Współczesne pisarki. Co czytać: najlepsi współcześni pisarze

Aleksiej Iwanow

Tak, dokonałem wielkich odkryć, które można nazwać artystycznymi, choć książki to literatura faktu. Jedną z nich jest książka laureata Nagroda Pulitzera Daniel Yergin "Produkcja"(M.: Wydawnictwo Alpina, 2016), historia światowej walki o ropę naftową. Odsłania tajne mechanizmy ekonomiczne historii świata i wiele z tego, co, jak się okazuje, w twoim umyśle „stanęło na głowie”, staje „na nogach”.

Kolejne odkrycie - książka Dmitrija Karasiuka „Historia skały w Swierdłowsku”(Jekaterynburg: Fotel naukowca, 2016). Jest napisana pięknym językiem, a wewnątrz tej książki widzę prawdziwy romans z fabułą, dramatem, kulminacją i rozwiązaniem. Jeszcze nie zdecydowałam, co będę czytać na wakacje. Tak, nie mam wakacji.

serwis prasowy Wydawnictwa Alpina

Leonid Juzefowicz

Sebastiana Hafnera „Historia Niemca”(St. Petersburg: Wydawnictwo Ivan Limbach, 2016). Napisana pod koniec lat trzydziestych XX wieku powieść autobiograficzna zawierająca poruszające refleksje na temat genezy i natury reżimu nazistowskiego w Niemczech. Znakomite tłumaczenie inicjatora publikacji, krytyka Nikity Eliseeva.
Varvara Malahieva-Mirovich „Wahadło mojego życia. Dziennik. 1930-1954"(M.: AST, pod red. Eleny Shubiny, 2015). Niezwykły dokument epoki i kolosalnej twórczości wydawcy, historyka literatury Natalii Gromowej.

W święta sylwestrowe przeczytam książkę Iwana Proswietowa, wydaną właśnie przez samego autora. „Dziesięć żywotów Wasilija Jana”. Wiem, że żył ten kochany przeze mnie od dzieciństwa pisarz niezwykłe życie i mam nadzieję, że wiele się o nim dowiem.

Sukhbat Aflatuni

Włodzimierz Martynow „Księga zmian”(M.: Klassiki XXI, 2016) — półtora tysiąca stron zanurzenia w historii, filozofii, muzyce, życiu.
Nowy tomik wierszy Gleba Szulpyakowa Samet(M.: Vremya, 2017) to kraina powietrza i znaczenia, styl wielowarstwowy i minimalistyczny.
„Wielka łatwość” Valeria Pustova (M.: RIPOL Klassik, 2015) to krytyka literacka, którą pisze się – i czyta – jak fascynującą prozę.

Od najbliższej „obowiązkowej lektury” – Mark Z. Danilevsky, „Dom z liści”(Ekaterynburg: Gonzo, 2016), niepokojące już przy pierwszym przewinięciu. Fragmenty, kakofonia czcionek...

serwis prasowy „Klasyki XXI”

Roman Senchin

Nie mogę powiedzieć, że przeczytałam w tym roku jakieś świeże książki. Ale było wiele ważnych. Wymienię trzy, choć zdaję sobie sprawę, że mój wybór może wydawać się nieoryginalny.

Po pierwsze, „Zimowa droga” Leonid Yuzefovich (M.: AST, Redakcja Eleny Shubiny, 2016). Książka ta otrzymała kilka nagród, co u niektórych wywołało całkowitą aprobatę, u innych irytację. Niemniej jednak zabrzmiało to i nie bez powodu. Książka oparta jest na kampanii oddziału Anatolija Pepelyaeva przeciwko Jakuckowi w latach 1922–1923... Nawet w szczegółowej historii wojny domowej w radzieckich podręcznikach temu wydarzeniu poświęcono tylko kilka wierszy, koniecznie wspominając słowo „przygoda” . Juzefowicz wyjawia nam powody tej kampanii i nie jest już postrzegany jako hazard. Historia nie jest chronologiczna, jest o wiele, wiele bardziej skomplikowana. Autor stara się tę złożoność pokazać – moim zdaniem znakomicie – w formie deklarowanej „publikacji literackiej i artystycznej” „Zimowa droga”. Poza tym zwraca nam serię ciekawe osobowości tamtej epoki.

służba prasowa Redakcji Eleny Shubiny

Po drugie, „powieść filmowa” Anny Kozłowej „F20” opublikowane w czasopiśmie „Przyjaźń Narodów”(N10, 2016). To bardzo ciężka praca - szczera, okrutna, straszna. Ogólnie rzecz biorąc, jest to tradycyjne dla Kozłowej. Nic dziwnego, że krytyk Lew Danilkin nazwał ją autorką „powieści ultraszokujących”. Ale Anna Kozlova pisze tak błyskotliwie, fascynująco i utalentowanie, że nie można oderwać się od tego horroru.

Po trzecie książka „Cień Mazepy” Siergiej Belyakov (M.: AST, Redakcja Eleny Shubiny, 2016). Nie będę oceniał tego utworu. Wydaje się, że jest to bardzo kontrowersyjne, ale żeby się kłócić, trzeba głębokiej wiedzy z historii Rosji, historii literatury… Książka nie ukazała się wczoraj, nie wywołała jeszcze większych kontrowersji, a to jest złe. Takie książki mogą pomóc nam zrozumieć coś ważnego. Chociaż - czy chcemy to coś zrozumieć? ..

Jednak równie ważne były „Kryształ w przezroczystej oprawie” Wasilij Awczenko, „Dziewczyna w ogrodzie” Oleg Ryabow, „Śladami Dersu Uzali” Aleksiej Korowaszko, Trębacz u Ostrej Bramy Roman Bogosłowski, „Szukszin” Aleksiej Warłamow, „Walentin Katajew” Siergiej Szargunow, „Płomień Ostrza” Dmitrij Nowikow, „Chcę cudów” Elena Tułuszewa, „Nieprzetłumaczalna gra słów” Aleksander Garros...

Chcę poświęcić dni Nowego Roku na czytanie książek Aleksieja Iwanowa "Widły" I „Tobol”(M.: AST, pod red. Eleny Shubiny, 2016).

Członkowie Jury Nagrody Literackiej Jasna Polana»

Marina Moskwina

w Penzie festiwal książki kupił tom Rolanda Barthesa „Fragmenty przemówienia miłosnego”(w tłumaczeniu V. Lapitsky, M.: GARAGE & AdMarginem, 2015). Esej na temat mowy kochanków. Raczej sama ta mowa jest przerywana, szorstka i impulsywna. Fabuła jest złożona z fragmentów. Oto słowa Goethego, mistyków, taoistów, Nietzschego, wiele przelotnych zwrotów i coś przypadkowo przeczytanego, przyjacielskie rozmowy i wspomnienia. Wszystko to rozpryskuje się w rozmazanym, niedoskonałym strumieniu, głosy narracyjne przychodzą, odchodzą, cichną, przeplatają się, w ogóle nie wiadomo, kto mówi - żadnych obrazów, nic poza tą pogmatwaną mową, żadnej bibliografii, żadnej systematyki, tylko serce bije szybciej , i jesteś ze wszystkimi kochankami, czujesz jak rzeczywistość ustępuje w obliczu tego świata.

GARAŻ i AdMarginem

Z przyjemnością przeczytałem zbiór. (M.: AST, pod red. Eleny Shubiny, 2016) — dobrzy współcześni pisarze opowiadają o ważnych dla nich miejscach w Moskwie, w których się urodzili lub byli po prostu szczęśliwi. Jest też moja historia o domu Nirnsee przy ulicy Bolszoj Gniednikowski, na dachu tego domu spędziłem dzieciństwo.

I jako osoba, która od urodzenia buja w chmurach, na Święta Nowego Roku przygotowała się dla siebie „Zabawna nauka o chmurze”(w przekładzie O. Dementievskaya, M. Falikman, M.: Gayatri, 2015). Czysta poezja, wyjątkowy przewodnik po chmurach autorstwa Gavina Praetor-Pinneya, założyciela Cloud Society.

Aleksander Grigorenko

W minionym roku ukazało się wiele książek, także nowych i dobrych, np. Evgenia Vodolazkina (M.: AST, Edena Shubina, 2016). Ale główne odkrycia były „Zimowa droga” Leonid Yuzefovich (M.: AST, Redakcja Eleny Shubiny, 2016) i "Narkoman" John Williams (Per. L. Motylev, M.: AST, Corpus, 2015), który zrobił na mnie to samo wrażenie, co wiele, wiele lat temu „Śmierć Iwana Iljicza”.

