„Каква е оригиналността на художествения маниер на Ф. М. Достоевски. Творчеството на Достоевски. Основни стъпки

От произведенията на ранния период на F.M. Достоевски, четох разкази като "Елхата и сватбата", "Бели нощи", "Малкият герой", "Момчето при Христос на коледната елха". Въпреки че те са само малка част от общия брой творческо наследствоДостоевски, вече от тези истории може да се съди за идейната и художествена оригиналност на произведенията на великия руски писател.

Особено внимание Достоевски обръща на изобразяването на вътрешния свят на човека, неговата душа. В неговите произведения се извършва дълбок психологически анализ на действията и постъпките на героите, разглеждайки тези действия не като дейност отвън, от външния свят, а като резултат от интензивна вътрешна работаизвършвани в душата на всеки човек.

Интересът към духовния свят на индивида е особено ясно отразен в "сантименталния роман" "Бели нощи". По-късно тази традиция се развива в романите „Престъпление и наказание“, „Идиотът“, „Братя Карамазови“, „Бесове“. Достоевски с право може да се нарече създател на специален жанр психологически роман, в който човешката душа е изобразена като бойно поле, където се решава съдбата на света.

Наред с това за писателя е важно да подчертае опасността от такъв понякога измислен живот, в който човек се затваря във вътрешните си преживявания, откъсвайки се от външен свят. Такъв мечтател е изобразен от Достоевски в Бели нощи.

От една страна, пред нас е добър, симпатичен, сърдечен млад мъж, а от друга, този герой е като охлюв, който „се настанява през по-голямата частнякъде в непревземаем ъгъл, сякаш се крие в него дори от живата светлина и ако се изкачи до себе си, ще расте до своя ъгъл ... "

В същото произведение се развива темата за „малкия човек“, характерна за творчеството на Достоевски и за цялата руска литература от 19 век. Писателят се стреми да подчертае, че животът на "малкия човек" винаги е пълен с "големи" - сериозни, трудни - проблеми, неговите преживявания винаги са сложни и многостранни.

В ранната проза на Достоевски виждаме и образа на едно несправедливо, жестоко, порочно общество. За това разказът му "Христово момче на елхата", "Сватба на елха", "Бедни хора". Тази тема е развита в по-късния роман на писателя „Унижени и оскърбени”.

Верен на традициите на Пушкин в изобразяването на социалните пороци, Достоевски вижда своето призвание и в това „да изгаря сърцата на хората с глагола“. Отстояването на идеалите за човечност, духовна хармония, идеи за доброто и красивото е неразделна черта на цялото творчество на писателя, чийто произход е положен още в ранните му разкази.

Ярък пример за това е прекрасната история "Малкият герой". Това е история за любовта, човешката доброта, всеотзивчивостта към чуждата болка. По-късно „малкият герой“, израснал в княз Мишкин, ще каже известните думи, превърнали се в афористичен призив: „Красотата ще спаси света! ..“.

Индивидуалният стил на Достоевски до голяма степен се дължи на особения характер на реализма на този писател, чийто основен принцип е усещането за различно, по-високо същество в истинския живот. Неслучайно Ф.М. Достоевски определя творчеството си като "фантастичен реализъм". Ако например за L.N. Толстой не съществува "тъмни", "отвъдни" сили в заобикалящата го реалност, тогава за Ф.М. Достоевски, тези сили са реални, постоянно присъстващи в ежедневието на всеки, дори и на най-простия, обикновен човек. За писателя са важни не толкова изобразените събития, а тяхната метафизична и психологическа същност. Това обяснява символиката на местата на действие, детайлите от живота в неговите творби.

Неслучайно още в "Белите нощи" Петербург се явява пред читателя като особен град, изпълнен с вибрации на неземни сили. Това е град, в който срещите на хората са предопределени и взаимно обусловени. Такава е срещата на младия мечтател с Настенка, която повлия на съдбата на всеки от героите на този „сантиментален роман“.

Също така не е изненадващо, че най-често срещаната дума в произведенията на ранния Достоевски е думата „внезапно“, под влиянието на която външно простата и разбираема реалност се превръща в сложни и загадъчни сплитове. човешките отношения, преживявания и чувства, ежедневните събития са изпълнени с нещо необичайно, мистериозно. Тази дума показва значението на случващото се и отразява възгледа на автора за конкретно изявление или действие на героите.

Композицията и сюжетът на повечето произведения на Достоевски, като се започне от ранните разкази, се основават на стриктно време на събитията. Времевият компонент е важна част от сюжета. Например композицията на "Бели нощи" е строго ограничена до четири нощи и една сутрин.

Така виждаме, че основите на художествения метод на писателя са положени в ранните му творби и Достоевски остава верен на тези традиции в по-нататъшното си творчество. Един от първите на руски класическа литератураобърна се към идеалите за доброта и красота. проблеми човешка душаи въпроси на духовността на обществото като цяло.

Ранните разкази на Достоевски ни учат да разбираме живота в различните му проявления, да намираме истинските ценности в него, да различаваме доброто от злото и да се противопоставяме на мизантропските идеи, да виждаме истинското щастие в духовната хармония и любовта към хората.

Писането

Цялото творчество на Достоевски е художествено изследване на човека, неговата идеална същност, неговата съдба и бъдеще. Човекът на Достоевски е човек, който е загубил целостта си, човек в раздор, в несъгласие с реалността и със себе си.

В една тетрадка от 1880-1881г. той пише, че иска „с пълен реализъм да намери човек в човека. Това е руска черта par excellence и в този смисъл, разбира се, аз съм народ (защото моята посока произтича от дълбините на християнския дух на народа) ... Аз съм реалист в най-високия смисъл, т.е. , изобразявам всички дълбини на човешката душа.

Човекът от ъндърграунда, „подземният парадоксалист“, открит от Достоевски, има голямо обществено значение. Писателят отбелязва по този повод: „Само аз извадих наяве трагедията на ъндърграунда, която се състои в страданието, в самонаказанието, в съзнанието за най-доброто и в невъзможността то да се постигне.“ Колкото повече героят на този писател осъзнава унизеното си положение – положението на зъбно колело, толкова повече иска да защити човешкото си достойнство. Амбициите му нарастват неимоверно, губят се морални стандарти, губи се моралното ядро ​​на индивида. Писателят показа спокойствиечовек, който не е в състояние да устои на натиска на околната среда социална среда, отива в кошмарен морален "ъндърграунд".

„Да намери човек в човек“ означаваше за писателя да намери моралната духовна сила на човек. Пътят на разпадането на личността, нейното страдание, което тя изпитва в стремежа си към идеала - основна темаДостоевски 60-70-те години. Писателят изследва пътя на новото съзнание и първият, който следва този път, е Родион Разколников.

В своите творби Ф. М. Достоевски развива особен тип философски, психологически дълбок реализъм, основан на повишено внимание към най-сложните и противоречиви форми на битието и общественото съзнание на своята епоха, върху способността за надеждно отразяване на неговите основни, дълбоки противоречия.

За да разкрие по-дълбоки черти на характера, авторът го извежда на страниците на произведенията си с голям брой различни герои. Героят е измъчван от неразрешими въпроси, той е заловен от ярка палитра от чувства, мисли и настроения, които не е изпитвал преди.

Едно от основните произведения на Достоевски - романът "Престъпление и наказание" - е написано от него в периода на възникване на капиталистическите отношения в Русия. В това отношение страната се влошава социални противоречияи възникването на социално движение. В творчеството си авторът разкрива вътрешния свят не само на индивидите, но и психологията на различни слоеве на обществото. Отразява се върху вътрешното състояние на низшите, онеправдани слоеве от населението, живеещи в постоянна нужда и унижение. Писателят разкрива и характерите на успешните бизнесмени.

Достоевски не само написа роман, той представи философски и морални въпроси. Опитвайки се да им отговори, докато историята напредва, той също даде възможност на читателя да намери решение за себе си. Героят на романа действа преди всичко като мислител и полемист, който поставя на изпитание собствените си идеи и убеждения с живота си.

Творчеството на Достоевски се характеризира с внимателно обмисляне на имената и фамилиите на неговите герои, които са пълни с най-дълбок смисъл. Изследователите излагат различни гледни точки относно значението на фамилното име на главния герой на романа "Престъпление и наказание" Родион Разколников. Бем говори за възможността за двойно тълкуване на фамилното име: едно като "разцепване, раздвоение"; другият се свързва с думата "схизматик", тоест обсебеността от една мисъл, фанатизъм, упоритост. Интересно е тълкуването на фамилията, името и сметката на героя, дадено от Белов: „Разцеплението на родината на Романови“. Във всички произведения на Достоевски може да се проследи неговата критика на „теорията на околната среда“, която сякаш освобождава човек от лична отговорност за социалното му поведение и прехвърля вината за неговото доброволно и неволно зло върху трудни социални обстоятелства. Преценките на Фьодор Михайлович за човек се състоят от разбирането за свободата на личността, която не е напълно подчинена на "закона на околната среда", от разкриването на непоследователността на самата природа на човека, която носи в себе си самата тя е началото на злото, смъртта, унищожението.

В романите на Достоевски не се ражда безнадеждното „свидригайловско“ отчаяние, а напротив, надеждата за възраждане, макар и болезнено, но все пак постижимо. От това следва възможността за борба на човека със себе си, възможността за преодоляване на себе си, съзнанието за лична отговорност за собственото житейска позиция. И в резултат се появява възможността за нравствено самовъзпитание и прераждане, „възкресение“.

И най-важното, не понасям пасторали и шилеризъм. Благородна гордост. Ф. М. Достоевски Луначарски пише за творчеството на Ф. М. Достоевски: „Всички негови разкази и романи са огнена река от неговите собствени преживявания. Това е страстно желание да изповядаш своята съкровена истина ... "Творбите на Достоевски са изградени върху сравнението на герои и антигерои и отрицателни героиавторът успява по-добре от положителните, които изглеждат надути, някак пресилени и нереалистични. Действието на романа "Оскърбените и унижените" се развива през 40-те години, но неговата ярка антикапиталистическа насоченост показва, че Достоевски фино е усетил и реалистично възпроизвел политическата атмосфера на 60-те години, когато е написан романът. Изобразявайки съдбата на Наташа Ихменева и Нели, Достоевски дава два отговора на въпроса за поведението на страдащия човек: пасивно смирение или непримиримо проклятие върху целия несправедлив свят.

Между двете линии на романа - пасивни и активни протести - има много значими връзки: княз Вълковски и неговият антипод, писателят Иван Петрович, от чието име се води разказът. Вълковски олицетворява цялото зло на капиталистическия свят. Това е развратник от висшето общество, негодник, прелъстител и егоист. Той признава едно правило: "Обичайте се!" Животът за него е търговска сделка, а хората са само средство за постигане на егоистични цели. Принцът първо се жени за дъщерята на фермера, присвоява нейното състояние и убива жена си от света. Скоро той се жени повторно за дъщерята на животновъда Смит, бъдещата майка на Нели, мами, "откъсва" и тази жена и след това я изгонва на улицата.

Принцът дава сина си Альоша да бъде отгледан в семейство Ихменев, за да се освободи напълно от всякакви задължения. Научавайки за милионите на Катя, принцът я чете като съпругата на Альоша. Парите за Вълковски са мярка за всички неща, символ на власт; в името на парите той е готов да отиде на всякакви престъпления. „Обичам смисъла, ранга, хотела, жените, разврата, а не идеалите в живота“, цинично заявява принцът. Той се присмива на романтиката на младостта на Шилер, на най-висшите идеали на поетите - на всичко, което не е предмет на паричен интерес. Принцът уверява, че „най-дълбокият егоизъм лежи в основата на всички човешки добродетели“. Такава концентрация на пороци в един човек е била необходима на Достоевски, за да изобрази ясно истинската сатанинска сила на капитала в онези години, за да събуди омразата на читателя към него. Ако княз Вълковски е изобразен като полюс на злото, тогава разказвачът Иван Петрович е изобразен като полюс на доброто, според намерението на автора, човек от най-висока степен хуманен и щедър. В този герой Достоевски улавя някои черти от собствената си биография: Иван Петрович е писател, първият му роман напомня на Бедните хора по съдържание, а рецензията на критика Б. за него е рецензията на Белински за творчеството на Фьодор Михайлович.

