Mozart to uniwersalny geniusz. Mówienie o Mozarcie jest jak mówienie o Bogu...
Edwarda Griega
O, jak trudno pokonać lekkość Mozarta!
Nathana Perelmana
Nie jestem do końca pewien, czy aniołowie, chcąc chwalić Pana, grają Bacha, ale jestem całkowicie pewien, że grają sobie Mozarta, a Pan z radością ich słucha
Karol Bart
Jeśli ktoś czuje się źle, może powinien posłuchać Mozarta. Bo jego smutek jest bardzo specyficzny. Zawsze ma w sobie promyk nadziei i człowiek nie powinien jej tracić, póki żyje.
Władimir Spiwakow
Nie ma nic doskonalszego niż Mozart. Najwyższy punkt uroda.
Siergiej Tanejew
Cytaty z książki: Mozart do kwadratu. - M.: Klasyka-XXI, 2008.
Mozarta często nazywa się kompozytorem” czysta muzyka", jakby przefiltrowany z punktu widzenia formy, przejrzystości przedstawienia, określoności we wszystkim, także w ucieleśnieniu emocji. Stosując do tego sprawdzone kryteria wartościujące klasycyzmu (takie jak kwadratowość, symetria konstrukcji, obowiązkowa przemiana kontrastów , płynność melodii i prowadzenie głosu), muzykolodzy minionych wieków dosłownie wysuszyli ideę jego muzyki. Nie odważyli się rozpoznać w osobowości Mozarta natury romantycznej, skłonnej do skrajnych przejawów emocjonalności – ekspresji, demonizmu, akcenty impresjonizmu, surrealizmu, mistycyzmu.Jakiekolwiek ślady osobistego wyznania, związku wydarzenia życiowe lub programowy charakter muzyki zostały natychmiast odrzucone jako bezpodstawne. Muzyka Mozarta oddzielona była od wszelkiego „cierpienia” młody Werter„: mówią, że tworzył swoje dzieła, skupiając się wyłącznie na abstrakcyjnych próbkach muzycznych, nastawionych na hedonistyczny ideał.
Dopiero pod koniec XX wieku pojawiła się idea podstawowych zasad myślenie muzyczne Mozart zmienił się radykalnie, co wiąże się z globalną zmianą w „myśleniu muzycznym” samych słuchaczy. Rozpoczęła Nowa scena rozumiejąc fenomen Mozarta, poruszył teraz te dzieła (zwłaszcza wczesne), na które w przeszłości nie zwracano prawie uwagi.
Irina Jakuszina,
„Wszechświat Mozarta”
VA Mozart – list do siostry, Mediolan, 24 sierpnia 1771:
"Nad nami jest skrzypek, pod nami drugi, obok nas nauczyciel śpiewu, który udziela lekcji, w ostatnim pokoju naprzeciw nas jest oboista. Fajnie jest komponować! Daje mnóstwo pomysłów."
Gdyby tylko każdy mógł poczuć taką moc/harmonię! Ale nie: wtedy świat nie mógłby istnieć; nikt by nie / Dbał o potrzeby nędznego życia / Każdy oddawałby się wolnej sztuce. / Jest nas kilku wybranych, szczęśliwych próżniaków, / Zaniedbujących nikczemne korzyści, / Jeden piękny ksiądz. / Czy to nie prawda?..
A.S. Puszkin,
„Mozart i Salieri”
1830
O Mozarcie wiemy dwie rzeczy: po pierwsze, został zabity przez Salieriego, a po drugie, napisał dla niego niesamowite melodie telefony komórkowe.
B. Tarasenko
„Ten sam Mozart”
nasze dni.
Imię Mozarta wkroczyło w życie duchowe ludzkości jako „symbol samej muzyki”
B. Asafiew
Ostatni koncert na klawesyn jest także niekwestionowanym wytworem błyskotliwego kunsztu i twórcza wyobraźnia, fantazja naznaczona cechami znanej nam już „wtórnej naiwności”. Najbogatsze i najgłębsze powiązania solo z tutti, przejrzystość dźwięku, całkowite połączenie waleczności i nauki – wszystko to jest tak doskonałe, że kwestia stylu nie ma tu znaczenia. To pożegnalne oświadczenie nieśmiertelności.
A. Einsteina
Bardzo trudny kompozytor? -
Mozarta!
Światosław Richter
„Muzyka pana Mozarta zachwyciła koneserów już przy pierwszym wykonaniu. Wyjątek stanowili ci, którzy z miłości własnej i próżności nigdy nie uznają walorów twórczości innych ludzi. Muzyka Mozarta<...>zawiera tak wiele piękna i jest tak bogata w różnorodne myśli, że coś takiego może stworzyć tylko urodzony geniusz.
Oczywiście są pewne rzeczy z początku lat 80. i końca 70. XVIII w., które toleruję – na przykład utwory takie jak Seraglio – które wpadają jednym uchem i wypadają drugim, ale jako muzykę w tle toleruję to całkiem dobrze.<...>Cóż, oczywiście byłem do tego zmuszony i szczerze mówiąc, w niektórych przypadkach nawet lubiłem grać w nie dla własnej przyjemności. Dają pewną przyjemność z grania, są trochę mocniejsze od Clementi i trochę słabsze od Scarlattiego. Ale zawsze, gdy przychodził czas na ułożenie programu występu, z powodzeniem zastępowałem Mozarta czymś z późnego Haydna lub wczesnego Beethovena i tak naprawdę nigdy nie wykonywałem Mozarta publicznie, dopóki nie skończyłem dwudziestu pięciu lat.
