohater Witia przyjmuje niekiedy subiektywne, wartościujące funkcje narratora:

Tishka nauczyła mnie palić byki zebrane na ulicy. „Picie wina, oszpecanie ludzi, kradzież – już mogę. Pozostaje nauczyć się palić - i zamówić!

Ten rodzaj samooceny, pełen goryczy i bólu, jest jednym z ulubionych trików Astafiewa użytych w „Ostatnim ukłonie”, aby wyrazić stosunek Y2 do Yaga. Często dorosły autor patrzy na swoje „Alter ego” (kolejne „ja”) z sympatią, miłością i Z lekka ironia. Na przykład w tej samej historii: po odejściu Ndybakana, towarzysza w tarapatach, Vitya znów został sam i jakby w rozpaczy woła swojego przyjaciela:

Ndybakanie, Ndybakanie! Gdzie jesteś? W

dni zwątpienia, dni bolesnej refleksji, tylko Ty byłeś moim wsparciem i wsparciem!

Tu, za lekką ironią wyrażoną w cytowaniu słynnych wersów Turgieniewa, kryje się współczucie autora dla swojego bohatera, nie tyle dla niego samego, ile dla wszystkich niewinnych dzieci, które wcześnie wpadły w „tygiel” życia. Kiedyś, idąc za myślą Heinego, Astafiew pisał, że „jeżeli świat się rozpadnie, rysa w pierwszej kolejności przejdzie przez los dzieci” [Astafiew 1998: 613].

W wyniku rozgałęzienia I: i I2 w autobiograficznej opowieści powstaje swoisty obraz „ja”. W przeciwieństwie do bohatera-narratora (Witia Potylicyna), który jest przedstawiony w „aktach”, czynach, w komunikacji z innymi, jego podwójny Wiktor Astafiew, myślący, czujący człowiek, koncentruje się w dużej mierze na zrozumieniu życia w ogóle i życia Owsianki w szczególności wieś; jest zwrócony ku swojemu wewnętrznemu światu, swoim przeżyciom i refleksjom, który jest rodzajem świadomości siebie w czasie.

Przedstawiając rzeczywistość w różnych współrzędnych czasowych i przestrzennych, autorka ukazuje zmiany zachodzące w Chłopskim Wszechświecie w jego przeszłości i teraźniejszości.

schemat, przedstawia proces śmierci „Chłopskiej Atlantydy”. „Oczekiwanie, tchnienie śmierci” przekazywane jest właśnie poprzez „elegijną intonację, poprzez odnoszenie najjaśniejszych epizodów do przeszłości” [Goncharov 2003: 101-102]. Jednocześnie autor wyraźnie preferuje przeszłość, z: ból serca opowiada o tragicznym losie swojej rodzinnej wsi. Tak więc w zakończeniach niektórych opowiadań narracja autora celowo sięga do teraźniejszości. Na przykład opowieść „The Legend of the Glass Krink” kończy się następującymi słowami:

A ja, szaleniec, opłakuję jakiegoś biednego, rannego głuszca, przeszłość, krinkę, jagody, Jenisej, Syberię – po co i komu to potrzebne?

Jednak obraz dorosłego narratora (I2) w opowieści nie jest statyczny, jego uczucia i myśli ulegają poważnym zmianom. Optymistycznie kończy się rozdział „Uczta po zwycięstwie”, niejako podsumowujący, podsumowujący wszystko, co wiązało się z dzieciństwem, młodością i młodością bohatera, z wojną:

A w moim sercu i choćby tylko moim, pomyślałem w tym momencie, wiara wyrwie się w głębokim śladzie: całe zło pozostało poza zwycięską wiosną i czekamy na spotkania tylko z dobrymi ludźmi, ze wspaniałymi czynami. Niech mi i wszystkim moim braciom wybaczona zostanie ta święta naiwność – tak bardzo wytępiliśmy zło, że mieliśmy prawo wierzyć: nie pozostaje ono już na ziemi.

