Историята на създаването на музикалния инструмент цигулка. Историята на цигулката. Известни производители на цигулки

ЦИГУЛКА. Царицата на оркестъра, цигулката, е най-разпространеният лъков струнен инструмент. „Тя в музиката е също толкова необходима

инструмент, като насъщния хляб в човешкото съществуване“, говореха за нея

музиканти през 17 век.

Цигулките са правени в много страни по света, но най-добрите производители на цигулки са живели там

Италия, в град Кремона. Цигулки, изработени от кремонски занаятчии XVI --

XVIII век Амати, Гуарнери и Страдивари, все още се считат

ненадминат.

Италианците свято пазят тайните на своето майсторство. Те знаеха как да издават звук

цигулките са особено мелодични и нежни, подобни на човешки глас.

Известните италиански цигулки са оцелели до нашето време не толкова много.

много, но всички те са строго регистрирани. Те се изпълняват от най-добрите музиканти в света.

Тялото на цигулката е много елегантно: с плавни заобления, тънка "талия".

На горната палуба има красиви, f-образни изрези, които се наричат ​​efs.

И размерът и формата на корпуса, и всичките му най-малки детайли, дори качеството на лака,

с които е покрита, се обмислят внимателно. В крайна сметка всичко се отразява на звука на капризния

инструмент. Към тялото на цигулката е прикрепено гърло, което завършва

къдрица. В жлеба пред къдрицата има дупки, в които се вкарват колчетата.

Те дърпат струните, от друга страна, плътно фиксирани на врата. AT

в средата на тялото, приблизително между ефовете, стои на два крака

стойка. През него минават струни. Има четири от тях. Те носят името на тези

звуци, на които са настроени: ми, ла, ре и сол или бас, като се брои от най-много

висок низ.

Общият диапазон на цигулката е от малката сол до солта на четвърта октава. Цигулар

променя височината, като притиска струната към грифа с пръстите на лявата ръка. Да се

беше удобно да свири, той слага цигулката на рамото си и я държи

брадичка. В дясната си ръка държи лък, с който води по тетивата.

Лъкът също е важен детайл. До голяма степен зависи от характера

звук. Лъкът се състои от бастун или ствол, в долния край на който

приложена колона. Служи за издърпване на косата, която от друга страна

ръка, прикрепена към бастуна неподвижно.

Ако закачим струна с пръст и след това я пуснем, звукът бързо ще заглъхне.

Лъкът може да се носи по тетивата непрекъснато дълго време и

звукът също ще продължи непрекъснато. Следователно цигулката е много мелодична. На нея

можете да свирите дълги плавни мелодии, както понякога казват, „на един

дишане“, тоест без да ги прекъсвате с паузи или цезури.

Казват, че цигулката пее. Наистина звукът му е като трептене

начини, така наречените удари, които се използват при свирене на цигулка.

Можете да свирите не на една, а на две съседни струни едновременно. След това звук

две мелодии. Не могат да се възпроизвеждат повече от два звука едновременно, т.к

струните не са плоски, а на заоблена стойка. Въпреки това, цигулари

свири акорди от три и четири ноти по специален начин - арпеджио, вземане

звучи не едновременно, а един след друг, бързо плъзгащи се по струните

В оркестъра цигулките са основните инструменти. Те са назначени отговорни

епизоди. Спомнете си колко често цигулките пеят в оркестрови пиеси;

понякога широк и спокоен, понякога развълнуван, а понякога драматичен

напрегнато. И в полка-пицикато на братята Йохан и Йозеф Щраус и

някои други произведения на цигулка се използват доста необичайно:

изпълнителите ги свирят не с лък, а като скубят струните с пръсти, както на

щипкови инструменти. Тази техника се нарича пицикато.

Цигулката става много популярна като солов инструмент. За

тя създава разнообразни произведения - от виртуозните етюди на Паганини до

лирически пиеси на Прокофиев. Много композитори са написали концерти за

цигулки с оркестър. Вероятно сте чували концертите на Бетовен, Менделсон,

Брамс, Чайковски, Глазунов, Прокофиев, Шостакович, Хачатурян.

Историята на музиката познава имената на известни цигулари. Името е заобиколено от легенди

гений Паганини. Той беше обвинен в магьосничество, защото в онези дни,

когато е живял - през първата половина на 19 век, беше трудно да се повярва, че един обикновен

самият човек, без помощта на магическа сила, може да играе толкова великолепно

"Родословно дърво" на произхода на съвременната цигулка. Encyclopædia Britannica, 11-то изд.

Предците на цигулката са арменският бамбир, арабският ребаб, испанският фидел, британската крота, сливането на които формира виолата. Формите на цигулка са установени от 16 век; известни производители на цигулки, семейство Амати, датират от този век и началото на 17 век. Техните инструменти са с отлична форма и отличен материал. Като цяло Италия беше известна с производството на цигулки, сред които в момента са високо ценени цигулките Страдивари и Гуарнери.

От 17 век цигулката е солов инструмент. За първи произведения за цигулка се считат: „Romanesca per violino solo e basso” от Биаджо Марини () и „Capriccio stravagante” от неговия съвременник Карло Фарин. Арканджело Корели се счита за основоположник на артистичното свирене на цигулка; след това следват Торели, Тартини, Пиетро Локатели (-), ученик на Корели, който развива бравурната техника на свирене на цигулка.

