Działka (z francuskiego sujetu) - ciąg zdarzeń przedstawionych w dziele literackim, czyli życie bohaterów w jego przemianach przestrzenno-czasowych, w zmieniających się pozycjach i okolicznościach.
Wydarzenia odtworzone przez pisarzy stanowią (wraz z bohaterami) podstawę obiektywny świat pracy, a tym samym integralnym „ogniwem” jej formy. Fabuła jest zasadą organizacyjną większości dzieł dramatycznych i epickich (narracyjnych). Może mieć również znaczenie w lirycznym gatunku literatury.
Elementy historii: Główne z nich to ekspozycja, fabuła, rozwój akcji, wzloty i upadki, punkt kulminacyjny, rozwiązanie. Opcjonalnie: prolog, epilog, tło, zakończenie.
Fabułę nazwiemy systemem zdarzeń i czynności zawartych w dziele, jego łańcuchem zdarzeń, a ponadto kolejnością, w jakiej jest nam dany w dziele. Ostatnia uwaga jest ważna, ponieważ dość często wydarzenia nie są opowiadane w porządku chronologicznym, a czytelnik może dowiedzieć się, co wydarzyło się wcześniej. Jeśli weźmiemy tylko główne, kluczowe epizody fabuły, które są absolutnie niezbędne do jej zrozumienia i ułożymy je w porządku chronologicznym, otrzymamy intrygować - zarys fabuły lub, jak to się czasem mówi, „fabuła wyprostowana” . Fabuły w różnych pracach mogą być do siebie bardzo podobne, ale fabuła jest zawsze wyjątkowo indywidualna.
Istnieją dwa rodzaje historii. W pierwszym typie rozwój akcji odbywa się w napiętym i szybkim tempie, główne znaczenie i zainteresowanie czytelnika tkwią w wydarzeniach z fabuły, elementy fabuły są wyraźnie wyrażone, a rozwiązanie niesie ogromny ładunek treści . Ten rodzaj fabuły można znaleźć na przykład w Opowieściach Belkina Puszkina, W wigilię Turgieniewa, Hazardzista Dostojewskiego itp. Nazwijmy ten rodzaj fabuły dynamiczny.
W innym typie fabuły - nazwijmy to, w przeciwieństwie do pierwszego, adynamiczny - rozwój akcji jest powolny i nie dąży do rozwiązania, wydarzenia z fabuły nie budzą dużego zainteresowania, elementy fabuły nie są jasno wyrażone lub są całkowicie nieobecne (konflikt jest ucieleśniony i nie porusza się z pomocą fabuły, ale za pomocą innych środków kompozycyjnych), rozwiązanie jest albo całkowicie nieobecne, albo jest czysto formalne, w ogólnym składzie utworu jest wiele elementów pozafabularnych (patrz o nich poniżej), które często się przesuwają środek ciężkości uwagi czytelnika na siebie.
Ten rodzaj fabuły obserwujemy na przykład w „Dead Souls”, „Men” Gogola i innych pracach Czechowa itp. Jest dość prosty sposób na sprawdzenie, z jaką fabułą masz do czynienia: prace z fabułą adynamiczną można ponownie przeczytać z dowolnego miejsca, dla prac z fabułą dynamiczną czytanie i ponowne czytanie tylko od początku do końca jest typowe. Fabuły dynamiczne z reguły budowane są na konfliktach lokalnych, adynamicznych - na rzeczowych. Prawidłowość ta nie ma charakteru sztywnej 100% zależności, niemniej jednak w większości przypadków zachodzi ta zależność między rodzajem konfliktu a rodzajem fabuły.
Koncentryczna fabuła - na pierwszy plan wysuwa się jedno zdarzenie (jedna sytuacja). Charakterystyczny dla małych form epickich, gatunków dramatycznych, literatury starożytności i klasycyzmu. („Telegram” K. Paustovsky'ego, „Notatki myśliwego” I. Turgieniewa) Fabuła kroniki - wydarzenia nie mają między sobą związków przyczynowych i są ze sobą skorelowane tylko w czasie („Don Kichot” Cervantesa, „Odyseja ” Homera, Don-Juana „Byrona”.
Fabuła i kompozycja. Pojęcie kompozycji jest szersze i bardziej uniwersalne niż pojęcie fabuły. Fabuła wpisuje się w ogólną kompozycję dzieła, zajmując w nim jedno lub drugie, mniej lub bardziej ważne miejsce, w zależności od intencji autora. Jest też wewnętrzna kompozycja fabuły, do której teraz się zwracamy.
W zależności od stosunku fabuły do fabuły w konkretnym dziele mówi się o różnych typach i metodach kompozycji fabuły. Najprostszy przypadek ma miejsce, gdy wydarzenia z fabuły są ułożone liniowo w bezpośredniej kolejności chronologicznej bez żadnych zmian. Ta kompozycja jest również nazywana proste lub intrygować sekwencja. Bardziej skomplikowana jest technika, w której na samym końcu pracy dowiadujemy się o zdarzeniu, które miało miejsce przed resztą - technika ta nazywa się default. Ta technika jest bardzo skuteczna, ponieważ pozwala utrzymać czytelnika w niewiedzy i napięciu do samego końca, a na koniec zadziwić go nieoczekiwanym zwrotem akcji.
Dzięki tym właściwościom technika default jest prawie zawsze stosowana w utworach z gatunku detektywistycznego, choć oczywiście nie tylko w nich. Inną metodą łamania chronologii lub sekwencji fabuły jest tzw retrospekcja, gdy w toku rozwoju fabuły autor dokonuje dygresji w przeszłość, z reguły w czasie poprzedzającym fabułę i początek tej pracy. Wreszcie, ciąg fabuły można rozbić w taki sposób, że wydarzenia z różnych czasów są pomieszane; narracja nieustannie powraca od momentu toczącej się akcji do różnych poprzednich warstw czasowych, po czym ponownie zwraca się do teraźniejszości, by natychmiast powrócić do przeszłości.
Ta kompozycja fabuły jest często motywowana wspomnieniami bohaterów. Nazywa się darmowa kompozycja i jest dość często używany przez różnych pisarzy: na przykład możemy znaleźć elementy swobodnej kompozycji u Puszkina, Tołstoja, Dostojewskiego. Zdarza się jednak, że dowolna kompozycja staje się główną i definiującą zasadą budowy fabuły, w tym przypadku z reguły mówimy o samym swobodnym komponowaniu.
Dodatkowe elementy fabuły. Oprócz fabuły w kompozycji dzieła znajdują się również tzw. elementy pozafabularne, które często nie są mniej lub nawet ważniejsze niż sama fabuła. Jeśli fabuła utworu jest dynamiczną stroną jego kompozycji, to elementy pozafabularne są statyczne; Dodatkowe elementy fabuły to takie, które nie przesuwają akcji do przodu, podczas których nic się nie dzieje, a postacie pozostają na swoich dotychczasowych pozycjach.
Istnieją trzy główne typy elementów pozafabularnych: opis, dygresje autora i wstawione epizody (inaczej nazywane są też wstawionymi opowiadaniami lub wstawionymi fabułami). Opis - jest to literackie przedstawienie świata zewnętrznego (pejzaż, portret, świat rzeczy itp.) lub zrównoważony sposób życia, czyli te wydarzenia i działania, które występują regularnie, dzień po dniu, a zatem również nie mają nic zrobić z ruchem działki. Opisy są najczęstszym typem elementów niefabularnych, występują one w niemal każdym dziele epickim.
Dygresje dotyczące praw autorskich - są to mniej lub bardziej szczegółowe wypowiedzi autora o charakterze filozoficznym, lirycznym, autobiograficznym itp. postać; jednocześnie wypowiedzi te nie charakteryzują poszczególnych postaci ani relacji między nimi. Autorskie dygresje są elementem fakultatywnym w kompozycji utworu, ale kiedy się tam pojawią („Eugeniusz Oniegin” Puszkina, „Martwe dusze” Gogola, „Mistrz i Małgorzata” Bułhakowa itp.), grają, z reguły najważniejszą rolę i podlegają obowiązkowej analizie. Wreszcie, wstaw odcinki - są to stosunkowo skończone fragmenty akcji, w których działają inne postacie, akcja zostaje przeniesiona w inny czas i miejsce itp. Czasami wstawione epizody zaczynają odgrywać w pracy jeszcze większą rolę niż główny wątek: na przykład w Dead Souls Gogola.
