ตัวอย่างของประเภทคติชนวิทยา ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า: ประเภทประเภทของงานและตัวอย่าง

นิทานที่ไหน ตัวละครหลัก- พ่อมดที่มีส่วนร่วมของสัตว์วิเศษหรือวัตถุเช่น "Finist Yasen Sokol", "Ivan Tsarevich และ หมาป่าสีเทา"," ตามคำสั่งของหอก "พืชและปรากฏการณ์ทางธรรมชาติที่มีเวทมนตร์ของตัวเองพบได้ในเกือบทุกเทพนิยาย - พูดถึงต้นแอปเปิ้ล แม่น้ำ และลม พยายามซ่อนตัวละครหลักจากการไล่ล่า ช่วยชีวิตจากความตาย

ร้อยแก้วคติชนวิทยาเป็นกุญแจสำคัญในการอสูรรัสเซีย

ร้อยแก้วนิทานพื้นบ้านชั้นที่สองนั้นไม่วิเศษ มันถูกนำเสนอโดยเรื่องราวหรือคดีจากชีวิตที่บอกเล่าเกี่ยวกับการติดต่อของบุคคลกับตัวแทนของกองกำลังจากต่างโลก - แม่มด มาร คิคิมอร์ วิญญาณ และอื่นๆ

ควรสังเกตว่าสิ่งมีชีวิตเหล่านี้เข้ามาในยุคปัจจุบันในภาพที่ไม่ได้สติจากส่วนลึกของศตวรรษและมีต้นกำเนิดนอกรีตก่อนคริสต์ศักราช

หมวดหมู่ของนิทานพื้นบ้านร้อยแก้วที่ไม่เหลือเชื่อยังรวมถึงเรื่องราวเกี่ยวกับศาลเจ้า ปาฏิหาริย์และนักบุญที่แสดงพวกเขา - นี่คือหัวข้อของการสื่อสารระหว่างอำนาจที่สูงกว่าและบุคคลที่มาสู่ความเชื่อของคริสเตียน

ตัวอย่างร้อยแก้วของนิทานพื้นบ้านที่เกี่ยวข้องกับชั้นที่ไม่ใช่นิยายนั้นค่อนข้างหลากหลาย - เหล่านี้คือตำนาน ประเพณี นิทานและเรื่องราวเกี่ยวกับความฝัน

นิทานพื้นบ้านรัสเซียสมัยใหม่

ประกอบด้วยสองชั้นอยู่ร่วมกันและไหลเข้าหากันเป็นระยะ

ชั้นแรกประกอบด้วยประเพณีพื้นบ้านและความเชื่อที่โอนไปสู่ความเป็นจริงสมัยใหม่ เป็นคำกล่าว พิธีกรรมทางศาสนาและประจำวัน สัญญาณที่เกี่ยวข้องกับทุกวันนี้ ตัวอย่างของนิทานพื้นบ้านรัสเซียซึ่งเป็นลักษณะของชีวิตสมัยใหม่สามารถสังเกตได้ทั้งในชีวิตประจำวัน (การวางไม้กวาดด้วยไม้กวาดเพื่อดึงดูดความมั่งคั่งทางวัตถุ) และในวันหยุด องค์ประกอบตามเทศกาลตามเทศกาล เหนือสิ่งอื่นใด ดนตรีบรรเลงที่บรรเลงในช่วงคริสต์มาส

ชั้นที่สองของนิทานพื้นบ้านในเมืองสมัยใหม่นั้นอายุน้อยกว่ามากและแสดงถึงความเชื่อในทฤษฎีทางวิทยาศาสตร์ที่มนุษย์สร้างขึ้นซึ่งวางกรอบตามความเชื่อและความกลัวของมนุษย์

นิทานพื้นบ้านเมืองร่วมสมัย

มันทำหน้าที่เป็นตัวอย่างภาพรวมของความกลัวและความเชื่อของคนที่อาศัยอยู่ในเมืองที่มีต้นกำเนิดมาจากช่วงเวลาของอุตสาหกรรมเมื่อสภาพความเป็นอยู่ที่รุนแรงและความก้าวหน้าทางเทคนิคถูกซ้อนทับบนชั้นโบราณของความเชื่อรัสเซียโบราณ

ตัวอย่างของคติชนวิทยาที่สะท้อนความเป็นจริงของรัสเซียสมัยใหม่ส่วนใหญ่จะเน้นไปที่ความกลัวของมนุษย์หลายประเภท ส่วนใหญ่มักจะเป็นเพลง พิธีกรรม และท่าทางที่ออกแบบมาเพื่อเรียกพลังจากต่างโลก (" ราชินีโพดำ"โนมส์ ฯลฯ ): ผี วิญญาณของบุคคลในประวัติศาสตร์ต่างๆ รวมถึงการสำแดงพระพรอันศักดิ์สิทธิ์และหน่วยงานต่างๆ

องค์ประกอบที่แยกจากกันของความคิดสร้างสรรค์คติชนจะรวมอยู่ในทฤษฎีเชิงวิทยาศาสตร์ของธรรมชาติอุตสาหกรรม

ตัวอย่างนิทานพื้นบ้านเมืองที่ใช้ใน ตำนานสมัยใหม่ถูกน้ำท่วมทางอินเทอร์เน็ต - เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับสถานีและรถไฟใต้ดินที่ปิดให้บริการสาธารณะ เกี่ยวกับบังเกอร์ร้างและอาคารที่ยังไม่เสร็จประเภทต่างๆ พร้อมเรื่องราวเกี่ยวกับห้องลึกลับ เครื่องมือ และสิ่งมีชีวิต

วรรณกรรมพื้นบ้าน - จากพงศาวดารจนถึงปัจจุบัน

วรรณคดีรัสเซียซึ่งเต็มไปด้วยองค์ประกอบคติชนแบ่งออกเป็นสองชั้น: สิ่งที่ลงมาให้เราตั้งแต่ช่วงศตวรรษที่ 12-16 ซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการก่อสร้างในภายหลัง ภาพสัญลักษณ์; สร้างขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 ถึง 19 โดยใช้ภาพเหล่านี้ในเรื่อง ดังนั้นตัวอย่างคติชนในวรรณคดีจึงพบได้ในผลงานของทั้งสองสมัย พิจารณาที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาด้านล่าง

ตัวอย่างของนิทานพื้นบ้านใน "The Lay of Igor's Campaign" ประกอบด้วยการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบของตัวละครหลักด้วย เทพนอกรีตตัวอย่างเช่น Boyan เรียกว่าหลานชายของ Veles เจ้าชายเรียกว่าหลานของ Dazhdbog และลมเรียกว่าหลานของ Stribog การอุทธรณ์ของผู้เขียนต่อ Great Horse ก็ถูกบันทึกไว้เช่นกัน

ในวรรณคดีสมัยใหม่ ตัวละครหลักใช้องค์ประกอบคติชนวิทยาในชีวิตประจำวัน

ตัวอย่างของนิทานพื้นบ้านในบทกวี "ใครดีที่จะอาศัยอยู่ในรัสเซีย" มาจากสาขานิทานพื้นบ้านขนาดเล็กและโคลงสั้น ๆ รวมถึงคำพูด ditties คำพูด ("สรรเสริญหญ้าในกองหญ้าและอาจารย์ - ในโลงศพ "), การอุทธรณ์ไปยัง ลางบอกเหตุพื้นบ้าน(บท "ชาวนาหญิง" ที่ชาวบ้านเพื่อนของ Matryona เห็นสาเหตุของความล้มเหลวในการเพาะปลูกในข้อเท็จจริงที่ว่าเธอ "... เธอสวมเสื้อที่สะอาดในวันคริสต์มาส ... ") รวมทั้งแทรกลงในข้อความของ เพลงพื้นบ้านรัสเซีย ("Corvee", "Hungry") และการใช้สัญลักษณ์ดิจิทัลศักดิ์สิทธิ์ (เจ็ดคน, นกฮูกเจ็ดตัว)

ประเภทนิทานพื้นบ้านขนาดเล็ก

มีงานนิทานพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่เข้าสู่ชีวิตของบุคคลตั้งแต่แรกเกิด เหล่านี้เป็นนิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ ตัวอย่างที่สามารถสังเกตได้ในการสื่อสารของแม่กับลูก ดังนั้นในเพสตุสคัส (บทสวดในรูปแบบบทกวี) เพลงกล่อมเด็ก (เพลง - คำพูดโดยใช้ท่าทางของนิ้วมือและนิ้วเท้าของเด็ก) เรื่องตลกการวิงวอนการนับจังหวะการบิดลิ้นและปริศนาจังหวะที่จำเป็นของการเคลื่อนไหวของร่างกายคือ ชุดและโครงเรื่องง่ายถูกส่ง

นิทานพื้นบ้านประเภทแรกในชีวิตมนุษย์

เพลงกล่อมเด็กและสากมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ พวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของบทกวีของมารดาที่เรียกว่าชีวิตของเด็กตั้งแต่เกิด

สากเป็นประโยคสั้นๆ เป็นจังหวะที่มาพร้อมกับกิจกรรมของแม่และเด็กแรกเกิด จังหวะมีความสำคัญเท่ากับเนื้อหา

เพลงกล่อมเด็กที่มีข้อความและทำนอง เน้นไปที่เด็กที่หลับสนิทและไม่ต้องใช้เครื่องดนตรีใดๆ ในประเภทนี้มักมีองค์ประกอบของเครื่องรางที่ปกป้องทารกแรกเกิดจากกองกำลังที่เป็นศัตรู

นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก ๆ ตัวอย่างที่ให้ไว้ข้างต้นเป็นชั้นศิลปะพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุด

ประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย

นิทาน, เพลง, มหากาพย์, การแสดงริมถนน - ทั้งหมดนี้เป็นประเภทที่แตกต่างกันของคติชนวิทยา, วาจาพื้นบ้านและความคิดสร้างสรรค์บทกวี คุณไม่สามารถสับสนได้ พวกเขาต่างกัน คุณสมบัติเฉพาะบทบาทของพวกเขาในชีวิตพื้นบ้านแตกต่างกันพวกเขาอาศัยอยู่ในยุคปัจจุบันแตกต่างกัน ในเวลาเดียวกันทุกประเภทของวาจาชาวบ้านมีลักษณะทั่วไป: พวกเขาทั้งหมดเป็นผลงานศิลปะของคำในต้นกำเนิดของพวกเขามีความเกี่ยวข้องกับรูปแบบศิลปะโบราณมีอยู่ส่วนใหญ่ในการถ่ายทอดด้วยปากเปล่าและมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา สิ่งนี้กำหนดปฏิสัมพันธ์ของหลักการส่วนรวมและส่วนบุคคลซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างประเพณีและนวัตกรรมที่แปลกประหลาด ดังนั้นแนวนิทานพื้นบ้านจึงเป็นงานกวีปากเปล่าประเภทหนึ่งที่เกิดขึ้นในอดีต อนิคิน วี.พี. ให้ลักษณะของเขาแก่นิทานพื้นบ้าน การคลอดบุตร: มหากาพย์, เนื้อเพลง, ละคร

ประเภท: เพลง, เทพนิยาย, ร้อยแก้วที่ไม่ใช่นางฟ้า, ฯลฯ.

ประเภท: มหากาพย์ โคลงสั้น ๆ เพลงประวัติศาสตร์ ตำนาน ฯลฯ

ประเภทเป็นหน่วยพื้นฐานของการศึกษานิทานพื้นบ้าน ในนิทานพื้นบ้าน ประเภทเป็นรูปแบบหนึ่งของการสำรวจความเป็นจริง เมื่อเวลาผ่านไปขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตประจำวัน ชีวิตทางสังคมผู้คนพัฒนาระบบของประเภท

มีหลายประเภทของประเภทคติชนวิทยา:

การจำแนกตามประวัติศาสตร์

Zueva Tatyana Vasilievna, Kirdan Boris Petrovich

จำแนกตามการใช้งาน

วลาดิมีร์ โปรโคเพวิช อนิกิน

นิทานพื้นบ้านดั้งเดิมตอนต้น

* เพลงแรงงาน

* การทำนายสมคบคิด

นิทานพื้นบ้านคลาสสิก

* พิธีกรรมและคติชนวิทยา: ปฏิทิน, งานแต่งงาน, คร่ำครวญ

* นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก: สุภาษิตคำพูดปริศนา

* ร้อยแก้วเทพนิยาย: ตำนาน

byvalschiny, bylichki, ตำนาน

* มหากาพย์เพลง: มหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์ เพลงจิตวิญญาณและบทกวี เพลงโคลงสั้น ๆ

* โรงละครพื้นบ้าน

* นิทานพื้นบ้านของเด็ก นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก

นิทานพื้นบ้านตอนปลาย

* Chastushki

* นิทานพื้นบ้านของคนงาน

* นิทานพื้นบ้านสมัยสงครามโลกครั้งที่สอง

พิธีกรรมพื้นบ้าน

1. เพลงแรงงาน

2. สมรู้ร่วมคิด

3. ปฏิทินคติชนวิทยา

4. นิทานพื้นบ้านงานแต่งงาน

5. คร่ำครวญ

โลกทัศน์

นิทานพื้นบ้านที่ไม่ใช่พิธีกรรม

1. Paremias

2. ร้อยแก้วปากเปล่า: ตำนาน

byvalschiny, bylichki, ตำนาน

3. มหากาพย์เพลง: มหากาพย์

เพลงประวัติศาสตร์ทหาร

เพลงเพลงจิตวิญญาณและบทกวี

คติชนวิทยา

2. ปริศนา

3. เพลงบัลลาด

4. เพลงเนื้อเพลง

5. นิทานพื้นบ้านเด็ก

6. แว่นสายตาและละครพื้นบ้าน

7. เพลงโรแมนติก

8. Ditties

9. เรื่องตลก

เริ่มวิเคราะห์นิทานพื้นบ้านแต่ละประเภทมาเริ่มกันที่เทพนิยาย

เทพนิยายเป็นประเภทที่เก่าแก่ที่สุดของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า เธอสอนคนให้มีชีวิตอยู่ปลูกฝังการมองโลกในแง่ดีในตัวเขายืนยันศรัทธาในชัยชนะของความดีและความยุติธรรม

นิทานเป็นตัวแทนของความยิ่งใหญ่ คุณค่าสาธารณะประกอบด้วยคุณค่าทางปัญญา อุดมการณ์ การศึกษา และสุนทรียศาสตร์ ซึ่งเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก เช่นเดียวกับคนอื่น ๆ (ชาวรัสเซียอาจสว่างกว่า) เทพนิยายเป็นการไตร่ตรองถึงหัวใจของผู้คนอย่างไม่เป็นธรรมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานและความฝันของเขาอักษรอียิปต์โบราณแห่งจิตวิญญาณของเขา ศิลปะทั้งหมดสร้างขึ้นจากความเป็นจริง นี่เป็นหนึ่งในรากฐานของสุนทรียศาสตร์เชิงวัตถุ เป็นกรณีนี้ ตัวอย่างเช่น กับเทพนิยาย โครงเรื่องที่เกิดจากความเป็นจริง กล่าวคือ ยุคสมัย ความสัมพันธ์ทางสังคมและเศรษฐกิจ รูปแบบของความคิดและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ จิตวิทยา เช่นเดียวกับนิทานพื้นบ้านทั่วไป สะท้อนชีวิตของประชาชน โลกทัศน์ ศีลธรรม จริยธรรม สังคมประวัติศาสตร์ การเมือง ปรัชญา ศิลปะ และสุนทรียศาสตร์ มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวิถีชีวิตพื้นบ้านและพิธีกรรม เทพนิยายรัสเซียดั้งเดิมถูกสร้างขึ้นและเผยแพร่ในหมู่ชาวนาเป็นหลัก ผู้สร้างและนักแสดงมักเป็นคนที่ยอดเยี่ยม ประสบการณ์ชีวิตที่ได้เดินทางมากในรัสเซียที่ได้เห็นมาก ระดับการศึกษาของคนยิ่งต่ำ ยิ่งพูดถึงปรากฏการณ์ ชีวิตสาธารณะในระดับสามัญสำนึก บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมโลกที่สะท้อนอยู่ในเทพนิยายจึงก่อตัวขึ้นในระดับของจิตสำนึกในชีวิตประจำวัน บนแนวคิดในชีวิตประจำวันของผู้คนเกี่ยวกับความงาม แต่ละยุคใหม่นำเทพนิยายประเภทใหม่เนื้อหาใหม่และ แบบฟอร์มใหม่. นิทานพื้นบ้านเปลี่ยนแปลงไปพร้อมกับชีวิตทางประวัติศาสตร์ของประชาชนการเปลี่ยนแปลงนั้นถูกกำหนดโดยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของผู้คนเพราะเป็นผลผลิตของประวัติศาสตร์ของประชาชน สะท้อนเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์และคุณลักษณะต่างๆ ชีวิตพื้นบ้าน. ความส่องสว่างและความเข้าใจเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และชีวิตของผู้คนในนิทานพื้นบ้านเปลี่ยนแปลงไปพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงในความคิด มุมมอง และจิตวิทยาของผู้คน ในเทพนิยายสามารถพบร่องรอยของยุคต่างๆ ได้ ในยุคของศักดินา ธีมทางสังคมมีเพิ่มมากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในส่วนที่เกี่ยวข้องกับขบวนการชาวนา: ความรู้สึกต่อต้านความเป็นทาสถูกแสดงออกมาในเทพนิยาย ศตวรรษที่ XVI-XYII มีลักษณะเฉพาะด้วยการพัฒนาเทพนิยายมากมาย สะท้อนให้เห็นถึงทั้งลวดลายทางประวัติศาสตร์ (นิทานเกี่ยวกับ Ivan the Terrible) สังคม (นิทานเกี่ยวกับผู้พิพากษาและนักบวช) และนิทานประจำวัน (นิทานเกี่ยวกับชาวนาและภรรยา) ในประเภทเทพนิยาย แนวเสียดสีได้รับการปรับปรุงอย่างมาก

