Rosyjska grupa popowa „Vintage” wydała piąty album studyjny Dekameron. Aleksiej Romanow - autor hitów „Eva, kochałem cię”, „ zła dziewczyna”,„ Loneliness of Love ”, producent i kompozytor grupy powiedział Lente.ru o tajemnicy tworzenia hitów, ocen piratów, nowym etapie życia grupy, tworzeniu„ rosyjskiego show-biznesu ”, że„ Pussy Riot ”to nie muzyka, że projekt Voice nie pozwala młodym artystom utrzymać się na powierzchni, a Zemfira może służyć do oceny liczby intelektualistów w naszym kraju.
Wydałeś nowy krążek, jak sam go oceniasz – czy stanie się hitem?
Nowy album grupy Vintage nosi tytuł Decameron. Trudno nam, jako twórcom, ocenić to z solistką Anyą Pletneva, ale jesteśmy zadowoleni ze wskaźników: na iTunes - pierwsze miejsce. Płyta trafiła do sprzedaży w połowie października i jest dostępna online od końca lipca. Media fizyczne od dawna nie mają znaczenia, ponieważ każdy ma odtwarzacze mp3, telefony i komputery. Chyba że ktoś chce mieć dysk w kolekcji. I wciąż są.
Ale dla wielu nadal wygodniej jest pobierać utwory z pirackich witryn niż je kupować.
Oczywiście. I to nie tylko w naszym kraju, jak się powszechnie uważa. Piraci są wszędzie, tylko w niektórych krajach ten problem jest poważnie rozwiązywany, a w innych nie. Ale na pirackich stronach album jest również na pierwszym miejscu.
Ale jak? Obserwujemy wszystko.
Czy są jakieś aktualne trendy w muzyce pop?
Teraz nikogo nie interesuje tożsamość wykonawcy. Ludzie słuchają muzyki, wybierają coś dla siebie, zapisują na swoim telefonie lub w innym miejscu i nie obchodzi ich, kto to robi i dlaczego. Jak fast food. I to jest normalne, teraz taki styl życia. Czasy superbohaterów się skończyły. Fragmenty historii widzimy w osobach Rihanny czy Lady Gagi, a wszystko inne to didżeje i kompletnie bezimienne zespoły. Byli kiedyś Jim Morrison, Paul McCartney, Freddie Mercury, Michael Jackson i wszyscy byli Myszką Miki obnoszącą się przez całe życie. Każdy ma swój własny charakter i swój własny sposób. To już koniec. Teraz zwyczajowo wydaje się single, pracują od kilku miesięcy do sześciu miesięcy: tańczą do nich, spotykają się, zakochują, potem stopniowo migrują do magazynów i po dziesięciu latach są wydawane na kompilacjach retro. A ci, którzy „wciągają się” w tę lub inną grupę, już śledzą jej wiadomości, piosenki, koncerty.
Jaka publiczność jest na ciebie uzależniona?
Grupa Vintage od ośmiu lat gromadzi swoją armię fanów. Z każdym albumem pojawia się nowe pokolenie fanów i nie mam na myśli wieku. Jeśli album jest albumem tanecznym, to 12-18 lat, a jeśli Dekameron to starsza publiczność, myślący ludzie. Fajnie, że po wysłuchaniu trafiają do Wikipedii nieznane słowa. Na przykład „Niemowlę”. Czytam dużo recenzji. Może to, co powiem, zabrzmi trochę arogancko, ale jesteśmy trochę zaangażowani w edukację naszych współczesnych, zwłaszcza młodszego pokolenia, które w zasadzie niczym się nie interesuje.
Dlaczego czas superbohaterów się skończył?
Rynek masowy zastępuje wszystko. Globalizm. Myślę, że dlatego moda jest martwa. Kiedy Karl Lagerfeld kończy swój pokaz w Mediolanie, statek z wzorami już płynie do Chin. Kto jest szybszy, jedzie konno.
Czy istnieją duże różnice między naszym a zachodnim show-biznesem?
Zachód jest zupełnie inny. Ameryka jest kolebką show-biznesu. To tak zamknięty i podzielony rynek, że nikt – ani nasi europejscy, ani chińscy koledzy – nie może się tam dostać za żadną cenę. To jest to samo, co jeden ze zwykłych Rosjan, aby dostać się do Białego Domu. To znaczy nigdy. Wszystko jest tam bardzo jasne. Jeśli jesteś młodą, utalentowaną dziewczyną Stephanie Germanotta, masz podpisany kontrakt na całe życie i jesteś w stałej trasie. Ciągle występujesz, nagrywasz nowe ścieżki dźwiękowe w samolocie, śpisz, kiedy cię kłują, potem znów cię kłują - i wychodzisz na scenę, śpiewasz, potem znów cię kłują, żebyś zasnął i tak dalej. Teraz przesadzam, ale w Ameryce show biznes to maszyna. W Europie jest łatwiej. Nie ma takiej rzeczy. A mamy smaczny rynek nawet dla europejskich artystów, z których wielu chce się tu dostać, bo rynek jest słabo rozwinięty i przynosi duże pieniądze w zakresie sprzedaży cyfrowej. Oczywiście nie można tego porównać z Ameryką, tam wszystko jest sto razy poważniejsze, ale mimo to cieszę się, że nasz rynek się kształtuje. Chociaż do niedawna „rosyjski showbiznes” był brzydkim słowem.
Zdjęcie: dostarczone przez serwis prasowy grupy Vintage
Dlaczego zabijają takich ludzi w Ameryce?
Jest ich sto razy więcej. Działają samodzielnie i na rynku światowym. Oczywiście mniej interesują się Europą, bo Ameryka obejmuje absolutnie wszystko. Nie możemy się tam dostać. Może do Europy. Tatu właśnie to zrobiła. Wyszli w ABC w T-shirtach „no war”, wtedy było to istotne i było to posunięcie PR. Chociaż moim zdaniem mają złotą płytę. Ale to wyjątek.
I Pussy Riot.
Ale to nie muzyka. Ostatnio Madonna powiedziała, że lubi muzykę Pussy Riot. Ale szczerze mówiąc, naprawdę w to nie wierzę. Wszyscy byli tak wspierający, że nie miała szans na inne zdanie. Nie mówię o czynniku ludzkim, mówię o muzyce. Może są świetnymi facetami, ale muzyka jest zła. To wcale nie jest muzyka. Jest mało prawdopodobne, aby aspirowali do bycia muzykami w pełnym tego słowa znaczeniu.
Myślę więc, że polityka i muzyka są kategorycznie nie do pogodzenia. Możesz łamać drewno w jednym lub drugim kierunku. Tam, gdzie zaczyna się polityka, kończy się muzyka.
Jakiej muzyki słuchasz sam?
W moim iTunes nie ma nowych nazwisk: Zemfira, Madonna, Alanis Morissette, Bjork, Czajkowski, Daft Punk, David Guetta, Tryb Depeche, Elton John, George Michael, Lady Gaga, Leni Kravitz, Mariah Carey, Michael Jackson, Mylene Farmer, Pet Shop Boys, Rihanna, Sandra, Sting i tak dalej. Wychowałem się na muzyce Michela Cretu - człowieka, który stworzył "Enigmę", "Arabeskę", wynalazł Boney M. Jednocześnie uwielbiam muzykę klasyczną, dużo czerpię z Czajkowskiego. Z tych ostatnich - podobała mi się belgijska artystka Stromae, australijska piosenkarka Sia, która współpracowała z Davidem Guettą, a teraz wydała multiplati nowy album w Australii. Nie słucham wszystkiego, ciężko mnie wciągnąć, ale uwielbiam bogatą linię melodyczną.
A kto jest interesujący od Rosjan?
Zemfira. "Tatu" rozdarło cały świat i mój mózg, także dawno temu, w 2000 roku. Trudno mi wyróżnić współczesnych artystów. Raczej mogę wymienić producentów: Maxim Fadeev, Konstantin Meladze, Potap, Alexei Ryzhov z Disco Crash. To są ludzie robiący to samo co my: tworzą muzykę dla naszego kraju. To jest kręgosłup. W epoce, w której nie ma superbohaterów, na pierwszy plan wysuwają się producenci.
Ale nikt ich nie zna, aw soboty mogą spokojnie jechać do Auchan - to ogromny plus. Chciałbym, żeby niektórzy artyści mnie zaskoczyli, ale na razie tak się nie dzieje.
Nie zwracam na to uwagi. Dla mnie wszystko, co związane z serialem i czynnikiem ludzkim, to „Star Factory”. Ilu wykonawców te programy dają ogromną przewagę, a następnie wyrzucają na ulicę. Ze wszystkich uczestników różnych programów telewizyjnych na wodzie pływa tylko Polina Gagarina. Grupa Vintage kategorycznie sprzeciwia się uczestniczeniu w jakichkolwiek pokazach: cyrk na lodzie, gwiazdy w zoo... Doskonale rozumiem ich popularność, można rozbić dobrą pulę i wypromować się. Ale czy możemy być popularni tylko dzięki naszej muzyce?
Niespodziewana pozycja dla Ciebie w świecie muzyki pop...
Mamy też alternatywną muzykę pop. Poświęciliśmy całe życie muzyce pop, naprawdę ją lubimy, zrobiliśmy wiele, aby poprawić jej jakość w naszym kraju. Muzyka pop może być intelektualna. Jest wiele przykładów. Ale każdy ma stereotypy. Muzyka pop to dwa uderzenia, trzy klapsy, kocham cię, ale ty mnie nie kochasz, krew-marchew-miłość (inne rymy w zasadzie nie istnieją). Ale rock jest super jakościowy i intelektualny. Ale we wszystkich segmentach są wyjątki.
Czy uważasz, że Zemfira to pop czy rock?
Zemfira to żywioł. To poeta, nasz wielki współczesny. Gdyby nie ona, wszystko wyglądałoby bardzo smutno. Bardzo ją kocham i cieszę się, że celowo nie robi płyt komercyjnych, że robi dokładnie to, czego chce.
Ale jej płyty są na wyprzedaży.
Nie tak jak pierwsze trzy. Co innego, gdy wykupił cię cały kraj, a co innego, gdy to tylko fanklub. Ale Zemfira ma bardzo duży fanklub. Według Zemfiry można teraz ocenić, ilu intelektualistów jest w naszym kraju. Musimy dowiedzieć się, jaką sprzedaż ma jej najnowsza płyta - tyle jest.
| Rosyjskie gwiazdy - kobiety
| Gwiazdy zagraniczne - mężczyźni
| Rosyjskie gwiazdy - mężczyźni
| Grupy zagraniczne
| Grupy rosyjskie
15.10.2014 11:57
Historia grupy (Vintaj Photo) Grupa rosyjska, Anna Pletneva, Alexey RomanovVintage to rosyjska grupa popowa składająca się z piosenkarki Anny Pletneva oraz piosenkarza, kompozytora i producenta dźwięku Aleksieja Romanowa. Wcześniej w grupie byli tancerze Miya (2006-2008) i Svetlana Ivanova (2008-2011).
Od początku istnienia grupa wydała pięć albumów studyjnych: „Criminal Love”, SEX, „Anechka”, „Very Dance” i „Decamerone”. Grupa wydała także osiemnaście singli radiowych, z których siedem znalazło się na szczycie rosyjskiej listy przebojów radiowych, zajmując 1. miejsce przez łącznie 23 tygodnie. „Vintage” stał się najbardziej rotowaną grupą od czasu wprowadzenia rosyjskiej listy przebojów. Grupa od dwóch lat znajduje się w pierwszej piątce najczęściej rotowanych artystów roku, a w 2009 roku zajmuje pierwsze miejsce. Zespół odniósł komercyjny sukces singlami „Bad Girl”, „Loneliness of Love”, „Eva”, „Romance” i „Trees”, które odniosły sukces w sprzedaży cyfrowej.
