Mistyka literacka. Oszustwa literackie - co to jest, przykłady. Historia Little Tree, osieroconego Cherokee

Pięć
najsłynniejsze mistyfikacje
literatura rosyjska


Znani pisarze, którzy nie byli

Tekst: Michaił Wiesel/Rok Literatury.RF
Zdjęcie: Rene Magritte „Syn Człowieczy”

Tradycyjnie 1 kwietnia zwyczajowo podaje się komiczne wiadomości o wydarzeniach, które się nie wydarzyły i wymyśliły sensacje. Postanowiliśmy przypomnieć Wam pięciu najsłynniejszych rosyjskich pisarzy, którzy nigdy nie istnieli.

1. Iwan Pietrowicz Biełkin



Pierwszy i najważniejszy rosyjski „autor wirtualny”, który powstał jesienią 1830 roku pod piórem Puszkina.

To nie tylko pseudonim; pisząc Opowieści Belkina, Puszkin próbował uciec od siebie, słynnego liryka i sługi świeckich salonów, który zresztą był pod osobistą cenzurą samego cara.

I pisz ściśle realistyczne historie w imieniu skromnego prowincjonalnego debiutanta, porucznika w stanie spoczynku - dla którego wymyślił biografię, a nawet ją ukończył, ogłaszając śmierć biednego Iwana Pietrowicza.

Jednak sam Puszkin nie trzymał tajemnicy bardzo ściśle. Wręcz przeciwnie, poinstruował Pletneva, który zajmował się publikowaniem opowiadań, jak postępować z księgarzami: „Smirdin szepcze moje imię, aby szeptał do kupujących”.

2. Kozma Prutkov




Jeśli Iwan Pietrowicz Biełkin jest najbardziej „ważnym” z rosyjskich autorów wirtualnych, to najbardziej znanym autorem jest „dyrektor Izby Probierczej”.

I chyba najbardziej płodny. Co nie jest zaskakujące, biorąc pod uwagę, że „w jego imieniu” w latach 50. i 60. XIX wieku pisała nie jedna, ale cztery osoby - hrabia Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj i jego kuzyni, trzej bracia Zhemchuzhnikov.

„Mądre myśli” Kozmy Prutkov rozproszyły się w powiedzeniach:

„Nie możesz ogarnąć ogromu”, „Jeśli czytasz napis na klatce słonia: bawół, nie wierz własnym oczom”,

A często zapominamy, że zostały one skomponowane jako kpina, współcześnie – przekomarzanie się.

To nie przypadek, że Kozma Prutkov, podobnie jak inny "piit" jak on - kapitan Lebiadkin z "Demony" Dostojewskiego, uważany jest za prekursora poezji absurdu i konceptualizmu.

3. Cherubin de Gabriak



Najbardziej romantyczny z rosyjskich autorów wirtualnych. Powstała latem 1909 r. w wyniku bliskiej komunikacji (w Koktebelu, uwolnienia się od konwencji) 22-letniej filolog-antropozofki Elizavety Dmitrievej i słynnego wówczas poety i literata Maksymiliana Wołoszyna.

To on zasugerował, aby entuzjastyczna młoda dama, która studiowała poezję średniowieczną na Sorbonie, pisała wiersze nie we własnym imieniu (to trzeba przyznać - całkiem zwyczajnym, jak wygląd Lisy), ale w imieniu pewnej rosyjskiej katoliczki z francuskim korzenie.

A potem aktywnie „promował” wiersze tajemniczego Cherubiny w redakcjach estetycznych magazynów metropolitalnych, z którymi sama poetka rozmawiała wyłącznie przez telefon - doprowadzając ich do szaleństwa.

Oszustwo szybko się skończyło – kiedy Nikołaj Gumilow, który rok wcześniej spotkał Lizę w Paryżu niż Wołoszyn, uznał, że ją „ukradł” i wyzwał „rywala” na pojedynek.

Słynny „drugi pojedynek na Czarnej Rzece” zakończył się na szczęście minimalnymi obrażeniami – Wołoszyn zgubił kalosz na śniegu, po czym Sasha Cherny nazwał go „Vaks Kaloshin” w jednym ze swoich wierszy.

Dla samej Dmitrievy krótka historia Cherubiny zakończyła się długim kryzysem twórczym i osobistym - w 1911 roku poślubiła mężczyznę, który nie miał nic wspólnego z poezją i wyjechała z nim do Azji Środkowej.

4. Borys Akunin



Czasy sowieckie niezbyt sprzyjały pełnoprawnym oszustwom literackim.

Literatura była sprawą państwową i żadne żarty nie są tu niewłaściwe. (Trzeba jednak wstawić w nawias trudną kwestię pełnoprawnych rosyjskich wersji eposów narodów ZSRR, stworzonych przez zhańbionych metropolitów intelektualistów).

Teraz dziwnie to pamiętać, ale już w 2000 roku Grigory Chkhartishvili starannie trzymał tajemnicę swojego autorstwa, ponieważ był zakłopotany tą działalnością, pisząc zabawne retrodetektywy przed swoimi intelektualnymi przyjaciółmi.

5. Nathan Dubowicki


Autor pełnej akcji powieści „Near Zero”, która narobiła w 2009 roku wiele szumu, a której prawdziwe oblicze nie zostało jeszcze oficjalnie ujawnione - choć pośrednie „dowody” dość wymownie wskazują na wysokiego przedstawiciela rosyjskiej polityki ustanowienie.

Znani pisarze, którzy nie byli

Tekst: Michaił Wiesel/Rok Literatury.RF
Zdjęcie: Rene Magritte „Syn Człowieczy”

Tradycyjnie 1 kwietnia Zwyczajowo podaje się komiczne wiadomości o wydarzeniach, które się nie wydarzyły i wymyśliły sensacje. Postanowiliśmy przypomnieć Wam pięciu najsłynniejszych rosyjskich pisarzy, którzy tak naprawdę nigdy nie istnieli.

1. Iwan Pietrowicz Biełkin

Pierwszy i najważniejszy rosyjski „autor wirtualny”, który powstał jesienią 1830 roku pod piórem Puszkina. To nie tylko pseudonim; pisząc Opowieści Belkina, Puszkin próbował uciec od siebie, słynnego liryka i sługi świeckich salonów, który zresztą był pod osobistą cenzurą samego cara. I pisać ściśle realistyczne historie w imieniu skromnego prowincjonalnego debiutanta, porucznika w stanie spoczynku - dla którego wymyślił biografię, a nawet ją ukończył, ogłaszając śmierć biednego Iwana Pietrowicza. Jednak on sam nie dochował bardzo ścisłej tajemnicy. Wręcz przeciwnie, poinstruował Pletneva, który zajmował się publikowaniem opowiadań, jak postępować z księgarzami: „Smirdin szepcze moje imię, aby szeptał do kupujących”.

2. Kozma Prutkov

Jeśli Iwan Pietrowicz Biełkin jest najbardziej „ważnym” z rosyjskich autorów wirtualnych, to „dyrektor Izby Probierczej” jest najbardziej znanym autorem. I chyba najbardziej płodny. Co nie jest zaskakujące, biorąc pod uwagę, że „w jego imieniu” w latach 50. i 60. XIX wieku pisała nie jedna, ale cztery osoby - hrabia Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj i jego kuzyni, trzej bracia Zhemchuzhnikov. „Mądre myśli” Kozmy Prutkov rozproszyły się w powiedzeniach: „Nie możesz pojąć ogromu”, „Jeśli przeczytasz napis na klatce słonia: bawół, nie wierz własnym oczom”, a często zapominamy, że były skomponowana na kpinę, mówiąca w nowoczesny sposób - przekomarzanie się. To nie przypadek, że Kozma Prutkov, podobnie jak inny „piit” jak on, kapitan Lebiadkin z „Demony” Dostojewskiego, uważany jest za prekursora poezji absurdu i konceptualizmu.