XYIII - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ XIX - ขั้นตอนสุดท้ายของการดำรงอยู่ของสังคมศักดินา - ทาส เวลานี้มีลักษณะโดยการพัฒนาความสัมพันธ์ทุนนิยมและการย่อยสลาย ระบบศักดินา. เรื่องราวได้รับแง่มุมทางสังคมที่สดใสยิ่งขึ้น ประกอบด้วยตัวละครใหม่ ส่วนใหญ่เป็นทหารที่ฉลาดและมีไหวพริบ ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นช่วงที่การพัฒนาระบบทุนนิยมในรัสเซียอย่างรวดเร็วและแพร่หลายมากขึ้นเรื่อยๆ การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้าน แรงจูงใจในการเสียดสีและการวางแนวที่สำคัญของเรื่องนั้นทวีความรุนแรงขึ้น พื้นฐานของสิ่งนี้คือการทำให้ความขัดแย้งทางสังคมรุนแรงขึ้น จุดประสงค์ของการเสียดสีกำลังกลายเป็นการบอกเลิกอำนาจของเงินและความไร้เหตุผลของเจ้าหน้าที่มากขึ้น สถานที่ที่ยิ่งใหญ่กว่าถูกครอบครองโดยอัตชีวประวัติโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเทพนิยายเกี่ยวกับการไปเมืองเพื่อหารายได้ เทพนิยายรัสเซียมีความสมจริงยิ่งขึ้นได้รับการเชื่อมต่ออย่างใกล้ชิดกับความทันสมัย ความครอบคลุมของความเป็นจริงซึ่งเป็นแก่นแท้ทางอุดมการณ์ของงานก็แตกต่างกันเช่นกัน

คุณค่าทางปัญญาเทพนิยายเป็นที่ประจักษ์ก่อนอื่นในความจริงที่ว่ามันสะท้อนถึงลักษณะของปรากฏการณ์ในชีวิตจริงและให้ความรู้มากมายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ ประชาสัมพันธ์การทำงานและชีวิตตลอดจนความคิดเกี่ยวกับโลกทัศน์และจิตวิทยาของประชาชนเกี่ยวกับธรรมชาติของประเทศ ความสำคัญทางอุดมการณ์และการศึกษาของนิทานคือได้รับแรงบันดาลใจจากความปรารถนาดี การปกป้องผู้อ่อนแอ ชัยชนะเหนือความชั่วร้าย นอกจากนี้ เทพนิยายยังพัฒนาความรู้สึกทางสุนทรียะเช่น ความรู้สึกของความงาม

โดดเด่นด้วยการเปิดเผยความงามในธรรมชาติและมนุษย์ ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของหลักสุนทรียะและศีลธรรม การผสมผสานระหว่างความเป็นจริงและนิยาย การพรรณนาที่สดใสและการแสดงออก

เทพนิยายเป็นประเภทที่นิยมมากของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าประเภทมหากาพย์และพล็อต จากประเภทร้อยแก้วอื่น ๆ (ประเพณีและตำนาน) เทพนิยายแตกต่างในการพัฒนามากขึ้น ด้านความงามซึ่งปรากฎตัวในการติดตั้งความน่าดึงดูดใจ นอกจากนี้ จุดเริ่มต้นด้านสุนทรียภาพยังปรากฏอยู่ในอุดมคติของสารพัด ภาพที่สดใสของ "โลกมหัศจรรย์" สิ่งมีชีวิตและวัตถุที่น่าอัศจรรย์ ปรากฏการณ์มหัศจรรย์ และสีสันของเหตุการณ์ต่างๆ M. Gorky ดึงความสนใจไปที่การแสดงออกในเทพนิยายของความฝันพื้นบ้านของชีวิตที่ดีขึ้น: “ในสมัยโบราณ ผู้คนใฝ่ฝันถึงโอกาสที่จะบินไปในอากาศ - นี่คือสิ่งที่เทพนิยายพูดเกี่ยวกับพรมวิเศษ พวกเขาใฝ่ฝันที่จะเร่งการเคลื่อนไหวบนพื้นดิน - เทพนิยายเกี่ยวกับรองเท้าบู๊ต ... "

ในทางวิทยาศาสตร์ เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปในการแบ่งตำราเทพนิยายออกเป็นสามประเภท: นิทาน เรื่องสั้น (ครัวเรือน) และนิทานเกี่ยวกับสัตว์

นิทานเป็นที่นิยมมากในหมู่คน นิยายในเทพนิยายมีลักษณะแฟนตาซี จุดเริ่มต้นมหัศจรรย์ประกอบด้วยช่วงเวลาที่เรียกว่าเอาชีวิตรอด และเหนือสิ่งอื่นใด มุมมองทางศาสนาและตำนาน มนุษย์ดึกดำบรรพ์, การทำให้สิ่งต่าง ๆ และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติเป็นจิตวิญญาณโดยเขา, ที่มาจากคุณสมบัติวิเศษของสิ่งเหล่านี้และปรากฏการณ์, ลัทธิทางศาสนาต่างๆ, ขนบธรรมเนียม, พิธีกรรม. เทพนิยายเต็มไปด้วยลวดลายที่มีความเชื่อในการดำรงอยู่ของโลกอื่นและความเป็นไปได้ของการกลับมาจากที่นั่น ความคิดของความตายที่ล้อมรอบในวัตถุบางอย่าง (ไข่ ดอกไม้) ของการเกิดปาฏิหาริย์ (จากน้ำเมา) ของการเปลี่ยนแปลงคนเป็นสัตว์นก ในทางกลับกัน จุดเริ่มต้นอันน่ามหัศจรรย์ของเรื่องราวนั้นเติบโตบนพื้นฐานทางวัตถุที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ จับรูปแบบการพัฒนาความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ได้อย่างแม่นยำอย่างน่าทึ่ง

นี่คือสิ่งที่ M. Gorky เรียกว่า "นิยายแนะนำ - ความสามารถอันน่าทึ่งของความคิดของมนุษย์ในการมองไปข้างหน้าของความจริง" ต้นกำเนิดของจินตนาการมีรากฐานมาจากลักษณะเฉพาะของวิถีชีวิตและในความฝันของผู้คนที่จะครอบงำธรรมชาติ ทั้งหมดนี้เป็นเพียงร่องรอยของความคิดในตำนาน เนื่องจากการก่อตัวของเทพนิยายคลาสสิกได้สิ้นสุดลงไปไกลเกินกว่าขอบเขตทางประวัติศาสตร์ของสังคมชุมชนดั้งเดิม ในสังคมที่พัฒนาแล้วกว่ามาก โลกทัศน์ในตำนานเป็นเพียงพื้นฐานสำหรับรูปแบบบทกวีของเทพนิยายเท่านั้น

จุดสำคัญคือโครงเรื่องเทพนิยายซึ่งเป็นปาฏิหาริย์ที่พวกเขาพูดนั้นมีพื้นฐานที่สำคัญ ประการแรกนี่คือภาพสะท้อนของลักษณะเฉพาะของงานและชีวิตของผู้คนในระบบชนเผ่า ความสัมพันธ์กับธรรมชาติ มักจะไร้อำนาจต่อหน้ามัน ประการที่สอง ภาพสะท้อนของระบบศักดินา โดยเฉพาะระบบศักดินาในยุคแรก (กษัตริย์เป็นศัตรูของวีรบุรุษ การต่อสู้เพื่อมรดก)

ลักษณะของเทพนิยายมักจะมีคุณสมบัติทางศีลธรรมอยู่เสมอ ฮีโร่ของเทพนิยายยอดนิยมคือ Ivan Tsarevich เขาช่วยสัตว์และนกซึ่งรู้สึกขอบคุณเขาสำหรับเรื่องนี้และช่วยเขาด้วย เขาถูกนำเสนอในเทพนิยายในฐานะวีรบุรุษพื้นบ้านซึ่งเป็นศูนย์รวมของคุณภาพทางศีลธรรมสูงสุด - ความกล้าหาญความซื่อสัตย์สุจริตความเมตตา เขาเป็นหนุ่มหล่อฉลาดและแข็งแกร่ง นี่คือฮีโร่ประเภทที่กล้าหาญและแข็งแกร่ง

สถานที่สำคัญในเทพนิยายถูกครอบครองโดยนางเอกสาว ซึ่งรวบรวมความงาม สติปัญญา ความเมตตา และความกล้าหาญของชาวบ้าน ภาพลักษณ์ของ Vasilisa the Wise สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะเด่นของผู้หญิงรัสเซีย - ความงามความเรียบง่ายสง่างามความภาคภูมิใจในตัวเองจิตใจที่โดดเด่นและหัวใจที่ลึกล้ำเต็มไปด้วยความรักที่ไม่สิ้นสุด จิตสำนึกของคนรัสเซียเป็นเพียงความงามของผู้หญิง

ความหมายที่จริงจังของนิทานบางเรื่องได้ให้เหตุผลในการตัดสินประเด็นที่สำคัญที่สุดของชีวิต ดังนั้นในเทพนิยายบางเรื่อง ความทะเยอทะยานที่รักอิสระและการต่อสู้ของชาวรัสเซียเพื่อต่อต้านความเด็ดขาดและผู้กดขี่จึงเป็นตัวเป็นตน องค์ประกอบของเทพนิยายกำหนดการปรากฏตัวของตัวละครที่เป็นศัตรูกับตัวละครในเชิงบวก ชัยชนะของฮีโร่เหนือกองกำลังที่เป็นศัตรูคือชัยชนะของความดีและความยุติธรรม นักวิจัยหลายคนสังเกตเห็นด้านวีรบุรุษของเทพนิยาย นั่นคือ การมองโลกในแง่ดีทางสังคม เช้า. Gorky กล่าวว่า:“ เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องสังเกตว่าการมองโลกในแง่ร้ายนั้นต่างจากนิทานพื้นบ้านอย่างสิ้นเชิงแม้ว่าผู้สร้างนิทานพื้นบ้านจะใช้ชีวิตอย่างหนัก แต่แรงงานทาสของพวกเขาก็ไร้ความหมายโดยผู้เอารัดเอาเปรียบและชีวิตส่วนตัวของพวกเขาไม่มีอำนาจและไม่มีที่พึ่ง แต่ด้วยทั้งหมดนี้ กลุ่มตามที่เป็นอยู่นั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยจิตสำนึกของความเป็นอมตะและความมั่นใจในชัยชนะเหนือกองกำลังทั้งหมดที่เป็นปฏิปักษ์ต่อมัน นิทานที่ความสัมพันธ์ทางสังคมและในประเทศเป็นศูนย์กลางของการกระทำเรียกว่าสังคมและในประเทศ ในเทพนิยายประเภทนี้ความขบขันของการกระทำและวาจาตลกได้รับการพัฒนาอย่างดีซึ่งถูกกำหนดโดยธรรมชาติเสียดสีแดกดันและตลกขบขัน แก่นของนิทานกลุ่มหนึ่งคือความอยุติธรรมทางสังคม อีกเรื่องหนึ่งคือความชั่วร้ายของมนุษย์ พวกเขาเยาะเย้ยคนเกียจคร้าน โง่เขลา หัวดื้อ ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ สองสายพันธุ์มีความโดดเด่นในเทพนิยายทางสังคมและในชีวิตประจำวัน ตามที่นักวิจัย เทพนิยายทางสังคมเกิดขึ้นในสองขั้นตอน: นิทานในชีวิตประจำวัน - ในช่วงต้นด้วยการก่อตัวของครอบครัวและ ชีวิตครอบครัวในช่วงการสลายตัวของระบบชนเผ่าและสังคม - ด้วยการเกิดขึ้นของสังคมชนชั้นและความขัดแย้งทางสังคมที่รุนแรงขึ้นในยุคศักดินาในยุคแรกโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงการสลายตัวของความเป็นทาสและในยุคทุนนิยม การขาดสิทธิและความยากจนที่เพิ่มขึ้นของมวลชนทำให้เกิดความไม่พอใจและการประท้วง เป็นมูลเหตุของการวิพากษ์วิจารณ์สังคม ฮีโร่เชิงบวกนิทานสังคม - บุคคลที่มีความกระตือรือร้นในสังคมและวิพากษ์วิจารณ์ การทำงานหนัก ความยากจน ความมืดมน การแต่งงานมักไม่เท่ากันในด้านอายุและสถานะทรัพย์สิน ทำให้เกิดความยุ่งยากในความสัมพันธ์ในครอบครัว และกำหนดรูปลักษณ์ของแผนการเกี่ยวกับภรรยาที่ชั่วร้ายและสามีที่โง่เขลาและเกียจคร้าน เทพนิยายในชีวิตประจำวันของสังคมมีความโดดเด่นด้วยการวางแนวอุดมการณ์ที่เฉียบแหลม สิ่งนี้สะท้อนให้เห็น ประการแรก ในข้อเท็จจริงที่ว่าเรื่องราวส่วนใหญ่มีสองประเด็นทางสังคมที่สำคัญ: ความอยุติธรรมทางสังคมและการลงโทษทางสังคม หัวข้อแรกเกิดขึ้นจริงในแผนการที่เจ้านาย พ่อค้า หรือนักบวชปล้นและกดขี่ชาวนา ทำให้บุคลิกภาพของเขาขายหน้า หัวข้อที่สองเกิดขึ้นจากแผนการที่ชาวนาที่เฉลียวฉลาดและเฉลียวฉลาดพบวิธีลงโทษผู้กดขี่ของเขาเป็นเวลาหลายศตวรรษของการขาดสิทธิ์ ทำให้พวกเขาดูไร้สาระ ในเทพนิยายทางสังคมและในชีวิตประจำวัน ความปรารถนาและความคาดหวังของผู้คน ความฝันของชีวิตที่ยุติธรรม มีความสุขและสงบสุขในสังคมได้แสดงออกมาอย่างชัดเจนมากขึ้น “ในนิทานเหล่านี้ เราสามารถเห็นชีวิตของผู้คน ชีวิตในบ้าน แนวความคิดทางศีลธรรม และจิตใจแบบรัสเซียที่เจ้าเล่ห์นี้ โน้มเอียงไปทางประชด ใจง่ายในไหวพริบ”

ในเทพนิยายเช่นเดียวกับในประเภทอื่น ๆ ร้อยแก้วพื้นบ้านสะท้อนจุดแข็งและจุดอ่อนของจิตวิทยาชาวนาแสดงความฝันอันยาวนานของ ชีวิตมีความสุขเกี่ยวกับ "อาณาจักรชาวนา" บางแห่ง การค้นหา "อาณาจักรอื่น" ในเทพนิยายเป็นลักษณะเด่น ยูโทเปียทางสังคมที่ยอดเยี่ยมแสดงให้เห็นถึงความผาสุกทางวัตถุของผู้คนและความพึงพอใจที่ได้รับอาหารอย่างดี ชาวนากินและดื่มจนอิ่มหนำสำราญ และทำ "งานเลี้ยงเพื่อคนทั้งโลก" N. G. Chernyshevsky กล่าวว่า "ความยากจนในชีวิตจริงเป็นบ่อเกิดของชีวิตในจินตนาการ" ชาวนาตัดสินชีวิตที่ "มีความสุข" ให้กับตัวเองโดยใช้แบบจำลองของวัตถุสิ่งของที่ซาร์และเจ้าของบ้านเป็นเจ้าของ ชาวนามีศรัทธาอย่างแรงกล้าใน "ราชาผู้ดี" และฮีโร่ในเทพนิยายก็กลายเป็นเพียงราชาในเทพนิยายมากมาย ในเวลาเดียวกัน ราชาในเทพนิยายในพฤติกรรม วิถีชีวิต และนิสัยของเขาเปรียบเสมือนชาวนาธรรมดา พระราชวังบางครั้งก็แสดงให้เห็นเป็นครอบครัวชาวนาที่ร่ำรวยด้วยคุณลักษณะทั้งหมดของเศรษฐกิจชาวนา

นิทานสัตว์เป็นนิทานพื้นบ้านประเภทหนึ่งที่เก่าแก่ที่สุด ย้อนเวลากลับไปสู่ภาพสะท้อนของความเป็นจริงในรูปแบบโบราณบน ระยะแรกจิตสำนึกของมนุษย์, เทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์แสดงความรู้ในระดับหนึ่งของโลก