Życie zwyczajna osoba naprawdę warto obejrzeć pod mikroskopem. Książka też bardzo mi się podobała „U początków świata: rosyjskie opowieści i legendy etiologiczne”(M.: ISl RAN; Forum; Neolit, 2014). A na wakacjach raczej nie uda mi się czegoś przeczytać, bo praca nagle się nasiliła - nadrobię później.

korpusowe biuro prasowe

Marina Stepnowa

Spośród nowości tego roku byłem szczególnie pod wrażeniem "Animator" Andrei Volos (Moskwa: EKSMO, 2016) to trzymająca w napięciu, subtelna powieść, w której rzeczywistość w magiczny sposób miesza się z fikcją. Andrei Volos jest w ogóle autorem niezwykłym, każda jego książka wydaje się być napisana przez innego pisarza, a wszystkich tych pisarzy łączy tylko jedno – niesamowity talent.

Aleksander Garros „Nieprzetłumaczalna gra słów”(M.: AST, pod red. Eleny Shubiny, 2016). Książka jasna, inteligentna, przenikliwie szczera, jakby sama w sobie zebrana z wielu artykułów i esejów. Garros to jeden z nielicznych współczesnych krytyków, który szczerze stara się zrozumieć, co dzieje się we współczesnej literaturze rosyjskiej (a jednocześnie we współczesnym życiu). Nie nawiązuje przyjaźni, nie kłóci się, nie wyrównuje rachunków. Myśli i obserwuje. A śledzić bieg jego myśli to wielka przyjemność.

służba prasowa Redakcji Eleny Shubiny

Hanya Yanagihara „Małe życie”(Przekład: A. Borisenko, A. Zavozova, V. Sonkin, M.: AST, Corpus, 2016). Sensacyjna powieść, która przyciągnęła taką samą liczbę wściekłych fanów i równie zaciekłych krytyków. Niezwykły przykład na to, jak umiejętnie i według wszelkich zasad książka może wywołać żywe i żywe wrażenie nawet na wyrafinowanym czytelniku. Lektura jest trudna pod każdym względem, czasem wręcz irytująca – ale książka niewątpliwie jest sukcesem.

W święta sylwestrowe chcę w końcu przeczytać Narine Abgaryan (Moskwa: AST, 2016). Ta książka była na mojej liście życzeń już od dawna. Ogólnie bardzo kocham Narine - jest wspaniałą pisarką i Wspaniała osoba. Chciałem po prostu poświęcić tej książce jak najwięcej czasu.

Jewgienij Wodołazkin

Spośród nowych publikacji wyróżniłbym historię Aleksandra Grigorenki „Zgubiłem ślepą rurę”(czasopismo "Październik", nr 1, 2016) – jasna i tragiczna. Alexander Grigorenko, którego znamy ze wspaniałych powieści „Mabeth” I „Ilget”, odkryłem zupełnie nowe oblicze pisarza. Dał się poznać jako muzyk potrafiący grać w różnych rejestrach.

Wymieniłabym także historię Narine Abgaryan Z nieba spadły trzy jabłka(M.: AST, 2016). To wspaniały tekst o ormiańskiej wsi, żywej, realnej, a jednocześnie istniejącej w potężny sposób tradycję literacką prezentowany przede wszystkim przez wielkiego Granta Matevosyana.

Biuro prasowe AST

Do tych dwóch opowiadań dodałbym jeszcze jeden mały tekst – powieść Juliana Barnesa (Przeł. E. Petrova, St. Petersburg: Azbuka-Atticus, Foreigner, 2016). To książka o Szostakowiczu i nie tylko. Z charakterystyczną dla Barnesa subtelnością zgłębia naturę despotyzmu.

Mam zamiar przeczytać powieść Johna Williamsa w czasie świąt noworocznych. "Narkoman"(Przetłumaczone przez L. Motylev, M.: AST, Corpus, 2015) - wszyscy jakoś nie dotarli do rąk. A także - powieść Michaiła Gigolaszwili „Sekretny rok”, który według moich informacji powinien wkrótce zostać wydany.

Wasilij Gołowanow

W tym roku przeczytałam tylko trzy książki, które można nazwać stosunkowo nowymi. Pierwsza to powieść chińskiego pisarza Mo Yana „Mam dość narodzin i umierania”(Przeł. I. Jegorow, St. Petersburg: Amfora, 2014). Wspaniała epopeja, cała, podobnie jak Marquez, zbudowana na historii jednej wioski – tylko nie Macondo, ale Ximengtun. To naprawdę potężna literatura.

Druga książka to powieść Siergieja Sołowjowa „Most Adama”(M.: Rosyjski Guliwer, 2013). Nie wiem ilu to przeczytało. Osobiście poznałem Sołowiowa na Krasnojarskich Targach Książki i zadziwił mnie swoimi opowieściami o Indiach. A książka, którą napisał, jest niesamowita. To nie jest powieść podróżnicza, to próba odzyskania przez autora ukochanej osoby poprzez wspomnienie wspólnej podróży, wszystko, co tam zastali, było piękne i ważne dla dalszego istnienia obojga. To jest most miłości, przez który ukochana osoba niewątpliwie odnajdzie drogę do tego, kto na nią czeka. Szalona, ale piękna i bardzo błyskotliwie napisana książka!

2016 Bośleń

Trzecia książka to studium Andreya Baldina „Nowy Bukvoskop, czyli transcendentna podróż Mikołaja Karamzina”(M.: Boslen, 2016). Andrzeja należy do najbardziej oryginalnych myślący ludzie jakie kiedykolwiek znałem. Interesują mnie jego argumenty, gdy wywodzi on współczesny język rosyjski z długiej zagranicznej podróży Karamzina. W rzeczywistości na narodziny języka, w którym później pisali Puszkin, Żukowski i wszyscy po Karamzinie, prawie wszystko było gotowe. Ale za granicą jako pierwszy złapał jakąś falę, jakiś rytm współczesnej legendy literackiej i po powrocie do Rosji napisał pierwszy współczesna historia « Biedna Lisa» . To wydobywanie języka z tułaczki było dla mnie niezwykle ciekawe.

Ogólnie rzecz biorąc, w tym roku spełniło się moje stare marzenie - kupiłem dwadzieścia tomów Lwa Tołstoja. I tutaj naprawdę czytam… Wszystkie powieści, wszystkie nowele i opowiadania od nowa – i wszystko jest jak za pierwszym razem… Bunin czytał Bunina z taką samą żarliwością na wiosnę. Nie jestem wcale przekonany, że konieczne jest czytanie wyłącznie nowych pozycji. Dlatego przeczytałem jeszcze raz to, co wydrukowano dawno temu. Mieliśmy najwyższą, pierwszą literaturę światową. Nie sądzę, żeby to wszystko było teraz zbyt optymistyczne.

W wakacje przeczytam autobiografię Wasilija Wasiljewicza Nalimowa „Wędrowiec po linie”(M.: Progress, 1994) – wybitny, choć dotychczas jedynie stosunkowo znany filozof. Mam nadzieję, że w przyszłym roku będę miał dużo pracy nad Nalimovem: muszę jakoś „przyzwyczaić się” do atmosfery i znaczeń, jakie to niesamowita osoba- matematyk, wolnomyśliciel, anarchista, mistyk, który dokonał prawdziwej rewolucji w filozofii, którą sami filozofowie dopiero zaczynają rozumieć.

Ludmiła Saraskina

Wasilij Aksenow. „Złap pocztę gołębią…” Listy (M.: AST, Redakcja Eleny Shubiny, 2015). Wyodrębniono najbogatszą korespondencję z rodzicami, przyjaciółmi, towarzyszami zawodu literackiego Archiwum amerykańskie, dostarcza cennego materiału nie tylko dla zrozumienia losów rosyjskiego pisarza, który został zmuszony do emigracji, ale także dla postrzegania rosyjskiej emigracji samej „trzeciej” fali.

Władimir Ermakow W poszukiwaniu utraconej metafizyki. Księga wątpliwości”(Orzeł: Wody źródlane, 2016). Książka zawierająca głębokie refleksje człowieka, dla którego filozofowanie jest jak oddychanie.

Motyle i chryzantemy. Klasyczna poezja japońska IX-XIX wieku”. Przetłumaczyli A. Dolin, V. Markova, A. Gluskina, T. Sokolova-Delyusina. (Sankt Petersburg: Arka, 2016). Niesamowicie piękna książka, którą warto przeczytać i przemyśleć. „Jak dobrze, / Kiedy otworzysz na chybił trafił / Starożytna księga - / I w kombinacjach słów / Znajdziesz własną duszę”. Hokku i tanka obok siebie z kolorowymi fotografiami i drzeworytami przedstawiającymi ptaki, kwiaty, zwierzęta, rzeki i wodospady ze starych albumów. Magiczna latarnia.

Biuro prasowe „Arka”

Guzel Yakhina

Początek minionego roku był udany – zaprezentowano jednocześnie dwie bardzo dobre książki. Zimą czytam długo wyczekiwane Ludmiła Ulitska (M.: AST, Redakcja Eleny Shubiny, 2015) to wielka, wielowarstwowa powieść-przypowieść, w której fikcja niepostrzeżenie opatrzony oryginalnymi dokumentami z archiwum rodzinnego Ludmiły Jewgienijnej – listami od dziadka. Nieoczekiwane w tekście było to, że Ulitskaya działała nie tylko jako pisarka, ale także scenografka - w imieniu głównej bohaterki Nory opisała sceniczne klucze do rozwiązania kilku sztuk. Czytanie - i jakby oglądanie przedstawień wystawianych przez Ulitską.

