Scenariusz wieczoru szkolnego „romantyczne drżące dźwięki”. Scenariusz salonu literacko-muzycznego „W wysokim stylu rosyjskiego romansu

Przed głównym wejściem do domu Nechaev-Maltsevów stoi kilka stolików, przy jednym z nich właściciel siedzi z gitarą i cicho coś gra. Zza rogu wychodzi kilka pań.

SVETA T. Och, Sofio Siergiejewna! Jaki masz wspaniały ogród.

SVETA F. Mieliśmy taki cudowny spacer.

NATASZA P. Jurij Stiepanowicz szkoda, że ​​nie dotrzymałeś nam towarzystwa.

SOFIA. I widzę, że skończyłeś z biznesem? Chcesz posłuchać muzyki?

NIECZAJEW. Tak, wyszedłem zobaczyć, jak ktoś raczył zapomnieć o gitarze w ogrodzie...

SOFIA. Nie szukajcie wymówek, mnisi. Jurij Stiepanowicz, czy nie czas otworzyć nasz salon muzyczny? Herbata, jestem już cała zebrana.

MASZENKA. Och, spójrz, przybył pan burmistrz. Cześć, Walerij Iwanowicz!

SOFIA. Bardzo Ci wdzięczny. Jurij Stiepanowicz, poznaj gości!

NIECZAJEW. Dobrze. Panowie usiądźcie, czas zacząć.

SVETA T. Och, tak się martwię, tak się martwię!

NATASHA K. Glafira Andreevna, moja droga! Czy dzisiaj też będziesz śpiewać?

SVETA T. Och, co ty robisz! Jestem bardzo podekscytowany tym, co dzisiaj usłyszymy.

MASZENKA. Ciociu, nie możemy zacząć.

SOFIA. Dlaczego, mój aniele?

SOFIA. Dzięki za przypomnienie. Chciałbym przedstawić Wam urocze panie, które dziś docenią kunszt i piękno wykonania wspaniałych romansów.

IRINA VYACHESLAVOVYNA KVEKVESKIRI.

Nauczyciel w Szkole Sztuk Pięknych im. Andrieja Płotnowa w klasie wokalnej

IRINA NIKOLAJEWNA ATABEKYAN.

Kierownik Zespołu Pieśni Rosyjskiej „Pridonye”, koncertmistrz zespół ludowy piosenki i tańce „Free Don”,

kompozytor Oleg Anatolijewicz Jewdokimow.

NIECZAJEW. Dziś nasi goście zaprezentują nam śpiew w czterech kategoriach: Old Romance, Ensembles, Author's Romance i Modern Urban Romance.

SOFIA. Romanse staroruskie są zróżnicowane pod względem treści i nastroju, ale wśród nich zawsze było więcej smutnych niż radosnych i pogodnych. Nawet w niepohamowanym szaleństwie słychać własną smutną, często ukrytą głęboko, ale zawsze tak ostrą, przeszywającą nutę.

NIECZAJEW. Z wielką przyjemnością zapraszam wszystkich do wysłuchania romansu „Dark Cherry Shawl” w wykonaniu Tatiany Shebanovej. Proszę cię Tatiana Wasiliewna.

1. "SZAL CIEMNY WIŚNIOWY"

MARIA. Elena Golubeva wykona romans Aleksandra Alyabyeva do słów Pierre'a Berangera w tłumaczeniu Dmitrija Lenskiego. "Żebrak".

Proszę Elena Wasiliewna.

2. „ŻBĄGAJĄCY”

SOFIA. Romans „Pachnące skupiska białej akacji” w aranżacji Steinberga wykona Olga Fateeva.

Proszę, Olga Waleriewna.

3. „BIAŁE MIĘŚNIE AKACYJNE”

MARIE Romance Tekst Nikołaja Rittera "Woźnica, nie prowadź koni" muzykę Yakova Feldmana wykona Valery Glagolev. Proszę, Walerij Iwanowiczu!

SOFIA. Masza, co możesz powiedzieć o naszej kolejnej nominacji?

MASZENKA. Tyle tylko, że zespół jest słowem francuskim i oznacza – razem, czyli wspólne wykonanie.

NIECZAJEW. Stary romans kozacki „Dlaczego róże tak szybko więdną…” wykona rosyjski zespół pieśni ludowych „Obereg” pod dyrekcją Julii Sobol. Proszę, panie.

(bez akompaniamentu muzycznego).

1. „DLACZEGO RÓŻE WIĘCĄ TAK SZYBKO”

MARIA. Muzyka Andrieja Pietrowa do słów Jewgienija Baratyńskiego „Nie drażnij mojej duszy”. W wykonaniu duetu Tatiany Valtsevy i Valery'ego Kuzovleva.

Proszę o Tatianę Wiaczesławowną i Walerego Władimirowicza.

2. „NIE ZBIERZ MOJEJ DUSZY”

SOFIA. Powiedziałbym, że nie najodważniejszy, ale najbardziej udany. W końcu bycie pierwszym to zawsze zaszczyt.

NIECZAJEW. Cóż, jestem podwójnie zadowolony.

SOFIA. Na pewno! W końcu teraz usłyszymy twojego przyjaciela Aleksieja Martynova z romansem do słów Giennadija Ignatowa „Kobieta-jesień”.

Proszę, Aleksiej Iwanowicz!

1. „KOBIETA-JESIEŃ”

MARIA. Cóż, z nie mniejszą przyjemnością zaproszę Igora Niestierowa na scenę z romansem „Mój szkarłatny kwiat”

Błagam, Igorze Aleksandrowiczu!

2. „MÓJ SZKARŁATNY KWIAT”

NIECZAJEW. Dochodzimy więc do naszej ostatniej nominacji Urban Romance.

SOFIA. Jest bardziej harmonijna literacko, wykonywana głównie w tonacji molowej, pod dużym wpływem romansu cygańskiego, a także uwielbianej przez Ciebie operetki Maszenko.

MARIA. Następnie przedstawiam romans Michaiła Zvezdinsky'ego do słów Nikołaja Zabolotskiego „Enchanted, Bewitched” w wykonaniu Dmitrija Pechenkina

Proszę Dmitrija Władimirowicza!

1. „CZAROWAĆ. CZARNY"

NIECZAJEW. Romans Ariny Lee przedstawię do słów Jewgienija Baratyńskiego „Ten pocałunek od Ciebie” w wykonaniu Valentiny Matievy.

Proszę, Walentyno Pawłowna!

2. „TEN POCAŁUNEK DANY PRZEZ LOSU”

SOFIA. Olga Trishina wprowadzi nas w romans oparty na wierszach Hieromonka Romana.

Proszę Olga Andreevna!

3. „Och, jak śpiewają ptaki”

NIECZAJEW. Romans Aleksandra Shoua"Nie płacz" dla nas wykona Kirill Nevzorov.

Proszę, Cyrylu Aleksandrowiczu!

4. „NIE PŁACZ”

Panie przy stole zaczynają głośno się kłócić.

SVETA F. Nie, nie zgadzam się z tobą.

SVETA T. Po prostu nic nie rozumiesz o architekturze.

SVETA F. To nie jest architektura. To jest inżynieria.

NIECZAJEW. Panie, panie, uspokój się. A możesz zapytać o przyczyny tak burzliwego sporu?

SVETA T. Ach, Jurij Stiepanowicz, Anna Andreevna uważa za ciebie wieża ciśnieńżywy koszmar.

SVETA F. Nie przesadzaj. Powiedziałem tylko, że jest brzydka.

NATASHA K. Ty też możesz nie lubić Wieży Eiffla.

SVETA F. Wcale mi się to nie podoba. Cały widok jest zrujnowany.

NATASHA P. Może nie podoba Ci się też nowy wynalazek Lumières?

SVETA F. Mówisz o tym koszmarze z lokomotywą, która chce wszystkich zmiażdżyć?

NATASHA P. No cóż, czemu nie. Mają na swoim koncie inne wspaniałe filmy, Sklepienie, Nakarmienie dziecka, Widok z gondoli w Wenecji, Atak austriackich ułanów, a mają już około 750 opowiadań.

MASZENKA. Mówią, że do Rosji przyjechali kamerzyści z Lumiere, nagrali nawet panikę na polu Chodynki podczas koronacji Mikołaja II, ale policja aresztowała film.

SOFIA. Panie, wydaje się, że jesteśmy rozkojarzeni. Ale, nawiasem mówiąc, ta rozmowa jest bardzo stosowna, ponieważ teraz usłyszymy romans specjalnie napisany przez Andrieja Pietrowa do słów Mariny Cwietajewej do filmu „Powiedz słowo o biednym huzarze”. Galina Shebanova wykonuje „Romans Nastenki”.

Wieczór rosyjskiego romansu to okazja do zapoznania się z rosyjską kulturą muzyczną.

Przytłumione światło. Na stołach są świece. Goście siedzą przy swoich stolikach.

Scenariusz wieczoru:

Brzmi romans „Zaczarowany, zaczarowany ...”
(teksty N. Zabolotsky'ego, muzyka M. Zvezdinsky'ego)

Prezenter 1: Romans... Jest pełen uroku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze miłe i mile widziane. Dzisiaj zapoznamy się z historią pojawienia się romansu i rozwoju tego gatunku muzycznego w Rosji.

Wielu z was lubi słuchać romansów lub samemu je śpiewać. Gdzie po raz pierwszy pojawił się romans? Skąd do nas przybył na rosyjskiej ziemi? Co oznacza to słowo?

Gospodarz 2: Hiszpania jest uważana za miejsce narodzin romansu. To było tutaj w XIII - XIV wieku. wędrowni poeci-śpiewacy stworzyli nowy gatunek muzyczny. Słowo „romans” pochodzi od hiszpańskiego „romansu”, czyli wykonywanego w języku „romans” (tak nazywano wówczas hiszpański), a nie po łacinie – oficjalny język kościół katolicki. Co to znaczy? Bardzo prosta. W tym czasie w Hiszpanii wszystkie hymny kościelne śpiewano po łacinie, a tak zwane pieśni świeckie śpiewano w języku narodowym. Dlatego dzieło napisane w języku romańskim nazwano powieścią, a wiersze do muzyki nazwano romansami. Później romans w Hiszpanii zaczął być uważany za każdą solową piosenkę wykonywaną z towarzyszeniem instrument muzyczny, najczęściej gitary lub pianina.

Romans to więc krótki wiersz z muzyką do wykonania solowego, który wykonywany jest przy akompaniamencie instrumentu muzycznego, najczęściej gitary lub pianina.

Prezenter 1:„Romans to skomplikowany rodzaj „pokoju”, „domu”, salonowej piosenki, która stała się bardziej intymna, czuła w przekazywaniu… najlepszych duchowych nastrojów, a zatem ściśle przylutowana do lirycznej poezji.

Gospodarz 2: Liryczne pieśni miłosne istniały we wszystkich krajach przez cały czas. Śpiewały je zarówno panie z miasta, jak i dziewczęta ze wsi. W XVII wieku arystokraci traktowali pieśni ludowe z pogardą. Nawet samo słowo „pieśń” wydawało im się plebejskie. To właśnie wtedy utwory o pełnej miłości treści i wrażliwej melodii zaczęto nazywać w całej Europie pięknym hiszpańskim słowem „romans”, w przeciwieństwie do pospolitych pieśni ludowych.

Prezenter 1: W Rosji gatunek ten pojawił się w początek XIX wieku i natychmiast zdobył powszechną miłość. Pierwsze romanse rosyjskie zostały napisane w Francuski, i to nie tylko przez kompozytorów, ale także przez śpiewaków-amatorów. Ich nazwiska często pozostawały nieznane.

Gospodarz 2: A oto nazwiska znanych na całym świecie: Aleksander Siergiejewicz Dargomyżski, Modest Pietrowicz Musorgski, Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow, Aleksander Aleksandrowicz Aliabyev, Dmitrij Dmitriewicz Szostakowicz, Michaił Iwanowicz Glinka i inni. Ile niesamowitych romansów stworzyli wielcy kompozytorzy! Tylko Piotr Iljicz Czajkowski napisał ponad 100 romansów. Są nam dzisiaj bliskie i zrozumiałe, tak jak bliskie i zrozumiałe dla ludzi XIX i XX wieku.