3. Cherubin de Gabriak

Najbardziej romantyczny z wirtualnych autorów. Powstała latem 1909 r. w wyniku bliskiej komunikacji (w Koktebelu, uwolnienia od konwencji) 22-letniej filolog-antropozofki Elizavety Dmitrievej i słynnego wówczas poety i literata Maksymiliana Wołoszyna. To on zasugerował, aby entuzjastyczna młoda dama, która studiowała poezję średniowieczną na Sorbonie, pisała wiersze nie we własnym imieniu (to trzeba przyznać - całkiem zwyczajnym, jak wygląd Lisy), ale w imieniu pewnej rosyjskiej katoliczki z francuskim korzenie. A potem aktywnie „promował” wiersze tajemniczego Cherubiny w redakcjach estetycznych magazynów metropolitalnych, z którymi sama poetka rozmawiała wyłącznie przez telefon - doprowadzając ich do szaleństwa. Oszustwo szybko się skończyło - kiedy Nikołaj Gumilow, który spotkał Lizę w Paryżu rok wcześniej niż Wołoszyn, uznał, że ją "ukradł" i wyzwał swojego "rywala" na pojedynek. Słynny „drugi pojedynek na Czarnej Rzece” zakończył się na szczęście minimalnymi obrażeniami – Wołoszyn zgubił kalosz na śniegu, po czym Sasha Cherny nazwał go „Vaks Kaloshin” w jednym ze swoich wierszy. Dla samej Dmitrievy krótka historia Cherubiny zakończyła się długim kryzysem twórczym i osobistym - w 1911 roku poślubiła mężczyznę, który nie miał nic wspólnego z poezją i wyjechała z nim do Azji Środkowej.

4.

Czasy sowieckie niezbyt sprzyjały pełnoprawnym oszustwom literackim. Literatura była sprawą państwową i żadne żarty nie są tu niewłaściwe. (Trzeba jednak umieścić w nawiasach trudne pytanie o w pełni brzmiące rosyjskie wersje eposów narodów ZSRR, stworzone przez zhańbionych metropolitalnych intelektualistów.) Ale od początku lat 90. „autorzy wirtualni” mają gęsto zapełniły strony książki. W większości - czysto komercyjne i jednorazowe. Ale z nich „wykluł się” i ten, który stał się dla nas znaną marką. Teraz dziwnie to pamiętać, ale już w 2000 roku starannie trzymał tajemnicę swojego autorstwa, ponieważ wstydził się tej działalności, pisząc zabawne retrodetektywy przed swoimi intelektualnymi przyjaciółmi.

5. Nathan Dubowicki

Autor pełnej akcji powieści „Near Zero”, która narobiła w 2009 roku wiele szumu, a której prawdziwe oblicze nie zostało jeszcze oficjalnie ujawnione - choć pośrednie „dowody” dość wymownie wskazują na wysokiego przedstawiciela rosyjskiej polityki ustanowienie. Ale nie spieszy mu się z potwierdzeniem swojego autorstwa - my też się nie spieszymy. Więcej zabawy z wirtualnymi autorami. I nie tylko 1 kwietnia.


Srebrny Wiek kochał mistyfikacje i mistyfikacje, ale jedna z nich wykroczyła poza prywatną rozrywkę i stała się znaczącym wydarzeniem w życiu literackim i kulturalnym lat 1910. jest w historii Cherubiny de Gabriac coś, co niepokoi serce nawet ponad sto lat później: może same wiersze, może los ich autora.

Kłopoty w redakcji


W latach 1909-1917. czasopismo „Apollo”, poświęcone literaturze, malarstwu i teatrowi, zajmowało szczególne miejsce wśród drukowanych publikacji stolicy Rosji. Dziś nazwano by go „kultowym”: publikacja w „Apollo” oznaczała niemal automatyczne włączenie początkującego autora do cechu poetów. Opublikowanie w Apollo nie było jednak łatwe. W sierpniu 1909 r. Makowski, który pełnił wówczas funkcję nie tylko wydawcy, ale i redaktora naczelnego, otrzymał list.

Różniła się ostro od innych "spontaniczności" zarówno wyglądem - żałobnych ramek ulotek, ułożonych pikantnymi ziołami, eleganckim charakterem pisma, jak i treścią - wersety były wyrafinowane i tajemnicze. Makowski był zaintrygowany, zwłaszcza że wkrótce nieznajoma, która przedstawiła się jako Cherubina, zadzwoniła przez telefon, a następnie wysłała kolejny list ze wspaniałymi wierszami.


Kiedy Makowski pokazał wiersze Cherubiny pracownikom Apolla, wśród których był M. Wołoszyn, poparli jego decyzję o natychmiastowym ich wydrukowaniu. Ale bardziej niż ścigane linie, urzekała osobowość ich autora. Tajemnicza Cherubina komunikowała się z Makowskim tylko przez telefon, mówiła o sobie we wskazówkach, pisała wierszem o starożytnych herbach, konfesjach w kościele i innych egzotycznych rzeczach dla rosyjskiego intelektualisty.

Dziedziczka krzyżowców


Stopniowo - z podpowiedzi, fragmentów fraz, półwyznań i metafor - ukształtował się wizerunek poetki. W luksusowej rezydencji, do której zwykli śmiertelnicy nie mają dostępu, mieszka młoda piękność o złotych warkoczach księżniczki i zielonych oczach wiedźmy. Z pochodzenia jest szlachetną Hiszpanką, z religii namiętną katoliczką, z powołania poetką.

Widząc ją, nie sposób się nie zakochać, ale kocha tylko Chrystusa i poważnie myśli o wstąpieniu do klasztoru. Nie potrzebuje opłat - jest niezmiernie bogata; nie potrzebuje sławy - jest ponad tym jarmarkiem próżności. Ten obraz tak dobrze wpasował się w styl dekadencji, że nie tylko Makowski, ale prawie cała redakcja pisma pokochała Cherubinę de Gabriac.


„Pasja dla Cherubiny” trwała kilka miesięcy, regularnie wysyłając nowe wiersze i tworząc nowe powody do niepokoju. Potem poważnie zachorowała, straciła przytomność po nocnym czuwaniu modlitewnym; potem wyjeżdża do Paryża. Doprowadzony do szału, Makowski poprzysiągł za wszelką cenę zerwać zasłonę tajemnicy z Cherubiny i paść do stóp zielonookiej najady kuszonej „mistycznym erosem”. Wkrótce jego życzenie spełniło się jednak w nieco nieoczekiwany sposób.

Pojedynek i ekspozycja


W listopadzie 1909 r. miał miejsce niesłychany incydent: M. Wołoszyn, znany z dobrodusznego usposobienia i siły fizycznej, podszedł do N. Gumilowa i w obecności świadków spoliczkował go. Nie doszło do walki między słynnymi poetami: zostali rozerwani, ale doszło do pojedynku, który odbył się 22 listopada 1909 na Czarnej Rzece. Pojedynek zakończył się bez rozlewu krwi, ale po Petersburgu rozeszły się plotki: walczyli przez kobietę, przez tego samego Cherubinę. Ale okazało się, że oboje ją znają?

Wkrótce stało się jasne, że sam Makowski znał Cherubinę. Latem młoda nauczycielka Elizaveta Dmitrieva przyniosła mu swoje wiersze: ładne, ale ułomne i, o zgrozo, kiepsko ubrane. Według Makowskiego prawdziwa poetka nie mogła tak wyglądać, a wiersze zostały zwrócone autorowi. Gdyby Dmitrieva nie należała do kręgu Wołoszyna, byłby to koniec wszystkiego; ale opowiedziała historię nieudanej publikacji poecie, który uwielbiał dowcipy, a on wymyślił „grę w Cherubinę” podczas letniego wieczoru w Koktebel.


O tym, że Dmitrieva i Wołoszyn rozpoczęli grę dla siebie, a nie ze względu na publikację, świadczy fakt, że Elżbieta mogła zostać opublikowana w Apollo pod własnym nazwiskiem – nawet po nieudanej pierwszej wizycie. Wystarczyło, że poprosiła ukochanego N. Gumilowa, a on namówił Makowskiego, by kilka jej prac umieścił na łamach magazynu. Ale nie chciała pytać Dmitrieva.

Żyjący z skromnej pensji nauczyciel został uwiedziony możliwością, by choć przez chwilę poczuć się jak fatalna piękność igrająca z ludzkimi sercami. Wołoszyn wymyślał motywy, Elizaveta pisała wiersze i intrygowała Makovsky'ego przez telefon, przedstawiając tajemniczego arystokratę. Ale każda gra prędzej czy później dobiega końca. Dziś można by powiedzieć, że Voloshin i Dmitrieva stworzyli „wirtualną postać”.


Wybuchł głośny skandal. Wokół Dmitrievy zaczął wrzeć strumień najbrudniejszych plotek: a poezja, jak mówią, pisał dla niej Wołoszyn; spała jednocześnie z dwoma poetami; i przerażający jak ropucha. Zszokowana dziewczyna przestała pisać wiersze i na długo opuściła świat literatury. Los Dmitrievy był smutny: wygnana do Azji Środkowej, zmarła w 1928 roku w wieku 41 lat na raka wątroby, a jej grób nie zachował się. Pozostaje tylko legenda o genialnej urodzie Cherubiny i jej wierszach.

