„Челябински държавен педагогически университет

абстрактно

по темата:Характеристики на литературата от 18 век

Изпълнено:

студент 4-та година

учебен факултет

UNK, c. 41

Челябинск

1. Характеристики на чуждестранната литература от 18 век………………………………3

2. Обща характеристика на литературния процес в Русия……….5

2.1. ……………………………………….………...9

2.2. …………………………………………………..12

2.3. …………………………………………………..14

2.4. Заключение…………………………………………………………………….17

2.5. Литература…………………………………………………………………….18

Характеристики на чуждестранната литература от 18 век

Най-значимият културен феномен на 18 век, дал името на епохата, е Просвещението. Терминът обозначава широко идеологическо движение. „Просвещението е излизане на човек от състоянието на своето малцинство, в което той е по собствена воля“, пише немският философ И. Кант.

Просвещението се отличава с активност, критично отношение към реалността, съчетано с положителна програма за реорганизация. Всички институции на обществото бяха критикувани.

Най-голямото събитие на епохата е публикуването във Франция на първия том на Енциклопедията. Той съдържа пълен набор от знания и образователни идеи за природата, обществото, науката и изкуството, които са се развили до 18 век. Във френското Просвещение най-ярко се проявяват основните тенденции на общоевропейската просветна мисъл.

Просвещенската литература отразява тенденциите, свързани с развитието на просветителската философия и наука. Съединение научно мисленеи художественото творчество - характерна черта на културата на епохата, присъща на Дефо и Папа, Монтескьо и Волтер, Дидро и Русо, Лесинг и Гьоте, които създават цяла система от жанрове, реализиращи тази особеност: роман- трактат, философски история, философска поемаи т.н.

През първата половина на века големи постижения в изкуството се свързват с просвещенския класицизъм, преди всичко с жанра на трагедията, на който Волтер, Адисън, Готшед отдават почит. Новото се крие преди всичко в това, че просвещенският класицизъм, без да отхвърля антропоцентричното отношение към света, се фокусира не върху личността, а върху обществото.

Наред с това просветителите отхвърлят принципа на трагичното, поставяйки на негово място оптимистичното начало. В трагедията, под влиянието на възраждащия се интерес към Шекспир, директната демонстрация на действието се използва по-широко, става по-живописно, действието често се пренася на Изток, изпълнен с непознати за европейците цветове. Изтокът привлича не само със своята екзотика. Картините на източния деспотизъм и религиозния фанатизъм подчертават значението и социалното значение на просвещенските идеали.

Трагедията става все по-философска. Това се проявява в неговата структура: мястото и времето на действието стават напълно произволни. Основното нещо за авторите на нови трагедии е да разработят определена философска теза, а не да описват героя или някаква конкретна епоха. Поради това принципът на модернизация на използвания материал беше широко прилаган.

В комедийния жанр са създадени истински шедьоври
(Голдони, Гоци, Бомарше). Развива се нов тип комедия - " сълзлива комедия“, което допринесе за появата на жанра на драмата (Дидеро, Лесинг).

Важно културно събитие на епохата е развитието на жанра на романа, който разбива оковите на класическата естетика. Тук бяха заети най-напредналите позиции английски писатели– Дефо, Суифт, Ричардсън, Филдинг.

Установяването на хармония в културата на Европа беше възможно само ако имаше някаква алтернатива, успоредно с култа към Разума, който се превърна в култ към Чувството. Има условия за формиране на сантиментализъм. Сантименталистите разработиха концепцията за чувството, просветено от Разума. Чувствата в сантиментализма се описват като "естествени чувства" на "естествен човек", страстите се облагородяват от разума. (един)

Обща характеристика на литературния процес в Русия

В домашната литература от 18 век се разграничават следните периоди:

1-ви период - литература от времето на Петър Велики. Все още е преходен. Неговата особеност е замяната на религиозната литература със светска.

2-ри период () години. характеризира се с формирането на класицизма, създаването на нова жанрова система и задълбоченото развитие на книжовния език.

3-ти период (1760 - първата половина на 70-те) - по-нататъшната еволюция на класицизма, разцветът на сатирата, появата на предпоставки за появата на сантиментализма.

4-ти период (последната четвърт век) - началото на кризата на класицизма, формирането на сантиментализма, засилването на реалистичните тенденции.

Основното беззаконие, срещу което се бореше Трутен, беше полицейският произвол. Без да посяга на основите на монархията и самата институция на крепостнически отношения, Новиков рязко се противопоставя на злоупотребата с крепостното право, открито заявявайки симпатиите си към селяните.

Последните десетилетия на 18 век са белязани от забележителни художествени постижения в нашата литература, в нея бързо се подготвят романтизмът и реализмът. Фонвизин, Державин и Радишчев ще постигнат най-голям успех. Тяхната работа е резултат преди всичко от по-нататъшното развитие на най-добрите национални традиции и в същото време те ще вземат предвид новите постижения на европейската естетика (Волтер, Дидро, Лесинг, Мерсие и др.) ( 3)

ЛОМОНОСОВ, МИХАИЛ ВАСИЛИЕВИЧ

ЛОМОНОСОВ (1711–1765), руски просветител, учен-енциклопедист, поет, преводач. Роден е на 8 (19) ноември 1711 г. в с. Денисовка (днес с. Ломоносово) близо до Холмогори, Архангелска губерния. в поморско селско семейство.

През януари 1731 г. Ломоносов, представяйки се за благороден син, постъпва в Московската славяно-гръцко-латинска академия, където получава добро обучение по древни езици и други хуманитарни науки. латински езикзнае перфектно, по-късно е признат за един от най-добрите латинисти в Европа.

В началото на 1736 г., като един от най-добрите студенти, Ломоносов е изпратен в университета в Петербургската академия на науките, а през есента на същата година - в Германия, в университета в Марбург, където изучава естествено и хуманитарни науки за 3 години. През 1739 г. заминава за Фрайбург, където учи химия и минно дело в Минната академия. От това време датират първите му поетични и литературно-теоретични опити.

През 1741 г. Ломоносов се завръща в Русия. През 1742 г. е назначен за помощник на класа по физика, а през 1745 г. - професор по химия (академик) на Петербургската академия на науките. Той незабавно поведе борбата срещу „враговете на руската наука“ сред чужденци. Работата на Ломоносов беше изключително многостранна. В неговите трудове са обхванати почти всички клонове на съвременното природознание, минно дело и металургия, математика, история, филология, лингвистика, изкуство и литература.

През 1742 г. Ломоносов за първи път в Русия започва да изнася публични лекции на руски език в Академията на науките. През 1755 г. по инициатива на Ломоносов и по негов проект е основан Московският университет, „отворен за всички, способни на наука”, а не само за благородниците. Ломоносов е бил организатор на много научни, технически и културни начинания, които изиграха огромна роля в развитието на Русия. През 1758 г. му е поверено „надзора“ на Географския отдел, Историческия сборник, университета и гимназията към Академията на науките.

Първата работа на Ломоносов, засягаща проблемите на езика, е написана още в Германия Писмо за правилата на руската поезия(1739 г., публикуван през 1778 г.), където той обосновава приложимостта на силабо-тоничната версификация към руския език.

Основната работа на Ломоносов върху езика е руска граматика, написана през 1755 г. и издържала 14 издания. Това беше първата широко известна граматика на руския език, създадена в Русия. Използвайки редица идеи от старославянската граматика на Мелетий Смотрицки (ок. 1578–1633), Ломоносов изразява редица оригинални идеи. Запазвайки някои архаични идеи (например схемата на частите на речта, датираща от латинския стандарт), той подходи по нов начин към много въпроси, по-специално, разделяйки звуците от буквите и вземайки предвид физиологичните и акустичните свойства на звуците. AT Граматикае дадена първата класификация на основните диалекти (диалекти) на руския език. Руският и църковнославянският езици са ясно разграничени, основните им разлики се определят на различни нива на организация на звуковата система.

Стилистичната стандартизация на руския език, извършена от Ломоносов, беше от голямо значение. Идеите за стиловете на руския език за първи път са изразени от Ломоносов в Кратко ръководство за красноречие...(1748 г.); по-късно писа за това в руска граматикаи повече подробности в есето. За ползите от църковните книги на руски език(1758 г.). Тук Ломоносов създава широко известната концепция за „трите затишие“ на руския език, предназначена да обоснове възможността и необходимостта и в същото време да кодифицира използването на руския език във всички функционални стилове на езиково общуване.

Според Ломоносов всеки литературен жанр трябва да бъде написан в определено „спокойствие“: „високо спокойствие“ се „изисква“ за героични стихотворения, оди, „прозаични речи по важни въпроси“; среден - за поетични послания, елегии, сатири, описателна проза и др .; ниски - за комедии, епиграми, песни, "съчинения на обикновени дела". „Щилсите“ са подредени предимно в областта на лексиката, в зависимост от съотношението на неутрални (общи за руски и църковнославянски езици), църковнославянски и руски народни думи. „Високо спокойствие“ се характеризира с комбинация от славянски думи с неутрални думи, „средно спокойствие“ е изградено на базата на неутрална лексика с добавяне на определен брой славянски думи и разговорни думи, „ниско спокойствие“ съчетава неутрално и разговорно думи. Такава програма дава възможност да се преодолее руско-църковнославянската диглосия, все още забележима през първата половина на 18 век, за да се създаде единна стилистично диференцирана литературен език. Теорията за "трите затишие" оказва значително влияние върху развитието на руския литературен език през втората половина на 18 век. до дейността на училището (от 1790 г.), което постави курс за сближаване на руския книжовен език с говоримия език.

Поетическото наследство на Ломоносов включва тържествени оди, философски оди-размисли Сутрешен размисъл за Божието величие(1743 г.) и Вечерно размишление върху Божието величие(1743), поетични преписи на псалмите и прилежащите към тях Ода, избрана от Йов(1751), дидакт Писмо за ползите от стъклото(1752), недовършена героична поема Петър Велики(1756–1761), сатирични стихотворения ( Химн на брадата, 1756–1757 и др.), философски Разговор с Анакреон(превод на анакреонтичните оди във връзка с техните собствени отговори на тях; 1757–1761), героична идилия Полидор(1750), две трагедии, множество стихотворения по повод различни празници, епиграми, притчи, преводни стихове.

Върхът на поетическото творчество на Ломоносов са неговите оди, написани „по повод“ – във връзка със значими събития от живота на държавата, например възкачването на престола на императрици Елизабет и Екатерина II. Ломоносов използва тържествени поводи, за да създаде ярки и величествени картини на Вселената. Одите са изпълнени с метафори, хиперболи, алегории, риторични въпроси и други тропи, които създават вътрешна динамика и звуково богатство на стиха, пропити с патриотичен патос, размисли за бъдещето на Русия. AT Ода в деня на възкачването на всеруския престол на Елизабет Петровна(1747 г.) той пише: „Науките подхранват младите мъже, / даряват радост на старите, / украсяват в щастлив живот, / защитават при злополука. Като поет Ломоносов пее за това, върху което е работил като учен: „великото северно сияние“, „ползите от стъклото“, „превъзходството на новоизмислената артилерия над старата“ и т.н. В същото време той не превръща стиховете си в римувани трактати. Те са пълни с величествени образи – например поетът нарече слънцето „Вечно горящ океан“, за нощното небе той каза: „Пълна се отвори бездната на звездите; / Няма брой звезди, дъното на бездната. Особеността на поетичния мироглед на Ломоносов е забелязана по-късно от Гогол: „Силата на наслада превърна натуралиста в поет“.

ФОНВИЗИН, ДЕНИС ИВАНОВИЧ

ФОНВИЗИН, (1745-1792) - драматург, публицист, преводач.

Роден на 3 (14) април 1745 г. в Москва. Той произхожда от старо благородно семейство (Ливонският рицар фон Визин е в плен при Йоан IV, след което започва да служи на руския цар). От 1755 г. Денис Фонвизин е записан в гимназията на Московския университет, където успешно изучава латински, немски и френски език и говори на тържествени актове с речи на руски и немски език. През 1760 г. сред най-добрите студенти Фонвизин е отведен в Санкт Петербург, за да бъде представен на уредника на университета и „произведен в студенти“. Дебютира в областта на литературата като преводач: превежда от немски сборник на популярния в Европа датски писател Лудвиг Голберг „Морални басни“ (1761). Няколко малки превода на Фонвизин се появяват в университетски публикации през 1761-1762 г. (включително в списанието Полезни забавления, което публикува и стихотворения на по-големия брат на Фонвизин, Павел); преводът на трагедията на Волтер Alzire (1762) не е публикуван по това време, но е широко разпространен в списъци (публикуван през 1894). В същото време той започва да превежда дългия, в четири тома, приключенски и дидактичен роман на абат Жан Терасон Heroic Virtue, или Животът на Сет, краля на Египет, от мистериозни свидетелства древен Египетвзети (1762–1768).

През 1762 г. Фонвизин напуска университета и става преводач в Колегиума по външни работи.

Неговата комедия „Бригадир” (1768-1769, пост. 1772, опубл. 1786) се превръща в напълно оригинално и новаторско произведение. Това е първата „комедия на нравите“ в руската литература, за разлика от преобладаващата по-рано сатирична „комедия на героите“, когато на сцената бяха изведени персонифицирани пороци („скъперничество“, „хвалство“ и др.). В Бригадира пороците, особеностите на речта и поведението на персонажите са социално обусловени. Това се постига с помощта на „словни маски“. С извеждането на характеристиката на речта няма други, индивидуални човешки черти ”(). "Говоренето" в комедията преобладава над "екшъна": на сцената пият чай, играят на карти, обсъждат кои книги са необходими за образование и т.н.

През 1760-те, по време на ерата на Комисията за подготовка на Новия кодекс (1767), Фонвизин се изказва и по въпроса за правата и привилегиите на благородството, който тревожи всички.

Дейността на Фонвизин като преводач на художествена литература се увенчава с превода на разказа на Пол Джереми Битобе върху библейската история Джоузеф (1769): това е сантиментален разказ, пропит с лиризъм, изпълнен от ритмична проза. По-късно Фонвизин с гордост пише, че тази история „ми послужи за извличане на сълзи от чувствителни хора. Защото познавам мнозина, които четейки Йосиф, преведен от мен, проливаха сълзи.