От втората половина на 19-ти век той е широко разпространен сред татарите. От 20-ти век се среща в музикалния живот на башкирите.

Устройството на цигулката

Цигулката се състои от две основни части: тяло и шийка, по която са опънати струните.

Кадър

Корпусът на цигулката има специфична заоблена форма. За разлика от класическата форма на корпуса, формата на трапецовидния успоредник е математически оптимална със заоблени прорези отстрани, образуващи "талия". Заоблеността на външните контури и линиите на "талията" осигуряват комфорт при игра, особено при високи позиции. Долната горна равнина на тялото - палубите - са свързани помежду си с ленти от дърво - черупки. Те имат изпъкнала форма, образувайки "сводове". Геометрията на сводовете, както и тяхната дебелина, нейното разпределение в една или друга степен определят силата и тембъра на звука. Вътре в тялото е поставена скъпа, предаваща вибрации от стойката - през горния дек - към долния дек. Без него тембърът на цигулката губи своята жизненост и пълнота.

Силата и тембърът на звука на цигулката се влияят до голяма степен от материала, от който е направена, и в по-малка степен от състава на лака. Има експеримент с пълно химическо отстраняване на лак от цигулка на Страдивариус, след което звукът й не се променя. Лакът предпазва цигулката от промяна на качеството на дървото под въздействието на околната среда и оцветява цигулката в прозрачен цвят от светло златист до тъмночервен или кафяв.

Долната дъска (музикален термин) е направена от масивно кленово дърво (друга твърда дървесина) или от две симетрични половини.

Горната палуба е изработена от резонансен смърч. Има два резонаторни отвора - ефас(те приличат на латинската буква (f) по форма. Стойка лежи в средата на горната звукова дъска, върху която лежат струните, монтирани на държача на струните (подгърлото). до голяма степен осигуряват здравината на горния дек и неговия резонанс Имоти.

Черупките обединяват долната и горната дека, образувайки страничната повърхност на тялото на цигулката. Тяхната височина определя силата на звука и тембъра на цигулката, като фундаментално влияе върху качеството на звука: колкото по-високи са черупките, толкова приглушен и по-мек е звукът, толкова по-ниски, толкова по-пронизителни и прозрачни са горните ноти. Черупките са направени, както палубите, от кленово дърво.

Дарлингът е кръгъл дистанционер (от смърчово дърво), който механично свързва звуковите дъски и предава силата на опъване на струните и високочестотните вибрации към долната палуба. Идеалното му местоположение се установява експериментално, като правило краят на миличката е разположен под крака на стойката от страната на струната E или до нея се пренарежда само от майстора, тъй като най-малкото му движение значително влияе върху звука на инструмента.

Вратът или държачът за струни се използва за закрепване на струните. Преди това е направен от твърда дървесина от абанос или махагон (обикновено съответно абанос или розово дърво). В днешно време често се прави от пластмаси или леки сплави. От една страна, врата има примка, от друга - четири дупки с прорези за закрепване на струни. Краят на връвта с копче (ми и ла) се нанизва в кръгъл отвор, след което с издърпване на връвта към врата се притиска в слота. D и G струните често се фиксират на врата с примка, минаваща през отвора. Понастоящем машините с лост-винт често се монтират в отворите на врата, което значително улеснява настройката. Серийно се произвеждат гърловини от леки сплави със структурно интегрирани машини.

примка от дебела връв или стоманена тел. При смяна на нишка с диаметър по-голям от 2,2 mm със синтетична (диаметър 2,2 mm), трябва да се постави клин и да се пробие отново отвор с диаметър 2,2, в противен случай точковият натиск на синтетичната нишка може да повреди дървената подшийка.

За закопчаване на врата служи копче от дървено колче, поставено в дупка на тялото, разположена от противоположната страна на врата. Клинът се вкарва в съответстващия му по големина и форма конусен отвор докрай и плътно, в противен случай е възможно напукване на парчето и черупката. Натоварването на бутона е много високо, около 24 кг

Стойката влияе на тембъра на инструмента. Експериментално е установено, че дори леко изместване на стойката води до значителна промяна в настройката на инструмента поради промяна в скалата и до известна промяна в тембъра - когато се премести към врата, звукът е заглушен, от него - по-ярък. Стойката повдига струните над горната звукова дъска на различна височина за възможност за свирене на всяка от тях с лък, разпределя ги на по-голямо разстояние една от друга по дъга с по-голям радиус от гайката.

Лешояд

Гриф (детайл от музикален инструмент) на цигулка - дълга дъска от масивна твърда дървесина (черен абанос или палисандрово дърво), извита в напречно сечение, така че при свирене на една струна лъкът да не се залепва за съседни струни. Долната част на шията е залепена за шията, която преминава в главата, състояща се от кутия за колчета и къдря.

Гайката е абаносова пластина, разположена между гърлото и главата, с прорези за струните. Слотовете в гайката разпределят струните на равни разстояния една от друга.

Вратът е полукръгла част, която изпълнителят покрива с ръка по време на игра. Прикрепен към горната част на врата лешояди гайка.

