พระราชวัง. การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวและอาศรมด้วยสีน้ำโดย E. P. Hau

Vladimir Ivanovich GAU (1816–1895), จิตรกรศาล, นักวิชาการ, หนึ่งในปรมาจารย์ด้านสีน้ำ วาดภาพเหมือนครั้งแรกในรัสเซีย ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ. ชื่อของเขาเทียบเท่ากับปรมาจารย์ที่ทำงานในประเภทนี้เช่น Pyotr Sokolov และพี่น้อง Alexander และ Karl Bryullov

ภาพเหมือนสีน้ำ - หนึ่งในรูปแบบศิลปะที่หรูหราที่สุด เขาดึงดูดด้วยความโปร่งใสและความสว่างของการเขียน ความสนิทสนม และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง กวีนิพนธ์ทั่วไปของโครงสร้างทางศิลปะและเชิงเปรียบเทียบ
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ภาพเหมือนสีน้ำเริ่มแพร่หลายและกลายเป็นส่วนหนึ่งของ วัฒนธรรมในครัวเรือนสังคมรัสเซีย.
ในและ. เกา. ภาพเหมือนตนเอง 1855
Vladimir Ivanovich Gau เกิดเมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2359 ในครอบครัวของศิลปินผู้วาดภาพภูมิทัศน์และ ทิวทัศน์ละคร. เขาได้รับทักษะการวาดภาพครั้งแรกจากพ่อของเขา จากนั้นจึงเรียนบทเรียนจากอดีตจิตรกรในราชสำนัก Karl von Kugelchen ต้องขอบคุณการปกครองของเขา Gau จึงเริ่มได้รับค่าคอมมิชชั่นสำหรับการวาดภาพเหมือนในวัยหนุ่มของเขา แต่ ความสำเร็จที่แท้จริงล้มลงกับตำแหน่งของเขาเมื่อในปี พ.ศ. 2375 ตอนอายุสิบหกปีเขามีโอกาสวาดภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชส ในเวลาเดียวกัน เขาประสบความสำเร็จในการวาดภาพเหมือนของนักเดินเรือที่มีชื่อเสียง F. Litke ลูกค้าพอใจกับภาพของเขาและเห็นได้ชัดว่าผ่านการไกล่เกลี่ยของ Kugelchen ได้นำเสนอ Gau ต่อศาล แนวของหญิงสาว 1837
ภาพวาดของแกรนด์ดัชเชสเป็นที่ชื่นชอบของจักรพรรดินีอเล็กซานดราเฟโอโดรอฟนาซึ่งดูแลศิลปินภายใต้การคุ้มครองของเธอ
เกายื่น จดหมายแนะนำถึงศาสตราจารย์แห่ง Imperial Academy of Arts Alexander Sauerweid และในปี พ.ศ. 2375 เขาได้รับเหรียญเงินขนาดใหญ่และชื่อของศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียน ภาพเหมือนของ N.A. ดูโรว่า พ.ศ. 2380
อย่างไรก็ตาม ภาพเหมือนในยุคแรกๆ นั้นไม่ได้สื่อถึง Gau ที่ยอดเยี่ยมและไร้ที่ติ แต่ในปี ค.ศ. 1838 เขาได้เดินทางไปต่างประเทศตามธรรมเนียมปฏิบัติของการฝึกอบรมทางวิชาการ และที่นั่นเขาพัฒนาอย่างรวดเร็ว กลายเป็นผู้เชี่ยวชาญระดับยุโรปที่มีสไตล์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง เมื่อกลับมาที่รัสเซียในปี พ.ศ. 2383 เขาได้รับตำแหน่งจิตรกรในศาล ภาพเหมือนของ A.A. Olenina 1839
ทศวรรษที่ 1840 เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขและเกิดผลมากที่สุดในการทำงานของเขา เขาวาดภาพเหมือนของ Nicholas the First มากมายจักรพรรดินี Alexandra Feodorovna แกรนด์ดัชเชสให้บทเรียนการวาดภาพแก่บุคคล ราชวงศ์,กลายเป็นนักวิชาการ.
ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคเลฟนา ค.1840

