Kup bilety na festiwal Opera Live.. Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - festiwal w Moskwie, Filharmonia 2. Sala Siergieja Rachmaninowa, 4 listopada 2017 r. Zarezerwuj i kup bilety na festiwal Opera Live. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov bez dodatkowych opłat, w oficjalnych cenach na stronie Biletmarket.ru i telefonicznie 8 800 550-55-99.
4 listopada w sali koncertowej imienia S.V. Rachmaninow z programem Opera Live wykona Orkiestra Filharmonii Narodowej Rosji.
W koncercie znajdą się utwory Belliniego, Donizettiego, Verdiego, Czajkowskiego, Thomasa, Masseneta, Pucciniego, Gounoda, Bizeta. Tenor Aleksiej Niekljudow i baryton Wasilij Ladyuk wystąpią jako soliści.
Aleksiej Nieklidow jest absolwentem Państwowej Wyższej Szkoły Muzycznej w Gnessin, Akademii Sztuki Chóralnej im. W.S. Popowa, laureatem prestiżowych festiwali: Cherry Forest, Vladimir Spivakov Invites, Moscow Evenings with Czajkowski i wielu innych. itp. W 2010 roku piosenkarz zadebiutował na scenie Wielkiej Sali P.I. Czajkowski z NPR (partia w „Requiem” Saint-Saensa).
Alexey Neklyudov od 2013 roku jest solistą Moskiewskiego Teatru „Nowa Opera” im. E. V. Kolobova, gościnna solistka Teatru Bolszoj Rosji.
Wasilij Ladyuk - absolwent Moskiewskiej Szkoły Chóralnej. A. V. Sveshnikov i Akademia Sztuki Chóralnej (wydziały wokalne i dyrygencko-chóralne), od 2003 solista Teatru Operowego Nowaja, od 2007 solista gościnny Teatru Bolszoj w Rosji.
Wasilij Ladyuk jest laureatem prestiżowych nagród: nagrody młodzieżowej Triumph, nagrody Olega Jankowskiego Creative Discovery 2011-2012 oraz konkursów: Operalia (Madryt, Hiszpania), Shizuoka International Opera Competition (Shizuoko, Japonia). Śpiewaczka występuje w najbardziej prestiżowych salach koncertowych świata: La Scala w Mediolanie, Opera Garnier w Paryżu, Metropolitan Opera i Houston Grand Opera (USA) itp.
Dyrygent - Vladimir Spivakov
Program koncertu:
Pierwsza gałąź.
1. Uwertura V. Bellini do opery „Norma”
2. G. Donizetti Romance Nemorino z opery „Mikstura miłości”
3. aria G. Donizettiego Alfonsa z opery Ulubiony
4. G. Donizetti Duet Nemorino i Belcore z opery L'elisir d'amore
5. G. Verdi Wstęp do III aktu opery „Traviata”
6. Aria G. Verdiego Alfreda z opery „Traviata”
7. aria G. Verdiego Germonta z opery „Traviata”
8. G. Verdi Duet Don Carlos i Rodrigo z opery „Don Carlos”
Drugi wydział.
1. PI Czajkowski Polonez z opery „Eugeniusz Oniegin”
2. PI aria Czajkowskiego Leńskiego z opery „Eugeniusz Oniegin” (Dokąd dokąd...)
3. PI aria Czajkowskiego Eleckiego z opery Dama pikowa (lub) Arioso Mazepy z opery Mazepa
4. J. Massenet Medytacja z opery „Taj”
5. Pijąca piosenka A. Thomasa Hamleta z opery „Hamlet”
6. Aria J. Masseneta Wertera z opery „Werter”
7. D. Puccini Duet Rudolfa i Marsylii z IV aktu opery Cyganeria
8. Aria z Romea i Julii C. Gounoda Mercutio
9. J. Bizet Duet Nadira i Zurgi z opery „Poszukiwacze pereł”
Opera na żywo. Spivakov, Ladyuk, Neklyudov - koncert w Moskwie 2017. Kup bilety bez dopłaty.
Biletmarket.ru jest oficjalnym sprzedawcą dobrego nastroju!
