Przedstawienia detektywów. Detektyw gra. Słynny bohater Akunin dorasta i uczy się na swoich błędach

Gleb i ja mamy miły dodatek do naszej kolekcji niezwykłych teatrów w Moskwie. Już mamy teatr kameralny na południowym zachodzie okrągły teatr „Sfera”, a tu nowy znajomy – teatr „Aparte”.

Nowy teatr jest zawsze taki ekscytujący! Co jak? Co pokażą? Czy będzie ciekawie? Jacy są ludzie? Jakie tradycje?

Przyjechaliśmy z Glebem wcześniej, żeby się lepiej poznać. Jak mój syn zauważył ze zdziwieniem, przyglądając się plakatom: „Tak małe, ale są trzy całe sceny”. Świetnie - trzy sceny, duży repertuar, dużo miejsca na nawiązywanie relacji. Do tej pory wszystko, co widzieliśmy, bardzo nam się podobało.

Małe przytulne lobby z czarnym fortepianem w rogu, bufet, bardzo przyjaźni ludzie. Pani administrator zainteresowała się naszą teatralną myszą. Myszkę IKEA zawsze nosimy ze sobą i robimy jej zdjęcia na Instagram.

I tak weszliśmy audytorium. Bardzo mały, ale wydaje się być wygodny dla każdego. Siedzieliśmy w szóstym rzędzie i widzieliśmy każdą emocję na twarzach aktorów. Co więcej, podczas spektaklu bohaterowie przeszli obok nas. Doskonałe powitanie. Szkoda, że ​​używa się go głównie w teatr dla dzieci. I to jest takie orzeźwiające.

Na ekranie pokazał się film dokumentalny o Agacie Christie. A na scenie mężczyzna siedział przy biurku i grzebał coś w laptopie. Prawdopodobnie technik, pomyślałem. Po filmie. Nagle zgasły światła, zamiast filmu poszły napisy końcowe spektaklu, a pracownik techniczny zaczął mówić dalej telefon komórkowy. Tak rozpoczęła się sztuka „Agatha Christie. Detektyw".

Intrygować

Spektakl oparty jest na spektaklu „Back to the Kill”, który z kolei wyszedł ze wspaniałego, jednego z najlepsze powieści Agatha Christie „Pięć małych świnek”.

Spektakl odtwarza morderstwo sprzed 16 lat. Młoda dziewczyna, Carla Lemarchand, przyjeżdża do Anglii, aby zmierzyć się z rodzinną tragedią. Jej matka, Caroline Crail, została skazana za otrucie męża, artystę. Wszystko było przeciwko niej: zarówno motyw (Emia przywiozła do domu swoją kochankę), jak i dowody (zabrała truciznę od sąsiadki i sama podała swojemu mężowi piwo). A w sądzie tak naprawdę nie zaprzeczyła.

Jednak przed śmiercią Caroline wysłała córce list, w którym wyznała swoją niewinność. Carla, bardzo energiczna młoda dama, namiętnie chce wszystko rozgryźć. A pomaga jej w tym pracownik techniczny, czyli przepraszam prawnik James Fogg.

Carla jest przekonana, że ​​zabójca jej ojca jest jedną z pięciu osób, które tego dnia były w domu. Pięciu podejrzanych! Pięć wspaniałych stylów! Pięć skomplikowanych postaci! Pięć sprzecznych opinii na temat matki. Więc kto kłamie? Caroline, która zabrała szczegóły tragedii do grobu, czy któryś z tych odnoszących sukcesy dorosłych? Carla musi to wszystko rozgryźć.

Przedstawiam Wam detektywów

Carla Lemarchand – aktorka Lilia Solovieva. Muszę od razu powiedzieć, że to jest moje główne odkrycie w teatrze. Co mnie do niej przyciągnęło? Niesamowita naturalność w wykonywaniu roli. Każda myśl, uczucie znalazło odzwierciedlenie w mimice, gestach, wyrazie oczu. Zareagowała dosłownie na wszystko! To ekscytujące śledzić tak szczerą, młodą i zdeterminowaną osobę. I bardzo ładny.

