След като слуша „Гръмотевичната буря“, прочетена от автора, Тургенев пише през 1859 г., че тази пиеса е „най-удивителното, най-великолепното произведение на руския, мощен, напълно овладян талант“. Времето потвърди основателността на такава висока оценка. В нито една от предишните пиеси на драматурга руският живот не е показан толкова широко, колкото в „Гръмотевична буря“. Това беше отразено дори в конструкцията му. Действието на пиесата не се ограничава в една къща или едно семейство. Сякаш е широко отворена, изложена на показ – на булевард, площад, насип.
Достатъчно е да си припомним, че от петте действия на пиесата само едно се случва в къщата на Кабанови. Природата е пряко включена в сюжета като един от важните елементи. Очарованието на лятната нощ, трагичните предчувствия за неизбежна гръмотевична буря - всичко това допринася за създаването на напрегната емоционална атмосфера, в която се развива действието. Един от главните герои на пиесата е Волга, свободна и неукротима сила, с която се сравнява Катерина!
„Гръмотевична буря“ по същество представлява нов жанр, непознат досега в руската драматургия. Това е трагедия, изградена не върху исторически, а върху съвременен материал. Въпросът за жанра е много важен: жанрът подсказва по какъв начин трябва да се разбира и тълкува едно произведение на изкуството. През целия 19 век. „Гръмотевичната буря“ се разглежда като битова драма, която предопределя повишено внимание към ежедневието, към детайлите на определена историческа епоха. Междувременно „Гръмотевичната буря” е явление от по-голям естетически мащаб. Катерина не е просто жертва на семейно потисничество, конфликтът в пиесата е от по-универсален характер, точно указан в заглавието на Добролюбов. Трагедията се различава от битовата или психологическата драма не само по обективно-трагичния си конфликт (включително неразрешимо противоречие между идеал и реалност), но и по специален художествен начин на отразяване на живота, специална поетична структура на разказа. В това отношение не може да се пренебрегне фолклорно-поетичната основа на “Гръмотевичната буря”.
“Гръмотевичната буря” е народна социално-битова трагедия. Н. А. Добролюбов „Гръмотевичната буря“ се откроява като основна, забележителна творба на драматурга. „Гръмотевичната буря“ трябваше да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от военноморското министерство. Вярно, тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално възнамеряваше, цикъла на пиесите „Волга“ под общо заглавие. „Гръмотевичната буря“ е издадена като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски върху нея пиесата претърпя големи промени - авторът въведе редица нови герои, но най-важното е, че Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевичната буря” е толкова голяма, че пиесата дори не може да се говори като драма, а като трагедия.
Има аргументи в защита и на двете мнения, така че жанрът на пиесата е трудно да се определи еднозначно. Разбира се, пиесата е написана на социална и битова тема: тя се характеризира със специалното внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, желанието да се предаде точно атмосферата на град Калинов, неговия „жесток морал“. Измисленият град е описан подробно и по много начини. Пейзажната концепция играе важна роля, но тук веднага се вижда противоречие: Кулигин говори за красотата на далечините отвъд реката, високата скала Волга. „Нищо“, възразява му Кудряш. Картини от нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството - това е поезията на света на Калинов, който се сблъсква с ежедневната жестокост на жителите, истории за "голата бедност".
Калиновците са запазили само смътни легенди за миналото - Литва „падна при нас от небето“, новини от големия свят им носи скитникът Феклуша. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от ежедневието на героите позволява да се говори за драмата като жанр на пиесата „Гръмотевичната буря“. Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Отначало това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на домашната порта, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневен той прераства в социален. Изразът на присъщия на драмата конфликт в действията и думите на героите се проявява най-ясно в монолозите и диалозите на героите.
И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше „без да се тревожи за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки целия ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, нито как е започнала любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск и казва, че затова „борбата между страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“.
Но този факт не противоречи на законите на драмата. Оригиналността на жанра „Гръмотевични бури“ се проявява и във факта, че въпреки мрачното, трагично цялостно оцветяване, пиесата съдържа и комични и сатирични сцени. Анекдотичните и невежи истории на Феклуши за салтаните, за земи, където всички хора „имат кучешки глави“, ни се струват смешни.