Ale to tylko etap pośredni w rozwoju dorosłego „ja”, które w końcowych rozdziałach pisanej na początku lat 90. historii staje się inne. W komentarzach do Ostatniego ukłonu Astafiew napisał:

Nie nagle, nie od razu, ale zdałem sobie sprawę, że nie dokończyłem czegoś w „Bow”, „przekrzywiłem” książkę w kierunku samozadowolenia i okazało się to trochę wzruszające, chociaż świadomie nie dążyłem do to, ale mimo wszystko przyciąłem życie, ostre rogi Złożyłem go, aby drodzy czytelnicy, przede wszystkim radzieccy, nie czepiali się ich spodniami i nie ranili kolan. Ale życie lat trzydziestych nie składało się tylko z wesołych dziecięcych zabawek i skomplikowanych gier, w tym mojej

życie i życie bliskich mi osób. Myśli, wspomnienia trwały, książka trwała we mnie.<.. .>Książka opuściła dzieciństwo dalej, w życie, a wraz z nim przeniosła się wraz z życiem.

Zdając sobie z tego sprawę, Astafiew zaczyna „hartować” to, co zostało wcześniej napisane, w szczególności autor kilkakrotnie przepisał „Pasterz i pasterka”, przesadzając. To samo dzieje się z poszczególnymi rozdziałami The Last Bow. Na przykład w opowiadaniu „Fotografia, gdzie mnie nie ma” dodał 5 stron o kolektywizacji, wywłaszczeniu, jednocześnie powtarzając wiele z tego, co zostało napisane wyraźnie i zdecydowanie w latach 70. XX wieku. w opowiadaniu „Wiewiórka na krzyżu”, gdzie, jak się wydaje, wniosek został już podsumowany:

SHUMKINA E.N. -2010

Wspomnienia biblijne w opowiadaniu „Niebieska Gwiazda” B.K. Zajcewa

N. A. Ivanova, L. V. Lyapaeva -2010

Książka Wiktora Astafiewa „Ostatni ukłon” wyraża pragnienie pisarza, aby pokazać początki ludowa postać, jego składniki takie jak współczucie, obowiązek, sumienie, piękno. W opowieści jest wielu bohaterów, ale w centrum naszej uwagi znajdują się dwa losy - babcia i jej wnuk, ponieważ to pod wpływem babci następuje formacja młodego bohatera.
Chłopiec Vitya jest sierotą, więc mieszka z babcią Kateriną Pietrowną. Babcia to silna i potężna kobieta, ale jednocześnie ile ciepłożyczliwość i miłość kryją się pod jej zewnętrzną surowością! Obraz Kateriny Pietrownej jest obrazem uogólnionym, jest jedną z natur, które ucieleśniają nie tylko istotne cechy drogi rosyjskiej wsi, ale także moralne podstawy narodu. Babcia dokucza wnukowi, ale jednocześnie jest miła i bardzo opiekuńcza.
Dla Astafiewa ważne jest pokazanie relacji jego bohatera z przyjaciółmi, ponieważ jego zdaniem „prawdziwa przyjaźń jest rzadką i cenną nagrodą dla osoby. Czasem jest silniejszy i bardziej prawdziwy niż więzy rodzinne i wpływa znacznie silniej na relacje międzyludzkie niż „kolektyw”.
Rozdział „Fotografia, na której nie jestem obecny” odzwierciedla wszystkie momenty, które ekscytują Astafiewa. Wszystko zaczyna się od tego, że fotograf z miasta przyjeżdża do wsi specjalnie po to, by sfotografować dzieci uczące się w szkole. Wśród nich jest bohater opowieści - Vitya. Chłopaki decydują, jak staną na zdjęciu i dochodzą do wniosku, że „pracowici uczniowie usiądą z przodu, przeciętni pośrodku, źli z tyłu”. A Vitya i jego przyjaciel Sanka nigdy nie byli pilni, więc bądź za nimi. Aby udowodnić, że są zagubionymi ludźmi, obaj przyjaciele udali się na szczyt wzgórza i „zaczęli zjeżdżać z takiego urwiska, z którego nigdy nie zjeżdżał żaden rozsądny człowiek”.
W rezultacie tarzali się po śniegu. Wieczorem zapłacono młodemu bohaterowi za hulankę - bolały go nogi. Babcia postawiła diagnozę - "rematyzm". Z nieznośnego bólu chłopiec zaczyna jęczeć, a potem wyć. Babcia zawodzi i przeklina („czy nie skrzywdziłabym twojej duszy i wątroby, nie powiedziałam:„ nie choruj, nie choruj!”), ale wciąż chodzi po lekarstwa na leczenie wnuka.
Od samego początku rozdziału relacja między nimi staje się jasna – babcia kocha swojego wnuka, choć narzeka na niego i naśladuje. Ale nawet w tym słychać czułość i miłość:
"Gdzie jesteś tutaj?
„Tu-e-e-xia”, odpowiedziałem tak żałośnie, jak to możliwe i przestałem się ruszać.
- Tutaj-e-esya! - naśladowała moja babcia i szukając mnie po omacku, przede wszystkim trzasnęła. Potem długo wcierała mi amoniak w nogi.
Katerina Pietrowna opiekuje się swoim wnukiem, chociaż jest wobec niego surowa. Sympatyzuje z Vityą także dlatego, że jej wnuk jest sierotą: „… jak może taki atak i dlaczego łamie sierotę, jak cienka talia i inka…”.
W związku z tym, że chłopakowi bolały nogi, tęskni za najważniejszym wydarzeniem - fotografią. Babcia pociesza go, obiecuje, że fotograf znów przyjedzie albo sami pojadą do miasta, do Wołkowa, „najlepszego” fotografa: „...może zrobić portret, patchport, konia, samolot, cokolwiek on chce robić zdjęcia.” Przychodzi po niego przyjaciel Vityi, Sanka, a widząc, że nie może chodzić, również nie idzie na fotografowanie:
"- Dobra! Sanka powiedział zdecydowanie. - Dobra! powtórzył jeszcze bardziej zdecydowanie. Jeśli tak, to też nie pójdę! Wszystko!"
On, jak prawdziwy przyjaciel, nie pozostawia Vityi w samotności. Sanka, mimo że potrafi chodzić i ma nawet nową pikowaną kurtkę, zostaje z kolegą, przekonując siebie i jego, że to nie ostatni raz fotograf przychodzi do nich i że wszystko będzie „nishtya-a-ak”. Oczywiście w tej historii przyjaźń jest traktowana na poziomie dziecinnym, ale i tak ten epizod jest bardzo ważny dla dalszy rozwój osobowość młodego bohatera, bo nie tylko babcia, ale także dobre nastawienie przyjaciół wpływa na stosunek człowieka do świata.
Rozdział „Zdjęcie beze mnie” odsłania dogłębnie obraz babci. Na wsiach okna na zimę są ocieplane, a każda gospodyni chce je udekorować: „Wiejskie okno, nie zamykane na zimę, to rodzaj dzieła sztuki. Z okna, nawet nie wchodząc do domu, można określić, jaki rodzaj gospodyni tu mieszka, jaki ma charakter i jaki rodzaj życia codziennego i chaty.
Katerina Pietrowna żyje bez dodatków, schludnie, jej okno jest schludne i starannie je izoluje: „Mech wciąga wilgoć. Węgiel nie zamraża szkła, ale jarzębina zapobiega zatruciu.
W scenie, kiedy nauczycielka przychodzi do domu Vity, widzimy inną stronę postaci babci – jest gościnna, przyjazna dla ludzi. Katerina Pietrowna częstuje nauczyciela herbatą, kładzie na stole wszystkie smakołyki, które są możliwe w wiosce i prowadzi rozmowy.
Ważne jest, aby nauczyciel był osobą bardzo szanowaną w wiosce, potrafił czytać i uczyć dzieci. Nauczyciel pomaga też dorosłym mieszkańcom wsi – poprawia wuja Levontiy, pomaga pisać wymagane dokumenty. Za swoją życzliwość nie pozostaje bez wdzięczności - pomagają nauczycielowi z drewnem opałowym, a Katerina Pietrowna mówi ich pępkiem małe dziecko.
Tym samym rozdział ten pomaga nam lepiej zrozumieć wizerunki babci i wnuka, zobaczyć ich dusze i wartości życiowe. Dowiemy się również, dlaczego fotografia wsi jest tak ważna – to „oryginalna kronika naszego ludu, jego murów”. I bez względu na to, jak są pompatyczne i zabawne, wywołują nie śmiech, ale miły uśmiech.