W niektórych przypadkach obraz psychologiczny można również przypisać elementom pozafabularnym, jeśli stan umysłu lub myśli bohatera nie są konsekwencją lub przyczyną wydarzeń fabularnych, zostają wyłączone z łańcucha fabuły. Z reguły jednak monologi wewnętrzne i inne formy psychologicznego przedstawienia są w jakiś sposób zawarte w fabule, ponieważ determinują dalsze działania bohatera, a w konsekwencji dalszy przebieg fabuły.
Na ogół elementy poza fabułą mają często słaby lub czysto formalny związek z fabułą i stanowią odrębną linię kompozycyjną.
Punkty kontrolne kompozycji. Kompozycję dowolnego dzieła literackiego konstruuje się w taki sposób, że od początku do końca napięcie czytelnika nie słabnie, ale nasila się. W utworze o niewielkiej objętości kompozycja przedstawia najczęściej linearny rozwój w porządku rosnącym, dążenie do finału, zakończenia, w którym znajduje się punkt największego napięcia. W większych utworach kompozycja przechodzi w naprzemiennych wzlotach i upadkach, z ogólnym rozwojem w porządku rosnącym. Punkty największego napięcia czytelnika nazwiemy punktami odniesienia kompozycji.
Najprostszy przypadek: punkty odniesienia kompozycji pokrywają się z elementami fabuły, przede wszystkim z punktem kulminacyjnym i rozwiązaniem. Spotykamy się z tym, gdy dynamiczna fabuła nie jest tylko podstawą kompozycji dzieła, ale w rzeczywistości wyczerpuje jego oryginalność. Kompozycja w tym przypadku praktycznie nie zawiera elementów pozafabularnych, wykorzystuje do minimum techniki kompozycyjne. Doskonałym przykładem takiej konstrukcji jest opowiadanie anegdotyczne, jak choćby omówione powyżej opowiadanie Czechowa „Śmierć urzędnika”.
W przypadku, gdy fabuła śledzi różne zwroty w zewnętrznym losie bohatera o względnej lub absolutnej statyczności jego postaci, warto poszukać punktów odniesienia w tzw. zwrotach akcji – ostrych zakrętach w losach bohater. Właśnie taka konstrukcja punktów odniesienia była typowa np. dla pozbawionej psychologii tragedii antycznej, a później wykorzystywana była i jest wykorzystywana w literaturze przygodowej.
Niemal zawsze jeden z punktów odniesienia przypada na koniec dzieła (ale niekoniecznie na rozwiązanie, które może nie pokrywać się z końcem!). W małych, przeważnie lirycznych utworach jest to, jak już wspomniano, często jedyny punkt odniesienia, a wszystkie poprzednie tylko do niego prowadzą, zwiększają napięcie, doprowadzając w końcu do jego „eksplozji”.
W dużych dziełach, zakończenie z reguły zawiera również jeden z punktów odniesienia. To nie przypadek, że wielu pisarzy stwierdziło, że szczególnie uważnie pracowali nad ostatnim frazą, a Czechow zwracał uwagę początkującym pisarzom, że powinno brzmieć „muzycznie”.
Czasem – choć nie tak często – jednym z punktów odniesienia kompozycji jest wręcz przeciwnie na samym początku utworu, jak na przykład w powieści Tołstoja „Zmartwychwstanie”.
Punkty odniesienia kompozycji mogą czasem znajdować się na początku i końcu (częściej) części, rozdziałów, aktów itp. Rodzaje kompozycji. W najbardziej ogólnej formie można wyróżnić dwa rodzaje kompozycji - nazwijmy je warunkowo prostymi i złożonymi. W pierwszym przypadku funkcja kompozycji sprowadza się jedynie do zjednoczenia części dzieła w jedną całość, a to zjednoczenie dokonuje się zawsze w sposób najprostszy i najbardziej naturalny. W obszarze konstrukcji fabuły będzie to bezpośrednia sekwencja chronologiczna wydarzeń, w obszarze narracji – jeden typ narracji w całej pracy, w obszarze szczegółów tematu – prosta ich lista bez podkreślania szczególnie ważnych, wspierających, symbolicznych szczegółów itp.
Przy złożonej kompozycji szczególne znaczenie artystyczne jest zawarte w samej konstrukcji dzieła, w kolejności łączenia jego części i elementów. Tak więc na przykład kolejna zmiana narratorów i naruszenie kolejności chronologicznej w „Bohaterze naszych czasów” Lermontowa skupia się na moralnej i filozoficznej istocie charakteru Pieczorina i pozwala „zbliżyć się” do niego, stopniowo odkrywając postać .
Proste i złożone typy kompozycji bywają trudne do zidentyfikowania w konkretnym dziele sztuki, ponieważ różnice między nimi okazują się do pewnego stopnia czysto ilościowe: możemy mówić o większej lub mniejszej złożoności kompozycji konkretnego dzieła. Są oczywiście typy czyste: np. kompozycja, powiedzmy, bajek Kryłowa lub opowiadania Gogola „Powóz” jest pod każdym względem prosta, podczas gdy Bracia Karamazow Dostojewskiego czy „Dama z psem” Czechowa jest pod każdym względem złożona. wyrazy szacunku. Wszystko to sprawia, że kwestia rodzaju kompozycji jest dość skomplikowana, ale jednocześnie bardzo ważna, ponieważ proste i złożone typy kompozycji mogą stać się dominantami stylistycznymi dzieła, a tym samym decydować o jego oryginalności artystycznej.
28. Opowieści mitologiczne jako gatunek. Cechy fabuły, kompozycja, system postaci.
29. Geneza i periodyzacja epopei Epos archaiczny. Cechy odbicia historii w eposach.
Eposy to epickie pieśni o heroicznym pochodzeniu i treści, opowiadające o wczesnym feudalnym okresie historii Rosji. Przedstawiono cechy wielkiej starożytności. Począwszy od księcia Włodzimierza Światosława, Kijów jest stolicą państwa i miastem Nowgorod Wielki, Czernigow, Murom, Riazań. Imiona chanów połowieckich i tatarskich wskazują, że eposy zaczęto komponować na Rusi Kijowskiej w IX-XI wieku. Czasu obrazów w eposach nie można dokładnie nazwać - jest to warunkowy czas epicki, w którym można łączyć różne okresy feudalizmu. Za panowania Włodzimierza przypisuje się różne okresy najazdu tatarsko-mongolskiego, ducha życia, obyczaje i wyobrażenia przypisuje się do XI-XIV wieku. Nie mniej archaiczny i materialny jest sposób życia w warunkach kota, bohaterowie heroicznej epopei żyją i działają.Uzbrojenie wielkiej starożytności - miecze, maczugi adamaszkowe, łuki, kamienne strzały. Relacja między książętami i bohaterami jest osobliwa - książę Włodzimierz był pierwotnie przedstawiany pozytywnie, jego imię to czerwone słońce, ich związek jest pozbawiony służalczości. Bogatyrowie mogą zarówno sprzeciwić się księciu, jak i skarcić za niesprawiedliwość. Piosenkarz, który skomponował eposy, musiał mieć talent muzyczny i poetę, mieć duży zasób informacji historycznych i codziennych. W ramach eposów odnotowuje się kilka warstw: 1-Kijów 2 Cykl Kijów i Nowogród 3 Powieściowe lub domowe 4 Wołba i Mikuła 5 Cykl Nowogród 6 Eposy o twórcach heroicznych pieśni (Vavilo, buffony) 7 eposów opowieści o treści
Cykl Nowgorski - Wasilij Buslaev, Sadko
30. Problem pojawienia się eposów w nauce krajowej. Paleniska epickiej tradycji. Szkoły opowieści.
Eposy to epickie pieśni, w których śpiewane są heroiczne wydarzenia lub pojedyncze epizody starożytnej rosyjskiej historii. W swojej pierwotnej formie eposy ukształtowały się i rozwinęły w okresie wczesnej państwowości rosyjskiej (na Rusi Kijowskiej), wyrażające świadomość narodową Słowian Wschodnich.
