Popularna witryna TripAdvisor udostępniła swoim czytelnikom listę najlepsze muzea, opracowane na podstawie recenzji podróżnych. To muzea zawierają wielka ilość informacje, dzięki którym można poznać historię i kulturę kraju. Po zapoznaniu się z listą najlepszych z nich podróżnicy wybiorą ten, który zdecydowanie warto odwiedzić.
Muzeum Te Papa Tongarewa w Wellington
Opowie Państwu o ludach zamieszkujących te miejsca, ich historii, zwyczajach, kulturze i tradycjach. Można zapoznać się ze światem flory i fauny. Skarbem jest eksponat - ogromna kałamarnica.
Muzeum Sztuki Latynoamerykańskiej
Zlokalizowana w Buinos Aires, działająca od 2001 roku. Kolekcja oparta jest na prywatnych kolekcjach dzieł sztuki Constantiniego Eduardo.
Muzeum Wojowników i Koni z terakoty Qin, Chiny
Ma powierzchnię 16 hektarów i znajduje się bezpośrednio na terenie wykopalisk. W sumie są 3 pawilony. Przewodnicy zalecają rozpoczęcie podróży od drugiego namiotu. Zawiera postacie wojowników zniszczonych przez czas. Nie znajdziesz identycznych twarzy.
Yad Vashem na Górze Pamięci, Jerozolima, Izrael
Pomnik poświęcony pamięci ofiar Holokaustu. Założona w 1953 roku. Utrwala pamięć o Żydach, którzy stali się ofiarami nazizmu.
Narodowa Galeria Sztuki
Znajduje się w Waszyngtonie. Kolekcja obejmuje ponad 1200 obrazów, rzeźb, fotografii i prezentowanych jest także grafik. Założona w 1937 roku. Budynek, w którym mieści się galeria, został wybudowany w stylu neoklasycystycznym w 1941 roku.
Inhotim, Brumadinho, Brazylia
Tutaj możesz zobaczyć najlepsze eksponaty Sztuka współczesna.
Instytut Ricardo Brennana
Mieści się on w XV-wiecznym budynku Tudorów otoczonym pięknym ogrodem. Zwiedzający mogą zobaczyć największą kolekcję broni w Brazylii. Znajduje się w Recife w Brazylii.
Narodowe Muzeum Lotnictwa i Kosmosu
Uważane za największe muzeum lotnictwa na świecie. Utworzony w 1946 roku. Prezentowanych jest ponad 50 tysięcy różnych eksponatów, rozmieszczonych w dwóch budynkach. Znajduje się w Waszyngtonie.
Centrum Getty'ego
Pierwszych gości przyjął w 1997 roku. Turyści odwiedzają go, aby zobaczyć słynne obrazy europejskich mistrzów sprzed XX wieku. Znajduje się w Los Angeles.
Muzeum Pergamońskie, Berlin, Niemcy
Założona w 1901 roku. Zrzesza trzy muzea: antyki, sztuki islamskiej i zachodnioazjatyckie.
Narodowe Muzeum II Wojny Światowej
Turyści mogą na własne oczy zobaczyć sprzęt wojskowy, który przybliżył zwycięstwo nad faszyzmem. Znajduje się w Nowym Orleanie.
Galleria dell'Accademia, Florencja, Włochy
Założona w 1561 roku. To tutaj przechowywany jest słynny posąg „Dawida” Michała Anioła.
Muzeum Van Gogha, Amsterdam, Holandia
Działa od 1973 roku.
Brytyjskie Muzeum
Działa od 1753 roku.
Muzeum Akropolu
Otwarcie nowego muzeum odbyło się w 2009 roku w Atenach.
Narodowe Muzeum Antropologiczne
Posiada w swoim funduszu unikalną kolekcję eksponatów, których początki sięgają epoki prekolumbijskiej. Znajduje się w mieście Meksyk.
Muzeum Statków Wazy, Sztokholm, Szwecja
Jest to statek zbudowany w XVII wieku i zachowany do dziś.
Rijksmuseum, Amsterdam, Holandia
Galerię założył brat Napoleona Bonaparte w 1808 roku. Tutaj możesz podziwiać twórczość holenderskich artystów z XV-XIX wieku.
Galeria Narodowa w Londynie
Jest usytuowany Plac Trafalgarski w Londynie. W funduszu znajduje się ponad 2 tysiące obrazów namalowanych przez mistrzów zachodnioeuropejskich z XIII–XX wieku.
Państwowe Muzeum Ermitażu w Sankt Petersburgu
Założona w 1764 roku. Największe muzeum w Rosji.
Luwr, Paryż, Francja
Założona w 1792 roku.
Muzeum Prado
Budynek należy do późnego klasycyzmu. Sklepy działają Włoscy mistrzowie obrazy flamandzkie i hiszpańskie. Znajduje się w Madrycie.
Instytut Sztuki w Chicago, Chicago, Illinois
Galeria słynie z kolekcji malarstwa impresjonistycznego.
Muzeum Orsay
Kolekcja muzeum oparta jest na obrazach impresjonistów i postimpresjonistów. Znajduje się w Paryżu.
Muzeum Sztuki Metropolitan
Muzeum opiera się na trzech kolekcjach prywatnych. Dziś w funduszu muzeum znajduje się ponad 2 tysiące dzieł Sztuka obrazowa. Znajduje się w Nowym Jorku. Założona 1870
1. Luwr, Francja.Ten centralny punkt orientacyjny Paryża, położony na prawym brzegu Sekwany, odwiedzany jest rocznie przez około 9,5 miliona osób. Zanim stał się muzeum, Luwr był fortecą i pałacem królów francuskich. Jednak w trakcie rewolucja Francuska Narodowe Zgromadzenie Konstytucyjne zdecydowało, że Luwr będzie wykorzystywany jako muzeum wystawiające arcydzieła narodu.
Tak więc w 1793 roku muzeum zostało otwarte dla publiczności z kolekcją 537 obrazów. Za czasów Napoleona Luwr przemianowano na Musée Napoleon, a jego kolekcja dzieł sztuki została powiększona. Jednak od tego czasu kolekcja stale się powiększa. A w 1989 roku pałac zyskał niezwykły element architektoniczny - szklaną piramidę, która dziś jest głównym wejściem do muzeum. Został zaprojektowany przez architekta Pochodzenie chińskie Yo Ming Pei.
Pojawienie się tej piramidy przed średniowiecznym budynkiem zszokowało wiele osób i wywołało burzliwą krytykę, jednak mimo to piramida miała stać się częścią zespołu architektonicznego Luwru i jednym z symboli Paryża. Dziś zbiory muzeum obejmują ponad 350 tysięcy obiektów i dzieł sztuki, które powstały w okresie od czasów starożytnych do pierwszej połowy XIX wieku. Głównymi atrakcjami Luwru są obraz „Mona Lisa” Leonarda da Vinci, a także rzeźby „Wenus z Milo” i „Nike z Samotraki”.
Rzeźba „Nike z Samotraki”. Zdjęcie: Thomas Ulrich.
