Kreatywny pomysł na biznes: reprodukcja obrazów znanych artystów na płótnie. Malowanie biznes Pomysł na biznes sprzedaż obrazów

Altera Invest została założona w 2007 roku. Jesteśmy pionierami gotowego biznesu w Rosji i jedynym federalnym brokerem biznesowym. Nasze przedstawicielstwa są otwarte we wszystkich większych miastach. Biuro w Petersburgu było pierwszym i jest siedzibą główną.

Zebraliśmy bardzo dużą bazę propozycji, które zainteresują kupujących i inwestorów. Nasz katalog zawiera ponad 1700 ogłoszeń od właścicieli firm i franczyzodawców. Wybór odpowiedniego będzie łatwy!

Jakie usługi oferujemy

Dobieramy biznes dla kupującego na podstawie jego możliwości i życzeń
Pomagamy sprzedającemu i kupującemu znaleźć wspólny język, uzgodnić wzajemnie korzystne warunki transakcji
Opracowujemy mechanizm transferu aktywów i wiążemy go z płatnością za zakup.
Zapewniamy wsparcie prawne. Przygotowujemy umowę, która jasno opisuje wszystkie warunki przekazania majątku i pieniędzy
Uczestniczymy w rozwiązywaniu konfliktów między stronami oraz zapewniamy wsparcie po zakończeniu transakcji

Efektem naszej pracy jest szybka i bezpieczna sprzedaż przedsiębiorstwa za jego realną wartość. Właśnie tego potrzebują sprzedawcy i są wygodne dla kupujących.

Altera Invest spełni Twoje biznesowe marzenie!

Naszym zadaniem jest zorganizowanie targu. Udział profesjonalistów zwiększa prawdopodobieństwo zainwestowania w dochodowy projekt i zmniejsza ryzyko. To efekt skoordynowanej pracy pracowników firmy:

Brokerzy to doświadczeni negocjatorzy i eksperci biznesowi. Współpracują bezpośrednio ze sprzedawcami i kupującymi
Prawnicy specjalizują się w obsłudze prawnej sprzedaży gotowych biznesów i franczyz
Marketerzy promują biznes i zapewniają wsparcie informacyjne

Zainwestuj, kup biznes z ustalonymi procesami lub otwórz franczyzę, a zapewnimy profesjonalne wsparcie i bezpieczeństwo prawne.

W Rosji jest całkiem sporo utalentowanych artystów, którzy malując niesamowite obrazy, żyją od ręki do ust. Czemu? Bo potrafią rysować, ale w ogóle nie umieją sprzedawać. A jeśli masz ducha przedsiębiorczości i chcesz założyć własny biznes, zwróć uwagę na biznes artystyczny. Nie potrzebujesz konkretnej wiedzy i dużych inwestycji. Wszystko, czego potrzebujesz, to znaleźć nabywców obrazów i uzyskać procent sprzedaży.

Esencja biznesu artystycznego

Takie malowanie nazywamy malowaniem salonowym i jest przeznaczone do dekoracji wnętrz. Salonowe malarstwo wyróżnia się niską ceną, a sława artysty nie ma tu znaczenia. Najważniejsze jest piękny obraz, który ozdobi pokój.

Nabywcami będą osoby, które nie znają się na malarstwie, ale chcą wnieść coś nowego do wystroju salonu, sypialni czy pokoju dziecinnego. I tutaj najlepiej pasuje obraz olejny, który przedstawia piękny pejzaż, martwą naturę lub portret.

Istota organizacji takiego biznesplanu jest dość prosta. Wyszukujesz zamówienia na obrazy i otrzymujesz swój procent. Oznacza to, że działasz jako pośrednik między artystą a nabywcą obrazów.

Może to być doskonały dodatkowy dochód i przynieść około 20-30 tysięcy rubli miesięcznie. Przede wszystkim na początku będziesz musiał ciężko pracować, kiedy tworzysz bazę klientów. Większość z nich stanie się Twoimi stałymi klientami, a wtedy praktycznie nie będziesz mógł angażować się w poszukiwanie kupujących.

Wielu artystów siedzi bez zamówień i jest gotowych podjąć się każdej pracy. Generalnie nie będzie problemów ze znalezieniem artystów.