Eposy artystycznie podsumowywały rzeczywistość historyczną XI-XVI wieku, ale wyrosły z archaicznej tradycji epickiej, dziedzicząc po niej wiele cech. Monumentalne wizerunki bohaterów, ich niezwykłe wyczyny poetycko łączyły realne podstawy życia z fantastyczną fikcją.
Eposy były rejestrowane głównie w XIX i XX wieku. na północy Rosji - ich główny opiekun: w dawnej guberni Archangielskiej, w Karelii (dawna prowincja Ołoniecka), nad rzekami Mezen, Peczora, Pinega, na wybrzeżu Morza Białego, w regionie Wołogdy. Ponadto od XVIII wieku. eposy zostały nagrane wśród dawnych mieszkańców Syberii, na Uralu, nad Wołgą (prowincje Niżny Nowogród, Saratów, Simbirsk, Samara) oraz w centralnych prowincjach Rosji (Nowogród, Władimir, Moskwa, Petersburg, Smoleńsk, Kaługa, Tula, Oryol, Woroneż). Echa eposów zachowały pieśni kozackie na Don, Terek, Dolna Wołga, Ural.
Termin „epicki” ma charakter czysto naukowy, został zaproponowany w pierwszej połowie XIX wieku. I.P. Sacharow. Słowo „epicka” zostało przez niego zaczerpnięte z „Opowieści o kampanii Igora” i sztucznie zastosowane do oznaczenia gatunku folkloru w celu podkreślenia jego historyzmu.
Narratorzy na północy Rosji nazywani byli wykonawcami eposów i innych dzieł epickich.
Zainteresowanie osobowością gawędziarza pojawiło się na początku lat 60. XIX wieku. po tym, jak „Piosenki zebrane przez P.N. Rybnikowa” zaczęły się wyczerpywać. W sumie w zbiorach Rybnikowa ukazały się 224 prace, które zarejestrowano od 33 gawędziarzy (w tym także kilka wpisów bez tytułu).
W 1871 r. w tej samej prowincji Ołonieckiej. A. F. Hilferding poszedł. W ciągu dwóch miesięcy Hilferding spotkał się z 70 gawędziarzami i napisał z nich 318 eposów i innych epickich piosenek. Hilferding jako pierwszy skompilował zbiór repertuaru gawędziarzy, poprzedzony krótkimi notatkami biograficznymi. Opowiadacze opowiadali epopeje nie tylko w czasie wolnym, ale także w pracy.
Na północy istniały całe szkoły gawędziarzy. Po raz pierwszy zwrócił na nie uwagę A.F. Gilferding. Chicherov wyróżnił i scharakteryzował trzy szkoły gawędziarzy w Zaonezhye (rozdziały: „Szkoła Elustafiewa-Riabinina”, „Szkoła Konona z Zialykh Niw”, „Opowiadacze Tołwuja i Powieńca oraz Kosmozerska tradycja eposów”). Kolekcjoner i badacz eposów Północy, A. M. Astakhova, podzielił gawędziarzy na trzy typy. Pierwszemu przypisywała tych, którzy dokładnie przyjęli teksty) i występowała w tej formie. Drugi typ to gawędziarze, którzy poznali jedynie ogólny schemat fabuły, wybrali typowe miejsca i opracowali własny stały tekst. Trzeci typ to improwizatorzy. W pierwszym typie wyróżniła Iwana Trofimowicza Ryabinina, w drugim Trofima Grigorievicha, w trzecim Wasilija Pietrowicza Szczegolenoka.
| " |
1. Fabuła i kompozycja
ANTYTEZA - opozycja postaci, wydarzeń, działań, słów. Może być stosowany na poziomie detali, konkretów („Czarny wieczór, biały śnieg” – A. Blok) lub może służyć jako technika tworzenia całej pracy jako całości. Taki jest kontrast między dwiema częściami wiersza A. Puszkina „Wioska” (1819), gdzie w pierwszej rysowane są obrazy pięknej przyrody, spokojnej i szczęśliwej, a w drugiej – dla kontrastu – epizody z życia pozbawionego praw obywatelskich i okrutnie uciskanego chłopa rosyjskiego.
ARCHITEKTONIKA - związek i proporcjonalność głównych części i elementów składających się na dzieło literackie.
DIALOG - rozmowa, rozmowa, spór między dwoma lub więcej postaciami w utworze.
SET - element fabuły, oznaczający moment konfliktu, początek wydarzeń przedstawionych w pracy.
WNĘTRZE - narzędzie kompozycyjne, które odtwarza atmosferę w pomieszczeniu, w którym toczy się akcja.
INTRIGA - ruch duszy i działania postaci w celu poszukiwania sensu życia, prawdy itp. - rodzaj „wiosny”, która napędza akcję w dzieło dramatyczne lub epickie i sprawia, że jest to zabawne .
COLLISION - zderzenie przeciwstawnych poglądów, dążeń, zainteresowań bohaterów dzieła sztuki.
KOMPOZYCJA - konstrukcja dzieła sztuki, pewien układ w układzie jego części. Różnić się złożone środki(portrety aktorów, wnętrza, pejzaże, dialogi, monologi, w tym wewnętrzne) oraz techniki kompozytorskie(montaż, symbol, strumień świadomości, samoujawnienie postaci, wzajemne odsłanianie, obraz postaci bohatera w dynamice lub w statyce). Kompozycja jest zdeterminowana specyfiką talentu pisarza, gatunku, treści i celu dzieła.
KOMPONENT - integralna część pracy: w jej analizie możemy mówić np. o składnikach treści i składnikach formy, czasem przenikających się.
KONFLIKT - zderzenie opinii, pozycji, postaci w dziele, napędzające, niczym intryga i konflikt, jego działanie.
KULMINACJA - element fabuły: moment największego napięcia w rozwoju akcji dzieła.
Keynote - główna idea pracy, wielokrotnie powtarzana i podkreślana.
MONOLOG - długie przemówienie postaci w dziele literackim, skierowane, w przeciwieństwie do monologu wewnętrznego, do innych. Przykładem monologu wewnętrznego jest pierwsza zwrotka powieści A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”: „Mój wujek ma najuczciwsze zasady ...” itp.
INSTALACJA to technika kompozycyjna: skomponowanie utworu lub jego fragmentu w jedną całość z oddzielnych części, fragmentów, cytatów. Przykładem jest księga Evg. Popow „Piękno życia”.
MOTYW - jeden ze składników tekstu literackiego, część tematu dzieła, częściej niż inne nabierający znaczenia symbolicznego. Motyw drogi, motyw domu itp.
OPOZYCJA - wariant antytezy: opozycja, opozycja poglądów, zachowanie postaci na poziomie postaci (Oniegin - Lensky, Oblomov - Stolz) i na poziomie pojęć ("wieniec - korona" w wierszu M. Lermontowa "Śmierć" poety”; „wydawało się - okazało się” w opowiadaniu A. Czechowa „Dama z psem”).
KRAJOBRAZ - środek kompozycyjny: obraz w dziele obrazów natury.
PORTRET - 1. Kompozycyjne środki: wizerunek wyglądu postaci - twarzy, ubioru, sylwetki, zachowania itp.; 2. Portret literacki to jeden z gatunków prozatorskich.
STRUMIEŃ ŚWIADOMOŚCI to technika kompozytorska stosowana głównie w literaturze modernistycznej. Zakres jej zastosowania to analiza złożonych stanów kryzysowych ludzkiego ducha. F. Kafka, J. Joyce, M. Proust i inni są uznawani za mistrzów „strumienia świadomości”.W niektórych odcinkach technikę tę można również wykorzystać w realistycznych pracach - Artem Vesely, V. Aksenov i inni.
PROLOG - dodatkowy element fabularny, który opisuje wydarzenia lub osoby zaangażowane przed rozpoczęciem akcji w pracy ("Snow Maiden" A. N. Ostrovsky'ego, "Faust" I. V. Goethego itp.).