Styl muzyczny grupy to europop, mieszany z różnymi stylami muzycznymi (electronic, dance-pop, psychodeliczny pop itp.), w którym wprowadzono elementy, takie jak m.in. muzyka klasyczna oraz z obrazów rosyjskiej i zagranicznej kultury popularnej inspirowanych Madonną, Michaelem Jacksonem, Audrey Hepburn, Sophią Loren, Evą Polną i Enigmą.
Zespół jest laureatem i nominowanym do różnych nagród muzycznych, m.in. RMA, Muz-TV Prize, Golden Gramophone RU.TV Prize oraz Wilk stepowy”. Od 2008 roku Vintage jest corocznym laureatem festiwalu Piosenka Roku. W 2011, 2012 i 2013 roku zostali uznani za najlepszą grupę na ZD Awards, według gazety Moskovsky Komsomolets.
2006: Powstanie zespołu
Grupę Vintage założyła była solistka liceum Anna Pletneva i były solista grupa „Amega” Aleksieja Romanowa w połowie 2006 roku. Historia wyłonienia się grupy z ust solistów brzmi mniej więcej tak: Anna spieszyła się na ważne spotkanie, ale jej plany nie miały się spełnić. Zderzyła się z samochodem Aleksieja Romanowa. Podczas oczekiwania na policję drogową artyści wspólnie podjęli decyzję o stworzeniu grupy popowej.
Według Aleksieja Romanowa, po spotkaniu z Pletnewą, grupa pracowała w studiu przez sześć miesięcy, próbując znaleźć własne brzmienie: „Naprawdę zamknęliśmy się w studiu. Siedzieliśmy sześć miesięcy w poszukiwaniu dźwięku. Nie rozumieliśmy. Byliśmy wtedy jak ślepe kocięta. Teraz oczywiście fajnie jest o tym pamiętać. Następnie stworzyliśmy własne Nowa historia, który nie miał nic wspólnego z poprzednimi projektami. Początkowo postanowiono nazwać zespół „Chelsea”, ale potem wybrano nazwę „Vintage”. Aleksiej powiedział, że grupa w tym czasie złożyła wniosek do londyńskiej kancelarii prawnej, która jest właścicielem marki Chelsea, ale po pewnym czasie zobaczyli w telewizji, jak Sergey Arkhipov wręczył dyplom o tej samej nazwie grupie z Star Factory. Anna Pletneva również powiedziała w wywiadzie: „Negocjowaliśmy nawet w tej sprawie z angielską wytwórnią płytową. Rozważyli naszą ofertę. Ale potem było zakłopotanie. Szef znanej grupy medialnej, otrzymawszy prawa do nazwiska, wręczył dyplom z imieniem Chelsea słynnej obecnie grupie Chelsea, absolwentom Star Factory.
31 sierpnia 2006 r. ogłoszono to oficjalny zakład grupę i jej nazwę. Poinformowano również, że zespół kręcił teledysk do pierwszego singla „Mama Miya” i że dwie trzecie są gotowe album debiutowy grupa, której nagranie odbyło się w studiu Jewgienija Kurycyna. Później ukazał się drugi singiel grupy - piosenka „Aim”, która znalazła się na 18. linii rosyjskiej listy przebojów radiowych.
2007-08: Album "Criminal Love" i singiel "Bad Girl"
2010-11: Album "Anechka"
2012: Album „Bardzo taniec”
2013 - obecnie: Album "Dekameron"
Teraz jest solistą grupy Vintage Alexei Romanof, który lubi pracować w studiu, a kiedyś zrobił wiele starań, aby zbliżyć się do sceny. W wieku 13 lat dostał się do jednego z liczne kompozycje„Tender May”, potem przechodząc przez wzloty i upadki zmieniał wiele drużyn, aż w końcu wraz z Anną Pletnevą stworzył grupę, w której zyskał stabilną popularność… Alex zaprosił OK! podczas wizyty przedstawił mnie swojej żonie Jekaterinie i córkom oraz opowiadał o tym, jak zmieniają się życiowe wytyczne i wartości
Zdjęcie: Irina Kaydalina
ALElexey, a w paszporcie masz jeszcze nazwisko Romanof, czy to jeszcze pseudonim?
To jest nazwisko matki. Co do litery „f” na końcu, początkowo były dwa, ale w czasach sowieckich jedna została usunięta, żeby ludzie nie zazdrościli. ( śmiać się.) Swoją drogą moja żona i dzieci też mają nazwisko Romanof. Nieustępliwy. Jako dziecko miałam nazwisko ojca, ale nie było to tak artystyczne,
Kiedy zdecydowałeś się zmienić swoje nazwisko, czy tata się obraził?
Tata przyjął to absolutnie spokojnie. Ale moja mama była bardzo szczęśliwa.
Ogólnie rzecz biorąc, czy rodzice pozwalali ci na wiele?
Nie, byli wobec mnie dość surowi i teraz rozumiem dlaczego. Byłam ich pierwszym dzieckiem, a pierwsze jest zawsze bardziej wymagające. Mam teraz to samo: najstarsza córka moja żona i ja jesteśmy znacznie bardziej surowi niż młodsi. Pewnie, jak będziemy mieli trzecie dziecko, to na ogół będzie jeździł jak ser w maśle i poza bajkami i słodyczami nie będzie w jego życiu nic. ( uśmiechnięty.)
A ilu masz braci i sióstr?
W rodzinie było nas czterech: mam dwie siostry i brata. I z młodsza siostra różnica wieku wynosi tylko dziesięć lat, to znaczy moja mama prawie cały czas była w wieku urlop macierzyński. I faktycznie służyłem jako starszy asystent. Moja mama i ja zawsze mieliśmy wspaniały związek, nigdy nie było ukończenia szkoły rodzic-dziecko. Przede wszystkim byliśmy przyjaciółmi. Mama dała mi maksymalną dozę wolności – zarówno w dzieciństwie, jak i w młodości… ja nawet szkoła ogólnokształcąca nie skończył. ( śmiać się.)
Jak to się stało?
Był rok 1991. W szkole mieliśmy fantastyczną rotację. Nauczyciele zmieniali się co miesiąc, a te dzieci, które nie miały okazji uczyć się z korepetytorami, staczały się w dwójki. I szczerze mówiąc, wcale nie lubiłam chodzić do szkoły. Od drugiego roku życia marzyłem o tworzeniu muzyki, bardzo wyraźnie przejawiało się to we mnie w recytowaniu wierszy i śpiewaniu piosenek Ałły Pugaczowej, stojąc na stołku. Kiedy zobaczyłem w parku jakąś zakurzoną scenę, od razu tam pobiegłem.
Czy miałeś w rodzinie muzyków?
Nie, chociaż tatuś wystarczy sam muzykalny człowiek, nigdy nie rozwijał się w tym kierunku. A z mamą w dzieciństwie często śpiewaliśmy dwoma głosami. Zapewne stąd wzięła się moja pasja do muzyki. Śniło mi się, że mam pianino, ale nie mieliśmy okazji go kupić. Teraz wielu rozdaje to pianino za darmo - po prostu weź je samemu. A potem był duży deficyt. Aby kupić instrument, zarejestrowali się z wyprzedzeniem lub zwrócili się do sprzedawców. I dosłownie marzyłem o muzyce... Wyobraź sobie, że rysowałem sobie klawisze na kawałkach papieru i próbowałem coś zagrać. ( uśmiechnięty.) W rezultacie moja babcia jakoś zebrała te trzysta rubli i dała mi pianino na urodziny. Pamiętam, miałem dziewięć lat i poszedłem wejść Szkoła Muzyczna.
Z powodzeniem?
Oczywiście nikt nie chciał mnie zabrać. Byłem przerośnięty, przyjmowano tam sześciolatków, a miałem już dziewięć lat! Miesiąc przed wejściem udało mi się poćwiczyć, zebrać dużo melodii i przyszedłem grać z Tureckim Rondem Mozarta. Wszyscy byli zszokowani, że chłopiec sam usłyszał i zagrał taką melodię. To prawda, że nadal nie chcieli mnie zabrać: system jest systemem i nie powinno być wyjątków. Ale była nauczycielka Larisa Borisovna Goncharenko, postanowiła zaryzykować i zabrała mnie. W szkole muzycznej podobało mi się absolutnie wszystko. Nie musiałem się tam zbyt wiele uczyć. Jestem słuchaczem i zawsze najpierw zdawałem wszystkie dyktanda solfeggio.
Więc twoi rodzice nawet nie musieli cię zmuszać do grania muzyki?
Jak nie musiałeś? ( Uśmiechnięty.) Dokładnie pół roku przed maturą dowiedzieli się, że od roku nie chodzę do szkoły muzycznej. Wszystko czas wolny Spędziłem w Domu Twórczości Dzieci, studiowałem muzyka popowa, brał udział w zespołach, przenosił się z jednego zespołu do drugiego ... Ogólnie robił wszystko, po prostu nie studiował. A w wieku trzynastu lat doszedłem do tego stopnia, że zostałem wezwany na trasę koncertową z grupą ” Przetarg maj».
W jakiej klasie byłeś wtedy?
W siódmym lub ósmym. Wziąłem na siebie odpowiedzialność i w imieniu matki napisałem oświadczenie skierowane do dyrektora: „Proszę, aby mój syn wyjechał na miesiąc z grupą Laskovy May”. Podpisałem, wziąłem i wyszedłem.
Rozumiem, że twoi rodzice o tym nie wiedzieli?
Zadzwoniłem już do mamy z Kerczu.
A co ci powiedziała?
Cieszyłem się, że zostałem znaleziony żywy i zdrowy. Wiedziała, jak długo o tym marzyłem i powiedziała, że dobrze mi idzie.
Dziecko ma trzynaście lat, opuścił szkołę, wyjechał do innego miasta ...
TAk. Teraz brzmi to dziwnie, ale w latach 90. było to normalne dla dużej rodziny. Oczywiście, jeśli teraz moja córka nie zadzwoni do mnie dwie godziny po zakończeniu lekcji, wezmę wszystkich moich znajomych, aby ją odnaleźć. Ale wtedy to był inny czas. Od piątego roku życia sam jeździłem metrem i autobusem. Byłam bardzo niezależna i świętowałam swoje trzynaście lat w pociągu, kiedy wyruszyłam w swoją pierwszą trasę.
Jak wyglądały te wycieczki?
Była to prawdopodobnie 35. kompozycja „Czułego Maja”. Aby być precyzyjnym, grupa została nazwana „Białe Róże”. To jedna z wariacji na temat całej tej ogromnej, sierocej firmy Razin. Oczywiście wszystkie dzieci nie śpiewały własnymi głosami. Ale zawsze śpiewałem na żywo. Bardzo mi się to podobało. To była pierwsza i ostatnia światowa trasa z tym zespołem. Moim zdaniem jego dyrektor został uwięziony po tych wycieczkach.
Czy dobrze ci płacono za mówienie?
Były to koncerty kasowe. Jeśli zbierałeś pieniądze, to jadłeś, ale jeśli ich nie zbierałeś, pozostawałeś głodny. Pamiętam, że kiedyś nie miałem w ogóle pieniędzy, a jeden z dyrektorów Filharmonii w Teodozji podszedł do mnie, dał mi trzy ruble i powiedział: „Idź jedz synu”.
Po miesiącu koncertowania wróciłeś do domu?
TAk. A nawet próbowałem chodzić do szkoły, ale jakoś nie wyszło. Rodzice się martwili, mama poszła do szkoły, pokłóciła się z dyrektorem. Ale nie mogłem się uczyć. Pracował w różnych zespołach, nagrywał swoje piosenki w studiu, próbował jakoś występować sam.