Ale żeby znaleźć klientów, trzeba spróbować. Możesz wyszukiwać nabywców, zarówno na gotowe obrazy, jak i przyjmować zgłoszenia na pojedyncze arcydzieła na zamówienie.

Gdzie szukać klientów malarskich?

Zanim zaczniesz szukać kupców, zbuduj portfolio prac swojego artysty. Musi mieć formę elektroniczną i rzeczową. Tutaj należy wziąć pod uwagę fakt, że większość twórców to niechlujni i niechlujni ludzie. Dlatego będziesz musiał zadbać o jakość zdjęcia.

Galerie internetowe

Dziś istnieją galerie w formie elektronicznej. Są to usługi, w których różni artyści wystawiają swoje prace, a kupujący już szukają obrazów, które w pełni odpowiadają ich potrzebom. Te witryny wymagają rejestracji. Jednak nie polegaj zbytnio na tej usłudze. Artystów jest tam bardzo dużo, a zamówienia realizowane są rzadko.

własna strona artysty

Najlepszą opcją byłoby stworzenie osobistej strony internetowej dla artysty. I tutaj ważne jest zastanowienie się nad projektem i promocją strony internetowej w Internecie. Jeśli strona zostanie wykonana niedokładnie i nikt nie będzie pracował nad jej optymalizacją, ruch będzie wynosił zero.

Reklama w sieciach społecznościowych bije obecnie rekordy popularności. A biorąc pod uwagę, że nabywcy obrazów to głównie młoda i aktywna kategoria ludzi, sieci społecznościowe będą świetnym sposobem na promocję Twojego produktu. Możesz stworzyć własną grupę i zamieszczać tam nie tylko gotowe prace, ale także filmy o tym, jak artysta rysuje obraz od podstaw i inne ciekawe informacje.

Formowanie cen

Koszt obrazu zależy od jego złożoności, jakości, tematyki, ilości detali, rozmiaru. Jaki procent sprzedaży należy podjąć? Z reguły jest to 30% ceny obrazu. Ale liczba ta może być jeszcze wyższa, zwłaszcza jeśli artysta odczuwa dotkliwy brak zamówień i możesz zaoferować kilku kupującym jednocześnie.

Jak otworzyć galerię sztuki?

Jeśli mówimy o dalszej promocji biznesu artystycznego, to galeria sztuki będzie doskonałą kontynuacją takiego biznesu.

Realizacja takiego projektu powinna odbywać się w mieście liczącym co najmniej 350 000 osób. Jeśli chodzi o aspekty prawne, w Rosji nie ma służby kontrolującej pracę galerii. Dlatego, aby go otworzyć, potrzebujesz minimalnej paczki dokumentów. Możesz zarejestrować się jako indywidualny przedsiębiorca lub LLC. Musisz także zdecydować o formie opodatkowania. To w rzeczywistości wszystko!

Znalezienie miejsca na galerię

Za jeden obraz artysta otrzyma 25-40% jego ceny. Lepiej jest umieścić galerię w centrum miasta, gdzie jest maksymalny przepływ przechodzących ludzi. Powierzchnia lokalu wyniesie od 200 mkw. i zostanie podzielony na następujące strefy: hala wystawiennicza, hala do przechowywania prac, pomieszczenie do umieszczenia specjalnego sprzętu, biuro.

Jak zaoszczędzić na wynajmie? Może to być albo wspólne otwarcie galerii z agencją rządową, albo otwarcie sali, która wcześniej była do tego celu wykorzystywana. W tym drugim przypadku nie są wymagane żadne specjalne przygotowania i koszty.

Personel

Do pełnoprawnej pracy galerii potrzebnych będzie kilku specjalistów. To kierownik projektu, programista, konsultanci, kurator galerii.

Dochody i wydatki galerii sztuki

Miesięcznie wynajem zajmie Ci około 50-70 tys. Naprawa z projektem projektowym będzie wymagała około 1 500 000 rubli. Jeśli pomieszczenie było wcześniej wykorzystywane jako galeria sztuki, koszt jego projektu ulegnie znacznemu obniżeniu. Wynagrodzenie personelu wynosi około 15 tysięcy rubli na pracownika. Reklama - 40-80 tys. miesięcznie.