Dźwięki romansu „Chryzantemy wyblakły”
(teksty V. Shumsky, muzyka N. Kharito)

Prezenter 1: Piękne i płynne melodie, serdeczne słowa romansów są łatwe do zapamiętania. Brzmią słowa o przyjaźni, miłości, nieodwzajemnionych uczuciach, zazdrości, separacji, pięknie rodzima natura, tęsknota za Ojczyzną - słowa o tym, co dotyka duszy każdego człowieka.

Zabierają ducha - dominujące dźwięki!

Są odurzeni bolesnymi namiętnościami,

Są radością mojej młodości!

wzburzone serce zatrzymuje się,

Ale nie mam mocy, by ugasić udrękę.

Obłąkana dusza marnieje i pragnie -

Śpiewaj, płacz i kochaj. (V.I. Krasov „Dźwięki”, 1835)

Gospodarz 2: Z czasem romans rozszerzył swój zakres, pełen miłosnych, komicznych, satyrycznych treści. Pojawiły się jej odmiany: elegia, ballada, monolog dramatyczny, romans miejski, cygański i ludowy.

Porozmawiajmy o każdym z nich i zacznijmy od ludowego romansu. Jej melodia jest podobna do przeciągniętej pieśni ludowej. Przypomina rodzaj wypowiedzi lirycznej. Świetną ilustracją byłby znany romans „My Joy Lives”.

Romans „Moja radość żyje”
(teksty S. Ryskin, muzyka D. Shishkin)

Prezenter 1: Następnie porozmawiamy o elegii. Elegia to poemat liryczno-filozoficzny. Przykładem elegii jest romans „Mglisty poranek” do słów Iwana Siergiejewicza Turgieniewa. Wiersz „Mglisty poranek” I.S. Turgieniew pisał w listopadzie 1843 r. pod wrażeniem zerwania z Tatianą Bakuniną, siostrą słynnego anarchisty-rewolucjonisty Michaiła Bakunina. W utworze słychać dokuczliwe uczucie tęsknoty za szczęściem zmarłych, ojczyzną, którą autorka dobrowolnie opuściła i zamieszkała na skraju cudzego gniazda w rodzinie Pauliny Viardot. Muzykę do tych pięknych słów napisał oficer Straży Życia huzarzy Erast Abaza, utalentowany muzyk, który subtelnie wyczuwał piękno. Utalentowany młody człowiek zmarł podczas wojna krymska w oblężonym Sewastopolu w czerwcu 1855 roku. I nadal kochamy romans Mglisty poranek.

Dźwięki romansu „Mglisty poranek”
(teksty I.S. Turgieniewa, muzyka E. Abaza)

Gospodarz 2: Romans przypominający balladę charakteryzuje obrazy inspirowane dawnymi tradycjami i legendami. Opowiadają o wydarzeniach historycznych i bohaterach, ujawniają swoje przeżycia i czyny. Tak więc w romansie „Z wyspy do pręta” opowiada o szykownym atamanie Stence Razinie i jego drużynie.

Brzmi romans „Ze względu na wyspę na pręcie”
(słowa i muzyka ludowa).

Prezenter 1: W ten sposób powstał romans cygański. Cyganie, nie mając piękne teksty pieśni, zaczął wykonywać utwory rosyjskich autorów tak po mistrzowsku, że publiczność odbierała je jako romanse cygańskie. Romans „Płoń, płoń, moja gwiazdo” stał się cygański. Życie jej autora, utalentowanego rosyjskiego kompozytora Piotra Pietrowicza Bułakowa, upłynęło w ciężkiej potrzebie. Z łaski kompozytora hrabia Szeremietiew udzielił mu schronienia w jego moskiewskim majątku Kuskowo. Od tego czasu minęło ponad 100 lat, a P.P. Dźwięk Bulakova, pomagając ludziom przetrwać przeciwności losu.

Brzmi romans „Płoń, płoń, moja gwiazdo”
(teksty V. Chuevsky'ego, muzyka P. Bulakov)

Gospodarz 2: Przykłady romansów miejskich obejmują prace „Pamiętam, że walc to piękny dźwięk”, „Woźnica, nie jeź konno!”, „Podoba mi się, że nie masz mnie dość”. Przekazują odcienie lirycznych przeżyć miejskich młodych dam, głębię i subtelność. romantyczny związek. To wszystko usłyszymy teraz w słowach i muzyce romansu „Dark Cherry Shawl”

Brzmi romans „Dark Cherry Shawl”
(autorzy nieznani)

Prezenter 1: Romans - monolog dramatyczny wykonywany w pierwszej osobie, pozwalający autorowi wyrazić wszystkie uczucia i myśli, które go przytłaczają. Może być rodzajem spowiedzi, która ujawnia duszę swojego bohatera. Teraz zabrzmi dla nas romans - dramatyczny monolog „Tylko raz w życiu jest spotkanie”.

Brzmi romans "Tylko raz w życiu spotkanie"
(teksty P. German, muzyka B. Fomin)

Gospodarz 2: Romans w Rosji stał się tak popularny, że ma własną biografię. Losy wielu znanych romansów są niezwykłe. Powstały w jasnych chwilach życia poetów i kompozytorów, zachowały część ich życia i dusz.

1823. Monachium. Rosyjska misja dyplomatyczna. To tutaj 20-letni dyplomata Fiodor Tiutczew poznał hrabinę Amalię Lerchenfeld, przyrodnią siostrę rosyjskiej cesarzowej Aleksandry Fiodorowny, żonę Mikołaja 1, nieślubna córka Król Prus Fryderyk Wilhelm III. Przez rok znajomości młoda hrabina tak bardzo oczarowała Tyutczewa, że ​​młody dyplomata postanowił ją poślubić. Ale rosyjski szlachcic nie wydawał się zbyt opłacalnym partnerem dla rodziców Amalii, a pierwszeństwo miał kolega Tiutczewa, sekretarz ambasady, baron Krudener. Ale ani Amalia, ani Tiutczew nie zapomnieli o swojej młodej miłości i nie nosili jej przez całe życie. Z biegiem lat spotykali się coraz mniej. Jedno z ich spotkań miało miejsce w 1870 r. w niemieckim miejscowość wypoczynkowa Karlsbad, gdzie poeta napisał swój wiersz spowiedzi:

poznałem ciebie i wszystko

W przestarzałym sercu ożył;

Przypomniałem sobie złoty czas -

A moje serce było tak ciepłe...

Do muzyki ten wiersz stał się popularnym romansem. Ostatnie spotkanie wydarzyło się w marcu 1873 roku, kiedy Amalia Maximilianovna pojawiła się przy łóżku, gdzie leżał sparaliżowany poeta. Twarz Tiutczewa pojaśniała, w oczach pojawiły się łzy. Patrzył na nią długo, nie wypowiadając ani słowa z podniecenia…

Brzmi jak „Spotkałem cię”
(teksty F. Tiutczewa, muzyka nieznanego autora)

Prezenter 1: Romanse Michaiła Iwanowicza Glinki można nazwać dumą rosyjskiej klasyki. Kompozytor pisał je przez całe życie do wierszy współczesnych poetów i bliskich przyjaciół. Szczególne miejsce w tekstach wokalnych autora zajmują utwory do słów Aleksandra Siergiejewicza Puszkina. Prawdziwym klejnotem, który połączył geniuszy poety i kompozytora, jest romans „Pamiętam cudowny moment”. Ten romans ma niesamowitą historię.

Wyobraź sobie Petersburg, 1819. Jeden z hałaśliwych wieczory świeckie. Puszkin podążył wzrokiem bardzo młodo urocza kobieta. „To było tak, jakby przygniatał ją ciężki ładunek, a w jej ogromnych oczach był ukryty smutek”. Pamiętała o tym poetka Anna Kern. Jako 16-letnia dziewczyna została wydana za niegrzeczną, kompletnie obcą osobę. Minęło sześć lat. Puszkin przebywał na wygnaniu we wsi Michajłowskoje. Jak wielka była radość poety, gdy niespodziewanie spotkał Annę Kern u Osipowa, przyjaciół sąsiadów z posiadłości. Zatrzymała się w domu swojej krewnej, właścicielki majątku. Każdego wieczoru Aleksander Siergiejewicz słuchał śpiewu Kerna i za każdym razem pasja poety rosła. Nadszedł ostatni dzień. Anna Pietrowna wyjeżdżała do Pskowa do męża. Puszkin przyszedł pożegnać Kern i wręczył jej niedawno opublikowany drugi rozdział powieści Eugeniusz Oniegin. Kiedy Anna otworzyła jeszcze nie pocięte strony prezentowanej książki, wypadła mała kartka z dedykowanymi jej wierszami „Pamiętam cudowną chwilę”. Ten wiersz na zawsze wszedł do historii rosyjskich tekstów jako jedno z arcydzieł.

Gospodarz 2: W 1838 roku na jednym z przyjęć rodzinnych swojej siostry Michaił Iwanowicz Glinka poznał Jekaterinę, córkę Anny Pietrownej Kern. Tego wieczoru Glinka była nie w humorze. Kłótnie z żoną pozbawiły go snu i apetytu. Nie mógł tworzyć bezinteresownie i entuzjastycznie jak dawniej. W pobliżu od kilku lat mieszkała absurdalna, głupia, pompatyczna kobieta – jego żona, której zainteresowania nie wykraczały poza piłki, karty i konie. Wiedział, że nie może tak dalej żyć. Dźwięki walca odwróciły uwagę kompozytora od ponurych myśli, a potem ujrzał Jekaterinę Ermolajewnę. Wsłuchał się w jej głos, śledził ruchy jej rąk iw jego duszy narodziło się coś niezwykle jasnego, jeszcze nieuświadomionego. Po raz pierwszy od wielu lat Glinka poczuł, że jest młody, silny i szczęśliwy bez względu na wszystko. I wkrótce Ekaterina Kern miała zapiski o romansie Glinki do wierszy Puszkina „Pamiętam wspaniały moment”. I znowu, jak piętnaście lat temu, kiedy Puszkin wręczał wiersze Annie Kern, brzmiały jak uznanie.

Brzmi romans „Pamiętam cudowny moment”
(teksty A.S. Puszkina, muzyka M.I. Glinki).

Prezenter 1: Rosyjski romans... Ile sekretów złamanych losów i zdeptanych uczuć skrywa! Ale ile czułości i wzruszającej miłości śpiewa! Posłuchaj historii kolejnego romansu.

Po raz pierwszy spotkali się na balu maskowym w St. Teatr Bolszoj. Z jakiegoś powodu natychmiast ją zauważył. Była szczupła i pełna wdzięku. Maska zakrywała twarz, ale szare oczy wyglądały wnikliwie i smutno. Delikatne, popielate włosy zwieńczały głowę. Nie rozmawiali długo - rozdzieliła ich próżność maskarady. Wkrótce napisał wiersz „W środku hałaśliwej piłki”.

W środku hałaśliwej piłki przypadkiem

W zgiełku świata

Widziałem cię, ale tajemnica

Twoje okładki funkcji ...

Ten wiersz będzie jednym z najlepszych w rosyjskich tekstach miłosnych, ale stanie się sławny, gdy zamieni się w romans do muzyki Piotra Iljicza Czajkowskiego. A słowa do niego napisał Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj. Poświęcił go swojej przyszłej żonie Sofii Andreevnie Miller. Odnalazł w niej nie tylko swoją jedyną kobietę, ale także inteligentną przyjaciółkę. Posłuchajmy teraz tego romansu.

Brzmi romans „Wśród hałaśliwej piłki”
(teksty A.K. Tołstoja, P.I. Czajkowskiego).