Комедията „Подраст” (1779–1781, публикувана през септември 1782 г., публикувана през 1783 г.) донесе слава и всеобщо признание на Фонвизин. Неизвестен автор на Драматичния речник (1787) свидетелства за изключителния успех на пиесата, когато тя беше поставена за първи път на придворната сцена в Царицинска поляна: „Театърът беше несравнимо пълен и публиката аплодира пиесата с кесии. Това е "комедия на нравите", изобразяваща домашния живот на диво и мрачно семейство на провинциални земевладелци. В центъра на комедията е образът на г-жа Простакова, тиранин и деспот в собственото си семейство и още повече сред нейните селяни. Нейната жестокост в отношенията с другите се компенсира от неразумна и пламенна нежност към сина й Митрофанушка, който благодарение на такова майчино възпитание израства разглезен, груб, невеж и напълно неподходящ за всякакъв бизнес. Простакова е сигурна, че може да прави каквото си иска, защото е даден указ за тази „свобода на благородството“. Противно на нея и нейните роднини, Стародум, Правдин, София и Милон смятат, че свободата на благородника се крие в правото да учи и след това да служи на обществото със своя ум и знания, което оправдава благородството на благородническата титла. На финала идва възмездието: Простакова е отчуждена от имението си и е изоставена от собствения си син (темата за жесток, отдаващ се на страстите си и съсипващ поданици на тиранин доближава комедията на Фонвизин до трагедиите).

AT последните годиниЗдравето на Фонвизин се влошава значително (през 1784-1785 г. той пътува със съпругата си в Италия за лечение), а в същото време религиозните и покаятелните му настроения се повишават. Те бяха отразени в автобиографично есе, написано „по стъпките” на Изповедите на Ж.-Ж. Русо, - Искрена изповед в моите дела и мисли (1791). Последната му комедия „Изборът на учител” (между 1790 и 1792 г.), която е оцеляла непълно, е посветена, както в много отношения на „Подраст”, на въпросите на образованието, но е много по-ниска от последната в художествено отношение.

Фонвизин умира на 1 (12) декември 1792 г. в Санкт Петербург след вечер, прекарана на гости, където според присъстващите е бил весел и игрив. Погребан е на Лазаревското гробище на Александър Невска лавра. (5)

Державин, Гаврила Романович

Неговите творби - величествени, енергични и напълно неочаквани за втората половина на XVIII век - имат днеспродължават да оказват влияние върху развитието на руската поезия.

Державин произхожда от бедно, но древно семейство, което води началото си от татарския мурза Багрим. Той имаше брат Андрей и сестра Анна, която почина в ранна детска възраст.

Державин е роден толкова крехък и слаб, че според народния обичай е изпечен в хляб, тоест държан в един вид инкубатор. Един стар народен лек помогна. Детето оцеля. И не само оцеля, но и живя дълъг, наситен със събития живот.

До края на 70-те години. Державин вече беше доста известен в литературните среди като поет. Истинската слава обаче идва при него едва след публикуването през 1783 г. на одата му "Фелица", посветена на Екатерина 2.

Първата стихосбирка е публикувана през 1776 г. озаглавен „Оди, преведени и съставени в планината Читалагай“. Във всички тези произведения се усеща силно влияние, макар че и тук вече се проявяваха характерната за зрелия Державин сатирична дързост, остротата на изразите, афористичната яснота и завършеност на отделните стихове. Такъв например е прочутото четиристишие от одата "Към благородството"

Но скоро Державин започва да се освобождава от влиянието на Ломоносов, да развива свой собствен "почерк". Той отказва в някои произведения от обичайния жанр на хвалебната ода в ямбичен тетраметър. Така за своята ода „За раждането на порфирогенно дете на север“ той избира поетичен размер – четиристопен трохей.(2)

Творбите, които направиха Державин известен, като напр Ода за смъртта на княз Мешчерски, Ода на Феличе, Бог, водопадса написани на необичаен за това време език.

Езикът на Державин е изненадващо звучен. Така, Книга ода на смъртта. Мешчерскиоще от първите редове той удря с бумтящи и звънтящи линии, сякаш възпроизвежда звъненето на махало, измерващо безвъзвратно преминаващото време: Глагол на времето! метални звъни! .. Твоят ужасен глас ме обърква ...

Образите, създадени от поета, са необичайно страстни и емоционални за спокойната и рационална епоха на класицизма, например: Смъртта вече скърца със зъби... И дни моето, като зърнени храни, камъчета.

Не по-малко неочакван е краят на одата. Традиционната класицистична система от ценности винаги е поставяла обществените и държавните интереси над личните. Самият жанр на тържествената ода, изглежда, не предполага никакви интимни откровения. Державин обаче завършва възвишените си разсъждения за слабостта на земния живот с изненадващо лични реплики, идващи от дълбините на душата му:

Животът е мигновен дар от небето;

Оставете я да си почине,

И с твоята чиста душа

Благослови съдбата удар.

В ода Бог, с възвишени и тържествени строфи, възхваляващи божественото величие, има описание на личните преживявания и мисли на автора:

Част от цялата вселена,

Доставен, струва ми се, в почтен

Всред природата аз съм този

Къде попаднахте телесни същества,

Откъде започна духовете на небето,

И веригата от същества свързваше всички с мен.

Новите черти, които се появяват в творчеството на Деражавин през 70-те и 80-те години, се засилват значително през последните десетилетия от живота му. Поетът се отказва от оди, в по-късните му творби лирическото начало ясно преобладава. Сред стихотворенията, създадени от Державин в края на 18 - началото на 19 век. - приятелски послания, хумористични стихотворения, любовна лирика - жанрове, които са били поставени в класицистичната йерархия много по-ниско от одическата поезия. Застаряващият поет, който приживе стана почти класик, никак не се смущава, тъй като именно по този начин може да изрази своята индивидуалност в поезията. Той пее прост животсъс своите радости, приятелство, любов, скърби за краткотрайността си, скърби за починали близки.

Стихотворението му е изпълнено с искрено и скръбно чувство. Мартинпосветена на паметта на рано починалата първа съпруга:

О домашна лястовица!

О, сладка малка птичка!…

Въпреки новаторския характер на творчеството на Державин, в края на живота му неговият литературен кръг се състои главно от привърженици на запазването на стария руски език и противници на този лек и елегантен стил, който Карамзин, а след това и Пушкин, започват да пишат в началото на 19 век. От 1811 г. Державин е член на литературното дружество „Разговор на любителите на руската литература“, което защитава архаичния литературен стил.

Това не попречи на Державин да разбере и високо оцени таланта на младия Пушкин, чиито стихове чу на изпита в Царскоселския лицей. Символичният смисъл на това събитие ще стане ясен едва по-късно – литературният гений и новатор приветства по-младия си наследник.

Заключение

В продължение на век руската литература измина дълъг и труден път на развитие. Отразявайки основните етапи на стабилния процес на формиране на руската нация и държавност, пряко намесвайки се в решаването на актуални политически, социални и морални въпроси на своето време, руската литература, изхвърляйки своята религиозна обвивка, се превърна в мощен инструмент за по-нататъшен растеж. национална култураи самосъзнание най-важният факторидеологическо въздействие върху обществото.

Тя постига голям успех до средата на 18-ти век, по времето, когато формирането на класицизма е завършено. Тези успехи са резултат от органичен синтез на творчески преработени постижения на чуждата естетика с най-добрите постижения домашна литература. Литературата на руския класицизъм в своята сатирична и антиклерикална ориентация се опира до голяма степен на предишната традиция.

Литературата на класицизма се превърна в нов етап в развитието на руската литература. Отговаряйки на изискванията на епохата, тя създава образа на нов човек - гражданин и патриот, убеден, че "в полза на обществото, ако е радостно да се работи"

Основното настроение, което се е развило в поезията до средата на века, е свързано с желанието на писателите да дадат на своя читател пример за служене на отечеството, достоен за подражание.

Голямото завоевание на литературата на 18 век е утвърждаването на извънимствената стойност на човека, решителната борба срещу злоупотребата с крепостничеството и защитата на интересите на широките маси. (3)

литература

1. Чуждестранна литератураот произхода до наши дни: Proc. надбавка за студенти. по-висок учебник институции / Владимир Андреевич Луков. - 2-ро изд., преп. - М.: Издателски център "Академия", 2005. - 512 с.

2. Руски писатели, 19 век: Биобиблиогр. думи. / , и т.н.; Комп. . - М.: Просвещение, 2002. - 224 с., 2л. I л.

3. История на руската литература от 19 век: Учебник за пед студенти. в-т по спец. No 000 „Рус. език или Т." - М.: Просвещение, 1982. - 335с.\

4.http://www. *****

http://www. *****/id/english/18vek/

През петровската епоха на XVIII век. в отговор на изискванията на времето литературата бързо се трансформира, актуализира се нейният идейно-жанров и тематичен облик. Реформаторската дейност на Петър, инициативата за преобразуване на Русия, довежда до органичното усвояване на просветителските идеи от литературата и новите писатели и преди всичко на политическите учения на просветителите - концепцията за просветения абсолютизъм. Просвещенската идеология дава съвременни форми на традиционните черти на руската литература. Както посочи Д. С. Лихачов, в ерата на ускореното изграждане на руската централизирана държава в литературата започват да преобладават държавните и социалните теми, а журналистиката се развива бързо.

Публицистиката ще проникне и в други жанрове на литературата, като по този начин ще определи нейния особен, открито поучителен характер. Преподаване като най-важната традициямладата руска литература е наследена от новото време и придобива ново качество: руският писател действа като гражданин, който се осмелява да научи следващия монарх да царува. Ломоносов учи Елизабет да царува, Новиков и Фонвизин - първо Екатерина II, а след това Павел I, Державин - Екатерина II, Карамзин - Александър I, Пушкин в трудното време на поражението на въстанието на декабристите - Николай I.

Публицизмът се превръща в характеристика на руската литература от 18-ти век, определяйки оригиналността на нейния художествен облик.

Несъмнено най-важната и основна характеристика на новата литература беше, че тя беше литература, създадена с усилията на отделни автори. В обществото се появява нов тип писател, чиято литературна дейност се определя от неговата личност.

През този период руският класицизъм излиза на историческата арена, превръщайки се в необходим етап от развитието на руската литература като общоевропейска литература. Руският класицизъм създава многожанрово изкуство, което отначало утвърждава съществуването си само с поетическо слово; прозата ще се развие по-късно – от 1760-те години. С усилията на няколко поколения поети се развиват много жанрове лирическа и сатирична поезия. Класическите поети (Ломоносов, Сумароков, Херасков, Князнин) одобряват жанра на трагедията. Така бяха подготвени условия за организацията и успешното функциониране на руския театър. Създаден през 1756 г., руският театър започва своята работа под ръководството на Сумароков. Класицизмът, като започна създаването на националната литература, допринесе за развитието на идеалите за гражданство, формира представа за героичния характер, включен в национална литературахудожествен опит на древните и европейско изкуство, показа способността на поезията за аналитично разкриване на духовния свят на човека.

Ломоносов, опирайки се на художествения опит на човечеството, пише дълбоко национални, оригинални оди, изразяващи духа на издигащата се нация. Патосът на неговата поезия беше идеята за утвърждаване на величието и мощта на Русия, младостта, енергията и творческата дейност на един народ, който вярва в собствената си сила и своето историческо призвание. Идея изявления се ражда в процеса на творческо обяснение и обобщаване на опита, реална практика на "руски синове". Поезията, създадена от Ломоносов, съществува до сатиричното направление, чийто инициатор е Кантемир.

По време на управлението на Екатерина II най-накрая се оформя руското Просвещение, на обществената арена излизат журналистът и писател Николай Новиков, драматургът и прозаик Денис Фонвизин, философът Яков Козелски. Заедно с тях активно работиха учените С. Десницки, Д. Аничков, пропагандист и популяризатор на просветната идеология, професор Н. Курганов, съставителят на една от най-популярните книги на века „Писковница“. През 1780-те години Новиков създава в Москва на базата на най-голямата печатница на Московския университет, наета от него образователен център. AT

края на 1780 г в литературата навлиза млад писател, ученик на руски просветители, талантливият прозаик Иван Крилов.

В същото време излязоха от печат и произведенията на Александър Радишчев. Произведенията на тези автори се считат за създадени в традицията просветителски реализъм. Основните им проблеми са идеите за извънкласовата ценност на личността, вярата във великата му роля на земята, патриотичната, гражданска и обществена дейност като Основен начинсамоутвърждаване на личността. Най-важната характеристика на показването на реалността е разкриването на нейните социални противоречия, сатирично и обвинително отношение към нея (Радишев „Пътуване от Санкт Петербург до Москва“, ода на „Свободата“, комедиите на Фонвизин „Бригадирът“ и „Подраст ").

В същото време в Русия, почти едновременно с други европейски страни, се формира друго литературно направление, наречено сантиментализъм. Проникването на сантиментализма в руската литература започва още през 1770-те години. Това е особено забележимо в творчеството на М. Херасков и поетите от неговия кръг, обединени в московското университетско списание "Полезни развлечения". Руските писатели познаваха много добре произведенията на английски, френски и немски сантименталисти и ги превеждаха усилено. Оттук и разбираемата, своеобразна общност на темите, жанровете, мотивите и дори персонажите сред писателите на това направление.

Създателят на руския сантиментализъм като нова и оригинална художествена система е Карамзин, поет, прозаик, публицист, литературен и театрален критик, издател и автор на многотомната история на руската държава. Истинската литературна школа за Карамзин беше редактирането на списанието " Детско четенеза сърцето и ума“ (1785-1789), издадена от Новиков, за която Карамзин превежда много произведения от европейската литература от 18 век. Пътуване из страните на Европа през 1789-1790 г. се оказа решаващ момент в литературната съдба на Карамзин. Предприемайки публикуването на Московския вестник, Карамзин действа и като писател, и като теоретик на нова посока, дълбоко и независимо възприемайки опита на съвременната европейска литература, чиито основни естетически принципи са искреност на чувствата и „чист естествен вкус“. .

Още в първите литературни произведения на писателя се появяват два типа герои: „естествен човек“ и цивилизован, просветен човек. Писателят търси герои от първи тип в селска среда, среда, неразглезена от цивилизацията, съхранила патриархални устои. Известният разказ на Карамзин „Бедната Лиза“ (1791) привлича съвременниците със своята хуманистична идея: „селските жени знаят как да обичат“. главен геройистория - селянката Лиза въплъщава идеята на писателя за "естествен човек": тя е "красива по душа и тяло", мила, искрена, способна да обича вярно и нежно.

Може би най-значимото произведение на Карамзин, „Писма от руски пътник“, представя европейския живот в края на 18 век. - обичаи и бит, социална структура, политика и култура на съвременна Европа към Карамзин. Главният герой е „чувствителен“, „сентиментален“ човек, това определя неговото внимание към природата, интереса към произведенията на изкуството, към всеки човек, когото среща, и накрая, разсъжденията му за благосъстоянието на всички хора, за „моралното сближаване“ на народите”. В статия от 1802 г. „За любовта към отечеството и националната гордост“ Карамзин пише: „Нашето нещастие е, че всички искаме да говорим френски и не мислим да работим върху обработката на собствения си език“. Двуезичието на руското образовано общество изглеждаше на Карамзин като една от основните пречки пред националното самоопределяне на европеизираната руска литература и култура, но окончателното решение на проблема с реформирането на езика на руската проза и поезия принадлежи не на Карамзин, а на до Пушкин.

