Architektura jako forma sztuki. Cechy stanowiska w wielu sztukach przestrzennych. Pojawienie się architektury

W. Gorodkow. Dom-Muzeum A. Tołstoja we wsi. Czerwony Róg, 1993

W. Gorodkow. Dom-Muzeum F. Tiutczewa we wsi. Owstug, 1985

Nawet w starożytnym Rzymie znany teoretyk i architekt Witruwiusz Wydobył swoistą formułę architektury, w której nazwał jej trzy główne właściwości: użyteczność, siłę, piękno. Ważne jest więc, w jakim celu budowany jest budynek, jakie funkcje będzie pełnić, a co za tym idzie, jakie przyniesie korzyści.

Budynek szkoły różni się od budynku przychodni, teatru i tak dalej. Dlatego cel przyszłego domu, niezależnie od woli architekta, wpływa na jego wygląd zewnętrzny i układ wnętrza.

Słynna triada Witruwiusza, starożytnego rzymskiego teoretyka architektury, autora traktatu „Dziesięć ksiąg o architekturze” - korzyść, siła, kraśpiączka. Wszystkie właściwości: użyteczność, siła, piękno (czyli walory użytkowe, konstrukcyjne i estetyczne) łączą się w architekturze.

Niewątpliwie budynek musi być trwały. W tym celu w różnych okresach historycznych stosowano różne metody. Materiały budowlane i projekty.

A trzecia właściwość jest oczywista: piękna struktura architektoniczna oddziałuje na nas emocjonalnie. Doznajemy uczucia radości, podziwu, widząc przed sobą przyjemny budynek, ozdobiony detalami architektonicznymi, z przyjemnością wchodzimy do takiego pokoju i przebywamy w nim.

Przykład konstrukcji trójwymiarowych (budynek mieszkalny w Briańsku przy ulicy Fokina, w stylu stalinowskiego empiru, 1955, architekt W. Gorodkow)

Przykład budowli trójwymiarowych (budynek mieszkalny w Briańsku przy ul. Komsomolskiej, unikatowa budowla w stylu neobarokowym, naśladująca budowle pałacowe Petersburga w duchu Rastrelli, początek XX w.)

Przykład konstrukcji wolumetrycznych (architektura przemysłowa. Winda)

Rodzaje architektura:

1. Architektura wolumetryczna
Struktury

• Publiczny
• Osiedle mieszkaniowe
• Przemysłowy

2. Architektura krajobrazu

• Sadowo- park
• Architektura mały formularze| 3. Planowanie urbanistyczne

Formularze architektura nowoczesna bardzo urozmaicony. Na ulicach możemy zobaczyć zupełnie inne budynki, co stało się możliwe dzięki nowoczesnemu poziomowi technologii, pojawieniu się nowych materiałów i konstrukcji. Ale formuła Witruwiusza jest nadal fundamentalna dla dzisiejszych architektów.

W sztukach wizualnych – malarstwie, grafice, rzeźbie – istnieje podział na gatunki. Architekturę charakteryzuje także wyróżnienie tematyczne. Tak więc istnieją trzy główne typy architektury i jej podgatunki.

Pierwszy widok- jest to architektura konstrukcji wolumetrycznych, która obejmuje budynki mieszkalne, budynki użyteczności publicznej (szkoły, teatry, sklepy, stadiony), budynki przemysłowe (fabryki, elektrownie itp.).

Drugi widok mniej Ci znajomy, ale też regularnie widywany w Życie codzienne. To jest architektura krajobrazu. Obejmuje place miejskie, bulwary i parki o małej architekturze: altany, fontanny, mosty, schody.

Dobrze trzeci, Na pierwszy rzut oka mało dla nas zauważalna, ale bardzo ważnym rodzajem architektury jest urbanistyka, która zajmuje się tworzeniem nowych miasteczek i miast, a także odbudową starych obszarów miejskich.

Przykład architektury ogrodnictwa krajobrazowego. Park na osiedlu Ovstug

Altana obok dawny dom handlarz konopiami Yaskov (druga połowa XIX w. Dziś w centrum altany znajduje się słup wodny)

Przykład architektury krajobrazu (elementy małej architektury - altana i most w parku osiedla Ovstug)

Aby stworzyć dla nas piękną i komfortową architekturę, architekci używają takich środków wyrazu jak symetria, skala, proporcje itp. Ale głównymi środkami wyrazu i charakterystycznymi tylko dla architektury są przestrzeń i tektonika.

Plan miasta Briańsk

Rosyjskie miasta z reguły składały się z drewnianych budynków. okropne wydarzenie w Rosji zawsze były pożary, kiedy w ciągu kilku godzin z bogatych osad pozostały tylko podpalacze. Pożarom sprzyjało niezwykłe zagęszczenie urbanistycznej zabudowy i zupełnie nieostrożne planowanie, a dokładniej: całkowita nieobecność taki. Chcąc uratować rosyjskie miasta „od wypadku pożarowego”, cesarzowa Katarzyna II w 1763 roku wydała dekret „O sporządzeniu specjalnych planów dla wszystkich miast, ich budynków i ulic”. A w 1780 r. Katarzyna II zatwierdziła „plan miasta Briańsk” postanowieniem „aby być zgodnie z tym”. Nowy plan po raz pierwszy stworzył warunki do stopniowego przekształcania spontanicznie zabudowanego Briańska w „normalne”, czyli odpowiednio zaplanowane miasto. Lokalni specjaliści wykonali geodezyjny pomiar terenów miejskich, na jego podstawie opracowali własną wersję planu zagospodarowania i wysłali go do rozpatrzenia do Petersburga. Znane są plany ogólne dla Karaczowa, Siewska, Trubczewska (1780), Mglina, Poczepu (1782), Staroduba (1803).

Plac Lenina w Klińcach (widok z góry)

Główne rodzaje konstrukcje architektoniczne po wcześniejszym umówieniu:

Budynki administracyjne i użyteczności publicznej (teatry, muzea, szkoły, stadiony, szpitale),

budowle sakralne,

budynki fortyfikacyjne,

budynki przemysłowe,

budynki transportowe,

Konstrukcje inżynierskie (akwedukty, mosty, wieże telewizyjne, zapory itp.).