След излизането на „Гръмотевичната буря“ А. Д. Галахов пише в рецензията си за пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“. Самият автор нарича пиесата си драма. Но можеше ли да бъде иначе? По онова време, когато говорим за трагическия жанр, бяхме свикнали да се занимаваме с исторически сюжет, с изключителни не само по характер, но и по позиция главни герои, поставени в изключителни житейски ситуации.
Трагедията обикновено се свързва с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип, Хамлет, Борис Годунов. Струва ми се, че от страна на Островски, наричайки „Гръмотевичната буря“ драма, беше само почит към традицията. Новаторството на А. Н. Островски се крие във факта, че той написа трагедия, основана изключително на житейски материал, напълно нехарактерен за трагическия жанр.
Трагедията на „Гръмотевичната буря” се разкрива от конфликта със средата не само на главния герой Катерина, но и на други герои. Тук „живите завиждат... на мъртвите“. И така, съдбата на Тихон, който е безхарактерна играчка в ръцете на властната си и деспотична майка, тук е трагична. Относно последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „скръбта“ на Тихон се крие в неговата нерешителност.
Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се хвърли във Волга? Тихон не може да направи нищо, дори това, „в което разпознава своята доброта и спасение“. Трагично в своята безнадеждност е положението на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин - Дикий и да поправя дребни домашни съдове, печелейки само „насъщния си хляб“ с „честен труд“ ”.
Особеност на трагедията е присъствието на герой, който е изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек с най-висша природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с велик, не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевичната буря“ на А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази особеност на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой. Катерина се отличава от „тъмното царство” на Калинов по своя морал и воля.
Душата й е постоянно теглена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. По всичко личи, че се е влюбила в Борис не в истинския, а в създадения от нейното въображение. Катерина можеше да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва пред съпруга си.
Като дълбоко религиозен човек Катерина трябваше да има огромна смелост, за да преодолее не само страха от физическата смърт, но и страха да не бъде „осъдена” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина „... и желанието за свобода, примесени с религиозни предразсъдъци, създават трагедия.“
Особеност на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. Така Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина е предопределена от сблъсъка на две исторически епохи. Това, че се самоубива, не е само нейно нещастие, това е нещастие, трагедия на обществото.
Тя има нужда да се освободи от тежкия гнет, от страха, който тегне на душата й. Друга характерна черта на трагическия жанр е очистителното му въздействие върху публиката, което събужда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевичната буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и окуражаващо“.
Трагична е и общата окраска на пиесата, с нейния мрак и ежесекундно усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизмът на социална, обществена гръмотевична буря и гръмотевична буря като природно явление. Въпреки наличието на несъмнен трагичен конфликт, пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, съпротивата и нарастването на силите, призовани да заменят Глиганите и Дивите.
Кулигините може и да са плахи, но вече започват да протестират. И така, жанровата уникалност на „Гръмотевичната буря“ се състои в това, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана върху социално-битов материал. Това е не само трагедията на Катерина, но и трагедията на цялото руско общество, което е в повратна точка в своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в революционна ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието на индивида . Човек не може да не се съгласи с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако съпругата на някой търговец изневери на съпруга си и оттам всичките й нещастия, тогава това би било драма.
Но за Островски това е само основата за висока житейска тема... Тук всичко се издига до трагедия.“
Жанрова оригиналност на драмата "Гръмотевична буря"
Други есета по темата:
- Пиесата на А. Н. Островски "Гръмотевична буря", написана през 1859 г., се счита в руската литература като социална драма и като трагедия. някои...
- След публикуването и поставянето на драмата на Островски „Гръмотевичната буря” съвременниците виждат в нея призив за обновление на живота, за свобода, защото...
- 1. Желанието на Островски да обобщи конкретни факти. На примера на събитията в Калинов се разкрива картина на живота в провинциална Русия през втората третина на деветнадесети век...
- Авторската позиция и изразни средства в пиесата "Гръмотевична буря" Пиесата на Островски "Гръмотевична буря" повдига проблема за прелома в обществения живот, настъпил през...
- „...Светът на скритата, тиха въздишаща скръб” е изобразен от драматурга, въплъщавайки неговите събития и герои в образите на герои от драмата „Гръмотевичната буря”,...
- Драмата „Гръмотевичната буря” се основава на сблъсъка на обезправените и потиснатите с търговците-тирани. Този конфликт се състои от редица лични конфликти (сблъсъкът на Катерина...