Сантиментализмът пряко подготвя разцвета на руския романтизъм в началото на 19 век.

Контролни въпроси и задачи

Поезия: Симеон Полоцки, Силвестър Медведев, Карион Истомин.

Н. Карамзин "Бедната Лиза".

Поезия В. Тредиаковски, М. Ломоносов, А. Сумароков, Г. Державин.

Литературата и литературните произведения са възможност за изразяване на отношението си към случващото се, за осмиване или възпяване на случващите се събития, което са правили писатели от различни векове. Така беше и древноруската литература, тя беше заменена от средновековната и беше заменена от нова литература, а днес трябва да характеризираме руската литература от 18 век.

Кратко описание на руската литература от 18-ти и 19-ти век

Работейки върху характеристиките на литературата от 18-ти и 19-ти век, трябва да се отбележи, че развитието на литературата е свързано с дейността на Петър Велики. Сега, като правим характеристика на литературата от 18-ти век в 9-ти клас, трябва да се отбележи, че сред литературните произведения започват да се появяват научни книги и книги с публицистическо съдържание. В литературата започнаха да се използват чужди думи и най-важното е, че сега литературата и произведенията се пишат не на църковнославянски, а на обикновен потребителски руски. Сега започва ерата на Просвещението.

Правейки обща литература от 18 век, ще кажа, че през осемнадесети век писателите продължават да използват такива жанрове като драма, поезия в стихотворна форма, разказ, тоест онези жанрове, които съществуват през 17 век, но такива към този списък се добавят жанрове, например любовна лирика.

В началото на 18 век писателите се занимават предимно с преводи, а малко по-късно започват да се появяват собствени произведения на писатели от онова време. Произведенията на писателите са написани в духа на класицизма, където жанровете са разделени на ниски, сред които могат да се откроят басня, сатира и комедия. Тук творбите са написани на прост народен език. Литературата също се разделя на високи жанрове, където се отличават оди, трагедии, героични песни, които за разлика от ниските жанрове, където творбата е посветена на живота обикновените хораили буржоазията, те хвалят държавата, висшите слоеве на обществото.

Всички произведения от 18 век са имали ясни граници и са написани по правилото на трите единства, тоест творбата е имала един сюжет, предимно описаните събития се случват в рамките на един ден и на едно място. В литературата от 18-ти век може ясно да се разграничат положителните и отрицателните герои, всички герои имат говорещи фамилни имена, например Стародум, Простакова. Литературата от 18-ти век засяга въпроси като проблема с образованието, а самите произведения имат прост сюжет, лесен за разбиране и възприемане. Кой е представител на класицизма? Тук си струва да си припомним Крилов, Фонвизин, Державин и други писатели.

Но класицизмът не беше вечен и тук той е заменен от сантиментализъм, където в творбите писателите започват да спират и да се фокусират върху чувствата на героите. Тук можем да различим такива писатели като Каменев, Карамзин, Жуковски.

Материалът разкрива особеностите на руската литература от 18-ти век, концепцията за "класицизъм", разработки, базирани на творчеството на Ж. Б. Молиер и анализ на особеностите на поетиката на комедията "Търговецът в дворянството", произведението на Д. И. Фонвизин, поредица от разработки върху анализа на комедията "Подраст", живота и творчеството на М. В. Ломоносов, анализ на одата "В деня на Възнесението ...", анализ на традициите и иновациите на ода "Фелица" от Г. Р. Державин, стихотворения "Към владетелите и съдиите", "Паметник", концепцията за сантиментализъм, материал за Карамзин Н.М. - писател и историк, анализ на темата "утвърждаване на универсалните ценности в разказа на Н. М. Карамзин "Бедната Лиза"

Изтегли:

Визуализация:

Урок 4

Характеристики на развитието на руската литература от XVIII век. Класицизъм в руското и световното изкуство.

Цел - общ преглед на "Особеностите на развитието на руската литература от XVIII век", въвеждането на понятието "класицизъм"

Беше онова смутно време

Когато Русия е млада

В борбите за сила, напрежение,

Съпруг с гения на Петър

А. Пушкин

1 Встъпително слово, повторение и обобщение на разгледаното. Разговор

Характеристики на развитието на руската литература от XVIII век.

Как разбирате значението на епиграфа?

(формирането на държавността и секуларизацията на културата се свързва с Петър I)

18-ти век – времето на повратна точка и епохата на натрупване. В литературата времето на формирането на новата руска литература, която

Става светски

Художествената литература е призната за един от водещите структурообразуващи фактори на произведение на изкуството (това се случи през втората трета на 18 век)

Какви са особеностите на проявлението на категорията "художествена литература" в DRL?

(Практически никакъв, отговаряше на някои жанрове и служи за целта за създаване на изображение, например в агиографски жанр, в чудеса)

Създаден нова системажанрове.

Руски литература XVIIIвекове, съхранили и умножили най-добрите качества на литературата от предходния период.

Който?

(патриотизъм, връзка с UNT, интерес към човешката личност)

Изведена на ново ниво обвинителна ориентация срещу социалните пороци, сатирично осмиване на човешките и социалните пороци

Основната характеристика е неразривна връзка с времето. Отразявайки основните етапи от формирането на руската нация и държавност, тя се намесва в решаването на наболели политически и социални въпроси и се превръща в мощен инструмент за по-нататъшното израстване на националната култура и самосъзнанието на руския народ, най-важният фактор за моралното въздействие върху обществото.

Оттук основната задача на литературата е да възпитава съвременника социално и морално.

Основната закономерност в развитието на литературата от това време е процесът на нейната устойчива демократизация. Вместо образован монах, мъдър княз, авторът на произведенията става „грамотен човек, който пише по заповед или директно“ по заповед „на царя“. Героят също се промени - сега той е умен, хитър, находчив човек, който постига успех. независимо от социалния статус

Особено популярна е разнообразната художествена литература

Списания

Херасков "Полезни забавления", "Свободни часове", "Добро намерение"

Новиков - "Дрон", "Адска поща" (Емин), "Гатанка"

Екатерина II - "Всички неща"

Вестник "Санкт-Петербургские ведомости"

В същото време ролята на литературата от 18 век за подготовката на блестящите постижения на нашата литература в следващия „златен век” е голяма.

2 Работа с чл. в учебника и съставяне на таблицата „Руската литература на 18 век” стр. 35-41

месечен цикъл	Черти на характера	имена
Краят на 17-ти – началото на 18-ти век Литература от времето на Петровски	Искането на времето е да се подчини дейността на гражданин на „общественото благо“ Преходен характер, интензивен процес на "секуларизация", формирането на светската литература	Феофан Прокопович
1730 - 1750	Формиране на класицизма. Възходът на жанра на одата. Осъществяване на поетическата реформа – силаботонична версификация	А. Д. Кантемир В.К.Тредиаковски М. В. Ломоносов А. П. Сумароков
1760 - първата половина на 1770-те.	Еволюцията на класицизма. Възходът на сатирата. Появата на предпоставки за възникване на сантиментализъм. Поезията отстъпва място на прозата.	В. И. Майков М. Д. Чулков Н. И. Новиков В.В.Тузов М. М. Херасков
Последният четвърт век	Началото на кризата на класицизма, дизайнът на сантиментализма, желанието за реалистично изобразяване на реалността. Просветителски идеи, борба срещу социалните пороци	Д.И.Фонвизин Г.Р.Державин А. Н. Радишчев И. А. Крилов Н. М. Карамзин И. И. Дмитриев

Определение на понятието класицизъм.

3 Писане в тетрадка. Работа с чл. в учебника „Класицизъм” стр. 39

Произходът е Франция, Италия от 17-18 век, според възгледите на драматурзите Корней и Молиер и литературния теоретик Н. Боало в трактата "Поетическо изкуство"

Основното свойство е призив към образци от древността, нормативна поетика

В основата на естетиката е принципът на рационализма и "имитация на природата", всичко е подчинено на строга регулация, правила

Черти на характера

А) култ към разума

Б) художествена творбаорганизирано като изкуствено, логически изградено цяло

В) строга сюжетно-композиционна организация, схематизъм

Г) жизнените явления се трансформират по такъв начин, че да разкрият и уловят техните общи, съществени характеристики и свойства

Д) човешките характери са очертани ясно (изговаряне на имена), противопоставят се положителни и отрицателни герои

Д) идеализиране на героите, утопизъм, абсолютизиране на идеите

Подчертана обективност на разказа

Активен апел към обществени, граждански въпроси

Класическите пиеси се характеризират с

Системата от роли - типове герои, които преминават от пиеса в пиеса (идеална героиня, герой-любовник)

Сюжетът обикновено се основава на любовен триъгълник.

Порокът винаги се наказва, добродетелта побеждава

Принципът на трите единства

А) време - действието се развива не повече от един ден

В) действия - една сюжетна линия, броят на актьорите е ограничен, няма странични герои

Състав

А) 4 действия - в 3 - кулминацията, в 4 - развръзката

Второстепенните герои се запознават с главните.

Йерархия на жанровете

Характеристики на класицизма в Русия

Формирането на руския класицизъм се дължи на появата и развитието на нов тип обществено съзнание. Руският класицизъм се характеризира с типологични черти на европейския (предимно френски) класицизъм

Нормативност и жанрова регламентация

Признаване на рационализма като водеща естетическа категория и разума като върховен съдия над околния свят

Рязко разделение на положителни и отрицателни герои

Липса на динамика в изображенията, абстракция при създаване на изображение

Изисквания от изкуството на правдоподобието, което е тясно разбирано и изразено в принципа на трите единства

Образуването на Република Казахстан обаче се случи по-късно, отколкото в европейските страни, макар и при сравнително сходни условия за укрепване на абсолютизма), когато просвещението замени рационализма.

Характеристики на руския класицизъм

Ориентация към съществените въпроси на руския живот, тя се характеризира с обществен, граждански патос

обвинителен фокус

Искането за развитие на образованието, за установяване на твърди закони, за признаване на естественото равенство на хората, извън-злата стойност на човек

Връзка с националната традиция и УНТ

(А.П. Сумароков „Послание за поезията)

Класицизъм в руското и световното изкуство.

Класицизъм в Русия

Краят на 18 - 19 век - ерата на класицизма в руската архитектура, оставила ярка следа архитектурен обликМосква, Петербург и други градове.

Класицизмът е европейска културно-историческа тенденция, която се фокусира върху антично изкуство, на антична литератураи митология. AT средата на осемнадесетив Петербург беше град на самотни шедьоври, след това започна редовното изграждане на града по прави булеварди, лъчи, отклоняващи се от Адмиралтейството. Петербургският класицизъм е архитектурата на цели ансамбли, които удивляват със своето единство и хармония. През 1806-1823г. сградата на Адмиралтейството е построена по проект на А.Д. Захаров. В огромна сграда архитектът наблегна на централната кула. Адмиралтейството е увенчано с позлатена игла с бързо летящ кораб.

Говорейки за скулптурата от 18-ти век, трябва да се признае, че тя е комбинация, сливане на черти на барока и класицизма. Едва в началото на XVIII-XIX век. Шчедрин и Мартос дават примери за ясна хармония, чист класицизъм, така да се каже.

"Бронзовият конник" на Сенатския площад е издигнат при Екатерина II от скулптора Е. Фалконе, монтиран върху здрава гранитна скала. Конят сякаш излита на вълна, тъпчейки змия с копита – символ на предателство. Самият Петър също е в римско облекло.

Скулптурата на Лятната градина е кръгъл, монументален и пекторален скулптурен портрет. Сюжетите са алегорични фигури, които олицетворяват такива понятия като Навигация, Архитектура, Свят и др. Като цяло се проследяват традициите на класицизма с елементи на бароковото изкуство.

През 1714 г. е положена основата на петербургската Кунсткамера – първият природонаучен музей в Русия, а в Санкт Петербург е основана и Ботаническата градина.

Развитие научно познаниеподготви условията за създаването на най-високия научен център на Русия - Академията на науките, чието откриване се състоя след смъртта на Петър в края на 1725 г.

Значително събитие в културната и образователната област е откриването в началото на 1755 г. на Московския университет. Идеята за създаването на това висше учебно заведение принадлежи на великия руски учен М.В. Ломоносов. Към университета имало 2 гимназии – едната за дворянството, другата за некрепостни. Обучителни сесии се проведоха в три факултета: медицински, философски, юридически. За разлика от чуждестранните, Московският университет нямаше богословски факултет. В университета работи печатница (директор става Н. И. Новиков). Излиза първият обществен вестник в Русия "Московские ведомости".

1757 г. - откриване на Петербургската художествена академия. В Русия се формират и утвърждават собствени принципи на изобразителното изкуство - академичен класицизъм.

Карл Брюлов „Последният ден на Помпей“ и Александър Иванов „Явяването на Христос пред хората“ бяха свързани с Академията с цялото си творчество.

Преди Петър Велики в Русия нямаше публичен театър. При цар Алексей Михайлович действаше придворният театър, но това не продължи дълго. Самият Петър, който обичаше театъра, нареди да се построи „храм на комедия“ на Червения площад в Москва. От 1704 г. тук започват да се дават представления. Първоначално актьорите бяха чужденци, след това започнаха да набират руски трупи.

Както и любителски театързапочва да се развива професионално театрално изкуство – драма, опера, балет.

Изключително важна роля в развитието на руския професионален театър изигра Ф.Г. Волков, наричан "бащата на руския театър". Той открива свой собствен театър в Ярославъл през 1750 г., който Катрин поиска да бъде преместен в столицата; неговият брилянтен театър също има успех на брега на Нева.

Появиха се местни композитори и музикални изпълнители. „Руският Страдивариус“ е смятан от съвременниците на производителя на цигулки И.А. Батов, произведенията на Д.С. Бортнянски, В.Н. Фомин.

В началото на 19 век някои земевладелци стават предприемачи. В такива театри играха крепостни селяни (М. С. Щепкин беше крепостен до 33-годишна възраст, П. С. Мочалов израства в семейството на крепостен актьор) и цивилни актьори, такива театри станаха публични.

Втората половина на 18 век е разцветът на литературата. Ломоносов, Державин се откроява сред авторите, сатиричните списания на Новиков ("Дрон", "Художник") се четат в цяла Русия, самата Екатерина II се занимава с писане.

Руската култура набира сила, укрепва националната идентичност, патриотичните традиционни народи, Русия навлиза в 19 век.

Класицизъм във Франция:

"King of the Sun" създава висока култура, представена от три шедьоври.