2. Metropolitan Museum of Art, USA.
Metropolitan Museum of Art, mieszczące się w Nowym Jorku, jest największym muzeum sztuki w Stanach Zjednoczonych, posiadającym największą kolekcję dzieł sztuki na świecie. Rocznie odwiedza je około 6 milionów turystów.
Muzeum Sztuki Metropolitan. Zdjęcie: Arad Mojtahedi.
Metropolitan Museum of Art zostało założone w 1870 roku przez grupę obywateli amerykańskich. Byli wśród nich przedsiębiorcy i finansiści, a także czołowi artyści i myśliciele tamtych czasów, którzy chcieli otworzyć muzeum przedstawiające sztukę Amerykanie. Muzeum otwarto 20 lutego 1872 roku i zajmuje dziś powierzchnię około 190 tys. m².
Główny budynek muzeum, położony na wschodnim krańcu Central Parku, to jedna z największych galerii sztuki na świecie, natomiast mniejszy budynek na Górnym Manhattanie prezentuje sztukę średniowieczną. W stałej kolekcji muzeum znajdują się dzieła sztuki, które powstały w okresie od starożytności po współczesność. Można tam zobaczyć obrazy i rzeźby niemal wszystkich europejskich mistrzów, takich jak Botticelli, Rembrandt, Degas, Rodin i innych, a także zapoznać się z bogatą kolekcją sztuki współczesnej.
Metropolitan Museum of Art jest domem dla kolekcji instrumentów muzycznych, kostiumy vintage, akcesoria i broń zebrane z całego świata. Nawiasem mówiąc, jednym z wielu imponujących arcydzieł muzeum jest miedzioryt „Adam i Ewa” autorstwa Albrechta Durera.
Grawerowanie „Adam i Ewa”.
3. Brytyjskie Muzeum, Wielka Brytania.
To muzeum znajduje się w Londynie i jest poświęcone historii i kulturze ludzkości. Jej stała kolekcja, licząca około 8 milionów pozycji, jest jedną z największych i najbardziej kompleksowych. Co roku muzeum odwiedza około 5,5 miliona osób. Wstęp do tego muzeum jest bezpłatny.
Muzeum Brytyjskie powstało w 1753 roku i powstało przede wszystkim ze zbiorów jego założyciela, lekarza i naukowca Hansa Sloane’a. Muzeum zostało otwarte dla publiczności 15 stycznia 1759 roku w Montagu House, arystokratycznej rezydencji położonej w londyńskiej dzielnicy Bloomsbury, gdzie znajduje się do dziś.
Największe muzeum w Wielkiej Brytanii gromadzi zbiory archeologiczne i etnograficzne, które liczą ponad osiem milionów obiektów. Znajdująca się w muzeum Galeria Egipska może poszczycić się drugą co do wielkości na świecie kolekcją egipskich antyków, w tym na przykład kamieniem z Rosetty z wyrytym w 196 roku p.n.e. napisem wdzięczności. Kapłani egipscy zaadresowali ten napis do Ptolemeusza V Epifanesa, monarchy z dynastii Ptolemeuszy.
4. Tate Modern, Wielka Brytania.
Galeria ta mieści się w Londynie i jest najpopularniejszą galerią sztuki współczesnej na świecie ,
ponieważ co roku odwiedza je około 5,3 miliona osób.
Galeria Tate Modern. Zdjęcie: Hans Peter Schaefer.
Galeria Tate Modern powstała w dawnej elektrowni przy ul Południowe wybrzeże Tamiza w Battersea, która została zbudowana w latach 1947-1963. Dziś budynek galerii nadal swoim wyglądem i wyglądem przypomina XX-wieczną fabrykę. Kiedy więc wchodzisz do przestrzeni galerii, witają Cię ciemnoszare ściany, stalowe belki i betonowe podłogi. Kolekcje Tate Modern obejmują dzieła sztuki współczesnej powstałe od 1900 roku do czasów współczesnych. Budynek galerii ma 7 pięter, ponumerowanych od 0 do 6. Ponadto każde piętro podzielone jest na 4 skrzydła, które odpowiadają określonym tematom lub tematom.
Zdjęcie: Peter Morgan.
Przykładowo w 2012 roku na różnych piętrach prezentowane były eksponaty o następującej tematyce. Skrzydło „Poezja i sny” poświęcone jest surrealizmowi, „Struktura i klarowność” skupia się na sztuce abstrakcyjnej, skrzydło „Przekształcona wizja” poświęcone jest ekspresjonizmowi, a „Energia i proces” skupia się na ruchu artystycznym Art Povera i obejmuje twórczość takich artystów jak Alighiero Boetti, Giannis Kounellis, Kazimierz Malewicz, Ana Mendieta i Mario Merz.
5. Londyńska Galeria Narodowa, Wielka Brytania.
Znajduje się na Trafalgar Square i rocznie odwiedza je około 5 milionów osób.
W przeciwieństwie do innych znaczących muzeów w Europie kontynentalnej, Galeria Narodowa nie powstała w wyniku nacjonalizacji, czyli przekazania królewskich zbiorów sztuki państwu. Stało się tak, gdy w 1824 roku rząd brytyjski kupił 38 obrazów od spadkobierców Johna Angersteina, brokera ubezpieczeniowego i mecenasa sztuki. Od czasu tego przejęcia galeria była uzupełniana wyłącznie przez jej dyrektorów, w szczególności artystę Charlesa Eastlake'a, oraz z prywatnych darowizn, które stanowią dwie trzecie kolekcji. Obecnie galeria jest własnością brytyjskiej publiczności, dlatego wstęp do niej jest bezpłatny. Poprzednio w Londynie Galeria Narodowa był wystawa stała jednak dzisiaj ulega to ciągłym zmianom.
6. Muzea Watykańskie.
Muzea Watykańskie prezentują ogromną kolekcję artefaktów gromadzonych przez Kościół rzymskokatolicki na przestrzeni kilku stuleci. Każdego roku muzea odwiedza około 5 milionów osób.
Kaplica Sykstyńska. Autor zdjęcia: BriYYZ.
W Muzeach Watykańskich znajdują się 22 oddzielne kolekcje dzieł sztuki. Być może najsłynniejszy z nich znajduje się w Muzeum Piusa Klemensa, gdzie jest wspaniały rzeźby klasyczne. Pinakoteka Brera ( Galeria Sztuki) mieści arcydzieła średniowiecza i renesansu. W języku gregoriańskim Muzeum Egipskie Przechowywane są eksponaty starożytnego Egiptu, a Gregoriańskie Muzeum Etruskie zawiera liczne przedmioty związane z etruskim życiem codziennym. Ale oczywiście głównymi atrakcjami Muzeów Watykańskich są Kaplica Sykstyńska namalowana przez Michała Anioła i strofy Rafaela.
Zwrotki Rafaela.
7. Muzeum Pałac Królewski, Tajwan.
Jedno z muzeów narodowych Republiki Chińskiej, posiada stałą kolekcję około 696 000 starożytnych chińskich artefaktów i dzieł sztuki. Kolekcja opowiada historię trwającą ponad 8 000 lat chińska historia od neolitu do końca dynastii Qing (1644-1912). Większość kolekcji utworzyli cesarze Chin.