Кутия за колчета - част от шията, в която е направен прорез отпред, два чифта са поставени от двете страни колчета, които се използват за настройка на струните. Колчетата са конусовидни пръти. Прътът се вкарва в коничния отвор на кутията с колчета и се напасва към него - неспазването на това условие може да доведе до разрушаване на конструкцията. За по-плътно или по-плавно въртене колчетата съответно се натискат или издърпват от кутията, а за плавно въртене трябва да се намажат с лепилна паста (или тебешир и сапун). Колчетата не трябва да стърчат много от кутията с колчета. Колчетата за настройка обикновено са изработени от абанос и често са украсени със седеф или метални (сребърни, златни) инкрустации.

Къдрянето винаги е служило като нещо като корпоративна марка - доказателство за вкуса и умението на създателя. Първоначално къдрицата по-скоро приличаше на женски крак в обувка, с течение на времето приликата ставаше все по-малка - само „петата“ се разпознава, „пръстът“ се промени до неузнаваемост. Някои занаятчии замениха къдрицата със скулптура, като виола, с издълбана лъвска глава, например, както направи Джовани Паоло Магини (1580-1632). Майсторите от XIX век, удължавайки грифа на древните цигулки, се стремяха да запазят главата и къдренето като привилегирован "свидетелство за раждане".

струни

Струните минават от врата, през моста, по повърхността на врата и през гайката до колчетата, които са навити около главата.

Цигулката има четири струни:

  • първи("пета") - горна, настроена на ми от втора октава. Металната плътна струна "ми" има звучен, блестящ тембър.
  • второ- настроена на ла от първа октава. Жилестото (чревно или от специална сплав) твърдо "А" има мек, матов тембър.
  • трети- настроен на ре от първа октава. Вената (чревни или изкуствени влакна) "ре", преплетена с алуминиева нишка, има мек, матов тембър.
  • четвърто("бас") - по-нисък, настроен на солта на малка октава. Вена (чревни или изкуствени влакна) "сол", преплетена със сребърна нишка, суров и плътен тембър.

Аксесоари и принадлежности

Лъкът е аксесоар за непрекъснато производство на звук. Основата на лъка е дървена бастун, преминаваща от едната страна в главата, а от другата е прикрепено блокче. Между главата и блока се издърпва коса на опашка. Косата има кератинови люспи, между които при триене се импрегнира колофон, който позволява на косата да се придържа към струната и да издава звук.

Подбрадник. Проектиран за удобство при натискане на цигулката с брадичката. Страничните, средните и междинните позиции се избират от ергономичните предпочитания на цигуларя.

Мост. Проектиран за удобство при поставяне на цигулката върху ключицата. Монтиран на долната палуба. Това е плоча, права или извита, твърда или покрита с мек материал, дърво, метал или пластмаса, със закопчалки от двете страни. Металната конструкция често крие необходимата електроника, като например микрофон с усилвател. Основните марки на съвременните мостове са WOLF, KUN и др.

Звукозахващащи устройства. Необходими за преобразуване на механичните вибрации на цигулката в електрически (за запис, за усилване или преобразуване на звука на цигулката с помощта на специални устройства).

  • Ако звукът на цигулка се формира поради акустичните свойства на елементите на нейното тяло, цигулката е акустичен.
  • Ако звукът се формира от електронни и електромеханични компоненти, това е електрическа цигулка.
  • Ако звукът е оформен от двата компонента в сравнима степен, това е полуакустична цигулка.

Калъф (или гардероб за цигулка и лък и допълнителни аксесоари.

Заглушителят е малък дървен или гумен "гребен" с два или три зъба с надлъжен прорез. Поставя се отгоре на стойката и намалява нейните вибрации, поради което звукът става приглушен, "чорапещ". По-често без звук се използва в оркестрова и ансамблова музика.

"джамър"- тежък гумен или метален заглушител, използван за домашна работа, както и за класове на места, които не понасят шум. При използване на джамер инструментът практически спира да звучи и издава едва различими тонове на височина, достатъчни за възприемане и контрол от страна на изпълнителя.

пишеща машина- метално устройство, състоящо се от винт, вкаран в отвора на врата, и лост с кука, която служи за закрепване на струната, разположена от другата страна. Машината позволява по-фина настройка, която е най-критична за монометални струни с ниско разтягане. За всеки размер на цигулката е предвиден определен размер на машината, има и универсални. Те обикновено се предлагат в черно, златно, никел или хром или комбинация от покрития. Предлагат се модели специално за гут струни, за E струна. Инструментът може изобщо да няма машини: в този случай струните се вкарват в дупките на врата. Възможно е инсталиране на машини не на всички низове. Обикновено в този случай машината се поставя на първия низ.

Запис и изпълнение

Записване

Партията на цигулката е написана в тройния ключ. Стандартният диапазон за цигулка е от солта на малката октава до четвъртата октава. По-високите звуци са трудни за изпълнение и се използват по правило само в солова виртуозна литература, но не и в оркестрови части.

Позиция на ръцете

"френско-белгийски" начин на държане на лъка.

Струните се притискат с четири пръста на лявата ръка към грифа (без палеца). Струните се водят с лък, намиращ се в дясната ръка на свирача.

