Heroiczna epopeja narodów świata. Pojęcie heroicznej epopei. Mit i heroiczne eposy różnych narodów Dzieło można wykorzystać na lekcje i sprawozdania na temat „Literatura”

Epos (z greckiego „słowo, narracja”) odzwierciedla przeszłość historyczną, życie ludowe.

W epopei człowiek i społeczeństwo zderzają się. Epos zawiera: bajkę, bajkę, opowiadanie, esej, wiersz, opowiadanie, powieść, epos.

Cechą wspólną jest obiektywnie narracyjna postać.

Charakterystyczną cechą jest to, że życie pojawia się z różnych stron, w różnych momentach. Bohaterem dzieła epickiego jest obraz uogólniony. Z reguły bohater miał pierwowzór - konkretną osobę.Epos jest najważniejszym i jedynym świadkiem odległej epoki, który zachował pamięć ludu. Sięga ona do antycznych mitów i odzwierciedla mitologiczną ideę człowieka o otaczającej rzeczywistości, która powstała w formie ustnej w pokoleniu gawędziarzy, nabyła obrazy, fabuły, a następnie została utrwalona w formie książkowej. Każdy tłumacz przyniósł nam te dzieła na swój sposób. Tych. epos jest wynikiem zbiorowej twórczości, dlatego nie ma autorstwa, z wyjątkiem Iliady i Odysei Homera. W gatunkach małej epickiej formy (bajka, bajka, opowiadanie, esej) - pokazany jest jeden epizod z życia bohatera.

W gatunkach formy środkowej (opowieści) - przedstawiono szereg odcinków, tj. okres życia. Duża forma epicka (powieść, epos, wiersz) - odsłania ścieżkę życia, charakter bohatera.

Głównym tematem antycznej epopei jest życie klanu, kluczowe momenty jego historii, a współczesna epopeja to indywidualna kreatywność. Ale nawet teraz bohater spełnia patriotyczny obowiązek. Heroiczne pieśni i opowieści dały początek gatunkowi wiersza. Wybitne zabytki heroicznej epopei:

I. Sumeryjski - „Opowieść o Gilgameszu” 1800 PNE.

II. Indyjski – „Mahabharata” 1000 p.n.e. - bitwa 2 klanów o dominację w królestwie w górnej części rzeki Ganges.

III. rycerski epos

Beowulf - Anglia

Opowieść o Nibelungach - Niemcy

„Pieśń mojego boku” – Hiszpania

Starszy Edda – Islandia

„Pieśń Rolanda” – Francja

„Kalevala” - epos karelsko-fiński

Epopeja Władimira-Kijowa i Nowogorodu

„Olonkho” – legendy ludu Jakuckiego.

Epopeja Nartów o ludach kaukaskich (dzielne plemię)

„Dawid z Sasun” – ormiański

„Manas” to Kirgiz.

Epopeja ludowa inspiruje poetów, artystów, reżyserów, muzyków do tworzenia nowych dzieł. Amerykański poeta Logfellow, oparty na indyjskim eposie, napisał „Pieśń o Hiawatha”.

Gruziński poeta Shota Rustaveli „Rycerz w skórze pantery”.

Nieznany rosyjski gawędziarz „Słowo o kampanii Igora”.

M. Lermontow „Pieśń o kupcu Kałasznikowie”.

Kompozytorzy też nie ominęli eposu. W muzyce rozwinął się epicki gatunek symfoniczny. Na przykład Symfonia Bogatyra Borodina; Epicka opera M. Musorgskiego „Khovanshchina”, „Jarmark Sorochinsky”, „Książę Igor” Borodina, epickie opery i baśniowe opery Rimskiego-Korsakowa „Sadko”, „Pskovityanka”, „Legenda niewidzialnego miasta Kityazh”.

Epicki temat pozostawił ogromny ślad w sztukach wizualnych. Wszyscy znają obrazy Wasnetsowa: „Trzech Bogatyrów”, „Po bitwie”, „Rycerz na rozdrożu”, „Iwan Carewicz” i inne.

20. Cechy kultu prawosławnego. Trzy kręgi czasu. Bilet17.1

Kult chrześcijański zawiera 2000 doświadczeń kościołów prawosławnych i katolickich. Nabożeństwo kościelne przypomina przedstawienie teatralne i łączy w sobie wiele sztuk. Istotną rolę odgrywa wystrój wnętrza kościoła (ikony, freski, naczynia), muzyka wokalna i chóralna, dzwony, Słowo Modlitwy.

Wszystko ma służyć nie tylko przyjemności estetycznej, ale także duchowej przemianie człowieka. Tradycje narodowe mają również wpływ na nabożeństwo kościelne. W Afryce Środkowej nabożeństwu towarzyszą dźwięki tom-toma, w Etiopii towarzyszy mu taniec księży, w Indiach nabożeństwo obejmuje ceremonię wręczania kwiatów w prezencie.

W kulcie prawosławnym wyróżnia się trzy kręgi czasowe: dzienny (codzienny), tygodniowy, roczny. Dzień kościoła rozpoczyna się wieczorem, kiedy pierwsza gwiazda wznosi się na niebie, oświetlając narodziny Zbawiciela (Betlejem). Dlatego pierwsze nabożeństwo dnia nazywa się nieszporami. Polega na czytaniu psalmów i hymnów dziękujących Bogu za miniony dzień. Zapach kadzidła symbolizuje modlitwę, która wznosi się do nieba. W dawnych czasach kolacja była połączona z innymi modlitwami i trwała do rana. Stąd jego nazwa – całonocne czuwanie.

Jutrznia odbywa się w godzinach porannych. W świątyni gasną światła i odczytuje się 6 psalmów, w których wielbi się Boga.

Liturgia jest podstawą codziennego kultu. Przygotowuje się dla niej chleb i wino, imię to komunia ludzi z życiem wiecznym. Podczas liturgii proszą Boga o zbawienie duszy, pokój, pogodę i płodność ziemi.

Tygodniowy krąg poświęcony jest świętym lub świętym wydarzeniom. Na przykład piątek poświęcony jest Krzyżowi i wydarzeniom na Golgocie, sobota poświęcona jest Matce Bożej.

Rok cerkiewny to wiele świąt. Najważniejsze z nich to 12, tzw. dwunasty: Narodzenia NMP - 21 września, Narodzenia Chrystusa - 7 stycznia, chrzest - 19 stycznia, Zmartwychwstanie Chrystusa - Wielkanoc, Wniebowstąpienie - 40 dni po Wielkanocy, Trójcy Przemienienia Pańskiego, Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny.