Żałujesz teraz, że nie mogłeś wtedy zmusić się do ukończenia studiów?
Nie. Nie żałowałem tego wtedy i nie żałuję teraz. Ale wzywają mnie do nauczania.
Nie chcesz?
Co robiłeś przez cały ten czas?
Przez cztery lata byłem właściwie „zamknięty”. Jakoś coś zrobiłem. Ale nie było rozpoznania, nie było piosenek. Teraz rozumiem, że niektóre projekty muszą dojrzeć lub poczekać, aby móc kręcić na czas. A potem miałem piętnaście lub szesnaście lat, biłem kopytem, rzuciłem się do przodu, oskarżyłem producentów, że nic nie robią ... Teraz fajnie jest po prostu nagrywać piosenki w studio. A potem chciałem, żeby wszystko było na odwrót, chciałem występować na scenie. Nie wiedziałem jeszcze, jakie stadiony są... Wszystko to przyszło z grupą Amega.
Aleksiej, tak bardzo czekałeś na ten sukces, czy odwróciło ci to głowę?
Oczywiście! ( uśmiechnięty.) Ci, którzy mówią, że nie są zachwyceni sukcesem, kłamią. To kolosalna praca, która wiąże się z ogromnymi kosztami energii. Za koncert zapłacono nam sto dolarów. Oczywiście było wiele koncertów i zebrano przyzwoitą kwotę, ale… problemy wewnętrzne, a rozwiązano je za pomocą alkoholu...
Jak sobie z tym wszystkim radziłeś?
Moja żona mnie uratowała. Katya i ja poznaliśmy się w momencie, gdy historia grupy Amega właśnie się skończyła i nic się nie zaczęło. Po prostu kręciłem się i nie wiedziałem, gdzie się postawić. Potem przyszedłem do Jurija Aizenshpisa, a on mówi do mnie: „Lyosh, kim jesteś? Gdybyś przyszedł do mnie tydzień temu, zabrałbym cię. Więc właśnie wziąłem nowego chłopca, Dimę Bilan. Oczywiście tak grzecznie mi odmówił.
Czy to był czas przemyśleń?
Jakoś myślałem, że krople w moim życiu są śmiertelne. Właśnie rozmawiałem z prezydentem jakiejś republiki, poleciałem jego prywatnym samolotem, a potem wylądowałem w Moskwie i za opłatą 50 dolarów pojechałem minibusem.
Alexey, jak poznałeś Katyę?
Na imprezie po Nowym Roku. Wszystko było banalne - bez spotkań i widoków na most. Po prostu coraz częściej rozmawialiśmy, a potem już nie mogliśmy być bez siebie. Tak, a moja mama również bardzo wpłynęła na nasz związek. Od razu polubiła Katię. I po raz pierwszy w życiu poczułem harmonię, ognisko rodziny w stanie embrionalnym. Katya i ja po prostu czuliśmy, że jesteśmy razem, to wszystko. Nasz ślub kosztował, moim zdaniem, pięćset dolarów - jak na tamte czasy przyzwoitą kwotę. Zawierała opłatę za restaurację i limuzynę. Chociaż nawet te pieniądze musiałem wtedy odkładać przez kilka miesięcy.
Ale twoje piosenki zostały wykonane znany artysta.
Napisałem już dla "Nepara" prawdziwy hit "Cry and Look", kilka piosenek dla Julii Savicheva, Katyi Lel i Alsou. Swoją drogą, raz za trzy piosenki zapłacili mi starym samochodem. Byłem w siódmym niebie! Nie mogłem uwierzyć, że mam teraz własny samochód. Miała zaledwie osiem lub dziewięć lat. Byłem szczęśliwy.
Miałeś na nim wypadek, w którym spotkałeś Anyę Pletnevę?
Stało się to 8 marca 2006 roku. Przyjechaliśmy z żoną na koncert grupy „Goście z przyszłości”, zaparkowałem, cofnąłem i wjechałem do czyjegoś samochodu. Anya przechodziła w tym momencie i po prostu zobaczyła mnie stojącą i martwiącą się. I naprawdę prawie rozpłakałem się nad zepsutym zderzakiem, kiedy Anya wyskoczyła z przejeżdżającego samochodu, praktycznie złapała mnie za kark i powiedziała: „Słuchaj, chcę z tobą pracować”. Później dowiedziałem się, że tak właśnie ją uświadamia. Jej intuicja jest fantastyczna. A ja stoję i myślę o sobie. Jaka praca? O czym mówisz? Mam zderzak, mam pierwszy wypadek w życiu. ( uśmiechnięty.) W efekcie samochód został naprawiony, a grupa Vintage nadal istnieje. Kiedy teraz o tym mówisz, trudno uwierzyć, że minęło 9 lat. Na pół roku zamknęliśmy się w studiu, szukając nowego brzmienia, „nowej” Anny Pletnevy, nie takiej jak w grupie Liceum. I minęło kolejne sześć miesięcy, zanim nasz pierwszy singiel „Mama Mia” pojawił się w radiu. Były chwile, kiedy słyszałem za plecami słowa „zestrzeleni piloci” i ręce opadały. To samo stało się z Anyą. Ale razem udało nam się przebić ten mur. Mieliśmy szczęście spotkać się na tym etapie. Anya to osoba, którą dziś mogę nazwać przyjacielem i prawdziwym partnerem. I przeżyliśmy, bo byliśmy razem.
Aleksiej, czy twoja żona ma coś wspólnego z muzyką?
Nie, broń Boże!
Czy w rodzinie powinien być tylko jeden artysta?
To zabawne, kiedy mąż i żona siedzą razem na makijażu przed sesją zdjęciową lub kręceniem zdjęć. „Och, kochanie, spójrz, mój tusz tu nie działał?” ( śmiać się.) Myślę, że to nie jest normalne. Powiem ci szczerze: sama nie bardzo chcę siedzieć na makijażu, ale muszę to zrobić, to moja praca. Ale śpiewająca żona to koszmar!
Co robi Katia?
ona jest pracownik banku Ma skromną pozycję. Próbuję wyciągnąć ją z tej pracy. Nawet była gotowa otworzyć dla niej salon kosmetyczny lub przedszkole. Mimo to kobieta musi iść do pracy. Musi się ubrać, porozumieć z kimś. Ale Katya nie chce rezygnować. Bardzo nam to przeszkadza, bo nasze wakacje się nie pokrywają, poza tym dzieci mają wakacje w inny czas.
Ile lat mają twoje córki?
Mia ma jedenaście lat, a Ariana trzy i pół.
Rozpieszczasz ich?
W pewnych momentach włączam surowego tatę, kiedy nie mam już siły znieść.
Czy można być surowym wobec dziewczyn?
Tak, kiedy ich zachowanie wykracza poza to. Mia słucha tylko mnie. Jest bardzo samowolna, choć dzięki Bogu jest doskonałą uczennicą. Ale czasami czuję, że zbliża się najtrudniejszy wiek, jak kiedyś u mnie.
Aleksiej, nie boisz się, że twoja córka, tak jak ty kiedyś, zdecyduje się opuścić szkołę?
Ma dobrą genetykę - Mia dla matki. Wykształcenie Katyi jest doskonałe. Więc mogę być absolutnie spokojna.
Siła kobiety tkwi w jej słabości. Kobieta, która bierze na siebie rozwiązanie wszystkich problemów i nie pozwala na to mężczyźnie, jest nie tyle silna, co nieszczęśliwa. Wiesz, w zeszłym tygodniu kilku moich znajomych skarżyło się mi, że muszą robić wszystko: zarabiać pieniądze, karmić dzieci, podczas gdy ich mężowie są w domu. Jednocześnie ani sama kobieta, ani jej ukochany nie stają się szczęśliwsi, ponieważ zamieniają się rolami. Pozostając kruchym i bezbronnym, motywujesz mężczyzn do wyczynów. I trzeba być silnym, żeby odnaleźć swoją miłość, nie przyzwyczajać się do samotności, nie bać się zmienić swojego życia dla miłości.
Rosjanki są silne duchem od urodzenia. Chodzi o nas – „zatrzymaj galopującego konia”. Jak myślisz, dlaczego dostaliśmy tę rolę?
Sami cały czas powtarzamy, że możemy zatrzymać konia i wejść do płonącej chaty... Ten stereotyp ukształtował się w sowieckiej przeszłości, kiedy najmodniejszymi memami byli kołchoźnik i kobieta z wiosłem. Tyle, że ktoś kiedyś tego potrzebował - żeby zamienić kobietę w siła robocza… Ale teraz sami dokonujemy wyboru.
Wszystkie poprzednie albumy "Vintage" były bardzo koncepcyjne. Każdy miał jakiś pomysł, który połączył wszystkie utwory na płycie. W " silna dziewczyna„Nie ma czegoś takiego. To naprawdę historia trzech lat mojego życia, mój osobiste doświadczenie którą przeżyłem, poczułem i zamieniłem w wiedzę. Podsumowanie albumu jest dokładnie takie: trzy lata z życia Anyi Pletneva.
Co czeka publiczność na koncercie?
Głównym wydarzeniem będzie oczywiście nasz wspólny występ na scenie z Aleksiejem Romanowem. Dla nikogo nie jest tajemnicą, że po wielu latach sukcesów i zwycięstw nasza współpraca znalazła się w ślepym zaułku. Oboje nie rozumieliśmy, co robić, gdzie iść dalej. Przez kilka miesięcy w ogóle nie rozmawialiśmy. A przed Nowym Rokiem spotkaliśmy się, przytuliliśmy, płakali przez kilka godzin i postanowiliśmy, że znów będziemy razem. I chociaż Lesha nadal kategorycznie odmawia wyjścia na scenę, na tym koncercie zrobi wyjątek. Będzie to ekskluzywne wydarzenie 1 listopada w klubie RED.
Data koncertu jest piękna - 01.11, czyż nie została wybrana przypadkowo? Czy wierzysz we wszelkiego rodzaju ezoteryczne znaki?
Data jest naprawdę piękna. I z punktu widzenia ezoteryki to nie my ją wybraliśmy, ale ona sama wybrała nas. Zainteresowałem się literaturą duchową, teraz czytam książkę indyjskiego jogina i mistyka Sadhguru "Inżynieria wewnętrzna". Ona jest wspaniała! Czasem nie ma czasu i nie mogę go otworzyć przez dwa, trzy dni. Ale jak tylko podniosę go ponownie, od razu znajduję odpowiedź na pytanie, które mnie w tej chwili interesuje.
Waszym występom zawsze towarzyszą jasne i celowo seksowne kostiumy. Wydaje się być miniaturową dziewczynką, ale jednocześnie bardzo szczerą. Dlaczego potrzebujesz takiego wyrażania siebie?
Wszystkie obrazy są uzyskiwane samodzielnie. Czuję się całkowicie naturalnie i komfortowo. Kiedy byłem członkiem zespołu Red Banner „Lyceum”, producent cały czas próbował mnie jakoś zmienić. Zmusił mnie do zaplecenia warkocza, zabronił niepotrzebnych ruchów na scenie. Strasznie cierpiałem, płakałem w toalecie przed koncertem. Rozwinąłem ten głupi warkocz, za który wielokrotnie zostałem ukarany grzywną. Zrobili ze mnie kogoś, kim naprawdę nie byłem. Ale w grupie Vintage, kiedy byłam już własną kochanką, mogłam robić, co chciałam. I wciąż eksperymentuję. Nie masz pojęcia, jak będę wyglądać 1 listopada! Mogę powiedzieć, że do moich kostiumów musiałem kupić 150 lalek Barbie…
Twoje córki są już dość stare - 15 i 13 lat. Co myślą o takich eksperymentach mamy na scenie?