Muzeum Pałacu Cesarskiego znajduje się w stolicy Tajwanu, Tajpej i jest odwiedzane przez około 4,4 miliona osób rocznie. Głównymi atrakcjami muzeum są malarstwo i kaligrafia, a także rzadkie książki, których liczba w muzeum sięga 200 tysięcy woluminów.
8. Narodowa Galeria Sztuki, USA.
Galeria ta, zlokalizowana w Waszyngtonie, przyciąga około 4,2 miliona odwiedzających rocznie. Została założona w 1937 roku decyzją Kongresu USA. Dużą kolekcję dzieł sztuki, a także fundusze na budowę galerii przekazał amerykański bankier i miliarder Andrew William Mellon.
Obrazy, rysunki, ryciny, fotografie, rzeźby, medale, a także sztuka zdobnicza opowiadają odwiedzającym galerię o rozwoju Sztuka zachodnia od średniowiecza po współczesność. W Narodowej Galerii Sztuki znajduje się także jedyny w Ameryce obraz Leonarda da Vinci, a także największa na świecie mobilna (rzeźba kinetyczna), jaką kiedykolwiek stworzył amerykański rzeźbiarz Alexander Calder.
Portret Ginevry de Benci.
9. Centrum Pompidou, Francja. Narodowe Centrum Sztuki i Kultury im. Georgesa Pompidou to centrum kulturalne w dzielnicy Beaubourg w 4. dzielnicy Paryża, zbudowane w stylu high-tech. Co roku Centrum Pompidou odwiedza około 3,8 miliona osób.
Centrum Pompidou. Źródło zdjęcia: szkarłatnozielona.
Centrum nosi imię Georgesa Pompidou, prezydenta, który sprawował tę funkcję w latach 1969–1974. Nakazał budowę tego centrum kulturalnego. Oficjalne otwarcie Centrum Pompidou odbyło się 31 stycznia 1977 r. Dziś mieści się w nim ogromna biblioteka publiczna, Państwowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej, czyli tzw największe muzeum sztuki współczesnej w Europie oraz Instytut Badań i Koordynacji Akustyki i Muzyki (IRCAM). Co ciekawe, według projektu architekta przed budynkiem centralnym zainstalowano telefon Alexandra Caldera o wysokości 7,62 m.
10. Muzeum Orsay, Francja.
Muzeum to, zlokalizowane na lewym brzegu Sekwany w Paryżu, odwiedza rocznie około 3,6 miliona osób.
Muzeum Orsay. Zdjęcie: Nicolas Sanchez.
Powstał w dawnym dworcu kolejowym wybudowanym w stylu Beaux Arts (eklektyczny) w latach 1898-1900. Do 1939 roku krótkie perony stacji przestały nadawać się dla pojawiających się wówczas dużych pociągów, więc stacja była wykorzystywana wyłącznie dla pociągów podmiejskich. W późniejszym okresie dworzec służył już jedynie jako miejsce kręcenia filmów, takich jak np. „Proces” Orsona Wellesa na podstawie powieść o tym samym tytule Franza Kafki.
Hol główny Muzeum Orsay. Zdjęcie: Benh Lieu Song.
A w 1970 roku podjęto decyzję o zburzeniu stacji, ale Jacques Duhamel, Minister Kultury, był temu przeciwny i stacja znalazła się na liście zabytki Francja. Kilka lat później pojawiła się propozycja stworzenia w budynku dworca muzeum. I wreszcie w lipcu 1986 roku muzeum było gotowe na przyjęcie eksponatów. Minęło kolejne 6 miesięcy i w grudniu 1986 roku drzwi muzeum zostały otwarte dla zwiedzających.
Dziś muzeum prezentuje głównie sztukę francuską z lat 1848–1915. Tutaj jest najwięcej duża kolekcja dzieła światowych impresjonistów i postimpresjonistów, zwłaszcza takich artystów jak Monet, Manet, Degas, Renoir, Cezanne i Van Gogh.
Dla osoby wykształconej istnieje pewne minimum: język obcy przynajmniej na poziomie Jestem Piotr, przyzwoite wykształcenie, wystarczający poziom profesjonalizmu w wybranej specjalności i oczywiście kultura.
Konieczność odwiedzenia numeru Muzea rosyjskie trudno kwestionować. I nie ma znaczenia, czy odwiedzasz je „na pokaz”, czy na polecenie serca, muzea te w najlepszy możliwy sposób ukazują, czym jest rosyjska kultura, historia i cywilizacja.
A więc: 5 najlepszych muzeów w Rosji
Państwowe Muzeum Ermitażu w Petersburgu
Jeden z najważniejszych i słynne muzea nie tylko Rosji, ale i świata.
Ponad trzy miliony dzieł sztuki od epoki kamienia do czasów współczesnych.
Historia powstania pałacu i samego muzeum, wspaniała architektura i oczywiście same dzieła sztuki. Niezależnie od preferencji kulturowych, z pewnością znajdziesz je w Ermitażu. Sama główna część kolekcji zajmuje pięć dużych budynków.
Dobra połowa turystów przyjeżdża do Petersburga właśnie ze względu na Ermitaż. Dopiero wtedy białe noce, mosty zwodzone, Ogród Letni i inne atrakcje.
Pustelnia to marka, o której każdy przynajmniej słyszał.
„Wielki Maket Rosja”, Moskwa
Muzeum jest młode, otwarte w 2011 roku. Mimo to udało mu się zrobić furorę, wejść do pierwszej dziesiątki najlepszych muzeów w kraju i zdobyć bardzo wiele nagród zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Na pierwszy rzut oka pomysł jest prosty – to kolosalny model naszego kraju, stworzony z wielu małych działek.
Podróżowanie po Rosji, szkole i Życie studenckie, praca, sport i wiele więcej. Wrażenie jest niesamowite! To jest tak wizualne i interesujące, że dojrzali, spełnieni ludzie dosłownie chodzą z otwartymi ustami. Co możemy powiedzieć o dzieciach!
Opisanie muzeum Grand Maket Russia jest dość trudne: niemal niemożliwe jest przekazanie słowami epickiego charakteru projektu. Ale jest poczucie przynależności do kraju, poczucie jedności. Wygląda na to, że na jakiś czas sam stajesz się częścią tego kraju. Wtedy pozostaje coś nieuchwytnego i podejście do życia trochę się zmienia.
Fundusz Diamentowy, Moskwa
Te słowa przynoszą nam słodkie sny o skarbach i, ogólnie rzecz biorąc, nie bez powodu. Skarbów jest tu mnóstwo i to jakich! Wielka i Mała Korona Cesarska, Berło Cesarskie z gigantycznym Diamentem Orłowa, Władza Cesarska i Diament Szacha. To tylko najważniejsze skarby Rosji, o których każdy choć trochę słyszał.
Generalnie można tu chodzić tylko z otwartymi ustami. I nie chodzi tu o szacunkową wartość wystawionej biżuterii – wszystkie są niesamowicie, niesamowicie piękne!
