transkrypcja

1 Niepaństwowe instytucja edukacyjna wyższy kształcenie zawodowe„Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Projektowania V.S. Bannikov UKŁAD W PROJEKTOWANIU ŚRODOWISKA Materiał referencyjny i wytyczne dla studentów kierunku „Design” Czelabińsk, 2015

2 Projektowanie krajobrazu środowiska: Materiał referencyjny i wytyczne do realizacji zadania praktyczne. Czelabińsk: NOUVPO RBIM, s. 10-10. Autor-kompilator: V.S. Bannikov, członek RF SD. Niniejsza publikacja zawiera materiał teoretyczny i referencyjny, uporządkowany według modeli, określa treść zadań praktycznych według rodzaju niezależna praca; oferuje jedną z opcji offsetu w formie testowania. W celu zapewnienia wysokiej jakości wykonania zadań zaprezentowano literaturę edukacyjną wraz ze wskazaniem stron. Recenzent: I.V. Doktor Vinokur

3 SPIS TREŚCI Wprowadzenie... 4 Spis treści dyscyplina akademicka... 4 Wytyczne do samodzielnej pracy ... 5 Zadania do samodzielnej pracy uczniów ... 8 Lista bibliograficzna ... 10

4 REKOMENDACJE METODOLOGICZNE STUDIOWANIA KIERUNKU „PROTOTYP W PROJEKTOWANIU ŚRODOWISKA” do samodzielnej pracy studentów Celem głównym przedmiotu „Prototypowanie w projektowaniu środowiska” jest rozwój osobowości studentów, przygotowujący ich do przyszłej działalności zawodowej w charakterze projektanta. Zalecenia metodyczne mają na celu pomóc studentom w organizacji samodzielnej pracy pozalekcyjnej nad kursem, a także w pogłębieniu i usystematyzowaniu wiedzy przedmiotowej dotyczącej głównych zagadnień kursu. Studia z zakresu projektowania krajobrazu ukierunkowane są na opanowanie przez studentów systemu wiedzy o walorach estetycznych krajobrazów przyrodniczych i kulturowych; uwzględnienie historycznych doświadczeń sztuki ogrodniczej oraz aktualnych problemów organizacji architektonicznej i krajobrazowej terenów miejskich; opanowanie umiejętności z zakresu projektowania krajobrazu (analiza architektoniczna i krajobrazowa terenu, tworzenie kompozycji krajobrazowych w formie wstępnych szkiców graficznych, rysunków wykonawczych i rozplanowania, planów i pisania do nich not objaśniających). Przed rozpoczęciem opanowywania dyscypliny Modelowanie w projektowaniu środowiska student powinien dokładnie zapoznać się z programem kursu, który ukazuje jego strukturę, logikę i kolejność tematów studiowania, ustala listę wiedzy, którą student musi opanować po ukończeniu kursu. W procesie uczenia się wykorzystywane są takie formy jak wykłady, seminaria, samodzielna praca. TREŚCI DYSCYPLINY EDUKACYJNEJ 2.1. Treść dyscypliny Dział I. Metodologia układu. Temat 1. Wprowadzenie. Połączenia Ogólne wprowadzenie do celu, zakresu i celu kursu „Prototypowanie”. Treść pracy. Układ i jego rola w działania projektowe projektant. Elementy sztywności. Sposoby łączenia (sklejania): styk (na krawędzi), sklejanie jednej formy z drugą za pomocą klap krawędzi papieru. Temat 2. Bryły platońskie. Muszle.

5 Badanie właściwości brył platońskich. Utwórz formularz z powtarzających się elementów. 1. Znakowanie 2. Cięcie 3. Wykonywanie opracowań, składanie z nich wielościanów - czworościanu, keksaedru (sześcianu), ośmiościanu, dwudziestościanu, dwunastościanu.. Temat 3. Bryły obrotowe. Tworzenie organów rewolucji.1. Generowanie znaczników. 2. Montaż powtarzalnych elementów. Temat 4. Odwrotne zagięcie. „Odciążenie terenu”. Badanie właściwości papieru poprzez przeciwległe zagięcia papieru. Nauka wykonania reliefu z pojedynczego arkusza. Opracowanie szkicu. Rysowanie według znaczników. Nacięcia. Wygięcia do tyłu Temat 5. Origami. Opanowanie techniki origami. 1. Oznaczenia.2. Zgięcie. Temat 6. Przekształcenia. „Przestrzeń wystawowa”. : Twórz złożone kształty poprzez transformację. 1. Oznaczenia. 2. Nacięcia zgodnie ze znacznikami. 3. Klejenie. 4. Tworzenie objętości przez fałdy. Temat 7. Elementy wyposażenia wnętrz. Tworzenie odrębnych elementów wypełnienia wnętrza. Badanie metod wytwarzania złożonych form objętościowych.1. Znacznik szkicu. 2. Wycinanie poszczególnych elementów. 3. Produkcja poszczególnych elementów i ich układ. 4. Montaż. Temat 8. Wnętrze pokoju (sypialnia, biuro, kuchnia). Badanie metod kształtowania przestrzeni wewnętrznej (głęboka kompozycja przestrzenna). 1. Utwórz szkic. 2. Wycinanie poszczególnych elementów. 3. Wykonanie poszczególnych elementów wyposażenia i ich rozmieszczenie. 3. Montaż. Wytyczne do samodzielnej pracy Wskazane jest, aby każdy student wysłuchał wszystkich wykładów w ramach przedmiotu Modelowanie w projektowaniu środowiska, robiąc notatki i podkreślając w nich najważniejsze zapisy. Samodzielna praca polega na udziale w seminariach i zajęciach praktycznych, umożliwiając studentowi taką pracę

6 poziomów teoretycznych i praktycznych pozwalających zrozumieć trudne dla niego problemy, uzyskać odpowiedzi na pytania, które okazały się niezrozumiałe. Wymiana poglądów i aktywna dyskusja z innymi studentami grupy na temat problemów historycznych i dalszego rozwoju projektowania krajobrazu przyczyni się do skuteczniejszego opanowania materiał edukacyjny. W ramach przygotowań do seminarium i ćwiczeń praktycznych student powinien skorzystać z Programu Kursu Prototypowania. w projektowaniu środowiska: zapoznaj się z listą pytań, a także listą tematów raportów, zapoznaj się z listą literatury podstawowej i obowiązkowej. Następnie student będzie musiał przejrzeć wymaganą literaturę. Aby to zrobić, należy uważnie przeczytać zalecane teksty, a następnie po przestudiowaniu analogów wykonać szereg analitycznych szkiców szkiców, które wyraźnie pokazują te pomysły, które są ważne dla ich dalszego zastosowania w praktycznej pracy. Ponadto zaleca się, aby student przestudiował odpowiednie sekcje pomoc naukowa. Jeżeli jakiekolwiek pytania pozostają niezrozumiałe lub budzą szczególne zainteresowanie, należy je nagrać i odnieść się do dodatkowej literatury. Takie pytania należy ponadto zaproponować do ogólnej dyskusji na seminarium i wizualnie wykazać w szkicach możliwe opcje ich wdrożenia. Cała literatura niezbędna do przygotowania dostępna jest w czytelni biblioteki NOUVPO RBIM. Dodatkowo uczniowie otrzymują od prowadzącego indywidualne zadania do samodzielnej pracy, polegające na przygotowaniu się do nauki wizualnej i plastycznej materiał teoretyczny do dalszego rozwiązywania problematycznych zadań projektowych. Przygotowując sprawozdanie, student po zapoznaniu się ze spisem zalecanej literatury na ten temat i po konsultacji z prowadzącym zapoznaje się z literaturą, materiał wizualny, sporządza plan swojej pracy i wybiera analogie, które pozwalają mu ukazać główne zagadnienia tego planu. Następnie uczeń wykonuje serię szkiców (5 10 opcji). Aby osiągnąć świadomą postawę w procesie edukacyjnym, uczniowie muszą nauczyć się samodzielnie budować swoją pracę, szukać pomysłu, formułować cele, identyfikować ukryte problemy i doskonalić umiejętności techniczne. Wykonując praktyczną samodzielną pracę, konieczne jest jasne wypełnienie zadań i wymagań postawionych przez nauczyciela. Należy także zwrócić uwagę na dokładność wykonania pracy.

7 Przygotowując się do seminarium, które wraz z wysłuchaniem sprawozdań wiąże się z odpowiedziami na pytania teoretyczne, zaleca się w pracy zachować następującą kolejność: 1. W pierwszej kolejności powtórzyć i w razie potrzeby przestudiować serie wizualne związane do omawianego materiału: praktyczna praca, diagramy i ilustracje w notatkach z wykładów i literaturze edukacyjnej; 2. Powtarzaj specjalne słowa i wyrażenia; 3. Powtórz materiał tekstowy z wykładów; 4. Przeczytaj teksty wykładów i literatura edukacyjna. Przygotowanie do samodzielnej pracy odbywa się na następujące tematy, które podano w tabeli. Samodzielna praca studentów Tabela 1. Temat Treść Forma zajęć 5 semestr Temat 1. Wprowadzenie. Połączenia Temat 2. Bryły platońskie. Temat 3. Organy rewolucji. Sklejenie jednej formy z drugą za pomocą klap krawędzi papieru. 1. Znakowanie 2. Cięcie 3. Wykonywanie rozwiertaków, składanie z nich wielościanów. 1 Oznaczenie wzdłuż tworzącej. 2.Montaż powtarzalnych elementów. Badanie Praca domowa; omówienie wyników pracy. Sprawdzenie zadań domowych; omówienie wyników pracy. Sprawdzenie zadań domowych; prezentacja Temat 4. Odwrotne zagięcie. „Teren” 1. Opracowanie szkicu. 2. Rysowanie na znacznikach. 3. Nacięcia. 4. Ugięcie Sprawdzenie pracy domowej; prezentacja. 2

8 Temat 5. Origami 1. Oznaczenia. 2. Zginanie. Prezentacja, omówienie zagadnień na dany temat. 6 Temat 6. Przekształcenia. „Przestrzeń wystawowa” Temat 7. Elementy wyposażenia wnętrz Temat 8. Wnętrze pokoju 1. Oznaczenia. 2. Nacięcia zgodnie ze znacznikami. 3. Klejenie. 4. Tworzenie objętości przez fałdy. 1. Szkic znaczników. 2. Wycinanie poszczególnych elementów. 3. Produkcja poszczególnych elementów i ich układ. 4. Montaż. 1. Utwórz szkic. 2. Wycinanie poszczególnych elementów. 3. Wykonanie poszczególnych elementów wyposażenia i ich rozmieszczenie. 3. Montaż. Sprawdzanie zadań domowych; omówienie wyników pracy. Sprawdzenie zadań domowych; omówienie wyników pracy. Sprawdzenie zadań domowych; omówienie wyników pracy Zadania do samodzielnej pracy studentów: Temat 1. Wprowadzenie. Połączenia Zadanie: Przyklej kostkę 30*30mm. Sklejenie jednej formy z drugą za pomocą klap krawędzi papieru. Materiał Whatmana. Temat 2. Bryły platońskie. Zadanie: Przyklej jedną z brył platońskich. Praca krok po kroku. 1. Znakowanie 2. Cięcie 3. Wykonywanie rozwiertaków, składanie z nich wielościanu. Materiał Whatmana. Temat 3. Organy rewolucji. Zadanie: Przyklej cylinder o wysokości 10 mm i średnicy 40 mm. Materiał Whatmana. Temat 4. Odwrotne zagięcie. "Teren"

9 Zadanie: Opracuj szkic terenu. Po narysowaniu zgodnie ze znacznikami wykonaj niezbędne nacięcia, ugięcia, symulując w ten sposób teren. Materiał Whatmana. Temat 5. Zadanie origami: Znajdź analogi, które wyraźnie demonstrują technikę origami. Zgodnie z wybraną próbką, po dokonaniu niezbędnych znaczników, wykonaj fałdy w wyznaczonych miejscach, osiągając w ten sposób oczekiwany wynik. Materiał Whatmana. Temat 6. Przekształcenia. Zadanie „Przestrzeń wystawowa”: Wykonaj projekt witryny sklepowej na określony temat („odzież”, „meble” itp.). Rzeczywiste wymiary: wysokość 2100mm, szerokość 3400mm, głębokość 1300mm. Skala 1*25. Gama kolorystyczna jest ograniczona do 2 kolorów. Materiał Whatman, karton. Temat 7. Elementy wyposażenia wnętrza Zadanie: Wykonaj rysunek wybranego elementu wyposażenia wnętrza: sofy, łóżka, szafy, biurka. Skala 1:10. Gama kolorystyczna jest ograniczona do 2 kolorów. Materiał Whatman, karton. Temat 8. Wnętrze pokoju Zadanie: Wykonaj wstępny projekt pokoju. Możesz przyjąć za podstawę gotową sytuację z dowolnego projektu. Skala 1:10. Gama kolorystyczna jest ograniczona do 2 kolorów. Materiał Whatman, karton. Zasoby internetowe 1. Schematy origami z papieru, instrukcje, montaż origami krok po kroku Schematy składania origami z papieru, jak zrobić figurki, origami modułowe Papier origami dla profesjonalistów. Schemat.