Версай е произведение на архитектурното изкуство, символ на френската държавност, архитект Андре Льо Нотр. Метафората на слънцето е заложена в образа на Версай: алеите на парка се отклоняват от една точка-център като лъчи. В самия парк са поставени скулптури на Аполон и Хелиос. Дворецът е построен във формата на буквата "П", вътре има огромни прозорци и огледала, разположени симетрично.

Във Версай имаше кралски придворен театър, чийто режисьор Жан-Батист Поклен, който работеше под псевдонима Молиер, пишеше пиеси. Молиер разсъждава от гледна точка на класицизма, въпреки че включва груб хумор в произведенията си, например „Тартюф, или измамникът“, „Търговецът в благородството“.

Третият връх е дело на Никола Пусен. Този художник в своите естетически възгледи е типичен класицист.

"Освободен Йерусалим" - основна тема- конфликтът между любовта и смъртта, който по-късно ще стане основна тема на творчеството.

„Танкред и Ерминия“ – Ерминия е изобразена в пристъп между омраза към врага и съчувствие към личността. Тя вдигна нож, за да отреже косата и да превърже раните на младежите на кръстоносците.

„Аркадските овчари“ е проблем на живота и смъртта. Млад мъж и момиче, разхождайки се в парка, виждат надгробна плоча с надпис: „И бях в Аркадия“, което означава „И бях щастлив“, т.к. страната Аркадия за Пусен и класицистите е символ на щастието.

"Пейзаж с Полифем" - Полифем се свързва с разрушителна сила - това е гигант, опитомен от любов към нимфата на морето Галатея. Полифем е изобразен седнал на скала и свирещ на флейта.

В края на живота си Никола Пусен страда от пареза, но продължава да рисува, връзвайки ръцете си на ръцете си, създава известните „Сезони“. Най-известната картина от този цикъл е "Зима". Наводнението е изобразено – дървета и скали са изобразени във водната бездна, жена в лодка предава дете на мъж, който се е катерил на скала. В скалата пълзи змия – символ на вечността, което е зловещ контраст.

ДЗ Преразказ на чл. за класицизма

Четене на комедията "Търговецът в благородството"

Индивидуална задача "Есе за живота и творчеството"

Урок 5

J.-B. Молиер. Есе за живота и творчеството.

Целта е да се запознаете с биографията и есето върху творчеството на Ж. Б. Молиер

1Повторение на издържаното под формата на писмен тест

Отличителни черти на литературата от XVIII век (списък)

Основните тенденции в литературата и изкуството на XVIII век

Каква е причината за появата на класицизма в Европа и Русия? (къде и кога се появи?)

Определете класицизма като литературно движение

Основните характеристики на европейския класицизъм (списък на тезис)

Опишете подробно какъв е принципът на "трите единства"?

Каква е теорията за жанровото разделение?

2 Встъпителни бележки за Молиер

Молиер е художник на словото, поглъщащ органично чертите на класицизма и барока. Той е създател на нова дума в изкуството. Създава специален театър с специален свят, в който има игра на страст и разум, където „доста често ситуация, предчувствие, необуздана фантазия и емоции надделяват над чисто рационалистичния подход към живота“. Той издигна комедийния жанр. Трагичното и комичното, възвишеното поетическо и ниската проза са в причудлива връзка. Това е един вид „смях през сълзи“. Поетиката на Молиер, неговият театър е трудно да се опише в една концепция. Той беше новатор от първите стъпки на сцената, никога не се затваряше в рамките на една посока - доминиращият класицизъм.

3 Индивидуален доклад „Ж.-Б. Молиер. Есе за живота и творчеството.

4 Бележки към дипломната работа

Истинско име Ж. - Б. Покелин (1621-1673), син на кралски тапицер

Образование в Клермонт (юридически) колеж

1 януари 1644 г. - откриването на Брилянтния театър, сред създателите му са имената на Молиер, семейство Бежар. През есента на 1645 г. - руините на театъра

Първият парижки период от театралната му кариера е безславен и продължава около година.

Дългов затвор, провинциална обиколка (1645-1658)

Целта е да промените статуса и значението на вашия занаят

Commedia dell'arte - театърът на импровизацията, Молиер започва да променя сюжетите, да очертава ролите - той става драматург. Най-забележителните произведения са "Дон Джовани", "Търговецът в благородството" (1670), "Тартюф" и "Мезантроп"

Създател на комедиен герой, където основната роля се играеше не от действието, а от моралното и психологическото състояние на героя

Той почина на сцената по време на представянето на собствената си комедия "Въображаемият болен"

DZ Отговаря ли комедията на Молиер с изискванията на класицизма?

Подкрепете наблюденията си с текст

Урок 6

Особености на поетиката на комедията Ж.-Б. Молиер "Буржоазията в дворянството"

Цел - да се разгледат особеностите на поетиката на театъра на Молиер на примера на пиесата "Търговецът в благородството"

1 Комедия в системата от жанрове на класицизма

Образ на ежедневието, човешките пороци

Условен сюжет, комедийна схема

Задачата "да се смееш и да използваш смеха"

Инсталацията е включена разговорен

щастлив край

5 действия

Резонансен герой - герой, който не предприема активни действия в развитието на сюжета, предназначен да заклеймява други герои, да изразява морализиращи преценки от позициите на автора

2 Тема на произведението

Какво цели Jourdain?

(да бъда аристократ)

Каква е комедията на ситуациите и героите?

(всички герои, с изключение на съпругата, използват желанието на Журден за собствените си цели - Дорант - взема назаем, учители и шивачи приемат поръчки, Доримена приема скъпи подаръци, годеникът на дъщерята на Клеонт и неговият слуга Ковиел, облечен в султана и неговата свита , измисли начин да получи благословия за брак, г-н Журден е смешен и в стремежите си към образование, тоалети, само и само да бъде по-близо до мечтата си.Така комиксът възниква от съпоставката на твърденията на невежа и груб човек за изисканост на маниерите и истинската му вулгарност и глупост)

Кои моменти разкриват несъответствието между желанието на Журден да заеме висока позиция и неговите вътрешни възможности, умствено и духовно развитие и вкус?

(липса на вкус - халат, костюм, улични песни, Никол също може да произнася звука U, не знае, че има стихотворения и проза...)

Как жена му и прислужницата оценяват действията му?

(съжаляват се над него, жена му се опитва да му отвори очите, да докаже, че това, към което се стреми, е нелепо, карат го)

Кои са аристократите, покорили Журден?

(смей му се, използвай го за собствените си цели, презирай го)

С какви думи и какъв характер е изразена гласната мисъл на пиесата?

3 идея

Стойността на човешката личност не се определя от принадлежността

4 признака на класицизма и отклонение от тях в комедията (проверка на DZ)

Героите са носители на една черта

Дидактичен по природа, но решава сериозен и спешен проблем по комедийно-фарсов начин с веселие и грация

Главният герой е сатира

Речник - драма, комедия, сатира, ирония

Урок 7

"Сатири на смелия владетел, Фонвизин блесна, приятел на свободата"

Фонвизин (1745 - 1792)

Целта е да се запознаем с личността на Фонвизин и произхода на неговото творчество.

Писателите... имат... задължение да издигнат висок глас

Срещу злоупотребите и предразсъдъците, които вредят на Отечеството,

Така че човек с подарък може в стаята си с писалка в ръка,

Да бъде полезен съветник на суверена, а понякога и спасител

Съграждани и Отечеството

Д.И.Фонвизин

1 Очерк за живота и произхода на творчеството

Роден на 3 април 1745 г. Потомък на рицар на меча, взет в плен по време на Ливонската война при Иван Грозни. Дълго време фамилията му се изписва по различен начин Fon-Vizin, Fon-Visen, Fon-Vizen и т.н.

Благородник по рождение, десетгодишен Ф. влезе в гимназията на Московския университет. Студент от философския отдел се е утвърдил като преводач (превод от немски „Басни на морализаторството с обясненията на г-н Голберг”). Отличното владеене на езици му позволява да служи в Колегиума по външни работи. В Санкт Петербург той се срещна с Державин, Херасков, Князнин, тук видя Ломоносов: „Но нищо в Санкт Петербург не ме зарадва толкова, колкото театърът“. Живял в Москва, Франция, подал оставка. 1774 г. се жени за Екатерина Ивановна Хлопова. Умира на 1 декември 1792 г

Литературната дейност започва през 60-те години. Любознателен и остроумен човек, той е създаден, за да стане сатирик. И в руската действителност от онова време имаше повече от достатъчно причини за горчивия му смях. Присъединява се към благородно-аристократичната опозиция, чиито членове критикуват деспотичния режим на императрица Екатерина II и произвола на нейните фаворити. Има мнение, че в образа на Простакови в комедията "Подраст" можете да видите чертите на императрицата, а в образа на имението на Простакови - цяла Русия.

Първата сатирична комедия - "Бригадирът" ("Първата комедия е в нашите маниери." Н. И. Панин), "Подраст (1781 г.), продължава да развива жанра на сатирата в своите произведения -" Обща съдебна граматика "," Въпроси " и други, замислени да издават сатирично списание „Стародум, или приятел честни хора, но императрицата не позволи.

2 Речник на литературните термини

сатира - жанр на художествената литература

Задачата на която е осмиването или изобличаването на негативните явления на реалността, за да ги коригира

Възникнала в Древна Гърцияпрез 7 век пр.н.е. - Хорас, Ювенал, Петроний. В ново време в този жанр успешно работят Суифт, Молиер, Волтер, Боало, Сумароков, Кантемир и др.

А) Кантемировите сатири се отличаваха със своята просветна насоченост и антиклерикален характер

Б) Сумароков - нов тип безсюжетна сатира, компактна по обем, остра на идеологическо съдържание, който се характеризира с теза и афоризъм на речта, простота и точност на езика

В) Ломоносов въвежда елементи на демократично мислене и стил

D) I.I. Khemnitser - инсталация върху фигуративността и драматизацията на повествованието, сближаването на сатирата с различни жанрове

E) Фонвизин се обърна към разработването на малка сюжетна сатира, доведе диалога до съвършенство, започна да използва началото на баснята и стиха на баснята в сатирата

Според теорията на класицизма той не принадлежеше към високите жанрове - обръщаше се към обществено значими теми, но използваше намален стил.

Сатирата не корелира пряко с нито един литературен жанр – от епоса заимства широтата на отразяване на събитията, от лириката – емоционална наситеност, от драмата – театралност.

По предмет те са били разделени на описателни и обществено-политически

Според обекта на изображението – сатира на лицето или сатира на порока

Съставът обикновено е триделен - увод с дефиниране на проблемната и тематична насоченост на произведението, основна част, разкриваща съдържанието, и заключение, където авторът обобщава и прави назидание на читателя.

Водещите методи за създаване на изображението бяха - пряко авторско описание, непряка обенка, дадена на героя от други лица, показване на героя в действие, изобразяване на вътрешния свят на човек, характеристики на речта, портрет, художествен детайл

В края на XVIII век. губи водещите си позиции в литературата и се трансформира в жанровете на епиграми, басни, сатирични песни и др.

Комедия - вид драматична творба, изпълнена с хумористичен или сатиричен патос

Образувано в древна Гърция през 5 век. пр.н.е. Класика на жанра може да се счита за Аристофан, Плавт, Шекспир, Молиер, Бомарше, Сумароков, Лукин, Плавилщиков

От гледна точка на типологията се разграничават комедиите

А) по естеството на смеховното начало - забавно и обвинително

Б) в зависимост от характеристиките на конфликта - комедия на персонажи, комедия на ситуациите

В) в зависимост от характеристиките на идейно-тематичното съдържание (любовно, битово, образователно, обществено-политическо)

Г) според спецификата на езиковото изразяване – проза и поезия

В средата на 70-те години. XVIII век в руската комедиография има 2 направления

А) защитни, в които работят Екатерина II, Д. В. Волков, А. Д. Копиев, се опитват да оправдаят вътрешната и външната политика на държавата

Б) обвинителен (Сумароков, Фонвизин, Капнист, Крилов).Сред основните проблеми комиците изтъкват селския въпрос, галоманията на благородството, съдебния и бюрократичния произвол, проблемите на любовта и брака, образованието и възпитанието на благородниците.

Характеристики на руската комедия от 60-90-те години.

Класически тип комедия от 5 действия

Герои - благородници или филистимци

Те бяха разделени на „най-добрите“ (мислещи за доброто на държавата и грижа за общото благо) и „най-лошите“ (грижи за собственото си благополучие)

Принципът на сдвояването в организацията на фигуративната система

Комедийните изображения са еднолинейни (въплъщение на една добродетел или порок, качествата често са преувеличени)

Форма на словесно изразяване - диалог и полилог

Използването на два водещи стилистични пласта – разговорно и битово и книжно и литературно

Драма - един от жанровете на литературата, предназначен за изпълнение на сцена, от гръцки. - "екшън"

Речта на персонажите е придружена от забележки - указания на автора за обстановката на действието, за вътрешното състояние на персонажите, техните движения и др.

Изкуството на словото се допълва от режисьорската интерпретация, актьорско изпълнение и сценична обстановка.

Основните видове драматични произведения са трагедия, драма (като жанр) и комедия.

Ирония - 1 скрита, но лесно забележима подигравка

2 вид следа, когато казаното придобива противоположно значение

3 Дебрифинг

Кои известни ни факти говорят за Фонвизин като сатирик?

Характерна ли е сатирата за традиционната комедия на класицизма?

Кои са изворите на сатирата в комедията „Подраст”?

От тази гледна точка смешно в комедията на Фонвизин не се вписваше във формулата на класицизма „да се смееш и използваш смеха“. Предмет на критиките му бяха „трудни събития и вътрешни злоупотреби“. Следователно художественото развитие на конфликта и героите надхвърли комедийната основа, навлезе в полето на сатирата. „Болестите“ на обществото, изобразени в комедията, според Гогол са „изложени от безмилостната сила на иронията в доказателство, което е удивително“.

ДЗ Опишете (писмено) работата по плана за анализ

Урок 8

Проблемът за традициите и иновациите в комедията на Д. И. Фонвизин "Подраст"

Целта е да се анализира комедията от гледна точка на съответствието с класическата комедия

Руската комедия започва много преди Фонвизин,

Но започна само във Фонвизина

В. Г. Белински

1 Разговор за идентифициране на нивото на първично читателско възприятие

Какво е необичайното в началото на пиесата?

Какви герои се появяват в първите епизоди?

Какво научаваме за тях по пътя?

Какви проблеми се поставят от първите редове?

2 Работа с текста на произведението, коментарите на учителя по съответните разпоредби

През 1782 г. Фонвизин завършва работата по комедията, която става върхът на руската драма през 18 век. Той работи върху нея около 3 години и създава, според Гогол, „наистина социална комедия“.