Irakli Kvirikadze „Chłopiec goniący dziką kaczkę”(M.: AST, pod red. Eleny Shubiny, 2015). Zbiór opowiadań, scenariuszy i wspomnień. Teksty niezwykle pojemne, zwięzłe, na pozór proste i nieoczekiwane, uderzające łatwością przejść od śmieszności do tragiczności, od farsy do przypowieści, od codzienności autentyczności do absurdu.
Antoine’a de Becka „Nowa fala: portret młodości”(Przetłumaczone przez Irinę Mironenko-Marenkova, Moskwa: Rosebud Publishing, 2016). Fascynujące studium ruchu rewolucyjnego w kinie francuskim, który utrwalił dla nas obraz „największej dekady w historii ludzkości”, jak w jednym z późniejszych filmów ( „Withnail i ja”, 1987) nazywano latami sześćdziesiątymi. I na wiele sposobów, i uformował ten obraz.
Igor Lewszyn „Petrusha i komar”(M.: Lekcje rosyjskiego, 2015). Twarde historie absurdalne, wśród których znajdują się te bardzo udane. Inni po prostu nie wiedzą, po której stronie się zwrócić: zagadkowa, niepokojąca, nieprzejednanie przeciwstawna bezwładnemu przepływowi literatury opisowej.

słynny Siergiej

Zadowolony z uroczego zbioru esejów Jewgienija Lesina „I natychmiast wypił. Wiktor Jerofiejew i inni”.(M.: RIPOL Classic, 2016). Książka nie jest tylko opowieścią o autorze „Pietuszkow”, ale także o Arkadii Siewiernej, markizie de Sade, Edgarze Allanie Poe, Juriju Oleshy, Tatyanie Beck, redaktorze Aleksandrze Szczuplowie i innych. Jest też zaskakująco liryczne studium alkoholowo-lokalne – przewodnik po kieliszkach do wina z cenami i szczegółami na ich temat. I zabawnie, i poważnie, i jak to mówią, klimatycznie.

Ale na nadchodzące wakacje noworoczne Będę czerpać przyjemność z czytania „Ciemna materia i dinozaury” fizyk Lisa Randall (M.: Alpina non-fiction, 2017) Nazwa jest obiecująca.

Dziękujemy Nagrodzie Literackiej Jasna Polana za pomoc w przygotowaniu materiału.

» Jonathan Franzen, autor „Poprawek” i „Wolności” – sag rodzinnych, które stały się wydarzeniami w literaturze światowej. Z tej okazji krytyk książkowy Lisa Birger przygotowała krótki program edukacyjny poświęcony głównym prozaikom ostatnich lat – od Tartta i Franzena po Houellebecqa i Eggersa – którzy napisali najważniejsze książki XXI wieku i zasługują na miano nowej klasyki.

Lisa Birger

Donnę Tartt

Jedna powieść na dziesięć lat – taka jest produktywność amerykańskiej pisarki Donny Tartt. Zatem jej trzy powieści to „ tajna historia„w 1992 r.” Mały przyjaciel„w 2002 r. i „Szczygieł” w 2013 r. – to już cała bibliografia, zostanie do niej dodanych maksymalnie kilkanaście artykułów w gazetach i czasopismach. I to jest ważne: Tartt nie jest tylko jednym z głównych autorów, odkąd powieść „Szczygieł” zdobyła nagrodę Pulitzera i zburzyła wszystkie czołowe miejsca na wszystkich światowych listach bestsellerów. Jest także powieściopisarką, zachowującą wyjątkową wierność klasycznej formie.

Począwszy od swojej pierwszej powieści, „Sekretna historia”, opowiadającej o grupie studentów antyków, którzy stali się przesadnie gry literackie Tartt przenosi potężny gatunek wielkiej powieści w światło nowoczesności. Ale teraźniejszość nie odzwierciedla się tutaj w szczegółach, ale w ideach - dla nas, dzisiejszych ludzi, nie jest już tak ważne, aby znać imię zabójcy, a nawet nagradzać niewinnych i karać winnych. Chcielibyśmy po prostu otworzyć usta i zamarli ze zdziwienia, aby zobaczyć, jak obracają się tryby.

Co najpierw przeczytać

Po sukcesie Szczygła bohaterska tłumaczka Anastasia Zavozova przetłumaczyła na rosyjski drugą powieść Donny Tartt, Mały przyjaciel. Nowe tłumaczenie, wolne od błędów przeszłości, wreszcie składa hołd tej urzekającej powieści, której główna bohaterka posuwa się za daleko, badając morderstwo swojej młodszy brat, jest jednocześnie straszna opowieść o tajemnicach Południa i zwiastunie przyszłego rozkwitu gatunku młodzieżowego.

Donna Tarta"Mały przyjaciel",
Kupić

Kto jest blisko duchem

Donnę Tartt często zestawia się z kolejną wybawicielką wielkiej amerykańskiej powieści, Jonathana Franzena. Przy całej ich oczywistej różnicy Franzen czyni swoje teksty uporczywym komentarzem do stanu współczesnego społeczeństwa, Tarttowi zaś nowoczesność jest zupełnie obojętna – obaj czują się następcami klasycznej wielkiej powieści, czują więź stuleci i budują to dla czytelnika.

Zady Smith

Angielski powieściopisarz, o którym w świecie anglojęzycznym jest znacznie więcej szumu niż w rosyjskojęzycznym. Na początku nowego tysiąclecia to ona była uważana za główną nadzieję Literatura angielska. Podobnie jak wielu współczesnych pisarzy brytyjskich Smith należy do dwóch kultur jednocześnie: jej matka pochodzi z Jamajki, ojciec jest Anglikiem i to poszukiwanie tożsamości stało się Główny temat jej pierwsza powieść, Białe zęby, opowiada o trzech pokoleniach trzech brytyjskich rodzin mieszanych. „Białe zęby” wyróżniają się przede wszystkim umiejętnością Smitha do porzucenia osądów, nie dostrzegania tragedii w nieuniknionym zderzeniu nie dających się pogodzić kultur, a jednocześnie umiejętnością sympatyzowania z tą inną kulturą, a nie pogardzenia nią – choć sama ta konfrontacja staje się niewyczerpane źródło jej zjadliwy dowcip.

W jej drugiej powieści O pięknie zderzenie dwóch profesorów okazało się równie nie do pogodzenia: jeden jest liberałem, drugi konserwatystą i obaj studiują Rembrandta. Być może to właśnie przekonanie, że jest coś, co łączy nas wszystkich pomimo różnic, czy to ulubione obrazy, czy grunt, po którym stąpamy, odróżnia powieści Zadie Smith od setek podobnych poszukiwaczy tożsamości.

Co najpierw przeczytać

Niestety, najnowsza powieść Smitha „Northwest” („NW”) nie została nigdy przetłumaczona na język rosyjski i nie wiadomo, co stanie się z nową książką „Swing Time”, która w listopadzie ukaże się w języku angielskim. Tymczasem „Północny Zachód” to chyba najbardziej udana i być może nawet najbardziej zrozumiała dla nas książka o zderzeniach i różnicach. W centrum znajduje się historia czwórki przyjaciół, którzy dorastali razem w tej samej okolicy. Ale komuś udało się osiągnąć pieniądze i sukces, ale komuś nie. A im dalej, tym bardziej różnice społeczno-kulturowe stają się przeszkodą w ich przyjaźni.

Zady Smith"PÓŁNOCNY ZACHÓD"

Kto jest blisko duchem

Obok Stopparda można postawić jakąś wielką postać ubiegłego stulecia, jak Thomas Bernhard. W końcu jego dramaturgia jest oczywiście bardzo związana z XX wiekiem i poszukiwaniem odpowiedzi trudne pytania, połóż to dramatyczna historia. Właściwie najbardziej bliski krewny Stoppard w literaturze – i nie mniej nam bliski – jest Juliana Barnesa, w którym w ten sam sposób, poprzez powiązania czasów, buduje się życie ponadczasowego ducha. Niemniej jednak zdezorientowany tupot postaci Stopparda, jego zamiłowanie do absurdu oraz dbałość o wydarzenia i bohaterów z przeszłości znajdują odzwierciedlenie w dramat współczesny, którego należy szukać w sztukach Maksyma Kuroczkina, Michaiła Ugarowa, Pawła Pryażki.