Но Иван Петрович е не само разказвач, той е и главният герой на романа. Той е страстно влюбен в Наташа Ихменева. С помощта на Иван Петрович се свързват всички нишки на един много разклонен сюжет на творбата. Като разказвач Иван Петрович „се явява пред нас като един вид довереник на древни трагедии", пише Добролюбов. „Бащата на Наташа идва при него, за да съобщи за намеренията му, майка й го изпраща да пита за Наташа, Наташа го вика при себе си да излее сърцето си е пред него, Альоша се обръща към него - за да изрази любовта си, вятърът е „остен и покаяние, Катя, годеницата на Альоша, го среща, за да говори с него за любовта на Альоша към Наташа, Нели е сервирана да той, за да изрази своя характер, накрая, самият принц ... се напива там, за да изрази на Иван Петрович цялата мерзост на своя характер. И Иван Петрович всичко слуша и всичко записва. Такава роля на герой е напълно оправдана от ILV. satelskaya професия и хуманен характер, напомнящ за самия Достоевски.

Как да оценим това изображение? Какво преобладава в него: сила или слабост! Добролюбов смята, че "слабост". Той пише, че „ако еротичните саможертви определено са обичали, тогава какви парцалени сърца трябва да имат, какви кокоши чувства! И тези хора ни бяха показани като идеал за нещо! В рязко отрицателна оценка на героя Добролюбов усети духа на ерата на 60-те години, когато демократите критикуваха слабоволните благородни интелектуалци. Самият писател вижда в поведението на своя герой признак на сила на духа, способността на човек да се издигне със собствения си егоизъм и да извърши благородно дело - да утрои щастието на ближния си. Затова Достоевски искрено
Това произведение оказа огромно влияние върху цялата последваща руска литература и общество, тъй като събуди омраза към онези, които унижават и оскърбяват човешкото достойнство, призоваваха за хуманност, за възпитание на истинско благородство.

Първият успех на новата школа е първият роман на Достоевски бедните хора. В този и в последвалите ранни романи и разкази (до 1849 г.) връзката на Достоевски между новия реализъм и Гогол е особено очевидна.

Фьодор Михайлович Достоевски е роден на 30 октомври 1821 г. в Москва. Баща му беше лекар в една от големите градски болници. Семейството на Достоевски е от югозападен (Волин) произход, може би дори благороден. Това име често се среща в документи от 17 век. Тези членове на това семейство, които не са приели католицизма, са били свещеници. Дядото на писателя също е бил свещеник. Майка му беше дъщеря на московски търговец. Така се сливат украинска и московска кръв в Достоевски * . Доктор Достоевски беше доста богат човек и можеше да си купи имение с приходите си, но без крепостни, тъй като имението беше „необитаемо“. Много рано Федор и по-големият му брат Михаил (по-късно негов партньор в издаването на списание) стават страстни читатели; култът към Пушкин, характерен за Достоевски, също се заражда у него много рано. Братята учат в частно московско училище-интернат до 1837 г., когато Федор се премества в Санкт Петербург и постъпва във военноинженерното училище. Там той прекарва четири години без особен интерес към инженерството; Основното за него остава литературата и четенето. Писмата от училището до брат Михаил са изпълнени с литературен ентусиазъм. През 1841 г. получава офицерски чин, но остава в училището още една година, след което получава място в инженерния отдел. За пет години обучение той беше задължен да служи в армията две години. Той не остава на служба след задължителния срок и напуска още през 1844 г. Достоевски не е просяк, баща му оставя на семейството малко състояние, но той не е нито практичен, нито пестелив и затова често се оказва в затруднено положение. Напускайки службата, той решава да се посвети на литературата и през зимата на 1844-1845г. написа бедните хора. Григорович, амбициозен писател от новото училище, го посъветва да покаже работата си на Некрасов, който тъкмо се канеше да издаде литературен алманах. След четене бедните хора, Некрасов беше възхитен и занесе романа на Белински. ” Новият Гоголе роден!" — извика той и нахлу в стаята на Белински. „Вашите Гоголи ще се родят като гъби“, отговори Белински, но взе романа, прочете го и му направи същото впечатление като на Некрасов. Уредена е среща между Достоевски и Белински; Белински изля целия си ентусиазъм върху младия писател, възкликвайки: „Ти сам разбираш ли, че това си написал?“ Тридесет години по-късно, припомняйки си всичко това, Достоевски каза, че това е най-щастливият ден в живота му. бедните хорасе появиха в Петербургската колекция на Некрасов през януари 1846 г. Те бяха ентусиазирано прегледани от Белински и други критици, които бяха приятелски настроени към новата школа, и бяха много добре приети от публиката. Достоевски не се отнасяше с лека ръка към успеха си – той беше надут от гордост; са запазени забавни анекдоти за непосилната му суета. Огромният успех не трая дълго.

За "Бедни хора" Достоевски приема формата на европейския "роман в писма", в който са написани "Новата Елоиза" на Русо, "Скърбите на младия Вертер" на Гьоте, "Жак" на Ж. Санд. Това дава на писателя „възможност да съчетае описателен, „физиологичен“ материал с емоционален, лиричен тон на изложение, дълбоко психологическо откровение на душата на „бедните хора“. Обръщането към епистоларната форма позволява на Достоевски да използва различни методи на фин "микроанализ" на човешката душа за анализиране на психологията и на двамата главни герои. , които са разработени от създателите на сантименталния роман, както и на романтично-изповедния роман.

Цялото ранно творчество на Достоевски е белязано от двама европейски писатели: Дикенс и Хофман. Хофман е една от първите страсти на Достоевски. През 1838 г. Достоевски „прочита целия Хофман, руски и немски (т.е. непреведения Кот Мур). Хофман е близък до него в интереса си към всичко непонятно в областта на душевния живот: обсесии, кошмари, видения, двуличие, граничеща с лудост гениалност и т. н. Влиянието на Хофман се усеща ясно във всички ранни разкази на Достоевски, където има фантастичен елемент: в "Двойникът", "Любовницата" и отчасти в "Неточка Незванова". Разбира се, Достоевски също възприема влиянието на Хофман косвено чрез Гогол, което убедително доказват паралелите между „Двойника“ и „Носът“, открити от В. В. Виноградов .

Дикенсе втората най-важна забележителност за ранния Достоевски. Дикенс и Балзак са двама от най-видните представители на социалния роман в Европа от началото на 19-ти век, а Достоевски, започвайки да работи върху социални теми, може да вземе само Дикенс като модел. Прави впечатление едно поразително сходство на теми и мотиви, за което невинаги може да се каже с достатъчна сигурност дали е резултат от съвпадението на творческите търсения на двама писатели или е „пряко ехо от впечатленията на ентусиазиран читател и почитател на творчеството на Дикенс” . Двамата автори бяха обединени преди всичко от темата за "бедните хора" - жертвите на един огромен град, изгубени в него и страдащи от бедност, безсилие и общо безразличие. Тази тема е една от водещите за Дикенс ("Есета на Боз", Оливър Туист", "Никълъс Никълби", "Магазинът за антики", "Тежки времена", "Мрачна къща") и почти основна за младите Достоевски Девушкин, чиновникът Горшков, който загуби работата си, е близък до много от героите на Дикенс, особено Тоби Вак (Камбаните), Хъмфри от Антиките, Фредерик Дорит от Малката Дорит. Сантименталният патос на Бедни хора и „Слабо сърце“ " "Характерното за Достоевски желание още в този период от неговото творческо развитие да съчетае дълбоко трагичното в ежедневието на една външно незабележима, но по свой начин изключителна личност с неподправен лиризъм, дълбокия му интерес към съдбата на малките му герои , ще се окаже причината Дикенс вече да не остане „неутрална“ фигура за него, че Достоевски не само ще се възхищава на Дикенс като хуманистичен художник, не само ще използва опита му по някакъв начин, но и докато се задълбочава странично проникване в жестоките и сурови закони на живота и спорете с него" _Например, Достоевски веднага отхвърля задължителните за Дикенс щастливи развръзки, така че ранните му творби оставят след себе си впечатление за безнадеждност. Дикенс е много характерен и с картините, които създава за семейна топлина, уют и мир, към които той води като идеал на любимите си герои и които придават на романите му английски национален колорит. Те се противопоставят на студа и дискомфорта („антикупол“), породени от закоравелите, студени души на богатите и чиновниците, безразлични и жестоки към „бедните хора“ (на тази опозиция, например, такива произведения като „Коледна песен в Проза“, „Студена къща“ или „Дейвид Копърфийлд“). За Достоевски са характерни образите именно на втората, негативната страна на Дикенсовия свят: бездомността, неудобството, самотата. Ще намерим типична дикенсовска атмосфера на доброта и патриархалност само като явна заемка от Дикенс: това са финалните сцени от „Унижените и оскърбените“ и описанието на имението Ростанев в село Степанчиково. Още първото произведение на Достоевски, „Бедни хора“, третира темата на Гогол за „малкия човек“ по чисто дикенсовски начин. Образът на Макар Девушкин е опоетизиран и описан в сантиментален, хуманистичен патос.

Бедни хора” Достоевски

"Това беше най-приятната минута в целия ми живот. В тежък труд, спомняйки си го, бях укрепен духом. Сега все още го помня всеки път с наслада. И сега, тридесет години по-късно, си спомних цялата тази минута отново, наскоро , и сякаш отново преживян...“ Така пише за себе си Достоевски през 1877 г., вече зрял майстор, създал почти всички произведения, донесли му впоследствие световно признание. Мислено се върна в тържествения момент, когато „се случи нещо толкова младо, свежо, добро – от това, което остава завинаги в сърцата на тези, които участваха“ – когато възторжените отзиви на първите читатели на първото му творение – романа „Бедни хора“ - тогава още младите писатели Д. В. Григорович и Н. А. Некрасов и вече известният критик В. Г. Белински събудиха в него съзнанието за „прекъсване завинаги“ и началото на нещо съвсем ново. Това беше раждането на един писател. Вярно, по това време Достоевски има повече от един литературен "процес" зад гърба си. От детството всички семеен животформират у него наклонности, които определят бъдещата му съдба.

Бъдещият писател, както и братята му Михаил и Андрей, получиха отлично домашно възпитание и образование. През 1873 г. Достоевски си спомня: "Произхождах от руско и благочестиво семейство. Откакто се помня, помня любовта на родителите си към мен. Ние в нашето семейство знаехме Евангелието почти от първо детство. Бях само на десет години стар, когато вече знаех почти всички основни епизоди от руската история от Карамзин, които баща ми ни четеше на глас вечер. Всеки път, когато посещавах Кремъл и московските катедрали, беше нещо тържествено за мен. Други може би не са имали такова спомени, каквито имам " (Достоевски Ф. М. Пълна колекция от произведения: В 30 т. L., 1972-1990. V. 25. S. 28-31. Допълнителни препратки към това издание са дадени в текста с тома и номерата на страниците посочени в скоби .(21; 134).

