Sztuka jako środek kontroli. Sztuka współczesna jako narzędzie wpływania na politykę Federacji Rosyjskiej Projekt Sztuka i władza

Jeśli ktoś wie, jak stworzyć żywy obraz, niezwykłą kombinację słów lub kolorów, ekspresyjnie przekazać myśl, to jego prace są uważane za sztukę.

Jednocześnie żywe, imponujące obrazy mogą mieć różne kolory: możesz umiejętnie opisać uczucie Miłości, szlachetny czyn, możesz równie umiejętnie opisać brudne uczynki, pożądliwe myśli lub na przykład poczucie beznadziejności ( ci ostatni są często grzeszni przez dekadentów lub po prostu cierpiących z powodu „nieszczęśliwej miłości”). Okazuje się, że sztuka może nieść zarówno dobro, jak i zło, może być zarówno twórcza, jak i destrukcyjna.

Dlatego wysoka ocena dzieł sztuki przez krytyków nic jeszcze nie znaczy, bo najczęściej oceniają oni właśnie kunszt, a nie sens, a co więcej, konsekwencje oddziaływania tego dzieła na społeczeństwo.
A wpływ jest naprawdę wielki. Czemu? Zwróćmy się w głąb sztuki i psychologii.

Sztuka jest wielowarstwowa: ma pierwszą serię semantyczną, drugą i kolejne serie semantyczne, stosunek autora do bohatera (który może być inny i nie zawsze jest wyrażany otwarcie, co komplikuje zrozumienie dzieła), półtony uczuć i odcieni emocji... To wszystko sprawia, że ​​semantyczne bogactwo dzieł artystycznych jest bardzo duże i złożone. A kiedy czytamy wiersz lub oglądamy film, nie zawsze świadomie przetwarzamy wszystkie informacje przekazywane przez tę pracę, a to, co nie wpadło w pole widzenia świadomości trafia bezpośrednio do podświadomości. Dzieło sztuki zawiera model życia lub jego odrębną sferę (np. model relacji między mężczyzną a kobietą).

Dzieła sztuki poprzez swoją figuratywność i wielowarstwowość odciskają się więc w podświadomości, gdzie kwintesencja dzieła i autorski pogląd na życie pozostaje przez nas niezauważony. Sztuka wpływa nie tyle na umysł, ile na duszę.

Nic dziwnego, że Yu K. Olesha powiedział: „Pisarz jest inżynierem ludzkich dusz”. V. V. Majakowski również słusznie napisał: „Słowo jest dowódcą ludzkiej siły”. Sztuka jest figuratywnym sposobem programowania ludzkich działań, a co za tym idzie przyszłości.
Umieszczając w podświadomości pewne znaczenia i obrazy, sztuka wpływa na losy każdej osoby z osobna, sposób wychowywania dzieci, motywy swoich działań, które wpłyną na jego pracę i spędzanie wolnego czasu. Poprzez kształtowanie światopoglądu całych warstw społecznych można kontrolować zachowania mas, kontrolować sytuację w społeczeństwie jako całości i wyznaczać wektor dalszego rozwoju tego społeczeństwa. Sztuka umożliwia więc celowe zarządzanie procesami społecznymi w długim okresie.

Należy tutaj zaznaczyć, że długotrwałe działanie jest jedną z najważniejszych właściwości, ponieważ jest to bardzo silny czynnik. Podam ci przybliżony przykład. Za pomocą bombardowania możesz zniszczyć miasto w tydzień, ale też przywrócić je w miesiąc. Za pomocą destrukcyjnej sztuki można zniszczyć społeczeństwo za dziesięć lat, ale potem zostanie ono odbudowane na kilkadziesiąt lat, a po pewnym czasie zmiany będą nieodwracalne. Albo inny przykład. Stymulacja pieniężna poprawia jakość pracy tylko na czas wypłaty tych pieniędzy. Wypracowana za pomocą sztuki idea „praca to radość” pozwoliła w czasach sowieckich na dziesiątki lat wzbudzać motywację do pracy. Ponieważ dzieło sztuki może zawierać zarówno pożyteczne, jak i szkodliwe programy, może zarówno wychowywać wysoce moralną Osobę, jak i ją zepsuć.

Zrozumienie zarządczej natury kultury i sztuki obecne jest także na najwyższych szczeblach władzy. Potwierdzają to paragrafy 80, 81 zatwierdzonej Strategii Bezpieczeństwa Narodowego Federacji Rosyjskiej. Zarządzenie Prezesa z dnia 12.05.2009 r.:

„Głównymi zagrożeniami dla bezpieczeństwa narodowego w dziedzinie kultury jest dominacja wytworów kultury masowej skoncentrowanych na potrzebach duchowych zmarginalizowanych, a także nielegalne ingerencje w dobra kultury.

Negatywny wpływ na stan bezpieczeństwa narodowego w sferze kultury potęgują próby rewizji poglądów na temat historii Rosji, jej roli i miejsca w historii świata, promowanie stylu życia opartego na permisywizmie i przemocy, rasowym, narodowym i nietolerancja religijna”.