4 listopada 2017 | KZ im. S.V. Rachmaninow (Filharmonia-2)
IV Festiwal Muzyczny Wasilija Ladyuka "Opera na żywo"
Soliści: Wasilij Ladyuk, baryton
Aleksiej Niekljudow, tenor
Konduktor - Władimir Spiwakow
PROGRAM:
Bellini
Uwertura do opery „Norma”
Donizetti
Romans Nemorino z opery Love Potion
aria króla Alfonsa z opery Ulubiony
Duet Nemorino i Belcore z opery L'elisir d'amore
Verdi
Wprowadzenie do aktu III opery Traviata
Aria Alfreda z opery „Traviata”
aria Germonta z opery „Traviata”
Duet Don Carlosa i Rodrigo z opery „Don Carlos”
Czajkowski
Polonez z opery „Eugeniusz Oniegin”
aria Lenskiego z opery „Eugeniusz Oniegin”
aria Eleckiego z opery Dama pikowa
Duet „Wrogowie...” z opery „Eugeniusz Oniegin”
Massenet
Medytacja z opery „Tajski”
aria Wertera z opery „Werter”
Gounod
aria Merkucja z Romea i Julii
W 2014 roku słynny baryton Wasilij Ladyuk zorganizował w Moskwie festiwal Opera Live, stając się jego motorem napędowym i głównym bohaterem. Zdaniem artystki, projekt pierwotnie pomyślany był jako festiwal przyjaciół, a „jedną z najważniejszych idei było to, by zarówno uznani mistrzowie, jak i młodzi artyści mieli okazję występować razem, wzajemnie się wzbogacając”. „Mistrzowie dzielą się swoim doświadczeniem, a utalentowani młodzi ludzie zarażają doświadczonych kolegów entuzjazmem i obsesją tkwiącą w młodości” – mówi Wasilij Ladyuk. „W naszych staraniach wspierają nas tacy mistrzowie jak Vladimir Spivakov… i to wsparcie jest bardzo ważne dla sukcesu naszego przedsiębiorstwa.”
Koneser sztuki wokalnej Władimir Spiwakow bardzo entuzjastycznie podchodził do twórczego przedsięwzięcia swojego ukochanego partnera twórczego: „Nazwa festiwalu Opera Live mówi sama za siebie: Wasilij Ladyuk to wspaniały śpiewak i artysta o niespożytej energii, dla którego opera jest nie tylko gatunek muzyczny, ale forma sztuki przepełniona życiodajną mocą. Poznałem Wasilija Ladyuka na początku jego kariery i miałem szczęście często z nim występować, obserwując jak rozwija się jego ogromny talent, jak z wschodzącej gwiazdy przekształcił się w Artystę z wielką literą. Muzykalność i intelekt, miłość do sztuki i ciekawość, otwartość na najśmielsze pomysły to cechy, które pomagają mu na twórczej drodze, a sukces zawsze mu towarzyszy.
Jeden z koncertów IV festiwalu „Opera Live” odbędzie się 4 listopada na scenie Sali Koncertowej im. S.V. Rachmaninow (Philharmonia-2): Aleksiej Niekljudow, jego kolega z opery Nowaja i liczne projekty Władimira Spiwakowa, weźmie udział w programie pod wymownym tytułem „Arcydzieła na wszystkie czasy” z Wasilijem Ladyukiem. Wykonane zostaną popularne arie i duety z oper Donizettiego, Verdiego, Masseneta, Gounoda, Czajkowskiego, artyści przygotowali coś na bis. Gwiezdnemu tandemowi towarzyszyć będzie Orkiestra Rosyjskiej Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Vladimira Spivakova, która uzupełni program operowych przebojów lirycznymi fragmentami orkiestrowymi.
Dinara Alijewa(sopran) - laureat międzynarodowych konkursów. Urodzony w Baku (Azerbejdżan). W 2004 ukończyła Akademię Muzyczną w Baku. W latach 2002 - 2005 Była solistką Teatru Opery i Baletu w Baku, gdzie wykonywała partie Leonory (Truvatore Verdiego), Mimi (Cyganeria Pucciniego), Violetty (Traviata Verdiego), Neddy (Pagliacci Leoncavalla). Od 2009 roku Dinara Alijewa jest solistką Teatru Bolszoj w Rosji, gdzie zadebiutowała jako Liu w Turandot Pucciniego. W marcu 2010 roku wzięła udział w prawykonaniu operetki Zemsta nietoperza w Teatrze Bolszoj, występując w przedstawieniach Turandot i Cyganerii Pucciniego.