W związku z tym otwarcie firmy zajmie co najmniej 1 500 000 rubli.

Teraz o zysku. Jeden obraz kosztuje od 5 do 120 tysięcy rubli. A jeśli praca została napisana przez znanego artystę, jej koszt będzie znacznie wyższy. Za jedną sprzedaną sztukę mistrz otrzymuje 25-40% kosztów. Jeśli sprzedajesz 10-20 obrazów miesięcznie, zysk wyniesie od 400 do 700 tysięcy rubli.

Jeśli jesteś jednym z prawdziwych fanów takiej sztuki, nie bój się spróbować swoich sił jako szef galerii sztuki. Taki biznes przyniesie Ci przyjemność estetyczną i sukces finansowy!

sprzedaj obraz w Moskwie

Jeśli ktoś kocha sztukę, taki biznes przyniesie mu wiele radości, ponieważ robienie tego, co kochasz, jest zawsze o wiele przyjemniejsze. Wystarczy wszystko dobrze przemyśleć, a wtedy Twój ulubiony biznes zacznie przynosić wiele korzyści, a także dobre zarobki.

Numer rejestracyjny 0396962 wydany dla pracy: Jeśli człowieka ciągnie do sztuki, ale jednocześnie sam nie ma w tym zakresie żadnych umiejętności, to nie jest to powód do smutku i zdenerwowania. Kiedy człowiek ma wielkie pragnienie zbliżenia się do sztuki, może zbudować prawdziwy biznes na sztuce. To prawda, że aby taki biznes zaczął przynosić dobre dochody, przedsiębiorca będzie musiał bardzo się postarać.

Jak założyć firmę sprzedającą obrazy.

Zanim zaczniesz sprzedawać obrazy, musisz dowiedzieć się, gdzie je kupić lub od kogo je kupić. Chociaż w rzeczywistości nie stanowi to wcale problemu, ponieważ można znaleźć ludzi, którzy potrafią dobrze i pięknie rysować i chcą sprzedać obraz w Moskwie, można więc zamówić od nich obrazy do późniejszej odsprzedaży. Aby to zrobić, nie trzeba zwracać się konkretnie do wybitnych artystów, zwykle pobierają oni za swoje usługi bardzo dużo pieniędzy. Dlatego będziesz musiał znaleźć kilku wschodzących artystów, którzy mają duży potencjał, potrafią rysować świetne obrazy i nie pobierają zbyt dużo pieniędzy za swoją pracę.

Następnie będziesz musiał wystawić prace artystów na sprzedaż, w tym celu fajnie byłoby mieć własny sklep, ale jeśli nie, możesz sprzedawać obrazy przez Internet. Wystarczy znaleźć odpowiednią witrynę, na której możesz umieścić swoje ogłoszenie o sprzedaży autorskich obrazów i dodatkowo wgrać zdjęcia swojego produktu. Aby proces przebiegał szybciej, taka reklama musi być umieszczona na kilku serwisach w sieci, ponieważ zazwyczaj jest ich całkiem sporo. Powinieneś także zamieścić dodatkowe ogłoszenie w gazecie, ponieważ nie wszyscy ludzie wiedzą, jak korzystać z Internetu.

Biznes, który będzie związany ze sztuką, można zbudować nie tylko na sprzedaży obrazów, ale np. można otworzyć własną galerię i wystawiać tam prace. Aby otworzyć galerię, wcale nie jest konieczne samodzielne narysowanie wszystkich obrazów, można je również zamówić u innych artystów. Jeśli uda Ci się dobrze wypromować swoją galerię, przyniesie to znakomite zyski. Najważniejsze jest znalezienie dogodnego miejsca, gdzieś w centrum miasta, aby otworzyć galerię i nie brać pieniędzy za zwiedzanie galerii.

Jest jednak paradoksalna sytuacja: popyt jest ogromny, galerie w dużych miastach rosną w zawrotnym tempie, budżety zbliżają się do poziomu światowych domów aukcyjnych w niespotykanym dotąd tempie, ale sama sztuka gdzieś zniknęła. Ponadto coraz więcej uwagi przyciągają pieniądze obracające się w działalności galerii, ponieważ lwia część transakcji sprzedaży dzieł sztuki jest w rzeczywistości nielegalna.