Glenna Goulda
„Moje dzieci podbiły prawie wszystkich”
Leopolda Mozarta,
prywatny list. grudzień 1763,
Wersal
Zabawny przewodnik po wszystkich dziełach W. A. Mozarta. - Petersburg: „Muzyka”, 2005. - 682 s. — ISBN 5-85772-019-2 Książka oferuje czytelnikowi zabawną podróż po twórczości muzycznej Wolfganga Amadeusza Mozarta. Wraz z samym Mozartem i jego współczesnymi muzykami L. Mozartem i M. Mozartem, M. Haydnem i J. Haydnem, L. Boccherinim i A. Weberem, A. Salierim i L. van Beethovenem czytelnik odwiedzi wszystkie Galaktyki i Konstelacje Wszechświata Mozarta, poznaje szczegóły dotyczące powstania, struktury, treści ponad 600 jego dzieł i wiele dla siebie robi niesamowite odkrycia. To nie jest zwykły przewodnik: nie ma w nim przykładów muzycznych, ścisłej systematyzacji, szczegółowej analizy form. Fascynująca forma, powieść fantastyczna z serią niezwykłe postacie i mistyczne przygody. Przeznaczony jest zarówno dla muzyków, jak i zwykłych melomanów, słuchaczy, którzy muzykę Mozarta znają i już w niej pokochali, ale ze względu na różne powody który ograniczył swoją znajomość do dwudziestu do trzydziestu jego dzieł, tzw. „zestawu dżentelmena”. Książka ma za zadanie przekonać takiego słuchacza do przesłuchania wszystkich dzieł Mozarta, gdyż nie ma wśród nich ani jednego, który nie zasługiwałby na uwagę. Słuchaj Mozarta umysłem i sercem (zamiast przedmowy)
Prolog
Spacer 1 (przez sonaty klawiszowe)
Spacer 2 (na klawiaturze działa)
Walk 3 (na klawiaturze 4-ręcznej i muzyce do mechanizmów)
Spacer 4 (po koncertach fortepianowych)
== Pomiędzy spacerami:
1. Ulubione formy Mozarta
Walk 5 (przez Sonaty na klawiaturę i skrzypce)
Spacer 6 (przez zespoły klawiszowe)
Spacer 7 (wczesny kwartety smyczkowe)
Spacer 8 (przez późne kwartety smyczkowe)
== Pomiędzy spacerami:
2. Major i minor Mozarta
Spacer 9 (przez kwintety smyczkowe i tria)
Spacer 10 (przez zespoły i koncerty z solowymi instrumentami dętymi)
== Pomiędzy spacerami:
3. Leitemes Mozarta
Spacer 11 (przez Koncerty skrzypcowe)
Spacer 12 (przez Serenady)
Spacer 13 (przez Divertimentos i muzykę taneczną)
== Pomiędzy spacerami:
4. Czy łatwo jest słuchać Mozarta?
Spacer 14 (przez Symfonie)
Spacer 15 (przez muzykę masońską)
Spacer 16 (przez msze)
Spacer 17 (o muzyka kościelna)
== Pomiędzy spacerami:
5. Wiele twarzy Mozarta
Walk 18 (w muzyce wokalnej solowej i zespołowej)
Spacer 19 (przez wczesne opery i dzieła sceniczne)
Spacer 20 (przez opery w poszukiwaniu bohaterki)
== Pomiędzy spacerami:
6. Dla kogo Mozart komponował?
Spacer 21 (przez Operę w poszukiwaniu bohatera)
Spacer 22 (przez Operę w poszukiwaniu prawdy)
Spacer 23 (na podstawie opery „Czarodziejski flet”)
Najważniejsze daty z życia i twórczości Mozarta
Lista dzieł Mozarta (według gatunku)
Słownik terminów
Terminy obce
Literatura
Drodzy Czytelnicy, dziś na blogu wracam do tematu muzyki. Porozmawiamy o niesamowitym kompozytorze, którego nazwisko jest na ustach wszystkich - wiedeńskim kompozytorze W. A. Mozarta. Każdy z nas powinien go wysłuchać. Będzie cudownie, jeśli Wy i Wasze dzieci od najmłodszych lat będziecie słuchać jego twórczości, niech nasze dzieci i wnuki jak najwcześniej dotkną piękna.
Pamiętam niesamowity film „Amadeus” w reżyserii Milosa Formana, który polecam znaleźć i obejrzeć. Jestem pewien, że naprawdę ci się spodoba i być może odkryjesz nowego Mozarta.
Moi drodzy czytelnicy, zazwyczaj na blogu sama piszę artykuły w dziale. Mam też coś do powiedzenia na temat Mozarta. Może później napiszę swoje przemyślenia. A dziś chcę Wam po raz pierwszy w tym dziale przedstawić wpis od gościa mojego bloga. Będzie to post od czytelniczki mojego bloga, od nauczycielki muzyki z dużym doświadczeniem i stażem pracy, Liliyi Szadkowskiej.
Wszechświat Mozarta
„Bóg potrzebował pomocy Mozarta, aby przyjść na świat”
(Peter Schaeffer)
27 stycznia 2016 roku muzyczna Europa będzie obchodzić 260. rocznicę urodzin największy kompozytor W. A. Mozarta, który stał się symbolem samej muzyki. Geniusz kompozytora, jego życie i twórczość do dziś pozostają w centrum uwagi nie tylko muzyków, badaczy, ale także jego wielbicieli.