Чрез натискане с пръст дължината на осцилиращата област на струната намалява, поради което честотата се увеличава, тоест се получава по-висок звук. Наричат ​​се струни, които не са натиснати с пръст отворени се означават с нула при уточняване на апликатурата.

От докосване на струната почти без натиск на определени места се получават хармоници. Някои хармонични звуци надхвърлят стандартния диапазон на цигулката по височина.

Местоположението на пръстите на лявата ръка върху грифа се нарича пръсти(от думата прилагам). Показалецът на ръката се нарича първи, средният - втори, безименният - трети, малкият пръст - четвърти. позициянаречено свирене на четири съседни пръста, отдалечени един от друг на тон или полутон. Всеки низ може да има седем или повече позиции. Колкото по-висока е позицията, толкова по-трудно е да играеш чисто в нея. На всяка струна, с изключение на пети, те отиват главно само до пета позиция включително; но на петата или първата струна, а понякога и на втората, се използват по-високи позиции - до дванадесета.

Има поне три начина да държите лъка:

  • Старият ("немски") начин, при което показалецът докосва пръчката на лъка с долната си повърхност, приблизително срещу гънката между нокътната фаланга и средната; пръстите са плътно затворени; палецът е срещу средата; косата на лъка е опъната умерено.
  • Нов ("френско-белгийски") начин, при което показалецът докосва бастуна под ъгъл с края на средната му фаланга; има голяма празнина между показалеца и средния пръст; палецът е срещу средата; плътно опъната коса тип лък; наклонено положение на бастуна.
  • Най-новият ("руски") начин, при което показалецът докосва бастуна отстрани с гънка между средната фаланга и метакарпалната кост; дълбоко покривайки бастуна със средата на нокътната фаланга и образувайки остър ъгъл с него, той сякаш насочва поведението на лъка; има голяма празнина между показалеца и средния пръст; палецът е срещу средата; свободно опъната коса с панделка; права (не наклонена) позиция на бастуна. Този начин на държане на лъка е най-подходящ за постигане на най-добри звукови резултати с най-малък разход на енергия.
Помощ при възпроизвеждане

Цигулките също съставляват значителна част от оркестъра, в който музикантите са разделени на две групи, известни като първа и втора цигулка. Най-често мелодичната линия е посветена на първите цигулки, докато група от вторите изпълняват акомпанираща или имитативна функция.

Понякога мелодията се поверява не на цялата група цигулки, а на соло цигулката. След това мелодията се изпълнява от първия цигулар – корепетитор. Най-често това е необходимо, за да се даде на мелодията специален цвят, деликатен и крехък. Соло цигулката най-често се свързва с лирическия образ.

Струнният квартет в оригиналната си форма се състои от две цигулки (музиканти, изпълняващи партиите на първа и втора цигулка), виола и виолончело. Подобно на оркестъра, най-често първата цигулка играе водеща роля, но като цяло всеки инструмент може да има солови моменти.

Известни цигулари

Вижте също: Цигулари по държави.

17-ти век

  • Арканджело Корели (-) е италиански цигулар и композитор, смятан за създател на артистичното свирене на цигулка. Съвременниците го наричат ​​Колумб в музиката.
  • Антонио Вивалди (-) – венециански абат. Композитор, цигулар, педагог, диригент. Създател на концерта за цигулка като музикална форма. Едно от най-известните произведения е цикълът от 4 концерта за цигулка и оркестър „Годишните времена“.
  • Джузепе Тартини (-) е италиански цигулар и композитор. Той подобри дизайна на лъка, удължи го и разработи основните методи за дирижиране на лъка, признати от всички съвременни цигулари на Италия и Франция и включени в обща употреба.

18-ти век

  • Иван Хандошкин (-) - руски виртуозен цигулар, композитор и педагог. Основател на руската цигулкова школа. Първият виртуоз на цигулка в Русия. През живота си той беше популярен в широки кръгове на руското общество.
  • Джовани Батиста Виоти (-) е известен италиански цигулар от поколението, предшестващо Николо Паганини. Освен десетте концерта за пиано, всички произведения на Виоти са написани за струнни инструменти, най-важните от които са 29-те концерта за цигулка.

19 век

  • Николо Паганини (-) – италиански цигулар и виртуозен китарист, композитор. Една от най-ярките личности в музикалната история на XVIII-XIX век. Всепризнат гений на световното музикално изкуство.
  • Анри Виетен (-) - белгийски цигулар и композитор, един от основателите на националната школа по цигулка. Vieuxtan е автор на множество произведения за цигулка, които все още са много популярни: седем концерта с оркестър, редица фантазии, вариации, концертни етюди и др.
  • Хенрик Виенявски (-) е полски виртуозен цигулар, композитор и педагог.
  • Леополд Ауер (-) – унгарски, руски цигулар, педагог, диригент и композитор. Той е основател на т. нар. руска цигулкова школа.
  • Eugène Ysaye (-) е белгийски цигулар, диригент и композитор. Написал е 6 концерта за цигулка, вариации на тема от Паганини и др.