- Старите времена са към своя край! А. Островски Драмата "Гръмотевична буря" се основава на протеста на Катерина срещу вековните традиции и старозаветния начин на живот на "тъмните...
- 1. Смехът като средство за изразяване на позицията на автора в комедиите на Островски. 2. Морални проблеми на комедията „Ще бъдем наши хора“. 3. „Подраст“...
- Драмата „Гръмотевична буря“ от Александър Николаевич Островски е най-значимото и последно произведение от първата половина на творчеството на писателя. В "Гръмотевичната буря" Островски...
- Кое е по-силно в Катерина - повелята на сърцето или повелята на моралния дълг? (По мотиви от драмата „Гръмотевичната буря” от А. Н. Островски) Драма от А. Н....
- Есе по пиесата „Гръмотевичната буря“ от А. Н. Островски. Пиесата на А. Н. Островски „Гръмотевичната буря“ е написана въз основа на материали от пътуването на Островски...
- Сюжетът на „Гръмотевични бури” се определя по различни начини. А. И. Ревякин смята любовната декларация на Борис към Катерина, съчетана с реципрочно признание, за началото...
- Трябва да има строго единство и последователност в развитието на драмата; развръзката да произтича естествено и по необходимост от сюжета; всяка сцена...
- А. Н. Островски, автор на множество пиеси за търговците, създател на репертоара за руския национален театър, с право се смята за „певец на търговския живот“.
Въпросът за жанровете винаги е бил доста резонансен сред литературоведите и критиците. Споровете около това кой жанр да се класифицира това или онова произведение породиха много гледни точки, понякога напълно неочаквани. Най-често възникват разногласия между авторското и научното обозначение на жанра. Например поемата на Н. В. Гогол „Мъртви души“ от научна гледна точка трябва да се нарече роман. И в драматургията всичко не е толкова просто. И тук става дума не за символистично разбиране на драмата или футуристични експерименти, а за драма в рамките на реалистичния метод. Говорейки конкретно за жанра на „Гръмотевични бури“ на Островски.
Островски пише тази пиеса през 1859 г., във време, когато реформата на театъра е необходима. Самият Островски вярваше, че представянето на актьорите е много по-важно за публиката и можете да прочетете текста на пиесата у дома. Драматургът вече беше започнал да подготвя публиката за факта, че пиесите за изпълнение и пиесите за четене трябва да бъдат различни. Но старите традиции бяха все още силни. Самият автор определи жанра на творбата „Гръмотевичната буря“ като драма. Първо трябва да разберете терминологията. Драмата се характеризира със сериозен, предимно битов сюжет, стилът е близък до реалния живот. На пръв поглед Гръмотевичната буря има много драматични елементи. Това, разбира се, е ежедневие. Моралът и битът на град Калинов са описани невероятно ясно. Създава се пълна представа не само за един град, но и за всички провинциални градове. Неслучайно авторът изтъква условността на обстановката: необходимо е да се покаже, че битието на обитателите е типично. Социалните характеристики също се отличават със своята яснота: действията и характерът на всеки герой до голяма степен се определят от неговото социално положение.
Трагичното начало е свързано с образа на Катерина и отчасти Кабаниха. Трагедията изисква силен идеологически конфликт, борба, която може да завърши със смъртта на главния герой или няколко героя. Образът на Катерина показва силна, чиста и честна личност, която се стреми към свобода и справедливост. Тя беше омъжена рано против волята си, но успя до известна степен да се влюби в безгръбначния си съпруг. Катя често си мисли, че може да лети. Тя отново иска да почувства онази вътрешна лекота, която беше преди брака. Момичето се чувства тясно и задушно в среда на постоянни скандали и кавги. Тя не може нито да лъже, въпреки че Варвара казва, че цялото семейство Кабанови се крепи на лъжи, нито да премълчава истината. Катя се влюбва в Борис, защото първоначално и тя, и читателите смятат, че той е същият като нея. Момичето имаше последната надежда да се спаси от разочарование в живота и в хората - да избяга с Борис, но младият мъж отказа Катя, действайки като другите жители на свят, чужд на Катерина.