Główne typy konstrukcji architektonicznych według projektu:

1. Namiot (chata, kumpel, yaranga, kościoły namiotowe).

2. Belka słupowa (architektura chaty rosyjskiej, egipskiej, greckiej itp. aż do powstania Cesarstwa Rzymskiego). Rolę stojaków-podpór mogą pełnić kolumny, filary, filary, ich kombinacje. Konstrukcje słupowo-ryglowe obejmują również budynki szachulcowe, które powstały w wielu krajach niezależnie od siebie. Fachwerk to rodzaj budynku wsparty na pionowych elementach wykonanych z drewna, metalu, a przestrzenie między nimi wypełniają inne mniej trwałe i drobne elementy. Mogą to być kamienie mocowane zaprawą murarską i posmarowane gliną, alabastrem, wapnem; kamienie na przemian z drewnianymi belkami, słupami, deskami; a nawet szkło). Niektóre serie budynków mieszkalnych z czasów sowieckich również miały konstrukcję słupowo-ryglową: podpory żelbetowe i belki na nich, wypełnienie mogło być wykonane z bloczków, cegieł itp.

3. Sklepione (Panteon w Rzymie, bazyliki, świątynie bizantyjskie, kamienne komnaty starożytnej Rosji, głębokie stacje moskiewskiego metra).

4. Ramowo-żebrowe (budynki gotyckie). Racjonalny układ szkieletowo-żebrowy, polegający na przeniesieniu naporu sklepień przez trwałe łuki - przypory latające na filary nośne - przypory stojące na zewnątrz budynku, umożliwił blokowanie dużych przęseł, dociążenie ścian nawet możliwe i zagospodarowanie przestrzeni wewnętrznej w pionie (katedry w Paryżu, Reims i Amiens we Francji, Fryburg Bryzgowijski i Kolonia w Niemczech, Canterbury w Wielkiej Brytanii itp.).

5. Rama nośna (rama-panel, panel bezramowy, z ramą bezramową, panel-rama). W rzeczywistości jest to ta sama konstrukcja słupowo-ryglowa, na której opierają się wszystkie nowoczesne budynki, budynki mieszkalne o masowej zabudowie, gdzie jako podpory służą ściany zbudowane z cegieł, bloczków, paneli, ściany monolityczne, metalowe pale i podpory.

6. Konstrukcja monolityczna. Jest to technologia wznoszenia budynków i konstrukcji żelbetowych, polegająca na wypełnieniu szalunku betonem z wcześniej wprowadzonym zbrojeniem. Posiada duże możliwości i pozwala na szybkie wznoszenie budynków i konstrukcji o niemal dowolnej ilości kondygnacji i kształtów. Oszalowanie to mocne deski o różnych konfiguracjach. Rodzaje szalunków: szalunki ścienne do powierzchni poziomych lub pionowych, szalunki ścienne pełzające, szalunki do wznoszenia konstrukcji zakrzywionych. Monolityczna konstrukcja domów polega na zastosowaniu kilku opcji ram: ze ścianami podłużnymi nośnymi, ze ścianami poprzecznymi nośnymi, ze stropami na słupach nośnych, czyli w rzeczywistości konstrukcje budowlane są tworzone na miejscu konstrukcja budynku, składana w tę samą konstrukcję nośną słupowo-słupową lub ramowo-ścienną.

Budynki według klasy:

I klasa - duże budynki użyteczności publicznej, wielokondygnacyjne budynki mieszkalne, inne unikatowe przedmioty usługi dla ludności miejskiej.

Klasa II - wielokondygnacyjne budynki mieszkalne, budynki użyteczności publicznej o zabudowie masowej.

Klasa III - budynki mieszkalne do 5 kondygnacji, budynki użyteczności publicznej o małej kubaturze, obiekty pomocnicze.

IV klasa - budynki ze zmontowanych konstrukcji do 2 kondygnacji.

Budynki według liczby kondygnacji:

1) niska zabudowa - do 4 pięter,

2) wielokondygnacyjne - od 5 do 8 pięter,

3) wieżowiec - od 9 do 24 pięter,

4) wieżowiec - ponad 24 piętra.

Budynki według schematów konstrukcyjnych:

Z zewnętrznymi i wewnętrznymi ścianami nośnymi ( kamień naturalny, cegła, pustak powiększony, panele żelbetowe, beton monolityczny, żelbet);

Z wewnętrzną ramą nośną wykonaną z monolitycznego, prefabrykowanego żelbetu, elementów metalowych (rama żelbetowa z poprzeczką, rama żelbetowa bez poprzeczki, rama metalowa, monolityczna żelbetowa bez poprzeczki);

Z obszernych prefabrykowanych monolitycznych pomieszczeń z bloczków żelbetowych (może być ze ścianami nośnymi i połączeniem z ramą nośną);

Budynki mobilne (do przemieszczania).

Budynki według trwałości:

100 lat lub więcej

Ma co najmniej 50 lat

Style architektoniczne w porządek chronologiczny począwszy od czasu Świat starożytny, uporządkowałem, napisałem kilka słów o każdym, dodałem przykłady, zdjęcia, filmy, aby wszystko było łatwe do zrozumienia.

Style w architekturze i ich cechy

Kształtują się style architektoniczne cechy i właściwości okresu historycznego, regionu lub kraju, które przejawiają się w charakterystycznych cechach budynków i kompozycji, takich jak:

• przeznaczenie budynków (świątynie, pałace, zamki),
• konstrukcje i materiały stosowane w budownictwie,
• techniki kompozycyjne,
• linie i projekt elewacji,
• plany,
• używane formularze.

W specyficznych warunkach rozwoju gospodarki i struktury społecznej powstają różne style. Wpływają na nie:

• ruchy religijne,
• państwowość,
• element ideologiczny,
• architektura historyczna i
• różnice narodowe,
• klimat,
• krajobraz i ulga.

Postęp techniczny, zmiany ideologiczne czy stosunki geopolityczne zawsze prowadziły i prowadzą do narodzin nowego stylu.

