Изкуството като знание за представянето на света. Изкуството е особен начин за опознаване и отразяване на действителността чрез художествени образи. Представено е. Ролята на изкуството в разбирането на света

Понятието и същността на изкуството. специфика на чл. Художествен образ като израз на личността на резултата от познаването на света чрез изкуството. Ролята на изкуството в разбирането на света. Основните социални функции на изкуството като начин за опознаване на света. Актуалност и перспективи за развитието на различните видове изкуство...


Споделяйте работата си в социалните мрежи

Ако тази работа не ви устройва, в долната част на страницата има списък с подобни произведения. Можете също да използвате бутона за търсене


МИНИСТЕРСТВО НА ОБРАЗОВАНИЕТО И НАУКАТА НА РУСКАТА ФЕДЕРАЦИЯ

Федерален държавен бюджет за образование
институция за висше професионално образование
"Санкт Петербургски държавен икономически университет"

АКАДЕМИЧНА ДИСЦИПЛИНА: ФИЛОСОФИЯ

Резюме на тема: "Изкуството като форма на познание за света"

Изпълнено:

Студент 1 курс Ю-1401 група

Дубровина Елизабет

Ръководител:

Федчук Д.А.

доцент, кандидат на философските науки

Санкт Петербург

2014

Въведение

Досега учените не са успели да стигнат до общо заключение за това как е възникнала творческата дейност на човека. Разнообразието от мнения по този въпрос говори за значението на изкуството и ни позволява да го разглеждаме като духовна дейност на човека и една от основните форми на познание на света. Трудно е да се намери компромис, благодарение на който да се формулира обща теория, тъй като всеки изследовател разчита на собствените си знания и лично мнение.

Изкуството е образен израз на действителността, който авторът умее да оживява с помощта на различни фактори, които отличават един вид художествено-творческа човешка дейност от друг. Всеки художник вижда реалността около себе си по свой начин и съответно създава шедьовър по оригинален и уникален начин, който може би ще се окаже наистина значим за неговата епоха и дори за цялата история на човечеството.

От древни времена хората се стремят да обогатят живота си с различни декорации и да добавят цвят към постоянното си място на пребиваване. И така, те направиха обеци, необичайни огърлици, различни тотеми, маски, гривни, а по стените на жилището, с помощта на растителни и животински бои, се появиха рисунки, които отразяваха основното занимание на човек в онези дни. По-късно изкуството се разглежда като желание да се повторят уникалните природни явления и да се възпроизвеждат специфичните особености на света. И в ерата на компютърните технологии изкуството се използва като един от методите за криптиране на информация, което гарантира не само надеждността на нейното запазване, но и уместността на използването. Такова многообразие на съдържанието на човешката творческа дейност показва нейната многостранност и исторически установения опит на предишните поколения. Но възникването на изкуството не може да се сравни по никакъв начин с момента на възникване на материалното богатство, което то явно използва днес, защото никой не знае със сигурност дали нуждата от духовно обогатяване е била тласък за създаване на необходимите ресурси. Може би хората са запазили идеите си в паметта си и, предавайки ги устно, са се опитали да ги запазят за своите потомци, които от своя страна вече са намерили начин да създадат именно тези предимства.

Вероятно факторът, който отличава изкуството от другите форми на познание за света, е специалната и изключителна информация в областта на изкуството. И все пак изкуството се развива на базата на знанието, което не може да намери и структурира други начини за овладяване на заобикалящата действителност.

В обществения живот изкуството играе много важна роля и значението му за много хора е трудно да се надценява. Всяка реформа на обществения ред и основите е пряко свързана с изкуството. Хората подготвят ясни и разбираеми лозунги на демонстрации, рисуват агитационни плакати, носят дрехи, които ги отличават от тълпата и т.н. Така той е пред нас като важен компонент на социалното познание.

Що се отнася до съвременното изкуство, то е практическо отражение на съществуващата реалност и технологичния прогрес. Появата на нови форми, видове, жанрове на изкуството позволява на всеки, който иска да прави това, което е най-интересно и вълнуващо за него.

Понятието и същността на изкуството

Самият термин на изкуството първоначално е бил светски, отразявайки само по-напредналите умения и способности на хората в сравнение с другите. Сега, когато говорим за изкуство, си представяме нещо изтънчено, духовно, такива произведения, които не приличат на творенията на природата и не отразяват продуктите на техническия прогрес и науката. Творческата дейност предава естетическо чувство, усещане за красота, което не е чуждо на никого. Тя е в състояние да създаде свой собствен свят, където няма място за егоистични и прагматични човешки нужди, където насладата от красотата се проявява като по-висока цел.

По време на практически дейности човек развива определени мисли, мнения, преценки, които се въплъщават в различни интерпретации, вариращи от болка и страдание до смях и радост. Произведенията на изкуството се създават от авторите поради наличието на много материални ресурси, като звуци, бои, костюми, маски, думи, глина, пясък и много други.

Уникалността на изкуството се крие във факта, че, занимавайки се с творческа дейност, човек създава работа, показвайки се от всички страни, и прави това по холистичен и структуриран начин. Това е невъзможно при прилагането на индивидуални, частни науки, които се основават на теоретични факти и доказателства и не носят естетически характер. Художник, който рисува картина, влага душата си, всичките си емоции и преживявания в рисуването й, което не може да се каже за конкретни видове дейност, където човек се разкрива само от едната страна.

Предмет на естетиката. Развитието на естетическата мисъл като проява на художественото познание на света от човека

Разделяйки начините за опознаване на света на научни и художествени, учените им дават правото да бъдат фундаментални за развитието на естетиката. В крайна сметка нейното отношение и привързаност към красотата показват философското и теоретично разглеждане на света на изкуството като начин за идентифициране на разликите между тези форми на познание.