21. Święta chrześcijańskie. Bilet 4,1

Święta religijne obchodzone są przez cały rok przez przedstawicieli wszystkich religii świata. Rok cerkiewny to także wiele świąt religijnych, ale główne to dwanaście, tzw. „dwunaste”.

Wśród nich: Narodzenia Najświętszej Marii Panny (21 września); Podwyższenie Krzyża Świętego (27 września); Wejście do kościoła Najświętszej Bogurodzicy (4 grudnia); Boże Narodzenie (7 stycznia); Chrzest Pański lub Objawienie Pańskie (19 stycznia), Spotkanie Pańskie (15 lutego); Zwiastowanie (7 kwietnia); Wejście Pana do Jerozolimy (tydzień przed Wielkanocą); Zmartwychwstanie Chrystusa - Wielkanoc; Wniebowstąpienie (40 dni po Wielkanocy); Trójca Święta (50 dni po Wielkanocy) Przemienienie Pańskie (19 sierpnia) Wniebowzięcie Najświętszej Maryi Panny (28 sierpnia).

W kalendarzu chrześcijańskim są też pamiętne dni świętych.

Wielkanoc to jedno z głównych świąt chrześcijańskich. To jest wspomnienie ofiary Jezusa Chrystusa, Jego śmierci na krzyżu i Zmartwychwstania. Swoją śmiercią, dobrowolną ofiarą Chrystus zadośćuczynił za grzechy ludzi i dał im nieśmiertelność duszy, życie wieczne. Wielkanoc obchodzona jest zgodnie z kalendarzem księżycowym, więc dzień święta przypada między 4 kwietnia a 7 maja.

W Wielkanoc zwyczajowo piecze się wielkanocne ciasta i maluje jajka. Według legendy św. Maria Magdalena podarowała cesarzowi rzymskiemu pisanki na Wielkanoc z napisem: „Chrystus zmartwychwstał!”. Od tego czasu przyjęło się malować jajka i wymieniać je, czyli chrzcić: gratulować sobie nawzajem i przytulać się trzy razy.

Uroczystości wielkanocne rozpoczynają się procesją.

Procesja to uroczysta procesja z jednego kościoła do drugiego.

Zmartwychwstanie Chrystusa obchodzone jest w domu uroczystym śniadaniem z ciastem wielkanocnym.

Przez cały tydzień świętom towarzyszy bicie dzwonów.

Obraz święta był wielokrotnie wykorzystywany w sztukach pięknych Rosji i sztuce zachodniej. Najciekawszy obraz I. Repina „Procesja na Wielkanoc”.

22.Muzułmański rytuał pielgrzymki. Bilet 18,1

ojczyzna miasta islamu Mekka w Arabii Saudyjskiej. Islam powstał w VII wieku n.e. mi. Prorokiem islamu jest Mahomet. Słowo „islam” jest tłumaczone jako „posłuszeństwo wobec Boga”. Islam ma teraz 400 milionów wyznawców. Centrum islamu było miastem Mekka. Znajduje się na Półwyspie Arabskim w dolinie. Na placu w pobliżu Wielkiego Meczetu (dom modlitwy) znajduje się główna świątynia islamu, Kaaba, budowla wykonana z szarego kamienia w kształcie sześcianu, pokryta czarnym brokatem z wyszytymi powiedzeniami z Koranu. Wewnątrz Kaaby znajduje się sanktuarium islamu - czarny kamień, który symbolizuje klucz do Niebiańskiej Świątyni. Został sprowadzony na ziemię przez Adama wygnanego z raju. Ale najpierw był biały. Grzechy człowieka uczyniły go czarnym.

Uważa się, że osoba, która widzi raj przez ten kamień, po śmierci na pewno tam trafi. Dlatego każdy muzułmanin przynajmniej raz w życiu stara się dostać do Mekki.

70 dni po poście, w świętym miesiącu Ramadan, muzułmanie odbywają pielgrzymkę hadżdż do Mekki. Tu nie ma biednych i bogatych. Pielgrzymi są zjednoczeni przez Boga Allaha.

Hadżdż rozpoczyna się rytuałem czystości – ludzie ubierają się na biało. Przypomina o pokorze przed Bogiem i całunie, w którym człowiek pojawi się przed Allahem po śmierci. Rytuał obejmuje przejście pielgrzymów przez dolinę Mina na górę Arafat. Tutaj słuchają kazania, modlą się i biegną do jasno oświetlonego meczetu.

Następnego dnia po porannej modlitwie pielgrzymi ponownie udają się do doliny i rzucają 7 kamieni w słup, który symbolizuje Szatana.

Następnie następuje obrzęd składania ofiar ze zwierząt, na pamiątkę gotowości Abrahama (Ibrahima) do poświęcenia swojego syna Bogu. Następnie muszą hojnie karmić biednych i wszystkich przybyszów. Wielu muzułmanów przekazuje pieniądze na meczet zamiast złożyć ofiarę. Następnie wracają do Kaaby, biegną prawie 3 razy i powoli 4 razy wokół niej. To symbolizuje poszukiwanie wody wśród wzgórz.

W tym samym czasie ceremonię wykonuje ok. 2 mln osób. Teraz Arabia Saudyjska jest zmuszona do nałożenia ograniczeń na wjazd pielgrzymów, ponieważ podczas pielgrzymki kilka lat temu ludzie zginęli w panice. Muzułmanin, który wykonał hadżdż, ma prawo nosić biały turban i honorowy prefiks do imienia hadżi.

23.Historia i tradycje obchodów karnawałowych. Bilet17.2

Karnawał to ulubione święto wielu narodów świata. Wielu uważa, że ​​to słowo pochodzi od łacińskiego „carus navales”, co oznacza „zabawny rydwan”, czyli statek świątecznych procesji. Inni badacze uważają, że pochodzi ono od słowa „carne vale” – mięso na pożegnanie i wiąże się z czasem zbliżającego się postu w krajach Europy Zachodniej. Już w starożytności nasi przodkowie ubierali się w zwierzęce skóry, zakładali maski i tańczyli żegnając zimę i spotkanie wiosny.

Karnawały stały się szczególnie popularne w okresie renesansu. Podczas tej uroczystości życie biznesowe miasta ustało.

Włochy są uważane za miejsce narodzin karnawałów. Bohaterem jest „król”, ładnie siedzący na wozie. Otaczają go bohaterowie włoskiej komedii masek dell'arte: łobuz Arlekin, tchórzliwy Kapitan, naiwni Kochankowie, zalotna Colombina, Pulcinella i inni.