Style architektoniczne okresu archaicznego

starożytny egipski styl

Ten styl dał początek ogromnej różnorodności struktur architektonicznych i wspaniałych zabytków. , w tym nad Nilem, jest dowodem na istnienie jednej z najwybitniejszych cywilizacji na świecie. Dominującymi materiałami budowlanymi są cegła wypalana, wapień, piaskowiec i granit.

Architektura starożytnego Egiptu: Piramidy w Gizie

Zrozumienie stylu starożytnego Egiptu współcześni ludzie opiera się na zachowanych świątyniach religijnych i masywnych, niezrozumiałych konstrukcjach, z charakterystycznymi pochyłymi ścianami z niewielką liczbą otworów, otoczonych tajemnicą. Powszechnie uważa się, że są to grobowce, ale istnieją inne teorie. Dodatkowe informacje o architekturze

Style architektoniczne starożytności

Starożytność jest Starożytny Rzym Plus starożytna Grecja.

starożytny grecki styl

Grecy zbudowali wiele świątyń składanych w ofierze bogom. Położyli podwaliny pod architekturę europejską, która stała się przykładem dla całego świata. Ich zaawansowane technologicznie systemy proporcji i stylu, wykorzystujące matematykę i geometrię, stworzyły zewnętrzną harmonię i piękno. Zastępując drewno białym marmurem i wapieniem w epoce archaicznej, Grecy budowali szlachetne i trwałe budynki. Można go podzielić na następujące okresy:

• archaiczny,
• klasyczny,
• Hellenizm.

Antyczny grecki styl architektoniczny: Świątynia Hery (r. 460 pne) w Paestum we Włoszech (błędnie nazywana Neptunem lub Posejdonem).

starożytny rzymski styl

Starożytna architektura rzymska jest formą architektury etruskiej. Ten styl charakteryzuje się wielkością, mocą i siłą. Grecy mieli na to silny wpływ. Wyróżnia się monumentalnością, dużą ilością zdobień i wspaniałą dekoracją budynków, ścisłą symetrią.

Rzymianie budowali większość budynków do celów praktycznych, a nie świątynie jak w Grecji. Przeczytaj krótko. Opisano historię, zastosowane materiały, technologie i urbanistykę.

Starożytny rzymski styl architektoniczny: Panteon, Santa Maria in Via Lata, Rzym, Włochy

styl bizantyjski

Stolica Cesarstwa Rzymskiego została przeniesiona przez cesarza rzymskiego Konstantyna I do miasta Bizancjum (Konstantynopol) w 330 roku i stała się znana jako Nowy Rzym. Oczywiście w architekturze Bizancjum widać silne wpływy starożytnego stylu rzymskiego. Jednocześnie pod względem elegancji i luksusu starała się prześcignąć stary Rzym.

Styl bizantyjski to fuzja Chrześcijański i starożytny światopogląd z elementami kultura artystyczna Wschód.
Cesarstwo rozszerzyło swoje terytoria kosztem dawnych prowincji rzymskich na zachodzie, gdzie wznosiło pomniki, pałace, świątynie, kościoły, aby pokazać luksus i ugruntować status nowej potęgi cesarskiej.

Bazylika San Vitale w stylu bizantyjskim, Rawenna, Włochy

• Budynki stały się geometrycznie bardziej złożone.
• Oprócz kamienia do dekoracji budynków wykorzystano cegłę i tynk.
• Istnieje luźniejszy stosunek do elementów klasycznych; rzeźbione dekoracje zostały zastąpione mozaikami.
• Prostota i powściągliwość zewnętrznej części świątyń ostro kontrastowały ze wspaniałymi drogocennymi mozaikami, mieniącymi się złotem, wewnątrz pomieszczeń.

Przedromańskie style architektoniczne

Architektura przedromańska lub przedromańska obejmuje czasy

• królestwo Merowingów (V - VIII wiek),
• era Karolingów (8 - IX w.) i
• Okres ottoński (X wiek) aż do początku XI wieku, kiedy narodził się styl romański.

Głównym tematem w tym okresie jest: klasyczne formy śródziemnomorskie i wczesnochrześcijańskie w interakcji z formami germańskimi. Przyczynili się do powstania nowych innowacyjnych projektów. To z kolei dało początek romańskiemu stylowi architektonicznemu.

Styl Merowingów

Merowingów w stylu architektonicznym: Katedra Saint-Leons, Fréjus, Francja

Okres rozpowszechnienia tego stylu przypada na okres od V do VIII wieku, kiedy to na ziemiach należących do współczesnej Francji, Belgii i częściowo Niemiec panowała frankońska dynastia królewska Merowingów. To czas chrztu barbarzyńców. Łączy w sobie tradycje późnoantycznego stylu rzymskiego i tradycje barbarzyńskie.

Styl karoliński w architekturze

Architektura przedromańska: typowy kościół karoliński w północnej Francji Nova Corbeia

Era Merowingów została zastąpiona erą karolińską (780-900). Renesans karoliński na przełomie VIII i IX wieku to styl architektury przedromańskiej w północnej Europie.

Po zostaniu cesarzem niemiecki król Karol Wielki chciał, aby jego imperium było tak wielkie, jak przed nim Rzym. Sponsorował sztukę i finansował projektów budowlanych, głównie katedry i klasztory. Wiele z tych budynków służyło również jako szkoły, ponieważ Karol Wielki starał się stworzyć dużą bazę piśmienną dla swojego imperium.

Starając się świadomie naśladować architekturę rzymską, styl karoliński zapożyczył wiele elementów z architektury wczesnochrześcijańskiej i bizantyjskiej.

Styl ottoński

Kościół ottoński św Cyriakosa (960-965), Niemcy

Okres ottoński następuje po okresie karolińskim i poprzedza pojawienie się architektury romańskiej. Zachowane przykłady tego stylu można znaleźć w Niemczech i Belgii. Renesans ottoński (951-1024) powstał w Niemczech za panowania Ottona Wielkiego i czerpał inspirację z epoki karolińskiej i bizantyjskiej.