ความจริงของเทพนิยายก็คือแม้ว่าพวกเขาจะพูดถึงสัตว์ แต่สถานการณ์ของมนุษย์ที่คล้ายคลึงกันก็ถูกทำซ้ำ การกระทำของสัตว์เผยให้เห็นความทะเยอทะยาน ความคิด และสาเหตุของการกระทำที่ไร้มนุษยธรรมมากขึ้น เรื่องสัตว์เป็นเรื่องราวทั้งหมดที่มีสถานที่ไม่เพียงเพื่อความสนุกสนาน แต่ยังสำหรับการแสดงความหมายที่จริงจัง ในเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ นกและปลา สัตว์และพืชก็แสดงเช่นกัน แต่ละเรื่องเหล่านี้มีความหมาย ตัวอย่างเช่นในเทพนิยายเกี่ยวกับหัวผักกาดความหมายกลายเป็นว่าไม่แม้แต่กำลังที่เล็กที่สุดในเรื่องนี้ก็ไม่ฟุ่มเฟือยและมันก็ไม่เพียงพอที่จะบรรลุผล ด้วยการพัฒนาความคิดของมนุษย์เกี่ยวกับธรรมชาติ ด้วยการรวบรวมข้อสังเกต นิทานจึงรวมเรื่องราวเกี่ยวกับชัยชนะของมนุษย์เหนือสัตว์และสัตว์เลี้ยง ซึ่งเป็นผลมาจากคำแนะนำของพวกเขา การระบุลักษณะที่คล้ายคลึงกันในสัตว์และมนุษย์ (คำพูด - ร้องไห้, พฤติกรรม - นิสัย) เป็นพื้นฐานสำหรับการรวมคุณสมบัติของพวกเขาในภาพสัตว์กับคุณสมบัติของบุคคล สัตว์พูดและประพฤติเหมือนคน การรวมกันนี้นำไปสู่การจำแนกลักษณะของสัตว์ซึ่งกลายเป็นศูนย์รวม คุณสมบัติบางอย่าง(จิ้งจอก - เจ้าเล่ห์ ฯลฯ ) ดังนั้นเทพนิยายจึงมีความหมายเชิงเปรียบเทียบ ภายใต้สัตว์เริ่มเข้าใจคนของตัวละครบางตัว รูปสัตว์ได้กลายเป็นสื่อการสอนทางศีลธรรม ในเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ ไม่เพียงแต่คุณสมบัติเชิงลบ (ความโง่เขลา ความเกียจคร้าน ความช่างพูด) เท่านั้นที่จะถูกเยาะเย้ย แต่ยังประณามการกดขี่คนอ่อนแอ ความโลภ และการหลอกลวงเพื่อผลกำไรอีกด้วย ความหมายหลักของเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์คือคุณธรรม นิทานเกี่ยวกับสัตว์มีลักษณะของการมองโลกในแง่ดีสดใส คนอ่อนแอมักจะหลุดพ้นจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก ความเชื่อมโยงของนิทานกับช่วงเวลาโบราณในชีวิตของเธอพบได้ในแรงจูงใจของความกลัวสัตว์ร้ายในการเอาชนะความกลัวของเขา สัตว์ร้ายมีความแข็งแกร่ง ฉลาดแกมโกง แต่ไม่มีจิตใจมนุษย์ ภาพสัตว์ในเทพนิยายช่วงปลายชีวิตมีความหมาย ประเภทสังคม. ในรูปแบบดังกล่าว ในรูปของสุนัขจิ้งจอกเจ้าเล่ห์ หมาป่า และตัวอื่นๆ เราสามารถเห็นลักษณะของมนุษย์ที่เกิดขึ้นในสภาพของสังคมชนชั้น เบื้องหลังภาพสัตว์ในนั้นสามารถคาดเดาความสัมพันธ์ทางสังคมของผู้คนได้ ตัวอย่างเช่นในเทพนิยาย "เกี่ยวกับ Ersh Ershovich และลูกชายของเขา Shchetinnikov" ให้ภาพที่สมบูรณ์และเป็นจริงของกระบวนการทางกฎหมายของรัสเซียโบราณ ในนิทานของทุกประเทศ หัวข้อที่เป็นสากลจะได้รับชาติชาติแบบหนึ่ง ในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ความสัมพันธ์ทางสังคมบางอย่างถูกเปิดเผย ชีวิตของผู้คน ชีวิตในบ้าน แนวคิดทางศีลธรรม รูปลักษณ์ของรัสเซีย จิตใจของรัสเซียถูกแสดงออกมา - ทุกสิ่งที่ทำให้เรื่องราวนี้เป็นต้นฉบับและมีเอกลักษณ์ระดับประเทศ การปฐมนิเทศทางอุดมการณ์เทพนิยายรัสเซียสะท้อนให้เห็นการต่อสู้ของผู้คนเพื่ออนาคตที่สวยงาม ดังนั้นเราจึงเห็นว่าเทพนิยายของรัสเซียเป็นภาพสะท้อนของความเป็นจริงโดยทั่วไปประเมินผลและมีจุดมุ่งหมายซึ่งแสดงออกถึงจิตสำนึกของบุคคลและโดยเฉพาะอย่างยิ่งจิตสำนึกของคนรัสเซีย ชื่อเก่าของนิทาน - นิทาน - บ่งบอกถึงลักษณะการเล่าเรื่องของประเภท ในสมัยของเราชื่อ "เทพนิยาย" และคำว่า "เทพนิยาย" ซึ่งเริ่มหมุนเวียนตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 ถูกนำมาใช้ในหมู่ประชาชนและใน วรรณกรรมวิทยาศาสตร์. เทพนิยายเป็นประเภทที่นิยมมากของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าประเภทมหากาพย์ร้อยแก้วพล็อต ไม่ได้ร้องเหมือนเพลงแต่บอก เรื่องราวมีความโดดเด่นด้วยรูปแบบที่เข้มงวดซึ่งเป็นลักษณะบังคับของบางช่วงเวลา เทพนิยายเป็นที่รู้จักในรัสเซียมาตั้งแต่สมัยโบราณ ในการเขียนโบราณมีโครงเรื่อง ลวดลาย และภาพที่ชวนให้นึกถึงเทพนิยาย การเล่านิทานเป็นประเพณีเก่าแก่ของรัสเซีย ในต้นฉบับของ XVI - XVII ศตวรรษ บันทึกของเทพนิยาย "เกี่ยวกับ Ivan Ponamarevich" และ "เกี่ยวกับเจ้าหญิงและ Ivashka the White Shirt" ได้รับการเก็บรักษาไว้ ในศตวรรษที่สิบแปด นอกเหนือจากคอลเลกชันเทพนิยายที่เขียนด้วยลายมือแล้วฉบับพิมพ์ก็เริ่มปรากฏขึ้น คอลเล็กชั่นเทพนิยายหลายเล่มปรากฏขึ้นซึ่งรวมถึงผลงานที่มีลักษณะเป็นองค์ประกอบและโวหารเทพนิยาย: "The Tale of the Thief Timoshka" และ "The Tale of the Gypsy" ในคอลเล็กชั่น "Russian Tales" ของ V. Levshin (1780-1783) , "The Tale of Ivan the Bogatyr ลูกชายของชาวนา "ในชุดของ P. Timofeev" นิทานรัสเซีย "(1787) ในยุค 60 ของศตวรรษที่ XIX A.N. Afanasiev ตีพิมพ์ชุด "Treasured Tales" ซึ่งรวมถึงนิทานเสียดสีเกี่ยวกับบาร์และนักบวช ในตอนท้ายของ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX คอลเล็กชั่นเทพนิยายที่สำคัญและเตรียมมาอย่างดีจำนวนหนึ่งปรากฏขึ้น พวกเขาให้แนวคิดเกี่ยวกับการกระจายผลงานประเภทนี้ เกี่ยวกับสถานะของมัน นำเสนอหลักการใหม่ในการรวบรวมและเผยแพร่ หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมการรวบรวมนิทานรวมถึงการรวบรวมผลงานของชาวบ้านโดยทั่วไปมีรูปแบบที่เป็นระเบียบ

Mikhailova O. S. ถือว่า: นิทานเกี่ยวกับสัตว์ รากฐานทางประวัติศาสตร์นิทานเกี่ยวกับสัตว์ ความเชื่อพื้นบ้าน). วิวัฒนาการของประเภท วีรบุรุษแห่งเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ สไตล์. ขาดอุปมาอุปมัยที่เป็นนามธรรม ฟังก์ชันเสียดสีของอุปมา ประชด พล็อตความขัดแย้ง โต้ตอบ คุณสมบัติองค์ประกอบ นิทานสะสม. นิทานเวทย์มนตร์ ปาฏิหาริย์ เวทมนต์เป็นพล็อตเรื่องเหลือเชื่อของเทพนิยาย รากเหง้าทางประวัติศาสตร์ของเทพนิยาย (การแสดงแทนในตำนาน วิทยาปีศาจพื้นบ้าน พิธีกรรมพื้นบ้าน ข้อห้ามในชีวิตประจำวัน เวทมนตร์ ฯลฯ) บทกวีแบบแผนของเทพนิยาย แนวคิดหลักของเทพนิยาย คุณสมบัติองค์ประกอบ คุณสมบัติของคำของผู้เขียน โต้ตอบ นิทาน. ฮีโร่และหน้าที่ของพวกเขา โครโนโทปในเทพนิยาย นิทานพื้นบ้าน ความใกล้ชิดของเทพนิยายในชีวิตประจำวันกับเรื่องสั้น วิธีการก่อตัวของประเภทของเทพนิยายนวนิยาย ประเภทของนิทานในชีวิตประจำวัน (ครอบครัวและครัวเรือน, เกี่ยวกับเจ้านายและคนรับใช้, เกี่ยวกับพระสงฆ์, ฯลฯ ) กวีนิพนธ์และสไตล์ ("พื้นฐาน" ในชีวิตประจำวัน พล็อตเรื่องบันเทิง การทำไฮเปอร์โบลิ่งในการพรรณนาตัวละคร ฯลฯ)

ไม่อาจเห็นด้วยกับความเห็นของ อ.อนิคิน ที่ว่า นิทานดูเหมือนจะเอาชนะกาลเวลาได้ และสิ่งนี้ไม่เพียงใช้กับนิทานเท่านั้น ในแต่ละยุคสมัยจะใช้ชีวิตที่พิเศษของตัวเอง เทพนิยายมีอำนาจเช่นนี้ในช่วงเวลาใด? ให้เราคิดถึงแก่นแท้ของความคล้ายคลึงกันที่เทพนิยายมีความมั่นคงเท่าๆ กัน ความจริงที่ "ไร้กาลเวลา" แสดงออกโดยสุภาษิต เทพนิยายและสุภาษิตถูกนำมารวมกันโดยความกว้างที่ไม่ธรรมดาของลักษณะทั่วไปทางศิลปะที่มีอยู่ในนั้น บางทีคุณสมบัตินี้อาจถูกเปิดเผยอย่างชัดเจนที่สุดในนิทานเชิงเปรียบเทียบ

ประเภทต่อไปคือมหากาพย์ คำว่า "มหากาพย์" ถูกยกขึ้นเป็นคำว่า "ความเป็นจริง"; หมายถึง เรื่องที่ครั้งหนึ่งเคยเกิดขึ้น เกิดขึ้น สิ่งที่เชื่อในความเป็นจริง คำว่า "มหากาพย์" เป็นคำที่แสดงถึงเพลงพื้นบ้านที่มีเนื้อหาบางอย่างและรูปแบบศิลปะเฉพาะ มหากาพย์เป็นผลพวงของนิยายและกวีนิพนธ์แห่งจินตนาการ แต่นิยายและแฟนตาซีไม่ได้บิดเบือนความเป็นจริง มหากาพย์มักมีความจริงทางศิลปะและชีวิตที่ลึกซึ้งอยู่เสมอ เนื้อหาของมหากาพย์มีความหลากหลายมาก โดยทั่วไป - นี่คือเพลงของ "มหากาพย์" เช่น ลักษณะการเล่าเรื่อง แกนหลักของมหากาพย์คือเพลงที่มีเนื้อหาที่กล้าหาญ ฮีโร่ของเพลงเหล่านี้ไม่ได้มองหาความสุขส่วนตัว พวกเขาทำผลงานในนามของผลประโยชน์ของดินแดนรัสเซีย ตัวละครหลักของมหากาพย์รัสเซียคือนักรบ แต่ประเภทของมหากาพย์ผู้กล้าไม่ได้เป็นเพียงประเภทเดียว แม้ว่ามันจะเป็นลักษณะเฉพาะที่สุดของมหากาพย์รัสเซียก็ตาม นอกจากวีรบุรุษแล้วยังมีมหากาพย์ของตัวละครที่กล้าหาญหรือยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงอีกด้วย ตัวอย่างเช่น เป็นมหากาพย์เกี่ยวกับ Sadko และการที่เขาอยู่ใน อาณาจักรใต้น้ำ. การบรรยายแบบมหากาพย์สามารถมีลักษณะทางสังคมหรือครอบครัวได้ (มหากาพย์ที่แปลกใหม่) มหากาพย์เหล่านี้บางเรื่องสามารถแยกออกมาเป็นกลุ่มเพลงบัลลาดพิเศษได้ เป็นไปไม่ได้เสมอที่จะขีดเส้นแบ่งระหว่างเพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาด

ในคอลเล็กชั่นนิทานพื้นบ้าน มหากาพย์เรื่องวีรบุรุษ เทพนิยาย และเรื่องสั้นมักจะวางเคียงข้างกัน สมาคมดังกล่าวให้แนวคิดที่ถูกต้องเกี่ยวกับความกว้างและขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ของรัสเซีย เนื้อหาทั้งหมดนี้รวมกันเป็นหนึ่งเดียว - มหากาพย์พื้นบ้านรัสเซีย ในปัจจุบัน เรามีเนื้อหาที่เป็นมหากาพย์จำนวนมหาศาล และสามารถศึกษามหากาพย์ดังกล่าวได้ดี ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเจ็ด เรื่องราวมหากาพย์ (“Ilya and the Nightingale the Robber”, “Mikhailo Potyk” เป็นต้น) เจาะลึกเรื่องราวที่เขียนด้วยลายมือและนำเสนอภายใต้ชื่อ “History”, “Word” หรือ “Tale” เป็นสื่อการอ่านที่ให้ความบันเทิง [9] เรื่องราวเหล่านี้บางเรื่องมีความใกล้เคียงกับมหากาพย์มากและสามารถแบ่งออกเป็นโองการได้ ส่วนเรื่องอื่นๆ เป็นผลมาจากความซับซ้อน การประมวลผลทางวรรณกรรมภายใต้อิทธิพลของวรรณกรรมโบราณในชีวิตประจำวัน เทพนิยาย นวนิยายผจญภัยของรัสเซียและยุโรปตะวันตก "ประวัติศาสตร์" ดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากโดยเฉพาะในเมืองที่มีมหากาพย์ดั้งเดิมในศตวรรษที่ XVII - XVIII ไม่ค่อยมีใครรู้จัก คอลเล็กชั่นแรกที่มีมหากาพย์ในความหมายที่เหมาะสมคือ “Collection of Kirsha Danilov” ซึ่งตีพิมพ์ครั้งแรกโดย A.F. Yakubovich ในปี 1804 ภายใต้ชื่อ “Ancient Russian Poems” มันถูกสร้างขึ้นในไซบีเรียตะวันตก ต้นฉบับประกอบด้วย 71 เพลง แต่ละข้อความมีโน้ต มีมหากาพย์อยู่ที่นี่ประมาณ 25 เรื่อง เพลงส่วนใหญ่ถูกบันทึกจากเสียงบันทึกมีความถูกต้องมากคุณสมบัติมากมายของภาษานักร้องถูกเก็บรักษาไว้ข้อความมีขนาดใหญ่มาก คุณค่าทางศิลปะ. ตามเนื้อผ้า Kirsha Danilov ถือเป็นผู้สร้างคอลเลกชัน แต่เขาเป็นใครและบทบาทของเขาในการรวบรวมคอลเล็กชั่นมหากาพย์และเพลงประวัติศาสตร์ชุดแรกในรัสเซียไม่เป็นที่รู้จัก นักสะสมมหากาพย์คนแรกคือ Peter Vasilyevich Kireevsky (1808 - 1856) Kireevsky รวบรวมเพลงไม่เพียง แต่ตัวเองเท่านั้น แต่ยังสนับสนุนเพื่อนและญาติของเขาให้งานนี้ ในบรรดาเจ้าหน้าที่และผู้สื่อข่าวของ Kireevsky คือกวี Yazykov (ผู้ช่วยหลักของเขา), Pushkin, Gogol, Koltsov, Dal, นักปราชญ์แห่งสิ่งนั้นเวลา. มหากาพย์ถูกตีพิมพ์เป็นส่วนหนึ่งของสิบฉบับของ "เพลงที่รวบรวมโดย P.V. Kireevsky (1860 - 1874) ห้าประเด็นแรกประกอบด้วยมหากาพย์และเพลงบัลลาด ส่วนช่วงหลังมีเนื้อหาเกี่ยวกับเพลงประวัติศาสตร์เป็นหลัก คอลเลกชันนี้มีบันทึกของมหากาพย์ที่สร้างขึ้นในภูมิภาคโวลก้าในจังหวัดภาคกลางของรัสเซียทางตอนเหนือและในเทือกเขาอูราล บันทึกเหล่านี้มีความน่าสนใจเป็นพิเศษเนื่องจากหลาย ๆ บันทึกถูกสร้างขึ้นในสถานที่ที่มหากาพย์หายไปในไม่ช้าและไม่มีการบันทึกอีกต่อไป หนึ่งในคอลเล็กชั่นมหากาพย์ที่น่าทึ่งที่สุดคือคอลเล็กชั่นที่ตีพิมพ์โดย Pavel Nikolaevich Rybnikov (1832 - 1885) เมื่อถูกเนรเทศไปยัง Petrozavodsk เดินทางไปทั่วจังหวัดในฐานะเลขานุการของคณะกรรมการสถิติ Rybnikov เริ่มเขียนมหากาพย์ของภูมิภาค Olonets เขาเขียนข้อความเกี่ยวกับมหากาพย์ประมาณ 220 ข้อความ คอลเลกชันนี้ตีพิมพ์ภายใต้กองบรรณาธิการของ Bessonov ในสี่เล่ม "เพลงที่รวบรวมโดย P.N. Rybnikov" ในปี 2404 - 2410 นอกจากมหากาพย์แล้ว คอลเล็กชั่นนี้ยังประกอบด้วยเพลงแต่งงาน เพลงคร่ำครวญ นิทาน ฯลฯ การปรากฏตัวของคอลเลกชันของ Rybnikov เป็นเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตทางสังคมและวรรณกรรม ร่วมกับคอลเลกชัน Kireevsky ได้เปิดสาขาวิทยาศาสตร์ใหม่ สิบปีหลังจากการปรากฏตัวของคอลเลกชันของ Rybnikov อเล็กซานเดอร์ Fedorovich Hilferding ไปที่เดียวกันโดยเฉพาะเพื่อจุดประสงค์ในการบันทึกมหากาพย์ เขาสามารถเขียนมากกว่า 300 ข้อความในสองเดือน เขาบันทึกมหากาพย์บางเรื่องในภายหลังจากนักร้องที่มาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เพลงที่รวบรวมชื่อ "มหากาพย์ Onega ที่บันทึกโดย Alexander Fedorovich Hilferding ในฤดูร้อนปี 2414" ถูกตีพิมพ์ในเล่มเดียว มีทั้งหมด 318 ข้อความ เพลงจัดเรียงตามภูมิภาค หมู่บ้าน และนักแสดง ข้อความถูกเขียนลงด้วยความเอาใจใส่และถูกต้องสำหรับนักสะสม นับจากนี้เป็นต้นไป การจัดเรียงเนื้อหาโดยนักแสดงได้เข้าสู่การฝึกเผยแพร่มหากาพย์และเทพนิยาย และยังคงดำเนินต่อไป อายุหกสิบเศษเป็นปีที่ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับบทกวีของชาวนา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา "นิทานพื้นบ้านรัสเซีย" โดย A.N. Afanasyev (1855 - 1864), "Great Russian Tales" โดย I.A. Khudyakov (1863), "สุภาษิตของคนรัสเซีย" โดย V.I. Dahl (1861) เมื่อเริ่มมีปฏิกิริยาในช่วงทศวรรษ 1980 ความสนใจในบทกวีพื้นบ้านลดลงมาระยะหนึ่ง เฉพาะในปี 1901 A.V. Markov ตีพิมพ์คอลเล็กชั่น "Belomorskie epics" Markov ย้ายไปทางเหนือสุดและเยี่ยมชมชายฝั่งตะวันออก ทะเลสีขาว. โดยรวมแล้วคอลเล็กชั่นมี 116 มหากาพย์ โครงเรื่อง รูปแบบ และรูปแบบของการดำรงอยู่ของมหากาพย์กลับกลายเป็นว่าที่นี่แตกต่างอย่างมากจากภูมิภาคโอเนกา พบเรื่องราวใหม่ๆ มากมาย คอลเลกชันของ Markov ได้ขยายแนวคิดเกี่ยวกับมหากาพย์ที่มีอยู่ในวิทยาศาสตร์ทุกประการ หนึ่งในการสำรวจที่ใหญ่ที่สุดและสำคัญที่สุดคือการเดินทางของ A.D. Grigoriev ไปยังจังหวัด Arkhangelsk ซึ่งกินเวลาสามปี เป็นเวลาสามปีของการรวบรวมงานเขาบันทึก 424 ข้อความซึ่งต่อมาได้รับการตีพิมพ์ในสามเล่มภายใต้ชื่อ "Arkhangelsk มหากาพย์และเพลงประวัติศาสตร์" (1904 - 1910) เป็นผลให้คอลเลกชันของ Grigoriev กลายเป็นที่ใหญ่ที่สุดและเป็นหนึ่งในนิทานพื้นบ้านรัสเซียที่น่าสนใจที่สุด การบันทึกมีความแม่นยำสูง เป็นครั้งแรกที่มีการใช้การบันทึกเพลงมหากาพย์บนแผ่นเสียงอย่างกว้างขวาง มีสมุดโน้ตรวมอยู่ด้วยในแต่ละเล่ม แผนที่โดยละเอียดของภาคเหนือแนบมากับสิ่งพิมพ์ทั้งหมด ซึ่งระบุสถานที่ที่มีการบันทึกมหากาพย์ ใน 40 - 60 ปี ศตวรรษที่ 19 ในอัลไตนักชาติพันธุ์วิทยาที่น่าทึ่ง Stepan Ivanovich Gulyaev ได้เขียนมหากาพย์ บันทึกไซบีเรียมี สำคัญมากเนื่องจากพวกเขามักจะรักษารูปแบบแผนโบราณไว้มากกว่าในภาคเหนือ ซึ่งมหากาพย์ได้เปลี่ยนแปลงไปมากกว่า Gulyaev บันทึกถึง 50 มหากาพย์และเพลงมหากาพย์อื่น ๆ คอลเลกชันทั้งหมดของเขาถูกตีพิมพ์ในสมัยโซเวียตเท่านั้น ในช่วงฤดูร้อน พ.ศ. 2451 - 2452 พี่น้อง Boris และ Yuri Sokolov ได้ทำการสำรวจนิทานพื้นบ้านไปยังภูมิภาค Belozersky ของจังหวัด Novgorod เป็นการสำรวจทางวิทยาศาสตร์ที่มีการจัดการอย่างดี จุดประสงค์ของมันคือเพื่อให้ครอบคลุมนิทานพื้นบ้านทั้งหมดของภูมิภาคที่กำหนดด้วยบันทึก เทพนิยายและเพลงกลายเป็นแนวเพลงที่โดดเด่น แต่ก็พบมหากาพย์อย่างไม่คาดคิดเช่นกัน บันทึก 28 ข้อความ มหากาพย์ถูกรวบรวมไม่เพียง แต่ในภาคเหนือในไซบีเรียและภูมิภาคโวลก้าเท่านั้น การดำรงอยู่ของพวกเขาในศตวรรษที่ XIX - XX ถูกพบในสถานที่ตั้งถิ่นฐานของคอซแซค - บน Don บน Terek ท่ามกลาง Astrakhan, Ural, Orenburg Cossacks