PREMIA


Ogromnym zainteresowaniem jest dziś kolejna niezwykła osobowość tamtych czasów, Pallada Bogdanova-Belskaya -.

— lata XIX wieku.

Fikcyjny „portret” Prutkowa, stworzony przez Lwa Zhemchuzhnikova, Aleksandra Beidemana i Lwa Lagorio

Znani są też autorzy tego oszustwa: poeci Aleksiej Tołstoj (największy wkład ilościowy), bracia Aleksiej, Władimir i Aleksander Żemczużnikowowie. Poważnie podeszli do realizacji swojego pomysłu, stworzyli nawet szczegółową biografię swojego bohatera, z której dowiadujemy się, że Kozma Pietrowicz Prutkov (1803-1863) całe życie, z wyjątkiem dzieciństwa i wczesnej młodości, spędził w służbie publicznej: najpierw w departament wojskowy, a następnie cywilny. Miał majątek w folwarku Pustynka koło dworca kolejowego Sablino itp.

Najbardziej popularne stały się aforyzmy Prutkowa:

Jeśli masz fontannę, zamknij ją; niech fontanna odpocznie.

Jeśli chcesz być szczęśliwy, niech tak będzie.

Prowadź miłość nawet przez drzwi, wleci przez okno itp.

Nie mniej interesujące były wiersze Prutkowa.

Mój portret

Kiedy spotykasz kogoś w tłumie

Kto jest nagi;*

Którego czoło jest ciemniejsze niż mglisty Kazbek,

Nierówny krok;

Którego włosy są podniesione w nieładzie;

Kto, krzycz,

Zawsze drżąc w nerwowym ataku -

Wiedz: to ja!

Które żądną wiecznie nowym gniewem,

Z generacji do generacji;

Od którego tłumu jego korona laurowa

Szalone wymioty;

Kto nie kłania się nikomu elastycznym plecami,

Wiedz, że to ja!

Spokojny uśmiech na ustach

W klatce piersiowej - wąż!

(*Opcja: „Kto ma na sobie frak.” (Uwaga K. Prutkov

Pierwsza publikacja - w Sovremennik, 1860, nr 3)
Doświadczenie tej literackiej mistyfikacji okazało się na tyle udane, że prace Kozmy Prutkov są nadal publikowane, czego nie można powiedzieć o innej literackiej mistyfikacji, która nazywa się Charubina de Gabriak. Cóż za wspaniały początek, wszystko się zaczęło!

Anastasia Cwietajewa w swoich „Wspomnieniach” tak opisała tę historię: „Nazywała się Elizaveta Ivanovna Dmitrieva. Ona była nauczycielką. Bardzo skromny, brzydki, niepozorny. Maks. ( poeta Maksymilian Wołoszyn - Ok. W.G.) dała się porwać swym wierszom, wymyśliła sposób, by stać się sławna, stworzyła mit o (hiszpańskiej?) Charubinie de Gabriak, a w blasku tego imienia, obcości, wyimaginowanego piękna jej wiersze wznosiły się nad Rosją - jak młody miesiąc. A potem ludzie wszystko zbezcześcili, zniszczyli, a ona już nie zaczęła pisać poezji. To był okrutny dzień, kiedy na dworcu grupa poetów czekała na piękną poetkę o ognistym imieniu. Z samochodu wysiadła niepozorna kobieta - a jedna z tych czekających, poetka! - zachowywał się niegodnie, niedopuszczalnie. Max wyzwał go na pojedynek."

Kolejne dotknięcie jej portretu - w wieku od siedmiu do szesnastu lat Dmitrieva cierpiała na konsumpcję, była przykuta do łóżka i kulała na całe życie.

Elizaveta Dmitrieva spędziła lato 1909 roku w Koktebel, na daczy pod Wołoszynem, gdzie narodziła się wspólna idea literackiego oszustwa, dźwięczny pseudonim Cherubina de Gabriak i literacka maska ​​tajemniczej katolickiej piękności.

Sukces Cherubiny de Gabriac był krótki i przyprawiający o zawrót głowy. I nic dziwnego, bo rzeczywiście pisała wspaniałe wiersze.

"W głębokich bruzdach dłoni..."

W głębokich bruzdach dłoni

Czytam listy z życia:

W nich jest droga do Mistycznej Korony

I martwa głębia ciała.

W kręgu złowrogiego Saturna

Miłość spleciona z moim przeznaczeniem...

Ile spadnie urna?

Jaka strzała zapali krew?

Czy spadnie szkarłatną rosą,

Palisz usta ziemskim ogniem?

Lub połóż się jak biały pasek

Pod znakiem Róży i Krzyża?

Ale wkrótce została zdemaskowana. Cherubin został zdemaskowany pod koniec 1909 roku. Pierwszy, który poznał prawdę, był poeta Michaił Kuźmin, któremu udało się znaleźć numer telefonu Dmitrievy. Tłumacz von Günther zmusił Dmitrievę do przyznania się do oszustwa, a tajemnica wyszła na jaw w redakcji Apolla, gdzie była stale publikowana. A potem, jak już wiemy, nastąpił obraźliwy atak Gumilowa na Dmitrievę, co doprowadziło do wyzwania Gumilowa na pojedynek przez Wołoszyna.

Wszystko to przerodziło się w poważny kryzys twórczy dla poetki.

Elizaveta Dmitrieva (1887-1928), poetka, dramatopisarka, tłumaczka, nawet po tej nieszczęsnej historii, nadal pisała wiersze, ale nigdy nie udało jej się osiągnąć sławy pod własnym nazwiskiem.

W historii literatury jest inny przypadek, który można nazwać inaczej - mistyfikacją lub plagiatem. Ta dziwna historia zaczęła się w Gruzji, była związana z imieniem azerbejdżańskiego poety Mirzy Shafi Vazeh (lub -), a zakończyła się w odległych Niemczech.

W 1844 roku do Tyflisu (Tbilisi), będącego wówczas stolicą tyfliskiej prowincji Wielkiego Cesarstwa Rosyjskiego, przybył niemiecki pisarz i orientalista Friedrich Bodenstedt, który wkrótce spotkał pracującego tu jako nauczyciel Mirzy Shafi Vazekha.

Po powrocie do Niemiec w 1850 roku Bodenstedt opublikował obszerną książkę „1001 dni na Wschodzie” („Tausend und ein Tag im Orient”), której część poświęcona jest Mirzy Shafi Wazeh. A w 1851 roku ukazała się książka „Songs of Mirza-Shafi” („Die Lieder des Mirza-Schaffy”), przetłumaczona przez F. Bodenstedta. Książka nagle stała się niezwykle popularna. Tak popularny, że co roku był przedrukowywany i tłumaczony na wiele języków europejskich.

Najciekawsza rzecz wydarzyła się później. Dwadzieścia lat po śmierci Mirzy Shafi Vazeh Bodenstedt opublikował książkę „Z dziedzictwa Mirzy Shafi”, w której ogłosił, że pieśni Mirza-Shafi nie są przekładami wierszy azerbejdżańskiego poety, który napisał m.in. do jego ojczystego języka, także perskiego, ale jego, Friedricha Bodenstedta, własnych dzieł.

Nasz krótki esej o najsłynniejszych literackich mistyfikacjach zakończymy tragiczną historią zatytułowaną „Emile Azhar”. Żart. W 1974 roku pisarz Emile Azhar publikuje swoją debiutancką powieść „Kochanie”. Krytycy przyjmują go entuzjastycznie, a następnie ogłasza się również autora, który pisze pod tym pseudonimem - jest to młody pisarz Paul Pavlovich, bratanek słynnego pisarza Romaina Gary'ego (1914-1980). Jego druga powieść, Całe życie przed nami, zdobyła Prix Goncourt, główną nagrodę literacką Francji. W sumie Azhar opublikował cztery powieści.

Nie sposób nie powiedzieć choćby kilku słów o samym Garym, jak ciekawe i niesamowite było jego życie. Prawdziwe nazwisko - Roman Katsev) urodził się w Wilnie w ówczesnym Imperium Rosyjskim. Była legenda, że ​​jego prawdziwym ojcem jest Iwan Mozzukhin, rosyjska gwiazda kina niemego. W 1928 r. matka i syn przenieśli się do Francji, do Nicei. Roman studiował prawo w Aix-en-Provence oraz w Paryżu. Ponadto szkolił się w locie, aby zostać pilotem wojskowym. W czasie wojny walczył w Europie i Afryce. Po wojnie był w służbie dyplomatycznej. Jego pierwsza powieść została opublikowana w 1945 roku. Wkrótce staje się jednym z najbardziej płodnych i utalentowanych pisarzy francuskich. Wróćmy jednak do tematu naszej historii. Mianowicie literackie mistyfikacje.