Przedstawiciel Wiednia szkoła klasyczna i założyciel klasyczny styl w muzyce Mozart pozostawił po sobie swoje największe dziedzictwo. W ciągu swojego 35-letniego życia Mozart napisał ponad 600 dzieła muzyczne, inny gatunkowo.
Jak opowiadałem dzieciom o Mozarcie?
Miałem bardzo piękną lalkę Katyę, ale zawsze ją chwaliłem dobry występ piosenek i dawała same piątki, a nawet prowadziła dziennik, w którym wystawiała oceny swoim uczniom.
Zabawne, ale wzruszające wspomnienia. Nigdy nie stanąłem przed pytaniem, kim będę. Moje gry, moja miłość do muzyki zdefiniowała moją przyszły los. Zostałam nauczycielką muzyki. Pracowała w szkołach w Taszkencie.
Pracowała ze szczególnym zapałem. Czy potrafisz sobie wyobrazić? 99% naszych uczniów to przedstawiciele tytularny naród. W telewizji zawsze są maqomy i szashmaqomy. A nad dachami ich domów słychać odgłosy karnay i surnay - w mahalli jest wesele, sąsiad wydaje za mąż swoją córkę. Tak, te rytmy są piękne i ogniste, kochają swoją muzykę narodową, dobrze znają swoje zwyczaje i tradycje. kultura europejska I muzyka klasyczna Przedstawiałem uczniów na moich lekcjach.
Jak mogę nauczyć je słuchać muzyki i rozumieć ją? Przeglądanie program nauczania zorientowany na naukę muzyka narodowa, zdecydowałem, że będę miał własny, autorski program. I zacząłem pracować z Mozartem. Moim zadaniem było nie tylko przedstawienie ich kompozytorowi i wysłuchanie muzyki, ale wspólne z nimi ustalenie, co czuli, jakie obrazy się pojawiały?
Dzieci to niesamowici ludzie
Aby dzieci reagowały, otwierały swoje dusze, opowiadały im o jak najwięcej niesamowite historie i legendy Mozarta. Oczywiście byli zszokowani informacją o cudzie – dziecku! Jak? Masz 3 lata i dziecko już się bawi? Swój pierwszy koncert skomponował w wieku 4 lat? Napisał ponad 600 dzieł? Stale przypominałam uczniom o efekcie Mozarta, dawałam przykłady wpływu muzyki na nastrój i zdrowie człowieka, jak człowiek odkrywał w sobie nowe możliwości twórcze i podnosił swój poziom intelektualny.
Dzieci - niesamowici ludzie! Razem z rodzicami szukali w Internecie potwierdzenia moich słów, sami się słuchali i zmuszali rodziców do słuchania muzyki, aby później mogli napisać esej lub wspólnie narysować obraz. Wielu rodziców było niezadowolonych z mojej metodologii i programu: po co rysować na lekcjach muzyki? Po co pisać eseje, czy to lekcja literatury? A moi uczniowie dali się ponieść emocjom, urzekając także swoich rodziców. Ale oczywiście! W końcu mama lub tata też słuchali muzyki Mozarta, a potem oni wspólna twórczość oceniane przez nauczyciela.
Tworzyli: ich przemyślenia i poszukiwania, ich rysunki, nastrój i zainteresowanie muzyką Mozarta były wyjątkowe. Rysunki dzieci zaskoczyły ich jasnością, niezwykłym połączeniem kolorów i wizerunkiem. Dziewczęta rysowały książąt i księżniczki, piłki, świece i klawesyny. Chłopcy najczęściej malowali portrety samego Mozarta lub natury. Za każdym razem sprawdzam dzieła twórcze dzieci, zauważyłam, że za każdym razem projekt pracy stawał się coraz bardziej schludny i estetyczny. Mozart zobowiązuje! Ale najbardziej podobała mi się lektura ich analiz dzieł muzycznych. Minieseje składały się z 5-6 zdań, ale było w nich tyle zachwytu i prawdziwego zainteresowania! W klasie stały stojaki z napisami terminy muzyczne, co pomogło dzieciom rozpoznać naturę muzyki i jaśniej ją opisać.
Uwielbiała i często prowadziła lekcje zintegrowane z nauczycielami literatury, historii i rysunku. Dzieci miały okazję nie tylko analizować, ale także kontrastować, porównywać i szukać powiązań w sztuce. I choć przygotowań do takiej lekcji jest dużo, efekt jest niesamowity, bo dzieci otrzymały ogromną wiedzę, którą zapamiętały, myślę, na zawsze. A uczniom bardzo podobały się lekcje, na których obecni byli ich rodzice. "Oh! A co jeśli moja mama nie będzie w stanie zgadnąć? Marsz Turecki, będę się później wstydzić.” Lub „Obawiam się, że mój tata nie będzie w stanie zagrać na trójkątach rytmicznego wzoru „Nocnej Serenady”.
Słuchaliśmy wielu rzeczy: „Marsza tureckiego”, „Nocnej serenady” i „Minuetów”, w szkole średniej słuchaliśmy „40 Symfonii”, „Wesela Figara”, „Czarodziejskiego fletu” i oczywiście , "Msza żałobna".
Posłuchajmy teraz „Nocna Serenada” Mozarta . Myślę, że zarówno Wy, jak i Wasze dzieci nie pozostaniecie obojętni na muzykę kompozytora.
A oto kolejny wspaniały fragment. To chyba dobrze znany temat. VA Mozart – 40 Symfonia g-moll .