Jako moja matka, Caroline Krail, lubiłam Lily trochę mniej. Przypisuję to dziwnym strojom z „przeszłości” i temu, że cały obraz nie wyszedł.

Widzimy Caroline: kochającą, opiekuńczą, delikatną, którą wciąż dręczy sumienie, bo w dzieciństwie zniekształciła twarz. młodsza siostra. A w następnej chwili krzyczy jak rana, zachowuje się agresywnie i nielogicznie. Tutaj nie możesz pomóc, ale zaczynasz sympatyzować z Amyas, która wariuje i szaleje w domu pełnym kobiet.

I tylko w książce jest wyjaśnienie tego zachowania. Cały czas celowo dawała upust emocjom i negatywnym odczuciom, bo strasznie bała się, do czego może doprowadzić tłumiona agresja.

James Fogg – aktor Denis Lapega. Jest pierwszą osobą, którą widzimy i wprowadza nas w sztukę. Zastanawiam się, jak udaje mu się siedzieć z taką kamienną twarzą, kiedy wszyscy się na niego gapią? Tym jest aktorstwo.

Ciekawe było dla mnie oglądanie jego metamorfozy. Z osławionego „prim”, jak mówi Gleb, prawnika, zamienia się w pewnego siebie człowieka, który odnajduje zabójcę.

Pięć małych świnek

W chwili morderstwa, oprócz Caroline i Amyas Crail, w domu przebywali:

Dwóch przyjaciół rodziny, dwóch braci: Philip i Meredith Blakey. Pierwsza jest albo potajemnie zakochana w Caroline, albo zbyt oddana Amyas. Drugi jest otwarcie zakochany w Caroline, ale w rzeczywistości potajemnie kocha Elsę.

Elsa Greer. Kochanek Amyasa, który otwarcie deklaruje to swojej żonie. Aktorka Antonina Komissarova zagrała prawie dwie różne role, młoda Elsa tak różni się od Elsy po trzydziestce.

Guwernantka Siostry Caroline, Angela. Jest otwarcie wrogo nastawiona do Amyas i podziwia Caroline. Co tak naprawdę jest?

I wreszcie 14-letnia Angela. Gwałtowny nastolatek w kwiecie wieku.

Więc która z tych świń popełniła zbrodnię namiętności?!

Scenografia

Spektakl odbywa się bez przerwy. Czas trwania 1 godzina 45 minut. Jak sprawić, by publiczność się nie nudziła? I nie nudzą się ani przez chwilę. Reżyser i scenograf Andrey Lyubimov (jest też wykonawcą jednej z ról - Meredith Blake) zna odpowiedź.

Spektakl jest niezwykle dynamiczny. Cały czas coś się dzieje. Ktoś pobiegnie do ołtarza, wtedy rozpocznie się pełen werwy dialog, potem panele na scenie zabłysną, a potem włączy się głośna muzyka. Naprzód, naprzód, do rozwiązania!

ALE rozwiązanie kolorystyczne wydajność? Cudowne znalezisko. Teraźniejszość jest czarno-biała, przeszłość strasznie kolorowa, czasem nieprzyzwoicie.

Jakby tragedia, która się wydarzyła, zamroziła wszystkich uczestników, zatruła ich wątpliwościami, nienawiścią i poczuciem winy. Wydaje się, że wszyscy są bez życia, tylko Elsa Greer to przyznaje. Ktoś nadal kocha Amyas i nienawidzi Caroline, kogoś dręczy poczucie winy, a ktoś jest przekonany o jej winie, a ta wiedza nie pozwala normalnie żyć. Ten kontrast jest szczególnie widoczny u Philipa Blake'a i Elsy. Jakże beztroski Philip był kiedyś: nieformalne ubranie, piwo w ręku, śmiech. A teraz mamy twardego biznesmena.

A Elsa? Ten, który jest kochankiem. Wielki, samolubny do głębi, szaleńczo zakochany w dziecku. A co zrobiła z nią śmierć jej kochanka? Wyrafinowana suka bez najmniejszych przejawów uczuć. Chociaż muszę przyznać, czerń do niej pasuje. Ale kolorowy kombinezon też był dobry!