А) „Подраст” е многотъмна, многопроблемна и иновативна творба. Това е първата обществено-политическа комедия на руската сцена, главнатапроблеми отразени в него са проблемите на държавната власт, крепостничеството, възпитанието и образованието, данни, неразривно свързани

сатиричен фокус

- област на изобразената реалност- провинциално благородство, средна класа. Личният живот с всички специфични проблеми засилва гласа на актуалността в звученето им, ви позволява да покажете и осмиете точно това, за което авторът се интересува и изисква незабавна корекция - грубост, вулгарност, невежество и липса на култура - пороците на съвременното общество на Фонвизин

Спецификата на изобразеното събитие отговаряезика на произведението- проза, често използване на живот разговорна реч, дори народен език

Герои се делят на положителни и отрицателни (4 * 4). Речта на книгата е в основата на езика на положителните герои

Спазва се правило на трите единици. Сюжетът е борбата за ръката на София. Действието се развива в къщата на Простакова. Авторът въвежда малки изявления на герои, което позволява на читателя и зрителя да разширят картината на случващото се (разказът на Стародум за услугата). Фонвизин обърна основно внимание на действието и диалогът беше тясно свързан със събитийната страна на творбата. Времето за действие е в рамките на 1 ден, но авторът не дава никакви указания. Единство на действие - една сюжетна линия, без допълнителни герои, т.е. тези, които не отговарят на разкриването на авторовата идея.

Б) Обаче , оригиналността и новаторството на песента са поразителни спървата сцена , условно ще наречем кое "Тришкинов кафтан". Вместо дълга забележка, дълги въведения на читателя и зрителя в същността на събитията, ние сме изправени пред ясен сюжет на главния сюжетна линия. Действието започва с малък скандал в къщата на Простакова, веднага получаваме представа за нея като деспотична домакиня, но любяща майка. Кафтанът е домакински детайл, той помага да се получат първите характеристики на героите, да се разбере реда, установен в нейната къща и отношенията между героите. Тогава, когато Правдин се появява в четвъртото явление, получаваме оценките му, но те не са нови за нас. Още от първите думи на комедията авторът поставя проблема за образованието, или по-скоро за общото невежество (Тришка като шивач), като обобщава Фонвизин отива по-далеч в своите разсъждения към проблема за лошо организираните държавни дела.

Г) на финала има и отклонение от класическите правила. Комедията се състои от пет действия, както се очаква от теорията на класицизма. Финалът поставя всичко на мястото си и дава на всеки това, което заслужава

Учителите Цифиркин и Кутейкин бяха освободени, Вралман се върна на работа като кочияш

Държавният служител Правдин, следвайки заповедта, взема имението под запрещение

София и Милон възнамеряват да се оженят

Но изведнъж се чува трагичен звук

Защо Стародум, Милон и София прощават на Простаков, а Правдин решава да я накаже?

Кое беше последното престъпление, което тя извърши?

Назовете наказанията, които е претърпяла, подчертайте най-тежките сред тях.

Простакова е разобличена и отхвърлена от единствения си и любим син. Тя припада от отчаяние и болка, а не от преструвка, както се случва в комедиите. Тя загуби силата си и сина си.

Следователно, това се случвасмесване на стилове трагично и комично. Това води до нарушаване на чистотата.жанрова систематрагедията, със своите вековни проблеми и граждански идеал, навлиза в съдбата на комичното.

Пътят към неприятностите съпътства и завършва с авторовата мисъл, изразена с думите на Стародум "Ето достойни плодове на злобата!"

Г) Същата фраза нарушаваединство на действие, извеждайки въпроса за "Подраст" далеч отвъд въпроса за истинското и фалшивото образование, посочено в заглавието

Д) Това нарушение води до следното

Споровете за проблемите на държавната власт и проблемите на благородството води до израстване на редиците на актьорите - наред със средната класа се появявапо-нисък - крепостни и крепостни селяни (Еремеевна, Тришка, Цифиркин). Нарушава се и принципът на едноизмерност на героите, което се подчертаваиндивидуализация на техния език

За какво свидетелства речта на персонажите, какви са особеностите на речта на всеки един от героите

Променя ли се речта на героите в зависимост от ситуациите, в които се намират героите

„Подраст“ с право се смята за върхът на творчеството на Фонвизин и цялата домашна драматургия от 18 век. Поддържайки връзка с предишната литературна традиция, формално до голяма степен следвайки нормите, предписани от законите на класицизма, комедията се оказва дълбоко новаторско произведение. Това е първата трагикомедия. Сатиричните пристрастия бяха победени във Фонвизин от оживено внимание към човек, желание първо да се разбере, а след това да се изобличи.

Характеристика е описание на жив човек и характер, тоест стабилните черти на човек, в зависимост от неговото възпитание, обстоятелства и начин на живот и се проявяват в неговите действия и постъпки

Необходимо е да се даде обща информация за героя, да се предоставят доказателства и да се илюстрират мислите по ред. Доказателството, обобщението и преходът към следващата мисъл трябва да бъдат последователни, логични и взаимосвързани

DZ Писмено описание на всеки символ

Речникова работа – образование, възпитание

Урок 9

Постановка и решение на проблема за възпитанието и образованието в комедията "Подраст"

Цел - анализ на проблема за възпитанието и образованието в "просветената епоха" на Екатерина (интердисциплинарни връзки с историята на отечеството и културата)

Всичко в тази комедия изглежда като чудовищна карикатура на всичко руско.

Междувременно в него няма нищо карикатурно: всичко е взето живо от природата.

Н. В. Гогол

1 Повторение на миналото. Попълване на таблицата

Каква е традиционната комедия "Подраст"

По какъв начин Фонвизин се отклонява от традициите на класицизма

5 действия Героите са разделени на положителни и отрицателни (4*4) Говорене на фамилни имена характеристика на речта Разговорна реч Основно се спазва принципът на "трите единства". В крайна сметка порокът е наказан, добродетелта тържествува

Героите се представят веднага без дълги обяснения Проблемите са поставени в началото на пиесата Финалът е смесица от комично и трагично Не всички герои са еднакви Първата обществено-политическа комедия, трагикомедия Единството на а) действие е нарушено - проблемът е по-широк от посоченото в заглавието, въвежда герои от по-ниския клас Б) време – няма определено време, действието е безвредно Индивидуализация на речта на героите

2 Проверка на дистанционното управление. Говорете за героите, слушайки характеристиките

3 Тези бележки за основните характеристики на изображенията

Митрофан Терентиевич Простаков

Подлес, син на земевладелци, 15-годишен (подрасъл - благороден син, който не е пораснал, за да влезе в служба (при Петър - до 15 години, от 1736 - от 20 години). Концепцията за "подраст" след комедията се превърна в иронична, носеше отрицателна семантика

Името Митрофан означава „подобен на майка си“. Стана общоприета дума, обозначаваща глупав и невеж майчин син

„Часът на моята воля дойде. Не искам да уча, искам да се оженя"

Изпит (невежа Простакова не можа да оцени грамотността на сина си и усилията на учителите)

- „Да, махни се, майко, как се налага“

- "Според мен къде казват"

Стародум „Е, какво може да излезе от Митрофанушка за отечеството, за когото невежи родители също плащат пари на невежи учители? Колко благородни бащи, които поверяват нравственото възпитание на сина си на своя крепостен роб! След 15 години вместо един работник излизат двама, стар чичо и млад майстор.

Домашен тиранин, живее за себе си, грубост на душата, мързел („Невежа без душа е звяр“ Стародум)

Скотинина

Фамилното име показва простота, невежество, невежество, влиза в бъркотия

В началото - на върха на властта, накрая губи власт

Целта на живота е ловът на плячка - наследството на София

Държи къщата на груба сила, с изключение на отношението към Митрофан и Вралман

- „Смесица от арогантност и подлост, страхливост и злоба, подло безчовечност към всички и нежност, еднакво подла, към сина, за цялото това невежество, от което като от кален източник изтичат всички тези свойства, се координират в нея герой от остър и наблюдателен художник » - П. А. Вяземски

- "Майстор по тълкуване на постановления" (Стародум)

- "на границата на комедията и трагедията" (P.A. Vyazemsky)

Различна реч в различни ситуации, груби изрази, техника на зоологизация

София

Името означава "мъдрост", но не на ума, а на душата, сърцето, чувствата

Омъжена девойка, наследница на чичо Стародум, булката на Милон

Чете френски

Момичето е достойно за кротост и послушание към старейшините.

Изборът на младоженеца зависи от нейното сърце

Нюанси на сантиментална романтика в речта

Стародум

Братът на майката на София

Фамилия - носител на принципите на Петровската епоха, изкривени при Катрин

Баща „той служи на Петър Велики“, „баща ми постоянно ми казваше едно и също: имай сърце, имай душа и ще бъдеш мъж завинаги“

Тежко разположение „който обича, той ще обича толкова директно“, „И който не харесва, той самият е лош човек“

Не търпи ласкателство, сервилност

Неговата мисия е да помогне на София

Той е възприеман от съвременниците си като учител на живота. Фонвизин „Трябва да призная, че за успеха на моята комедия „Подраст“ съм задължен на вашата личност. От разговорите ви с Правдин, Милон и София си измислих цели феномени, които публиката слуша с удоволствие.

книжна реч

Че. героите се делят на положителни и отрицателни в зависимост от нивото на образование и възпитание, както и от гражданската позиция

4 Постановка и решаване на проблема за образованието и възпитанието

А) встъпителни бележки

От времето на Петър Велики просвещението в Русия придобива все по-ясен светски характер, по-определена практическа насоченост. В същото време традиционната форма на „научаване на четене и писане“ от дяконите чрез четене на часовника беше масова и широко разпространена. За благородни деца са отворени много закрити образователни институции, частни интернати, но имаше и домашно обучение. През XVIII век. Поканването на учители - чужденци става модерно, това хоби достига крайните си форми до края на века.

Бяхме изненадани и натъжени да научим

Че много благородни господа имат бегълци, фалирали,

Блудници и много жени от същия вид, които,

Според местното пристрастие към французите,

Те се занимаваха с образованието на деца на значими личности.

И особено ... в широката руска пустиня ...

Член на френската легация г-н Меселие

Екатерина II имаше репутация на „просветена“ императрица, кореспондира с Волтер и участва в литературна и публицистична полемика, но това беше вид. Основната му задача е да укрепи автократичната власт, докато просветеното благородство се опитва да ограничи тази власт. Тя се обгражда с фаворити, които всъщност управляват държавата и издава няколко указа, които подобряват положението на благородническите кръгове.

1762 г. „За предоставяне на свободи и свободи на цялото руско благородство“ („Ние възнамеряваме да държим земевладелците неприкосновено в техните имоти и владения и да държим селяните в надлежно подчинение“). На хазяите беше разрешено да изпращат селяни в Сибир, а благородниците можеха да бъдат само наказани църковно покаяние. При тези условия се осъществи по-нататъшното формиране и развитие на руското общество. Проблемът за образованието и възпитанието е поставен в заглавието от Фонвизин и е един от основните. Как D.I. Fonvizin го решава?

Б) Работете в групи по карти (намерете отговорите в забележките на героите)

Група 1

Група 2

А) „На френски той се преподава на всички науки от германеца Адам Адамич Вралман. Това е триста рубли на година ... Той не пленява робин ”, бивш кочияш

Б) пенсиониран войник Цифиркин "малко аритметична маракуя"

В) полуобразован семинарист Кутейкин

Глупав ли е?

Как се чувства той към преподаването?

Група 3

Група 4

Група 5

Древен, предпетровски или обратно, твърде нов (Простакова) Не ни учеха на нищо Бащата на Простакова „Ще прокълна момченце, което научи нещо от неверниците, ако не беше Скотинин, който иска да научи нещо“ Нейният идеал е духовната стагнация - "поне се учи заради това" - "Майстор по тълкуване на постановления"

Петровское (Стародум), прогресивно Образованието е просветление на душата Човек е длъжен да следва добродетелните чувства Щастието е не само богатство и благородство, но и признаци на държавно и гражданско състояние Противник на егоистичното щастие За момиче - светлината е опасна с изкушенията В света първата стъпка е важна, умението да се поставиш и да препоръчаш Приятелството трябва да се прави с тези, които го заслужават. Злото идва от онези, които сами са достойни за презрение, но завиждат на добродетелите на ближния В мъжа - силата на ума е нужна, в жената - добродетелта За благородник Безделието е недостойно за благородник Основното нещо е да се върне на благородството истинското му съдържание - чест и благородство Патриотичен призив да служим на Отечеството

Б) обобщаване

Идеята за отглеждане на просветен благородник не беше нова по времето на Фонвизин. Петър I, Ломоносов и много велики хора от 18 век говорят за необходимостта от просвещение. Но Фонвизин не беше толкова прост. Той разбира, че само просветлението не е достатъчно. „Науката в покварен човек е свирепо оръжие за извършване на зло“, казва Стародум. - ...Първо трябва да култивирате добродетел, да се грижите за душата и едва след това - за ума "

Как да го направя?

„Нуждаем се от такъв закон, за да стане добродетелта печеливша ... Но няма такъв закон ... И не Простакова и Скотинин са виновни за своята злоба и невежество, а тези, които установяват закони. И суверенът ги одобрява. Ето към кого се цели Фонвизин!

DZ Биография на Ломоносов

Открития на Ломоносов в областта на науката (индивидуални задачи)

Отговори на въпроси 1-4 с. 49

Група 1

Грамотни ли са Простакова и Скотинин?

Какво беше отношението към образованието в семейството им?

Защо (= целта на образованието за него) Митрофан учи?

Група 2

Какво и как учи Митрофан?

Глупав ли е?

Как се чувства той към преподаването?

(намерете отговорите в редовете на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 3

Какви учители учат Митрофан?

Какви са те и какво могат да научат?

Как се лекуват в семейство Простакови?

(намерете отговорите в редовете на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 4

Какво е образованието, каква е неговата цел?

Какво е образованието, каква е неговата цел?

Кое е по-важно – образованието или възпитанието?

(намерете отговорите в редовете на героите, използвайте материали за домашна работа)

Група 5

Сравнете възгледите за образованието на Простакова и Стародум

На кого и защо е поверена основната грижа за възпитанието на истински гражданин?

Защо Фонвизин повдига въпроси за възпитанието и образованието?

(намерете отговорите в редовете на героите, използвайте материали за домашна работа)

Урок 10

"Петър Велики от руската литература"

М.В. Ломоносов (1711 - 1765)

Целта е да се изучат общи сведения за Ломоносов като реформатор в различни области на знанието

Този известен учен

Той беше тип руски човек, както в своя енциклопедизъм,

И така, според остротата на вашето разбиране

А. И. Херцен

Убеден и оригинален сътрудник на образованието

A.S. Пушкин

1 Проверете дистанционното управление. Говорете за Ломоносов. Слушане и обсъждане на доклади

А) Биография

8 (19) На ноември 1711 г. той е роден в село Мишанинская, Холмогоровски окръг, Архангелска губерния, в поморско семейство.