Muzyka, wysiłki uczniów i moje przekonania znalazły oddźwięk w duszach rodziców. A to jest dużo warte i każdy nauczyciel Ci o tym powie! A pod koniec roku po prostu płakałam, czytając ich eseje o muzyce, o tym, jak ich zmieniła, jakie nowe rzeczy w sobie odkryli, ile się nauczyli, jakich nowych słów się nauczyli i używają ich w mowie. I oczywiście słowa wdzięczności, z których jestem szczególnie dumny.
Jestem też dumna, bo kiedy wychodziłam i żegnałam się z nimi, moi uczniowie po prostu płakali i mówili, że nadal będą słuchać muzyki, a gdy dorosną, będą słuchać muzyki Mozarta ze swoimi dziećmi!
Muzyka Mozarta
„Muzyka Mozarta jest czysta i piękna… stanowi część wrodzonego piękna Wszechświata” – napisał Alfred Einstein. Rzeczywiście, muzyka Mozarta jest wypełniona boska harmonia, wyrazistość i piękno. „Dotarcie do nieba jest czymś pięknym i wzniosłym…” W tych słowach Mozarta wyrażają się wszystkie jego umiejętności i geniusz. Myślę, że Mozart poprzez swój boski dar objawił w muzyce obraz Stwórcy.
Posłuchajmy kolejnego wspaniałego motywu Mozarta z jego utworu koncert fortepianowy. Wolfgang Amadeusz Mozart – Koncert fortepianowy nr 1 21 – Andante.
A wszyscy znamy Marsz Turecki W. A. Mozarta.
Jaki jest sekret muzyki Mozarta? Ciekawe fakty na temat Mozarta
Aby zrozumieć, dlaczego Mozart jest wybitny, trzeba posłuchać jego muzyki i choć trochę ją poznać interesujące fakty z jego krótkiego, ale barwnego życia.
A jego życie jest pokryte legendami, wersjami i unikalnymi historiami:
1. Mozart urodził się w Salzburgu, w muzyczna rodzina a muzyka otaczała go od urodzenia, a już na pewno przed jego narodzinami.
2. Zdolności muzyczne objawiał się już we wczesnym dzieciństwie, już w wieku 3 lat potrafił ze słuchu wybierać melodie, które słyszał na klawesynie.
3. Pierwsze dzieło napisał w wieku zaledwie 4 lat, a ostatnie na łożu śmierci.
4. Mozart nauczył się pisać muzykę, zanim zaczął pisać słowa (w zbiorze znalazło się 18 pierwszych dzieł dziecięcych Wolfganga Amadeusa Mozarta „ Książka muzyczna Nannerla”)
5. W wieku 5 lat grał zarówno na klawesynie, jak i na skrzypcach jak prawdziwy profesjonalista.
6. Grał dla królowej, gdy miał zaledwie 6 lat.
7. Swoją wirtuozowską grą podbił serca królów, książąt i innych szlachetnych osobistości Europy (Holandii, Włoch, Francji, Niemiec, Anglii itp.) „Cudowne dziecko”, jak nazywali go jego entuzjastyczni słuchacze.
8. Programy koncertów zadziwiały słuchaczy swoją trudnością i różnorodnością. Grał zarówno na skrzypcach, jak i na organach, sam lub z siostrą, w 4 rękach.
9. Świetnie improwizował, swobodnie dobraną muzykę i akompaniował śpiewakom.
10. Aby dać siostrze prezent na urodziny, czternastoletni Mozart przyszedł do kościoła i po wysłuchaniu godzinnej mszy nagrał ze słuchu partyturę najbardziej złożonego dzieła muzycznego G. Allegriego na dwa chóry, wykonywane tylko raz w roku i sklasyfikowane przez Watykan, za co otrzymał z rąk samego Papieża „Order Kawalera Złotej Ostrogi”.
11. Mozart bardzo kochał matematykę i już nią był wczesne dzieciństwo zapisał cyfry kredą na meblach i ścianach swojego pokoju.
12. Dużo podróżuję po Europie z programy koncertowe, Mozartowi udało się nauczyć języków obcych.
13. A kiedyś napisał nuty, które można czytać zarówno od góry do dołu, jak i od dołu do góry, tworząc duet dwojga skrzypiec.
14. Nagła śmierć V. A Mozarta owiana jest tajemnicą. „Requiem” to dzieło umierające, które w pewnym sensie podsumowuje jego drogę twórczą i życiową.
15. O niesamowitych właściwościach muzyki Mozarta piszą naukowcy, psycholodzy i pedagodzy. Na całym świecie przeprowadzono niezależne badania, w wyniku których pojawiło się nawet określenie „efekt Mozarta”.
A. Jego muzyka tak efekt terapeutyczny i jest nawet stosowany w leczeniu ciężko chorych ludzi.
B. Skan mózgu (MRI) wykonany podczas słuchania muzyki Mozarta wykazał, że wszystkie obszary mózgu zostały pobudzone.
B. Muzyka Mozarta nie tylko wzbogaca aktywność mózgu, ale także podnosi poziom intelektualny.
D. Psychologowie uważają, że Mozart jest „najodpowiedniejszym” kompozytorem dla dzieci, ponieważ jego muzyka wpływa zarówno na psychikę dzieci, jak i na ich rozwój potencjał twórczy. Minęło 259 lat, a on wciąż jest z nami, zadziwiając nas muzyką o niesamowitym pięknie i harmonii. Nadal cieszy się popularnością gwiazdy rocka, a jego muzyka sprzedała się w milionach egzemplarzy na płytach muzycznych.
Po wysłuchaniu choćby niewielkiej części jego nieśmiertelnej twórczości na pewno poczujesz nieziemską harmonię i usłyszysz niesamowite słoneczne melodie.