Благочестието на семейство Достоевски се съчетаваше с невероятно богатство и разнообразие от литературни интереси, които децата бяха напълно възприети от родителите си. От десетгодишна възраст започва страстта на Достоевски към Шилер. Братята Михаил и Федор знаеха Пушкин наизуст. Кръгът на тяхното домашно четене включваше Державин, Жуковски, Карамзин, Валтер Скот, романите на Нарежни и Велтман, приказките на Лугански. Ерудицията на момчето Достоевски е огромна. През 1833 г. братята Достоевски постъпват в пансиона на французина Сушар, а година по-късно се преместват в привилегирования пансион на Л. И. Чермак, където преподават най-добрите московски професори. Според спомените на Д. Григорович всички възпитаници на пансиона Чермак се отличават с „забележителна литературна подготовка и ерудиция“.

През май 1837 г., на път от Москва за Санкт Петербург, където шестнадесетгодишният Фьодор и брат му Михаил пътуват по решение на баща си да влязат в Главното инженерно училище, едно от най-добрите учебни заведения в Русия, и двамата мечтаеха "само за поезия и поети". "Брат ми пишеше стихотворения, по три стихотворения всеки ден и дори едно скъпо", казва Достоевски в "Дневника на писателя" за 1876 г., "и аз постоянно съчинявах роман от венецианския живот в ума си. Тогава, само два месеца преди това Пушкин умря и ние, скъпи, се разбрахме с брат ми, след като пристигнахме в Петербург, незабавно да отидем на мястото на дуела и да отидем до бившия апартамент на Пушкин, за да видим стаята, в която той издъхна.

Веднъж във военно учебно заведение, младежът Достоевски все още живее в света на литературата, поезията - под акомпанимента на барабан и маршируване, математиката и лагерните упражнения. Омир, Шекспир, Хофман, Гьоте, Шилер, Корней и Расин, Юго и Балзак – тези велики имена се редуват едно след друго в кипящото и ентусиазирано младо въображение, опитващо се да намери границите на християнското изкуство в мъгливия въздух на мистичния романтизъм. Достоевски работи и върху собствените си драматургични произведения – „Мария Стюарт” и „Борис Годунов”, чиито ръкописи не са запазени. Освен това е известно името на друга младежка драма на писателя - "Евреинът Янкел", също незапазена.

Въпреки разпръснатия, хаотичен характер на литературните увлечения на Достоевски, те постепенно очертаха основната тема на цялото му бъдещо творчество: мистерията на човека. Още през 1838 г., на 17-годишна възраст, Достоевски пише на брат си за двойствеността на човешката природа, която го учудва, скривайки загадката на злото и падението: „Атмосферата на човешката душа се състои от сливането на небето и земята; какво незаконно дете е човек;нарушен е законът на духовната природа на човека.Струва ми се,че нашият свят е чистилище на небесни духове,замъглено от греховни мисли.Струва ми се,че светът е поел отрицателен смисъл, а сатирата се е появила от висока благодатна духовност ... ". А година по-късно говори за призванието си: „Човекът е мистерия. Тя трябва да бъде разгадана, ако ще я разгадавате цял живот, тогава не казвайте, че сте загубили време. Аз съм ангажиран с тази мистерия, защото искам да бъда мъж."

В края на 1843 г., по време на коледните празници, Достоевски превежда повестта на Балзак „Евгений Гранде“, публикувана през лятото на 1844 г. в сп. „Репертоар и пантеон“. Това е първата публикация на Достоевски. Той влезе в литературата под знамето на онзи, в когото тогава видя завършеността на цялото християнско изкуство. Работата по превода му помага да тръгне по писателския път.

През октомври 1844 г. се случва това, за което младият Достоевски „мечтае и мечтае“: без дори година служба по специалността, получена в инженерното училище, той се пенсионира и от инженерен подпоручик се превръща в професионален писател. И две седмици по-рано той съобщи на брат си: "Имам надежда. Завършвам романа в тома на Йожени Гранде. Романът е доста оригинален ...". Ставаше дума за романа "Бедните хора". Несъмнено идеята на Достоевски се оформя под влиянието на разказа на Балзак за нещастното момиче. И все пак, на първо място, то бележи естествен етап във вътрешното развитие на писателя, поради самата логика на това развитие. Разкрива го Достоевски в неговия полупублицистичен, полуфейлетон „Петербургски сънища в стихове и проза“, написан след каторга.

Петербургски сънища в поезия и проза разказва за известно мистериозно усещане - видение на Нева: "Тогава бях още много млад. Приближавайки се до Нева, спрях за минута и хвърлих пронизителен поглед по реката ... Нощта лежеше над градът .. Ставаше студено до 20 градуса... Замръзнала пара се изливаше от уморени коне, от бягащи хора. Сгъстеният въздух трепереше и при най-малкия звук и като гиганти от всички покриви на двата насипа се издигаха и се втурваха стълбове дим нагоре по студеното небе, преплитайки се и разплитайки се по пътя, така че изглеждаше, че нови сгради се издигат над старите, нов град се оформяше във въздуха... Най-накрая изглеждаше, че целият този свят, с всичките му жители. .. в този здрачен час беше като фантастичен, вълшебен сън, като сън, който от своя страна веднага ще изчезне и ще се изпари в тъмносиньото небе. венозно, но досега непознато за мен усещане. Сякаш в този момент разбрах нещо, което досега само се вълнуваше в мен, но още не беше осмислено; сякаш виждам нещо ново, напълно нов свят, непознат за мен и познат само от някакви мрачни слухове, от някакви мистериозни знаци. Вярвам, че в тези моменти започна моето съществуване ... "

Прозрял в невидимата и непозната дотогава дълбочина на човешкото битие, осветявайки по нов начин неговите обичайни всекидневни прояви и желаейки да направи тази дълбочина осезаема с художествени средства, Достоевски работи върху „Бедни хора“ по начин, по който може би не е работил. работи върху някое друго негово произведение. Д. Григорович, който живееше по това време с него в същия апартамент, си спомня, че Достоевски „седял по цели дни и част от нощта на бюрото си“ и отговарял на въпросите за написаното „неохотно и лаконично“. Измъчван от жажда за съвършенство, писателят подлага романа на многократни ревизии. „Завърших го напълно“, съобщава Достоевски на брат си, „почти през ноември, но през декември реших да го преработя целия; преработих го и го пренаписах, но през февруари започнах отново да го чистя, изглаждам, вмъквам и Пуснете го. Около половината от март бях готов и щастлив." Скоро обаче последваха корекции и едва през май 1845 г. работата по романа беше завършена. На 4 май Достоевски признава в писмо до брат си: „Този ​​мой роман, от който не мога да се отърва, ми даде такава работа, че ако знаех, изобщо не бих започнал така. за по-добро;той почти удвои победата си.Но сега той свърши,а този трансфер беше последен.Дадох дума да не го пипам.Съдбата на първите произведения винаги е една и съща,пренасяш ги до безкрайност.

Многобройните преработки и преработки свидетелстват за интензивното търсене на начини за изразяване на промените, настъпили в дълбините на съзнанието му и породили нов мироглед от Достоевски.

Във вече цитираните „Петербургски сънища в поезия и проза“ Достоевски разказва как „преди в младежките си фантазии“ той „обичал да си представя ту като Перикъл, ту като Марий, ту като християнин от времето на Нерон, ту като рицар в турнира , сега Едуард Гладенинг от роман" Манастир "Уолтър Скот и т.н., и така нататък ...": "Нямаше минути в живота ми по-пълни, по-святи и по-чисти. Мечтаех толкова много, че пренебрегнах цялата си младост и когато съдбата внезапно ме тласна към длъжностни лица, аз ... аз ... служих приблизително, но щом свърших служебните си часове, изтичах при себе си и мечтаех, и се напивах, и страдах от такива болки, които са по-сладки от всички удоволствията в света, и аз обичам, и аз обичам ... и искам да избягам в Швейцария, и в Италия, и си представям Елизабет, Луиз, Амалия пред мен. И също ми липсваше истинската Амалия; тя живееше с мен , до мен, точно там зад параваните ... " живя "почти половин година с чиновник, нейния годеник, който носеше палто с котешка яка, което можеше да се сбърка с куница, и не тела дори да мислят за тази куница”, тогава „изведнъж, останал сам”, той „се замисли”: „И започнах да гледам и изведнъж видях някакви странни лица. Всичко това бяха странни, прекрасни фигури, доста прозаични, съвсем не Дон Карлос и Пози, а доста титулярни съветници. Някой направи гримаса пред мен, криейки се зад цялата тази фантастична тълпа, и потрепна някакви конци, пружини и тези кукли се раздвижиха, а той се смееше и се смееше през цялото време! И тогава друга история ме осени, в едни тъмни ъгли, някакво титулярно сърце, честно и чисто, морално и предано на властите, а с него и някакво момиче, обидено и тъжно, и цялата им история дълбоко разкъса сърцето ми .. ."

Мечтателят-Достоевски, който романтично се устремява от реалността към тайнствено фантастичното, открива „фантастичността“ на самата реалност, за която по-късно ще каже: „Ние никога няма да изчерпим цялото явление, никога няма да стигнем до края и началото на и дори тогава по визуален начин, но краищата и началото все още са фантастични за човечеството"; и на друго място: "... това, което повечето хора наричат ​​почти фантастично и изключително, понякога за мен е самата същност на истинското ...". Историята на нещастния петербургски чиновник Макар Девушкин се появява в руската литература.

Осъзнавайки колко зависи съдбата му от успеха на романа, Достоевски пише ужасни думи на брат си: „Ако работата ми се провали, мога да се обеся“ „... не спя цели нощи от болезнени мисли. Нева. Какво да правя? Всичко вече обмислих. Няма да преживея смъртта на моята идея фикс." Още с първите стъпки писателският път на Достоевски е кръстнически, поставяйки въпроса за живота и смъртта.

Чрез Д. В. Григорович, който малко преди това публикува първия си очерк "Петербургски органошлайфи" в алманаха на Н. А. Некрасов "Физиология на Петербург" (1844) - сборник-манифест на писатели от "естествената школа", ръкописът на "Бедни хора" е даден на Некрасов, който замисля нов алманах. Както по-късно си спомня Достоевски, Григорович и Некрасов прочетоха на глас, без да спират, целия роман и в четири часа сутринта изтичаха при автора „в пълен възторг и двамата почти плачеха“. Некрасов унищожи ръкописа на Белински в същия ден ... "Появи се нов Гогол!" – изкрещя Некрасов, влизайки му с „Бедните“. „Вашите Гоголи растат като гъби“, забеляза му строго Белински, но взе ръкописа. Когато Некрасов отново отиде да го види вечерта, Белински го срещна "просто развълнуван": "Доведете го, доведете го скоро!" .

Още преди да се срещне с Достоевски, критикът коментира пред П. В. Аненков за „Бедните хора“, че романът „разкрива такива тайни на живота и характерите на Русия, за които никой не е мечтал преди него ...“. Горещите похвали на Белински към автора на „Бедни хора“ отразяват тази рецензия: „Вие докоснахте самата същност на въпроса, посочихте най-важното веднага ... Истината ви беше разкрита и провъзгласена като художник, ти си го получил като подарък, цени своя дар и остани верен и ще бъдеш велик писател ...".

Чутото на младия писател събуди в него онова удивително чувство, което той запомни като най-възхитителната минута в целия си живот: „Оставих го във възторг, спрях на ъгъла на къщата му, погледнах към небето, към светъл ден , към минаващите хора и всичко останало, с цялото си същество усетих, че в живота ми е настъпил тържествен момент, повратна точка завинаги, че е започнало нещо съвсем ново, но нещо, което дори не съм си представял тогава в най-страстните си сънища (а тогава бях ужасен мечтател). ... Спомням си този момент с най-пълна яснота. И никога след това не можах да го забравя ... "

Такъв триумф на дебютанта беше изключително събитие в историята на руската литература. В писмо до брат си Достоевски му казва за успеха си: "... никога, мисля, моята слава няма да достигне такава кулминация, както сега. Невероятно уважение навсякъде, ужасно любопитство към мен" Романът "Бедни хора" отвори " Петербургски сборник“, вторият алманах на „естественото училище“, издаден през януари 1846 г. Включва произведения на Н. А. Некрасов, И. С. Тургенев, А. И. Херцен, В. А. Сологуб, И. И. Панаев, В. Г. Белински и др. школа", а писателският път на Достоевски се пресича с нея точно в тази кулминация.