Естетическата мисъл възниква като осъзнаване на важността и стойността на целия свят като цяло, отделно на човека и резултатите от неговата дейност. Дълго време изкуството съществуваше само в митологични представи, легенди, които нямаха доказателства, но бяха основният обект на възвисяване на всеки герой и неговите подвизи. По-късно придобива по-реалистичен характер и тълкуването става възможно на всички езици по света. В различни сфери на обществения живот разликите между красота и доброта, полезност, истина и сакралност бяха свързани с осъзнаването на неравнопоставеността на тези понятия. Затова възникна въпросът за необходимостта от намиране на определени общи черти и фактори във всичките му проявления, за да се установи рамката, на която могат да разчитат невежите или начинаещите творци.

Изкуството се проявява изцяло в естетиката и е негов предмет във връзка с всички великолепни аспекти, които ви позволяват да опознаете света, да се ангажирате и да развивате този вид, който се доближава до личния мироглед. Така можем да кажем, че изкуството действа като проявление на човешката душа.

Спецификата на чл

Изразяването на реалността в художествена форма с помощта на образи е специфично за изкуството като дейност, поради което може лесно да бъде разграничено от други практически действия на човек. Тази характеристика съдържа знанията на всички предишни поколения и в същото време е продукт на творческия процес на настоящето.

Художествен образ като израз на личността на резултата от познаването на света чрез изкуството

В този случай художественият образ се явява пред нас не просто като копие на реалността, а като един от методите за самия автор да добави или промени част от съдържанието му, за да предаде чувствата си на членовете на обществото.

Художественият образ е отражение и пресъздаване на околния свят именно от позициите на автора, като се вземат предвид неговите интереси и характер. Може да се реализира като музикално произведение (опера, симфония), като литературно творение (роман, драма), като театрално представление (спектакъл, балет), като визуално произведение (картина, снимка), като архитектурен паметник ( сграда, катедрала) и др. .d.

Говорейки за уникалността и спецификата на изкуството, можем да различим следните характерни черти, които са някои от неговите отличителни черти:

  1. Изкуството е образно и визуално, което е съвсем логично и естествено. Човешкият живот е безспорно разнообразен във всичките му проявления. В него са отразени множество художествени образи, които обикновено се оказват плод на измислица, но все пак носят правдив характер и оценка. Както понятието в науката, така и художественият образ в изкуството реализират подбора на необходими и важни характеристики на изследвания обект и създават някаква обобщена информация за него. В определен период от време един художествен образ може да окаже различно въздействие върху обществото, неговото настроение и мнения и дори да се превърне в определен символ на дадена епоха.
  2. За да изразите емоциите на автора, има много начини за отразяване на реалността или измислицата. В музикалното творчество този метод са ноти, в литературата - словото, а скулптурата - триизмерни форми. Има много такива примери, така че ще бъде много по-лесно и по-лесно да разберете всичко, което мисли този или онзи автор.
  3. Създаването на шедьовър зависи и от въображението на създателя. Придавайки на творчеството си определени черти, авторът ни показва отражението на действителността в собствената си интерпретация. В сравнение с научната дейност, където художествената литература няма място, изкуството е надарено с големи възможности и цветове.

Ролята на изкуството в разбирането на света

Развитие на съдържанието на концепцията за художествено познание на света от човека в различни епохи

Доколкото ни е известно, нито един исторически период не е завършвал без да се отпечата в следващия, което дава възможност да се разберат основите и обичаите, които са били в сила по това време и връзката им с изкуството. Особено важно е да се помни, че развитието на изкуството през целия живот на хората е естествен процес на формиране на естетиката като художествено съзнание.

Съвсем наскоро възгледите на цялата епоха се отъждествяват с изказванията на един или друг философ за различни аспекти на социалния живот. Но сега в съзнанието на човек има мисли за разбиране на себе си и догадки за различните предпоставки за създаването на изкуството като такова. Въз основа на добре познатите и достоверни факти от целия исторически процес може да се разгледа и анализира многостранността на художественото съзнание, както и неговият исторически напредък. Всъщност този фактор е най-важният момент в познаването на света чрез изкуството, тъй като хората от всяка епоха, създавайки известни паметници, непоклатими в бъдещето и оставяйки след себе си културно наследство, са се ръководили единствено от съществуващите тогава знания и опит на практически дейности, които бяха популярни по това време.

Основните социални функции на изкуството като начин за опознаване на света:

  1. изкуството играе основна роля във формирането на естетическия вкус на човека. Да, така еестетическа функция. От детството човек има желание да твори, което се забелязва в примера, когато малките деца често избират най-красивите неща или предмети от многото предлагани. Дори децата, които нямат възможност да се свържат напълно със света поради вродени патологии или минали заболявания, са развили инстинкт за красота, който им помага да се наслаждават на красотата по свой начин и да получават естетическо удоволствие.
  2. изпълняване социална функция, изкуството трансформира обществото и социалната реалност, което позволява на хората да се обединяват в групи в зависимост от техните интереси. Благодарение на тази функция хората имат общи знания, идеи, мисли, което дава тласък на развитието на междуличностните отношения.
  3. за да компенсира липсата на красота в ежедневието, за релакс, изкуството изпълнявакомпенсаторна функция. Той предоставя възможност за възстановяване от стрес, решаване на неотложни психологически проблеми на човек, както и възстановяване на спокойствието му след тежки работни дни.
  4. разбиране на реалността чрез разнообразие от художествени образи позволявакогнитивна функцияизкуство. В обществото образованието често зависи от културното възпитание на човек, тъй като от детството родителите запознават детето с изкуството, като ходят в музеи, театри, слушат класическа музика и др.
  5. истинското удоволствие от изкуството помага на човек да получихедонистична функция. Да се ​​включиш в автора, да разбереш творчеството му - това е удоволствие. Още в древна Гърция се обръща внимание на особената, изключителна природа на естетическото удоволствие, което не е подобно на плътските удоволствия. Това е духовно удоволствие, при което не са възможни прояви на материалните и утилитарни потребности на човека.
  6. огромна роляобразователна функциякойто се занимава със социализацията на индивида. Изкуството развива определени мисли и чувства у хората, благодарение на които формирането на личност, която взаимодейства с цялото общество, става реалност. Влиянието на тази функция се разпростира върху всички аспекти на човешкия живот и следователно всеки е обект на този положителен ефект.
  7. не забравяйте запредсказваща функция. Различните видове изкуство са в състояние да предсказват бъдещето, което го прави още по-интересно и загадъчно. Една от най-забележителните характеристики на това предсказание е способността да се правят прогнози, без да има пълна и достатъчна информация за конкретно изучавано явление.