Szczególnie znane są karnawały weneckie. Teraz są prawdziwe cuda. Pod koniec lutego przyjeżdżają tu wszyscy turyści. Setki ludzi w nieopisanych strojach i tajemniczych maskach przechadzają się wzdłuż weneckiego nabrzeża.

Nie mniej popularny i sławny jest brazylijski karnawał w Rio de Janeiro. Ma 350 lat. 16 narodowych szkół samby przygotowuje piosenkę, tańczy, szyje kostiumy i tworzy scenografię.

Uroczysta procesja trwa 4 dni. W tych dniach jury ocenia scenografię, kostiumy, umiejętności wykonawców samby czy lambady.

Nakrycia głowy tancerzy osiągają 10–13 kg. I nie można ich usunąć do końca karnawałowej procesji. Brazylijski karnawał wchłonął tradycje indyjskie, portugalskie i murzyńskie. Obecnie karnawał przeniósł się z ulic na specjalne stadiony – „sambadromy”, Uczestnicy śpiewają i tańczą do wyczerpania. Nie wolno im łamać rytmu, siadać ani przestawać śpiewać. Upał o tej porze roku może sięgać 30 stopni Celsjusza.

W Las Vegas odbywają się osobliwe procesje karnawałowe. Są wśród nich blond piękności, kopie Marilyn Monroe, mechaniczne giganty, król Kongs, aktorzy, cyrkowcy.

Szwajcaria również kocha karnawał. Tutaj w lutym palą kukłę Zimy i urządzają „paradę czarownic”, aw marcu przywitają Cię dźwięki fletów i białe duchy.

W Hiszpanii można zobaczyć paradę marionetek, „omyłek”, które odtwarzają sceny ze starożytnej greckiej mitologii i życia współczesnych polityków.

W Belgii, w mieście Brugia, odbywają się „koci karnawał”. W średniowieczu zrzucano tu koty z wysokich wież, uważając je za ucieleśnienie złych duchów, a teraz mieszkańcy miasta proszą je o przebaczenie. Na karnawale mieszkańcy przebierają się w kocie kostiumy i obficie traktują swoje pupile.

W Rosji karnawał został wprowadzony przez Piotra I. Teraz procesje karnawałowe zostały wznowione w święta Nowego Roku i Bożego Narodzenia.

24 .Cechy architektury chrześcijańskiej świątyni.19.2

Każda religia jest reprezentowana przez swoją świątynię, która reprezentuje taki lub inny model świata. Żadna cywilizacja na świecie nie mogłaby się obejść bez świątyni o znaczeniu kultowym. Nawet w prymitywnym społeczeństwie, obok domostw wznoszono kamienne budowle, służące jako miejsce kultu sił natury.

Kościoły chrześcijańskie nie pojawiły się od razu. Początek chrześcijaństwa wiąże się z prześladowaniami i prześladowaniami, dlatego wierni odprawiali nabożeństwa głęboko pod ziemią, w katakumbach. Dopiero wraz z przyjęciem chrześcijaństwa jako oficjalnej wiary rozpocznie się powszechna budowa świątyń.

Podstawą kościoła katolickiego była bazylika (z grecko – królewskiego domu) – budowla podłużna, podzielona rzędami kolumn na części tj. nawy. Świątynie budowane są z zachodu na wschód, ponieważ według nich znajduje się środek Ziemi - Jerozolima. W kierunku wschodnim spogląda również półokrągła absyda. Mieści się w nim ołtarz, sakralna część budynku. Ołtarz oddziela ziemską i niebiańską część świątyni. Wygląd bazyliki jest prosty i surowy, ale wystrój wnętrz wyróżnia przepych i powaga. Ściany zdobią freski (malowanie na mokrym tynku), mozaiki (obraz złożony z wielobarwnych kamieni lub kolorowego szkła smalt), rzeźby, luksusowe przedmioty do nabożeństw.

W chrześcijaństwie prawosławnym stosuje się cerkiew krzyżowo-kopułową, mającą kształt krzyża z kopułą pośrodku. W kościołach chrześcijańskich nie ma ani jednej drobnostki pozbawionej religijnego znaczenia. Sam budynek przypomina statek, który przewozi wierzących przez codzienne trudy do wieczności. Bardzo ważna jest liczba kopuł. Jest to głęboko symboliczne: jedna kopuła oznacza Jedynego Boga, 3-Trójcę Świętą, 5-Chrystusa i czterech Ewangelistów, 7-sakramentów sakramentalnych Kościoła (chrzest, komunia itd.), 13-Chrystusa i 12 apostołów, 33-lata ziemi życie Chrystusa. Ważny jest również kształt kopuły. Starożytny - w kształcie hełmu, przypominający dzielną przeszłość, obrońców Ojczyzny. Bulbous - symbolizuje płomień świecy.

Znaczenie ma również kolor kopuł. Złote są poświęcone Jezusowi i głównym świętom kościelnym, symbolowi niebiańskiej chwały. Niebieskie z gwiazdami poświęcone są Najświętszej Maryi Pannie. Zielone są poświęcone Trójcy i symbolizują Ducha Świętego. Świątynie poświęcone świętym zwieńczone są zielonymi lub srebrnymi kopułami.

Od XVII wieku w Rosji zaczęto budować kościoły namiotowe. Na przykład cerkiew Wniebowstąpienia w Kołomienskoje pod Moskwą. Wtedy zostaną zbanowani.

Obok świątyni budowana jest dzwonnica lub dzwonnica. Poznajmy samą świątynię.

Wchodząc po schodach, wejdziemy na ganek. Kiedyś byli chrześcijanie ekskomunikowani za grzechy z kościoła. Główną częścią jest ołtarz. Po prawej stronie znajduje się zakrystia, w której przechowywane są szaty sakralne. Ołtarz oddzielony jest od reszty świątyni ikonostasem – przegrodą z ikonami. Czasami w jednej świątyni znajduje się kilka ołtarzy-kaplic, które są konsekrowane na cześć pamiętnych wydarzeń. Świątynia jest domem Bożym, wierzący przychodzą do niej, aby się z Nim porozumieć.

