Petersburski Uniwersytet Państwowy
gospodarka i finanse
Wydział Ogólnoekonomiczny
Zakład Języka Rosyjskiego
Raport na ten temat:
„Epicki”
Wykonywane
student II roku
Grupy nr 229
Iwanowa Julia
Petersburg
Wstęp.
Epicka klasyfikacja.
Historia i odkrycie eposów.
Cykle rozwoju epickiej kreatywności.
Ilja Muromec, Nikitich i Alosza Popowicz.
Wniosek.
Bibliografia.
Wstęp.
Oczywiście trudno wyobrazić sobie osobę, która nie wiedziałaby, czym są eposy i nie przeczytała choćby jednej z nich. Jednak najczęściej ludzie mają bardzo ogólne wyobrażenie o eposach i często są błędne. Poznajemy eposy z książek, dlatego uważamy je za dzieła literackie, ale tak nie jest. Twórcą eposów są ludzie; eposy nie mają autorów, jak dzieła fikcyjne.
Ustna sztuka ludowa powstała w okresie przedpiśmiennym i odniosła znaczący sukces. Bogactwo kultury języka mówionego uchwycone jest w: pieśniach, baśniach, zagadkach, przysłowiach. Znaczące miejsce zajmuje poezja języka kalendarzowego, oparta na kult pogański: zaklęcia, zaklęcia, pieśni rytualne.
Przez wiele pokoleń ludzie tworzyli i prowadzili swego rodzaju kronikę „ustną” w postaci epickich opowieści o przeszłości ojczyzny. Pojawienie się nowego gatunku epickiego, epickiego, który był szczytem ustnej sztuki ludowej, sięga X wieku. eposy - to jest prace ustne o przeszłości. Eposy były wypowiadane śpiewnym głosem, często przy akompaniamencie harfistów, przy dźwiękach strun. Epos ma swoją nazwę od słowa „rzeczywistość”, które ma bliskie znaczenie. Oznacza to, że epos opowiada o tym, co kiedyś wydarzyło się w rzeczywistości. Źródłem każdej heroicznej piosenki było trochę fakt historyczny. Ale to nie znaczy, że w eposie wszystko jest prawdziwe, w eposie, jak w bajce ludowej, jest dużo fikcji. Obecność nieścisłości i wynalazków może wynikać z faktu, że przez długi czas eposy były przekazywane wyłącznie ustnie, były rejestrowane od ludowych bajarzy, często niepiśmiennych, którzy przyjmowali je zgodnie z tradycją poprzednich pokoleń. Opowiadacze wykonywali eposy z pamięci, tak jak słyszeli od swoich przodków.
Epopeje zostały zarejestrowane tylko na terenie Rosji, głównie na północy i Syberii. W regionach południowych - w regionie Wołgi i nad Donem - okazały się w bardzo zmienionej i zniszczonej formie. Tymczasem należy przyjąć, że główna liczba działek powstała w państwie kijowskim, czyli w miejscach na nich przedstawionych. Ale z drugiej strony eposów nie znaleziono na terytorium Ukrainy. W ich języku też nie ma ukraińskich.
W eposach z reguły odbija się nie jeden fakt, ale wiele zjawisk życia historycznego. Epopeja Bylevoy podsumowuje historyczne doświadczenia ludzi, mówi o ich heroicznej walce o niepodległość państwa, nie skupiając się na opisie jakiejkolwiek bitwy czy jednego wydarzenia. Weźmy na przykład epicką „Ilya Muromets i Kalin Car”. Dokumenty nie potwierdzają historyczności ani Ilji Muromca, ani tatarskiego króla Kalina. Nie da się również ustalić, które wydarzenie zostało uwiecznione w eposie. W ta praca podsumował całe doświadczenie walki naszego narodu z obcymi najeźdźcami. Ilja Muromec - uogólniony obraz Wojna rosyjska, a także car Kalina - uogólniony obraz zdobywcy tatarskiego chana.
Epicka klasyfikacja.
Z punktu widzenia treści i cech gatunkowych eposy można podzielić na kilka grup gatunkowych:
Duża grupa jest heroiczny lub heroiczny eposy. Wszystkie te eposy poświęcone są tematowi obrony Ojczyzny, opowiadają o wyczynach bohaterów-bohaterów. (Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Vasily Ignatiev, Michail Danilovich, Sukhman, Vasily Kazemirovich, Svyatogor i inni.).
Powstaje kolejna grupa eposy-opowiadania (społecznościowe), które zwykle opowiadają o gospodarstwie domowym i życie publiczne ludzie (eposy o Sadko, Wasiliju Buslajewie, księciu Stiepanowiczu, Słowik Budimirowiczu itp.).
Specjalna grupa to epiki-ballady w którym zjawiska życia społecznego lub wydarzenia historyczne podane są w postaci dramatycznych wydarzeń w życiu osobistym ludzi („Książę Roman stracił żonę”, „Książę Dymitr i jego narzeczoną Domnę”, „Wasilij i Zofia” itp.).
Mała grupa obejmuje eposy o baśniowej treści(„Sunflower Kingdom”, „Vanka Udovkin and Son”, „Untold Dream”, „Żdan - Carevich”, „Córka kupca i car”).
Kolejna mała grupa to eposy, które powstały na podstawie legend i historycznych pieśni o wydarzeniachXVI- XVIIwieki(„Rakhta Ragnozersky”, „Butman i car Piotr Aleksiejewicz” i inni).
Szósta grupa to eposy o charakterze parodystycznym. W tych eposach ludzie, którzy dokonują dalekich od bohaterskich czynów, są wyśmiewani w paradoksoko-komicznej formie („Agafonushka”, „Starożytna o krze”, różne bajki).
W ten sposób, eposy - to jest specjalny rodzaj Rosyjskie pieśni ludowe o treści historycznej o ochronie Starożytna Rosja oraz o życiu społecznym naszych ludzi.
Historia i odkrycie eposów.
Odkrycie żywej egzystencji eposów stało się przypadkiem. Jak się okazało, do połowy XIX wieku ustne wykonanie eposów zachowało się tylko na północy naszego kraju - w Zaonezhye, we wsiach położonych wzdłuż wybrzeża białe morze, wzdłuż rzek Pinega, Mezen i Peczora.
Pod koniec lat pięćdziesiątych XIX wieku PN Rybnikow został zesłany do obwodu Ołońca. Latem 1860 roku w interesach urzędowych PN Rybnikow odbył podróż do miast i wsi położonych wokół jeziora Onega. Kiedyś on i jego towarzysze zatrzymali się na bezludnej wyspie Onega - Shui-navolok. To tutaj miał szczęście usłyszeć eposy. Był tam dom, w którym podróżni schronili się na noc. Ponieważ było w nim dużo ludzi i było za brudno, PN Rybnikow położył się na worku przy ognisku na ulicy. Przez senność usłyszał żywą i dziwaczną melodię i zobaczył, że niedaleko niego siedzi kilku wieśniaków, a siwowłosy staruszek śpiewa. PN Rybnikow namówił chłopa, aby powtórzył to, co śpiewał i spisał to z jego słów. Ten staruszek nazywał się Leonty Bogdanowicz, a epos dotyczył kupca Sadko. PN Rybnikov powiedział później: „Później słyszałem wiele rzadkich eposów, pamiętam starożytne doskonałe melodie; ich śpiewacy śpiewali znakomitym głosem i mistrzowską dykcją, ale prawdę mówiąc, nigdy nie odczułem tego świeżego wrażenia, jakie wywarły złe wersje eposów, śpiewane łamanym głosem starego Leonty'ego na Shui-navolok. PN Rybnikow z pomocą korespondentów zdołał napisać około dwustu epickich tekstów.
Ale błędem byłoby powiedzieć, że historia eposu zaczyna się w połowie XIX wieku, ma korzenie w czasach starożytnych. Na przykład kronika legenda o Kozhemyak, opowieść o kampanii przeciwko Konstantynopolowi, „Opowieść o kampanii Igora” i inne dzieła wczesnej literatury rosyjskiej są powtórzeniem starożytnych eposów.
W drugiej połowie XIX wieku różni kolekcjonerzy rejestrowali eposy w innych regionach kraju: w zachodniej i północno-wschodniej Syberii, w niektórych regionach centralnych regionów, wśród Kozaków Uralu, Terek i Don. Jednak takiego epickiego bogactwa, jak na północy, nie można było nigdzie znaleźć.
Mimo obfitości materiału faktograficznego (kilka tysięcy zapisanych wersji eposów), nauka wciąż nie może udzielić jednoznacznej odpowiedzi na pytanie o pochodzenie i historię eposów. Istnieje kilka szkół:
szkoła mitologiczna. Powstał w połowie XIX wieku. F.I.Buslaev, OFM Miller i inni wierzyli, że eposy są jak wszystko Sztuka ludowa powstały w odległej szarej starożytności na wspólnym rodowym domu dla wszystkich ludów indoeuropejskich - in starożytne Indie w prehistorycznym okresie życia narodów. Z ich punktu widzenia eposy są zniekształconymi pozostałościami starożytnych mitów (stąd nazwa szkoły).