Shadkovska Liliya Vyacheslavovna 60 lat, nauczycielka muzyki, doświadczenie w nauczaniu 40 lat. Urodziła się i studiowała w Rosji, mieszkała i pracowała w Rosji, Ukrainie i Uzbekistanie. Teraz mieszkam w Polsce. I nawet tu, w Liceum, przeprowadziłam już lekcję zintegrowaną na temat „Czajkowski zszokował mnie do łez…”
Dziękuję bardzo Lily za materiał. Myślę, że wszyscy świetnie się bawiliśmy. I być może będą jeszcze takie spotkania czytelników mojego bloga z artykułami czytelników.
Daję ci też prezent muzyczny. zabrzmi Fantazja d-moll Mozarta w wykonaniu profesora Konserwatorium Moskiewskiego Igora Kotlarewskiego. Sam kiedyś w to grałem. A potem dałem to moim uczniom. Ja i moi uczniowie zawsze mieliśmy niezapomniane wrażenia z mojej pracy.
Słuchać dobra muzyka, przyzwyczajaj swoje dzieci do takiej muzyki. Bądź napełniony duchowo i psychicznie. I niech Mozart pozostanie dla nas wszystkich przykładem dziecięcej radości życia, czymś tak słonecznym, lekkim, prostym i serdecznym, szczerym i błyskotliwym.
Zobacz też
41 komentarzy
- Jesteśmy instytucją kultury i chcemy transmitować na portalu Kultura.RF. Gdzie powinniśmy się zwrócić?
- Jak zaproponować wydarzenie „Plakatowi” portalu?
- Znalazłem błąd w publikacji na portalu. Jak powiedzieć redaktorom?
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedź
Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź, może odpowiedzieliśmy też na Twoje?
Zapisałem się na powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie
Na portalu używamy plików cookies, aby zapamiętać Twoje wizyty. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, oferta subskrypcji pojawi się ponownie. Otwórz ustawienia swojej przeglądarki i upewnij się, że opcja „Usuń pliki cookie” nie jest zaznaczona „Usuń przy każdym wyjściu z przeglądarki”.
Chcę jako pierwszy dowiedzieć się o nowych materiałach i projektach portalu „Culture.RF”
Jeśli masz pomysł na transmisję, ale nie masz technicznych możliwości jej realizacji, sugerujemy wypełnienie forma elektroniczna aplikacje w ramach projekt narodowy„Kultura”: . Jeżeli wydarzenie zaplanowano w terminie od 1 września do 31 grudnia 2019 r., wniosek można składać w terminie od 16 marca do 1 czerwca 2019 r. (włącznie). Wyboru wydarzeń, które otrzymają wsparcie, dokonuje komisja ekspercka Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.
Naszego muzeum (instytucji) nie ma na portalu. Jak to dodać?
Instytucję do portalu możesz dodać korzystając z systemu „Jednolita Przestrzeń Informacyjna w Dziedzinie Kultury”: . Dołącz do niego i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z. Po sprawdzeniu przez moderatora informacja o instytucji pojawi się na portalu Kultura.RF.
Słuchaj Mozarta umysłem i sercem
To nie jest zwykły przewodnik: nie ma w nim przykładów muzycznych, ścisłej systematyzacji, szczegółowej analizy form. Przeznaczony jest zarówno dla muzyków, jak i zwykłych melomanów, słuchaczy, którzy muzykę Mozarta znają i już w niej zakochali, ale z różnych powodów ograniczyli swoją znajomość z dwudziestoma do trzydziestu jego dzieł, tzw. .” Książka ma przekonać takiego słuchacza do przesłuchania wszystkich dzieł Mozarta, gdyż nie ma wśród nich ani jednego, który nie zasługiwałby na uwagę.
Oczywiście metody perswazji nie są wszechmocne. Człowiek musi sam zdecydować, co jest mu droższe - muzyka Czajkowskiego, Wagnera, Schnittkego czy klasyczny jazz. Zauważono, że zainteresowanie muzyką Mozarta budzi się wśród melomanów w drugiej połowie życia, kiedy ucichną już romantyczne burze młodości. Wiadomo, że po przekroczeniu czterdziestu pięciu lat instynkt samozachowawczy człowieka nasila się. Co ma z nim wspólnego muzyka Mozarta? Najbardziej bezpośredni: osoba instynktownie czuje, że przywróci mu siłę i zdrowie. Jeśli melomana od jakiegoś czasu nawiedzają cielesne lub choroba psychiczna- Ani Czajkowski, ani Wagner mu nie pomogą. Tylko Mozarta! Najnowsze badania w tej dziedzinie są uderzające właściwości lecznicze Muzyka Mozarta. Leczy choroby serca, wątroby, układ hormonalny, nerwice, migreny, nadciśnienie, różne psychozy, a nawet schizofrenia. Wiadomo, że nawet rośliny i zwierzęta ładują się cudowną energią melodii i rytmów Mozarta. Często na kartach książki można znaleźć sformułowanie: „muzyka wpływa poziom fizyczny Oznacza to, że muzyka Mozarta jest w stanie oddziaływać nie tylko na podświadomość, ale także na procesy fizyczne, których mózg nie reguluje. Na przykład podczas jej słuchania może nastąpić szybsze lub wolniejsze bicie serca, ciało może przebiegać dreszcz, a krew napłynie do głowy.W rytmie bicia serca - W ogóle cuda: czasami Mozart sprawia, że serce słuchacza bije dokładnie w rytm muzyki, którą proponuje!Wystarczy posłuchać utworów skrzypcowych lub arii tenorowych, aby być o tym przekonany.