10 Literatura: Literatura główna: 1. Zolotukhina E.N. Skład i układ: Metoda badania. złożony. - Czelabińsk: CHGI, s. 10-10. 2. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Modelowanie w projektowaniu edukacyjnym: Proc. dodatek dla uniwersytetów. M.: Architektura-S, s. 25-30. 3. Kalmykova N.V., Maksimova I.A. Prototypowanie z papieru i tektury: Proc. dodatek dla uniwersytetów. M.: Uniwersytet, s. 13-12. 4. Stasyuk N.G. Podstawy kompozycji architektonicznej: Proc. dodatek dla uniwersytetów. M.: Architektura-S, s. 25-30. 5. Skład wolumetryczno-przestrzenny: Proc. podręcznik dla uniwersytetów / wyd. AF Stiepanowa. Moskwa: Stroyizdat, s. 15. 6. Ruzova E.I., Kurasov S.V. Praktyczny kurs Podstawy kompozycji w projektowaniu środowiska: Proc. dodatek dla uniwersytetów. Moskwa: MGHPA im. S.G. Stroganowa, s. Literatura dodatkowa: 1. Grozhan D.V. Przewodnik dla początkujących. Rostów n/a: Phoenix, s. 2. Ustin V.B. Kompozycja w projektowaniu: metodologiczne podstawy kształtowania kompozycyjnego i artystycznego w pracy projektowej: Proc. dodatek dla uniwersytetów. M.: AST, s. 15 3. Ustin V.B. Kompozycja w projektowaniu: metodyczne podstawy kształtowania kompozycyjnego i artystycznego w twórczości projektowej. M.: AST, s. 13 4. Czernyszew O.V. kompozycja formalna. Warsztaty kreatywne z podstaw projektowania. Mn.: Żniwa, s. 5. Shapovalov V.G. Kompozycja asymetryczna w sztukach plastycznych: teoria-metodologia-pedagogika. Czelabińsk: Czelabiński Instytut Humanitarny, s. 10-10. 6. Shimko V.T. Projekt architektoniczny i projektowy. Podstawy teorii: Proc. dodatek dla uniwersytetów. M.: Architektura-S, s. 25-30.

11 Załącznik Rys. 1. Sklejenie jednej formy z drugą za pomocą klap krawędzi papieru Ryc. 2. Rozwój brył platońskich

12 Ryc.3. Model terenu wykonany z tektury falistej. Ryż. 4. „Tulipan” origami.

13 Ryc. 5. „Ptak” origami.

14 Ryc. 6. „Słoń” origami. Ryż. 7. Układ witryny dla sklepu odzieżowego. Ryż. 8. Układ „godzin” witryny sklepowej.

15 Ryc. 9. Model wyposażenia mebli.

16 Ryc. 10. Model wnętrza mieszkalnego. Ryż. 11. Model wnętrza mieszkalnego. Korytarz.

17 Ryc. 12. Model wnętrza mieszkalnego. Pokój dzienny z jadalnią.

Niepaństwowa instytucja edukacyjna wyższej edukacji zawodowej „Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Wzornictwa V.S. Bannikov PODSTAWY ERGONOMII W PROJEKTOWANIU ŚRODOWISKOWYM Odniesienia

Niepaństwowa instytucja edukacyjna wyższej edukacji zawodowej „Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Wzornictwa A. A. Dedkova Materiałoznawstwo Materiał referencyjny

Niepaństwowa instytucja edukacyjna wyższej edukacji zawodowej „Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Wzornictwa V.S. Bannikov LEKKIE KOMPOZYCJE W ŚRODOWISKU Odniesienie

Niepaństwowa instytucja edukacyjna wyższego wykształcenia zawodowego „Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Wzornictwa V.S. Bannikowa Typologia form środowiska architektonicznego

Nota wyjaśniająca Dodatkowy program kształcenia ogólnego Dodatkowy program ogólnego rozwoju kierunku artystycznego „Kreatywność artystyczna w projektowaniu” opiera się na zasadach

Państwowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Kształcenia Zawodowego „Państwowy Uniwersytet Techniczny w Lipiecku” ZATWIERDZAM Dziekana Wydziału Inżynierii Lądowej Babkina V.I. PRACUJĄCY

SPIS TREŚCI 1. PASZPORT PRACY PROGRAMU STAŻU (WG PROFILU SPECJALNOŚCI) 3 2. WYNIKI Opanowania PROGRAMU STAŻU (WG PROFILU SPECJALNOŚCI) 4 3. STRUKTURA I TREŚĆ

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego „Rosyjski Uniwersytet Ekonomiczny. G.V.

MIŃSKI INSTYTUT ZARZĄDZANIA Wydział Komunikacji i Prawa Wydział Wzornictwa Tytuł magistra Semestr 1 ZATWIERDZONY Rektor Mińskiego Instytutu Zarządzania N.V. Rejestracja gruntów 2013 UD- /r. Wprowadzenie do edukacji projektowej

1. Cele i zadania dyscypliny

MIŃSKI INSTYTUT ZARZĄDZANIA ZATWIERDZONY Rektor Mińskiego Instytutu Zarządzania N.V. Grunt 2008 Rejestracja UD- /r. PROJEKTOWANIE ŚRODOWISKA MIEJSKIEGO Program treningowy dla specjalności: 1-19 01 01 Projektowanie, reżyseria

MIŃSKI INSTYTUT ZARZĄDZANIA ZATWIERDZONY Rektor Mińskiego Instytutu Zarządzania N.V. Land 2010 Rejestracja UD-/base. PROJEKTOWANIE MEBLI Program nauczania dla specjalności: 1-19 01 01 Projektowanie, kierunek

Elementy i procesy projektowania profili - 1 2 lata, 4 semestry, 3 punkty Prowadzący wykładowca: st. wykł. Ustinova I.K. Nazwa modułu: Moduł 13.1 - Dyscypliny specjalne - 6 punktów,

Ministerstwo Edukacji i Nauki Republiki Kazachstanu Pawłodarski Uniwersytet Państwowy im S. Toraigyrova Wydział „Architektury i Wzornictwa” Wytyczne dotyczące studiowania dyscypliny na wykłady,

1. CELE Opanowania Dyscypliny

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego „Uniwersytet Państwowy im. Władimira”

Katedra „Projektowanie, architektura i mechanika stosowana” Autor: asystent katedry „DAiPM” Dubrovina A.Yu. Prezentacja multimedialna Temat: „Tworzenie form trójwymiarowych w układzie” z dyscypliny układ,

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego „Państwowy Uniwersytet Nafty i Gazu w Tiumeniu”

Objaśnienia Małe formy architektoniczne z definicji nawiązują do terminologii projektowania krajobrazu, ale w rzeczywistości są to małe obiekty, funkcjonalne i estetyczne, harmonijnie wpasowujące się w

1. Cele i zadania dyscypliny 1.1. Cel dyscypliny Dyscyplina „Podstawy teorii i metodologii projektowania środowiska” nawiązuje do bloku dyscyplin szczegółowych i ma na celu opracowanie metod systematyzacji

Celem egzaminów wstępnych jest wyłonienie osób twórczo obiecujących, uzdolnionych artystycznie, które są w stanie opanować wiedzę i umiejętności artystyczne, projektowe, informatyczne,

Niepaństwowa instytucja edukacyjna wyższego wykształcenia zawodowego „Rosyjsko-Brytyjski Instytut Zarządzania” (NOUVPO RBIM) Wydział Wzornictwa BELYAEVA E.I. Wskazówki do samodzielnej nauki

Miński Instytut Zarządzania ZATWIERDZONY Rektor Mińskiego Instytutu Zarządzania 2013 N.V. Rejestracja gruntów UD-069D/r. praktyka Program nauczania instytucji wyższa edukacja drugi etap (sądownictwo)

PODSUMOWANIE PROGRAMU PRACY W DYSCYPLINIE EDUKACYJNEJ Podstawy i modelowanie Organizacja-programista: GBPOU IO IRKPO Twórca: Kravchenko AS, nauczyciel GBPOU IO IRKPO 1.1. Zakres programu

Formy i rodzaje samodzielnej pracy studentów 1. Czytanie literatury podstawowej i dodatkowej. Samokształcenie materiał o źródłach literackich 2. Samodzielna praca z katalogiem bibliotecznym

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI REGIONU SAMARA PRACA Pietrow-Wódkina

Treści merytoryczne: 1. CELE OSIĄGNIĘCIA DYSCYPLINY „Podstawy kształtowania formy” 2. MIEJSCE DYSCYPLINY W STRUKTURZE EEP HPE 3. KOMPETENCJE STUDENTÓW WYKSZTAŁCONE W WYNIKU opanowania dyscypliny „Podstawy kształtowania formy”

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Szkolnictwa Zawodowego „Murmański Państwowy Uniwersytet Humanistyczny”

Nota wyjaśniająca Cele i zadania dodatkowa edukacja mające na celu rozwój zdolności twórczych, kształtowanie umiejętności samorealizacji jednostki. W oparciu o te cele, a

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ PAŃSTWOWY UNIWERSYTET EKONOMICZNY I USŁUGI ODDZIAŁ W NACHODCE WYDZIAŁ PROJEKTOWANIA I USŁUG OZNACZENIA GEOMETRII I TECHNICZNEJ

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ BUDŻET PAŃSTWA FEDERALNEGO INSTYTUCJA EDUKACYJNA SZKOLNICTWA WYŻSZEGO Państwowy Uniwersytet Architektury i Budownictwa w Kazaniu

MINISTERSTWO KULTURY FEDERACJI ROSYJSKIEJ PAŃSTWA FEDERALNEGO BUDŻETOWA INSTYTUCJA EDUKACYJNA SZKOLNICTWA WYŻSZEGO „MOSKWA PAŃSTWOWY INSTYTUT KULTURY” PRZYJĘTA Na spotkaniu Naukowca

Program dyscypliny „Papier plastikowy”; 5. Edukacja pedagogiczna; Starszy wykładowca, BA Mayorova MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ Państwo Federalne Autonomiczne

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI 1 FEDERACJI ROSYJSKIEJ 2 1.1. Cel dyscypliny 1. Cele i zadania dyscypliny Dyscyplina Modelowanie plastyczne odnosi się do cyklu ogólnozawodowych dyscyplin OPD.F.05.1i

UDC 37. LBC 74,0 Besedina I.V. Astrachański Instytut Inżynierii Lądowej Astrachań, Rosja