Szkoła pożyczania (porównawcza, porównawcza). Powstał niemal równocześnie z mitologicznym. AN Veselovsky, VV Stasov, ME Khalansky, N.G. Potanin i inni wierzyli, że rosyjskie epopeje nie były pierwotnie rosyjskie z pochodzenia, ale zostały zapożyczone od ludów Wschodu i Zachodu.
szkoła historyczna. Powstał pod koniec XIX wieku. VF Miller, MN Speransky, AV Markov, SK Shambinago i inni wierzyli, że rosyjska sztuka ludowa (głównie eposy) jest odzwierciedleniem historii ludu. Ale w swoich badaniach sztucznie próbowali połączyć każdą epopeję z konkretnym wydarzeniem historycznym. Wierzyli też, że eposy powstają tylko w wykształconym, kulturowym środowisku, tj. w starożytnej rosyjskiej arystokracji. Ale talent poetycki ludzi nie zależy bezpośrednio od ich umiejętności czytania i pisania. W kwestii, kiedy powstały eposy, wśród zwolenników szkoły historycznej nie było jedności opinii. Większość z nich - VF Miller, MN Speransky, AV Markov i inni - wierzyli, że eposy rozwinęły się z powrotem w Ruś Kijowska. A inni badacze - S.K. Shambinago, A.V. Pozdneev - wierzyli, że eposy powstały nie wcześniej niż w XVI-XVII wieku.
Nie jest słuszne kojarzenie pochodzenia eposów z jakimkolwiek okresem. Jednak w przeważającej części akcja toczy się zwykle w okresie największego rozkwitu Rusi Kijowskiej. Ale są eposy, które opowiadają o życiu kolejnych, a nawet poprzednich etapów historycznych.
Cykle rozwoju epickiej kreatywności.
V.G. Belinsky wyróżnił cykle Kijów i Nowogród w rosyjskich eposach. Ustalił, że w rosyjskiej epopei istnieje grupa eposów, zjednoczona wieloma ważnymi cechami.
Cykl kijowski.
Ogólne cechy eposów cyklu kijowskiego są następujące: akcja rozgrywa się w Kijowie lub w jego pobliżu; w centrum stoi książę Władimir Światosławowicz (978-1015); głównym tematem jest ochrona ziemi rosyjskiej przed południowymi koczownikami; okoliczności historyczne i życie przedstawione w eposach są charakterystyczne dla Rusi Kijowskiej; wydarzenia i wrogowie ziemi rosyjskiej w tych eposach - okres przedmongolski; Kijów jest uwielbiony jako centrum ziem rosyjskich: z Muromu, Rostowa, Riazania, Galiczu do Kijowa udają się bogatyrowie. W IX-XI wieku. Kijów osiągnął wysoki dobrobyt i potęgę; odegrał ważną rolę w walce z Pieczyngami i Połowcami, blokując im drogę na północne ziemie rosyjskie.
Według większości badaczy (D.S. Likhachev, V.I. Chicherov i inni) okres kijowski można przypisać pojawienie się eposów o bohaterach, takich jak Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich, Mikhailo Potyk. Eposy te charakteryzują się mitologiczną zasadą typizacji obrazów, ponieważ obrazy wrogów przedstawiały nie prawdziwych ludzi, ale jakieś potwory (Słowik rozbójnik, Wąż Gorynych, Pogany Idolische itp.).
Głównym tematem eposów z cyklu kijowskiego był wątek walki z obcymi najeźdźcami, idea jedności i wielkości Rosji.
Cykl nowogrodzki.
Z drugiej połowy XI wieku państwo kijowskie zaczyna rozpadać się na wiele księstw feudalnych. W związku z tym zaczynają tworzyć się regionalne cykle epickie. Te eposy odzwierciedlały sprzeczności społeczne, ponieważ waśnie książąt były obce ludowi pracującemu, a w odpowiedzi na ucisk lud powstawał w buntach. Tak więc w księstwie nowogrodzkim powstaje osobliwy cykl epicki (eposy o Sadku, o Wasiliju Buslajewie itp.) Oraz w Galicji-Wołyńskim (eposy o księciu Stiepanowiczu, o Czurilu itp.). Znaczenie eposów o Sadko, jak pisał Belinsky, jest „poetycką apoteozą Nowogrodu jako społeczności handlowej”. Wizerunek Wasilija Buslaeva jest jednym z najlepszych dzieł rosyjskiej epopei. W warunkach rosyjskiego średniowiecza wizerunek wolnomyśliciela i odważnego człowieka, który wierzył tylko we własne siły, nie mógł nie wzbudzić powszechnej sympatii.
Jest jeszcze kilka etapów rozwoju epickiej kreatywności:
Okres rozdrobnienia feudalnego (XII- XVwiek).Życie publiczne tego czasu charakteryzuje się głównie walką ludu z tatarskimi zniewalaczami. I oczywiście eposy odzwierciedlały głównie temat walki z obcymi najeźdźcami, nastąpiło ponowne przemyślenie powstałych wcześniej eposów, napełniając je nową treścią: „Ilya Muromets i Kalin Car”, „Ilya Muromets and Batyga” (Batu), „Kama Battle”, Wasilij Ignatiew ”, „Dobrynya Nikitich i Wasilij Kazimirowicz” i inni. Ale w tych eposach akcja zbiega się z czasem Rusi Kijowskiej.
Okres wzmacniania rosyjskiego scentralizowanego państwa (XV- XVIwiek). W tym okresie lokalne epickie cykle są łączone w jeden ogólnorosyjski. Moskwa wraz z Kijowem staje się symbolem rosyjskiej państwowości. Tak więc w epopei o bitwie pod Ilyą Muromets z synem, który powstał z powrotem na Rusi Kijowskiej, wielki bohater jest już w obronie „Chwalebnej matki z kamienia Moskwy”.
Okres późnego feudalizmu (XVII- XVIIIwiek). To czas umacniania monarchii feudalnej i wzmacniania ucisku chłopów pańszczyźnianych. Epopeja epos ujawnia więc wzrost samoświadomości klasowej ludu, pojawia się wątek nienawiści do klas rządzących. Przejawiało się to przede wszystkim w wizerunku księcia Włodzimierza. Początkowo był najwyraźniej pozytywny, ale teraz stał się uosobieniem wszystkiego, co negatywne (gniew, pogarda dla ludzi, zdrada, interes własny, tchórzostwo itp.). Eposy z okresu późnego feudalizmu: „Ilya i jałowa tawerna”, „Ilya Muromets na sokoła”, „Dobrynia i Marinka” i inne. Uważa się również, że eposy o baśniowej treści powstały nie wcześniej niż w XVIII wieku na podstawie przetwarzania bajkowych wątków. W tym okresie zakończyło się uzupełnianie epickiego repertuaru o nowe wątki.
Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich i Alosza Popowicz.
Najsłynniejszymi bohaterami są Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich,
Ilja Muromiec.
Najbardziej ukochanym bohaterem ludowym jest Ilya Muromets. Jemu poświęcona jest największa liczba eposów. Cała „biografia” bohatera zawarta jest w eposach: „Uzdrowienie Ilji Muromca”, „Ilya Muromets i Nightingale the Robber”, „Ilya Muromets and Idolishche”, „Walka Ilji Muromets z synem”, „Ilya Muromets” i Kalina cara”, „Ilya Muromets i goli tawerna”, „Sprzeczka Ilji Muromets z księciem Włodzimierzem”, „Ilya Muromets na sokole”, „Trzy podróże Ilji Muromets” i innych. Ten obraz Ilyi Muromets nie rozwinął się natychmiast, ale stopniowo w ciągu długiego twórczego życia naszego eposu.
W eposach Ilya Muromets chroni swoją ojczyznę, przepędza hordy tatarskich zdobywców, rozprawia się z rabusiami i służy ludziom. Ilya Muromets to idealny wizerunek bohatera. To bohater o potężnej sile, która dodaje mu pewności siebie i wytrzymałości. Ma poczucie godności, z którego nie zrezygnuje nawet przed księciem. Jest obrońcą ziemi rosyjskiej, obrońcą wdów i sierot. Nienawidzi „bojarzy z brzuchem”, osobiście mówi wszystkim prawdę. Zapomina o obrazie, gdy dochodzi do kłopotów wiszących nad jego ojczyzną, wzywa innych bohaterów, aby stanęli w obronie nie księcia Włodzimierza.
Idealny charakter bohatera przejawia się nie tylko w poczuciu moralnym, które kieruje jego działaniami, ale także w cechach jego wyglądu: Ilya jest stary i siwowłosy, co jest oznaką jego mądrości i doświadczenia. jeden
Wielu badaczy eposu zastanawiało się: kto był prototypem rosyjskiego bohatera? Poszukiwanie historycznych „prototypów” epickiego Ilji Muromca nie dało żadnych namacalnych rezultatów, w annałach i innych źródłach historycznych nie ma podobnej, przynajmniej współbrzmienia, nazwy. Jedyna paralela do Gromowładcy Ilji Proroka została wykorzystana przez mitologów w ich interpretacji obrazu Ilji Muromca jako podwójnego „zamiennika” w świadomości społecznej pogański bóg grzmot Peruna: Perun - Ilya Prorok - Ilya Muromets.