20-ти век

  • Яша Хейфец (-) е американски цигулар от еврейски произход. Смятан за един от най-великите цигулари на 20 век.
  • Давид Ойстрах (-) - съветски цигулар, виолист, диригент и преподавател, професор в Московската консерватория, народен артист на СССР.
  • Леонид Коган (-) - съветски цигулар, преподавател, професор в Московската консерватория, народен артист на СССР.
  • Йехуди Менухин (-) е американски цигулар и диригент. Оставя следа и във филателията, на негово име е кръстена една от филателните награди.

XXI век

  • Ицхак Пърлман (31 август 1945 г.) е американски цигулар, диригент и преподавател.
  • Вадим Репин (31 август 1971 г.) е руски цигулар.

Известни производители на цигулки

  • Джовани Паоло Магини (-) е италиански майстор на цигулки. Инструментите от неговото творчество се отличават с мек звук, подобен на виолата, и са високо ценени. Синът му Пиетро Санто Магини също прави отлични цигулки, виоли и баси.
  • Никола Амати (Nicola Amati, -) е един от най-известните майстори от фамилията Амати. Създател на много струнни инструменти, включително виолончела. Учител на известни производители на струни като Якоб Щайнер, Антонио Страдивари и Андреа Гуарнери.
  • Якоб Щайнер (ок. -) - първият известен австрийски майстор, най-известният представител на така наречената тиролска школа.
  • Андреа Гуарнери (или -) е известен производител на лъкови инструменти. Андреа е ученик на известния майстор Амати и е живял в Кремона през 17 век.
  • Антонио Страдивари (Antonio Stradivari, -) - известният майстор на струнни инструменти, ученик на Амати. Завърши оформянето на цигулката като конструкция в детайли. Всяка съвременна цигулка е по същество цигулка на Страдивариус. Запазени са около 650 инструмента от неговото творчество.
  • Джузепе Гуарнери дел Джезу (Giuseppe Guarneri del Gesù, -) - внукът на Андреа, придобил най-голяма слава. Инструментите на Джузепе се оценяват наравно с тези на Страдивариус. На цигулката на Гуарнери „Il Cannone Guarnerius ( Английски)“ се играе от Николо Паганини.
  • Иван Андреевич Батов (-) - първият известен руски майстор в производството на музикални инструменти.
  • Жан Батист Вийом (1798-1875) е френски майстор на цигулки. През 1828 г. отваря собствена работилница в Париж. От 1835 г. се занимава с имитация на древни италиански инструменти (главно Страдивари и Гуарнери). Създал е над 3000 инструмента.

Най-известните произведения за цигулка

  • А. Вивалди. Сезони за цигулка и оркестър
  • Й. С. Бах. 3 сонати и 3 партити за цигулка соло
  • Дж. Тартини. Соната "Дяволски трели" за цигулка и пиано
  • В. А. Моцарт. 5 концерта за цигулка и оркестър
  • Л. Бетовен
  • Л. Бетовен. 10 сонати за цигулка и пиано
  • И. Брамс. Концерт в ре мажор за цигулка и оркестър
  • И. Брамс
  • Ф. Менделсон. Концерт в ми минор за цигулка и оркестър
  • Е. Григ. 3 сонати за цигулка и пиано
  • Н. Паганини. 24 каприса за соло цигулка
  • Н. Паганини. Концерт в ре мажор за цигулка и оркестър
  • С. Франк. Соната за цигулка и пиано
  • К. Сен-Санс. „Интродукция и рондо капричиозо” за цигулка и оркестър
  • Г. Венявски. 2 полонези за цигулка и оркестър
  • П. Сарасате. Фантазия по темите на операта "Кармен" от Ж. Бизе
  • И. Сибелиус
  • П. Чайковски. Концерт за цигулка и оркестър
  • Е. Изай. 6 сонати за соло цигулка
  • С. Прокофиев
  • Д. Шостакович. 2 концерта за цигулка и оркестър

Литература

  • К. Флаш, Изкуството да свириш на цигулка (том 1)- Музика, М., 1964.
  • К. Флаш, Изкуството да свириш на цигулка (том 2)- Класика-XXI, М., 2007.
  • Л. Ауер, Свирене на цигулка, както го преподавам(1920 г.); на руски пер. - Моята школа по цигулка, Л., 1933;
  • В. Мазел, Цигулар и ръцете му (вдясно)- Композитор, Санкт Петербург, 2006 г.
  • В. Мазел, Цигулар и ръцете му (вляво)- Композитор, Санкт Петербург, 2008 г.
  • А. Цицикян "Арменско лъково изкуство", Ереван, 2004 г

Връзки

  • Цигулкова азбука, история на цигулката, ноти, книги и филми за цигулката, цигулката в литературата, живописта, анимацията и др.
  • Микрофон на стойка или на инструмент с пиезо датчики. Как да звучи цигулка. Николай Савинов. Violinist.ru

Вижте също

  • Цигулката в традициите на народите по света

Бележки

Докладът за цигулката за деца от 5 клас ще ви разкаже накратко много полезна информация за този народен музикален инструмент.

Съобщение за цигулката

цигулка- струнен лъков музикален инструмент от висок регистър. Има народен произход, придобива съвременен вид през 16 век, а широко разпространение получава през 17 век.

Цигулката е изискан и изискан музикален инструмент. Нищо чудно, че й беше дадена ролята на кралицата на оркестъра.