Niestety nie tylko kultura masowa, ale także elitarna sztuka (teatr, poezja) propaguje powyższe rzeczy, a także rozpustę i wulgarność myślenia.

Wielu autorów niestety o tym nie myśli i pisze wszystko, co do nich przyszło przez „inspirację” (użycie cudzysłowów będzie poniżej). Jednocześnie wielu prawdopodobnie zauważyło, że każdy przychodzi do siebie, odpowiedni duchem dla niego. Dlaczego to się dzieje?

Faktem jest, że dzieło odzwierciedla światopogląd i moralność autora, jego wizję świata, jego postawy behawioralne i paradygmaty myślenia. Co więcej, wszystko to przenika do dzieła jakby samo z siebie, najczęściej niezauważalnie dla autora, bo znowu pochodzi z jego podświadomości. (Dlatego nawiasem mówiąc, twoje prace można wykorzystać do introspekcji, ponieważ ukazują każdemu własne wewnętrzne problemy. Często wynik twórczości zaskakuje samego autora, ponieważ procesy narodzin dzieła w podświadomości w zwykłym życiu są nie jest śledzony. Kreatywność jest niejako wiadomością dla mnie.)

Niektórzy autorzy zwalniają się z odpowiedzialności, powołując się na „inspirację”, inni twierdzą nawet, że fabuły i obrazy pochodzą od Boga. Dlaczego więc w tym artykule odwołujemy się do inspiracji w cudzysłowie?

Słowo „inspiracja” oznacza, że ​​Bóg tchnął swoją ideę w autora. Z natchnienia pochodzą najczystsze i najbardziej prawdziwe uczynki, które są zgodne z Bożym planem. A patrząc na wiele dzieł, które przykuwają twoją uwagę, rozumiesz, że pochodzą one do autora wyraźnie nie od Boga. Oprócz Boga istnieje zbiorowa nieświadomość, o której pisał Jung i wiele innych źródeł informacji. Dzieło sztuki może narodzić się w głowie autora pod wpływem pewnych grup ludzi, filozofii, otaczającej kultury, a nawet codziennych wydarzeń. W końcu nikt nie anulował wpływu na autora jego środowiska i kultury. A „inspiracja” w takich przypadkach to po prostu piękne słowo, które można łatwo zastąpić „wrażeniem” lub „urojeniem”.

Oznacza to, że wszystkie stworzone dzieła należy analizować z punktu widzenia moralności, a dopiero potem zdecydować, czy pokazać je ludziom, czy lepiej nie, aby nie przekazywać swoich złudzeń innym. Możesz napisać wszystko, co przyszło, ale opublikuj - nie wszystko. To apel do autorów. Ale w równym stopniu apel do rządzących, którzy wybierają dzieła na wydarzenia kulturalne, produkcje, kolekcje, publikowane na koszt publiczny.

Raikin, jako przykład złego podejścia do sztuki (po szczegóły pod linkiem)

Na przełomie XX i XXI wieku modny był pogląd, że sztuka powinna być wolna, że ​​nie powinno się jej narzucać pewnych norm i ram, a nawet sztuka „brudna” jest potrzebna, bo odzwierciedla rzeczywistość , że może być również wysoce artystyczny i poszukiwany, a to podobno normalne. Niekiedy pojawiają się opinie, że dobro i zło są generalnie pojęciami względnymi, więc sztuki nie można oceniać z tych pozycji. Czy tak jest?

Zacznijmy od głównego. Dla poszczególnych jednostek dobro i zło są rzeczywiście względne, ponieważ to, co jest dobre dla jednego, może być złe dla drugiego. Ale jeśli spojrzymy na skalę całej ludzkości, zobaczymy ogólne wzorce i zrozumiemy, że istnieją procesy, które można prześledzić jako jednoznacznie korzystne lub szkodliwe dla społeczeństwa jako całości. Istnieją wartości wspólne dla wszystkich wyznań, wszystkich systemów prawnych, dla starożytności i nowoczesności. Na przykład przez cały czas morderstwa i gwałty były zakazane, a te stowarzyszenia, w których było to dozwolone, prędzej czy później stały się przestarzałe. Wszyscy normalni ludzie pragną miłości, harmonii, zdrowia, spokojnego życia. Głos sumienia (jeśli nie jest stłumiony) mówi wszystkim to samo. Ludzie, którzy mają poczucie sprawiedliwości i potrafią dostrzec ogólne wzorce w świecie, rozumieją, że istnieje obiektywne dobro i obiektywne zło. Ci ludzie intuicyjnie czują, że istnieją wspólne wartości, do których dusza każdego człowieka dąży i bez których szczęście jest niemożliwe. To właśnie te wartości powinny być kryterium oceny każdej aktywności.

Ponieważ sztuka jest, jak dowiedzieliśmy się powyżej, środkiem kontroli, musi być twórcza w interesie społeczeństwa i państwa. Taka sztuka jest w stanie edukować ludzi, którzy potrafią i chcą żyć jak ludzie, którzy dążą do tego, aby świat był lepszy, do tworzenia, budowania zdrowych relacji i zdrowego stylu życia.