Szacunek dla nauk matematycznych wyraża się w równowadze i harmonii elementów budynku. Większość kościołów ottońskich hojnie wykorzystuje okrągły łuk i ma płaskie sufity. Zewnętrzna część większości bazylik przypomina styl karoliński, natomiast wnętrze jest wczesnochrześcijańskie.

styl rzymski

Budynki romańskie powstawały w Europie od około 1000 roku aż do nadejścia stylu gotyckiego w XII wieku.

Ten styl zawiera wiele głównych cech architektury rzymskiej i bizantyjskiej.

Uosabia budowę ufortyfikowanych miast zamkowych z potężnymi murami, wąskimi oknami i rowami obronnymi wokół fortyfikacji, gdzie mostów i bram miejskich pilnowali strażnicy, ulice blokowano na noc łańcuchami.

Zamek budowany był zazwyczaj na wzgórzu, co miało strategiczne znaczenie dla obronności i obserwacji. Dekoracją kompozycji były wieże - schrony. Ich kształt mógł być okrągły, cztero- lub sześcioboczny ze spiczastym dachem. Reszta budynków jest bezpretensjonalna kształt geometryczny znajdowały się wokół niej.

Najbardziej wyrazisty styl romański można zaobserwować w świątyniach połączonych z takimi wieżami, z półkolistymi drzwiami i oknami. Galerie i zewnętrzne ściany kościołów ozdobiono ozdobnymi filarami połączonymi małymi łukami.

Budynki w stylu romańskim prezentują się solidnie, trwale i harmonijnie na tle otaczającej przyrody.

Romański kościół San Millan, Segovia, Hiszpania

styl gotycki

Oparta na stylu romańskim, powstała z strzelistymi iglicami, ostrymi łukami i rzeźbami o tematyce religijnej. Ten styl powstał w północnej Francji w XII wieku. Stało się powszechne w miastach austriackich, niemieckich, czeskich, hiszpańskich, angielskich.

We Włoszech zakorzenił się z z wielkim trudem i silne zmiany, które wyznaczyły początek „włoskiego gotyku”. Pod koniec XIV wieku ten styl architektoniczny przekształcił się w tzw. „gotyk międzynarodowy”.

Gotycka katedra w Lyonie, Francja

Dla zainteresowanych więcej szczegółów w artykule. Artykuł opisuje 6 najbardziej uderzających przykładów gotyku w Europie. Przykład gotyku promiennego podano w artykule o.

Styl architektoniczny renesansowy lub odrodzenie

Przebudzenie rozpoczęło się we Włoszech i rozprzestrzeniło się w całej Europie. Orientację humanistyczną okresu 1425-1660 cechowała dbałość o ludzka aktywność i odrodzenie zainteresowania starożytnością.

W budynkach architektonicznych znajduje to odzwierciedlenie w układzie kolumn, pilastrów i nadproży. Asymetryczne elementy średniowieczne zastępują półowalne łuki, półkuliste kopuły i nisze (edykuły). Formy antyczne powracają ponownie do architektury.

W okresie renesansu następuje połączenie stylów gotyckiego i romańskiego.
Po kryzysie idei w XVI wieku renesans ustąpił miejsca manieryzmowi i baroku.

Katedra Santa Maria del Fiore w stylu architektonicznym renesansu (renesans), Florencja, Włochy

Manieryzm

Styl ten zastąpił późny renesans niestabilnymi zjawiskami moralnymi, społecznymi i religijnymi. W architekturze wyrażał się poprzez naruszenie równowagi renesansowej, elementy groteski, stosowanie rozwiązań konceptualnych, które mogą wywoływać uczucie niepokoju.

Przykład manieryzmu: Palazzo Massimo alle Colonne, Rzym, Włochy

Niektórzy historycy sztuki nazywają to wczesnym barokiem. Pochodzenie: Florencja, Rzym i Mantua we Włoszech (it. maniera- sposób). Ale co najważniejsze, stał się odbicie transformacji sztuka średniowieczna w czasach nowożytnych.

Barokowy

Style architektoniczne klasycyzmu

Pod koniec ery renesans Palladio i Scamozzi (włoscy architekci) wyrażone językiem architektonicznym kierunek klasycyzmu. Podstawa stylu klasycznego: racjonalizm i wykorzystanie wyłącznie funkcjonalnych detali.

Architekt A. Palladio. Willa La Rotonda, Vicenza, Włochy. Styl klasyczny w architekturze

Dzięki przestrzeganiu ścisłych kanonów budynki są inne

• prawidłowe planowanie,
• przejrzyste formularze,
• symetryczne kompozycje i
• powściągliwa dekoracja.

Estetyzm klasycyzmu wspierany był wielkoskalowymi projektami urbanistycznymi, co skutkowało usprawnieniem zabudowy miejskiej.

W różnych krajach trend ten przejawia się w pewnych osobliwościach. Włochy, Francja, Anglia, Niemcy, USA określiły klasykę jako:

• palladianizm lub wczesny klasycyzm,
• architektura gruzińska,
• Imperium,
• Regencja,
• Biedermeier,
• architektura federalna.

Rezydencja premiera Wielkiej Brytanii. Gruziński dom przy Downing Street 10, Londyn

Historyczne style w architekturze

Kierunek ten skłania się ku świadomemu odtwarzaniu form i treści historycznych stylów architektury przeszłości. Potrafi jednocześnie łączyć kilka starych trendów i wprowadzać nowe elementy. To poniekąd płynne odcięcie się od klasycyzmu, czasu.

Sint-Petrus-en-Pauluskerk, Ostenda, neogotyk, 1899-1908 Belgia

To jest przypisane

• subiektywne interpretacje neogotyku i neorenesansu z nowymi dla nich elementami,
• kombinacje ze stylami neomauretańskimi lub bizantyjskimi,
• wariacje na temat baroku – neobarok
• oraz motyw stylu greckiego – neogrecki.

Historyzm w Rosji ukształtował się w „stylu pseudorosyjskim”.

Harmonijne połączenie form dawnych stylów jest typowe dla czysty. Nieodłącznym elementem późnego historyzmu jest skupienie się w okresie odrodzenia na okresie baroku – neobaroku.