Tomek Wolfe

Legenda amerykańskiego dziennikarstwa – opublikowane w 1965 roku „Cukierkowe dziecko o opływowych płatkach pomarańczy”, uważane jest za początek gatunku „nowego dziennikarstwa”. W pierwszych artykułach Woolf uroczyście głosił, że prawo do obserwacji i diagnozowania społeczeństwa przysługuje teraz dziennikarzom, a nie powieściopisarzom. Po 20 latach sam napisał swoją pierwszą powieść „Ogniska ambicji” – a dziś 85-letni Wolfe wciąż jest pogodny i rzuca się w wir społeczeństwo amerykańskie rozerwać go na strzępy. Jednak w latach 60. tego nie robił, nadal fascynowali go ekscentrycy sprzeciwiający się systemowi, od Kena Keseya ze swoimi eksperymentami narkotykowymi po faceta, który wymyślił kostium gigantycznej jaszczurki dla siebie i swojego motocykla. Teraz sam Wolfe stał się tym antysystemowym bohaterem: dżentelmenem z Południa w białym garniturze z różdżką, gardzącym wszystkimi i wszystkim, celowo ignorującym Internet i głosującym na Busha. Jego główna idea - wszystko wokół jest tak szalone i krzywe, że nie można już wybrać strony i poważnie potraktować tej krzywizny - powinno okazać się bliskie wielu.

Trudno przegapić Ogniska Ambicji - wielki romans o Nowym Jorku lat 80. i zderzeniu czarno-białego świata, najprzyzwoitsze tłumaczenie Wolfe'a na język rosyjski (twórstwo Inny Bershtein i Władimira Boshnyaka). Ale nie można tego nazwać prostym czytaniem. Czytelnik nieznający Toma Wolfe'a powinien przeczytać „Bitwę o kosmos”, opowieść o radziecko-amerykańskim wyścigu kosmicznym z jego dramatami i ofiarami w ludziach oraz najnowszą powieść „Głos krwi” (2012) o życiu współczesnego Miami. Książki Wolfe'a sprzedawały się kiedyś w milionach egzemplarzy, ale jego najnowsze powieści nie odniosły takiego sukcesu. A jednak na czytelniku, nie obciążonym wspomnieniami Wolfe'a z lepszych czasów, ta krytyka wszystkiego powinna zrobić oszałamiające wrażenie.

Kto jest blisko duchem

„The New Journalism” niestety urodziło mysz – na polu, na którym niegdyś szaleli Tom Wolfe, Truman Capote, Norman Mailer i wielu innych, tylko Joan Didion i magazyn „New Yorker”, który nadal preferuje emocjonalne historie w czasie teraźniejszym w pierwsza osoba. Ale komiksy stały się prawdziwymi następcami gatunku. Joe Saco i jego graficzne reportaże (na rosyjski przetłumaczono dotychczas jedynie Palestynę) – najlepsze z tego, co literatura zdołała zastąpić swobodną dziennikarską pogawędkę.

Leonid Juzefowicz

W świadomości masowego czytelnika Leonid Juzefowicz pozostaje człowiekiem, który wynalazł gatunek historycznych kryminałów, który tak nas pocieszał w ostatnich dziesięcioleciach - jego książki o detektywie Putilinie ukazały się jeszcze wcześniej niż opowiadania Akunina o Fandorinie. Warto jednak zauważyć, że nie to Juzefowicz był pierwszy, ale że, podobnie jak w innych jego powieściach, bohater detektywów staje się prawdziwy mężczyzna, pierwszy szef policji detektywistycznej w Petersburgu, detektyw Iwan Putilin, opowiada o słynne przypadki które (być może jego autorstwa) ukazały się już na początku XX wieku. Taka precyzja i dbałość prawdziwe postacie- charakterystyczna cecha książek Yuzefovicha. Jego fantazje historyczne nie tolerują kłamstwa i nie cenią fikcji. Tutaj zawsze, począwszy od pierwszego sukcesu Juzefowicza, ukaże się powieść „Autokrata pustyni” o baronie Ungernie, wydana w 1993 r. prawdziwy bohater w rzeczywistych okolicznościach, przypuszczano tylko wtedy, gdy w dokumentach były słabe punkty.

Jednak u Leonida Juzefowicza ważna jest dla nas nie tyle jego lojalność wobec historii, ile idea tego, jak ta historia miażdży absolutnie nas wszystkich: białych, czerwonych, wczoraj i przedwczoraj, carów i oszustów, wszystkich . Im dalej w nasze czasy, tym wyraźniej wydaje się, że historyczny bieg Rosji jest nieunikniony, a postać Juzefowicza, który mówi o tym od 30 lat, jest bardziej popularna i znacząca.

Co najpierw przeczytać

Przede wszystkim – ostatnia powieść „Zimowa droga” o konfrontacji w Jakucji na początku lat 20. białego generała Anatolija Pepelyaeva i czerwonego anarchisty Iwana Stroda. Zderzenie armii nie oznacza starcia charakterów: łączy je wspólna odwaga, bohaterstwo, a nawet humanizm, a ostatecznie wspólny los. A Yuzefovich był pierwszym, który potrafił napisać historię wojna domowa bez opowiadania się po żadnej ze stron.

Leonid Juzefowicz„Zimowa droga”

Kto jest blisko duchem

Powieść historyczna znalazł dziś podatny grunt w Rosji i na nim ostatnie lata dziesięć wyrosło wiele dobrych rzeczy - od Aleksieja Iwanowa po Jewgienija Chiżowa. I nawet jeśli Juzefowicz okazał się szczytem, którego nie można zdobyć, ma wspaniałych naśladowców: na przykład Sukhbat Aflatuni(pod tym pseudonimem ukrywa się pisarz Jewgienij Abdullaev). Jego powieść „Pokłon Trzech Króli” o kilku pokoleniach rodziny Trijarskich dotyczy także złożonych powiązań epok Historia Rosji i o dziwnym mistycyzmie, który łączy wszystkie te epoki.

Michaela Chabona

Amerykański pisarz, którego imienia nigdy nie nauczymy się poprawnie wymawiać (Shibon? Chaybon?), więc pozostaniemy przy błędach pierwszego tłumaczenia. Dorastanie w rodzina żydowska, Chabon od dzieciństwa słyszał jidysz i oprócz tego, czym zwykle żywią się zwykli chłopcy (trzeba dodać, komiksy, superbohaterowie, przygody), karmił go smutek i zagłada kultury żydowskiej. W rezultacie jego powieści są wybuchową mieszanką wszystkiego, co kochamy. Jest w nim urok jidysz i historyczny ciężar kultury żydowskiej, ale to wszystko połączone z rozrywką w najprawdziwszym wydaniu: od detektywów noir po eskapistyczne komiksy. To połączenie okazało się dość rewolucyjne dla kultury amerykańskiej, wyraźnie postrzegając publiczność jako mądrą i głupców. W 2001 roku autor otrzymał Nagrodę Pulitzera za swoją najsłynniejszą powieść Przygody Kavaliera i Claya, w 2008 Nagrodę Hugo za Związek Policjantów Żydowskich i od tego czasu jakoś się uspokoił, a szkoda: wydaje się, że Główne słowo Chabona w literaturze nie zostało jeszcze powiedziane. Jego następna książka « światło księżyca ukaże się w języku angielskim w listopadzie, ale to nie tyle powieść, ile próba udokumentowania biografii całego stulecia poprzez historię dziadka pisarza, opowiedzianą jego wnukowi na łożu śmierci.

Najbardziej zasłużonym tekstem Chabona są „Przygody Kavaliera i Claya” o dwóch żydowskich kuzynach, którzy w latach 40. ubiegłego wieku wymyślili superbohatera Escapist. Eskapista jest wręcz przeciwnie, rodzajem Houdiniego, ratującego nie siebie, ale innych. Ale cudowne zbawienie może istnieć tylko na papierze.

Jeszcze dalej w gatunek historii alternatywnej idzie inny znany tekst Chabona, Związek Policjantów Żydowskich, gdzie Żydzi mówią w jidysz, mieszkają na Alasce i marzą o powrocie do Ziemi Obiecanej, która nigdy nie stała się Państwem Izrael. Dawno, dawno temu Coenowie marzyli o nakręceniu filmu na podstawie tej powieści, ale dla nich jest w tym chyba za mało ironii – a dla nas w sam raz.

Michaela Chabona„Przygody Kawalera i Claya”

Kto jest blisko duchem

Być może to Chabonowi i jego złożonemu poszukiwaniu właściwej intonacji do mówienia o eskapizmie, korzeniach i własnej tożsamości należy podziękować za pojawienie się dwóch znakomitych amerykańskich powieściopisarzy. Ten Jonathana Safrana Foera z powieściami „Pełna iluminacja” i „Niezwykle głośno i niesamowicie blisko” – o podróży do Rosji śladami żydowskiego dziadka i dziewięcioletnim chłopcu poszukującym zmarłego 11 września ojca. I Juneau Diaz z odurzającym tekstem „Krótkie fantastyczne życie Oscara Wao” opowiadającym o łagodnym grubasie, który marzy o zostaniu nowym superbohaterem, a przynajmniej dominikańskim Tolkienem. Nie będzie mógł tego zrobić ze względu na klątwę rodzinną, dyktatora Trujillo i krwawa historia Republika Dominikany. Nawiasem mówiąc, zarówno Foer, jak i Diaz, w przeciwieństwie do biednego Chabona, są doskonale tłumaczeni na język rosyjski - ale podobnie jak on eksplorują marzenia o eskapizmie i poszukiwaniu tożsamości nie drugiego, ale powiedzmy trzeciego pokolenia emigrantów.