ภาพเหมือนของ Tsarevich Alexander Nikolaevich 1841

ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคเลฟนา
ภาพเหมือนสีน้ำไม่ได้เป็นของวัฒนธรรมรัสเซียเท่านั้น นักวาดภาพสีน้ำทำงานในศาลยุโรปทุกแห่ง Gau ได้รับคำแนะนำจากโรงเรียนสอนภาษาเยอรมัน ครูของ Gau เป็นศิลปินจากรัฐบอลติก Gau เองเป็นชาวเยอรมันโดยกำเนิด
เจ้าหญิงวี. โกลิตซินา
ในบรรดาภาพวาดสีน้ำ "สังคมชั้นสูง" จำนวนมาก ภาพเหมือนของนักแสดงจากโรงละครอิมพีเรียลมีความโดดเด่น
ภาพเหมือนของ A.M. Stepanova รับบทเป็น Peka พ.ศ. 2380

ภาพเหมือนของนักแสดงหญิง V.N. อาเซนโคว่า พ.ศ. 2381

ภาพเหมือนของนักแสดงในชุดตะวันออก
แปรง V.I. Gau เป็นเจ้าของภาพเหมือนของ Natalia Nikolaevna Pushkina หกรูป
Natalia Nikolaevna Pushkina - พ.ศ. 2384

เอ็น.เอ็น. พุชกิน. 1842 พิพิธภัณฑ์ A.S. พุชกิน. บรอดซียานี

เอ็น.เอ็น. พุชกิน - ลานสกายา พ.ศ. 2387

เอ็น.เอ็น. พุชกิน - ลานสกายา พ.ศ. 2387 ของสะสมส่วนตัวต่างประเทศ

N. N. Pushkin - Lanskaya 1849

เอ็น.เอ็น. ลานสกายา. พ.ศ. 2392 ผลงานสีน้ำสำหรับอัลบั้มของกรมทหารม้า

พลเอก ป.ล. Lanskoy พ.ศ. 2392
ภาพบุคคลที่ดีที่สุด V. Hau โดดเด่นด้วยการประหารชีวิตที่ไร้ที่ติ ศิลปิน มุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์ของภาพ: ผู้หญิงในการถ่ายภาพบุคคลนั้นสวยงามเสมอ ผู้ชายทหารมีความโดดเด่นด้วยการแบกรับที่ไร้ที่ติ เด็ก ๆ มีเสน่ห์ หน้าแดงและมีผมสีทอง

คุณหญิงเบโลเซลสกายา - เบโลเซอร์สกายา

เอเอ สโตลีพิน ลูกพี่ลูกน้องของ M. Lermontov

ภาพเหมือนของ Olga, Maria และ Evgenia Gau ลูกสาวของศิลปิน 1850

ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา นิโคเลฟนา หลุมฝังศพของเฮสส์-คัสเซิล พ.ศ. 2387

Grand Duchess Maria Nikolaevna ดัชเชสแห่ง Leuchtenberg พร้อมลูกๆ ของเธอ Nikolai และ Maria

ภาพเหมือนของบุคคลที่ไม่รู้จักจากตระกูลแกรนด์ดุ๊ก พ.ศ. 2391

ภาพเหมือนของ Alexander Mordvinov, 1846

จักรพรรดินีมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา

ผู้หญิงใกล้เปียโน พ.ศ. 2389
V.I. Gau เป็นผู้นำด้านการวาดภาพสีน้ำเป็นเวลาสามทศวรรษ เขาถูกเลียนแบบโดยปรมาจารย์หลายคน ต้นฉบับของเขาถูกใช้สำหรับการแกะสลักและภาพพิมพ์หิน ผลงานของศิลปินเป็นตัวกำหนดพัฒนาการของภาพเหมือนสีน้ำในปี ค.ศ. 1840-1860 จนกระทั่งภาพประเภทนี้ถูกแทนที่ด้วยการถ่ายภาพที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้น

ตามนิตยสาร "มรดกของเรา" ...

Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau (1807, Revel-1887) - ศิลปินชาวรัสเซีย, ผู้เชี่ยวชาญด้านสถาปัตยกรรมสีน้ำ ศิลปินทำงานกับสีน้ำโดยใช้เทคนิคการชะล้าง "ภาพเหมือนของการตกแต่งภายใน" ของเขาสร้างขึ้นด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม - การสร้างมุมมองที่แน่นอน การวาดรายละเอียดนั้นละเอียดมาก

Eduard Petrovich Gau เกิดในปี 1807 ในเมือง Reval (ปัจจุบันคือเมืองทาลลินน์) และ "เป็นพลเมืองรัสเซีย" เขาหมั้นในการวาดภาพตั้งแต่วัยเด็กและในปี 1830-1832 เขาศึกษาการวาดภาพที่ Dresden Academy of Arts ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง ในปี ค.ศ. 1838 (หรือ พ.ศ. 2379) สถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้มอบตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียนและเหรียญเงินให้เขา ในปี ค.ศ. 1854 (หรือในปี พ.ศ. 2407) Eduard Petrovich ได้รับรางวัลนักวิชาการด้านการวาดภาพสีน้ำแบบเปอร์สเปคทีฟ
ชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับศิลปินมาจากสีน้ำของการตกแต่งภายในของอาคารที่มีชื่อเสียงในมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Gatchina, ทาสีตามคำสั่ง ราชวงศ์แม้ว่าจะรู้จักภาพบุคคลหลายภาพในการแสดงของเขา ในมอสโก เขาทาสีภายในของ Bolshoi พระราชวังเครมลิน, พระราชวังนิโคลัส; ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ปราสาท Mikhailovsky พระราชวังฤดูหนาวและอาศรมใน Gatchina - การตกแต่งภายในของ Great Gatchina Palace

Gatchina ทำงาน

เฉพาะในวัง Gatchina แห่ง Gau เท่านั้นที่ถูกวาดด้วยสีน้ำ 59 ภาพซึ่งบางส่วนถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชั่นของวังจนถึงปี ค.ศ. 1920 และหลังจากนั้นก็ถูกย้ายไปที่อาศรม ใน Gatchina Gau ปรากฏตัวครั้งแรกในปี 1862 เพื่อสร้างภาพสีน้ำพร้อมมุมมองของสำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II และยังคงทำงานในวังในปี 1874 เท่านั้น
Gatchina สีน้ำมีค่าเฉพาะ เนื่องจากพระราชวัง Great Gatchina ถูกเผาอย่างสมบูรณ์ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติถอย กองทหารเยอรมันและภาพเขียนเหล่านี้เป็นวัสดุล้ำค่าในการบูรณะภายในพระราชวัง ผลงานล่าสุดศิลปินถูกสร้างขึ้นในวัง Great Gatchina และทำเครื่องหมายในปี 1880

ห้องอิมพีเรียลของพระราชวัง Gatchina ในสีน้ำโดย Eduard Hau

ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา นิทรรศการนี้เป็นนิทรรศการครั้งที่ 3 ของศิลปิน E. Hau ครั้งแรกจัดขึ้นในปี 1997 เมื่อสีน้ำถูกส่งกลับจาก Pavlovsk ซึ่งพวกเขาถูกเก็บไว้หลังจากมหาสงครามแห่งความรักชาติและแทบไม่มีให้ใช้งาน ทุกวันนี้ ภาพวาดสีน้ำของ E. Hau มักถูกนำไปแสดงในหนังสือนำเที่ยวและหนังสือศิลปะของ Gatchina และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเพราะ 59 ภาพสีน้ำได้เก็บรักษาไว้สำหรับเรา ไม่เพียงแต่ภาพของการตกแต่งภายในที่สวยงาม แต่ยังให้โอกาสในการเห็นพระราชวัง Gatchina อย่างที่เคยเป็นและตามที่ควรจะได้รับการฟื้นฟูในอนาคตอันใกล้นี้

ศิลปินหลายคนจับ Imperial Gatchina ในผลงานของพวกเขา เป็นที่รู้จักกันดีและอยู่ในนิทรรศการของพระราชวังอย่างต่อเนื่องคือภาพพาโนรามาคลาสสิกของสวนสาธารณะของ S. Shchedrin สารคดีภูมิทัศน์ที่ชัดเจนของ J. Mettenleiter และขบวนพาเหรดทหารบนผืนผ้าใบของ G. Schwartz แต่ Eduard Petrovich Gau สร้างขึ้นเพื่อเมืองของเรา บางคนอาจกล่าวได้ว่าเป็นของขวัญ "ราชวงศ์": เขาสร้างชุดสีน้ำทั้งชุดเพื่อเชิดชูและเชิดชู อนุสาวรีย์ที่ไม่เหมือนใครศิลปกรรม-พระราชวังกัจจินะ. หากอาคารเก่าแก่มีจิตวิญญาณ Eduard Hau ก็รักษาไว้ด้วยพลังแห่งพรสวรรค์ของเขาจากการทำลายล้างและกาลเวลาแห่งการลืมเลือน