Nauka przedmiotu „Sztuki piękne” w klasie VII trwa 35 godzin rocznie (1 godzina tygodniowo). Niniejszy program prac został opracowany na podstawie: Rozporządzenia Ministerstwa Obrony Narodowej i NRF (z dnia 5 marca 2004 r. 1089) „W sprawie zatwierdzenia

Forma przedmiotowa („funkcjonalna”, „technologiczna”, „dekoracyjna”, „użytkowa” itp.). Środki kompozycji w projektowaniu. Pojęcie i rodzaje kompozycji. Forma przestrzenna i jej właściwości (geometryczne

Federalna państwowa budżetowa instytucja edukacyjna wyższego kształcenia zawodowego „Ałtaj Państwowa Akademia Kultury i Sztuki” Wydział Zasobów Informacyjnych i Projektowania

Prywatna przedszkolna placówka oświatowa „Przedszkole 99 otwartej spółki akcyjnej” rosyjska szyny kolejowe» PROJEKT EDUKACYJNY Wykorzystanie możliwości działalności projektowej w rozwoju

Str. 2 z 5 1 WSTĘP

Nota wyjaśniająca Przedmiot „Kompozycja” łączy wszystkie dyscypliny programu nauczania w program edukacyjny mający na celu formację i rozwój osobowość twórcza. Program jest nową interpretacją

Załącznik do DOP MAOU SOSH 23 Lipieck WYDZIAŁ EDUKACJI ADMINISTRACJI MIASTA LIPIECK AUTONOMICZNEJ OGÓLNEJ INSTYTUCJI EDUKACYJNEJ ŚREDNIE SZKOŁA EDUKACYJNA 23 IM. S.V.Dobrina

ZATWIERDZONO Przewodniczący podległej mi komisji Utsiversed zjra „Synergy”.B. Rubin^ 2015

Miejska budżetowa instytucja edukacyjna „Prigorodnaja średnia Szkoła ogólnokształcąca„„ZATWIERDZAM”: Dyrektor /Smirnova O.N./ Zarządzenie z dnia 206 Program roboczy w sztukach pięknych

TREŚCI PROGRAMU 7KLASA PROJEKTOWANIE I ARCHITEKTURA W ŻYCIU CZŁOWIEKA Sekcja I. Architektura i projektowanie sztuk konstrukcyjnych z rzędu sztuki przestrzenne. Świat, który tworzy człowiek. Artysta projektujący

Adnotacja do programu pracy dyscypliny Projekt techniczny 44.03.04 SZKOLENIE ZAWODOWE (WEDŁUG BRANŻY) Profil: Elektronika, radiotechnika, łączność Krótka notatka informacyjna. Dyscyplina „Techniczna

UZGODNIONE na posiedzeniu Ministerstwa Obrony Protokół 1 z dnia 29 sierpnia 2015 r. ZATWIERDZONY Zarządzeniem Dyrektora MBOU „SOSH 24” z dnia 29 sierpnia 2015 r. 79 PROGRAM dotyczący technologii dla klasy 8. Rysunek i grafika 2015-2016 akademicki

NOTA OBJAŚNIAJĄCA Program ma na celu przygotowanie kandydatów do egzaminu wstępnego na studia licencjackie 54.03.01 „Wzornictwo” i 54.03.02 „Dekoracyjne i użytkowe

Autonomiczna organizacja non-profit zajmująca się dodatkowym kształceniem zawodowym „MFC Business School” PROGRAM PRACY KURSU EDUKACYJNEGO w specjalności w specjalności 072501 Kwalifikacje projektowe (według branży)

Departament Edukacji Urzędu Burmistrza Dzielnicy Miejskiej Togliatti Miejska Budżetowa Instytucja Edukacyjna Kształcenia Dodatkowego „Rodnik” Dzielnicy Miejskiej Togliatti ZATWIERDZAM Dyrektora MBOU DO „Rodnik”

1 Spis treści strona 1. Cele i zadania dyscypliny (modułu) 3 2. Miejsce dyscypliny (modułu) w strukturze OBOR. 3 3. Wymagania dotyczące wyników opanowania dyscypliny (moduł) 3 4. Zakres dyscypliny (moduł) i rodzaje

MINISTERSTWO KULTURY, PRASY I SPRAW NARODOWOŚCIOWYCH REPUBLIKI MARI EL

Załącznik 4 B.5 Praktyka edukacyjno-produkcyjna program edukacyjny Licencjat „Edukacyjno-przemysłowy

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Edukacyjna Szkolnictwa Wyższego „Moskiewski Państwowy Uniwersytet Techniczny im. N.E.

Miejska budżetowa instytucja oświatowa „Szkoła podstawowa Małozinowiewska” Program pracy w zakresie sztuk pięknych dla klasy 8 na rok akademicki 06-07 Opracował: Edukova M. V., pierwszy

1 Nota wyjaśniająca Opracowano program przedmiotu „Sztuki piękne” dla uczniów ósmej klasy miejskiej państwowej placówki oświatowej „Szkoła średnia Bolszeokinskaja”

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ Państwowy Uniwersytet Architektury w Penza

1 POSTANOWIENIA OGÓLNE Program określa wymagania metodyczne dla zadań zgłaszanych do edukacyjnej praktyki pomiarowej. Jest to jednolity dokument regulacyjny i metodologiczny, który współpracuje z dokumentem edukacyjnym

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej Agencja federalna stopień naukowy w Państwowym Uniwersytecie Ekonomii i Usług RF we Władywostoku OZNACZONA GEOMETRIA I RYSUNEK TECHNICZNY

1. CEL REALIZACJI PROGRAMU EDUKACYJNEGO

Białoruski Uniwersytet Państwowy SKŁAD KONSTRUKCJI WOLUMETRYCZNYCH Program nauczania dla specjalności 1-19 01 01-04 PROJEKTOWANIE (KOMUNIKACJA) (kod specjalności) (nazwa specjalności)

Planowane efekty opanowania programu przez studentów zajęcia dodatkowe„Papiernictwo i modelarstwo” Indywidualne, uniwersalne zajęcia edukacyjne Student będzie posiadał: - szeroką wiedzę motywacyjną

Prototypowanie- projektowanie i modelowanie badawcze mające na celu uzyskanie informacji wizualnej o właściwościach projektowanego produktu w postaci trójwymiarowego obrazu. Układ, obraz wolumetryczny, podaje informacje o strukturze przestrzennej, wymiarach, proporcjach, plastyczności (topologii) powierzchni, rozwiązaniu kolorystycznym i fakturalnym oraz innych cechach produktu.

W trakcie pracy projektant nieuchronnie musi podjąć ważną i motywowaną decyzję dotyczącą skali wykonywanych układów. Uwzględnia to:

typologia obiektów zagospodarowania;

etap projektowania, jego zadania robocze;

materiał, technologia produkcji i faktyczna złożoność układu;

jego konstruktywna złożoność, dopuszczalny i niezbędny stopień szczegółowości;

dostępna powierzchnia produkcyjna do celów montażu, transportu i długoterminowego magazynowania;

ustalone tradycje, osobiste doświadczenie i preferencje twórcze

W architekturze prototypowanie to proces tworzenia, zwykle z papieru (tektury), mniejszej wersji budynku lub konstrukcji. Efektem tego procesu jest układ, kompozycja wizualna, wolumetryczna według rysunków przyszłej konstrukcji. Taka praca jest potrzebna, aby wyeliminować wszelkie niedokładności, niedogodności przyszłego obiektu na pierwszym etapie jego tworzenia. To układ zapewniający dokładne przeniesienie obiektu z arkuszy, z rysunków do rzeczywistej przestrzeni. Istnieje 5 typów układu: architektoniczne, planistyczne, przemysłowe, upominkowe, koncepcyjne.

Ryc.1 - Układ obiektu (układ architektoniczny)

Funkcje układu

W procesie projektowania praktycznie wdrażany jest zestaw funkcji roboczych układów.

Funkcje projektowe układy wiążą się z powstaniem i realizacją pomysłu, przekształceniem, uszczegółowieniem i uzasadnieniem decyzji projektowych, z konstruktywnym przekształceniem obiektu i doprowadzeniem go do formy idealnej, z wybranym systemem myślenia.

Ich funkcję badawczą przejawia się w eksperymentalnym poszukiwaniu wariantów projektowych, testowaniu różnych kierunków transformacji obiektu, różnych proporcji kompozycyjnych i rozwiązań plastycznych jego części i elementów, próbach wdrożenia szeregu racjonalnych zasad (unifikacja, agregacja, kształtowanie modułowo-kombinatoryczne itp.). Stwarza to podstawę do analiz, ocen porównawczych, wniosków i korekt, udoskonalania strategii i taktyki projektowej. Jednocześnie to układ jest środkiem, który pozwala na prowadzenie działań projektowych i jednocześnie badanie ich wyników - ustalenie wykonalności pomysłów i założeń, określenie zgodności różnych wymagań. Wskazuje niezbędne zmiany w proponowanym rozwiązaniu i daje możliwość minimalizacji błędów, które przejawiają się m.in funkcja korygująca.

Głównym celem układów wyszukiwania jest niesienie nowej wiedzy, przyczynianie się do narodzin nowych, oryginalnych pomysłów. Chodzi zatem o funkcja heurystyczna, która opiera się na tradycyjnej obecności sprzężenia zwrotnego pomiędzy mentalnymi i wizualnymi, ikonicznymi obrazami. Ta najważniejsza funkcja produkcyjna układów wiąże się z ich zdolnością do stymulowania procesu twórczego projektanta, zachęcania do inwencji i zdolnością do przezwyciężania tradycyjnego podejścia do rozwiązywania problemów projektowych.

Kompatybilny z funkcją heurystyczną proroczy- jako wytworzenie elementu nowości w strukturze rozwiązania projektowego, zorientowanego perspektywicznie na pewien okres czasu. Przez „prognozę” rozumie się zwykle probabilistyczne stwierdzenia dotyczące przyszłości ze stosunkowo wysokim stopniem pewności.

Ideał orientujący kształtuje się w procesie projektowym przy udziale artystycznego i figuratywnego komponentu myślenia zawodowego oraz pod wpływem wzorców artystycznych i kulturowych. W tym przypadku znaczącą rolę może również odegrać indywidualność twórcza autora, jego styl stylistyczny. Jako nośniki estetyki artystycznej, ujęte w kontekście kultury. Innymi słowy, funkcję artystyczną i ideologiczną jest dla nich charakterystyczne również wtedy, gdy są tworzone przez projektanta.

Poprzez charakterystykę układu projektant wyraża swój stosunek do kultury, tradycji artystycznych i innowacji, wobec potencjalnego konsumenta projektowanego produktu. Tworząc trójwymiarowe modele o różnym przeznaczeniu, projektant modeluje sposób myślenia i działania specjalistów i konsumentów, a przy opracowywaniu złożonych obiektów systemowo-środowiskowych dialog pomiędzy operatorem a otoczeniem. W ten sposób układy stają się narzędziem modelowanie psychologiczne, w którym widać ich ważny cel. Materializują się w nich cechy obiektu opracowania, podyktowane charakterem intencji autora.

W prototypowaniu kompozycyjnym odtwarzany jest przede wszystkim układ i struktura wolumetryczno-przestrzenna obiektu, jego tektonika, struktura rytmiczna i plastyczna, proporcje głównych części, dominujące. Po wykonaniu dalej przez układ funkcja wykańczania wzbogaca się o detale, określa proporcje części i elementów, ich figuratywny i plastyczny charakter, kolorystykę grafiki, fakturę i harmonijne przejścia plastyczne powierzchni, dokładne określenie przestrzenno-wymiarowe

Organizacyjnie i metodycznie zawsze konieczne jest utrwalenie, utrwalenie wyników pośrednich i końcowych procesu projektowego oraz rozprzestrzenienie ich w czasie i przestrzeni, przeniesienie do klienta, na produkcję. Layouts z powodzeniem radzą sobie z tym zadaniem, redukując dokumentację graficzną i poprawiając wzajemne zrozumienie pomiędzy projektantami a klientami. Jednocześnie są realizowane rozrodczy I funkcje komunikacyjne, pokazowe (wystawa) Lub przedstawiciel(pojawia się w specyficznych warunkach porealizacyjnych, np. na wystawach, podczas kręcenia klipów wideo, czy w środowisku publicznej obrony pracy dyplomowej przez studenta).