DENOUGH - element fabuły, który utrwala moment rozwiązania konfliktu w dziele, wynik rozwoju wydarzeń w nim.
RETARDATION - technika kompozytorska, która opóźnia, zatrzymuje lub odwraca rozwój akcji w utworze. Odbywa się to poprzez włączenie do tekstu różnych dygresji o charakterze lirycznym i publicystycznym („Opowieść o kapitanie Kopejkinie” w „Martwych duszach” N. Gogola, dygresje autobiograficzne w powieści A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” itp.).
PLOT - system, kolejność rozwoju wydarzeń w dziele. Jego główne elementy to: prolog, ekspozycja, fabuła, rozwinięcie akcji, kulminacja, rozwiązanie; w niektórych przypadkach możliwy jest epilog. Fabuła ujawnia związki przyczynowe w relacji między postaciami, faktami i wydarzeniami w pracy. Do oceny różnego rodzaju fabuł można wykorzystać takie pojęcia jak intensywność fabuły, fabuły „wędrujące”.
TEMAT – temat obrazu w pracy, jego materiał, wskazujący miejsce i czas akcji. Temat główny z reguły jest określony przez temat, czyli zbiór tematów prywatnych, odrębnych.
FABULA - sekwencja rozgrywających się wydarzeń pracy w czasie i przestrzeni.
FORMA - pewien system środków artystycznych ujawniający treść dzieła literackiego. Kategorie formy - fabuła, kompozycja, język, gatunek itp. Forma jako sposób istnienia treści utworu literackiego.
CHRONOTOPE - przestrzenno-czasowa organizacja materiału w dziele sztuki.
Łysy mężczyzna z białą brodą - I. Nikitin
Stary rosyjski gigant – M. Lermontow
Z młodą dogress – A. Puszkin
Upada na sofę – N. Niekrasow
Stosowane najczęściej w pracach postmodernistycznych:
Pod nim jest strumień
Ale nie lazur,
Nad nim ambre -
Cóż, nie ma siły.
On, oddając wszystko literaturze,
Pełen smaku owoców.
Napęd, człowieku, kawałek za pięć kopiejek,
I nie denerwuj się niepotrzebnie.
Pustynny siewca wolności
Zbiera skromne zbiory.
I. Irteniew
EKSPOZYCJA - element fabuły: sytuacja, okoliczności, pozycje postaci, w jakich się znajdują przed rozpoczęciem akcji w pracy.
EPIGRAF - przysłowie, cytat, czyjaś wypowiedź, umieszczona przez autora przed dziełem lub jego częścią, częściami, mająca na celu wskazanie jego intencji: „... Więc kim jesteś w końcu? Jestem częścią tej siły, która zawsze chce zła i zawsze czyni dobro. Goethego. „Faust” to epigraf do powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”.
EPILOG - element fabuły opisujący wydarzenia, które miały miejsce po zakończeniu akcji w dziele (czasem po wielu latach - I. Turgieniew. "Ojcowie i synowie").
Z książki Sztuka koloru autor Itten Johannes15. Kompozycja Komponować w kolorze oznacza ułożyć obok siebie dwa lub więcej kolorów w taki sposób, aby ich połączenie było niezwykle wyraziste. Dla ogólnego rozwiązania kompozycji kolorystycznej, wybór kolorów, ich wzajemne relacje, ich miejsce i kierunek w
Z książki O kompozycji plastycznej spektaklu autor Morozov GV Z książki Dramaturgia kina autor Turkin VKTempo-rytm i kompozycja plastyczna spektaklu. Tempo-rytm spektaklu jest dynamiczną cechą jego kompozycji plastycznej. I jak powiedział Stanisławski: „... Tempo-rytm sztuki i spektaklu to nie jeden, ale szereg dużych i małych kompleksów, różnorodnych i
Z książki Natura filmu. Rehabilitacja rzeczywistości fizycznej autor Krakauer Zygfryd Z książki Życie dramatu autor Bentley Eric Z książki Życie codzienne rosyjskiej tawerny od Iwana Groźnego do Borysa Jelcyna autor Kurukin Igor Władimirowicz Z książki Dzieło literackie: Teoria integralności artystycznej autor Girshman Michaił Z książki Formy autorefleksji literackiej w prozie rosyjskiej pierwszej tercji XX wieku autor Chatyamova Marina AlbertovnaKompozycja rytmiczna i stylistyczna oryginalność poetyki
Z księgi Paralogia [Przemiany dyskursu (post)modernistycznego w kulturze rosyjskiej 1920-2000] autor Lipowiecki Marek NaumowiczKompozycja rytmiczna i stylistyczna oryginalność prozy
Z książki Kandinsky'ego. Początki. 1866-1907 autor Aronov Igor Z książki Dziennikarstwo muzyczne i krytyka muzyczna: przewodnik do nauki autor Kurysheva Tatiana AleksandrownaFabuła Parnoka i fabuła autora Opowiadanie Mandelstama szczerze sprzeciwia się odczytaniu fabuły: wydaje się, że jego styl ma raczej na celu ukrycie niż ujawnienie traumy, która spowodowała powstanie tego tekstu. Można wyróżnić trzy główne „zdarzenia” opowieści: dwa
Z książki Merry Men [bohaterowie kulturowi sowieckiego dzieciństwa] autor Lipowiecki Marek NaumowiczRytm / fabuła Czasami nie zaszkodzi wskazać, że coś się dzieje. Przecież to, co się dzieje, to… „Elegy” W najogólniejszej formie zasadę konstruowania kompozycji Rubinsteina można opisać następująco: każda z „szaf na akta” zaczyna się od więcej lub
Z książki Saga Wielkiego Stepu autor: Aji Murad Z książki autora2.2. Retoryka i logika. Kompozycja Długa droga od percepcji muzyki, przez doznania wartościujące, do ich werbalnego projektowania kończy się dopiero na poziomie tekstu holistycznego, zbudowanego, skomponowanego przez autora. Aby zrozumieć tę stronę umiejętności literackich - zasady
Z książki autoraSztuka bycia idiotą: styl i kompozycja Tak zwana „sztuka naiwna” położyła podwaliny rosyjskiej awangardy lat 1910 (lubok, grafika dziecięca, motywy etniczne ze sztuki prymitywnych ludów tubylczych zostały ponownie przemyślane w pracach M. Larionowa, N. Gonczarowej i
Z książki autoraKról Attyla. Kompozycja fabularna sztuki Przed przedstawieniem ostatecznej fabuły do oceny czytelnika, pragnę dokonać wyjaśnienia. Od dawna chciałem poszerzyć temat Wschód-Zachód, czyli pokazać, jak wschód stał się zachodni. Ogólnie rzecz biorąc, to było
Powieść „Ojcowie i synowie”
cechy gatunku. Kompozycja
W 1879 r. I. S. Turgieniew, retrospektywnie charakteryzując swoją twórczość powieściową w specjalnej przedmowie do oddzielnego wydania sześciu powieści, napisał: „Autor Rudina, napisanego w 1855 roku, i autora Novi, napisanego w 1876 roku, to ta sama osoba. Przez cały ten czas starałem się, z całych sił i umiejętności, sumiennie i bezstronnie przedstawiać i ucieleśniać w odpowiednich typach zarówno to, co Szekspir nazywa „sam obrazem i presją czasu”, jak i tę szybko zmieniającą się fizjonomię narodu rosyjskiego. warstwy kulturowej, która głównie służyła przedmiotowi moich obserwacji. Podsumowując, sam I. S. Turgieniew uważał, że podstawa jego powieści powstała już w Rudinie i że jej istotą jest wyrażenie ówczesnych cech poprzez typowe postacie.
Pisarz uważa za konieczne odnotowanie szybkości zmian zachodzących w „warstwie kulturowej”, odzwierciedlającej historyczny ruch społeczeństwa rosyjskiego jako całości.