„Възхитителната минута“ обаче беше кратка. Триумфът скоро беше заменен от преследване. И в крайна сметка Белински се „оплаква“ в писмо до П. В. Аненков: „Ние, приятелю, се надухме с гения Достоевски“. Неизбежността на такава кардинална промяна се крие в фундаменталната разлика между нагласите на Достоевски и литературното движение, вдъхновено от Белински, разлика, която все повече се разкриваше и задълбочаваше с всяка нова творба на Достоевски.

Истината, за която Белински говори на автора на „Бедни хора“, който дойде при него за първи път, се възприема от писателите, групирани около критика, именно в духа на „естествената школа“ и „Гоголевата традиция“. Това означаваше симпатичен образ на беден чиновник, "малък" човек, парии на обществото "по тавани и мазета", на фона на "физиологичното" ежедневие на столичния град. Неслучайно Белински, препоръчвайки на Аненков романа „Бедни хора“, изтъква като негово главно предимство факта, че това е „първият ни опит за социален роман“.

По-късно А. И. Херцен, сякаш в знак на солидарност с критика, приписва „Бедните хора“ към броя на произведенията на руската литература от 40-те години на XIX век, пропити от „социалистически тенденции и оживление“ (Херцен А. И. Собр. Оп.: В 30 том. М., 1956. Т. 7. С. 252), и Н. А. Добролюбов - към произведения, написани под влияние на " най-добрите страниГогол и най-жизнените идеи на Белински.

Чертите на „естествената школа“ и „гоголевското течение“ наистина са очевидни в първия роман на Достоевски. Историята на един полубеден петербургски чиновник е типичен сюжет на Гогол. След "Шинелът", "Записките на един луд" и цялата породена от тях масова литература от повествователен и есеистичен характер, тази тема дори може да се нарече претупана. Рамкирането на основния сюжет с редица детайли, изпълнено в духа на своеобразен документален филм, отразява традицията на физиологичното есе. Пред очите на читателя се разкрива животът на столицата в неговите ежедневни, най-прозаични подробности. Образите на главните герои са заобиколени от цяла галерия от "близнаци" (Горшков, баща и син Покровски, братовчедка Варенка и др.), чиято взаимна проекция тръгва, прави описанието на техните съдби по-амбициозно. Разнообразието от типове - от уличен просяк до "Негово превъзходителство" - придава на сполучливо уловените детайли социално звучене. Точно това (и само това) посочи Белински на Достоевски, когато възкликна: няма вече жал към този нещастник, а ужас, ужас! В тази благодарност, неговият ужас! Това е трагедия! (25; 30-31).

Но „коперниковият преврат“, извършен от автора на „Бедните хора“, извършен от художествената школа, която той напълно е усвоил, убягва на повечето критици. Достоевски, така да се каже, взривява нейните основи, като в същото време полага основите на собствената си система. Оставени без внимание, художествено-психологическите особености на "Бедни хора" всъщност са зърното на самобитността на Достоевски, което дава грандиозни издънки в зрялото му творчество.

Акакий Акакиевич Башмачкин, изобразен в разказа на Гогол "Шинелът", е беден, унизен чиновник, който цял живот е преписвал документи, който е укорен от началниците си, който е подиграван от колегите си - във всички тези черти директният " предшественик" на главния герой от "Бедните хора" Макар Девушкин. Дори в съдбите им има известно съпоставяне: и двамата с цената на неимоверни трудности и изключителна отдаденост се опитват да постигнат заветната си цел и претърпявайки пълен и безвъзвратен крах, изпадат в смъртно отчаяние. Но ако аскетизмът на Башмачкин е вулгаризиран от недостоен предмет - вещ, то в героя на Достоевски той се превръща във възвишена и трогателна привързаност към Варенка Доброселова, той оживява, хуманизира се (самото фамилно име Башмачкин е "собственост", а Девушкин - "човек").

Последствието от такава трансформация е кардинална трансформация в архитектониката на образа на "малкия" човек: безмълвието, настъпило в отношенията с вещта, се заменя със самосъздаване и прераждане в словото; писарят става писател. Отговаряйки на своите критици, които виждат в „Бедните хора“ многословие, приказливост, уж идващи от неопитността на автора, Достоевски отбелязва в писмо до брат си от 1 февруари 1846 г.: „Те не разбират как може да се пише по такъв начин. Във всичко те са свикнали да виждат лицето на писателя; аз не показах моето и те не знаят какво говори Девушкин, а не аз, и че Девушкин не може да каже друго." Достоевски избира жанра на епистоларния роман за своето творчество. Така героите от „Бедните хора” Макар Девушкин и Варенка Доброселова получават чрез кореспонденцията си свободата да разкрият и да изразят напълно своя вътрешен свят. С други думи, предмет на изобразяването на Достоевски става самосъзнанието на героите, историята на техния духовен живот.

Точно като специален Умствено състояниефеноменът на бедността е анализиран в романа, който е дал името на произведението. Физическото страдание, описано от Девушкин, животът в задушна кухня, полугладуването, ходенето на работа с опърпана униформа и дупки в ботушите - всичко това е нищо в сравнение с тези душевни терзания и терзания, унижение, беззащитност, сплашване, до които бедността осъжда, превръщайки самия герой в "парцал". Макар Девушкин признава на Варенка: "... знаеш ли, скъпа моя, някак си неудобно да не пиеш чай; тук всички хора са достатъчни и е жалко. Заради непознати, ти го пиеш, Варенка, за външен вид , за тон ..."; „и най-важното, мила моя, че не страдам за себе си, не страдам за себе си; все едно ми е, дори без палто и без ботуши да ходя в лютия студ, ще търпи и търпи всичко, нищо ми е човече - тогава съм прост, дребен, - ама какво ще кажат хората, враговете ми, тия зли езици ще говорят всички, когато ходиш без палто? палто за хората и може би носите ботуши за тях " За Макар Алексеевич, който яде, пие и се облича за „другия“ (а „другият“ за него е „извънземен“), загрижеността за материалното благополучие става грижа за душата.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Добра работакъм сайта">

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

Недържавно частно образователна институциявисше професионално образование

Кубански социално-икономически институт

Курсова работа

По темата: Характеристики на стила измислицаФ.М. Достоевски

Краснодар 2010 г

Въведение

2.2 Речеви характеристики на героите

2.3 Crescendo" като основна техника на езикова структура

Заключение

Библиография

Въведение

Езикът и стилът на произведенията на всеки велик писател не могат да се считат за несъвместими с неговия мироглед, отношение. Всеки мисли, чувства и разбира по свой начин, всеки има своя собствена реакция към заобикалящата го действителност. AT човешката природане шаблони. Те не са в езика. Следователно е напълно разбираемо, че колкото по-интересна е личността, толкова по-оригинален е езикът на неговите произведения. Езикът е най-голямото богатство на нацията и трябва да се разглежда като основен инструмент на мисленето, като средство и форма на изразяване на мисълта. Ето защо езикът е изключително важен не само за литературата, но и за дейността на всеки член на обществото. В есето: "На какъв език трябва да говори бъдещият стълб на родината си?" Достоевски подчертава: „Езикът несъмнено е форма, тяло, обвивка на мисълта...

Оттук е ясно, че колкото по-богат е този материал, т.е. формите за мисълта, които придобивам за себе си за тяхното изразяване, толкова по-щастлив ще бъда в живота, толкова по-отчетлив за себе си и за другите, толкова по-разбираем за себе си и за другите, толкова по-доминиращ и победоносен ... "

Достоевски дълбоко и безкористно обичаше руския език, неговата могъща стихия, неизчерпаема жизненосттворецът намира сред народа и изразява тази идея в преследван и безграничен афоризъм: „Езикът е народът”. Необходимостта от изучаване на живия руски език в цялото му разнообразие от форми писателят смята за най-важната задача. страхотен художникВидях много добродетели в него: „духът на нашия език е безспорно разнообразен, богат, всеобхватен, всеобхватен, тъй като във все още неутвърдените си форми той вече можеше да предаде бижутата и съкровищата на европейската мисъл и ние чувстваме, че те са предадено точно и правилно“ І . Следователно езикът се разглежда от Достоевски като най-важният фактор в духовното развитие на нацията, като незаменим мисловен инструмент и средство за общуване между хората.

Оттук и уместността на темата, която избрах за моята курсова работа:

„Особености на стила на художествената проза на Достоевски”. Стилът на Достоевски предпочита не нормата, а нарушенията, отклоненията от нея. Чуждото има предимство пред собственото си, оказва се, като правило, по-високо, по-ценно, по-интересно от собственото; и че накрая има доста ясна тенденция към неопределено оцветяване на твърденията в него. Само чрез анализиране на езика на майстора човек може да разкрие света на неговата мисъл. Въз основа на помощта на различни автори, литературни източниции четейки самите произведения на Достоевски, непосредствените задачи на моята работа са да разбера особеностите на речта на героите и влиянието на формата на произведението върху езика на героите:

1) идентифициране на речеви техники, форми на изразяване на отношението на героите към реалността.

2) изследване на техните функции;

3) доказателство, че текстовете на великия писател въплъщават всички семантични и типологични характеристики на руския език, като в същото време отразяват основните компоненти на руския език национална идентичност, или руската идея. В работата си се опитах да отговоря на следните въпроси:

1) характеристики на стила и езика на произведенията на F.M. Достоевски;

2) жанровата структура на епистоларния роман, новаторството и значението на епистоларния сюжет на писмата в романа "Бедните хора", речевите характеристики на героите, "крещендото" като основно средство на езиковата структура;

3) стилова оригиналност на художествения маниер и мислене;

4) Мисълта на Достоевски в речниковия дисплей.

Стилистично речево кресчендо на Достоевски

1. Характеристики на стила и езика на F.M. Достоевски

Трагично напрегнат, пълен с контрасти и противоречия, с постоянно търсене на идеала, свят на изкуствотоДостоевски се отразява ясно в езика на неговите произведения. Ф.М. Достоевски е един от най-решителните новатори в историята на руската проза. Художественият му език е изграден на основата на дръзка трансформация на познати норми. Качествено нов тип словесно-естетическа хармония създава писателят от пъстрия хаос на уличен говор, чиновнически обороти, вестникарски жаргон, пародийни игри, речеви грешки, пропуски и уговорки.

Поради тази причина оригиналността на художествения език на Достоевски не е разбрана от неговите съвременници, дори и от съпричастните към творчеството му. Критиците непрекъснато недоволстваха от "тромавостта" и "разширеността" (Н. К. Михайловски) на произведенията на Достоевски, оплакваха се от "липса на чувство за мярка". К. Аксаков в една от статиите си дори се опита да пародира стила на разказа „Двойникът“, говорейки за него на „езика на Достоевски“: „Тези методи не са трудни за разбиране; тези методи изобщо не са трудни за разбиране; изобщо не е трудно или трудно да се схванат тези методи. Но нещата не се правят така, господа; така, господа, не се прави; не се прави така, господа, това е смисълът. И тук е необходимо, знаете, и това; то, разбирате ли, тук се изисква друго, изисква се тук това, това, както е - друго. Но този, другият, не съществува; няма талант, господа, поетичен, господа, няма такъв талант като артистичен.”

Тази пародия е поучителна и интересна със своята погрешност. Аксаков възпроизвежда някои черти на повествователния стил на Достоевски: чести повторения на едни и същи думи, използване на устна интонация, смесване на речеви стилове, но не успява да създаде цялостен езиков портрет.

