Co nadaje eposom wartość dokumentalną. Jaki jest sekret wszechmocy eposów. Nikiticza. Bogatyr-Lwie Serce

Już tysiąc lat temu nikt na Rusi nie mógł zeznawać, od kiedy zwyczajem było śpiewanie eposów i opowiadanie bajek. Zostały one przekazane przez przodków wraz ze zwyczajami i rytuałami, z umiejętnościami, bez których nie można wyciąć chaty, nie można zdobyć miodu, nie można kroić łyżek. Był to rodzaj duchowych przykazań, przymierzy, których lud przestrzegał. Budowniczy wzniósł świątynię - uzyskano obszerną komnatę, pod której kopułą wlewał się promień słońca i bawił się z wąskich otworów w murze, jakby wzniesiono mieszkanie dla baśniowych i epickich bohaterów.

Taka była siła poetyckiego opowiadania historii, siła baśni. Gdzie jest sekret tej wszechmocy? Ma to najbliższy i bezpośredni związek z całym sposobem życia Rosjanina. Z tego samego powodu świat i życie rosyjskiego chłopstwa stały się podstawą epickiej i baśniowej twórczości.

eposy(od słowa „prawda”) - dzieła poezji ustnej o bohaterach rosyjskich i bohaterach ludowych.

Akcja epopei rozgrywa się w Kijowie, w przestronnych kamiennych komnatach - domach z siatki, na ulicach Kijowa, na molach Dniepru, w kościele katedralnym, na szerokim dziedzińcu książęcym, na placach handlowych Nowogrodu, na moście nad rzeką Wołchow, w różnych częściach ziemi nowogrodzkiej, w innych miastach: Czernigow, Rostów, Murom, Galich.

Już wtedy, w odległej od nas epoce, Ruś prowadziła ożywiony handel z sąsiadami. Dlatego eposy wspominają słynną ścieżkę „od Warangian do Greków”: od Morza Warangijskiego (Bałtyku) do rzeki Newy wzdłuż jeziora Ładoga, wzdłuż Wołchowa i Dniepru. Śpiewacy śpiewali szerokość ziemi rosyjskiej, rozciągniętej pod wysokim niebem i głębię wirów Dniepru:

    Czy to wysokość, niebiańska wysokość,
    Głębokość, głębokość ocean-morze,
    Szeroki obszar na całej ziemi,
    Głębokie rozlewiska Dniepru.

Opowiadacze znali także odległe krainy: krainę Wedeńca (najprawdopodobniej Wenecję), bogate królestwo Indii, Konstantynopol i różne miasta Bliskiego Wschodu.

Wiele niezawodnych cech starożytnego życia i życia nadaje eposom wartość dokumentalną. Opowiadają o strukturze pierwszych miast. Poza murami miejskimi, które chroniły wioskę, natychmiast rozpoczęła się przestrzeń czystego pola: bohaterowie na silnych koniach nie czekają, aż bramy zostaną otwarte, ale galopują przez wieżę węglową i natychmiast znajdują się na otwartej przestrzeni. Dopiero później miasta zabudowano niechronionymi „przedmieściami”.

Na Rusi dobry koń był na wagę złota. Troskliwy właściciel go pielęgnował, znał jego cenę. Jeden z epickich bohaterów, Iwan, syn gościa, stawia „wielki zakład”, że na swojej trzyletniej Buroczce-kosmatoczce prześcignie wszystkie ogiery książęce, a klaczka Mikulina, wbrew przysłowie „Koń orze, koń jest pod siodłem”. Wierny koń ostrzega swego pana przed niebezpieczeństwem – rży „na czubek głowy”, bije kopytami, by obudzić bohatera.

Opowiadacze opowiadali nam o dekoracjach ściennych w domach ceremonialnych. Eleganckie ubrania bohaterów. Nawet na oracie Mikula ubraniami nieroboczymi są koszula i porty, jak to miało miejsce w rzeczywistości:

    Kapelusz oraty jest puchaty,
    A jego kaftan jest z czarnego aksamitu.

To nie fikcja, ale rzeczywistość starożytnego rosyjskiego życia świątecznego. Mówi szczegółowo o uprzęży dla koni i łodziach-statkach. Śpiewacy starają się nie przeoczyć żadnego szczegółu...

Bez względu na to, jak cenne są te cechy starożytnego życia, myśli i uczucia ludzi ucieleśnionych w eposach są jeszcze cenniejsze. Dla ludzi XXI wieku ważne jest zrozumienie, dlaczego ludzie śpiewali o bohaterach i ich chwalebnych czynach. Kim oni są, rosyjscy bohaterowie, w imię czego dokonują wyczynów i czego chronią?

Ilya Muromets jedzie przez nieprzeniknione, nieprzejezdne lasy bliskiej, prostej, a nie okrężnej, długiej drogi. Nie zna strachu przed Słowikiem Zbójcą blokującym przejście. To nie jest fikcyjne niebezpieczeństwo ani fikcyjna droga. Ruś północno-wschodnia z miastami Włodzimierz, Suzdal, Ryazan, Murom była niegdyś oddzielona od obwodu naddniepru ze stolicą Kijowem i przyległymi terenami gęstymi lasami. Dopiero w połowie XII wieku przez leśną dżunglę poprowadzono drogę od Oki do Dniepru. Wcześniej musieli obejść lasy, kierując się do górnego biegu Wołgi, a stamtąd do Dniepru i wzdłuż niego do Kijowa. Jednak nawet po ułożeniu bezpośredniej drogi wielu wolało od niej starą: nowa droga była niespokojna - rabowali i zabijali na niej ... Ilya uwolnił drogę, a jego wyczyn został bardzo doceniony przez współczesnych. Epos rozwinął ideę jednego, silnego państwa, zdolnego do przywrócenia porządku w kraju i odparcia inwazji wrogów.

Przykładem wierności służbie wojskowej jest inny wojownik-bohater, wychwalany w eposach pod imieniem Dobrynya Nikitich. W bitwach z ognistym Wężem wygrywa dwukrotnie. Bogatyrzy walczą z wrogami w imię pokoju i dobra Rusi, chronią swoją ojczyznę przed wszystkimi, którzy naruszają jej wolność.

Gęslare. cienki W. Wasniecow

Eposy, jako dzieła chłopskiej Rusi, chętnie podejmowały temat obrazu nie tylko wydarzeń bohaterskiej obrony kraju, ale spraw i wydarzeń życia codziennego: opowiadały o pracy na roli, kojarzeniach i rywalizacji, zawodach jeździeckich , handlu i dalekich podróży, o sprawach z życia miejskiego, o sporach i bójkach, o zabawach i błaznach. Ale nawet takie epopeje były nie tylko zabawne: piosenkarz uczył i instruował, dzielił się z publicznością swoimi najskrytszymi przemyśleniami na temat życia. W epopei o rolniku Mikulu i księciu Wołdze idea chłopska została wyrażona z całą jasnością. Codzienna praca chłopa stawiana jest ponad pracą wojskową. Ziemia uprawna Mikuli jest bezkresna, jego pług jest ciężki, ale on sobie z tym radzi bez problemu, a ekipa księcia nie wie, jak do niego podejść – nie wie, jak go wyciągnąć z ziemi. Sympatie śpiewaków są całkowicie po stronie Mikuli.

Czas starożytnej Rusi wpłynął także na sam system artystyczny, rytmy i strukturę wersetów eposów. Od późniejszych pieśni narodu rosyjskiego różnią się wielkością wizerunków, doniosłością akcji i powagą tonu. Eposy powstały w czasach, gdy śpiew i opowiadanie historii niewiele się od siebie od siebie oddaliły. Śpiew dodał powagi tej historii.

Werset epicki jest wyjątkowy, przystosowany do przekazywania żywych intonacji konwersacyjnych:

    Czy z tego miasta z Murom,
    Z tej wioski i Karaczarowej
    Odchodził odległy, tęgi, miły facet.

Linie pieśni są lekkie i naturalne: powtórzenia poszczególnych słów i przyimków nie zakłócają przekazywania znaczeń. W eposach, podobnie jak w baśniach, są początki (opowiadają o czasie i miejscu akcji), zakończenia, powtórzenia, przesady (hiperbola), ciągłe epitety („pole jest czyste”, „dobry człowiek”).

W eposach nie ma rymów: utrudniałoby to naturalny tok mowy, ale śpiewacy nie porzucili całkowicie współbrzmień. W wersetach jednorodne zakończenia słów są zgodne:

    Więc wszystkie mrówki trawiaste się splątały
    Tak, lazurowe kwiaty opadły ...

Śpiewowi eposów w starożytności towarzyszyła gra na harfie. Muzycy uważają, że harfa jest najodpowiedniejszym instrumentem do gry ze słowami: wyważone dźwięki harfy nie zagłuszają śpiewu i nie sprzyjają percepcji epopei. Piękno epickich melodii zostało docenione przez kompozytorów. MP Musorgski, N. A. Rimski-Korsakow używali ich w operach i dziełach symfonicznych.

W sztuce epopei urzeczywistnił się niejako związek czasów starożytnej Rusi z naszą erą. Sztuka minionych stuleci nie stała się sztuką muzealną, interesującą tylko nielicznych specjalistów, lecz wtopiła się w przepływ doświadczeń i myśli współczesnego człowieka.

Wiceprezes Anikin

Pytanie i zadanie

  • Na czym polega „sekret wszechmocy” eposów? Przygotuj wiadomość o epopei, wykorzystując wypowiedź M. Gorkiego na temat ustnej sztuki ludowej i historię folklorysty Włodzimierza Prokopjewicza Anikina.

Artykuł wprowadzający do książki „Eposy. Rosyjskie opowieści ludowe. Opowieści staroruskie / [Biblioteka światowej literatury dla dzieci, t. 1, 1989]”

Tekst

ŚWIAT EPICKICH I BAJKOWYCH BAJK

Już tysiąc lat temu nikt na Rusi nie mógł zeznawać, od kiedy zwyczajem było śpiewanie eposów i opowiadanie bajek. Przekazali tym, którzy żyli mniej więcej w tym czasie, od swoich przodków, wraz ze zwyczajami i rytuałami, z tymi umiejętnościami, bez których nie da się wyciąć chaty, z deski nie wydobędzie się miodu, z pokładu nie da się. Nie wykuwasz miecza, nie możesz uciąć łyżki. Był to rodzaj duchowych przykazań, przymierzy, których lud przestrzegał.

Wbrew potępiającemu podejściu Kościoła do zwyczajów życia świeckiej chłopskiej Rusi według własnych statutów, w wielu dziełach sztuki pięknej i użytkowej odnaleziono wpływy epopei i baśni. Mistrz napisał na ikonie św. Jerzego zabijającego smoka włócznią – wyszedł zwycięzca bajecznego Węża Gorynycha, a ocalona dziewczyna przypominała księżniczkę – potulną ofiarę ziemskiego gwałciciela, z którym zaciekle walczył chłopski syn w bajce. Jubiler stopił złoto ze srebrem, wyciągnął cienką nić, przekręcił ją, przymocował błyszczący kamień półszlachetny - i powstała rzeczywistość wielobarwnej baśniowej divy. Budowniczy wzniósł świątynię - uzyskano obszerną komnatę, pod której kopułą wlewał się promień słońca i bawił się z wąskich otworów w murze, jakby wzniesiono mieszkanie dla baśniowych i epickich bohaterów. W opaskach i kalenicy, cienkim drewnianym ręczniku zdobiącym chatę, stolarz stworzył fantastyczne zwierzęta i ptaki, kwiaty i zioła. Chochla do picia wyglądała jak kaczka. Prosto z pomalowanego kołowrotka galopowały epickie konie, a uszyte przez szewca odświętne buty przypominały tym, o których śpiewano w eposach, że wróbel przeleci pod piętą i przynajmniej rzuci jajko przy palcu. Taka była siła poetyckiego opowiadania historii, siła baśni. Gdzie jest sekret tej wszechmocy? Ma to najbliższy i bezpośredni związek z całym sposobem życia Rosjanina. Z tego samego powodu świat i życie rosyjskiego chłopstwa stały się podstawą twórczości epickiej i baśniowej.