И това са само основните функции на изкуството, които то изпълнява всеки ден. Творческата дейност има много други функции, които разкриват и разпределят редица основни задължения.

Актуалност и перспективи за развитието на различни видове изкуство

Изкуството се характеризира с такива фактори като търсене на нови посоки и форми, непреодолимо желание за непознатото, идентифициране на най-модерните средства за създаване на произведения на изкуството, но те не са основните компоненти в развитието на художествената дейност. В дизайна му решаваща роля играят социалните потребности на хората, както и начинът, по който даден вид изкуство е в състояние да задоволи тези потребности. Лесно е да се потвърди това с пример, когато през Ренесанса изобразителното изкуство достига толкова необикновени висоти, че, говорейки за този исторически период, буквално всеки може да даде приблизителна характеристика на културното развитие на този век.

Действителната форма на изкуство винаги ще изразява най-пълно социалните потребности не само на един човек, но и на цялото общество. Всички тези видове изкуство, разбира се, са променливи и са повлияни от обществото, тъй като нуждите на хората се променят във връзка с прогреса, както и възгледите на субекта върху художествения процес.

Често обществото се фокусира върху определени видове изкуство, което им дава реална възможност да се развиват пред остра социална нужда от тях. В крайна сметка е известно, че през всяка епоха е имало определени тенденции и почти всеки втори човек е следвал модата. Естествено, тези, които разбират и следят всички промени в света на творчеството, са част от населението, чието мнение е най-значимо. Съответно те бяха тези, които успяха да финансират изкуствата, които харесваха, и да развият тези области към по-добро.

В обществото развитието на съвременните технологии и средства за комуникация се осъществява отново с участието на естетическите потребности. Например телевизията възникна в резултат на необходимостта от бързо и ефективно предаване на информация до всички слоеве от населението. Сега лесно можем да разберем новините, които се случиха наскоро, или да гледаме предаване на живо, ставайки до известна степен участник в събитията, които се случват на екрана. Но колкото и да сме доволни от свойствата на телевизията, човешките нужди са неограничени и следователно технологиите се подобряват всеки ден.

Това е много добре за много други видове изкуства, тъй като музиката, театърът и много други неща ще могат директно да излъчват спектакъла, операта без проблеми и забавяния и всеки човек ще има възможност да обогати вътрешния си свят и да се наслади на изкуството на телевизионния екран.

Само едно наистина художествено въздействие може да предизвика вдъхновение и морални чувства у човека, с помощта на които се формира творческа личност. За нейните активни действия е необходим известен тласък, който може да събуди сетивата за красота и да даде на света нов шедьовър.

Също така важна беше появата на записване на музикални произведения. Сега всеки може да използва различни средства за възпроизвеждане на музика и по този начин да се доближи до изкуството. Прави впечатление, че много продукти, съдържащи съвременни технологии, са на рафтовете на магазина и всеки, независимо дали е професионалист, естет или просто обикновен слушател, може да закупи стоките, от които се нуждае. Благодарение на професионалните записи има синтез между театър, телевизия и т.н.

От една гледна точка звукозаписите играят важна роля, предавайки цялата налична информация на следващите поколения, музиката на класиците или съвременните артисти. От друга страна, тяхното значение се проявява в териториалния въпрос. Човек, който е извън един щат или регион, все още може да чуе, купи или изтегли песен, която харесва, която е създадена на определено място, може би дори в чужбина.

Обобщавайки, отбелязваме, че абсолютно всички видове изкуства са динамични и са в постоянно развитие, помагайки на обществото да се усъвършенства и всеки ден, месец, година се откриват нови начини на взаимодействие на различни форми на познание за света. А изкуството напредва и като форма на предаване на знания от поколение на поколение, и като внасяне на свежа информация.matii в духовната сфера на обществото.

Списък на използваната литература

  1. Толстикова И. И. Садохин А. П. "Световна култура и изкуство";
  2. Силичев Д. А. "Културология";
  3. Маркова А. Н. "Културология. История на световната култура";
  4. Хренов Н.А." Социалната психология на изкуството: преходна епоха".