Oni to lubią. Dzieci uwielbiają grupę Vintage, a to pomaga mi nie wątpić w poprawność wybranego obrazu. Rodzice często podchodzą do mnie i mówią, że ich dzieci znają wszystkie nasze piosenki. W końcu nie da się oszukać dzieci, mają bardzo wyraźny wykrywacz kłamstw. Nie analizują tego, co pokazała Anya i jak się ubrała. Mam nadzieję, że moje dzieci w nadchodzących latach i dziś mnie dostrzegą.
W twoim życiu była po prostu zapierająca dech w piersiach historia, kiedy jeden z twoich fanów chciał wyrzucić cię z własnego życia. Jak w książce Siergieja Minaeva „Selfie”, w której bohatera całkowicie zastępuje podwójny.
Tak, od tego incydentu minęło sporo czasu i mogę o tym mówić, chociaż nie lubię o tym pamiętać. Zaczęło się od tego, że podeszła do mnie dziewczyna, przedstawiła się jako początkująca pisarka i zaproponowała, że napisze o mnie książkę. Po przeczytaniu niektórych jej prac zgodziłem się. Miała to być powieść o nastoletnim chuliganie w szkole, „buntowniku” w „Liceum” i „złej dziewczynie” w grupie Vintage. Musiało to oczywiście dotyczyć miłości, mojej rodziny, dzieci. Zaczęliśmy komunikować się prawie 24 godziny na dobę, Lena prawie zamieszkała w moim domu. Interesowało ją wszystko: jakie ubrania noszę, jaką pastą myję zęby. Zostaliśmy bardzo dobrymi przyjaciółmi. W krótkim czasie dowiedziała się o mnie tyle, o czym niektórzy nie wiedzieli długie lata komunikacja ze mną. Po pewnym czasie zacząłem zauważać, że Lena coraz bardziej do mnie upodabnia się: ta sama fryzura, ten sam styl ubierania się, mimika, gesty… W pewnym momencie poczułem się nawet przerażający, ale proces pracy nad książka była w pełnym rozkwicie - treść całkowicie mi odpowiadała, a ja wypędziłem z siebie złe myśli.
Wszystko zmieniło się w ciągu jednej sekundy. Kiedy Lena zapomniała ze mną telefonu, zadzwonił telefon, podniosłem telefon na maszynie. Mężczyzna, który dzwonił, był pewien, że dzwoni do Anny Pletneva. Ale zdałem sobie sprawę, że telefon nie jest mój! Kiedy otworzyłem folder "Zdjęcia", byłem przerażony - były tam tylko moje zdjęcia i zdjęcia mojej rodziny i ani jednej Leniny! Dodatkowo dowiedziałam się, że komunikowała się w moim imieniu nie tylko z fanami Vintage, ale także z moimi znajomymi! Kiedy Lena wróciła kilka minut później po telefon, zażądałam wyjaśnień. Rozpłakała się i grożąc, że zadzwoni na policję, pokazała mi nowy paszport, na którym było napisane: „Anna Pletneva”. Jakoś udało jej się zdobyć taki dokument. Według dziewczyny niespokojne życie osobiste popchnęło ją do takiego aktu, naprawdę chciała czuć się kochana. „Wszyscy cię kochają, ale ja nie, chcę być taki jak ty!” – powtórzyła Lena. Pomimo szalejących we mnie negatywnych emocji, postanowiłam pomóc Lenie. Była leczona przez mojego przyjaciela psychologa. Dzięki znajomym dowiaduję się, jak sobie radzi Lena. Teraz ma się dobrze, pracuje. Ale osobiście nie komunikuję się z nią i nigdy więcej się nie spotkałem. 
Wyjazd z grupy Vintage w jednym z wywiadów, do których dzwoniłeś ciężki rozwód. Zwykle zmarła kobieta zawsze stara się ją pokazać były partnerże bez niego jest jej dobrze, a nawet lepiej. Czy byłeś taki?
Nie całkiem. Próbowaliśmy zmienić skład grupy Vintage, ale próba się nie powiodła. Nie sposób było oddzielić mnie od Vintage. A teraz na plakacie naszego spektaklu jest napisane: Anna Pletneva „Vintage”. Kiedy mówiłem o rozwodzie, miałem na myśli naszą twórczą relację z Aleksiejem Romanowem. Nie chciałem nikomu niczego udowadniać. To było po prostu trudne, to wszystko. Przez 10 lat wspólnej pracy staliśmy się dla siebie rodziną. A wszystko, co nam się przydarzyło, było jak kryzys w rodzinie – wzajemne roszczenia, urazy… Oboje byliśmy zmęczeni i potrzebowaliśmy przerwy.
Powiedziałeś kiedyś, że aby poprawić jakość życia, trzeba się uśmiechać każdego dnia. Czy przestrzegasz tej zasady?
Oczywiście! To proste prawo fizjologiczne. Nasz umysł i ciało są ze sobą nierozerwalnie związane. Jeśli uśmiechniesz się choćby przez minutę nawet bez powodu, zaczną ci napływać pozytywne myśli, poprawi się nastrój, wszystko potoczy się łatwo i prosto, a życie stanie się lepsze.
« Klasyczny„- rosyjska grupa popowa, w skład której wchodzą piosenkarka Anna Pletneva i piosenkarka, kompozytor i producent dźwięku Aleksiej Romanow. Wcześniej w grupie byli tancerze Miya (2006-2008) i Svetlana Ivanova (2008-2011).
Od początku istnienia grupa wydała pięć albumów studyjnych: „Criminal Love”, SEX, „Anechka”, „Very Dance” i „Decamerone”. Grupa wydała także osiemnaście singli radiowych, z których siedem znalazło się na szczycie rosyjskiej listy przebojów radiowych, zajmując 1. miejsce przez łącznie 23 tygodnie. " Klasyczny”staje się najbardziej rotowaną grupą od czasu wprowadzenia rosyjskiej listy przebojów radiowych. Grupa od dwóch lat znajduje się w pierwszej piątce najczęściej rotowanych artystów roku, a w 2009 roku zajmuje pierwsze miejsce. Zespół odniósł komercyjny sukces singlami „Bad Girl”, „Loneliness of Love”, „Eva”, „Romance” i „Trees”, które odniosły sukces w sprzedaży cyfrowej.
Styl muzyczny grupy to europop, zmieszany z różnymi stylami muzycznymi (elektronika, dance-pop, psychodeliczny pop itp.), W którym wprowadzono elementy zarówno z muzyki klasycznej, jak i z obrazów rosyjskiej i zagranicznej kultury popularnej inspirowanej Madonną , Michael Jackson, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Eva Polna i Enigma.
Zespół jest laureatem i nominowanym do różnych nagród muzycznych, m.in. RMA, Muz-TV Prize, Golden Gramophone, RU.TV Prize oraz Stepnoy Volk. Od 2008 roku " Klasyczny są corocznymi laureatami festiwalu Song of the Year. W 2011, 2012 i 2013 roku zostali uznani za najlepszą grupę na ZD Awards, według gazety Moskovsky Komsomolets.
Fabuła
2006: Powstanie zespołu
Grupa " Klasyczny”został założony przez byłą solistkę grupy Lyceum Annę Pletneva i byłego solistę grupy Amega Alexei Romanov w połowie 2006 roku. Historia wyłonienia się grupy z ust solistów brzmi mniej więcej tak: Anna spieszyła się na ważne spotkanie, ale jej plany nie miały się spełnić. Zderzyła się z samochodem Aleksieja Romanowa. Podczas oczekiwania na policję drogową artyści wspólnie podjęli decyzję o stworzeniu grupy popowej.W moim życiu była już "Amega" i próba solowego projektu. Moje piosenki były wykonywane przez wielu znanych artystów. Nie było tylko jednoznaczności w osobistym samostanowieniu ... A potem cios od tyłu i pojawia się Anya, która mówi: „Potrzebuję cię!” ... ... Imię " Klasyczny” również nie przyszło od razu. I kto wie, jaki byłby los grupy, gdyby okoliczności nie wpłynęły na wybór nazwy dla nowego projektu, ponieważ wśród opcji były zarówno Dreamers, jak i Chelsea ... Ale pewnego dnia Anya zadzwoniła do Aleksieja słowami: „ Jesteśmy już z Wami ludzie z historią! Vintage, wiesz? Wytrawny, ale nie powściągliwy…” – Historia grupy na oficjalnej stronie zespołu
Według Aleksieja Romanowa, po spotkaniu z Pletnewą, grupa pracowała w studiu przez sześć miesięcy, próbując znaleźć własne brzmienie: „Naprawdę zamknęliśmy się w studiu. Siedzieliśmy sześć miesięcy w poszukiwaniu dźwięku. Nie rozumieliśmy. Byliśmy wtedy jak ślepe kocięta. Teraz oczywiście fajnie jest o tym pamiętać. Tworzyliśmy wtedy własną nową historię, która nie miała nic wspólnego z poprzednimi projektami. Początkowo postanowiono nazwać zespół „Chelsea”, ale potem wybrano nazwę „Vintage”. Aleksiej powiedział, że grupa w tym czasie złożyła wniosek do londyńskiej kancelarii prawnej, która jest właścicielem marki Chelsea, ale po pewnym czasie zobaczyli w telewizji, jak Sergey Arkhipov wręczył dyplom o tej samej nazwie grupie z Star Factory. Anna Pletneva również powiedziała w wywiadzie: „Negocjowaliśmy nawet w tej sprawie z angielską wytwórnią płytową. Rozważyli naszą ofertę. Ale potem było zakłopotanie. Szef znanej grupy medialnej, otrzymawszy prawa do nazwiska, wręczył dyplom z imieniem Chelsea słynnej obecnie grupie Chelsea, absolwentom Star Factory.
31 sierpnia 2006 roku ogłoszono oficjalne utworzenie grupy i jej nazwę. Poinformowano również, że zespół kręci teledysk do pierwszego singla „Mama Miya” i że dwie trzecie debiutanckiego albumu zespołu, który został nagrany w studiu Jewgienija Kuritsyna, są gotowe. Później ukazał się drugi singiel grupy - piosenka „Aim”, która znalazła się na 18. linii rosyjskiej listy przebojów radiowych.
2007-08: Album "Criminal Love" i singiel "Bad Girl"
Pod koniec sierpnia 2007 roku grupa zaczęła kręcić teledysk do piosenki „All the best”. Singiel pojawił się w stacjach radiowych we wrześniu i osiągnął 14 miejsce na liście przebojów. W sierpniu i wrześniu grupa odbyła krótką trasę promocyjną po Moskwie i regionie moskiewskim, podczas której dała kilka koncertów w klubach, a także wystąpiła na imprezie plażowej prowadzonej przez stację radiową Europe Plus.22 listopada ukazał się pierwszy album zespołu „Criminal Love”. Prezentacja płyty odbyła się 27 listopada w Moskwie, w klubie Opera. Płyta została całkowicie wyprzedana, w efekcie album zajął 13. miejsce w katalogu Sony Music pod względem sprzedaży w latach 2005-2009. Według Aleksieja Romanowa sprzedano 100 tysięcy egzemplarzy albumu. W październiku „Vintage” wyrusza w trasę promocyjną promującą album, kilka koncertów odbyło się w moskiewskich klubach, aw Kijowie w ukraińskiej „Star Factory” odbył się filmowy pokaz telewizyjny.