A jeśli sztuka stwarza poczucie beznadziejności, niesie postawy szkodliwe dla społeczeństwa (egoizm, nihilizm, kult seksu, przemoc itp.), to jest destrukcyjna i nie da nic dobrego, bez względu na to, jak umiejętna i wysoce artystyczna może być.

Ktoś powie: no cóż, wady trzeba eksponować, eksponować ciemne strony rzeczywistości! No cóż, tu trzeba rozróżnić: czy autor w dziele negatywnie ocenia przywary, czy daje im alternatywę? A może po prostu delektuje się ludzkimi wadami, opisując je obrazowo i w przenośni, tym samym czyniąc je bardziej popularnymi, a nawet atrakcyjnymi?

„Wszelkie pseudoinnowacyjne próby obejścia się bez napięcia etycznego, bez zrozumienia, gdzie jest góra, gdzie jest dół, gdzie jest dobro, gdzie zło, skazane są na porażkę i zapomnienie, bo zadaniem artysty jest wyciągnięcie z chaosu jasnego znaczenia życia z wolą dobra, a nie dodawać chaosu do chaosu życia. własnej duszy." (Fazil Iskander)

Chciałbym również przypomnieć słowa M. V. Łomonosowa: „Błędy nie są warte uwagi: dać coś lepszego, co przystoi godnej osobie”.

Kreacje, które „odzwierciedlają surową rzeczywistość”, w których nie odczuwa się negatywnego stosunku autora do wad i nie daje alternatywy, psują gust czytelnika i psują umysły. Działają przeciwko społeczeństwu i państwu.

Biorąc pod uwagę, że sztuka jest najpotężniejszym narzędziem oddziaływania na psychikę, prawdziwym godnym celem twórczości powinno być ulepszanie świata i rozpowszechnianie wysokich, uniwersalnych ideałów.

Na wsparcie państwa zasługują więc tylko ci autorzy i tylko te dzieła sztuki, które niosą ze sobą wysoką moralność, szerzą idee sprawiedliwości, zachęcają do kreatywności, a jeśli zgłaszają jakiś problem lub dotykają tematu występku, robią to w taki sposób, aby widzowi (czytelnikowi) powstaje jasne zrozumienie, jak tego nie robić i do jakich tragicznych konsekwencji może to doprowadzić. Jednocześnie wskazane jest wskazanie sposobu rozwiązania zgłoszonego problemu lub zaproponowanie alternatywy.

Elena Smolitskaya

Sztuka i władza Sztuka jest częścią kultury duchowej ludzkości, swoistym rodzajem duchowego i praktycznego poznawania świata. Sztuka obejmuje odmiany ludzkiej działalności, zjednoczone artystycznymi i figuratywnymi formami odtwarzania rzeczywistości - malarstwo, architektura, rzeźba, muzyka, beletrystyka, teatr, taniec, kino. Big Encyclopedic Dictionary Power – zdolność i zdolność wywierania decydującego wpływu na działania, zachowanie ludzi za pomocą wszelkich środków – woli, autorytetu, prawa, przemocy (władza rodzicielska, państwowa, ekonomiczna itp.)

W rozwoju kultury ludzkiej stale śledzony jest ciekawy wzór. Sztuka jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha była często wykorzystywana do wzmacniania władzy - świeckiej i religijnej J.-L. Dawida. Bonaparte przemierzający Alpy na ognistym koniu. (fragment)

Sztuka ucieleśniająca w widocznych obrazach idee religii, gloryfikowała i uwieczniała bohaterów. Rzeźbiarze, artyści, muzycy w różnych czasach tworzyli wyidealizowane majestatyczne wizerunki władców-przywódców Donatello - konny posąg kondotiera Gattamelaty. Rzeźbiarz: Etienne Falcone.

Jakie walory podkreślają artyści i rzeźbiarze w wizerunkach mężów stanu, władców różnych epok i krajów? Jakie uczucia wywołują w tobie te obrazy? Jakie są podobieństwa i różnice między tymi obrazami? Jakie są wspólne (typowe) cechy, które symbolizują władzę. Aleksandra Newskiego. Artysta P. D. Korin 1942 Car Iwan Groźny. Parsuna. OK. 1600 Aleksander Wielki

Męstwo wojowników i dowódców utrwalają dzieła sztuki monumentalnej. Wzniesiono posągi konne, łuki triumfalne i kolumny upamiętniające wygrane zwycięstwa. Kolumna trojańska. Rzym

Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu została zbudowana Brama Triumfalna. Na ścianach łuku wygrawerowane są imiona generałów walczących u boku cesarza.

W 1814 r. w Rosji na uroczyste spotkanie rosyjskiej armii wyzwolicieli, powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem, na Twierskiej Zastawie zbudowano drewniane Bramy Triumfalne. Przez ponad 100 lat łuk stał w centrum Moskwy, a w 1936 został rozebrany.

Dopiero w latach sześćdziesiątych. XX wiek Łuk Triumfalny został odtworzony na Placu Zwycięstwa, w pobliżu Wzgórza Poklonnaya, w miejscu wjazdu wojsk napoleońskich do miasta.