Funkcja uczenia się układy mogą mieć różnorodną konkretną manifestację. Przede wszystkim zauważamy, że zaliczane do akademickiego procesu projektowania, mają za zadanie uczyć myślenia i projektowania w przestrzeni trójwymiarowej, rozwijać wyobraźnię i poczucie harmonii geometrycznej, plastycznej i proporcjonalnie-rytmicznej.

Typologia układów

Układy projektowe wyróżniają się przeznaczeniem (w związku z zadaniami etapu pracy), skalą, materiałem, technologią, złożonością konstrukcyjną, stopniem warunkowości i szczegółowości, stopniem ukończenia, kolorem i cechami graficznymi, pracochłonnością, wytrzymałością, trwałością i jakość wykonania. Zwykle nie modelują wewnętrznej struktury obiektu deweloperskiego.

Nie ma sztywnego systemu powiązań pomiędzy widokami, klasami i typami układów, ponieważ w zależności od aktualnej sytuacji projektowej ten sam układ można klasyfikować na różne sposoby. Badacze metodologii projektowania wyróżniają po pierwsze dwa rodzaje układów - projekt I wykończeniowy Lub pracownicy I wystawa. Układy robocze (robocze) – zwane także wstępny. Po drugie, w zależności od funkcji, jakie pełnią, dzieli się je na szukaj, kończ I demonstracja, ponadto pierwszą i drugą uważa się za odmiany szkicu, a terminy „wykończenie”, „wystawa” i „pokaz” są synonimami. Czasami nazywane są układy wyszukiwania rzutowy, i wykończenie - poprawczy Lub weryfikacja.

Układ wyszukiwania- obraz trójwymiarowy, jednorodny materiałowo i kolorystycznie, o maksymalnym uogólnieniu i wyrazistości przy minimalnym użyciu środków wizualnych, wykonany w krótkim czasie przy możliwie najmniejszych kosztach pracy.

Używając układ wykończeniowy Spośród uzyskanych w procesie poszukiwań wypracowywane jest optymalne rozwiązanie i określane są końcowe cechy powstającego produktu, określane jest jego rozwiązanie kompozycyjne. Procedura ta służy nie tylko udoskonaleniu wyglądu, ale także opracowaniu rysunków części i zespołów urządzeń technologicznych; powszechnym rodzajem wykończenia jest geometryczne usystematyzowanie powierzchni produktu, z uwzględnieniem warunków percepcji wzrokowej i w celu zapewnienia wykonalności elementów kształtujących. Proces wykańczania to system kolejnych działań: od. układ do rysunku i od rysunku do układu.

RIZ.11- 4. Układy demonstracyjne: a - minI-fermy dla królików;B - stół do serwowania

Próbny układy (wykończenie, ekspozycja, wystawa) dają pełny i kompletny obraz poziomu estetycznego (artystycznego) projektowanego obiektu, wyczerpujące informacje o jego strukturze, rozwiązaniu objętościowym oraz cechach kolorystycznych i fakturalnych formy. W układach demonstracyjnych rozwiązaniem jest twardy materiał (pleksi, styropian, gips, metal, drewno), który dzień wcześniej został znaleziony w miękkim, giętkim materiale podczas jego wyszukiwania i dostrajania. Model demonstracyjny musi być wystarczająco mocny i przenośny, nie może być modyfikowany i wskazuje moment ukończenia projektu; jest przechowywany lub przekazywany do produkcji jako standard wyglądu przyszłego produktu przemysłowego.

Ryż. 2 - Pokazowy układ stołu do serwowania

Specjalną grupą klasyfikacyjną jest badania, układy eksperymentalne, specjalnie zaprojektowane do badań aerodynamicznych, hydrodynamicznych, wytrzymałościowych lub analiz ergonomicznych.

planowanie układów, stosowane przy tworzeniu obiektów złożonych, konstruowane są w celu określenia i pokazania racjonalnego rozmieszczenia elementów na określonym obszarze.

Ryż. 3 - Układ planistyczny „Plac zabaw dla dzieci”

Ryż. 4 - Układ planistyczny „Zestaw mebli do domu studenckiego” М1:5

Układy wnętrz mają swoją specyfikę. Wykonywane są w skali od 1:10 do 1:50; ściany lokalu są albo nieobecne, albo ograniczone do dwóch lub trzech; kształt obiektów wypełniających przestrzeń modelowany jest warunkowo - meble, obrabiarki itp. są bardzo schematycznie wycinane ze styropianu.W warunkach edukacyjnych układy papierowe w pełni spełniają wymagania metodologii projektowania. Na potrzeby wystaw często wykonuje się je z litego materiału (pleksi, plastiku) z późniejszym kolorowaniem elementów konstrukcyjnych. Układ wyposażenia pomieszczeń jest zwykle poprzedzony pomocniczym modelowaniem szkicowo-graficznym złożonej sytuacji projektowej.

Klasyfikacja układów artystycznych i projektowych według wskaźników strukturalnych i technologicznych oraz materiału

Rodzaj układów (konstrukcyjno-tektoniczne)	Podgatunki układów (technologicznych)
Formowane jednoczęściowo (pusty, sklepiony)	dziurkacz blacha (miedź, aluminium). Gips wzmocnione (odlewanie, natryskiwanie, obracanie formy, płótno) formowanie próżniowe arkusz termoplastu (styropian, plexi) włókno szklane(tkanina szklana według „modelu wzorcowego”, żywica, utwardzony żel) i tworzywa dentystyczne. Papier mache(papier wielowarstwowy, ale model do formowania, klej)
Monolityczny i blokowy (w szeregu jednorodnego materiału)	rzucać, formowane (gips, aluminium, brąz, wosk) rzeźbiarski, z miękkiego materiału (glina, plastelina, wosk) Produkt obróbki: stolarstwo, toczenie, hydraulika itp. (drewno, surowy gips, aluminium, mosiądz, styropian i pleksi blokowe, styropian) Wykonane z szablonów: rozciągane lub skręcone (gips, glina)
Panel prefabrykowany (i rama-panel) z pionowymi elementami nośnymi	Stolarskiego produkcja (drewno liściaste, sklejka, tarcica) płyta gipsowa,„zamrożone” z płaskich części formowanych papier i tektura, cięte i klejone (klej PVA, MOMENT) Plastikowy z elementów płaskich i jednokierunkowo giętych (styropian, plexi)
Złożony niejednorodne pod względem konstrukcji i technologii, niejednorodne materiałowo (i rozwinięte przestrzennie, wieloelementowe)	Standardy wyglądu w materiałach rzeczywistych i imitujących (metale, tworzywa sztuczne, emalie, galwanizacja, fornir drewniany, folie samoprzylepne) Układy „otwarta struktura” z imitacją prawdziwych materiałów i standardowych części. Układy obiekty środowiskowe i złożone, montowane na jednej podstawie nośnej (podmodel): muzea, wystawy, parki, terytoria (styropian; guma piankowa, szkło, wióry, trociny, gąbka itp. itp.) Duży (M 1: 1), szkic lądowania makiety złożone ze śmieci, złomu i improwizowanych środków. Układy powierzchnie napinające i lekkie przestrzenne konstrukcje wantowe, z których wykonane są „żagle”. tkanka, materiały ciągłe, dziane i foliowe

Do prac układowych stosuje się praktycznie dowolne materiały konstrukcyjne, wykończeniowe i pomocnicze: miękkie (glina, plastelina, wosk, tkaniny), utwardzane (gips, elementy z włókna szklanego, tworzywa dentystyczne, papier-mache) i twarde (plastik w arkuszach i blokach, drewno, metal, karton, płyta pilśniowa itp.). Wykończenie obejmuje różne powłoki malarskie i lakiernicze oraz galwaniczne, forniry drewniane i materiały miękkie, samoprzylepne. Pomocnicze: woda (do utwardzania gipsu), różne rozcieńczalniki, podkłady i szpachlówki, różne kleje i elementy złączne, drut, śruby, gwoździe itp.

Ryż. 5 - Przykłady układów z różnych materiałów: papier, siatka metalowa, wiklina, plastik

Cała produkcja układu odbywa się w 5 etapach. Pierwsza to komputerowe przetwarzanie projektu: dziesiątki programów zdolnych stworzyć budynek lub konstrukcję w formacie 2D lub 3D według wprowadzonych parametrów. Drugi etap to opracowanie konstrukcji i przyległego urządzenia układowego. Bezpośrednie „rzeźbienie” układu. W trzecim etapie wycinane są detale, a w czwartym - łączone. Ostatnim etapem jest projekt artystyczny układu.

Prawie kompletny projekt obejmuje następujące główne elementy: plan, rozwój i perspektywę. W niektórych przypadkach elementy te można zastąpić kolorowym układem.

Metodę projektowania makiet stosuje się na wszystkich etapach projektowania. Układ pozwala sprawdzić kompozycje wolumetryczne pod różnymi kątami i w różnych warunkach oświetleniowych. Układ z reguły uzupełniany jest zestawem fragmentów graficznych lub perspektyw. Układ ukazuje konstruktywną istotę projektu, system architektoniczny i zasadę rozwiązania graficznego.

Obraz połączonych rzutów pozwala bez uciekania się do perspektywy czy aksonometrii pokazać całe zespoły, powiązać rzuty ortogonalne poszczególnych elementów z przestrzenią, a także połączyć rzut ortogonalny z obrazem na jednym rysunku środowisko. Ma zasadę umieszczania na rysunku. Przykładowo pokazanie jednego planu na całym arkuszu podkreśli jego znaczenie jako głównego elementu projektu. Uwzględnienie zdjęć z układów w kompozycji grafiki projektowej znacznie podniesie jej wiarygodność.

Praca plastyczna. Ważną techniką grafiki projektowej jest obraz otoczenia. Nie powinno być „rozwlekle”. Na przykład, aby pokazać roślinność, wystarczy podpowiedź warunkowa. Szczegóły nie są tu potrzebne. Należy jedynie zachować skalę i pokazać charakter otoczenia, biorąc pod uwagę projektowany obiekt.

Ryż. 6 - Przykłady prac modelarskich plastycznych

malarstwo akademickie

rysunek akademicki

Prezentacja graficzna

Badania projektowe

Projekt-projekt-kurs projekt

Inżynieria projektowa

Technologia informacyjna

Historia i metodologia projektowania inżynierskiego

Technologia komputerowa w projektowaniu

Technologie kreatywne we wzornictwie przemysłowym

prezentacja multimedialna

Projekt systemu

Współczesne problemy projektowe

Specjalny rysunek

Typografia

Ergodesign

Historia i filozofia nauki

Ochrona własności intelektualnej

Zarządzanie innowacjami

Angielski biznesowy

Licencjaci

Wprowadzenie do specjalności

Historia designu, nauki i technologii

Na tym kursie studenci mają pojęcie o roli technologii w rozwoju cywilizacji, jej wpływie na kształtowanie stylu życia i myślenia; uzyskać pojęcie o roli i miejscu designu we współczesnej kulturze świata, zrozumieć możliwości i sposoby rozwoju technologii i designu. Przedmiot obejmuje: Projektowanie jako czynność. Design w systemie kultury, sztuki, produkcji. Historia rozwoju technologii. Filozofia technologii. Początki designu, dizajnu i rzemiosła. Pochodzenie produkcja przemysłowa oraz pojawienie się problemów projektowych. Postęp techniczny XIX - początku XX wieku. Specyfika rozwoju przemysłowego Rosji. Sztuka przemysłowa w Rosji, konstruktywiści itp. Cechy i problemy wzornictwa krajowego. Osiągnięcia projektowe, światowe szkoły projektowania, osobowości.