Niemniej jednak Ilya Muromets jest jedynym bohaterem rosyjskiej epopei, kanonizowanym (książę Władimir Światosławowicz również został kanonizowany, ale nie jako bohater epicki). W Kalendarze prawosławne do dziś dzień 19 grudnia obchodzony jest jako „pamięć naszego wielebnego Ilji Muromca, który był w XII wieku”. 2 Ponadto istnieje jeden z najbardziej niepodważalnych dowodów na realność Ilji Muromca – jego grób w słynnej Jaskini Antoniego kijowsko-peczerskiego klasztoru, znajdującej się obok grobów pierwszego rosyjskiego kronikarza Nestora, pierwszego rosyjskiego malarza ikon Alympiusa i wiele innych całkiem realnych postaci historycznych Rusi Kijowskiej, jej ascetów i wielkich męczenników.
Nikiticza.
Drugim popularnym bohaterem jest Dobrynya Nikitich. Jest współpracownikiem, wiernym towarzyszem, „bratem krzyżowym” Ilyi Muromets. Poświęcono mu kilka szeroko rozpowszechnionych epickich opowieści: „Dobrynia i wąż”, „Dobrynia i Wasilij Kazimirovich”, „Dobrynia Nikitich i Alosza Popowicz”, „Małżeństwo Aloszy Popowicza z żoną Dobrego Nikiticza”, „Dobrynia i Marinka” . Są eposy o narodzinach i dzieciństwie, jego małżeństwie z bohaterską polianią, znajomości z Ilją Muromcem, konfliktem z Aloszą Popowiczem. Znane jest imię matki Dobreniny - Amelfa Timofeevna, ojciec - Nikita Romanovich; żona - Nastazja Mikuliczna; krzyż ciotki - Avdotya Ivanovna.
Wizerunek Dobrego Nikiticha jest jednym z najbardziej uroczych i głębokich w rosyjskiej epopei. To prawdziwy bohater, zawsze gotowy na wyczyn. Jest tam, gdzie potrzebna jest pomoc, pomysłowość, inteligencja i takt, walka z herezją i oszustwem, lojalność i odwaga. Swój sukces osiąga nie tylko dzięki sile, ale także innym umiejętnościom: grze w szachy, strzelaniu z łuku, grze na harfie oraz umiejętności radzenia sobie z ludźmi ("wiedza").
W przeciwieństwie do Ilji Muromca, Dobrynya Nikitich ma bardzo prawdziwy historyczny „prototyp” - to słynny wujek księcia Włodzimierza Światosławowicza, burmistrza Nowogrodu, a następnie gubernatora Kijowa Dobrynia, o których historie znajdują się w „Opowieści o minionych latach” , oraz w innych źródłach kronikarskich. Ale jest inna wersja, zgodnie z którą epos Dobrynia jest zbiorowym obrazem, który wchłonął cechy wielu starożytnych rosyjskich Dobrynia. Badacz Yu.I. Smirnov zauważa, że annały łączą się przynajmniej siedem Dobryn:
Dobrynia, wuj Włodzimierza I Światosławowicza, jest kilkakrotnie wymieniany w informacjach z X wieku;
do XI wieku - Dobrynya Raguilovich, gubernator Nowogrodu;
do XII w. nowogrodzki posadnik Dobrynia, bojar kijowski Dobrynka i bojar suzdalski Dobrynia Dołgij;
według XII-wiecznego biskupa nowogrodzkiego Dobrynya Galichanin i Dobrynya Yadreykovicha.
Wybór jest dość duży - prawie cztery wieki i teoretycznie nie da się wykluczyć żadnego z tych „prototypów” ani zredukować wszystkich Dobrynów do pierwszego z nich. O każdym z tych historycznych Dobrów zachowały się kroniki, a o niektórych z nich dzieła literackie. Yu.I.Smirnov mówi o czasach przedmongolskiej Rusi, ale nawet później, w XV-XVII wieku, nazwa ta pozostała jednym z najczęstszych starożytnych rosyjskich imion. Należy pamiętać, że należał on do liczby imion „niekalendarzowych”, nie można go było podać przy chrzcie. A to oznacza, że dla wszystkich wymienionych powyżej Dobrynów była to albo druga - pogańska nazwa otrzymana za pewne cechy: dobroć, piękno, wielkość.
Alosza Popowicz.
Trzecim najważniejszym i najbardziej popularnym bohaterem jest Alosza Popowicz. Epiki opowiadają o nim: „Alosza Popowicz i Tugarin Zmiejewicz”, „Dobrynia Nikitich i Alosza Popowicz”, „Alosza Popowicz i siostra braci Zbrodowiczów”.
Charakterystyczne cechy Alyoszy to odwaga, determinacja i przebiegłość. Chociaż Alyosha jest chełpliwy i beztroski, a czasem nieroztropny, nadal jest bohaterem. Kocha swoją ojczyznę, jest bezlitosny dla jej wrogów i jest gotów poświęcić dla niej życie.
Wniosek.
Eposy stworzone przez naród rosyjski to nasz narodowy skarb, nasza duma i chwała.
Bibliografia:
Anikin W.P. „Rosyjska heroiczna epopeja”
Chicherov V.I. „Epicki”
Kaługin V.I. „Struny Rokotahu… Eseje o rosyjskim folklorze”
Kravtsov N.I., Lazutin S.G. „Rosyjska sztuka ludowa ustna”
Rybakov B. „Rosyjskie epopeje”
Yudin Yu.I. Eposy heroiczne (sztuka poetycka).
1Judin Yu.I. Heroiczne eposy. Sztuka poetycka s.68
2Kalugin V.I. Struny Rokotahu… Eseje o rosyjskim folklorze
Eposy z cyklu nowogrodzkiego rozwijają tematy społeczne i życie rodzinne. Temat wojenny epopei kijowskich miał znaczenie ogólnorosyjskie. Nowogród, który prawie nie znał jarzma tatarskiego, nie opracował eposów o tematyce wojskowej. Jak już wspomniano, eposy nowogrodzkie mają szczególne znaczenie eposy „Sadko” i „Wasilij Buslaev”. Zgodnie ze słusznym założeniem V. F. Millera, do eposów nowogrodzkich należy także epos o Wołdze i Mikule, w którym oprócz szczegółów geograficznych i codziennych charakterystycznych dla północnej Rosji (patrz opis pola Mikuła, wzmianka o problem solny, nazwa Orekhovets-Schlisselburg itp.), występuje kontrastująca opozycja księcia-kombatanta do chłopa, co łatwo wytłumaczyć w nowogrodzkiej Rosji, w której książę był osobą zaproszoną, która nie miała prawa lądować
Obraz w eposie o Sadku o kupieckich ucztach, szczycących się sklepami z towarami, zawiera ostre cechy społeczne i codzienne. Bylina rozwija temat cudownego wyzwolenia z biedy. Sam w sobie taki motyw mógł powstać tylko w środowisku, w którym niedożywienie i niedożywienie było powszechne. Narratorzy na początku eposu przedstawiają Sadko jako biednego harfistę, twórcę wspaniałych pieśni. Siła jego sztuki jest ogromna, potrafi wywołać reakcję w samej naturze. Ale kupcy z Nowogrodu nie potrzebowali tej sztuki, a Sadko nie miał z czego żyć, z czego się wyżywić. Sadko zostawia kupców na brzegu jeziora Ilmen i swoją grą na harfie i śpiewem pokonuje żywioł wody. Sam król morza wynurza się z głębin i obdarza guslarem bezprecedensowe dary - „złote pióro ryby”. Harfiarz żebrak, przedstawiciel sztuki ludowej, pokonuje wybitnych kupców.
Epos o Sadku opiera się na ukazaniu konfliktu między biednym harfistą a kupcami nowogrodzkimi (kupcy nie zapraszają Sadka na ucztę; Sadko podziwia króla morza grając na harfie, otrzymuje od niego nagrodę i za jego namową, kłóci się z kupcami, Sadko wygrywa spór, staje się bogaty, dumny ze swojego bogactwa, znowu kłóci się z kupcami). Konflikt jest dla Sadko rozwiązany bezpiecznie, o ile walczy z poszczególnymi kupcami. Gdy tylko Sadko traci świadomość swojego związku z kolektywem i sprzeciwia się całemu Nowogródowi Wielkiemu, przegrywa. Klęska tego, kto przeciwstawia się kolektywnym ludziom, jest nieunikniona - taka jest idea potwierdzona przez epos i determinująca rozwój fabuły. Druga część opowiada, jak Sadko pokonany przez Nowogrod, odchodząc rodzinne miasto, wędrując po morzach. Bylina łączy ideę cudownego przezwyciężenia niesprawiedliwości społecznej (bogaci kupcy - biedni guslar) z gloryfikacją Nowogrodu.