Gospodarz 2: Miłość do romansu jest wieczna. Brzmiało to wiele lat temu i brzmi dzisiaj. Poruszył dusze wielkich ludzi i zwykłych śmiertelników. Ale romans nie byłby tak popularny bez wspaniałych wykonawców, którzy wnoszą do naszych serc podziw, podekscytowanie, głębię uczuć. Posłuchajmy romansu z filmu Eldara Ryazanowa ” Okrutny romans».

Romans „I na koniec powiem” brzmi
(teksty B. Achmaduliny, muzyka A. Pietrowa)

„Shaggy Bumblebee” z filmu „Cruel Romance”

Prezenter 1:

Smutny romans jest niepokojący i lekki,

I jest to dla ciebie niezrozumiałe w każdym słowie.

Nadchodzi objawienie

Jak kiedyś wszedłeś w moje przeznaczenie.

Romans wkroczył w nasze życie. Dotyka w duszy najbardziej niewidzialnych strun piękna, wzniosłego, niewytłumaczalnego. Oczywiście dzisiaj nie mieliśmy czasu na rozmowę o wszystkich romansach, ich autorach i wykonawcach. Tak, to niemożliwe. Dlatego nie pożegnamy się, powiemy tylko: „Do zobaczenia wieczorem rosyjskiego romansu!”

Bibliografia:

  • Bogaty E.M. Co porusza słońce i oprawy: miłość w literach wybitni ludzie– M.: Det. dosł., 1978
  • Złota kolekcja rosyjskiego romansu. –M.: Nowoczesna. muzyka, 2000
  • Kolosova MP „Spotkałem cię…” - M.: Mosk. pracownik, 1983.
  • Lebiediew Yu.V. Iwan Siergiejewicz Turgieniew. — M.: Oświecenie, 1989.
  • Markhasev L. Serenade na zawsze. –L.: Sow. kompozytor, 1988.
  • Muzyka T.G. „Wzywam do przyjemności wysokiego apelu…” // Magazyn - zbiór skryptów dla bibliotek i szkół „Czytamy, studiujemy, bawimy się” - nr 11. - 2005
  • Soboleva G. Rosyjski romans. – M.: Wiedza, 1980.
  • Rosyjskie piosenki i romanse. /Wstęp. artykuł i komp. W. Gusiew. – M.: Artysta. dosł., 1989.

Cele

Zapoznanie współczesnych uczniów z historią powstania i rozwoju gatunku romansów. Dołącz do krajowego i dziedzictwo kulturowe. Poszerzenie form twórczej współpracy pomiędzy zespołami Centrum.

Zadania

Edukacyjny.
Zapoznanie się z historią powstania i rozwoju gatunku romansu; z twórczością kompozytorów i poetów rosyjskich;
z romansem cygańskim;
z współczesny romans w kinie;
z Rosjanami tradycje narodowe;
z rozrywką szlachty rosyjskiej XIX wieku na przykładzie salonu muzycznego, z kulturą zachowania i komunikacji;
z opowieściami o relacjach między wspaniałymi ludźmi.
Rozwijanie:
rozwój pomysłów na temat gatunku romansów;
poszerzanie wiedzy na temat literatura muzyczna i poezja XIX wieku;
poszerzanie powiązań literatury z innymi dziedzinami sztuki - muzyką, teatrem;
rozwój kultury zachowania i komunikacji;
rozwój umiejętności komunikacyjnych i doskonalenie umiejętności zachowania się w miejscach publicznych, takich jak wykonawcy;
przygotowania do udana socjalizacja w społeczeństwie.
Edukacyjny:
wychowanie miłości do rosyjskiej kultury narodowej, tradycji; wpływ na kształtowanie się i rozwój osobowości nowoczesnej Młodsza generacja, poprzez rosyjską muzykę i literatura XIX stulecie;
edukacji, poprzez odkrycie nowego, mało znanego nowoczesne dzieci w wieku szkolnym warstwa języka rosyjskiego Kultura narodowa;
rozwój umiejętności organizacyjnych i pracy w zespole o różnym składzie wiekowym; - zacieśnianie więzi między dziećmi a nauczycielami; tworzenie warunków do twórczej samorealizacji osobowości dziecka.

Prace wstępne:

  1. Rozwój scenariusza.
  2. Dobór materiału muzycznego.
  3. Przygotowanie prezentacji.
  4. Prace prób i produkcji.
  5. Przygotowanie i dystrybucja zaproszeń.
  6. Przygotowanie kostiumów i rekwizytów z XIX wieku.
  7. Dekoracja sali.

Używane materiały i sprzęt:

  • sprzęt wideo i audio;
  • ścieżka dźwiękowa do prezentacji;
  • stoły;
  • świeczniki;
  • kwiaty;
  • martwe natury, portrety;
  • sztalugi;
  • stary kałamarz z piórkiem;
  • Stroje i wachlarze z XIX wieku;
  • gitara ze stojakiem.

Repertuar wieczoru romantycznego:

Muzy. A. Obuchowa, s.A. Romans Budischeva „Brama”.
Muzy. V. Basnera, śl. Romans M. Matusowskiego „Pachnące skupiska białej akacji” z filmu „Biała gwardia”.
Muzy. P. Bułachowa, śl. Romans A. Tołstoja „Moje dzwony, kwiaty stepu”.
Muzy. P. Czajkowski, op. A. Tołstoj. romans „Wśród hałaśliwej piłki”. Muzy. B. Fomina, śl. Romans P. Hermana „Tylko raz w życiu jest spotkanie”.
Muzy. P. Bułachowa, śl. N.N. romans „Nie obudź wspomnień”.
Muzy. i śl. Romans N.Listovej „Pamiętam, że walc brzmiał pięknie”.
Muzy. Y. Abaza, śl. Romans I. Turgieniewa „Mglisty poranek”.
Muzy. nieznany autor, Romans F. Tiutczewa „Spotkałem cię”.
Muzy. MI. Glinka, śl. JAK. Romans Puszkina „Pamiętam cudowny moment”.
Muzy. M. Shishkina, sl.N. Romans Yazykova „Noc jest jasna”.
Muzy. Romans D. Szostakowicza z filmu „Gadfly”.
Muzy. A. Petrova, śl. Romans B. Akhmaduliny „I na koniec powiem” z filmu „Cruel Romance”.
Muzy. Tariverdiev, śl. Romans M. Cwietajewej „Podoba mi się, że nie masz mnie dość” ... z filmu „Ironia of Fate”.

Bibliografia:

1. Bogaty E.M. Co porusza słońce i luminarzy.: Miłość w pismach wybitnych ludzi / Chudoż. L. Zusmana. – M.: Det. lit., 1978–383 s., il. (Ludzie. Czas. Pomysły).
2. Moi przyjaciele. Wiersze rosyjskich poetów o przyjaźni. - Błagowieszczeńsk, Chabarowsk. książka. wyd., 1989. - 448 s.
3. Złota kolekcja rosyjskiego romansu. – M.: Sowrem. muzyka, 2000. - 240s.
4. Kozhinov W.W. Tyutczew - M.: Mol. strażnik, 1988. – 495 s.: ch. (Życie wspaniałych ludzi)
5. Kolosova M.P. „Spotkałem cię…” - M.: Mosk. pracownik, 1983. - 207 s.
6. Lebiediew Yu.V. Iwan Siergiejewicz Turgieniew. – M.: Oświecenie, 1989. – 207 s.: chor. (Biografia pisarza).
7. Markasev L. Serenade na zawsze. - L.: Sowy. kompozytor, 1988. - 220 s.
8. „...Nasz związek jest piękny...” - M.: Mol. strażnik, 1979. - 238 s.
9. Soboleva G. Rosyjski romans. - M.: Wiedza, 1980. - 112 s.
10. Tołstoj A.K. Wiersze. – M.: Det. dosł., 1985. - 127 s.
11. Tiutczew F.I. Wiersze. – M.: Sow. Rosja, 1986. - 286 s.
12. Tyrkova - William A.V. Życie Puszkina. W 2 tomach - M.: Trzy wieki historii, 2000. - 520 s. (Biblioteka Puszkina).
13. Chachin G.V. Tiutczew F.I. - M.: Oświecenie, 1990. - 175 s. (Biografia pisarza).
14. Cudowna chwila. Teksty miłosne rosyjskich poetów. – M.: Kaptur. dosł., 1988. - 488 s.
15. Cwietajewa M. Wiersze. Wiersze. – M.: Kaptur. lit.1990.-348 s.

Scenariusz wieczoru

Scenariusz Uleva I.N.
Inscenizacja Uleva I.N., Salova I.V. i Kostina I.Yu.
W sali muzycznej odbywa się romantyczny wieczór. Miękkie światło lamp, pianino, gitara na statywie, cała atmosfera salonu przesiąknięta jest atmosferą poezji i muzyki. Stoliki ze świecznikami, kwiatami, starym kałamarzem z piórkiem. Pejzaże, martwe natury, portrety na sztalugach. Uczestnicy wieczoru w XIX-wiecznych strojach. Przed rozpoczęciem na ekranie wyświetlana jest prezentacja - Historia romantycznych spotkań, której towarzyszy ścieżka dźwiękowa, w której romanse wykonywane są na instrumentach ludowych.
Pojawia się prezenterka Salova IV. oraz szef zespołu fortepianowego Ul'eva I.N.
Brzmi walc A. Gribojedowa - występuje nauczycielka Uleva I.N.
Pary wchodzą i siadają przy stolikach ze świecznikami i kwiatami.

Prezenter:
Gdy tylko wieczór zaświeci na niebiesko,
Tylko gwiazdy rozświetlą niebo
I szron czeremchy
Usunie rosę z perełkami.
Powoli otwórz bramę
I wejdź do cichego ogrodu jak cień
Nie zapomnij o ciemniejszej pelerynie
Załóż koronkę na głowę.
Brzmi romans „Gate”. Muzy. A.Obukhova, aranżacja fortepianowa I.N. Ul'eva Piano Ensemble w wykonaniu Anya Bronnikova i I.N. Ul'eva
Prezenter:
Oczywiście rozpoznałeś obie te linie i tę melodię. Dziś wieczorem poświęcamy rosyjski romans
Marzyłem o ogrodzie w sukni ślubnej,
W tym ogrodzie ty i ja jesteśmy razem.
Gwiazdy na niebie, gwiazdy na morzu
Gwiazdy w moim sercu.
Ta niesamowita rzecz to romans. Usłyszysz, a wszystko w tobie się przewróci, ogarniesz niewypowiedzianą czułością, smutkiem, miłością. Jest pełen uroku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze miłe i mile widziane.
Dziś przyjrzymy się bliżej historii romansu. Hiszpania jest uważana za miejsce narodzin romansu. To było tutaj w XIII - XIV wieku. wędrowni poeci-śpiewacy stworzyli nowy gatunek muzyczny. Piosenki śpiewano w ich ojczystym języku romańskim. Stąd wzięła się nazwa „romans”. Romans wykonywany jest przy akompaniamencie instrumentu muzycznego, najczęściej gitary lub pianina.
Romans „White Acacia Fragrant Clusters” brzmi Muz. V. Basnera, śl. M. Matusowski. W wykonaniu Salova I.V. - wokale. Akompaniament Nastyi Kolesnikowej - fortepian, Ul'eva I.N. - gitara.
Prezenter:
Dziś wcale się nie boję
Tymczasowo rozstać się z XX wiekiem,
Pozwól, że wyjaśnię ci moją miłość
Wysoki styl rosyjskiego romansu.
Prowadzący: W Rosji gatunek ten pojawił się na początku XIX wieku i od razu zdobył powszechną miłość. Pierwsze romanse rosyjskie powstawały w języku francuskim, z czasem kompozytorzy zaczęli tworzyć romanse na podstawie wierszy poetów rosyjskich. Oczywiście wszyscy słyszeli wspaniałe romanse Czajkowskiego, Glinki, Dargomyżskiego, Bułachowa,
Brzmi romans „Moje dzwony, kwiaty stepu”.
Muzy. P. Bułachowa. Zespół fortepianowy. W wykonaniu Bronnikova Anya i Ul'eva I.N.
Prezenter:
Wiele romansów opiera się na prawdziwe historie Wielka miłość. Aleksiej Konstantinowicz Tołstoj i Sofya Andreevna Miller. Ich romantyczne i piękne spotkanie dało wersety wspaniałego wiersza:
W środku hałaśliwej piłki przypadkiem
W zgiełku świata
Widziałem cię, ale tajemnica
Twoje ukryte cechy
Tylko smutne oczy wyglądały
A głos brzmiał tak cudownie,
Jak dźwięk odległego fletu,
Jak fale morza.
Podobała mi się twoja szczupła sylwetka
I cały twój przemyślany wygląd
A twój śmiech jest zarówno smutny, jak i dźwięczny
Od tamtej pory jest w moim sercu.
W godzinach samotnych nocy
Kocham, zmęczony, połóż się -
widzę smutne oczy
Słyszę wesołą mowę.
I niestety zasypiam, więc
A w snach o nieznanym śpię...
Czy cię kocham - nie wiem
Ale myślę, że to kocham!