Temat: „Bohaterska epopeja narodów świata” (lekcja 1/2)
Miejska budżetowa instytucja edukacyjna Szkoła średnia Sadovskaya
MHC. Klasa 8 Opracowała nauczycielka języka i literatury rosyjskiej Efimova Nina Vasilievna

Sprawdzam pracę domową. Co oznacza termin „różnorodność kulturowa”? Czym jest różnorodność kulturowa? Opowiedz mi o ceremonii parzenia herbaty. Czym jest ikebana? Co oznaczają jego części składowe? Co oznaczają ogrody japońskie? Nazwij ich typy.

Epos (z greckiego - „słowo, narracja”) to jeden z trzech rodzajów literatury, który opowiada o różnych wydarzeniach, które miały miejsce w przeszłości.
W dziejach kultury światowej szczególne miejsce zajmuje heroiczna epopeja, która artystycznie odzwierciedlała wyobrażenia o historycznej przeszłości, odtwarzała integralne obrazy życia ludowego.
NK Roerich. Ilustracja do mongolskiego eposu heroicznego „Bum-Erdeni” 1947.

Bohaterska epopeja narodów świata jest jedynym świadkiem odległej epoki.

Heroiczny epos
legendy
o wydarzeniach historycznych
o wyczynach legendarnych bohaterów
Bohaterska epopeja narodów świata odzwierciedla głębię ludzkiej pamięci. Poznając artystyczne tradycje narodów świata, zwracamy się konkretnie do heroicznej epopei, do sędziwego antyku.
Herkules
Aleksander Newski
Ilja Muromiec

„Pierwsze zwycięstwa nad naturą wzbudziły w nim (wśród ludzi - B.G.) poczucie stabilności, dumy z siebie, pragnienie nowych zwycięstw i skłoniły go do stworzenia heroicznej epopei”. JESTEM. Gorzki
Bohaterski epos sięga starożytnych mitów i odzwierciedla mityczne wyobrażenia człowieka o przyrodzie i otaczającym go świecie.
AM Gorki (1868-1936)

Epopeja powstała w formie ustnej, przekazywana z ust do ust z pokolenia na pokolenie gawędziarzy. Potem nabył nowe wątki i obrazy. Później została utrwalona w formie książkowej i sprowadziła się do nas w postaci obszernych prac.
Guslar
Kronikarz Nestor (połowa XI w. - początek XII w.)

Epopeja heroiczna jest wynikiem zbiorowej sztuki ludowej, nie znamy nazwisk jej twórców. Ale są prace, które zostały stworzone przez indywidualnych gawędziarzy lub śpiewaków. Słynne „Iliada” i „Odyseja”, jak wiadomo, zostały napisane przez jednego autora – Homera.
Okładki audiobooków „Iliada” i „Odyseja”
Homer (VIII wpne)

W opowiadaniu „The Kemeian Singer” obraz stworzenia eposu jest bardzo dokładnie odtworzony w rozmowie między grecką młodzieżą Meges a starożytnym starszym gawędziarzem.
francuski pisarz A. France (1844-1924)

Pomniki heroicznej epopei narodów świata
Wśród wybitnych zabytków heroicznej epopei znajduje się sumeryjski epos „Opowieść o Gilgameszu” (ok. 1800 pne). Jedno z najbardziej poetyckich dzieł opowiada o odważnym ludowym bohaterze Gilgameszu, który wyruszył w poszukiwaniu mądrości, szczęścia i nieśmiertelności.
Posąg Gilgamesza z lwem z pałacu Sargona II w Dur-Sharrukin. VIII w. PNE.
Gilgamesz i Enkidu

Ciekawa indyjska epopeja ludowa „Mahabharata”, stworzona w połowie I tysiąclecia naszej ery w sanskrycie - najstarszym indyjskim języku literackim. Powstała na podstawie opowieści i legend i opowiada o bitwie dwóch klanów i ich sojuszników o dominację w królestwie położonym w górnym biegu Gangesu.
"Mahabharata" - ilustracje książkowe

W średniowieczu wiele ludów Europy Zachodniej rozwinęło heroiczną epopeję, która odzwierciedlała rycerskie ideały męstwa i honoru.

Wśród najważniejszych są
Beowulf w Anglii
Nibelungowie w Niemczech
Starszy Edda na Islandii
Karelsko-fińska epopeja „Kalevala”
„Pieśń Rolanda” we Francji
„Song of my Side” w Hiszpanii

Ludowo-heroiczny francuski epos „Pieśń Rolanda”.
Roland otrzymuje miecz Durandala z rąk Karola Wielkiego
Śmierć Rolanda.

Mocowanie materiału. Co oznacza słowo epicki? Czym jest heroiczna epopeja? Jak powstała i rozwinęła się heroiczna epopeja narodów świata? Jak nazywali się ludzie, którzy „powiedzieli”? Nazwij pomniki heroicznej epopei narodów świata. O kim opowiada sumeryjski epos „Opowieść o Gilgameszu”?

Literatura. Podręcznik „Światowa kultura artystyczna”. Klasy 7-9: Poziom podstawowy. GI Daniłowa. Moskwa. Drop. 2010 Świat kultury artystycznej (planowanie lekcji), klasa 8. NN Kutsman. Wołgograd. Koryfeusz. rok 2009. http://briefly.ru/_/pesn_o_rolande/ Wikipedia - https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AD%D0%BF%D0%BE%D1%81_%D0%BE_%D0%93 %D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%B3%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D1%88%D0%B5 Wikipedia - https://ru.wikipedia.org/wiki/ %D0%9F%D0%B5%D1%81%D0%BD%D1%8C_%D0%BE_%D0%A0%D0%BE%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0 %B5

Bajki są związane z mitami, są ustne
narracyjne i historyczne
legendy i nazywane są „eposami”
to wyróżniony rodzaj literatury
wraz z tekstami i dramatem;
reprezentowane przez takie gatunki jak
bajka, legenda. Odmiany
heroiczna epopeja: epicka,
poemat epicki, opowiadanie, opowiadanie,
opowiadanie, powieść, esej.
Epos, podobnie jak dramat, charakteryzuje się
powtórzenie akcji,
rozkładanie w przestrzeni i
czas, przebieg wydarzeń w życiu
postacie.

Cechy eposu na wiele sposobów
określony przez właściwości
opowiadanie historii. mowa tutaj
działa głównie w
funkcja raportowania
wydarzyło się wcześniej. pomiędzy
mowa i portret
akcja w epopei jest zachowana
odległość czasowa: epicka
poeta opowiada „...o wydarzeniu,
jako coś odrębnego od
ja..."