Struktura powieści Turgieniewa jest określona
Typ społeczno-historyczny, stojący w centrum i reprezentujący dynamiczny początek epoki, działający jako jej nosiciel i ofiara. Bohater pojawia się z zewnątrz w konserwatywne, tradycyjnie żyjące społeczeństwo, w posiadłość - i niesie ze sobą historyczny wiatr, tchnienie światowego życia, dalekie grzmoty losu. Akcja powieści zaczyna się od jego pojawienia się, nie tylko ze względu na jego cechy osobiste jako nowego i błyskotliwego człowieka w tym środowisku, ale także dlatego, że wyraża historyczne zadanie swojego pokolenia, wezwane do zniszczenia ustalonej, pozornie niewzruszonej rutyny życie, aby odkryć nowe siły.
Tak więc konflikt powieści I. S. Turgieniewa można określić jako „raznochinets w szlachetnym gnieździe” (raznochintsy pochodzą z rodzin różnych stopni, torując sobie drogę w życiu własnymi zdolnościami intelektualnymi, tworząc siebie i swoją istotę), w innych słowa, zderzenie osobowości i epoki historycznej, człowieka i obrazu czasu.
Nosiciele historycznego postępu w powieściach I. S. Turgieniewa są często oświetlane blaskiem zagłady i to nie dlatego, że ich działalność jest bezowocna, ale dlatego, że ciągną się pod znakiem idei nieskończoności postępu. Obok uroku ich nowości, świeżości, odwagi to świadomość ich historycznych ograniczeń, niewystarczalności. Ten niedosyt ujawnia się, gdy tylko wypełniają swoją misję, dostrzega to przede wszystkim następne pokolenie, przebudzone przez nich, wyrwane z moralnej obojętności tkwiącej w starszym pokoleniu (fabuła – ojcowie, ideologicznie – dziadkowie). ).
Bohaterowie I. S. Turgieniewa są zawsze „w wigilię” nie dlatego, że są nieaktywni, ale dlatego, że każdy dzień jest „wigilią” innego dnia, a szybkość i nieubłagany rozwój historyczny nikogo nie dotyka tak tragicznie jak „dzieci los”, nosiciele ideału czasu.
Ze względu na to, że historia jest zawsze w szybkim tempie, bohaterowie I. S. Turgieniewa są w powieści skorelowani z uniwersalnymi wartościami ludzkimi. Takimi wiecznymi wartościami w historii ludzkości, stojącymi ponad czasem i poza społeczeństwem, według I. S. Turgieniewa są natura, sztuka, miłość i śmierć. Nawet we współczesnej krytyce I. S. Turgieniewa zauważono, że miłość w jego pracach służy jako kryterium, test bohatera.
Prowadząc bohaterów przez te próby, I.S. Turgieniew ocenia swoich bohaterów i oceniając bohaterów, ocenia czas.
Powieści I. S. Turgieniewa charakteryzują się lokalizacją czasową, to znaczy akcja powieści jest datowana (wydarzenia powieści „Ojcowie i synowie” rozpoczynają się 20 maja 1859 r.). Ponadto akcja rozpoczyna się późną wiosną, trwa latem, a kończy jesienią. Nowatorska przestrzeń ma również charakter lokalny: akcja toczy się w dwóch lub trzech majątkach (w „Ojcach i synach” – w majątkach Kirsanowa, Odincowej, Bazarowów oraz w mieście powiatowym).
W powieści I. S. Turgieniewa idea bohatera nie jest bezpośrednio podana przez autora, ale powstaje - na przecięciu pomysłów innych bohaterów i postaci o nim.
(Brak jeszcze ocen)
powiązane posty:
- „Zbrodnia i kara”, według V. Nabokova, to jedna z najtrudniejszych książek w całej światowej historii literatury. Badacze różnią się nawet definicją gatunku tej pracy. Często „Zbrodnia i kara” nazywana jest powieść kryminalną. Fabuła oparta jest na wątku detektywistycznym: zbrodnia, poszukiwanie przestępcy, jego ujawnienie i rozwiązanie kary. W klasycznej powieści kryminalnej detektyw jest zawsze w centrum narracji, a czytelnik [...] ...
- A. H. Ostrovsky Dramat „Burza” Cechy gatunku. Teatr A.N. Ostrovsky A.N. Ostrovsky słusznie zajmuje godne miejsce wśród największych przedstawicieli światowego dramatu. Znaczenie działalności A. N. Ostrovsky'ego, który przez ponad czterdzieści lat publikował corocznie w najlepszych czasopismach w Rosji i wystawiał sztuki na scenach cesarskich teatrów Sankt Petersburga i Moskwy, z których wiele [...] .. .
- W krajowej krytyce literackiej (na przykład w książce L. G. Yakimenki „Twórczość M. A. Szołochowa”) zwyczajowo określa się gatunek „Losu człowieka” (1956) jako epicką historię. Gatunek jest najwyraźniej bardzo nietypowy, ponieważ łączy pozornie niekompatybilne koncepcje. Przyjęło się nazywać historię małą epicką formą, zwykle opisuje jedno (jasne) wydarzenie z życia bohatera i jest narrator. Epos jest monumentalny [...]...
- Od samego początku swojej działalności pisarskiej Gogol marzył o napisaniu dzieła „w którym pojawiłaby się cała Rosja”. Miał to być wspaniały opis życia i obyczajów Rosji w pierwszej tercji XIX wieku. Takim dziełem stał się wiersz „Martwe dusze”, napisany w 1842 roku. Pierwsze wydanie książki nosiło tytuł „Przygody Chichikova, czyli martwe dusze”. Ta nazwa zmniejszyła się [...] ...
- ... Nie piszę powieści, ale powieść wierszem - diaboliczna różnica. Z listu A. S. Puszkina. „Eugeniusz Oniegin” Puszkina to pierwsza rosyjska powieść realistyczna. Ta praca stała się nowym słowem nie tylko w języku rosyjskim, ale także w literaturze światowej. A. S. Puszkin dokonał w swojej powieści wielu odkryć artystycznych. Gatunek i kompozycja powieści nie są wyjątkiem. W liście [...]
- Fabuła i kompozycja „Biada dowcipowi”. Problem z gatunkiem. Alexander Sergeevich Griboyedov (1795-1829) Griboedov - Wyjątkowa osobowość. Jeden z najzdolniejszych dyplomatów swojej epoki (1828 Traktat Turkmenchajski). Utalentowany dramaturg, błyskotliwy dowcip, utalentowany muzyk, poliglota (mówił po francusku, niemiecku, angielsku, włosku, persku, arabsku). Gribojedow wszedł do historii literatury rosyjskiej jako autor jednej komedii, ale za życia [...] ...
- A. A. Achmatowa pracowała w bardzo trudnym czasie, w czasie katastrof i wstrząsów społecznych, rewolucji i wojen. Poeci w Rosji w tamtych niespokojnych czasach, kiedy ludzie Zapomnieli, czym jest wolność, często musieli wybierać między wolną Twórczością a życiem. Ale mimo tych wszystkich okoliczności poeci nadal czynili cuda: powstały cudowne wersy i zwrotki. Źródło inspiracji […]
- Powieść „Mistrz i Małgorzata” jest szczytem prozy M. Bułhakowa. Można go postrzegać jako połączenie wszystkich dotychczasowych twórczych osiągnięć autora i doświadczenia reporterskiego przetwarzania materiałów ze współczesnego życia. Głównym tematem pracy są losy genialnego twórcy, temat ten był głównym w twórczości M. Bułhakowa w latach 30-tych. Gatunek Mistrza i Małgorzaty nie jest łatwy do zdefiniowania, zwykle określany jest jako […]...
- Znana na całym świecie powieść „Cichy Don” jest eposem, a jej cechy typologiczne wskazują, że zostały one z góry określone przez „pamięć gatunku” i tradycje rosyjskich klasyków – „Wojna i pokój” L. Tołstoja. Odtworzenie na dużą skalę epokowych wydarzeń w życiu ludzi, globalny zasięg czasu historycznego, podporządkowanie im wielu wątków, ujawnienie losów nie tylko głównych bohaterów, ich rodzin, ale także wielkich [… ]...