Akcja epopei rozgrywa się w Kijowie, w przestronnych kamiennych komnatach, na ulicach Kijowa, na molach Dniepru, w cerkwi katedralnej, na szerokim dziedzińcu książęcym, na placach handlowych Nowogrodu, na moście przez Wołchow, w różne części ziemi nowogrodzkiej, w innych miastach: Czernigow, Rostów Murom, Galich.

Już wtedy, w odległej od nas epoce, Ruś prowadziła ożywiony handel z sąsiadami. Dlatego eposy wspominają słynną ścieżkę „od Warangian do Greków”: od Morza Warangijskiego (Bałtyku) do rzeki Newy wzdłuż jeziora Ładoga, wzdłuż Wołchowa i Dniepru. Naukowcy sugerują, że właśnie w ten sposób epicki Słowik Budimirowicz popłynął do Kijowa na trzydziestu jeden łodziach, aby zabiegać o względy siostrzenicy księcia. Śpiewacy śpiewali szerokość ziemi rosyjskiej, rozciągniętej pod wysokim niebem i głębię wirów Dniepru:

Czy to wysokość, niebiańska wysokość,
Głębokość, głębokość ocean-morze,
Szeroki obszar na całej ziemi,
Głębokie rozlewiska Dniepru.

Narratorzy eposów znali także odległe krainy: krainę Wedeniec (najprawdopodobniej Wenecję), bogate królestwo Indii, Konstantynopol i różne miasta Bliskiego Wschodu.

Z dokładnością, na jaką pozwalają artystyczne uogólnienia, w eposach pojawia się czas wczesnego starożytnego państwa rosyjskiego: nie Moskwa, ale Kijów i Nowogród nazywane są głównymi miastami.

Wiele niezawodnych cech starożytnego życia i życia nadaje eposom wartość dokumentalną. Eposy opowiadają o budowie pierwszych miast - poza murami miejskimi, które chroniły wioskę, natychmiast rozpoczęła się przestrzeń czystego pola: bohaterowie na swoich silnych koniach nie czekają, aż bramy zostaną otwarte, ale przeskoczą przez wieżę węglową i natychmiast znaleźć się na otwartej przestrzeni. Dopiero później miasta zabudowano niechronionymi „przedmieściami”.

Eposy mówią o zawodach w łucznictwie: łucznicy gromadzą się na dziedzińcu księcia i strzelają do pierścienia w stronę ostrza noża, aby rozdzielić strzałę na dwie części i tak, aby połówki były równe pod względem miary i wagi; Od razu doszło do bójek: zabawa nie była niewinna – z bitwy wychodziło się kaleką, choć surowe zasady obligowały do ​​prowadzenia uczciwej walki. Tylko odważni odważyli się konkurować siłą i walecznością.

Na Rusi dobry koń był na wagę złota. Troskliwy właściciel dbał o konia, znał jego cenę. Jeden z epickich bohaterów, Iwan, syn gościa, stawia „wielki zakład”, że na swojej trzyletniej Buroczce-kosmatoczce prześcignie wszystkie książęce ogiery, a klaczka Mikulina wbrew przysłowiu ominęła książęcego konia „Koń orze, koń jest pod siodłem”. Wierny koń w epopei ostrzega swego pana przed niebezpieczeństwem – rży „na czubek głowy”, bije kopytami, by obudzić bohatera.
Narratorzy eposów opowiedzieli nam o dekoracjach ściennych w domach ceremonialnych. Terem namalował zaskakująco:

Słońce jest na niebie - słońce jest w wieży;
Na niebie jest miesiąc - miesiąc w wieży;
Na niebie są gwiazdy - w wieży gwiazdy;
Świt na niebie - świt w wieży
I całe piękno nieba.

Eleganckie ubrania epickich bohaterów. Nawet na oracie - oracz Mikula nie ma ubrania roboczego: koszuli i portów, jak to miało miejsce w rzeczywistości -

Kapelusz oraty jest puchaty,
A jego kaftan jest z czarnego aksamitu.

To nie fikcja, ale rzeczywistość starożytnego rosyjskiego życia świątecznego.

Szczegółowo eposy mówią o uprzęży dla koni i łodziach - statkach. Śpiewacy starają się nie przegapić żadnego szczegółu: bohater zakłada na konia bluzę, na bluzie filcuje, na bluzie siodło, zaciąga dwanaście popręgów, „wciąga” spinki do włosów, „wkłada” strzemiona; klamry bogatera są „czerwone ze złota”, „tak, nie dla piękna, dla przyjemności, ze względu na siłę”: złote klamry, choć zamoczone, nie rdzewieją. Opowieść o łodziach jest kolorowa: statki są dobrze wyposażone, a wódz ze wszystkich jest najlepszy: zamiast oczu ma drogi kamień - yakhont, zamiast brwi przybite są czarne sobole, zamiast wąsów - ostre noże adamaszkowe , zamiast uszu - włócznie Murzametskiego, nos i rufa przekrzywione, boki - w zwierzęcy sposób. Stara rosyjska łódź jest bardzo podobna do tej historii. Eposy wyrażały nie tylko swobodną fantazję, ale także praktyczne zainteresowanie - ludzie otaczali poezją najważniejsze rzeczy w swoim życiu.

Bez względu na to, jak cenne są te cechy starego stylu życia, myśli i uczucia ludzi ucieleśnionych w eposach są jeszcze cenniejsze. Dla ludzi XX wieku ważne jest zrozumienie, dlaczego ludzie śpiewali o bohaterach i ich chwalebnych czynach. Eposy zaspokajały nie tylko naturalną atrakcyjność wszystkiego, co kolorowe, niezwykłe, wybitne; opowieści bohaterskie nie są bezpodstawnymi grami fantasy: wyrażają na swój sposób świadomość społeczną całej epoki historycznej. Kim oni są, rosyjscy bohaterowie, w imię czego dokonują wyczynów i czego bronią?

Ilya Muromets podróżuje przez nieprzeniknione, nieprzejezdne lasy po bliskiej, prostej, a nie okrężnej, długiej drodze. Nie zna strachu przed Słowikiem Zbójcą blokującym przejście. To nie jest fikcyjne niebezpieczeństwo ani fikcyjna droga. Ruś północno-wschodnia z miastami Włodzimierz, Suzdal, Ryazan, Murom była niegdyś oddzielona od obwodu naddniepru ze stolicą Kijowem i przyległymi terenami gęstymi lasami. Dopiero w połowie XII wieku przez leśną dżunglę poprowadzono drogę od Oki do Dniepru. Wcześniej trzeba było obejść lasy, kierując się do górnego biegu Wołgi, a stamtąd do Dniepru i wzdłuż niego do Kijowa. Jednak nawet po ułożeniu bezpośredniej drogi wielu wolało od niej starą: nowa droga była niespokojna - rabowali i zabijali na niej. Przeszkody na drodze były poważnym złem. Ilya oczyścił drogę, a jego wyczyn został bardzo doceniony przez współczesnych. Sądząc po epopei, Ruś jest nie tylko słabo zorganizowana w swoim życiu wewnętrznym, ale także podatna na najazdy wroga: w pobliżu Czernigowa znajduje się dziwna „siluszka”. Ilya pokonał wrogów, uwolnił miasto z oblężenia. Wdzięczni obywatele Czernigowa powołali Ilję na swojego gubernatora, ale ten odmówił. Jego zadaniem jest służyć całej Rusi, a nie byle jakiemu miastu: Ilja udaje się w tym celu do wielkiego księcia stołecznego Kijowa. Epos rozwinął ideę jednego, silnego państwa, zdolnego do przywrócenia porządku w kraju i odparcia inwazji wrogów.

Nie mniej znaczące jest znaczenie eposu o Ilji Muromcu i carze Kalinie: porównuje on dwa przeciwstawne zachowania wojownika w smutnych czasach, gdy wróg zagraża samemu istnieniu ziemi rosyjskiej. Obrażeni przez księcia Włodzimierza bojownicy nie chcą bronić Kijowa – żadna perswazja Ilji nie działa, a przecież Ilja wycierpiał więcej niż oni od księcia. W przeciwieństwie do Samsona i jego drużyny Ilya zapomina o osobistej obrazie. Żywy głos współczesnego tragicznych wydarzeń, kiedy rosyjscy żołnierze nie zjednoczyli się z powodu wewnętrznych kłótni, słychać w historii epickiego śpiewaka. Z wysokiego wzgórza Ilya, który podjechał do wrogów, widzi:

Napędzana jest duża siła,
Jak z krzyku człowieka,
Podobnie jak rżenie konia
Serce ludzkie przygnębia.

Ta historia jest nie mniej wiarygodna niż opisy kronik, które mówią o skrzypieniu niezliczonej liczby wozów, ryku wielbłądów i rzeniu koni. W śmiertelnych dla Rusi czasach epiccy śpiewacy wychwalali odwagę rosyjskich żołnierzy: Ilja nie oszczędza się, idzie na oczywistą śmierć.

Przykładem wierności służbie wojskowej jest inny wojownik-bohater, wychwalany w eposach pod imieniem Dobrynya Nikitich. Walczy ze skrzydlatym ognistym Wężem i pokonuje go dwukrotnie. Szczególnie zdecydowane jest drugie zwycięstwo, gdy Dobrynya uwalnia ogromny tłum i przywraca wolność siostrzenicy księcia, która nękała potwora.

Naukowcy nie doszli do jednego jednoznacznego wniosku na temat tego, kto dokładnie i jakie wydarzenie znajduje odzwierciedlenie w eposie: historia piosenki ma fantastyczny charakter. Wyczyn wojownika śpiewany jest w formie znanej z bohaterskich opowieści: oto bajeczny zakaz i jego naruszenie, porwanie dziewczyny przez Węża oraz rada wszechwiedzącej matki, która podała Dobrynyi wspaniały jedwabny bicz, i uwolnienie dziewczynki. Echo pierwotnego wydarzenia historycznego, wielokrotnie przechodzącego z epoki na epokę, cofnęło się do eposu z niejasnym dźwiękiem, ale sama zależność epopei od historii jest nadal niezaprzeczalna. W eposie wzmianka o Górze Sorochinskiej jest stabilna, na której żyje Wąż - zakłócacz spokoju ziemi rosyjskiej. Możliwe, że mówimy o południowym Uralu. Niedaleko Buzuluka znajdowała się starożytna wieś-twierdza Soroczinskoje. Dawno, dawno temu w tych miejscach mieszkali Bułgarzy z Wołgi, podbici przez Chazarów. W X wieku Rosjanie pokonali Chazarów, a wcześniej złożyli im hołd. Dobrynya pokonał Węża właśnie w tych miejscach.

Bogatyrzy walczą z wrogami w imię pokoju i dobra Rusi, chronią swoją ojczyznę przed wszystkimi, którzy naruszają jej wolność. Śpiewacy podnieśli wyczyn wojskowy do rangi najszlachetniejszego czynu. Nie było ich zamiarem gloryfikowanie zagarniania obcych ziem i zagranicznego bogactwa. Jest to najdobitniejszy wyraz ludowego, chłopskiego magazynu eposów. Nie mniej jasne było to w samym sposobie tej epickiej historii.

Tutaj Ilya Muromets wchodzi do namiotu wojownika ojca chrzestnego Samsona. Znajduje go wraz ze swoim oddziałem przy stole. Ilya wypowiada słowa typowe dla chłopa: „Chleb i sól!” I zgodnie z tym samym chłopskim zwyczajem Samson zaprasza Ilyę: „Usiądź i zjedz z nami kolację”. Bohaterowie „jedli, pili, jedli”, „modlili się do Pana Boga”. Taki był zwyczaj w rodzinach patriarchalnych. We wszystkich zwyczajach, słowach i czynach bohaterów wyczuwalna jest chłopska fałda i charakter.