Prawdopodobnie wielu słuchaczy chciałoby uzyskać informacje o dziełach Mozarta bez wchodzenia w analizę ich form i cech technicznych. Ale przy całym pragnieniu nie da się pokazać zalet muzyki bez specjalnej terminologii. Jak na przykład wyjaśnisz, w którym fragmencie muzyka robi największe wrażenie? Aby to zrobić, musisz nawigować w kolejności zmieniania się sekcji. Cóż, w czasach Mozarta forma muzyczna był uporządkowany. Nie można obejść się bez podania gatunku, intonacji, cech modalnych i harmonicznych konkretnego utworu. Wszystko to wymaga znajomości teorii muzyki. Jeżeli w tej wiedzy jest dużo luk, polecamy osobne przestudiowanie rozdziałów „Między spacerami” i „Słowniczek pojęć” znajdujących się na końcu książki. „Słownik terminów” zawiera również wskazówki dotyczące zastosowania tej lub innej techniki w twórczości Mozarta, więc będzie przydatny również dla ekspertów.
Wielu będzie zaskoczonych pisaniem nazw gatunków w książce wielkimi literami: Sonata, Symfonia, Opera, Aria itp. Faktem jest, że terminy oznaczające gatunki mogą mieć inne znaczenie. Na przykład 1) Koncert – duża kompozycja wirtuozowska na solistę z towarzyszeniem orkiestry trzy części(gatunek muzyczny!). 2) koncert – publiczne wykonanie utworów muzycznych (nie gatunku!). Aby uniknąć nieporozumień w pojęciach, nazwach gatunków i ważne sekcje formy (na przykład, rozważając kod osobno - patrz Koda, odcinek - patrz Odcinek) używa się wielkich liter. Nietrudno się do nich przyzwyczaić, podobnie jak do wielkich liter, które podkreślają nazwy obiektów we Wszechświecie Mozarta: Galaktyka, Gwiazda, Konstelacja itp.
Często krótki opis praca nie daje odpowiedzi na wszystkie pytania. Klucz, datę i miejsce powstania każdego utworu można znaleźć w „Wykazie dzieł Mozarta” znajdującym się na końcu książki. Przydatne będzie także wskazanie liczb „wg Einsteina” (KE), które chronologicznie określają lokalizację opusów w „Katalogu Köchela” (szczegóły o „Katalogu Köchela” w rozdziale „Spacer V”). Uwzględniając zgodność chronologiczną „Liczb Köchela”, zestawienie i tabela „Główne daty życia i twórczości Mozarta”, co jest szczególnie przydatne dla tych, którzy nie mają pod ręką książki z obszerną biografią kompozytora.
Często na stronach książki fragmenty dzieł Mozarta opatrzone są epitetami „Beethovenian”, „Schumannian”, „Chopinian” itp. Komu właściwie jest komplement: Mozart lub kompozytorów XIX w wiek? Czytelnik dowie się o tym z rozdziału „Między spacerami: V. Wiele twarzy Mozarta”. Wielokrotnie wspomina się o „mniejszych okresach” i właściwościach Mozarta mniejsze klucze. Wyjaśnienie tego tematu czeka na czytelnika w rozdziale „Między spacerami: II. Major i Minor Mozarta”.
Mozart nazywany jest często kompozytorem „czystej muzyki”, jakby przefiltrowanej pod względem formy, przejrzystości przekazu, określoności we wszystkim, łącznie z ucieleśnieniem emocji. Stosując wobec niego sprawdzone kryteria wartościujące klasycyzmu (takie jak prostopadłość, symetria konstrukcji, obowiązkowa naprzemienność kontrastów, płynna melodia i prowadzenie głosu), muzykolodzy minionych stuleci dosłownie wysuszyli ideę jego muzyki. Nie odważyli się uznać osobowości Mozarta za naturę romantyczną, skłonną do skrajnych przejawów emocjonalności - ekspresji, demonizmu, akcentów impresjonizmu, surrealizmu i mistycyzmu. Wszelkie wzmianki o osobistych wyznaniach, powiązaniach z wydarzeniami życiowymi czy programowym charakterze muzyki zostały natychmiast odrzucone jako bezpodstawne. Muzyka Mozarta była oddzielona od wszelkich „cierpień młodego Wertera”: podobno tworzył swoje dzieła, skupiając się wyłącznie na abstrakcyjnych próbkach muzycznych, nastawionych na hedonistyczny ideał.
Dopiero pod koniec XX wieku radykalnie zmieniła się idea podstawowych zasad myślenia muzycznego Mozarta, co wiąże się z globalną zmianą w „myśleniu muzycznym” samych słuchaczy. Rozpoczął się nowy etap w rozumieniu fenomenu Mozarta, który teraz dotknął także tych dzieł (zwłaszcza wczesnych), którym w przeszłości nie poświęcano prawie żadnej uwagi. Trudna droga wiedzy ciągnie się aż do XXI wieku. Sensacyjne odkrycia nie każ sobie czekać. I tak niedawno odkryto: tajemnicze tematyczne „leitmodule” Czasu, Dzwonu, Śmierci (patrz „Między spacerami: III. Motywy przewodnie Mozarta”), „Leitpieces masońskie” (patrz „Spacer XV po muzyce masońskiej”); system kodowania utwory muzyczne(patrz „Spacer XXIII po Operze „Czarodziejski Flet”); ujednolicenie dzieł według zasady cykli programowych (patrz „Spacery” po Koncertach fortepianowych, Sonatach skrzypcowych, Symfoniach). Nowe publikacje świadczą wciąż na nowo: w muzyce Mozarta istnieje głęboko osobiste, filozoficzne „drugie dno”.