นักสะสมเพลง Don Cossack ที่ใหญ่ที่สุดคือ A.M. Listopadov ผู้ซึ่งอุทิศชีวิตห้าสิบปีให้กับงานนี้ (เริ่มตั้งแต่ปี 1892 - 1894) อันเป็นผลมาจากการเดินทางซ้ำ ๆ ที่หมู่บ้านคอซแซค Listopadov บันทึกเพลงจำนวนมากรวมถึงมากกว่า 60 มหากาพย์ บันทึกของเขาให้แนวคิดที่ละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับมหากาพย์ Don ในรูปแบบของมันซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 คุณค่าของวัสดุของ Listopadov นั้นได้รับการปรับปรุงเป็นพิเศษด้วยความจริงที่ว่าไม่เพียง แต่ข้อความเท่านั้น แต่ยังบันทึกเพลงด้วย

อันเป็นผลมาจากการรวบรวมจึงเป็นไปได้ที่จะกำหนดคุณลักษณะของเนื้อหาและรูปแบบของมหากาพย์คอซแซคโครงสร้างพล็อตลักษณะการดำเนินการเพื่อนำเสนอชะตากรรมของมหากาพย์รัสเซียในภูมิภาคคอซแซค ข้อดีของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียในด้านการรวบรวมมหากาพย์นั้นยอดเยี่ยมมาก ผ่านการทำงานของพวกเขา หนึ่งในทรัพย์สินที่ดีที่สุดของประวัติศาสตร์รัสเซียได้รับการช่วยเหลือจากการถูกลืมเลือน วัฒนธรรมประจำชาติ. งานรวบรวมมหากาพย์ดำเนินการโดยผู้ชื่นชอบแต่ละคนซึ่งบางครั้งสามารถเอาชนะอุปสรรคต่าง ๆ และยากมาก ๆ ได้ทำงานอย่างเสียสละในการบันทึกและเผยแพร่อนุสรณ์สถานของกวีนิพนธ์พื้นบ้าน

หลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคม งานรวบรวมมหากาพย์ก็เปลี่ยนไปเป็นตัวละครที่ต่างออกไป ตอนนี้กำลังเริ่มดำเนินการอย่างเป็นระบบและเป็นระบบโดยกองกำลังของสถาบันวิจัย ในปี พ.ศ. 2469-2471 State Academy of Artistic Sciences ในมอสโกจัดการสำรวจภายใต้สโลแกน "ตามรอยเท้าของ Rybnikov และ Hilferding" มหากาพย์แห่งภูมิภาค Onega เป็นของที่ดีที่สุด และภูมิภาค Onega - ร่ำรวยที่สุดในประเพณีมหากาพย์ อันเป็นผลมาจากการวางแผนและการทำงานอย่างเป็นระบบ มีการบันทึกข้อความ 376 บท หลายข้อความมีการเก็บรักษาไว้อย่างดีเยี่ยม

งานระยะยาวและเป็นระบบดำเนินการโดยสถาบันวิทยาศาสตร์เลนินกราด ในปี พ.ศ. 2469-2472 สถาบันของรัฐประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาเตรียมการเดินทางประวัติศาสตร์ศิลปะที่ซับซ้อนไปทางเหนือ ซึ่งรวมถึง folklorists ในปี พ.ศ. 2474 - 2476 งานเกี่ยวกับการสร้างคติชนดำเนินการโดยคณะกรรมการคติชนวิทยาของสถาบันชาติพันธุ์วิทยาของ Academy of Sciences ในเปโตรซาวอดสค์ มีการเผยแพร่ข้อความทั้งหมด 224 ข้อความในคอลเล็กชัน สิ่งพิมพ์มีความโดดเด่นด้วยระดับทางวิทยาศาสตร์ที่สูง สำหรับแต่ละมหากาพย์ เกลือจะได้รับสำหรับตัวแปรทั้งหมดที่รู้จักกันในวิทยาศาสตร์ ในปีถัดมา มีการจัดสำรวจเพื่อศึกษาประเภทมหากาพย์ด้วย งานสะสมของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียทั้งในยุคก่อนปฏิวัติและยุคโซเวียตอย่างเข้มข้นและมีผลสำเร็จ ส่วนใหญ่ถูกเก็บไว้ในที่เก็บถาวรและยังคงรอการเผยแพร่ จำนวนมหากาพย์ที่ตีพิมพ์สามารถกำหนดได้ที่เพลงประมาณ 2,500 หน่วย

แนวคิดเรื่องมหากาพย์ยังได้รับการพิจารณาโดย V. V. Shuklin

มหากาพย์และตำนานโบราณ ประเภทมหากาพย์มหากาพย์ (คนรัสเซียตอนเหนือเรียกพวกเขาว่าคนแก่) ก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่สิบ คำว่ามหากาพย์คือ "ความเป็นจริง". "กระทำ". เกิดขึ้นใน Tale of Igor's Campaign ผู้แต่งเริ่มเพลงของเขา "ตามมหากาพย์ของเวลานี้และไม่ใช่ตามความคิดของ Boyan" การปรากฏตัวของมหากาพย์ภายใต้ Prince Vladimir ไม่ได้ตั้งใจ นักรบของเขาไม่ได้แสดงฝีมือในแคมเปญที่ห่างไกล แต่ในการต่อสู้กับชนเผ่าเร่ร่อนนั่นคือ ปรากฏให้เห็นชัดเจน จึงสามารถร่ายมนตร์ได้

Anikin V.P. เพิ่มเติม กล่าวว่าในบรรดางานปากเปล่ามีงานที่ใช้พิจารณาความสำคัญของคติชนวิทยาในชีวิตพื้นบ้านก่อน สำหรับคนรัสเซียสิ่งเหล่านี้เป็นมหากาพย์ มีเพียงนิทานและเพลงเท่านั้นที่ยืนเคียงข้างพวกเขา แต่ถ้าเราจำได้ว่าเพลงบัลลาดนั้นมีทั้งพูดและร้องพร้อมกัน ความเด่นของพวกมันเหนือนิทานพื้นบ้านประเภทอื่นจะชัดเจน มหากาพย์แตกต่างจากเพลงด้วยความเคร่งขรึมและจากเทพนิยายด้วยความยิ่งใหญ่ของการกระทำแผน Bylina เป็นทั้งเรื่องราวและบทเพลงอันโอ่อ่า การผสมผสานของคุณสมบัติดังกล่าวเป็นไปได้เพราะมหากาพย์เกิดขึ้นในสมัยโบราณเมื่อการเล่าเรื่องและการร้องเพลงยังไม่แยกจากกันอย่างเด็ดขาดเหมือนที่มันเกิดขึ้นในภายหลัง การร้องเพลงให้ความเคร่งขรึมในการเล่าเรื่อง และการเล่าเรื่องเป็นการร้องเพลง คล้ายกับน้ำเสียงของคำพูดของมนุษย์ ความเคร่งขรึมของน้ำเสียงสอดคล้องกับการยกย่องในมหากาพย์ของการกระทำที่กล้าหาญและการร้องเพลงทำให้เรื่องราวเป็นเส้นวัดเพื่อไม่ให้รายละเอียดใดหายไปจากความทรงจำของผู้คน นั่นคือมหากาพย์เรื่องราวของเพลง

นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าหนึ่งในประเภทของ "ตำนาน" พื้นบ้านที่ Zueva T.V. และ Kirdant B.P. พูด

ตำนานคือ งานร้อยแก้วที่เข้าใจเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับปรากฏการณ์ของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิตอย่างน่าอัศจรรย์กับโลกของพืชสัตว์ตลอดจนผู้คน (ดาวเคราะห์, บุคคล, บุคคล); ร่วม สิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติ(พระเจ้า นักบุญ เทวดา วิญญาณที่ไม่สะอาด) หน้าที่หลักของตำนานคือคำอธิบายและศีลธรรม ตำนานมีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดของคริสเตียน แต่ก็มีพื้นฐานมาจากศาสนานอกรีตด้วย ในตำนาน บุคคลนั้นสูงกว่าวิญญาณชั่วอย่างนับไม่ถ้วน

ตำนานมีอยู่ทั้งในรูปแบบวาจาและลายลักษณ์อักษร คำว่า "ตำนาน" นั้นมาจากการเขียนในยุคกลางและแปลมาจาก ละตินหมายถึง "สิ่งที่จะอ่าน"

ประเภทต่อไปนี้สามารถรวมเป็นหนึ่งเดียวได้ เนื่องจากมีอะไรที่เหมือนกันมาก สิ่งเหล่านี้จึงเป็นสุภาษิตและคำพูด Kravtsov N. I. และ Lazutin S. G. กล่าวว่าสุภาษิตเป็นประเภทที่ไม่ใช่โคลงสั้น ๆ ศิลปะในช่องปาก; รูปแบบของคำพูดที่เข้าสู่การหมุนเวียนคำพูด พอดีกับประโยคเดียวที่สมบูรณ์ตามหลักไวยากรณ์และมีเหตุผล มักมีจังหวะและสนับสนุนโดยสัมผัส โดดเด่นด้วยความกะทัดรัดและความเรียบง่ายสุดขีด

คำพูดมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสุภาษิต เช่นเดียวกับสุภาษิต คำพูดเป็นของนิทานพื้นบ้านประเภทเล็กๆ ในกรณีส่วนใหญ่จะสั้นกว่าสุภาษิตด้วยซ้ำ เช่นเดียวกับสุภาษิต คำพูดไม่ได้ทำขึ้นเป็นพิเศษ (ไม่ได้ร้องหรือบอกเล่า) แต่ใช้ในการพูดสดในภาษาพูด ในเวลาเดียวกัน คำพูดแตกต่างจากสุภาษิตอย่างมากทั้งในแง่ของธรรมชาติของเนื้อหาและในรูปแบบและในแง่ของหน้าที่ในการพูด

การรวบรวมและศึกษาสุภาษิตดำเนินไปพร้อมกับการรวบรวมและศึกษาสุภาษิต N. P. Kolpakova, M. Ya. Melts และ G. G. Shapovalova เชื่อว่าคำว่า "สุภาษิต" เริ่มถูกนำมาใช้เพื่อแสดงถึงประเภทของกวีนิพนธ์พื้นบ้านตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 17 เท่านั้น สุภาษิตก่อนหน้านี้เรียกว่า "อุปมา" อย่างไรก็ตาม การมีอยู่ของสุภาษิตเป็นคำพูดพิเศษที่แสดงถึงการตัดสินของผู้คนในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างสามารถสังเกตได้ในเวลาอันห่างไกล นิทานพื้นบ้าน เทพนิยาย มหากาพย์ ปริศนา

เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงหลายอย่างของรัสเซียโบราณพบเสียงสะท้อนในสุภาษิต อย่างไรก็ตาม คุณค่าทางประวัติศาสตร์ของสุภาษิตไม่ได้มีแค่ในเรื่องนี้เท่านั้น แต่ส่วนใหญ่ในข้อเท็จจริงที่ว่ามันได้รักษาทัศนะที่พัฒนาแล้วในอดีตของผู้คนมากมาย เช่น แนวคิดเกี่ยวกับความสามัคคีของกองทัพและประชาชน: “โลกยืนอยู่ก่อน กองทัพและกองทัพยืนอยู่ต่อหน้าโลก”; เกี่ยวกับความแข็งแกร่งของชุมชน: “โลกจะยืนหยัดเพื่อตัวมันเอง”, “โลกไม่สามารถดึงขึ้นมาได้” ฯลฯ . เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เน้นความคิดเห็นของ N. S. Ashukin และ M. G. Ashukina เคารพในผลงาน ทักษะ ทักษะ สติปัญญา ความกล้าหาญ ความจริงใจ ความซื่อสัตย์ มีการสร้างสุภาษิตมากมายในหัวข้อเหล่านี้: "หากไม่มีแรงงานคุณไม่สามารถจับปลาจากสระน้ำได้", "บนที่ดินทำกินและพุ่มไม้", "งานฝีมือไม่ได้โดยไม่ต้องตกปลา", "สาเหตุคือเวลา ชั่วโมงแห่งความสนุก"," ใบหน้าไม่สวยและจิตใจที่ดี "," การเรียนรู้ดีกว่าความมั่งคั่ง "," ความจริงมีค่ากว่าทองคำ "," ความยากจนและความซื่อสัตย์ดีกว่าผลกำไรและความอับอาย และในทางตรงกันข้ามสุภาษิตประณามความเกียจคร้านหลอกลวงความมึนเมาและความชั่วร้ายอื่น ๆ : "ความเกียจคร้านไม่ทำดีรับประทานอาหารโดยไม่ใส่เกลือ", "ให้ลูกอัณฑะที่ไม่สม่ำเสมอ", "แผ่เหมือนใบไม้ แต่มีจุดมุ่งหมายที่จะกัด" ( เกี่ยวกับการตีสองหน้า), “เมาน้ำผึ้ง เมาน้ำตา " ฯลฯ .