Bylina o Sadko ma wiele odcinków podobnych do odcinków eposu innych narodów. Pozwoliło to zbliżyć go do Kalevali (wizerunek wspaniałego muzyka Vainemeinena był interpretowany przez niektórych badaczy jako równoległy, a nawet identyczny z Sadko; król morza z eposu był interpretowany jako przeróbka boga wody Ahto z epos karelsko-fiński). Epizod zatonięcia Sadka do morza uznano za wariację motywu wrzucenia grzesznika do morza, rozwiniętą przez Biblię (historia Jonasza w brzuchu wieloryba) i literaturę średniowieczną (por. historia Sadoka). w starej francuskiej powieści „Tristan de Leonois”)
Postawienie eposu o Sadku na obce źródła i jego interpretacja jako przeróbki folkloru i literatury innych narodów jest głęboko błędne. Ale same podobieństwa do eposu o Sadko należy wziąć pod uwagę jako materiał do studiowania epopei rosyjskiej, pomagając ujawnić jej cechy i podobieństwa, które epos ma wspólnego z heroicznym eposem średniowiecznym innych narodów.
Równie niezwykłym przykładem eposu nowogrodzkiego są dwie epopeje o Wasiliju Buslajewie - o jego młodości („Wasilij Buslajew i ludzie z Nowogrodu”) oraz o tym, jak poszedł się modlić („Śmierć Wasilija Buslajewa”). Te eposy, odzwierciedlające życie i relacje społeczne średniowiecznego Nowogrodu (zawierają wspaniałe codzienne szkice, które mają odpowiedniki w kronikach kronikarskich - patrz Kronika Nowogrodzka i Sophia Times), są szczególnie ważne, ponieważ odzwierciedlają wczesne przebłyski krytyki i elementy racjonalizm w Rosji.
Eposy o Wasilij Buslaev odzwierciedlają krytyczna postawa do dogmatów aprobowanych przez Kościół i cały system państwa feudalnego. Sam wizerunek Vaski Buslaeva charakteryzuje się brakiem przesądów, tak typowych dla średniowiecza, i chęcią zakłócenia porządku ustanowionego przez system. Mówią o Buslaev, że „nie wierzy w sen, w chokh, ani w ptasie serca”. Brak szacunku dla wszystkiego, co było czczone jako oświetlone przez religię, przejawia się w wielu działaniach Vaski. Tak więc w ogniu bitwy na moście na Wołchowie Vaska nie myśli o podniesieniu ręki do swojego „ojca chrzestnego”; należy pamiętać, że ojciec chrzestny pojawia się przed Vaską w szatach duchowych, dlatego Vaski nie powstrzymują również szaty zakonne. Przy grobie Pana Vaska łamie zasady postępowania, wchodząc nago do rzeki Jordan. Vaska robił też inne zakazane rzeczy dla chrześcijanina.
Te charakterystyczne cechy wizerunku Buslaeva w pełni wyjaśnia życie ideologiczne rosyjskiego średniowiecza. Im bardziej nasilał się ucisk ideologiczny cerkwi rosyjskiej, tym bardziej racjonalna stawała się świadomość ludzi. Pod dominacją światopoglądu religijnego często przybierał formę ruchów „heretyckich”. Takie były herezje znane w Rosji strigolnikom i judaizatorom. Ten ostatni na przykład negował boskość Jezusa Chrystusa, cudowne działanie ikon i wiele więcej niż kanoniczne Sobór jako główne elementy wiary chrześcijańskiej.
Eposów o Wasiliju Buslajewie nie można oczywiście bezpośrednio łączyć z tymi „heretycznymi” kierunkami rosyjskiego myśl publiczna. Ale epickie piosenki o nim z pewnością odzwierciedlały scenerię, która dała początek różnie wyrażanym racjonalizmom. Protest Wasilija Buslajewa przeciwko ustanowionym zakazom, łamaniu przez niego fundamentów i zasady życia, niewiara w wierzenia i znaki odzwierciedlała postępowe zjawiska życia społecznego średniowiecznej Rosji. A. M. Gorki słusznie podkreślał, że wizerunek Busłajewa jest specyficznie rosyjskim uogólnieniem zjawisk społecznych i wskazywał, że odzwierciedla niektóre aspekty narodowego rosyjskiego charakteru.
Należy zauważyć, że sztuka ludowa odnotowuje nieświadomość protestu Buslaeva. Już sam protest całkowicie ujmuje bohatera eposu, zmuszając go do łamania wszystkich zasad hostelu, a także do popełniania nierozsądnych działań – całkowicie w imię brawurowej śmiałości. Stąd pojawia się pewna niespójność obrazu, co znajduje odzwierciedlenie w tym, że Vaska, postrzegany jako bohater oczywiście pozytywny, którego działania sprzeciwiają się średniowiecznej stagnacji, utrwalonym obyczajom, wykonuje szereg czynności w gruncie rzeczy niepotrzebnych, nic nie dając, a czasem są sprzeczne z podstawowymi zasadami zachowania ( patrz na przykład epizod z martwą głową). Wasilij Buslaev nie wie, jak się niczego trzymać; on sam staje się ofiarą łamania zakazów i ostatecznie ginie.
Eposy o Wasiliju Buslajewie, opowiadające o życiu bohatera w Nowogrodzie Wielkim, dają wspaniałe szkice z życia średniowiecznego miasta (obyczaj braterstwa, rękoczyny itp.). Zarys eposu jest bardzo dokładny i w pełni potwierdzają opowieści kronikarskie (por. Kroniki nowogrodzkie). Połączenie wiernie przedstawionych zjawisk ideologicznych średniowiecznej Rosji z dokładnymi i żywymi szkicami życia społecznego i rodzinnego wyróżnia epos o Wasiliju Buslajewie jako jednej z najbardziej artystycznych oryginalnych epickich pieśni narodu rosyjskiego.
Epos o Vavila i błaznach styka się z eposami nowogrodzkimi (i być może powstał na ziemiach nowogrodzkich). Podstawą tego założenia jest fakt, że pieśń bufonów i tradycja epicka były żywo zachowane na terenie Piatiny nowogrodzkiej do XX wieku, a epicka „Vavila i bufony” nagrana na rzece. Pinega jest żywym przykładem tej tradycji. Nowogród w XV-XVII wieku. wraz z Moskwą był centrum sztuki bufonów. Oczywiście prześladowanie bufonów, prześladowanie sztuki bufonów, jest szczególnie silne w XVII wiek, w regionie nowogrodzkim również miało miejsce. Bufony w listach Rusi Moskiewskiej zostały uznane za sługi diabła, a ich sztuka, demoniczna Bylina o Babilonie i błaznach niejako odpowiada rządowi i duchowieństwu i nazywa sztukę błaznów świętą. Ta epopeja jest przeprosinami za sztukę bufona.
W eposie Król Pies wraz z synem, córką i zięciem sprzeciwiają się błaznom, prowadząc ze sobą chłopa Vavilę. Nie ma wystarczających powodów, aby widzieć jakąkolwiek konkretną osobę pod imieniem Car Dog (na przykład car Aleksiej Michajłowicz, który szczególnie surowo prześladował błazny). Najprawdopodobniej obraz ten należy rozumieć jako uogólniający obraz epicki, przeciwstawiający się błaznom, z którymi na ich wezwanie opuszczają dzienna praca w polu idzie chłop Vavila. Mocą swojej sztuki - pieśni i gry - Vavila i bufony powodują pożar, który spopiela "królestwo żywności" króla Psów. Babyla zostaje umieszczona w królestwie błaznów. Na uwagę zasługuje również to, że w eposie bufony udające się do cara Sobaki noszą imiona świętych Kuźmy i Demyana – nienajemników (czyli ubogich), patronów rzemieślników (głównie kowali). Epos mówi o nich: „Nie zwykli ludzie, święci!”.
Bylina, przeciwstawiając chłopa Vavilę królowi, potwierdza zwycięstwo smerda nad władcą-Psem i legalność zniszczenia jego królestwa.
Treść artykułu
BYLINA- ludowa pieśń epicka, gatunek charakterystyczny dla tradycji rosyjskiej. Podstawą epickiej fabuły jest jakieś heroiczne wydarzenie lub niezwykły epizod historii Rosji (stąd nazwa potoczna epicki - „stary”, „stary”, co oznacza, że akcja, o której mowa, miała miejsce w przeszłości). Termin „epicki” został wprowadzony do użytku naukowego w latach 40. XIX wieku. folklorysta I.P. Sacharow (1807-1863).
Środki wyrazu artystycznego.
Na przestrzeni wieków wykształciły się osobliwe techniki, charakterystyczne dla poetyki eposu, a także sposobu ich wykonywania. W starożytności uważa się, że gawędziarze grali na harfie, później eposy wykonywano w recytatywach. Eposy charakteryzują się specjalnym czysto tonicznym wierszem epickim (opartym na współmierności linii przez liczbę naprężeń, co zapewnia jednolitość rytmiczną). Choć gawędziarze podczas wykonywania eposów wykorzystali tylko kilka melodii, wzbogacili śpiew o różnorodne intonacje, a także zmienili barwę głosu.