Poeta, powieściopisarz, dramaturg A.K. Tołstoj pisał do swojej żony Zofii z Drezna:

Scena listu A. Tołstoja do Zofii.

Kachalin Iwan (A. Tołstoj) czyta: „Znowu jestem tutaj i serce mi się ściska, gdy widzę tę ulicę, ten hotel i ten pokój, bez ciebie”. Satenik (Sofia) Hayrapetyan dalej czyta list: Właśnie przyjechałem, ao trzeciej nad ranem nie mogę się położyć, żeby nie powiedzieć Ci tego, co mówię od dwudziestu lat, że nie mogę bez Ciebie żyć, że jesteś moim jedynym skarbie na ziemi, płaczę nad tym listem, tak jak płakałam dwadzieścia lat temu...”
Prezenter: Muzykę do tego wiersza napisał P.I. Czajkowskiego, trzy lata po śmierci A.K. Tołstoj.

Brzmi romans „Wśród hałaśliwej piłki”. Muzy. LICZBA PI. Czajkowski.
W wykonaniu Golikov S.V. - skrzypce, akompaniament Hayrapetyana Satenika - fortepian.

Scena balu to teatr mody „Styl”.

Prezenter: Piękne i płynne melodie, uduchowione słowa romansów poruszają duszę każdego człowieka.

Zabierają ducha - dominujące dźwięki!
Są odurzeni bolesnymi namiętnościami,
W nich jest głos płaczącej rozłąki,
Są radością mojej młodości!
wzburzone serce zatrzymuje się,
Ale nie mam mocy, by ugasić udrękę.
Obłąkana dusza marnieje i pragnie -
Śpiewaj, płacz i kochaj.

Brzmi romans „Tylko raz w życiu jest spotkanie”. śl. P. Hermana, muzyka. B. Fomina. W wykonaniu Ul'eva I.N. - wokal, akompaniuje Olesya Mashkova - fortepian.

Prezenter: Od momentu pojawienia się w Rosji romans zaczął się rozwijać w dwóch kierunkach - klasycznym i codziennym. Kierunek klasyczny opierał się na fikcji, a codzienny na rosyjskich pieśniach ludowych i miejskich. Środki gospodarstwa domowego związane z życie codzienne. Zajrzyjmy teraz do salonu rosyjskiego szlachcica z początku XIX wieku i przypomnijmy sobie wieczory z domową muzyką.

Scena w salonie. Wykonywane przez Ivana Kacholin

Brzmi piosenka „Don't Awaken Memories”. Muzy. P. Bułachowa, śl. N.N w wykonaniu Kolesnikova A.A. i Ul'eva I.N. - wokal, akompaniuje Nastya Kolesnikova - fortepian.

Prezenter: Niezrozumiały, piękny i niesamowity, urzekający i namiętny, urzekający i inspirujący, ekscytujący i delikatny ... Możesz dużo mówić o romansie. I można jej słuchać w ciszy, bo w ciszy i ciszy poznaje się jej tajemnicze znaczenie i moc.

Romans brzmi „Pamiętam walca, dźwięk jest czarujący”. Muzy. N.Listova w wykonaniu Golikov S.V. - skrzypce, akompaniament Larina Anya - fortepian.

Dziewczyny z kadetów tańczą walca.
Prezenter: Niektórzy autorzy drugiego połowa XIX wieki pozostały w historii dzięki jednemu lub dwóm dziełom - błyskotliwym wglądom. Taki jest zamyślony, smutny romans elegijny V. Abazy do wersetów I.S. Mglisty poranek Turgieniewa.
Mglisty poranek, szary poranek
Pola są smutne, pokryte śniegiem.
niechętnie pamiętam i stare czasy,
Pamiętaj twarze dawno zapomniane.

Te wspaniałe słowa zawdzięczamy spotkaniu Iwana Turgieniewa z Pauliną Viardot. W 1843 Turgieniew poznał Polinę, występowała w Petersburgu z opera włoska. Wspominając to, Viardot powiedział: Larina Anya (P. Viardot) czyta: „Przedstawiono mu, że jest młodym rosyjskim właścicielem ziemskim, wspaniałym myśliwym i złym poetą”. Prezenter: Listy Turgieniewa do P. Viardota to oszałamiający romans, który trwał czterdzieści lat. W opowiadaniu Turgieniewa „Asia” znajdujemy następujące wersy: „Szczęście nie ma jutra; nie ma też wczoraj; nie pamięta przeszłości, nie myśli o przyszłości; Nie ma dnia, ale chwilę.
Miłość, jaką Turgieniew czuł do Pauliny Viardot, była niezwykła, romantyczna.

Brzmi piosenka „Mglisty poranek”. Muzy. Y. Abaza, śl. I. Turgieniewa. W wykonaniu Salova I.V. - śpiew, akompaniament Ivana Kacholina - fortepian.

Gospodarz: A oto kolejna historia miłosna. 1823. Monachium. Rosyjska misja dyplomatyczna. To tutaj 20-letni dyplomata Fiodor Tiutczew spotkał hrabinę Amalię Lerchenfeld, przyrodnią siostrę rosyjskiej cesarzowej Aleksandry Fiodorowny. Młody dyplomata postanowił ją poślubić. Ale rosyjski szlachcic nie wydawał się być zbyt opłacalnym partnerem dla rodziców Amalii i preferowany był baron Krudener.
Ale Amalia i Tiutczew nosili swoje uczucia przez całe życie. Jedno z ich spotkań miało miejsce w 1870 roku w niemieckim kurorcie, gdzie poeta napisał swój spowiedź:
poznałem ciebie i wszystko
W przestarzałym sercu ożył;
Przypomniałem sobie złoty czas -
A moje serce było tak ciepłe...
Ostatnie spotkanie odbyło się w marcu 1873 r., kiedy przy łóżku, w którym leżał sparaliżowany poeta, pojawiła się Amalia Maksymilianowa. Twarz Tiutczewa pojaśniała, w oczach pojawiły się łzy. Patrzył na nią długo, nie wypowiadając ani słowa z podniecenia…
Brzmi piosenka „Spotkałem cię”. Muzy. nieznany autor, F. Tyutcheva, w wykonaniu Golikov S.V. wokal, akompaniuje Kachalin Anton - fortepian.

Prezenter: Prawdziwą perłą, która połączyła geniuszy poety i kompozytora, jest romans „Pamiętam cudowny moment”. Ten romans ma niesamowitą historię.
Wyobraź sobie Petersburg, 1819. Jeden z hałaśliwych wieczorów towarzyskich. Oczy Puszkina podążały za bardzo młodą, czarującą kobietą. W jej wielkich oczach jest smutek. Pamiętała o tym poetka Anna Kern.
Minęło sześć lat. Puszkin przebywał na wygnaniu we wsi Michajłowskoje. Jak wielka była radość poety, gdy u sąsiadów w posiadłości niespodziewanie spotkał Annę Kern. Zatrzymała się u jej krewnego. Każdego wieczoru Aleksander Siergiejewicz mógł słuchać jej śpiewu.. Nadszedł ostatni dzień. Anna Pietrowna wyjeżdżała do Pskowa do męża. Żegnając się, Puszkin dał jej niedawno opublikowany drugi rozdział powieści „Eugeniusz Oniegin”. Z księgi wypadł mały arkusz wierszy, które były jej dedykowane:
Pamiętam cudowny moment
Pojawiłeś się przede mną...
A w 1838 roku na rodzinnym przyjęciu z siostrą Michaił Iwanowicz Glinka poznał Jekaterinę, córkę Anny Pietrownej Kern.
Scena randkowa. W wykonaniu Maszy Demczenko
(Ekaterina) i Kachalin Anton (M. Glinka).

Prezenter: Wsłuchał się w jej głos, śledził ruchy jej rąk iw jego duszy narodziło się coś niezwykle jasnego, jeszcze nieuświadomionego. Po raz pierwszy od wielu lat Glinka poczuł, że jest młody, silny i szczęśliwy bez względu na wszystko. I wkrótce Ekaterina Kern miała zapiski o romansie Glinki do wierszy Puszkina „Pamiętam cudowny moment”. I znowu, jak piętnaście lat temu, brzmiały jak wyznanie.

Brzmi piosenka „Pamiętam cudowny moment”. Muzy. MI. Glinka. W wykonaniu Golikov S.V. - skrzypce, akompaniament Masha Demchenko - fortepian.

Prezenter: W drugiej połowie XIX w. duża Cyganka muzyczna rodzina Szyszkin. Przedstawiciel tej dynastii Michaił Szyszkin ma romans do wierszy N. Yazykova. „Noc jest jasna”.

Nastrój struny na swojej gitarze
Nastrój struny po staremu,
W którym wszystko kwitnie i pełną parą.
Noc świeciła, ogród był pełen księżyca.

Piosenka „Noc jest jasna”. Muzy. M. Szyszkina, śl. N. Yazykova. W wykonaniu Ul'eva I.N. - wokal, akompaniuje Nastya Kolesnikova - fortepian.

Prezenter: Miłość do romansu jest wieczna. Nawet teraz, jak wiele lat temu, podnieca dusze. W XX wieku w kinie pojawiło się wiele romansów. Posłuchajmy niektórych z nich.
Brzmi instrumentalny romans D. Szostakowicza z filmu „Gadfly”. W wykonaniu Olesya Mashkova – fortepian.

Prezenter: Smutny romans jest niepokojący i lekki,
I jest to dla ciebie niezrozumiałe w każdym słowie.
Nadchodzi objawienie
Jak kiedyś wszedłeś w moje przeznaczenie.

Romans „Podoba mi się, że nie jesteś na mnie chory” brzmi ...
Muzy. Tariverdiew. W wykonaniu Maszy Demczenko - fortepian.

Prezenter: Okrutny romans, śmieję się z ciebie
Ponieważ jesteś piękna i jasna,
Za to, co jest we wszystkim, co stało się z losem
Odpowiedziałeś prosto i wyraźnie.
Ponieważ twój stary smutek jest mądry,
A przed nią jestem głupi.

Romans „I na koniec powiem” brzmi. Muzy. A. Petrova, śl. B. Achmadulina. W wykonaniu Salova I.V. - śpiew, Hayrapetyan Satenik - akompaniament fortepianowy.