Речевите похвати на Достоевски могат да бъдат „уловени” само в тяхното системно единство, като се отчете и разбере тяхната художествена функция.
Убедително обяснение на тази функция е дадено през 20-те години на ХХ век. на нашия век от съветския литературен критик М. М. Бахтин: Художествената система на Достоевски е семантична полифония (полифония), различни гледни точки звучат в романите на писателя като равноправни. Авторът спори наравно с всеки от героите. Художественият смисъл на творбите се разгръща като свободен и потенциално безкраен диалог: „Един глас нищо не завършва и нищо не разрешава. Два гласа – минимумът на живота, минимумът на битието. Този закон се реализира не само в логиката на сюжетите и взаимоотношенията на героите, но и в един особен тип език, определен от Бахтин като „двугласно слово”.

основен начин художествена конструкцияу Достоевски това е сблъсък на два взаимно изключващи се смисъла. Този принцип се наблюдава в характера на съчетаването на фразите. На първата страница на романа "Престъпление и наказание" четем за главния герой - Разколников "Той беше задължен на любовницата и се страхуваше да я срещне", а след няколко реда "Той не се страхуваше от никаква любовница" І. Често краят на изречението напълно опровергава логическата същност на началото. И така, за Степан Трофимович Верховенски в романа „Демони“ се казва: „В края на краищата той беше най-интелигентният и надарен човек, човек, така да се каже, дори на науката, но в науката, добре, в казано, той не е направил толкова много в науката и, изглежда, изобщо нищо." Между противоположни преценки в такива случаи възниква сложен емоционален „диалог“, крайният смисъл на който се предава на читателя чрез най-фините словесни нюанси.

Достоевски има много синонимно-антонимични съчетания, обозначаващи най-сложните явления от духовния живот на човека. По-специално думи като любов и омраза. В една от черновите тетрадки на Достоевски може да се прочете „Той я обича, тоест ненавижда я“. Съвместимостта на думите става в съзнанието на героите отражение на най-важния морал философски проблеми. Често възниква диалог между различни стойностисъщата дума. Така думата „престъпление" придобива допълнителен смисъл на унижение на личността. „Ти също премина", казва Разколников на Соня. Разкрива се първоначалният смисъл, „вътрешната форма” на ключовата дума за романа. Разколников стига до идеята за престъпното състояние на света и авторът е съгласен с него. Но героят решава да „прекрачи” моралните закони, за да пречисти света, да победи престъпността с престъпност – и тук авторът влиза в спор с него. Думите "тест", "процент", "среда" в този роман имат същия "двугласен" характер - всяка от тях е своеобразно обобщение на морално-философския спор.

Пародията на К. Аксаков, която беше цитирана по-горе, е несполучлива именно поради това, че критическият й смисъл е напълно лишен от диалогично начало. Авторът е напълно сигурен, че Достоевски няма "поетичен талант" и не желае да слуша никакви възражения. За подобен категоричен монолог "езикът на г-н Достоевски" в никакъв случай не е подходящ, а повторенията на думи звучат скучно в пародията, тъй като не носят смисловата динамика, присъща на стила на автора на "Двойникът". ". Диалогичният елемент изключва монотонност и ограниченост. Езикът на Достоевски е открит и свободен като образа на света, създаден от писателя. Достоевски не се боеше от дължината и повторенията, ако те бяха необходими за емоционално-ритмичното развитие на мисълта, за пълнотата на самоизявата на героите. В същото време той прибягва до особен вид краткост на фразата, постигайки краткост, по-голяма от възможната в нехудожествената реч.

Тези два полюса на стила на Достоевски са точно отбелязани от В. Ф. Переверзев „Речта на Достоевски изглежда забързана и задушена. Думите или се трупат в безредна тълпа, сякаш мисълта прибързано търси израз за себе си и не може да го схване, после се прекъсват за кратко, внезапно, падат в резки фрази, понякога в една дума, където цяло изречение би било граматически необходимо. Широтата на стилистичния диапазон е характерна и за лексикалния състав на прозата на Достоевски. Това свойство също първо изплаши критиците, чуха се упреци във връзка с изобилието от умалителни форми „ангел“, „майка“, „скъпа“ - и „бизнес стил“ в речта на Девушкин („Бедни хора“). Но енергийният контраст на тези два лексикални слоя до голяма степен определи хуманистичното звучене на произведението, по-ясно „показа съдържащата се тук „болка за човека“.

Друг важен лексикално-стилистичен контраст за Достоевски е сблъсъкът на духовните абстракции с ежедневните реалности. И така, Иван Карамазов, разсъждавайки върху несъвършенството на социалния свят, заявява: „Хармонията беше ценена твърде скъпо, не можем да си позволим да платим толкова много за влизане. Затова бързам да си върна входния билет. Чисто прозаичното "връщане на билет" се превръща в изразителен философски символ. Думи като "естетика", "реализъм" често се използват, когато се говори за ежедневни събития, като се подчертава тяхната значимост. В художествената система на писателя всички думи са като че ли равноправни, всеки може да претендира за участие в най-сериозния разговор. Достоевски изоставя "езиковата бариера", за да изследва задълбочено най-сложните нюанси на човешките отношения. В същото време речта на героите е белязана от тънка емоционална индивидуализация – отпечатък на човешката уникалност. И речта на разказвача - с всички варианти на структурата - създава образа на автора като цялостна и многостранна личност, способна неограничено да разбира мислите и чувствата на другите хора.

2. Жанрова структура на епистоларния роман "Бедни хора"

2.1 Новаторство и значение на епистоларния сюжет на писмата

Достоевски е създател на дълбоки реалистични картини на човешката скръб, класически по своята художествена истина, непреодолима сила, майстор на реализма, който въвежда нови социални типове в литературата. Оригиналността на стила на Достоевски е в неговото многообразие, разнородност, комбинация от различни техники и разнородни елементи. В творчеството има два основни вида изобразяване на герои: монолог - хармонично единство на външно и вътрешно и акцент върху основната индивидуална черта (Варенка Доброселова) и поливариантност - променливост, нестабилност, непоследователност на качествата, широка амплитуда на чувството, често остро противоречиви светогледи (Макар Девушкин).

Тези два разнородни, различни стила в интерпретацията на човешките характери не се разгръщат последователно един след друг, не се заменят един друг, а съществуват едновременно във всяка голяма творба.

„Човекът е мистерия. Трябва да го разгадаем“, пише Достоевски и продължава да решава този проблем до края на кариерата си.

Белински, след като прочете „Бедните хора“, заяви на Аненков, че „романът разкрива такива тайни на живота и характерите в Русия, за които никой не е мечтал преди него“. Достоевски специален жанр- епистоларен роман-диалог, кореспонденция на главните герои: Макар Алексеевич Девушкин и Варенка Алексеевна Доброселова. Когато се разглежда епистоларен роман като специална жанрова структура, е необходимо да се прави разлика между писането като полулитературен писмен жанр на ежедневната комуникация и писането като част от художествено произведение. В работата си „Проблемът с жанровете на речта“ М.М. Бахтин прави разлика между двойствената природа на писането и кореспонденцията в художествен текст”, отбелязвайки едновременното жанрово „първенство” на писането (като полулитературен писмен жанр на ежедневната комуникация) и неговата „вторичност” (като жанр в художествено произведение), наличието на букви и вътрешен святпроизведения (като начин на общуване между героите и като част от външния свят) и на ниво текст (като композиционни речеви форми). Именно през 18 век епистоларният роман е част от литературния процес и оказва влияние върху по-нататъшното му развитие.

В романа, в писмата, основният конфликт се намира не в сферата на човешките отношения в света, а в самата личност. Това психологическо направление се утвърждава като равноправно, а в бъдеще - като доминиращо в историята на литературата. Доминиращата поредица от приключенски събития се заменя с такава в рамките на събитието. Епистоларният сюжет, сюжетът на кореспонденцията излиза на преден план, става ценен сам по себе си: кореспонденцията се използва не само като начин за разказване на конкретен житейски сюжет, не само като композиционна и речева форма, но и придобива самостоятелно значение.

Романът на Достоевски „Бедни хора“ открива нова, оригинална линия на развитие на руската епистоларна белетристика, свързана с традицията на сантиментализма, с темата за „малкия“, слаб човек. Роман с епистоларен сюжет. Историята на кореспонденцията на героите е разказана под формата на писма, което е едновременно "истинско" писмо (за героите) и художествена форма (за автора): типична композиционна форма е призив, основното съдържание и подпис.

В центъра на такъв роман в писма е герой, който намира себе си в словото, търсейки себе си и своето „Аз“ чрез развитието на писаното слово. Относително казано, формулата на Карамзин „и селянките знаят как да обичат“ тук се трансформира във формулата „дори бедните чиновници знаят как да пишат писма“.

Новаторството на Достоевски се състои в това, че той въвежда нов герой, "малкия човек", в рамките на стария, традиционен жанр. Възниква нов тип сюжет, а оттам и истинското значение на романа „Бедни хора“ в развитието на руската епистоларна белетристика.

Следователно характеристиките на този жанр, които се проявяват в естеството на саморазкриването на главните герои; във възможността, през призмата на чувствата и преживяванията на главните герои, да научите за живота на други хора, за които те си разказват, а също така ви позволяват да „видите“ героите по-ясно не само чрез отношението им към реалност, но и чрез речта си. Всичко това определи обекта и предмета на изследването - романът "Бедни хора" - речевите характеристики на героите.

2.2 Речеви характеристики на героите.

Финансови средства речеви характеристикихарактер играят важна роля в създаването на литературен и художествен тип. Начинът, по който този или онзи човек говори, какви речеви средства преобладават в неговите изявления, по определен начин го характеризира. „Всъщност всеки от нас има своя характерна реч“, пише A.M. Горки, - всеки има свои собствени особености на диалекта. Всеки изразява чувствата и мислите си по свой начин... Това трябва да се забележи, да се улови и именно с тези особености на речта награждавате изобразената фигура - тогава ще разкриете чертите на чувствата и мисленето с подходяща пълнота, т.е. създайте характер и в бъдеще се научете да изобразявате типове.“ Не. Работите, посветени на езика и стила на Достоевски, анализират главно неговите по-късни произведения. Лексикалните и стилистични средства за речево въвеждане на героите в романа "Бедни хора" не бяха обект на специален анализ. Междувременно романът "Бедни хора" е първата формализирана литературна концепция на Достоевски, художествено въплъщение. Проучване ранен художникпроизведения са посветени на: Ветловская В. „Романът на Ф.М. Достоевски „Бедни хора“, Панаева А.Я. „Достоевски и неговите „Бедни хора“, статия в списание Лури С. „Бедни хора (За романа на Достоевски „Бедни хора“)“, Журавльова Н.П. „Проблемът с героите в ранна работаДостоевски („Бедни хора“, „Двойник“), Кирали Д. „Художествена структура ранни романиДостоевски от 40-те години”, Коджаева М.К. „Концепцията за характера в творчеството на Достоевски (1846-1872)“, Маркина П.Ф. „Типология и средства художествен образзнаци в ранни творбиДостоевски“ и др. Разглеждат историята на творбата, идеята, проблемите и системата от образи на героите. Езикът и стилът на романа "Бедните хора" се споменава в произведенията на V.V. Виноградов „Език измислица» и Соловьова С.М. „Визуалните средства в творчеството на Ф.М. Достоевски“.

„Бедни хора“ се разглежда като източник, съдържащ богатство от езикови, стилистични и художествени средства, които в творчеството на зрелия Ф.М. Достоевски получи цялостно развитие.