Dobitnie uroczysty styl przedstawienia eposu, który opowiada o bohaterskich i często tragicznych wydarzeniach, przesądził o potrzebie spowolnienia akcji (retardation). W tym celu stosuje się technikę taką jak powtarzanie, a nie tylko pojedyncze słowa są powtarzane: ... ten warkocz, warkocz, …z daleka, cudowne cudowne(powtórzenia są tautologiczne), ale także wstrzykiwanie synonimów: walka, hołd-obowiązki, (powtórzenia są synonimiczne), często koniec jednej linii jest początkiem drugiej: I przybyli do świętej Rosji, / Do świętej Rosji i pod Kijowem ..., trzykrotne powtórzenia całych odcinków nie są rzadkością, ze zwiększonym efektem, a niektóre opisy są niezwykle szczegółowe. Epos charakteryzuje się także obecnością „miejsc wspólnych”, przy opisie sytuacji tego samego typu używa się pewnych sformułowań schematycznych: w ten sposób (jednocześnie w najdrobniejszych szczegółach) ukazane jest siodłanie konia: Ai Dobrynya wychodzi na szerokie podwórko, / Uzda dobrego konia uzdymia, / Przecież nakłada uzdę wstążkową, / Przecież na bluzy nakłada bluzy, / Przecież nakłada filce na filce, / Na szczycie jest czerkaskim siodłem. / I mocno zacisnął popręgi, / I popręgi sholki zamorskiej, / I sholka zamorskiego, / Wspaniałe miedziane klamry byłyby z Kazania, / Szpilki z adamaszku żelaznego syberyjskiego, / Niepiękne basy, bracia, waleczni, / A dla fortyfikacji to było bohaterskie. DO " wspólne miejsca”zawiera również opis uczty (w większości u księcia Włodzimierza), uczty, heroicznej jazdy na koniu charta. Narrator ludowy mógł z własnej woli łączyć tak stabilne formuły.
Język eposów charakteryzuje hiperbola, za pomocą której narrator podkreśla cechy charakteru lub wygląd postaci godnych szczególnej wzmianki. Określa stosunek słuchacza do eposu i innej techniki - epitetu (potężny, święty Rosjanin, chwalebny bohater i brudny, zły wróg) i często spotykane są stabilne epitety (gwałtowna głowa, gorąca krew, rozbrykane nogi, palne łzy). Podobną rolę pełnią też sufiksy: wszystko, co dotyczy bohaterów, było wymieniane w zdrobniałych formach (kapelusz, głowa, mała myśl, Aleshenka, Vasenka Buslaevich, Dobrynushka itp.), ale negatywne znaki nazywano Ugryumishch, Ignatishch, Car Batuishch, Ugarishch brudny. Znaczne miejsce zajmują asonanse (powtarzanie samogłosek) i aliteracja (powtarzanie spółgłosek), dodatkowe elementy organizujące wers.
Epopeja z reguły składa się z trzech części: śpiewu (zwykle niezwiązanego bezpośrednio z treścią), którego funkcją jest przygotowanie do odsłuchania utworu; początek (w jego granicach akcja się rozwija); kończący się.
Należy zauważyć, że niektóre techniki artystyczne użyte w eposie są zdeterminowane jego tematem (więc dla heroiczne eposy typowa antyteza).
Wzrok narratora nigdy nie zwraca się w przeszłość ani w przyszłość, lecz podąża za bohaterem od zdarzenia do zdarzenia, choć odległość między nimi może wahać się od kilku dni do kilku lat.
Fabuły eposów.
Liczba eposów, pomimo wielu nagranych wersji tego samego eposu, jest bardzo ograniczona: jest ich około 100. Istnieją eposy oparte na swataniu lub walce bohatera o żonę ( Sadko, Michajło Potyk, Iwan Godinowicz, Dunaj, Kozari, Słowik Budimirowicz i później - Alosza Popowicz i Elena Pietrowiczna, Hoten Bludovich); walcząc z potworami Dobrynya i wąż, Alosza i Tugarin, Ilya i Idolishche, Ilya i Słowik Zbójca); walka z obcymi najeźdźcami, w tym: odpieranie najazdów tatarskich ( Kłótnia Ilji z Władimirem, Ilja i Kalini, ), wojny z Litwinami ( Bylina o przyjeździe Litwinów).
Wyróżniają się epopeje satyryczne lub epopeje-parodie ( książę Stiepanowicz, Rywalizacja z Churila).
Główni epiccy bohaterowie.
Przedstawiciele rosyjskiej „szkoły mitologicznej” podzielili bohaterów eposów na bohaterów „starszych” i „młodszych”. Ich zdaniem „starsi” (Światogor, Dunaj, Wołch, Potyka) byli uosobieniem sił żywiołów, eposy o nich w swoisty sposób odzwierciedlały poglądy mitologiczne, które istniały w starożytnej Rosji. Bohaterowie „młodsi” (Ilya Muromets, Alosha Popovich, Dobrynya Nikitich) to zwykli śmiertelnicy, bohaterowie nowej epoki historycznej, a więc w minimalnym stopniu obdarzeni cechami mitologicznymi. Pomimo tego, że takiemu zaklasyfikowaniu podnoszono następnie poważne zastrzeżenia, taki podział wciąż występuje w literaturze naukowej.
Wizerunki bohaterów są narodowym standardem odwagi, sprawiedliwości, patriotyzmu i siły (nie bez powodu jeden z pierwszych rosyjskich samolotów, który miał wyjątkową jak na tamte czasy nośność, został nazwany twórcami „Ilyi Muromets”) .
Światogór
nawiązuje do najstarszych i najpopularniejszych epickich bohaterów. Już samo jego imię wskazuje na związek z naturą. Jest wielki i potężny, jego ziemia znosi trudności. Ten obraz narodził się w epoce przed Kijowem, ale później przeszedł zmiany. Dotarły do nas tylko dwie wątki, początkowo związane ze Światogorem (reszta powstała później i jest fragmentaryczna): fabuła odkrycia torby Światogora, która należała, jak określono w niektórych wersjach, do innej epicki bohater, Mikuła Sielaninowicz. Torba okazuje się tak ciężka, że bogatyr nie może jej podnieść; Druga opowieść opowiada o śmierci Svyatogora, który po drodze spotyka trumnę z napisem: „Kto ma leżeć w trumnie, położy się w niej” i postanawia spróbować szczęścia. Gdy tylko Svyatogor się położy, wieko trumny samo podskakuje i bohater nie może jej poruszyć. Przed śmiercią Svyatogor przekazuje swoją moc Ilyi Muromets, w ten sposób bohater starożytności przekazuje pałeczkę nowemu bohaterowi eposu, który wysuwa się na pierwszy plan.
Ilja Muromec,
bez wątpienia najpopularniejszy bohater eposów, potężny bohater. Epos nie zna go młodo, to staruszek z siwą brodą. Co dziwne, Ilya Muromets pojawił się później niż jego epiccy młodsi towarzysze Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich. Jego ojczyzną jest miasto Murom, wieś Karaczarowo.
Chłopski syn, chory Ilya, „siedział na piecu przez 30 lat i trzy lata”. Pewnego dnia do domu przyszli wędrowcy, „przejezdne kalki”. Uzdrowili Ilyę, obdarzając go heroiczną siłą. Odtąd jest bohaterem, który ma służyć miastu Kijowa i księciu Włodzimierzowi. W drodze do Kijowa Ilja pokonuje Rozbójnika Słowika, umieszcza go w "torokach" i zabiera na dwór książęcy. Z innych wyczynów Ilji warto wspomnieć o jego zwycięstwie nad Idoliszczem, które obległo Kijów i zabroniło błagania i upamiętniania imienia Boga. Tutaj Eliasz występuje jako obrońca wiary.
Jego relacje z księciem Włodzimierzem nie układają się gładko. Bohater chłopski nie spotyka się z należnym szacunkiem na dworze księcia, jest omijany darami, nie stawia go na honorowym miejscu na uczcie. Zbuntowany bohater zostaje uwięziony w piwnicy na siedem lat i skazany na śmierć głodową. Dopiero atak na miasto Tatarów, dowodzony przez cara Kalina, zmusza księcia do proszenia o pomoc Ilji. Zbiera bohaterów i przystępuje do bitwy. Pokonany wróg ucieka, przysięgając, że nigdy nie wróci do Rosji.
Nikitich
- popularny bohater eposów cyklu kijowskiego. Ten wojownik węża urodził się w Riazaniu. Jest najbardziej grzecznym i dobrze wychowanym z rosyjskich bohaterów, nie bez powodu Dobrynya zawsze pełni rolę ambasadora i negocjatora w trudnych sytuacjach. Główne eposy związane z nazwą Dobrynia: Dobrynya i wąż, Dobrynya i Wasilij Kazemirowicz, Bitwa pod Dobrynią z Dunajem, Dobrynia i Marina, Dobrynia i Alosza.