ในและ. Dahl ยังให้คำจำกัดความของสุภาษิตเอง สุภาษิตเป็นนิพจน์วงเวียน, คำพูดที่เป็นรูปเป็นร่าง, อุปมานิทัศน์ง่ายๆ, ทู่, วิธีการแสดงออก แต่ไม่มีอุปมา, ไม่มีการตัดสิน, ข้อสรุป, การประยุกต์ใช้; นี่คือครึ่งแรกของสุภาษิต

อื่น ประเภทหลักคติชนวิทยาเป็น "ความลึกลับ" เป้าหมายของปริศนาพื้นบ้านคือโลกแห่งวัตถุและปรากฏการณ์ที่หลากหลายรอบตัวบุคคล

ปริศนาพื้นบ้านยังวาดภาพจากโลกของสิ่งของในชีวิตประจำวันและปรากฏการณ์รอบตัวบุคคลที่คนงานพบในระหว่างกิจกรรมของเขา

รูปแบบปกติของปริศนาคือ คำอธิบายสั้นหรือเรื่องสั้น ปริศนาแต่ละข้อมีคำถามที่ซ่อนอยู่: ใครเป็นใคร? นี่คืออะไร? ฯลฯ ในหลายกรณีปริศนาจะแสดงในรูปแบบโต้ตอบ: "เจ้าเล่ห์เจ้าเล่ห์คุณวิ่งที่ไหน - สีเขียวหยิกปกป้องคุณ" (รั้ว)

ปริศนานี้มีโครงสร้างสองส่วนซึ่งเกี่ยวข้องกับการเดาเสมอ

ปริศนามากมายมีตอนจบที่ไพเราะ ในบางท่อนแรกคล้องจอง ในขณะที่ส่วนที่สองเก็บมิเตอร์ไว้ ปริศนาบางอย่างสร้างขึ้นจากการใช้คำคล้องจองเพียงอย่างเดียว ปริศนาคล้องจองกับคำตอบ: “คนจับคู่ในกระท่อมคืออะไร” (จับ); “มีอะไรอยู่ในกระท่อมของแซมซั่นบ้าง” (อุปสรรค).

ปริศนานี้ยังคงถูกรักษาไว้ในหมู่ผู้คน ไม่เพียงแต่เพื่อความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการศึกษา การพัฒนาความเฉลียวฉลาดของเด็ก ความเฉลียวฉลาดอีกด้วย ปริศนาตอบคำถามของเด็ก: มาจากไหน? ทำจากอะไร พวกเขาทำอะไร? ดีสำหรับอะไร

การรวบรวมปริศนาพื้นบ้านรัสเซียอย่างเป็นระบบเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ภายในศตวรรษที่ 17 รวมเฉพาะบันทึกที่ทำโดยนักสะสมมือสมัครเล่น

สุภาษิตและคำพูด

การรวบรวมและตีพิมพ์สุภาษิตเริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 17 อย่างไรก็ตามในคอลเล็กชั่นที่เก่าแก่ที่สุดพร้อมกับสุภาษิตพื้นบ้านรวมสุภาษิตที่มาของหนังสือไว้ด้วย สุภาษิตพื้นบ้านที่ไม่เป็นมิตรต่อศาสนาและอำนาจถูกปฏิเสธโดยผู้รวบรวม แนวโน้มที่เป็นประชาธิปไตยที่สุดในการคัดเลือกและการตีพิมพ์สุภาษิตพื้นบ้านปรากฏอยู่ใน Letter Book ของ N. Kurganov (1769) ซึ่งผู้เรียบเรียงรวมสุภาษิต 908 ไว้

ในปี ค.ศ. 1848 I. M. Snegirev ได้ตีพิมพ์สุภาษิตและคำอุปมาพื้นบ้านรัสเซีย สุภาษิตพื้นบ้านของแท้มีชัยในคอลเลกชันของเขา ตาม Snegirev ในปี 1854 F.I. Buslaev ตีพิมพ์สุภาษิต ในบทความพิเศษ "ชีวิตรัสเซียและสุภาษิต" เขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับพวกเขาจากมุมมองของทฤษฎีในตำนาน ในปี พ.ศ. 2404 ผลงานที่ยอดเยี่ยมของ V. I. Dahl "สุภาษิตของคนรัสเซีย" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งรวมถึงสุภาษิตคำพูดและบทกวีพื้นบ้านประเภทอื่น ๆ ประมาณ 30,000 รายการ คอลเลกชันที่สำคัญที่สุดของสุภาษิตที่สอง ครึ่งหนึ่งของXIXใน. และต้นศตวรรษที่ 20 คอลเลกชันคือ: คำพูดติดปีก S. V. Maksimov (1890), "ฉลาดและคำพูดเดิน" โดย M. I. Michelson (1894), "ชีวิตของชาวรัสเซียในสุภาษิตและคำพูด" โดย I. I. Illustrov (1915) . Kravtsov N. I. , Lazutin S. G. พวกเขาเชื่อว่าทั้งสุภาษิตและคำพูดและปริศนาเป็นของประเภทเล็ก ๆ (คำพังเพย) ของคติชนวิทยา

ปริศนามีความเหมือนกันมากกับสุภาษิตและคำพูดในเนื้อหาและใน รูปแบบศิลปะ. อย่างไรก็ตาม พวกมันยังมีคุณลักษณะเฉพาะและแสดงถึงประเภทของนิทานพื้นบ้านที่เป็นอิสระ

คำว่า "ความลึกลับ" มีต้นกำเนิดมาแต่โบราณ ในภาษารัสเซียโบราณ คำว่า "เดา" หมายถึง "คิด", "คิด" นี่คือที่มาของคำว่า "ลึกลับ" ในปริศนาจะมีการให้คำอธิบายหัวข้อของปรากฏการณ์บางอย่าง การรับรู้ซึ่งต้องใช้ความคิดอย่างมาก ส่วนใหญ่แล้ว ปริศนามักเป็นเชิงเปรียบเทียบ อนิคิน วี.พี. กล่าวว่าปริศนาเน้นความหลากหลายของรูปแบบความสว่างของสีของโลกรอบชาวนา: "สีแดง, กลม, ใบเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า" (โรวัน) ปริศนาบางอย่างสร้างภาพเสียง: “ฉันฟัง ฉันจะฟัง: ถอนหายใจหลังจากถอนหายใจ แต่ไม่ใช่วิญญาณในกระท่อม” ปริศนาเกี่ยวกับแป้งกล่าวซึ่งทำให้เสียงเหมือนถอนหายใจในระหว่างการหมัก บ่อยเป็นพิเศษ ภาพเสียงเกิดเป็นปริศนาเกี่ยวกับงานของชาวนา

โลกรอบตัวบุคคลถูกนำเสนอเป็นปริศนาใน ในการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง:“ สีเทา, ฟัน, เดินด้อม ๆ มองๆรอบสนาม, มองหาลูกวัว, มองหาผู้ชาย” (หมาป่า); “ คนหลังค่อมตัวเล็กข้ามทุ่งอ่านปากกาทั้งหมด” (เก็บเกี่ยว); “ลูกแกะห้าตัวกินกอง ลูกแกะห้าตัวหนีไป” (มือและลาก)

ฉันอยากจะพูดเล็กน้อยเกี่ยวกับ "ประเพณี" นักคติชนวิทยายังไม่ได้ให้คำจำกัดความของตำนานที่เพียงพอ น่าพอใจ และพิสูจน์ได้ บ่อยครั้งในวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์ ขนบธรรมเนียมและตำนานต่างปะปนกัน แม้ว่าสิ่งเหล่านี้จะเป็นประเภทที่แตกต่างกัน นี่เป็นเพราะความใกล้ชิด เช่นเดียวกับการปรากฏตัวของรูปแบบการนำส่ง ซึ่งบางรูปแบบมีความใกล้เคียงกับตำนานมากขึ้น ในขณะที่รูปแบบอื่นๆ มีความใกล้ชิดกับตำนานมากขึ้น

ประเพณีนิยมเรียกว่า "บาย" และ "บาย" พวกเขามีธีมทางประวัติศาสตร์ ตำนานนั้นใกล้เคียงกับเพลงประวัติศาสตร์ แต่มีรูปแบบร้อยแก้ว ไม่ใช่บทกวี

ตำนาน - มหากาพย์เช่น ประเภทการเล่าเรื่อง การรวบรวมประเพณีพื้นบ้านรัสเซียไม่ได้ดำเนินการอย่างเป็นระบบ

นอกจากนี้ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะพลาดประเภทของนิทานพื้นบ้านเช่น "chastushki" Zueva T.V. และ Kirdant B.P. เน้นว่าประเภทที่พัฒนามากที่สุดของนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมตอนปลายคือ ditties

Chastushki เป็นเพลงคล้องจองสั้น ๆ ที่สร้างขึ้นและดำเนินการเพื่อตอบสนองต่อปรากฏการณ์ชีวิตต่างๆ อย่างมีชีวิตชีวา โดยแสดงการประเมินเชิงบวกหรือเชิงลบอย่างชัดเจน ในหลาย ๆ เรื่องมีเรื่องตลกหรือประชดประชัน ditties แรกสุดมีหกบรรทัด ประเภทหลัก - สี่บรรทัด - ก่อตั้งขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มันถูกแสดงในการเต้นรำและไม่มี ท่าเต้นสี่บรรทัดยังเป็นท่าเต้นที่เหมาะสมอีกด้วย ซึ่งจะแสดงเฉพาะกับการเต้นรำเท่านั้น

นอกจากนี้ยังมี ditties สองบรรทัด: "ความทุกข์" และ "Semenovna"

Chastushkas มีความหลากหลาย แต่ท่วงทำนองที่ซ้ำซากจำเจ ทั้งที่ดึงออกมาและเร็ว การแสดงข้อความจำนวนมากในเพลงเดียวมีลักษณะเฉพาะ ในชีวิตความเป็นอยู่

ในที่สุด Chastushki ก็เป็นรูปเป็นร่างขึ้นในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 พร้อมกันในส่วนต่าง ๆ ของรัสเซีย: ในภาคกลาง, กลางและล่างของภูมิภาคโวลก้า, ในจังหวัดทางตอนเหนือ, ตะวันออกและใต้

Chastushki คือ ประเภทหลักเนื้อเพลงชาวนาในนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมในภายหลัง และสุดท้าย ฉันต้องการพิจารณาประเภทนิทานพื้นบ้านอีกสองสามประเภท เหล่านี้เป็น "เพลง" ที่หลากหลาย ซึ่งอธิบายโดยละเอียดโดย S.V. อัลปาตอฟ V.P. อนิคิน ที.บี. ไดโนว่า เอเอ อิวาโนวา, A.V. กุลากิน. คำจำกัดความของแนวเพลงและประเด็นการจำกัดคำว่า "เพลงประวัติศาสตร์" ความแตกต่างระหว่างเพลงประวัติศาสตร์และมหากาพย์ ความต่อเนื่องเชื่อมโยงระหว่างเพลงประวัติศาสตร์และมหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์เป็นเวทีในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ หลักการเลือกพรรณนาเหตุการณ์และบุคคลที่สนใจในบทเพลงประวัติศาสตร์ เพลงประวัติศาสตร์เป็นงานที่เกี่ยวข้องกับเวลาและคำถามเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงความหมายและภาพลักษณ์ที่ตามมา ตัวอย่างเพลงประวัติศาสตร์ยุคแรก: เพลงเกี่ยวกับ Avdotya Ryazanochka เกี่ยวกับการสังหาร Shchelkan Dudentevich, Polonyanka (“ แม่พบลูกสาวของเธอในการถูกจองจำตาตาร์” ฯลฯ ) ความแตกต่างในรูปแบบของเพลงประวัติศาสตร์ยุคแรกและคำถามเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงในภายหลัง วัฏจักรของเพลงเกี่ยวกับ Ivan the Terrible และเหตุการณ์ในรัชสมัยของพระองค์ (“The Capture of Kazan”, “Temryuk-Mastryuk”, “Ivan the Terrible's Wrath on his Son”, “The Raid of the Crimean Khan” เป็นต้น) , เกี่ยวกับ Yermak ("Ermak in the Cossack Circle" ฯลฯ .) เกี่ยวกับ Time of Troubles ("Grishka Otrepiev", "Lament of Ksenia Godunova", "Skopin-Shuisky", "Minin and Pozharsky") เป็นต้น มุมมองของผู้คนเกี่ยวกับตัวเลขทางประวัติศาสตร์และความเข้าใจในความหมายของกิจกรรมของพวกเขา เพลงประวัติศาสตร์ของ Cossack เกี่ยวกับ Stepan Razin (“Razin and the Cossack circle” “Razin's Campaign to Yaik”, “Sonny”, “Razin near Astrakhan”, “Song of Razin” “Esaul รายงานการประหารชีวิต Razin”) บทกวีของ Razin ในฐานะผู้นำของคอซแซคฟรีแมน การประณาม Razin โดยวงคอซแซค จุดเริ่มต้นโคลงสั้น ๆ เป็นปัจจัยเปลี่ยนการเล่าเรื่องมหากาพย์ โครงสร้างเพลงโคลงสั้น-มหากาพย์พิเศษ เพลงประวัติศาสตร์เกี่ยวกับปีเตอร์มหาราชและเหตุการณ์ในรัชกาลของพระองค์ (“ ซาร์ตัดสินนักธนู” “ ในการเริ่มต้นของสงครามเหนือ”, “ ทำได้ดีมากกำลังจะไปที่โปลตาวา”, “ ซาร์ปีเตอร์บนเรือ” ฯลฯ ). เพลงประวัติศาสตร์เกี่ยวกับเหตุการณ์ สงครามรักชาติ พ.ศ. 2355 (“นโปเลียนเขียนจดหมายถึงอเล็กซานเดอร์”, “คูตูซอฟเรียกร้องให้ปราบชาวฝรั่งเศส”, “นโปเลียนในมอสโก”, “คอซแซค พลาตอฟ” เป็นต้น) ถามเรื่องคนแต่งเพลง. สะท้อนความคิดและความรู้สึกของทหาร แนวความคิดที่จะปกป้องปิตุภูมิ ธีมใหม่ในเพลงประวัติศาสตร์ของทหารและคอซแซคเมื่อเปรียบเทียบกับเพลงของวงอื่น ประเภทของตัวละครในเพลงประวัติศาสตร์: ฮีโร่พื้นบ้าน, ราชา, ผู้บัญชาการ ภาพลักษณ์ของผู้คน กวีนิพนธ์และรูปแบบของเพลงประวัติศาสตร์ แนวเพลงที่หลากหลาย: เพลงมหากาพย์ (พร้อมเนื้อเรื่องโดยละเอียด เพลงตอนเดียว) เพลงไพเราะ-มหากาพย์ คอลเลกชันของเพลงประวัติศาสตร์ของ XIII - XIX ศตวรรษ หนังสือสี่เล่มที่ตีพิมพ์ในซีรีส์ "Monuments of Russian Folklore" สถาบันวรรณคดีรัสเซีย Ak วิทยาศาสตร์, 19601973 . เพลงบัลลาด. คำว่า "เพลงบัลลาด" และประวัติของมัน (เพลงเต้นรำโปรวองซ์ของศตวรรษที่ 11-17; เพลงบัลลาดแองโกล - สก็อต; เพลงบัลลาดแนววรรณกรรม) ชื่อเพลงบัลลาดของรัสเซียพื้นบ้าน: "กลอน", "เพลง" คำจำกัดความของประเภทคุณลักษณะ คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของเพลงบัลลาด: มหากาพย์, ธีมครอบครัว, ละครจิตวิทยา, ศิลปะแห่งโศกนาฏกรรม ที่มาของเพลงบัลลาด คำถามเกี่ยวกับเวลาที่เกิดขึ้นเป็นที่ถกเถียงกัน: ดูการปรากฏตัวของเพลงบัลลาดในยุคของการสลายตัวของ syncretism โบราณ (A. N. Veselovsky) ในช่วงต้นของประวัติศาสตร์การเขียน (N. P. Andreev) ในยุคกลาง (V. M. Zhirmunsky , D. M. Balashov, B. N. Putilov, V. P. Anikin) เพลงบัลลาดเกี่ยวกับการถูกจองจำของตาตาร์ (ตุรกีภายหลัง) : "หญิงสาวถูกจับโดยพวกตาตาร์", "สาวรัสเซียในการถูกจองจำของพวกตาตาร์", "สาวแดงหนีจากการถูกจองจำ", "การช่วยเหลือของ Polonyanka" , "เจ้าชายโรมันและมายายูริเยฟน่า", "ทาสสองคน", "การหลบหนีของทาสจากการถูกจองจำ" ภายหลังการดัดแปลงเพลงบัลลาดเกี่ยวกับโปโลยันก้า: "Young khancha", "Pan นำโพโลนยังก้ารัสเซียมาสู่ภรรยาของเขา" พล็อตเพลงบัลลาดของศตวรรษที่ 14-16: "Vasily and Sophia", "Dmitry and Domna", "Ryabinka", "Prince Mikhailo", "Children of the Widow" ฯลฯ เพลงรัก: "Dmitry and Domna", "คอซแซคและชินคาร์กา", "การลักพาตัวหญิงสาว", "หญิงสาวปกป้องเกียรติของเธอ", "แม่ชีจมเด็ก" เพลงบัลลาดประจำครอบครัว: "เจ้าชายโรมันสูญเสียภรรยาของเขา", "สามีทำลายภรรยาของเขา", "Ryabinka"; "Fyodor Kolyshatoy", "Alyosha และน้องสาวของพี่ชายสองคน", "พี่ชายน้องสาวและคู่รัก", "น้องสาวที่เป็นพิษ", "ลูกสาวของพัน", "การบังคับโทน" หัวข้อของการร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง: "นักล่าและน้องสาวของเขา", "พี่ชายแต่งงานกับน้องสาวของเขา", "Ivan Dorodorovich และ Sofya-tsarevna" และอื่น ๆ และน้องสาว", "ภรรยาของโจร" ฯลฯ วิกฤตของแนวเพลงบัลลาดแบบดั้งเดิม การปรากฏตัวเมื่อปลายศตวรรษที่สิบแปดและต้นศตวรรษที่สิบเก้า เพลงบัลลาดใหม่ เพลงบัลลาด: เกี่ยวกับความไม่เท่าเทียมกันทางสังคม: "ทำได้ดีมากกับเจ้าหญิง", "เจ้าชายโวลคอนสกีและแวนยาผู้รักษากุญแจ", "เจ้าหญิงและคนขี้ขลาด", "หญิงสาวเสียชีวิตจากความรักของลูกชายวอววอดชิป"; เกี่ยวกับความยากจนและความเศร้าโศก: "วิบัติ", "ทำได้ดีมากและความเศร้าโศก", "ทำได้ดีมากและแม่น้ำสโมโรดินา" ฯลฯ คุณสมบัติขององค์ประกอบและเนื้อเรื่องของเพลงบัลลาด: แนวทางเปิดกว้าง ผลลัพธ์ที่ร้ายแรงที่คาดการณ์ไว้ การรับรู้ที่น่าเศร้า บทบาทของบทพูดและบทสนทนา ละคร. ความขัดแย้งเดียว พลวัตของการพัฒนาการกระทำ ลักษณะของตัวละคร: พิฆาต, เหยื่อ ลวดลายที่ยอดเยี่ยม: การเปลี่ยนแปลง, มนุษย์หมาป่า, สัตว์พูดได้และนก, เวทมนตร์ (น้ำที่มีชีวิตและความตายเป็นวิธีการรักษา) ศิลปะแห่งการสร้างภาพทางจิตวิทยา ภาษากวีอุปมานิทัศน์ การเชื่อมโยงของเพลงบัลลาดกับมหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์ บทกวีจิตวิญญาณ เพลงโคลงสั้น ๆ) เพลงบัลลาดใหม่ ความเชื่อมโยงกับเพลงเก่า ประวัติการสะสมเพลงบัลลาด คอลเลกชันของ N. P. Andreev และ V. I. Chernyshev คอลเลกชันของ D. M. Balashov