ในงานศิลปะเช่นเดียวกับในชีวิตมักจะเกิดขึ้นที่งานและความสามารถของคนจำนวนมากยังคงไม่เห็นคุณค่าที่แท้จริงของมัน ขณะเตรียมนิทรรศการครั้งแรก ฉันรู้สึกประทับใจกับข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับชีวิตของศิลปินและผลงานของเขา เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินเกิดในปี พ.ศ. 2350 ในเมืองเรวัลและ "ประกอบด้วยสัญชาติรัสเซีย" เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาเรียนการวาดภาพ และจบการศึกษาจากสถาบันศิลปะเดรสเดนด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง หลังจากกลับมาที่รัสเซีย E. Gau ได้รับรางวัล "นักวิชาการด้านจิตรกรรมมุมมอง" จากสภาสถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นผลให้เขาเริ่มได้รับคำสั่งจากราชวงศ์: เขาวาดภาพ "ภาพเหมือน" ของการตกแต่งภายในของ Grand Kremlin, Nikolaevsky, Mikhailovsky, Winter Palaces และ Hermitage อย่างไรก็ตาม สีน้ำเหล่านี้บางส่วนถูกเก็บไว้ในพระราชวัง Gatchina จนถึงปี ค.ศ. 1920 จากนั้นจึงถูกย้ายไปที่อาศรม

ภาพของการตกแต่งภายในเป็นประเภทของการวาดภาพมุมมอง ในศตวรรษที่ 19 การเขียน "ภายในห้อง" กลายเป็นที่นิยมอย่างมาก สิ่งนี้ทำเป็น ศิลปินมืออาชีพและมือสมัครเล่นวาดภาพเพื่อความสุขของญาติและเพื่อนในอัลบั้มบ้าน การตกแต่งภายในของอาคารไม่ได้เป็นเพียงภาพสะท้อนของเวลาเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ที่อาศัยอยู่ในอาคาร รสนิยม ความสนใจ ความเจริญรุ่งเรือง เช่น ราวกับว่า "ภาพทางอ้อมของเจ้าของ"

เป็นครั้งแรกที่ E. Gau มาที่ Gatchina ในปี 1862 เพื่อวาดภาพสีน้ำพร้อมทิวทัศน์สำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II ในพระราชวังกัจจินะ ห้องทำงานของจักรพรรดิเป็นห้องพิเศษของตัวเอง โลกภายในที่อนุญาตให้เฉพาะบางคนเท่านั้นที่ได้รับอนุญาต นอกจากนี้ ตั้งแต่สมัยของพอลที่ 1 สำนักงานเหล่านี้ตั้งอยู่ในหอคอยที่ชั้น 1 สำนักงานของ Paul I ตั้งอยู่ในหอนาฬิกาของอาคารหลัก ในห้องชุดที่เรียกว่า "ห้องส่วนตัว" ในบรรดาเอกสารจดหมายเหตุและแม้แต่ภาพถ่ายก่อนสงคราม ภาพวาดสีน้ำของ E. Gau ที่แสดงห้องเหล่านี้เป็นวัสดุที่มีค่าที่สุดสำหรับการบูรณะ วันนี้ ห้องเหล่านี้จัดแสดงนิทรรศการอาวุธ และส่วนหนึ่งของนิทรรศการอุทิศให้กับ Paul I. การทำซ้ำจากสีน้ำของ Hau ที่แขวนอยู่บนผนังช่วยให้เข้าใจว่าห้องส่วนตัวของจักรพรรดิมีหน้าตาเป็นอย่างไรและเพื่อตรวจสอบความถูกต้องของการจัดแสดง: นี่คือ ปั้นนูนหินอ่อนของ Paul I โดย M.-A. Collo นักเรียนของ Falcone ที่มีชื่อเสียง, ภาพวาดที่ชื่นชอบของจักรพรรดิ, โต๊ะและเก้าอี้ค่ายพับได้, ชุดเครื่องแบบ, พระคัมภีร์ ฯลฯ