Други свързани произведения, които може да ви заинтересуват.vshm>

12907. МАТЕМАТИКАТА – ЕЗИКЪТ НА ПОЗНАВАНЕТО НА СВЕТА 20,25 КБ
ЗАЩО СА НЕОБХОДИМИ МОДЕЛИ Преди да се отговори на този въпрос, би било необходимо да се определи какво е модел. Първо, нека да дадем няколко примера, които ще помогнат за формиране на интуитивна представа за понятието „модел“ и едва след това ще дадем определение. Това е модел.
4710. НАУКАТА КАТО НАЙ-ВАЖНАТА ФОРМА НА ЗНАНИЕТО В СЪВРЕМЕННИЯ СВЯТ 16,45 КБ
Науката като специфична дейност е система от познавателни действия, насочени към производството и теоретичната систематизация на обективни знания за природната, социалната и духовна реалност и самото познание. Спецификата на научната дейност се определя чрез спецификата на нейния предмет, обект и средства.
10573. Предмет на икономическата и социалната география на света. Политическа карта на света. Формирането му 196,8 КБ
Предмет на икономическата и социалната география на света. Политическа карта на света. Нейното формиране Целта на урока е да се формира у учениците понятието политическа карта на света, да се запознаят със съвременната политическа карта на света, да се научат как да я използват. Целите на урока са да се научите как да използвате политическата карта на света, за да намерите държави на картата.
6070. ИЗКУСТВОТО НА ПРЕГОВОРИТЕ 14,88 КБ
Приключване на преговорите. Изкуството на преговорите. Един от най-големите проблеми в преговорите е неразбирането или неразбирането на това, което казва един от опонентите.
2296. Философски проблеми на познанието 1,09 МБ
Основните проблеми на епистемологията: A Проблемът за източника на знанието: кой е основният източник на знание Класическата философия дава два отговора: или сетивният опит е емпиризъм, или разумът е рационализъм. Поддръжниците на тази концепция твърдят, че основният източник на познание е сетивният опит. Всичко, което влиза в него, идва отвън чрез сетивно възприятие. 4 Рационализмът твърди, че основната цел на познанието е разумът: той е първичен.
13397. Изкуство на Древна Западна Азия 461,5 КБ
Към 4-то начало на 3-то хилядолетие пр.н.е. Периодът на Обейд от началото на 4-то хилядолетие пр.н.е. През периода Урук, средата на 4-то хилядолетие пр.н.е. Ноктите от печена глина се вкарват в стените от сурова тухла, шапките им са боядисани в различни цветове.
6741. РУСКО ИЗКУСТВО НА 18-ТИ ВЕК 51,06 КБ
Въпреки че е необходимо да се признае и фактът, че нови промени се появяват още през 17-ти век, но в началото на 18-ти век новото изкуство получава бързо развитие и печели решителна победа. По този начин руското изкуство от 18 век рязко се различава в много отношения от средновековното староруско изкуство, въпреки че има вътрешни връзки с него. Характерни черти на изкуството от 18 век са секуларизацията на изкуството от т.нар.
17256. Изкуство и съвременни информационни технологии 22,59 КБ
С техните усилия около 30 регионални града на Русия успяха да предоставят безплатни интернет услуги на учители, студенти, работници в областта на културата и изкуството. Тази работа има за цел и задачи да открие особеностите на влиянието на информационните технологии върху изкуството, да разгледа спецификата на взаимодействието между изкуство и наука, чийто продукт са новите технологии на съвременния етап, и да характеризира резултатите на взаимодействието на информационните технологии и изкуството...
18650. Пейзажно изкуство в Индия 3,18 MB
Курсова работа По дисциплина Основи на градинарското изкуство Тема: Градинарско изкуство на Индия Работата е на студент гр. Съдържание I Въведение II Градинско и парково изкуство на Индия III Тадж Махал IV Градина Раджпут V Растителност на Индия VI Цветя на Индия VII Най-известните ландшафтни комплекси на Индия VIII Заключение IX Списък на използваната литература I Въведение Моята градина е моят живот - може би това е древен индианец...
8897. Знанието като процес. Структурата на знанието 11,09 КБ
Структурата на знанието. Структура на познанието: обект и субект на познанието. Ролята на практиката в процеса на познание. Аристотел има теория на познанието в своите произведения Категории Логика Трактат за душата.

Конспект на урока с помощта на мултимедия

1. Цели на урока: - овладяване от студентите на системни знания за изкуството като форма на художествено познание; - развитие на умения за преобразуване на информация, самостоятелно търсене на решения, креативност; - развиване на умения за ценностни преценки, аргументиране на собственото мнение, способност за прилагане на социалнонаучни термини, понятия и обобщения при изразяване и обосноваване на позицията си по твърдението (при съставяне на есе); - осъзнаване на мястото и ролята на изкуството в познаването на света и в живота на обществото; - формиране на критично мислене, интерес, уважение, уважение към паметниците на изкуството, отговорност за тяхното бъдеще, отношение към произведенията на изкуството (паметници на световната художествена култура) като универсална ценност. 2. Методи:- проблемно търсене (размишления върху проблемни ситуации, писане на есета и др.) - индуктивно (работа върху понятието "изкуство") 3. Методи на учебно-възпитателна работа:- работа с твърдението, участие в разговора, 4. Нагледни средства:- мултимедийни слайдове; 5. Вид на урока:- урок по усвояване и прилагане на знания, формиране на умения и способности; 6. Форма на урока:- традиционен урок с използване на ролеви ситуации, мултимедия 7. Структура на урока:- 1. Уводна част (мотивиране на учебната дейност, поставяне на учебни задачи) 2. Основна част: - особености на художественото познание - понятието изкуство - целта на изкуството 3. Оценителна част - организация на рефлексията
    Източници на информация:- Л. Н. Боголюбов и др. Човекът и обществото, М., 2001,
- Приказки за трите изкуства. М., 1998, - Възраждане. Ръководство за учители, S-P., 1993, - Домашен учител по социални науки, М., 1999. - Етюди за изобразителното изкуство, М., 1997. Формулиране на проблема: Добър ден, скъпи 10-класници! На вашите маси има контейнер с течност. Ще ви помоля, след като прегледате, опитате (не се страхувайте, не се отровете), като сте извършили каквито и да е действия с течността (единственото условие за това е да не навредите на другите) - изпълнете задачата: поправете това, което виждате на лист хартия, базиран на дадените ви роли (ученици в урок по химия, ученици от 2 клас, американски ученици от 2 клас, художници, поети). Давам ти 3 минути за работа. Ролята е определена на лист хартия. Моля, обявете, покажете резултатите от вашата работа. Засега няма да коментираме. Ще ви помоля да отговорите на следните въпроси: - Какъв беше обектът на вашата дейност? (течност без цвят, без мирис ...) - Назовете предмета на дейност? (всеки от вас) - В какъв вид дейност се занимава всеки от вас сега? (те изучаваха течността, тя беше отразена в ума ви по различни начини, всеки от вас получи определен резултат) - това се нарича знания. - Какъв е резултатът от вашата дейност (ученици в урок по химия, ученици от 2 клас, американски ученици във 2 клас) - вие сте в знакова форма ("H2O", "вода", "вода”) фиксира тази течност: ето как реалността се отразява в науката)Показва се 1 слайд- художници, поети, писатели, скулптори, архитекти - какъв е вашият продукт? Вашите творби са близки до произведенията на изкуството.Показват се 2 слайдаИзкуството, подобно на науката, също е форма на познание.Резултатът от научното познание са формули, закони, теории. Какъв е резултатът от познанието в изкуството, какви са особеностите на изкуството като форма на познание? Това са проблемите, които трябва да решим.