Eposy, jako dzieła chłopskiej Rusi, chętnie podejmowały temat obrazu nie tylko wydarzeń bohaterskiej obrony kraju, ale spraw i wydarzeń życia codziennego: opowiadały o pracy na roli, kojarzeniach i rywalizacji, zawodach jeździeckich - spisy, handel i dalekie podróże z towarami, o sprawach z życia miejskiego, o sporach i bójkach, o zabawach i błaznach. Ale nawet takie epopeje były nie tylko zabawne: piosenkarz uczył i instruował, dzielił się z publicznością swoimi najskrytszymi przemyśleniami na temat życia.

Nowogrodzki harfiarz Sadko został zaniedbany przez kupców - przez trzy dni z rzędu nie zaprosili go na ucztę, ale król morski zakochał się w grze na harfie. Pomógł harfiście przejąć kupców. Sadko wzbogacił się, wygrywając spór ze sklepem z artykułami AGD. A potem Sadko dał się ponieść, dumny - zdecydował, że stał się bogatszy niż Nowogród, ale się mylił. A jak można, nawet najbogatszym, kłócić się z samym Nowogrodem?! Nieważne, ile Sadko kupił towar i

Trzykrotnie przywieziono towar,
Potrójne towary są pełne.

Wtedy Sadko powiedział sobie: „To nie ja, to oczywiste, kupiec nowogrodzki jest bogaty - chwalebny Nowogród jest bogatszy ode mnie!” Pewnego razu V. G. Belinsky przenikliwie zauważył, że epos o Sadko to nic innego jak uroczysta gloryfikacja - „apoteoza” Nowogrodu. Bogactwa Pana Wielkiego Nowogrodu, który handlował „z całym szerokim światem”, zachwyciły epickich śpiewaków: nie oszczędzili nawet ukochanego bohatera, gdy wkroczył na chwałę Nowogrodu. Śpiewacy chronili godność swojej ojczyzny, chroniąc ją przed ingerencją ze strony kogokolwiek. A w Sadku oprócz waleczności i umiejętnej gry na harfie śpiewacy uhonorowali swoje przywiązanie do ojczyzny. Jakich bogactw król morza nie obiecał harfiście na dnie oceanu, ale Sadko wolał wrócić do wszystkiego do domu.
Śpiewacy byli wrażliwi na poezję - ich, podobnie jak Sadko, pociągała także rozległa przestrzeń morza, lubili plusk fal wycinanych przez łódź, ale spokojne bicie dzwonów katedry św. Zofii i hałas nowogrodzkich placów handlowych było słodszych. Dyskretnie, ale bardzo wyraźnie wyraził miłość do ojczyzny.
Bardzo interesująca jest epopeja o nowogrodzkim odważnym Wasce Buslajewie. Śpiewacy sympatyzują z nim całym sercem, podoba im się jego entuzjazm, waleczność, odwaga, siła, ale Buslaev nie jest lekkomyślnym awanturnikiem. Ważne jest, aby zrozumieć sens walki, którą wywołał w Nowogrodzie. Wiadomo, że w Nowogrodzie takie potyczki zdarzały się często. W XII - pierwszej połowie XIII wieku doszło do starć między Nowogrodami. Buslaev jest wrogiem bogatych kupców, którzy dali się uwieść korzyściom płynącym ze zbliżenia z elitą rządzącą Włodzimierza-Suzdala i poświęcili niepodległość Nowogrodu. Posad zostaje potępiony w eposie. Buslaev bije takich Nowogródów bez litości. Według V. G. Bielińskiego epos należy rozumieć jako „wyraz historycznego znaczenia i obywatelstwa Nowogrodu”. To głęboka i prawdziwa ocena.
Myśl ludową odnajdujemy także w innych eposach o charakterze nieheroicznym. W epopei o rolniku Mikulu i księciu Wołdze idea chłopska została wyrażona z całą jasnością. Codzienna praca chłopa stawiana jest ponad pracą wojskową. Ziemia uprawna Mikuli jest bezkresna, jego pług jest ciężki, ale radzi sobie z tym łatwo, a ekipa księcia nie wie, jak to uruchomić - nie wiedzą, jak go wyciągnąć z ziemi. Sympatia epickich śpiewaków jest całkowicie po stronie Mikuli.
Czas starożytnej Rusi wpłynął także na sam system artystyczny, rytmy i strukturę wersetów eposów. Od późniejszych pieśni narodu rosyjskiego różnią się wielkością wizerunków, doniosłością akcji i powagą tonu. Eposy powstały w czasach, gdy śpiew i opowiadanie historii niewiele się od siebie od siebie oddaliły. Śpiew dodawał powagi epickiej historii, a opowiadanie ujarzmiło śpiew do tego stopnia, że ​​zdaje się istnieć właśnie dla opowiadania. Uroczysty ton odpowiadał uwielbieniu bohatera i jego czynów, śpiew utrwalił wymierzone linie w pamięci ludzi.
Werset epicki jest wyjątkowy, przystosowany do przekazywania żywych intonacji konwersacyjnych:

Czy z tego miasta z Murom,
Z tej wioski i Karaczarowej
Odchodził odległy, tęgi, miły facet.

Linie pieśni są lekkie i naturalne: powtarzalność poszczególnych słów i przyimków, sam rytm nie narzucają się i nie zakłócają przekazywania znaczeń. Rytm poetycki podtrzymywany jest przez stabilne akcenty jedynie na początku i na końcu wersetu: akcent pada na trzecią sylabę od początku wersetu i na trzecią sylabę od końca, a dodatkowo na ostatnią sylabę jest zawsze akcentowany, niezależnie od akcentu fonetycznego. Aby zachować zgodność z tą zasadą, śpiewacy często rozciągali i zaostrzali słowa: „Czarny kruk nie lata” (zamiast „nie lata”); „I pojechałem jak wielka elektrownia” (zamiast „świetny”). Jeśli chodzi o środek wersetu, nie ma stałego miejsca na akcenty, ich liczba również się zmienia. Aby zachować rytm, do wersu wstawiono dodatkowe sylaby – najczęściej wykrzykniki: „A wzdłuż okrężnej ścieżki – cały tysiąc”. Ucho słuchacza bardzo szybko przyzwyczaiło się do tych wstawek i przestało je zauważać. Ale naturalność konwersacyjna tego wyrażenia została zachowana. Mowa jest obca sztucznemu przestawianiu słów i pretensjonalnej konstrukcji.

W epopei nie ma rymu: skomplikowałoby to naturalny tok mowy, ale mimo to śpiewacy nie porzucili całkowicie współbrzmień. W wersetach epickich jednorodne zakończenia słów są zgodne:

Więc wszystkie mrówki trawiaste się splątały
Tak, lazurowe kwiaty opadły ...

Subtelne ucho śpiewaków podążało za eufonią wersetu:

Słowik gwizdał jak słowik,
Złodziej-rabuś wrzeszczał jak zwierzę.

W pierwszym wersecie uparcie powtarza się dźwięk „s”, w drugim – „z”.
Śpiewność można odnaleźć w jednolitej składni wersetów:

Wszystkie ryby pozostawione w błękitnym morzu,
Wszystkie ptaki odleciały po muszlę,
Wszystkie zwierzęta pogalopowały do ​​ciemnych lasów.

Wiersze o tej samej strukturze postrzegane są jako kompletna całość. Na jednolitym tle możliwe są również rekolekcje, aby podkreślić to, co jest potrzebne:

Inny chwali się dobrym koniem,
Inny może pochwalić się jedwabnym portem.
Inny przechwala się wioskami i wioskami,
Inny chwali się miastami z przedmieściami,
Inny przechwala się własną matką,
A szaleniec przechwala się swoją młodą żoną.

Ostatni werset różni się od wszystkich pozostałych. Jest taka potrzeba: w końcu porozmawiamy o szalonym czynie Stavra, który postanowił pochwalić się księciu swoją sprytną żoną.

Melodia melodii epickich wiąże się z intonacją mowy potocznej. Śpiew wsłuchiwał się w sposób postrzegania historii wydarzeń z odległej historii. Oto jak słynny kolekcjoner folkloru Paweł Nikołajewicz Rybnikow scharakteryzował epicki śpiew z ubiegłego stulecia: „Żywy, kapryśny i wesoły, czasem stawał się szybszy, czasem urwał się i na swój sposób przypominał coś starożytnego, zapomnianego przez nasze pokolenie.. … radosne było pozostanie u władzy, zupełnie nowe doświadczenie.”

Śpiewowi eposów w starożytności towarzyszyła gra na harfie. Muzycy uważają, że harfa jest najodpowiedniejszym instrumentem do gry wraz ze słowami: wyważone dźwięki harfy nie zagłuszają śpiewu i nie sprzyjają percepcji epopei. Piękno epickich melodii zostało docenione przez kompozytorów. MP Musorgski, N. A. Rimski-Korsakow używali ich w operach i dziełach symfonicznych.
Bajki są wolne w fikcji artystycznej, ale podobnie jak eposy są ściśle związane z prawdziwym życiem. Bajki odtwarzają także świat trosk i zainteresowań ludowej Rusi. Dotyczy to baśni wszelkiego rodzaju, a przede wszystkim tzw. opowieści o zwierzętach.

Już w starożytności bajkowy lis słynął z przebiegłości: nawet dziś przebiegłą osobę nazywa się lisem. Bajka łączy w sobie świat zwierząt, ptaków i świat ludzi. Zbliżając się do drzewa, na które wleciał kogut, lis mówi: „Chcę dla ciebie dobra, Petenko, abym cię poprowadził prawdziwą ścieżką i nauczył rozumu. Ty, Petya, nigdy nie byłeś u spowiedzi. Zstąp do mnie i pokutuj, a odetnę od ciebie wszystkie grzechy i nie będę się z ciebie śmiał. Ale kogut też nie jest prosty: udało mu się przechytrzyć lisa, chociaż wpadł w szpony. „Mądra księżniczko! Tutaj nasz biskup wkrótce będzie miał ucztę; w tym czasie zacznę prosić, żeby zrobili ci rożen, a wyrosną miękkie kiełki dla ciebie i dla mnie, słodka wigilia, i dobra chwała ominie nas. Lis słuchał, rozkładał łapy, a kogut trzepotał na dębie. Opowieść wyszła od ludzi, którzy znali prawdę o wyimaginowanej pobożności duchowych mentorów, wiedzieli o dobrodziejstwach słodkiego życia pobożnych kobiet odnalezionych w kościele. Krytyczny sposób myślenia twórców baśni jest niezaprzeczalny.

Oczywiście nie każda bajka jest tak bezpośrednia i szczera w satyrze, ale nawet najbardziej nieszkodliwe historie z życia zwierząt i ptaków są bezpośrednio związane z ludzkimi porządkami i ludzkimi postaciami.

Kogut zakrztusił się ziarnem fasoli, kura rzuciła się po wodę. Rzeka nie dawała wody: „Idź do lepkiego, poproś o liść, a wtedy dam ci trochę wody”. Kura pobiegła do lepkiego drzewa: lepkie drzewo żądało nici, a dziewczyna miała nici. Obiecała dać nitkę, ale niech kurczak przyniesie grzebień z czesaczy. Wysyłają więc kurczaka po jednego, potem po drugiego: od czesaczy do kałasznikowów, od kałasznikowów do drwali. Każdy czegoś potrzebuje. A kiedy drwale nie szczędzili drewna na opał, a drewno opałowe dotarło do Kałasznikowów, a Kałasznikowowie dali bułki za czesacze, a dziewczyna dostała grzebień, a nić - lepka, a liść - rzeka, potem kurczak był w stanie doprowadzić wodę do koguta. Kogucik upił się - prześliznęło się ziarno, zaśpiewał „Ku-ka-re-kuu!”. Pomoc przyszła na czas, kogut przeżył, ale ile warunków, ile kłopotów!