7 kwietnia 2008 roku kręcony jest teledysk do nowej piosenki grupy Bad Girl, śpiewanej w duecie z aktorką Eleną Korikovą. 19 kwietnia wideo pojawiło się na kanały muzyczne Rosji, a 21 kwietnia odbyła się prezentacja wideo w klubie „The Most”. 12 czerwca singiel zajął 3 miejsce w TopHit 100 - jedynym oficjalnym rosyjskim zestawieniu radiowym, piosenka staje się najbardziej udanym singlem grupy. Później „Bad Girl” zajmuje pierwsze miejsce, wytrzymując to przez 2 tygodnie. Teledysk do piosenki zaczął być aktywnie obracany w telewizji, w wyniku czego ocena grupy zaczęła rosnąć.
29 sierpnia grupa zaprezentuje na swoim oficjalnym blogu nową piosenkę „Loneliness of Love”. 1 września piosenka wchodzi do rotacji radiowej. 26 września odbyła się prezentacja teledysku, w którym role grali przyjaciele grupy pop, tacy jak słynna drag queen Zaza Napoli i prezenter radiowy Dima Garanzhin. Piosenka staje się drugim sukcesem zespołu, osiągając pierwszą pozycję na liście i pozostając na niej przez dwa tygodnie.
W październiku nastąpiły zmiany w składzie grupy. Miya, członek zespołu, odchodzi, a na jej miejsce wchodzi Swietłana Iwanowa. Album "Criminal Love" zostaje również ponownie wydany z nowym utworem "Bad Girl". 29 października grupa wygrała w specjalnej nominacji „Seks” na MTV Rosja Nagrody muzyczne W 2008 roku sukces jest wynikiem teledysku o charakterze erotycznym do piosenki „Bad Girl”, który stał się jednym z najbardziej rotowanych na rosyjskich kanałach muzycznych w 2008 roku.
2009: Album "SEX"
W lutym 2009 roku grupa wyrusza w trasę koncertową, odwiedzając takie miasta jak Moskwa, Uljanowsk, Ryga, Mińsk, Samara i Kaliningrad. 15 marca grupa prezentuje nowy klip za piosenkę „Ewa”. Singiel „Eva” dedykowany był wokalistce Evie Polnej z grupy „Guests from the Future”, a sama piosenka wykorzystała próbkę z utworu „Run from me” tej grupy. Aleksiej Romanow powiedział, że inspiracją do powstania kompozycji była piosenka Madonny „Hung Up”, oparta na próbce z piosenki ABBY. „Byłem szalenie zainspirowany twórczością Madonny ... ... Skłoniła mnie do zastanowienia się, czy w Rosji są piosenki, na podstawie których można by stworzyć najnowsze utwory, które mogłyby wzbudzić stare emocje i dać nowe jeden” – twierdził muzyk. W magazynie Afisha, opisując piosenkę „Run from me” jako „genialną piosenkę o niechęci, z doskonałym brzmieniem”, zauważyli: „To typowe, że prawdopodobnie najbardziej udaną rosyjską piosenką pop z 2000 roku jest„ Eva ”przez Vintage” – jest w całości zbudowany na dialogu z pierwszym hitem „Goście z przyszłości”. Singiel odniósł największy sukces w całym istnieniu grupy, prowadząc przez 9 tygodni rosyjską listę przebojów radiowych. Kompozycja stała się również najczęściej rotowaną piosenką rosyjskojęzyczną w 2009 roku. "Eva" była nominowana do niezależnej nagrody muzycznej Artemy Troitsky "Steppe Wolf 2010", w kategorii "piosenka", wraz z utworami Noize MC, "SBPC" i Sevary Nazarkhan, a także została nominowana do Muz-TV 2010 nagroda w kategorii „najlepsza piosenka”. Grupa zaprezentowała piosenkę szerokiej publiczności 14 lutego w Moskwie, w ramach koncertu Big Love Show.27 marca Klasyczny"otrzymała tytuł "Grupy Modowej Roku" w dniu doroczna nagroda światowa moda Nagrody. W kwietniu grupa wyrusza w trasę koncertową do Niemiec, odwiedzając 9 miast. W maju-czerwcu odbywa się wycieczka po Rosji. Grupa odwiedziła wiele miast.
31 sierpnia 2009 ukazał się czwarty singiel z nadchodzącego albumu, Sleepwalking Girls. Piosenka ma konotację społeczną, a teledysk stał się jednym z najbardziej skandalicznych dla grupy. Piosenka osiągnęła 14 miejsce na rosyjskiej liście przebojów radiowych, łamiąc serię singli #1.
Prace nad drugim studyjnym albumem grupy zostały prawie ukończone w marcu 2009 roku. Aleksiej Romanow powiedział w wywiadzie, że płyta będzie zawierała zapożyczenia z muzyki klasycznej, a album rozpocznie uwertura z opery „Eugeniusz Oniegin” Piotra Czajkowskiego. Członek zespołu mówił również o tym, że grupa zakończyła swój związek z dużym Sony Music. „Data wydania [albumu] będzie zależeć od głównych kierunków nagraniowych. Nie jesteśmy zadowoleni z firmy, która wydała nasz pierwszy album… …Nie chcemy powtarzać sytuacji, która miała miejsce przy pierwszym albumie wydanym przez Sony BMG. Wydrukowali sto tysięcy egzemplarzy, sprzedali - i tyle. Z tego powodu nie można go dzisiaj kupić ”- wyjaśnił Alexey. W efekcie podpisano kontrakt z wytwórnią Gala Records. 1 października ukazał się drugi album grupy, SEX. Pomimo sukcesu poszczególnych piosenek, nowy album grupy nie „strzelił”, debiutując na 12. miejscu w rosyjskiej liście albumów, co było dla niego najwyższą pozycją w rankingu. Niemniej jednak Anna Pletneva powiedziała w wywiadzie, że jest zadowolona z wyniku pracy nad albumem:
…To jakość pracy. Nawiasem mówiąc, ciągle zadaje nam się pytanie o jego nazwę. To bardzo proste: seks to muzyka, a muzyka to seks. Nagraliśmy 12 utworów - słynne "Bad Girl", "Loneliness of Love", "Eve" i wiele innych nowych. Ale sukces albumu powinni oceniać nasi fani. Najtrudniejszą rzeczą w pracy nad nim było przyzwyczajenie się do ról postaci w piosenkach, wyczucie ich, aby jak najbardziej emocjonalnie przekazać słuchaczom. Zawsze chcieliśmy, aby nasi słuchacze nam wierzyli. Przyzwyczailiśmy się do siódmego potu. I mamy nadzieję, że nie poszło na marne.
- Anna Pletneva
2010-11: Album "Anechka"
W 2010 roku singiel „Victoria” dociera do pierwszej linii rosyjskiej listy przebojów radiowych. Dzięki niemu Vintage stał się jednym z nielicznych artystów, których piosenki ponad 3 razy znalazły się na szczycie radiowej listy przebojów. Jest to również jedna z niewielu piosenek w Rosji, która odniosła sukces dzięki klipowi na żywo i bez gorącej rotacji.16 kwietnia na żywo w Love Radio, nowe kompozycja muzyczna- "Mickey", poświęcony Michaelowi Jacksonowi.
Grupa nakręciła dwie wersje teledysku do tej kompozycji - rosyjską i angielską. Prezentacja klipu odbyła się przy pełnej sali w moskiewskim klubie „Leningrad”. Pomimo tego, że piosenka nie odniosła sukcesu poprzednich utworów, wideo do niej było popularne w Internecie i stało się jednym z najczęściej komentowanych. W wersji angielskiej klip był rotowany na kanałach muzycznych w krajach Europy Wschodniej, gdzie stał się bardziej popularny niż w Rosji. W czerwcu grupa została nominowana w kilku kategoriach do nagród Muz-TV 2010: Najlepsza grupa”, „Najlepszy album” (SEX) i „Najlepsza piosenka” („Eva”), ale ostatecznie nie otrzymał ani jednej nagrody, chociaż krytycy przewidywali, że grupa wygra we wszystkich kategoriach. W sierpniu grupa wystąpiła na międzynarodowych Festiwal Muzyczny„Miejsce spotkania: szerokość geograficzna 54”, odbywające się w regionie Riazań.
13 września w stacjach radiowych nowy singiel- „Roman”, który 6 tygodni po premierze awansuje na trzecią linię radiowej listy przebojów, kręcony jest również teledysk do utworu. Filmowanie odbywało się w moskiewskim klubie „Soho Rooms” przez 18 godzin bez przerwy. Piosenka pierwotnie miała być wykonywana przez trio z dwoma znanymi wokalistami, ale pomysł został później odrzucony przez grupę.
W 2010 roku grupa występuje na takich międzynarodowych nagrodach i koncertach jak „Song of the Year” i „Muz-TV Prize”, a także w 20. najlepsze utwory Wersja 2010 popularny program Projektor ParisHilton. Grupa występuje również po raz pierwszy w białoruskiej telewizji w koncercie „Białoruś jest otwarta na świat”. „Vintage” zajął ósme miejsce w głosowaniu użytkowników serwisu NewsMusic.ru, w kategorii „Najlepsza grupa roku 2010”, zdobywając 3119 głosów.
W styczniu pojawiła się informacja, że grupa zamierza wydać swój trzeci album studyjny „Anechka” w sierpniu 2011 roku, a 15 października planowali wystąpić w Moskwie z dużym koncertem solowym-prezentacją płyty „The Story of a Bad Girl”. ”. 18 lutego 2011 roku grupa wydała kolejny singiel „Mama America”. 22 marca grupa została ogłoszona wśród nominowanych do nagrody Muz-TV 2011 w kategorii Best Pop Group. 15 sierpnia 2011 roku grupa zaprezentowała teledysk do piosenki „Boy”, w której sfilmowali swoich fanów.
21 sierpnia, w piątą rocznicę powstania grupy i urodziny solisty, ukazała się kompozycja „Drzewa”. Pod koniec sierpnia nakręcono teledysk do piosenki, jednak 22 września okazało się, że wydanie wideo zostało opóźnione z powodu cenzury. Jak wspomniano, urzędnicy chcieli zakazać klipu, ponieważ w zwiastunie filmu Anna Pletneva „w koronie cierniowej z aprobatą ogląda akty kopulacji”, a to „rani świadomość młodszego pokolenia”. W odpowiedzi solista grupy powiedział: „Chcieliśmy tylko powiedzieć, że najważniejszą rzeczą na Ziemi jest miłość. Budzi się w naszych duszach wszystko co najlepsze i nie pozwala ludzkości na samozniszczenie. Ale niestety byli ludzie, którzy widzieli w tym współudział z totalitarnymi sektami. Cenzura zawsze myśli stereotypami. Zapewniam cię, że jesteśmy daleko od iluminatów i światowych spisków. 26 sierpnia poinformowano, że z powodu zakazu teledysku piosenka została usunięta z audycji radiowych. Serwis prasowy grupy poinformował, że „piosenka” Trees „musiała zostać usunięta z rotacji, ponieważ bez klipu jest inaczej postrzegana”. 14 września Aleksiej Romanow skomentował sytuację, mówiąc, że „Drzewa są odkładane z przyczyn od nas niezależnych. Myślę, że jeśli wszystko pójdzie dobrze, to będzie luty 2012.” Dodał też, że utwór „Stereo” powinien stać się nowym singlem. Jednak po wydaniu teledysku kompozycja została wydana w rotacji 10 października 2011 roku. Na przełomie września i października ukazały się wersje cyfrowe i CD nowego albumu, a 9 października w Moskwie odbyła się sesja z autografami zespołu, która zbiegła się z wydaniem.