1730 г. - отива да учи в Москва, учи в Славяно-гръцко-латинската академия, в Киевската духовна академия и в университета в Петербургската академия на науките

1736 - 41 г. е в чужбина, учи природни науки

1742 г. - назначен за професор по химия в Петербургската академия на науките

1755 г. - откриване на Московския университет

1760 г. - избран за член на Шведската академия на науките

1764 - почетен член на Болонската академия

4 (15) април 1765 г. умира в Санкт Петербург, погребан в гробището на лавра Александър Невски

Б) Открития

Обхватът на изследванията на учения е необичайно широк – химия, физика, навигация, навигация, астрономия, история, право, филология. Може би няма такава област на знанието, където светлия ум на Ломоносов не би проникнал. А. С. Пушкин го нарече първият руски университет.

1743 - "Кратко ръководство за реторика"

1748 г. - труд "Опит в теорията на еластичността на въздуха" - структурата на атома

1754 - създаването на мозаечен портрет на Петър в Ермитажа, възраждането на изкуството на мозайките и производството на смалт

1755 - "Руска граматика"

1756 - законът за запазване на материята (експерименти за изгаряне на метали в затворен съд)

1760 - "Кратък руски летописец с родословие"

1761 г. - установява, че Венера е заобиколена от атмосфера, проектира точен телескоп

1763 г. - работа "За слоевете на земята"

1766 - "Древна руска история"

Целта на живота е одобрението на науките в отечеството, което той смята за ключ към просперитета на родината си

В) Литературна дейност – коментари на учителя

Същият патос прониква в неговата филологическа и литературна дейност.

Нашата литература започва с Ломоносов

Той беше нейният баща, нейният Петър Велики"

В. Г. Белински

Ученият се стреми да проникне в тайните на езика и тайните на поезията. Още през 1736 г. той се сдобива с трактат на теоретика на руския стих В. К. Тредиаковски „Нов и кратък начин за композиране на руски стихове“. В Германия той пише възражение до Тредиаковски и го изпраща в Санкт Петербург заедно с одата „За превземането на Хотин“ като отчет за проучванията си. В „Писмо за правилата на руската поезия“ (1739 г.) той смело разпростира тоничния принцип върху цялата руска версификация. Целта е да се даде свобода на руския стих.

1757 г. пише предговор към сборника "За полезността на църковните книги на руския език", където очертава известна историятри успокоения

Тредиаковски

Ломоносов

Сричкова система Използвайте само двустопен стих (трохей) Женски рими Фокусиран върху езика на коректната компания

Силабо-тонична система (комбинация от ударени и неударени срички в ред) Двусточни и тристотови стихове (ямб и трохей) Мъжки и женски рими Той изтъква националния език като основа на книжовния език Раздели думите на стилистично оцветяване, свързвайки го с "трите вида поговорки" А) Църковнославянска и руска лексика (висок стил - ода, трагедия, юнашка поема) Б) познати от книги и разбираеми църковнославянски думи (средно - драма, сатира) В) думи на жива реч, които не са в църковните книги (ниско - комедия, басня, епиграма)

Основната тема на поезията- служба на Родината, нейното прославяне. Образът на Родината често се свързва с образа на Петър, любимия герой на Ломоносов. Поезията не е потапяне в личния свят на човек, а патриотична гражданска дейност.

Основна лирикатон - тържествено. То изразяваше самосъзнанието на млада нация, току-що излязла на световната сцена и в този смисъл, чиято територия е обширна и чиито възможности са неограничени.

най-подходящжанр за да изразят силно чувството на национална гордост на синовете на Русия, които защитаваха независимостта на родината си от външни врагове и в последвалия мир, стремейки се към просвещение, имаше тържествена ода. Той пише трагедиите „Тамира и Селим“, героичните поеми „Петър Велики“, идилиите „Полидор“, но именно одата се превръща в основен жанр в творчеството му. Оди са написани за някои тържествени дати - рождения ден на императрицата, победата на руските войници.

Има два вида одите на Ломоносов – похвални и духовни.Похвално обикновено се пише за тържествени поводи от съдебния живот. Те възхваляваха императриците, особено Елизабет, по време на чието управление се развива основно неговата литературна дейност. Въпреки това, традиционната, легализирана форма на възхвала не попречи на поета да развие любимите си теми - прославянето на Русия и Петър като просветен монарх. Одата престана да бъде похвален жанр. Не заслугите на Елизабет вълнуват Ломоносов, а съдбата на Русия. Поетът говори от името на цяла Русия. Неговата задача е да улови грандиозните перспективи за развитие на страната. Поетът е действал като главен герой на одата, той произнася хвалебствена реч на шампионите на просвещението или разбива враговете. В това той следва изкуството на красноречието. Оттук и стилистичните особености - словесно изобилие, неочаквани обрати на мисълта, ярки сравнения, остри антитези, хиперболизъм на чувствата, абстрактен алегоризъм, игра на значенията на думите, умишлена метафора. Ломоносов избира възвишени думи - славянизми, митологични и библейски имена. Одата не е непрекъснат лирически монолог, наред с автора на правилния глас, има както исторически, така и митологични лица. Благодарение на такива поетични принципи одата придобива тържественост, монументалност, пищност и разкош. Ломоносов не се стреми да предаде събитието, той не се интересува от обективността на образа, а от чувството, което предизвиква.духовни оди написани като философски произведения. В тях поетът преписва Псалтира, в онези сцени, които са близки до чувствата му. Ломоносов използва сюжетите на псалмите, за да изрази мисли и чувства от философски и личен характер. Основни теми - Несъвършенство човешкото общество, самотата на поета и изобщо на човека във враждебен за него свят, величието на природата.

речникова работа - жанр на оди

индивидуална задача - изразителен прочит на одата "Вечерни размишления за Божието величие, в случай на голямото северно сияние"

Урок 11

Жанр на одата и неговото развитие в руската литература от 18 век. Ода "В деня на Възнесение..."

Целта е да се изследват темите на творчеството на Ломоносов на примера на жанра на одата

В одата поетът е незаинтересован: той не е маловажно събитие

Той се радва на собствения си живот, не се оплаква от тях,

Той излъчва Prada и съда на Washed,

Триумфира за величието на родната земя,

Mezhuet peruny vsupostatov,

Благославя праведния, проклина чудовището

V.K.Kukhelbecker

1 Разговор относно дистанционното наблюдение „Жанрът на одата и неговото развитие в руската литература от 18 век“

Определете жанра на одата

Къде и кога възниква жанрът на одата?

Какви са неговите тематични, композиционни и стилови особености?

Ода - поетичен жанр, посветен на възхвалата на важни събития от живота на държави и известни исторически личности, се отличава с оптимистичен характер и високо гражданско съдържание.

Одата възниква в Древна Гърция като песнопение в чест на героите и победителите от Олимпийските игри. От древните поети-одисти са известни Пиндар, Хорас, Анакреон, чиито имена се свързват с образуването на граждански, хвалебствени и анакреонови разновидности на одата. Одата особено се разпространява и развива в епохата на класицизма. Във Франция теорията на одата е разработена от Н. Боало, в Русия - от Сумароков, Тредиаковски, Державин, Ломоносов.

Темата на изображението в одата беше

НО) големи събитияПубличен живот

Б) лиричното състояние на гражданин, за когото съществуваше неразривна връзка между личното и общественото

Разказвачът в одата е носител на общественото съзнание, говорител на идеалите на епохата

2 Коментар на учителя

Патриотична одаеволюираот собствената достойна ода на Тредиаковски към публициста Ломоносов, критичния Сумароков, сатиричния Державин и тираничния Радишчев

Сред руските художници са били защитниците на монархията (Петров, Ломоносов), привържениците на гражданската и политическата свобода (Радишчев и Рилеев)

Класификация на жанра според тематичния принцип - духовен, призован, победоносно-патриотичен, философски, тренировъчен

По отношение на литературната школа - Ломоносов, Сумароков

А) направление „Витийственное“, или Ломоносов, култивирало похвална и победоносно-патриотична ода, отличаваща се с приоритет на образността и красотата на сричката пред смисъла, изобилие от реторични фигури и тропи, ораторски интонации. Към това направление принадлежаха В. Петров, Державин, А. Радишчев.

Б) Рационалистичната, или сумароковската, школа на одистите развива формите на хвалебствени и анакреонтични оди, стремя се към простота, яснота на съдържанието, вътрешна последователност на композицията и стиловите решения. Това са оди на В. Майков, М. Херасков, В. Капнист

Към литературна традиция- Пиндарик, Хорациан. Ананкреонтичен

По обществено-политическа ориентация - хвалебствена, отправена към монарха, тиранична

Руската ода, като правило, се отклоняваше от чистите форми

Жанрът на одата е тясно свързан с естетическите категории красиво, възвишено и героично.

Макроструктурата на одата обикновено била тричастна (увод, основна част, заключение), микроструктурата зависела от съдържанието и жанровото разнообразие на произведението.

Повечето от одите са структурирани като монолог

Системата от изображения е изградена на базата на антитеза, използвайки различни групи герои: реално-исторически, алегорични, символични

Жанрът изпада в упадък до края на 18-ти век, но продължава да съществува заедно с други, сантименталистите и романтиците пародират одата.

3 Анализ на „Одата в деня на възкачването на всеруския престол на Нейно Величество императрица Елизабет Петровна“, 25 ноември 1747 г.

Каква е основната идея на одата?

Защо поетът прославя Елизабет и на какво се надява поетът?

НО) написана за случаяпетата годишнина от възкачването на престола на Елизабет, дъщеря на Петър. Четенето на одите е било част от церемонията, така че владетелите ги нареждат. Поетът излезе извън съдебната реч, повдигайки най-важните въпроси:

Необходимостта от развитие на науката и образованието

Развитие и просперитет на държавата

Петър като модел на управляващата императрица

Значението на мирната политика на Елизабет

Б) принадлежи към жанра тържествена ода - за доказване

Б) Състав - обикновен, строг

1-2 строфи - започвайки с традиционен призив към императрицата, прославящ красотата, величието на Вселената и самата императрица

3-6 строфи - прославени са делата на Елизабет Петровна

7-11 строфи - с възхищение поетът припомня Петър Реформатор, идеалът на руския монарх

От строфа 12 – отново възхищение от заслугите на „Великата Петрова дъщеря”. В същото време той описва богатството, красотата и необятността на просторите на държавата. Описанието завършва с призив за развитие на все още неизползвани природни ресурси и развитие на науката във връзка с това.

22-23 строфи - известният призив към сънародниците, които Ломоносов убеждава в ползите от правенето на наука

24 строфа - окончателното прославяне на императрицата и благословията на нейното мъдро, мирно царуване

Г) Идея укрепване и развитие на държавата върху образователни основи

Д) Художествена оригиналност

Съответства ли творбата на одическия канон?

а) тържествен стил

б) герои древна митология, исторически личности

в) славянство

г) изобилие от риторични въпроси, възклицания, призиви

д) сравнения, метафори, персонификации

4 Сравнете с духовната ода „Вечерни размишления върху Божието величие, в случай на голямото северно сияние“

Изразителен прочит на одата

Какво представляват духовните оди и какви са техните характеристики?

А) Няма библейски източник, вдъхновен от научни изследвания по физика и астрономия. Това е опитът за създаване на научна картина на света чрез поезията.

Б) Излага научна хипотеза за електрическата природа на северното сияние

В) В центъра - образът на човек изследовател, като титан-откривател, който поставя под въпрос Създателя

Че. вярата в човешкия ум, желанието за познаване на "мистериите на много светове" се съчетават с възхищение от неограничената творческа сила на Създателя

Д) В одата настъпва емоционален дисонанс. От една страна, наслада пред усещането за божествена хармония във Вселената, от друга страна, безпокойство пред непознаваемостта на света.

Д) Това е химн и елегия (стихотворение за живота и смъртта, проблемите на битието) едновременно

DZ Прочетете чл. Биография на Державин - стр. 59-62, 65 (до Белински включително)

четене на одата "Фелица"

научете откъс от одата на Ломоносов

Урок 12

Г.Р. Державин в оценката на дейци на руската култура. Традиции и новаторски характер на одата "Фелица". Г.Р. Державин (1743-1816)

Целта е да се оцени творчеството на Державин като новаторско Анализ на одата "Фелица"

Державин се гордееше „не че е открил добродетелите на Катрин,

И това, че първият говореше в „смешен руски стил“.

Той разбра, че неговата ода е първото художествено въплъщение

Руски начин на живот, че тя е зародишът на нашия роман.

В.Ф.Ходасевич

1 Разговор по ДЗ с коментари на учителя

А) биографии

Поет, преводач, драматург. Роден на 3 (14) юли 1743 г. в Казанска губерния в бедното благородно семейство на благородния татар Мурза Багрим, който притежава 10 крепостни селяни.

Той служи в Преображенския полк като редник, участва в дворцовия преврат от 1762 г., който издига Екатерина II на престола. Участва във войната срещу Пугачов, е награден с триста души в Беларус и уволнен от армията.

Първите литературни опити датират от 1773 г., но той става известен едва през 1782 г., когато без негово знание излиза одата „Фелица”.

Императрицата го назначава за управител на провинция Олонец, след което той е преместен в Тамбов. Той служи като личен секретар на императрицата, сенатор, а през 1802 г. Александър II го назначава на поста министър на правосъдието. Привърженик на просветения абсолютизъм. През октомври 1803 г., след като не се примири с беззаконието и лицемерието, той се оттегля, заселва се в имението си Званка, Новгородска губерния, където умира на 8 (20) юли 1816 г. Погребан е в любимия си Хутински манастир. През 1957 г. прахът му е пренесен в Новгород и погребан близо до западната стена на катедралата Света София.

Б) Литературна дейност

Започва да печата през 1776 г. Отначало следва традициите на Ломоносов, по-късно създава свой собствен оригинален стил. Съчетавайки високо и ниско спокойствие, той включва елементи на актуална сатира в жанра на одата, както и интимни лирически мотиви („Фелица”, „Визия на Мурза”, „Благородник”), въвежда реалистични мотиви в пейзажната лирика. Неговата поезия отразява двойственото светоусещане – трагедията на смъртта, нестабилността на съдбата („За смъртта на княз Мешчерски“, „Водопад“) и насладата от живота („Покана за вечеря“, „Евгений. Животът на Званская"). Религиозни и философски идеи бяха отразени в одата "Бог". Сред произведенията му са хвалебствени, победоносни („За залавянето на Исмаил“), сатирични и философски оди. Като последният представител на късния руски класицизъм, Державин едновременно унищожава принципите на класицизма, проправяйки пътя за „леката поезия“ на К. Н. Батюшков и ранната лирика на А. С. Пушкин. Неодичната поезия на Державин е пълна с пейзажни скици и портретни описания исторически лица. Неговото творчество се характеризира с особена автобиография, синтез на стил и разнообразна стихотворна метрика.