Kizhi, Republika Karelii
Rezerwat Państwowego Muzeum Historycznego, Architektonicznego i Etnograficznego Kizhi można nazwać najbardziej rosyjskim muzeum w kraju. Zespół architektoniczny stworzony bez pojedynczy gwóźdź, przy pomocy jednego narzędzia - siekiery, jest niesamowite.
To miejsce jest tak bajeczne, tak głęboko przesiąknięte słynną rosyjską oryginalnością - gorąco polecam.
Oczywiście listę muzeów można kontynuować. Jeżeli w Twoich najbliższych planach nie ma wycieczki do Moskwy czy Petersburga, spróbuj odwiedzić jakieś lokalne miasto muzeum historii lokalnej. Spróbuj...
Znalazłeś błąd? Wybierz i naciśnij w lewo Ctrl+Enter.
Co jest wyjątkowe:
Jest to jak dotąd jedyne rosyjskie muzeum, które chciało podporządkować sobie całą infrastrukturę kulturalną miasta.
Muzeum jest dobre nie tylko ze względu na swoją kolekcję, ale także dlatego, że dziś jest jedynym rosyjskim muzeum, które wybrało absolutnie innowacyjny model rozwoju. Historia Galerii Perm sięga 1922 roku. Przez długi czas była centrum życie artystyczne Ural. Kolekcja umożliwia wykonanie krótka dygresja w głównych okresach historii sztuki światowej. Wśród tysięcy ikon XVI - XX wieku dzieła izografów szkoły Ural Stroganow z XVI - XVII wieki. Malarstwo współczesności zachwyci spotkaniem z twórczością Iwanowa, Wenecjanowa, Fiodora Aleksiejewa, Repina, Lewitana, Sawrasowa, Wasiliewa, Polenowa, Sierowa, Borysowa-Musatowa, wczesnych artystów awangardowych z „Diamentowego Jacka” stowarzyszenie. Ponadto można zaimprowizować i docenić granice i kamienie milowe sztuki zachodnioeuropejskiej: od obrazów uczniów Leonarda po małych Holendrów. Ale, jak mówią, perłą kolekcji jest zbiór drewnianych rzeźb, które zdobiły kościoły Verkhnekamye i innych regionów Uralu w XVIII - początkach XX wieku. Wizerunki Chrystusa Nosiciela Męki, Matki Bożej i świętych gromadzone były głównie podczas wypraw lat 20. XX w. Występy folklorystyczne w tych rzeźbach organicznie łączą się z tradycjami plastycznymi zachodnioeuropejskiego baroku. Kontakt emocjonalny z tą sztuką jest kolosalny.
Cała kolekcja Galerii Perm mieści się obecnie w budynku XIX-wiecznej katedry Spaso-Preobrażenskiej. Teraz pojawia się pytanie o przeprowadzkę do nowego stałego miejsca zamieszkania. Zarządzanie muzeum i rząd Region Permu zdecydował się obrać niekonwencjonalną ścieżkę: przekształcić muzeum w katalizator dla wszystkich życie kulturalne miasta i w tym celu uczynić je wielofunkcyjnym, z rozwiniętym systemem powiązanych funkcji ( centrum turystyczne, miejsce edukacji, wypoczynku), a co najważniejsze - nowe i atrakcyjne architektonicznie. Jako przykład podaje się Muzeum Guggenheima w Bilbao, zbudowane przez radykalnego modernistę Franka Gehry’ego. Dzięki muzeum atrakcji ze stale zmieniającymi się wystawami (zawsze najwyższej jakości) nudne miasto prowincji Basków zamieniło się w centrum międzynarodowej turystyki. Pierwszym krokiem w kierunku realizacji idei ożywienia Permu poprzez muzeum jest niedawne ogłoszenie konkursu na projekty nowego budynku dla Muzeum Sztuki Perm. Jury konkursu jest znakomite, w skład którego wchodzą m.in Kluczowe dane nowoczesna architektura świata.
2. Muzeum Sztuki w Saratowie im. A. N. Radishcheva
Co jest wyjątkowe:
Radishchevsky to jedyne muzeum w kraju, w którym stare malarstwo zachodnioeuropejskie jest porównywalne pod względem poziomu z kolekcją sztuki rosyjskiej.
Jest to pierwsze publiczne muzeum sztuki poza stolicami przedrewolucyjnej Rosji. Zostało założone w 1885 roku przez wnuka pisarza Aleksandra Radszczewa, Aleksieja Bogolubowa.
Muzeum powstało jako kolekcja prywatna, a nie publiczna. Jej powstanie w dużej mierze odzwierciedla gusta założyciela, „artysty-marynarza” Aleksieja Bogolubowa. Trudno w to uwierzyć, ale w pierwszych latach istnienia muzeum zbiory sztuki rosyjskiej znacznie ustępowały zbiorom sztuki francuskiej. Wyjaśnia to priorytety estetyczne Bogolubowa, który przez długi czas mieszkał w Paryżu, a także jego kontakty międzyludzkie. Nabył wiele obrazów Mistrzowie francuscy który cenił metodę plenerową, polegającą na pracy na świeżym powietrzu. Są to mistrzowie tzw. Szkoły Barbizon, współcześni Bogolubowowi. Zarówno Ermitaż, jak i Akademia Sztuk Pięknych w Petersburgu stały się pierwszymi „największymi darczyńcami” muzeum. Patron Bogolubowa, Aleksander III, zezwolił na wybranie określonej liczby obrazów z funduszy rezerwowych Ermitażu. Gust artysty go nie zawiódł. Wybrano obrazy najwyższej klasy, wśród nich arcydzieło Rafaela i młodszego współczesnego Michała Anioła Giorgio Vasariego „Triumf Bachusa”. Poziom jakości działu rosyjskiego był gorszy od zagranicznego aż do lat dwudziestych XX wieku. Jednak po rewolucji 1917 r. rozpoczęło się centralne uzupełnianie zbiorów muzealnych. Największe składowiska w stolicy (Muzeum Puszkina, Muzeum Rosyjskie, Galeria Trietiakowska, ten sam Ermitaż), który z jakiegoś powodu pilnie wymagał „dezagregacji” zgodnie z kaprysem urzędników partyjnych. Wtedy to w Muzeum Saratowskim utworzono wydziały sztuka XVIII stulecie, pierwszy połowa XIX wieku wiek, przełom XIX i XX w.
Obrazy wielkich mieszkańców Saratowa – Wiktora Borysowa-Musa-to-wy, Pawła Kuzniecowa – zakupiono w różne lata i z różnym powodzeniem. W muzeum nie ma zbyt wielu dzieł Borysowa-Musatowa. Kolekcja obrazów Kuzniecowa jest prawdopodobnie najlepsza na świecie.
Oprócz głównego budynku, który był zamknięty przez kilka lat z powodu gruntownego remontu, Muzeum Radiszczewskiego ma pięć oddziałów w Saratowie i regionie. Najbardziej znane z nich to posiadłość miejska Wiktora Borysowa-Musatowa i dom Pawła Kuzniecowa, któremu dziś na sąsiednim terenie zagraża budowa biurowców. Ponadto szczególny szacunek i uwagę cieszy się odległy oddział regionalny Muzeum Radszczewa, Muzeum Sztuki i Pamięci Kuźmy Pietrowa-Wodkina w jego ojczyźnie w Chwalińsku.