История на цигулката за деца

Цигулка от народен произход: нейните предшественици са испанските фидели , Арабски ребаб и немска фирма . Сливането на тези инструменти доведе до появата на цигулката.

В средата на 16 век модерният дизайн на цигулката се развива в Северна Италия. До началото на 17 век семейство Амати, Италия, се занимава с производство на цигулки. Инструментите се отличаваха с отличен материал и отлична форма. Като цяло Италия твърдо зае водеща позиция в производството на висококачествени цигулки. По едно време те са били ангажирани в Гуарнери и Страдивари, чиито инструменти днес се оценяват на най-високо ниво.

Тя става солов инструмент през 17 век. Първите произведения, написани за нея, са "Romanesca per violino solo e basso" (Марини от Бреша 1620) и "Capriccio stravagante" (Фарин). Основателят на художествената игра на кралицата на оркестъра е А. Корели, след това Торели, Тартини, Пиетро Локатели.

Описание на цигулката

Инструментът има 4 струни, които се настройват на квинти - съответно сол от малка октава, ре, ла от първа октава, ми от втора октава. Състои се от следните части:

  • Кадър. Тя е с овална форма със заоблени нарези отстрани, оформящи т. нар. "талия" на цигулката. Тази закръгленост осигурява удобството на играта. Долната и горната част на тялото (палубата) са свързани с черупки. Долната част е от клен, а горната от тиролски смърч. Горният дек има 2 резонаторни отвора (ефекти), които влияят на тембъра на звука. В средата на горната част има стойка с струни, закрепени върху накрайник от абаносови ленти. Разширява се към закрепването на струните. Вътре в резонансното смърчово тяло е вкарана кръгла игла, миличка. Осигурява резонанса на вибрациите на звука.
  • Лешояд. Това е дълго парче абанос или пластмаса. Долната му част е прикрепена към полирана и заоблена лента - шийката.

Съставът на лака, с който е покрит, и материалът на изработка също оказват влияние върху звука на инструмента.

звук на цигулка

Цигулката издава грациозен и уверен звук. Тембърът на звука зависи от качеството на инструмента, избора на струни и уменията на изпълнителя. Басовите струни произвеждат богат, плътен, груб и строг звук. Средните струни звучат прочувствено, меко, кадифено. Горният регистър на струните звучи слънчево, силно и ярко. Изпълнителят на произведения може да променя звуците, като въвежда своя собствена палитра от звуци.

  • През 2003 г. Атира Кришна от Индия влезе в Книгата на рекордите на Гинес, като свири на цигулка непрекъснато в продължение на 32 часа.
  • Свиренето на инструмент изгаря 170 калории на час.
  • Преди 1750 г. струните са правени от овчи черва.
  • Инструментът стимулира мозъка.
  • В град Гуанджоу (Южен Китай) е създадена най-малката цигулка в света с дължина 1 см.

Надяваме се, че презентацията за цигулката за деца ви помогна да се подготвите за урока и научихте много интересни факти за нея. И можете да оставите своята кратка история за цигулката чрез формата за коментари по-долу.

Съществена част от съвременния симфоничен оркестър. Може би никой друг инструмент няма такава комбинация от красота, изразителност на звука и техническа подвижност.

В оркестъра цигулката изпълнява различни и многостранни функции.Много често, поради изключителната си мелодичност, цигулките се използват за мелодично „пеене“, за водене на основната музикална мисъл. Великолепните мелодични възможности на цигулките отдавна са открити от композиторите и твърдо са се утвърдили в тази роля още сред класиците на 18 век.

Имена на цигулката на други езици:

  • цигулка(Италиански);
  • цигулка(Френски);
  • цигулкаили Geige(Deutsch);
  • цигулкаили цигулка(Английски).

Най-известните производители на цигулки включват личности като Антонио Страдивари, Николо Аматии Джузепе Гуарнери.

Произход, история на цигулката

Има народен произход. Прародителите на цигулката са били арабски, испански фидел, Немски търговско дружество, при чието сливане се образува .

Формите на цигулката са установени до 16 век. Известни производители на цигулки, семейство Амати, принадлежат към този век и началото на 17 век. Техните инструменти са с отлична форма и отличен материал. Като цяло Италия беше известна с производството на цигулки, сред които в момента са високо ценени цигулките Страдивари и Гуарнери.

От 17 век цигулката е солов инструмент. Първите произведения за цигулка са: „Romanesca per violino solo e basso” от Марини от Бреша (1620) и „Capriccio stravagante” от неговия съвременник Фарин. А. Корели се смята за основоположник на художественото свирене на цигулка; след това следват Торели, Тартини, Пиетро Локатели (1693-1764), ученик на Корели, който развива бравурната техника на свирене на цигулка.

Цигулката придобива съвременния си вид през 16 век, а широко разпространение получава през 17 век.

устройство за цигулка

Цигулката има четири струни, настроени на квинти: g, d, a, e (сол от малка октава, re, la от първата октава, mi от втората октава).

гама за цигулкаот g (сол от малка октава) до a (а от четвърта октава) и по-високи.

Тембър на цигулкаплътен в ниския регистър, мек в средния и лъскав във високия.