Historia kultury i sztuki

W ramach tego kursu studenci zdobywają wiedzę o kulturach świata, ich historii, cechach, tradycjach i dziedzictwie w dziedzinie sztuk wizualnych; zrozumienie ogólnego kontekstu kulturowego, którego częścią jest projektowanie. Przedmiot obejmuje: Kultura i Sztuka prymitywne społeczeństwo i świat starożytny. Rozwój sztuki, rodzaje sztuk. Kultura i sztuka średniowiecza i renesansu. Barok, rokoko, wielki wiek rewolucja Francuska i imperia, romantyzm i modernizm. Realizm, modernizm, postmodernizm. Wielcy mistrzowie przeszłości i teraźniejszości. Sztuka Wschodu, Ameryki i Afryki w kontekście ich cechy kulturowe. Kultura i sztuka Starożytna Ruś, oryginalność kultury rosyjskiej. Sztuka rosyjska XYI-XX wieku. Kultura masowa i XX wiek. Kierunki i cechy rozwoju współczesnej sztuki światowej. Kierunki rozwoju współczesnej sztuki światowej - realizm, modernizm, postmodernizm, kultura masowa; Cechy rozwoju kultury i sztuki drugiej połowy XX wieku. Kierunki i teorie w historii sztuki. Szkoła sztuki współczesnej.

Rysunek akademicki

Dyscyplina „Rysunek akademicki” bada język reprezentacji informacji graficznej o obiektach trójwymiarowych o różnym stopniu złożoności oraz metody wyświetlania informacji graficznej w grafice dwuwymiarowej w celu przygotowania studentów do samodzielnej pracy zawodowej. Dyscyplina „Rysunek akademicki” odnosi się do cyklu ogólnych dyscyplin zawodowych, mających na celu rozwijanie u uczniów gustu estetycznego, myślenia i wizji artystycznej, talentu kompozycyjnego, umiejętności abstrahowania kształtów obiektów, samodzielnego stawiania i kompetentnego rozwiązywania problemów kompozycyjnych w projektowaniu artystycznym . Sposób nauczania przedmiotu opiera się na dorobku państwowej szkoły rysunku pedagogicznego. Studiowanie tej dyscypliny jest nierozerwalnie związane z dyscyplinami poziomu podstawowego „Historia kultury i sztuki”, „Malarstwo”, „Rzeźba i modelowanie plastyczne”, co z kolei stwarza niezbędną podstawę do skuteczniejszego opanowania najważniejszych dyscyplin poziom zaawansowany, takie jak „Rysunek specjalny”, „Projektowanie i modelowanie wyrobów przemysłowych” itp.

Rzeźba i modelarstwo plastyczne

Pomimo powszechnego stosowania technologii projektowania komputerowego oraz rosnącego wykorzystania metod szybkiego prototypowania do wytwarzania makiet, modeli i prototypów projektowanych produktów, prototypowanie tradycyjne, a w szczególności prototypowanie ręczne operacyjne z wykorzystaniem prostych materiałów (papier, tektura, pianka) tworzywo sztuczne) pozostaje integralną i ważną częścią całego procesu projektowania we wzornictwie przemysłowym. Proste i stosunkowo nieskomplikowane układy z dostępne materiały pozwalają już na początkowych etapach projektu projektowego wizualnie i obszernie przedstawić opcje przyszłych rozwiązań i ocenić je zarówno dla samych projektantów, jak i innych uczestników projektu. Dyscyplina „Rzeźba i modelowanie plastyczne” ma na celu nauczenie studentów podstaw projektowania układu, umiejętności pracy z materiałami i narzędziami układu, uczy dokładności i dokładności, umożliwia studentom wykonywanie określonych rozwiązań projektowych w prostych materiałach układowych na różne etapy opracowanie projektu projektowego. Praca laboratoryjna polega na realizacji różnorodnych ćwiczeń i z powrotem, mających na celu badanie właściwości poszczególnych materiałów makiety, zdobywanie umiejętności pracy z papierem, tekturą, ręcznymi narzędziami do makiety, plasteliną i tworzywem piankowym. Studenci zdobywają umiejętności pracy z najpopularniejszymi prostymi materiałami układowymi, wykorzystania ich właściwości i możliwości oraz rozwijania myślenia wolumetrycznego i projektowego. Opanowując różne metody i techniki rozmieszczenia na przykładach obiektów o różnym charakterze i przy użyciu materiałów o różnych właściwościach, studenci uczą się dobierać optymalne materiały i technologię układu, opracowywać racjonalną strukturę układu i projektować jego części oraz planować cały proces opracowywania i wykonanie układu. Dyscyplina „Rzeźba i Modelowanie Plastyczne” ma charakter i cel zbliżony do przedmiotu „Podstawy kompozycji we wzornictwie przemysłowym” i stanowi jego uzupełnienie techniczne. Dlatego dyscypliny są ze sobą metodycznie powiązane: część ćwiczeń i zadań szkoleniowych jest wspólna dla obu kursów, logicznie się uzupełniają, czyniąc proces uczenia się bardziej zintegrowanym, a praca studentów bardziej sensowna i celowa. Wiedza, umiejętności i doświadczenie zdobyte w trakcie studiów na tym kierunku są dalej wykorzystywane przez studentów na kursie „Design Design” przy opracowywaniu produktów i wizualizacji wyników projektów, a także na kolejnym kursie „Prototypowanie w przemyśle projekt".

Nauka o kwiatach i kolorowanie

Dyscyplina „Nauka o kolorze i kolorystyka” wprowadza dwa obszary wiedzy: pierwszy, wstępny, nawiązuje do dziedziny psychologii i wprowadza prawa percepcji wzrokowej niezbędne do zrozumienia harmonii kolorów i zasad kompozycji, a także w ogóle do praktyki projektowej. Druga, główna, poświęcona jest bezpośrednio kolorowi, jego teorii, badaniu właściwości i doświadczeniom w stosowaniu go w działalności zawodowej. W ramach zajęć badane są warunki powstawania zjawisk wizualnych, prawa ich percepcji; prawa powstawania barwy i zasady harmonii barw, klasyczne i współczesne modele barwy oraz teoria barwy, podstawy psychologicznego oddziaływania barwy. Studenci badają warunki występowania zjawisk wizualnych, opanowują metody ich oceny; obserwować i badać warunki pojawiania się koloru, skutki jego manifestacji i mieszania, badać właściwości światła, koloru, pigmentów. Studenci zdobywają praktyczne umiejętności posługiwania się kolorem, zdobywają doświadczenie w pracy z farbami i kolorem cyfrowym przy tworzeniu kompozycji obrazkowych, doświadczenie w doborze kolorów według standardowych katalogów i według wzornika. Zadania domowe mają na celu utrwalenie zdobytej wiedzy i umiejętności oraz rozwinięcie percepcji barwy w praktyce pracy z kolorem.

Technologie informacyjne w projektowaniu

Dyscyplina „Technologie informacyjne w projektowaniu” ma na celu studiowanie i opanowanie podstawowych programów grafiki wektorowej dwuwymiarowej i trójwymiarowej wykorzystywanej w działalności projektowej; nabycie umiejętności pracy z nimi w celu ich praktycznego zastosowania w procesie uczenia się i projektowaniu. Badane są główne pakiety: Corel Draw (grafika dwuwymiarowa) i Rhinoceros (modelowanie trójwymiarowe). W trakcie wykładów studenci zapoznają się z zasadami pracy w dwuwymiarowej i trójwymiarowej grafice wektorowej; strukturę i narzędzia odpowiednich programów oraz sposób pracy w nich. Prace laboratoryjne poświęcone są praktyce wykorzystania tych programów przy rozwiązywaniu problemów graficznych, przy tworzeniu obiektów i modeli. Studenci zdobywają umiejętności rysowania komputerowego i modelowania 3D; podstawowe umiejętności modelowania i wizualizacji prostych produktów; podstawowe umiejętności z zakresu opracowywania obiektów graficznych i wzornictwa przemysłowego. Studenci wykorzystują doświadczenie zdobyte na kursie „Inżynieria projektowania” przy opracowywaniu produktów i wizualizacji wyników projektowania.

Organizacja działań projektowych

W ramach zajęć studenci nabywają umiejętność racjonalnego i efektywnego organizowania procesu projektowania, procesu komunikacji z klientem; umiejętność obserwacji i obrony swoich twórczych interesów handlowych; umiejętność prawidłowego i racjonalnego prowadzenia stosunków umownych; umiejętność doprowadzenia projektu do realizacji; znajomość ochrony praw autorskich.

Podstawy organizacji procesu projektowego, zarządzania projektem, interakcji z klientem, promocji projektu (promocji projektu), nadzoru architektonicznego, dokumentacji kontraktowej i projektowej. Zarządzanie projektami. Prawo autorskie i patentowe, wzory użytkowe i przemysłowe.

Obraz

Seminaria z dyscypliny „Malarstwo” odbywają się w trybie interaktywnym i mają na celu opanowanie podstaw wiedzy akademickiej i planarnej malarstwo dekoracyjne. Dyscyplina bada podstawowe prawa malarstwa, jego środki, techniki, środki wyrazu i harmonię, co przyczynia się do pogłębiania wiedzy i rozwija techniki niezbędne do samodzielnej twórczości zawodowej. Na seminariach studenci doskonalą metody pracy nad rysunkiem, kompozycją i kolorem, w praktyce zdobywają umiejętności zawodowe pracy z nimi materiały malarskie takich jak akwarele, gwasze i akryle. Studenci zapoznają się z poszukiwaniem wyrazistych rozwiązań kompozycyjnych i kolorystycznych w malarstwie, w praktyce opanowują metody przejścia od wolumetryczno-przestrzennej interpretacji kształtu przedmiotów do bardziej konwencjonalnego i płaskiego malarstwa dekoracyjnego, potrafią, uogólniając naturę, aby zobaczyć w niej najważniejsze. Studenci stawiają sobie kreatywne zadania i znajdują sposoby na ich rozwiązanie, mają własną wizję artystyczną i gust, charakteryzują się wysokim poziomem wykonawczym. Tym samym studenci otrzymują praktyczne i teoretyczne umiejętności artysty umożliwiające dalszą realizację koncepcji twórczej projektanta przemysłowego od etapu analitycznego do efektu końcowego. Praca domowa ma na celu gromadzenie wiedzy i umiejętności, zdobycie praktycznego doświadczenia niezbędnego w działalności zawodowej projektanta przemysłowego.