3. Krasnojarskie centrum kulturalno-historyczne
Co jest wyjątkowe:
To jedyne muzeum w Rosji, które może być czułym barometrem bieżących procesów artystycznych.
Najbardziej Duża powierzchnia sztuka współczesna na Syberii – Centrum Muzealne w Krasnojarsku. Od muzeów tradycyjnych różni się radykalnie tym, że nie posiada ogromnej kolekcji i, wzorując się na światowych muzeach sztuki współczesnej (Guggenheim), prowadzi aktywną działalność kulturalną. W sierpniu 1991 roku dawny krasnojarski oddział Centralnego Muzeum Lenina został przekształcony w ośrodek muzealny. Miłośnicy głębokiej starożytności nie muszą się tam spieszyć. Ale ci, którzy są przyzwyczajeni do śledzenia gorących tematów współczesnego życia, losu kultury narodowe, złożone zagadnienia polityki i religii, znajdą dla siebie wiele ciekawych projektów. W szczególności od 1991 roku Krasnojarskie Centrum Muzealne metodycznie zajmuje się problemami represji politycznych. Program Pamięć Serca, rozpoczęty w 2000 roku, obejmuje muzea regionalne na Syberii. W ramach specjalnych wypraw zbierane są dane o represjonowanych księżach i naukowcach. Efektem są wystawy i seminaria.
Program „Lenin i nowoczesność” pomaga zrozumieć sowiecką przeszłość. Niewiele osób zna wszystkie pomniki Iljicza stojące w Moskwie. Podczas wypraw mieszkańcy Krasnojarska archiwizowali całą syberyjską historię Lenina, nie skąpiąc pomników, które zachowały się nawet w małych wioskach i miastach. Unikając stronniczych ocen, muzealnicy przygotowują nowe projekty, w których sowiecka przeszłość zostaje rozpoznana poprzez atrybuty archiwalne.
Centrum Muzealne w Krasnojarsku wybrało biennale jako główną formę komunikacji ze światem. Odbywa się od 1995 roku i potwierdza zdolność muzeum do bycia w centrum uwagi nie tylko na Syberii, ale w całej Rosji. W ramach biennale organizowanych jest jednocześnie ponad czterdzieści wystaw w gigantycznym budynku wybudowanym w latach 80. w stylu
Muzeum radzieckiego modernizmu. Zaproszeni są artyści z całego kraju. Na przykład w VI Biennale Muzeum Krasnojarskiego wzięło udział wielu moskiewskich mistrzów, w tym Aleksander Sorin, Konstantin Batynkow, a nawet dociekliwy archiwista rosyjskich wulgaryzmów Aleksiej Plutser-Sarno, który przywiózł kilka tysięcy rosyjskich drukowanych i rękopisów ściennych reklam post-pieriestrojki epoki do Krasnojarska. 17 września odbyło się otwarcie VII Biennale w Krasnojarsku pod intrygującym tytułem „Rysunek Syberii”. Uczestnicy i goście mogą wcielić się w kartografów i doświadczyć kreatywności syberyjskiej przestrzeni podczas prawdziwych i wyimaginowanych wypraw. Takie sformułowanie tematu jest symboliczne szczególnie dla Krasnojarskiego Centrum Muzealnego, które pragnie maksymalnie otworzyć przestrzeń tradycyjnego muzeum i włączyć w proces artystyczny całą geografię regionu Syberii.
4. Muzeum Literackie i Pamięci-Rezerwat A.P. Czechowa (Melikhovo)
Co jest wyjątkowe:
To jedyne nasze muzeum, w którym zwiedzający mogą poczuć się jak aktorzy. produkcja teatralna Srebrny wiek.
W 2010 roku przypada 150. rocznica urodzin Czechowa. Miejsc związanych z życiem i twórczością pisarza jest sporo. Dwa adresy Czechowa znajdują się na Sachalinie, jest dom w Taganrogu, trzy niezapomniane miejsca na Krymie. Niestety Dom Pamięci w Jałcie znajduje się w katastrofalnej sytuacji, muzeum wymaga pilnej renowacji. Natomiast najlepiej prosperujące i aktywnie rozwijające się muzeum Czechowa znajduje się we wsi Melikhovo, 70 kilometrów od Moskwy. „Moja posiadłość jest biedna, ale okolica wspaniała” – Czechow powiedział o Melichowie.
Mieszkał tu w latach 1892-1899. Starannie odrestaurowane z dbałością o autentyczność percepcji osiedle jest wyjątkowe, ponieważ daje szansę zrozumienia, w jaki sposób bohaterowie „Wiśniowego sadu” i „Mewy” rozumieli przestrzeń i czas. Wiedzieli, jak żyć powoli. Nie próbowali „objąć ogromu”. Cenili luksus komunikowania się ze starym wiązem jak z czcigodnym dobry przyjaciel. Architektura osiedla nawiązuje do scenerii słynnych Sztuki Czechowa. To nie przypadek. Przed Czechowem Melikho było własnością artysty N.P. Sorokhtina, który urządził główny dom w stylu teatralnym. To całkiem logiczne, że dziś Melikhovo słynie z tego festiwale teatralne, Gdy najlepsze teatry Mieszkańcy Moskwy przyjeżdżają do posiadłości na kameralną wycieczkę i występy sceniczne bezpośrednio na scenie.
5. Państwowe Muzeum-Miejsce Pamięci i Rezerwatu Przyrody „Jasna Polana”
Co jest wyjątkowe:
Jasna Polana to jedyne rosyjskie muzeum, w którym dzięki dyrektorowi, potomkowi wielkiego właściciela starego majątku, przywrócenie dawnego stylu życia zamieniło się w hazardową akcję koncepcyjną.
Zarządzanie innym znanym majątek literacki– Jasna Polana w Region Tuły. Rozbudowany system oddziałów i potężna struktura gospodarcza umożliwiły dyrektorowi Jasna Polana Praprawnuk Lwa Tołstoja, Władimir Tołstoj, przekształcił całą dzielnicę w przestrzeń zakrojonego na szeroką skalę eksperymentu mającego na celu odtworzenie integralnego środowiska komunikacyjnego bliskiego czasom Lwa Nikołajewicza i ożywienie jego zasad etycznych i estetycznych. W szczególności dyrekcja muzeum nawet taktownie interweniowała w te działania instytucje edukacyjne zlokalizowane w granicach jej oddziałów i oddziałów kontekst kulturowy poprzez system dodatkowa edukacja, bazując na dziedzictwie i testamentach pisarza. Globalny eksperyment „przeformatowania” przestrzeni życia „według Tołstoja” obejmuje także przemyślaną infrastrukturę turystyczną: nowoczesny dział hotelowo-usługowy, który zajmuje się samym muzeum, etnoturystyką, turystyką dziecięcą itp. Stało się to tradycją rekonstrukcje historyczne wydarzenia z życia rodziny Tołstojów, a także prowadzenie międzynarodowych odczytów naukowych i seminariów. Według jakości i skali prezentacji dziedzictwo kulturowe Jasną Polanę można porównać jedynie do Michajłowskiego Puszkina, gdzie równie starannie odtworzono atmosferę epoki. Jednak zarówno Michajłowski, jak i Jasna Polana mają dziś duże problemy z realizacją żywotnych planów dla muzeów: państwo odmawia im prawa do prowadzenia własnej, niezależnej działalności gospodarczej. Ponadto na wspaniałe tereny rezerwatów wkraczają różni deweloperzy, którzy uzyskali zgodę władz miejskich.