E. Gau เห็นห้องเหล่านี้ - "สิ่งศักดิ์สิทธิ์" เพียง 10 ปีต่อมาเมื่อเขายังคงทำงานในวังและได้วาดภาพสีน้ำมากกว่าหนึ่งโหลแล้ว ห้องส่วนตัวกลายเป็นอนุสรณ์สถานแห่งความทรงจำของพอลที่ 1 และมี "คำสั่งทางวาจาของจักรพรรดิโดยไม่ได้รับอนุญาตพิเศษไม่ให้ใครเข้ามา" ในปี ค.ศ. 1833 ตามคำสั่งของนิโคลัสที่ 1 เตียงแคมป์ ฉากกั้น เครื่องแบบ และแม้แต่เสื้อเปื้อนเลือดของจักรพรรดิก็ถูกนำตัวไปที่ห้องนอนสำนักงานรูปไข่ถัดจากสำนักงานหอคอย - พยานเงียบ ๆ เหล่านี้ของการฆาตกรรมในปราสาทมิคาอิลอฟสกี เมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2344 แต่ในการเปรียบเทียบสำนักงานของจักรพรรดิ 3 พระองค์: Paul I, Nicholas I, Alexander II - พ่อลูกชายและหลานชายคุณสามารถเยี่ยมชมนิทรรศการสีน้ำที่เปิดอยู่เท่านั้น คุณจะเห็นว่านิโคลัสที่ 1 เลียนแบบพอลที่ 1 ก็นอนบนเตียงแคบๆ Alexander II เช่นเดียวกับพ่อของเขาที่แขวนภาพพิมพ์หินและภาพแกะสลักที่แสดงถึงเครื่องแบบของหน่วยทหารต่าง ๆ บนผนังสำนักงานของเขา แต่ในฐานะนักล่าที่หลงใหล เขายังตกแต่งอพาร์ตเมนต์ของเขาด้วยรูปปั้นสัตว์มากมาย ตุ๊กตาสัตว์ และภาพเหมือนของสุนัขอันเป็นที่รักของเขา - ไมลอร์ด เซ็ตเตอร์ชาวอังกฤษ ควรสังเกตว่าสิ่งมีชีวิตเพียงตัวเดียวในชุดสีน้ำ Gatchina ทั้งหมดโดย E. Hau คือสุนัขตัวนี้ที่นอนอยู่บนพรมในสำนักงานของเจ้าของ

คุณค่าพิเศษของสีน้ำของศิลปินอยู่ที่ประการแรกคือสามารถใช้รวบรวมตำราเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การตกแต่งภายในด้วย กลางสิบแปดศตวรรษและเกือบ ปลายXIXศตวรรษตั้งแต่สมัยของเจ้าของ Gatchina Palace Grigory Orlov ถึง Alexander II ห้องโถงของอาคารกลางของพระราชวังเป็นตัวอย่างของสไตล์คลาสสิก และห้องที่ล้อมรอบ แกลเลอรีของจัตุรัส Arsenal เรียกว่า "ประวัติศาสตร์" ที่มีหลายรูปแบบและเลียนแบบสไตล์ของศตวรรษที่ผ่านมา ตัวอย่างเช่น ความหลงใหลในความโรแมนติกในยุคกลางแบบโกธิกถูกรวมเข้ากับการตกแต่งภายในของแกลเลอรีแบบโกธิก จีน และญี่ปุ่น "โรโคโคที่สอง" หรือสไตล์ "ในสไตล์ปอมปาดัวร์" ที่โปรดปรานของกษัตริย์ฝรั่งเศสหลุยส์ที่ 15 - ห้องนั่งเล่นห้องส่วนตัวห้องนอนห้องทำงานที่หลากหลาย

ในช่วงกลางของศตวรรษที่ 19 เมื่อการแบ่งส่วนสถานที่ประกอบพิธีกรรมและที่อยู่อาศัยถูกละทิ้ง การตกแต่งเริ่มมีบทบาทชี้ขาดในการตกแต่งภายใน เฟอร์นิเจอร์จำนวนมากเริ่มถูกจัดวางเป็นมุมที่สะดวกสบายสำหรับการทำงาน การพักผ่อน และการสนทนา เฟอร์นิเจอร์ "ควิลท์" นุ่มๆ หุ้มด้วยผ้าไหมที่มีลวดลายดอกไม้สดใส ให้ความรู้สึกอบอุ่นเป็นกันเอง โซฟาบางตัวมีโต๊ะหรือกระถางต้นไม้สำหรับทำดอกไม้ และมีอ่างอาบน้ำซ่อนอยู่ใต้อีกข้างหนึ่ง... เฟอร์นิเจอร์ทำมาจากล้อและสามารถเคลื่อนย้ายไปมาบนพรมนุ่มๆ ได้อย่างง่ายดาย ในห้องมีตู้เล็ก ตู้หนังสือ ตู้หนังสือ ผ้าม่าน เครื่องประดับเล็ก ๆ มากมาย และเครื่องลายครามจากโรงงานที่มีชื่อเสียงในยุโรปและทองสัมฤทธิ์