Nowoczesna architektura, wykorzystująca ten styl w naszych czasach, stworzyła inny wygląd, który nazywa się neohistorycyzmem.

Style architektoniczne secesji

Choć brytyjscy historycy sztuki jednoznacznie określają go jako styl wiktoriański, jego narodziny zwiastowały początek epoki secesji. I to było w 1861 roku.

Art Nouveau (Art Nouveau)

Ten styl architektoniczny rozwijał się od końca XIX wieku do połowy lat 20. XX wieku. Założycielem secesji jest Anglik William Morris (1830-1896), słynny przywódca Artyści Arts and Craft i Prerafaelici.

Mimo różne nazwy, „liberty”, „art nouveau”, „tiffany”, „metro” i inne, jest łatwo rozpoznawalny, ponieważ czerpie inspirację z natury. Jej główną cechą są ornamenty wypełnione stylizowanymi motywami roślin i kwiatów, ptaków, owadów, ryb.

Art Deco (Art Deco)

Jest dynamiczny i odważny kontynuacja secesji. Nie odrzuca neoklasycyzmu, ale z zadowoleniem przyjmuje nowoczesną technologię i elementy aerodynamiczne. Przekształca gładkie linie secesji w geometrię, kanciaste ornamenty i wzory etnograficzne. Preferuje drogie materiały, takie jak rzadkie drewno, kość słoniowa, aluminium i srebro.

Luksus jest ograniczony przez ścisłą regularność i brak jasnych kolorów w projekcie. Główny nacisk kładziony jest na piękno materiału. Otrzymał Art Deco międzynarodowe uznanie w latach 30. i 40. XX wieku.

Art deco. Budynek Chryslera, Nowy Jork, USA

Nowoczesna racjonalność

W latach 1930-1937. Art Deco łagodnie przechodzi w Rational Modern. Styl ten podkreśla zakrzywione, wydłużone poziomo formy i elementy architektury okrętowej. Projektanci przemysłowi Art Deco pozbawiono ornamentów na rzecz czystej linii, ostre kąty zastąpiono aerodynamicznymi krzywiznami, a egzotyczne drewno i kamień zastąpiono cementem i szkłem.

Budynek apteki, Kansas City, Missouri, USA, secesja.

Style architektoniczne modernizmu

Globalny ruch w architekturze i designie XX wieku, jednoczący wschodzące style architektoniczne w oparciu o innowacje w technologii budowlanej nowe materiały, żelbet, stal i szkło nazwano międzynarodowy styl.

Cechy charakteru:

• zdecydowana odnowa form i wzorów,
• analityczne podejście do funkcji budynków,
• ściśle racjonalne wykorzystanie materiałów,
• otwartość na innowacje strukturalne.

Odrzuca ornamentykę, neoklasyczne podejście do architektury i Beaux-Arts (beaux-art), co oznacza „piękną architekturę” i woli minimalizm. Główne elementy:

• kompozycje asymetryczne,
• kształty sześcienne lub cylindryczne,
• płaskie dachy,
• zastosowanie stali i żelbetu,
• duże okna.

W różnych krajach ich cechy nabrały własnego brzmienia. Ale wszyscy mają te same zasady:

• pragnienie ratowania
• szerokie zastosowanie nowych materiałów,
• twórz dowolne plany o prostych geometrycznych kształtach, wykorzystując ramową strukturę modułową.

W budynkach nie ma narodowych znaków kulturowych, nie ma wystroju, ale są powierzchnie ze szkła i metalu.

Pokrowce w stylu międzynarodowym nowoczesne trendy w architekturze takich jak:

• brutalizm,
• konstruktywizm,
• funkcjonalizm,
• Racjonalizm,
• De Stijl (neoplastyka),
• Bauhaus i inne.

Modernizm. Pałac Gustavu Capanema, Rio, Brazylia

Style architektoniczne tego kierunku zostały szerzej omówione w artykule.

Style architektoniczne postmodernizmu

Unia Trendy architektoniczne, które pojawiły się w latach 60. ubiegłego wieku jako reakcja na oszczędności, formalizm i brak różnorodności, to postmodernizm. Jego rozkwit nastąpił w latach 80. XX wieku.

Powtarzanie się różnych zasad zawartych głównie w klasycznej architekturze z przeszłości i ich zastosowanie do nowoczesnych konstrukcji dały początek architekturze aluzji historycznej (zabiegu stylistycznego, który nawiązuje do czegoś dobrze znanego).

Poszukiwanie wyjątkowości, tworzenie nowych form, idea harmonizowania architektury zgodnie z środowisko- cechy charakterystyczne w twórczości postmodernistów. Charakteryzują się jasną kolorystyką, klasycznymi motywami, różnorodnością struktur, materiałów i kształtów.

Chęć zachowania proporcji i symetrii, wyrażenie obrazów budynków, wprowadzenie lub ożywienie wystroju (płaskorzeźby, malowidła ścienne) są aktywnie wykorzystywane w dekoracji zewnętrznej.

Od końca lat 90. dzieli się na nowe nurty architektury high-tech, neoklasycyzm i dekonstruktywizm.

Hi-tech w architekturze

High Tec - zaawansowana technologia. Powstała w latach 70. na bazie zaawansowanych technologicznie elementów w przemyśle i inżynierii.
Koncepcja High Tech rozwinęła się z brytyjskiej architektury modernistycznej pod koniec lat 60. XX wieku. Preferuje lekkie materiały oraz czyste, gładkie, nieprzepuszczalne powierzchnie, często szklane. Charakteryzuje się wyraźnymi otwartymi konstrukcjami stalowymi, odsłoniętymi rurami, kanałami itp., elastycznością w tworzeniu obszarów wewnętrznych i wnętrz.

Zmiany te zostały wprowadzone i wdrożone przez kluczowych architektów stylu Normana Fostera i Richarda Rogersa z lat 70. XX wieku.