W baśniach o zwierzętach, z pełnią nieznaną być może innym dziełom, wyrażono zabawny magazyn Rosjan. Bajki stały się częścią przysłów i powiedzeń. Powiedzą: „Pokonany, niepokonany ma szczęście” - i od razu przychodzi na myśl opowieść o lisie i wilku; a słowa „zostawiłem babcię, zostawiłem dziadka” zostaną zapamiętane, gdy trzeba będzie ośmieszyć uciekiniera; o korzeniach i wierzchołkach z opowieści o chłopie i niedźwiedziu wspomina się wtedy, gdy trzeba potępić błędny podział.

Opowieści o zwierzętach – domowa encyklopedia ludzkich wad i wad. „Żart wymyślony z całą powagą” – trafnie zauważył wielki niemiecki filozof Hegel. Narratorzy wcale nie byli zawstydzeni faktem, że zwierzęta i ptaki prawie nie różnią się od ludzi. Lis mówi, że przyjmie dziecko jak prawdziwa położna, a ona sama kradnie miód. Żuraw przywołuje lisa Kumę do odwiedzenia i w zemście za skąpstwo podaje na stole okroshkę w dzbanku z wąskim gardzielem. Lis mówi cietrzewowi, że była w mieście i usłyszała dekret: cietrzew nie powinien latać między drzewami, ale chodzić po ziemi. Rak i lis ścigają się. Roztropny byk buduje mocną chatę i podczas przenikliwego zimna pozwala w niej mieszkać frywolnemu baranowi, świni i kogutowi. Kura i kogut idą do bojarów, aby ich osądzić. Żuraw i czapla zabiegają o względy i nie mogą w żaden sposób zakończyć sprawy z powodu wzajemnej niechęci, uporu itp. Tak zachowują się ludzie, żyją ludzie, a nie zwierzęta i ptaki. Urok baśni polega na tym, że łączą w sobie cechy zwierząt, ptaków i ludzi, bez żadnej sztuczności.

Narratorzy nie skupiają się na złożoności intryg i sytuacji. Sprawa przebiega tak prosto, jak to tylko możliwe. Lis udaje martwego i wychowany przez nierozgarniętego dziadka, wyrzuca na drogę rybę za rybą. Wilk też chciał jeść - lis uczy go łowić ogonem. Wiadomo, co stało się później.

Lis włożył pysk do dzbana i utknął, próbując nakłonić dzban, aby go puścił - nie puszcza, poszedł go utopić i sam się utopił.

Wrona raka poniosła, trzyma w dziobie; widzi raka, że ​​musi zniknąć, zaczął wychwalać rodziców wrony: „To byli mili ludzie!” - "Tak!" wrona odpowiedziała pierwsza. Ale rak tak bardzo pochwalił wronę, że ona, nie mogąc powstrzymać radości, skrzeczała - i przegapiła raka.

Opowieści o zwierzętach mają swoje własne techniki opowiadania historii. „Piernikowy ludzik” zbudowany jest jako ciąg identycznych odcinków: toczy się bułka, podchodzi do niego zając, pyta, dokąd biegnie, w odpowiedzi słyszy piosenkę: „Jestem ciągnięty przez pudełko…” to samo powtarza się podczas spotkania z wilkiem, z niedźwiedziem i wszystko staje się żarliwsze. Ale potem spotkałem koloboka „cheremnaya” - czerwono-czerwonego lisa i wszystko skończyło się inaczej. Szczęśliwemu kolobokowi na razie wszystko szło dobrze, ale przecież spotkał wiejskie zwierzęta, a lis jest podstępny i przebiegły. Piernikowy ludzik stał się tak odważny, że chciał zaśpiewać swoją piosenkę, siedząc na języku lisa i zapłacił cenę. Opowiadacze przekazali ideę w niezwykle przejrzystej formie. Podobnie jak wszystkie historie o zwierzętach. To nie jest prymitywność, ale prostota sztuki wysokiej.

I jak wyrazista i wielobarwna jest mowa gawędziarzy. Lis mówi do koloboka: „Usiądź mi na języku i zaśpiewaj po raz ostatni!” „Po raz ostatni” - to znaczy „jeszcze raz”, ale to jest właśnie „po raz ostatni”: nie śpiewajcie już koloboka! Narrator bawi się słowami. Bajka mówi o smutkach drozda w tarapatach: „Drozd smuć się, drozd tęskni!” Melodyjna, baśniowa mowa urzeka.

Bajki opowiadano w inny sposób i w innym celu. Inspiracją dla narratorów była odważna chęć opowiedzenia o życiu zupełnie innym niż zwykle. Nie ma baśni bez cudów, ale sama logika fikcji nie jest obca prawdzie życia. Stara kobieta upuściła żołądź do podziemia i wyrósł. Rosło, rosło i rosło do podłogi. Przecięli podłogę. Dąb urósł aż do sufitu - rozebrano strop, a następnie zdjęto dach. Dąb urósł aż do samego nieba. Starzec wzniósł się w niebo i znalazł cudowne kamienie młyńskie i złotego koguta. Zaczęli mielić na kamieniach młyńskich: bez względu na to, co obrócą - cały naleśnik i ciasto, cały naleśnik i ciasto! Stał się cud, cud niewiarygodny i starzec i staruszka żyliby w zadowoleniu i sytości, ale był bojar - ukradł kamienie młyńskie. Gdyby nie kogut, nie wróciliby do starca i starej kobiety. Bajka nie jest skomplikowana i może dlatego wyraźniej uwidacznia się w niej związek fikcji z życiową prawdą. Przy innej okazji, ale głęboko w istocie prawdziwy, F. M. Dostojewski napisał: „Niech to będzie bajka fantastyczna, ale fantastyczność w sztuce ma swoje granice i zasady. Fantastyka musi mieć taki kontakt z rzeczywistością, że niemal trzeba w to uwierzyć.” Oczywiście historia starca, który zdobył cudowne kamienie młyńskie i koguta w niebie, jest fikcyjna, ale myśl o dobrobycie i sytości jest w niej oczywista: marzyli o tym, czego chcieli, czego pragnęli. A dokąd zabrać cudowne kamienie młyńskie? To naprawdę niebiański dar. Za magiczną historią kryje się idea, że ​​musi istnieć wyższa sprawiedliwość. To nie jest wiara w boską opatrzność i opatrzność: ludzie po prostu nie znosili nieprawdy. Bojar próbował przejąć w posiadanie to, co do niego nie należało, ale znaleziono siłę silniejszą od niego, nie pozwoliła na to. Kogut poleciał do rezydencji bojarów, usiadł na bramie i głośno krzyknął: „Wrona! Bojar, bojar, oddajcie nasze kamienie młyńskie, złote, błękitne!” I bez względu na to, co zrobił bojar - wrzucił koguta do wody do studni i do ognia do pieca - nie dopuszczono do złego czynu. Kogut zabrał bojarowi kamienie młyńskie i oddał je biednym. Prawda zwyciężyła. Działa tu logika cudu, ścigająca zło i tworząca dobro.

Opowiadacze nie pozostawili ani jednego przestępstwa bez pomszczenia. W jakiejkolwiek formie pojawia się zło: w czynach Koszczeja Nieśmiertelnego, złowrogich gęsi-łabędzi, macochy ścigającej osieroconą pasierbicę, wiedźmy przebranej za prawowitą żonę, króla despoty, który zamierzał zabić służącego łucznika, aby przejąć jego piękna żona, złe starsze siostry, które zazdroszczą młodszej – narzeczonej Finista – jasnego sokoła, czy w machinacjach wielu innych wrogów bohaterów baśni – zło zawsze i wszędzie okazuje się wyeliminowane. Bajki są pełne wiary w zwycięstwo dobra.

Błędem byłoby sądzić, że niewyczerpana fikcja baśniowa, która w każdych okolicznościach pokonuje przebiegłość czarnych sił, jest niczym innym jak tylko marzeniem odległym od życia, że ​​bajka jest tylko kłamstwem. Oczywiście narrator wymyśla, ale urok fikcji polega właśnie na tym, że niemal wierzy się w prawdziwość opowieści. Nie wierzyli oczywiście, że dąb urósł do nieba ani że można wspiąć się do prawego ucha Sivka-burki, wczołgać się do lewego i stać się tak pięknym człowiekiem, że nie można było myśleć lub zgadnąć. Nie wierzyli w możliwość młócenia trzystu stosów w ciągu jednej nocy, nie upuszczając ani jednego ziarna – nie, wierzyli w coś zupełnie innego, wierzyli w korzyść czynu, w to, że opór przeciwnościom losu w końcu zwycięży, aby wszystkie przeszkody zostały pokonane i człowiek był szczęśliwy. Opowieści nie kłamały, one czarowały.

Uczucia, których doświadczyli słuchacze opowieści, położyły w duszy niewidzialną fortecę, sprawiły, że ludzie byli niezłomni w tarapatach. Silne wrażenia już w dzieciństwie powodują wewnętrzne zmiany w człowieku. A kiedy stał się dorosły, znajomość cudownych opowieści na swój sposób odbiła się echem w jego działaniach. Oczywiście wrażenie bajecznego cudu nie było jedynym powodem tego czy innego szlachetnego czynu, ale nie ma wątpliwości, że wśród wielu powodów mogą znajdować się wrażenia zaczerpnięte ze znajomości baśni: z historii Nikity Kozhemyaka, który pokonał Węża, z historii Iwana – syna kupca, którego omal nie zabiła słabość, a ocaliła lojalność przyjaciół: orła, sokoła i wróbla, z przygody biednego szlachcica, któremu udało się odnaleźć dokąd co noc udaje się dwanaście córek królewskich, z opowieści o chłopcu, który rozumiał mowę ptaków i nie wykorzystywał swojej wiedzy dla złych innych.

Domyślając się, że siła baśni leży w szczególnym związku między fikcją a prawdą, ludowi gawędziarze robili wszystko, co w ich mocy, aby połączyć fikcję z wiarygodnością szczegółów. Bajki z niezwykłą dokładnością odtwarzają żywy świat i prawdę uczuć przeżywanych przez bohaterów. Prawdziwość szczegółów wpłynęła na siłę wrażeń z całości.

Maryushka wędruje przez ciemny, gęsty las bez drogi, bez ścieżki. Drzewa są hałaśliwe. Im dalej, tym straszniej. Chodzi, potyka się, gałęzie przyklejają mu się do rękawów. A potem kot podskoczył - ociera się, mruczy. Tajemnica pustynnych miejsc, w których na każdym kroku czyha niebezpieczeństwo, przekazana jest z wiernością naprawdę doświadczonego uczucia strachu.

Ale przed nami pole za obrzeżami, Iwan siedzi na granicy - czeka na złodzieja-złodzieja. O północy galopował koń: jedna sierść była złota, druga srebrna; biegnie koń - ziemia drży, dym kolumną leje się z uszu, z nozdrzy buchają płomienie. Stukot bajecznego konia, szybkość jego biegu, gorący oddech uchwyciły uczucie zachwytu, znane chłopowi z dzieciństwa.

Gęsi-łabędzie latają po wysokim niebie. Można się przed nimi ukryć tylko pod grubymi gałęziami. Siostra i brat ukryli się przed nimi pod jabłonią. Czujne ptaki ich nie widziały, dostrzegły dopiero, gdy wybiegły na drogę - przyleciały, biły skrzydłami i patrzcie, wyrwą im brata z rąk. Wszystko jednak zakończyło się szczęśliwie. Gęsi latały, latały, krzyczały, krzyczały i odlatywały z niczym. Całą historię wypełnia trzepot skrzydeł zaniepokojonych ptaków drapieżnych. Odwzorowuje szczegóły życia, których autentyczność nie budzi wątpliwości.