тяло на цигулкаима овална форма със заоблени изрези отстрани, образуващи "талия". Заоблеността на външните контури и линиите на "талията" осигуряват удобството при свирене, особено във високите регистри.



Горни и долни палубисвързани помежду си с черупки. Долната палуба е направена от клен, а горната е направена от тиролски смърч. И двете имат изпъкнала форма, образувайки "сводове". Геометрията на арките, както и тяхната дебелина в една или друга степен определят силата и тембъра на звука.

Друг важен фактор, влияещ върху тембъра на цигулката, е височината на черупките.

В горната палуба са направени два резонаторни отвора - efs (по форма наподобяват латинската буква f).

В средата на горния пулт има стойка, през която минават струните, закрепени на накрайника. опашкае лента от абанос, разширяваща се към закрепването на струните. Противоположният му край е тесен, с дебела жилка под формата на бримка, свързана е с бутон, разположен върху черупката. Стойкавлияе и върху тембъра на инструмента. Експериментално е установено, че дори малко изместване на стойката води до значителна промяна в тембъра (при преместване надолу звукът е приглушен, при движение нагоре е по-пронизителен).

Вътре в тялото на цигулката, между горната и долната палуба, е поставен кръгъл щифт от резонансен смърч - скъпа (от думата "душа"). Тази част предава вибрациите от горната палуба към дъното, осигурявайки резонанс.

Гриф за цигулка- дълга чиния от абанос или пластмаса. Долната част на шията е прикрепена към заоблена и полирана щанга, т.нар. Също така силата и тембърът на звука на лъковите инструменти се влияят значително от материала, от който са направени, и състава на лака.

Техника на свирене на цигулка

Струните се притискат с четири пръста на лявата ръка към грифа (без палеца). Струните се водят с лък в дясната ръка на свирача.

Натискането на пръста върху грифа скъсява струната, като по този начин повишава височината на струната. Струните, които не се натискат с пръст, се наричат ​​отворени струни и се означават с нула.

партия цигулканаписана с троен ключ.

гама за цигулка- от сол от малка октава до четвърта октава. По-високите звуци са трудни.

От полуналягането се получават струните на определени места хармоници. Някои хармонични звуци надхвърлят обхвата на цигулката, посочен по-горе.

Приложението на пръстите на лявата ръка се нарича пръсти. Показалецът на ръката се нарича първи, средният - втори, безименният - трети, малкият пръст - четвърти. позициянаречено свирене на четири съседни пръста, отдалечени един от друг на тон или полутон. Всеки низ може да има седем или повече позиции. Колкото по-висока е позицията, толкова по-трудно е. На всяка струна, с изключение на пети, те отиват главно само до пета позиция включително; но на петата или първата струна, а понякога и на втората, се използват по-високи позиции - от шеста до дванадесета.

Начини за водене на лъкимат голямо влияние върху характера, силата, тембъра на звука и наистина върху фразирането.

На цигулка обикновено можете да свирите две ноти едновременно на съседни струни ( двойни струни), в изключителни случаи - три (необходим е силен натиск на лъка), и то не едновременно, а много бързо - три ( тройни струни) и четири. Такива комбинации, предимно хармонични, се изпълняват по-лесно с празни струни и по-трудни без тях и обикновено се използват в солови произведения.

Много често срещана оркестрова техника тремоло- бързо редуване на два звука или повторение на един и същи звук, създавайки ефект на трептене, трептене, трептене.

Рецепция ако е мързеливо(col legno), което означава удар на ствол на лъка по струна, предизвиква почукващ, мъртъв звук, който също се използва с голям успех от композиторите в симфоничната музика.

В допълнение към свиренето с лък, те използват докосване на струните с един от пръстите на дясната ръка - пицикато(пицикато).

За да намалите или заглушите звука, използвайте заглушаване- метална, гумена, гумена, костна или дървена пластина с вдлъбнатини в долната част за струни, която се закрепва към върха на стойката или кобилата.

На цигулка е по-лесно да се свири на тези клавиши, които позволяват най-голямо използване на празни струни. Най-удобните пасажи са тези, които са съставени от гами или техни части, както и арпеджио от естествени ключове.

Трудно е да станеш цигулар в зряла възраст (но възможно!), Тъй като чувствителността на пръстите и мускулната памет са много важни за тези музиканти. Чувствителността на пръстите на възрастните е много по-малка от тази на младите, а развитието на мускулната памет отнема повече време. Най-добре е да се научите да свирите на цигулка от пет, шест, седем години, може би дори от по-ранна възраст.