Тема на урока "Ролята на изкуството в разбирането на света"

„Изкуството има враг: името му е невежество” Б. Джонсън Нека се опитаме да поставим задачи заедно, ръководейки се от определената тема. (Заедно с учениците се определя структурата на урока):

    Изкуство: концепция, видове. Характеристики на изкуството като форма на познание за околния свят. Цел на чл.
През целия урок ще работим с мини-помощ. На бюрата ви е. Понятието изкуство има няколко дефиниции.
    Изкуството е висока степен на умение, майсторство във всяка област на дейност. Изкуството е художествено творчество изобщо – литература, архитектура, скулптура, живопис, графика, изкуства и занаяти, музика, танци, театър, кино и други видове човешка дейност, обединени като художествени и образни форми на опознаване на света.
Колко части има дефиниция 2? (от 2) Прочетете част 1. Първата част на определението изброява видовете, които съставляват изкуството. Нека направим малка мозъчна атака: аз назовавам форма на изкуство, вие давате примери за произведения на изкуството, които принадлежат към назованата форма на изкуство. Например: – картина: „Мона Лиза” от Леонардо да Винчи, ……..; Показване на слайд 3– скулптура: „Медният конник” от Фалконе, …….; Показват се 4 слайда– архитектура: „Зимен дворец” от Растрели, ……..; Показва се 5 слайда- изкуства и занаяти: играчка Димково, живопис на Хохлома ...... - литература: "Приказката за похода на Игор", ...... И така, ние структурно разгледахме изкуството и заключихме: как нещо цяло се състои от такива видове като рисуване,... Нека да преминем към следващия проблем. Какви са особеностите на изкуството като форма на познание.Прочетете 2-рата част на определението с удебелен шрифт. Изкуството също е форма на художествено и образно изследване на света, то е художествено развитие на света под формата на художествен образ.Ако резултатите от научното познание са теории, закони, формули, тогава резултат от познанието в изкуството са художествените образи.Показан е 6 слайдПодготвяйки се за урока, потърсих влитература, живопис, художествени образи на водата, защото именно водата ти беше предложена като обект на познание. Интересува ме прозаичният образ на водата (морето), създаден от М. Горки в „Песента на сокола“, образът на морето в картината на К. Моне „Впечатление. Изгрев". Сега ще се запознаем с тези изображения и ще определим какво е художествено изображение. Прочетете тези описания. Моля, кажете ми дали историята на Горки е самото море. Не. Тази история възпроизвежда ли свойствата на морето? Можем ли да пресъздадем този образ с помощта на нашето съзнание, фантазия?. Вижте картината на К. Моне „Впечатление. Изгрев". Показан е 7 слайдОт прозореца на хотел в Льо Хавър Моне гледаше изгряващото слънце. И така видя морето... Това възпроизвеждане отражение на реалността (пресъздава явления от реалния живот) ли е? Можем ли наистина да видим някъде такъв спектакъл? да. Но това не е самата реалност. И така, какво е художествено изображение?Художествен образ- това е резултат от развитието на света, отражение на действителността, има свойствата на предмет от реалния живот, но не е самият обект, събитие, явление.
    Опитайте се сами да формулирате следната характеристика на художественото познание.
Показване на слайдове 8-9През 15 век в Италия са създадени два скулптурни паметника, посветени на библейския герой Давид. Учителят моли учениците да си спомнят Давид. „Давид живееше в Юдея, беше син на овчар и в младостта си той пасеше стадата на баща си. По време на войната между израилтяните, водени от цар Саул и филистимците, младият Давид става известен с победата си над гиганта Голиат. Той го убил с камък, изстрелян от прашка, а след това отрязал главата му с меч.... Впоследствие Давид станал цар на израелско-еврейската държава. Подвигът на Давид е възпят в различни произведения на фигури от Ренесанса. Моля, вижте двете статуи на Давид от 15-ти век и обяснете защо са различни. Автор на първата скулптура е Донатело. На тази скулптура виждаме крехък Давид, вече след битката с Голиат, под краката си отсечената глава на Голиат. Авторът представи Дейвид като строен тийнейджър, предизвиквайки усещането, че по-висша сила му е помогнала да спечели. Автор на втората скулптура е Микеланджело. Той извая титан, който дължи победата само на себе си; той го улови преди битката, в момента на най-голяма концентрация на сила и воля, на огромно вътрешно напрежение. Сюжетът е същият, но защо скулптурите са различни? Учениците изразяват мнението си. Показан е 10 слайдВ изкуството ролята на фантазията и въображението на познаващия е огромна.И всеки творец е индивидуален, различен. В научното познание фикцията е неприемлива (ученият се стреми към истината - точното съответствие на полученото знание с реалността). Ваши съученици, в ролите на художници, поети, също проявиха въображението си при изпълнение на задачата в началото на урока и представиха своите творби. 