IX roczna nagroda przyznana Gwiazda Teatru”. Nagrody wręczono w 15 kategoriach. Według redaktora naczelnego pisma Teatralny» Waleria Jakow w tym roku w głosowaniu wzięło udział prawie 70 000 osób z całego świata.
Wiodącymi nagrodami były i. Scenariusz był całkowicie poetycki, ostro towarzyski, pełen ironii, ostrych żartów i śmiałych metafor. Pavel jednak od czasu do czasu był zdezorientowany i gubił się, ale jego partnerka Olga zawsze była na szczycie i łatwo uratowała kolegę, który zgubił się w dziczy ceremonii.
Nominacje obejmowały zarówno uhonorowanie zasłużonych ministrów teatralnych, jak i całych teatrów. Pierwszy z nich, nawiasem mówiąc, najbardziej odległy geograficznie, za „Najlepszy rosyjski teatr za granicą” został przyznany założycielowi i dyrektorowi artystycznemu „ Teatr Klasyki Rosyjskiej„(Waszyngton, USA), specjalnie przyleciał z Ameryki. Następnie zostali nagrodzeni za „Najlepszy Projekt Społeczny” – spektakl” Specjalni ludzie”, poświęcony losowi dzieci autystycznych we współczesnej Rosji. Reżyserem tej produkcji, także na pół etatu, był sam reżyser ceremonii „Gwiazdy teatralne”, ale szczerze liczył ze sceny, że nominację zdobył nie przez wyciąganie.
fot. Evgenia Nagapetyan
„Najlepszym spektaklem dla dzieci i młodzieży” było” » teatr . Ruzanna Mowsesjan, reżyser spektaklu serdecznie podziękował publiczności, która ze sceny głosowała na spektakl i przypomniał, że nie należy zapominać, że teatr istnieje przede wszystkim dla publiczności, a nie dla ekspertów, krytyków i porad.
Ponadto mały, ale pewny triumf teatru „” i sztuka „Sen nocy letniej”: produkcja nie tylko została zwycięzcą w nominacji „Najlepszy spektakl”. Świetna forma ”, ale przyniosła także zasłużoną nagrodę dla „Najlepszej aktorki drugoplanowej ”gwiazdzie nie tylko na Instagramie, ale także na scenie -.
fot. Evgenia Nagapetyan
Zagrał najlepszą męską rolę drugoplanową za rolę „Hippolity” w spektaklu „Not All the Cat's Carnival” w teatrze. Ta sama produkcja została uznana przez publiczność za najbardziej udaną w kategorii „Najlepszy występ. Mała forma.
Nagrodę specjalną za najbardziej dochodowe przedstawienie otrzymał Teatr Wachtangowa i jego „Mademoiselle Nitush”, która od 12 lat występuje na scenie z pełną widownią.
fot. Evgenia Nagapetyan
W tym roku (zgodnie z licznymi prośbami czytelników) kierownictwo Nagrody wprowadziło nową nominację - „Najlepsze dzieło aktora teatralnego w filmie”. otrzymała nagrodę za pracę w filmie „”. W swojej mowie powitalnej aktorka podzieliła się z gośćmi i widzami uroczystości swoimi przemyśleniami, że dla aktora w ogóle nie ma znaczenia, gdzie zagra – w filmie czy na scenie i nie ma sensu porównywać czy zderzać tych dwóch sfer. : »Mam mieszane uczucia. Faktem jest, że wszyscy aktorzy teatralni bez końca zadają sobie pytanie: co lubisz bardziej - grać w kinie lub w teatrze? I nie wiemy, co powiedzieć. Po prostu gramy i to wszystko. Gdzie to się dzieje, nie ma znaczenia. A głównym koneserem jest widz. Widz przychodzi z własnymi oczekiwaniami: ktoś do płaczu, ktoś do śmiechu. Doskonale zdajemy sobie sprawę, że miłość może być ślepa. Ale jeśli w ogóle nie istnieje, to wszystkie nasze wysiłki są pozbawione sensu. Dziękuję wszystkim, którzy wymyślili i zrealizowali ten projekt. Ta nagroda jest wyrazem wielkiego szacunku dla tych, którzy kupują bilety i codziennie przychodzą do hali.”