Czarownica przemieniła kobietę w Arys-Polye i oddzieliła ją od własnego syna. Niania zanosi dziecko do lasu - przybiegnie Arys, rzuci skórę pod kłodę i nakarmi głodującego chłopca. I idzie do lasu. Ojciec się o tym dowiedział, wypełzł zza krzaków i spalił skórę. „Och, coś śmierdzi dymem; nie ma mowy, moja skóra płonie!” – mówi Arys-pole. „Nie” – odpowiada niania – „to prawda, drwale podpalili las!” Niby szczegół, a jednak dzięki niemu baśniowa opowieść ożywa. Świat baśni wypełniony jest dźwiękami, zapachami – wszelkimi wrażeniami bytu.

Mowa gawędziarzy posłusznie podąża za naturą wyimaginowanych obrazów. Tutaj Wasylisa Mądry jedzie złoconym powozem do króla na ucztę - powóz prowadzony jest przez sześć białych koni: „Rozległo się pukanie i grzmot, cały pałac się zatrząsł. Goście przestraszyli się i zerwali z miejsc. Nagłość przybycia wyrażają trafnie znalezione czasowniki - ogólne zamieszanie ujmuje ruch: pałac „zatrząsł się”, goście „podskoczyli z miejsc” i tak dalej. Ale teraz konie stały się; Vasilisa wysiadła z powozu - a gawędziarz ma czas, aby opowiedzieć, jak jest ubrana i jak wygląda: „Na lazurowej sukience często widać gwiazdy, na jej głowie czysty księżyc, taka piękna”. W przeciwieństwie do poprzedniej historii nie ma w ogóle czasowników - w końcu to nie jest ruch, a nie jazda. Żywy, natychmiast zmieniający się przebieg historii przenosi właściwości subtelnej sztuki na bajeczną mowę.

Cuda, ziemskie przemiany, przemiany świata w codziennych baśniach ustępują miejsca wszechogarniającej ironii. Sam cud staje się przedmiotem wesołych kpin. Emel złowił szczupaka. Szczupak przemówił ludzkim głosem: „Emelya, Emelya, pozwól mi wejść do wody, zrobię, co chcesz”. Emelya pragnęła, aby wiadra z rzeki same wróciły do ​​domu i woda się nie rozlała. I wiadra poszły, weszły na wzgórze, weszły do ​​​​przejścia i stanęły na ławce. Od tego czasu stało się to zwyczajem - Emelya powie: „Na rozkaz szczupaka, zgodnie z moim pragnieniem” - i wszystko się spełnia: sanie bez konia jadą do lasu, sam topór rąbie drewno, drewno na opał idzie do chaty i zostaje włożony do pieca, pałka bije oficera, piec przesuwa się z miejsca i jedzie ulicą, córka króla zakochuje się w Emelyi. Oczywiste absurdy stają się codziennością. Bez takiej fikcji, pełnej śmieszności, codzienne baśnie nie mogłyby przekazać swojego znaczenia. Celem ironii jest postawienie wszystkiego, co zasługuje na śmieszność i potępienie, w nieestetycznym świetle.

Przebiegły żołnierz oszukał chciwą staruszkę - obiecał jej ugotować kleik z topora. Głupia staruszka nie przywiązywała wagi do tego, że żołnierz doprawiał kaszę zbożami, masłem, solą, pytała ciągle: „Służąca! Kiedy zjemy siekierę? Żołnierz odpowiedział: „Tak, widzisz, jeszcze się nie wygotował, gdzieś w drodze dokończę gotowanie i zjem śniadanie”.

Głupi pan młody posłuchał rady panny młodej, aby mówiła „bardziej okrągle” i tylko jednym słowem, po czym powtórzył: „Koło”. Nie znalazłem nic lepszego!

W kościele trwa nabożeństwo, a kapłan nie przerywając śpiewu, prosi diakona, aby zobaczył, czy ktoś przychodzi, czy coś niesie? Diakon zobaczył starą kobietę z garnkiem masła. „Daj, Panie!” – śpiewał diakon. Ale wtedy pojawił się mężczyzna z maczugą: „Ty, Panie!” śpiewali zarówno kapłan, jak i diakon. Nabożeństwo jest zjadliwie żartowane w celowo głupiej scenie, jest to parodia nabożeństwa modlitewnego.

Mistrz szczeka jak pies, kozia skóra przykleja mu się do pośladków, mistrz kowalstwa wypala żelazo i dostaje „zilch”, koza ma zaszczyt zostać pochowana zgodnie ze zwyczajem chrześcijańskim. Autonya dziwi się całkowitej głupocie chłopów, którzy kijami wbijają konia w obrożę - nie wiedzą, jak założyć obrożę, a mieszkańcy innej wsi ciągną krowę do chaty: tam urosła trawa, więc trzeba go karmić.

Codzienne bajki są pełne niesamowitej i przemyślanej fikcji, a to oznacza, że ​​satyra ludowa uderza bez chybienia. Lud wyśmiewał duchownych, panów, ludzi powolnych, skąpych, chciwych, obłudników, głupców. W baśniach ujawnia się umysł ludzi, ta kpina, która nierozerwalnie łączy się ze zdrowym rozsądkiem, a tym bardziej z życzliwością twórców tych wesołych historii.
Jakiś żartowniś ułożył bajki na temat: „Jeśli ci się nie podoba, nie słuchaj”. Żurawie nabrały zwyczaju latania, aby dziobać groszek. Mężczyzna postanowił je zabrać. Kupiłem wiadro wina, wlałem je do koryta i zmieszałem z nim miód. Żurawie dziobały i natychmiast upadły. Chłop oplątał je linami, związał i przywiązał do wozu, a żurawie oprzytomniały i wzbiły się w niebo razem z chłopem, wozem i koniem. Czy „najprawdziwszy człowiek na ziemi”, marzyciel i ekscentryczny baron Munchausen, bohater słynnej książki niemieckiego pisarza XVIII wieku Rudolfa Ericha Raspe, nie latał na kaczkach? Zabawa i satyra, żart i powaga łączą się w takich opowieściach. Ich urok tkwi w niezwykłej swobodzie i żywotności opowieści.

Mowa potoczna w baśniach codziennych zostaje uchwycona poprzez transmisję odcieni różnorodnych uczuć. Chłop ukradł w sklepie worek mąki pszennej: chciał zaprosić gości na święto i poczęstować ich ciastami. Przyniosłem do domu mąkę i pomyślałem. „Żono” – mówi do swojej kobiety – „ukradłem mąkę, ale boją się, że się dowiedzą, zapytają: skąd masz taką białą mąkę?” Żona pocieszała męża: „Nie wstydź się, mój żywicielu rodziny, upiekę z tego takie ciasta, że ​​goście nigdy nie będą odróżniani od arzhanów”. Tutaj nie wiadomo, czym bardziej można się zachwycać: czy subtelnym przekazem serdecznej pociechy, czy głupią prostotą przemówień.

Sztuka baśniowa nie zna napięcia i nudy. Wesołym żartem gawędziarze rozjaśnili nudę trudnego życia codziennego - przemówienie zabrzmiało świątecznie, płynnie. Opowiadanie tzw. „nudnych opowieści” zamieniło się w bezpośrednią zabawę: „Był sobie kiedyś król, król miał podwórko, na podwórzu był palik, łyk na palu; nie możesz powiedzieć od początku? Taką bajką żartowniś-narrator walczył ze słuchaczami, którzy domagali się coraz to nowych bajek.

Śpiewanie eposów i opowiadanie baśni było przez ludzi rozumiane jako siła działająca w celu stworzenia lub zniszczenia. Najlepiej o tym opowiada epopeja śpiewana przez słynną gawędziarkę z północy, Marię Dmitrievnę Krivopolenovą.

Wesołe błazny przyszły do ​​wdowy Nenili i błagały, aby wypuściła z nimi jedyne dziecko, syna Wavilę, aby mogli razem udać się do „podrzędnego królestwa” - do innej krainy, aby prześcignąć Cara Psa z jego krewnymi: synem Peregud, zięć Pereswet i córka Perekrosa. I już w drodze do odległego królestwa sztuka mistrzów tworzy cud. Błazny faworyzowały tych, którzy wierzyli w moc śpiewu i opowiadania historii, a ci, którzy wątpili, zawiedli. Moc i moc cudownej gry gwizdania i dzwonienia peresadetów są nieograniczone. Sami święci Kuzma i Demyan „dostosowują” muzyków. Dziewczyna opłukała płótna na rzece, zobaczyła bufony, powiedziała im miłe słowa - a jej proste płótna zamieniły się w satynę i jedwab. Mistrzowie dotarli do królestwa króla Psa i od ich wielkiej gry królestwo stanęło w ogniu - spalone od krawędzi do krawędzi.

Sztuka mistrzów ludowych stała się legendą, jej moc rozciągnęła się do naszych czasów. W sztuce epopei i baśni urzeczywistnił się w pewnym sensie związek czasów starożytnej Rusi z naszą erą. Sztuka minionych stuleci nie stała się sztuką muzealną, interesującą tylko nielicznych specjalistów, lecz wtopiła się w przepływ doświadczeń i myśli współczesnego człowieka.

Prawdziwej historii ludu pracującego nie można poznać bez znajomości ustnej sztuki ludowej...

M. Gorki

Już tysiąc lat temu nikt na Rusi nie mógł zeznawać, od kiedy zwyczajem było śpiewanie eposów i opowiadanie bajek. Zostały one przekazane przez przodków wraz ze zwyczajami i rytuałami, z umiejętnościami, bez których nie można wyciąć chaty, nie można zdobyć miodu, nie można kroić łyżek. Był to rodzaj duchowych przykazań, przymierzy, których lud przestrzegał. Budowniczy wzniósł świątynię - uzyskano obszerną komnatę, pod której kopułą wlewał się promień słońca i bawił się z wąskich otworów w murze, jakby wzniesiono mieszkanie dla baśniowych i epickich bohaterów.

... Taka była siła opowieści poetyckiej, siła fikcji baśniowej. Gdzie jest sekret tej wszechmocy? Ma to najbliższy i bezpośredni związek z całym sposobem życia Rosjanina. Z tego samego powodu świat i życie rosyjskiego chłopstwa stały się podstawą epickiej i baśniowej twórczości.

eposy(od słowa „prawda”) - dzieła poezji ustnej o bohaterach rosyjskich i bohaterach ludowych.

Akcja epopei rozgrywa się w Kijowie, w przestronnych kamiennych komnatach - domach z siatki, na ulicach Kijowa, przy nabrzeżach Dniepru, w kościele katedralnym, na szerokim dziedzińcu książęcym, na placach handlowych Nowogrodu, na moście przez Wołchow , w różnych częściach ziemi nowogrodzkiej, w innych miastach: Czernihów, Rostów, Murom, Galich.

Już wtedy, w odległej od nas epoce, Ruś prowadziła ożywiony handel z sąsiadami. Dlatego eposy wspominają słynną ścieżkę „od Warangian do Greków”: od Morza Warangijskiego (Bałtyku) do rzeki Newy wzdłuż jeziora Ładoga, wzdłuż Wołchowa i Dniepru. Śpiewacy śpiewali szerokość ziemi rosyjskiej, rozciągniętej pod wysokim niebem i głębię wirów Dniepru:

Czy to wysokość, niebiańska wysokość,
Głębokość, głębokość oceanu-morza,
Szeroki obszar na całej ziemi,
Głębokie rozlewiska Dniepru.

Opowiadacze znali także odległe krainy: krainę Wedeńca (najprawdopodobniej Wenecję), bogate królestwo Indii, Konstantynopol i różne miasta Bliskiego Wschodu.

Wiele niezawodnych cech starożytnego życia i życia nadaje eposom wartość dokumentalną. Opowiadają o strukturze pierwszych miast. Poza murami miejskimi, które chroniły wioskę, natychmiast rozpoczęła się przestrzeń czystego pola: bohaterowie na silnych koniach nie czekają, aż bramy zostaną otwarte, ale galopują przez wieżę węglową i natychmiast znajdują się na otwartej przestrzeni. Dopiero później w miastach zabudowano niechronione „małe miasteczka”.