Prezenter: I tak nasz wieczór dobiegł końca. Dla części z Was było to spotkanie ze starymi dobrzy przyjaciele. Dla innych to zanurzenie się w nowy, prawie nieznany świat rosyjskiego romansu. Mam nadzieję, że ten wieczór pozostawi miłe wspomnienia i przyciągnie nowych wielbicieli gatunku.
Brzmi romans „Gate”. Muzy. A. Obuchow w przetwarzaniu Ulevy I.N. W wykonaniu Ul'eva I.N. - fortepian.
Na tle muzyki prezenter czyta poezję.
Prezenter: Nie zapomnij o starych piosenkach,
Dużo Ci powiedzą
Śpiewano je na akordeonie i na gitarze,
I tak po prostu i tak po prostu.
Zostały zdmuchnięte przez świat przez wiatr,
Ale w naszych latach, w naszych czasach
Na radość i smutek światło,
Przyjdą do nas jako przyjaciele.
Prezentacja uczestników.
Lider zespołu „Piano” - Ul'eva I.N.
Prezenter - Salova IV szef grupy teatralnej.
Zespół teatru mody „Styl” szef Gavrilenkova A.A.
Lider zespołu „Młody Żeglarz” Guskova M.A.
Partie wokalne, skrzypcowe i gitarowe wykonują nauczyciele ośrodka: Salova I.V., Golikov S.V., Ul'eva I.N.
Inscenizacja taneczna Vashshishiny N.D.
Przygotowanie kostiumów: Ul'eva I.N., Rogova I.Yu., Guskova M.A., Gavrilenkova A.A., Salova I.V.
Fryzury: Vashchishina N. D., Rogova I. Yu., Salova I. V.
Przygotowanie hali i wyposażenia technicznego: Kostina I. Yu., Rogova I. Yu., Afanasiev A. Yu.
Filmowanie: Rogova I. Yu.
Zdjęcia: mgr Guskova, N.D. Waszcziszina

Uczestnicy, ich przyjaciele, rodzice uczniów kontynuowali wieczór przy herbacie. Nieformalna atmosfera, emocjonalny przypływ po wieczorze zainspirowały chłopaków do dalszej kreatywnej komunikacji. Wielu wyrażało chęć zagrania swoich ulubionych utworów na fortepianie, nauczyciele wspierali - zaśpiewali jeszcze kilka romansów, goście wyrazili także chęć wzięcia udziału w improwizowanym koncercie - czytali swoje wiersze.
Wyrażono wspólne życzenie - organizowania w przyszłości takich salonów muzycznych. Wszyscy obecni potwierdzili chęć pomocy w realizacji nowego projektu kreatywnego.
Na romantycznym wieczorze była obecna wychowawczyni 8 klasy szkoły nr 1640. Przywiozła kilka osób ze swojej klasy na zaproszenie jednego z uczestników koncertu. Po wydarzeniu nauczycielka wyraziła swoją wdzięczność i zaproponowała, że ​​poinformuje w przyszłości szkoły ogólnokształcące, bo w naszych trudnych czasach konieczne jest przybliżanie dzieciom dziedzictwa narodowego i kulturowego.
Jako organizator chciałbym również poszerzyć grono słuchaczy.

Jak bardzo cenię ten piękny moment!

Muzyka nagle wypełnia ucho.

Brzmi szybko z pewną aspiracją

Dźwięki dobiegają skądś,

Serce za nimi walczy niespokojnie,

Chce gdzieś za nimi podążać...

W takich momentach można by się roztopić

W takich chwilach łatwo umrzeć...

Brzmi jak romans.

1 dioda. Dobry wieczór, drodzy słuchacze!

2 diody. Cześć drodzy przyjaciele!

1 dioda. Zebraliśmy się dzisiaj, aby zanurzyć się w czarujący świat romansu.

2 diody. Rosyjski romans... Jaka jest w nim pociągająca moc i czarujący urok?Romans to pieśń-westchnienie, pieśń-rewelacja, wyrażająca wszystko, co rani serce, co martwi i nie pozwala zasnąć.

1 dioda. Romanse są często mało głośne, ich głos nie jest donośny i skierowany do wąskiego grona słuchaczy.

2 wed . Wyróżniają się rzadką ekspresją, wysokim słowem poetyckim, jasną melodią, fuzją idei poetyckiej z ideą muzyczną.

1 dioda. Romans ma tylko jeden motyw - miłość. Wszystko inne - życie i śmierć, los i jego ciosy, samotność i rozczarowanie, wiara i niewiara - tylko w takim stopniu, w jakim jest związane z tym głównym i jedynym tematem.

2 diody. Niezrozumiała, piękna i niesamowita, urzekająca i namiętna, urzekająca i inspirująca, ekscytująca i delikatna... O romansach można dużo mówić. I możesz go po cichu słuchać, bo w ciszy i ciszy poznaje się jego tajemnicze znaczenie i moc.

Brzmi jak romans.

1 wed . Miejscem narodzin romansu jest Hiszpania. To tutaj, w XIII-XIV wieku, po drogach wędrowali śpiewacy trubadurowie, którzy śpiewali pieśni w swoim ojczystym języku „romansu”. Stąd nazwa „romans”. Później romans zaczęto nazywać każdą solową piosenką wykonywaną przy akompaniamencie instrumentu muzycznego, najczęściej gitary.

2 diody. Liryczne pieśni miłosne istniały we wszystkich krajach przez cały czas. Śpiewały je zarówno panie z miasta, jak i dziewczęta ze wsi. W XVII wieku arystokraci traktowali pieśni ludowe z pogardą. Nawet samo słowo „pieśń” wydawało im się plebejskie. To właśnie wtedy utwory o pełnej miłości treści i wrażliwej melodii zaczęto nazywać w całej Europie pięknym hiszpańskim słowem „romans”, w przeciwieństwie do pospolitych pieśni ludowych.

1 dioda. W Rosji gatunek ten pojawił się na początku XIX wieku i od razu zdobył powszechną miłość. Pierwsze romanse rosyjskie skomponowali po francusku nie tylko kompozytorzy, ale także śpiewacy-amatorzy. Ich nazwiska często pozostawały nieznane.

2 diody. Od momentu pojawienia się w Rosji romans zaczął rozwijać się w dwóch kierunkach - klasycznym i codziennym. kierunek klasyczny dał podstawę fikcja i gospodarstwo domowe - rosyjska pieśń ludowa i miejska. Gospodarstwo domowe - oznacza związane z codziennością, z codziennością. Romans, podobny do rosyjskiej pieśni ludowej, jest jakby wypowiedzią liryczną. Melodia takiego romansu jest podobna do rosyjskiej pieśni ludowej. Każdy dźwięk, każde słowo śpiewa tutaj, szczere uczucia są tu wyrażane w prosty i naturalny sposób. Zajrzyjmy teraz do salonu rosyjskiego szlachcica z początku XIX wieku i przypomnijmy sobie wieczory z domową muzyką.

Odbywa się romans „Nie budź wspomnień”.

1 dioda. Wielu kompozytorów zajęło się gatunkiem romansu, dla którego ta forma muzyka wokalna stała się rodzajem lirycznego dziennika, albumem muzycznych akwareli, a czasem wynikiem refleksji filozoficznych, obserwacji życiowych, wynikiem osobistych przeżyć.

2 diody. Bez względu na to, jak rozwija się twórczość kompozytora, zawsze było w niej miejsce na romans, zawsze pozostawał zaciszny zakątek bolącej melancholii, niepokoju niepewności, jasnego zaskoczenia, które stały się podatnym gruntem dla sadzonki romantycznych tekstów, z którymi spotkanie daje wzrastać do cały świat wspomnienia, cudowne uczucia.

1 dioda. A oto nazwiska znanych na całym świecie: Aleksander Siergiejewicz Dargomyżski, Modest Pietrowicz Musorgski, Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow, Aleksander Aleksandrowicz Aliabyev, Dmitrij Dmitriewicz Szostakowicz, Michaił Iwanowicz Glinka i inni. Ile niesamowitych romansów stworzyli wielcy kompozytorzy! Tylko Piotr Iljicz Czajkowski napisał ponad 100 romansów. Są nam dzisiaj bliskie i zrozumiałe, tak jak bliskie i zrozumiałe dla ludzi XIX i XX wieku.

2 diody. Jeśli zapytasz, który romans jest jednym z najpopularniejszych, jednomyślną odpowiedzią będzie: „Pamiętam cudowny moment” MI Glinki do tekstów A.S. Puszkina. Historia tego romansu rozpoczęła się w 1819 roku.

1 dioda. Wyobraź sobie Petersburg. Jeden z hałaśliwych wieczorów towarzyskich w domu Aleksieja Nikołajewicza Olenina, reżysera Biblioteka Publiczna. Puszkin zobaczył dziewiętnastoletnią siostrzenicę Olenina, Annę Kern. Śledził wzrokiem bardzo młodą, czarującą kobietę. „To było tak, jakby przygniatał ją ciężki ładunek, a w jej ogromnych oczach był ukryty smutek”. Pamiętała o tym poetka Anna Kern. Jako 16-letnia dziewczyna została wydana za niegrzeczną, kompletnie obcą osobę. „Kiedy wyjeżdżałam, Puszkin stał na werandzie i śledził mnie wzrokiem” – wspomina Anna Kern.

Pamiętam cudowny moment

Pojawiłeś się przede mną

Jak ulotna wizja

Jak geniusz czystego piękna.

1 dioda. I ona? Czy zapomniała o Puszkinie? Nie, stała się entuzjastyczną wielbicielką jego poezji. Minęło sześć lat. Puszkin przebywał na wygnaniu we wsi Michajłowskoje. Jak wielka była radość poety, gdy niespodziewanie spotkał Annę Kern u swoich przyjaciół Osipovs, sąsiadów z majątku. Zatrzymała się w domu swojej krewnej, właścicielki majątku. Każdego wieczoru Aleksander Siergiejewicz słuchał śpiewu Kerna i za każdym razem pasja poety rosła. Nadszedł ostatni dzień. Anna Pietrowna wyjeżdżała do Pskowa do męża. Puszkin przyszedł ją pożegnać.

2 diody. A.P. Kern wspomina: „Przyszedł rano i na pożegnanie przyniósł mi kopię drugiego rozdziału Oniegina, w którego nieciętych arkuszach znalazłem poczwórną kartkę papieru z wersetami „Pamiętam cudowną chwilę”. Kiedy już miałam schować poetycki prezent do pudełka, długo na mnie patrzył, po czym konwulsyjnie go chwycił i nie chciał zwrócić; Znowu ich usilnie błagałem.

2 diody. Ale kiedy i jak Glinka znalazła wiersze Puszkina?

Ołów 1: W marcu 1839 r. na jednym z rodzinnych przyjęć swojej siostry Michaił Iwanowicz Glinka poznał Jekaterinę, córkę Anny Pietrownej Kern. Tego wieczoru Glinka była nie w humorze. Kłótnie z żoną pozbawiły go snu i apetytu. Nie mógł tworzyć bezinteresownie i entuzjastycznie, jak wcześniej. W pobliżu od kilku lat mieszkała absurdalna, głupia, pompatyczna kobieta – jego żona, której zainteresowania nie wykraczały poza piłki, karty i konie. Wiedział, że nie może tak dalej żyć. Dźwięki walca odwróciły uwagę kompozytora od ponurych myśli, a potem ujrzał Jekaterinę Ermolajewnę. M. I. Glinkę uderzyła jej smutna zaduma, współbrzmiąca z jego nastrojem. Wsłuchał się w jej głos, śledził ruchy jej rąk iw jego duszy narodziło się coś niezwykle jasnego, jeszcze nieuświadomionego. Po raz pierwszy od wielu lat Glinka poczuł, że jest młody, silny i szczęśliwy bez względu na wszystko. I wkrótce Ekaterina Kern miała zapiski o romansie Glinki do wierszy Puszkina „Pamiętam cudowny moment”. I znowu, jak piętnaście lat temu, kiedy Puszkin wręczał wiersze Annie Kern, brzmiały jak uznanie.

2 diody. W muzyce romansu - czułości i namiętności rozkwitu zakochania, rozkoszy młodej nadziei. W jednym romansie, w kilku linijkach - cała historia miłości, która powtarza się od stulecia do wieku. Ale nikt nigdy nie będzie w stanie wyrazić tego tak jak Puszkin i Glinka.

Odbywa się romans „Pamiętam cudowny moment”.

Wychodzą trubadur i biograf - gospodarz.