Nawet Carla i James też są w czerni, chociaż nie byli zamieszani w sprawę. Ale padł na nich cień tego wydarzenia. James wciąż nie może przeboleć Caroline, a Carla czuje się jak córka mordercy.

Zastanawiam się, czy prawda uwolniła ich wszystkich? Czy świat znów jest kolorowy? Jasna torebka Carli, która pojawia się na niej w ostatniej scenie, budzi nadzieję.

Gdzie jest Poirot?

A nie jest! Zabawne, że Agatha Christie w sztukach unikała swoich głównych detektywów: Poirota i panny Marple. I zrozumiałem dlaczego. Widzowie w teatrze nie chcą oglądać jednej historii z serii wielu. Chcą zobaczyć rozwój głównych bohaterów, zakończenie akcji. A Poirot jest statyczny, nie zmienia się. Nie ma życia osobistego, nic, co czyni go atrakcyjnym bohaterem teatralnym. Dlatego rolę detektywów przypisano młodej parze. W końcu dodatkowy urok spektaklu Theatre Aparte tkwi w rodzącej się relacji Carli i Jamesa Fogga.

Patrz uważnie!

"Detektyw. Agatha Christie” to bardzo wizualny spektakl. Jeśli czytając powieść kierujemy się tylko słowami bohaterów, to w ta sprawa mamy okazję obserwować na żywo wszystkie odczucia, podteksty, ukryte znaczenie. Jestem pewien, że uważny widz będzie mógł odgadnąć, kto jest zabójcą przed finałem. Szkoda, że ​​znałem fabułę z wyprzedzeniem. Ale przez kilka minut przed końcem patrzyłem tylko na zabójcę i to było niesamowite. Oczy, spójrz w swoje oczy. Nie, nie powiem kto.

Związek Radziecki był ogromnym krajem. „Od Moskwy po peryferie, od południowych gór do morza północne„Były tysiące kilometrów, najlepsze występy jeździli tylko do największych miast i wszyscy chcieli je zobaczyć. Dlatego najpopularniejsza i najciekawsza dla widza została sfilmowana i pokazana w telewizji. Dla wielu była to jedyna okazja, aby kiedykolwiek „wyjść” do teatru i zobaczyć wspaniałych aktorów.

Titr dokonał wyboru doskonałych wersji telewizyjnych spektakli. Bo nasz kraj jest wciąż ogromny, a wielu z tych aktorów już tam nie ma.

Chanuma (1978)

Dawno, dawno temu swatki zajmowały się sprawami małżeńskimi. Kobiety były niezastąpione, żywe, o każdym wiedziały wszystko, wszystko, co trzeba było dopasować, potrafiły załatwić! Przedstawienie opowiada o swatce Khanumie, jej rywalu Kabato, kupcu, który marzy o wydaniu córki za starszego, zrujnowanego księcia ze względu na jego tytuł, oraz o córce zakochanej w swoim nauczycielu. A wszystko to dzieje się w przedrewolucyjnym Tiflis-Tbilisi. Z gruzińskimi pieśniami, targami i kąpielami siarkowymi nad brzegami Kury.

Wyszukaj kobietę (1982)

Ironiczna powieść kryminalna na podstawie sztuki francuskiego dramatopisarza R. Thomasa. W kancelarii notarialnej znaleziono martwego mężczyznę, rozpoczęło się śledztwo, a sekretarka kancelarii, kobieta o niezłomnej energii, aktywnie uczestniczy w poszukiwaniach zabójcy. Genialna fabuła, dobrze napisany dialog. Z przedstawienia „uśmiechy zapalają się jak żarówki”.

Tewie Mleczarz (1985)

Dwuczęściowy teleplay oparty na jednym z najbardziej przejmujących dzieł Szoloma Alejchema. To przedstawienie w listach, które Tewje z Anatowki pisze do autora. W tekście Tewje opowiada o swoim biednym życiu z ogromną rodziną i o tym, co robi, aby uszczęśliwić córki.

Reżyser: Sergey Evlakhishvili. Obsada: Michaił Uljanow, Galina Wołczek, Siergiej Makowiecki.