(Brak ocen)

Inne pisma:

Historia Wiktora Pietrowicza Astafiewa „Fotografia, w której nie jestem” przedstawia życie ludzi w latach trzydziestych. Każdy żyje, co może. Życie mieszkańców wsi jest bardzo proste. W szkole nie ma ławek, ławek, zeszytów, podręczników, ołówków. Vitya – Czytaj więcej ......
W opowiadaniu Wiktora Pietrowicza Astafiewa „Fotografia, gdzie mnie nie ma” mówimy o latach 30. XX wieku. Dzieci na zdjęciu wyglądają „biedne, zbyt biedne”. W szkole nie ma ławek, ławek, podręczników, zeszytów, ołówków. Fotografowanie było postrzegane jako „niespotykane Czytaj więcej ......
Opowieść „Zdjęcie, na którym nie jestem” jest osobnym rozdziałem z książki Ostatni ukłon, ale jest postrzegana jako niezależna praca. Rozwija kilka motywów jednocześnie, w tym motyw życie na wsi. To życie jest znane V.P. Astafievowi z pierwszej ręki. Czytaj więcej ......
Piękno człowieka. Czym ona jest? Piękno osoby jest zewnętrzne i wewnętrzne. Po przeczytaniu historii W. Astafiewa „Fotografia, na której nie jestem”, zainteresowałem się wewnętrzne piękno, piękno wiejskiego człowieka. Historia Astafiewa opisuje mieszkańców prostej wioski. Nie żyją dobrze, ich życie jest bardzo proste. Czytaj więcej ......
M. Szołochow - pisarz wielki talent który poświęcił całą swoją pracę ojczyzna i tubylcy - Kozacy dońscy. W XX wieku los narodu rosyjskiego (kozacy nie są wyjątkiem) przeszedł wiele straszliwych prób. O życiu Kozaków w „dziwnym czasie” Czytaj więcej ......
“Cichy Don” Szołochow to epicka powieść przedstawiająca życie zwyczajni ludzie w punkcie zwrotnym w historii kraju. Znaczną część pracy zajmują sceny z życia wojskowego, ale centralnym obrazem jest obraz życia kozackiego, folwarku, duszy robotnika kozackiego. To tutaj gromadzone są wszystkie motywy powieści, tutaj akcja Czytaj więcej ......
„Wojna i pokój” Lwa Tołstoja to powieść, na której kartach ujawnia się złożony wewnętrzny świat wielu bohaterów. Każdy z nich ma życie wypełnione wydarzeniami, które według pomysłu autora na pewno będą miały wpływ na człowieka, prowadząc go na ścieżkę samodoskonalenia. I Czytaj więcej ......
W powieści Virgin Soil Upturned Szołochow z wielkim artystycznym kunsztem i autentycznością opisuje wydarzenia, które miały miejsce w Rosji w latach 30. XX wieku. Pisarz nie boi się kontrowersyjnych tematów, portretuje zarówno zło, jak i dobro. W ten sposób autor pozwala czytelnikowi samemu decydować, kto Czytaj dalej......

Analiza rozdziału „Fotografia, na której nie jestem obecny” z książki W. Astafiewa „Ostatni ukłon”

„Ostatni ukłon” to opowieść w opowieściach. Sama forma podkreśla biograficzny charakter narracji: wspomnienia dorosłego z dzieciństwa. Wspomnienia z reguły są żywe, które nie układają się w jedną linię, ale opisują wydarzenia z życia.