Trubadur: Jak pokój jest wciąż pusty? Mam jeszcze 5 minut do rozpoczęcia piłki. Przepraszam, zapomniałam się przedstawić. Jestem wędrownym piosenkarzem i poetą, w mojej ojczyźnie w Hiszpanii ludzie nazywają mnie trubadurem. To my, wędrowni śpiewacy, stworzyliśmy w XIII wieku nowy gatunek muzyczny - romans. Czy to nie prawda, koneser - biograf?

Biograf: Tak tak. Słowo romans pochodzi od hiszpańskiego „romanse”, co oznacza romański, czyli wykonywany w języku romańskim (hiszpańskim). W romansach - piękne gładkie melodie, liryczne, serdeczne słowa o przyjaźni, miłości, rozłące, zazdrości, pięknie duszy i natury

Trubadur: A teraz - bal.

Biograf: Wybuchnie muzyka, popłyną dźwięki, a pary zawirują w magicznym walcu. (Odeszli.)

Walc jest wykonywany.

(Na koniec walca pojawia się para.)

Biograf: Wśród gości wyróżnia się para. Jest w masce.

Tołstoj: Pozwólcie, że się przedstawię, Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj.

SA Bakhmeteva : A ja jestem magiczną maską.

On: Zmiłuj się, jest styczeń 1851 r., jesteśmy z wami w Petersburgu. Jaka może być magia?

jest : Pożałujesz, że przypadkowo mnie spotkałeś.

On: Nigdy! będę wdzięczny losowi.

Jest: Okej, jestem Sofya Andreevna Bakhmeteva.

On: Czy miałeś nieudane małżeństwo z pułkownikiem Millerem?

Jest: Tak, a także romans z księciem Wiazemskim.

On: Czy to był pojedynek między nim a twoim bratem?

Jest: Tak, książę zabił mojego brata i wszyscy uważają mnie za winnego jego śmierci.

On: (Klękając przed nią) „Bardzo mnie to bolało, robiłem ci wiele wyrzutów; ale nie chcę zapomnieć twoich błędów ani cierpień”. (całuje rękę).

Jest: Los połączył nas na maskaradzie przypadkiem.

On: I na całe życie. (Odchodzisz walciem.)

Biograf: W tym samym 1851 roku Tołstoj napisał wiersz „W środku hałaśliwej piłki ...”, który poświęcił swojej przyszłej żonie Sofii Andreevnie. Później, po 27 latach, P.I. Czajkowski napisał romans, zaskakująco melodyjny i melodyjny.

Brzmi romans „Wśród hałaśliwej piłki przypadkiem”. (A.K. Tołstoj - P.I. Czajkowski).

Biograf: Oto kolejna para sławni ludzie zaproszony na nasz bal. Jest urzędnikiem rosyjskiej placówki dyplomatycznej w Monachium, 20-letnim Fiodorem Iwanowiczem Tiutczewem. To 15-letnia Amalia, córka hrabiego Lerchenfelda, dyplomaty monachijskiej.

Amalia: Jaki jesteś nieśmiały, Teodorze! Czy mogę cię tak nazwać?

Tiutczew: Tak, oczywiście.

Jest: Lubisz stare ulice Monachium?

On: Tak, oczywiście.

Jest: Czy jesteś pod wrażeniem starych niemieckich posiadłości?

On: Tak, oczywiście.

Jest: Jesteś niesamowicie wykształcony. Chcesz, żebym ci zdradziła mały sekret? W rzeczywistości moim ojcem jest król pruski Fryderyk Wilhelm 3. A twoja cesarzowa Aleksandra Fiodorowna jest moją przyrodnią siostrą.

On: Och, ty... jesteś olśniewającą pięknością, Amalia!

Jest: I nie próbuj stoczyć pojedynku przeze mnie.

On: (z roztargnieniem, cały czas na nią patrząc) Tak... to znaczy nie. Wyjeżdżam z Monachium na wakacje... Ale ty... Jesteś obdarzony rzadką, niepowtarzalną urodą (żegnanie, odchodzi.)

Jest: Żegnaj, Teodorze. (Pozostawia).

Biograf: Pod nieobecność Tiutczewa Amalia poślubiła swojego kolegę, barona Krudenera, który później został ambasadorem Rosji w Szwecji. Jednak jej przyjaźń z Tiutczewem nie zmieniła się bardziej niż jej wygląd.

(W tej chwili Tiutczew pisze coś na papierze.)

On: (Czyta list). „Powiedz jej, żeby nie zapomniała o mnie, mojej osobie, oczywiście jednej z moich osób, może zapomnieć o wszystkim innym ... Powiedz jej, że jeśli o mnie zapomni, spotka ją nieszczęście ... Na jej czole pojawi się zmarszczka lub na jej policzku lub kosmyku siwych włosów, ponieważ byłoby to odstępstwem od wspomnień z jej młodości.

Biograf: W 1833 r. Tiutczew, który od dawna był żonaty z innym, napisał wiersz, który najwyraźniej upamiętnił dziesiątą rocznicę ich spotkania.

Tiutczew: Pamiętam złoty czas

Pamiętam bliską krawędź mego serca.

Dzień się ściemniał, byliśmy we dwoje,

W dole, w cieniu, szumiał Dunaj.

A na wzgórzu, gdzie wybielanie,

Ruiny zamku spoglądają w dal,

Stałaś, młoda wróżko,

Opierając się na omszałym granicie,

Dotykanie stopy niemowlęcia

Wrak stosu wieków.

A słońce pozostało, żegnając się,

Ze wzgórzem, z zamkiem i z tobą.

A wiatr przemija cicho

Bawiłem się twoimi ubraniami

A z dzikich jabłoni kolor po kolorze

Wisiał na ramionach młodych.

(1830-1834).

Biograf: Wszyscy mówili, że Amalia się nie starzeje i nadal jest piękna. Opiekował się nią car Mikołaj I.

Amalia: (spacery z parasolem). Jaki gorący lipiec! W Carlsbad jest tak głośno i tłoczno.

Tiutczew: Lekarze radzili mi leczyć zdrowie, oddychać powietrzem Karslbadu. (nagle ją widząc) Amalia!

Jest: Teodor! Ty! Boże, jakie szczęście!

On: Wszyscy jesteście tak samo piękni!

Ona: Co ty, Teodorze!

On: To moje serce, które podziwia Cię od prawie 50 lat.

Jest: Rzeczywiście, znam cię od prawie pół wieku, doceniam twoją miłość i przyjaźń.

On: Pamiętasz, jak spacerowaliśmy po zielonych ulicach Monachium?

Jest: Daj spokój, Theodore, Carlsbad to miasto nie mniej malownicze niż Monachium. Pamiętaj... (Wychodzą).

Biograf: Tego samego dnia, 26 lipca, wracając do hotelu po spacerze, jednym tchem napisał nieśmiertelne wiersze poświęcone miłości, która trwała przez całe życie. „Spotkałem cię – i całą przeszłość…”.

Brzmi piosenka „Spotkałem cię…”. (FI Tiutczew - L. Małaszkin)

Biograf: Ich ostatnie spotkanie miało miejsce trzy lata później, kiedy już sparaliżowany poeta nagle ujrzał Amalię przy swoim łóżku. Jego twarz natychmiast się rozjaśniła, w oczach pojawiły się łzy. Patrzył na nią przez długi czas w milczeniu. A następnego dnia podyktował kilka słów w liście do swojej córki Darii.

Jest: (Czyta list). „Wczoraj przeżyłem chwilę palącego podniecenia w wyniku spotkania z hrabiną Aulerberg, moją dobrą Amalią Krüdener, która życzyła sobie ostatni raz by zobaczyć mnie na tym świecie i przyszedł się ze mną pożegnać. Na jej twarzy jest przeszłość moich najlepszych lat.

Dźwięki muzyki.

Wedy.

Noc świeciła.

Ogród był pełen księżyca; kłaść

Promienie u naszych stóp w salonie

bez świateł.

Fortepian był cały otwarty

A struny w nim drżały,

Jak nasze serca za twoją piosenkę.

Śpiewałeś do świtu

Wyczerpany we łzach

Że jesteś sam - miłość,

Że nie ma innej miłości

I tak chciałem żyć, żeby

bez wydawania dźwięku,

kocham cię, przytulam cię

I płakać nad tobą.

I minęło wiele lat

Zmęczony i nudny

słyszę ponownie

I ciosy, jak wtedy,

W tych dźwięcznych westchnieniach

Że jesteś sam - całe życie,

Że jesteś sam - kochaj.

Te wiersze napisał rosyjski poeta Afanasy Fet pod wrażeniem niesamowitego śpiewu T.A. Kuzminskaya, krewni L.N. Tołstoj. Miękkie teksty romansu w wykonaniu T.A. podnieciły subtelną duszę poety, wzbudziły w nim niepokój. Nic dziwnego, że jego wiersze wyróżniają się muzykalnością, dlatego wiele z nich stało się wspaniałymi romansami.

Wedy. Zwykle romans był wykonywany przy akompaniamencie fortepianu. Ale stał się szczególnie popularny wraz z pojawieniem się siedmiostrunowej gitary, która w najsubtelniejszy sposób oddawała intymne uczucia autora. Romans i siedmiostrunowa gitara stały się jednym.Teraz posłuchamy romansu, napisanego do wersetów AA. Feta w wykonaniu gitary.

Romans „O świcie nie budź jej” (AA Fet)

Pary walca.

Prezenter 1:

A dla ciebie jest to niezrozumiałe w każdym słowie

Objawienie przychodzi samo.

Gospodarz 2:

W szalonym sercu, jak liść, drży ogień świecy.

Niech gasi ból duszy, nie strasz podniecenia.

W nim jest życie, wierność i miłość - zachowaj ich świętość,

Prezenter 1:

Nic mi nie mów, nic nie mów, bądź cicho.

Niech ogień świecy płonie w wieczornej ciszy......

Brzmi romans „Brama”

Gospodarz 2:

Zabierają ducha - dominujące dźwięki!

Są odurzeni bolesnymi namiętnościami,

Są radością mojej młodości!

wzburzone serce zatrzymuje się,

Ale nie mam mocy, by ugasić udrękę.

Obłąkana dusza marnieje i pragnie -

Śpiewaj, płacz i kochaj.

(V.I. Krasov „Dźwięki”, 1835)

Dźwięki romansu

Prowadzący: Niektórzy autorzy drugiej połowy XIX wieku pozostali w historii dzięki jednemu lub dwóm dziełom - błyskotliwym wglądom. Taki jest zamyślony, smutny romans elegijny V. Abazy do wersetów I.S. Mglisty poranek Turgieniewa. Narodziny tego romansu wiążą się z imionami kobiet, które I.S. kochał. Turgieniew. To jest Tatiana Bakunina, Pauline Viardot...

prezenter : Turgieniew często mówił, że jego biografia jest zawarta w dzieła sztuki. Opowiedział o tej historii w powieści „Szlachetne gniazdo”.

Prowadzący: Wśród służących w domu matki była jedna dziewczyna - krawcowa Avdotya Ermolaevna Ivanova. Od pierwszego razu Iwan Siergiejewicz lubił ją z jasnymi i łagodnymi oczami, delikatnymi rysami, skromnością.

Prezenter: Wiadomość o tej miłości dotarła do samej Varvary Pietrowny, która od dawna żywiła urazę do syna. Cieszyła się z możliwości zawstydzenia „berlińskiego mędrca”. W domu rozległ się hałas. Avdotya została zamknięta w szafie, a młody mistrz miał być z rodzicem.

Prowadzący: Jak jastrząb rzuciła się na syna, wyrzucając mu niemoralność i bezbożność. Iwan Siergiejewicz ogłosił zamiar poślubienia Awdoty. Ostatnie słowa wywołał prawdziwą histerię. Wyrzuciła syna z domu i obiecała go wydziedziczyć. Awdotia została wysłana do Moskwy.