Alosza Popowicz
– pochodzi z Rostowa, jest synem księdza katedralnego, najmłodszego ze słynnej trójcy bohaterów. Jest odważny, przebiegły, niepoważny, skłonny do zabawy i żartów. Naukowcy należący do szkoły historycznej wierzyli, że ten epicki bohater wywodzi swoje początki od Aleksandra Popowicza, który zginął w bitwie pod Kałką, jednak D.S. Lichaczow pokazał, że faktycznie miał miejsce odwrotny proces, imię fikcyjnego bohatera przeniknęło do annałów. Najbardziej znanym wyczynem Aloszy Popowicza jest jego zwycięstwo nad Tugarinem Zmiejewiczem. Bohater Alyosha nie zawsze zachowuje się godnie, często jest arogancki, chełpliwy. Wśród eposów o nim - Alosza Popowicz i Tugarin, Alosza Popowicz i siostra Pietrowicz.
Sadko
jest też jednym z najstarszych bohaterów, w dodatku chyba najbardziej słynny bohater eposy cyklu nowogrodzkiego. Starożytna opowieść o Sadku, opowiadająca o tym, jak bohater uwodził córkę króla morza, stała się później bardziej skomplikowana, pojawiły się zaskakująco realistyczne szczegóły dotyczące życia starożytnego Nowogrodu.
Bylina o Sadko podzielona jest na trzy stosunkowo niezależne części. W pierwszym harfiarz Sadko, który zaimponował królowi morza umiejętnościami swojej gry, otrzymuje od niego rady, jak się wzbogacić. Od tego momentu Sadko nie był już biednym muzykiem, ale kupcem, bogatym gościem. W następnej piosence Sadko zakłada się z kupcami z Nowogrodu, że będzie mógł kupić wszystkie towary z Nowogrodu. W niektórych wersjach eposu Sadko wygrywa, w niektórych wręcz przeciwnie, zostaje pokonany, ale w każdym razie opuszcza miasto z powodu nietolerancyjnego stosunku kupców do niego. Ostatnia piosenka opowiada o podróży Sadko przez morze, podczas której król mórz wzywa go do siebie, aby poślubić jego córkę i zostawić go w podwodnym królestwie. Ale Sadko, porzucając piękne księżniczki, poślubia syrenę Czernawuszkę, która uosabia rzekę Nowogród, i zabiera go do jego ojczystych brzegów. Sadko wraca do swojej „ziemskiej żony”, pozostawiając córkę króla mórz. V.Ya.Propp zwraca uwagę, że epos o Sadko jest jedynym w rosyjskiej epopei, do którego bohater trafia inny świat(podwodne królestwo) i poślubia istotę z innego świata. Te dwa motywy świadczą o starożytności zarówno fabuły, jak i bohatera.
Wasilij Buslaev.
Znane są dwa eposy o tym nieposkromionym i brutalnym obywatelu Nowogrodu Wielkiego. W swoim buncie przeciwko wszystkim i wszystkiemu nie dąży do żadnego celu poza chęcią wpadnięcia w amok i popisania się. Syn wdowy z Nowogrodu, zamożny obywatel, Wasilij od dzieciństwa wykazywał nieokiełznany temperament w walce z rówieśnikami. Dorastając, zebrał drużynę, aby konkurować z całym Nowogrodem Wielkim. Bitwa kończy się całkowitym zwycięstwem Wasilija. Drugi epos poświęcony jest śmierci Wasilija Buslaeva. Po podróży do Jerozolimy ze swoją świtą Bazyli kpi z napotkanej martwej głowy, mimo zakazu, kąpie się nago w Jerychu i lekceważy wymóg wypisany na znalezionym kamieniu (po kamieniu nie można przeskoczyć). Wasilij, ze względu na niezłomność swojej natury, zaczyna skakać i przeskakiwać nad nim, łapie stopę o kamień i łamie mu głowę. Ta postać, która ucieleśnia nieokiełznane namiętności Rosyjska natura była ulubionym bohaterem M. Gorkiego. Pisarz starannie gromadził materiały o nim, pielęgnując pomysł pisania o Vasce Buslaev, ale kiedy dowiedział się, że A.V. Amfiteatrov pisze sztukę o tym bohaterze, przekazał wszystkie zgromadzone materiały swojemu koledze. Ta sztuka jest uważana za jedną z najlepsze prace A.V. Amfiteatrova.
Historyczne etapy rozwoju eposu.
Naukowcy nie zgadzają się, kiedy w Rosji pojawiły się epickie piosenki. Jedni przypisują swój wygląd wiekom IX-XI, inni wiekom XI-XIII. Jedno jest pewne – eposy, które istniały tak długo, przekazywane z ust do ust nie docierały do nas w swojej pierwotnej formie, przechodziły wiele zmian, tak jak ustrój polityczny, wewnętrzna i zewnętrzna sytuacja polityczna, światopogląd słuchaczy i zmienili się wykonawcy. Jest prawie niemożliwe, aby powiedzieć, w jakim stuleciu powstała ta lub inna epopeja, niektóre odzwierciedlają wcześniejszy, inny późniejszy etap rozwoju eposu rosyjskiego, aw innych eposach badacze rozróżniają bardzo starożytne wątki pod późniejszymi warstwami.
V.Ya.Propp uważał, że najstarsze wątki związane są z kojarzeniem bohatera i walką z wężami. Takie eposy charakteryzują się również istotnymi dla baśni elementami, w szczególności: potrojenie terminów fabularnych (Ilya, na rozdrożu, wpada na kamień z napisem zapowiadającym taki czy inny los, i kolejno wybiera każdy z trzech drogi), zakaz i łamanie zakazu (Dobrynia jest zabroniona pływać w rzece Puchai), a także obecność starożytnych elementy mitologiczne(Volkh, urodzony z ojca-węża, ma dar reinkarnacji w zwierzętach, Tugarin Zmeevich w różne opcje epos pojawia się albo jako wąż, albo jako wąż obdarzony cechami antropomorficznymi, albo jako istota natury, człowiek lub wąż; w ten sam sposób Słowik Zbójca okazuje się albo ptakiem, albo człowiekiem, a nawet łączy obie cechy).
Największa liczba eposów, które do nas dotarły, należy do okresu od XI do XIII-XIV wieku. Powstały w południowych regionach Rosji - Kijowie, Czernihowie, Galicji-Wołyniu, Rostowie-Suzdalu. Najistotniejszy w tym okresie jest wątek zmagań narodu rosyjskiego z koczownikami najeżdżającymi Ruś Kijowską, a później z najeźdźcami Hordy. Epiki zaczynają skupiać się wokół spisku obrony i wyzwolenia Ojczyzny, jaskrawo zabarwionych patriotycznymi uczuciami. Pamięć ludowa zachowała tylko jedno imię koczowniczego wroga - Tatara, ale wśród imion bohaterów eposów badacze znajdują imiona nie tylko Tatarów, ale także przywódców wojskowych Połowców. W eposach zauważalne jest pragnienie podniesienia ludzkiego ducha, wyrażenia miłości do ojczyzna i wściekła nienawiść do obcych najeźdźców, chwalone są wyczyny potężnych i niezwyciężonych ludowych bohaterów-bohaterów. W tym czasie popularne stają się obrazy Ilji Muromca, teścia Dunaju, Aloszy Popowicza, Dobrego Nikiticha, Wasilija Kazemirowicza, Michaiła Daniłowicza i wielu innych bohaterów.
Wraz z powstaniem państwa moskiewskiego, począwszy od XVI wieku, heroiczne eposy stopniowo znikają w tle, bufony stają się bardziej istotne ( Vavila i bufony, Ptaki) i epopeje satyryczne z ich ostrością konflikty społeczne. Opisują wyczyny bohaterów w życiu cywilnym, główni bohaterowie przeciwstawiają się książętom i bojarów, a ich zadaniem jest ochrona własnej rodziny i honoru (Sukhman, Danilo Lovchanin), podczas gdy rządzące warstwy społeczeństwa są wyśmiewane w eposach błaznów. Jednocześnie istnieje nowy gatunek- pieśni historyczne, które opowiadają o konkretnych wydarzeniach historycznych, które miały miejsce od XIII do XIX wieku, nie ma charakterystycznej dla eposów fikcji i przesady, a w bitwach bohaterami może być jednocześnie kilka osób lub cała armia.
W XVII wieku eposy stopniowo zaczynają wypierać przetłumaczoną powieść rycerską zaadaptowaną dla rosyjskich odbiorców, a tymczasem pozostają popularne popularna rozrywka. W tym samym czasie pojawiają się pierwsze pisemne powtórzenia epickich tekstów.
Rzeczywistość historyczna i fikcja w epopei.
Relacja między rzeczywistością a fikcją w eposach nie jest bynajmniej prosta, obok wyraźnych fantazji jest odbicie życia starożytnej Rosji. Za wieloma epickimi epizodami, prawdziwe stosunki społeczne i domowe, liczne wojsko i konflikty społeczne co miało miejsce w starożytności. Na uwagę zasługuje również fakt, że w eposach pewne szczegóły życia są przedstawione z niezwykłą dokładnością, a często z niezwykłą dokładnością opisuje się obszar, w którym toczy się akcja. Interesujące jest również to, że nawet imiona niektórych epickich postaci są odnotowywane w annałach, gdzie opisuje się je jako prawdziwe osobowości.