Смъртта на Катерина шокира не само читатели и зрители, но и други персонажи в пиесата. Тихон казва, че за всичко е виновна властната му майка, която уби момичето. Самият Тихон беше готов да прости предателството на жена си, но Кабаниха беше против.
Единственият герой, който може да се сравни с Катерина по сила на характера, е Марфа Игнатиевна. Желанието й да подчини всичко и всички прави жената истински диктатор. Трудният й характер в крайна сметка доведе до това, че дъщеря й избяга от дома, снаха й се самоуби, а синът й я обвини за неуспехите й. Кабаниха до известна степен може да се нарече антагонист на Катерина.
Конфликтът в пиесата може да се разглежда и от две страни. От гледна точка на трагизма конфликтът се разкрива в сблъсъка на два различни светогледа: стар и нов. И от гледна точка на драмата, в пиесата се сблъскват противоречията на реалността и героите.
Жанрът на пиесата на Островски "Гръмотевичната буря" не може да бъде определен точно. Някои са склонни към авторската версия - социално-битова драма, други предлагат да се отразят характерните елементи както на трагедията, така и на драмата, определяйки жанра на "Гръмотевични бури" като битова трагедия. Но едно нещо не може да се отрече със сигурност: тази пиеса съдържа черти както на трагедията, така и на драмата.
Работен тест
“Гръмотевичната буря” е народна социално-битова трагедия.
Н. А. Добролюбов
„Гръмотевичната буря” се откроява като основна, знакова творба на драматурга. „Гръмотевичната буря“ трябваше да бъде включена в сборника „Нощи на Волга“, замислен от автора по време на пътуване до Русия през 1856 г., организирано от Министерството на флота. Вярно, тогава Островски промени решението си и не обедини, както първоначално възнамеряваше, цикъла на пиесите „Волга“ под общо заглавие. „Гръмотевичната буря“ е издадена като отделна книга през 1859 г. По време на работата на Островски върху нея, пиесата претърпя страхотно
Промени - авторът въведе редица нови герои, но най-важното е, че Островски промени първоначалния си план и реши да напише не комедия, а драма. Но силата на социалния конфликт в „Гръмотевичната буря” е толкова голяма, че пиесата дори не може да се говори като драма, а като трагедия. Има аргументи в защита и на двете мнения, така че жанрът на пиесата е трудно да се определи еднозначно.
Разбира се, пиесата е написана на социална и битова тема: тя се характеризира със специалното внимание на автора към изобразяването на детайлите от ежедневието, желанието да се предаде точно атмосферата на град Калинов, неговия „жесток морал“. Измисленият град е описан подробно и по много начини. Пейзажната концепция играе важна роля, но тук веднага се вижда противоречие: Кулигин говори за красотата на далечините отвъд реката, високата Волжка скала. „Нищо“, възразява му Кудряш. Картини от нощни разходки по булеварда, песни, живописна природа, разкази на Катерина за детството - това е поезията на света на Калинов, който се сблъсква с ежедневната жестокост на жителите, истории за "голата бедност". Калиновците са запазили само смътни легенди за миналото - Литва „падна при нас от небето“, новини от големия свят им носи скитникът Феклуша. Несъмнено такова внимание на автора към детайлите от ежедневието на героите позволява да се говори за драма като жанр на пиесата „Гръмотевична буря“.
Друга особеност, характерна за драмата и присъстваща в пиесата, е наличието на верига от вътрешносемейни конфликти. Отначало това е конфликт между снаха и свекърва зад ключалките на домашната порта, след това целият град научава за този конфликт и от ежедневен той прераства в социален. Изразът на присъщия на драмата конфликт в действията и думите на героите се проявява най-ясно в монолозите и диалозите на героите. И така, научаваме за живота на Катерина преди брака от разговор между младата Кабанова и Варвара: Катерина живееше „без да се тревожи за нищо“, като „птица в дивата природа“, прекарвайки целия ден в удоволствия и домакински задължения. Не знаем нищо за първата среща на Катерина и Борис, нито как е започнала любовта им. В статията си Н. А. Добролюбов смята недостатъчното „развитие на страстта“ за значителен пропуск и казва, че затова „борбата между страстта и дълга“ е обозначена за нас „не съвсем ясно и силно“. Но този факт не противоречи на законите на драмата.