Na Rusi dobry koń był na wagę złota. Troskliwy właściciel go pielęgnował, znał jego cenę. Jeden z epickich bohaterów, Iwan, syn gościa, stawia „wielki zakład”, że na swojej trzyletniej Buroczce-kosmatoczce prześcignie wszystkie ogiery książęce, a klaczka Mikulina, wbrew przysłowie „Koń orze, koń jest pod siodłem”. Wierny koń ostrzega swego pana przed niebezpieczeństwem – rży „na czubek głowy”, bije kopytami, by obudzić bohatera.

Opowiadacze opowiadali nam o dekoracjach ściennych w domach ceremonialnych. Eleganckie ubrania bohaterów. Nawet na oracie Mikula ubraniami nieroboczymi są koszula i porty, jak to miało miejsce w rzeczywistości:

Kapelusz oraty jest puchaty,
A jego kaftan jest z czarnego aksamitu.

To nie fikcja, ale rzeczywistość starożytnego rosyjskiego życia świątecznego. Mówi szczegółowo o uprzęży dla koni i łodziach-statkach. Śpiewacy starają się nie przeoczyć żadnego szczegółu...

Bez względu na to, jak cenne są te cechy starożytnego życia, myśli i uczucia ludzi ucieleśnionych w eposach są jeszcze cenniejsze. Dla ludzi XXI wieku ważne jest zrozumienie, dlaczego ludzie śpiewali o bohaterach i ich chwalebnych czynach. Kim oni są, rosyjscy bohaterowie, w imię czego dokonują wyczynów i czego chronią?

Ilya Muromets jedzie przez nieprzeniknione, nieprzejezdne lasy bliskiej, prostej, a nie okrężnej, długiej drogi. Nie zna strachu przed słowikiem, zbójcą blokującym przejście. To nie jest fikcyjne niebezpieczeństwo ani fikcyjna droga. Ruś północno-wschodnia z miastami Włodzimierz, Suzdal, Ryazan, Murom była niegdyś oddzielona od obwodu naddniepru ze stolicą Kijowem i przyległymi terenami gęstymi lasami. Dopiero w połowie XII wieku przez leśną dżunglę poprowadzono drogę od Oki do Dniepru. Wcześniej musieli obejść lasy, kierując się do górnego biegu Wołgi, a stamtąd do Dniepru i wzdłuż niego do Kijowa. Jednak nawet po ułożeniu bezpośredniej drogi wielu wolało od niej starą: nowa droga była niespokojna - okradli, zabili na niej ... Ilya uwolnił drogę, a jego wyczyn został bardzo doceniony przez współczesnych. Epos rozwinął ideę jednego, silnego państwa, zdolnego do przywrócenia porządku w kraju i odparcia inwazji wrogów.

Przykładem wierności służbie wojskowej jest inny wojownik-bohater, wychwalany w eposach pod imieniem Dobrynya Nikitich. W bitwach z ognistym Wężem wygrywa dwukrotnie. Bogatyrzy walczą z wrogami w imię pokoju i dobra Rusi, chronią swoją ojczyznę przed wszystkimi, którzy naruszają jej wolność.

Eposy, jako dzieła chłopskiej Rusi, chętnie podejmowały temat obrazu nie tylko wydarzeń bohaterskiej obrony kraju, ale spraw i wydarzeń życia codziennego: opowiadały o pracy na roli, kojarzeniach i rywalizacji, zawodach jeździeckich , handlu i dalekich podróży, o sprawach z życia miejskiego, o sporach i bójkach, o zabawach i błaznach. Ale nawet takie epopeje były nie tylko zabawne: piosenkarz uczył i instruował, dzielił się z publicznością swoimi najskrytszymi przemyśleniami na temat życia. W epopei o rolniku Mikulu i księciu Wołdze idea chłopska została wyrażona z całą jasnością. Codzienna praca chłopa stawiana jest ponad pracą wojskową. Ziemia uprawna Mikuli jest bezkresna, jego pług jest ciężki, ale on sobie z tym radzi bez problemu, a ekipa księcia nie wie, jak do niego podejść – nie wie, jak go wyciągnąć z ziemi. Sympatie śpiewaków są całkowicie po stronie Mikuli.

Czas starożytnej Rusi wpłynął także na sam system artystyczny, rytmy i strukturę wersetów eposów. Od późniejszych pieśni narodu rosyjskiego różnią się wielkością wizerunków, doniosłością akcji i powagą tonu. Eposy powstały w czasach, gdy śpiew i opowiadanie historii niewiele się od siebie od siebie oddaliły. Śpiew dodał powagi tej historii.

Werset epicki jest wyjątkowy, przystosowany do przekazywania żywych intonacji konwersacyjnych:

Czy z tego miasta z Murom,
Z tej wioski i Karaczarowej
Odchodził odległy, tęgi, miły facet.

Linie pieśni są lekkie i naturalne: powtórzenia poszczególnych słów i przyimków nie zakłócają przekazywania znaczeń. W eposach, tak jak w baśniach, tak jest początki(opowiadają o czasie i miejscu akcji), zakończenia, powtarza, przesady ( hiperbola), stały epitety(„pole jest czyste”, „dobry człowiek”).

W eposach nie ma rymów: utrudniałoby to naturalny tok mowy, ale śpiewacy nie porzucili całkowicie współbrzmień. W wersetach jednorodne zakończenia słów są zgodne:

Więc wszystkie mrówki trawiaste się splątały
Tak, lazurowe kwiaty się rozpadły…

Śpiewowi eposów w starożytności towarzyszyła gra na harfie. Muzycy uważają, że harfa jest najodpowiedniejszym instrumentem do gry ze słowami: wyważone dźwięki harfy nie zagłuszają śpiewu i nie sprzyjają percepcji epopei. Piękno epickich melodii zostało docenione przez kompozytorów. MP Musorgski, N. A. Rimski-Korsakow używali ich w operach i dziełach symfonicznych.

W sztuce epopei urzeczywistnił się niejako związek czasów starożytnej Rusi z naszą erą. Sztuka minionych stuleci nie stała się sztuką muzealną, interesującą tylko nielicznych specjalistów, lecz wtopiła się w przepływ doświadczeń i myśli współczesnego człowieka.

Odpowiedzi na pytania

Na czym polega „sekret wszechmocy” eposów? Przygotuj wiadomość o epopei, wykorzystując wypowiedź M. Gorkiego na temat ustnej sztuki ludowej i historię folklorysty Włodzimierza Prokopjewicza Anikina.

Tajemnica wszechmocy eposów jest ściśle i bezpośrednio związana z całym sposobem życia Rosjanina, dlatego świat i życie rosyjskiego chłopstwa stały się podstawą twórczości epickiej i baśniowej.
Eposy (od słowa „rzeczywistość”) – dzieło ustnej poezji ludowej o rosyjskich bohaterach i bohaterach ludowych.
Akcja epopei rozgrywa się w Kijowie, na placach handlowych Nowogrodu i innych rosyjskich miastach.
Ruś już wtedy prowadziła ożywiony handel, dlatego w eposach wspominane są słynne szlaki handlowe, śpiewacy śpiewali całą ziemię rosyjską. Ale gawędziarze wiedzieli także o odległych krainach, których nazwy wymieniano w eposach.
Eposy mają wartość dokumentalną ze względu na wiele cech życia starożytnego, opowiadają o strukturze pierwszych miast.
Na Rusi szanowano dobrego konia, dlatego wizerunek konia bardzo często można spotkać w eposach. Eposy wymieniają również i szczegółowo opisują szczegóły ubioru, uprzęży dla koni.
Ale myśli i uczucia ludzi są najcenniejsze w eposach. Dla nas, mieszkańców XXI wieku, ważne jest, aby zrozumieć, dlaczego ludzie śpiewali o bohaterach i ich chwalebnych czynach, kim są bohaterowie i w imię jakich dokonali wyczynów?
Ilya Muromets dokonał wielu wyczynów, w szczególności uwolnił jedną z dróg od rabusiów. Jego wyczyny były wysokie.
Wszyscy bohaterowie walczą z wrogami w imię pokoju i dobrobytu Rusi, bronią swojej ojczyzny.
Ale eposy przedstawiały nie tylko wydarzenia bohaterskiej obrony kraju, ale także sprawy i wydarzenia życia codziennego: pracę na gruntach ornych, handel. Takie eposy nie tylko bawiły: piosenkarz uczył i instruował, jak żyć.
Codzienna praca chłopa w eposach jest stawiana ponad wojskiem, co wyrażają się w eposach o rolniku Mikulu i księciu Wołdze.
Czasy starożytnej Rusi wpłynęły także na strukturę artystyczną eposów, wyróżniały się one powagą tonu, wielkością obrazów i wagą akcji.
Werset epicki jest wyjątkowy, ma na celu przekazywanie żywych intonacji konwersacyjnych.
W eposach są początki, zakończenia, powtórzenia, przesady (hiperbola), ciągłe epitety. W eposach nie ma rymów, w starożytności śpiewaniu eposów towarzyszyła gra na harfie.
W sztuce eposu urzeczywistniono związek czasów starożytnej Rusi z naszą erą.

Przykładowe raporty

Na sile duchowej i na sile bohaterskich epickich bohaterów „świętego rosyjskiego”.

Począwszy od obchodów rocznicy - tysiąclecia Chrztu Rosji, ludzie coraz częściej zaczęli zwracać się do chrześcijaństwa, aby lepiej zrozumieć historię Rosji i rosyjską duszę. Eposy pomogły mi zajrzeć w głąb życia duchowego naszych przodków. Chciałem zrozumieć, dlaczego ludzie śpiewają o bohaterach i ich chwalebnych czynach.

Celem pracy było rozpoznanie wpływu tradycji prawosławnych na sposób życia i kształtowanie się bohaterów w epoce średniowiecznej Rusi.

Jeśli założymy, że bohaterowie „świętorosyjskich” eposów różnili się nie tylko siłą fizyczną, ale także hartem ducha, wówczas staje się jasne, dlaczego zawsze pokonywali wrogów państwa i nie przegrali ani jednej bitwy, a także „ dlaczego ziemię rosyjską nazwano Świętą Rosją: Naród rosyjski od niepamiętnych czasów jest mocny w wierze i prawdzie, służąc Ojczyźnie.

W wyniku tej pracy znalazłem dowody, dlaczego bohaterowie eposów nazywani są „Świętymi Rosjanami”; Dowiedziałem się, jakimi przykazaniami duchowymi kierował się w swoim życiu lud Rusi; określił związek pomiędzy siłą heroiczną a siłą duchową; porównał wizerunki epickich bohaterów z ich historycznymi prototypami.

Na Rusi epickich bohaterów nazywano „świętymi bohaterami rosyjskimi”, ponieważ walczyli za ojczyznę, czcili wiarę prawosławną i byli zawsze gotowi do walki z poganami, którzy próbowali zbezcześcić Świętą Rosję. Starszym bohaterem był Światogor – „mieszkaniec Świętej Góry”4. Niektórzy badacze eposów zarzucają mu, że nie znalazł zastosowania dla swojej siły. Duchowe znaczenie eposu ujawnił metropolita Jan: Svyatogor ze starszego pokolenia bogatyrów przekazał młodszemu – w osobie Ilyi – siłę wraz z obowiązkami służenia Bogu, Kościołowi i Ojczyźnie (1) .

Bogatyrzy gromadzili się wokół księcia Włodzimierza, którego powołaniem było zachowanie Świętej Rosji, obrona wiary prawosławnej i kodeksu moralnego ludu. Ortodoksyjni bohaterowie Ilya Muromets, Dobrynya Nikiticch i Alyosha Popovich spotkali się, zmierzyli swoje siły i zbratali się. Bohaterowie stali się braćmi krzyżowymi, czyli dokonali ceremonii wymiany krzyży i stali się braćmi w duchu. Odtąd mają jedną duchową siłę, jedną drogę, jedno przeznaczenie.