ในลานตาของสีน้ำของ E. Hau ห้อง "ผ้าดิบ" อันมีเสน่ห์ของ Maria Alexandrovna ภรรยาของ Alexander II โดดเด่นเป็นพิเศษ ผนังและเฟอร์นิเจอร์ของพวกเขาหุ้มด้วยผ้าลาย Chinz เคลือบแว็กซ์ ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของวอลเปเปอร์ที่ซักได้ ผ้าลายสีฟ้าอ่อนและสีชมพูอ่อนพร้อมช่อดอกไม้หลากสีสันทำให้ห้องดูเป็นฤดูใบไม้ผลิ สวนเบ่งบาน. คุณยังสามารถดูตัวอย่างผ้าเหล่านี้ได้ในตู้โชว์ที่นิทรรศการ

ภาพวาดสีน้ำของศิลปินชิ้นหนึ่งแสดงให้เห็นห้องชุดทั้งห้อง ได้แก่ ห้องนอนสีฟ้า ห้องอ่านหนังสือสีเขียว ห้องนั่งเล่นสีเหลืองและสีแดง และในตอนท้าย มีหน้าต่างที่มองเห็นสวนสาธารณะ เช่นเดียวกับสีน้ำอื่นๆ E.P. Gau ใช้เทคนิคการสร้างมุมมอง เมื่อจุดที่หายไปจะผ่านประตูห้องไปสู่ส่วนลึก ฉันแค่ชื่นชมภูมิทัศน์ขนาดเล็กของอุทยาน ทะเลสาบสีขาวที่ศิลปินวาดในหน้าต่างของสถานที่ และมันก็เป็นของแท้!

ควรสังเกตว่าสีน้ำของ E. Hau นั้นรวมกันเป็นหนึ่งโดยทักษะทางเทคนิคขั้นสูง: นี่คือการสร้างมุมมองที่แม่นยำการวาดรายละเอียดทักษะอย่างระมัดระวัง เทคนิคสีน้ำ. การทำงานกับสีน้ำในเทคนิค Hillshade เมื่อเคลือบด้วยสีซ้ำๆ ทีละชั้น การเพิ่มโทนสี เป็นเรื่องยากมาก และคุณไม่สามารถทำผิดพลาดได้ เขียนใหม่ มีข้อสันนิษฐานว่า E. Hau ก็เหมือนกับศิลปินเปอร์สเปคทีฟคนอื่นๆ ที่ใช้อุปกรณ์ออปติคัล เช่น กล้อง obscura (ต้นแบบของกล้อง) ถึงกระนั้น การวาดสีน้ำก็ยังเป็นงานที่ต้องทำอีกมาก หากในตอนแรกศิลปินสร้างแผ่นงานจำนวนเล็กน้อย 3-4 แผ่นต่อปีก็สิบแผ่น ภาพวาดสีน้ำทั้งหมดของซีรีส์ Gatchina ได้รับการลงนามและมีวันที่สร้าง

Eduard Petrovich Gau มีชีวิตอยู่ อายุยืนถึง 80 ปี อย่างไรก็ตาม หลังจากที่เขาเสียชีวิต แม่หม้าย เอมิเลีย เกา กับ ลูกสาวบุญธรรมขาดเงินทุนเพียงพอ ถูกบังคับให้ขอให้ St. Petersburg Academy จัดหาให้ ความช่วยเหลือทางการเงิน. ฉันพบเอกสารในที่เก็บถาวรซึ่ง Academy สังเกตเห็นข้อดีของศิลปินจัดสรรเบี้ยเลี้ยงแบบครั้งเดียว แต่ปฏิเสธเงินบำนาญโดยอ้างถึงข้อเท็จจริงที่ว่า "Eduard Hau ไม่ได้อยู่ในบริการของ Academy"

วันนี้เรารู้สึกขอบคุณอย่างมากกับศิลปินที่ยอดเยี่ยม และน่าเสียดายที่ภายหลังไม่มีปรมาจารย์ดังกล่าวที่จะจับภาพการตกแต่งภายในของยุคของอเล็กซานเดอร์ที่สาม การฟื้นฟูของพวกเขาจะประสบความสำเร็จมากขึ้นในขณะนี้ ...