Dwie prace aktorów filmu „” - i rywalizowały ze sobą o prawo do bycia zwycięzcą w nominacji „Najlepsza męska praca aktora teatralnego w kinie”, dołączył do nich w roli fotografa w filmie „”. Danila Kozlovsky, ulubieniec widzów (a dokładniej widzów) w każdym wieku, odniosła przekonujące zwycięstwo: „ Dziękuję reżyserowi, który marzył o zrobieniu tego filmu. Chodził do niej przez długi czas, pomimo wszelkiego rodzaju trudności technicznych. Zrobił ten film. Kręcenie filmu było niezapomnianym i cudownym czasem. I oczywiście dziękuję wszystkim widzom, którzy oddali swój głos”.
fot. Evgenia Nagapetyan
Najlepsza aktorka (z minimalną przewagą od najbliższej konkurentki) została doceniona za rolę w spektaklu „O mojej matce i mnie”. Najlepszy aktor - za wizerunek Poprischina w "Sen o rozsądku". Siergiej, nawiasem mówiąc, jest jednym z nielicznych nominowanych, którzy odebrali nagrodę bez przebywania na sali, aktor skontaktował się z gospodarzami uroczystości za pośrednictwem telekonferencji z miasta Tomsk, gdzie jest obecnie w trasie.
Nagroda w kategorii Ulubiony Teatr tradycyjnie przyznawana jest reżyserom, bo teatr to nie tylko repertuar, ale także wygoda, wyposażenie techniczne, a nawet bufet, nie mówiąc już o wieszaku. Teatr Bolszoj i jego dyrektor stanął na czele głosowania publiczności w Internecie Władimir Urin, który wygłosił być może jedno z najbardziej wzruszających przemówień podczas ceremonii, całkowicie poświęcone swojej żonie.
Publiczność w 2016 roku została uznana za najlepszego reżysera do produkcji Wiśniowego sadu w. Według wyników głosowania wyprzedził rywali („Maszyna Mullera”, „
W jednym z najstarszych teatrów w kraju odbyła się uroczysta ceremonia wręczenia dziesiątej rocznicy nagrody sympatii publiczności „Gwiazda Teatru”.Teatr. Wachtangowa i zebrał wszystkie kolory teatru w Moskwie i gości z zagranicy. Na długo przed ceremonią dziennikarze i fotoreporterzy zaczęli zapełniać foyer teatru w nadziei na ekskluzywne wywiady i rzadkie zdjęcia.
W tym roku głosowanie na długą listę, a następnie na krótką listę odbyło się od 10 czerwca do 30 listopada. Sama uroczystość odbyła się w pierwszy poniedziałek grudnia i zgromadziła pełną widownię w teatrze na Starym Arbacie. Goście i uczestnicy uroczystości serdecznie rozmawiali na uboczu, dziennikarze nagrywali wywiady, a fotografowie w miłej atmosferze uwieczniali teatralne GWIAZDY.
Wieczór wręczenia nagród poprowadzili Aleksander Zhigalkin i Eduard Radzyukevich. Ceremonia została przeniesiona w czasie, a na legendarnej scenie Teatru Wachtangowa był jakby rok 2027!
Oto, kto otrzymał upragnione statuetki w nominacjach: 
„Najlepszy rosyjski teatr za granicą”. Narodowy Teatr Dramatu Rosyjskiego. Lesia Ukrainka (Kijów). Dyrektor artystyczny teatru Michaił Reznikowicz nie mógł przybyć na uroczystość - zamiast niego nagrodę otrzymał aktor Teatru Małego Wiaczesław Ezepow, który w 1963 r. Rozpoczął karierę twórczą na scenie teatru kijowskiego, a od 1967 r. do dnia dzisiejszego gra Antoni Czechow w spektaklu „Moje kpiące szczęście”.
«
Co miesiąc jeżdżę na Ukrainę, aby wejść na scenę tego wielkiego ukraińskiego rosyjskiego teatru. Na koniec spektaklu czytam testament Czechowa, który kończy się trzema krótkimi zdaniami:«
Pomagać biednym. Opiekuj się matką. żyj spokojnie”. Uwierz mi, wiele w życiu widziałem, ale nie słyszałem takiej eksplozji oklasków, jaka ma teraz miejsce w tym teatrze za to zdanie ”- przyznał Ludowy Artysta Rosji Wiaczesław Ezepow. Sala z burzą oklasków rozproszyła genialnego artystę. 