Materiały zawarte w tej książce próbują powiązać zaktualizowaną percepcję słuchową muzyki Mozarta z nowymi danymi z dzieł muzykologicznych. Niektóre wnioski mogą wydawać się kontrowersyjne. Ale w sporze rodzi się prawda! Wspólnym hasłem wszystkich bohaterów książki jest miłość do Mozarta. Prowadzi oczywiście bohaterów nie tylko do wglądów i odkryć, ale czasami do zaślepienia i przesady, czyli niezbędnych atrybutów prawdziwej miłości.
Przede wszystkim jednak celem książki jest narzucenie słuchaczowi wyobrażeń swoich bohaterów na temat emocjonalnej i figuratywnej struktury muzyki Mozarta. Cel przewodnika jest inny – rozbudzić wyobraźnię słuchacza, zachęcić go do zrozumienia muzyki Mozarta zarówno umysłem, jak i sercem. Głównym warunkiem jest słuchanie. Obecnie przejęcie pełne spotkanie Dzieła Mozarta nie stanowią problemu. 23 niedrogie płyty MP3, po 8-9 godzin muzyki na każdej (a przy odrobinie wysiłku wszystko można zmieścić na płytach CD!) nagrodzą słuchacza bogactwem, o jakim nawet nie myślał. To prawda, że \u200b\u200bdo tego trzeba początkowo pokochać Mozarta, zaufać mu we wszystkim, na przykład do najlepszego przyjaciela. Jego wdzięczność nie będzie miała znaczenia.
| Słuchaj Mozarta umysłem i sercem (zamiast przedmowy) | 5 |
| Prolog | 8 |
| Walk I (poprzez sonaty klawiszowe) | 12 |
| Walk II (na klawiaturze działa) | 36 |
| Walk III (na klawiaturze 4-ręcznej i muzyce do mechanizmów) | 52 |
| Spacer IV (po koncertach fortepianowych) | 71 |
| Pomiędzy spacerami: I. Ulubione formy Mozarta | 112 |
| Walk V (na sonatach na klawiaturę i skrzypce) | 117 |
| Spacer VI (po zespołach klawiszowych) | 142 |
| Spacer VII (przez wczesne kwartety smyczkowe) | 158 |
| Spacer VIII (przez późne kwartety smyczkowe) | 173 |
| Pomiędzy spacerami: II. Major i Moll Mozarta | 194 |
| Spacer IX (przez kwintety smyczkowe i tria) | 206 |
| Walk X (przez Zespoły i Koncerty na instrumenty dęte solo) | 229 |
| Pomiędzy spacerami: III. Leitemes Mozarta | 251 |
| Spacer XI (po Koncertach skrzypcowych) | 255 |
| Spacer XII (przez Serenady) | 270 |
| Spacer XIII (przez Divertimentos i muzykę taneczną) | 294 |
| Pomiędzy spacerami: IV. Czy łatwo jest słuchać Mozarta? | 310 |
| Spacer XIV (po Symfoniach) | 318 |
| Spacer XV (po muzyce masońskiej) | 351 |
| Spacer XVI (po Mszach św.) | 382 |
| Spacer XVII (przy muzyce kościelnej) | 409 |
| Pomiędzy spacerami: V. Wiele twarzy Mozarta | 440 |
| Spacer XVIII (o muzyce wokalnej solowej i zespołowej) | 446 |
| Spacer XIX (przez wczesne opery i dzieła sceniczne) | 471 |
| Spacer XX (po Operze w poszukiwaniu bohaterki) | 496 |
| Pomiędzy spacerami: VI. Dla kogo Mozart komponował? | 526 |
| Spacer XXI (po Operze w poszukiwaniu bohatera) | 531 |
| Spacer XXII (po Operze w poszukiwaniu prawdy) | 556 |
| Spacer XXIII (na podstawie opery „Czarodziejski flet”) | 589 |
| Najważniejsze daty z życia i twórczości Mozarta | 635 |
| Lista dzieł Mozarta (według gatunku) | 639 |
| Słownik terminów | 658 |
| Terminy obce | 674 |
| Literatura | 677 |
„Spis treści” podaje niezwykły kształt całość. Przewodnik składa się ze wstępu (Przedmowa, Prolog) oraz pięciu rozdziałów o charakterze referencyjnym umieszczonych na końcu (zaznaczonych na czerwono). 23 rozdziały zatytułowane „The Walk” (zaznaczone na czarno) składają się na powieść fantasy opartą na dialogach. Bohaterowie są nietypowi: autor; Duch Ciemności (aka demon Demor, głowa d-moll Mozarta); kompozytorzy Beethoven, M. Haydn, J. Haydn, Boccherini, Salieri; krewni geniusza Leopolda Mozarta, Nannerl Mozart, Aloysia Weber; Mały książę(bohater Saint-Exupery), bezdomny liść i wreszcie sam Mozart. Pełen miłości do swojego idola bohaterowie powieści omawiają w dialogu wszystkie jego dzieła w wybranym przez siebie gatunku. Zwykle są jednomyślni w swoich ocenach, czasem jednak wdają się w polemikę lub „edukują” swojego rozmówcę, podkreślając jednocześnie mało znane aspekty biografii i twórczości Mozarta. Momenty poruszające akcję skupiają się głównie na początku i na końcu każdego „Spaceru”, w środku akcja zmuszona jest do pauzy i rozpoczyna się opis dzieł tego gatunku. Czasem takich dzieł jest wiele i opóźnienie w akcji jest nieuniknione (nic na to nie można poradzić!), ale jeśli czytelnik okaże powściągliwość i nie zapomni o istnieniu intrygi, to z pewnością dotrze do końca wydarzenia z tej ogromnej książki, a koniec jest bardzo interesujący.