6. Rezerwat Muzealny Włodzimierza-Suzdala
Co jest wyjątkowe:
To jedyne miejsce w Rosji, które konsekwentnie utrzymuje wizerunek miasta-muzeum.
W tym kompleksie muzealnym znajdują się główne zabytki „wielkiego brata” Moskwy – Księstwa Włodzimierza-Suzdala. W rezerwacie muzealnym znajdują się zabytki starożytnych miast Włodzimierza i Suzdala, a także rezydencja księcia Andrieja Bogolubskiego, wieś Bogolubowo i pierwsza z białego kamienia świątynia Rusi Włodzimierza-Suzdala, założona w 1151 r. przez Jurija Dołgorukiego we wsi Kideksza. Sobór Wniebowzięcia i Demetriusza we Włodzimierzu, Kościół wstawienniczy nad Nerlem – najlepszy, jaki stworzyli architekci Rusi Północno-Wschodniej przed Najazd Tatarów i Mongołów. Przynależność do muzeum pomaga w utrzymaniu świątyń w dobrym stanie. Jednak to właśnie Suzdal pozwala docenić powrót do historii nie tylko lokalnie, nie tylko w gatunku komunikacji z pojedynczymi arcydziełami. Jego przykład otwiera nam oczy na to, czym zwykłe miasto różni się od miasta-muzeum. W prostym mieście ulica jest ulicą, a dom jest jak dom. W mieście-muzeum każda ulica jest eksponatem, każdy dom artefaktem. Tego nie znajdziesz w żadnym większym centrum kraju. Suzdal można porównać jedynie z flamandzką Brugią, która w XV wieku była centrum bogatego i wspaniałego Księstwa Burgundii. W obu miastach na trzech ulicach znajduje się dwadzieścia muzeów (główne zespoły Suzdal to Kreml z zabytkami z XI - XVIII wieku i klasztor Spaso-Evfimiev, zbudowany w XVI - XVIII wieku). XVII wieki). W obu miastach wygląd architektoniczny od czasów średniowiecza pozostała niemal niezmieniona. Ale najważniejszym podobieństwem jest możliwość żywej komunikacji z historią. Jakakolwiek sala wystawowa w Suzdal przestaje być postrzegana jako kulturowe kolumbarium, ale staje się częścią naturalnej przestrzeni życia.
7. Rezerwat Państwowego Muzeum Historycznego, Architektonicznego i Sztuki w Jarosławiu
Co jest wyjątkowe:
To jedyny rosyjski kompleks muzealny, w którym mieści się kilkanaście zespołów architektonicznych dużego miasta.
Rezerwat Muzealny w Jarosławiu jest jednym z najstarszych muzeów sztuki starożytnej w Rosji. Powstał w 1865 roku. Dziś rezerwatem opiekują się zabytki najwyższej klasy: kościoły średniowieczna Ruś, które są podręcznikiem do historii sztuki rosyjskiej. Przede wszystkim katedra Spaso-Preobrazhensky klasztoru o tej samej nazwie. Zarówno katedrę, jak i klasztor można nazwać encyklopedią stylu XVI wieku: dzięki muzeum doskonale zachował się wygląd architektoniczny świątyni zbudowanej w latach 1506–1516 i jej malowidła freskowe. W dawnych budynkach klasztornych prezentowane są ikony i księgi z czasów Iwana Groźnego. Osobnym powodem do dumy muzeum jest historia związana z głównym zabytkiem literackim. Starożytna Ruś„Słowo o kampanii Igora”. To właśnie w archiwach klasztoru Spaso-Preobrazhensky pod koniec XVIII wieku hrabia Aleksander Musin-Puszkin odkrył ten słynny poemat epicki z XII wieku. W dawnym refektarzu klasztornym znajduje się osobna wystawa poświęcona „Słowu”. Bonusem dla zwiedzających główną wystawę klasztorną muzeum jest najlepszy widok na Wołgę w Jarosławiu, który otwiera się z dzwonnicy. Oprócz klasztoru w rezerwacie muzealnym znajdują się kościoły jarosławia z XVII wieku, zbudowane za pieniądze bogatych lokalnych kupców. Są to kościoły św. Mikołaja Nadeina, Narodzenia Chrystusa, proroka Eliasza, Jana Chrzciciela i Objawienia Pańskiego. Pomniki swoją świetnością zyskały sławę jako wzorce sztuki. późne średniowiecze w Rosji.
8. Państwowe Muzeum-Rezerwat „Peterhof”
Co jest wyjątkowe:
Peterhof jest jedynym z naszych muzeów, któremu udało się stać uroczystym portretem rosyjskiej twórczości muzealnej.
Rezydencja królewska Peterhof, założona przez Piotra I, została znacjonalizowana i przekształcona w muzeum w 1918 roku dekretem Rady Komisarzy Ludowych. W historii Związku Radzieckiego Peterhof przechodził trudne próby: podczas II wojny światowej został w połowie zniszczony przez nazistów. Bezinteresowni specjaliści praktycznie przebudowali pałace, założyli parki i zbudowali hydrauliczny system fontann. Dziś Peterhof wyróżnia się spośród innych petersburskich rezydencji cesarskich przede wszystkim nienagannym wyglądem, doskonałą obsługą i perfekcjonizmem prowadzonych prac restauratorskich. To przypadek, w którym osoba maluje miejsce. Dyrektora Państwowego Artystycznego i Architektonicznego Pałacu i Parku-Rezerwatu Muzealnego „Peterhof” Vadima Znamenova można nazwać jednym z najlepszych dyrektorów muzeów współczesnej Rosji. Oprócz gorliwej troski o każdy budynek, każde drzewo, każdą fontannę Petrodvorets, Znamenov uporządkował także inną rezydencję Peterhof - Aleksandrię, daczę Mikołaja I i jego żony Aleksandry Fedorovny ze wspaniałą neogotycką chatą pałacową. Ponadto Znamenowowi udało się ożywić do niedawna nie do poznania przebudowany drewniany
Podróżujący pałac Piotra I, który stoi przy drodze Peterhof. Stylowi konserwatorzy zrekonstruowali pałac i ogród z fontannami zaprojektowanymi przez Rastrelliego w połowie XVIII wieku. Dziś do jurysdykcji przydzielono także Oranienbaum, rezydencję serdecznego przyjaciela Piotra I, księcia Aleksandra Daniłowicza Mienszykowa, która stwarzała problemy pod względem bezpieczeństwa i zarządzania, a jako jedyna nie została zniszczona przez hitlerowców w czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. „Imperium Znamianowa”.