Jak mówią dyrektorzy stołecznych galerii, „ludzie otrzymywali chleb – teraz domagają się spektakli”. I to nie tylko hollywoodzkie hity. Zdaniem komisarza moskiewskiego Biennale Iosifa Backshteina, po zakupie dużego mieszkania, prestiżowego samochodu i wakacjach w Szwajcarii, zakup ekskluzywnej sztuki znajduje się na liście zamożnej osoby - czy to antyczny żyrandol, czy awangarda płótno do sypialni. Ponadto, jak pokazują statystyki, sztuka (zwłaszcza antyki) jest dziś jednym z najbardziej dochodowych obszarów inwestowania pieniędzy – obrazy drożeją o około 300% rocznie. W rezultacie, po opadnięciu namiętności i pożyczek, w Moskwie zaczęła się nowa moda - gorączka galerii i aukcji.

„Bodźcem do rozwoju działalności galeryjnej jest obecne zainteresowanie sztuką, zamiłowanie do piękna. To naturalna ludzka potrzeba, która wymaga zaspokojenia i nadaje życiu emocjonalny kolor” – mówi Marina Goncharenko, która właśnie otworzyła własną galerię GMG w samym centrum stolicy. Jednocześnie jej galeria będzie reprezentować artystów krajowych i zagranicznych. Na pytanie obserwatora "NI", co teraz opłaca się sprzedawać, żartobliwie odpowiedziała - biżuteria. Ale potem dodała: „Jeśli poważnie myślimy o tym, co jest teraz obiecujące, myślę, że różnorodność jest teraz ważna. Nie możesz zaoferować jednej rzeczy, ponieważ każda osoba ma osobisty wygląd. Tak więc na otwarciu galerii od razu przedstawiłem sześciu artystów, którzy pracują w zupełnie innych gatunkach: Peter Zimmermann - w technokracie, Bjorn Melhus - wideo, Michael Lin - instalacja, Anatoly Zhuravlev - instalacja fotograficzna, Nikita Alekseev pokazuje grafikę i Nikolai Filatov - malarstwo”.

Jak pokazuje praktyka, dziś na rynku nie ma ani jednej całkowicie „zamkniętej” niszy - kupowane są szalenie drogie arcydzieła, designerskie lalki i drobne przedmioty obiegowe. Na przykład w ciągu ostatniego roku w Moskwie pojawili się niezwykle silni antykwariusze: galeria Proun pracuje z niemal muzealną awangardą lat 20. i 30., a bogata Elena (w Patriarch's Ponds) po raz kolejny próbuje odzyskać zaufanie do socrealizmu. Do tego potężna agresja londyńskich antykwariuszy – w tym roku Christie’s i Sotheby’s (które otworzyły oficjalne biuro w Rosji) z hałasem wystawiły swoje hity – od Gonczarowej i Modiglianiego po jajka Faberge, które następnie zostały sprzedane Rosjanom za dziesiątki milionów. Antykwariuszom sprzeciwiają się „umiarkowani awangardyści” (tutaj nowa Galeria Poliny Łobaczewska, muzeum fresh art4.ru, Fundacja Ekaterina i instytucje założone przez Zuraba Cereteliego, zwłaszcza Galeria Zurab).

Odrodzili się nawet ci artyści, którzy wcześniej kręcili nosy na targu – już zapowiedziano otwarcie galerii w Gostiny Dvor, w której nie będzie mniej niż Aleksandra Szyłowa i Nikasa Safronowa.

Jednak dilerzy zajmujący się współczesną fotografią, jednym z najmniej „pracochłonnych” gatunków, działają ostatnio jako najpotężniejszy front. Wcześniej monopol miał tu Moskiewski Dom Fotografii. Teraz tylko w centrum sztuki „Winzavod” znajdują się trzy galerie zdjęć. Jednocześnie jeden z nich to zupełnie nowy format. „Zrezygnowaliśmy z obowiązkowych wystaw i skupiliśmy się na zapotrzebowaniu kupujących” – przyznała NI Tatyana Kurtanova, jedna z założycielek FotoLoft. – A my sami tworzymy to żądanie, pokazując różnorodne prace fotograficzne. Często właściciele galerii są sprytni, że interesują ich tylko dzieła sztuki, a sprzedaż to sprawa drugorzędna. Handel prowadzony jest jak spod podłogi – mówią, wynegocjowaliśmy ceny.