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa to Trzeci Rzym, a czwartego nie będzie”. Aby dopasować dzwonnicę Iwana Wielkiego do tego wysokiego statusu (kościół Jana Drabiny, zaprojektowany przez włoskiego architekta Fioravanti, Kreml moskiewski został przebudowany za Dmitrija Donskoya - Katedra A.M. Archanioła (1505-08) Katedra Wniebowzięcia Vasnetsova ( 1475-79), Zwiastowanie - grób Książęta rosyjscy Pałac Facetów (1487-91) Katedra (1484-89) i carowie)

Zakończenie budowy pierwszego kamiennego kościoła w Moskwie - Soboru Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny było powodem założenia Chóru Suwerennych Diakonów Śpiewu. Skala i przepych świątyni wymagały większej niż wcześniej mocy dźwięku muzyki. Wszystko to podkreślało władzę suwerena.

W drugiej połowie XVII wieku. Zgodnie z imponującym planem Jego Świątobliwości Patriarchy Nikona - na podobieństwo Palestyny ​​powstały święte miejsca, związane z życiem ziemskim i wyczynem Jezusa Chrystusa - pod Moskwą zbudowano Klasztor Nowa Jerozolima.

Jej główna Katedra Zmartwychwstania jest podobna w planie i wielkości do Bazyliki Grobu Świętego w Jerozolimie. To jest pomysł patriarchy Nikona - szczyt rozwoju starożytnych tradycji Kościoła rosyjskiego, pochodzących z czasów chrztu Rosji (X wiek).

W XVIII wieku. otworzył nowy rozdział w historii Rosji. Według trafnego wyrażenia Puszkina, Piotr I „wyciął okno na Europę” - założono Petersburg. Sobór Kazański I. Pomnik Piotra Izaaka. Katedra Ermitażu w Petersburgu. Peterhof

Nowe idee znajdują odzwierciedlenie we wszystkich rodzajach sztuki. Pojawiło się malarstwo i rzeźba świecka, muzyka przeszła na styl europejski. Chór chórzystów suwerena został teraz przeniesiony do Petersburga i staje się Nadworną Kaplicą Śpiewaków (często śpiewał w tym chórze sam Piotr I). Sztuki głoszą chwałę Pana i toast za młodego cara całej Rosji. Iwan Nikitich Nikitin. PORTRET PIOTRA I.K. Rastrelli. Posąg Anny Ioannovny z czarnym chłopcem. Fragment. Brązowy. 1741

Podaj przykłady epok historycznych z rządami autorytarnymi i demokratycznymi. Wybierz dzieła sztuki, które odzwierciedlają idee tych stanów. Zapoznaj się z literaturą referencyjną, Internetem. Obejrzyj obrazy, fragmenty filmów, posłuchaj utworów muzycznych, które wyrażają ideały ludzi w różnym czasie w różnych krajach. Co możesz powiedzieć o ich ideałach społecznych? W jaki sposób iw jakim celu sztuka wpływa dzisiaj na ludzi?

Zapowiedź:

Stopień 9

Lekcja 2

Temat lekcji: „Sztuka i moc”

Cel: nadal opanowują pojęcia „sztuki” i „władzy”, „rodzaje sztuki”, różnorodność treści dzieł sztuki.

UUD:

Kognitywny: zapoznać się z rodzajami sztuki, zapoznać się z pojęciami „sztuka”, „klasyfikacja”

Przepisy: Nabycie samodzielnego doświadczenia twórczego, które kształtuje zdolność do samodzielnego działania.

Rozmowny:Daj możliwości współpracy - naucz się słuchać i słuchać. Naucz się współpracować zarówno z nauczycielem, jak i rówieśnikami. Zapewnij dialog z nauczycielem.

Osobisty: Aby nauka stała się znaczącym procesem, aby dać uczniowi znaczenie rozwiązywania problemów edukacyjnych, łącząc je z celami i sytuacjami w życiu codziennym. Kierując się świadomością, badaniem i akceptacją wartości i znaczeń życiowych, pomagają rozwijać swoją pozycję życiową w stosunku do świata, ludzi wokół, siebie i swojej przyszłości.

Wyposażenie nauczyciela:

Ekran do wyświetlania prezentacji, streszczenie.

Wyposażenie ucznia:

Notatnik, długopis, ołówek.

Rodzaj lekcji: połączona lekcja.