9. Muzeum Sztuki Samara
Co jest wyjątkowe:
Muzeum starannie zgromadziło kolekcję rosyjskiej awangardy...
Muzeum Sztuki Samara jest jedynym w kraju, w którym pracę dyrektora można porównać do wyczynu oficera wywiadu.
W tym roku Muzeum Sztuki Samara obchodzi dwie rocznice: 110 lat zbiory muzealne i 70 lat od jego założenia. Dumą muzeum jest kolekcja rosyjskiej awangardy i sztuki współczesnej. Za jego powstanie i utrwalenie odpowiada Anetta Bass, której misję ratowania awangardy i wspierania nowych kierunków w sztuce można porównać jedynie z działalnością legendarnego dyrektora Muzeum Rosyjskiego Wasilija Puszkarewa, który ratował obrazy Malewicza, Tatlin i Filonow w najcięższych latach reakcji sowieckiej. Anetta Bass kierowała muzeum od 1958 do 2006 roku – roku swojej śmierci – i uczyniła motyw rosyjskiej awangardy głównym tematem swojej twórczości. W rezultacie przez lata jej pracy w muzeum fundusz nowej sztuki stał się jednym z najbardziej reprezentatywnych wśród rosyjskich galerii: można tam znaleźć prawie wszystkie główne nazwiska lat 10.–20. XX wieku. Anette Bass i jej współpracownicy musieli w bardzo sprytny sposób ratować awangardę w latach prohibicji. W szczególności kubofuturystyczny obraz Malewicza z 1913 r. „Życie w dużym hotelu”, który został skazany na zniszczenie, był ukrywany w magazynach przez pracowników, dosłownie ryzykując swoją karierę i dobre samopoczucie. Dzięki energii Anetty Bass i jej podobnie myślących ludzi udało się wyburzyć piękny secesyjny budynek na potrzeby muzeum w centrum miasta. We wsi Shiryaevo, niedaleko miejsca, w którym Repin napisał „Burlakov nad Wołgą”, z inicjatywy kierownictwa Muzeum Samara otwarto oddział - Muzeum Domu Ilyi Repina. Teraz młodzi mieszkańcy Samary organizują międzynarodowe biennale sztuki współczesnej w Shiryaevo.
10. Regionalne Muzeum Sztuki w Krasnodarze imienia F. A. Kovalenko
Co jest wyjątkowe:
Muzeum Krasnodarskie jest jedynym muzeum w Rosji, które daje nadzieję na stabilizację życia kulturalnego Północnego Kaukazu.
Znajduje się tu znakomita kolekcja malarstwa rosyjskiego okres klasyczny
Muzeum to jest jednym z najstarszych muzeów sztuki rosyjskiej na południu Rosji. Został otwarty w 1904 roku. Podstawą ekspozycji było prywatna kolekcja, zebrane przez krasnodarskiego kupca i filantropa Fiodora Kovalenkę i przekazane miastu. Muzeum może poszczycić się pierwszorzędną kolekcją starożytnych ikon i malarstwa rosyjskiego okresu klasycznego, a także atrakcyjnymi działami sztuki zachodnioeuropejskiej i wschodniej. Pride to największa kolekcja rosyjskiej awangardy początku XX wieku na południu Rosji. Awangarda pojawiła się w Krasnodarze dzięki walorom zawodowym i osobistym dyplomowanego historyka R.K. Wojtsika, który w latach dwudziestych XX wieku kierował muzeum. Zaprzyjaźnił się z wieloma artystami, a oni chętnie dzielili się z muzeum swoimi dziełami. Dziś muzeum z zapałem promuje projekty angażujące m.in Młodsza generacja. W kwietniu 2007 roku w Muzeum Krasnodarskim otwarto wystawę „Młoda Paleta” – wystawę finałową konkursu grantowego ogłoszonego przez Ministerstwo Kultury, fundację charytatywną i władze regionalne wśród nowo wyszkolonych artystów. Od czasu pracy z Sztuka współczesna w Krasnodarze (podobnie jak w większości rosyjskich miast) jest bliska zeru, konkurs i wystawa realizują szczytny cel, jakim jest pobudzenie procesu integracji młodych ludzi z aktualnym kontekstem artystycznym i docelowo uzupełnienie funduszy muzeum nowymi dziełami.
Zdjęcie: Fedor Savintsev dla RR; Yuri Ivashchenko/Agency.photographer.ru dla RR; Dmitrij Szordakow dla RR; Aleksiej Majszew z RR; Alexander Kuznetsov/Agency.photographer.ru dla RR; Oleg Nikiszyn/Epsilon; Siergiej Maksymiszyn; Aleksiej Carew z RR; Interpress
Witam, drodzy ludzie! I wam, drodzy dorośli, również składam serdeczne i serdeczne pozdrowienia!
Zapewne każdy z Was chociaż raz był w muzeum. Każdego dnia na całym świecie tysiące turystów ustawia się w długich kolejkach, aby obejrzeć dzieła nauki i sztuki, odwiedzić różne wystawy, a następnie wymienić się wrażeniami z tego, co zobaczyli.
Wiele atrakcji kulturalnych jest znanych na całym świecie. Czy znasz takie, do których chciałby pojechać każdy podróżnik?
Proponuję przypomnieć sobie najsłynniejsze muzea świata, rozproszone po różnych krajach, aby przygotowując się do długiej podróży, móc zaplanować ich wizytę w swoim programie wycieczek. No właśnie, żeby można było o nich ciekawie i ekscytująco porozmawiać na zajęciach.
Tak więc, według bloga ShkolaLa, pierwsza dziesiątka najsłynniejszych ze znanych.
Plan lekcji:
Paryż Luwr
Niegdyś średniowieczna twierdza, a następnie siedziba królów francuskich, została otwarta dla zwiedzających w 1793 roku. 160 106 metrów kwadratowych powierzchni całkowitej, ponad 400 tysięcy eksponatów na wystawie – to wszystko o wspaniałym i fascynującym Luwrze!
Centralnie położona szklana piramida przyciąga co roku około 9,5 miliona turystów i jest fotografowana jako jeden z symboli Paryża. To właśnie w tym miejscu zlokalizowana jest jedna z artystycznych tajemnic świata – obraz Da Vinci „Mona Lisa”.
Dziś Luwr ma siedem ogromnych działów, w których można, jak mówią, szczegółowo obejrzeć eksponaty w nie mniej niż tydzień. Oto obecni:
- wydział sztuk użytkowych;
- sale malarstwa, grafiki i rzeźby;
- sztuka Starożytny Egipt i Starożytny Wschód;
- departamenty islamskie i greckie;
- sala rzymska;
- i kultura Imperium Etruskiego.
Muzea Watykańskie w Rzymie
Kompleks wystawienniczy ma 1400 sal i zawiera 50 000 obiektów. Przygotuj się na spacer około 7 kilometrów, aby zobaczyć wszystkie eksponaty na wystawie.