Pomiędzy 23 „Spacerami” znajduje się 6 rozdziałów „Między spacerami” – autorskie dygresje autora, rzutowane na wcześniejsze dialogi. Rozdziały te nie odnoszą się do powieści, lecz stanowią do niej komentarz. Jednocześnie czytelnik nie może się bez nich obejść, ponieważ wyjaśniają wiele tego, co zostało zarysowane jedynie w dialogach powieści.
Jeśli zaś chodzi o same Spacery, dostarczają one czytelnikowi:
Szczegółowe emocjonalne opisy 430 dzieł Mozarta (~100 opusów więcej niż w czterech tomach G. Aberta). Przykłady takich opisów znajdziesz na następnej stronie.
Pojemne definicje ponad 200 drobnych utworów o charakterze użytkowym (głównie arie koncertowe, pieśni, muzyka taneczna i adaptacje dzieł innych osób).
Opis twórczości Mozarta odnaleziony w XX w., o którym G. Abert (jego monografia pochodzi z 1920 r.) nie miał pojęcia. Jest ich 12.
W książce szczególną uwagę zwraca się na tematykę” Wczesny okres Twórczość”, „Mozart i masoneria”, „Mozart i iluminaci”, „Mozart i mistycyzm”, „Mozart i religia”, „Ważne i mniejsze” Mozarta, „Leitemes Mozarta”, „Kodowanie muzyczne”, „Cykle programowe”. Opracowania tej tematyki stanowią absolutną nowość w studiach nad Mozartem (ich źródłem były zarówno współczesne materiały zagraniczne opublikowane w języku niemieckim i angielskim w tłumaczeniu I. Jakusziny w latach 2001-2004, jak i badania własne autora). ostatnie lata z czasopism” Muzyka radziecka„, „Rocznik Mozarta” (Mozarteum) i pełną głębię badań naszych rodaków K. Sakwy, V. Shirokovej, E. Chigarevy.
Przewodnik obejdzie się bez przykładów muzycznych: dzięki nim rozrósłby się do dwóch dużych tomów i stałby się naukowym eposem, takim jak Katalog Köchela. Dołożono wszelkich starań, aby nie zatrzeć żywego zrozumienia muzyki Mozarta, które jest bezpośrednio związane z procesem słuchania. Nie patrzeć na partytury (jak uczył Abert), ale je słuchać – to główna teza, nieustannie podkreślana na kartach książki.
Zastosowano także kreatywne podejście materiały referencyjne na końcu książki. Zatem w rozdziale „Główne daty życia i twórczości Mozarta” nie tylko Dokładne daty wszystkich podróży Mozarta, ale także takie szczegóły biograficzne, jak daty urodzin i śmierci czwórki jego zmarłych dzieci (spróbujcie je znaleźć w innych książkach!). Największą satysfakcję sprawia oznaczenie „liczb Köchela”, przypadających na początek i koniec każdego roku twórczości Mozarta.
Wielką wartość stanowi 18-stronicowa tabela „Lista dzieł Mozarta według gatunków”. Po pierwsze, lista jest opracowana w taki sposób, aby odsyłać czytelnika do rozdziału, w którym opisano tę lub inną pracę: możesz od razu znaleźć ten rozdział i zadać szczegółowe pytania dotyczące dzieła. Wymowne są także same kolumny tej listy: Kolumna I – numer seryjny; Kolumna II – tytuł pracy; Kolumna III – tonacja; Kolumna IV – nr według głównego „Indeksu Köchela”, b/n – bez numeru; Kolumna V - Nr według systematyzacji Einsteina; Kolumna VI – nr w obrębie gatunku (dla utworów seryjnych), charakterystyczny tytuł utworu, NZ – utwór niedokończony, SS – kompozycja wątpliwa (niepotwierdzona), d/ – dla (niektórych instrumentów, wykonawców), p/ – dedykowany (komu) ); Kolumna VII – miasto i rok powstania eseju. Ta lista znacznie pełniejsze i skuteczniejsze niż te umieszczone na końcu książek G. Aberta i A. Einsteina. Zawiera 670 utworów, które faktycznie można odsłuchać w nagraniach audio, a wszystkie fikcyjne (których fikcyjność dopiero niedawno udowodniono) są odrzucane.
„Słowniczek pojęć” wyjaśnia znaczenie wszystkich pojęć o charakterze teoretycznym występujących na kartach książki (biorąc pod uwagę ich nazwy w koniec XVIII wiek) oraz przykłady zastosowania określonych technik w twórczości Mozarta. Można się nim zająć albo dla pojedynczego wyrazu, albo po prostu przeczytać go w całości, jako swego rodzaju „techniczny komentarz” do rozdziałów powieści.
W rozdziale „Literatura” znajdują się książki, których streszczenia zostały bezpośrednio wykorzystane w przewodniku. Książek o Mozarcie studiowanych przez autora jest oczywiście znacznie więcej (zwłaszcza biograficznych). Ale przewodnik wcale taki nie jest książka biograficzna. Przyjmuje się, że czytelnik książki zapozna się z biografią Mozarta z wyprzedzeniem, na przykład z książek M. Briona „Mozart” (z serii ZhZL) lub D. Weissa („Wzniosłe i ziemskie”) .