เนื้อเพลง. การกำหนดลักษณะของประเภทเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรมเป็นประเภทของเนื้อเพลงพื้นบ้าน: เสรีภาพจากพิธีกรรม, ความไม่เหมาะสมกับเวลาของการแสดง, ความเด่นของฟังก์ชั่นบทกวีมากกว่าเพลงที่ใช้งานได้จริง, การใช้ภาษาเชิงเปรียบเทียบและสัญลักษณ์สำหรับ เนื้อหาชีวิตที่หลากหลายและการเปิดเผยโลกภายในของบุคคล ความเป็นไปได้ของการรวมเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรมลงในองค์ประกอบของพิธีกรรมและวัฏจักรแรงงานและความหลากหลายของคำศัพท์พื้นบ้านที่อธิบายโดยสิ่งนี้ การเชื่อมโยงทางพันธุกรรมของเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรมกับเนื้อเพลงพิธีกรรม (คาถา คร่ำครวญ คร่ำครวญ เล่นเพลง) และเพลงบัลลาด การสืบทอดและการรีไซเคิล ประเพณีทางศิลปะในกระบวนการพัฒนารูปแบบ ปัญหาการจัดหมวดหมู่เพลงประกอบละคร หลักการการจัดระบบที่หลากหลาย: ตามหัวเรื่อง (ความรัก ครอบครัว การสรรหา ห่างไกล) โดยสภาพแวดล้อมทางสังคมของการสร้างสรรค์และการดำรงอยู่ (ทหาร เรือบรรทุก โค้ช คอสแซค ฯลฯ) โดยองค์ประกอบที่โดดเด่นของนักแสดง (ชายและหญิง) , โดยรูปแบบของท่วงทำนองและการสวดมนต์ในพยางค์ (บ่อยครั้งและเอ้อระเหย) ที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหว (ก้าว, เดิน, เต้นรำ) ตามอารมณ์ที่โดดเด่น (การ์ตูน, เสียดสี). การรวมกันของหลักการต่าง ๆ ในการสร้างการจำแนกประเภททางวิทยาศาสตร์ (V. Ya. Propp, N. P. Kolpakova, T. M. Akimova, V. I. Eremina) ระบบภาพศิลปะของเนื้อเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม ความหลากหลายของตัวละครพื้นบ้านและประเภทสังคมในเพลง ภาพลักษณ์ของความสัมพันธ์ที่หลากหลายระหว่างผู้คน ภาพของธรรมชาติ, ชีวิต, ปรากฏการณ์ทางสังคม. สถานที่แห่งภาพแห่งความรัก ความปรารถนา โทมนัส เจตจำนง การพลัดพราก ความตาย และอื่นๆ ตามเงื่อนไข ระบบศิลปะเนื้อเพลงพื้นบ้าน ลักษณะเฉพาะของการเชื่อมต่อภาพที่หลากหลายในการสร้างภาพเขียนเชิงสัญลักษณ์ที่เป็นพื้นฐานของเนื้อหาหัวข้อของเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม เทคนิคการวาดตัวละคร: อุดมคติ, อารมณ์ขัน, การเสียดสี คุณสมบัติขององค์ประกอบเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม โครงสร้างของพวกเขาโดยเป็นของตระกูลโคลงสั้น ๆ ความคล้ายคลึงกันเป็นรูปเป็นร่างสัญลักษณ์และรูปแบบ (A. N. Veselovsky) วิธีการลดขนาดภาพแบบเป็นขั้นตอน (B. M. Sokolov) หลักการของการเชื่อมต่อแบบโซ่เชื่อมโยง (S. G. Lazutin) การตีข่าวของสูตรรูปแบบเฉพาะเรื่อง (G. I. . Maltsev) N. P. Kolpakova, N. I. Kravtsov เกี่ยวกับประเภทหลักและรูปแบบขององค์ประกอบ ภาษากวีของเนื้อเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม: หน้าที่ของคำคุณศัพท์คงที่ การเปรียบเทียบ คำอุปมา คำตรงกันข้าม คอมเพล็กซ์ทางวาจาที่มั่นคงในเพลง ลักษณะเฉพาะของโครงสร้างจังหวะ - วากยสัมพันธ์ของบทกวีเพลงพื้นบ้าน (ระบบการทำซ้ำ, ตัวแบ่งพยางค์, บทสวดภายในพยางค์, บท, เมตร) การใช้ความหมายทางศัพท์และสัทศาสตร์ของวาจาในเนื้อร้อง รวบรวมเพลงพื้นบ้าน. กิจกรรมของ P. V. Kireevsky เนื้อเพลงพื้นบ้านเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของ P. V. Shein คอลเลกชันของเพลงพื้นบ้านโดย A. I. Sobolevsky "เพลงพื้นบ้านรัสเซียที่ยิ่งใหญ่" ประเภทของรุ่นของเพลงของประเพณีท้องถิ่น

โองการทางจิตวิญญาณ คำจำกัดความของกวีนิพนธ์ฝ่ายวิญญาณเป็นงานเชิงซ้อน มหากาพย์ เชิงโคลงสั้น ๆ และโคลงสั้น ๆ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นที่รวมกันเป็นแนวความคิดของ "ฝ่ายวิญญาณ" ที่นับถือศาสนาคริสต์ ซึ่งตรงกันข้ามกับทางโลกและทางโลก ชื่อพื้นบ้านของประเภท: "บทกวี", "สมัยก่อน", "สดุดี", "คานท์" ต้นกำเนิดของข้อพระคัมภีร์และที่มา: หนังสือพระคัมภีร์ (พันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่) บัญญัติของคริสเตียนและ วรรณกรรมที่ไม่มีหลักฐานซึ่งแทรกซึมเข้าไปในรัสเซียหลังจากรับบัพติสมาตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบ (ชีวิต เรื่องราวในพระคัมภีร์ เรื่องราวเกี่ยวกับศีลธรรม ฯลฯ) คำเทศนาและพิธีกรรมในโบสถ์ โองการจิตวิญญาณอาวุโส (มหากาพย์) และจูเนียร์ (เนื้อเพลง) ผู้สร้างและผู้แสดงบททางจิตวิญญาณ Kaliki (คนพิการ) เป็นผู้สัญจรไปมา ผู้แสวงบุญไปยังสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ การคิดใหม่พื้นบ้านเกี่ยวกับธีมพระคัมภีร์และพระกิตติคุณ ชีวิต นอกสารบบ “โองการฝ่ายวิญญาณเป็นผลจากการหลอมรวมสุนทรียศาสตร์ของผู้คนเข้ากับแนวคิดหลักคำสอนของคริสเตียน” (F. M. Selivanov) แนวคิดหลักของโองการฝ่ายวิญญาณ: การยืนยันความเหนือกว่าของจิตวิญญาณเหนือวัสดุ, ร่างกาย, สง่าราศีของการบำเพ็ญตบะ, ความทุกข์ทรมานเพื่อศรัทธา, การบอกเลิกความบาป, การไม่ปฏิบัติตามพระบัญญัติของพระเจ้า ไตร่ตรองในข้อทางจิตวิญญาณที่เก่ากว่าของแนวคิดเกี่ยวกับจักรวาลวิทยา ธีมหลักและโครงเรื่อง: บทกวีเกี่ยวกับจักรวาล ("Pigeon Book"); เกี่ยวกับเรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิลภาคพันธสัญญาเดิม (“Osip the Beautiful”, “Lament of Adam”); พระกิตติคุณ (“การประสูติของพระคริสต์”, “การสังหารหมู่ผู้บริสุทธิ์”, “ความฝันของพระแม่มารี”, “การตรึงกางเขนของพระคริสต์”, “การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์”); เกี่ยวกับวีรบุรุษผู้ต่อสู้กับงู ("Fyodor Tiron", "Egoriy and the Serpent"), ผู้เสียสละ ("Egoriy and Demyanishche", "Kirik and Ulita", "Galaktion and Epistimia", "On the Great Martyr Barbara"), นักพรต ( “ Josaf และ Varlaam ”, “ Alexei เป็นคนของพระเจ้า”); ผู้ทำงานปาฏิหาริย์ (“Mykola”, “Dmitry of Thessalonica”); คนชอบธรรมและคนบาป ("Two Lazarus", "About Mary of Egypt", "About the Prodigal Son", "Anika the Warrior); เกี่ยวกับจุดจบของโลกและการพิพากษาครั้งสุดท้าย ("Mikhailo the archangel the ผู้พิพากษาที่เลวร้าย", "Archangels Mikhailo and Gabriel - ผู้ให้บริการข้ามแม่น้ำคะนอง") เสียงสะท้อนของความเชื่อนอกรีตในข้อเกี่ยวกับแผ่นดินเปียกของแม่ ("ร้องไห้ของแผ่นดิน", "บาปที่ยกโทษให้ไม่ได้", "พิธีอำลาแผ่นดินก่อนสารภาพบาป") ปรับปรุงข้อพระคัมภีร์เกี่ยวกับการล่อลวงทางโลกและความรอดในถิ่นทุรกันดาร ความจำเป็นในการกลับใจ (“วันศุกร์และฤาษี”, “บทกวีเกี่ยวกับความเกียจคร้าน”, “โหระพาแห่งซีซารีอา”) บทกวีตามเนื้อเรื่องจากประวัติศาสตร์รัสเซียโบราณ ("Boris and Gleb", "Alexander Nevsky", "Mikhail and Fedor of Chernigov", "Dmitry Donskoy") โองการจิตวิญญาณจูเนียร์ (สดุดีบทสวด) ในหัวข้อจาก ประวัติผู้เชื่อเก่า(ศตวรรษ ХVIIХ1Х): “เกี่ยวกับ Nikon”, “บทกวีเกี่ยวกับมาร”, “ภูเขา Athos” และเพลงของนิกายลึกลับ (ขันที, แส้) กวีนิพนธ์ คุณสมบัติทางคติชนวิทยาทั่วไปของกวีจิตวิญญาณ ทำให้สามารถเชื่อมโยงกับมหากาพย์ บัลลาด เพลงประวัติศาสตร์และโคลงสั้น ๆ อิทธิพลของวรรณกรรมสไตล์คริสเตียน, การใช้อย่างแพร่หลายของศาสนาคริสต์นิกายสลาโวนิกส์. ลักษณะเชิงพื้นที่ - ชั่วคราวของโลกแห่งศิลปะของกวีนิพนธ์ทางจิตวิญญาณ ลักษณะเฉพาะของการอัศจรรย์ที่เกี่ยวข้องกับพระคริสต์และธรรมิกชนในพวกเขา (การรักษาคนป่วย, ความคงกระพันภายใต้การทรมาน, การฟื้นคืนชีพจากความตาย, ฯลฯ ) องค์ประกอบ (ห่วงโซ่ของตอนของเหตุการณ์หรือชีวิตของตัวละคร) บทพูดคนเดียว (“ Lament of Joseph the Beautiful”) บทบาทของบทสนทนา (“Dream of the Virgin”) ภาษากวี (ฉายา ความคล้ายคลึง การเปรียบเทียบ) ภาพแผ่นดินหลัง วันโลกาวินาศ. คำอธิบายการพรากจากกันของวิญญาณกับร่างข้ามแม่น้ำที่ร้อนแรง ฯลฯ ประวัติของการรวบรวม (P. V. Kireevsky, V. G. Varentsov, T. S. Rozhdestvensky และ M. I. Uspensky) การศึกษาข้อพระคัมภีร์ฝ่ายวิญญาณ ทิศทางในตำนาน (F. I. Buslaev, A. N. Afanasiev, O. F. Miller); ทิศทางทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ (การวิจัยโดย A. N. Veselovsky, A. I. Kirpichnikov, V. P. Adrianova); ประวัติศาสตร์และในประเทศ (“ วัสดุเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของการศึกษาการแบ่งแยกลัทธิการแบ่งแยกและความแตกแยกของรัสเซีย (ผู้เชื่อเก่า)” แก้ไขโดย V. D. Bonch-Bruevich (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2451-2454), สี่ประเด็น) การเริ่มต้นใหม่ของการวิจัยในช่วงต้นยุค 70 ของศตวรรษที่ยี่สิบ : บทความโดย Yu. A. Novikov, S. E. Nikitina, F. M. Selivanov และอื่น ๆ

นิทานพื้นบ้านรัสเซียเป็นความคิดสร้างสรรค์ของผู้คน ประกอบด้วยโลกทัศน์ของคนหลายพันคนที่เคยอาศัยอยู่ในอาณาเขตของรัฐของเรา วิถีชีวิต ความรักในมาตุภูมิและบ้าน ความรู้สึกและประสบการณ์ ความฝันและความวุ่นวาย ทั้งหมดนี้ถ่ายทอดจากปากต่อปากมาหลายศตวรรษและทำให้เราเชื่อมโยงกับบรรพบุรุษของเรา

มรดกของคนเรามีหลากหลายแง่มุมและหลากหลาย ตามอัตภาพ ประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซียแบ่งออกเป็นสองกลุ่ม ซึ่งรวมถึงหลายประเภท: พิธีกรรมและนิทานพื้นบ้านที่ไม่ใช่พิธีกรรม

นิทานพื้นบ้าน

ในทางกลับกันการสร้างสรรค์พื้นบ้านกลุ่มนี้แบ่งออกเป็นสองประเภท:

ปฏิทินคติชนวิทยา- ภาพสะท้อนของวิถีชีวิต: งานเกษตร, เพลงคริสต์มาส, พิธีกรรม Maslenitsa และ Kupala บรรพบุรุษของเราหันไปหาแม่ธรณีและเทพอื่น ๆ เพื่อขอความคุ้มครอง การเก็บเกี่ยวที่ดี และความสง่างามผ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซียประเภทนี้
นิทานพื้นบ้านของครอบครัวซึ่งอธิบายลำดับชีวิตของแต่ละบุคคล: การสร้างครอบครัวและการเกิดของเด็ก, การรับราชการทหาร, ความตาย เพลงที่งดงามงานศพและการร้องคร่ำครวญ - สำหรับแต่ละเหตุการณ์มีพิธีพิเศษซึ่งทำให้มีความเคร่งขรึมและอารมณ์เป็นพิเศษ

นิทานพื้นบ้านที่ไม่ใช่พิธีกรรม

เป็นผลงานศิลปะพื้นบ้านกลุ่มใหญ่และประกอบด้วย 4 สายพันธุ์ย่อย:

I. ละครพื้นบ้าน

โรงละคร Petrushka - การแสดงละครประชดประชันข้างถนนในบทบาทของนักแสดงคนหนึ่ง
เปลและละครทางศาสนา - การแสดงในหัวข้อการประสูติของพระคริสต์และกิจกรรมอื่น ๆ

ครั้งที่สอง บทกวีพื้นบ้าน

มหากาพย์: บทเพลงที่เล่าถึงวีรบุรุษในสมัยโบราณที่ปกป้องบ้านเกิดเมืองนอน การเอารัดเอาเปรียบและความกล้าหาญของพวกเขา Bylina เกี่ยวกับ Ilya Muromets และ Nightingale the Robber เป็นหนึ่งในที่มีชื่อเสียงที่สุด ฮีโร่ที่มีสีสัน ฉายาสีสันสดใส และท่วงทำนองไพเราะของผู้บรรยายวาดภาพที่สดใสของฮีโร่รัสเซียซึ่งเป็นตัวแทนของผู้คนอิสระที่รักอิสระ ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือมหากาพย์รัสเซียสองรอบ: และ
เพลงประวัติศาสตร์อธิบาย เหตุการณ์จริงที่เกิดขึ้นในสมัยก่อน Ermak, Pugachev, Stepan Razin, Ivan the Terrible, Boris Godunov - บุคคลผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้และอีกหลายคนและการกระทำของพวกเขาลดลงไม่เพียง แต่ในประวัติศาสตร์ แต่ยัง ศิลปะพื้นบ้าน.
Chastushka - quatrains แดกดันประเมินอย่างชัดเจนและเยาะเย้ยสถานการณ์ชีวิตหรือปรากฏการณ์
เพลงโคลงสั้น ๆ คือการตอบสนองของประชาชนทั่วไปต่อเหตุการณ์ในชีวิตทางการเมืองและสังคมของรัฐ ความสัมพันธ์ระหว่างชาวนากับเจ้านาย หลักการที่ทำลายไม่ได้ของวิถีชีวิตชาวนา ศีลธรรมพื้นบ้าน บ่อยครั้ง (การเต้นรำ) และเอ้อระเหย กล้าหาญ และไพเราะไพเราะ ทั้งหมดล้วนมีเนื้อหาและความเข้มข้นทางอารมณ์ที่ลึกซึ้ง ทำให้แม้แต่ธรรมชาติที่ใจแข็งที่สุดก็ต้องตอบสนอง

สาม. ร้อยแก้วพื้นบ้าน

ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดที่เราคุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กคือเทพนิยาย ความดีและความชั่ว ความยุติธรรมและความเลวทราม ความสำเร็จและความขี้ขลาด ทุกอย่างรวมกันอยู่ที่นี่ และมีเพียงใจที่บริสุทธิ์และเปิดเผยของตัวเอกเท่านั้นที่สามารถเอาชนะความยากลำบากทั้งหมดได้

IV. นิทานพื้นบ้านของสถานการณ์การพูด

กลุ่มที่หลากหลายมาก นี่คือสุภาษิตซึ่งเป็นคำพังเพยพื้นบ้านและปริศนาที่พัฒนาความคิดและนิทานพื้นบ้านของเด็ก (เพลงกล่อมเด็ก, สาก, นับเพลง, บิดลิ้นและอื่น ๆ ) ช่วยด้วยการเล่นและความสนุกสนาน การพัฒนาที่ดีขึ้นเด็ก.