Epos zawiera informacje o bogach
i inne nadprzyrodzone
stworzenia, fascynujące
opowiadania i edukacyjne
przykłady, aforyzmy doczesności
mądrość i wzorce
bohaterskie zachowanie;
jego budująca funkcja
tak niezbędny jak
kognitywny. Obejmuje i
tragiczny i komiczny

Historia eposu

Epicka Lyro
Gatunki prozy
mit (fantastyczny)
widok na świat, który jest
prymitywny człowiek
formacje są zwykle
przekazywane ustnie
historie - mity).

Pojęcie heroicznej epopei

Epos „- (z greckiego) słowo, narracja,
jeden z trzech gatunków literatury, o którym opowiada
różne minione wydarzenia.
Bohaterska epopeja narodów świata jest czasami
najważniejsze i jedyne dowody
minione epoki. Sięga do starożytnych mitów
i odzwierciedla ludzkie wyobrażenia o przyrodzie i
świat.
Początkowo powstał w ustach
formować następnie pozyskiwanie nowych działek i
obrazy, zakorzenione w piśmie.
Bohaterski epos jest wynikiem kolektywu
Sztuka ludowa. Ale to nie umniejsza
role poszczególnych gawędziarzy. słynny
Wiadomo, że Iliada i Odyseja były
nagrany przez jednego autora - Homera

Indyjska epopeja „Mahabharata” z V wieku naszej ery

„Wielka opowieść o potomkach Bharaty” lub
„Opowieść o Wielkiej Bitwie o Bharaty”.
Mahabharata to poemat heroiczny
składający się z 18 ksiąg, lub parw. Jak
ma dziewiętnastą księgę dodatków -
Harivansha, czyli „genealogia Hariego”. W
aktualna wersja Mahabharaty
zawiera ponad sto tysięcy ślok, lub
kuplety, a objętościowo osiem razy
przewyższa Iliadę i Odyseję
Homer razem wzięty.

literatura indyjska
tradycja uważa Mahabharata
pojedyncza praca i
przypisuje to autorstwo
legendarny mędrzec Krishna Dvaipayana Vyasa.

Streszczenie

pomiędzy
południowy.
Główna historia eposu jest poświęcona
historie o nieprzejednanej wrogości
Kaurawowie i Pandawowie - synowie
dwóch braci Dhritarashtra i Pandu.
W tę wrogość i walkę, którą spowodowała,
według legendy stopniowo
zaangażowanych jest wiele narodów
i plemiona Indii, północne i
Kończy się okropnie
krwawa bitwa, w której
prawie wszyscy uczestnicy umierają
boki. Zwycięzcy
zjednoczyć się w tak wysokiej cenie
kraju pod jego rządami. Więc
sposób, główna idea głównego
legendy to jedność Indii
.

Mahabharata - ilustracje książkowe

Rzeźbiarskie ilustracje „Mahabharata”

„Mahabharata” - relief rzeźbiarski

„Beowulf” Anglia
„Nibelungowie”
Niemcy
„Pieśń mojego Sida”
Hiszpania
Starszy Edda Islandia
„Pieśń Rolanda” Francja
"Kalewala"
Epopeja karelsko-fińska

„Starsza Edda” ze zbioru staronordyckich pieśni o bogach i bohaterach skandynawskiej mitologii i opowieści.

„Starsza Edda” ze zbioru pieśni staronordyckich o
bogowie i bohaterowie mitologii i opowieści skandynawskich.
Fabuła opowiada o walce, w której
dwie grupy przeciwstawiają się sobie;
bohaterowie solo są zwykle
przedstawiciele grup. Te grupy mogą:
być dwoma narodami (na przykład Rosjanami i
Tatarzy), plemiona, klany; lub bogów i
demony (np. greccy olimpijczycy
i tytanów). Bogatyrowie-przywódcy i wojownicy
reprezentują naród historyczny i
ich przeciwnicy są często identyczni
historyczni „najeźdźcy”, zagraniczni i
zagraniczni ciemiężyciele. Przeciwnicy
spotykać się w walce fizycznej.

Niesamowity epicki Beowulf.
Odnosi się do końca VII lub pierwszego
trzeci VIII wieku.
W Beowulfie jest 3182 wersów, w Pieśniach
o Nibelungach” jeszcze trzy razy (2379
strofy po cztery wersety każda)
podczas najdłuższego okresu
Piosenki Eddic, „Speech of the High”,
łącznie 164 strofy (liczba wersów w
zwrotki się zmieniają), a nie jednej
inna piosenka niż „Grenlandia
Przemówienia Atli nie przekraczają stu
zwrotka

„Beowulfa”.

Każdy kraj ma
ich bohaterowie ludowej epopei. W
Anglia była śpiewana przez niezwyciężonego
Robber Robin Hood - obrońca
osoby w niekorzystnej sytuacji; w Azji Geser jest świetnym łucznikiem: Evenk
bohaterskie opowieści o odważnym bohaterze Sodanie; w
Buriacki heroiczny epos Alamzhi Mergen młody i jego
siostra Agui Gokhon

Wypełnił: nauczyciel języka i literatury rosyjskiej MOU „Szkoła średnia nr 8”

Sarańsk, Republika Mołdawii

• „Epos” – (z greckiego) słowo, narracja, jeden z trzech rodzajów literatury opowiadającej o różnych wydarzeniach z przeszłości.
• Bohaterska epopeja narodów świata jest czasem najważniejszym i jedynym dowodem minionych epok.
• Sięga do starożytnych mitów i odzwierciedla ludzkie wyobrażenia o przyrodzie i świecie. Początkowo powstawał w formie ustnej, następnie, zdobywając nowe wątki i obrazy, utrwalano go na piśmie.

• Epos powstawał na różne sposoby. Liryczno-epicki, a oparte na nich pieśni epickie, podobnie jak dramaty i teksty, powstały z przedstawień rytualnych (w początkowych stadiach ludzkiej kultury, kiedy muzyka, śpiew, poezja, taniec nie były od siebie oddzielone).
• Powstawanie gatunków prozy eposu, w szczególności baśni, wiąże się z indywidualnie opowiadanymi mitami (fantastyczna idea świata, charakterystyczna dla osoby o prymitywnej formacji wspólnotowej, z reguły przekazywana w postaci narracje ustne - mity).
• Na wczesną twórczość epicką i dalsze kształtowanie się form narracji artystycznej wpływ miały także tradycje historyczne ustne, a następnie zapisane w piśmie.

• Bohaterski epos jest wynikiem zbiorowej sztuki ludowej.
• Ale to nie umniejsza roli poszczególnych gawędziarzy. Słynna „Iliada” i „Odyseja”, jak wiadomo, zostały nagrane przez jedynego autora Homera.