Piosenkarz był nagradzany na międzynarodowych konkursach: im. Bulbula (Baku, 2005), im. M. Callasa (Ateny, 2007), E. Obraztsovej (St. Petersburg, 2007), im. F. Viñasa (Barcelona, 2010), Operalia (Mediolan), La Scala, 2010). Otrzymała honorowy medal Międzynarodowego Funduszu Muzyków Iriny Arkhipowej oraz specjalny dyplom „Za triumfalny debiut” festiwalu „Spotkania Świąteczne w Północnej Palmirze” (dyrektor artystyczny Jurij Temirkanow, 2007). Od lutego 2010 jest stypendystą Fundacji Michaiła Pletnewa Wspierania Kultury Narodowej.
Dinara Aliyeva brała udział w kursach mistrzowskich Montserrat Caballe, Eleny Obraztsovej oraz szkoliła się u prof. Svetlany Nesterenko w Moskwie. Od 2007 roku jest członkiem Związku Koncertowców Sankt Petersburga.
Śpiewaczka prowadzi aktywną działalność koncertową i występuje na scenach czołowych oper i sal koncertowych w Rosji i za granicą: Opera w Stuttgarcie, Wielka Sala Koncertowa w Salonikach, Teatr Michajłowski w Petersburgu, sale Moskwy Konserwatorium, Moskiewski Międzynarodowy Dom Muzyki, Sala Koncertowa im.
Dinara Aliyeva współpracowała z czołowymi rosyjskimi orkiestrami i dyrygentami: Wielką Orkiestrą Symfoniczną im. Czajkowskiego (dyrygent - V. Fedoseev), Orkiestrą Filharmonii Narodowej Rosji i Orkiestrą Kameralną Moskiewskich Wirtuozów (dyrygent - V. Spivakov), Państwową Akademicką Orkiestrą Symfoniczną Rosji ich. E. F. Svetlanova (dyrygent - M. Gorenstein), Państwowa Orkiestra Symfoniczna w Petersburgu (dyrygent - Nikolai Kornev). Regularna współpraca łączy piosenkarkę z Zasłużonym Kolektywem Rosji, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Petersburskiej i Jurijem Temirkanowem, z którym Dinara Alijewa wielokrotnie występowała w Petersburgu, zarówno w ramach specjalnych programów, jak i w ramach Świątecznych Spotkań i Sztuki Festiwale Square, aw 2007 roku odbyła tournée po Włoszech. Piosenkarka wielokrotnie śpiewała pod batutą słynnych włoskich dyrygentów Fabio Mastrangelo, Giuliana Koreli, Giuseppe Sabbatiniego i innych.
Wycieczki Dinara Aliyeva z powodzeniem odbyły się w różnych krajach Europy, w USA i Japonii. Wśród występów zagranicznych piosenkarza - udział w koncercie galowym festiwalu Crescendo w sali Paris Gaveau, na festiwalu Musical Olympus w nowojorskiej Carnegie Hall, na festiwalu Russian Seasons w Operze Monte Carlo z dyrygentem Dmitrijem Jurowskim, w koncertach ku pamięci Marii Callas w Wielkiej Sali Koncertowej w Salonikach i Megaron Concert Hall w Atenach. D. Aliyeva wzięła również udział w jubileuszowych koncertach galowych Eleny Obraztsovej w Teatrze Bolszoj w Moskwie i Teatrze Michajłowskim w Petersburgu.
W maju 2010 roku w Baku odbył się koncert Państwowej Orkiestry Symfonicznej Azerbejdżanu im. Uzeyira Hajibayli. Światowej sławy śpiewak operowy Placido Domingo i laureatka międzynarodowych konkursów Dinara Aliyeva wykonała na koncercie utwory kompozytorów azerbejdżańskich i zagranicznych.
W repertuarze śpiewaczki znajdują się role w operach Verdiego, Pucciniego, Czajkowskiego, Wesele Figara i Czarodziejskiego fletu Mozarta, Ludwika i Faust Charpentiera Gounoda, Poławiacze pereł i Carmen Bizeta, Narzeczona cara Rimskiego, Korsakowa i Pagliaków Leonki kompozycje wokalne Czajkowskiego, Rachmaninowa, Schumanna, Schuberta, Brahmsa, Wolfa, Vila-Lobosa, Faure, a także arie z oper i pieśni Gershwina, kompozycje współczesnych autorów azerbejdżańskich.