จิตรกรชื่อดัง - นักวาดภาพสีน้ำ กลางสิบเก้าศตวรรษคือและ Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau (1807-1887). ชาวเมือง Reval แห่งทะเลบอลติก (ปัจจุบันคือทาลลินน์) ศึกษาที่ Academy of Arts ในเมืองเดรสเดน (ค.ศ. 1830-1832) ในปี พ.ศ. 2381 อี. เกาได้รับตำแหน่งศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียนจาก Imperial Academy of Arts กลายเป็นที่รู้จักในความเข้มงวดของเขา ภาพวาดสีน้ำภายในอาศรมและพระราชวังฤดูหนาวซึ่งมีคุณค่าอย่างยิ่งต่อประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย เราแสดงรายการบางส่วน: "The Main Staircase in the Hermitage", "Hall of the Spanish School" (ทั้ง - 1853), "มุมมองของ Hall of the Russian School ใน Imperial Hermitage" (1855), "Alexandra Feodorovna's การศึกษา" (1858), "คลังภาพ 2355 ", "คณะรัฐมนตรี โรงเรียนภาษาอิตาลี"(ทั้ง - พ.ศ. 2403)" พระราชวังฤดูหนาว Petrovsky Hall" (1863), "มุมมองของการศึกษาของ Maria Nikolaevna ในพระราชวังฤดูหนาว", "Moorish Hall" (ทั้ง - 2407), "Field Marshal's Hall" (1866) และอื่น ๆ ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2397 E. Gau ได้รับรางวัล ชื่อนักวิชาการของการวาดภาพสีน้ำเปอร์สเปคทีฟ (แน่นอนว่ามุมมองในแง่ของการวาดภาพร่างเชิงพื้นที่บนเครื่องบิน) เช่นเดียวกับศิลปินส่วนใหญ่ อี. เกาไม่ได้จำกัดตัวเองเพียงทิศทางของงานวิจิตรศิลป์ที่เลือกเพียงครั้งเดียวและสำหรับ ทั้งหมด เขายังทดสอบตัวเองในการวาดภาพประเภทอื่น ๆ ภาพเหมือนของคนร่วมสมัยและร่วมสมัยศิลปินยืนยันสิ่งที่ชัดเจน: ผลงานของอาจารย์ไม่ว่าจะสร้างงานศิลปะในรูปแบบใดก็ตามจะไม่ถูกทิ้งไว้โดยไม่สนใจ

A. Grech ผู้ศึกษาตอนต้น 1920sงานของ E. Gau ชี้ให้เห็นถึงความสัมพันธ์ของเขากับคนชื่อเดียวกัน วลาดิมีร์ อิวาโนวิช เกา นักเขียนภาพเหมือนคนเล็กที่มีชื่อเสียง ซึ่งเขายังสามารถสืบทอดเทคนิคการเขียนย่อส่วน ชอบหรือไม่ก็พูดยาก เป็นที่ทราบกันดีว่าในหมู่ ทำงานเร็วพบกับ E. Gau และภาพเหมือนย่อส่วน เหล่านี้คือ "สองสาว" และ " ภาพเหมือนผู้หญิง” น่าจะเป็น V.A. สโตลีพิน จากสิ่งนี้ Grech สรุปว่า E. Gau เป็นปรมาจารย์ที่ทำงานคนแรกในฐานะนักวาดภาพภาพเหมือนย่อส่วน ซึ่งต่อมาได้ดูแลการตกแต่งภายใน

คุณค่าพิเศษของสีน้ำของศิลปินอยู่ที่ประการแรกคือสามารถใช้รวบรวมตำราเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การตกแต่งภายในได้ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 18 ถึงเกือบปลายศตวรรษที่ 19 ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ของเจ้าของพระราชวัง Gatchina, Grigory Orlov ถึง Alexander II