„Najlepszy występ muzyczny” Większość głosów zdobyła inscenizacja Moskiewskiego Teatru Operetki Anna Karenina. Na scenie pojawili się czołowi aktorzy Ekaterina Guseva i Valeria Lanskaya, a także producenci Władimir Tartakowski i Aleksiej Bolonin. Ponadto Anna Karenina została laureatką nagrody specjalnej największej firmy biletowejTicketland. en– jako lider sprzedaży minionego sezonu. Wręczając nagrodę, Vladislav Flyarkovsky skłonił kolano uroczej Ekaterinie Gusiewa. A Valeria Lanskaya wyszła, aby odebrać nagrodę w oszałamiającym stroju!
„Najlepszy spektakl dla dzieci i młodzieży”
- opera wystawiona przez Georgy Isahakyan „Brzydkie kaczątko” Dziecięcego Teatru Muzycznego. Soboty. Autorką pomysłu jest Roxana Sats, która statuetkę otrzymała z rąk światowego eksperta animacji Harry'ego Bardina. Poprosił organizatorów ceremonii o przyznanie mu w przyszłym roku prawa do wręczenia nagrody Gwiazda Teatru Cyrylowi Sieriebriennikowowi. 
"Gwiazda Teatru" - nagroda publiczności. Dyplom - za wieloletni rozwój sztuki teatralnej (w tym roku zespół obchodzi 30-lecie istnienia) otrzymał petersburski teatr „Nad Newą”. Nagroda ta została wręczona Tatyanie Sawenkowej przez kompozytora Tichona Chrennikowa Jr.
Aktor RAMT Piotr Krasiłow, który zagrał Gunthera Guillaume w sztuce Aleksieja Borodina „Demokracja”, został zwycięzcą w nominacji większością głosów."Najlepszy aktor drugoplanowy" . Sam Piotr nie mógł być na ceremonii. Zamiast tego nagrodę odebrał dyrektor artystyczny RAMT Aleksiej Borodin.
Za rolę Natalii w spektaklu Gorkiego „Ogród miłości” zwycięzcą w nominacji została aktorka Teatru n / r Oleg Tabakov Yana Sexte"Najlepsza aktorka drugoplanowa" Yana wstała, a raczej trzepotała, na scenę w zapierającej dech w piersiach białej sukni w czarne plamki. Teatralne panie były tego wieczoru czarujące!
W nominacji„Najlepszy występ aktorki teatralnej w filmie” zwyciężyła praca Julii Wysockiej. Nanie mogła uczestniczyć w uroczystości, ale dzięki telekonferencji przywitała publiczność i podziękowała nie tylko organizatorom, ale także publiczności. Sala gwałtownie zareagowała na przemówienie pięknej Julii.
Stanisław Bondarenkozostał laureatem Nagrody Gwiazdy Teatru za rolę Nikity w filmie Murada Alieva Ścigany (nominacja„Najlepszy występ aktora teatralnego w filmie”
).
Projekt „Pokolenie Mowgli”, stworzony przez ruch studyjny Konstantina Chabenskiego „Upierzenie”, zdobył największą liczbę głosów w nominacji„Najlepszy projekt społeczny w teatrze” . Sam Konstantin również rozmawiał z publicznością poprzez wideo, prosto z kręcenia kolejnego projektu.
W nominacji„Ulubiony teatr”
(zgodnie z tradycją nagroda przyznawana jest reżyserom) schemat głosowania zmieniał się nie raz, ale ostatecznie zwycięzcaTeatr. Rada Miejska Moskwy”. Nagrodę odebrał popularny i niepowtarzalny Wiktor Suchorukow. I tu nadszedł moment chwały dla fotografów. Victor pozował dla pracowników soczewek przez kilka minut w różnych mikroscenach. A dla publiczności nawet trochę śpiewał i żartował podczas swojego występu. 