Podstawy kompozycji we wzornictwie przemysłowym

Dyscyplina „Podstawy kompozycji we wzornictwie przemysłowym” ma na celu studiowanie i opanowanie podstawowych zasad konstrukcja kompozycyjna, rozwój myślenia wolumetryczno-przestrzennego, interakcja elementów płaskich i wolumetrycznych oraz kolorów na płaszczyźnie i w przestrzeni. Opanowane są różne techniki harmonizacji i techniki konstruowania kompozycji. Dyscyplina ta stanowi głęboką organiczną podstawę projektowania produktów przemysłowych. To ogólne rozwiązanie kompozycyjne wraz z kompozycją niuansów i szczegółów determinuje wizerunek i wygląd produktu - integralne elementy jego ogólnego projektu. Dlatego kurs ten jest jednym z najważniejszych elementów programu szkoleniowego dla projektantów przemysłowych. Podczas wykładów studenci zapoznają się z różnymi rodzajami kompozycji w sztuce, architekturze i wzornictwie przemysłowym, podstawowymi prawami jej konstrukcji, uczą się analizować gotowe rozwiązania kompozycyjne. Seminaria poświęcone są praktycznym ćwiczeniom z tworzenia kompozycji płaskich, reliefowych i trójwymiarowych. Studenci zdobywają umiejętności pracy z różnymi materiałami i technikami, rozwijają „wizję i wyczucie kompozycji”, uczą się kreatywności w poszukiwaniu i doborze rozwiązań kompozycyjnych. Dyscyplina „Podstawy kompozycji we wzornictwie przemysłowym” ma charakter nieco zbliżony do kierunku „Rzeźba i modelowanie plastyczne”, uzupełnia ją i twórczo wzbogaca. Dlatego dyscypliny są ze sobą metodycznie powiązane: część ćwiczeń i zadań szkoleniowych jest wspólna dla obu kursów, logicznie się uzupełniają, dzięki czemu proces uczenia się jest bardziej zintegrowany, a praca studentów twórczo ciekawa, bardziej sensowna i celowa. Wiedza, umiejętności i doświadczenie zdobyte w trakcie studiów na tym kierunku są aktywnie wykorzystywane przez studentów na kursie głównym „Projektowanie”, a także na kursach „Rysunek specjalny” oraz „Projektowanie opakowań i dokumentów towarzyszących”.

Podstawy teorii i metodologii projektowania we wzornictwie przemysłowym

W ramach zajęć studenci opanowują wzornictwo artystyczne jako metodę działalności projektowej oraz podstawowe zasady kształtowania wyrobów przemysłowych; studiować proces projektowania artystycznego, etapy projektu; rozwiązywać główne typy problemów projektowych.
Kurs obejmuje:
Definicje projektowe. Projektowanie i produkcja, projektowanie i technologia, projektowanie i rynek, projektowanie i styl życia. Obszary zastosowań projektowania - projektowanie w środowisku; projektowanie w sektorze transportu; projektowanie w sferze społecznej; projekt dla osób niepełnosprawnych, starszych, dzieci itp. Proces projektowania, etapy projektu. Podstawowe wymagania i skład projektu projektowego. Kategorie działalności projektowej projektanta. Badanie sytuacji projektowej, nowoczesne metody badań przedprojektowych, porównanie badania marketingowe. Wybór strategii, metody rozwijania twórczego myślenia i poszukiwania pomysłów. Design w procesach innowacyjnych. Projektowanie systemów, metody i narzędzia projektowania obiektów systemowych, typologie i klasyfikacje projektowania.

Projektowanie dokumentacji towarzyszącej i opakowań wyrobów przemysłowych

Na tym kursie studenci poznają praktykę projektowania opakowań i towarzyszącej im dokumentacji jako elementów projektu projektowego.
Kurs obejmuje:
Rodzaje i rola opakowań oraz dokumentacji towarzyszącej dla produktów przemysłowych i konsumenckich, ich znaczenie w holistycznym ujęciu projektu; metody rozwoju i praktyka.

Projektowanie i modelowanie wyrobów przemysłowych (projektowanie inżynieryjne)

Seminaria z dyscypliny „Projektowanie” odbywają się w trybie interaktywnym i mają na celu opanowanie przez studentów praktycznych czynności projektowych. W ramach dyscypliny badane są metody projektowania wyrobów o różnym stopniu złożoności oraz metody rozwiązywania różnych problemów projektowych w celu przygotowania studentów do samodzielnej pracy zawodowej. Podczas seminariów studenci zapoznają się z tematyką projektowania, jego zakresem, stan techniki, ze specyfiką projektu, składem typowego projektu projektowego. Studenci opanowują metody analizy sytuacji przedprojektowej; metody wyznaczania celów i zadań, wybór strategii i taktyki projektu projektowego; metody poszukiwania pomysłów poprzez różne techniki twórcze; metody, podejścia i środki projektowania koncepcyjnego, projektowego i technicznego. Studenci zdobywają praktyczne umiejętności opracowania projektu konstrukcyjnego dla produktów o różnym stopniu złożoności od etapu analitycznego do efektu końcowego; umiejętność wizualizacji i argumentacji własnych pomysłów; Umiejętność pracy zespołowej. Praca domowa ma na celu zdobycie samodzielnego wszechstronnego doświadczenia praktycznego niezbędnego w działalności zawodowej. W projektowaniu studenci wykorzystują wiedzę i umiejętności zdobyte we wszystkich innych dyscyplinach kursu i włączają je do zadań i projektów semestralnych. Dyscypliną prowadzą czołowi praktykujący projektanci przemysłowi, członkowie Związku Projektantów Rosji. W trakcie studiów planuje się realizację projektów na realne zamówienia z przemysłu.

Układ we wzornictwie przemysłowym

W ramach zajęć studenci opanowują tworzywa sztuczne i ich zastosowanie w praktyce projektowej; poznaj techniki układu, aby znaleźć i przetestować założenia projektu, formę i inne komponenty projektu.
Kurs obejmuje:
Funkcje układu, rodzaje układów. Prototypowanie na różnych etapach projektowania, materiały do ​​prototypowania i rodzaje wykończeń. Nowoczesne metody szybkiego prototypowania.
Wytyczne wykonywania prac laboratoryjnych

Wzornictwo we wzornictwie przemysłowym

W ramach przedmiotu studenci zapoznają się z podstawami projektowania w inżynierii mechanicznej; uzyskać pojęcie o wytrzymałości i charakterystyce użytkowej konstrukcji oraz typowych elementów konstrukcyjnych i ich zastosowaniu.
Kurs obejmuje:
Podstawowe zasady i metody projektowania. Podstawy wytrzymałości materiałów. Części maszyny.

Alfabety we wzornictwie przemysłowym

W ramach zajęć studenci zdobywają wiedzę na temat systemów znaków oraz sposobów ich wykorzystania w praktyce projektowej.
Kurs obejmuje:
Systemy znakowe, ich rodzaje, miejsce, rola i znaczenie w ogólnym kontekście kulturowym. Czcionka, znak, kolorowe alfabety. Obiekty wzornictwa przemysłowego jako nośniki informacji graficznej i czcionkowej.

Nauka o materiałach we wzornictwie przemysłowym

Na tym kursie studenci zdobywają wiedzę na temat technologii, wiedzy o materiałach, ich cechy konstrukcyjne i dekoracyjne do praktycznego zastosowania w projektowaniu.
Kurs obejmuje:
Kształtowanie technologiczne, wykonalność. Technologie obróbki materiałów (metale, tworzywa sztuczne, kompozyty). Właściwości kształtownicze i dekoracyjne materiałów konstrukcyjnych; powłoki ochronne i dekoracyjne.

Ergonomia

W ramach przedmiotu studenci zdobywają wiedzę na temat wymagań i zaleceń ergonomicznych, zdobywają umiejętności ich wykorzystania w działaniach projektowych, zapoznają się z ergonomicznym wsparciem projektu projektowego.
Kurs obejmuje:
Podstawy ergonomii, wymagania ergonomiczne, antropometria. System „człowiek – maszyna – środowisko”. Ergonomiczne wsparcie przy projektowaniu produktów i urządzeń; miejsca pracy, systemy wizualne, interfejsy.

Projektowanie komunikacji wizualnej

Projektowanie oprogramowania komputerowego

Dyscyplina „Oprogramowanie komputerowe dla inżynierii projektowej”, będąca logiczną kontynuacją kursu „Technologie informacyjne w projektowaniu”, daje studentom wiedzę i umiejętności z zakresu dwuwymiarowej grafiki rastrowej, modelowania trójwymiarowego i renderowania komputerowego trójwymiarowych obiektów i scen, a także przygotowuje uczniów do efektywne wykorzystanie technologie cyfrowe w procesie projektowym. W trakcie zajęć studenci zapoznają się z programem do grafiki rastrowej Photoshop oraz programami do modelowania i renderowania 3D Rhinoceros i Flamingo – oprogramowanie aktywnie wykorzystywane profesjonalni projektanci. Opracowywana jest grafika dwuwymiarowa oraz program graficzny Photoshop w zakresie niezbędnym do wykorzystania w projektach wzornictwa przemysłowego. Programy do modelowania i renderowania 3D Rhinoceros i Flamingo, będące głównymi narzędziami do projektowania komputerowego we wzornictwie przemysłowym, są w pełni badane. Kurs programu Rhinoceros stanowi kontynuację i rozszerzenie nauki o metodach modelowania trójwymiarowego, rozpoczętej na kierunku „Technologie informacyjne w projektowaniu”; Sekcja Flamingo to kurs samodzielnego renderowania komputerowego modeli i scen 3D.
Studia programowe opierają się na połączeniu dwóch form zajęć stacjonarnych:
a) typu wykład-pokaz, podczas którego nauczyciel opowiada o możliwościach i narzędziach oprogramowanie podczas ich demonstrowania i pracy z nimi przy użyciu odpowiedniego pakietu oprogramowania, komputera, projektora i dużego ekranu
b) typu laboratoryjnego, w którym studenci pod okiem prowadzącego realizują ćwiczenia z poszczególnych części przedmiotu.
Odrabianie zadań domowych pozwala studentom utrwalić wiedzę zdobytą na wykładach i zajęciach laboratoryjnych. Jako tematy zadań laboratoryjnych i domowych wykorzystywane są nie tylko abstrakcyjne modele szkoleniowe, ale także obiekty zaprojektowane w równoległych kursach „Kompozycja wolumetryczno-przestrzenna” i „Projektowanie”, dzięki czemu łączą się poszczególne kursy szkoleniowe i praca studentów staje się bardziej znaczące i produktywne. Pomyślne opanowanie programu kursu „Wsparcie komputerowe w projektowaniu inżynierskim” pozwala studentom efektywnie wykorzystać nabyte umiejętności modelowania i wizualizacji zarówno w toku dalszej edukacji, jak i w procesie przyszłej aktywności zawodowej.

Projektowanie jest niewątpliwie działalnością innowacyjną, jednak w odróżnieniu od odkrycia i wynalazku ma jasno określony cel, który formułuje się w formie zadania projektowego. W naszej nauce przez długi czas słowo „design” rozumiane było wyłącznie jako „konstrukcja artystyczna”.

Projektowanie artystyczne to proces rozwiązywania problemu projektowego, który obejmuje etapy opracowania koncepcji, określenia konkretnych celów, analizy obiektu, projektowania, opracowania dokumentacji projektowej i stworzenia obrazu rzeczy.

Ogólnie proces tworzenia nowej rzeczy można przedstawić w następujący sposób: popyt - planowanie - programowanie (prognozowanie) - projektowanie - produkcja - replikacja - dystrybucja - konsumpcja. Punktem wyjścia twórczości projektanta są potrzeby człowieka i społeczeństwa. Musi je studiować, poznawać, czuć i przekładać na obiektywne formy i obrazy, które powstają jako odpowiedź na potrzeby. Podstawą projektowania jest wszechstronne uwzględnienie potrzeb społecznych. Właściwie badanie potrzeb jest główną treścią analizy przedprojektowej przy tworzeniu nowej rzeczy: badanie konsumentów i ich potrzeb; właściwości i cechy produktów; wymagania dla tego typu produktu. Metodologia projektowania opiera się na konsekwentnym stosowaniu metod analizy i syntezy.

Analiza przedprojektowa – badanie przeprowadzone na wstępnym etapie projektowania i porównanie danych na temat pożądanych funkcji rzeczy lub zespołu rzeczy lub otoczenia, wyglądu projektowanego produktu i otoczenia, sposobu wytwarzania, o obecności analogów proponowanego obiektu (analog to produkt podobny do tego, który jest zaprojektowany ze względu na jego cel funkcjonalny, zasadę działania, warunki użytkowania). Analiza przedprojektowa ujawnia wady istniejących produktów i życzenia konsumentów.