Szalony dzień, czyli Wesele Figara (1974)

Adaptacja ekranu gra klasyczna Beaumarchais jest tak wspaniała pod wieloma względami ze względu na aktorów, którzy ją grali. Spektakl trwał 18 lat i nie stracił na popularności. 14 sierpnia 1987 Andriej Mironow, który grał Figara, nie dokończył ostatnia scena stracił przytomność i zmarł na udar dwa dni później.

Juno i Avos (1983)

Wspaniała historia została wystawiona w Moskiewskim Teatrze im. Lenina Komsomola w 1981 roku i od razu stała się i nadal stała się hitem i wieczna praca. Rock opera kompozytora Aleksieja Rybnikowa na podstawie libretta Andrieja Wozniesienskiego o miłości Riazanowa i Conchity od 35 lat nie pozostawiła obojętnym nawet najbardziej suchym i bezdusznym.

dwunasta noc (1978)

sitcom autorstwa gra o tej samej nazwie Szekspir został wystawiony w Teatrze Sovremennik w 1975 roku przez angielskiego reżysera Petera Jamesa, aw 1978 roku został przystosowany do telewizji.

Dziwna Pani Dzika (1975)

Spektakl został wystawiony w Teatrze Mossovet w 1966 roku i był pierwszym wykonawcą Wiodącą rolę była Faina Ranevskaya. Jej występ był niesamowity, występ odniósł ogromny sukces, a rola w nim stała się jedną z ulubionych ról Ranevskaya. W 1975 roku rolę tę otrzymała Vera Maretskaya i to właśnie ta wersja została nakręcona jako sztuka filmowa i stała się najsłynniejszą wersją sztuki w kraju. Ethel Savage jest zamożną wdową, której trójka dzieci dowiaduje się, że założyła fundację, która wydaje pieniądze na zaspokajanie niezwykłych pragnień ludzi, uszczęśliwiając ich. Wsadzili ją do szpitala psychiatrycznego i sami chcą zarządzać jej pieniędzmi. Ale to nie tragedia, to świetna komedia.

Reżyser: Leonid Warpakhovsky. Obsada: Vera Maretskaya, Tatiana Bestaeva, Irina Kvitinskaya, Konstantin Michajłow.

małe komedie duży dom (1974)

Na ekran

Pięć historii w jednej sztuce. „Kolejność oglądania” – informacje problem mieszkaniowy, który, jak wiemy z klasyków, zepsuł Moskali. „Rozbój” – wyśmiewa materializm, który wtedy nie istniał zbyt wiele, ale jakże aktualna jest ta część. Moscow Serenade to musical komediowy o miłości. „Sound Letter” - opowiadanie w wykonaniu Aleksandra Shirvindta. „Śpiewaj, połykaj, śpiewaj ...” - oratorium mieszkalne dla ZhEK z fortepianem, o przyjaźni. Spektakl Moskiewskiego Teatru Satyry został wystawiony w 1973 roku i trafił na ekrany telewizorów już w 1974 roku. Był więc popularny.

Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź, może odpowiedzieli na Twoje?

  • Jesteśmy instytucją kultury i chcemy nadawać na portalu Kultura.RF. Gdzie powinniśmy się zwrócić?
  • Jak zaproponować wydarzenie do „Plakatu” portalu?
  • Znaleziono błąd w publikacji na portalu. Jak powiedzieć redaktorom?

Zapisałem się na powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie

Używamy plików cookie na portalu, aby zapamiętać Twoje wizyty. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, oferta subskrypcji pojawi się ponownie. Otwórz ustawienia swojej przeglądarki i upewnij się, że w pozycji „Usuń pliki cookie” nie ma pola wyboru „Usuń za każdym razem, gdy wychodzisz z przeglądarki”.

Chcę być pierwszym, który dowie się o nowych materiałach i projektach portalu Kultura.RF

Jeśli masz pomysł na transmisję, ale nie ma technicznej możliwości jego realizacji, proponujemy wypełnić formularz elektroniczny aplikacje pod projekt krajowy„Kultura”: . Jeśli wydarzenie zaplanowano między 1 września a 31 grudnia 2019 r., zgłoszenie można składać od 16 marca do 1 czerwca 2019 r. (włącznie). Wyboru wydarzeń, które otrzymają wsparcie, dokonuje komisja ekspercka Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.