Najboleśniejsza dla naszych galerii zawsze była kwestia rozgraniczenia czystej sztuki i komercji. W dobie pierwszego galeryjnego boomu początku lat 90. nie było mowy o zysku (sprzedawali głównie za granicę), był to czas ideologicznego oddzielenia się od sztuki oficjalnej. Dziś wręcz przeciwnie, popyt jest często wyższy niż podaż. Jedna z najbardziej doświadczonych dilerek, Polina Łobaczewska, jest przekonana, że dziś „jest o wiele więcej galerii niż dobrych artystów, więc ci sami mistrzowie kręcą się wokół - kto oferuje im najwięcej, idzie na to”. Sergei Popov, dyrektor jednej ze stosunkowo młodych, ale już odnoszących sukcesy galerii Pop/Off/Art, nie do końca się z nią zgadza. „Nie twierdzę, że jest personel”, powiedział do „NI”. „Ale jednocześnie doświadczamy zarówno kolosalnego wzrostu aktywności, jak i wzrostu cen. Wcześniej wydatki galerii – wystawy niekomercyjne, katalogi, udział w targach zagranicznych – prawie się nie opłacały. Dziś nawet najmniej ambitne galerie pracują dla zysku. Nadal mamy dwie ważne nisze, których nikt jeszcze nie zapełnił. Jeden już jest badany przez zachodnich handlarzy - zachodnie obrazy dla bogatych. Ale dużo ciekawiej jest robić „młodą sztukę”, gdzie pomysły są bardziej kreatywne, a ceny niższe – średnio 2-3 tys. dolarów”.

Jeśli chodzi o ceny, to średnio jedno dzieło znanego współczesnego artysty kosztuje około 10 tysięcy dolarów. Prace gwiazd - artystów reprezentowanych na międzynarodowych targach i pokazach (Art Basel, FIAC, ARCO, na Biennale w Wenecji) - są od trzech do czterech razy wyższe. Zachodni artyści gościnni (na przykład galerie Triumph i Gary Tatintsyan) sprzedają obrazy od 50 do 150 tysięcy dolarów.

Jednak główny problem upatruje się już nie w kosztach obrazów, ale w samej organizacji działalności galeryjnej. Ten biznes nie chce stać się legalny. Jak oddzielić wystawę komercyjną od niekomercyjnej w jednej galerii? Zawsze są podwójne standardy i podwójna księgowość. Oczywiste jest, że gdy właściciel galerii szuka pieniędzy na zorganizowanie wspólnej wystawy z Galerią Trietiakowską lub Ermitażem, w ogóle nie chce płacić 18% podatku VAT. Ale jednocześnie, kto śledzi wszystkie sprzedaże w swojej galerii? Z definicji okazuje się, że biznes artystyczny, oparty na mediacji między artystą a kolekcjonerem, jest najciemniejszy. Nikt nie podaje jasnych cen, nikt nie ogłasza dochodów, nikt nie reklamuje kupujących. Dlatego środowisko antykwariatów i handlarzy jest nadal najbardziej podatne na przestępczość.

Tymczasem wiele problemów, które na pierwszy rzut oka wywodzą się od handlarzy dziełami sztuki, okazują się problemami całego społeczeństwa, a konkretnie państwa. Tak więc jeden z najbardziej szanowanych moskiewskich właścicieli galerii, Aidan Salakhova, niestrudzenie powtarza, że nie mamy żadnych ram prawnych dotyczących galerii (galerie jako obiekty handlowe, a nie składy konsygnacyjne) czy mecenatu. Na przykład nie może sprawdzić sprzedaży instalacji, ponieważ oficjalne dokumenty po prostu nie znają tej zawiłej koncepcji. Siergiej Popow, nie próbując zagłębiać się w kwestie polityczne, zauważa: „Czasami ma się wrażenie, że wiele struktur, od urzędników państwowych po usługi transportowe, po prostu nie było gotowych na boom sztuki. Oto problem z ubezpieczeniem prac, z ich certyfikacją (nie są one w 100% rozwiązane), z ich transportem. Problemy z odprawą celną były już wielokrotnie słyszane w prasie. Ale cóż mogę powiedzieć, jeśli w Moskwie trudno kupić porządną ramę!”