• „Wielka opowieść o potomkach Bharaty” lub „Opowieść o wielkiej bitwie o Bharaty”.
• Mahabharata to heroiczny poemat składający się z 18 ksiąg, czyli parwów. W formie dodatku ma kolejną dziewiętnastą książkę - Harivansha, czyli „Genealogię Hari”. W obecnym wydaniu Mahabharata zawiera ponad sto tysięcy ślok, czyli kupletów.

„Nibelungowie”- średniowieczny poemat germański napisany przez nieznanego autora na przełomie XII i XIII wieku. Należy do grona najsłynniejszych dzieł epickich ludzkości. Jego zawartość jest zredukowana do 39 części (piosenek), które nazywane są „przygodami”.

Kłótnia królów

Konkursy na dworze Brunhildy

Epos odzwierciedla przede wszystkim rycerski światopogląd epoki Staufen ( Staufen (lub Hohenstaufen) - dynastia cesarska, która rządziła Niemcami i Włochami w XII - pierwszej połowie XIII wieku. Staufen, a zwłaszcza Fryderyk I Barbarossa (1152-1190), próbowali przeprowadzić szeroką ekspansję zewnętrzną, która ostatecznie przyspieszyła osłabienie władzy centralnej i przyczyniła się do wzmocnienia książąt. Jednocześnie epoka Staufen charakteryzowała się znaczącym, ale krótkotrwałym wzrostem kulturowym. ).

Śmierć Siekfrieda

Zikfried

Pogrzeb

Zikfrida

Kriemhilde pokazuje Hagen

Głowa Guntera

Halen wrzuca złoto do Renu

• Kalevala - Karelian - fińska epopeja poetycka. Składa się z 50 run (piosenek). Opiera się na karelskich pieśniach ludowych. Przetwarzanie Kalevali należy do Eliasa Lönnrota (1802-1884), który połączył poszczególne ludowe pieśni epickie, dokonując pewnego wyboru wariantów tych pieśni i wygładzając niektóre nierówności.
• Nazwa "Kalewala", podane do wiersza Lönnrota, - to epicka nazwa kraju, w którym żyją i działają fińscy bohaterowie ludowi.

Väinämöinen gra na kantele

Väinämöinen chroni sampo przed

Czarownice z Louhi.

Väinämöinen

• EPOS dawał pełny i całościowy obraz świata, wyjaśniał jego pochodzenie i dalsze losy, w tym najdalszą przyszłość, uczył odróżniania dobra od zła, uczył jak żyć i jak umierać.
• Epos zawierał starożytną mądrość, a wiedza o nim była uważana za niezbędną dla każdego członka społeczeństwa.

• Eposy są tak różnorodne, jak losy krajów i narodów, jak postacie narodowe, jak język.
• Każdy kraj ma swoich własnych ludowych bohaterów epickich. W Anglii śpiewano niezwyciężonego złodzieja Robin Hood - obrońca pokrzywdzonych; w Azji Geser - świetny łucznik: Evenki bohaterskie opowieści - odważny Sodani-bogatyr ; w heroicznej epopei Buriacji - Scalanie Alamji młody i jego siostra Agui Gokhon .

• Bohaterski epos sprowadził się do nas obojga w formie obszernej eposy, księgarnie („Iliada”, „Odyseja”, „Mahabharata”, „Ramayana”, „Beowulf” ) lub ustny (« Dzhangar”, „Alpamysh”, „Manas »), oraz w formie krótkich „epickich piosenek” (ros. eposy , pieśni południowosłowiańskie, wiersze Edda Starszy ),

1. Epos często zawiera fabułę stworzenie świata, jak bogowie tworzą harmonię świata z początkowego chaosu.

2. Historia cudowne narodziny bohatera i jego pierwsze młodzieńcze wyczyny .

3. Historia kojarzenie bohatera i jego próby przed ślubem .

4. Opis bitwy , w której bohater pokazuje cuda odwagi, zaradności i odwagi.

5. Gloryfikacja wierności w przyjaźni, hojności i honorze .

6. Bohaterowie nie tylko bronią swojej ojczyzny, ale i wysoko cenią własną wolność i niezależność .

• Reprezentują ją dzieła heroiczno-mitologiczne i heroiczno-epickie o pochodzeniu świata (niebo, ziemia, człowiek, bogowie) oraz o narodzinach państwowości etnicznej (pieśni i opowieści o carze Tyushte).
• Z natury epos heroiczny nie jest heroiczny.
• Integralną częścią poezji heroicznej jest legenda o bohaterze Sabanie, występującym jako bohater archaiczny; legenda o cudownym Guryanie, tragicznym przywódcy Erzi i Mokszy.

To nie są reprodukcje, ale fotografie obrazów, które robiłem w muzeach. Na niektórych nie mogłem pobić najważniejszych punktów, więc jakość nie jest świetna. Oryginały dobrej wielkości.

Ilustracje do eposu Nart

Uważa się, że epos Nart ma starożytne korzenie irańskie (7-8 wpne), poprzez plemiona scytyjsko-sarmackie rozprzestrzenił się na terytorium Kaukazu, główny rdzeń został stworzony przez Adygów, Osetyjczyków, Vainachów, Abchazów i jest popularny wśród innych (wraz z cechami wspólnymi, każdy naród miał swoje osobliwości), w XIX wieku został po raz pierwszy odnotowany przez Rosjan (nieco więcej o genezie eposu w tym artykule).

Osetyjski artysta Azanbek Dzhanaev (1919-1989) kilkakrotnie zwracał się ku nartiadzie: w 1948 roku ukończył studia na Akademii Sztuk Pięknych w Leningradzie na wydziale graficznym, prace wykonano w stylu litografii, a w latach 70. materiałami były gwasz i tektura.