Wasilij Ladyuk
„Genialny Oniegin”, „szlachetny Germont”, „błyszczący i czarujący Figaro” - tak krytycy piszą o żywych obrazach stworzonych przez Wasilija Ladyuka. Jego głos – liryczny baryton z barwną paletą barw – zdobi przedstawienia operowe w Rosji i za granicą. Ladyuk jest czołowym solistą Moskiewskiego Teatru Operowego Nowaja im. Kołobowa (od 2003), gościnnym solistą Teatru Bolszoj w Rosji (od 2007); występuje w Teatrze Maryjskim, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera, teatrach Reggio i La Fenice, Norweskiej Operze Królewskiej i wielu innych.
Absolwent Moskiewskiej Szkoły Chóralnej im. teatry La Scala, Metropolitan Opera, Houston Grand Opera (2002-2005).
Już na początku kariery muzyk został laureatem prestiżowych międzynarodowych konkursów: Francisco Viñas w Barcelonie (Grand Prix i Nagroda Publiczności), Operalia Placido Domingo w Madrycie (I nagroda) oraz Shizuoka Vocal Competition w Japonii (Grand Prix) . Następnie udane występy w największych teatrach operowych na świecie - Maryjskim, Paryskiej Operze, Metropolitan Opera, La Scali, Covent Garden. W repertuarze śpiewaczki znajduje się ponad trzydzieści partii operowych i kantatowo-oratoryjnych.
Ladyuk współpracował z wybitnymi dyrygentami i reżyserami, m.in. Valery Gergiev, Placido Domingo, Vladimir Spivakov, Vladimir Fedoseev, Michaił Pletnev, Dmitry Yurovsky, James Conlon, Gianandrea Noseda, Andrei Konchalovsky, Dmitry Chernyakov, Francesca Zambello, Kasper Holten. Występy artysty odbywały się w Brukseli, Oslo, Wenecji, Turynie, Tokio, Houston. Ladyuk jest stałym uczestnikiem festiwali „Vladimir Spivakov Invites”, „Cherry Forest”, „Crescendo” Denisa Matsueva, a także Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego w Colmar (Francja). Ladyuk jest inicjatorem i dyrektorem artystycznym OPERA Live Music Festival, który w 2016 roku odbył się po raz trzeci.
Ladyuk wziął udział w spektaklu „Drogi przyjacielu”, poświęconym Piotrowi Iljiczowi Czajkowskiemu i Nadieżdzie Filaretownie von Meck, który wystawiono w Pałacu Buckingham z pomocą księcia Karola. Uczestniczył w pracach jury projektu kanału telewizyjnego „Kultura” „Wielka Opera”. Otrzymał nagrodę Triumph Youth Prize (2009) oraz Olega Yankovsky Prize (nominacja Creative Discovery, 2011-2012).
Orkiestra Filharmonii Narodowej Rosji
Orkiestra Filharmonii Narodowej Rosji została utworzona w styczniu 2003 r. przez Ministerstwo Kultury Rosji w imieniu Prezydenta Federacji Rosyjskiej V. V. Putina. NPR zrzesza najlepszych przedstawicieli elity orkiestrowej i utalentowanych młodych muzyków. Przez lata aktywnego życia twórczego NPR zdołała stać się jedną z wiodących orkiestr symfonicznych w Rosji, zdobyć miłość publiczności i uznanie profesjonalistów w kraju i za granicą.
Orkiestrą kieruje światowej sławy skrzypek i dyrygent Vladimir Spivakov. Z orkiestrą współpracują wybitni dyrygenci różnych pokoleń, m.in. Michel Plasson, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Penderecki, James Conlon, Okko Kamu, Jukka-Pekka Saraste, Alexander Lazarev, John Nelson, Jan Latham-Koenig, Alexander Vedernikov, Tugan Sokhiev, Ken- David Mazur, Simon Gaudenz, Stanisław Kochanowski, Aleksander Sołowiow i inni.
W koncertach NPR wzięli udział gwiazdy światowej sceny operowej i uznani soliści instrumentalni: Jesse Norman, Placido Domingo, Kiri Te Kanava, Dmitry Hvorostovsky, Juan Diego Flores, Rene Fleming, Ferruccio Furlanetto, Marcelo Alvarez, Mattias Goerne, Ildar Abdrazakov, Violeta Urmana, Ramon Vargas, Evgeny Kissin, Vadim Repin, Gil Shakham, Arkady Volodos, Martha Argerich, Renault i Gauthier Hoods, Pierre-Laurent Aimard, Victoria Mullova i wielu innych. Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Albina Shagimuratova, Wasilij Ladyuk, Dmitrij Korczak, Denis Matsuev, Alexander Ghindin, John Lill, David Garrett, Alexander Gavrilyuk, Vadim Gluzman, Sergey Dogadin, Nikolai Tokarev, Alexander Romanovsky, Alexander Ramm występują regularnie z NPR.