Niemniej jednak narratorzy ludowi, którzy śpiewali o wyczynach oddział książęcy, w przeciwieństwie do kronikarzy, nie podążał dosłownie za chronologicznym biegiem wydarzeń, przeciwnie, ludzka pamięć starannie przechowywała tylko najbardziej żywe i niezwykłe epizody historyczne, niezależnie od ich położenia na osi czasu. Ścisły związek z otaczającą rzeczywistością doprowadził do rozwoju i zmiany struktury i fabuły eposów, zgodnie z biegiem historii państwa rosyjskiego. Co więcej, sam gatunek istniał do połowy XX wieku, oczywiście ulegając różnym zmianom.
Cyklizacja eposów.
Chociaż ze względu na szczególne warunki historyczne w Rosji nie ukształtowała się integralna epopeja, rozproszone pieśni epickie układają się w cykle albo wokół pewnego bohatera, albo według wspólnego obszaru, w którym istniały. Nie ma klasyfikacji eposów, która byłaby jednomyślnie zaakceptowana przez wszystkich badaczy, jednak zwyczajowo wyróżnia się epopeje cykli kijowskich, „władimirowskich”, nowogrodzkich i moskiewskich. Oprócz nich pojawiają się eposy, które nie pasują do żadnych cykli.
Cykl Kijów lub „Władimirow”.
W tych eposach bohaterowie gromadzą się wokół dworu księcia Włodzimierza. Sam książę nie dokonuje wyczynów, jednak Kijów jest ośrodkiem przyciągającym bohaterów powołanych do obrony ojczyzny i wiary przed wrogami. V.Ya.Propp uważa, że pieśni cyklu kijowskiego nie są fenomenem lokalnym, charakterystycznym tylko dla regionu kijowskiego, przeciwnie, eposy tego cyklu powstawały na terenie całej Rusi Kijowskiej. Z czasem wizerunek Włodzimierza zmienił się, książę nabrał cech początkowo niezwykłych dla legendarnego władcy, w wielu eposach jest tchórzliwy, złośliwy, często celowo upokarza bohaterów ( Alosza Popowicz i Tugarin, Ilya i Idolishche, Kłótnia Ilji z Władimirem).
Cykl nowogrodzki.
Eposy znacznie różnią się od eposów z cyklu „Władimir”, co nie jest zaskakujące, ponieważ Nowogród nigdy nie wiedział Inwazja Tatarów i był największym ośrodkiem handlowym starożytnej Rosji. Bohaterowie eposów nowogrodzkich (Sadko, Wasilij Buslaev) również bardzo różnią się od innych.
Cykl moskiewski.
Te eposy odzwierciedlały życie wyższych warstw społeczeństwa moskiewskiego. Eposy o Chocenie Bludowiczu, księciu i Czurilu zawierają wiele szczegółów charakterystycznych dla epoki rozkwitu państwa moskiewskiego: opisano stroje, zwyczaje i zachowanie mieszczan.
Niestety rosyjski heroiczna epopeja nie rozwinął się w pełni, to jest jego różnica w stosunku do eposów innych narodów. Poeta N.A. Zabolotsky pod koniec życia próbował podjąć bezprecedensową próbę - na podstawie odmiennych eposów i cykli epopei, aby stworzyć jedną poetycką epopeję. Ten śmiały plan uniemożliwił mu dokonanie śmierci.
Zbieranie i publikacja rosyjskich eposów.
Pierwsze nagranie rosyjskich pieśni epickich zostało dokonane na początku XVII wieku. Anglik Richard James. Jednak pierwsza znacząca praca nad zbieraniem eposów, która miała ogromny znaczenie naukowe, został wykonany przez kozackiego Kirszę Daniłowa w latach 40-60 XVIII wieku. Zgromadzony przez niego zbiór składał się z 70 piosenek. Po raz pierwszy niekompletne zapisy ukazały się dopiero w 1804 r. w Moskwie pod tytułem Starożytne wiersze rosyjskie i przez długi czas były jedyną kolekcją rosyjskich pieśni epickich.
Kolejnym krokiem w badaniu rosyjskich pieśni epickich był PN Rybnikov (1831–1885). Odkrył, że epopeje wciąż są wykonywane w prowincji Ołoniec, chociaż do tego czasu gatunek folk uważany za martwego. Dzięki odkryciu PN Rybnikowa możliwe było nie tylko dogłębne przestudiowanie epickiej epopei, ale także zapoznanie się z metodą jej wykonania i samymi wykonawcami. Ostateczny zbiór eposów został opublikowany w latach 1861-1867 pod tytułem Piosenki zebrane przez PN Rybnikova. Cztery tomy zawierały 165 eposów (dla porównania wspominamy, że w Kolekcja Kirszy Daniłowa było ich tylko 24).
Następnie pojawiły się kolekcje A.F. Gilferdinga (1831-1872), P.V. Kireevsky'ego (1808-1856), NE w regionach środkowej i dolnej Wołgi, na Don, Terek i Ural (w regionach środkowych i południowych epicka była zachowane w bardzo małych rozmiarach). Ostatnich nagrań eposów dokonano w latach 20-30 XX wieku. Wyprawy sowieckie wędrujące po północnej Rosji i od lat 50. XX wieku. epicka epopeja praktycznie przestaje istnieć w wykonaniu na żywo, pozostając tylko w książkach.
Po raz pierwszy K. F. Kalaidovich (1792–1832) próbował pojąć rosyjską epopeję jako integralne zjawisko artystyczne i zrozumieć jej związek z biegiem rosyjskiej historii w przedmowie do drugiego wydania podjętego przez siebie zbioru (1818).
Według przedstawicieli „szkoły mitologicznej”, do której F. I. Buslaev (1818–1897), A. Afanasiev (1826–1871) wywodził się ze starszych mitów. Na podstawie tych pieśni przedstawiciele szkoły próbowali zrekonstruować mity ludów pierwotnych.
Naukowcy porównawczy, w tym GN Potanin (1835–1920) i AN Veselovsky (1838–1906), uważali epos za zjawisko ahistoryczne. Argumentowali, że fabuła po swoim powstaniu zaczyna wędrować, zmieniać się i wzbogacać.
Przedstawiciel „szkoły historycznej” VF Miller (1848-1913) badał interakcję między eposem a historią. Jego zdaniem wydarzenia historyczne zostały utrwalone w eposie, a zatem epos jest rodzajem kroniki ustnej.
W folklorze rosyjskim i sowieckim V. Ya Propp (1895–1970) zajmuje szczególne miejsce. W swoich nowatorskich pracach łączył podejście historyczne z podejściem strukturalnym (strukturaliści zachodni, zwłaszcza K. Levi-Strauss (ur. 1909), nazywali go przodkiem swoich metoda naukowa, przeciwko czemu ostro sprzeciwił się V.Ya Propp).
Epickie historie i bohaterowie w sztuce i literaturze.
Od czasu publikacji kolekcji Kirshy Danilov epickie historie i bohaterowie ugruntowali swoją pozycję w świecie współczesnej kultury rosyjskiej. Ślady znajomości z rosyjskimi eposami nietrudno dostrzec w wierszu A.S. Puszkina Rusłan i Ludmiła oraz w poetyckich balladach A.K. Tołstoja.
Obrazy rosyjskich eposów otrzymały również wieloaspektowe odzwierciedlenie w muzyce. Kompozytor A.P. Borodin (1833-1887) stworzył operę-farsę Bogatyrowie(1867) i nadał tytuł swojej II symfonii (1876) Bogatyrskaja w swoich romansach wykorzystywał obrazy heroicznej epopei.
Towarzysz A.P. Borodina w „potężnej garści” (stowarzyszenie kompozytorów i krytycy muzyczni) N.A. Rimsky-Korsakov (1844–1908) dwukrotnie zwrócił się do wizerunku „bogatego gościa” z Nowogrodu. Najpierw stworzył symfoniczny obraz muzyczny Sadko(1867), a później, w 1896 roku, opera pod tym samym tytułem. Warto wspomnieć, że inscenizację teatralną tej opery w 1914 roku zaprojektował artysta Ija Bilibin (1876–1942).
V.M.Vasnetsov (1848–1926), znany jest publiczności głównie ze swoich obrazów, których wątki są zaczerpnięte z rosyjskiego heroicznego eposu, wystarczy wymienić płótna Rycerz na rozdrożu(1882) i Bogatyrowie (1898).
M.A. Vrubel (1856-1910) również zwrócił się ku epickim opowieściom. Panele dekoracyjne Mikula Selyaninovich(1896) i Bogatyra(1898) interpretują te pozornie dobrze znane obrazy na swój własny sposób.