Oprócz problemów czysto ekonomicznych i organizacyjnych zaostrzyły się problemy natury czysto ideologicznej. Jak władze powinny zajmować się sztuką współczesną? w zwyczajach z „kontrowersyjną pracą” stały się prawie regułą. Czy cenzura muzealna powinna zostać rozszerzona na galerie prywatne? Jak wspierać tych, którzy realnie rozwijają projekty kulturalne? I przeciwnie, czy warto dokręcać dziś śruby w nadgorliwym biznesie galerii? Pragnienie piękna jest już wspierane przez duże pieniądze, ale jest w nim mniej kultury, niż można by się spodziewać.

Wielu ludzi na naszej planecie lubi sztukę. Każdy pokazuje swoją miłość do sztuki na swój sposób: czy to jest, czy podziwiając obraz. Niestety nie każdy może kupić arcydzieło jakiegoś znanego artysty. Czasami nawet reprodukcje obrazów są bardzo drogie. Najczęściej obrazy kupowane są w prezencie, zarówno sobie, jak i innym ludziom. To właśnie w oparciu o tę ideę proponujemy Ci budowanie swojego biznesu.

Ideą biznesową jest wykonywanie reprodukcji bardzo znanych malarzy. Podstawą płótna jest płyta wiórowa, która jest najpierw obrabiana, następnie nakleja się na nią obraz wydrukowany wcześniej na drukarce, a następnie ukrywa się lakierem.

Wyobraź sobie, że nie ty i ja nie jesteśmy pierwszymi, którzy chcieli to zrobić Pomysł na biznes. Aby znaleźć się w gronie wielkiej konkurencji, trzeba zapewnić klientom produkt nie tylko tani, ale i niepowtarzalny. Zapraszamy do śledzenia czasu. Najnowszym trendem w świecie mody obrazkowej są obrazy, które płynnie spływają na ramę i są jej niepodzielną częścią.

Spróbujmy zastosować tę metodę na zwykłych reprodukcjach. Aby Twoje kreacje cieszyły się dużym zainteresowaniem, zapraszamy do tworzenia szerokiej gamy produktów. Wtedy każdy znajdzie coś dla siebie. Aby to zrobić, możesz użyć różnych stylów: klasyczny, vintage, baby chic, zastosować spękanie itp.

Aby zacząć, musisz wynająć pokój. Własne mieszkanie może służyć jako warsztat, ale lepiej wykorzystać do tych celów lokale niemieszkalne, na przykład piwnicę, strych, aby zapach produktów farbiarskich i lakierniczych nie zatruwał życia. Ponadto po prostu potrzebujesz dużego stołu, na którym będziesz pracować z płytą wiórową, a także suszarni. Szafkę do suszenia można wykonać za pomocą grzałki elektrycznej.

Jedna z najtrudniejszych rzeczy na drodze do realizacji Twojego pomysły biznesowe to dobór materiałów, które muszą być zarówno wysokiej jakości, jak i przystępne cenowo.Możesz użyć srebra lub złota do pokrycia ram, ale cena takiego produktu będzie odpowiednio wyższa.

A teraz obliczmy minimalne koszty. Będziesz musiał kupić:

1 - komputer lub laptop;

2 - kolorowa drukarka atramentowa;

3 - różne formaty płyt wiórowych;

5 - papier do robienia wizytówek, format A4;

6 - papier ścierny;

7 - lakiery akrylowe o różnych odcieniach: złoty, srebrny, meblowy, spękany itp.

Na zrobienie takiego obrazu wydamy około 23 rubli, a sprzedamy go za 230 rubli (te same obrazy w sklepie kosztują około 300 rubli). Za jedno zdjęcie otrzymamy zysk netto w wysokości 200 rubli, ta kwota będzie już zawierała wszystkie wydatki. Przy sprzedaży 100 obrazów miesięcznie Twój dochód wyniesie 20 000 rubli. Jeśli sprzedajesz swoją pracę w kilku sieciach handlowych na raz, Twój zysk może sięgnąć 2 tys. dolarów.