Repertuar orkiestry obejmuje okres od symfonii wczesnoklasycznych po najnowsze kompozycje współczesne. W ciągu 16 sezonów orkiestra zaprezentowała wiele niezwykłych programów, unikatowe karnety i cykle koncertowe, wykonała szereg prawykonań rosyjskich i światowych. Potwierdzając swój status i nazwę, Orkiestra Filharmonii Narodowej Rosji koncertuje i organizuje festiwale nie tylko w Moskwie, ale także w różnych regionach kraju, wytyczając trasy do jej najdalszych zakątków. Co roku NPR bierze udział w Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym im. Władimira Spivakowa w Colmar (Francja). Orkiestra regularnie koncertuje w USA, Europie Zachodniej, Japonii, Chinach, WNP i krajach bałtyckich.
W maju 2005 roku firma Capriccio wydał płytę CD i DVD z nagraniem koncertu Żółte gwiazdy Isaaca Schwartza na orkiestrę w wykonaniu NPR pod batutą Vladimira Spivakova, któremu kompozytor zadedykował to dzieło. W latach 2010-2015 NPR nagrał dla firmy kilka płyt Sony Muzyka z pracami Czajkowskiego, Rachmaninowa, Rimskiego-Korsakowa, Griega i innych.W latach 2014–2018. wydał szereg nagrań muzyki rosyjskiej pod tą wytwórnią Spivakovdźwięk, w tym opera „Eugeniusz Oniegin” Czajkowskiego (w głównych rolach - Chibla Gerzmava, Dmitrij Korczak, Wasilij Ladyuk).
Szczególnym obszarem działalności NPR jest wspieranie utalentowanych młodych muzyków, tworzenie warunków do ich twórczej realizacji i rozwoju zawodowego. W sezonie 2004/05 z inicjatywy dyrektora NPR Georgy Ageeva powstała w orkiestrze grupa dyrygentów stażystów, która nie ma odpowiednika w świecie orkiestrowym. Wielu członków grupy osiągnęło wielkie sukcesy na polu zawodowym, zajęło stanowiska kierownicze w wiodących zespołach kreatywnych i zdobyło prestiżowe nagrody. W sezonie 2017/18 na czele grupy dyrygent-stażysta nowej zwołania stanęli Aleksander Sołowiow i Georgy Ageev.
W 2007 roku NPR stał się właścicielem dotacji Rządu Federacji Rosyjskiej. Od 2010 roku Orkiestra Filharmonii Narodowej Rosji jest stypendystką Prezydenta Federacji Rosyjskiej.
Władimir Spiwakow
Wybitny skrzypek i dyrygent Władimir Spiwakow jasno zdał sobie sprawę ze swojego wieloaspektowego talentu w sztuce muzycznej i wielu dziedzinach życia publicznego. Jako skrzypek Władimir Spiwakow przeszedł znakomitą szkołę u słynnego pedagoga, profesora Konserwatorium Moskiewskiego Jurija Jankelewicza. Nie mniejszy wpływ miał na niego wybitny skrzypek XX wieku Dawid Ojstrach.
W latach 60. i 70. Władimir Spiwakow został laureatem prestiżowych międzynarodowych konkursów im. Marguerite Long i Jacques Thibaud w Paryżu, im. Niccolò Paganiniego w Genui, im. P. I. Czajkowskiego w Moskwie oraz konkursu w Montrealu. W 1975 roku, po triumfalnych solowych występach w Stanach Zjednoczonych, rozpoczyna się błyskotliwa międzynarodowa kariera muzyczna. Występował jako solista z najlepszymi światowymi orkiestrami symfonicznymi pod batutą wybitnych dyrygentów XX wieku - Evgeny Svetlanov, Kirill Kondrashin, Yuri Temirkanov, Mstislav Rostropovich, Leonard Bernstein, Seiji Ozawa, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Kurt Mazur , Riccardo Chaii, Claudio Abbado itp. Od 1997 roku Spivakov gra na skrzypcach Antonio Stradivariego, które zostały mu oddane do użytku przez mecenasów - wielbicieli jego talentu.