3. Прочетете отново прозаичното описание на морето на Горки. Представяте ли си какво е описано? Какви средства използва Горки, за да пресъздаде образа на морето? В литературата средство за възпроизвеждане на заобикалящата действителност е словото. В рисуването? С какви средства се възпроизвежда реалността? С цвят, линия, композиция. В музиката? - с помощта на звук. Така във всяка форма на изкуството начините за възпроизвеждане на заобикалящия свят са специфични: в литературата - словото, в музиката - звука, живописта - цвета, в скулптурата - обемно-пространствените форми и т.н. Показва се слайд 11 4. Какво е субектът, обектът на художественото познание Показани са 12-13 слайдаСега ще те попитам - момчетазапознайте се с "Портретът на Жана Самари" Реноар, момичета- със стихотворението на Лермонтов "Вълни и хора" и отговори на въпроса? Какъв е предметът на познанието за този автор.Реноар- Френска актриса, нейната привлекателност, красота, отпуснатост, способност да слуша (Добър събеседник) Лермонтов -човешката природа е несъвършена, липса на духовност, морална празнота на другите. Така обект на художественото познание е околният свят, човекът, неговият вътрешен свят; човешката връзка с околната среда. Показва се слайд 14Анализирахме особеностите на художественото познание. Но би било богохулно да се говори за изкуството само като форма на познание за околния свят. Целта на изкуството е много по-широка. В какво се състои тя? Показва се 15 слайдНа вашето внимание се предоставя фрагмент от интервю с директора на парижкия музей на Мармотан Жан-Батист Дебуро, показано по Канал 1 на 15 август 1995 г. - Г-н Дебурау, преди 10 години вашият музей на Мармотан преживя сериозна драма. - Наистина, преди 10 години четирима души, въоръжени с пистолети, нахлуха в нашия музей и откраднаха известната картина на К. Моне „Импресия. Изгрев ”и други негови творби, както и картини на Реноар, Моризо. - Какви мерки бяха предприети за издирване на картини? - Разследването, започнато съвместно с Интерпол, не даде нищо. През май 1987 г. във френското посолство идва мъж с информация за обирджиите. Те предложиха да върнат картините за 20 милиона франка. Френските власти обаче не се поддадоха на изнудвачи и все още не се знае къде се намират творбите, сред които е картината, дала името на цялото движение... - Г-н Дебюро, благодаря за интервюто . - Г-н Дебурау, преди 10 години вашият музей на Мармотан преживя сериозна драма. - Наистина, преди 10 години четирима души, въоръжени с пистолети, нахлуха в нашия музей и откраднаха известната картина на К. Моне „Импресия. Изгрев ”и други негови творби, както и картини на Реноар, Моризо. - Какви мерки бяха предприети за издирване на картини? - Разследването, започнато съвместно с Интерпол, не даде нищо. През май 1987 г. във френското посолство идва мъж с информация за обирджиите. Те предложиха да върнат картините за 20 милиона франка. Френските власти обаче не се поддадоха на изнудвачи и все още не се знае къде се намират творбите, сред които е картината, дала името на цялото движение... - Г-н Дебюро, благодаря за интервюто . Ще ви помоля да изслушате информацията и да напишете отговор на изявлението на Б. Джонсън относно предложената бележка на Джонсън „Изкуството има враг: името му е невежество“. Показва се слайд 16Изразете мнението си първо по двойки, а след това пред целия клас. Учителят, след като изпълни задачата, дава възможност на учениците да споделят своите отзиви, след което показва обратната си връзка, илюстрирайки я с мултимедийни слайдове: Показани са слайдове 17-26„Невежеството е липса на знания, липса на култура. Врагът е обект, от който произтича заплаха или опасност. Поради своята неграмотност невежите хора са източник на опасност за изкуството,защото те не разбирамче произведенията на изкуството са най-голямата стойност: те са като хроники в историята свидетелстват за нивото на икономически, социалниразвитие (можем да разберем как са се обличали хората, какъв е бил животът им), какви политически катаклизмиопитните народи отразяват моралните, естетическите идеалиепоха, те съдържат силен образователен потенциал - влияят върху съзнанието на хората;произведения на изкуството обогатява вътрешния свят на човек, в времена на изпитания хората черпят сила от тях.Без да знаят това, невежите хора могатпоръсете Даная на Тициан със сярна киселина, бомбардирайте художествена галерия и унищожете Каменотрошачите на Курбе (германците през 1945 г.), унищожете скулптурните конни паметници на Рим (имаха 22 от тях, остана само един) - вандали. След действията на вандали в древен Рим хората започнаха да наричат ​​акта на унищожаване на произведения на изкуството вандализъм. Не е ли по заповед на невежа извършен вандалски акт: катедралата „Христос Спасител“ беше взривена през 1931 г. Радващо е, че сегашното поколение руснаци осъзнаха престъпността на действията на съветските си предци и възстановиха този храм 60 години след разрушението. Този храм днес е символ не само на изкуплението за греховете на нашите предци, но и символ на националното и културно възраждане на Русия. Думите на Джонсън са предупреждение към настоящите и бъдещите поколения хора „Каква следа ще оставим, познавайки този свят, следа, достойна за невеж или културен човек. Ще покаже времето. Това ще бъде преценено от нашите потомци.