Pod koniec grudnia 2011 r. magazyn Afisha opublikował swoją listę redakcyjną najjaśniejszych i najbardziej zapadających w pamięć rosyjskich przebojów pop w ciągu ostatnich 20 lat, w tym piosenkę „Eva”. Zgodnie z wynikami głosowania ZD Awards 2011, grupa zwyciężyła w jednej z ogłoszonych nominacji (byli również nominowani w kategorii Pop Project). „Vintage” zwyciężył w nominacji „Grupa Roku”.
2012: Album „Bardzo taniec”
17 lutego 2012 roku grupa wydała nowy singiel „Moscow”, nagrany z DJ Smashem. Duet stał się pierwszą prezentowaną pracą z nowego projektu grupy, zatytułowanego „Vintage Very Dance”. Aleksiej Romanow powiedział, że nie zamierza pisać własne piosenki do tego albumu; będzie zawierać kompozycje gościnnych DJ-ów i innych młodych autorów. „Można to nazwać eksperymentem, można – flirtować z klubową publicznością. Nie będę się nawet spierał z tą definicją. Nie jest tajemnicą, że większość koncertów ma teraz charakter korporacyjny, ale mamy nadzieję, że dzięki temu projektowi zbliżymy się do ludzi, przynajmniej do klubowiczów ”- powiedział muzyk. Oprócz prezentowanej piosenki zapowiedziane zostały duety z Roma Kenga i DJ Groove. Według Anny Pletneva współpraca z DJ Smashem rozpoczęła się po tym, jak jej klon na Twitterze zgodził się wydać wspólny utwór.Smash dzwoni do mnie, mówi: „No, kiedy wszystko będzie dobrze?<…>Wszyscy już nagrywamy piosenkę, już się zgodziliśmy. Więc musiałem napisać piosenkę. 0 Anna Pletneva, program Hot Secrets z Aliną Artz
Kilka piosenek zespołu znalazło się na ścieżce dźwiękowej do serialu telewizyjnego „Krótki kurs w szczęśliwym życiu”, nakręconego przez reżyserkę Valerię Gay Germanika i przygotowywanego do emisji na Channel One. 26 marca okazało się, że „Vintage” został nominowany w trzech kategoriach, 0 „Najlepsza grupa pop”, „Najlepszy album” („Anechka”) i „Najlepszy teledysk” („Drzewa”) - na Muz-TV 2012 1 czerwca okazało się, że grupa Vintage zdobyła nominację do nagrody Best Pop Group. W maju zespół wydał nowy singiel „Nanana”, wyprodukowany przez DJ Bobinę.
We wrześniu Anna Pletneva zaśpiewała piosenkę „Let Me Go” wraz z grupą Knockin' on Heaven, która stała się debiutancki singiel zespół. „Vintage” działali jako producenci grupy, której członek 0 Otto Notman 0 wcześniej napisał dla nich piosenkę „Moskwa”. 29 września odbyła się „Druga nagroda muzyczna kanału RU.TV”, w której „Vintage” został zaprezentowany w trzech nominacjach 0 „Najlepsza grupa”, „Najlepszy utwór taneczny” i „Najlepszy teledysk”. „Vintage” zdobył nominację do „Najlepszego teledysku” za utwór „Drzewa”. Pod koniec października zaprezentowano teledysk do nowego singla „Dance in ostatni raz”, nagrany wspólnie z Roma Kenga. 4 listopada Love Radio wyemitowało nowy singiel „Fresh Water”, nagrany wspólnie z ChingKong, do którego wideo ukazało się 21 grudnia 2012 roku. Na ZD Awards 2012 „Vintage” drugi rok z rzędu otrzymał nagrodę w nominacji „Grupa Roku”: „w swoim gatunku Anya Pletneva i spółka osiągnęli wirtuozowską perfekcję, nie tracąc ani odwagi, ani przeboju , czyli dążenie do nowości i żywej kreatywności”, 0 odnotowało sukces zespołu w Moskiewskim Komsomolecie.
12 kwietnia 2013 roku ukazał się czwarty studyjny album zespołu, Very Dance. 25 maja w sali koncertowej Crocus City Hall odbyła się trzecia ceremonia wręczenia corocznej narodowej telewizji rosyjskiej nagrody muzycznej kanału RU.TV, w której grupa Vintage wygrała nominację do nagrody Best Group. 7 czerwca w kompleksie sportowym Olimpiysky odbyła się ceremonia wręczenia XI dorocznej nagrody telewizyjnej MUZ-TV 2013, w której grupa zdobyła nominację do najlepszego wideo za teledysk do piosenki Moscow (wraz z DJ Smashem).
2013 0 obecnie: Album "Dekameron"
17 kwietnia 2013 roku ukazał się nowy singiel „Sign of Aquarius” z planowanego piątego albumu zespołu, którego roboczy tytuł to „Decamerone”. 22 kwietnia odbyło się kręcenie teledysku do tej kompozycji w reżyserii Siergieja Tkachenko, a jego premiera odbyła się 21 maja na internetowym kanale wideo „ELLO”.7 października w oficjalnej grupie „Vintage” w sieć społeczna„VKontakte” zaprezentował nową piosenkę „Trzy życzenia”, której autorami są młody kompozytor Anton Kokh i Aleksiej Romanow. 17 września odbyły się zdjęcia do tej kompozycji, reżyserem został także ukraiński twórca klipów Sergey Tkachenko. Premiera teledysku „Trzy życzenia” odbyła się 15 listopada na kanale Ello.
16 marca 2014 w sklepie internetowym iTunes ukazały się dwie kolekcje grupy 0 „Mickey. Alternatywa” i „Światło”. Podobno płyta „Light” zawiera powolne, melodyjne kompozycje, które według muzyków zespołu niezasłużenie zaginęły na tle tanecznych przebojów zespołu. Jak przyznają Anna Pletneva i Aleksiej Romanow, na te kompozycje nigdy nie starczyło czasu, choć zawierają one przemyślane i głębokie teksty. Wśród tych miękkich, wolnych utworów znajdują się słynne utwory „Fresh Water” i „Eva” w wolnych wersjach, a także zupełnie nowa kompozycja „30 Seconds”. Druga kolekcja „Mickey. Alternatywa” obejmuje utwory, które z tego czy innego powodu nie otrzymały dużej rotacji w stacjach radiowych. Uczestnicy „Vintage” tłumaczą tę kompilację tym, że ze względu na ich „nieformatowość” niektóre utwory nie mogły trafić do radia, ale muzycy zawsze chcieli pokazać je melomanom. Podobnie jak na kompilacji „Light”, zespół dodał nowy utwór „Boys” oraz akustyczną wersję utworu „Mickey”.
21 kwietnia 2014 roku w oficjalnej grupie „Vintage” w „VKontakte” zaprezentowano trzeci singiel grupy z przyszłego albumu „Decamerone” 0 „Kiedy jesteś blisko”. Piosenka została napisana przez Aleksandra Kovaleva i Antona Kocha, aranżację utworu przygotował Alexei Romanof. 31 maja 2014 r. czwarty nagroda Muzyczna Kanał telewizyjny RU.TV, gdzie "Vintage" wygrał w nominacji "Najlepszy teledysk taneczny" 0 "Znak Wodnika". 22 lipca 2014 roku na iTunes zostanie wydany piąty studyjny album „Decamerone”. Album został wydany cyfrowo 21 lipca. Już pierwszego dnia po wydaniu „Decamerone” zajął 1. miejsce w sprzedaży na liście „Top Albums” iTunes i Google Play. Według portalu „tophit.ru” „Vintage” jest najbardziej rotowaną rosyjskojęzyczną grupą w ciągu ostatnich 10 lat, w sumie grupa ma ponad 4,5 miliona rotacji w stacjach radiowych w Rosji i WNP.
Wpływy muzyczne, artyzm i motywy twórczości
Grupa powstała jako duet, w którym każdy członek pełnił swoją rolę. Anna była odpowiedzialna za wokale, Alexey 0 za muzykę. Później dołączyła do nich tancerka Miya, którą później zastąpiła Svetlana Ivanova. Aleksiej Romanow wcześniej śpiewał w grupie Amega, a po tym jak zaczął kariera solowa pod przywództwem Jurija Usaczowa, ale jego kariera się nie powiodła. Muzyk powrócił do grupy i ukazał się singiel „Running Away”, który zyskał pewną popularność, ale wkrótce Alexey porzucił próby reanimacji zespołu: „Piosenka „Running Away” już zaczęła szturmować listy przebojów radiowych, nowy Zbliżała się eksplozja popularności i wszystko wydawało się iść zgodnie z planem… Ale Aleksiej nie widział siebie w solowym projekcie. Doszedł do wniosku, że nie da się czegoś zrobić, jeśli w końcu nic od ciebie nie zależy. Zauważył też, że nie może wykonywać własnych kompozycji: „Bardzo trudno jest mnie zmusić do śpiewania. Wolę pracować w studio, pisać piosenki. Wychodzenie na scenę też jest dla mnie pasją, ale mniejszą. Nie umiem śpiewać własnych piosenek, bardzo dobrze śpiewam piosenki Andrieja Groźnego, kompozytora i producenta grupy A-Mega. Myślę, że generalnie jest najlepszy kompozytor Dla mnie". Anna Pletneva, przemawiając w grupie Liceum, była w stanie w tym czasie wyeliminować „monopol Aleksieja Makarewicza na tworzenie piosenek grupy i przyniosła własny materiał do grupy dziewcząt”, stając się nie tylko wokalistką, ale także autorką tekstów. Zauważono, że Anna chciała zostać nie tylko „dziewczyną z gitarą z grupy Liceum”, ale potrzebowała samorealizacji i chciała zostać pełnoprawną artystką. Svetlana Ivanova jest zawodową tancerką, występującą na scenie od 11 roku życia. Wcześniej pracowała z innymi artystami, ale tylko jako „tancerka rezerwowa” i według niej praca w zespole jest dla niej szczególnie cenna, ponieważ tutaj „pełni swoją rolę”.Tworząc grupę, jej członkowie chcieli przekazać nową koncepcję swojej twórczości, w której miały się przeplatać wokal, muzyka, plastyka i teatr. Wyrażając swoją niezależność, zespół wybrał utwory do wydania jako single. To samo tyczy się utworu „Aim”, który został wybrany wbrew opinii wydawnictwa zespołu, które chciało „lżejszego” utworu na singlu. Teledysk do kompozycji powstał na podstawie tragedii w elektrowni jądrowej w Czarnobylu i został nakręcony w jednej z niedokończonych elektrowni jądrowych pod Mińskiem: „Będąc w tej opuszczonej stacji, pojawia się dziwne uczucie, jakby wszystko wokół nie było prawdziwy, martwy. Ale nasz teledysk, podobnie jak sama piosenka „Aim”, opowiada o nieistniejącym życiu w nieistniejącym mieście”.
Według strony Zvuki.ru, wraz z wydaniem swojego pierwszego albumu studyjnego, grupa „zajęła od dawna wolne miejsce na krajowej scenie popowej jako oburzający esteci, którzy jednocześnie wcale nie wstydzą się słuchać ”. Jakow Zołotow z Dreamiech zauważył, że każda piosenka z albumu była przesiąknięta lekkim smutkiem i nadzieją, a motyw miłości stał się jej podstawą. „Słowa nie mają już sensu, słowa straciły swoją moc. Zamieniliśmy słowa gestami, a rozmowy tańcem ... ”- album otworzył się takimi wersami. „Pletneva pojawił się tutaj nie jako gwiezdny hister, ale przede wszystkim jako bardzo dobry wokalista ... Jeśli chodzi o melodię, Aleksiej Romanow nagle jasno ujawnił się w tej roli” – zauważył Alexei Mazhaev z InterMedia, opisując album. Nad albumem grupa współpracowała z producentem dźwięku Jewgienijem Kuritsynem, dzięki któremu „projekt wątpliwej zrozumiałości za rok zamienił się w modny popowy produkt”.