W nominacji"Najlepszy aktor" Artysta ludowy Rosji Aleksander Kalyagin, który grał Chlestakowa w spektaklu teatralnym w zeszłym sezonie, wygrał większością głosów.EtCetera"Rewident księgowy. Wersja". Nie mogłem przyjść na uroczystość, ale nagrałem wideo apel do publiczności, która doceniła to z godnością.
W tym roku w nominacji"Najlepsza aktorka"
powstał oryginalny obraz: dosłownie z marginesem 1-2% głosów przez cały okres głosowania, dzieła Aleny Babenko („Późna miłość”. „Współczesna”) i Władimira Etusza („Benefit Performance”. Teatr Wachtangowa ) były pokazane. Kierownictwo nagrody, obserwując tę stabilną stałość, postanowiło, w drodze wyjątku, przyznać dwie równorzędne nagrody. Gdy na rodzimej scenie pojawił się Vladimir Etush, publiczność wstała i przywitała swojego idola długimi brawami! 
W nominacji„Najlepszy reżyser” zdobył dyrektor artystyczny Teatru. Vakhtangov Rimas Tuminas za inscenizację tragedii Sofoklesa Króla Edypa. Gospodarz, który dał scenę uroczystej uroczystości, wyszedł, aby odebrać nagrodę razem z LEGENDARNĄ Ludmiłą Maksakową, która w spektaklu wcieliła się w Jocastę, oraz Wiktorem Dobronrawowem, który zagrał główną rolę w sztuce Król Edyp.
Spektakl Mindaugasa Karbauskiego „Wypędzenie” na podstawie sztuki Mariusa Ivashkevičiusa (Teatr Majakowskiego) zdobył pierwsze miejsce w popularnym głosowaniu internetowym w nominacji"Najlepsza wydajność. Mała forma” .
W jednej z najważniejszych nominacji ("Najlepsza wydajność. Duża forma” ) ze znaczną marżą zdobył Teatr „Król Edyp”. Vakhtangov w reżyserii Rimasa Tuminasa. I znowu Rimas wprowadził na scenę głównych bohaterów sztuki „Król Edyp”. Reżyser wygłosił poruszające przemówienie o swoich związkach z Litwą, ojczyzną iz Rosją. Sala ciepło zareagowała na słowa dyrektora artystycznego.
Tegoroczna nagroda w najbardziej zaszczytnej kategorii"Legenda sceny" -
jedyna nominacja, której zwycięzcy są ustalani bez głosowania publiczności - jest przyznawana aktorce Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechow Irina Miroshnichenko i dyrektor artystyczny Teatru Satyry Alexander Shirvindt. Na sali spotkali się obaj artyści STOJĄCY! 
Imponująca, w eleganckiej czarnej sukience, Irina Pietrowna zachwyciła publiczność piosenką i opowiedziała o swojej drodze na scenę. 
„Wyrażenie „Legenda sceny” jest tak wzniosłe, tak znaczące! Ale wydaje mi się, że mnie to nie dotyczy, czuję się na początku podróży. I daje mi to możliwość zobaczenia twoich oczu, zobaczenia was wszystkich stojących tutaj i poczucia się jak mała dziewczynka, która przyszła do teatru, aby zobaczyć Błękitnego Ptaka i marzyć o zostaniu kiedyś gwiazdą estrady. Jeśli mówimy o koncepcji „Legendy sceny”, to nadal zacznę od „sceny”. To dla mnie bardzo wielki zaszczyt, bo po raz pierwszy otrzymuję nagrodę teatralną, a tę od razu! Dostaję ją na legendarnej scenie Teatru Wachtangowa, gdzie jako studenci biegaliśmy na wszystkie premiery, gdzie działały i nadal pracują fantastyczne postacie kultury i niesamowici aktorzy. Z radością witam ten etap i wszystkich moich kolegów! ”- powiedziała Irina Miroshnichenko uduchowiona i skąpana w oklaskach sali.
Dziesiąta ceremonia dobiegła końca. Widzowie wrócili do domów szczęśliwi. I wszyscy czekamy na kontynuację urzekających produkcji reżyserów i błyskotliwej pracy aktorskiej artystów.
Sabadash Vladimir z Teatru Wachtangowa (na podstawie materiałów magazynu Teatral).