Jednak krytycy szybko stali się podejrzliwi. Niektórzy z nich uważali autora powieści za tego samego Gary'ego. Niektóre, ale nie wszystkie. Faktem jest, że w połowie lat 70. Romain Gary, laureat Nagrody Goncourta, był uważany za wyczerpanego i wyczerpanego.

Wszystko w końcu stało się jasne po opublikowaniu w 1981 roku eseju „Życie i śmierć Emile Azhar”, który Gary napisał kilka dni przed śmiercią.

Powodem głębokiego duchowego kryzysu, który doprowadził Gary'ego do samobójstwa, był fakt, że cała chwała trafiła nie do prawdziwego Gary'ego, ale do fikcyjnego Azhara. Chociaż w istocie Romain Gary jest jedynym pisarzem, który dwukrotnie otrzymał Nagrodę Goncourtów - w 1956 r. pod imieniem Romain Gary za powieść „Korzenie nieba” oraz w 1975 r. pod imieniem Emile Azhar za powieść „Całe życie”. Przed nami”… Jak pokazał czas, życie Emila Azhary było krótkotrwałe.

Mistyfikacja to próba wprowadzenia kogoś w błąd (czytelników, opinii publicznej itp.), przedstawienie nieistniejącego zjawiska lub faktu jako rzeczywistego. Mistyki literackie to dzieła, których autorstwo przypisuje się innej osobie (prawdziwej lub fikcyjnej) lub sztuka ludowa.

Zwyczaj szyfrowania nazwiska lub zastępowania go innym datuje się od niepamiętnych czasów. Nie zawsze pod utworem literackim widnieje prawdziwe imię jego twórcy. Z różnych powodów autorstwo jest często maskowane. Proponujemy Ci dowiedzieć się więcej o najbardziej uderzających oszustwach literackich XX wieku i pseudonimach pisarzy.

Przezwisko Cherubin de Gabriac

Żart Jesienią 1909 r. do redakcji magazynu Apollo dotarł list w fioletowej kopercie. Redaktor pisma, esteta Siergiej Makowski, ostrożnie otwierając kopertę, widzi śnieżnobiałe kartki z pachnącymi i wyłożonymi suchymi liśćmi wierszami. Wersety sygnowane są bardzo krótko – „Ch”. Makowski zwołuje całą redakcję, składającą się głównie z młodych mężczyzn, i wspólnie czytają poezję. Ich linie są jasne, pikantne i postanawiają je natychmiast opublikować. Ilustracje do nich wykonał sam Eugene Lansere, jeden z czołowych artystów tamtych lat. Tajemnicza pisarka od czasu do czasu dzwoni do redakcji i donosi coś o sobie. Na przykład, że ma na imię Cherubina de Gabriac, że jest Hiszpanką, ale pisze po rosyjsku, że jest piękna i głęboko nieszczęśliwa. Literacka Rosja szaleje z zachwytu, cała redakcja Apolla jest zaocznie zakochana w nieznajomym.

narażenie Do czasu ujawnienia incognito Elizaveta Dmitrieva, nauczycielka w Gimnazjum dla Kobiet Pietrowskich, pisała we własnym imieniu żrące uwagi krytyczne na temat wierszy Cherubiny de Gabriak i zastanawiała się, czy nie jest to mistyfikacja, prowokująca środowisko literackie do własnych poszukiwań i tym samym podsycając zainteresowanie tajemniczą Hiszpanką, czyli faktycznie tworząc z powietrza „słynną poetkę”. Po części dlatego wszystko wyszło na jaw dość szybko: już pod koniec 1909 roku poeta Michaił Kuźmin dowiedział się, że to Dmitrieva rozmawia przez telefon w imieniu de Gabriac, bardzo mądrej i utalentowanej dziewczyny, ale wcale nie piękna, a na dodatek była też kulawa. Petersburscy kawalerzyści, którzy zaocznie zakochali się w hiszpańskiej urodzie, byli mocno rozczarowani. Pod koniec 1910 roku w „Apollo” ukazał się kolejny wybór wierszy Cherubiny, z wierszem finałowym „Spotkanie”, sygnowanym prawdziwym imieniem poetki. Ekspozycja okazała się dla Dmitrievy poważnym kryzysem twórczym: po zerwaniu z Gumilowem i Wołoszynem oraz skandalicznym pojedynku dwóch poetów Dmitrieva na długo zamilkła. Jednak w 1927 roku na emigracji, za namową bliskiego przyjaciela z ostatnich lat, sinologa i tłumacza J. Szczuckiego, stworzyła kolejną mistyfikację literacką - cykl siedmiu wierszy „Dom pod gruszą”, pisany na w imieniu „filozofa Li Xiang Zi”, zesłanego do obcego kraju „za wiarę w nieśmiertelność ludzkiego ducha”.

Znaczenie mistyfikacji Maksymilian Wołoszyn lubił wiersze Dmitrievy, ale kiedy przywiózł poetkę do Makowskiego, jednego z wydawców Apolla, nie zrobili na nim wrażenia. Być może dlatego, że sama Elżbieta wydawała mu się brzydka. Wołoszyn i Dmitrijewa poczęli mistyfikację latem 1909 roku w Koktebel: wynaleziono dźwięczny pseudonim i literacką maskę tajemniczej katolickiej piękności.

Cytat„Jestem na dużym rozdrożu. Zostawiłem cię. Nie będę już pisał poezji. Nie wiem co zrobię. Max, wydobyłeś we mnie na chwilę moc kreatywności, ale odebrałeś mi ją na zawsze. Niech moje wiersze będą symbolem mojej miłości do Ciebie” (z listu Elizavety Dmitrievy do Maksymiliana Wołoszyna).

Wiersze

Alias ​​Max Fry

Żart Od 1996 roku petersburskie wydawnictwo „Azbuka” zaczęło wydawać książki pisarza Maxa Fry'a. Gatunek - fantasy z elementami parodii. Powieści stopniowo zyskiwały popularność, a do 2001 roku Max Frei stał się jednym z najczęściej publikowanych rosyjskich pisarzy science fiction. W końcu popularność autora wzrosła do tego stopnia, że ​​konieczne stało się przedstawienie go publiczności: Fry stał się prawdziwą gwiazdą.

narażenie Max Frei nie jest wymieniony wśród autorów zagranicznych, dla Rosji takie imię i nazwisko nie jest typowe - oznacza to, że to pseudonim, wszyscy zdecydowali. Wydawca żartował, że Max Fry był niebieskookim czarnoskórym mężczyzną. Trwało to do jesieni 2001 roku, aż prezenter przedstawił publiczności Svetlanę Martynchik na antenie programu telewizyjnego Dmitrija Dibrova jako prawdziwego autora książek Maxa Fry'a. A potem wybuchł skandal: Martynchik oskarżył Azbukę o próbę zarejestrowania Max Fry jako znaku towarowego i zmusił literackich czarnych do pisania dla niej.

Znaczenie mistyfikacji W latach 90., na tle zalewu zagranicznego science fiction na rodzimy rynek, rosyjscy autorzy byli nieco zagubieni. W rezultacie zaczęły pojawiać się księgi pochodzenia krajowego, ale pod obcymi nazwami. W imieniu Henry'ego Liona Oldie pisali Dmitrij Gromow i Oleg Ladyżenski, a Elena Khaetskaya została Madeline Simons. Z tego samego powodu narodził się pseudonim „Max Fry”. Nawiasem mówiąc, prawa autorskie do książek Fry'a zawsze posiadała sama Martynchik. Tak naprawdę mówimy o wydawnictwie, a nie o pisarskiej mistyfikacji: postać autora jest starannie zmitologizowana, a w momencie ujawnienia pseudonimu, jeśli autor do tego czasu zachowa popularność, można zarobić niezłe pieniądze.

Cytat„Już po ujawnieniu historii z próbą zarejestrowania nazwiska Maxa Fry jako znaku towarowego, oni [wydawnictwo Azbuka] szybko mi zaproponowali: wsadźmy chłopaków do więzienia, a będą pisać książki – kandydaci nauk filologicznych , nie niżej! Tak więc napiszą książkę za ćwierć, a dostanę za to sto tysięcy rubli, także ćwierć” (z wywiadu ze Swietłaną Martynchik).

PS Książki z cyklu Labirynty Echa można wypożyczyć w głównej bibliotece, miejskiej bibliotece dla dzieci i młodzieży, bibliotece imienia L.A. Gladina.