Po przeanalizowaniu eposów odkryłem, że wszyscy bohaterowie koniecznie udali się do świątyni i wzmocnili swoją duchową siłę: Ilya Muromets „stał poranek w Murom, / chciał zdążyć na lunch w stolicy Kijowie”; „Dobrynia chodził na jutrznie, / Minął kościół katedralny”; / „Alosza budzi się ze snu, / Obmywa poranny świt. / Na wschodzie on, Alosza, modli się do Boga ”(2).

Ściśle przestrzegano ortodoksyjnych zwyczajów: na spotkaniu powiedzieli: „Jesteś gojem”, to znaczy życzyli zdrowia („goit” - uzdrowienie, opieka), który wszedł do domu, został najpierw nakarmiony, a następnie przesłuchany. Czytamy w eposie: bohaterowie „jedli, pili, jedli”, „modlili się do Pana Boga”. Obowiązkową zasadą życia duchowego Rosji było otrzymanie błogosławieństwa ojca na każdą nową sprawę. Dlatego ojciec Iwan Timofiejewicz powiedział Ilji: „Będę cię błogosławił dobrymi uczynkami, ale nie ma błogosławieństwa za złe uczynki”. Dobrynya dopiero po raz trzeci otrzymał błogosławieństwo od swojej matki, a ona ukarała go za to, jak się zachować podczas spotkania z wrogiem. Oczywiste jest, że nikt nie będzie prosił rodziców o błogosławieństwa za zły uczynek. Od rodziców bohaterowie nauczyli się pojęć moralnych, zasad i ściśle ich przestrzegali. Każdy bohater rozumiał: „siłę duchową należy wykorzystywać do „dobrych uczynków”, czyli pokojowych stosunków z ludźmi, a „złe uczynki” to przelanie niewinnej krwi, bicie bezbronnych, nienawiść do ludzi.

Ilya jest najsilniejszym („starym”) bohaterem, ponieważ pomimo trudnych prób zawsze jest oddany swojej Ojczyźnie. Zdolny do samozaparcia: nie zgodził się pozostać namiestnikiem w Czernigowie, nie uległ namowom zięciów Słowika Zbójnika, aby wypuścili go za dobry okup, nie zgodził się zamieszkać w Cargradzie , który wyzwolił z „bożka Poganoy”, na prośbę cara Konstantyna, nie poślubił żadnej ze swoich ukochanych, choć miał dzieci.

Po pokonaniu rabusiów Ilya usunął napis na kamieniu ostrzegający ludzi: „Jeśli pójdziesz prosto, zostaniesz zabity”. Przywrócił więc pokój i porządek na ziemi rosyjskiej (3). Ilya Muromets poradził sobie z carem tatarskim Kalinem wraz ze swoim ojcem chrzestnym Samsonem Samoylowiczem i jego bohaterami. W dawnych czasach wysoko ceniono relację między chrześniakiem a ojcem chrzestnym, prośby o pomoc były spełniane bez przerwy. Następnie Ilya pokonał Idolishche Poganoe, a następnie cara Żidowina. Siłę duchową otrzymał od przechodniów i Swiatogora dla służby Rusi i wiernie wypełnił swój obowiązek. Pokonał wszystkich wrogów Rusi – takie było jego przeznaczenie. I nie mógł umrzeć, bo w bitwie „nie jest mu napisana śmierć”.

Skrzydlaty, ognisty, wielogłowy Wąż wziął naród rosyjski do niewoli i napadł na Kijów. Dobry walczył z nim - nya Nikiticch i wygrał. Alyosha Popovich spotkała się z Tugarinem Zmeevichem, który był szefem w Kijowie i zachował się wyzywająco, obrażając otaczających go ludzi swoim zachowaniem: „Tak, do Boga, pies się nie modli, ale nie kłania się księciu i księżniczce, robi to nie bić czołem książąt i bojarów”. Siedzenie przy stole między księciem a księżniczką jest rażącym naruszeniem zwyczajów przyjętych w Rosji. Przy książęcym stole Tugarin zachowywał się nieprzyzwoicie: „Ale Tugarin Zmeevich nieuczciwie je chleb, meczety ma z całym dywanem na policzku - te dywany klasztorne”. Wiemy, że według tradycji rosyjskiej „chleb jest święty i głową wszystkiego”. Od razu staje się jasne, że Tugarin jest „obcym”, obcym najeźdźcą. Wychowany w środowisku ortodoksyjnym bohater nie mógł patrzeć obojętnie na obraźliwe zachowanie Tugarina Zmeevicha. Alosza przy pomocy modlitwy pokonał rozwścieczonego Tugarina (4).

Lud Świętej Rusi w eposach śpiewał nie tylko siłę bohaterską (militarną), ale także siłę duchową („siłę Ducha”). Po przeanalizowaniu epopei zdałem sobie sprawę, co następuje. W porównaniu z siłą heroiczną, siła duchowa nie objawia się niepotrzebnie. Ujawnia się dopiero w realnym niebezpieczeństwie. Wyczyny bohaterów są z góry określone i dlatego je przeprowadzili. Siła duchowa zwiększa siłę bohaterską, jeśli wojownik walczy w słusznej sprawie. Bohaterska siła może opuścić wojownika w ramach kary za popełniony błąd.

Eposy dały mi możliwość zastanowienia się nad tym, że na świecie jest siła pożyteczna i jest siła destrukcyjna: władzę można wykorzystać dla dobra ludzi, można się nią obciążyć, a nawet wszystko zniszczyć. Siły duchowe i bohaterskie są kierowane w eposach, aby bohaterowie mogli wypełnić swój obowiązek - ratować ludzi, zaprowadzić pokój i ciszę w Rosji.

Po przeanalizowaniu szeregu książek o eposach zdałem sobie sprawę, że wizerunki bohaterów mają charakter historyczny. Ilja Muromiec jest historyczną twarzą Świętego Kościoła Prawosławnego. Dowód: istnieje Życie, a relikwie mnicha Eliasza Muromca zachowały się w Kiy – w Ławrze Peczerskiej (5). Większość naukowców uważa wuja księcia Włodzimierza za prototyp Dobrego Nikiticza. Siostra Dobreni, Malusha, była gospodynią księżnej Olgi i urodziła syna księcia Światosława, Włodzimierza, któremu później nadano imię Czerwone Słońce. We wczesnym dzieciństwie księcia rządził dla niego w Nowogrodzie, a następnie w Kijowie. Z annałów można dowiedzieć się, że Dobrynya i Putyata ochrzcili Nowogródów: „Ochrzcił Putyatę mieczem, a Dobrynya ogniem”. Dobrynya brał także udział w kojarzeniu Włodzimierza z córką księcia połockiego Roga Nedy (6 l.). Istnieją dane historyczne na temat prototypu Aloszy Popowicza. W annałach XI w. Alosza Popowicz jest wspominana trzykrotnie w bitwach z Pieczyngami. Z kroniki Suzdal wiadomo o dzielnym człowieku XIII wieku. Aleksandra Popowicz, która zginęła pod Kalką. Opowieść o jego wyczynach na ziemi rostowskiej opierała się na lokalnych legendach, a imię w zdrobnionej formie Aleksa pokrywało się z imieniem bohatera (7). Czy w prawdziwej historii istnieli bohaterowie? Trudno dać jednoznaczną odpowiedź, ale z dzieł literatury wiemy, że zginęli. Odkryłem kilka wariantów eposów i legend o tym, dlaczego bohaterowie zostali przeniesieni do Świętej Rosji. Uświadomiłem sobie, że bohaterowie nigdy nie umierają w ten sposób: ich śmierć w imię czegoś jasnego daje wiarę i nadzieję na najlepsze. Nie wierzę, że bohaterowie zniknęli. Wierzę, że nasz naród jest mocny korzeniami i tradycjami swoich przodków, nie utracił swojej duchowej siły. Nawet nowy hymn zaczyna się tak: „Rosja jest naszym świętym państwem”.

I pomyślałem: czy w naszych czasach potrzebni są bohaterowie? Epice udowodniły mi, że tak, są potrzebne. I postanowiłem zasięgnąć opinii rówieśników. Okazało się, że na 50 chłopców 44 odpowiedziało „tak”, a na 50 dziewcząt 38, a część zadała pytanie: „Kim są bohaterowie?” Do wojska pójdzie zaledwie 21 osób. W swojej pracy wykorzystałem rozumowanie 11-klasistów wiedzy o społeczeństwie na temat: „Jestem Rosjaninem, co to dla mnie znaczy?”, Gdzie znajduje się wiele odpowiedzi o następującej treści: „Oddałbym wszystko za Rosji i o jej dobro”; „Chcę dać swoją siłę i wiedzę, aby Rosja znów stała się wielką potęgą”.

W trakcie pracy nad tekstami interesowała mnie kwestia zmiany epok heroicznych i ciągłości idei służby. Dowiedziałem się, skąd bierze się duchowa moc. Bogatyrzy otrzymują go z różnych źródeł: mityczny obrońca planety Svyatogor - od Svaroga i Semargla (mity słowiańskie); obrońcy wiary prawosławnej na ziemi rosyjskiej: Ilja Muromiec – od przechodniów Kalika i ze Swiatogoru; Dobrynya Nikitich - ze świętych przedmiotów prawosławnych - „czapki greckiej ziemi”, nakrycia głowy wędrowców do Bizancjum i mnichów, z „bicza Shamakhi” - różdżki; Alyosha Popovich - od modlitwy do Zbawiciela i Matki Bożej, której nauczył go jego ojciec-kapłan (teksty eposów).

Współcześni bohaterowie-obrońcy Ojczyzny i zdrowy tryb życia - od rodziców, z tradycji rodzinnych, od nauczyciela, od dowódcy, z lektury literatury duchowej, od spowiednika, z przykładów z historii przodków (kwestionariusze na okręcie Floty Północnej ).

Przeszłość musi służyć teraźniejszości. Zadaniem naszej epoki jest odnalezienie źródeł wysokiej moralności, jakie pozostawili nam nasi przodkowie, chcąc nas nauczyć szczęścia. Dziś na świecie jest wiele niesprawiedliwości, zło często zwycięża, bo brakuje bohaterów, którzy ruszyliby do walki w słusznej sprawie. Ale w naszych czasach Rosja ma też wielu wrogów, więc współcześni wojownicy potrzebują bohaterskiego ducha, aby przetrwać i nie ulec groźbom aktów terrorystycznych i wezwaniom skinheadów. Rosja będzie żyła w pokoju i spokoju tylko wtedy, gdy będzie miała nie tylko siłę militarną, ale także wysoką moralność, patriotyzm narodu. Dziś ważne jest, aby zdać sobie sprawę, że prawdziwą świętą Rosję można zachować tylko w oparciu o prawosławie i że bogactwo materialne ludzi i dobrobyt kraju będą trwałe, jeśli życie będzie przeniknięte duchowymi, czystymi zasadami.

Rycerz na rozdrożu. Malarstwo Wiktora Wasniecowa. 1882 Wikimedia Commons

ALABUSZ (ALABYS). Ciasto. Peren. Uderzenie, policzek, policzek. Dał mu tyapusz, do każdego dodał alabush. Tak, dodałem alabysh do f[opu]. Zmniejszenie Alabuszek. Z drugiej posadził alabuszki.

ARABITYCZNY. Arab. Tak, i zdobył mnóstwo pereł, / Tak, a nawet więcej, zdobył arabską miedź. / Która była arabską miedzią, / Nigdy nie była zardzewiała i zardzewiała.

BAZA. 1. Piękno, piękno. 2. Dekoracja. To nie jest ze względu na bas – ze względu na twierdzę.

BAS. 1. Ubierz się, ubierz się. 2. Popisywać się, popisywać się, popisywać się młodzieżą, artykułem, eleganckim ubraniem. 3. Angażuj innych w rozmowę, retorykę, bawij się opowieściami. Szczypać, wściekać się, a już mają trzy lata, / Na co dzień tak, sukienki są wymienne.