Zdjęcie - Swietłana Jakowlewa.
W Moskwie odbyła się IX uroczystość wręczenia laureatom nagrody „Gwiazda Teatru”. Nominacja do nagrody za najlepszą wydajność. Wielką Formę” zwycięsko odniosły spektakle „Dom, który zbudował szybki” (Teatr Puszkina), „Opowieści Puszkina” (Teatr Narodów) i „Sen nocy letniej” („Warsztat Piotra Fomenko”).
Występ Ivana Popovski'ego został ogłoszony zwycięzcą „Sen w letnią noc” na podstawie komedii Williama Szekspira.
Ostra walka toczyła się w nominacji „Najlepsza aktorka”. Na krótkiej liście musiały znaleźć się nawet cztery, a nie trzy aktorki. W kategorii zaprezentowane zostały: Nonna Grishaeva („O mojej matce i mnie”, Moskiewski Regionalny Teatr Młodzieży), Ingeborga Dapkunaite („Idiota”, Teatr Narodów), Elena Podkaminska („Pies w żłobie”, Teatr Satyry) oraz Evgenia Simonova („powieść rosyjska, Teatr Majakowskiego). odniósł zwycięstwo Nonna Griszajewa.
Praca Siergiej Bezrukow, który zagrał Poprischina w „Śnie rozumu” (Moskiewski Teatr Wojewódzki), otrzymał najwięcej głosów w nominacji „Najlepszy aktor”. W kategorii pojawiły się także role Igora Mirkurbanowa (Atos, Muszkieterowie, Moskiewski Teatr Artystyczny) i Konstantina Raikina (Skorokhodow, Człowiek z restauracji, Satyricon).
występ „Każdy dzień to nie niedziela” wystawiony w zeszłym sezonie przez Viktora Shamirova na Małej Scenie Teatru. Rada Miasta Moskwy, publiczność odniosła zwycięstwo w nominacji „Najlepszy występ. Mała forma. Ta produkcja wyprzedziła Trzy siostry Timofieja Kulabina (Nowosybirska Czerwona Pochodnia) i Czechowa Georgija Dołmaziana (Teatr MOST).
Nagrodzony Najlepszym Reżyserem Andriej Konczałowski. Zaledwie kilka głosów Konczałowski, który w zeszłym sezonie w Teatrze wystawił Wiśniowy sad. Rada Miejska Moskwy, przed Cyrylem Sieriebrennikowem („Machine Muller”, „Gogol Center”) i Lwem Dodinem („Hamlet”, Teatr Mały Drama – Teatr Europy).
Aktor MDT - Teatr Europy Danila Kozłowska zgodnie z wynikami internetowego głosowania publiczności został uznany za najlepszego aktora teatralnego, który zagrał w filmie. Nagrodę otrzymał za rolę w filmie Nikołaja Lebiediewa The Crew.
W nominacji „Najlepszy aktor drugoplanowy” większość głosów oddała publiczność Stanisław Bondarenko za rolę Hippolyte'a w spektaklu Teatru. Rada Miejska Moskwy „Nie wszystko to Maslenica dla kota” (reżyser Viktor Shamirov).
W nominacji „Najlepsza aktorka drugoplanowa” zdobyła aktorka „Warsztat Petera Fomenko” Irina Gorbaczowa, który zagrał Elenę w spektaklu „Sen nocy letniej”.
Spektakl został uznany za najlepszą produkcję dla dzieci i młodzieży „Królik Edward” wystawiona w RAMT przez Ruzannę Movsesyan.
W nominacji „Legenda sceny” nagrodę odebrał Ałła Demidowa oraz Władimir Etusz.
Galina Snopowa
6 min.
Pod koniec 2016 roku wręczona została doroczna Nagroda Publiczności Gwiazd Teatru. Przygotowaliśmy dla Was listę nagrodzonych produkcji, które na pewno warto zobaczyć w 2017 roku.
Pod koniec 2016 roku odbyło się wręczenie dorocznej Nagrody Publiczności „Gwiazda Teatroga” – 2016. W głosowaniu internetowym wzięło udział 69971 osób z 85 krajów i po raz pierwszy można było skontaktować się ze stacją kosmiczną, aby brać pod uwagę opinię astronautów.