Pseudonim Boris Akunin

Żart W 1998 roku ukazała się powieść detektywistyczna „Azazel” o przygodach młodego detektywa z Petersburga Erasta Fandorina. Na okładce jest autor - Boris Akunin. Gatunek – „inteligentny kryminał historyczny” – był poszukiwany, choć nie od razu. Na początku lat 2000 książki Akunina stają się bestsellerami i zaczyna się mówić o adaptacjach filmowych, co oznacza dla autora znacznie więcej pieniędzy niż tylko tantiemy za powieści.

narażenie Ponieważ książki Akunina stały się bardziej popularne, a ich publiczność wzrosła, pojawiały się różne sugestie, w tym, że autorem jest tak naprawdę Władimir Żyrinowski lub Tatiana Tołstaja. Jednak już w 2000 r. wyszło na jaw, że pod tym pseudonimem ukrywał się japoński tłumacz, zastępca redaktora naczelnego czasopisma literatury zagranicznej Grigorij Czchartiszwili. Sam się do tego przyznał, udzielając kilku wywiadów i zaczynając występować publicznie nie tylko jako Czchartiszwili, ale także jako Akunin.

Znaczenie mistyfikacji Przez całe lata 90. pisanie popularnych książek „niskiego gatunku”, czyli kryminałów i thrillerów, było uważane za zajęcie niegodne inteligentnej osoby: autor nie powinien być mądrzejszy od swoich dzieł. Ponadto, jak sam pisarz przyznał w jednym z wywiadów, sprzedawcy księgarni i tak nigdy nie wymówią nazwiska Czchhartyszwilego. A Boris Akunin mówi swobodnie i natychmiast kieruje czytelnika, który ukończył szkołę, do klasyki XIX wieku. „Aku-nin” po japońsku oznacza „zły człowiek”, „łajdak”. Według innej wersji ten pseudonim został wybrany na cześć słynnego rosyjskiego anarchisty Bakunina. Być może.

Cytat„Potrzebowałem pseudonimu, ponieważ ten rodzaj pisania bardzo różni się od wszystkich moich innych zajęć. Kiedy Akunin siada przy komputerze i zaczyna stukać w klawiaturę, jego myśli nie działają tak dobrze, jak myśli Chkhartishvili, który pisze artykuł lub esej. Jesteśmy tak różni. Akunin jest o wiele milszy ode mnie. To jest pierwsze. Po drugie, w przeciwieństwie do mnie jest idealistą. I po trzecie, wie na pewno, że Bóg istnieje, czego mu zazdroszczę” (z wywiadu z Grigorij Czchhartiszwilim).

PS Książki B. Akunina możesz zabrać w dowolnej bibliotece w Apatity.

SkrótyAnatolij Brusnikin, Anna Borysowa

Żart Jesienią 2007 roku cała Moskwa została obwieszona reklamami powieści Dziewiąte Spa. Autorem jest nieznany Anatolij Brusnikin. Według plotek wydawnictwo AST zainwestowało w kampanię reklamową nawet milion dolarów - ogromną kwotę nawet jak na przedkryzysowy rynek książki. Jest mało prawdopodobne, aby mało znany pisarz kwalifikował się do takiej inwestycji. Podejrzanie pochwalne teksty w żółtej prasie są dodawane do zwykłych recenzji w przyzwoitych publikacjach, a pisarka Elena Chudinova twierdzi, że fabuła książki została jej skradziona. Oprócz Dziewiątego Zbawiciela ukazały się także Bohaterki Innych Czasów i Bellona.

narażenie Podejrzenie szybko pada na Grigorija Czchartiszwilego: akcja powieści toczy się pod koniec XVII wieku, a książka została napisana językiem XIX wieku, podobnie jak powieści Borysa Akunina. Cóż, pseudonim jest boleśnie podobny: tu i tam „A. B." Poszukiwanie prawdziwego autora odbywa się głównie w tabloidach i jest napędzane przez samo wydawnictwo: do prasy co jakiś czas wyciekają pewne fakty, na przykład niewyraźne zdjęcie Brusnikina, na którym albo wygląda jak Czchartiszwili, albo nie. W międzyczasie, na początku 2008 roku, grupa wydawnicza Atticus, dysponująca znacznie mniejszymi środkami finansowymi, wydaje powieść „Tam” innej nieznanej autorki, Anny Borisowej (a także „Creative” i „Vremena goda”). Wreszcie, w połowie stycznia 2012 roku, pisarz Grigory Chkhartishvili oficjalnie ogłosił na swoim blogu, że to on jest Anatolijem Brusnikinem i Anną Borisową.

Znaczenie mistyfikacji Wymyślając Borisovą i Brusnikina, Chkhartishvili przeprowadził eksperyment - na sobie i rynku wydawniczym. Czy wydawcy mogą promować nieznanego pisarza od podstaw i czy czytelnik zaakceptuje tego pisarza? Ile potrzeba na to pieniędzy? Które gatunki rynek jest gotowy zaakceptować, a które nie? W rzeczywistości całe badanie marketingowe wyszło z oszustwa.

Cytat„Byłem zajęty następującym wyzwaniem biznesowym. Załóżmy, że jest jakiś nieznany pisarz, w którego wydawnictwo jest gotowe poważnie zainwestować, ponieważ mocno wierzy w perspektywy tego autora. Jak się zachować? Ile pieniędzy zainwestować w promocję, aby nie pozostać na minusie? Jakich metod użyć? Jaka jest kolejność kroków? Rozmawiałem na ten temat twarzą w twarz z Janem Helemskim, szefem wydawnictwa AST. Pamiętam, że pochlebiało mi, że powiedział, nawet nie czytając rękopisu pierwszej powieści Brusnikina: „Jestem w grze, jestem bardzo zainteresowany” (z bloga Grigorija Czchartiszwilego).

PS Książki A. Brusnikina „Dziewięć Zbawiciel” i „Bohater Innego Czasu” można wziąć w bibliotece centralnej, miejskiej bibliotece dla dzieci i młodzieży, bibliotece nazwanej imieniem L.A. Gladina, rodzinnej czytelni. A książki A. Borisowej „Tam” i „Wremena goda” znajdują się w bibliotece centralnej i czytelni rodzinnej.

Alias ​​Holm van Zaychik

Żart Od 2000 roku siedem powieści zostało opublikowanych w języku rosyjskim pod ogólnym tytułem „Symfonia Eurazjatycka” pewnego holenderskiego pisarza i humanisty Holma van Zaichika o utopijno-sympatycznej równoległej rzeczywistości historycznej, w której Chiny, Imperium Mongolskie i Rosja są zjednoczone w jedno supermocarstwo Ordusa. Historie te należą jednocześnie do gatunków historii alternatywnej i kryminału, są przemieszane z chińskim pastiszem, mocno doprawione polityczną propagandą z dodatkiem linii miłosnych i ogromną ilością dobrze rozpoznanych cytatów.

narażenie Tajemnica van Zaichika od samego początku była tajemnicą poliszynela, choć na zlecenie „humanisty” publikowano parodie wywiadów. Ujawniono, że za tym pseudonimem, nawiązującym do nazwiska Holendra Roberta van Gulika (jednego z największych orientalistów XX wieku i autora słynnych kryminałów o sędzi Dee), kryją się dwaj petersburscy autorzy rok później, kiedy zaczęli dostawać nagrody literackie za swój projekt na festiwalach fantasy, a potem szczerze przyznać w wywiadzie, że tak.

Znaczenie mistyfikacji Szczerze ironiczna treść dzieła (utopia, która parodiuje rosyjską historię, a wiele postaci ma prawdziwe pierwowzory wśród przyjaciół i znajomych autorów) zachęciło współautorów do kontynuowania gry. Jednocześnie poważny pisarz science fiction Rybakow i poważny historyk Alimow źle wyglądaliby jako autorzy na okładce takiej książki. Ale szczerze mówiąc przekomarzanie się van Zaichika jest bardzo dobre. Na przełomie tysiącleci literatura skłaniała się ku antyutopiom, nikt nie pisał utopii, a uzasadnienie prozy pozytywnej wymagało dodatkowej gry literackiej.

Cytat„Kocham utopie. Ich pojawienie się zawsze jest zwiastunem ostrego przełomu historycznego. Jedliśmy dystopie. Każde pojawienie się utopii zwiastuje skok w rozwoju. Odrzucenie utopii jest w zasadzie odrzuceniem wysiłku historycznego w ogóle. Łatwe, przystępne sceptyczne niedowierzanie, że możemy i powinniśmy być dobrzy” (z wywiadu z Wiaczesławem Rybakowem).

PS Wszystkie książki Holma van Zaichika można zabrać do biblioteki centralnej, biblioteki miejskiej dla dzieci i młodzieży oraz rodzinnej czytelni.