Zaawansowany technologicznie budynek: siedziba Channel 4, Horseferry Road, Londyn, 1994

Dekonstruktywizm

Te dziwne, zniekształcone, prawie niemożliwe budynki są w rzeczywistości częścią bardzo specyficznego, nieprostego podejścia do projektowania.
Charakteryzuje się dekonstruktywizm

• z wykorzystaniem fragmentacji,
• manipulacja pomysłami struktury powierzchni,
• przedefiniowanie jego form i
• radykalny przejaw ich złożoności w budynku.

Koncentrując się na wolności formy, a nie na kwestiach funkcjonalnych, dekonstruktywiści chcą zaimponować odwiedzającym, sprawiając, że ich pobyt w ich przestrzeni będzie niezapomniany: wnętrze jest tak samo urzekające jak zewnętrze.

Uważa się, że ten fragmentaryczny styl wywodzi się z postmodernizmu, który rozpoczął się pod koniec lat 80. XX wieku. Podczas gdy postmodernizm wracał do… historyczne korzenie omijany przez modernizm, dekonstruktywizm odrzucił postmodernistyczną akceptację takich odniesień i zrobił odważny krok w kierunku niezwykłej innowacji w architekturze.

Dekonstruktywizm. Muzeum Guggenheima, Bilbao, Hiszpania

Zielona, ​​organiczna architektura

Zielony budynek stara się zminimalizować negatywny wpływ budowa dla natury. Ten nurt dąży do umiarkowanego i efektywnego wykorzystania materiałów, energii i przestrzeni w celu organicznego rozwoju. system ekologiczny ogólnie.
Kluczowy czynnik w zielonej architekturze: wykorzystanie przyjaznych dla środowiska technologii i zasobów na każdym etapie budowy, od pomysłu i planowania do zniszczenia, czego najlepszym przykładem jest Sagrada Familia.

Teraz znasz style architektoniczne w porządku chronologicznym. Czego brakuje na tej liście?

Podziel się swoją opinią na temat artykułu w komentarzach.
Oceń artykuł, wybierając żądaną liczbę gwiazdek poniżej.
Zabierz to do swojej ściany sieć społeczna nie do stracenia. Lub zakładka (Ctrl+D).

Architektura... W tym słowie jest wiele. Architekci od wieków pracowali, pozostawiając po sobie ślady piękne prace. Wiele ich dzieł niestety ginie w nurcie czasu. Ale wiele przetrwało do dziś i cieszy koneserów różnego rodzaju architektura.

Definicja pojęcia

Wiele zainwestowano w koncepcję architektury. Przede wszystkim budownictwo. Ale architekt nie tylko coś buduje, on konstruuje. Umiejętność wkłada w tworzenie, starając się stworzyć coś nowego, niepowtarzalnego. Pewien starożytny architekt wyróżnił trzy zasady, na których zbudowana jest architektura: siła, użyteczność i piękno. Inny dodał czwartą zasadę - celowość. Oczywiście te walory przejawiają się w każdym budynku, parku czy fontannie, nad którymi pracowali ich twórcy.

Ale architektura to coś więcej niż tylko budownictwo. To także sztuka tworzenia, projektowania czegoś do praktycznego użytku przez ludzi, dla piękna, siły i wygody. Otacza nas wszędzie. W historii ludzkości zawsze byli architekci, którzy kochali tę sztukę i przekazywali swoje arcydzieła kolejnym pokoleniom.

Krótki przegląd typów i stylów architektury pozwala spojrzeć na otaczający nas świat nie tylko jako bryłę czy grupę postaci, budowli, ale jako pojedyncze arcydzieła. Przyjrzyjmy się bliżej tej wspaniałej sztuce i poznajmy jej cechy.

Główne typy architektury

Architektura jako część sztuki ma swoje własne obszary czy kierunki. Urbanistyka, architektura krajobrazowa i parkowa oraz wolumetryczna, czyli duże konstrukcje to główne typy architektury. Osobno możemy też wspomnieć o wystroju wnętrz, architekturze małych form i innych. Ale najczęściej reszta jest zawarta w jednym z trzech głównych.

urbanistyka

Ten pogląd we współczesnej architekturze pojawił się stosunkowo niedawno - w połowie ubiegłego wieku. Obejmuje projektowanie i budowę nowych osiedli: megamiast, miast, miasteczek. Jest to rozległa branża, która obejmuje różne obszary ludzkiego życia w kompleksie, to znaczy nie tylko mieszkania, ale także wszystko, co niezbędne do życia w społeczeństwie: szkoły, szpitale, sklepy itp. W tym ujęciu rozważa się nie tylko budowę, ale także terytorium lokalizacji przyszły miejscowość. Należy zauważyć, że urbanistyka zajmuje się również odbudową i zachowaniem starych budynków, które bardzo ważne dla miast.

Architektura budynku

Ten pogląd odgrywa dużą rolę w architekturze. Obejmuje to fortyfikacje, budynki sakralne, budynki mieszkalne różne rodzaje i wielkości, budynki użyteczności publicznej takie jak szkoły, muzea, sklepy, teatry, stadiony, a także budynki przemysłowe, różne fabryki, zakłady, stacje. Architekci rozważają, projektują i budują różne budynki wymagane przez społeczeństwo jako oddzielne jednostki.

architektura krajobrazu

Wśród nowoczesnej architektury wyróżnia się inny, nie mniej znaczący widok. Obejmuje wszystko co związane z poprawą osiedla, jego komfortem, estetyką. Parki, bulwary, ulice, skwery, skwery z latarniami, pomniki, fontanny, sklepy, drzewa, krzewy, ogrodzenia, bilbordy mieszczą się w koncepcji architektury krajobrazu. Specjaliści w tej dziedzinie zajmują się architekturą krajobrazu, terenami w pobliżu domów i innych budynków, a także projektowaniem ogrodów i parków, które są wspaniała dekoracja i miejsce odpoczynku dla odwiedzających.

Główne style architektury

Jak wspomniano, istnieją różne rodzaje architektura. Nie powinniśmy jednak zapominać o stylach, które od wieków odcisnęły piętno na wszystkim, co nas otacza. zwiedzanie muzeów i galerie sztuki, wybierając się na wycieczkę po starożytnych miastach różnych krajów, mamy do czynienia różne epoki pokazane w architekturze. Każdy ze stylów charakteryzuje się własnymi cechami. Style są zwykle klasyfikowane według okresów historycznych. Oto główne z nich: antyk, romański, gotyk, renesans lub renesans, barok i rokoko, klasycyzm, secesja, modernizm i postmodernizm. Zwróćmy uwagę na niektóre z nich.