Przygotowaliśmy dla Was listę nagrodzonych produkcji, które na pewno warto zobaczyć w 2017 roku.
„Sen nocy letniej”, Warsztaty Piotra Fomenko
Najlepsza wydajność w dużych formatach
- Najlepsza aktorka drugoplanowa - Irina Gorbaczowa
Najlepszym przedstawieniem dużej formy był „Sen nocy letniej” teatru „Warsztat Piotra Fomenko”. Rolę Eleny w nim gra aktorka (i popularna blogerka wideo) Irina Gorbaczowa, która zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej.
To nie pierwsze zwycięstwo 27-letniego artysty, za którego ironicznymi intrygami Instagram obejrzało 1,8 mln subskrybentów. W swoim arsenale - nagroda Złotej Maski i I nagroda na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym Trans-Bajkał.
Spektakl oparty na komedii Szekspira wyreżyserował macedoński reżyser Ivan Popovski. Otrzymał za nią także Złotą Maskę i nagrodę KudaGo. Krytycy jednogłośnie uznali spektakl za „wybitny, przełomowy, pełen ukrytych teatralnych zasobów”. Romans tutaj jest ostry, niebezpieczny, hazardowy, bezgraniczny. „Łóżko z mchu” jest fajne jak świeże prześcieradła, bohaterowie odnajdują się i gubią, cierpią z powodu zazdrości i strachu o miłość. Cała akcja jest tutaj przesiąknięta, „zarówno morze, jak i Homer” poruszają się z nim…
„Nie cały karnawał dla kota” na scenie „Pod Dachem” Teatru. Rada Miejska Moskwy
Najlepsza wydajność małych form
- Najlepszy aktor drugoplanowy - Stanislav Bondarenko
W małej formie najlepsza była inscenizacja sztuki Ostrowskiego „Nie wszystko jest zapustą dla kota” na scenie „Pod dachem” Teatru. Rada Miasta Moskwy.
Niespieszne życie moskiewskich kupców XIX wieku, „gruby, prawdziwy” język rosyjski wokół konfliktu ubóstwa i bogactwa w jednej rodzinie. Reżyser Viktor Shamirov cudem, nie zmieniając ani starych kostiumów, ani tekstu autora, sprawił, że fabuła była rzeczowa, dowcipna i energiczna. Rolę Ippolita w tej uroczej komedii zagrał aktor Stanislav Bondarenko. Jest uznawany za zwycięzcę w kategorii „Najlepszy aktor drugoplanowy”.
- Najlepszy reżyser - Andrey KonchalovskyWiśniowy sad w inscenizacji Andrieja Konczałowskiego znajduje się na dużej scenie teatru, za tę pracę został uznany za najlepszego reżysera.
Ostatnia komedia Czechowa została napisana przez ciężko chorego pisarza jako świadectwo dla potomności. A reżyser z wyczuciem wychwycił ten przekaz i przekazał go widzom. W samym środku akcji schodzi ekran, spod ręki dramaturga pojawiają się linijki jego listów do żony, przyjaciół o tym, jak jest napisana sztuka, a także o krwioplucie, która dręczy go podczas pracy, o zbliżającym się końcu, który nie jest daleko... Linie są gryzące, uduchowione, gorzkie. A te rękopisy Czechowa są silniejsze niż jakakolwiek technologia cyfrowa. Jak silny i mądry był śmiertelnie chory człowiek, który w końcu napisał komedię!
Tym spektaklem reżyser zakończył swój tryptyk na scenie teatru. W nim, podobnie jak w poprzednich - "Trzy siostry" i "Wujek Wania" - główne role gra Julia Wysocka.
„Królik Edward”, RAMT
Najlepszy występ dla dzieci i młodzieży
Spektakl „Edward Rabbit”, wystawiony w RAMT, stał się najlepszą produkcją dla dzieci i młodzieży.
Reżyserka Ruzanna Movsesyan przedstawiła podróż Królika jako drogę przez ciemność egoizmu i egoizmu, przez wewnętrzną pracę do pragnienia zbliżenia się do ludzi, przyjęcia życia z całym jego pięknem i trudnościami, okrucieństwem i czułością.