Известни цигулари

  • Арканджело Корели
  • Антонио Вивалди
  • Джузепе Тартини
  • Жан-Мари Льоклер
  • Джовани Батиста Виоти
  • Иван Евстафиевич Хандошкин
  • Николо Паганини
  • Лудвиг Шпор
  • Шарл-Огюст Берио
  • Анри Виетен
  • Алексей Федорович Лвов
  • Хенрик Виенявски
  • Пабло Сарасате
  • Фердинанд Лауб
  • Йосиф Йоахим
  • Леополд Ауер
  • Юджийн Исайе
  • Фриц Крайслер
  • Жак Тибо
  • Олег Каган
  • Джордже Енеску
  • Мирон Полякин
  • Михаил Ерденко
  • Яша Хейфец
  • Давид Ойстрах
  • Йехуди Менухин
  • Леонид Коган
  • Хенрик Шеринг
  • Юлиан Ситковецки
  • Михаил Вайман
  • Виктор Третяков
  • Гидон Кремер
  • Максим Венгеров
  • Янош Бихари
  • Андрю Манзе
  • Пинхас Зукерман
  • Ицхак Пърлман

Видео: Цигулка на видео + звук

Благодарение на тези видеоклипове можете да се запознаете с инструмента, да гледате истинската игра на него, да чуете звука му, да усетите спецификата на техниката:

Продажба на инструменти: къде да купя/поръчам?

Енциклопедията все още не съдържа информация къде да закупите или поръчате този инструмент. Можете да го промените!

Цигулката се състои от две основни части: тяло и шийка, по която са опънати струните.

Корпусът на цигулката има специфична заоблена форма. За разлика от класическата форма на кутията, формата на трапецовидния успоредник е математически оптимална със заоблени вдлъбнатини отстрани, образуващи "талия". Заоблеността на външните контури и линиите на "талията" осигуряват комфорт при игра, особено при високи позиции. Долната и горната равнина на тялото - палубите - са свързани помежду си с ленти от дърво - черупки. Те имат изпъкнала форма, образувайки "сводове". Геометрията на сводовете, както и тяхната дебелина, нейното разпределение в една или друга степен определят силата и тембъра на звука. Вътре в тялото е поставена скъпа, предаваща вибрации от стойката - през горния дек - към долния дек. Без него тембърът на цигулката губи своята жизненост и пълнота.

Силата и тембърът на звука на цигулката се влияят до голяма степен от материала, от който е направена, и в по-малка степен от състава на лака. Известен е експеримент с пълно химическо отстраняване на лак от цигулка на Страдивариус, след което звукът й не се променя. Лакът предпазва цигулката от промяна на качеството на дървото под въздействието на околната среда и оцветява цигулката в прозрачен цвят от светло златист до тъмночервен или кафяв.

Долната дъска (музикален термин) е направена от масивно кленово дърво (друга твърда дървесина) или от две симетрични половини.

Горната палуба е изработена от резонансен смърч. Има два резонаторни отвора - efs (по форма наподобяват латинската буква f). В средата на горната палуба лежи стойка, върху която лежат струните, закрепени на струнодържача (под грифа). Към горния пулт под крака на стойката от страната на G струната е закрепена единична пружина - надлъжно разположена дървена дъска, която до голяма степен осигурява здравината на горния пулт и неговите резонансни свойства.

Черупките обединяват долната и горната дека, образувайки страничната повърхност на тялото на цигулката. Височината им определя силата на звука и тембъра на цигулката, като фундаментално влияе върху качеството на звука: колкото по-високи са черупките, толкова приглушен и по-мек е звукът, толкова по-ниски, толкова по-пронизителни и прозрачни са горните ноти. Черупките са направени, както палубите, от кленово дърво.

Миличката е кръгъл дистанционер, изработен от смърчово дърво, който механично свързва звуковите дъски и предава напрежението на струните и високочестотните вибрации към долната звукова дъска. Идеалното му местоположение се намира експериментално, като правило, краят на homie се намира под крака на стойката от страната на струната E или до нея. Душка се пренарежда само от майстора, тъй като най-малкото му движение значително влияе върху звука на инструмента.

Вратът или държачът за струни се използва за закрепване на струните. Преди това е направен от твърда дървесина от абанос или махагон (обикновено съответно абанос или розово дърво). В днешно време често се прави от пластмаси или леки сплави. От една страна, врата има примка, от друга - четири дупки с шлици за закрепване на струни. Краят на връвта с копче (ми и ла) се нанизва в кръгъл отвор, след което с издърпване на връвта към врата се притиска в слота. D и G струните често се фиксират на врата с примка, минаваща през отвора. Понастоящем машините с лост-винт често се монтират в отворите на врата, което значително улеснява настройката. Серийно се произвеждат гърловини от леки сплави със структурно интегрирани машини.

Примка от дебела връв или стоманена тел. При смяна на нишка с диаметър по-голям от 2,2 mm със синтетична (диаметър 2,2 mm), трябва да се постави клин и да се пробие отново отвор с диаметър 2,2, в противен случай точковият натиск на синтетичната нишка може да повреди дървената подшийка.

Копче - шапка от дървено колче, поставено в отвор на тялото, разположено от противоположната страна на врата, служи за закопчаване на врата. Клинът се вкарва в съответстващия му по големина и форма конусен отвор докрай и плътно, в противен случай е възможно напукване на парчето и черупката. Натоварването на бутона е много високо, около 24 кг.

Стойката влияе на тембъра на инструмента. Експериментално е установено, че дори леко изместване на стойката води до значителна промяна в настройката на инструмента поради промяна в скалата и до известна промяна в тембъра - когато се премести към врата, звукът е заглушен, от него - по-ярък. Стойката повдига струните над горната звукова дъска на различна височина за възможност за свирене на всяка от тях с лък, разпределя ги на по-голямо разстояние една от друга по дъга с по-голям радиус от гайката.