Osobiście jego czarno-biała grafika robi na mnie większe wrażenie, ale ogólnie, moim nieprofesjonalnym zdaniem, dzięki realistycznemu stylowi rysowania Dzhanaev udało się uchwycić i przekazać całe piękno epickich i górskich ludów :)

1. Opłakiwanie Dzerassy nad ciałami Akhsar i Akhsartag (1948)
2. Akhsar i Akhsartag (1977)

Przodkiem Nartów był Warhag, miał dwóch synów bliźniaków Akhsar i Akhsartag, których żona była córką bóstwa wody Dzerassa. Podczas gdy Akhsartag i Dzerassa ucztowali, Akhsar czekał na nich na brzegu. W jakiś sposób wrócił do swojego namiotu i zobaczył swoją synową, a ona pomyliła go z Akhsartagiem. Wtedy wszedł Akhsartag i stwierdził, że Akhsar dopuścił się wobec niej przemocy. „Jeśli jestem winny, niech moja strzała zabije mnie na śmierć w miejscu, którym dotknąłem mojej synowej!”, wykrzyknął Akhsar i wypuścił strzałę. Uderzyła w mały palec i natychmiast zmarł Akhsar. Akhsartag zrozumiał swój błąd, dobył miecza i uderzył się w serce. Podczas gdy Dzerassa opłakiwał braci, pojawiła się niebiańska Uastirdzhi i zaproponowała jej pochowanie mężczyzn, w zamian zostanie jego żoną. Dzerassa zgodziła się, ale potem, oszukawszy Uastirdzhi, uciekła do rodziców na dno morza. "Czekaj, znajdę cię, nawet w krainie umarłych," powiedział Uastirji.

Ciekawe: imię Warhag w tłumaczeniu ze starożytnego Osetii oznacza „wilk”, jego synowie to bracia bliźniacy, którzy zabili się nawzajem (w innych wersjach legendy bracia się nie rozpoznali), istnieje podobieństwo fabuły z legenda o Romulusie i Remusie, założycielach Rzymu. Temat „edukacji przez wilki” pojawia się w eposie wielokrotnie.

3. Jak Szatan poślubił Uryzmag (1978)

Dzerassa urodziła braci bliźniaków Uryzmag i Chamytów i ukarała ich „gdy umrę, chroń moje ciało przez trzy noce, jedna nieżyczliwa osoba przysiągł, że odnajdzie mnie nawet po śmierci”. I tak się stało, gdy bracia odeszli, Uastyrji wszedł do krypty, po czym zastali w niej nowonarodzoną dziewczynkę o imieniu Szatan. Rosła skokowo, dojrzała i postanowiła poślubić najlepszego Narta, jakim był Uryzmag. Aby zepsuć mu ślub z inną dziewczyną, szatan podstępem podstępem wszedł do jego sypialni, przygotował odurzający napój, ubrał ślubną pannę młodą i udawał, że jest nią. Zaczarowała sufit pokoju, aby księżyc i gwiazdy zawsze były na nim, a Uryzmag nie wstał z łóżka, dopóki serce jego prawdziwej narzeczonej nie pękło z rozpaczy.

Wizerunek Szatana (wśród Czerkiesów Sataney) powstał w okresie matriarchatu, pełni rolę mądrego doradcy Nartów, obdarzonego magicznymi zaklęciami, ale nie kieruje nimi bezpośrednio. W eposie inguskim Szatan odpowiada Sela Sata, córce boga piorunów i błyskawic Sela, urodzonej przez śmiertelną kobietę w tych samych okolicznościach. Sela Sata poślubiła boga nieba Halo: gdzie niosła słomę na łoże weselne, uformowała się Droga Mleczna, gdzie upiekła trójkątny chleb, uformował się trójkąt lato-jesień (gwiazdy Vega, Deneb i Altair).

4. Nart Syrdon (1976)

Syrdon jest synem bóstwa wody Gatag i Dzerassa, przebiegłego łotra, który robił intrygi dla sań. Kiedy Syrdon, obrażony przez Chamytów, ukradł mu krowę, Chamyts odnalazł jego tajny dom, zabił wszystkich swoich synów i włożył ich do kotła zamiast krowy. Pogrążony w żalu Syrdon naciągnął 12 żył innych synów na pędzel swojego najstarszego syna i zrobił fandyr (harfę), podarował go sanom i został przyjęty do ich społeczeństwa.

Wśród Vainakhów Syrdon odpowiada Botky Shirtce. Narts wrzucił swojego synka do kotła, w odwecie zwabił ich w pułapkę na śmieci potworów. Ale następne zdjęcie ("Kampania Nartsa") dotyczy tego.

5. Kampania Narts (1977)

Narts wyruszyli na kampanię i zobaczyli mieszkanie olbrzymów z Waigs. Giganci zwabili ich na ławkę pokrytą magicznym klejem, aby sanie nie mogły wstać i przygotowywały się do ich zjedzenia. Tylko ostatni nart, który wszedł, Syrdon, był w stanie uratować wszystkich, rzucając przeciwko sobie głupie mary. Ale wzajemne intrygi Nartów i Syrdona na tym się nie skończyły.

W wersji Vainakh, na widok nieuchronnej śmierci, sanie błagały o litość, Botky Shirtka wybaczył im śmierć ich syna, sprawiając, że śmieci walczyły między sobą, a sanie spokojnie odjechały. Od tego czasu nie ma między nimi wrogości.

Ciekawe: według eposu osetyjskiego wigi są jednookimi gigantami, ale Dzhanaev, ze swoim wrodzonym realizmem, przedstawia ich jako wąsko myślących małpopodobnych pitekantropów. Podobnie postępuje w innych wątkach, na przykład trójnożny koń Uastirdzhi ma wszystkie cztery nogi.

6. Wygnany w ramach kampanii (1976)

Soslan (Sosruko wśród Czerkiesów, Seska Solsa wśród Vainakhów) jest głównym bohaterem eposu i jednym z najbardziej ukochanych. Wyłonił się z kamienia zapłodnionego przez pasterza na widok nagiego Szatana, stwardniałego w wilczym mleku (poza kolanami, które z powodu przebiegłego Syrdona nie pasowały do ​​łodzi), stał się bohaterem-bohaterem niemal nie do zranienia. W eposie Nart-Orstkhoy o Ingusze Seska Solsa nabrał negatywnych cech (na przykład ukradł bydło lokalnemu bohaterowi, bohaterskiemu robotnikowi Koloyowi Kantowi, ale silniejszy Koloi przywrócił sprawiedliwość).

7. Sosłan i Totradz (1972)

Totradz jest synem krwawego wroga Soslana, ostatniego człowieka z rodzaju przez niego wytępionego. W młodym wieku podniósł Soslana na włóczni, ale zgadzając się nie zhańbić go, odłożył pojedynek. Następnym razem, gdy Soslan poradził sobie z nim za radą Szatana: włożył na konia płaszcz z wilczych skór i 100 dzwoniących dzwonków, tym samym strasząc konia Totradza, Totradz odwrócił się i Soslan zdradziecko zabił go ciosem w plecy.