- Bajki I. A. Kryłowa Lekcja poświęcona jest osobliwościom gatunku bajek i badaniu bajek I. Kryłowa. Uczniowie otrzymują wstępne zadanie domowe: czytanie bajek (do wyboru trzy lub cztery opcje każda) „Wilk i jagnięcina”, „Małpa i okulary”, „Wilk w hodowli”, „Ważka i mrówka”, „Kogut i perłowe ziarno” , „ Słoń i mops”, „Kwartet”, „Łabędź, szczupak i rak”, „Ucho Demyanowej”, „Świnia pod […]
- Wielki satyryk rozpoczął swoją karierę od opisania drogich jego sercu sposobu życia, obyczajów i obyczajów Ukrainy, przechodząc stopniowo do opisu całej rozległej Rosji. Uważnemu oku artysty nic nie umknęło: ani wulgarność i pasożytnictwo gospodarzy, ani podłość mieszczan. „Mirgorod”, „Arabeski”, „Inspektor”, „Małżeństwo”, „Nos”, „Martwe dusze” to żrąca satyra na zastaną rzeczywistość. […]...
- (S. A. Yesenin. „Anna Snegina”). Wiersz „Anna Snegina” jest napisany w formie poetyckiej, ale jego cechą jest połączenie gatunków epickich i lirycznych w jedną nierozerwalną całość. W wierszu nie ma działania poprzez działanie, nie ma spójnej opowieści o wydarzeniach. Są one podane w osobnych odcinkach, autora interesują własne wrażenia i doświadczenia ze spotkania z tymi wydarzeniami. Liryczny bohater wiersza przemawia [...] ...
- CECHY GATUNKU I KOMPOZYCJI WIERSZA „Martwe dusze” Definiując gatunek własnej twórczości, NV Gogol nazwał „Martwe dusze” wierszem. Ta definicja gatunku została zachowana na wszystkich etapach pracy, aż do publikacji książki. Wynika to przede wszystkim z faktu, że w „Martwych duszach”, które pierwotnie powstały pod znakiem „wesołości” i komedii, jest też inny, niekomiczny element - [...] .. .
- V. A. Zhukovsky przedstawił rosyjskiemu czytelnikowi jeden z najbardziej lubianych gatunków romantyków zachodnioeuropejskich - balladę. I chociaż gatunek ballady pojawił się w literaturze rosyjskiej na długo przed Żukowskim, to on nadał mu poetycki urok i spopularyzował. Ponadto połączył poetykę gatunku balladowego z estetyką romantyzmu, dzięki czemu gatunek ballady stał się najbardziej charakterystycznym [...] ...
- Charakterystyczną cechą twórczości wielu pisarzy rosyjskich było posługiwanie się gatunkami sztuki ludowej. Zwrócili się do nich A. S. Puszkin, M. Yu Lermontow, N. V. Gogol i N. A. Niekrasow. M. E. Saltykov-Shchedrin wziął za podstawę jednego ze swoich najlepszych cykli satyrycznych bajkę, być może najbardziej ukochany gatunek ludzi. Bronią M. E. Saltykov-Shchedrin zawsze była satyra. […]...
- Fabuła opowiadania M. Gorkiego „Dzieciństwo” opiera się na faktach z prawdziwej biografii pisarza. To określiło cechy gatunku twórczości Gorkiego - opowieści autobiograficznej. W 1913 roku M. Gorky napisał pierwszą część swojej autobiograficznej trylogii „Dzieciństwo”, w której opisał wydarzenia związane z dorastaniem małego człowieka. W 1916 roku powstała druga część trylogii „W ludziach”, która odsłania ciężką [...] ...
- N.V. Gogol uważał pracę nad dziełem „Martwe dusze” za najważniejsze dzieło w całym swoim życiu. Zadania, które postawił sobie pisarz, wymagały dużo pracy i poważnego podejścia. Zadania miały charakter globalny: zgodnie z prawdą i dokładnie pokazują wszystkie aspekty życia w Rosji, ujawniają niedociągnięcia, znajdują ich przyczyny, wskazują sposoby rozwiązywania problemów; rozważ pozytywne początki rosyjskiego życia, wyrażaj stanowczą pewność siebie [...] ...
- CECHY GATUNKU WIERSZA W TWÓRCZOŚCI M. JU LERMONTOWA (NA PRZYKŁADZIE WIERSZA „MTSYRI”) Esej został napisany w klasie na podstawie wyników studiowania tego tematu. Na przygotowanie i pisanie przeznaczono 4 godziny akademickie. Esej został przeanalizowany przez trzech kolegów z klasy autora. Praca jest analizą poetyki wiersza „Mtsyri”. Autor utworu zwrócił uwagę przede wszystkim na gatunkotwórcze cechy poematu romantycznego, trafnie odnotowując fuzję [...] ...
- Saltykov-Shchedrin Mikhail Evgrafovich (1826-1889) - rosyjski pisarz satyryk. Demokrata-edukator, ideologiczny uczeń V. G. Belinsky'ego ... Twórczość jest skierowana przeciwko systemowi autokratyczno-feudalnemu („Eseje prowincjonalne”, „Pompadours i pompadours”, „Stare czasy Poshekhonskaya”, „Opowieści” itp.). Wielki słownik encyklopedyczny Wielu pisarzy i poetów wykorzystywało w swojej pracy bajki. Z jego pomocą autor ujawnił jedną lub drugą wadę ludzkości lub społeczeństwa. Opowieści Saltykowa-Szczedrina nie są [...] ...
- Baśń jako gatunek była wykorzystywana w swojej twórczości przez wielu pisarzy i poetów. Z jego pomocą autor ujawnił jedną lub drugą wadę ludzkości lub społeczeństwa. Opowieści M.E. Saltykov-Shchedrin są ostro indywidualne i nie przypominają opowieści innych autorów. Satyra w formie bajki była bronią Saltykowa-Szczedrina jako pisarza i obywatela. W tym czasie, ze względu na ścisłą cenzurę, autor nie […]
- Cechy gatunku i kompozycji „Opowieść o kampanii Igora”. „Opowieść o kampanii Igora” to dzieło zbudowane, stworzone przez autora według praw rytmu specjalnego, własnego zamówienia. Polega na pewnej przemianie sylab nieakcentowanych i akcentowanych. Narracja jest więc płynna, „składana”, jak powiedzieliby współcześni autorowi. Gatunek utworu to opowieść wojskowa. Dzięki bardzo wysokim walorom poetyckim tekstu dzieło mogło […]
- „Zbrodnia i kara” – powieść o zbrodni, jednak w żaden sposób nie pasująca do definicji gorączki detektywistycznej: narracja nie rozwija się wokół poszukiwania winnych – zabójca jest znany od samego początku – ale wokół psychologicznego stan Raskolnikowa, wokół jego decyzji i działań, wokół jego rzucania. Inne postacie w powieści służą głównie odkryciu dramatu rozgrywającego się w duszy [...] ...
- Cechy gatunku opowieści „Lefty” N. S. Leskova „Opowieść o ukośnej leworęcznej Tula i stalowej pchle” napisał w 1881 r. Nikołaj Semenowicz Leskow. Pierwotną intencją autora było „podanie” swojego dzieła jako ludowej legendy, którą spisał. Ale nazwana historią starego rusznikarza „Opowieść o… leworęcznym” okazała się tak utalentowana, że wielu czytelników ją zaakceptowało [...] ...
- Dlaczego „Opowieść o kampanii Igora” odnosi się do opowieści wojskowej? cechy gatunku. „Opowieść o kampanii Igora” nazywana jest opowieścią wojskową, ponieważ bohaterowie, rosyjscy książęta, kojarzą swoje życie i główne cele z ideą wojny. Wojny z wrogami zewnętrznymi, z zastrzeżeniem pokoju i porozumienia między sobą. Rosjanie w słynnej bitwie są gotowi zmierzyć swoją siłę swoją wieloletnią [...] ...
- Dlaczego Gogol nazwał swoją pracę Dead Souls, napisaną w 1842 roku, poematem? Definicja gatunku stała się jasna dla pisarza dopiero w ostatniej chwili, ponieważ Gogol wciąż pracując nad wierszem nazywa go wierszem lub powieścią. Dzieło - nazwane w pierwszym wydaniu ze względów cenzury "Przygody Chichikova, czyli martwe dusze", oczywiście nie było łatwą powieścią przygodową, [...] ...