Oprócz analizy przedprojektowej, projektując nowy produkt, odwołują się do analizy społeczno-ekonomicznej, analiza funkcjonalna(badanie sposobów wykorzystania produktu), analiza kosztów funkcjonalnych (badanie struktury potrzeb różnych grup ludności i najbardziej opłacalnych sposobów ich zaspokajania), analiza technologiczna (badanie materiałów i możliwych metod wytwarzania) produktu), analizę formy (badanie struktury produktu i jego analogów, poszukiwanie opcji rozwiązań kompozycyjnych, konstrukcyjnych i plastycznych).

Wyniki przeprowadzonej analizy należy włączyć do operacji syntezy poprzez obiektywizację (tworzenie struktury) i harmonizację (skład) obiektu. Tworzenie struktury pojedynczych obiektów - kształtowanie. Kompozycja to metoda harmonizacji, system środków i metod tworzenia estetycznie integralnego przedmiotu. W procesie syntezy wyniki przeprowadzonych badań wdrażane są w określone metody kształtowania: kombinatoryczne, analogowe, figuratywno-asocjacyjne. Kombinatoryczne i analogowe metody kształtowania kostiumów zostały dość dobrze zbadane*. Synteza w projektowaniu to mentalne uporządkowanie informacji projektowych wybranych podczas analizy projektu i połączenie ich w jedną całość – obraz projektu. Metody syntezy mogą być systemowe (kombinatoryczne, analogowe) lub spontanicznie intuicyjne (asocjacyjne). W procesie syntezy powstaje koncepcja twórcza - najważniejsze ogniwo w rozwiązaniu problemu projektowego. Koncepcja w projektowaniu jest główną ideą, semantyczną orientacją celów, zadań i narzędzi projektowych.

Projekt - stworzenie opisu, obrazu lub koncepcji nieistniejącego obiektu o określonych właściwościach. „Główny etap projektowania projektowego odbywa się w umyśle projektanta… Projektowanie łączy w sobie wiedzę i fantazję, intuicję i kalkulację, naukę i sztukę, talent i umiejętności”**. Projektowanie wiąże się z psychologią kreatywności, dlatego projektant musi uwzględniać i stosować metody heurystyczne w celu zintensyfikowania projektowania, które przyczyniają się do rozwoju fantazji i wyobraźni oraz poszukiwania nowych, nietrywialnych sposobów rozwiązania problemu projektowego. W procesie projektowania konieczne jest wykorzystanie danych nauki (socjologia, prognozowanie), a także wykorzystanie metod figuratywno-skojarzeniowych, które pozwalają na wypełnienie formy znaczeniami i treściami społeczno-kulturowymi.

Pomysł na projekt jest „urzeczywistniany” w procesie projektowania w szkicu – w układzie – w modelu. Początkowym etapem projektowania nowego produktu jest stworzenie jego szkicu. Projektant najpierw tworzy w swojej wyobraźni prototyp przyszłej rzeczy, biorąc pod uwagę istniejące pomysły projektowe, technologię, ekonomikę produkcji, osiągnięcia kultura artystyczna(architektura, malarstwo, rzeźba), a następnie jej wstępny obraz graficzny (szkic), który następnie uzupełniany jest trójwymiarowymi modelami, opisami wyglądu i sposobu praktycznego wykorzystania. Jednocześnie projekt nabiera konkretnych zarysów w procesie modelowania projektu.

Modelowanie to ukazanie, prezentacja lub opis integralnego obiektu (systemu obiektów), sytuacji lub procesu. Wyróżnia się modelowanie artystyczne i figuratywne, modelowanie matematyczne (obliczanie modelu matematycznego), modelowanie projektowe i graficzne (tworzenie szkicu), modelowanie wolumetryczne (tworzenie układu i modelu), modelowanie werbalne (tworzenie werbalnej koncepcji nowego obiektu, opisywanie zasada jego działania itp.)

Najpopularniejszą metodą modelowania jest modelowanie retrospektywne polegające na analizie prototypów i analogów oraz wyznaczaniu na podstawie tej analizy zadania projektowego. Jednak ta metoda nie pozwala spełnić głównego zadania projektowania - tworzenia nowych rzeczy, ale umożliwia ulepszenie istniejących. Inną metodą modelowania jest modelowanie konstruktywne, tj. modyfikacja funkcji i morfologia rzeczy (morfologia rzeczy to materialna forma rzeczy, zorganizowana zgodnie z jej funkcjami). Modelowanie konstrukcyjne może być: korygujące (poprawiane są funkcje i forma rzeczy); przejściowe (przemyślane są funkcje i morfologia, aby nadać obiektowi nowe walory – jako przykład z projektowania mody można przytoczyć kierunek dekonstruktywizmu w projektowaniu); projekcyjny (funkcje i formy rzeczy powstają na nowo – dzieło japońskiego projektanta odzieży I. Miyake). Za najbardziej innowacyjną technikę modelowania w projektowaniu można uznać modelowanie prospektywne (lub prognozowanie projektów), które zajmuje się badaniem pożądanych perspektyw rozwoju społeczeństwa i opracowywaniem projektów, które mogą pomóc w osiągnięciu tych perspektyw.

Jedną z metod projektowania jest prototypowanie – tworzenie trójwymiarowych obrazów projektowanych obiektów.

Prototypowanie - produkcja modeli produktów z różne materiały naturalnej wielkości lub skali. W projektowaniu odzieży stosowane są następujące metody układu: tatuaż i podróbka. Model – materialny obraz przestrzenny projektowanego produktu.

Projektując urządzenia i maszyny, konieczne jest sprawdzenie przez inżyniera wykonalności technicznej pomysłu, po czym projektant wprowadza własne poprawki do projektu, biorąc pod uwagę rzeczywiste możliwości techniczne. Ostatnim etapem jest wspólna praca projektanta i inżyniera nad strukturalnym, technicznym i estetycznym „dopracowaniem” obrazu.

Projektant odzieży jest w stanie samodzielnie zaprojektować i wyprodukować produkt bez udziału innych specjalistów, gdyż posiada wszystkie niezbędne umiejętności. Ale jeśli mówimy o wzornictwie przemysłowym, to na różnych jego etapach w pracy biorą udział inni specjaliści, przede wszystkim projektant i technolog.

Projektowanie odzieży - wykonanie nowego wzoru odzieży o określonych właściwościach, obejmujące badania, wykonanie szkiców, układów, modeli, obliczenia i konstrukcję rysunków produktów, wykonanie prototypów. Projektowanie ubrań, podobnie jak projektowanie w ogóle, obejmuje te same kroki i wykorzystuje te same metody. Na podstawie badań popytu konsumenckiego i analizy analogów rodzi się koncepcja kreatywna, która ucieleśnia się przede wszystkim w obrazie. Rodzi się albo na papierze podczas tworzenia szkicu, a następnie ucieleśnia się w układzie, a następnie w modelu, lub podczas pracy z materiałem podczas tworzenia układu, a następnie układ jest urzeczywistniany w modelu. Modelowanie kształtu garnituru – organizacja materiału zgodnie z ideą kompozycyjną garnituru, ucieleśnienie idei modelu ubioru w materiale. Rezultatem symulacji jest rzecz gotowa.

Jeśli mówimy o wzornictwie przemysłowym, to projektant odzieży współpracuje z technologiem i projektantem, opracowując najpierw model eksperymentalny, a następnie, po selekcji i testach, projekt przemysłowy.

Projektowanie odzieży - opracowanie projektu (konstrukcja, względne położenie i konfiguracja części) modele odzieży. Składa się z następujących etapów: wybór metodologii, opracowanie rysunków produktu do projektu wstępnego, obliczenia, konstrukcja rysunku (z wykorzystaniem pomiarów indywidualnych lub standardowych), wykonanie szablonów, przygotowanie dokumentacji roboczej.

Modelowanie techniczne to opracowanie rysunków i próbki ubioru na podstawie modelu podstawowego lub jego graficznego przedstawienia. Opracowany wzór służy jako standard formy i projektu do produkcji masowej.

Technologia – zespół metod przetwarzania, wytwarzania lub przetwarzania surowców, półproduktów lub produktów w procesie produkcyjnym; zbiór technik i metod wytwarzania odzieży.

Każdy etap projektowania ma swoje własne podejście, zdeterminowane specyfiką projektu, całością danych wyjściowych i pewnymi subiektywnymi cechami autorskiego wykonania.

Modelowanie może być przeznaczone dla samego projektanta podczas przekładania pomysłu na realnie widoczną trójwymiarową formę.

Proces projektowy składa się z odrębnych, powiązanych ze sobą etapów, opracowanych w wyniku wieloletniego doświadczenia i mających własne uzasadnienie teoretyczne:

• 1. Przygotowawcze (badanie przedprojektowe);
• 2. Propozycja artystyczna i projektowa;
• 3. Realizacja rozwoju sztuki i projektowania.

Modelowanie odbywa się na etapie projektu artystycznego i projektowego. Treścią tego etapu jest opracowanie i pogłębienie zatwierdzonej propozycji artystycznej i projektowej, ostatecznym celem jest wykonanie projektu artystycznego i projektowego w wysokości przewidzianej w zadaniu.

Prototypowanie było szeroko stosowane od czasów starożytnych, w przeciwieństwie do grafiki w niewielkim stopniu odzwierciedlało kulturę, niewiele miało wspólnego ze sztuką plastyczną, a miało jedynie znaczenie praktyczne.

Znane układy konstrukcje architektoniczne odnoszące się do okresu renesansu, baroku i klasycyzmu. Rosyjscy architekci XVIII - XIX wieku. Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferan szeroko zajmowali się prototypowaniem. Na modelu sprawdzono główne proporcje, skalę szczegółów i ewentualne zniekształcenia wizualne. Dość często układy były odłączalne i można było oceniać nie tylko wygląd budynków, ale także o ich wnętrzu. Architektura połowy ubiegłego wieku wykluczyła prototypowanie nie tylko z praktyki projektowej, ale z proces edukacyjny. Modelowanie ponownie ożywiło konstruktywizm. Od tego czasu układ w architekturze jest szeroko stosowany.

Modelowanie, jako metoda związana z projektowaniem przedmiotu, było rzadko stosowane w czasach produkcji rękodzielniczej. Niemniej jednak od tego czasu minęło dużo czasu, nowoczesna technologia i jej szerokie zastosowanie w projektowaniu pozwalają umieścić proces prototypowania na głównym miejscu w projektowaniu.

Wraz z pojawieniem się projektowania artystycznego układ stał się jego integralną częścią, a układ często stanowi integralną część gotowego projektu.

Metodologia i technika prototypowania jest narzędziem pracy projektowej i badawczej artysty-projektanta. Im lepiej opanowane zostaną metody i techniki, im pełniejszy arsenał narzędzi projektowych, tym szybciej i lepiej można rozwiązywać problemy projektowe i badawcze.

Istnieją typowe, najczęstsze zadania, które wyznaczają strategię i taktykę projektowania, niezależnie od tego, czy powstaje odrębny produkt, czy ich kombinacja.

Jest pięć takich zadań:

• 1. Transformacje wariantowe.
• 2. Agregacja i unifikacja.
• 3. Projekt funkcjonalny.
• 4. Modernizacja.
• 5. Prognozowanie.

Zadania dotyczące przekształceń wariantowych, agregacji i unifikacji wymagają znajomości pewnych zasad projektowania, których przestrzeganie przyczynia się do osiągnięcia pożądanego rezultatu.

Zadań projektowania funkcjonalnego, modernizacji i prognozowania nie wyznaczają stałe zasady. Zasady te są definiowane (jeśli nie były wcześniej znane) lub zmieniane w trakcie projektowania.

Szczególnym problemem są przemiany wariantowe w projektowaniu artystycznym. Tradycyjnie uważa się, że poszukiwanie opcji ma charakter czysto działalność twórcza, prawie całkowicie zależny od sposobu myślenia projektanta.