Pseudonim Michaił Agejew

Żart W 1934 roku w Paryżu ukazała się książka Romance with Cocaine, wyznaniowa opowieść o dorastaniu bohatera w przed- i porewolucyjnej Moskwie na tle wydarzeń historycznych. Powieść podobała się najbardziej znanym pisarzom i krytykom emigracyjnym, m.in. Mereżkowskiemu i Chodasewiczowi. Już wtedy uważano, że to czyjś pseudonim, ponieważ Ageev nie miał innych tekstów (poza opowiadaniem opublikowanym wraz z powieścią), a autor jednej książki, który pojawił się znikąd, jest zjawiskiem niezwykle podejrzanym. W latach 80. powieść została wznowiona na Zachodzie i odniosła wielki sukces. W latach 90. trafił do Rosji. Czytają im inteligentni uczniowie i studenci i być może to on wpłynął na Pielewina, kiedy pisał Czapajew i Pustka.

narażenie Przez długi czas istniała popularna wersja, że ​​Ageev to nikt inny jak Vladimir Nabokov: fakty dotyczące biografii Nabokova i bohatera „Powieści z kokainą” zbiegały się, strukturalnie to coś przypominało wczesne prace Nabokova, i wreszcie nazwiska postaci często pojawiały się w tekstach Nabokova. W tym samym czasie znana poetka Lidia Czerwińska upierała się, że autorem był niejaki Marco Levi, ale jej wersja nie została wzięta pod uwagę. Wreszcie w 1996 roku, dzięki staraniom krytyków literackich Gabriela Superfina i Mariny Sorokina, okazało się, że autor nazywa się tak naprawdę Levy, ale nie Marco, ale Mark. Faktem jest, że powieść dość dokładnie opisuje moskiewskie prywatne gimnazjum Kreiman, w którym Mark Levy naprawdę studiował w latach opisanych przez autora. Wszystkie pytania zostały ostatecznie usunięte w 1997 roku, kiedy odnaleziono i opublikowano własne listy Levy'ego, w których zgadza się on opublikować swoją książkę.

Znaczenie mistyfikacji Biografia prawdziwego autora „Afery z kokainą” jest pełna białych plam. Wiadomo, że w latach 20. - 30. wędrował po Europie, studiował w Niemczech, pracował we Francji, być może współpracował z wywiadem sowieckim, zmienił obywatelstwo sowieckie na paragwajskie, a potem zwrócił sowieckie. Po wojnie mieszkał w Erewaniu, gdzie zmarł w 1973 roku. Przy takiej biografii i w takiej sytuacji historycznej wydanie powieści wyznaniowej pod pseudonimem wydaje się rozsądnym środkiem ostrożności: autor wymyślił „pisarza” niezwiązanego ze światem zewnętrznym zobowiązaniami politycznymi, społecznymi czy innymi, co oznacza, że ​​może swobodnie mówić, co chce.

Cytat„W 1930 r. (Levi. - „RR”) opuścił Niemcy i przybył do Turcji, gdzie zajmował się nauczaniem języków, a nawet działalnością literacką. Napisał książkę „Opowieść o kokainie”, która ukazała się w paryskim wydawnictwie emigracyjnym „House of Books”. Levy zwraca uwagę, że książka jest nieszkodliwa, nie zawiera ani jednego słowa skierowanego przeciwko ZSRR, i ogólnie jest to jego praca przymusowa, napisana ze względu na jego istnienie. Z rozmów, które miały miejsce, można wywnioskować, że Levi najwyraźniej przemyślał i zdawał sobie sprawę z głębi popełnionego błędu i stara się go naprawić w praktyce. (Z zaświadczenia Konsulatu Generalnego ZSRR w Stambule).

PS Możesz wziąć książkę M. Ageeva „Powieść z kokainą” w bibliotece centralnej i bibliotece imienia L.A. Gladiny.

Pseudonim Abram Tertz

Żart Od początku lat sześćdziesiątych w rosyjskojęzycznych wydawnictwach zagranicznych zaczęły pojawiać się prace sygnowane przez niejakiego Abrama Tertza. Jedną z najsłynniejszych była opowieść „Lubimow” – o małym sowieckim miasteczku, w którym władzę przejął rowerowy mistrz, został dyktatorem i zaczął budować prawdziwy komunizm. Ten sam autor opublikował ironiczno-kaustyczny artykuł na temat socrealizmu.

narażenie W ZSRR teksty Tertza uznano za antysowieckie i dyskredytujące „sowieckie państwo i ustrój społeczny”, po czym poszukiwania autora podjęło KGB. Jak dokładnie ustalono autorstwo Sinyavsky'ego, nie wiadomo na pewno - być może chodzi o czyjąś zdradę lub o egzamin z pisma ręcznego. W latach 1965-1966 odbył się głośny proces w sprawie Andrieja Siniawskiego i Julii Daniela (publikował również na Zachodzie pod pseudonimem). I choć w obronie pisarzy napłynęły listy zbiorowe zarówno z zagranicy, jak i od wielu ich sowieckich kolegów, sąd uznał ich za winnych. Sinyavsky otrzymał siedem lat za antysowiecką agitację i propagandę. W 1991 r. sprawa została rozpatrzona i wyrok został uchylony. Ale pozostał list od Michaiła Szołochowa, w którym nazywa książki Sinyavskiego i Daniela „błotem z kałuży”.

Znaczenie mistyfikacji Czysta ostrożność. Publikowanie na Zachodzie, nawet z tekstami, na które cenzura nigdy nie zezwoliłaby w ZSRR, pod własnym nazwiskiem było czystym samobójstwem. Publikując pod pseudonimami, autorzy starali się chronić siebie i swoich bliskich. Jednak Siniawski nadal publikował prozę pod nazwiskiem Abram Tertz nawet po jego zwolnieniu z obozu i wyjeździe na emigrację. Według wersji wypowiedzianej przez jego żonę Marię Rozanovą po śmierci pisarza, pseudonim został zabrany na cześć bohatera odeskiej piosenki bandyty - kieszonkowca. W ten sposób Sinyavsky przyznał, że grał w niebezpieczną grę. A stając się sławnym pod tym nazwiskiem, nie chciał już tego odmawiać: biografia fikcyjnego pisarza okazała się bardziej chwalebna i ekscytująca niż biografia prawdziwego.

PS Dzieła zebrane A. Tertsa (w 2 tomach) można wziąć w Bibliotece Głównej, Miejskiej Bibliotece Dzieci i Młodzieży, Rodzinnej Czytelni, Bibliotece Nr 1 i Nr 2.

Pseudonim Emile Azhar

Żart W 1974 roku pisarz Emile Azhar publikuje swoją debiutancką powieść „Kochanie”. Krytycy biorą to z hukiem, a potem zostaje ogłoszony autor, który pisze pod tym pseudonimem - młody pisarz Paul Pavlovich, siostrzeniec słynnego pisarza Romaina Gary'ego. Jego druga powieść, Całe życie przed nami, zdobyła Prix Goncourt, główną nagrodę literacką Francji. W sumie Azhar opublikował cztery powieści.

narażenie Gary twierdził, że to on odkrył talent pisarza w swoim siostrzeńcu. Jednak dość szybko pojawiły się pewne podejrzenia: powieści debiutanta Pawłowicza były zbyt dojrzałe i zręczne. Jednak aż do samobójstwa Gary'ego pod koniec 1980 roku nie było wiadomo na pewno, kim był Azhar. Na kilka dni przed śmiercią autor ukończył opublikowany latem 1981 roku esej „Życie i śmierć Emila Azhara”, w którym szczegółowo opisał historię swojej mistyfikacji.

Znaczenie mistyfikacji W połowie lat 70. Romain Gary, niegdyś ulubieniec publiczności i krytyków, laureat Nagrody Goncourtów, był uważany za wyczerpanego i wyczerpanego. Tworząc pseudonim, Gary chciał udowodnić zarówno swoim krytykom, jak i sobie, że tak nie jest. W rezultacie stał się jedyną osobą w historii Francji, która dwukrotnie wygrała Prix Goncourt. Ale to sława, która trafiła nie do samego pisarza, ale do wymyślonego przez niego Azhara, spowodowała głęboki kryzys psychiczny, a następnie samobójstwo Gary'ego: jeśli początkowo pisarz śmiał się z krytyków, którzy zaczęli ścigać nową gwiazdę , to w końcu cudzy sukces, który teoretycznie powinien należeć do niego, zaczął go gnębić.