นี่เป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ ของมรดกที่บรรพบุรุษของเราทิ้งไว้ งานของพวกเขามีคุณค่าทางวัฒนธรรมที่ดี ไม่สำคัญว่าผลงานชิ้นเอกของชาวรัสเซียประเภทใดจะเป็นผลงานชิ้นเอก ทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่งเดียว - หลักการของชีวิตกระจุกตัวอยู่ในแต่ละองค์ประกอบ: ความรัก ความเมตตา และเสรีภาพ โดยที่การดำรงอยู่ของมนุษย์นั้นเป็นไปไม่ได้

ประเภทของนิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก

เพลงกล่อมเด็ก

เพลงกล่อมเด็ก- หนึ่งในประเภทที่เก่าแก่ที่สุดของคติชนวิทยาซึ่งเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่ามันยังคงรักษาองค์ประกอบของการสมรู้ร่วมคิด-พระเครื่อง ผู้คนเชื่อว่าบุคคลนั้นรายล้อมไปด้วยกองกำลังศัตรูลึกลับ และหากเด็กเห็นสิ่งเลวร้ายและน่ากลัวในความฝัน ความจริงแล้วสิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้นอีก นั่นคือเหตุผลที่เพลงกล่อมเด็กคุณจะพบ "เสื้อสีเทา" และตัวละครที่น่ากลัวอื่น ๆ ภายหลัง เพลงกล่อมเด็กสูญเสียองค์ประกอบเวทย์มนตร์ได้รับความหมายของความปรารถนาดีสำหรับอนาคต ดังนั้นเพลงกล่อมเด็กจึงเป็นเพลงที่เด็กกล่อมให้หลับ เนื่องจากเพลงประกอบกับการโยกตัวตามจังหวะของเด็ก จังหวะจึงมีความสำคัญมากในเพลงนี้

หอยแครง

หอยแครง(จากคำที่จะเลี้ยงดูนั่นคือพยาบาลเจ้าบ่าว) - บทกวีสั้น ๆ ของพี่เลี้ยงและแม่ซึ่งพวกเขามาพร้อมกับการกระทำของเด็กซึ่งเขาแสดงเมื่อเริ่มต้นชีวิตของเขา เช่น เมื่อลูกตื่น แม่จะลูบไล้ลูบไล้เขาว่า

เหยียด, เปล,
อวบอิ่ม
และอยู่ในมือของ fatyushki
และในปากของผู้พูด
และในหัวของจิตใจ

เมื่อเด็กเริ่มหัดเดิน พวกเขาจะพูดว่า:

เท้าใหญ่
เราเดินไปตามถนน:
ท็อป ท็อป ท็อป
ท็อป ท็อป ท็อป.
เท้าเล็ก
วิ่งไปตามเส้นทาง:
ท็อป ท็อป ท็อป ท็อป
ท็อป ท็อป ท็อป ท็อป!

เพลงกล่อมเด็ก

เพลงกล่อมเด็ก- องค์ประกอบของการสอน เพลงประโยคที่มาพร้อมกับเกมด้วยนิ้ว แขน และขาของเด็ก เพลงกล่อมเด็กเช่นสากมาพร้อมกับพัฒนาการของเด็ก เพลงคล้องจองและบทเพลงเล็กๆ น้อยๆ ช่วยให้เด็กมีท่าทางที่สนุกสนานในขณะเดียวกันก็นวด การออกกำลังกายโดยการกระตุ้นการตอบสนองของมอเตอร์ ในนิทานพื้นบ้านประเภทนี้มีแรงจูงใจในการเล่นพล็อตโดยใช้นิ้ว (เกมใช้นิ้วหรือ Ladushki) มือและการแสดงออกทางสีหน้า เพลงกล่อมเด็กช่วยปลูกฝังทักษะด้านสุขอนามัยความสงบเรียบร้อยพัฒนาทักษะยนต์ปรับและทรงกลมทางอารมณ์ให้กับเด็ก

ตัวอย่าง

"นกกางเขน"

ตัวเลือกที่ 1
อีกานกกางเขน, (ใช้นิ้วชี้บนฝ่ามือ)
อีกานกกางเขน,
ฉันให้มันกับเด็ก
(งอนิ้ว)
ฉันให้สิ่งนี้
ฉันให้สิ่งนี้
ฉันให้สิ่งนี้
ฉันให้สิ่งนี้
แต่เธอไม่ได้ให้:
ทำไมไม่ตัดไม้
ทำไมไม่เอาน้ำมา?

ตัวเลือก 2(คุณสมบัติในการ์ตูน "Mouse Song"):
magpie-อีกา
โจ๊กปรุงสุก,
ให้อาหารเด็ก:
ฉันให้สิ่งนี้
ฉันให้สิ่งนี้
ฉันให้สิ่งนี้
แล้วเธอก็ไม่ให้

"ตกลง" (ปรบมือบนพยางค์ที่เน้นเสียง)

โอเค โอเค ไปไหนมา? โดยคุณยาย!
พวกเขากินอะไร ข้าวต้ม!
และพวกเขาดื่มอะไร บราจก้า!
ชามเนย!
น้องหวาน!
(คุณยายใจดี!)
เราดื่ม เรากิน sh-u-u-u...
หุหุ!!! (หน้าแรก) บินกันเถอะ!
นั่งหัวทิ่ม! ("Ladushki" ร้องเพลง)
นั่งลงนั่งลง
ต่อ (Home) บินไป!!!

เรื่องตลก

เรื่องตลก(จาก Bayat นั่นคือการบอก) - บทกวีสั้นและตลกที่แม่บอกลูกเช่น:

นกฮูกนกฮูกนกฮูก
หัวโต,
ฉันนั่งบนเสา
มองไปด้านข้าง
หันหัวของเธอ

สุภาษิต

พวกเขาสอนอะไรบางอย่าง

ช้อนถนนไปทานอาหารเย็น
หมาป่ากลัวไม่เข้าป่า
ฝูงนกขนนกมารวมกัน
คุณไม่สามารถดึงปลาออกจากบ่อโดยไม่ต้องใช้ความพยายาม
ความกลัวมีตาโต
ตากลัว แต่มือทำ
หินกลิ้งไม่ได้รวบรวมตะไคร่น้ำ
สมบัติไม่จำเป็นถ้าครอบครัวอยู่ในความสามัคคี
ไม่มี 100 rubles แต่มีเพื่อน 100 คน
เพื่อนเก่าดีกว่าเพื่อนใหม่สองคน
เพื่อนที่ต้องการความช่วยเหลือคือเพื่อนแท้
ถ้ารู้ว่าจะตกที่ไหน ก็ต้องวางฟาง
คุณนอนแผ่วเบาแต่นอนหลับยาก
มาตุภูมิเป็นแม่ รู้วิธียืนหยัดเพื่อเธอ
เซเว่นอย่ารอช้า
ถ้าคุณไล่กระต่ายสองตัว คุณจะจับกระต่ายไม่ได้สักตัว
ผึ้งมีขนาดเล็ก แต่ใช้งานได้
ขนมปังเป็นหัวหน้าของทุกสิ่ง
การเป็นแขกนั้นดี แต่อยู่บ้านดีกว่า

เกม

มีเพลงพิเศษสำหรับเกม เกมอาจเป็น:

จูบ. ตามกฎแล้ว เกมเหล่านี้เล่นในงานปาร์ตี้และงานสังสรรค์ (มักจะจบลงด้วยการจูบระหว่างชายหนุ่มกับหญิงสาว)
พิธีกรรม. เกมดังกล่าวเป็นลักษณะของพิธีกรรมวันหยุด ตัวอย่างเช่น งานรื่นเริง (ลักษณะความสนุกสนาน: การลบรางวัลจากยอดเสา ชักเย่อ การแข่งขันเพื่อความคล่องตัว ความแข็งแกร่ง);
ตามฤดูกาล. โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเด็กโดยเฉพาะในฤดูหนาว พวกเขาเล่นสิ่งที่เรียกว่า "วอร์มเมอร์": ผู้นำแสดงการเคลื่อนไหวใด ๆ และทุกคนก็ทำซ้ำ หรือ "ประตู" และ "ลำธาร" แบบดั้งเดิม

ตัวอย่างเกมจูบ:

Drake

Drake ขับเป็ด
หนุ่มกำมะถันขับ
ไปเป็ดกลับบ้าน
กลับบ้านสีเทา
เป็ดเจ็ดลูก
และเดรกตัวที่แปด
และตัวที่เก้าเอง
จูบฉันสักครั้ง!

ในเกมนี้ "เป็ด" ยืนอยู่ตรงกลางวงกลม และ "เดรก" อยู่ข้างนอก และเล่นเหมือนเกม "แมวกับเมาส์" ในเวลาเดียวกัน ผู้ที่ยืนเต้นรำเป็นวงกลมพยายามไม่ให้ "เป็ด" เข้าไปในวงกลม

คำวิงวอน

คำวิงวอน- หนึ่งในประเภทของเพลงอุทานที่มาจากศาสนาอิสลาม สะท้อนถึงความสนใจและความคิดของชาวนาเกี่ยวกับเศรษฐกิจและครอบครัว ตัวอย่างเช่น ผ่านทั้งหมด เพลงปฏิทินผ่านมนต์เสน่ห์แห่งการเก็บเกี่ยวอันอุดมสมบูรณ์ เพื่อตนเองทั้งเด็กและผู้ใหญ่ขอให้มีสุขภาพแข็งแรง มีความสุข มั่งคั่ง

การวิงวอนเป็นสิ่งที่ดึงดูดใจของดวงอาทิตย์ สายรุ้ง ฝน และปรากฏการณ์ทางธรรมชาติอื่นๆ เช่นเดียวกับสัตว์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนก ซึ่งถือว่าเป็นผู้ส่งสารแห่งฤดูใบไม้ผลิ ยิ่งกว่านั้น พลังแห่งธรรมชาติได้รับการเคารพในฐานะสิ่งมีชีวิต: พวกเขาหันไปหาฤดูใบไม้ผลิด้วยการร้องขอ ขอให้มันมาเร็ว ๆ นี้บ่นเกี่ยวกับฤดูหนาวบ่น

ลาร์ค ลาร์ค!
บินมาหาเรา
ต้อนรับซัมเมอร์อันอบอุ่น
นำความหนาวเหน็บไปจากเรา
เรา หน้าหนาวเบื่อ
มือเท้าเย็นชา.

จังหวะ

จังหวะ- สัมผัสเล็ก ๆ รูปแบบของการจับสลากด้วยความช่วยเหลือซึ่งตัดสินว่าใครเป็นผู้ขับในเกม ห้องนับเป็นองค์ประกอบของเกมที่ช่วยในการสร้างข้อตกลงและความเคารพ กฎที่ยอมรับ. ในการจัดระเบียบการนับสัมผัส จังหวะเป็นสิ่งสำคัญมาก

Aty-baty ทหารกำลังเดิน
Aty-baty ไปตลาด
Aty-baty คุณซื้ออะไร
Aty-baty, กาโลหะ
Atty-baty ราคาเท่าไหร่ครับ
Aty-baty สาม rubles
Aty-baty เขาเป็นอย่างไร?
Aty-baty สีทอง
Aty-baty ทหารกำลังเดิน
Aty-baty ไปตลาด
Aty-baty คุณซื้ออะไร
Aty-baty, กาโลหะ
Atty-baty ราคาเท่าไหร่ครับ
Aty-baty สามรูเบิล
Aty-baty ใครออกมา?
Aty-baty ฉันเอง!

แพตเตอร์

แพตเตอร์- วลีที่สร้างขึ้นจากการผสมผสานของเสียงที่ทำให้ยากต่อการออกเสียงคำอย่างรวดเร็ว Tongue twisters เรียกอีกอย่างว่า " twisters ลิ้นบริสุทธิ์" เพราะพวกเขามีส่วนร่วมและสามารถใช้ในการพัฒนาพจน์ การบิดลิ้นมีทั้งคล้องจองและไม่คล้องจอง

กรีกขี่ม้าข้ามแม่น้ำ
เขาเห็นชาวกรีก: มีมะเร็งในแม่น้ำ
เขาวางมือกรีกลงในแม่น้ำ -
มะเร็งในมือชาวกรีก - DAC!

วัวก็โง่ วัวก็โง่ ปากของวัวก็ขาวซีด

จากเสียงกีบกีบ ฝุ่นฟุ้งไปทั่วทุ่ง

ความลึกลับ

ความลึกลับเช่นเดียวกับสุภาษิต เป็นคำจำกัดความโดยสังเขปโดยสังเขปของวัตถุหรือปรากฏการณ์ แต่ไม่เหมือนกับสุภาษิต โดยให้คำจำกัดความนี้ในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบและบดบังอย่างจงใจ ตามกฎแล้วในปริศนาจะมีคำอธิบายวัตถุชิ้นหนึ่งโดยพิจารณาจากคุณสมบัติที่คล้ายกัน: "ลูกแพร์ห้อยอยู่ - คุณไม่สามารถกินได้" (โคมไฟ) ปริศนายังสามารถเป็นคำอธิบายง่ายๆ ของวัตถุได้ เช่น: "สองปลาย สองวง และตรงกลางมีดอกคาร์เนชั่น" (กรรไกร) นี่เป็นทั้งความสนุกสนานพื้นบ้านและการทดสอบความเฉลียวฉลาดและความเฉลียวฉลาด

บทบาทของปริศนาและเรื่องตลกยังเล่นโดยนิทานเปลี่ยนซึ่งสำหรับผู้ใหญ่ดูเหมือนไร้สาระ แต่สำหรับเด็ก - เรื่องตลกเกี่ยวกับสิ่งที่ไม่เกิดขึ้นเช่น:

เพราะป่าเพราะภูเขาคุณปู่ Egor กำลังขี่อยู่ เขาอยู่บนเกวียนสีเทา บนม้าที่ลั่นดังเอี๊ยด คาดด้ามขวาน คาดเข็มขัดไว้ รองเท้าบูทเปิดกว้าง ซิปุนอยู่บนเท้าเปล่า

ประวัติทั่วไป

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า (คติชนวิทยา) มีอยู่ในยุคก่อนรู้หนังสือ งานคติชนวิทยา (ปริศนา, ลิ้นบิด, นิทาน, ฯลฯ ) ถูกถ่ายทอดด้วยวาจา พวกเขาจดจำด้วยหู สิ่งนี้มีส่วนทำให้เกิดงานคติชนรุ่นเดียวกันที่แตกต่างกัน

ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าเป็นภาพสะท้อนชีวิต ชีวิต ความเชื่อของคนโบราณ งานศิลปะพื้นบ้านมาพร้อมกับบุคคลตั้งแต่แรกเกิด พวกเขามีส่วนช่วยในการก่อตัวและพัฒนาการของเด็ก

ลิงค์

ไอริน่า กูริน่า. บทกวีและนิทานที่เป็นประโยชน์สำหรับการไม่เชื่อฟังทุกกรณี

ดูสิ่งนี้ด้วย

หมายเหตุ

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010 .