Prezenter: Tam urodziła się dziewczyna Pelageya Avdotya Ermolaevna, bardzo podobna do swojego ojca. Dziewczyna została zabrana matce, a Varvara Petrovna osiedliła ją w Spasskoye. Tutaj dziewczyna dorastała w pozycji podwórka, popychana przez wszystkich i przez nikogo nie kochana. Wykonała brudną robotę.

Prowadzący: Żarty z matką były kiepskie: obiecała, że ​​pozwoli jej okrążyć świat - dotrzyma słowa. Turgieniew opuścił Spasskoe ze smutnymi, ciężkimi myślami. Palący ból spadł na serce ostatnie wydarzenie. Drogę pokrył pierwszy puch śniegu, nędzne pola z rzadkim ścierniskiem rozciągniętym aż do samego nieba, elegijne wersety uformowane przez siebie…

Grupa wokalna wykonuje romans „Misty Morning”

Prezenter1: W drugiej połowie XIX wieku rozpowszechniły się występy artystów cygańskich - solistów i chórów, najpierw w restauracjach, a potem często w salach koncertowych. Wielu cygańskich muzyków było znakomitymi aranżerami, zwłaszcza rosyjskich romansów i pieśni, a także komponowało się.

Gospodarz 2: W ten sposób powstał romans cygański. Cyganie, nie mając pięknych tekstów, zaczęli tak mistrzowsko wykonywać utwory rosyjskich autorów, że słuchacze postrzegali je jako romanse cygańskie. Romans „Płoń, płoń, moja gwiazdo” stał się cygański. Życie jej autora, utalentowanego rosyjskiego kompozytora Piotra Pietrowicza Bułachowa, upłynęło w ciężkiej potrzebie. Z łaski kompozytora hrabia Szeremietiew udzielił mu schronienia w jego moskiewskim majątku Kuskowo. Od tego czasu minęło ponad 100 lat, a P.P. Dźwięk Bułachowa, pomagając ludziom przetrwać przeciwności losu.

Brzmi romans „Płoń, płoń, moja gwiazdo”
(teksty V. Chuevsky'ego, muzyka P. Bułachowa)

Prezenter 1: Znana była cała duża cygańska muzyczna rodzina Sziszkinów. Prawdopodobnie przedstawiciel tej dynastii, Andrei Shishkin, ma genialny romans koncertowy do wersetów M.Yu. Lermontow „Nie, nie kocham cię tak namiętnie”. Wokalista i gitarzysta Nikołaj Szyszkin jest autorem romantycznie wysublimowanych romansów ze szlachetną melodią „Słuchaj, jeśli chcesz” (własne wiersze) oraz „Noc jasna” do wierszy Nikołaja Jazykowa.

Lider 2 : Nastrój struny na swojej gitarze,

Nastrój struny po staremu,

W którym wszystko kwitnie i pełną parą.

Noc świeciła, ogród był pełen księżyca.

Piosenka „Noc jest jasna”. Muzy. M. Szyszkina, śl. N. Yazykova.

Prezenter:

Okrutny romans, śmieję się z ciebie

Ponieważ jesteś piękna i jasna,

Za to, co jest we wszystkim, co stało się z losem

Odpowiedziałeś prosto i wyraźnie.

Ponieważ twój stary smutek jest mądry,

A przed nią jestem głupi.

Dźwięki romansu

Prowadzący. W XX wieku romans nie przestał być popularny i kochany. Znane są nazwiska wielkich wykonawców romansów: Varvara Panina, Isabella Yuryeva, Ivan Kozlovsky, Sergey Lemeshev, Vadim Kozin i oczywiście Alexander Vetinsky. Wielu kompozytorów XX wieku zwróciło się w stronę gatunku romansów. Jednym z nich był Borys Iwanowicz Fomin.

Prowadzący. B. I. Fomin był osobą uzdolnioną muzycznie, jest potomkiem M. V. Łomonosowa. Urodzony w rodzinie lekarza. W związku z ówczesnymi wydarzeniami historycznymi (pierwsze Wojna światowa, wojna domowa), nie mógł dostać Edukacja muzyczna, ale pomógł mu talent i wytrwałość w samokształceniu. Powrót po maturze wojna domowa w 1921 do Moskwy zainteresował się teatrem, komponował balety dla dzieci, odnosił sukcesy. Ale krytycy piętnują go jako amatora, burżuazyjnego śpiewaka. Zaczyna angażować się w gatunek romansu. Zasłynął w 1924 r. romansem „Jest tylko raz w życiu spotkanie”. A nieco później jego romanse ukazały się w dużych nakładach i natychmiast się wyprzedały: „Drogi długo”, „Twoje oczy są zielone”, „Hej, przyjacielu, gitarze”. Ale pod koniec lat dwudziestych w naszym kraju zakazano starych romansów. B. I. Fomin doświadczył tego boleśnie. Kompozytor zrobił wiele, aby rozwinąć romans. Od ponad 20 lat jego mieszkanie jest warsztatem wokalnym dla sławni śpiewacy T. Cereteli, K. Szulżenko, L. Czernoj i wielu innych. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej pieśni B. I. Fomina cieszyły się dużą popularnością, kompozytor uważał, że krytyka, której nieustannie poddawano jego twórczość, prześladowania, była tylko chwilowym złudzeniem, że jego romanse nadal będą brzmiały, będą żyły. On miał rację.

Brzmi piosenka „Tylko raz”.

Prezenter:

Smutny romans jest niepokojący i lekki,

I jest to dla ciebie niezrozumiałe w każdym słowie.

Nadchodzi objawienie

Jak kiedyś wszedłeś w moje przeznaczenie.

Rozbrzmiewa romans „Pachnące skupiska białej akacji…” z filmu „Dni turbin”.

Prowadzący XXI wiek też nie chce rozstawać się z romansem. Romans się zmienia. Potem komplikuje się, stając się szczegółowym monologiem lub wyznaniem, po czym wraca do dawnej formy. Ale zawsze - iw naszych czasach, jak w przeszłości - romans nie może nawet dnia bez miłości. Liryczne wyznania w romansach nigdy nie znikną, dopóki na ziemi będzie miłość do matki, przyjaciółki, dziewczyny, do dzieci, do bliskich. Wraz z nowymi kochankami narodzą się nowe romanse. Ale stare nigdy nie zabrzmią romanse liryczne- bezcenny prezent na zawsze!

Brzmi romans w wykonaniu E. Diatłowa.

Prowadzący.

Nasze spotkanie dobiegło końca. Wśród ludzi panuje przekonanie, że płonąca świeca oczyszcza człowieka ze wszystkiego, co złe, ciężkie, że gdy się pali, człowiek ma nadzieję. Chciałabym wierzyć, że romanse, które dziś zabrzmiały, dały twojej duszy coś niezwykłego, miłego i czułego.

Jeśli posłuchasz, pomyślisz, poczujesz rosyjski romans, stanie się jasne, że w dążeniu do upodobnienia się do Zachodu z jego emancypacjami, feminizmem, szowinizmem i tak dalej, tracimy coś, co jest niezmiernie ważniejsze. Że nasza rosyjska dusza dąży do piękna, do poetyki… do rosyjskich romansów, w których żyje miłość… Przecież póki dusza żyje, dla niej coś musi być piękne.

Prowadzący: „To niesamowite zjawisko to romans. Usłyszysz, a wszystko w tobie się przewróci, ogarniesz niewypowiedzianą czułością, smutkiem, miłością. Jest pełen uroku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze miłe i mile widziane.

Dziś przyjrzymy się bliżej historii romansu. Hiszpania jest uważana za miejsce narodzin romansu. To było tutaj w XIII - XIV wieku. wędrowni poeci-śpiewacy stworzyli nowy gatunek muzyczny. Piosenki śpiewano w ich ojczystym języku romańskim. W Rosji gatunek ten pojawił się na początku XIX wieku i od razu zdobył powszechną miłość. Pierwsze romanse rosyjskie powstawały w języku francuskim, z czasem kompozytorzy zaczęli tworzyć romanse na podstawie wierszy poetów rosyjskich.

Losy romansu, który jeszcze w ubiegłym stuleciu z jakiegoś powodu nazywano „starożytnym”, w dużej mierze zależał od wykonawcy, jego talentu i kultury.

Stare romanse! Ilu jest w nich? ciepło i urok, melodia i emocjonalne podniecenie! Zawsze znajdowali drogę do ludzkich serc. Dzieła te były bezpośrednimi spadkobiercami romansów XIX wieku, kiedy kompozytorzy Alabjew, Bułachow, Gurilew, Warlamow tworzyli arcydzieła tekstów romantycznych, a autorami tekstów byli Puszkin, Lermontow, Tiutczew, Fet, Apuchtin, Turgieniew, Polonsky, Pleshcheev najsłynniejszych romansów...

W celu połowa dziewiętnastego wieki krystalizują się dwa rodzaje romansu - „profesjonalny” i codzienny.

Powstał pierwszy profesjonalnych kompozytorów do poezji sławni poeci. Romanse Franza Schuberta oparte są na poezji Johanna Goethego, twórczość Roberta Schumanna związana jest z twórczością Heinricha Heinego, Michaił Glinka pisał romanse na temat wierszy Aleksandra Puszkina, Piotra Czajkowskiego - na wierszach Aleksieja Tołstoja, Mikołaja Rimsky-Korsakov - o wierszach Apolla Majkowa.

Drugi rodzaj romansu narodził się wśród ludzi. Jednak nawet wśród romanse domowe pojawiły się dzieła o wysokiej wartości artystycznej.

Te dwa rodzaje romansu – zawodowy i codzienny – nie były odosobnione, a wręcz przeciwnie, wzajemnie się wzbogacały.

"W środowisko muzyczne pół z pogardą nazywani amatorami, ale tak naprawdę wielkie talenty i prawdziwi mistrzowie, którzy stworzyli niesamowite przykłady sztuki, które wciąż żyją w sercach tysięcy ludzi. „Dzwonek grzechocze monotonnie”, „Tu pędzi pocztowa trojka”, „Mój słowik, słowik”, „Nie uszyj mnie, matko, czerwonej sukienki” ... Uwielbiam rosyjski romans z epoki przed Glinką ... ”, - napisał G. Sviridov w książce„ Muzyka jako los”.

Wśród kompozytorów „epoki przed Glinką”, którzy pisali romanse, poczesne miejsce zajmuje Aleksander Lwowicz Gurilow, którego dzieła zostały wymienione przez Sviridova. Aleksander Lwowicz Gurilew jest autorem wspaniałych romansów lirycznych.

Gurilew A. Śl. Makarowa I. „Dzwon”

W wykonaniu Katya Medunitsyna, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący : „Wiele romansów Gurilewa zostało napisanych w rytmie walca, który był szeroko rozpowszechniony w życiu miejskim tamtych czasów. Jednocześnie płynny, trzyczęściowy ruch walca współgra z czysto rosyjskim metrum, tzw. pięciosylabowy, bardzo typowy dla wierszy z gatunku „pieśni rosyjskiej”. Takie są romanse The Girl's Sadness.

Gurilev A. Wiersze Koltsov A. „Smutek dziewczyny”

W wykonaniu Anya Sidorova, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący: „Romans Bułachow P.P. „Moje dzwony”, op. A. Tołstoj. Wiersze i melodia romansu postrzegane są w ciągłości semantycznej i figuratywnej. W jednym impulsie melodia łączy się, miarowy „klekot” akompaniamentu z wirującymi pasażami odgrywania ról, pędzący jeździec, nie wiedząc gdzie i wiatr, pod którym uginają się trawy i kwiaty…”

„Moje dzwonki, stepowe kwiaty,

Co na mnie patrzysz, ciemnoniebieski.

A o czym dzwonisz w wesoły majowy dzień,

Wśród nieskoszonej trawy kręcisz głową?

Koń niesie mnie ze strzałą na otwarte pole;

Depcze cię pod sobą, bije kopytem.

Moje dzwonki, stepowe kwiaty,

Nie przeklinajcie mnie, granatowi!"