A jednak The Last Bow nie jest zbiorem opowiadań, ale pojedynczym dziełem, gdyż wszystkie jego elementy łączy wspólny temat. To dzieło o ojczyźnie, w takim sensie, w jakim rozumie ją Astafiew. Ojczyzna to dla niego rosyjska wieś, pracowita, nie zepsuta dobrobytem; taka jest natura, surowa, niezwykle piękna - potężny Jenisej, tajga, góry. Każda pojedyncza historia Łuku ujawnia określoną cechę tego tematu, niezależnie od tego, czy jest toopisnatura w rozdziale „Pieśń Zorki” czyli dziecięce zabawy wrozdział„Płoń, płoń jasno”.

Historia opowiedziana jest w pierwszej osobie - chłopcu Viti Po-tylicyna,sierota mieszkająca z babcią. Ojciec Viti jest biesiadnikiem ipijak,porzucił swoją rodzinę. Matka Viti zmarła tragicznie - utonęław Jeniseju.Życie chłopca toczyło się jak we wszystkich innych wioskach.wiedeńskidzieci: pomoc starszym w pracach domowych, zbieranie jagód, grzybów, wędkowanie, zabawy.

Główna bohaterka „Bow” – babcia Witki, Katerina Pietrowna – właśnie dlatego stała się naszą wspólną babcią rosyjską, bo zebrała w sobie w całości wszystko, co jeszcze pozostało w jej ojczyźnie silnej, dziedzicznej, pierwotnie rosyjskiej, że my sami jesteśmy w jakiś sposób rozpoznajemy intuicyjnie, że świeciło nam wszystkim i zostało nam dane z góry i na zawsze. Pisarz niczego w nim nie upiększa, zostawiając zarówno burzę charakteru, jak i zrzędę, i nieodzowne pragnienie, by jako pierwszy wszystko wiedzieć i wszystko we wsi wyrzucić (jedno słowo – generał). I walczy, cierpi za swoje dzieci i wnuki, wybucha gniewem i płaczem, zaczyna mówić o życiu, a teraz okazuje się, że dla babci nie ma żadnych trudności: „Urodziły się dzieci - radość. Dzieci zachorowały, uratowała je ziołami i korzeniami i ani jedna nie umarła - też radość... Jak raz wyciągnęła rękę na grunt orny, sama to naprawiła, było po prostu cierpienie, wyjęli chleb , jedną ręką użądliła i nie stała się kosoruchką - czy to nie radość? Jest to cecha powszechna starych Rosjanek i jest to cecha chrześcijańska, która wraz z wyczerpywaniem się wiary nieuchronnie wyczerpuje się, a człowiek coraz częściej zdaje sprawę z losu, mierząc zło i dobro na niewiarygodnych skalach. opinia publiczna licząc cierpiących i zazdrośnie podkreślając Jego miłosierdzie. W "Bow" wszystko jest jeszcze staroruskie, kołysanka, wdzięczna życiu i wszystko dookoła jest życiodajne.

Bardzo podobny do Kateriny Petrovna Astafieva Akulina Ivanovna z „Dzieciństwa” M. Gorkiego pod względem siły jej życia.

Ale nadchodzi punkt zwrotny w życiu Vitki. Zostaje wysłany do swojego ojca i macochy do miasta, aby uczyć się w szkole, ponieważ we wsi nie było szkoły.

A kiedy babcia opuściła historię, zaczęło się nowe codzienne życie, wszystko pociemniało, a w dzieciństwie pojawiła się tak okrutna straszna strona, że artysta przez długi czas unikał napisania drugiej części „Łuk”, strasznego zwrotu swojego losu , jego nieuniknione „w ludziach”. To nie przypadek, że ostatnie rozdziały opowieści zostały ukończone w 1992 roku.

A jeśli Vitka wyszła w nowym życiu, to trzeba podziękować babci Katerinie Pietrownej, która modliła się za niego, sercem pojmowała jego cierpienia i z daleka, niesłyszalnie dla Vitki, ale oszczędzająco zmiękczała go przynajmniej tym, że udało jej się nauczyć przebaczenia i cierpliwości, umiejętności rozeznawania w zupełnej ciemności nawet małego ziarnka dobroci, trzymania się tego ziarnka i dziękowania za nie.