Michela Houellebecqa

Jeśli nie głównego (kłóciliby się Francuzi), to najsłynniejszego pisarza francuskiego. Wiemy o nim właściwie wszystko: nienawidzi islamu, nie boi się scen seksu i nieustannie domaga się końca Europy. Tak naprawdę zdolność Houellebecqa do konstruowania dystopii jest udoskonalana z powieści na powieść. Byłoby nieuczciwością, gdyby autor widział w swoich książkach jedynie chwilową krytykę islamu, polityki czy nawet Europy – społeczeństwo, zdaniem Houellebecqa, jest skazane na zagładę przez długi czas, a przyczyny kryzysu są znacznie poważniejsze niż jakiekolwiek zagrożenie zewnętrzne : jest to utrata osobowości i przekształcenie człowieka z myślącej trzciny w zbiór pragnień i funkcji.

Co najpierw przeczytać

Jeśli przyjąć, że czytelnik tych wersetów nigdy nie odkrył Houellebecqa, to warto zacząć nawet nie od słynnych dystopii typu „Platforma” czy „Uległość”, ale od powieści „Mapa i terytorium”, która w 2010 roku otrzymała Nagrodę Goncourtów, idealny komentarz do współczesnego życia, od jego konsumpcjonizmu po sztukę.

Michela Houellebecqa„Mapa i terytorium”

Kto jest blisko duchem

W gatunku dystopii Houellebecq ma wspaniałych współpracowników wśród, jak mówią, żywych klasyków - Anglika Martin Amis(również wielokrotnie sprzeciwiał się islamowi, który wymaga od człowieka całkowitej utraty osobowości) i kanadyjski pisarz Małgorzata Atwood, ingerowanie w gatunki w celu uzyskania perswazji swoich dystopii.

W powieściach można znaleźć wspaniały rym do Houellebecqa Dave’a Eggersa kto kierował Nowa fala Proza amerykańska. Eggers zaczynał od ogromnych rozmiarów i ambicji, wydając powieść o dojrzewaniu i nowy manifest prozatorski A Heartbreaking Work of Stunning Genius, założył kilka szkoły literackie i czasopisma oraz Ostatnio podoba się czytelnikom o gryzących dystopiach, jak np. The Sphere, powieść o internetowej korporacji, która zawładnęła światem do tego stopnia, że sami jej pracownicy są przerażeni tym, czego dokonali.

Jonathana Coe

Brytyjski pisarz, który znakomicie kontynuuje tradycje angielskiej satyry, nikt nie wie, jak celnymi uderzeniami rozbić nowoczesność na strzępy. Jego pierwszym dużym sukcesem był film What a Swindle (1994), opowiadający o brudnych tajemnicach angielskiej rodziny z czasów Margaret Thatcher. Z jeszcze większym poczuciem bolesnego rozpoznania czytamy dylogie „Klub Rakali” i „Krąg zamknięty” około trzech dekad historia Wielkiej Brytanii, od lat 70. do 90. i jak nowoczesne społeczeństwo stało się tym, czym było.

Na początku ukaże się rosyjskie tłumaczenie powieści „Numer 11”, kontynuacja powieści „Co za oszustwo”, której akcja rozgrywa się już w naszych czasach Następny rok, ale na razie mamy co czytać: Coe ma wiele powieści, prawie wszystkie zostały przetłumaczone na język rosyjski. Łączy ich mocna fabuła, nienaganny styl i wszystko to, co potocznie nazywa się umiejętnością pisania, co w języku czytelnika oznacza: bierzesz pierwszą stronę i nie puszczasz aż do ostatniej.

Co najpierw przeczytać

. Jeśli porównać Coe do Lawrence'a Sterna, to Coe obok niego będzie Jonathanem Swiftem, nawet ze swoimi karłami. Do najsłynniejszych książek Selfa należą „Jak żyją umarli” o starej kobiecie, która zmarła i trafiła do równoległego Londynu oraz nigdy niepublikowana w języku rosyjskim powieść „Księga Dave’a”, w której znajduje się pamiętnik londyńskiej taksówki kierowca staje się Biblią dla plemion zamieszkujących Ziemię 500 lat po katastrofie ekologicznej.

Antonia Byatt

Wydawało się, że wielka dama filologiczna, która za swoje powieści została odznaczona Orderem Imperium Brytyjskiego, istniała od zawsze. Tak naprawdę „Possessing” ukazało się dopiero w 1990 roku, a dziś jest przedmiotem badań na uniwersytetach. Główną umiejętnością Byatta jest umiejętność rozmawiania ze wszystkimi o wszystkim. Wszystkie wątki, wszystkie tematy, wszystkie epoki są ze sobą powiązane, powieść może być jednocześnie romantyczna, miłosna, detektywistyczna, rycerska i filologiczna, a według Byatta naprawdę można badać stan umysłów w ogóle - w taki czy inny sposób każdy temat, który go interesuje człowieczeństwo znalazło odzwierciedlenie w jej powieściach. ostatnia para setki wieków.

W 2009 roku „Książka dla dzieci” Antonii Byatt straciła Nagrodę Bookera na rzecz „Wolf Hall” Hilary Mantel, ale w tym przypadku historia zapamięta zwycięzców. Książka dla dzieci jest w pewnym sensie odpowiedzią na rozkwit literatury dziecięcej w XIX i XX wieku. Byatt zauważył, że wszystkie dzieci, dla których pisano te książki, albo źle skończyły, albo prowadziły nieszczęśliwe życie, jak Christopher Milne, który do końca swoich dni nie mógł o nich słyszeć. Kubuś Puchatek. Wymyśliła historię o dzieciach żyjących na wiktoriańskiej posiadłości i otoczonych baśniami, które wymyśla dla nich pisarka-matka, a potem bum – i zaczyna się I wojna światowa. Ale gdyby jej książki opisano tak prosto, Byatt nie byłaby sobą - jest tysiąc postaci, sto mikrowątków, a motywy baśniowe splatają się z głównymi ideami stulecia.

Sarah Waters. Waters zaczynał od erotycznych powieści wiktoriańskich z lesbijskim akcentem, ale skończył na historycznych książkach miłosnych w ogóle – nie, nie romansach, ale próbie rozwiązania zagadki. relacje międzyludzkie. Jej najlepsza jak dotąd książka, „Straż nocna”, ukazała ludzi, którzy znaleźli się w obliczu bombardowań Londynu podczas II wojny światowej i natychmiast zaginęli. W przeciwnym razie eksplorowany jest ulubiony temat Byetta dotyczący związku między człowiekiem a czasem Keitha Atkinsona- autor znakomitych kryminałów, którego powieści „Życie po życiu” i „Bogowie wśród ludzi” próbują ogarnąć na raz cały brytyjski wiek XX.

Okładka: Beowulf Sheehan/Ruletka

Naprawdę trudno było napisać materiał poświęcony współczesnym pisarzom rosyjskim. Długo zastanawiałem się, jak ustalić, czy autor jest najlepszy, czy nie i co decyduje o tym, że pisarz jest najlepszy? W końcu zrozumiałem, że nie chodzi o liczbę nagród czy częstotliwość wzmianek w Internecie, ale o opinię czytelników. I jedyny sposób zdobądź naprawdę aktualną listę - przeprowadzaj wywiady z ludźmi.

To jest dokładnie to, co zrobiłem. Na podstawie wyników ankiety stworzyłem tę listę. Oczywiście nie udało mi się tu zebrać wszystkich autorów, ale wyróżniłem jedynie 5 najczęściej wymienianych. Masz coś do dodania? Śmiało pisz w komentarzach!

Tatiana Tołstaja

Można bardzo długo wymieniać działalność i insygnia Tatiany Nikitichnej Tołstai. Zdecydowanie warto wiedzieć, że ty i ja mieliśmy szczęście, że staliśmy się rówieśnikami mężczyzny, który znalazł się na liście „100 najbardziej wpływowych kobiet Rosji”.

Biografia:

Według samej Tatyany Tolstayi zaczęła pisać po operacji oka. Potem przez cały miesiąc musiała leżeć z bandażem na oczach i to był punkt wyjścia, bo nie dało się tego przeczytać. Potem Tatyana zaczęła wymyślać fabuły swoich pierwszych opowiadań.

Już pierwsze opublikowane w czasopiśmie opowiadanie „Siedzieli na złotym ganku…” przyniosło pisarzowi sławę i zostało uznane za jeden z najlepszych debiutów literackich lat 80. Później napisała około 20 kolejnych opowiadań i została członkinią Związku Pisarzy ZSRR.