Naszego muzeum (instytucji) nie ma na portalu. Jak to dodać?

Możesz dodać instytucję do portalu za pomocą systemu Unified Information Space w systemie Sfera Kultury: . Dołącz do niej i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z . Po weryfikacji przez moderatora informacje o instytucji pojawią się na portalu Kultura.RF.

W kameralnym przedstawieniu para aktorów, przy pomocy ręcznie robionych lalek i walizek, pomoże inteligentnemu osiołkowi odnaleźć stratę, jaka spotkała jego przyjaciół. Mafina Ann Hogarth, pisarka i lalkarz z Wielkiej Brytanii, wpadła na pomysł, który pozwala aktorom potraktować wydarzenia z niezbędną ironią, charakterystyczną zarówno dla Brytyjczyków, jak i lalkarzy.

Dodaj do ulubionych

Detektyw wchodzi w cień

Seria teatralna, wymyślona przez Shadow Theatre, powiększyła się o kolejną serię - Motley Ribbon została dodana do Wampira z Sussex. Tytułowy bohater i wierny asystent Doktor Watson jest znany jako mistrz spisków, a środki teatru lalek pozwolą im zaistnieć w kilku postaciach: w ich role wcielą się aktorzy, lalki i oczywiście cienie, które jak nikt inny potrafią przekazać tajemnicę opowiadań Arthura Conan Doyle'a.

Dodaj do ulubionych

tańczący mężczyźni

Złożony proces myślowy słynny detektyw przełożone w Teatrze Sats na język plastyczności, której rytm dyktuje muzyka Schuberta i Haendla, a nie tylko wszyscy uczestnicy inwigilacji na ulicach Londynu tańczą, ale nawet fotele w domu na Baker Street. Aby uniknąć nieporozumień, sztuka zawiera tekst wyjaśniający zwroty akcji, nagrany przez Georgy Taratorkina.

Dodaj do ulubionych

Słynny bohater Akunin dorasta i uczy się na swoich błędach

Po sukcesie sztuki Erast Fandorin Boris Akunin napisał dwie nowe sztuki specjalnie dla reżysera Aleksieja Borodina. Są tylko na pierwszy rzut oka podobne do japońskiego smaku, lista aktorzy i fabuła, różnią się nie tylko zwykłym dla gatunku nieprzewidywalnym zakończeniem (zabójcy w obu częściach są różni), ale także dowcipnymi szczegółami. Na przykład w „Białej wersji” Erast Pietrowicz pojawia się w szlacheckiej rodzinie z gipsowym odlewem na ramieniu, a w „Czarnej” siedzi na ruchomym krześle ze złamaną nogą. Ale w każdej sytuacji pozostaje prawdziwy romantyczny bohater z którym nastolatka może się utożsamiać.

Dodaj do ulubionych

Elfolodzy i widzowie szukają zaginionej dziewczyny

Aktorzy i cienie występują w kolejnym interaktywnym przedstawieniu Marii Litwinowej i Wiaczesława Ignatowa. Każda nowa szuflada ogromnej szafy odsłania nowe dowody, które popychają detektywów i widzów do wspólnych eksperymentów śledczych, by w finale każdy mógł przekonać się, że dla elfów sprawy nie są tak proste, jak myślą ludzie, niezależnie od tego, czy w nie wierzą, czy nie.

Dodaj do ulubionych

Nastolatek z autyzmem prowadzi śledztwo w sprawie przestępstwa

Powieść detektywistyczna jest tylko pretekstem dla pisarza Marka Haddona, by wepchnąć swojego 15-letniego bohatera w świat dorosłych, gdzie rodzice mogą być ludźmi dalekimi, a nieznajomi chętnie przychodzą na ratunek. Rolę Christophera Boone'a gra Szamil Chamatow, który na scenie nie zapomina, że ​​jego postać jest posiadaczem nie tylko diagnozy, ale i wrażliwej duszy, a ta intensywna sceniczna egzystencja przez prawie trzy godziny stawia go wśród najciekawszych. młodzi aktorzy, których praca, zwłaszcza kamienie milowe, których nie można przegapić.