Bułachow P. Wiersze Tołstoja A. „Moje dzwony, kwiaty stepu”

W wykonaniu Zeniny Vika, akompaniator Jakubowicz T.G.

Prowadzący: "Izba teksty wokalne zajmował ważne miejsce w twórczości A. Alyabyeva. Romans „Żebrak” został napisany w latach 40. XIX wieku.

W tym okresie kompozytor zwraca się do tematów o znaczeniu społecznym. Tworzy obrazy nędzarza, podobne do obrazów literatury rosyjskiej tamtego czasu - petersburskich opowiadań N. Gogola, wczesne opowiadania F. Dostojewskiego i M. Turgieniewa. Piosenki Alyabyeva z tego okresu zostały przygotowane przez nowatorskie dzieła A. Dargomyzhsky'ego i M. Musorgskiego. Wśród tych dzieł jest romans „Żebrak”. Ten romans wyznacza przejście Alyabyeva od tworzenia piosenek o czysto lirycznym charakterze do dzieł dramatycznych.

W interpretacji tekstu Berangera Alyabieva udało się znaleźć uogólnienie obraz muzyczny, ujawnić tragedię osoby upokorzonej i pozbawionej środków do życia. Obraz beznadziejnego ludzkiego żalu, subtelnie skojarzony z atmosferą zimowa natura, trafnie i zwięźle oddany w muzyce. Początkowa intonacja melodyczna, będąca podstawą akompaniamentu fortepianu, rozwija się dalej w: partia wokalna jako „motyw smutku”.

„Zima, śnieżyca i duże płatki

Kiedy wiatr jest silny, pada śnieg.

Przy wejściu do świątyni samotnie, w łachmanach,

Stary żebrak stoi...

I czekam na litość

Ona jest tutaj ze swoim kijem,

Zarówno latem jak i zimą niewidomi!..

Daj jej litość!”

Alyabiev A. „Żebrak”

W wykonaniu Valyi Guniny, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący : "Co w ciszy nocy tajemniczo śni,

O czym myślę w świetle dnia,

To będzie tajemnica dla wszystkich, a nawet dla ciebie, mój wierszu,

Ty, mój wietrzny przyjacielu, jesteś rozkoszą moich dni,

Nie dam Ci duszy moich marzeń,

A potem powiesz, czyj głos w ciszy nocy?

Słyszę czyją twarz znajduję wszędzie,

Którego oczy błyszczą na mnie, którego imię powtarzam.

Przeczytałem wiersz Apollona Maikowa „Co w ciszy nocy…”

Poezja Majkowa jest kontemplacyjna, sielankowa i odznacza się odrobiną racjonalności, ale jednocześnie odzwierciedla poetyckie zasady Puszkina: dokładność i konkretność opisów, logiczną klarowność w rozwinięciu tematu, prostotę obrazów i porównań. Do metoda artystyczna Majkow charakteryzuje alegoryczne zastosowanie pejzaży, obrazów antologicznych, fabuł do myśli i uczuć poety. Ta cecha czyni go spokrewnionym z poetami klasycznymi.

Wiele wierszy Majkowa zostało dostrojonych do muzyki (Czajkowski, Rimski-Korsakow i inni)."

Rimski - Korsakov N. A. Wiersze Maikov A. „Co w ciszy nocy…”

W wykonaniu Anya Karpina, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący: „9 listopada 1918 r. w Kubaniu absurdalny tragiczny incydent zakończył życie utalentowanego kompozytora i poety, autora świata słynny romans„Chryzantemy wyblakły” Nikołaja Iwanowicza Kharito.

Według legendy w tym momencie rozległ się strzał i Nikołaj Charito padł martwy, trafiony kulą zazdrosnego oficera, barona Bongardena, w sąsiedniej sali jednej z restauracji w mieście Tichoreck, gdzie świętowano wesele , ktoś cicho zaśpiewał: „Chryzantemy już dawno wyblakły w ogrodzie”. Autor tego romansu leżał krwawiąc, a uśmiech zamarł na zawsze na jego pięknej twarzy...

Nikołaj Kharito był niezwykle przystojny, uprzejmy i utalentowany. Według współczesnych nie można było się w nim nie zakochać. Był uwielbiany przez bywalców mody szlachetne salony i luksusowe salony. To tam uprawiali romanse wybitni mistrzowie tego gatunku.

Nikołaj Kharito był ulubieńcem publiczności sale koncertowe, gdzie wystąpiły gwiazdy ówczesnej sceny: Varya Panina, Anastasia Vyaltseva, Nadieżda Plevitskaya, Iza Kremer, Alexander Vertinsky. Ich twórczość była jasnym fenomenem narodowej kultury muzycznej. W ich głosach brzmiał ból i radość, smutek i… nadzieja.

... Od prawie 100 lat słychać romans Nikołaja Kharito "Chryzantemy w ogrodzie dawno wyblakły". Wytrzymał próbę czasu. W wykonaniu Ałły Bajanowej i Walerego Agafonowa, Wadima Kozina i Petra Leszczenko z ogromnym poczuciem melancholii i nostalgicznej udręki. Brzmi w jednym z odcinków filmu „Love Yarovaya”. Dziś to śpiewają śpiewacy operowi oraz artyści pop, gwiazdy popu i muzycy rockowi. Ten romans zajmuje godne miejsce w repertuarze Artysta ludowy ZSRR Józef Kobzon.

„W tym ogrodzie

gdzie się spotkaliśmy

twój ulubiony krzak

rozkwitła chryzantema.

I w mojej piersi

rozkwitł wtedy

Czuję się jasno

delikatna miłość…"

Harito N. „Chryzantemy w ogrodzie już dawno wyblakły”

Wykonywana przez Julię Morozową, akompaniator T.G. Jakubowicz.

Prowadzący:

„Nie wiatr wiejący z góry,

Arkusze dotknęły się w księżycową noc;

Dotknąłeś mojej duszy

Jest niespokojna jak prześcieradła,

Ona, podobnie jak harfa, jest wielostrunowa.

Torturował ją wir życia

I miażdżący nalot

Gwiżdżąc i wyjąc, zerwałem struny

I pokryte zimnym śniegiem.

Twoja mowa pieści ucho,

Twój lekki dotyk

Jak latający puch z kwiatów,

Jak Majowa noc oddech…"

Recytowano wiersz Aleksieja Tołstoja, do którego tekstu Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow napisał romans o tym samym tytule.

Rozbrzmiewający w wierszach poematu romantyczny ospałość ma swoje źródło nie tylko w abstrakcji poglądy filozoficzne Tołstoja, ale także jego dobrobyt społeczny, w szczególności zrozumienie, że życie warstw rosyjskiego społeczeństwa bliskiego mu społecznie jest puste i puste.

Wiersz „Wiatr nie wieje z góry” został napisany w 1851 roku.

Tej samej zimy 1850-1851 Tołstoj spotkał żonę pułkownika Gwardii Konnej Sofyi Andreevny Miller i zakochał się w niej. Dogadywali się, ale ich małżeństwu uniemożliwił z jednej strony mąż Zofii Andreevny, który nie udzielił jej rozwodu, az drugiej matka Tołstoja, która potraktowała ją nieżyczliwie. Dopiero w 1863 roku ich małżeństwo zostało oficjalnie sformalizowane. Sofya Andreevna była wykształconą kobietą, dużo wiedziała języki obce i posiadał najwyraźniej wybitny gust estetyczny. Tołstoj wielokrotnie nazywał ją swoim najlepszym i najsurowszym krytykiem i słuchał jej rad. Wszystkie jego teksty miłosne od 1851 roku.

Rimsky Korsakov N. A. Wiersze A. Tołstoja „Wiatr nie wieje z góry”

Wykonane przez: zespół wokalny, koncertmistrz Volkova I. A.

Prowadzący: „Kontynuując temat miłości i romansu, porozmawiajmy trochę o twórcach tej wspaniałej muzyki.

Wiek XX przyniósł światu zupełnie wyjątkowego kompozytora - Mikaela Tariverdieva (1931-1996). Uwielbiany za filmy: „Ironia of Fate”, „Siedemnaście chwil wiosny”. Ale to tylko część muzyki, którą zostawił.

Muzyka Tariverdieva jest wyjątkowa, jego utwory wokalne nie da się ściśle podzielić według gatunku. To jest „spowiedź serca”.

A kiedy serca dwóch geniuszy połączą się w jednym dziele, muzyka ich dusz zaczyna brzmieć unisono.

Brodski uważał Bellę Achmadulinę za „niewątpliwą spadkobierczynię linii Lermontowa-Pasternakowa w poezji rosyjskiej”, poetkę, której „wiersz odzwierciedla, medytuje, odbiega od tematu; składnia – lepka i hipnotyczna – jest w dużej mierze produktem jej autentycznego głosu.

„Na mojej ulicy w którym roku?

Odgłos kroków - moi przyjaciele wyjeżdżają.

Moi przyjaciele powolny wyjazd

Ta ciemność za oknami jest miła.

Prowadząc czyny moich przyjaciół,

W ich domach nie ma muzyki ani śpiewu,

I tylko, jak poprzednio, dziewczyny Degas

Gołębie prostują pióra.

No cóż, niech strach się nie obudzi

Ty, bezbronna, w środku tej nocy.

Tajemnicza pasja do zdrady,

Moi przyjaciele, zaciemniacie oczy.

Och, samotność, jak fajna jest twoja postać!

Miga żelaznym kompasem,

Jak zimno zamykasz krąg

Ignorowanie bezużytecznych zapewnień.

Więc zadzwoń i nagrodź mnie!

Twoja ukochana, pieszczona przez Ciebie,

Pocieszam się, opierając się o twoją klatkę piersiową,

Umyję się twoim niebieskim zimnem.

Pozwól mi stanąć na palcach w twoim lesie

Na drugim końcu powolnego gestu

Znajdź liście i przynieś je do twarzy,

I poczuj sieroctwo jak błogość.

Udziel mi ciszy swoich bibliotek,

Wasze koncerty są ścisłymi motywami,

I - mądrze - zapomnę o tych

Którzy zginęli lub jeszcze żyją.

I poznam mądrość i smutek,

Kopalnia sekretne znaczenie zaufaj mi z przedmiotami.

Natura wsparta na moich ramionach

Ogłoś sekrety swoich dzieci.

A potem - od łez, od ciemności,

Od biednej ignorancji przeszłości

Moi przyjaciele piękne cechy

Pojawią się i ponownie rozpuszczą”.

Tariverdiev M. Wiersze Akhmaduliny B. „W tym roku wzdłuż mojej ulicy”

W wykonaniu Galya Onuchina, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący : „I jeszcze jeden romans do wersetów Belli Akhmaduliny, do której muzykę skomponował Andrey Petrov „I na koniec powiem ...”

„W końcu powiem ci:

Pożegnanie z miłością nie zobowiązuje.

Odchodzić od zmysłów. wspinam się

Do wysokiego stopnia szaleństwa.

Jak kochałeś cię popijał

Los. Nie w tym przypadku.

Jak się kochałeś? Zrujnowałeś.

Ale zrujnowany tak niezdarnie

Pracuj w małej świątyni

Nadal administruje, ale ręce mu opadły,

I stado, ukośnie

Zapachy i dźwięki znikają.

W końcu powiem ci:

Pożegnanie z miłością nie zobowiązuje.

Odchodzić od zmysłów. wspinam się

Do wysokiego stopnia szaleństwa"

Petrov A. Wiersze Akhmaduliny B. „I na koniec powiem ...”

W wykonaniu Natashy Goryainova, akompaniator T.G. Yakubovich

Prowadzący : "Drodzy przyjaciele! Nasz wieczór dobiegł końca. Mam nadzieję, że podobały Ci się urzekające dźwięki ponadczasowego rosyjskiego romansu.

Mam nadzieję, że nasi chłopaki z radością wprowadzą do swojego repertuaru romanse rosyjskie. Do zobaczenia."