Celem zadań projektowania wariantowego jest poznanie, jakie formy i z jakich powodów może mieć tworzony produkt, jakie są możliwe granice poszukiwań i co należy zrobić, aby rozwiązanie było optymalne.

Zasady transformacji wariantowych polegają na tym, że nie wszystkie elementy produktu można zmienić, dlatego należy określić, co i w jakich granicach powinno się zmienić w produkcie. Prace aranżacyjne planuje się w oparciu o to, które elementy układu będą ruchome, a które pozostaną względnie niezmienione.

Zadania agregacji i unifikacji polegają na rozwiązywaniu problemów strukturalnych. Modelowanie powinno być odpowiedzią na pytanie: Jak podzielić zestaw produktów, aby można je było złożyć z tego samego zestawu elementów?

Modelowanie konstrukcji planistycznej budynku mieszkalnego odbywa się za pomocą aplikacji. Prostokąty lub inne figury wycinane są z grubego, najlepiej wielobarwnego papieru, odpowiadającego pomieszczeniom i innym pomieszczeniom domu w skali 1:100 lub 1:50. Grupy pomieszczeń należących do tego samego obszaru funkcjonalnego są wyróżnione kolorem.

Opcje rozwiązań planistycznych (w obrębie jednego piętra) są sporządzane na kartce tektury wyłożonej siatką modułową z odstępem odpowiadającym modułowi budynku (na przykład 1,2 m). Udane kompozycje są sklejane i pozostawiane do porównania, a poszukiwania nowego podmodelu trwają dalej.

Aby przejść do bardziej skomplikowanych przestrzeni, prostokąty pomieszczeń pocięto na kwadraty (odpowiadające siatce modułowej), a całość ułożono na wzór mozaiki, a zróżnicowanie kolorystyczne figur podpowie, które przestrzenie powinny być izolowane i które można uogólnić za pomocą elastycznego podziału na strefy funkcjonalne. Modelowanie przestrzeni socjalnej budynku mieszkalnego odbywa się na podstawie gotowego planu konstrukcji planistycznej. Ściany i ścianki działowe (odpowiadające wysokością pomieszczeniom wewnętrznym) są wycinane z grubego i gładkiego papieru i instalowane wzdłuż granic pomieszczeń. Wysokość pomieszczenia lub wnęki przyjmuje się jako równą szerokości pomieszczenia. Podczas tworzenia układu ściany są wykonane płaski papier, równa wysokości, szerokości pomieszczenia i długości - obwód dwóch lub trzech boków. Okna i drzwi wycinane są z listwy i zaginane zgodnie z narożnikami zadaszonego pomieszczenia. Dzięki tym załamaniom listwa uzyskuje stabilność przestrzenną i samodzielnie utrzymuje swój kształt. Modelowanie przestrzeni społecznej budynku mieszkalnego pomoże wyjaśnić konfigurację planu, wymiary, granice, orientację wnętrza, lokalizację okien i wykuszy, wnęk; podpowie Ci proporcje przestrzeni oświetlonych i zacienionych, rozmieszczenie mebli. Gotowe rozwiązania przykleja się do makiety za pomocą kleju wzdłuż krawędzi nośnej. Modelowanie kompozycji objętościowo-przestrzennej można wykonać z gliny, plasteliny, styropianu, papieru. Dane wyjściowe do wykonania układu to kształty sześcianów uzyskane z modelu przestrzeni społecznych. Celem prototypowania jest stworzenie najbardziej wyrazistej i wymownej formy zewnętrznej budynku. Modelowanie odbywa się w uogólnionych formach, elementami kompozycji są czyste i wycięte płaszczyzny, trójwymiarowe figury, rama nośna. Szczególną uwagę zwraca się na tektonikę konstrukcji, która jest powiązana z materiałem konstrukcji rzeczywistych. Płaskie konstrukcje łatwiej jest naśladować z papieru, murów z kamienia naturalnego i kolumn z bloków piankowych, konstrukcji sklepionych, wypukłych i wklęsłych kształtów z plasteliny. Modelowanie kompozycji wolumetryczno-przestrzennej budynku mieszkalnego pozwoli wyjaśnić wymiary, proporcje, konfigurację budynku jako całości i poszczególnych elementów: ścian, okien, dachów, ganków, wieżyczek, poddaszy, tarasów, werand. Za pomocą kompozycji objętościowo-przestrzennej można to sprawdzić schemat kolorów budynków i rozmieszczenia na budowie (z wykorzystaniem układu podkładu). Dzięki prototypowaniu roboczemu pomysł staje się przejrzysty i dostępny do analizy. Praca nad prototypowaniem powoduje energiczną aktywność związaną z badaniem sytuacja problemowa, wizualna, cielesna reprezentacja przyszłego budowania, sprawdzania i porównywania opcji. Makiety robocze wykonane są z tanich i plastycznych materiałów w celu wizualnej kontroli kompozycyjnej i konstrukcyjnej konstrukcji budynku, jego umiejscowienia na placu budowy oraz oświetlenia w różnych pozycjach słońca nad horyzontem. Jeśli układ jest wykonany w skali 1:50, to za pomocą konwencjonalnej kamery można uchwycić widok przyszłego budynku z najbardziej charakterystycznych punktów widzenia. Ostateczny układ jest wykonywany w skali 1:50 lub 1:20 i może zastąpić plany małego budynku. Ostateczny układ wykonany jest z twardych materiałów: drewna, tworzywa piankowego z metalowymi mocowaniami i imitacji faktury powierzchni przy użyciu improwizowanych materiałów. Ostateczny układ to składany trójwymiarowy model konstrukcji we wszystkich szczegółach dostępnych do odtworzenia w przyjętej skali. Bazując na doświadczeniach projektowych, elementami modelu są: blok fundamentów, piwnica, piwnica łącznie z poziomem podłogi pierwszego piętra; puszka ścienna ze schodami i poziomem drugiego piętra; poddasze i dach. Taka struktura układu pozwala pokazać wszystkie cechy konstrukcji i rozwiązań objętościowych, aby ułatwić budowę domu.

Podstawowe techniki nadawania konfiguracji papierowych. Karton i papier są wygodne i łatwe w obsłudze. Ponadto mają wystarczającą sztywność, co zapewnia wytrzymałość układu i plastyczność, co praktycznie umożliwia urzeczywistnienie wszystkiego w takiej czy innej formie. kreatywne pomysły autor. Rolka „Whatman” nie stanowi płaskiej, gładkiej powierzchni nadającej się do użycia ze względu na skręcenie. To samo dotyczy papieru formatowanego w rolce. Aby powierzchnia papieru była równa, należy go rozciągnąć na noszach lub desce. Aby naciągnąć papier na noszach, arkusz Whatmana moczy się z obu stron w zimnej wodzie przez 1-2 minuty. Następnie po lekkim wstrząśnięciu papier układa się na leżącym w pozycji poziomej nosze lub desce i wygładza, rozprowadzając wodę do rogów. Następnie końce napinacza smaruje się klejem i przykleja na nie papier, upewniając się, że klej nie przedostaje się na płaszczyznę deski. Do naklejek papierowych można użyć kleju PVA, kleju kazeinowego lub kleju na bazie mąki. Aby arkusz rozciągał się równomiernie, bez dodatkowego wysiłku, delikatnie (od środka do krawędzi) wyprostuj rogi i zakładając naddatki „kopertą”, zaciśnij arkusz i zapnij guzikami z każdej strony. Suszyć deskę w pozycji poziomej. Po wyschnięciu papier sam się rozciągnie, a powierzchnia będzie gładka. Dopiero po wyschnięciu papieru można przystąpić do pracy: narysować skany i wykonać inne niezbędne operacje.

Aby uzyskać dowolną zakrzywioną powierzchnię, należy przełożyć papier przez wałek lub jakiś cylindryczny przedmiot, taki jak ołówek lub długopis. Inną często stosowaną metodą jest metoda zaokrąglania kartki papieru, stosowana przy wytwarzaniu cylindra, stożka lub innego korpusu obrotowego. Aby to zrobić, wystarczy podzielić rozwój tych brył pionowymi liniami na równe paski o szerokości 3-5 mm i odciąć arkusz od strony zagięcia nożem o jedną trzecią grubości blachy, uważnie obserwując, aby nie przeciąć to do końca.

Nacięcia we wszystkich typach rozwiertaków wykonujemy atrapą noża wzdłuż metalowej linijki. Jeśli arkusz jest cienki, możesz użyć nieostrego, wąskiego przedmiotu, na przykład zewnętrznej strony końca nożyczek. Dzięki temu możliwe jest wykonanie nacięć żeber w rozwinięciu rysowanych detali układu rozciągnięte nosze gdzie istnieje niebezpieczeństwo wyrwania kartki papieru w wyniku silnego cięcia. Ta metoda nadaje układowi dodatkową sztywność i pozwala osiągnąć znaczną wytrzymałość. Układy często wykorzystują struktury lub sztywne ramy przestrzenne. Odpowiednie są do tego elementy w kształcie litery U lub L w przekroju, ponieważ. mają znaczną sztywność. Krawędzie, krawędzie załamań powinny być wyraźne, bez zagięć i zniekształceń. Aby to zrobić, wzdłuż linii przyszłego zagięcia należy wykonać nacięcia po stronie, w której zostanie uformowana zewnętrzna krawędź. Po wykonaniu wszystkich tych operacji, czyli papier i tektura są gotowe do pracy, detale i skany są jakościowo rysowane i wycinane, wykonywane są niezbędne nacięcia i wycięcia, można przystąpić do montażu i klejenia układów.

Najdokładniejszym sposobem klejenia jest klejenie doczołowe (na krawędzi), ale do tego powinieneś mieć wspaniałe doświadczenie prace układowe. Prostsza wersja klejenia polega na sklejeniu jednej formy z drugą za pomocą klap krawędzi papieru. Ta metoda klejenia jest najskuteczniejsza i niezbędna do wytwarzania wystarczająco dużych objętości cylindrycznych, gdzie wymagane jest zamknięcie wszystkich powierzchni. W takim przypadku należy bardzo ostrożnie wykonać na obwodzie nacięcia trójkątów, które mają być odwrócone, aby maksymalnie zachować krzywiznę koła i uniknąć powstawania pęknięć pomiędzy okręgiem a prostokątną częścią rozwój cylindrów. Klapy są cięte w kierunku zagięcia.

Aby uzyskać większą wyrazistość układu, często stosuje się kolor. Kolorowy papier można przykleić do powierzchni arkusza Whatmana lub kartonu za pomocą kleju gumowego. Klej ten nie pozostawia śladów na papierze, łatwo się „roluje”, ściśle przylega do arkusza i umożliwia równomierne wygładzenie powierzchni sklejanego arkusza. Aby szczelnie skleić kolorowy papier, należy rozprowadzić klej na rozłożonej części, która nie została jeszcze zmontowana, i posmarować powierzchnię kolorowego papieru klejem, pozostawić do wyschnięcia, a następnie połączyć jedną powierzchnię z drugą . Jeśli chcesz użyć koloru lub odcienia, którego nie ma w zestawie, możesz wykonać rysunki z białego papieru.

Służy do barwienia papieru farby akwarelowe, a dla uzyskania bogatego, kryjącego koloru - farby gwaszowe lub tusz. Papier należy naciągnąć na noszach, niezależnie od tego, czy ma być zabarwiony akwarelą, czy też stemplowany gwaszem. Do ubijania zwykle używa się kawałka gumy piankowej owiniętego wokół ołówka lub sztyftu. Farbę nanosi się na papier za pomocą wacika, wykonując lekkie ruchy wklepujące. Dopiero po wyschnięciu farby można narysować skan i wyciąć go, a następnie przystąpić do składania szczegółów układu.

makieta szkicu poddasza wnętrza