1804 - стихосбирка "Ананкреонтични песни"

1805 - "Бележки за съдържанието на Державин"

1806 - драма "Пожарски, или освобождението на Москва

1807 г. - трагедията "Ирод и Мариамна", по негова инициатива започват да се провеждат литературни вечери - дружеството "Разговори на любителите на руската литература"

1808 г. - в ход е подготовката за издаване на събрани съчинения (части 1-4)

1809 - 10 - Обяснения върху литературните произведения на Державин "(литературна автобиография)

1811 - 15 - "Беседа за лирическата поезия, или за одата"

1812 - комична опера "Глупакът е по-умен от умния"

1816 г. - 5-та част от събрани съчинения

2 Анализ на чертите на поезията на Державин въз основа на одата "Фелица"

- „Ода на мъдрата киргизско-кайсакска принцеса Фелица, написана от Татарски мурза, който отдавна се е установил в Москва и живее по работа в Санкт Петербург. Превод от арабски. Поводът за написването беше приказката на императрицата "Приказката за царевич Хлор", която разказваше за приключенията на княза в търсене на "роза без тръни" (добродетел), където под името Фелица ("щастие") е развъден образът на самата императрица. Державин използва името, прославяйки императрицата в творчеството си и сатирично показвайки нейния антураж - безкрайни любимци. Заглавието също така насочва читателя към множество произведения на ориенталска тематика.

Приятелите на Державин, В. Капнист и Н. Лвов, предупреждават, че одата не трябва да се отпечатва. Година по-късно поетът Осип Козодавлев поиска да го прочете и го разпространи без знанието на Державин из целия Санкт Петербург. Президентът руска академияЕ. Р. Дашкова го публикува в списанието „Събеседник на любителите на руската литература“. Казват, че императрицата е плакала, когато го е прочела. Тя подари на поета златна табакера с диаманти с надпис „От Оренбург от киргизката принцеса до Мурза Державин“ и 500 червеца. От този ден нататък литературната слава дойде при Державин, той се сближи със съда.

- "Фелица" - иновативна по съдържание и форма творба

Кои са каноничните особености на жанра на одата и как поетът се отклонява от тях?

Особеността на жанра на одата в ерата на класицизма (повторение)

Висок стил - старославянизми, епитети, риторични въпроси, възклицания
Лирично начало		епично начало
Изразяване от поета на чувства, породени от грандиозно събитие. Гражданска позиция на автора	Лирическият герой изразява чувства в монолози, казвайки не „аз“, а „ние“	Историята на събитието и неговото описание не	Състав: въведение, разсъждение, заключение. Подход към публичното говорене	Пейзажът е риторично условен	Положителни образи - монарси, генерали, Средства за създаване – хиперболизиране, митологизиране, обезличаване, типичност

Нарушаването на нормативната естетика се проявява във факта, че

А) в творбата си взаимодействат високо одическо и ниско сатирично начало

Б) в рамките на едно произведение се комбинират различни жанрови и стилови пластове

В) отклонение от едномерната конструкция на образа на героя

Г) въвеждане на автобиографичен материал в одата

В тази работа 2 най-важнитеми Руското описание - национално-историческо (Екатерина като държавник на епохата) и нравствено-дидактично ("човек на трона"). Поетът включва в одата реджанрови формации. Той доближава одата до жанра на приятелско послание, хвалебствена дума, поетическа сатира (за маниерите по време на управлението на Анна Йоановна), словесен натюрморт (описание на празниците на княз Потьомкин), епиграми и анекдоти (в изображението на любимите Г. Потьомкин, А. Вяземски, А. и Г. Орловс), пасторали (пейзажни скици).

Одата е тристраннамакроструктура:

Въведение (1-2 строфи), - основна част (3-25), - заключение (26)

Уводът е двуделен – в първата строфа се дефинират проблемите и се установява типологична връзка с приказката за княз Хлор, доминира одическото начало, във втората строфа се появяват иронични и сатирични нотки.

Основната част, в която хвалебствените и обвинителните линии намират своето развитие, се разделя на три идейно-тематични блока. В комплиментарното заключение, направено в стила на ориенталска молитва, има 2 теми: поета и прославената от него „богоподобна царица“. Основата на одата е безсюжетна, но съдържа3 сюжетно организирани фрагмента- разказ за деня от живота на руската императрица, за забавленията на благородниците и забавленията в двора на Анна Йоановна.

Преди Державин образът на императрицата е изграден според каноните, определени от Ломоносов: монархът е изобразяван като земно божество, сбор от добродетели и източник на милост. Образът на Катрин е лишен от статичност и едноизмерност, той се променя в зависимост от идейната и художествена задача на автора - да създаде пълнокръвен и многостранен образ на изключителна личност на своето време. В първата част - земна жена в кръг от грижи и дейности (разходка, обяд, бизнес). Поетесата противопоставя сборния образ на обкръжението си с императрицата. Във втората част - Екатерина - държавник, нейният антипод - Анна Йоановна.

Преди Державин в одическата поезия имаше конвенционален образ на автора, образът на певец, който спори със земните богове от името на руския народ. Державин изоставя традиционната схема на изображението, изпълвайки го с автобиографични черти - разказ за семейството и хобита на поета. Образът на Мурза доведе до трансформация на съдържанието и образа на одата.

Така в одата могат да се разграничат два повествователни плана: индивидуално-авторски и жанров. Авторската се появява по-ярко в част 1, а жанрово-стилистичната одическа традиция - в части 2 и 3

Новаторският характер на одата е оценен от съвременниците на Державин и неговите колеги писатели. Самият Державин отбеляза, че такава ода „все още не е била на нашия език“.

3 G.R. Державин в оценката на дейци на руската култура.

Работа със статия от учебника "Творческата лаборатория на Г. Р. Державин" стр. 65

ДЗ Подгответе изразителен прочит на чл. "Към владетели и съдии", "Паметник"

Отговорете устно на въпрос 1, 3, 5, 6 стр. 67

Урок 13

Стихотворения от Г. Державин „Към владетели и съдии“. "Паметник".

Първият истински лирик на Русия

1 Повторение на издържаното под формата на писмен тест:

Определете жанра на одата

Докажете, че "Ода в деня на възнесението ..." от М. В. Ломоносов е създадена според каноните на класическия жанр оди

Каква е иновативната природа на жанра на одата в творчеството на Г. Р. Державин "Фелица"

2 Анализ на одата на "Господари и съдии"

А) Встъпителни бележки от учителя

Необикновено смел, решителен и независим характер на Державин се проявява във всичко, вкл. и в творчеството. Едно от стихотворенията му почти стана причина за позор и изгнание. Това е ода на „Господари и съдии“, написана през 1787 г., която той нарича „ядосана ода“. Причината за гнева беше убеждението на Державин, че законите не се спазват и че злите сановници правят неща.

Б) Четене на стихотворение

В) Анализ на първичното възприятие

Какъв е патосът на творбата? (обвинителен, ядосан)

Това стихотворение е смело поетическо развитие на 81-ви псалм - така наречените библейски химни, които съставляват Пастела - една от книгите Старият завет, авторството на песните се приписва на старозаветния цар Давид. Темата на псалма е съзвучна с духа на времето на Державин. Не е случайно, че по време на Френската революция Псалм 81 е перифразиран от якобинците, той започва да изразява възмущение от крал Луи XVI, който впоследствие е екзекутиран. Катрин, като прочете творбите на Державин, се вбеси и един от сановниците каза на поета: „Какво си, братко: пишеш ли якобински стихове?“ Стихотворението е изрязано от вече отпечатан брой на списание St. Petersburg Bulletin.

Позовавайки се на псалмите като примерен текстимай своя собствена история. Възникването и развитието на руската поезия е свързано с Пастелтир. Този вид поезия се появява при Ломоносов, Тредиаковски, Сумароков, Державин и други поети, като не изчезва до 30-40-те години на века. Сред причините за апелта на Державин към този текст са:

Традиционен призив за руската поезия

Произведения на духовна тематика позволяват в алегорична форма да се докоснат до проблемите на съвременния обществен живот за поета.

Въведение в съкровищницата на световната литература

Каква е темата на парчето?

Съвременният живот на държавата, където поетът вижда нарушаването на законите, идентичността на злото и несправедливостта.

Идеята е необходимостта от подчиняване на всеки на закона на висшата истина и справедливост, той утвърждава неизбежността на наказанието за "злите" управници. Въпросът е, че една неправедна сила не може да бъде трайна, тя неизбежно ще се изправи срещу Божия гняв.

Тържествен стил, ораторско звучене

Державин, бивш монархист, открито протестира срещу пороците на самодържавието, открива една от най-важните тенденции в руската литература, която Пушкин, Лермонтов, Гогол и други ще продължат по-късно.

3 Анализ на стихотворението "Паметник"

Стихотворението на Державин е написано през 1795 г., препраща към зрял периодТворчеството е времето на поведението на резултатите от живота и разбирането на своето наследство. Державин превежда стихотворението на Хорас „На Мелпомена“. Преди него Ломоносов се обърна към превода, преводът му беше толкова точен, че следващите поети се обърнаха към текста не на оригинала, а на Ломоносов.

По формални характеристики стихотворенията на Ломоносов и Державин са оди. Но. Нарича се специална жанрова разновидност на одата, която води началото си от творчеството на Хорас"паметник".

Хорас разсъждава върху дошлата му слава, върху по-нататъшната съдба на творчеството му, повдига темата за поета и поетическото безсмъртие. Мелпомена е една от 9-те музи, покровителка на трагедията.

Оригиналността на творчеството на Державин

Темата е възвеличаването на истинската поезия, утвърждаването на високото предназначение на поезията. Това е химнът на поезията. Творчеството е паметник на своя създател. Тази идея е продължение на образа на Хорациан.

Хорас вижда гаранцията за поетическо безсмъртие в силата и безсмъртието на Рим, Державин - в уважението към своето Отечество

Хорас взема заслуга за факта, че той се превърна в реформатор на стиха, за Державин проблемът за връзката между поета и властите е важен, въпреки че той отразява иновацията му в областта на поетическия език и жанрове - той направи руския стил " смешно", т.е. остър, весел, прост; се осмели да говори за императрицата kk за прост човек.

Така Державин одобри жанровия канон на стихотворението „паметник“, базиран на общоевропейския културна традиция, той създава оригинално стихотворение. По-късно този жанр е интерпретиран от Пушкин, Фет и др.

4 Дебрифинг

Как можете да коментирате 2 гледни точки на А. С. Пушкин върху творчеството на Г. Р. Державин?

1) Знаем, че младият Пушкин пое поетическата палка на Державин, развивайки в творчеството си линията на "поезията на реалността", която се появява в стихотворенията на неговия велик предшественик. „Старецът Державин ни забеляза и, слизайки в ковчега, ни благослови“, каза самият Пушкин с лютня. Но в историята на литературата често се случва новото да си проправя път в творчески двубой със старото, не само поглъщайки неговите постижения, но и тръгвайки от това, което изглежда вече е остаряло. И така, наред с горните думи, Пушкин в писмо до приятеля си поета Делвиг оставя малко по-различни доказателства за отношението си към поезията на Державин: „След твоето заминаване аз препрочитам всичко на Державин и ето моето окончателно мнение. Този ексцентрик не познаваше нито руската грамотност, нито духа на руския език (затова е по-нисък от Ломоносов). Той нямаше представа за стила или хармонията - дори за правилата на версификацията. Ето защо той трябва да вбесява всяко проницателно ухо. Той не само не понася одите, но и строфите... Какво има в него? Мислите, картините и движенията са наистина поетични; четейки го, изглежда, че човек чете лош безплатен превод от някакъв прекрасен оригинал. За Бога, неговият гений мислеше на татарски, а той не знаеше руски букви поради липса на време. Державин, преведен с течение на времето, ще удиви Европа и от национална гордост няма да кажем всичко, което знаем за него (да не говорим за неговото министерство) ... Неговият гений може да се сравни с гения на Суворов ... "

Отговорете писмено на въпроси 1,5,7 стр.103

определение "Сантиментализъм" стр.84

отделни съобщения Карамзин - историк "История на руската държава", публицист "Писма на руския пътник", писател

Урок 14

Н. М. Карамзин е писател и историк. Концепцията за сантиментализъм

Н. М. Карамзин (1766-1826)

Целта е да се проучат биографиите на Карамзин, да се оцени талантът му, да се изучи концепцията за "сентиментализъм"

Към каквото и да се обърнеш в нашата литература е началото на всичко

За Карамзин е необходимо: журналистика, критика, история-роман,

Историческа повест, публицистика, изучаване на историята

В. Г. Белински

Карамзин е първият ни историк и последен летописец

A.S. Пушкин

1 Разговор относно дистанционното наблюдение

А) Биография

Роден на 1 декември 1766 г. в семейството на симбирски благородник. Учи у дома, след това в интерната в Симбирск, след това в пансиона на професор в Московския университет в Шаден

От 1783 г. - военна служба, оставка

Среща с Иван Тургенев, който го довежда в Москва

Кръг на Н. И. Новиков, редактира детското списание „Детско четене за ума и сърцето“

Естетическите възгледи се формират под влиянието на 2 системи: масонството и просвещението

1803 г. - започва многотомно изследване за историята на Русия, смъртта прекъсва работата по том 12, който очертава събитията от Смутното време (историята достига до 1611 г.)

Б) творчески пътзапочна с преводи. Тогава се появяват собствените му произведения в стила на сантиментализма - "Руската истинска приказка: Евгений и Юлия", "Бедната Лиза", "Наталия, дъщерята на боляр", "Марфа Посадница"

Карамзин като филолог, според В. В. Виноградов, успява да „формира единен език, достъпен за широката читателска аудитория „за книгите и обществото“, за да „пише, както казват, и да говори, както пишат“. Карамзин трансформира, обедини книжовния и разговорния език. Именно той въведе думите в руския език: обществено и общополезно

2 Слушане и обсъждане на индивидуални съобщения

3 ДЗ разговор с коментар на учителя

Б) сантиментализъм от инж. Сантиментален – чувствителен; чувството се превръща в централна естетическа категория на това направление. В това отношение чувството на сантименталистите се противопоставя на разума на класицистите.