Do tej pory Tatiana Tołstaja jest laureatką prestiżowych nagród w dziedzinie kultury, jej bibliografia obejmuje ponad 20 powieści i zbiorów opowiadań i wydaje mi się, że na tym nie poprzestanie.

Gdzie zacząć:

Lepiej zapoznać się z twórczością Tatyany Tołstai w porządku, a wtedy będziesz mógł prześledzić całą ścieżkę rozwoju wspaniałego autora. Biorąc zbiór opowiadań „Siedzieli na złotym ganku…”, od razu zrozumiesz, czy to „twój” autor. Jeśli chcesz od razu zagłębić się w temat cudowny świat z jej powieści przeczytaj „Kys”.

Zachar Prilepin

Autora tego można śmiało nazwać fenomenem współczesnej literatury rosyjskiej. Zaczynając od opowieści o wojnie czeczeńskiej, w której sam brał udział, Prilepin stał się mistrzem powieści realistycznej, kładąc podwaliny pod współczesną rosyjską prozę wojskową.

Biografia:

Jeszcze przed instytutem Zakhar Prilepin został zabrany przez wojsko, po czym studiował w szkole policyjnej i służył w policji zamieszek. Jednocześnie przyszły pisarz Studiował na Wydziale Filologicznym NSU. Łobaczewskiego, ale jeszcze przed ukończeniem studiów został wysłany do Czeczenii. Po powrocie Prilepin ukończył studia i odszedł ze służby, podejmując pracę jako dziennikarz.

Pierwsze prace autora ukazywały się w gazetach i czasopismach i szybko zyskały popularność. W 2014 znalazł się na liście stu osób roku według magazynu Russian Reporter. Dziś Zakhar Prilepin jest jednym z najczęściej dyskutowanych i kontrowersyjnych pisarzy I osoby publiczne. Jego udział w konflikcie na Ukrainie i poparcie dla wydarzeń na Krymie wywołały ostrą reakcję społeczeństwa. Odznaczony „Za wykazaną odwagę” Krzyżem Ochotników Donbasu.

Gdzie zacząć:

Jeśli chcesz sprawnie poznać nie tylko autora Prilepina, ale także człowieka Prilepina, lepiej zacząć od powieści o Czeczenii „Patologie” i zbioru opowiadań „Buty pełne gorącej wódki”. Jeśli chcesz od razu zrozumieć pełną moc stylu Prilepina i zapoznać się z najpotężniejszą prozą jego dzisiejszej bibliografii, zacznij od pełnoprawnej powieści Siedziba.

Wiktor Pelewin

Autor, który nie toleruje półśrodków – albo się go kocha, albo nie. Twórczości Pelevina nie można postrzegać wybiórczo, wyróżniając ulubione i najmniej lubiane książki. Ale nikt nie może zaprzeczyć wpływowi twórczości Pelevina na współczesną literaturę rosyjską.

Biografia:

Główne motywy twórczości Pelevina można prześledzić już w jego pierwszych krokach w literaturze. Podczas studiów w instytucie wraz ze swoim przyjacielem z instytutu Victorem Culle założył wydawnictwo, którego pierwszym dziełem były 3 tomy mistycznego Castanedy. W przyszłości Pelevin zaczął pracować jako dziennikarz i przygotowywał publikacje na temat wschodniego mistycyzmu. Następnie ukazało się pierwsze opowiadanie „Czarodziej Ignat i ludzie”.

Chwała Victorowi przyszła dwa lata po wydaniu kolekcji „Blue Lantern”, nagrodzonej serią nagrody literackie.

Gdzie zacząć:

Istnieje opinia, że \u200b\u200btrzeba płynnie zagłębić się w twórczość Pelevina, zaczynając od jego wczesnych powieści i opowiadań, na przykład „Żółta strzałka” i „Pustelnik i sześciopalczasty”. Podejmując się przeczytania czegoś z najważniejszych powieści, ryzykujesz, że na zawsze dołączysz do tych, którzy nie uważają Pelevina za dobrego autora.

Dina Rubina

Kolejna autorka, która pisze z daleka literaturę kobiecą. Jednocześnie jej proza uderzająco różni się od innych autorów na tej liście. W przypadku Diny Rubiny mamy do czynienia z głęboko filozoficzną i wyważoną prozą o ludziach, życiu i miłości.

Biografia:

Dina Rubina zaczęła pisać opowiadania już jako dziecko. Opowiadanie „Niespokojna natura” ukazało się w czasopiśmie „Młodzież” w 1971 roku, gdy pisarz miał zaledwie 17 lat. Sława przyszła do niej w 1977 roku, po opublikowaniu opowiadania „Kiedy będzie śnieg? ..”. Od tego czasu dzieła Rubiny doczekały się 8 adaptacji, jej książki zostały przetłumaczone na różne języki świata, a sama pisarka otrzymała kilka prestiżowych nagród literackich.

Gdzie zacząć:

Dina Rubina z biegiem czasu nie zmienia swojego stylu, dlatego zapoznawanie się z jej twórczością można zacząć od dowolnej książki. Nie ma znaczenia, czy jest to jeden z najlepsze historie- „Kamera się kręci! ..” lub pierwsza powieść „Oto nadchodzi Mesjasz!”, W każdym razie lektura będzie przyjemna.

Ludmiła Ulicka

Naszą listę uzupełnia kolejna kobieta, która jest laureatką 16 nagród literackich na całym świecie, w tym Austriackiej Państwowej Nagrody Literackiej w dziedzinie literatury europejskiej i rosyjskiego Bookera. Nawiasem mówiąc, Ulitskaya została pierwszą kobietą, która zdobyła tę nagrodę.

Biografia:

Sławę Ludmiły Ulitskiej przyniosły dwa filmy nakręcone według jej scenariuszy - „Siostry wolności” i „Kobieta dla wszystkich”. Następnie opowiadanie „Sonechka” zostało uznane za najlepiej przetłumaczoną książkę roku we Francji i otrzymało prestiżowa nagroda Medycyna.

Bibliografia Ludmiły obejmuje ponad 20 publikacji, na jej podstawie nakręcono 9 filmów. Dziś Ulitskaya jest aktywnie stanowisko cywilne. Założyła fundusz wspierania inicjatyw humanitarnych i jest członkiem Rady Nadzorczej Funduszu Pomocy Hospicyjnej.

Gdzie zacząć:

Prozę Ludmiły Ulickiej najłatwiej zrozumieć i poczuć po przeczytaniu powieści „Sprawa Kukockiego”. To właśnie on został uhonorowany rosyjską Nagrodą Bookera w 2001 r., a także włoską Nagrodą Penne w 2006 r.

Współczesna literatura domowa jest bogata w różnorodne nazwy. Wiele zasobów książkowych tworzy własne oceny najpoczytniejszych autorów, najlepiej sprzedających się książek, najlepiej sprzedających się książek (RoyalLib.com, bookz.ru, LitRes. Ozon.ru, Labyrinth.ru, Chitai-gorod, LiveLib.ru) . Przedstawiamy „dwudziestu” najpopularniejszych współczesnych pisarzy rosyjskich, których dzieła znajdują się w zbiorach Centralnego Systemu Bibliotecznego Wołgodońska.

Mówiąc o współczesnej literaturze rosyjskiej, nie sposób nie wspomnieć o mistrzach pisania powieści.

Ludmiła Ulicka. Wybitny przedstawiciel literatury rosyjskiej okresu poradzieckiego. Zaczęła pisać prozę po czterdziestce. Jak sama mówi: „Najpierw wychowała dzieci, potem została pisarką”. Pierwszy zbiór opowiadań pisarza „Biedni krewni” ukazał się w 1993 roku we Francji i ukazał się Francuski. Książka Ulitskiej „Medea i jej dzieci” doprowadziła ją do finału Nagrody Bookera w 1997 roku i uczyniła ją prawdziwą sławną. Nagrodą „Wielkiej Księgi” uhonorowano: zbiór opowiadań „Naród naszego cara”, „Daniel Stein, Tłumacz”, który wkrótce uzyskał status bestsellera. W 2011 roku Ulitskaya zaprezentowała powieść Zielony namiot, która opowiada o dysydentach i życiu ludzi pokolenia „lat sześćdziesiątych”. Proza autobiograficzna a esej pisarza znalazł się w wydanej w 2012 roku książce Sacred Garbage. Wielbiciele pisarki charakteryzują jej twórczość wyłącznie jako odważną, subtelną, inteligentną.