W 2008 roku grupa po raz pierwszy nawiązała współpracę z zewnętrzną artystką, Eleną Korikovą, nagrywając z nią duet „Bad Girl”. Według członków grupy, piosenka została po raz pierwszy zaoferowana do śpiewania przez różnych piosenkarzy, w tym Annę Sedokovą i Verę Breżniewą, a także łyżwiarkę figurową Tatianę Navkę, ale tylko Elena Korikova natychmiast zgodziła się ją wykonać. Podczas pracy nad kompozycją i kręcenia teledysku Anna Pletneva, zgodnie ze swoimi wyznaniami, doświadczyła uczucia podobnego do rozdwojenia jaźni: „Cierpię na rodzaj rozdwojenia jaźni, ponieważ ta dziewczyna, Anya, która wraca do domu, i ta dziewczyna , Anya, która pracuje na scenie, - to dwa inna osoba, a do tego uczę śpiewu akademickiego w Państwowej Akademii Klasycznej Maimonidesa... Myślę jednak, że nie można traktować filmu poważnie, bo to tylko rodzaj żartu na temat tego, co dzieje się w świecie, w którym kobiece piersi i tyłek rządzą wszystkim.
W kolejnym składzie grupy „Loneliness of Love” poruszono temat, który współcześni ludzie czasami nie wiedzą, jak kochać. Kompozycja „Eva” z jednej strony dedykowana jest Evie Polnej i odzwierciedla tematykę związków lesbijskich, a z drugiej strony członkowie zespołu nadają jej dodatkowe znaczenie: „Eva” to nie tylko kobieca miłość do kobiety, ale próba postawienia się na miejscu mężczyzny, który przez całe życie musi cierpieć z powodu nieodwzajemnionych uczuć do swojego idola. Wszyscy artyści otrzymują deklaracje miłości, ale niewielu zdaje sobie sprawę z odpowiedzialności za wywołane przez siebie uczucia.
Drugi studyjny album zespołu był konceptem, którego głównym tematem był seks. Według członków zespołu, album SEX to „encyklopedia muzyczno-seksualna”, w której znalazły miejsce wszystkie możliwe rodzaje miłości: zepsuta, ulotna, homoseksualna”. Według Aleksieja Romanowa album odzwierciedla każdego z członków zespołu i jego twórców. Jak powiedział Aleksiej: „… odzwierciedla każdego z nas. Myślimy o seksie nawet sto pięćdziesiąt razy dziennie, w zależności od libido danej osoby i dotyczy to każdego. To właśnie rządzi światem. Staraliśmy się umieścić w tym albumie wszystkie aspekty tego pięknego sakramentu.” Z kolei krytyk Guru Ken napisał, że „Vintage” śpiewa o seksie, jak mężczyźni chodzą do supermarketu – z listą wszystkiego, czego potrzebujesz na kartce papieru, żeby nie zapomnieć”. Serwis Afisha.uz zauważył, że „każdy z 13 utworów z albumu jest jak szczere wyznanie, na swój sposób ujawniający znane z myśli Freuda „tylko tym światem rządzi seks”, zapisany w utworze tytułowym albumu "Seks "".
Dużą rolę w pracach nad płytą odegrał Aleksander Sacharow, który jest autorem kilku przebojów sławni wykonawcy(w tym piosenki Valerii „Little Plane”). Według niego współpraca z grupą Vintage odgrywa dla niego szczególną rolę, ponieważ pomaga przekazać jego światopogląd. Dodał również, że album poruszał temat seksu: "... [my] naprawdę wierzymy, że 'seks rządzi światem', dokładnie tak mówi refren tytułowego utworu albumu". Anna Pletneva wystąpiła na płycie nie tylko jako wokalistka, ale także jako producentka dźwięku, występując dla siebie Nowa rola w pracy grupy. Anna jest również scenarzystką prawie wszystkich filmów grupy, a także ich montażystą.
Kompozycja „Lunatic Girls” porusza temat prostytucji. Anna Pletneva powiedziała, że „skorumpowana miłość istnieje od tylu wieków, ile napisano historii ludzkości. I jest nawet wzmianka o prostytutkach w Stary Testament. Za każdym razem ma swoje zdanie na ten temat…”. Tą piosenką grupa poruszyła dla siebie nowy temat, wyrażony w kwestiach społecznych. W jednym z wywiadów mówił (w szczególności o tym) Aleksiej Romanow określona piosenka) że „w tym albumie został poruszony problemy społeczne, czyli zwykle Rosyjski show-biznes zaniedbany." Ponadto członkowie zespołu zauważyli, że pojęcie „prostytucji” w piosence można wyrazić w różnych formach i niekoniecznie w kategoriach fizjologicznych. Na płycie poruszone zostały także wątki religijne. Piosenka „SEX” zawiera wers o Bogu, a piosenka „Victoria” najpełniej ujawnia ten temat na płycie, mówiąc o walce z przywarami ludzkości.
Według Aleksieja Romanowa, muzyczne kreacje Michaela Jacksona i Madonny miały ogromny wpływ na pracę zespołu. Piosenka „Mickey” została poświecona przez grupę Michaelowi Jacksonowi, a teledysk do piosenki „Roman” stał się nawiązaniem do teledysku Madonny „Vogue”. Prototypami bohaterki klipu były Audrey Hepburn i Sophia Loren. „Vintage” wysoko ocenił również pracę „Guests from the Future” i wykorzystał próbkę utworu „Run from me” w swojej kompozycji „Eva”.
Sama grupa miała pewien wpływ na innych artystów: Roma Kenga i grupa Tochka G nazwali swoją ulubioną grupą Vintage, a piosenkarka Nyusha uznała Vintage za wysokiej jakości popowy projekt, mówiąc, że każda z ich piosenek to absolutny hit.
styl muzyczny
Podstawą muzycznej kreatywności grupy był styl Europop, choć pierwotnie zapowiedziano, że debiutancki album zostanie zrealizowany w stylu pop-rockowym. Alexei Mazhaev określił styl zespołu na pierwszym etapie jego działalności jako coś pomiędzy „Gośćmi z przyszłości” (tylko bardziej komercyjnie zorientowanymi) a t.A.T.u. (bez opatentowanej prowokacji tego ostatniego). Debiutancki album zespołu zawierał zapożyczenia z różne style muzyka i wykorzystanie różne narzędzia i dźwięki: motywy indyjskie w „Gomen nasai”, taneczne, toczący się bas w „9 1/2 tygodnia - 2”, skaczący oktawowo bas w „Mamma Mia”, skrzypce w „Wszystko najlepsze”, garażowy mech, beaty w duchu Enigmy i sporą liczbę próbek „domowych”. Jeśli chodzi o teksty, strona „Best-woman.ru” zauważyła, że cechą wyróżniającą piosenki grupy była obecność znaczenia w piosenkach i że „przypominają im Pet Shop Boys, którzy na dyskotece ciągną głębokie i ironiczne słowa melodie”.Drugi album zespołu znacznie rozszerzył kierunek stylistyczny zespołu. Oprócz europopu w albumie pojawiają się zapożyczenia z trip-hopu, elektroniki i dance-popu. W albumie wykorzystano także zapożyczenia z utworów klasycznych, m.in. fragment sonaty Muzio Clementiego, fragment uwertury z opery „Eugeniusz Oniegin” Piotra Czajkowskiego, fragment bawarskiej pieśni ludowej. Utwór „Loneliness of Love” stylistycznie nawiązuje do psychodelicznego popu, z akcentami etnicznymi i tanecznymi. Intro kompozycji zawiera także orientalne przerywnikowe grane przy akompaniamencie gitary, gdzie „w którym Aleksiej Romanow demonstruje doskonałe zdolności wokalne”. Alexey Romanov dość często samodzielnie wykonuje chórki w piosenkach grupy, a na pierwszym albumie jego melodie stylizowano na utwór Madonny „Isaak”.
Krytyka
Wraz z wydaniem debiutanckiego albumu grupa zwróciła na siebie uwagę krytycy muzyczni. Aleksey Mazhaev z InterMedia napisał, że początkowo miał negatywny stosunek do grupy, kiedy ich płyta demo weszła w jego posiadanie: „Vintage wydawał się jedną z dziesiątek bezsensownych grup popowych, nieodróżnialnych od siebie i istniejących tylko dzięki Finansowaniu”. Jednak po wysłuchaniu płyty zespołu zmienił zdanie. „Nie przewidzimy tutaj zachodniego sukcesu Vintage, ale na tle typowej domowej gumy do żucia w stylu pop-pop z telewizji grupa wyróżnia się znacząco, znajdując się w pierwszej dziesiątce (jeśli nie w pierwszej piątce) najbardziej bezwstydnie brzmiących artystów tego gatunku” – zauważył autor. Boris Barabanov z gazety „Kommiersant” zaliczył grupę do najlepszych debiutów zimy 2007-2008. Zwracając uwagę na pewne niedociągnięcia (w szczególności w wokalu Anny Pletneva), krytyk napisał, że „ogólnie produkt nie wygląda na zawstydzony, w niektórych miejscach wygląda jak dorosły. „Vintage”, wbrew powszechnemu przekonaniu, jest nie tyle konkurentem wokalisty MakSima, co duetu „Nepara”, który w ostatnim czasie zmonopolizował na naszej scenie piosenki o pasjach dojrzałych obywateli”. Na stronie Toppop.ru album został opisany jako mieszany. Konstantin Kudryashov napisał, że „album w swojej gwałtownej banalności i wygodnej przeciętności jest wręcz bosko piękny i doskonały”. Autor zaznaczył jednak, że uznanie grupy za odkrycie roku zawdzięczamy wyłącznie wysiłkom dziennikarzy. Rekord został opisany w miksie w Billboard. Artur Małachow zauważył rosnącą popularność grupy, ale wyraził opinię, że „to nie najwyższy poziom, Vintage nie błyszczy pełnymi stadionami i uznaniem Zachodu, ale wszystko tutaj jest zrobione tak wysokiej jakości, jak jest to akceptowane w rosyjskim przemyśle popowym. Zvuki.ru napisał, że grupa „rozdaje Europop na wysokim, wysokiej jakości europejskim poziomie” i że „jakość nagrywania piosenek jest na nieoczekiwanie wysokim poziomie dla krajowego show-biznesu”.Jeśli chodzi o wydanie drugiego albumu grupy, Aleksiej Mazhaev napisał, że „Grupa Vintage nie była zadowolona z reputacji jednego z najciekawszych rosyjskich projektów popowych naszych czasów”. Zauważył, że grupa najwyraźniej postanowiła zająć miejsce t.A.T.u. w rosyjskim showbiznesie i ma na to wszelkie szanse, jednak na tym albumie „Vintage” przekroczył pewną granicę, a „erotyka przeważa nad muzyką”. W tym kontekście dziennikarka przywołała „pornograficzny okres” Madonny i jej skandaliczny album Erotica. Na stronie internetowej projektu MirMadzhi grupa została skrytykowana za wykorzystywanie w swojej pracy tematu seksu. W publikacji napisano, że „jeśli grupa Vintage chce sławy, dostanie ją. Błoto jest najbardziej strawnym produktem wszechczasów." Boris Barabanov z gazety „Kommiersant” źle ocenił koncertową prezentację albumu. Napisał, że grupa stosowała „wszelkie standardowe metody, z których w rozumieniu domowym artyści odmiany powstaje koncepcja „show”, przy jednoczesnym zauważeniu słabego brzmienia na koncercie. Andrey Zhitenev z Muz.ru pozytywnie opisał album, zauważając, że kreatywny tandem Romanov i Pletneva stworzyli „coś wybitnego”. Zgodnie z wynikami z 2009 roku Muz.ru umieścił album na swojej liście „TOP 50 najlepsze albumy 2009". Album znalazł się na 4 miejscu na liście, ustępując jedynie albumom Lady Gagi, Beyoncé i śpiewnikowi Eurowizji. Na liście witryny „Top 100 Songs of 2009” piosenka „Eva” zajęła 3 miejsce, a piosenka „Lunatic Girls” zajęła 25 miejsce. Album został pozytywnie oceniony na stronie projektu "Mapa Muzyki". „Grupa wyznacza standardy jakości, które większość artystów straciła w pogoni za pieniędzmi i modą. "Klasyczny" - doskonały przykład fakt, że możesz pozostać wierny swojej ideologii, a jednocześnie być popularnym i odnoszącym sukcesy ”- zauważyła publikacja. Guru Ken napisał, że „nowy album z pewnością wyniesie „Vintage” na najwyższy szczebel show-biznesu, przede wszystkim za sprawą pełnoprawnych hitów (choć na płycie nie było nowych hitów) i kompetentnego, smacznego brzmienia”, ale wciąż się zastanawiał : „Czy projekt z mamą wielu dzieci będzie mógł długo istnieć na obrazie diwy wysysanej z palca w czarnej skórze iz batem w dłoniach?”