Изкуството е особен начин за опознаване и отразяване на действителността чрез художествени образи. Тя е представена в художествената дейност на човек, предназначена да задоволи потребностите на хората да се наслаждават на красотата. Изкуството е особен начин за опознаване и отразяване на действителността чрез художествени образи. Тя е представена в художествената дейност на човек, предназначена да задоволи потребностите на хората да се наслаждават на красотата.


Спецификата на изкуството като форма на познание на света се крие в емоционално-сетивното разбиране на битието и следователно в емоционалното регулиране на връзката на човека с външния свят. Въпреки значимостта на рационалното преживяване на светоусещането за човешкия живот, сетивно-емоционалното отражение на действителността, изразено в естетическа реакция към нея, не губи своето значение.света. Въпреки важността на рационалния опит на светоусещането за човешкия живот, сетивно-емоционалното отражение на реалността, изразено в естетическа реакция към нея, не губи своето значение.






Формата на изкуството е специфичен начин за художествено представяне на света, въплъщаващ неговите образи в определен материал (с дума, звук, камък, метал, движения на тялото и др.). Формите на изкуството се допълват взаимно и нито една от тях няма предимство пред другата. Формата на изкуството е специфичен начин за художествено представяне на света, въплъщаващ неговите образи в определен материал (с дума, звук, камък, метал, движения на тялото и др.). Формите на изкуството се допълват взаимно и нито една от тях няма предимство пред другата.




Изкуството, като културата като цяло, има стабилна, „консервативна“ и развиваща се, иновативна страна: устойчивата страна е традиция в изкуството, благодарение на която човешкият опит се натрупва и предава в историята, приемствеността на произведения на изкуството от различни епохи е създадена, тяхната вечна стойност. Традицията в изкуството, отразяваща обективни стандарти, стабилни изисквания към произведения на изкуството, ограничава и рационализира разнообразието от художествени прояви: художествени стилове, тенденции, вкусове, страсти, оригинални художествени находки. Стабилната страна е традиция в изкуството, благодарение на която се осъществява натрупването и предаването на човешкия опит в историята, създава се приемствеността на произведения на изкуството от различни епохи, тяхната вечна стойност. Традицията в изкуството, отразяваща обективни стандарти, стабилни изисквания към произведения на изкуството, ограничава и рационализира разнообразието от художествени прояви: художествени стилове, тенденции, вкусове, страсти, оригинални художествени находки.


Но всеки деятел на културата, изкуството винаги се стреми да внесе нещо ново, оригинално, уникално, отразяващо неговия индивидуален мироглед и в същото време актуално и интересно за другите в творбата, която създава. Той се стреми да каже нова дума в изкуството. Осъществяването на тези стремежи е иновация в културата и изкуството. Но всеки деятел на културата, изкуството винаги се стреми да внесе нещо ново, оригинално, уникално, отразяващо неговия индивидуален мироглед и в същото време актуално и интересно за другите в творбата, която създава. Той се стреми да каже нова дума в изкуството. Осъществяването на тези стремежи е иновация в културата и изкуството.



Изкуството е образен израз на действителността, който авторът умее да оживява с помощта на различни фактори, които отличават един вид художествено-творческа човешка дейност от друг. Всеки художник вижда реалността около себе си по свой начин и съответно създава шедьовър по оригинален и уникален начин, който може би ще се окаже наистина значим за неговата епоха и дори за цялата история на човечеството.

Изкуството е особен начин за опознаване и отразяване на действителността чрез художествени образи. Тя е представена в художествената дейност на човек, предназначена да задоволи потребностите на хората да се наслаждават на красотата.
Спецификата на изкуството като форма на познание на света се крие в емоционално-сетивното разбиране на битието и следователно в емоционалното регулиране на връзката на човека с външния свят. Въпреки значимостта на рационалния опит на светоусещането за човешкия живот, сетивно-емоционалното отражение на действителността, изразено в естетическа реакция към нея, не губи своето значение.
Естетическият мироглед на човек се проявява в съответните образи, впечатления и след това се възпроизвежда в процеса на функциониране на действителната култура. Като такива материализирани обекти действат произведения на изкуството.
Изкуството е сложен обект и може да бъде представено от различни видове, всеки от които има свои художествено-изразителни средства (художествен език). Формата на изкуството е специфичен начин за художествено представяне на света, въплъщаващ неговите образи в определен материал (с дума, звук, камък, метал, движения на тялото и др.). Формите на изкуството се допълват взаимно и нито една от тях няма предимство пред другата. Основните видове изкуство включват литература, живопис, графика, скулптура, архитектура, изкуства и занаяти, музика, театър, балет, танци, кино, цирк, фотография.