W 1979 roku wraz z grupą podobnie myślących muzyków Vladimir Spivakov stworzył orkiestrę kameralną Moscow Virtuosos, zostając jej dyrektorem artystycznym, dyrygentem i solistą. Studiował dyrygenturę u prof. Israela Gusmana w Rosji, pobierał lekcje u Leonarda Bernsteina i Lorina Maazela w USA. Bernstein na znak przyjaźni i wiary w przyszłość muzyka przekazał mu swoją batutę dyrygencką, z którą Spivakov występuje do dziś.
W 1989 roku Vladimir Spivakov kierował Międzynarodowym Festiwalem Muzycznym w Colmar (Francja). Od 2001 roku w Moskwie co dwa lata odbywa się festiwal Vladimir Spivakov Invites z udziałem czołowych postaci świata sztuk performatywnych i wschodzących gwiazd (od 2010 festiwal odbywa się również w regionach Rosji). Muzyk wielokrotnie brał udział w jury znanych międzynarodowych konkursów (w Paryżu, Genui, Londynie, Montrealu, Monte Carlo, Pampelunie, Moskwie), w 2016 roku zorganizował Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy w Ufie.
Od wielu lat Vladimir Spivakov angażuje się w działalność społeczną i charytatywną. W 1994 roku powstała Międzynarodowa Fundacja Charytatywna Vladimira Spivakova, której działalność w 2010 roku została uhonorowana Nagrodą Rządu Federacji Rosyjskiej w dziedzinie kultury. Muzykowi wielokrotnie dedykowali swoje dzieła współcześni kompozytorzy, m.in. Alfred Schnittke, Rodion Szczedrin, Arvo Pärt, Isaac Schwartz, Wiaczesław Artyomov.
W 2003 roku Vladimir Spivakov został dyrektorem artystycznym i głównym dyrygentem utworzonej przez siebie Orkiestry Filharmonii Narodowej w Rosji oraz prezesem Moskiewskiego Międzynarodowego Domu Muzyki. W 2011 został członkiem Rady Kultury i Sztuki przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej. Obszerna dyskografia muzyka obejmuje ponad 50 płyt CD; większość płyt wydanych przez firmy Klasyka BMG, czerwona pieczęć RCA oraz Capriccio. Wiele nagrań otrzymało prestiżowe nagrody, m.in. Diapason D'Or oraz CzekodelaMuzyka. Od 2014 roku maestro wydaje płyty z NPR pod własną wytwórnią Spivakovdźwięk.
Vladimir Spivakov - Artysta Ludowy ZSRR, Rosji, Armenii, Ukrainy, Republiki Dagestanu, Kabardyno-Bałkarii, Republiki Baszkirii. Otrzymał Nagrodę Państwową ZSRR, Order Przyjaźni, Order Zasługi dla Ojczyzny III, II i IV stopnia, najwyższe ordery Kirgistanu, Ukrainy, Armenii, Włoch, Francji (w tym Order Legionu). honoru), a także wiele innych nagród i tytułów honorowych. W 2006 roku Vladimir Spivakov został uznany przez UNESCO Artystą Pokoju za „wybitny wkład w światową sztukę, działalność na rzecz pokoju i rozwój dialogu między kulturami”, a w 2009 roku został odznaczony złotym medalem UNESCO Mozarta .
W 2012 roku Władimir Spiwakow otrzymał Nagrodę Państwową Rosji „za wybitne zasługi w dziedzinie działalności humanitarnej” (nagrody przyznano w różnych latach Jego Świątobliwości Patriarchy Moskwy Aleksy II i Całej Rusi, Aleksandrowi Sołżenicynowi, Walentynie Tereshkovej, Król Hiszpanii Juan Carlos I i prezydent Francji Jacques Chirac ).
Akademicki Chór Wielki „Mistrzowie Śpiewu Chóralnego” Radio „Orfeusz”
Akademicki Chór Wielki (ABH) powstał w 1928 roku, jego organizatorem i pierwszym kierownikiem artystycznym był wybitny mistrz sztuki chóralnej Aleksander Swiesznikow. W różnych okresach chórem kierowali Nikolay Golovanov, Ivan Kuvykin, Claudius Ptitsa, Lyudmila Ermakova.