Cytat„Wyrzucono mnie z mojej domeny. W mirażu, który stworzyłem, zadomowił się inny. Po zmaterializowaniu Azhar położył w nim kres mojej upiornej egzystencji. Kolejność losu: moje marzenie zwróciło się przeciwko mnie ”(Romain Gary„ Życie i śmierć Emile Azhar ”).

PS Książki R. Gary'ego („Latawce”, „Obietnica o świcie”, „Taniec Czyngis-Chajma”, „Światło kobiety”, „Pseudo” i „Lęki króla Salomona” – dwie ostatnie powieści opublikowane pod pseudonimem E Azhar) można wypożyczyć z biblioteki centralnej i innych bibliotek miejskich.

Pseudonimy pisarzy

Anna Achmatowa

Gorenko Anna Andreevna (1889-1966)

Rosyjski poeta. Swoim pseudonimem Anna Gorenko wybrała nazwisko swojej prababki, która pochodziła od tatarskiego chana Achmata. Później powiedziała: „Tylko siedemnastoletnia szalona dziewczyna mogła wybrać tatarskie nazwisko dla rosyjskiej poetki ... Dlatego przyszło mi do głowy, aby wziąć dla siebie pseudonim, ponieważ tata, dowiedziawszy się o moich wierszach, powiedział :„ Nie zawstydzaj mojego imienia ”-„ I nie potrzebuję twojego imienia!” - powiedziałem ... ”(L. Chukovskaya „Notatki o Annie Achmatowej”).

Arkady Arkanov

Steinbock Arkady Michajłowicz (ur. 1933)

Rosyjski satyryk. Na początku lat 60. Arkady Steinbock zaczął angażować się w działalność literacką, ale nie wszystkim podobało się jego nazwisko – było zbyt żydowskie. Jako dziecko Arkady nazywano po prostu Arkan - stąd pseudonim.

Eduard Bagritsky

Dziubin Eduard Georgiewicz (1895-1934)

Poeta rosyjski i radziecki, tłumacz. Miał fenomenalną pamięć, potrafił wyrecytować na pamięć wiersze niemal każdego poety. Skąd pochodzi pseudonim nie wiadomo, ale czasy były wtedy „fioletowe”. Publikował także w odeskich gazetach i magazynach humorystycznych pod pseudonimami „Ktoś Wasia”, „Nina Woskresenskaja”, „Rabkor Gorcew”.

Demyan Bedny

Pridvorov Efim Alekseevich (1883-1945)

poeta rosyjski i sowiecki. Nazwisko Jefima Aleksiejewicza bynajmniej nie pasuje do proletariackiego pisarza. Pseudonim Demyan Biedny to wiejski pseudonim jego wuja, ludowego bojownika o sprawiedliwość.

Andriej Bieły

Bugajew Borys Nikołajewicz (1880-1934)

Rosyjski poeta, prozaik, krytyk, publicysta, pamiętnikarz, czołowy teoretyk symboliki. Pseudonim Andrei Bely zasugerował mu jego nauczyciel i mentor S. M. Solovyov (kolor biały - „pełna synteza wszystkich zdolności umysłowych”).

Kir Bulychev

Mozheiko Igor Wsiewołodowicz (1934-2003)

Rosyjski pisarz science fiction, scenarzysta, historyk-orientalista (kandydat nauk historycznych). Autor prac naukowych z zakresu historii Azji Południowo-Wschodniej (podpisywanych prawdziwym nazwiskiem), licznych powieści fantastycznych, opowiadań (często łączonych w cykle), zbioru „Some Poems” (2000). Na pseudonim składa się imię żony (Kira) i nazwisko panieńskie matki pisarza. Jak przyznał pisarz, pomysł na pseudonim zrodził się dawno temu, kiedy był jeszcze doktorantem w Instytucie Orientalistycznym i napisał pierwszą fantastyczną historię. Bał się krytyki, ośmieszenia: „Pominąłem bazę warzywną! Nie pojawił się na zebraniu związków zawodowych… A także oddaje się fantastycznym opowieściom”. Następnie nazwa „Kiryl” na okładkach książek zaczęła być skracana – „Kir”.

Wolter

François-Marie Arouet (1694-1778)

Francuski pisarz, filozof i pedagog. Jeden z największych francuskich filozofów-oświecaczy XVIII wieku, poeta, prozaik, satyryk, eseista, twórca wolterianizmu. Pseudonim Voltaire – anagram od „Arouet le j(eune)” – „Arue the Younger” (pisownia łacińska – AROVETLI)

Arkady Gajdar

Golikow Arkady Pietrowicz (1904-1941)

Pisarz radziecki, dziadek Jegora Gajdara, jednego z twórców współczesnej literatury dziecięcej. Najsłynniejsze z jego dzieł to „Los perkusisty”, „Timur i jego zespół”. Istnieją dwie wersje pochodzenia pseudonimu Gaidar. Pierwszym, który stał się powszechny, jest „gaidar” - po mongolsku „jeździec galopujący z przodu”. Według innej wersji Arkady Golikow mógł przyjąć imię Gaidar jako własne: w Baszkirii i Chakasji, gdzie odwiedził, nazwy Gaidar (Geidar, Khaidar itp.) są bardzo popularne. Ta wersja była wspierana przez samego pisarza.

Aleksandra Hercena

Jakowlew Aleksander Iwanowicz (1812-1870)

Rosyjski pisarz, filozof, rewolucjonista. Autor powieści „Kto jest winien?”, eseju „Przeszłość i myśli”. Herzen - nieślubny synRosyjski pisarz, filozof, rewolucjonista. Autor powieści ziemianina Iwana Aleksiejewicza Jakowlewa i Niemki Henrietty-Wilhelminy Louise Gaag. Nazwisko Herzen - "dziecko serca" (z niem. Herz - serce) wymyślił jego ojciec.

Grigorij Gorin

Ofsztejn Grigorij Izrailewicz (1910-2000)

Maksim Gorki

Peszkow Aleksiej Maksimowicz (1868-1936)

Rosyjski pisarz, osoba publiczna, krytyk literacki, publicysta, pierwszy przewodniczący Zarządu Związku Pisarzy ZSRR. Pierwsza historia została opublikowana w 1892 roku pod pseudonimem Gorky, który charakteryzował ciężkie życie pisarza, a ten pseudonim był używany w przyszłości. Na samym początku swojej działalności literackiej pisał także felietony w „Samarskiej Gazecie” pod pseudonimem Yehudiel Khlamida. Sam M. Gorky podkreślił, że poprawną wymową jego nazwiska jest Peszkow, chociaż prawie wszyscy wymawiają je jako Peszkow.

Irina Grekowa

Elena Siergiejewna Wentzel (1907 - 2002)

Rosyjski prozaik, matematyk. Doktor nauk technicznych, autor licznych prac naukowych dotyczących problemów matematyki stosowanej Efim Aleksiejewicz Pridvorov (1883-1945), uniwersyteckiego podręcznika z teorii prawdopodobieństwa, książki z teorii gier itp. Podobnie jak Lewis Carroll swoje prace naukowe publikowała pod swoim prawdziwym nazwiskiem, a powieści i opowiadania pod pseudonimem „matematycznym” (od nazwy francuskiej litery „y”, która pochodzi z łaciny). Jako pisarka zaczęła publikować w 1957 roku i od razu stała się sławna i kochana, jej powieść „The Department” została dosłownie przeczytana do dziur.

Aleksander Zielony

Grinevsky Aleksander Stefanowicz (1880-1932)

Ilja Ilf

Fainzilberg Ilja Arnoldowicz (1897-1937)

Veniamin Kaverin

Zilber Weniamin Aleksandrowicz (1902-1988)

Najsłynniejszym dziełem radzieckiego pisarza jest powieść „Dwóch kapitanów”.Pseudonim „Kaverin” pochodzi od huzara, przyjaciela młodego Puszkina (przywiezionego przez niego pod własnym nazwiskiem w „Eugeniuszu Onieginie”).

Lewis Carroll

Charles Lutwidge Dodgson (1832-1898)

Angielski matematyk i teolog, a także pisarz, autor bajki „Alicja w krainie czarów”. Wydawca magazynu i pisarz Edmund Yates poradził Dodgsona, aby wymyślił pseudonim, a wpis z 11 lutego 1865 roku pojawia się w Dodgson's Diaries: „Napisał do pana Yatesa, proponując mu wybór pseudonimów: 1) Edgar Catwellis (nazwisko Edgara Cuthwellisa uzyskuje się poprzez przearanżowanie listów od Charlesa Lutwidge ), 2) Edgard WC Westhill (sposób uzyskania pseudonimu taki sam jak w poprzednim przypadku), 3) Louis Carroll (Louis z Lutwidge – Ludwik – Louis, Carroll z Charles), 4) Lewis Carroll (zgodnie z tą samą zasadą „tłumaczenia” nazwisk Charlesa Lutwidge na łacinę iz powrotem „tłumaczenia” z łaciny na angielski)”. Wybór padł na Lewisa Carrolla. Od tego czasu Charles Lutwidge Dodgson podpisywał wszystkie swoje „poważne” prace matematyczne i logiczne swoim prawdziwym imieniem, a wszystkie prace literackie pseudonimem.