Podczas zajęć:

1. Pozdrowienia.
2. Sprawdzenie gotowości:notatnik i długopis, podręczniki na portach
3. Oznaczanie nieobecnych.
4. Powtórzenie omawianego tematu:

• Pamiętajmy, o czym rozmawialiśmy na ostatniej lekcji? O związku sztuki i władzy
• Czym jest sztuka? Sztuka - część kultury duchowej ludzkości, swoisty rodzaj duchowego i praktycznego rozwoju świata.
• Jakie znasz rodzaje sztuki? malarstwo, architektura, rzeźba, muzyka, fikcja, teatr, taniec, kino.
• Kiedy pojawiła się sztuka? Początki sztuki i pierwsze kroki w artystycznym rozwoju ludzkości sięgają prymitywnego systemu komunalnego, kiedy to kładziono podwaliny materialnego i duchowego życia społeczeństwa.
• Czym jest moc? Moc - zdolność i umiejętność narzucania własnej woli, wywierania decydującego wpływu na działania, zachowanie ludzi za pomocą wszelkich środków - woli, władzy, prawa, przemocy (władza rodzicielska, państwowa, ekonomiczna itp.)
• Kiedy pojawiła się władza? Władza pojawiła się wraz z pojawieniem się społeczeństwa ludzkiego i zawsze będzie towarzyszyć jego rozwojowi w takiej czy innej formie.
• Jaki wniosek możemy wyciągnąć z powyższego? sztuka i władza powstały i rozwinęły się jednocześnie i są integralną częścią kształtowania się życia społecznego.

• Jaki był pożytek ze sztuki w rozwoju kultury ludzkiej? (wzmocnić władzę - religijną i świecką)
• Jak sztuka pomogła wzmocnić władzę i autorytet władców?(sztuka ucieleśniona w widocznych obrazach idee religii; uwielbiona i uwieczniona bohaterów; nadała im niezwykłe cechy, szczególny heroizm i mądrość)
• Jakie tradycje ukazują te monumentalne obrazy? (tradycje pochodzące z czasów starożytnych - kult bożków, bóstw, które budzą podziw)
• Co działa najwyraźniej wzmocniona moc? (posągi konne, łuki i kolumny triumfalne, katedry i świątynie)
• Jaki łuk i na cześć jakich wydarzeń odrestaurowano w Moskwie na Kutuzowskim Prospekcie? (w 1814 r. brama triumfalna na cześć spotkania rosyjskiej armii wyzwolicieli, powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem; w 1936 został rozebrany; odtworzone w 1960 r. na Placu Zwycięstwa, niedaleko Pokłonnej Góry, w miejscu wkroczenia wojsk napoleońskich do miasta)
• Jaki łuk jest zainstalowany w Paryżu?(dekretem Napoleona na cześć jego armii; imiona generałów walczących z cesarzem są wyryte na ścianach łuku)
• Kiedy Moskwa stała się centrum kultury prawosławnej?(w XV wieku po upadku Bizancjum, które było uważane za następcę Cesarstwa Rzymskiego i nosiło nazwę Drugiego Rzymu)
• Jak poprawił się kulturowy wizerunek państwa moskiewskiego?(dziedziniec cara moskiewskiego staje się miejscem zamieszkania wielu wykształconych kulturowo prawosławnych, architektów, budowniczych, malarzy ikon, muzyków)
• Dlaczego Moskwę nazywano „Trzecim Rzymem”? (Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich)
• Który architekt zaczął odbudowywać moskiewski Kreml? (Włoski architekt Fiorovanti)
• Co oznaczało zakończenie budowy pierwszego kamiennego kościoła w Moskwie - Soboru Wniebowzięcia NMP? (powstanie chóru śpiewających diakonów władcy, gdyż skala i przepych świątyni wymagały większej siły dźwięku muzyki)
• Zgadywać: spójrz na ekran i nazwij dzieła sztuki:

• Bóg słońca - Ra
• Oktawian August z Prima Porto. Rzymski posąg
• Piramida Cheopsa
• Bramy triumfalne Narwy, Sankt Petersburg
• Idole. Posągi pogańskich bogów
• Ramzes II zabija syryjskiego barbarzyńcę.
• Herkules
• Moskiewskie bramy triumfalne, Sankt Petersburg
• Złota maska ​​pogrzebowa Tutenchamona
• Katedra Wniebowzięcia Moskiewskiego Kremla

Bardzo dobrze!

6. Nauka nowego materiału:

Kontynuujemy z tobątemat lekcji: „Sztuka i władza”

Notatnik wpis:W drugiej połowie XVII wieku. Zgodnie z imponującym planem Jego Świątobliwości Patriarchy Nikona - na podobieństwo Palestyny ​​powstały święte miejsca, związane z życiem ziemskim i wyczynem Jezusa Chrystusa - pod Moskwą zbudowano Klasztor Nowa Jerozolima.

Jej główna katedra jest zbliżona planem i wielkością do Bazyliki Grobu Świętego w Jerozolimie. To jest pomysł patriarchy Nikona - szczyt rozwoju starożytnych tradycji Kościoła rosyjskiego, pochodzących z czasów chrztu Rosji (X wiek).

W „Słowie o zniszczeniu ziemi rosyjskiej” mówi się:

„O jasna i pięknie udekorowana rosyjska ziemia! I jesteś zaskoczony wieloma pięknościami; Zaskakuje Cię wiele jezior, stromych gór, wielkich miast, cudownych wiosek, świątyń Boga, - niesamowici książęta ... jesteś pełen wszystkiego, rosyjska ziemia!
To piękno od wieków inspiruje naszych ludzi. Zabytki architektury i sztuk plastycznych, malowanie ikon są wspaniałym atutem społeczeństwa.