Dina Rubina. Krytycy często nazywają ją „pisarką kobiecą”, choć jej powieść „Po słonecznej stronie ulicy” zdobyła trzecią nagrodę Big Book w 2007 roku, a pierwsze miejsce zajął „Stein” Ulickiej. Powieść Syndykat z 2004 roku, która w satyryczny sposób opisuje moskiewski oddział izraelskiej agencji Sokhnut, pokłóciła się z wieloma osobami w Izraelu. Ale rosyjscy czytelnicy nadal są wielkimi fanami jej twórczości. Szczególną popularność autorowi przyniosła opowieść „Kiedy pada śnieg”. Utwór miał kilka wydań, był filmowany, odtwarzany sceny teatralne. Książki pisarza wyróżniają się kolorowym językiem, żywymi postaciami, niegrzecznym poczuciem humoru, awanturniczymi fabułami i umiejętnością opowiadania o trudne problemy i rzeczy. Z najnowsze prace- trylogia „Kanarek rosyjski”. Fabuła, charakter bohaterów, rubinowy język – od tego wszystkiego nie da się oderwać!

Aleksiej Iwanow.Wysokiej jakości proza rosyjska z gatunku realizmu. Na okładkach jego książek często reprodukowane są słowa jednego z krytyków, że „proza Aleksieja Iwanowa to rezerwy złota i dewiz literatury rosyjskiej”. Bohaterami Iwanowa są mityczni Vogulowie z XV wieku („Serce Parmy”), na wpół mityczni flisarze z XVIII wieku („Złoto zamieszek”) czy zmitologizowani współcześni Permowie („Geograf wypił jego glob”), mówią specjalnym językiem i myślą w specjalny sposób. Wszystkie prace są bardzo różne, ale łączy je subtelny humor autora, stopniowo przechodzący w satyrę. Pisarz Aleksiej Iwanow wyróżnia się tym, że podkreślając swoją „prowincjonalność”, niemniej jednak starannie dba o to, aby fabuła była zgodna ze wszystkimi prawami hollywoodzkiego filmu akcji w każdej powieści. Jego ostatnia powieść, Zła pogoda, została niejednoznacznie przyjęta przez czytelników. Jedni mówią o kartonowości i martwocie bohaterów, o banalności tematu kryminalnego, inni z entuzjazmem mówią o umiejętności pisarza stworzenia portretu naszego współczesnego – człowieka wychowanego w czasach socjalizmu, który otrzymał dobre sowieckie wykształcenie, a w czasach globalnego rozkładu społeczeństwa, pozostawionego sam na sam ze swoim sumieniem i pytaniami. Czy to nie powód, aby przeczytać tę powieść i wyrobić sobie o niej własną opinię?

Oleg Roy. jasne imię wśród powieściopisarzy. Przez nieco ponad dekadę mieszkał poza Rosją. W tym czasie przypada początek jego kariery twórczej jako pisarza. Tytuł debiutanckiej powieści Lustro został przedstawiony czytelnikom poradzieckim jako Amalgamat szczęścia. Dzięki tej książce zasłynął w kręgach książkowych. O. Roy jest autorem ponad dwudziestu książek różnych gatunków dla dorosłych i dzieci, a także artykułów w popularnych mediach drukowanych. Twórczość pisarza przypadnie do gustu miłośnikom po prostu dobrej prozy. Pisze w gatunku romansu miejskiego - życiowe historie, lekko doprawiona mistycyzmem, co nadaje twórczości autora szczególnego smaczku.

Paweł Sanajew.Książka „Pochowaj mnie za cokołem” została doceniona przez krytyków i czytelników – opowieść, w której temat dorastania zdaje się zostać wywrócony do góry nogami i nabiera cech surrealistycznego humoru! Książka, w której sama idea szczęśliwego dzieciństwa zostaje parodiowana w homerycki, zabawny i subtelnie zły sposób. Kontynuacja kultowej historii ukazała się dopiero w 2010 roku pod tytułem „Kroniki żłobienia”.

Jewgienij Griszkowiec. Zaczynał jako dramaturg i wykonawca swoich sztuk teatralnych, ale potem scena dramatyczna wydała mu się niewystarczająca. Dodał do tego lekcje muzyki, a następnie zajął się prozą, wydając powieść „Koszula”. Następnie ukazała się druga książka - „Rzeki”. Obie prace, sądząc po recenzjach, zostały ciepło przyjęte przez czytelników. Następnie pojawiły się opowiadania i zbiory opowiadań. Pomimo tego, że autor bardzo poważnie pracuje nad każdym ze swoich dzieł, a potem z dumą zauważa, że „pozycja autora” w tej książce jest zupełnie inna od „pozycji autora” w poprzedniej, wydaje się, że Griszkowec swoimi sztukami spektakle, prozę i pieśni przez całe życie pisze ten sam tekst nazwany swoim imieniem. A jednocześnie każdy z jego widzów/czytelników może powiedzieć: „Dobrze to o mnie napisał”. Najlepsze książki autora: „Asfalt”, „A…a”, zbiory opowiadań „Deska” i „Ślady na mnie”.

Zachar Prilepin.Jego nazwisko znane jest najszerszemu kręgowi czytelników. Dzieciństwo i młodość Prilepina minęły w ZSRR, a dorastanie przypadło na trudne lata 90. XX wieku. Stąd częste recenzje o nim jako o „głosie pokoleń”. Zachar Prilepin był uczestnikiem kampanii czeczeńskich w latach 1996 i 1999. Swoją pierwszą powieść pt. Patologia, opowiadającą o wojnie w Czeczenii, autor napisał w 2003 roku. Najlepsze książki pisarza to m.in. powieści społeczne„Sin” i „Sankya”, w których ukazuje życie współczesnej młodzieży. Większość książek autora została ciepło przyjęta przez publiczność i krytykę, „Grzech” zebrał entuzjastyczne recenzje fanów i dwie nagrody: „Narodowy Bestseller” i „Wierni Synowie Rosji”. Pisarz ma także na swoim koncie nagrodę Supernational Best, przyznawaną za najlepsza proza dziesięcioleci, a także ogólnochińską nagrodę „Najlepsza powieść zagraniczna”. Nowy romans- „Siedziba”, opowiadająca o życiu obozu specjalnego przeznaczenia w Sołowieckim, stała się bestsellerem ze względu na treść historyczną i artystyczną.

Oksana Robsky.Zadebiutowała jako pisarka powieścią „Casual”, która zapoczątkowała gatunek „świeckiego realizmu” w literaturze rosyjskiej. Książki Oksany Robski – „Dzień szczęścia – jutro”, „O miłościOFF/ON”, „Ostrygi w deszczu”, „Casual 2. Dance with Head and Feet” itp. wywołały liczne i sprzeczne recenzje krytyków. Zdaniem części obserwatorów powieści wiernie odwzorowują atmosferę Rublowki, świadczą o braku duchowości i sztuczności świata tzw. żon Rublowa. Inni krytycy wskazują na liczne niespójności i twierdzą, że pisarstwo Robskiego ma niewiele wspólnego z realiami codziennego życia elity biznesu. Zasługi artystyczne jej prace są ogólnie nisko oceniane; Jednocześnie część krytyków podkreśla, że Robsky tak naprawdę nie pretenduje do wysokich celów artystycznych, ale przedstawia wydarzenia łatwo, dynamicznie i jasnym językiem.

Borys Akunin.Pisarz fikcji. Akunin to pseudonim i nie jedyny. Publikuje także swoje dzieła pod nazwiskami Anna Borisowa i Anatolij Brusnikin. A w życiu - Grigorij Chkhartishvili. Sławę autora przyniosły powieści i opowiadania z serii Nowy Detektyw (Przygody Erasta Fandorina). Jest także właścicielem serii „Detektyw prowincjonalny” („Przygody siostry Pelagii”), „Przygody mistrza”, „Gatunki”. W każdym z jego „pomysłów” kreatywna osoba cudowniełączy tekst literacki z kinową oprawą wizualną. Pozytywne opinie czytelników świadczą o popularności wszystkich historii bez wyjątku.

Wielu czytelników preferuje gatunki detektywistyczne, literaturę przygodową.

Aleksandra Marinina. Przez krytyków nazywana jest niczym królową, primadonną rosyjskiego detektywa. Jej książki czyta się jednym tchem. Wyróżniają się realistyczną fabułą, która sprawia, że czytelnik całym sercem czuje wydarzenia, które przydarzają się bohaterom, wczuwa się w nich i zastanawia się nad ważnymi kwestiami życiowymi. Niektóre z nowych dzieł autora, które zdążyły już stać się bestsellerami: „Egzekucja bez złośliwości”, „Anioły na lodzie nie przetrwają”, „Ostatni świt”.

Polina Daszkowa.Szeroka popularność zyskała pisarza po opublikowaniu powieści kryminalnej „Krew nienarodzonych” w 1997 roku. W latach 2004-2005. kręcono powieści autora „Miejsce pod słońcem”, „Cherubin”. Styl pisarza charakteryzuje się jasnymi postaciami, ekscytującą fabułą, dobrym stylem.

Elena Michalkowa. Krytycy mówią, że jest mistrzynią „życiowego” detektywa. Najlepsze książki pisarza to kryminały, w których wszyscy bohaterowie mają swoją własną historię, która jest dla czytelnika nie mniej interesująca niż główny wątek. Autor pomysły na fabułę swoich dzieł czerpie z życia codziennego: rozmowy ze sprzedawcą supermarketu, tekstów ulotek, rodzinnej rozmowy przy śniadaniu itp. Fabuła jej dzieł jest zawsze przemyślana w najdrobniejszych szczegółach, dzięki czemu każdą książkę czyta się niezwykle łatwo. Do najpopularniejszych książek: „Wir obcych pragnień”, „Kopciuszek i smok”.