Eduarda Limonowa

Savenko Eduard Veniaminovich (ur. 1943)

Niesławny pisarz, dziennikarz, działacz społeczny i polityczny, założyciel i szef zlikwidowanej Partii Narodowo-Bolszewickiej. Od lipca 2006 jest aktywnym uczestnikiem ruchu Inna Rosja, opozycji wobec Kremla, organizatorem szeregu Marszów Niezgody. Pseudonim Limonow został wymyślony przez artystę Vagricha Bakhchaniana (według innych źródeł - Siergiej Dowlatow).

Aleksandra Marina

Alekseeva Marina Anatolyevna (ur. 1957)

Autor wielu powieści kryminalnych. W 1991 roku wraz ze swoim kolegą Aleksandrem Gorkinem napisała kryminał „Sześcioskrzydli Serafin”, który został opublikowany w magazynie „Police” jesienią 1992 roku. Opowieść została podpisana pseudonimem Aleksandra Marinina, wymyślona nazwisk autorów.

Jewgienij Pietrow

Jewgienij Pietrowicz Katajew (1901-1942)

Pisarz rosyjski i radziecki, brat pisarza Walentyna Katajewa, współautor (wraz z I. Ilfem) słynnych powieści „Złoty cielę”, „12 krzeseł” i innych. jego brat Valentine był już znanym pisarzem.

Kozma Prutkov

Aleksiej Tołstoj i bracia Zhemchuzhnikov - Aleksiej, Aleksander i Władimir.

Prutkov jest fikcyjnym pisarzem, wyjątkowym fenomenem literackim. Dwóch utalentowanych poetów, Count A.K. Tołstoj i Aleksiej Michajłowicz Żemczużnikow, wraz z Władimirem Michajłowiczem Żemczużnikowem i przy pewnym udziale trzeciego brata Żemczużnikowa, Aleksandra Michajłowicza, stworzyli z próżności rodzaj ważnego samozadowolenia i pewności siebie petersburskiego urzędnika (dyrektora namiotu probierczego). różne rodzaje literatury. Słynne cytaty: „Jeśli chcesz być szczęśliwy, bądź tak”, „Spójrz na korzeń!”, „Nie tnij wszystkiego, co rośnie!”, „Bardziej przydatne jest przejście ścieżką życia niż cały wszechświat” , „Egoista jest jak ten, kto od dawna siedzi w studni”, „Geniusz jest jak wzgórze wznoszące się na równinie”, „Śmierć jest u kresu życia, aby wygodniej się do niej przygotować” , „Nie bierz niczego do skrajności: osoba, która chce jeść zbyt późno, ryzykuje zjedzenie następnego dnia rano”, „Czy nie do końca rozumiem, dlaczego wiele osób nazywa los indykiem, a nie jakiś inny ptak bardziej podobny do losu?

George Sand

Aurora Dupin (1804-1876)

Francuski pisarz. Ponieważ w tamtym czasie publikacja kobiety była prawie niemożliwa, Aurora Dupin przyjęła męski pseudonim.

Igor Severyanin

Lotarew Igor Władimirowicz (1887-1941)

Poeta Srebrnego Wieku. Pseudonim Severyanin podkreśla „północne” pochodzenie poety (urodził się w prowincji Wołogdy). Według innej wersji w młodości wyjechał z ojcem w podróż na Daleki Wschód (1904). Ta podróż zainspirowała poetę - stąd pseudonim Severyanin. Przez większość swojej działalności literackiej autor preferował pisownię Igor-Severyanin. Pseudonim był przez niego postrzegany jako drugie imię, a nie nazwisko.

Mam nadzieję, że TEFFI

Łochwicka Nadieżda Aleksandrowna (1872-1952)

Rosyjska pisarka, poetka, autorka wierszy satyrycznych i felietonów. Nazywano ją pierwszą rosyjską komiczką początku XX wieku „królową rosyjskiego humoru”, ale nigdy nie była zwolenniczką czystego humoru, zawsze łączyła go ze smutkiem i dowcipnymi obserwacjami otaczającego ją życia. Wyjaśniła pochodzenie swojego pseudonimu w następujący sposób: znała pewnego głupiego człowieka imieniem Stefan, którego służąca nazywała Steffi. Wierząc, że głupi ludzie są zazwyczaj szczęśliwi, wzięła ten pseudonim jako pseudonim, skracając go „ze względu na delikatność” do „Taffy”. Inną wersję pochodzenia pseudonimu proponują badacze twórczości Teffi, zgodnie z którą pseudonim Nadieżdy Aleksandrownej, która kochała mistyfikacje i żarty, a także była autorką literackich parodii, felietonów, stał się częścią literackiej gry mającej na celu stworzenie odpowiedniego wizerunku autora. Istnieje również wersja, w której Teffi przyjęła swój pseudonim, ponieważ jej siostra, poetka Mirra Lokhvitskaya, nazywana „rosyjską Safoną”, została wydrukowana pod jej prawdziwym imieniem.

Daniil Charms

Juwaczew Daniił Iwanowicz (1905-1942)

Rosyjski pisarz i poeta. Yuvachev miał wiele pseudonimów i bez wysiłku je zmienił: Khharms, Khaarms, Dandan, Charms, Karl Ivanovich Shusterling i inni. ”) najdokładniej odzwierciedlał istotę stosunku pisarza do życia i pracy.

Wasilij Jan

Janczewiecki Wasilij Grigoriewicz (1875-1954)

Dmitriev V. G. Wymyślone nazwy: (Historie o pseudonimach) / V. G. Dmitriev. - M .: Sovremennik, 1986. - 255 s.

Książka opowiada o przyczynach pojawienia się pseudonimów i kryptonimów, o metodach ich powstawania, o roli, jaką odegrali w twórczości wielu wybitnych pisarzy rosyjskich i zagranicznych, wyjaśnia znaczenie semantyczne wielu obcych pseudonimów. Fascynujące historie zapoznają czytelnika z innymi sposobami maskowania autora, z wymyślonymi imionami, którymi pisarze obdarzali swoich literackich przeciwników i postaci w książkach. Osobne rozdziały poświęcone są pseudonimom artystów, artystów teatralnych i cyrkowych.

Historia pierwsza. Dlaczego potrzebny jest alias?

Druga historia. Jak powstały aliasy.

Historia trzecia. Starożytność.

Historia czwarta. U zarania literatury rosyjskiej.

Historia piąta. Liceum „krykiet”.

Historia szósta. Znajomy Pieczorin.

Siódma historia. Od pszczelarza Rudy'ego Panka do Konrada Lilienschwagera.

Historia ósma. Od Savvy Namordnikova do Nikanora Shabby'ego.

Dziewiąta historia. Jak podpisali iskrowcy?

Historia dziesiąta. Antosha Chekhonte i jemu współcześni.

Jedenasta historia. Sespel oznacza przebiśnieg.

Historia dwunasta. Dlaczego nazwisko jest podwójne?

Trzynasta historia. Alias ​​służy jako maska.

Historia czternasta. Pseudonimy rewolucjonistów.

Historia piętnasta. Aliasy artystów.

Historia szesnasta. aliasy sceniczne.

Lokalizacja książki: centralna biblioteka miejska.

Dmitriev V. G. Ukrywanie swojego nazwiska: Z historii pseudonimów i anonimowych nazwisk / Dmitriev, Valentin Grigorievich, Dmitriev, V.G. - M.: Nauka, 1970. - 255 s.

Książka opowiada o pochodzeniu pseudonimów, ujawnia ich znaczenie semantyczne, metody ich tworzenia, podjęto próbę usystematyzowania niektórych faktów z tego interesującego obszaru krytyki literackiej, podano najbardziej uderzające przykłady z literatury rosyjskiej i zagranicznej.

Lokalizacja książki: Biblioteka im. L.A. Gladina.

Osovtsev, S. Co mam na imię dla ciebie? // Newa. - 2001. - nr 7. - S. 183-195.

Sindalovsky N.A. Pseudonim: legendy i mity drugiego imienia // Neva. - 2011. - N 2. - S.215-238.