Architektura w starożytności

Najpierw powiedzmy kilka słów o stylu przedantycznym, czyli archaicznym. Był charakterystyczny dla tak starożytnych państw jak Asyria, Mezopotamia i Starożytny Egipt. Wszystkie budowle powstałe przed V wiekiem p.n.e. są zazwyczaj przypisywane temu stylowi. Co było dla nich typowe? Prostota, dość duże kamienne budynki, zgodność figury geometryczne i proporcje. Istnieją jednak różnice w wykonaniu stylu przedantycznego. Na przykład w Egipcie była pewna symetria, aw Mezopotamii - asymetria.

Starożytność, jako jeden z typów architektury, czy stylów, nawiązuje przede wszystkim do starożytnej Grecji. Ten styl przejawiał się w budowie domów i świątyń. Jeśli mówimy o budynkach sakralnych, to ich cechami były grube mury, brak okien i obecność otworu w suficie, przez który światło wpadało do budynku. Są symetryczne i rytmiczne. W tym okresie powstał pewien system, zwany systemem porządkowym. Miała trzy kierunki. Pierwszy, który pojawił się w V wieku p.n.e., to porządek koryncki. Był nieodłączny od obecności kolumnad. Porządek dorycki, który pojawił się sto lat wcześniej, wyróżniał się masywnością i surowością. A ostatni, Ionic, pojawił się stosunkowo później niż pozostałe. Popularny w Azji Mniejszej porządek joński miał lżejszy, bardziej elegancki charakter budowli.

Rzymianie wzbogacili i upiększyli ustrój zakonny, dodając wystrój i wprowadzając go do budowy swoich świątyń i pałaców.

Architektoniczne średniowiecze

Około X wieku pojawił się nowy styl, w XIX wieku nazwany romańskim. Trwało to dwa lub trzy stulecia. Ten okres historii charakteryzuje się budową świątyń i klasztorów. Opierały się na projektach, które miały formę prostych geometrycznych kształtów: sześcianu, walca, równoległościanu. Stopniowo konstrukcje te ulepszano, dodając różne wieże i galerie. Początek tego okresu charakteryzują malowidła ścienne, a koniec – kamienne płaskorzeźby na fasadach. Zabytki tego najdziwniejszego typu architektury przetrwały w Europie do dziś.

W drugiej połowie XII wieku zaczyna się wyłaniać nowy styl - gotyk. Charakteryzuje się budowlami o różnych łukach i sklepieniach. Zdominowała ona przede wszystkim budowę kościołów i katedr, które po raz pierwszy zaczęły pojawiać się w północnej części średniowiecznej Francji. Na przykład kościół w tym stylu został zbudowany pod Paryżem w XII wieku. Przez dziesięciolecia gotyk rozprzestrzenił się na inne kraje: Szwajcarię, Belgię, Niemcy, Hiszpanię, Anglię. Dzięki wyprawom krzyżowym styl ten zamanifestował się w zabudowaniach Syrii i Cypru. W XIV w. zaczęto budować ratusze, wykorzystując styl gotycki za ich ozdoby, a zamiast fortec pałace.

Gotyk zostaje zastąpiony przez renesans. W XV wieku styl ten zaczął zdobywać popularność. Renesans przywraca styl antyczny, dodając do niego własne nuty tradycje narodowe i poglądów, a także materiałów, które były dostępne w tym okresie. Do budowy budynków architekci wykorzystują system porządkowy, a także charakterystyczną dla niego symetrię, prostotę, proporcjonalność i horyzontalność.

Wraz z komplikacją budowli i budowli pojawia się kolejny typ architektury - barok, który pojawił się na przełomie XVI i XVII wieku. Włochy to kolebka stylu. Barok przejawia się w budowie pałaców, katedr, budynków użyteczności publicznej. Głównymi wyróżnikami stylu są kontrast, dynamizm, majestat, połączenie iluzji z rzeczywistością, dużą wagę przywiązuje się do elementów dekoracyjnych i sztukatorskich.

Wraz z barokiem pojawia się styl rokoko, który istniał przez cały XVIII wiek. W formach pojawia się lekkość i przyjazność, zanika ścisła symetria, praktycznie zanikają proste linie i płaskie powierzchnie. Zachowane przed Dziś pomniki w stylu rokoko przyciągają nas swoją zabawą i łatwo przenoszą w tamtą epokę. Rodzaje architektury budynków nabierają osobliwych cech.

Klasycyzm, który pojawił się w połowa osiemnastego roku wieku i istniał przez cały XIX, ponownie powraca do dawnych cech: harmonii, prostoty i monumentalności.

Nowoczesne style

Na przełomie XIX i XX wieku pojawił się nowy styl – nowoczesny. Znacząco poszerza możliwości w budownictwie dzięki tworzeniu nowych materiałów i technologii. Następuje odrzucenie kątów i znajomych linii, wszystko zmierza w kierunku naturalności.

Kolejnym stylem jest modernizm, który istniał w XX wieku. Obejmuje różne podgatunki architektury. Jest nieodłącznym elementem tworzenia wszystkiego, co nowe i praktyczne, idąc z duchem czasu.

Jak więc widać z opisu rodzajów architektury, sztuka ta odegrała i odgrywa ogromną rolę w życiu człowieka. Jego praktyczność i estetyka pomagają nam cieszyć się dziełami architektury i zrozumieć, jak ludzkość rozwijała się i ulepszała na przestrzeni wieków, wyrażając to w różnych szczegółach, cechach i postaciach.

Architekturajaksztuka wiele
wieki temu, więc historię jego powstania i rozwoju można porównać z
tylko historia samej ludzkości. Słowo "architektura" w
w tłumaczeniu z łaciny oznacza sztukę tworzenia najprostszych i najłatwiejszych
inne budynki, a następnie buduj na nich różne konstrukcje. W rezultacie
osoba tworzy dla siebie materialnie uporządkowany obszar zamieszkania, niezbędny
go zarówno na pełne życie, jak i do pracy.