Основните социални функции на изкуството като начин за опознаване на света: при формирането на естетическия вкус на човека изкуството играе основна роля. Така че изпълнява естетическа функция. От детството човек има желание да твори, което се забелязва в примера, когато малките деца често избират най-красивите неща или предмети от многото предлагани. Дори децата, които нямат възможност да се свържат напълно със света поради вродени патологии или минали заболявания, са развили инстинкт за красота, който им помага да се наслаждават на красотата по свой начин и да получават естетическо удоволствие. изпълнявайки социална функция, изкуството трансформира обществото и социалната реалност, което позволява на хората да се обединяват в групи в зависимост от техните интереси. Благодарение на тази функция хората имат общи знания, идеи, мисли, което дава тласък на развитието на междуличностните отношения. за да компенсира липсата на красота в ежедневието, за релакс, изкуството изпълнява компенсаторна функция. Той предоставя възможност за възстановяване от стрес, решаване на неотложни психологически проблеми на човек, както и възстановяване на спокойствието му след тежки работни дни. да разбере реалността с помощта на разнообразни художествени образи позволява познавателната функция на изкуството. В обществото образованието често зависи от културното възпитание на човек, тъй като от детството родителите запознават детето с изкуството, като ходят в музеи, театри, слушат класическа музика и др. хедонистичната функция помага на човек да получи истинско удоволствие от изкуството. Да се ​​включиш в автора, да разбереш творчеството му - това е удоволствие. Още в древна Гърция се обръща внимание на особената, изключителна природа на естетическото удоволствие, което не е подобно на плътските удоволствия. Това е духовно удоволствие, при което не са възможни прояви на материалните и утилитарни потребности на човека. огромна роля се отрежда на образователната функция, която се занимава със социализацията на личността. Изкуството развива определени мисли и чувства у хората, благодарение на които формирането на личност, която взаимодейства с цялото общество, става реалност. Влиянието на тази функция се разпростира върху всички аспекти на човешкия живот и следователно всеки е обект на този положителен ефект. не забравяйте за функцията за прогнозиране. Различните видове изкуство са в състояние да предсказват бъдещето, което го прави още по-интересно и загадъчно. Една от най-забележителните характеристики на това предсказание е способността да се правят прогнози, без да има пълна и достатъчна информация за конкретно изучавано явление. И това са само основните функции на изкуството, които то изпълнява всеки ден. Творческата дейност има много други функции, които разкриват и разпределят редица основни задължения.

слайд 1

Изобразителното изкуство - средство за опознаване на себе си и света Картавцева О.Д. - кандидат на педагогическите науки, доцент в катедрата по изобразително изкуство

слайд 2

Изобразителното изкуство е средство за опознаване на себе си и света Идеята на новата педагогика е, че не само битието определя съзнанието, но и съзнанието на човек с развити способности създава битието - създава произведения на изкуството, които влияят на мирогледа и начина на живот. Светлана и цветя

слайд 3

Творчество „Невидимият Бог играе с розово сияние В богатството на формите Сътворението се проявява: Цветя, плодове, сребърни птици...” вдъхновява О.Д.Картавцева. Селски пейзаж в Краснодарския край

слайд 4

Класовете по изящно изкуство Cognition развиват визуално възприятие, което ви позволява да видите света с голям брой цветови нюанси. Така например дърветата се виждат на сянка като цветни и съдържат лилави, лилави и люлякови нюанси. Цветният свят е чудо, което човек сам създава, съзнателно развивайки своите артистични способности.Фрагмент от дърво.

слайд 5

Пейзаж При рисуване на пейзаж от природата се избира мотив и се вземат предвид законите на композицията, перспективата и осветлението. За какви художествени способности на автора свидетелства това произведение? В. Кондратов „В околностите на Св. Вешенская"

слайд 6

Рисуването е средство за познание на формата Околният свят е светът на формите. Във визуалните изкуства едно от средствата за познаване на формата е рисуването. Формата има характеристики: пропорции, конструкция, обем, тон, материалност, които се предават по законите на изобразителното изкуство. О. Филатова. Женски портрет." Академична работа

Слайд 7

Организация на представлението Преподаването на изобразително изкуство се основава на работа от природата. Пример за организиране на постановка на натюрморт с предмети на изкуството.

Слайд 8

Рисуване от природата Етапи на работа от природата: -създаване на композиция и подготвителна рисунка на натюрморт -цветово и цветово решение на натюрморт. Какви други визуални задачи се решават при работа от природата? С. Картавцева. Натюрморт с бяла кана. Академична работа

Слайд 9

Натюрморт Творчеството в работата върху живописен натюрморт е създаването върху равнината на платното на илюзията за пространство, в която „живеят“ триизмерни обекти, усеща се въздухът и дълбочината на пространството O.D. Картавцев "Цветя и плодове"

слайд 10

Осветяване Слънчевата светлина върху жълти цветя генерира допълнителни цветове в околното пространство - люляк, сини нюанси. O.D. Картавцев "Жълти цветя"

слайд 11

Рисуване на фигура Рисуването на човешка фигура изисква познаване на нейната анатомична структура, пластично моделиране на формата в пространството, като се отчита влиянието на осветлението и играта на цветни отражения. Какви са особеностите на пропорциите на човешката фигура? С .. Картавцева "Седнала фигура" . Възпитателна работа. С .. Картавцева "Седнала фигура" . Академична работа

слайд 12

Портрет Задачите на живописния портрет включват не само обективно изображение на природата, но и подчертаване на характерните качества на изобразяваното лице. О. Игнатов "Залина" Фрагмент

слайд 13

Творческа работа Формираното художествено възприятие позволява на човек да види естетическо съдържание в обикновените ежедневни предмети и да го сподели с другите чрез картини. С .. Картавцева "Компютърна маса", Теза.

слайд 14

Естетично възприятие и естетически потребности Формираните естетически потребности са потребностите за творческа самостоятелна работа. А художественото възприятие ви позволява да отразявате света като естетически феномен Алфимова О. "Лято"

слайд 15

От рисуване от природата до сюрреализма След като е натрупал опит в реалистичното изобразяване, художникът избира всеки творчески стил. Сюрреализъм, например. Дайте своя собствена дефиниция за сюрреализъм. О. Игнатов "Завръщането на Европа"