Anna i Siergiej Litwinowie. Piszą z gatunku literatury przygodowej i detektywistycznej. Autorzy wiedzą, jak utrzymać czytelnika w napięciu. Mają na swoim koncie ponad 40 powieści: Złota dziewczyna, Niebiańska wyspa, Smutny demon Hollywood, Los ma inne imię i wiele innych. W swoich recenzjach czytelnicy przyznają, że Litwinowowie są mistrzami intrygi i ekscytującej fabuły. Harmonijnie łączą w swoich tekstach tajemniczą zbrodnię, jasne postacie i linia miłosna.

Jednym z najpopularniejszych gatunków literackich wśród rosyjskich czytelników jest kobieca historia miłosna.

Anna Berseneva. To literacki pseudonim Tatiany Sotnikowej. Swoją pierwszą powieść „Zamieszanie” napisała w 1995 roku. Anna Berseneva jest jedyną autorką, której udało się zapełnić współczesne powieści kobiece wybitnymi bohaterami męskimi. Przecież to właśnie brak wyrazistych męskich postaci, zdaniem socjologów, jest powodem, dla którego powieść kobieca jest praktycznie nieobecna na krajowym rynku wydawniczym. Cykl powieści A. Bersenevy o kilku pokoleniach rodziny Grinevów - „ Nierówne małżeństwo„”, „Ostatnia wigilia”, „Wiek trzeciej miłości”, „Rybak małych pereł”, „Pierwszy, losowy, jedyny” – stały się podstawą seryjnego filmu telewizyjnego „Dzieci Kapitana”.

Ekaterina Wilmont. Jej książki są kochane przez czytelników w całej Rosji. Swoją pierwszą historię miłosną napisała w wieku 49 lat („Podróż optymistki, czyli wszystkie kobiety to głupki”). Następnie próbowałem swoich sił w gatunku kryminału dla dzieci. Vilmont ujawnia to w swoich powieściach dla kobiet wewnętrzny świat nowoczesny, dojrzały, niezależne kobiety którzy potrafią radzić sobie z okolicznościami, opowiadają o swoich porażkach i zwycięstwach, tragediach i radościach oraz o tym, co niepokoi każdego czytelnika – o miłości. Powieści Ekateriny Vilmont to humor, pogoda ducha i dowcipne tytuły: „W poszukiwaniu skarbów”, „Hormon szczęścia i inne bzdury”, „Niesamowite szczęście”, „Z całą głupotą!” , „Intelektualista i dwie Rity”. To ironiczna, lekka, żywa proza, którą czyta się jednym tchem i która napawa czytelnika optymizmem i pewnością siebie.

Maria Metlitska. Jej utwory pojawiły się na rynku współczesnej literatury miłosnej kobiet stosunkowo niedawno, ale zdążyły już zdobyć szacunek fanów. Pierwsza powieść ukazała się w 2011 roku. Najlepsze książki pisarza słyną z dokładności szczegółów, podnoszącego na duchu nastroju i lekkiego humoru. Recenzje jej fanów mówią, że te książki pomogły im znaleźć wyjście z trudnych sytuacji życiowych. Do tej pory lista dzieł pisarza obejmuje ponad 20 powieści i opowiadań. Wśród jej najnowszych prac warto wyróżnić: „Nasze małe życie”, „Błąd młodości”, „Dwie ulice”, „Wierny mąż”, „Jej ostatni bohater” i inne.

We współczesnej rosyjskiej fantastyce naukowej istnieje cała plejada utalentowanych pisarzy, których nazwiska i dzieła zasługują na uwagę.

Siergiej Łukjanenko. Jeden z najbardziej rozpowszechnionych autorów wśród pisarzy science fiction. Pierwszy nakład jego książki Ostatnia straż wyniósł 200 000 egzemplarzy. Istotnym czynnikiem wzrostu popularności stały się filmy oparte na jego powieściach. Premiera hitów „Nocna straż” i „Dzień” zwiększyła nakład książek tego autora ponad siedmiokrotnie.

Nick Perumov.Szeroko zasłynął po swojej pierwszej publikacji w 1993 roku epickiego „Pierścienia ciemności”, którego akcja rozgrywa się w Śródziemiu Johna Ronalda Reuela Tolkiena. Z powieści na powieść styl Nicka staje się coraz bardziej indywidualny i niepowtarzalny, a początkowa opinia krytyków i niego jako tolkienisty pozostaje przeszłością. Najlepsze książki Perumowa i jego serii znajdują się w skarbcu rosyjskiej literatury science fiction: Kroniki Hjervardu, Kroniki Rift, Złodzieje dusz, Czarna krew i wiele innych.

Andriej Rubanow.Los nie był łatwy: musiał pracować jako kierowca i ochroniarz w trudnych latach 90., mieszkać w Czeczenii w szczytowym okresie kampanii wojskowej. Ale to dało mu niezbędne doświadczenie życiowe i pomogło mu pomyślnie rozpocząć podróż w literaturze. Najbardziej pochlebne recenzje zasługują na pracę słusznie umieszczoną na liście najlepsze książki science fiction: „Chlorofilia”, „Zasadź, a wyrośnie”, „Żywa Ziemia”.

Maks Fry.Gatunek autora to fantastyka miejska. Jej książki są dla ludzi, którzy nie stracili wiary w bajki. Opowieści o zwykłym życiu i lekkim stylu mogą uchwycić każdego czytelnika. Atrakcyjny kontrast sprawia, że wizerunek bohatera jest popularny i niezwykły: męska rola zewnętrzna i zachowanie oraz kobiece motywy działania, sposób opisywania i oceniania tego, co się dzieje. Wśród popularnych dzieł: „Moc niespełnionych (kolekcja)”, „Ochotnicy wieczności”, „Obsesja”, „Proste magiczne rzeczy”, „ Ciemna strona"," Nieznajomy.

Są to dalekie od wszystkich imion współczesnych Literatura rosyjska. Świat prace domowe różnorodne i wciągające. Czytaj, ucz się, dyskutuj - żyj z duchem czasu!

Kobiety przodują w wielu dziedzinach, a pisanie nie jest wyjątkiem. Jest wielu pisarzy, którzy napisali wybitne książki, które mogą zmienić życie. Trudno wybrać najlepszego z nich, ale mimo to poniżej znajdziesz naszą listę 10 najlepszych i najpopularniejszych współczesnych pisarzy na świecie.

— 10 —

Joan Kathleen Rowling

Twórca książek dla dzieci, które otwierają fascynującą i Magiczny świat Harry Potter jest uważany za jedną z najpotężniejszych kobiet w Wielkiej Brytanii. Na całym świecie sprzedano ponad 450 milionów egzemplarzy jej bestsellerowej serii.

Mówi, że wpadła na pomysł tej historii podczas opóźnionego pociągu z Manchesteru do Londynu w 1990 roku. Jej książki pokazują, że wyobraźnia Joanny wykracza daleko poza codzienną rzeczywistość.

Dzięki serii o Harrym Potterze w ciągu pięciu lat zmieniła swój status z bezrobotnej i pobierającej zasiłek na miliarderkę.

— 09 —

Steele, z 800 milionami sprzedanych książek, jest obecnie najlepiej sprzedającym się żyjącym pisarzem i czwartym najczęściej publikowanym pisarzem. Wszystkie jej powieści stały się bestsellerami. Ich fabuła z reguły opowiada o kryzysie bogatych rodzin i trudnych historiach miłosnych. Steele próbował także pisać literaturę i poezję dla dzieci.

Zbiera także fundusze na leczenie chorób psychicznych. Jej książki zostały przetłumaczone na 28 języków, a na podstawie 22 jej dzieł nakręcono filmy.

— 08 —

Jej powieści wyróżniają się ciekawymi i starannie napisanymi postaciami oraz żywymi dialogami. Jej najlepsze powieści to „Błękitne oczy” (1970), „Sula” (1973), „Pieśń nad pieśniami” (1977) i „Ukochana” (1987).

Jest dumną właścicielką nagrody Pulitzera, amerykańskiej National Book Award i nagroda Nobla w dziedzinie literatury, a 12 maja 2012 roku otrzymała Prezydencki Medal Wolności.

— 07 —

Stephenie Meyer jest najbardziej znana ze swojej sagi o wampirach Zmierzch, która sprzedała się w ponad 100 milionach egzemplarzy na całym świecie. Jej książki zostały przetłumaczone na 37 języków i stały się światowym fenomenem.

Jej roczny dochód przekroczył 50 milionów dolarów, a w 2010 roku na liście najbardziej wpływowych gwiazd magazynu Forbes zajęła 59. miejsce.