„O mojej matce io mnie”, Moskiewski Regionalny Teatr Młodzieży
Najlepsza aktorka - Nonna Grishaeva
Nagrodę za najlepszą rolę kobiecą w spektaklu „O mojej matce io mnie” Moskiewskiego Regionalnego Teatru Młodzieży otrzymała Nonna Grishaeva, dyrektor artystyczny tego teatru.
Opowieść o trudnej relacji między matką w kryzysie wieku średniego a nastoletnią córką opowiedziana jest językiem szkolnych esejów pisanych przez dziewczynę. Do tego nieudana pierwsza miłość i zdrada, próby autoafirmacji i nieśmiałe wierszyki... To spektakl dla dzieci i rodziców, w którym można śmiać się i płakać, lepiej rozumieć bliskich.
„Dream of Reason”, Moskiewski Teatr Prowincji
Najlepszy aktor - Sergey Bezrukov
Siergiej Bezrukow otrzymał nagrodę dla najlepszego aktora za rolę Popriszczina w sztuce „Sen o rozsądku” w Moskiewskim Teatrze Prowincjonalnym.
Ta fantasmagoria oparta na opowiadaniu Gogola „Notatki szaleńca” została wystawiona przez samego artystę, który jest jednocześnie dyrektorem artystycznym teatru. Bezrukow postawił sobie za zadanie dostać się do szalejącego bohatera, by spojrzeć na otoczenie oczami. Stań się tym samym gorszym, żyj jego bólem i lękami. I zadaj sobie pytanie: kim jestem? Czy mam prawo do szczęścia? Spektakl okazał się spektakularny, widowiskowy, podstępny, jak pozostałe spektakle Teatru Wojewódzkiego.
„Ludzie Specjalni”, Teatr na Malaya Bronnaya
- Najlepszy projekt społeczny„Najlepszym projektem społecznym” była sztuka „Ludzie Specjalni” (TOM Gołomazow we współpracy z Centrum Pedagogiki Leczniczej) o życiu dzieci niepełnosprawnych we współczesnym świecie.
„Mademoiselle Nitush”, Teatr. Wachtangowa
Najwyższa wydajność brutto
- Legenda sceny - Vladimir Etush
Mademoiselle Nitouche, która od 2004 roku występuje na scenie Teatru Wachtangowa, zwyciężyła w nominacji do nagrody w kategorii „Najbardziej dochodowe przedstawienie”.
Przedstawienie Władimira Iwanowa prezentowane jest w najlepszych tradycjach muzycznych przedstawień Wachtangowa – „Słomkowy kapelusz”, „Dam i huzary”, „Księżniczka Turandot” – gdzie elegancja, szczególny urok współistnieje z pieśniami, humorem, żarliwymi tańcami, tworzy światło, ironiczny styl gry. Przy dźwiękach „muzyki na żywo” bohaterowie przechodzą przez wszystkie perypetie intryg wodewilowych i znajdują szczęście.
W tym teatrze gra Artysta Ludowy ZSRR Władimir Etusz. Na „Gwiazdie Teatru” – 2016 otrzymał tytuł „Legendy Sceny”.
W tym sezonie aktora można zobaczyć w głównych rolach w spektaklach „Sen wujka” i „Okay Days”.
„Achmatowa. Wiersz bez bohatera, Centrum Gogola
Legenda sceny - Alla Demidova
Alla Demidova, artystka ludowa Federacji Rosyjskiej, została również uhonorowana tytułem „Legendy sceny”.
W grudniu 2016 roku Ałła Demidowa zaprezentowała sztukę „Achmatowa. Wiersz bez bohatera, wystawiony przez nią w parze z Kirillem Serebrennikowem. Aktorka, która „nie ma sobie równych w portretowaniu intelektualnej refleksji i duchowej obsesji”, uwypukliła w klasyce głębokie tło iz całą bezwzględnością, złością, inteligentną pasją przemawia do publiczności. Solowe wykonanie dokładnie i subtelnie oddaje klimat tamtych czasów, warstwę kultury całej epoki. W wielkich słowach najważniejszej i nierozwiązanej poetki modernizmu z ust prawdziwie legendarnej aktorki.