W 2011 roku grupa otrzymała kilka pozytywnych recenzji w magazynie Afisha. Grigorij Prorokow pozytywnie opisał teledysk do piosenki „Mama-America” i zauważył, że: „Vintage” musi być chroniony - trudno znaleźć bardziej humanitarną grupę w rosyjskiej muzyce pop. Z kolei Bułat Łatypow nazwał zespół jedną z najlepszych popowych grup w rosyjskim showbiznesie i pozytywnie opisał piosenki „Roman” i „Stereo”. „Nawet jedna piosenka„ Roman ”wystarczyłaby, aby nawrócić wszystkie rozsądne jednostki planety na ich wiarę, ale grupa, jak się wydaje, postanowiła nie brać jeńców. W przeciwieństwie do wielu kolegów z warsztatu „Vintage” nie wije się jak drobny demon po wypalonej przestrzeni domowej sceny, ale spokojnie zbiera swoje żniwo. Nowa kompozycja(„Stereo”) tylko potwierdza oczywistość; to grzech stać na ceremonii z trzodą, mając takie pieśni” – napisał autor.
Trzeci album zespołu otrzymał mieszane recenzje od krytyków. Pozytywne recenzje otrzymały magazyn Billboard i InterMedia, którzy zauważyli, że grupa stworzyła dobry album popowy, który „łapie” i „pięknie szepcze dość ważne rzeczy z niedrażniącymi tonami”. Vladimir Yurchenko w magazynie Billboard dał pozytywna ocena album. Jego zdaniem w tym utworze grupa cieszyła się konsekwencją i nie oddawała hołdu modzie, nagrywając muzykę w gatunku tańca rumuńskiego. Aleksiej Mazhaev w InterMedia pozytywnie ocenił album (4 punkty na 5). W pracach czuć, że grupa została wyprzedzona przez nieopisany wcześniej „syndrom trzeciego albumu”, napisał autor, zauważając, że najwyraźniej „Vintage” postanowił nieco „zwolnić” z podbojem popowych szczytów, aby "wydają bardzo mocną, wysokiej jakości, gładką i przyjemną dla ucha płytę, w której jednak praktycznie nie ma ostrych przebojów.
Inni krytycy dawali płycie generalnie mieszane recenzje, zauważając, że po udanym albumie SEX była to porażka. Na stronie Maps of Music płyta otrzymała mieszaną ocenę. Strona zauważyła, że zespołowi nie udało się stworzyć albumu lepszego niż ich poprzednie dzieło, SEX, podając jako powód "szablon i jednolitość" muzyki. „Mimo to, choć z lekkim rozciągnięciem, ale„ Vintage ”można nadal nazwać dość wysokiej jakości popularna grupa pracując w gatunku dance pop ”- napisała publikacja. Nikołaj Fandeev negatywnie skomentował pracę na stronie Shoowbiz.ru, zauważając, że utwory zawarte na albumie okazały się „bardzo słabe”.
publiczny wizerunek
Anna Pletneva podczas prezentacji albumu „SEX”, gdzie jej zachowanie na scenie zostało nazwane „obscenicznym, a czasem nawet wulgarnym”.Od samego początku grupa prezentowała się jako modna grupa popowa, jednocześnie zauważając, że jej członkowie są niezależnymi jednostkami kreatywnymi, które nie zależą od nikogo. „Właśnie spotkaliśmy się z Leshą i zdaliśmy sobie sprawę, że musimy iść dalej razem. Mamy kilka kreatywnych i ciekawe pomysły które trzeba było powołać do życia… nasza grupa nie została stworzona sztucznie, jak Liceum. Z Leshą wszystko potoczyło się całkowicie naturalnie. I jest świetnie” – powiedziała Anna. Wraz z wydaniem piosenki „Bad Girl” zespół zaczął wykorzystywać motyw seksu na swoim wizerunku. Grupa pojawiła się w skandalicznych strojach i dała szczere wywiady. Członkowie zespołu potwierdzili na koncertach swój seksualny wizerunek. „Z całym swoim występem Anna uzasadniła nazwę nowej płyty. Zarówno choreografia, jak i ogólnie ruchy jej ciała najwyraźniej miały na celu podniecenie męskiej części publiczności - nieustannie chwytała się za miejsca przyczynowe, naśladowała orgazmy i ogólnie zachowywała się wyjątkowo nieprzyzwoicie, a miejscami nawet wulgarnie ”- napisali w Intermedia.ru o koncercie-prezentacji albumu „SEX”. Obrazy seksualne były również wykorzystywane w klipach wideo zespołu. W teledysku do piosenki „Lunatic Girls” Anna Pletneva grała prostytutkę, a Svetlana Ivanova grała tancerkę go-go. Jednocześnie grupa zauważyła, że kompozycja nie była emitowana przez niektóre stacje radiowe ze względu na niejednoznaczną treść. Grupie podlegały również zakazy występów. W 2008 roku koncert grupy w łotewskim mieście Ogre został zakazany. oficjalny powód nie został nazwany, ale Aleksiej Romanow uznał, że było to polityczne: „Osobiście uważam, że muzyka powinna pozostać poza polityką. I jest mi bardzo smutno, że dziś cywilizowane kraje zaczynają wznosić „żelazne kurtyny” własnymi rękami i zrywać stosunki między narodami, by zadowolić polityków”. Po pewnym czasie Anna Pletneva zaczęła być nazywana symbolem seksu. Zagrała w szczerych sesjach zdjęciowych dla magazynu Maxim i znalazła się na 5 miejscu na liście „Najbardziej pożądanych dziewczyn Rosji”, według Komsomolskiej Prawdy.
„Urocza i seksowna Anna Pletneva ma nie tylko doskonałe zdolności wokalne, ale także zdołała zostać matką wielu dzieci - co może być piękniejszego? Pasuje do niej metroseksualna performerka i autorka większości przebojów grupy, Aleksiej Romanow, a milcząca Sveta Ivanova dopełnia je swoim plastycznym tłumaczeniem muzyki na język tańca” – tak opisał zespół Damir Sagdiev w recenzji magazynu. drugi album grupy. Sam Aleksiej powiedział w wywiadzie, że nie uważa się za symbol seksu:
Nie, nie jestem symbolem seksu. Nie chodzę na imprezy i jestem introwertykiem i osoba zamknięta. Większość w ogóle nie wie, że pracuję w grupie Vintage i to mi odpowiada. Cieszę się, że mogę iść do sklepu i spokojnie wybierać produkty przez dwie godziny bez podpisywania autografów. - Aleksiej Romanow
Wraz z wydaniem teledysku do piosenki „Mickey” grupa odeszła nieco od swojego seksualnego wizerunku, zaczynając wykorzystywać obrazy kultury popularnej w swojej pracy wizualnej. W szczególności w klipie wykorzystano wizerunek Myszki Miki. Mówiąc o kruchości popularności i dedykując piosenkę Michaelowi Jacksonowi, grupa wyjaśniła apel do takiej postaci: „To symbol popkultury. Myszka Miki to najbardziej odpowiedni bohater, na przykładzie którego można powiedzieć całą prawdę o showbiznesie. Poza tym dziś jesteś „supergwiazdą”, a jutro jesteś już po prostu stary. Ludzie uważają, że można powiedzieć nawet wspaniałemu Michaelowi Jacksonowi, że jego program jest fajny, ale nikt już nie jest zainteresowany ”- zauważyła Anna Pletneva. W 2011 roku wizerunek grupy został wykorzystany w internetowej grze komputerowej „Hot Dance Party”, wraz z wizerunkami Evy Polny, Chili i Uma2rman. Gra to „dyskoteka z udziałem rosyjskich i zagranicznych muzyków pop”.
Rozpad grupy
W lutym 2017 Anna Pletneva napisała na swoim Instagramie Oficjalne oświadczenieże ich duet z Aleksiejem Romanowem oficjalnie się skończył z powodu różnych interesów.Aktywność społeczna
Podnosząc w swojej pracy temat seksu, grupa stwierdziła, że prowadzą działania mające na celu utrzymanie demografii. „Seks rodzi dzieci i wszyscy o tym wiedzą. Jesteśmy za podniesieniem wskaźnika urodzeń w kraju. I myślę, że zrobiliśmy dla tego wszystko” – zauważyła Anna Pletneva, a Aleksiej Romanow dodał (odpowiadając na zarzuty, że ich muzyka popularyzuje seks wśród nastolatków): „niech myślą o seksie lepiej niż o narkotykach i alkoholu”. Członkowie grupy wypowiadali się również w obronie społeczności LGBT. Romanow, odpowiadając na pytanie w Best For o homofobiczną politykę władz Moskwy, powiedział: „Moim zdaniem jest to porządek wyłącznie polityczny, który nie ma z tym nic wspólnego. opinia publiczna. Takie działania całkowicie negują fundamenty demokracji, które powstały w ciągu ostatnich 16 lat po uchyleniu art. 121”.« Klasyczny są również stałymi uczestnikami imprez charytatywnych. W 2009 roku brali udział w koncert charytatywny„Noc w trosce o dzieci”, aranżowana przez „Unię organizacje charytatywne Rosja”, dochód z którego przeznaczono na pomoc chorym dzieciom choroby onkologiczne. W 2010 roku zespół wziął udział w nagraniu i kręceniu teledysku do piosenki „Szczęśliwego Nowego Roku!”, który stał się częścią akcja charytatywna piosenkarka Irakli Pertskhalava, aby wspierać dzieci z domów dziecka. Grupa wzięła również udział w akcji wokalistki Romy Keng i fundacji charytatywnej Podari Zhizn. Grupa zaprezentowała swoją piosenkę „Roman” na specjalną kolekcję, której cały dochód ze sprzedaży trafił do fundacja charytatywna założona przez Chulpana Khamatovą i Dinę Korzun. W 2011 roku grupa wzięła udział w aukcji charytatywnej „Od serca do serca” zorganizowanej przez Muz-TV i Molotok.ru. Wszystkie środki zebrane ze sprzedaży aukcyjnej zostały przeznaczone na pomoc dzieciom z wrodzonymi wadami serca. Członkowie zespołu wspierają również portal internetowy pomagający bezdomnym zwierzętom Kubania.
Mieszanina
2006-2008 - Anna Pletneva, Aleksiej Romanow, Miya2008-2012 - Anna Pletneva, Aleksiej Romanow, Swietłana Iwanowa
od 2012 - Anna Pletneva, Aleksiej Romanow