Изследователите на творчеството на Достоевски отдавна са забелязали, че в "Бедни хора" "малкият човек", "бедният чиновник" за първи път в руската литература придобива глас, става от обект на изображението, завършен и формулиран, - говорещ субектът, заедно с гласа си, придобива собственото си "аз". „... Достоевски изобразява не „беден чиновник“, а самосъзнанието на беден чиновник ... Това, което е дадено в хоризонтите на Гогол като набор от обективни черти, които допълват солидния социално-характерологичен образ на героя , Достоевски въвежда в кръгозора на самия герой и тук става предмет на неговото болезнено самосъзнание.“ Не. Макар Девушкин постоянно пише, че неговата „сричка се формира“. Несъмнено това е свързано не само с усвояването на стил, стил в буквалния смисъл, но и с усвояването на език на самоописание.

Самохарактеристики на героите, лични качества и духовен святГлавните герои на Достоевски са разкрити чрез народен език. Това е, което сега се нарича ежедневна реч. Народният език обикновено се противопоставяше на книжовната реч. В момента представлява стилистична сфера на намалена реч с лекота, познатост, изразителност и емоционална окраска.

Тенденцията да се премине от литературна грандиозност към простота, от подчертаната книжност, присъща на литература XVIIIвек, до естествената разговорна реч, е отразено в романа "Бедни хора". разговорна лексикакато средство за речево характеризиране на герой, то е най-широко представено в писмата на Макар Девушкин, където разговорните думи са сравнително неутрални в емоционално изразителен смисъл: пометен (срв. Научен) - да придобие сръчност, сръчност в нещо.

2.3 "Crescendo" като основна техника на езикова структура

"Достоевски" изграждането на епизоди и психологически състояния на героите според принципа на "кресчендо" се постига чрез различни езикови средства. Едно от тези средства е ритмичното изброяване на разнородни факти с увеличаване на интонацията към края на фразата: „Но тяхното [чужденци] мнение беше изразено повече от веднъж и не от никого; това беше изречено от целия запад, във всякакви форми и форми, и хладнокръвно, и с омраза, и гръмогласни и благоразумни хора, и негодници, и много честни хора, както в проза, така и в стихове, и в романи, и в история , и в Premier-Paris и от трибуните на ораторите. Освен това поетапното инжектиране на факти се подчертава от антонимичното противопоставяне на значенията на съюза и: свързване между различни стъпки, противопоставяне - в рамките на една стъпка.

Нарастващото нанизване на свойствата на описания обект или ситуация, достигащо максимално насищане на характеристики, най-често се извършва чрез повтаряне на една част от речта - прилагателно, съществително, по-рядко наречие: „Представете си човек, който все още е млад обаче, наближаващ средната възраст, весел, жизнен, радостен, шумен, игрив, шумен, безгрижен, червенобуз, закръглен, пълен, така че като го гледаш, предизвиква апетит, лицето му се разширява от усмивка и дори най-уважаваният човек, закоравял човек в службата, прекарал например цяла сутрин в офиса, гладен, жлъчен, ядосан, дрезгав, дрезгав, а той, бързащ към семейната си вечеря, и той, гледайки нашия герой , ще просвети душата му и ще изповяда, че на този свят може да се живее щастливо и че светът не е без радост.

Независимо от предмета на описанието, независимо от частта на речта, която се използва за повторение, този вид изброително „нанизване“ по принципа на кресчендо почти винаги завършва с едно или друго психологическа характеристика вътрешно състояниеНаблюдател „Бях сам за минута. Безпорядък, остатъци, счупена чаша на пода, разлято вино, фасове, хмел и делириум в главата, болезнен копнеж в сърцето.

Това „кресчендоподобно повторение“ е характерно за стила на Достоевски не само на ниво слово, но и в повече висок тон"- на ниво черта на характера, на ниво психологически тип, епизод, сюжетен обрат, композиционна техника. Тази особеност на стила му е подсилена и подобрена от специфичния ритъм на неговата проза, който се определя като „парцелиране на ниво фраза“, когато думите са разделени с пауза, която съставлява цялостна, неделима фраза в обикновена, обща литературна реч: „Хайде, хайде! - казва бащата, - пияни, палави, глупаци ... ”(пияните глупаци са палави). Или: "... по-големият, момчето, е като баща си", "Тънки, меки уши бяха положени, от деликатност, с памучна вата." Ето още няколко примера за вътрешнофразово парцелиране: „... постави Amishka, в пристъп на необясним страх, в джоба си ...“, „... човек, който раздава, в благороден импулс, последните пет хиляди ..."; „Когато е необходимо, великодушният жертва дори живота си; Крафт се застреля, Крафт, заради идея, представете си, млад мъж, показа обещание ... "

„Кресчендо“ във връзка с парцелирането на фрази и техниката на неопределено предикиране (според принципа „да, но ...“: лицето е изтощително, но красиво; замислено, но лишено от мисъл; добре поддържано .. .. вид, но ... болезнено впечатление) придава уникален, веднага разпознаваем вид на синтактичната структура на фразата на Достоевски: „Това беше и снимка, несравнимо по-малка, в тънка, овална, дървена рамка - лицето на момиче , слаби и консумативни и въпреки всичко красиви; замислен и в същото време странно лишен от мисъл. Чертите са правилни, от типа, поддържан от поколения, но оставяйки болезнено впечатление: сякаш някаква непоклатима мисъл внезапно е завладяла това същество, измъчващо именно защото не е по силата му.

Проблемът с изучаването на езика на Достоевски е неизчерпаем. Неговото решение включва изследване на трите ипостаса на езика: език-текст - като комбинация от всички текстове на автора, особеностите на тяхната структура и интерпретация; език-система, т.е. анализ на ниво по ниво и описание на системни модели на флексия, словообразуване, семантика, съвместимост, синтаксис и стил; езиков свят - като светът на автора, светът на неговите герои, светът на хората от неговата епоха, светът на руския човек като цяло, т.е. светът на руснаците.

3. Стилистична оригиналност на художествения маниер и мислене

Човекът е мистерия и ако я разгадавате цял живот, не казвайте, че сте си загубили времето напразно. Правя тази мистерия, защото искам да бъда човек...

Стилът на Достоевски е стил, в който ясно личи стремежът към незавършеност, който стимулира мисълта на читателя. Това е стил, предназначен да провокира читателя към неговите изводи, заключения и разсъждения.

Достоевски мълчи, намеква, изразява се сякаш неточно и в същото време с някаква поразителна изисканост. Принуждава читателя да се замисли и да си направи изводи. Мисълта на Достоевски невинаги се долавя веднага. Някои от идеите му сякаш увличат читателя, създавайки допълнителна дълбочина и сложна перспектива. Достоевски се характеризира с неочаквани комбинации от различни факти, които читателят сам трябва да измисли и да си обясни.

Своеобразен лаконизъм, точност и динамичност придават на езика на Достоевски особени, индивидуални комбинации от глагол или съществително с предлог. Достоевски често добавя предлог там, където това не се изисква от езиковите норми, или използва предлог, необичаен за онези идиоматични комбинации, в които обикновено влиза. Това създава впечатление за прибързаност на речта, небрежно и сякаш неумело търсене на точност и в същото време намиране на необходимия нюанс. Ето няколко примера. В тийнейджъри: стар принце "конфискуван в Царское село"; в "Тийнейджър": "да го посетя", "да я посетя"; в "Братя Карамазови": "чарът му върху нея", "подозря себе си ... пред нея".

Достоевски много често използва глагола "слушай" и "подслушвай", "слушай" в неприети в руския език съчетания: в "Демони" - "слушай по стълбите"; в "Братя Карамазови" - "подслушвал го"; в „Тийнейджър” – „ужасно умее да слуша”; във "Вечният съпруг" - "силно слушаше". Добавянето на предлози към глаголи, които не изискват това, създава у Достоевски специална връзка, целостта на речевия поток. Постига се обаче с други методи: например с епитети, които формално се отнасят към една дума, но в същото време под някакъв ъгъл определят друга. Ето един пример от "Тийнейджърът": "спалня, плътно отделена от тази стая със завеса." Ясно е, че пердето е било плътно. Или друг пример от "Демони": "дърветата гъсто и непостоянно шумолеха." Гъстата шума на дърветата показва, че самата горичка, където се е състоял двубоят между Ставрогин и Гаганов, е била гъста.

В "Братя Карамазови" се казва за търговеца Лягав, че той "силно хъркаше"; възможно е това определение за хъркането на Лягави да е правилно, но то се отнася и за тялото му с наднормено тегло. Епитетите на Достоевски много често се отнасят за нещо друго – съседно по ситуация и смисъл. Те служат и като средство не само за точно характеризиране на явлението, но и за да ви накарат да се замислите върху него: „най-буйното сънуване“.

Стимулира читателските размишления и съчетаването на разнообразни епитети. Понякога значението на думите става ясно далеч от веднага и се оказва обемно, имайки някакви особени нюанси, разбираеми само в светлината на всички развиващи се събития. Тийнейджърът казва: "... Бързах да ги убедя и да спечеля." Думата „спечеля“ първоначално се възприема като игра на съзвучие с думата „убеждавам“, но зад съзвучието се крие специално значение: в компанията на апартамента на Крафт тийнейджърът трябва не само да убеди гостите, но и накарайте ги да уважават себе си.

Изобщо Достоевски обичаше думите с неопределено значение, което читателят отгатва от контекста и при това не непременно до края: „Сегашното поколение напреднали хора е несравнимо по-загребистко от нас“. Желанието да експериментира с езика, да създава необикновени фрази, които карат човек да се замисли и разкрива нови аспекти и нови връзки в явленията, може да се обясни с любовта му към каламбурите, не само в речите. актьори, но и в реч от автора или разказвача: "компанията беше изключително разнородна и се отличаваше не само с разнообразие, но и с грозота." Достоевски обича каламбурите, дори когато изглеждат напълно неуместни. Каламбурите на Достоевски не са предназначени за комичен ефект.

Достоевски много често вземаше съвсем обикновени изрази в кавички, давайки им значението на термина: „ обществено мнение”, „гражданска скръб”, „умерен либерал”, „нови идеи”, „нови възгледи”, „семеен човек”, „обща кауза” и много други. други

Терминологията на Достоевски е особена. Той му служи точно обратното, отколкото на научен език: не създаването на точни значения с доста определено значение, но създаването на изключително обширни несигурности, обхващащи много специални случаи.

Достоевски твори художествен терминне за да знае читателят как да дефинира едно вече познато му явление, а за да забележи това явление. Има и друго усещане за любовта на Достоевски към създаването на различни видове термини. Терминологията има характер на конвенция, която сближава автора и читателите. И двамата, като че ли, принадлежат към един и същи езиков кръг, в който само разбираеми изрази се обръщат към тях. Но това е "заговор" и то идеологически. Достоевски, сякаш мимоходом, хвърля изрази, които би трябвало да са разбираеми за читателя: „Човек може да си представи след това до какви истерии понякога достигаха нервните изблици на това най-невинно от всички петдесетгодишни бебета! ("Демони"). Говорим за Степан Трофимович Верховенски. Предполага се, че читателят знае кои са тези „петдесетгодишни бебета“ и че дори са много (защото се казва „от всички“), а той, Степан Трофимович, принадлежи към числото на „най-невинен“. Това е любопитен пример за убеждаване: говорене за неизвестното и недоказаното като нещо известно, доказано и прието за даденост.

Използвайки всички тези термини и изрази, Достоевски сякаш създава атмосфера на интимно единомислие между себе си и своя читател.

И накрая, Достоевски въвежда в езика си изрази, приети в някои професии („да не забравяш“ - терминът на чертожниците), или арготизми („струцки“ - думата на петербургска улица), отново със същата цел - да го терминологизира, насищайки го със своеобразни термини, обемни по съдържание и широки по обхват на приложение.

От всичко казано по-горе може да се направи само един извод, че сложните стилистични движения на Достоевски, нарушенията на езиковите норми, кръстосаните връзки на думите и т.н. са в съответствие с цялото му художествено мислене.