ดูว่า "นิทานพื้นบ้านประเภทเล็ก" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

ประเภทของบทกวีของ Lermontov ไฟ กิจกรรมของ L. ดำเนินไปในยุคแห่งการทำลายล้างและการแพร่กระจายของระบบประเภทของศตวรรษที่ 18 และงานสร้างสรรค์ของเขา มรดกไม่ได้คล้อยตามเสมอไป การจำแนกประเภทในขณะที่สะท้อนการค้นหารูปแบบใหม่ นักเรียน เนื้อเพลง L. ... ... สารานุกรม Lermontov

บทความหรือส่วนนี้ต้องมีการแก้ไข โปรดปรับปรุงบทความให้สอดคล้องกับกฎการเขียนบทความ เอเลอาซาร์ โม ... Wikipedia

- (22 ตุลาคม 2461, คาร์คอฟ 16 ธันวาคม 2548, มอสโก) นักปรัชญาชาวรัสเซีย, นักประวัติศาสตร์วัฒนธรรม, แพทย์ศาสตร์อักษรศาสตร์, ศาสตราจารย์ ผู้สร้าง โรงเรียนวิจัยคติชนวิทยา สารบัญ 1 ชีวประวัติ 2 งาน ... Wikipedia

Meletinsky, Eleazar Moiseevich Eleazar Moiseevich Meletinsky (22 ตุลาคม 2461, Kharkov 16 ธันวาคม 2548, มอสโก) นักปรัชญาชาวรัสเซีย, นักประวัติศาสตร์วัฒนธรรม, แพทย์ศาสตร์ปรัชญา, ศาสตราจารย์ ผู้ก่อตั้งโรงเรียนทฤษฎีการวิจัย ... ... Wikipedia

Eleazar Moiseevich Meletinsky (22 ตุลาคม 2461, Kharkov 16 ธันวาคม 2548, มอสโก) นักปรัชญาชาวรัสเซีย, นักประวัติศาสตร์วัฒนธรรม, แพทย์ศาสตร์ศาสตร์, ศาสตราจารย์ ผู้ก่อตั้งโรงเรียนวิจัยคติชนวิทยา สารบัญ 1 ... ... Wikipedia

(Poiché quanto sotto riportato è parte della mia tesi di laurea magistrale, se desiderate copyare il testo vi prego di citare semper la fonte e l'autore (Margherita Sanguineti). เกรซี่)

ประเภทคติชนวิทยายังแตกต่างกันในวิธีการแสดงและในการผสมผสานข้อความต่างๆ กับท่วงทำนอง น้ำเสียง และการเคลื่อนไหว (การร้องเพลง การร้องเพลงและการเต้น การเล่าเรื่อง การแสดง ฯลฯ)

ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตสังคมของสังคม แนวเพลงใหม่ๆ เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย: เพลงของทหาร โค้ช และเพลงของบุรลัค การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองต่างๆ ทำให้เกิดความรัก เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องคนทำงาน โรงเรียนและนักเรียน

มีแนวเพลงในนิทานพื้นบ้าน มีประสิทธิผลในลำไส้ที่อาจปรากฏผลงานใหม่ เหล่านี้คือ ditties, คำพูด, เพลงเมือง, เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, นิทานพื้นบ้านเด็กหลายประเภท. มีประเภท ไม่ก่อผลแต่ยังคงมีอยู่ ใช่ ใหม่ นิทานพื้นบ้านไม่ปรากฏแต่คนเก่ายังบอกอยู่ เพลงเก่าหลายเพลงยังร้อง แต่มหากาพย์และเพลงประวัติศาสตร์ในการแสดงสดแทบไม่มีเสียง

ขึ้นอยู่กับขั้นตอนของการพัฒนา คติชนมักจะแบ่งออกเป็น ต้นแบบดั้งเดิมคติชนวิทยา คลาสสิกคติชนวิทยาและ ปลายดั้งเดิมคติชนวิทยา แต่ละกลุ่มอยู่ในประเภทเฉพาะตามแบบฉบับของ เวทีนี้การพัฒนาศิลปะพื้นบ้าน

นิทานพื้นบ้านดั้งเดิมตอนต้น

1. เพลงแรงงาน.

เพลงเหล่านี้เป็นที่รู้จักในหมู่คนทั้งหมดซึ่งดำเนินการในระหว่างกระบวนการแรงงาน (เมื่อยกน้ำหนัก, ไถนา, บดเมล็ดพืชด้วยตนเอง ฯลฯ )

เพลงดังกล่าวสามารถแสดงได้เมื่อทำงานคนเดียว แต่มีความสำคัญเป็นพิเศษเมื่อทำงานร่วมกัน เนื่องจากมีคำสั่งให้ดำเนินการพร้อมกัน

องค์ประกอบหลักของพวกเขาคือจังหวะที่จัดกระบวนการแรงงาน

2. การทำนายและการสมรู้ร่วมคิด.

การทำนายคือวิธีการรับรู้อนาคต กว่าจะรู้อนาคตต้องหันไป วิญญาณชั่วร้าย ดังนั้นการดูดวงจึงถือเป็นอาชีพที่บาปและอันตราย

สำหรับการทำนายดวงชะตาได้รับเลือกสถานที่ตามความคิดของผู้คนเป็นไปได้ที่จะติดต่อกับชาว "โลกอื่น" รวมถึงเวลาที่การติดต่อนี้เป็นไปได้มากที่สุด

การทำนายขึ้นอยู่กับวิธีการตีความ "สัญญาณ": คำพูดที่ได้ยินโดยไม่ได้ตั้งใจ การสะท้อนในน้ำ พฤติกรรมของสัตว์ ฯลฯ เพื่อให้ได้มาซึ่ง "สัญญาณ" เหล่านี้ จึงมีการดำเนินการโดยใช้สิ่งของ สัตว์ และพืช บางครั้งการกระทำก็มาพร้อมกับสูตรทางวาจา

นิทานพื้นบ้านคลาสสิก

1. พิธีกรรมและคติชนวิทยา

นิทานพื้นบ้านประกอบด้วยประเภทวาจา-ดนตรี ละคร เกม และการออกแบบท่าเต้น

พิธีกรรมมีความสำคัญทางพิธีกรรมและเวทย์มนตร์พวกเขามีกฎของพฤติกรรมมนุษย์ในชีวิตประจำวันและในการทำงาน พวกเขามักจะถูกแบ่งออกเป็นงานและครอบครัว

1.1 พิธีกรรมแรงงาน: พิธีกรรมปฏิทิน

การสังเกตของชาวสลาฟโบราณเกี่ยวกับอายันและการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติที่เกี่ยวข้องกับมันได้พัฒนาเป็นระบบของความเชื่อในตำนานและทักษะการใช้แรงงานในทางปฏิบัติ ประดิษฐานอยู่ในพิธีกรรม สัญญาณ และสุภาษิต

พิธีกรรมค่อยๆ ก่อตัวเป็นวัฏจักรประจำปี และวันหยุดที่สำคัญที่สุดก็กำหนดเวลาให้ตรงกับครีษมายันในฤดูหนาวและฤดูร้อน

มีพิธีกรรมฤดูหนาว ฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน และฤดูใบไม้ร่วง

1.2. พิธีกรรมของครอบครัว

ฮีโร่ของพิธีกรรมครอบครัวต่างจากพิธีกรรมปฏิทินคือบุคคลจริง พิธีกรรมมาพร้อมกับเหตุการณ์มากมายในชีวิตของเขา ซึ่งที่สำคัญที่สุดคือการเกิด การแต่งงาน และการตาย

พิธีแต่งงานได้รับการพัฒนามากที่สุด มีลักษณะและกฎหมายเป็นของตัวเอง มีตำนานและบทกวีเป็นของตัวเอง

1.3. คร่ำครวญ

มัน ประเภทโบราณคติชนวิทยาที่เกี่ยวข้องกับพิธีศพ เป้าหมายของภาพแห่งการคร่ำครวญคือโศกนาฏกรรมในชีวิต ดังนั้น การเริ่มต้นที่เป็นโคลงสั้น ๆ จึงแสดงออกอย่างชัดเจนในพวกเขา ท่วงทำนองนั้นแสดงได้ไม่ดี และโครงสร้างอัศเจรีย์และคำถามมากมาย การซ้ำซ้อน คำเดียว ฯลฯ สามารถพบได้ใน เนื้อหาของข้อความ

2. ประเภทเล็ก ๆ ของคติชนวิทยา พาเรเมีย.

ประเภทนิทานพื้นบ้านขนาดเล็กรวมถึงผลงานที่แตกต่างกันในประเภท แต่มีลักษณะภายนอกทั่วไป - เล่มเล็ก

ร้อยแก้วนิทานพื้นบ้านหรือสุภาษิตประเภทเล็ก ๆ นั้นมีความหลากหลายมาก: สุภาษิต คำพูด สัญญาณ ปริศนา เรื่องตลก สุภาษิต ลิ้นบิด การเล่นสำนวน ความปรารถนาดี คำสาป และอื่นๆ

3. นิทาน(ดู § 2)

3.1. นิทานสัตว์

3.2. นิทาน

3.3. นิทานพื้นบ้าน

3.3.1. เรื่องเล่า

3.3.2. นิทานนวนิยาย

4. ร้อยแก้วเทพนิยาย

ร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายมีกิริยาช่วยที่แตกต่างจากเทพนิยาย: ผลงานถูกจำกัดอยู่ตามเวลาจริง ภูมิประเทศจริง คนจริง. ร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายมีลักษณะเฉพาะด้วยการไม่แยกจากการไหลของคำพูดในชีวิตประจำวันไม่มีศีลและรูปแบบพิเศษ ในยามที่ สามัญสำนึกอาจกล่าวได้ว่าผลงานของเธอมีลักษณะเป็นโวหารของการเล่าเรื่องเกี่ยวกับความถูกต้อง

ส่วนประกอบที่เสถียรที่สุดคือตัวละครซึ่งวัสดุที่เหลือทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่ง

คุณลักษณะที่สำคัญของร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายคือโครงเรื่อง โดยปกติ แปลงจะมีรูปแบบตัวอ่อน (หนึ่งบรรทัดฐาน) แต่สามารถส่งได้ทั้งแบบกระชับและแบบละเอียด

งานร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยายสามารถปนเปื้อนได้

ประเภทต่อไปนี้เป็นของร้อยแก้วที่ไม่ใช่เทพนิยาย: ตำนาน ตำนาน และเรื่องราวเกี่ยวกับอสูร

5. มหากาพย์

มหากาพย์เป็นเพลงมหากาพย์ที่มีการร้องเหตุการณ์ที่กล้าหาญหรือแต่ละตอนของประวัติศาสตร์รัสเซียโบราณ

เช่นเดียวกับในเทพนิยาย ภาพในตำนานของศัตรูปรากฏในมหากาพย์ ตัวละครได้กลับชาติมาเกิด และสัตว์ต่าง ๆ ช่วยเหล่าฮีโร่

มหากาพย์มีลักษณะที่กล้าหาญหรือนวนิยาย: ความคิด มหากาพย์วีรบุรุษ- การเชิดชูความสามัคคีและความเป็นอิสระของดินแดนรัสเซียในนวนิยายมหากาพย์ความจงรักภักดีในการสมรสมิตรภาพที่แท้จริงได้รับการยกย่องความชั่วร้ายส่วนตัว (ความโอ้อวดความเย่อหยิ่ง) ถูกประณาม

6. เพลงประวัติศาสตร์

เพลงประวัติศาสตร์เป็นเพลงพื้นบ้านที่ยิ่งใหญ่ เพลงโคลงสั้น ๆ และโคลงสั้น ๆ เนื้อหาที่อุทิศให้กับเหตุการณ์เฉพาะและบุคคลที่แท้จริงของประวัติศาสตร์รัสเซียและเป็นการแสดงออกถึงผลประโยชน์ของชาติและอุดมคติของผู้คน

7. เพลงบัลลาด

เพลงบัลลาดพื้นบ้านเป็นเพลงมหากาพย์เกี่ยวกับเหตุการณ์โศกนาฏกรรม เพลงบัลลาดมีลักษณะเฉพาะส่วนบุคคล ครอบครัว และครัวเรือน ใจกลางของเพลงบัลลาดคือปัญหาทางศีลธรรม ความรักและความเกลียดชัง ความภักดีและการทรยศ อาชญากรรมและความสำนึกผิด

8. โองการทางจิตวิญญาณ

บทกวีทางจิตวิญญาณเป็นเพลงที่มีเนื้อหาทางศาสนา

ลักษณะสำคัญของกวีนิพนธ์ฝ่ายวิญญาณคือการต่อต้านทุกสิ่งที่นับถือศาสนาคริสต์ต่อสิ่งทางโลก

โองการทางจิตวิญญาณต่างกัน ในการดำรงอยู่ของปาก พวกเขาโต้ตอบกับมหากาพย์ เพลงประวัติศาสตร์ บัลลาด เพลงโคลงสั้น ๆ คร่ำครวญ

9. บทเพลงที่ไม่ใช่พิธีกรรม

ในเนื้อเพลงพื้นบ้าน คำและทำนองเป็นสิ่งที่แยกจากกันไม่ได้ จุดประสงค์หลักของเพลงคือการเปิดเผยทัศนคติของผู้คนผ่านการแสดงความรู้สึก ความคิด และอารมณ์โดยตรง

เพลงเหล่านี้แสดงประสบการณ์ที่เป็นลักษณะของคนรัสเซียในสถานการณ์ชีวิตที่แตกต่างกัน

10. โรงละครพื้นบ้าน

โรงละครพื้นบ้าน - ดั้งเดิม ความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งผู้คน.

ลักษณะเฉพาะของโรงละครนิทานพื้นบ้านคือการไม่มีเวที การแยกนักแสดงและผู้ชม การกระทำที่เป็นรูปแบบของการสะท้อนความเป็นจริง การเปลี่ยนแปลงของนักแสดงเป็นภาพที่มีลักษณะวัตถุที่แตกต่างกัน การวางแนวความงามของการแสดง

บทละครมักเผยแพร่ในรูปแบบลายลักษณ์อักษร ซ้อมก่อน ซึ่งไม่ได้ยกเว้นการแสดงด้นสด

โรงละครนิทานพื้นบ้านประกอบด้วย: บูธ, โรงละครภาพท่องเที่ยว (ระยอง), พื้นบ้าน การแสดงหุ่นกระบอกและละครพื้นบ้าน

11. นิทานพื้นบ้านของเด็กๆ.

คติชนวิทยาของเด็กเป็นพื้นที่เฉพาะของศิลปะช่องปากซึ่งแตกต่างจากนิทานพื้นบ้านของผู้ใหญ่มีบทกวีของตัวเองรูปแบบการดำรงอยู่และพาหะของมัน

ลักษณะทั่วไปทั่วไปของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กคือความสัมพันธ์ระหว่างข้อความวรรณกรรมกับเกม

นิทานพื้นบ้านของเด็กดำเนินการโดยผู้ใหญ่สำหรับเด็ก (นิทานพื้นบ้านของแม่) และเด็กเอง (จริง ๆ แล้วเป็นนิทานพื้นบ้านของเด็ก)

นิทานพื้นบ้านตอนปลาย

คติชนดั้งเดิมตอนปลายเป็นการรวบรวมผลงานประเภทต่าง ๆ และทิศทางต่าง ๆ ที่สร้างขึ้นในชาวนา ในเมือง ทหาร การทำงานและสภาพแวดล้อมอื่น ๆ ตั้งแต่จุดเริ่มต้นของการพัฒนาอุตสาหกรรม การเติบโตของเมือง การล่มสลายของหมู่บ้านศักดินา

นิทานพื้นบ้านดั้งเดิมตอนปลายมีลักษณะเฉพาะด้วยผลงานจำนวนน้อย และโดยทั่วไปแล้ว มีระดับศิลปะที่ต่ำกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับนิทานพื้นบ้านคลาสสิก

1. Chastushki

Chastushka เป็นเพลงพื้นบ้านคล้องจองสั้น ๆ ที่ร้องใน ก้าวอย่างรวดเร็วเพื่อปรับแต่งเสียง

เนื้อเรื่องก็หลากหลาย ส่วนใหญ่ทุ่มเทให้กับความรักและ หัวข้อครอบครัว. แต่มักจะสะท้อนออกมาและ ชีวิตที่ทันสมัยประชาชน การเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในประเทศมีนัยยะทางการเมืองที่เฉียบขาด นิสัยขี้เล่นมีทัศนคติที่ขี้เล่นต่อฮีโร่ ประชดประชัน และบางครั้งก็เสียดสีที่เฉียบคม

2. นิทานพื้นบ้านของคนงาน

คติชนวิทยาของคนงานเป็นงานปากเปล่าที่สร้างขึ้นในสภาพแวดล้อมการทำงานหรือหลอมรวมโดยมันและประมวลผลมากจนเริ่มสะท้อนความต้องการทางจิตวิญญาณของสภาพแวดล้อมเฉพาะนี้

นิทานพื้นบ้านของคนงานไม่ได้กลายเป็นปรากฏการณ์ระดับชาติและรัสเซียทั้งหมดต่างจากเรื่องไร้สาระ ลักษณะเด่นของมันคือ ท้องที่ แยกภายในเขตอุตสาหกรรมหนึ่งหรือพื้นที่อื่น ตัวอย่างเช่น คนงานในโรงงาน โรงงาน และเหมืองแร่ใน Petrozavodsk, Donbass, Urals, Altai และ Siberia แทบไม่รู้จักงานปากเปล่าของกันและกัน

แนวเพลงครอบงำในนิทานพื้นบ้านของคนงาน บทเพลงพรรณนาถึงสภาพการทำงานที่ยากลำบากและสภาพความเป็นอยู่ของคนทำงานธรรมดาซึ่งตรงกันข้ามกับ ชีวิตว่างผู้กดขี่ - เจ้าของธุรกิจผู้ดูแล

ในรูปแบบของเพลง เหล่านี้เป็นบทพูดคนเดียว-การร้องเรียน

3. คติชนวิทยาในสมัยมหาสงครามแห่งความรักชาติ

คติชนวิทยาในสมัยมหาสงครามแห่งความรักชาติเป็นผลงานประเภทต่างๆ: เพลง, ร้อยแก้ว, คำพังเพย พวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยผู้เข้าร่วมในเหตุการณ์และการต่อสู้ด้วยตนเอง, คนงานของโรงงานและโรงงาน, ทุ่งนาส่วนรวม, พรรคพวก ฯลฯ

ผลงานเหล่านี้สะท้อนถึงชีวิตและการต่อสู้ของชนชาติในสหภาพโซเวียต ความกล้าหาญของผู้พิทักษ์ประเทศ ศรัทธาในชัยชนะ ความสุขแห่งชัยชนะ ความซื่อสัตย์ในความรักและการทรยศต่อความรัก

ในงานของเรา เราจะพูดถึงรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเภทนิทานพื้นบ้านคลาสสิกของเทพนิยาย