W 2005 roku Ludowy Artysta Rosji, profesor Lew Kontorowicz, został zaproszony do Akademickiego Chóru Bolszoj (zwanego „Mistrzami Śpiewu Chóralnego”) jako dyrektor artystyczny. Pod jego kierownictwem zaktualizowany skład z powodzeniem kontynuuje tradycje ustanowione przez poprzedników. Już sama nazwa – „Mistrzowie śpiewu chóralnego” – wyznaczyła profesjonalizm i wszechstronność zespołu, w którym każdy artysta może występować zarówno jako członek chóru, jak i solista.
Od 90 lat chór wykonał ponad 15 000 utworów - opery, oratoria, kantaty kompozytorów rosyjskich i zagranicznych, utwory a cappella, pieśni ludowe, muzykę sakralną. Wielu z nich stanowiło „złoty fundusz” krajowego nagrania dźwiękowego, zdobyło uznanie za granicą (Grand Prix konkursu nagraniowego w Paryżu, Złoty medal w Walencji).
W 2017 roku ukazała się Antologia symfoniczna Dmitrija Szostakowicza nagrana przez Państwową Orkiestrę Symfoniczną Republiki Tatarstanu (dyrektor artystyczny i dyrygent – Aleksander Sladkowski), ABH wzięła udział w nagraniu kilku symfonii. W latach 2016–2017 Muzyka rosyjska została nagrana (kantaty „Jan z Damaszku” Tanejewa, „Wiosna” Rachmaninowa, opera „Eugeniusz Oniegin” Czajkowskiego) we współpracy z Orkiestrą Filharmonii Narodowej Rosji (dyrektor artystyczny i dyrygent – Władimir Spiwakow).
Chór Bolszoj wykonał po raz pierwszy wiele utworów chóralnych Prokofiewa, Szostakowicza, Szczedrina, Chaczaturiana, Taktakiszwilego, Agafonnikowa, Jewgrafowa i innych autorów. Z zespołem współpracowali tak znakomici dyrygenci, jak Jewgienij Swietłanow, Mścisław Rostropowicz, Władimir Spiwakow, Dmitrij Kitaenko, Władimir Fedosejew, Helmut Rilling, Giennadij Rozhdestvensky, Alberto Zedda, Ennio Morricone, Vladimir Yurovsky, Michaił Pletnev, Christoph Eschenbach; śpiewacy Elena Obraztsova, Irina Arkhipova, Nikolai Gedda, Dmitry Hvorostovsky, Anna Netrebko, Maria Gulegina, Dinara Alieva, Zurab Sotkilava, Evgeny Nesterenko, Roberto Alanya, Angela Georgiou i wielu innych.
We współpracy z Helmutem Rillingiem, orkiestrą i solistami Akademii Bacha w Moskwie wykonano wszystkie najważniejsze dzieła J. S. Bacha, a także Mszę h-moll w Teatrze Maryjskim w Petersburgu. W ramach Festiwalu Muzycznego w Colmar (Francja) z Orkiestrą Filharmonii Narodowej Rosji pod batutą Michela Plassona wykonano dramatyczną legendę „Potępienie Fausta” Berlioza. W 2008, 2012 i 2018 roku Akademicki Chór Bolszoj wziął udział w uroczystościach inauguracji Prezydentów Federacji Rosyjskiej D. A. Miedwiediewa i W. W. Putina.
Akademicki Chór Bolszoj brał udział w Moskiewskim Wielkanocnym Festiwalu Walerego Gergiewa, Moskiewskim Festiwalu Bożonarodzeniowym (dyrekcja artystyczna Vladimir Spivakov i Metropolitan Hilarion of Volokolamsk), Moskiewskim Festiwalu Chórów Wielkopostnych (dyrektorzy artystyczni - Alexander Sokolov i Metropolitan Hilarion of Volokolamsk), festiwalach w Colmar (Francja), Ravello (Włochy), Mścisław Rostropowicz w Moskwie, Opera Live Wasilija Ladyuka, Crescendo Denisa Matsueva i wiele innych.
W 2014 roku, podczas tournée zespołu po Kostaryce, artyści zostali zaproszeni do Rezydencji Prezydenta, gdzie odbyło się spotkanie z głową państwa i koncert. Akademicki Chór Bolszoj oklaskiwany był w największych salach koncertowych w miastach Rosji, Chin, Włoch, Francji, Niemiec, Izraela, Bułgarii, Czech, Japonii, Korei Południowej, Kataru, Indonezji itd. Zespół koncertuje w różnych regionach Rosja, w tym Syberia, Ural i Daleki Wschód.