Architektura jest często porównywana
z zamrożoną muzyką: przestrzegając własnych praw, przypomina
notacja muzyczna, gdzie głównymi składnikami każdego dzieła jest pomysł i jego materialna personifikacja. Aby osiągnąć harmonijną fuzję
te elementy, niezależnie od tego, czy jest to działalność architekta, czy projekt, rezultat
ich udział w biznesie architektonicznym będzie naprawdę elegancki i zachwycający.

Każdy człowiek
rozwinęła się cywilizacja z charakterystycznym stylem architektonicznym, który
symbolizował pewien okres historyczny, jego charakter, główne cechy i
ideologia polityczna. Zabytki architektury zdolny do przekazania odwiecznego
informacje o tym, co ludzie cenili w momencie ich budowy, co w tamtym czasie było
standard piękna w sztuce architektury, o ile
oświecony pod względem rozwoju kulturowego był ich sposobem na życie itp. Największym starożytnym
cywilizacje wciąż bardzo często kojarzą się z niezrównaną architekturą
arcydzieła, które przetrwały po nich do dziś. To jest wspaniały Egipt z?
z jego cudownymi piramidami i Wielki Mur w egzotycznych Chinach i
majestatyczne Koloseum jako historyczny ślad architektoniczny istnienia Rzymian
imperia... Takich przykładów nie ma końca.

Historia architektury jest
niezależna nauka jednocześnie dwa profile: teoretyczny i
historyczny. Ta cecha z góry określone przez specyfikę samego przedmiotu, gdzie
obejmuje historię powstania i rozwoju architektury w ogóle, teoretycznej
wiedza o architekturze kompozycja architektoniczna, język architektoniczny i
obserwacja cech wspólnych i cech architektury z określonego czasu i
miejsca, co pozwala rozpoznać jego różne style. Więcej na temat
Widać to na poniższym schemacie:

Historia sztuki architektonicznej:

Era burzliwej techniki
rozwój w nowoczesny świat daje architektom nieskończoną liczbę
możliwości przełożenia na rzeczywistość najśmielszych pomysłów i pomysłów, dzięki którym
dziś istnieją takie style architektoniczne jak: wysoka technologia oraz nowoczesny. W porównaniu
na przykład z kontrowersyjnym nurtem barokowym lub antycznym romańskim,
odwaga i wytrwałość w decyzjach, jasność pomysłów i różnorodność materiałów.
Jednak pomimo szybkiego i asertywnego ruchu new modern
prądy, starożytne dwory, pałace i katedry, które odgrywają ważną rolę
rodzaj symbolu miasta lub państwa, w którym się znajdują, nigdy
nie stracą swojego uroku i atrakcyjności. Te budynki wydają się istnieć
ponadczasowe, budząc zachwyt i zachwyt wśród prawdziwych koneserów sztuki architektonicznej.

Architekturajak sztuka budowania,
który kształtuje warunki przestrzeni życiowej człowieka poprzez zestaw specyficznych
budynki i budowle dzieli się na określone typy:

1. Architektura wolumetryczna
   Struktury . Obejmuje to budynki mieszkalne, budynki użyteczności publicznej (sklepy, szkoły,
   stadiony, teatry itp.), obiekty przemysłowe (elektrownie, fabryki i
   fabryki itp.)
2. architektura krajobrazu . Pogląd ten jest bezpośrednio związany z organizacją strefy ogrodnictwa krajobrazowego: ulic,
   bulwary, skwery i parki z obecnością „małej” architektury w postaci altan,
   mosty, fontanny, schody;
3. urbanistyka . Obejmuje
   tworzenie nowych osiedli i miast, a także przebudowa starej urbanistyki
   dzielnice.

Każdy pojedynczy budynek lub
ich zespoły i zespoły, parki, aleje, ulice i place, całe miasta, a nawet
małe miasteczka mogą wywoływać w nas określone uczucia i nastroje, budzić niepokój
niewyrażalne emocje. Czyni to poprzez wywieranie na nich wpływu.
pewien pomysł i informacje semantyczne, w które zainwestowali autorzy
prace architektoniczne. Każdy budynek podlega określonemu celowi,
jakiemu ma odpowiadać jego wygląd, co ustawia ludzi na ustalonych
denerwować. Podstawą pracy architekta jest znalezienie najbardziej udanego
kompozycje, które jak najbardziej harmonijnie połączą różne
części i detale przyszłego budynku, a także wykończenie powierzchni powstałego „arcydzieła”
architektura. szef urządzenie artystyczne emocjonalny wpływ na widza
to kształt budynku i jego elementów, które mogą być lekkie lub ciężkie,
spokojny lub dynamiczny, monofoniczny lub kolorowy. Jednak warunkiem wstępnym
tutaj jest koordynacja wszystkich poszczególnych części ze sobą iz całym budynkiem
jako całość, tworząc nieodłączne wrażenie harmonii. W osiągnięciu tego celu twórcom sztuki architektonicznej pomagają różne techniki artystyczne:

• symetryczny i
  kompozycja asymetryczna;
• rytm poziomy i pionowy;
• oświetlenie i kolor.

Świetna pomoc dla architektów
zapewnia oczywiście nowoczesna technologia. To są najnowsze projekty
i materiałów, potężnych maszyn budowlanych, dzięki którym dzień po dniu
coraz bardziej zaawansowane typy budynków, zwiększa się zakres i szybkość budowy,
myślenie o nowych miastach.

Nowoczesna sztuka architektury opiera się na pełnej wolności opinii i idei, obszarów priorytetowych i tego, w jaki sposób
taki styl jest praktycznie nieobecny, a wszystkie koncepcje, które idą
rozwoju, wolności i równości. twórcza fantazja dzisiejsze
architekci nie są niczym ograniczeni, ale możliwościami przewidzianymi w pełni
uczynić nasze życie bardziej wyrazistym i jaśniejszym są zawarte w nowoczesnych budynkach z
nieuchwytna prędkość.