Оригиналността на жанра „Гръмотевични бури“ се проявява и във факта, че въпреки мрачното, трагично цялостно оцветяване, пиесата съдържа и комични и сатирични сцени. Анекдотичните и невежи истории на Феклуши за салтаните, за земи, където всички хора „имат кучешки глави“, ни се струват смешни. След излизането на „Гръмотевичната буря“ А. Д. Галахов пише в рецензията на пиесата, че „действието и катастрофата са трагични, въпреки че много места предизвикват смях“.
Самият автор нарича пиесата си драма. Но можеше ли да бъде иначе? По онова време, когато говорим за трагическия жанр, бяхме свикнали да се занимаваме с исторически сюжет, с изключителни не само по характер, но и по позиция главни герои, поставени в изключителни житейски ситуации. Трагедията обикновено се свързва с образи на исторически личности, дори легендарни, като Едип (Софокъл), Хамлет (Шекспир), Борис Годунов (Пушкин). Струва ми се, че от страна на Островски, наричайки „Гръмотевичната буря“ драма, беше само почит към традицията.
Новаторството на А. Н. Островски се крие във факта, че той написа трагедия, основана изключително на житейски материал, напълно нехарактерен за трагическия жанр.
Трагедията на „Гръмотевичната буря” се разкрива от конфликта със средата не само на главния герой Катерина, но и на други герои. Тук „живите завиждат... на мъртвите” (Н. А. Добролюбов). И така, съдбата на Тихон, който е безхарактерна играчка в ръцете на властната си и деспотична майка, тук е трагична. Относно последните думи на Тихон Н. А. Добролюбов пише, че „скръбта“ на Тихон се крие в неговата нерешителност. Ако животът е отвратителен, какво му пречи да се хвърли във Волга? Тихон не може да направи нищо, дори това, „в което разпознава своята доброта и спасение“. Трагично в своята безнадеждност е положението на Кулигин, който мечтае за щастието на трудещите се, но е обречен да се подчинява на волята на грубия тиранин - Дикий и да поправя дребни домашни съдове, печелейки само „насъщния си хляб“ с „честен труд“ ”.
Особеност на трагедията е присъствието на герой, изключителен в своите духовни качества, според В. Г. Белински, „човек с най-висша природа“, според Н. Г. Чернишевски, човек „с велик, не дребен характер“. Обръщайки се от тази позиция към „Гръмотевичната буря“ на А. Н. Островски, със сигурност виждаме, че тази особеност на трагедията се проявява ясно в характера на главния герой.
Катерина се отличава от „тъмното царство” на Калинов по своя морал и воля. Душата й е постоянно теглена от красотата, мечтите й са пълни с приказни видения. По всичко личи, че се е влюбила в Борис не в истинския, а в създадения от нейното въображение. Катерина можеше да се адаптира към морала на града и да продължи да мами съпруга си, но „тя не знае как да мами, не може да скрие нищо“, честността не позволява на Катерина да продължи да се преструва пред съпруга си. Като дълбоко религиозен човек Катерина трябваше да има огромна смелост, за да преодолее не само страха от физическата смърт, но и страха да не бъде „осъдена” за греха на самоубийството. Духовната сила на Катерина "... и желанието за свобода, смесени с религиозни предразсъдъци, създават трагедия" (V.I. Nemirovich-Danchenko).
Особеност на трагичния жанр е физическата смърт на главния герой. Така Катерина, според В. Г. Белински, е „истинска трагична героиня“. Съдбата на Катерина е предопределена от сблъсъка на две исторически епохи. Това, че се самоубива, не е само нейно нещастие, това е нещастие, трагедия на обществото. Тя има нужда да се освободи от тежкия гнет, от страха, който тегне на душата й.
Друга характерна черта на трагическия жанр е очистителното му въздействие върху публиката, което събужда у нея благородни, възвишени стремежи. И така, в „Гръмотевичната буря“, както каза Н. А. Добролюбов, „има дори нещо освежаващо и окуражаващо“.
Трагична е и общата окраска на пиесата, с нейния мрак и ежесекундно усещане за предстояща гръмотевична буря. Тук ясно се подчертава паралелизмът на социална, обществена гръмотевична буря и гръмотевична буря като природно явление.