Основна идея – спокоен, идиличен човешки живот в лоното на природата

Селото (фокус на естествения живот, морална чистота) се противопоставя на града (символ на злото, суетата)

Нови герои "селяни и селяни"

Пейзажът е идиличен, сантиментален

Представители на сантиментализма Лорънс Стърн "Сантиментално пътуване", Ричардсън "Клариса Харлоу", Ж.-Ж. Русо "Джулия, или Новата Елоиз"

Появява се в Русия през 60-70-те години. 18-ти век (М. Н. Муравьов, Н. М. Карамзин, В. В. Капнист, Н. А. Лвов, млад В. А. Жуковски)

Основната тема е любовта

Основни жанрове - сантиментална история, пътуване, епистоларен жанр, в лириката - идилия, или пасторал

Идеологическа основа - протест срещу корупцията на аристократичното общество

Основен имот - желанието да се представи човешката личност в движенията на душата, мислите, чувствата, стремежите

Естетиката се основава на имитация на природата, идеализиране на патриархалния живот, пасторални настроения

Характеристика:

а) отклонение от праволинейността на класицизма в изобразяването на героите и тяхната оценка

б) подчертана субективност на подхода към света

в) култът към природата, чувствата, вродената морална чистота и почтеност

г) твърди богатите вътрешен святчленове на по-ниските класи

Характеристики на руския сантиментализъм

Силна дидактическа насоченост

Изразен просветляващ характер

Активно усъвършенстване на книжовния език чрез въвеждане в него на разговорни форми

4 Дебрифинг

Творчеството на Карамзин изигра изключителна роля в историята на руската литература. А. П. Пушкин, който от ранна възраст оценява и се отличава от всички други писатели, казва: „Чистата, висока слава на Карамзин принадлежи на Русия ...“.

Как разбирате тези думи?

Отговорете устно на всички въпроси. по номер 2 стр.103,

Писмено: - опишете образа на Лиза и Ераст,

Как се проявяват чертите на сантиментализма в разказа?

(обяснявайки DZ, отворете страница 103 и покажете на учениците)

Урок 15

Утвърждаване на универсалните ценности в разказа на Н. М. Карамзин "Бедната Лиза"

Целта е да се анализира историята като произведение на сантиментализма

1 Повторение и обобщаване на материала

2 Анализ на историята

Цел истории - образ на богатия духовен свят на руска селянка и разрушителната сила на парите

Символиката на името - симпатично отношение към Лиза Разказвач, индикация за социално-икономическия аспект на решаването на проблема (Лиза е бедна) и морално-философско (героят е нещастен човек)

Заглавието съдържаконфликт - любовта (историята на връзката между Лиза и Ераст, трагичната смърт на Лиза) е водеща, социалното начало на конфликта (любовта на благородник и селянка), свързано с класовите предразсъдъци и икономически обстоятелства ( разрухата на Ераст и необходимостта да се ожениш за богата булка)

Как Карамзин показва развитието на чувствата между Лиза и Ераст?

Какво беше чувството, което пламна за Лиза и за Ераст, който имаше време да вкуси „социалните забавления“?

Кога и защо отношението на Ераст към Лиза се промени?

- Характеристики на сантиментализма

А) поетизиране на чувства, променливи и противоречиви

Б) внимателно внимание към интимния свят на частно лице

В) спецификата на създаването на образ - психологически портрет, детайл, жест, характеристика на речта на героите, характеристика на разказвача и други герои

Г) Макроструктура

Въведение от името на Разказвача с описание на Московския, Данилов и Симонов манастир

Основната част разказва историята на Лиза

Заключение, където Разказвачът разказва за трагичната съдба на останалите герои на творбата

Г) разговорно домакинствореч образована част от благородството

Характеристики на предромантизма

А) криминална история и трагичен край

Б) вътрешният раздор на героите - несъответствието на идеала с реалността (мечти да бъдеш съпруга и майка, принудени да се примирят с ролята на любовница), любовта на Ераст не само не наранява душата му, но и напротив, разрушава света на неговите илюзии

В) психологизъм на образите

3 Характеристикаизображения (разговор за дистанционно наблюдение)

Система за изображения -изображения на Лиза и Ераст, допълнени от персонажите на тяхното обкръжение (вдовицата, приятелите на Ераст, камериерът, майката на Лиза, овчарят, Анюта).

Обръща се към поетиката говорещо име"- Лиза (кротка, тиха) превъзхожда Ераст в таланта да обича, Ераст (любящ).

Освен това името Лиза се свързва с любовна тема в комедийно-водевилните произведения, в които героинята е несериозна и далеч от невинност и наивност.

- „И селските жени знаят как да обичат“

Какво виждаме героинята в родителския дом?

Какви епитети й дава Карамзин?

Какво научава читателят за Ераст, преди да срещне Лиза?

Образът на Разказвача, научава историята от Ераст

Образ на природата, природата съпреживява скръбта на Лиза. Това е както сцена на действие (брег на река, езерце, горичка), така и емоционален фон на творбата. Само Лиза и Разказвачът имат право да общуват с естествения свят. Ераст е далеч от разбирането на езика на природата, той е „цивилизован“ човек, Лиза е „естествена“

4 DZ Подготовка за финалния тест по раздел „Руската литература от XVIII век“

Чувствителен към духа на епохата, Александър Сергеевич Пушкин сравнява Русия през 18-ти век с кораб, пуснат на вода „при звука на брадва и гръмотевиците на оръдията“. „Ударът на брадвата“ може да се разбира по различни начини: или като обхват на строителството, преустройството на страната, когато Санкт Петербург, от чийто брег е тръгнал корабът, все още приличаше на прибързано театрална декорация, все още не облечен в гранит и бронз от векове; дали ударът на брадвата означаваше, че много бързат да пуснат кораба и по него, вече на тръгване, работата продължи; дали това беше звук от брадва, отсичаща непокорни глави. И „екипажът“ на този кораб бързаше да влезе в Европа: те набързо прерязаха въжетата, които свързваха кораба с родния му бряг, с миналото, забравяйки традициите, предавайки в забвение културни ценностикоето изглеждаше варварско в очите на „просветена” Европа. Русия се отдалечи от Русия.

И все пак не можеш да се измъкнеш от себе си. Можете да смените руската си рокля на немска, да си отрежете брадата и да научите латински. Има външни традиции, има и вътрешни, които не са видими за нас, развивани от нашите предци в продължение на стотици и стотици години. Какво се промени през 18 век? Много, но най-дълбоките, най-нематериалните и най-важните национални ценности останаха от древна историямигрира към новото древна руска литературате неусетно, но уверено навлязоха в литературата на 18 век. Това е благоговейно отношениекъм писаното слово, вяра в неговата истинност, вяра, че словото може да се поправи, научи, просвети; това е постоянно желание да се види света с „духовни очи” и да се създават образи на хора с висока духовност; това е неизчерпаем патриотизъм; е тясна връзка с народна поезия. Писането никога не се е превърнало в професия в Русия, то е било и си остава призвание, литературата е била и остава водач към правилния, висок живот.

Според установената традиция от 18 век започваме обратното броене на новата руска литература. От това време руската литература започва да се придвижва към европейската литература, за да се слее окончателно с нея още през 19 век. От общото течение се откроява т. нар. „белетеристика“, тоест художествената литература, изкуството на словото. Тук се насърчават художествената литература, авторската фантазия и забавлението. Авторът – поет, драматург, прозаик – вече не е преписвач, съставител, записвач на събития, а творец, създател на художествени светове. През 18-ти век идва времето на авторската литература, не е истинността на описаното, неспазването на каноните, не приликата с образци, а, напротив, оригиналността, оригиналността на писателя, полетът на мисълта и фантазия, която започва да се оценява. Такава литература обаче току-що се раждаше и руските писатели отначало също следваха традициите и моделите, „правилата“ на изкуството.

Едно от първите културни придобивки на Русия от Европа е класицизъм. Това беше много хармонична, разбираема и неусложнена система от художествени принципи, доста подходяща за Русия в началото и средата на 18 век. Класицизмът обикновено възниква там, където абсолютизмът, неограничената власт на монарха, се засилва и процъфтява. Така беше във Франция през 17 век, така беше и в Русия през 18 век.

Разумът и редът трябва да преобладават в човешки живот, а в чл. Литературното произведение е плод на въображението на автора, но в същото време разумно организирано, логично, според правилата, изградено творение. Изкуството трябва да демонстрира триумфа на реда и разума над хаоса на живота, точно както държавата олицетворява разума и реда. Следователно изкуството има и голяма образователна стойност. Класицизмът разделя всички литературни жанрове на "високи" и "ниски" жанрове. Първите са трагедия, епос, ода. Те описват събития от държавно значение и следните персонажи: генерали, монарси, древни герои. „Ниските” жанрове – комедия, сатира, басня показват живота на хората от средната класа. Всеки жанр има своя образователна стойност: трагедията създава модел за подражание, а, например, одата възпява делата на героите на нашето време - командири и крале, "ниските" жанрове осмиват пороците на хората.

Оригиналността на руския класицизъм вече се проявява във факта, че от самото начало той започва активно да се намесва в съвременния живот. Показателно е, че за разлика от Франция пътят на класицизма у нас започва не с трагедии на антична тематика, а с актуална сатира. Основателят на сатиричното направление беше Антиохия Дмитриевич Кантемир(1708-1744). В своите страстни сатири (обвинителни стихотворения) той заклеймява благородници, които избягват дълга си към държавата, към своите заслужени предци. Такъв джентълмен не заслужава уважение. Фокусът на вниманието на руските писатели класицисти е образованието и възпитанието на просветен човек, който продължава делото на Петър I. И Кантемир в сатирите си непрекъснато се позовава на тази тема, която е кръстосана през целия 18 век.

Михаил Василиевич Ломоносов(1711 - 1765) влезе в историята на руската литература като създател на оди, тържествени стихотворения на "високи" теми. Целта на одата е прослава, а Ломоносов прославя Русия, нейната мощ и богатство, нейното настояще и бъдещо величие под просветеното ръководство на мъдър монарх.

В одата, посветена на възкачването на престола на Елизабет Петровна (1747 г.), авторът се позовава на новата царица, но прославянето се превръща в урок, в „урок на царете“. Новият монарх трябва да бъде достоен за своя предшественик Петър Велики, богатата страна, която наследи, и следователно трябва да покровителства науките, да пази „любимата тишина“, тоест мира: одите на Ломоносов прославят както постиженията на науката, така и величието на Бог.

След като "заимстват" класицизма от Запада, руските писатели все пак въвеждат в него традициите на древноруската литература. Това е патриотизъм и поучителност. Да, трагедията създаде идеала за човек, герой, модел за подражание. Да, сатирата направи забавление. Да, одата е прославена. Но, давайки пример за подражание, осмивайки, прославяйки, писателите учеха. Именно това поучително отношение направи произведенията на руските класицисти не абстрактно изкуство, а намеса в съвременния им живот.

Досега обаче посочихме само имената на Кантемир и Ломоносов. И В. К. Тредиаковски, А. П. Сумароков, В. И. Майков, М. М. Херасков, Д. И. Фонвизин отдадоха почит на класицизма. Г. Р. Державин и много други. Всеки от тях допринесе нещо свое за руската литература и всеки се отклони от принципите на класицизма - толкова бързо беше развитието на литературата през 18 век.

Александър Петрович Сумароков(1717-1777) - един от създателите на руската класицистична трагедия, сюжетите за която черпи от руската история. И така, главните герои на трагедията "Синав и Трувор" са новгородският княз Синав и брат му Трувор, както и Илмена, в която и двамата са влюбени. Илмена отвръща на Трувор със същото. Погълнат от ревност, Синав преследва любимата си, забравяйки за дълга на справедлив монарх. Илмена се омъжва за Синав, защото благородният й баща го изисква, а тя е човек на дълга. Неспособен да понесе раздялата, Трувор, изгонен от града, а след това Илмена, се самоубиват. Причината за трагедията е, че княз Синав не обуздаваше страстта си, не можеше да подчини чувствата на разума, дълга, а точно това се изисква от човек в класическите произведения.
Но ако трагедиите на Сумароков като цяло се вписват в правилата на класицизма, тогава в любовната лирика той беше истински новатор, където, както знаете, чувствата винаги побеждават ума. Особено забележително е, че в поезията Сумароков залага на традициите на народните женски лирически песни и често именно жената е героиня на неговите стихотворения. Литературата се стреми да надхвърли диапазона от теми и образи, предписани от класицизма. А любовната лирика на Сумароков е пробив към "вътрешния" човек, интересен не защото е гражданин, общественик, а защото носи целият святчувства, преживявания, страдание, любов.

Заедно с класицизма идеите на Просвещението идват в Русия от Запад. Всяко зло идва от невежеството, вярвали просветителите. Те смятаха невежеството за тирания, несправедливост на законите, неравенство на хората, а често и на църквата. Идеите на Просвещението отекват в литературата. Идеалът за просветен благородник беше особено скъп за руските писатели. Да си припомним Стародума от комедията Денис Иванович Фонвизин(1744 (1745) - 1792) "Подраст" и неговите поговорки. Монолозите и репликите на героя, резонатора, рупор на идеите на автора, разкриват образователната програма. То се свежда до търсенето на справедливост в най-широк смисъл – от управлението на държавата до управлението на имението. Авторът вярва, че справедливостта ще възтържествува, когато законите и хората, които ги прилагат, са добродетелни. И за това е необходимо да се образоват просветени, морални, образовани хора.

Просвещенските идеи проникват в една от най-известните книги на 18 век – „Пътуване от Санкт Петербург до Москва”. Радищева(1749-1802), авторът на това произведение, Екатерина Велика нарича „бунтовник, по-лош от Пугачов“. Книгата е изградена под формата на пътни бележки, житейски наблюдения, сцени и разсъждения, които насочват автора към идеята за несправедливостта на цялата система на живота, като се започне от автокрацията.

Литературата на 18 век се вглежда все по-внимателно не към дрехите и делата, не към общественото положение и гражданските задължения, а към душата на човека, към света на неговите чувства. Под знака на „чувствителност” литературата се сбогува с 18 век. Въз основа на просветителските идеи нараства една литературна тенденция - сантиментализъм. Помните ли малката история Николай Михайлович Карамзин(1766-1826) "Бедната Лиза", която до известна степен става повратна точка за руската литература. Тази история провъзгласи вътрешния свят на човека за основна тема на изкуството, демонстрирайки духовното равенство на всички хора в противовес на социалното неравенство. Карамзин положи основите на руската проза, изчисти литературния език от архаизми и повествованието от помпозност. Той учи руските писатели на независимост, защото истинското творчество е дълбоко личен въпрос, невъзможен без вътрешна свобода. Но вътрешна свободаТо има и своите външни прояви: писането се превръща в професия, художникът оттук нататък не може да се обвърже със службата, защото творчеството е най-достойната държавна област.

„Животът и поезията са едно“, казва В. А. Жуковски. „Живей, както пишеш, пиши както живееш“, ще вдигне К. Н. Батюшков. Тези поети ще пристъпят от 18-ти век в 19-ти век, тяхното творчество е друга история, историята на руската литература от 19-ти век.