BAJAT. Opowiadaj bajki, fikcję; rozmawiać, rozmawiać. Nie wiały tam na mnie wściekłe wiatraki, / Tam dobrzy ludzie nie gadaliby o mnie.

BOGORYAZHENAYA, BOSKA. Panna młoda. Poznałbym siebie i niosącego Boga... boginię.Błogosławiony. Pan młody. Widać, że będę tu bosko poślubiona.

BÓG. Matka chrzestna. Tak, tu nie Dyukow, ale jestem matką, / I Dyukow tu jest, ale jestem bogiem.

BRAT. Duże naczynie metalowe lub drewniane, zwykle z dzióbkiem, na piwo lub zacier. Nalali bratu zielone wino.

BRATCHINA. Napój alkoholowy na bazie miodu. Bratchina piła miód.

BURZOMECKI. Pagan (o włóczni, mieczu). Tak, Dobrynya nie miał kolorowej sukienki, / Tak, nie było miecza i Burzometskiego.

BYLICA. Prawdziwy przypadek, naprawdę. I Noe chlubił się jak bylicia, / I Noe pościł z tobą i bajką.

KONIECZNOŚĆ. Przestrzeganie wiedzy ogólnej, przestrzeganie prawa przodków, norm przyjętych w zespole; później - uprzejmość, umiejętność oddawania czci, okazywania uprzejmego (kulturowego) traktowania, dobrej hodowli. Chętnie cię spłodzę, dziecko... / Z pięknością byłbym w Pięknym Osipie, / Miałbym cię wychudłym krokiem, / W tym Churilu w Plenkovichu, / Byłbym grzeczny w Dobrynushce Nikitich.

OŁÓW. Wiadomości, wiadomość, zaproszenie. Wysłała wiadomość do króla i Politowskiego, / Że król i Politowski przejadą.

WINNO ZIELONE. Prawdopodobnie bimber z dodatkiem ziół. Picie zielonego wina.

BIAŁY. Szeroko otwarte. Ilya wyróżniała się i na rozbrykanych nogach, / Założyła potargany szlafrok.

WYJDŹ (SIAD). 1. Ilość jedzenia, jaką osoba może zjeść w jednym posiłku na śniadanie, lunch lub kolację. Zjada worek i chleb do granic możliwości. 2. Jedzenie jedzenie. Och, ty, wilk jest pełny, niedźwiedź wyje!

WYPIEPRZ SIĘ. Przekreśl to, co jest napisane. Doszedł do tego siarkowego kamyka, / Spierdolił stary podpis, / Napisał nowy podpis.

WIĄZ. Pałka. Wasilij chwycił swój szkarłatny wiąz.

GRAĆ. Wydawaj głośne, nieuporządkowane krzyki, rechot (o wronach, gawronach, kawkach). W końcu szary kruk, na vranski sposób.

GRIDNIA. 1. Sala, w której książę wraz z oddziałem odbywał przyjęcia i uroczyste ceremonie. 2. Górne izby szlachetnych osób. Poszli do kochającego księcia do Włodzimierza, / Tak, poszli na grilla i do jadalni.

ŁÓŻKO. Deska, poprzeczka, na której składano lub wieszano ubrania. Zdjął pojedynczy rząd i położył go na łóżku, / A zielone marokańskie buty włożył pod ławkę.

GUZNO. Kulszowa część ciała. Żadna staż służby nie będzie heroicznym kłamstwem pod rządami kobiecej drużyny.

KOCHAJ. Satysfakcjonujące, do pełnej satysfakcji. Jedli do syta, pili dolubi.

PRE-YULESHNY. Dawny, starożytny, starożytny. Get-tko dajesz sobie wyjście / I dla starego na rok, i dla obecnego, / Tak, i dla was wszystkich na czasy i na przeszłość.

DOSYUL. W przeszłości, w dawnych czasach. Mój ojciec-rodzic miał dosyul / Była żarłoczna krowa.

DREWNO KOMINKOWE. Obecny. I książę zakochał się w tym drewnie opałowym.

PIERDOLIĆ. Upadek, upadek, upadek. Stary nonce ma konia, prawda, ёbryutilsa.

POŚWIĘCENIE. Mów, nadawaj. Poświęć konia ludzkim językiem.

ZHIZLETY. Jaszczurka. Ilya krzyknęła głośno. / U konia bogatera upadł na kolana, / Spod osłony gaf wyskoczył zhizhlets. / Idź, zhizhlets, ale sam, / Złów, zhizhlets i jesiotry.

ŻUKOWIN. Pierścionek z kamieniem, sygnetem lub rzeźbioną wstawką. Papryka jest cienka, wszystko jest kobiece, / Gdzie byłeś i znasz to miejsce.

ZAMKNIĘTE. Zadławienie, uduszenie podczas picia jakiejkolwiek cieczy. Jeśli chcesz pluć, ulegniesz.

SPŁUKAĆ. Lataj wysoko lub skacz wysoko. Tak, och, ty, Wasiliuszko Busłajewicz! / Jesteś małym dzieckiem, nie trzepocz.

REZYDENCJA. Żelazo., otręby. Wieśniak, taki sam jak wieśniak. Za osady smerdowe i za osadę.

ZNAMKO. Etykietka, znak. — I och, Matka Dobrynina! / Jaką odznakę miał Dobrynya? / - Odznaka była na małych główkach. / Poczuła odznakę.

ZNDYOBKA. Znamię, kret. A moja ukochana ma dziecko / Przecież było znamię, / Ale na głowie było żebro.

ZĄB RYBY. Zwykle kieł morsa, to także nazwa rzeźbionej kości i macicy perłowej. W chacie nie ma prostego łóżka, ale z kości słoniowej, / kości z kości słoniowej, rybich zębów.

ZABAWKI. Piosenki lub melodie. Mój mąż bawił się zabawkami.

KALIKA. 1. Pielgrzym, wędrowiec. 2. Biedny wędrowiec, który śpiewa duchowe wersety, który jest pod patronatem Kościoła i jest zaliczany do ludu Kościoła. Wędrowcy swoją nazwę wzięli od greckiego słowa „kaligi” – tak nazywają się buty wykonane ze skóry, zapinane paskiem, które nosili. Jak przychodzi przejściowa Kalika.

ROZDZIAŁ KOS. Wiosłować. Mówi ludzka kosa.

KOT. 1. Ławica piaszczysta lub skalista. 2. Nisko położone wybrzeże u podnóża góry. Kot by urósł, ale teraz jest morze.

DUŻO. Masywny, mocny (mniej więcej dąb). I wyrwałeś surowy dąb i popękany dąb.

FAJNY. Stara miara handlowa luźnych ciał (około dziewięciu funtów). Przy okazji zjada worek i chleb. / Pije po wiadrze wina na raz.

ZNISZCZONY. Przystojny, przystojny. Walked de walked już dobrze się kąpał.

LELKI. Piersi. Prawą ręką uderzał w lelki, / A lewą nogą wepchnął mnie w gardło.

NISKI.Środek lata, gorący czas; długi letni dzień. Białe śnieżki spadły nie na czas, / Wpadły w niską wodę ciepłego lata.

MOST. Drewniana podłoga w chacie. I usiadł na ławce, / Zatopił oczy w dębowym moście.

MUGAZENNY (MUGAZEYA). Sklep. Tak, przyprowadziła go do stodół mugazine, / Gdzieś przechowywane są zagraniczne towary.

PALENIE. Zdobądź, ugotuj w trochę ilość poprzez destylację (wędzenie). A ty paliłeś piwo i dzwoniłeś do gości.

NIEUMIESZCZONE. Niekastrowane (o zwierzętach domowych). Daleko są klacze, które nie są pędzone, / Daleko są źrebięta, które nie są znoszone.

ZAMKNĄĆ SIĘ. zbezcześcić, zbezcześcić; przejść na katolicyzm. Obejmuje całą wiarę prawosławną.

ZWYKŁY KOŚCIÓŁ. Budowa kościoła, zbudowanego na ślubie w jeden dzień. Zbuduję ten zwykły kościół.

CZASAMI. Ostatnio; przedwczoraj, dzień trzeci. Czasem nocowali, jak wiemy, / I jak Jena wzywała go do sypialni księcia.

PABEDE. Czas posiłku pomiędzy śniadaniem a lunchem. Któregoś dnia od rana udał się do pabedya.

Zwarzyć.Śmierć. Na starość moja dusza jest w ruinie.

PELKI. Pierś. A po kluskach widzę, że jesteście pułkiem kobiecym.

MIELIĆ. Przewyższyć kogoś, przewyższyć kogoś. Przegonił syna Churili, Plenkovicha.

PIÓRA. Kobiece piersi. Chce zaplecić swoje białe piersi, / I po piórach widzi, że to płeć żeńska.

POCKY. pochylił się nad; krzywy, wygięty. A Wordy siedzi na siedmiu dębach, / W ósmej brzozie jest przekleństwo.

DREWNO USUNIĘTE. Bogatyr. Było dwanaście osób – drwali mądrych.

POSZCHAPKA. Pióropusz. Tak, tu siedzą książę i Stiepanowicz, / Chwalił się swoim dzielnym uszczypnięciem.

PODPISAĆ. Omen, znak rozpoznawczy, po którym można rozpoznać kogoś lub coś. Powiesił jeden złocony chwost, / Nie dla piękna, basu, miłego, / Dla bohaterskiego uznania.

ROSSTAN (ROSSTAN). Miejsce, w którym drogi się rozchodzą; skrzyżowanie, rozwidlenie dróg. Dobra robota, dojdź do szerokich wzrostów.

HUK. 1. Dziel, tnij, tnij (o jedzeniu). Niszczenie chleba, ciasta lub pieczeni. Nie je, nie pije, nie je, / Nie niszczy swego białego łabędzia.2. Naruszać. I nie łamcie wielkich przykazań.

SKIMER (SKIMER-BESTIA, SKIMON-BESTIA). Epitet potwora, silnego, wściekłego psa, wilka. I odtąd biegnie pies, wściekła bestia-skimmer.

LATAJĄCY. Południowy. Brama z boku nie jest zablokowana.

TEMLIAK. Pętla paska lub wstążki na rękojeści miecza, szabli, kratki, noszona na dłoni podczas używania broni. I wyjął z pochwy ostrą szablę, / Tak, z tej bohaterskiej smyczy.

TRUN (TRUN, TRUNIE). Szmata, szmata, szmata, szmata, resztki. I gunya na Kalice Sorochinskiej, / I dron na Kalice Tripet.

CIEMNY. Dziesięć tysięcy. Każdy król i książę / Siła ma trzy ciemności, po trzy tysiące każda.

PRZYJEMNY. Uroda. Przecież piękność i cała służalczość / Tak dobra jak Dobrynushka Mikititsa.

UROCZY. Miejsce w upale, silnym upale. Tak, Dobrynya usiadł na piecu, / Zaczął grać na harfie.

KĄPIELÓWKI. Rurowe pyski mitycznych potworów przypominających macki; wyrzucony, aby schwytać wroga. I trąby węża zaczęły się przytulać. On i pień rzucają coś w rodzaju węża.

CHOBOTY.Zamiast: Cheboty. Buty. W białych pończochach i bez buta.

SZALIGA. Maczuga, kij, bicz, bicz. Natychmiast chłopaki poszli drogą shalygi i wyszli.

LATAĆ, SZEROKOŚĆ. 1. Ręcznik. Haftuje różne szerokości. 2. Ranga, rząd. Stały się jedną szerokością.

KSZTAŁT. Dandys, dandys, mądry i uczesany na pokaz. Ale nie ma czegoś takiego jak odwaga / Przeciwko śmiałej Aleszence Popowicz, / Aktem, krokiem, uszczypnięciem / Przeciw Churilce Plenkowa.

POŚLADEK. Policzek. I odcięli jej [szczupak] i prawy pośladek.

YASAK. Znak alarmu; ogólnie sygnał; warunkowy, nie dla każdego zrozumiały, a nawet język obcy. On rżał [buruszko] z koniem, tu z workiem.