Той понякога дава на своите герои явно неверни характеристики или характеристики, които са непълни и непълни, противоречиви. Той обичаше да влага нелепи самохарактеристики и характеристики на други герои в устата на актьори от „втора категория“ (например в „Братя Карамазови“ Хохлаков се сравнява с Фамусов, Альоша с Чацки, Лиза със София; за да принуди герои да действат противно на намеренията си (Иван Карамазов иска да се скара на Смердяков, но за собствена изненада казва нещо съвсем друго и с различен тон), да вземат внезапни немотивирани решения (решението на Иван Карамазов да отиде за трети път при Смердяков се случи към него, когато вдигна звънеца на апартамента си и без непосредствена причина), извикват немотивирани и външно неоправдани спомени, изпитват странна забрава (Альоша Карамазов, за собствена изненада, забравя за брат си Дмитрий в най-нужния момент), да се поддаде на необясними емоционални настроения.

Изучавайки творчеството на Достоевски, художествения стил на езика, неговата посока като цяло, като особеност на маниера и мисленето, трябва да се отбележи, че писателят е търсил правдоподобност с различни езикови средства и в рамките на своите граници е могъл да надхвърли научните представи на своето време, без да нарушава някаква основна психическа истина.живот. Разшири изключително много идеите за обикновеното ежедневно поведение типични представителинеговата среда и тази "свободна" правдоподобност в нея се оказват истина.

4. Мисълта на Достоевски в речниковия дисплей

Много е писано за езика на Достоевски... - интересен, понякога противоречив, спорен и почти винаги бележещ неговата оригиналност. Но само речник, според мен, може да ни доближи до адекватна оценка на силата и яркостта на неговия идиолект, неговия принос в развитието на общия книжовен език. Самият Достоевски се изразява доста категорично по този въпрос: „Какво точно трябва да се даде на хората да четат? Да не говорим за това, че всички ние някак тихомълком, без излишни думи, веднага осъзнахме, че всичко, което сме написали, цялата настояща и бивша литература не става за народно четиво. съвременен читателще вземе произволен брой на списание "Проблеми на философията" за последното десетилетие, той определено ще намери името на Достоевски - независимо дали става въпрос за препратка, просто споменаване, цитат от неговите произведения, обръщение към името на герой като определен литературен тип или пълноценен анализ на неговата философска, естетически, религиозни, държавно-политически, национално-исторически идеи и възгледи, които остават остро актуални. Достоевски занимава умовете на съвременните философи, културолози, психолози, социолози, историци, политици, юристи, религиозни учени и богослови, да не говорим за филолозите - литературоведи и езиковеди.

Четене на речника на Достоевски човек XXIвек, възпитан върху модерни – често редакторски вчесани, недвусмислени текстове, е удивен от богатството, многообразието и изразителната сила на езика на писателя, от неговата великолепна „нередовност“, „разговорност“, от неговата неизчерпаемост и многозначност, която очарова читателя. Тази неправилност и неяснота се превръщат в най-висока образна точност и тънкост в предаването на онези интелектуални, емоционални, психологически, морални дълбочини на руския национален характер, руският национален дух, до който далеч не всеки от признатите класици на нашата литература успя да стигне.

Речник, в който основната част от речниковия запис се състои от илюстрации на употребата на думата (контекст на думата), е специален начин за описание на езика и мислите на автора. Речникът и текстът са в постоянен, непримирим конфликт помежду си. Опит за примиряване, приближаване на СЛОВОТО до ИДЕЯТА води до решението да се постави основният акцент върху контекстите, разширявайки техния обхват.

В центъра на мислите на писателя често са въпроси, съзвучни с нашето време, които са запазили острата си актуалност до наши дни.

За руския народ

За да се прецени моралната сила на един народ и на какво е способен той в бъдещето, трябва да се има предвид не степента на уродливостта, до която той може временно и в по-голямата си част да падне, а трябва да се вземе предвид само висота на духа, до която може да се издигне, когато му дойде времето. Защото грозотата е временно нещастие, почти винаги зависимо от предшестващи и преходни обстоятелства, от робство, от вековно потисничество, от бездушие, а дарът на щедростта е вечен дар, елементарен дар, роден заедно с хората и още по-голяма чест, ако през вековете на робство, трудности и бедност, той все още ще оцелее, непокътнат, в сърцето на този народ. (DT 25:14; вижте статията в речника GENEROUS).

В речника можете да прочетете и за образованието, за руския народ, за морала, за литературата, да следвате мнението на автора и забележките за пиянството.

За естетическите, за художествените вкусове на Достоевски

<...>нуждата от красота се развива най-много, когато човек е в противоречие с действителността, в дисхармония, в борба, тоест когато живее най-много, защото човек живее най-много във времето, когато търси и постига нещо; тогава в него се проявява най-естественото желание за всичко хармонично, спокойствие, а в красотата има и хармония, и спокойствие. (Pb 18:94; виж запис ХАРМОНИЯ I).

Мисълта на писателя, в допълнение към илюстративните цитати, е отразена в речника в специални подзони на коментара. Това е подзоната на афоризмите (AFRZ):

Нещастието може би е майката на добродетелта. (SS 153)

Всичко може да се направи за пари. (ZM 38).

Обширен и много разнообразен афоризъм на Достоевски е широко представен както в неговия произведения на изкуствототака и в журналистиката. Задачата за съставяне на пълен речник на афоризмите на Достоевски е предвидена в общия проект на неговия речник, представляващ един от клоновете на замислената лексикографска серия. Трябва да се има предвид, че мисълта на писателя, неговата представа за света, какъв е и какъв трябва да бъде, се изразява от него не само под формата на пълни формулировки, но имплицитно се съдържа в други раздели на речникова статия, например в подзоната Коментар, посветена на съвместимостта (SChT1, SChT2) на описаната лексема. И така, от статията МЕЧТА, читателят получава представа за какво може да мечтае човек. От една страна, да мечтаеш - да бъдеш енергичен, да видиш бъдещето, да завладееш всички славяни в една Сърбия, да поставиш своя трон на мястото на Божия трон, да победиш болестта, да станеш най-великият поет, стани герой, учреди стипендия, дай щастие и примири несъвместимото; за Европа, за Константинопол, за прераждането, за древното московско царство, за голия вселенски идеал, за положението на Русия, за рая на земята, за пътеводната нишка, за свободата, за своята идентичност, за подобряването на съдбата на всички човечеството, за ролята на поета, за подреждането на бъдещето, за всичко "красиво и възвишено", за поезията и поетите, за бившите приятели и другари...

От друга страна, да мечтаете - да се ожените, да спечелите, да обичате, да се откажете от всичко ... да станете сестра на милосърдието, за изгода за себе си, за богата и дори булка от висшето общество, за брак, за деца , за празници, за красиво поле, за самоубийство , за весел празник, за играта, за издателство, за много сладкиши и конфитюри, Бог знае какво, за бакенбардите на братовчед, тръпнещ от гняв, с болезнени сълзи на отпусната нежност в душата, за глупости, за предполагаемата му годеница, за парцали за пера ...

Списъкът на обектите на човешките сънища обхваща цялата сграда на човешкото съществуване, небето и земята, рая и ада и, да речем, когато се прилага към индивидуален характер, към индивид, помага за по-пълното пресъздаване на моралното, духовното, интелектуалното образ на човек, неговия възможен свят.

Показателно е, че тази информация за човешкия свят се извлича от читателя от зоната на граматичните характеристики на думата, от зоната, посветена на особеностите на езика на писателя, неговия идиолект. Езикът и светът съществуват в един неразривен комплекс: анализирайки езика, ние разкриваме света на авторовата мисъл, който е въвлечен в актуалното състояние на живота на обществото и съвременния човек, а пресъздавайки света, ние се потапяме в творческия елемент от неговия език, който е еквивалентен на съвременния руски национален език. Идеологическото богатство на произведенията на писателя и особеностите на неговия език, които до голяма степен предугаждат съвременното състояние на руския език, са станали дори даденост всекидневно съзнаниенаш съвременник. Цялостното представяне на езика, мисълта на Достоевски, е възможно само с речник, в неговото лексикографско въплъщение. Запазвайки свойствата на справочника, речникът е предназначен за последователно четене, за "сквозно" четене, където в най-голяма степен се проявява сложността на описанието на езика и мислите на автора.

Четейки Речника на Достоевски, безсмъртните творения на автора оживяват, отново и отново се потапяме в света на идеите на гениалния руски художник - писател, философ, неуморим проповедник и пламенен пророк на руската идея, високата историческа мисия , универсалната морална съдба на руския народ.

Заключение

Стилът на творбите на Достоевски е изненадващо свързан с поетиката на неговите произведения: това е стил, в който обичайните връзки на езика са отслабени и се създават необичайни, стил, който улеснява неочакваните сравнения, освобождава творбата от външна красота и бунтовници. срещу дребнобуржоазната фамилиарност на асоциациите.

В света на произведенията на Достоевски царуват всякакви отклонения от нормата, доминира деформацията, хората се отличават със странност, ексцентричност, характеризират се с абсурдни действия, абсурдни жестове, дисхармония, непоследователност. Действието се развива чрез скандали, остри сблъсъци на противоположни субекти. Събитията се случват неочаквано, внезапно, неочаквано. Неочакваността на действията се подсилва от умишлената неяснота на ситуацията, липсата на обяснение на събитията, което остава в дълбоката сянка на причинно-следствената основа на събитията.

Свободата на повествованието у Достоевски изисква свобода от причинно-следствената верига, от съпротивата на психологията, от елементарната битова логика. И Достоевски следва този път, доколкото му позволява художественото правдоподобие. „...Произведенията на Достоевски, преди всичко, учудват с необикновено разнообразие от видове и разновидности на словото, и тези видове и разновидности са дадени в най-остър израз. Явно преобладава многопосочна двугласна дума, освен това вътрешно диалогизирана и отразяваща чужда дума: скрита полемика, полемично оцветена изповед, скрит диалог.

Така в заключение можем да обобщим крайния резултат за оригиналността на стила на художествената проза на Ф. М. Достоевски, която се постига с разнообразни езикови средства:

Художественият език е изграден на основата на дръзка трансформация на обичайните норми;

Художествената система е семантична полифония (полифония), различни гледни точки звучат в романите на писателя като равноправни;

Художественият смисъл на творбите се разгръща като свободен и потенциално безкраен диалог;

Използването на синонимно-антонимични комбинации, което е отражение на най-важните морални и философски проблеми.

Лексикалният и стилистичен контраст е сблъсъкът на духовните абстракции с ежедневните реалности.

Новаторството на Достоевски е въвеждането на нов герой, "малък човек" в рамките на стария, традиционен жанр, където езикът и светът съществуват в неразделен комплекс: анализирайки езика, ние разкриваме света на мисълта на автора, който е въвлечен в актуалното състояние на живота на обществото и съвременния човек и пресъздавайки света, ние се потапяме в творческата стихия на неговия език.

Достоевски обръща специално внимание на това какъв е светът, в който ни потапя едно произведение на изкуството, какво е неговото време, пространство, социална и материална среда, какви са законите на психологията и движението на идеите в нея, общите принципи на осн. от които всички тези отделни елементи са свързани в единно художествено цяло. Стилът зависи от епохата, от характерните за нея идеи и идеи, продиктуван е от съпротивата срещу епохата – както в самата литература, така и извън нея. Но Достоевски беше безразличен към външния ход на събитията, както и към красотата и гладкостта на стила. Авторът и неговите герои бяха толкова погълнати от решаването на големите въпроси на живота, мислейки за съдбата на човечеството, че всичко останало изглежда малко, несъществено. И в заключение бих искал да цитирам английски поетОден:

„Невъзможно е да се изгради човешко общество върху всичко, за което говори Достоевски. Но общество, което забравя казаното от него, е недостойно да се нарича човечество.