Notatnik wpis:W XVIII wieku. otworzył nowy rozdział w historii Rosji.

Piotr I, zgodnie z trafnym wyrażeniem Puszkina, „wyciąć okno do Europy” - założony Petersburg .

Notatnik wpis:Nowe idee znajdują odzwierciedlenie we wszystkich rodzajach sztuki. Pojawiło się malarstwo i rzeźba świecka, muzyka przeszła na styl europejski.

Posłuchajmy Koncertu W.Titowa poświęconego zwycięstwu w Połtawie.

Wasilij Polikarpowicz Titow (ok. 1650-1710) - rosyjski kompozytor kościelny, suwerenny chórzysta.

Koncert Titowa na cześć zwycięstwa w Połtawie

Chór chórzystów suwerena został teraz przeniesiony do Petersburga i staje się Nadworną Kaplicą Śpiewaków (często śpiewał w tym chórze sam Piotr I). Sztuki głoszą chwałę Pana i toast za młodego cara całej Rosji.

Obecnie Kaplica Chóru Glinka jest majestatycznym zabytkiem kultury rosyjskiej, znanym na całym świecie. Kaplica pomaga zachować więź czasów i ciągłość tradycji.

(zjeżdżalnia Kaplica Chóru im. Glinki)

Intonowanie mocy możemy zaobserwować szczególnie wyraźnie w muzyce.

„Boże chroń cara!” -hymn narodowy Imperium Rosyjskie od 1833 do 1917, zastępując poprzedni hymn”rosyjska modlitwa ».

Posłuchaj hymnu „God Save the Car!”

• Kto może podać przykład wykorzystania tego rodzaju hymnów we współczesnej historii? (Boże chroń królową).

Jednym z przykładów współczesnego wykorzystania takich hymnów jest hymn brytyjski.

Słuchanie hymnu brytyjskiego

Hymn Wielkiej Brytanii po rosyjsku

Boże chroń naszą łaskawą królową

Niech żyje nasza szlachetna królowa

Boże chroń królową

Wyślij ją zwycięską

szczęśliwy i miły

Długo panować nad nami

Boże chroń królową

W XX wieku, w dobie stalinizmu w naszym kraju, pompatyczna, wspaniała architektura podkreślała siłę i potęgę państwa, sprowadzając ludzką osobowość do znikomego poziomu, ignorując indywidualną oryginalność każdego człowieka.

Moskiewski Pałac Sowietów to jeden z najsłynniejszych niezrealizowanych projektów architektonicznych w historii. Ogromny (największy i najwyższy na świecie) budynek, który miał stać się symbolem zwycięskiego socjalizmu, symbolem nowego kraju i nowej Moskwy. Ten projekt jest niesamowity nawet dzisiaj.

Najprawdopodobniej Pałac Sowietów został zbudowany po to, aby po zwycięstwie Rewolucji Światowej w jego murach przyjąć... ostatnią republikę do Związku Radzieckiego. A wtedy cały świat będzie jednym Związkiem Socjalistycznych Republik Radzieckich.

Bezduszny mechanizm przymusu państwowego podkreśla groteskowy początek w muzyce (D. Szostakowicz, A. Schnittke i inni).

Demokratyczne nastroje ludu znajdują szczególnie wyrazisty wyraz w sztuce w przełomowych momentach historii. Są to pieśni rewolucyjne, marsze podczas rewolucji październikowej w Rosji (1917),

Fragment wideo piosenek Rewolucji Październikowej

…pomniki,

plakaty,

obraz,

kompozycje muzyczne z czasów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej (1941-1945).

To zarówno pieśń masowa, odzwierciedlająca zapał pracy lat powojennych, jak i pieśń autorska drugiej połowy XX wieku. (rodzaj miejskiego folkloru), który wyraża nie tylko liryczne nastroje młodszego pokolenia, ale także protest przeciwko ograniczaniu wolności jednostki, co jest szczególnie widoczne w muzyce rockowej.

Tacy wspaniali śpiewacy: W. Wysocki, B. Okudżawa, A. Galich, B. Grebenshchikov……

7. Konsolidacja materiału objętego:

TEST:

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _

świeckich i religijnych

A) B. Iofan B) Dm. Lewicki

C) JL David

Dmitrij Grigoriewicz Lewicki

1 - 2 - 3 - 4 - 5

Kontynuuj zdanie:

• Dziś dowiedziałem się...
• Byłem zaskoczony...
• Kupiłem...
• Spróbuję…
• Chciałem…

8. Praca domowa

Podziel się na grupy, przygotuj prezentację:

(3 - 4 slajdy) lub wiadomość na jeden z tematów:

• Jacques Louis David o Napoleonie(prezentacja)
• Portrety celebrytów autorstwa artysty D.G. Levitsky(slajdy z tytułami)
• Zabytki Kremla Moskiewskiego(slajdy z nazwami zabytków)
• łuki triumfalne świata(prezentacja)
• Dzieła artystyczne tego samego rodzaju sztuki (muzyka, malarstwo, literatura, architektura, rzeźba) w różnych epokach(prezentacja)
• Dzieła artystyczne z tej samej epoki (renesans, barok, klasycyzm, romantyzm, impresjonizm, realizm) różnych rodzajów sztuki(prezentacja)
• Zabytki Petersburga. pomniki(zdjęcia slajdów)
• Sobory Rosji (film prezentacyjny)

Zapowiedź:

Praca domowa:

1. Opowiadanie podręczników (s. 104-105)(koniecznie)

___________________

1. Dzieła artystyczne tego samego rodzaju sztuki (muzyka, malarstwo, literatura, architektura, rzeźba) w różnych epokach(prezentacja)

2. Dzieła artystyczne z tej samej epoki (renesans, barok, klasycyzm, romantyzm, impresjonizm, realizm) różnych rodzajów sztuki(prezentacja)

3. Zabytki Petersburga. pomniki(zdjęcia slajdów)

4. Sobory Rosji (film prezentacyjny)

Zapowiedź:

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji po XVII wieku.

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _____________________

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji po XVII wieku.

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _____________________

________________________________________

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji po XVII wieku.

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _____________________

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji po XVII wieku.

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _____________________

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji po XVII wieku.

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I? _____________________

________________________________________

A) B. Iofan B) Dm. Levitsky

C) JL David

________________________________________

5. Zidentyfikuj katedrę w Nowej Jerozolimie

1 - 2 - 3 - 4 - 5

2. Sztuka i władza w Rosji

po XVII wieku

1. Który klasztor został zbudowany według planu patriarchy Nikona?

A) Katedra Wniebowzięcia NMP

B) Klasztor Nowa Jerozolima

B) Katedra Chrystusa Zbawiciela

2. Jakie zmiany w sztuce zaszły w czasach Piotra I?)

2. Jakie innowacje pojawiły się w Rosji za panowania Piotra I? (pojawia się malarstwo i rzeźba świecka; muzyka zmienia się na europejską; chór suwerennych chórzystów staje się Nadworną Kaplicą Śpiewaków w Petersburgu)

3. Jaką rolę odegrała architektura radziecka w XX wieku w okresie stalinizmu? (wspaniała, pompatyczna architektura podkreślała potęgę i siłę państwa, sprowadzając ludzką osobowość do znikomego poziomu, ignorując indywidualną oryginalność każdego człowieka)

4. Którzy kompozytorzy musieli wypełniać nakazy państwa? (DD Szostakowicz, AG Schnittke)

5. Podaj przykłady żywego wyrażania nastrojów demokratycznych w sztuce? (pieśni i marsze rewolucyjne; plakaty; muzyka czasów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej; pieśń masowa o entuzjazmie do pracy; pieśń autorska z połowy XX wieku; muzyka rockowa)

Temat: „Wpływ na siłę sztuki. Sztuka i władza”.

W rozwoju kultury ludzkiej stale śledzony jest ciekawy wzór. Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, była często wykorzystywana do wzmacniania władzy, zarówno świeckiej, jak i religijnej.

Dzięki dziełom sztuki władza wzmocniła swój autorytet, a miasta i państwa zachowały prestiż. Sztuka ucieleśniająca w widocznych obrazach idee religii, gloryfikowała i uwieczniała bohaterów. Rzeźbiarze, artyści, muzycy w różnych czasach tworzyli wyidealizowane majestatyczne wizerunki władców-przywódców. Otrzymali niezwykłe cechy, szczególny heroizm i mądrość, które oczywiście budziły szacunek i podziw w sercach zwykłych ludzi. W tych obrazach wyraźnie widoczne są tradycje pochodzące z czasów starożytnych - kult bożków, bóstw, które wzbudzały podziw nie tylko dla każdego, kto się do nich zbliżał, ale także dla tych, którzy patrzyli z daleka. Męstwo wojowników i dowódców utrwalają dzieła sztuki monumentalnej. Wzniesiono posągi konne, łuki triumfalne i kolumny upamiętniające wygrane zwycięstwa.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż konto (konto) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Siła sztuki. Sztuka i władza. Lekcja nr 1 Sztuka klasa 9 Nauczyciel plastyki Somko E.V.

Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, była często wykorzystywana do wzmacniania władzy, zarówno świeckiej, jak i religijnej.

„Jeździec z brązu” Konny pomnik Piotra wykonał rzeźbiarz E. Falcone w latach 1768-1770.

Dzięki dziełom sztuki władza wzmocniła swój autorytet, a miasta i państwa zachowały prestiż. Sztuka ucieleśniająca w widocznych obrazach idee religii, gloryfikowała i uwieczniała bohaterów. „Napoleon na przełęczy św. Bernarda”

Męstwo wojowników i dowódców utrwalają dzieła sztuki monumentalnej. Wzniesiono posągi konne, łuki triumfalne i kolumny upamiętniające wygrane zwycięstwa. Łuk Triumfalny Konstantyna, Rzym, Włochy.

Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu została zbudowana Brama Triumfalna. Na ścianach łuku wygrawerowane są imiona generałów walczących u boku cesarza. Francja, Paryż, Łuk Triumfalny

W 1814 r. w Rosji na uroczyste spotkanie rosyjskiej armii wyzwolicieli, powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem, w pobliżu Twierskiej Zastawy zbudowano drewniane Bramy Triumfalne. Przez ponad 100 lat łuk stał w centrum Moskwy, a w 1936 został rozebrany. Dopiero w latach 60. XX wiek Łuk triumfalny został odtworzony na Placu Zwycięstwa, niedaleko Pokłonnej Góry, w miejscu wkroczenia wojsk napoleońskich do miasta.

Łuk Triumfalny Aleksandra. Nazywana jest również „Bramą Króla”. Został zbudowany w 1888 roku na cześć przybycia do Jekaterynodaru cesarza Aleksandra III z rodziną. W 1928 r. decyzją miejscowych władz sowieckich łuk rozebrano pod pretekstem, że budowa epoki carskiej utrudni ruch tramwajowy, choć od 1900 r. tramwaje z powodzeniem jeżdżą tuż pod łukiem. Rysunki nie zachowały się, zostały odtworzone z fotografii. Wcześniej Łuk znajdował się na skrzyżowaniu ulic Jekaterynińskiej (obecnie Mira) i Kotlarevskaya (Sedina). Odtworzony w 2009 roku na skrzyżowaniu ulic Krasnej i Babuszkiny.

Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa to Trzeci Rzym, a czwartego nie będzie”.

Kaplica Chóru Glinki to majestatyczny zabytek kultury rosyjskiej, znany na całym świecie. Kaplica pomaga zachować więź czasów i ciągłość tradycji.

Zmartwychwstanie Novo - Klasztor Jerozolimski - pomnik.

W XX wieku, w epoce stalinizmu w naszym kraju, pompatyczna, wspaniała architektura podkreślała siłę i potęgę państwa, sprowadzając ludzką osobowość do znikomego poziomu, ignorując indywidualną tożsamość każdego człowieka.

Niezrealizowane projekty moskiewskich architektów z lat 30-50.

Siła sztuki. Sztuka i władza. Jak powiązane są takie zjawiska jak sztuka i władza? Sztuka, jako przejaw wolnych, twórczych sił człowieka, lot jego wyobraźni i ducha, była często wykorzystywana do wzmacniania władzy, zarówno świeckiej, jak i religijnej. „Jeździec Spiżowy” Dzięki dziełom sztuki władze wzmocniły swój autorytet, a miasta i państwa zachowały prestiż. Sztuka ucieleśniająca w widocznych obrazach idee religii, gloryfikowała i uwieczniała bohaterów. D. Lewickiego. Katarzyna II „J.-L. Dawid „Napoleon na przełęczy św. Bernarda” Zadanie:  Jakie walory podkreślają artyści, rzeźbiarze w wizerunkach mężów stanu, władców różnych epok i krajów?  Jakie są podobieństwa i różnice między tymi obrazami? Jakie są wspólne (typowe) cechy, które symbolizują władzę. Męstwo wojowników i dowódców utrwalają dzieła sztuki monumentalnej. Wzniesiono posągi konne, łuki triumfalne i kolumny upamiętniające wygrane zwycięstwa. Łuk Triumfalny Konstantyna, Rzym, Włochy. Dekretem Napoleona I, który chciał uwiecznić chwałę swojej armii, w Paryżu została zbudowana Brama Triumfalna. Na ścianach łuku wygrawerowane są imiona generałów walczących u boku cesarza. Francja, Paryż, Łuk Triumfalny W 1814 r. w Rosji na uroczyste spotkanie rosyjskiej armii wyzwolicieli, powracającej z Europy po zwycięstwie nad Napoleonem, na Twerskiej Zastawie zbudowano drewniane Bramy Triumfalne. Przez ponad 100 lat łuk stał w centrum Moskwy, a w 1936 został rozebrany. Dopiero w latach 60. XX wiek Łuk triumfalny został odtworzony na Placu Zwycięstwa, niedaleko Pokłonnej Góry, w miejscu wkroczenia wojsk napoleońskich do miasta. Carowie moskiewscy uważali się za spadkobierców tradycji rzymskich, co znalazło odzwierciedlenie w słowach: „Moskwa to Trzeci Rzym, a czwartego nie będzie”. Klasztor Zmartwychwstania Nowa Jerozolima - pomnik. 2 piętro XVII wiek (pragnienie patriarchy Nikona, aby stworzyć święte miejsca na obraz Palestyny, gdzie spędził ziemskie życie Jezusa Chrystusa) oryginalność każdej osoby Niezrealizowane projekty moskiewskich architektów z lat 30-50. Pałac Sowietów Praca domowa.  Przygotuj raport lub prezentację komputerową na temat związany z zaszczepianiem pewnych myśli i uczuć w ludziach poprzez sztukę. Analizuj różne dzieła sztuki tego samego rodzaju w różnych epokach lub wybierz epokę i przedstaw jej całościowy obraz w oparciu o dzieła różnych rodzajów sztuki.