Въпреки наличието на несъмнен трагичен конфликт, пиесата е пропита с оптимизъм. Смъртта на Катерина свидетелства за отхвърлянето на „тъмното царство“, съпротивата и нарастването на силите, призовани да заменят Глиганите и Дивите. Кулигините може и да са плахи, но вече започват да протестират.
И така, жанровата уникалност на „Гръмотевичната буря“ се състои в това, че тя без съмнение е трагедия, първата руска трагедия, написана върху социално-битов материал. Това е не само трагедията на Катерина, но и трагедията на цялото руско общество, което е в повратна точка в своето развитие, живеещо в навечерието на значителни промени, в революционна ситуация, която допринесе за осъзнаването на самочувствието на индивида . Човек не може да не се съгласи с мнението на В. И. Немирович-Данченко, който пише: „Ако съпругата на някой търговец изневери на съпруга си и оттам всичките й нещастия, тогава това би било драма. Но за Островски това е само основата за висока житейска тема... Тук всичко се издига до трагедия.“
Съдържание на есето:
Жанрът на пиесата на А. Н. Островски „Гръмотевичната буря“ е спорен въпрос в руската литература. Тази пиеса съчетава характеристиките на трагедията и драмата (т.е. „ежедневната трагедия“).
Трагичното начало е свързано с образа на Катерина, която е представена от автора като необикновена, ярка и непримирима личност. Тя е противопоставена на всички останали герои в пиесата. В сравнение с други млади герои, тя се откроява със своя морален максимализъм - в края на краищата всеки освен нея е готов да сключи сделка със съвестта си и да се приспособи към обстоятелствата. Варвара е убедена, че можеш да правиш каквото ти душа иска, стига всичко да е „ушито и покрито“. Катерина пък не позволява угризенията да скрият любовта й към Борис и публично признава всичко на съпруга си. И дори Борис, в когото Катерина се влюби именно защото смяташе, че не е като другите, признава законите на „тъмното царство“ над себе си и не се опитва да му се противопостави. Той кротко понася издевателствата на Дивия в името на получаването на наследство, въпреки че прекрасно разбира, че в началото „ще бъде малтретиран по всякакъв начин, както сърцето му иска, но все пак ще се окаже, че не дава нищо или само малко .”
Освен външния конфликт има и вътрешен конфликт, конфликт между страст и дълг. Особено ясно се проявява в сцената с ключа, когато Катерина произнася своя монолог. Тя се разкъсва между необходимостта да хвърли ключа и силното желание да не го прави. Вторият печели: „Каквото и да стане, ще видя Борис“. . Почти от самото начало на пиесата става ясно, че героинята е обречена на смърт. Мотивът за смъртта звучи през цялото действие. Катерина казва на Варвара: „Скоро ще умра“.
Катарзисът (очистващият ефект на трагедията върху публиката, вълнението от благородни, възвишени стремежи) също се свързва с образа на Катерина и нейната смърт шокира не само зрителя, тя принуждава героите, които досега са избягвали конфликти със силите, които да говорим по различен начин. В последната сцена Тихон надава вик по адрес на майка си: „Ти я съсипа! Вие! Вие!"
По отношение на силата и мащаба на личността само Кабаниха може да се сравни с Катерина. Тя е главният антагонист на героинята. Кабаниха влага цялата си сила в защита на стария начин на живот. Външният конфликт надхвърля ежедневието и приема формата на социален конфликт. Съдбата на Катерина се определя от сблъсъка на две епохи - ерата на стабилна патриархална структура и новата ера. Така се проявява конфликтът в своята трагична маска.
Но пиесата има особености и драматизъм. Точност на социалните характеристики: социалната позиция на всеки герой е точно дефинирана, което до голяма степен обяснява характера и поведението на героя в различни ситуации. Човек може, следвайки Добролюбов, да раздели героите в пиесата на тирани и техните жертви. Например Дикой е търговец, глава на семейството, а Борис, който живее като негова издръжка, е тиранин и негова жертва. Всяко лице в пиесата получава дял от значимостта и участието в събитията, дори и да не е пряко свързано с централната любовна история (Феклуша, полулудата дама). Подробно е описано ежедневието на малко волжко градче. „На преден план винаги имам средата на живота“, каза Островски.
По този начин можем да заключим, че определението на автора за жанра на пиесата на Островски „Гръмотевичната буря“ е до голяма степен почит към традицията.