Za serce Muzeum Watykańskiego uważa się Kaplicę Sykstyńską, renesansowy zabytek, którego ściany namalował Michał Anioł. Dotrzeć do niego można jedynie przechodząc przez cały muzealny korytarz.
Zaczęto budować muzeum włoskie już w IV wieku - wtedy położono pierwsze kamienie pod kościół św. Piotra, dopiero w IX wieku pojawiły się mury, a do XIII wieku wbudowano je w papieską rezydencję Watykanu. Co roku przyjeżdża tu około 5 milionów gości, aby na własne oczy zobaczyć skarby gromadzone przez katolików na przestrzeni kilku stuleci.
Muzeum Brytyjskie w Londynie
Otwarty w 1759 r Centrum Wystaw wystarczająco skomplikowana historia, a w charakterystyce są ciemne miejsca. Nazywa się go nie tylko muzeum wszystkich cywilizacji, ale także repozytorium skradzionych arcydzieł.
Jest to miejsce, w którym znajdują się obiekty kultury Egiptu, Grecji, Rzymu, Azji i Afryki średniowieczna Europa. Jednak wiele z 8 milionów eksponatów pojawiło się w British Museum w nieuczciwy sposób. I tak starożytny egipski kamień z Rosetty, a także inne skarby z Egiptu, trafiły tu po zabraniu armii Napoleona.
Z Grecji do dziwne postanowienie Cenne wystawy rzeźb sprowadził do Londynu turecki władca.
Nawiasem mówiąc, wstęp do British Museum jest całkowicie bezpłatny.
Japońskie Muzeum Narodowe w Tokio
Poświęcony naturze i nauce, wyróżnia się tym, że oprócz cudów techniki zawiera pluszaki, znalezione szczątki dinozaurów i ich modele.
Tutaj, na dachu sześciopiętrowego budynku, znajdziesz ogród botaniczny z parasolami przeciwsłonecznymi, które otwierają się automatycznie, gdy się zbliżysz. Znajduje się tu „sala leśna”, w której można spacerować wśród bogatej roślinności.
W globalnej galerii możesz prześledzić ewolucję wszelkiego życia na Ziemi i zapoznać się z nim nowoczesne technologie, a po japońsku poznaj fakty historyczne dotyczące krainy wschodzącego słońca.
Muzeum to również znalazło się na liście znanych miejsc, ponieważ zwiedzający mogą na chwilę wcielić się w naukowców i osobiście przeprowadzić serię eksperymentów.
Metropolita amerykański
To muzeum znajduje się w Nowym Jorku i słusznie jest jednym z najbardziej znanych. Oceńcie sami: zgromadzono tu artefakty z epoki paleolitu, które obok współczesnych eksponatów z zakresu pop-artu znajdują się obiekty kultury z Afryki, Wschodu i Europy, obrazy od XII do XIX wieku, instrumenty muzyczne, broń i odzież narodów pięciu kontynentów.
Muzeum powstało dzięki grupie przedsiębiorców, osób publicznych i artystów, którzy przekazali mu swoje zbiory, które uzupełniono o dwa miliony eksponatów. Ogólnie rzecz biorąc, jest tu co oglądać!
American Cultural Heritage Plaza jest podzielony luksusowymi pasażami i klatkami schodowymi, które łączą budynki z różnych czasów z wysokimi kolumnami, fontannami i witrażami. Co więcej, jego nazwa nie ma nic wspólnego z transportem podziemnym, ale wywodzi się od słowa „metropolia”, czyli „duże miasto”.
Muzeum Prado w Madrycie
Hiszpańskie Centrum Kultury Malarstwa zgromadziło pod jednym dachem ponad 7600 obrazów, 1000 rzeźb, 8000 rysunków i 1300 dzieł sztuki. Swoją nazwę zawdzięcza parkowi o tej samej nazwie, w którym się znajduje.
Choć nie ma tu eleganckich wnętrz i złoconych klatek schodowych, muzeum zawiera ogromną liczbę kolekcji malarstwa z różnych szkół europejskich: hiszpańskiej, włoskiej, niemieckiej, brytyjskiej, większość z którego zebrał kościół i przedstawiciele rodziny królewskiej.
Nawiasem mówiąc, w Luwrze znajduje się kopia „Mony Lisy”, namalowana przez ucznia Leonarda da Vinci.
Rijksmuseum w Amsterdamie
Główny muzeum państwowe Holandia mieści się w starożytnym pałacu z wieżami i płaskorzeźbami i jest podzielona na 200 sal, w których znajduje się wiele arcydzieł sztuki holenderskiej i światowej. Budynek z czerwonej cegły stoi na nabrzeżu kanału i rozciąga się na całą przecznicę.
Głównym arcydziełem muzeum w Amsterdamie jest obraz Rembrandta „Straż nocna”.
Znajdują się tu także płótna artystów ze Złotego Wieku. I również sale wystawowe są pełne różnych antyków, od antycznych mebli po porcelanowe naczynia.
Ermitaż w Petersburgu
Rosja również może słusznie znaleźć się na liście i pochwalić się znanym na całym świecie obiektem muzealnym. Rosyjski gigant kultury słynie z największej na świecie kolekcji obrazów. Można tu zapoznać się z historią od epoki kamienia do współczesności, a Złotą Salą – osobna historia, bo gromadzą się tam skarby Imperium Rosyjskiego i nie tylko!
Ermitaż pochodzi ze zbiorów cesarzowej Katarzyny II i po późniejszej rozbudowie stanowi dziś zespół muzealny składający się z sześciu budynków, w którym prezentowanych jest ponad 3 miliony eksponatów.
Muzeum w Kairze
To miejsce kulturalne było do niedawna znane z pełnej kolekcji sztuki egipskiej, która zawiera tysiące skarbów z grobowców Tutanchamona.
Przed rewolucją w Egipcie muzeum w Kairze posiadało ponad 120 000 starożytnych eksponatów, w tym m.in monumentalne rzeźby Sfinks okres starożytny, grobowce i mumie egipskich faraonów, biżuteria królowych.
Możemy mieć tylko nadzieję, że naród egipski będzie w stanie zachować swoje bogactwo.
Muzeum Archeologiczne w Atenach
Jest to największe centrum kulturalne w Grecji, mieszczące eksponaty różne epoki, ale zbiory ceramiki i rzeźby znajdują się na liście najbogatszych na świecie.
Zróżnicowane zbiory muzeum obejmują znaleziska datowane na 6800 rok p.n.e., w tym naczynia gliniane, kamienne i kostne, broń, biżuterię i narzędzia.
Różne atrakcje muzealne
Dzisiaj przygotowaliśmy listę dziesięciu znanych muzeów na świecie, w których się znajdują różne kraje, które są na ustach wszystkich. Ale są też na świecie muzea, o których niewiele osób wie, a które warto poznać, bo są bardzo nietypowe. Poniższy film pokazuje niektóre z nich.
Mam nadzieję, że informacje przedstawione w tym artykule pomogą Państwu w rozwijaniu projektów badawczych.
Powodzenia z Twoimi studiami!
Jewgienija Klimkowicz.