- Zanim zaczniesz studiować „Svetlana”, musisz powtórzyć definicję i charakterystyczne cechy gatunku ballady: Obecność podstawy fabuły (ekspozycja, fabuła, rozwój akcji, punkt kulminacyjny, rozwiązanie). Napięta dramatyczna, tajemnicza lub fantastyczna historia. Opowieść o klęsce lub zwycięstwie człowieka w jego walce z losem. Nieprzewidziana interwencja nadprzyrodzonych, śmiertelnych sił. Symboliczny charakter przestrzeni i czasu. Często (ale niekoniecznie) obecność elementu folkloru. Jednakże […]...
- Problem z gatunkiem. „Wojna i pokój” to dzieło wyjątkowe nie tylko dla literatury rosyjskiej, ale i światowej, przede wszystkim gatunkowej. Nawet współcześni pisarzowi zwracali uwagę na złożoność i problemy gatunkowego charakteru dzieła „Wojna i pokój”. N. Strakhov widział w tej pracy kronikę rodzinną. I. Turgieniew podkreślił, że łączy w sobie cechy epickiej, historycznej [...] ...
- Już sama nazwa „Ojcowie i synowie” sugeruje, że powieść zbudowana jest na antytezie – spory bohaterów, konflikty między bohaterami, ich bolesne refleksje, intensywne dialogi odgrywają dużą rolę. Postać Bazarowa znajduje się w centrum narracji i nie ma w powieści ani jednego znaczącego epizodu, w którym by nie uczestniczył; a w dwudziestu ośmiu rozdziałach pojawia się nie tylko w [...] ...
- Jakie cechy kronik możesz podkreślić? Kronika zrodziła się na Rusi Kijowskiej z potrzeby społeczeństwa rosyjskiego posiadania własnej pisanej historii, a to z powodu wzrostu samoświadomości narodowej narodu. Kronika była dokumentem historycznym zawierającym teksty lub transkrypcje listów traktatowych, testamentów książąt, uchwał zjazdów feudalnych i innych dokumentów. Imprezy nie tylko krajowe, ale [...] ...
- Struktura dzieła sztuki Kompozycja dzieła sztuki to układ i korelacja składników formy artystycznej, czyli konstrukcja dzieła ze względu na jego treść i gatunek. Główne elementy kompozycji: 1. Ekspozycja - część poprzedzająca akcję, mówiąca z reguły o miejscu, czasie i warunkach przyszłej akcji. 2. Fabuła jest częścią, w której wskazany jest konflikt dzieła, stwarzane są warunki do dalszego [...] ...
- Opowieść składa się z czterech opowieści: 1) o przybyciu Batu do granicy księstwa Riazań i ambasadzie księcia Fiodora; 2) o bitwie Riazanów z Batu; 3) o Evpatiy Kolovrat; 4) o powrocie księcia Ingvara Ingvarevicha z Czernigowa do Riazania, o pogrzebie zmarłych i przywróceniu przez niego ziemi Ryazan. Zdarzenia prezentowane są w kolejności czasowej, przerywanej tylko [...] ...
- Znaczenie tytułu powieści I. S. Turgieniewa „Ojcowie i synowie” I. „Ojcowie i synowie” to pierwsza powieść ideologiczna w literaturze rosyjskiej, powieść-dialog o perspektywach społecznych Rosji. 1. Artystyczna i moralna intuicja Turgieniewa. 2. „Honor naszej literatury” (N. G. Chernyshevsky). II. Powieść o triumfie demokraty nad arystokratami. 1. Fabuła powieści jako łańcuch starć między nihilistą Bazarowem a „ojcami”. […]...
- Pierwsze opowiadania są kompozycyjnie i stylistycznie zbliżone do dzieł „szkoły naturalnej”: są pozbawione fabuły, zawierają opisowe cechy obyczajów społecznych, odtwarzają tę lub inną sferę życia ze wszystkimi jej codziennymi, językowymi i etnograficznymi cechami. Kolejne historie mają już fabułę, pojawiają się w nich elementy powieści psychologicznej. Wszystko, co przedstawia, jest zauważane przez Turgieniewa w skali kraju. Turgieniew porusza tematy: 1. [...] ...
- Turgieniew tak definiuje główną cechę swojej metody twórczej: „Nasz czas wymaga uchwycenia nowoczesności w jej ulotnych obrazach”. Powoduje to pojawienie się w twórczości pisarza szczególnego rodzaju powieści realistycznej, zwanej kulturowo-historyczną. Taka powieść charakteryzuje się przedstawieniem aktualnych problemów, nowych idei i bohaterów tamtych czasów, charakteryzujących się szczególnym typem kultury, który słusznie można przypisać powieści „Ojcowie […]...
- Tematem powieści „Eugeniusz Oniegin” (1831) jest obraz życia rosyjskiego w pierwszej ćwierci XIX wieku. V.G. Belinsky nazwał tę pracę „encyklopedią rosyjskiego życia” (V.G. Belinsky „Dzieła A. Puszkina”, artykuł 9), ponieważ Puszkin w swojej powieści „wiedział, jak dotykać tak dużo, aby zasugerować tyle, co należy wyłącznie do do świata rosyjskiej natury, do świata rosyjskiego społeczeństwa” […]...
- Na przykładzie Anny Kareniny chcemy pokazać, jak błędne postrzeganie gatunku dzieła sztuki może prowadzić do błędnej interpretacji jego treści. Wielu współczesnych Tołstojowi, nawet tacy jak M. E. Saltykov-Shchedrin i N. A. Niekrasow, z dużym zaskoczeniem przyjęło pierwsze rozdziały nowej powieści słynnego pisarza. Wydawało się dziwne, że po „Wojnie i pokoju” Tołstoj napisał dzieło ze zwykłym, wydawało się […]...
- Czym jest kompozycja? Kwestia kompozycji w krytyce literackiej jest zawsze aktualna, ponieważ z biegiem czasu i w wyniku zmian w głównych nurtach naukowych w konstruowaniu dzieła sztuki, naukowcy nieustannie na nowo zastanawiają się nad starymi postulatami naukowymi. Ogólnie rzecz biorąc, robocza definicja pojęcia „kompozycji” wygląda mniej więcej tak: konstrukcja dzieła literackiego, niezależnie od jego rodzaju. Kompozycja może łączyć takie składowe semantyczne części dzieła, jak [...] ...
- Rout (1927) to powieść społeczno-psychologiczna przedstawiająca ludzi w latach wojny domowej. Fabuła i kompozycja powieści są skonstruowane w taki sposób, aby ukazać kiełki nowej (sowieckiej) świadomości w duszach bojowników małego oddziału partyzanckiego - to, według Fadeeva, naturalny wynik wydarzeń rewolucyjnych . Udowadniając tę ideę, pisarz świadomie połączył dwie różne zasady obrazowania – epopeję (opowieść o narodzie) […]...
- Pojawienie się na kartach powieści Sowremennika Czernyszewskiego, znajdującej się wówczas w Twierdzy Piotra i Pawła, było wydarzeniem o ogromnym znaczeniu zarówno pod względem społeczno-politycznym, jak i literackim. Ogniste słowo pisarza rozbrzmiało w całej Rosji, wzywając do walki o przyszłe społeczeństwo socjalistyczne, o nowe życie zbudowane na zasadach rozumu, o prawdziwie ludzkie relacje między ludźmi, o nowy rewolucyjny humanizm. Według licznych […]
- Praca: Rudin RUDIN - bohater powieści I. S. Turgieniewa „Rudin” (1856). Na obrazie R. Turgieniewa rozważa historię tak zwanej „zbędnej osoby”. R. przygotowało wielu bohaterów poprzednich dzieł Turgieniewa: Andrieja Kolosowa („Andrey Kolosov”), Aleksieja („Korespondencja”), Jakow Pasynkowa („Jakow Pasynkow”) i innych. bardziej znaczące niż wszystkie poprzednie obrazy. Turgieniew wielokrotnie zauważa niekonsekwencję swojego bohatera: [...] ...