Wśród Czerkiesów Totresh uważany jest za bohatera negatywnego, a poczynania Sosruko, który nie posłuchał prośby Totresha o odłożenie walki po upadku z konia, są wyidealizowane.

8. sawwye (1978)

Sauuai ​​jest zięciem Uryzmaga i Szatana. Ale od urodzenia byli wrogami. Kiedyś Sauuai ​​wyruszył na kampanię razem z Uryzmagiem, Chamytami, Soslanem i wymyślili, że stalowy koń Soslan zniszczy Sauuai, przejedzie nocą przez skraj ziemi, odwiedzi podziemie i niebo, i Sauuai , który strzegł obozu, nie mógł go znaleźć i ściągnął na siebie hańbę Nartów. Ale Sauuai ​​nie tylko go odnalazł, ale także przywiózł Uryzmagowi ogromne stado koni z dalekiego kraju, co zaskarbiło mu zaufanie i szacunek.

9. Wygnany w krainie umarłych (1948)

Soslan postanowił poślubić Atsyrukhs, córkę Słońca, ale Uaigowie, którzy ją chronili, zażądali trudnego okupu, liści z uzdrawiającego drzewa rosnącego w Krainie Umarłych. Soslan siłą otworzył do niego bramy i został natychmiast otoczony przez zmarłych, których zabił za jego życia. Ale dopóki Soslan żył, wrogowie nie mogli z nim nic zrobić. Soslan dostał przepustki, wrócił i ożenił się.

Według inguskich legend, Seska Solsa przybył do królestwa zmarłych, aby dowiedzieć się, kto jest silniejszy, on czy lokalny bohater Byatar. To jedna z moich ulubionych bajek, więc fragment z niej przytoczę:

Pan królestwa umarłych zastanowił się głęboko i zadał im następującą przypowieść-zagadkę:
- Kiedyś były dwie osoby. Wszyscy znali ich jako prawdziwych i oddanych przyjaciół. Jeden z nich zakochał się w dziewczynie, która zgodziła się zostać jego żoną. Drugi też zakochał się w tej dziewczynie, nie wiedząc, że jego przyjaciel ją kocha, i wysłał swatki do jej rodziców. Rodzice się zgodzili. Pierwszy z przyjaciół o tym nie wiedział. Gdy chciał porozmawiać z dziewczyną czule, poinformowała go, że została zaręczona z inną bez jej zgody i że w każdej chwili wyznaczonej przez kochanka jest gotowa z nim uciec. Wracając do domu po rozmowie z dziewczyną, na niezamieszkanym stepie, spotkał głodnego i spragnionego nieuzbrojonego kochanka krwi, mordercę swojego ojca. A teraz powiedz mi, co byś zrobił, gdyby dziewczyna, którą kochasz, została oddana innemu i nadal była ci wierna? Co byś zrobił ze swoim spotkaniem linii krwi? Powiedz mi, co byś zrobił na miejscu tej osoby?
Seska Solsa i Byatar zastanowili się przez chwilę. Wtedy Seska Solsa powiedziała:
- Gdybyś mnie pytał, to gdybym był tym mężczyzną, porwałbym dziewczynę, bo zakochałem się w niej przede wszystkim. I z rodowodem zrobiłby to, na co zasłużył. Kimkolwiek jest, nadal jest moją linią krwi! Ale gdyby nie miał broni prochowej, pożyczyłbym mu swoją.
Bajtar powiedział:
- Przyjaźń nie jest potrzebna przy obfitym stole, nie przy pięknym przemówieniu. W smutku lub w innej sprawie wymagana jest wielka przyjaźń. Dziewczyna powinna ustąpić miejsca przyjacielowi, chwaląc go w każdy możliwy sposób. Oczywiście łatwo o tym mówić, ale o wiele trudniej to zrobić. A jednak myślę, że tak powinien był zrobić prawdziwy przyjaciel. Uwolnienie wroga krwi jest haniebne, ale w tak trudnym momencie, w jakim się znalazł, powitałbym go chlebem i solą. Zabicie słabej osoby to trochę odwagi.
Po wysłuchaniu obu odpowiedzi Pan królestwa zmarłych powiedział:
– Nie martw się, Sesca Solsa. Jeśli oceniasz odwagę tak, jak ją rozumiesz, nie będziesz bardziej odważny. Na podstawie twoich odpowiedzi stwierdziłem, że Batar lepiej rozumie odwagę. Nie składa się tylko z odwagi; odwaga wymaga dużo. Aby bez wahania pobiec do Terek, nie potrzeba wiele odwagi. O odwadze decyduje nie to, ale umysł.

10. Koło Soslan i Balsagowo (1948)
11. Wygnany i Balsag koło (1976)

Soslan obraził córkę Balsaga, odmawiając jej poślubienia, i wysłał Balsagowi swoje ogniste koło, by zabił Narta. Spalił wszystko na swojej drodze, ale nie mógł zatrzymać Soslana. Następnie, nauczany przez Syrdona, przechodzi przez niesezonowane kolana Soslana i umiera. Jedynym, który potrafił zniszczyć koło Balsag, był Batradz (o nim jest kolejny cykl obrazów).

12. Batradz (1948)

Batradz - syn Chamytów, zahartowany jak stal przez niebiańskiego kowala, swoim ciałem miażdżył wrogów i wszelkie twierdze. Nie można było go zabić żadną bronią, zginął tylko w walce z niebiańskimi z zesłanego nieznośnego gorąca.

13. Batradz w walce (1948)
14. Batradz i Tyhyfirt (1978)

Gigantyczny Tyhyfyrt wysłał dziewczęta do Nartów w hołdzie, ale Batradz wyzwał go na pojedynek, w którym zapaśnicy nie mogli się nawzajem pokonać. Następnie Tykhyfert zwabił Batradza do głębokiej dziury i chciał rzucić w niego głazami, ale Batradz wdrapał się na ziemię i zabił Tykhyferta.

16. Ślub Atsamaza i Agundy (1976)

Atsamaz jest muzykiem, przy dźwiękach którego fletu topniały lodowce, rozpadały się góry, zwierzęta wychodziły ze schronów i kwitły kwiaty. Słysząc grę Atsamaza, piękna Agunda zakochała się w nim, ale z jej prośbą o podanie fletu obraził Atsamaza i ją złamał. Niebianie dowiedzieli się o tym i występowali jako swatki, na weselu Agunda zwróciła Atsamazowi swój flet, sklejony z wybranych fragmentów.

17. Trzy sanki (1948)