Bohaterowie i fabuły eposów to cenny materiał dla kina. Na przykład film w reżyserii A.L. Ptushko (1900–1973) Sadko(1952), do której oryginalną muzykę napisał kompozytor V.Ya.Shebalin, częściowo z wykorzystaniem aranżacja muzyczna muzyka klasyczna N.A. Rimski-Korsakow był jednym z najbardziej spektakularnych filmów swoich czasów. Kolejny film tego samego reżysera Ilja Muromiec(1956) stał się pierwszym sowieckim filmem szerokoekranowym z dźwiękiem stereo. Reżyser animacji V.V.Kurchevsky (1928-1997) stworzył animowaną wersję najpopularniejszego rosyjskiego eposu, jego praca nazywa się Sadko bogaty (1975).
Berenice Vesnina
Literatura:
Epiki Północy. Notatki A. M. Astakhova. M. - L., 1938-1951, t. 1-2
dr Uchowa eposy. M., 1957
Propp V.Ya., Putilov B.N. eposy. M., 1958, tom. 1-2
Astachowa AM Epiki. Wyniki i problemy badania. M.-L., 1966
dr Uchowa Przypisanie rosyjskich eposów. M., 1970
Starożytne rosyjskie wiersze zebrane przez Kirshe Danilov. M., 1977
Azbelev S.N. Historyzm eposu i specyfika folkloru. L., 1982
Astafieva LA Fabuła i styl rosyjskich eposów. M., 1993
Propp V.Ya. Rosyjska heroiczna epopeja. M., 1999
Eposy o Sadko weszły do ogólnorosyjskiej epopei z własnym rodzajem mitologicznych i historycznych obrazów. Kronika wspomina w 1667 roku niejakiego Sadko Sytineca (wersja Sotka Sytinicha), który ufundował kościół w kamiennym mieście w pobliżu Hagia Sophia. Sophia Timekeeper nazywa tę twórcę świątyni „Sotko bogatym”. Nie chodzi oczywiście o to, że epicki Sadko jest identyczny z kroniką Sotko, ale o to, że niektóre legendy o historycznej postaci rzeczywistej mogą wpłynąć na epicką narrację. Historyzacja miejscowej mitologii (idee o rzekach, królu morza itp.) w połączeniu z niektórymi chrześcijańskimi koncepcjami dotyczącymi św. Mikołaja uzupełniała demokratyczny nurt eposu. Z ich bohatera uczynili prostą harfę, wierną w oddaniu ojczyźnie, a nie bogacz, którego wygląd społeczny cechuje zachłanność i chciwość.
Nie mniej interesująca jest inna postać eposów nowogrodzkich - Wasilij Buslaev. Starcie Buslaeva z bogatym Posadem i wszystkimi, którzy go wspierali w Nowogrodzie odtwarza walkę Nowogrodu partie polityczne w XII - I połowie XIII wieku. W Nowogrodzie XII-XIII wieku partia Suzdal była bardzo silna, przeciwstawił się jej Wasilij Buslaev, przeciw rozliczeniu handlowym, a jednocześnie przeciw wielkoksiążęcym roszczeniom Suzdal-Władimirskiej Rosji. Swoją antysuzdalską orientację ujawnia na obrazie potężnego Nowotorzhenina i starego pielgrzyma – arcybiskupa nowogrodzkiego. Idea niepodległości od władz popierających książąt włodzimiersko-suzdalskich walczyła przez cały XII wiek oraz w XIII wieku przed najazdem Tatarów-Mongołów.
W eposach o Sadku, o Wasiliju Buslajewie ludzie rozwinęli wątki zupełnie niezwiązane tematycznie z Kijowem i księciem kijowskim, ale całkowicie zaczerpnięte z realiów historycznych XII-XIV wieku. Oni, podobnie jak inne regionalne przejawy twórczości etnicznej, takie jak pieśń briańska o księciu Romanie (wspominany jest w ówczesnych annałach) i bracia Livik, wskazywali na silną potrzebę tworzenia epickich pieśni, aby odpowiedzieć na wszystko że rzeczywistość XII-XIX niosła ze sobą wieki.
Historyzm eposu rosyjskiego polega więc na tym, że eposy trafnie oddają ogólny charakter epoki z jej kulturą materialną i duchową, konfliktami zbrojnymi i społecznymi, życiem i obyczajami, że konkretne fakty znalazły odzwierciedlenie w działaniach niektórych bohaterów i treść wielu eposów. starożytna rosyjska historia. Rosyjskie epopeje wspominają o trzydziestu osoby historyczne znane nam ze źródeł pisanych od 975 do 1240 roku. Historyczne podejście do epopei rosyjskiej pokazało, że eposy z X-XIV wieku są niezwykle ważnymi źródłami historycznymi, obrazującymi dla nas stosunek mas do najważniejszych wydarzeń z życia Rusi Kijowskiej, jej bohaterów i postaci przez pięć wieków.
Naukowcy są prawie jednomyślni w opinii, że kiedyś kijowski cykl eposów nie był jedyny i, podobnie jak zachowane, nowogrodzkie, istniały eposy Riazań, Rostów, Czernihów, Połock, Galicyjsko-Wołyńskie ... W taki sam sposób, jak do w XIX i XX wieku tylko Kijów i Nowogród ma swój własny wzór historyczny. „Bylina” – zauważa D.S. Lichaczow nie jest pozostałością przeszłości, ale dziełem sztuki i historii o przeszłości. Jej stosunek do przeszłości jest aktywny: w jeszcze większym stopniu odzwierciedla poglądy historyczne ludzi niż pamięć historyczna. Historyczna treść eposów jest przekazywana świadomie przez gawędziarzy. Zachowanie wartości historycznej w eposie (czy to nazw, wydarzeń, relacji społecznych, a nawet poprawnego historycznie słownictwa) jest wynikiem świadomego, historycznego stosunku ludzi do treści eposu. Ludzie w swojej epickiej twórczości wywodzą się z dość jasnych historycznych wyobrażeń o czasach kijowskiego heroizmu. Świadomość historycznej wartości tego, co jest przekazywane, i specyficzne historyczne idee ludu, a nie tylko mechaniczne zapamiętywanie, determinują trwałość historycznej treści eposów.
Ludzie zachowali historycznie cenne w eposach Kijowa i Nowogrodzkie, w których widzimy dwa całkowicie różne rodzaje miejskie i państwowe życie starożytnej Rosji. Bylinny Kijów zawsze był centrum władzy książęcej, państwowej, we wszystkich wątkach cyklu kijowskiego tak czy inaczej dochodzi do konfliktu między bohaterem (osobowością) a księciem (władza). Podczas gdy epicki Nowogród jest zawsze uosobieniem mocy veche, która dotyczy również wszystkich sytuacje konfliktowe Wasilij Buslaev i nowogrodzki chłopi, Sadko i kupcy. A cykl heroiczny już trwa Nowa scena zarówno w rosyjskiej historii, jak iw rosyjskiej epopei. Tutaj dominuje idea ochrony ojczyzny, wszystko inne schodzi na dalszy plan.
Czas pojawienia się eposów cyklu kijowskiego, a także cyklu nowogrodzkiego, zbiega się chronologicznie z rozkwitem tych państw księstw. W czasach świetności Rusi Kijowskiej - największego ze średniowiecznych państw epoki - nastąpiło przetwarzanie najstarszej archaicznej warstwy mitów i legend, „historyzacja dawnych tradycji” (V.P. Anikin) jak w ustach literatura ludowa jak również na piśmie. Przecież kiedy powstawał pierwszy rocznik kronikarski Opowieści minionych lat, zawierał on w ten sam sposób przerobione i „zhistorycznione” pogańskie tradycje starożytności.
Pod tym względem epopeje cyklu kijowskiego są nie mniej wiarygodnym źródłem historycznym niż jakiekolwiek inne - kronikarskie i literackie.
Tak jak Nowogród jest odizolowany w historii Rosji, tak jego bohaterowie wyraźnie wyróżniają się wśród bohaterów rosyjskiej epopei. Eposy o Sadko i Wasiliju Buslajewie to nie tylko nowe oryginalne wątki i tematy, ale także nowe epickie obrazy, nowe typy bohaterów, których cykl kijowski nie zna. Naukowcy przypisują pojawienie się cyklu nowogrodzkiego XII wiek- rozkwit Pana Nowogród Wielkiego i początek upadku Rusi Kijowskiej, rozdartej książęcymi kłótniami. „Rozkwit Kijowa” – zauważa D.S. Lichaczow, porównując cykl nowogrodzki z cyklem kijowskim, należał do przeszłości, a epickie opowieści o wyczynach militarnych wiążą się z przeszłością. Rozkwit Nowogrodu był dla XII wieku żywą nowoczesnością, a tematy nowoczesności były przede wszystkim społeczne i codzienne… Tak jak czasy Władimira Światosławowicza były przedstawiane w kijowskich eposach jako czas „epickich możliwości” w sferze wojskowej , więc czas zamówień veche w Nowogrodzie był jednocześnie „epickimi możliwościami” w sferze społecznej.
Bibliografia
Wiktor Kaługin. Bohaterowie cyklu Kijów-Nowogród”