Kompozycja jest konstrukcją dzieła sztuki. To właśnie kompozycja determinuje wpływ, jaki tekst wywiera na czytelnika, ponieważ doktryna kompozycji mówi: ważne jest nie tylko umieć opowiadać zabawne historie, ale także umiejętnie je przedstawić.
Podaje różne definicje kompozycji, naszym zdaniem najprostsza definicja jest następująca: kompozycja to konstrukcja dzieła sztuki, ułożenie jego części w określonej kolejności.
Kompozycja to wewnętrzna organizacja tekstu. Kompozycja polega na tym, jak układają się elementy tekstu, odzwierciedlając różne etapy rozwoju akcji. Kompozycja zależy od treści pracy i celów autora.
Etapy rozwoju działania (elementy kompozycji):
Elementy kompozycji- odzwierciedlają etapy rozwoju konfliktu w pracy:
Prolog - tekst wprowadzający otwierający pracę, antycypujący główny wątek. Z reguły tematycznie związany z kolejną akcją. Często jest „bramą” dzieła, czyli pomaga wniknąć w sens dalszej narracji.
ekspozycja- prehistoria wydarzeń leżących u podstaw dzieła sztuki. Z reguły ekspozycja zawiera opis głównych bohaterów, ich rozmieszczenie przed rozpoczęciem akcji, przed fabułą. Ekspozycja wyjaśnia czytelnikowi, dlaczego bohater zachowuje się w ten sposób. Ekspozycja może być bezpośrednia lub opóźniona. bezpośrednia ekspozycja znajduje się na samym początku dzieła: przykładem jest powieść Trzej muszkieterowie Dumasa, która rozpoczyna się historią rodu D'Artagnan i charakterystyką młodego Gaskona. opóźniona ekspozycja znajduje się pośrodku (w powieści I.A. Gonczarowa „Oblomov” historia Ilji Iljicza jest opowiedziana w „Śnie Oblomova”, czyli prawie w środku pracy) lub nawet na końcu tekstu (podręcznik przykład „Martwych dusz” Gogola: informacje o życiu Chichikova przed przybyciem do prowincjonalnego miasta podane są w ostatnim rozdziale pierwszego tomu). Opóźniona ekspozycja nadaje pracy tajemnicę.
Fabuła akcji to wydarzenie, które staje się początkiem akcji. Fabuła albo ujawnia istniejącą już sprzeczność, albo tworzy, „ustawia” konflikty. Fabuła w „Eugeniuszu Onieginie” to śmierć wuja głównego bohatera, co zmusza go do udania się na wieś i wejścia do spadku. W opowieści o Harrym Potterze fabuła to zaproszenie z Hogwartu, które bohater otrzymuje i dzięki któremu dowiaduje się, że jest czarodziejem.
Główna akcja, rozwój działań - wydarzenia, które bohaterowie przeżywają po rozpoczęciu i przed kulminacją.
punkt kulminacyjny(z łac. culmen - peak) - najwyższy punkt napięcia w rozwoju działania. To najwyższy punkt konfliktu, kiedy sprzeczność osiąga swój największy kres i wyraża się w szczególnie ostrej formie. Punktem kulminacyjnym w „Trzech muszkieterach” jest scena śmierci Konstancji Bonacieux, w „Eugeniuszu Onieginie” – scena wyjaśnień Oniegina i Tatiany, w pierwszym opowiadaniu o „Harrym Potterze” – scena walki o Voldemorta. Im więcej konfliktów w utworze, tym trudniej sprowadzić wszystkie czynności do jednej kulminacji, więc kulminacji może być kilka. Kulminacja jest najostrzejszym przejawem konfliktu i jednocześnie przygotowuje zakończenie akcji, dlatego czasami może ją poprzedzać. W takich pracach może być trudno oddzielić punkt kulminacyjny od rozwiązania.
rozwiązanie- wynik konfliktu. To ostatni moment w kreacji artystycznego konfliktu. Rozwiązanie zawsze jest bezpośrednio związane z akcją i niejako stawia ostatni punkt semantyczny w narracji. Rozwiązanie konfliktu może rozwiązać konflikt: na przykład w Trzech muszkieterach jest to egzekucja Milady. Ostatecznym rozwiązaniem w Harrym Potterze jest ostateczne zwycięstwo nad Voldemortem. Rozwiązanie może jednak nie wyeliminować sprzeczności, na przykład w „Eugeniuszu Onieginie” i „Biada dowcipowi” bohaterowie pozostają w trudnych sytuacjach.
Epilog (z grekiepiloga - posłowie)- zawsze kończy, zamyka pracę. Epilog opowiada o dalszych losach bohaterów. Na przykład Dostojewski w epilogu Zbrodni i kary opowiada o tym, jak Raskolnikow zmienił się w ciężkiej pracy. A w epilogu Wojny i pokoju Tołstoj opowiada o życiu wszystkich głównych bohaterów powieści, a także o tym, jak zmieniły się ich charaktery i zachowanie.
Dygresja liryczna- odstępstwo autora od fabuły, autorskie wstawki liryczne, mało lub wcale nie związane z tematem pracy. Liryczna dygresja z jednej strony spowalnia rozwój akcji, z drugiej pozwala pisarzowi otwarcie wyrazić swoją subiektywną opinię w różnych kwestiach, które są bezpośrednio lub pośrednio związane z głównym tematem. Takie są na przykład słynne liryczne dygresje w Eugeniuszu Onieginie Puszkina czy Martwych duszach Gogola.
Rodzaje kompozycji:
Klasyfikacja tradycyjna:
Bezpośrednie (liniowe, szeregowe)–
wydarzenia w pracy są przedstawione w porządku chronologicznym. „Biada dowcipowi” A.S. Gribojedowa, „Wojna i pokój” L.N. Tołstoja.
Dzwonić - początek i koniec utworu odbijają się echem, często całkowicie się pokrywają. W „Eugeniusz Oniegin”: Oniegin odrzuca Tatianę, aw finale powieści Tatiana odrzuca Oniegina.
Lustro - połączenie technik powtórzenia i opozycji, w wyniku czego obraz początkowy i końcowy powtarzają się dokładnie odwrotnie. W jednej z pierwszych scen „Anny Kareniny” L. Tołstoja przedstawiona jest śmierć mężczyzny pod kołami pociągu. W ten sposób główna bohaterka powieści odbiera sobie życie.
Historia w historii - Główną historię opowiada jeden z bohaterów opowieści. Zgodnie z tym schematem budowana jest historia M. Gorkiego „Stara kobieta Izergil”.
Klasyfikacja A.Besina (według monografii „Zasady i metody analizy dzieła literackiego”):
Liniowy - wydarzenia w pracy są przedstawione w porządku chronologicznym.
Lustro - początkowe i końcowe obrazy i działania powtarzają się dokładnie odwrotnie, przeciwstawnie sobie.
Dzwonić - początek i koniec dzieła odbijają się echem, mają wiele podobnych obrazów, motywów, wydarzeń.
Retrospekcja - w procesie narracji autor dokonuje „dygresji w przeszłość”. Opowieść V. Nabokova „Maszenka” zbudowana jest na tej technice: bohater, dowiedziawszy się, że jego dawna kochanka przyjeżdża do miasta, w którym teraz mieszka, nie może się doczekać spotkania z nią i wspomina ich powieść epistolarną, czytając ich korespondencję.
Domyślna - o zdarzeniu, które wydarzyło się przed resztą, czytelnik dowiaduje się na końcu pracy. Tak więc w Burzy śnieżnej A. Puszkina czytelnik dowiaduje się o tym, co stało się z bohaterką podczas jej ucieczki z domu, dopiero podczas rozwiązania.
Bezpłatny - działania mieszane. Odnajdziemy w takim utworze elementy kompozycji lustrzanej, techniki domyślne i restrospekcję oraz wiele innych technik kompozycyjnych mających na celu przykucie uwagi czytelnika i wzmocnienie wyrazu artystycznego.