Библиография

1. Анненков П.В. Литературни спомени. - М.: Гослитиздат, 1960.

2. Басовская E.N. Руска литература. Втората половина на 19 век, - М.; 2004 г

3. Бахтин М.М. Проблеми на поетиката на Достоевски. - М.: Худ. литература, 1972г.

4. Безносов Е.Л. Руската литература на XIX век - 3 изд., (от статията "Проблеми на поетиката на Достоевски") М.: Дрофа, 2003, с.

6. Достоевски Ф.М. Събрани съчинения: в 30 тома – Л.; Наука, Ленинград. отдел, 1976. Т.15-623с.

7. Егоров Б.Ф. За майсторството на литературната критика: жанрове, композиция, стил. – Л., 1980.

8. Есин А.Б. Принципи и методи за анализ на литературното произведение. Учебно ръководство. 2-ро изд. - М., Наука, 1999.

9. Поспелов Г.Н. Въпроси на художествената типизация. Литературен вестник. 1956, № 94

10. Розанов В.В. За Достоевски // За Достоевски: творчеството на Достоевски в руската мисъл 1881-1931. - М., 1990.

11. Руска литературна критика края на XIX- началото на ХХ век / Съст. Соколов A.G., Михайлов M.V. - М., 1982.

12. Руската литература на 19 век: Хрестоматия с критични материали. - М., 1964.

13. Творчеството на Достоевски в руската мисъл 1881-1931. - М.: Книга, 1990.

14. Франк С. Достоевски и кризата на хуманизма. – В кн.: За Достоевски. Творчеството на Достоевски в руската мисъл 1881-1931. - М.: Книга, 1990.

15. Fridlender G.M. Достоевски реализъм. М.-Л., 1964.

16. Чирков Н.М. За стила на Достоевски. М., 1964.

Хоствано на Allbest.ru

...

Подобни документи

Философският характер на романите на Фьодор Михайлович Достоевски. Публикуване на романа "Бедни хора". Създаване на образи на "малки хора" от автора. Основната идея на романа на Достоевски. Представа за живота на обикновените хора в Санкт Петербург и дребните служители.

резюме, добавено на 28.02.2011 г


Жанрова оригиналностпроизведения на кратката проза на Ф.М. Достоевски. „Фантастична трилогия” в „Дневник на един писател”. Менипея в творчеството на писателя. Идейна и тематична връзка между публицистични статии и белетристика в тематичните цикли на моножурнала.

курсова работа, добавена на 05/07/2016


Необичайна тревожност на романа "Идиотът" на Фьодор Михайлович Достоевски. Системата от герои в романа. Истинска праведност според Достоевски. трагичен сблъсък идеалният геройс реалността. Връзката на Мишкин с главните герои на романа.

резюме, добавено на 12/12/2010


Кратко есеживот, лично и творческо развитие на великия руски писател Фьодор Михайлович Достоевски. Кратко описаниеи критика на романа на Достоевски "Идиот", неговите главни герои. Темата за красотата в романа, нейното възвисяване и конкретизиране.

есе, добавено на 02/10/2009


Създаването на романа на Ф.М. Достоевски "Идиотът" Образът на княз Мишкин. Речево поведение на главния герой на романа. Полово маркирани особености на речевото поведение на героите. Езикови начиниизразяване на мъжественост и женственост в литературен текст.

дисертация, добавена на 25.10.2013 г


Биография на F.M. Достоевски. Учи в Основното инженерно училище. Първи литературни преживявания. Уволнение от армията. Успехът на романа "Бедните хора". Участие в организирането на тайна печатница, арест, заточение. История на написването на романа "Престъпление и наказание".

биография, добавена на 01.03.2010 г


Многоизмерната художествена структура на Ф.М. Достоевски и философски проблемиписател. Кратка "биография" на романа "Братя Карамазови". „Метафизика на престъплението” или проблемът за „вярата и неверието”. Съдбата на един човек и съдбата на Русия.

резюме, добавено на 05/10/2009


Родословие на писателя Фьодор Михайлович Достоевски. Проучване на основните факти от биографията: детство и обучение, брак, хобита за литература. Работа върху творбите "Бедни хора", "Идиот", "Братя Карамазови", "Демони" и "Престъпление и наказание".

презентация, добавена на 13.02.2012 г


Произходът на Фьодор Михайлович Достоевски. Освобождаването на първата му творба "Бедни хора" с подробно описание на живота на петербургските низши класове. Образование и обслужване. Творчеството на 40-те години. Тип "малък човек". Популяризиране на идеята за утопичен социализъм.

презентация, добавена на 15.04.2014 г


Два вечни въпроса в творчеството на Фьодор Михайлович Достоевски: за съществуването на Бога и безсмъртието на душата. Анализ на религиозно-философския мироглед на писателя. житейски пътДостоевски и обективираната душевна реалност в неговите произведения.

Трагично напрегнат, пълен с контрасти и противоречия, с постоянно търсене на идеал, художественият свят на Достоевски е ясно отразен в езика на неговите творби. Ф.М. Достоевски е един от най-решителните новатори в историята на руската проза. Художественият му език е изграден на основата на дръзка трансформация на познати норми. Качествено нов тип словесно-естетическа хармония създава писателят от пъстрия хаос на уличен говор, чиновнически обороти, вестникарски жаргон, пародийни игри, речеви грешки, пропуски и уговорки.

Поради тази причина оригиналността на художествения език на Достоевски не е разбрана от неговите съвременници, дори и от съпричастните към творчеството му. Критиците непрекъснато недоволстваха от "тромавостта" и "разширеността" (Н. К. Михайловски) на произведенията на Достоевски, оплакваха се от "липса на чувство за мярка". К. Аксаков в една от статиите си дори се опита да пародира стила на разказа „Двойникът“, говорейки за него на „езика на Достоевски“: „Тези методи не са трудни за разбиране; тези методи изобщо не са трудни за разбиране; изобщо не е трудно или трудно да се схванат тези методи. Но нещата не се правят така, господа; така, господа, не се прави; не се прави така, господа, това е смисълът. И тук е необходимо, знаете, и това; то, разбирате ли, тук се изисква друго, изисква се тук това, това, както е - друго. Но този, другият, не съществува; няма талант, господа, поетичен, господа, няма такъв талант като артистичен.”

Тази пародия е поучителна и интересна със своята погрешност. Аксаков възпроизвежда някои черти на повествователния стил на Достоевски: чести повторения на едни и същи думи, използване на устна интонация, смесване на речеви стилове, но не успява да създаде цялостен езиков портрет.

Речевите похвати на Достоевски могат да бъдат „уловени” само в тяхното системно единство, като се отчете и разбере тяхната художествена функция.Убедително обяснение на тази функция е дадено през 20-те години на ХХ век. на нашия век от съветския литературен критик М. М. Бахтин: Художествената система на Достоевски е семантична полифония (полифония), различни гледни точки звучат в романите на писателя като равноправни. Авторът спори наравно с всеки от героите. Художественият смисъл на творбите се разгръща като свободен и потенциално безкраен диалог: „Един глас нищо не завършва и нищо не разрешава. Два гласа – минимумът на живота, минимумът на битието. Този закон се реализира не само в логиката на сюжетите и взаимоотношенията на героите, но и в един особен тип език, определен от Бахтин като „двугласно слово”.

Основният метод на художествено изграждане на Достоевски е сблъсъкът на два взаимно изключващи се смисъла. Този принцип се наблюдава в характера на съчетаването на фразите. На първата страница на романа "Престъпление и наказание" четем за главния герой - Разколников "Той беше задължен на любовницата и се страхуваше да я срещне", а след няколко реда "Той не се страхуваше от никаква любовница" І. Често краят на изречението напълно опровергава логическата същност на началото. И така, за Степан Трофимович Верховенски в романа „Демони“ се казва: „В края на краищата той беше най-интелигентният и надарен човек, човек, така да се каже, дори на науката, но в науката, добре, в казано, той не е направил толкова много в науката и, изглежда, изобщо нищо." Между противоположни преценки в такива случаи възниква сложен емоционален „диалог“, крайният смисъл на който се предава на читателя чрез най-фините словесни нюанси.

Достоевски има много синонимно-антонимични съчетания, обозначаващи най-сложните явления от духовния живот на човека. По-специално думи като любов и омраза. В една от черновите тетрадки на Достоевски може да се прочете „Той я обича, тоест ненавижда я“. Съвместимостта на думите става в съзнанието на героите отражение на най-важните морални и философски проблеми. Често възниква диалог между различни значения на една и съща дума. Така думата „престъпление" придобива допълнителен смисъл на унижение на личността. „Ти също премина", казва Разколников на Соня. Разкрива се първоначалният смисъл, „вътрешната форма” на ключовата дума за романа. Разколников стига до идеята за престъпното състояние на света и авторът е съгласен с него. Но героят решава да „прекрачи” моралните закони, за да пречисти света, да победи престъпността с престъпност – и тук авторът влиза в спор с него. Думите "тест", "процент", "среда" в този роман имат същия "двугласен" характер - всяка от тях е своеобразно обобщение на морално-философския спор.

Пародията на К. Аксаков, която беше цитирана по-горе, е несполучлива именно поради това, че критическият й смисъл е напълно лишен от диалогично начало. Авторът е напълно сигурен, че Достоевски няма "поетичен талант" и не желае да слуша никакви възражения. За подобен категоричен монолог "езикът на г-н Достоевски" в никакъв случай не е подходящ, а повторенията на думи звучат скучно в пародията, тъй като не носят смисловата динамика, присъща на стила на автора на "Двойникът". ". Диалогичният елемент изключва монотонност и ограниченост. Езикът на Достоевски е открит и свободен като образа на света, създаден от писателя. Достоевски не се боеше от дължината и повторенията, ако те бяха необходими за емоционално-ритмичното развитие на мисълта, за пълнотата на самоизявата на героите. В същото време той прибягва до особен вид краткост на фразата, постигайки краткост, по-голяма от възможната в нехудожествената реч.

Тези два полюса на стила на Достоевски са точно отбелязани от В. Ф. Переверзев „Речта на Достоевски изглежда забързана и задушена. Думите или се трупат в безредна тълпа, сякаш мисълта прибързано търси израз за себе си и не може да го схване, после се прекъсват за кратко, внезапно, падат в резки фрази, понякога в една дума, където цяло изречение би било граматически необходимо. Широтата на стилистичния диапазон е характерна и за лексикалния състав на прозата на Достоевски. Това свойство също първо изплаши критиците, чуха се упреци във връзка с изобилието от умалителни форми „ангел“, „майка“, „скъпа“ - и „бизнес стил“ в речта на Девушкин („Бедни хора“). Но енергийният контраст на тези два лексикални слоя до голяма степен определи хуманистичното звучене на произведението, по-ясно „показа съдържащата се тук „болка за човека“.

Друг важен лексикално-стилистичен контраст за Достоевски е сблъсъкът на духовните абстракции с ежедневните реалности. И така, Иван Карамазов, разсъждавайки върху несъвършенството на социалния свят, заявява: „Хармонията беше ценена твърде скъпо, не можем да си позволим да платим толкова много за влизане. Затова бързам да си върна входния билет. Чисто прозаичното "връщане на билет" се превръща в изразителен философски символ. Думи като "естетика", "реализъм" често се използват, когато се говори за ежедневни събития, като се подчертава тяхната значимост. В художествената система на писателя всички думи са като че ли равноправни, всеки може да претендира за участие в най-сериозния разговор. Достоевски изоставя "езиковата бариера", за да изследва задълбочено най-сложните нюанси на човешките отношения. В същото време речта на героите е белязана от тънка емоционална индивидуализация – отпечатък на човешката уникалност. И речта на разказвача - с всички варианти на структурата - създава образа на автора като цялостна и многостранна личност, способна неограничено да разбира мислите и чувствата на другите хора.