เป็นผลให้เขาเริ่มได้รับคำสั่งจากราชวงศ์: เขาวาดภาพ "ภาพเหมือน" ของการตกแต่งภายในของ Grand Kremlin, Nikolaevsky, Mikhailovsky, Winter Palaces และ Hermitage อย่างไรก็ตาม สีน้ำเหล่านี้บางส่วนถูกเก็บไว้ในพระราชวัง Gatchina จนถึงปี ค.ศ. 1920 จากนั้นจึงถูกย้ายไปที่อาศรม

ภาพของการตกแต่งภายในเป็นประเภทของการวาดภาพมุมมอง ในศตวรรษที่ 19 การเขียน "ภายในห้อง" กลายเป็นที่นิยมอย่างมาก ทำโดยทั้งศิลปินมืออาชีพและมือสมัครเล่นโดยการวาดภาพเพื่อความสุขของญาติและเพื่อนในอัลบั้มบ้าน การตกแต่งภายในของอาคารไม่ได้เป็นเพียงภาพสะท้อนของเวลาเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับผู้ที่อาศัยอยู่ในอาคาร รสนิยม ความสนใจ ความเจริญรุ่งเรือง เช่น ราวกับว่า "ภาพทางอ้อมของเจ้าของ"

ในปี ค.ศ. 1830-1832 เขาศึกษาที่สถาบันศิลปะเดรสเดน ในปี ค.ศ. 1838 สำหรับงานที่นำเสนอต่อสภาสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาได้รับเหรียญเงินและชื่อศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียน (ฟรี) ในปี พ.ศ. 2407 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านการวาดภาพสีน้ำแบบเปอร์สเปคทีฟและมีชื่อเสียงมากที่สุดด้วยภาพการตกแต่งภายในของพระราชวังและคฤหาสน์บ่อยครั้งที่เขาทำงานเป็นจิตรกรภาพเหมือน ปฏิบัติตามคำสั่งของราชวงศ์, คำสั่งส่วนตัว. เขาจับภาพการตกแต่งภายในของพระราชวังเครมลิน, พระราชวังนิโคลัสในมอสโก, ปราสาทมิคาอิลอฟสกี, พระราชวังฤดูหนาว, อาศรมใหม่และอาศรมขนาดเล็กในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พระราชวัง Tsarskoye Selo, พระราชวัง Grand Gatchina และอื่น ๆ อาจารย์ใหญ่ภาพวาดสีน้ำกลาง ศตวรรษที่ 19; ผลงานของเขามีลักษณะที่ละเอียดถี่ถ้วนของการดำเนินการความถูกต้องของการสร้างมุมมองความอ่อนโยนของสี ผลงานของ Gau ที่สำคัญที่สุดคือ อาศรมรัฐ. ผลงานของอาจารย์ยังถูกนำเสนอในพิพิธภัณฑ์ State Russian, พิพิธภัณฑ์พระราชวัง Gatchina พิพิธภัณฑ์รัฐ-สำรอง"Tsarskoye Selo" และอื่น ๆ

“การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว ครั้งแรกอพาร์ตเมนต์สำรอง ห้องแต่งตัวของ Grand Princess Maria Nikolayevna".

สีน้ำของ E. Hau รวมกันเป็นหนึ่งโดยทักษะทางเทคนิคขั้นสูง: นี่คือการสร้างมุมมองที่แม่นยำ การวาดรายละเอียดอย่างรอบคอบ ความเชี่ยวชาญในเทคนิคสีน้ำ การทำงานกับสีน้ำในเทคนิค Hillshade เมื่อเคลือบด้วยสีซ้ำๆ ทีละชั้น การเพิ่มโทนสี เป็นเรื่องยากมาก และคุณไม่สามารถทำผิดพลาดได้ เขียนใหม่

มีข้อสันนิษฐานว่า E. Hau ก็เหมือนกับศิลปินเปอร์สเปคทีฟคนอื่นๆ ที่ใช้อุปกรณ์ออปติคัล เช่น กล้อง obscura (ต้นแบบของกล้อง) ถึงกระนั้น การวาดสีน้ำก็ยังเป็นงานที่ต้องทำอีกมาก หากในตอนแรกศิลปินสร้างแผ่นงานจำนวนเล็กน้อย 3-4 แผ่นต่อปีก็สิบแผ่น

แผนกต้อนรับของ Alexandra Fedorovna พ.ศ. 2417

ห้องนั่งเล่นของ Alexandra Fedorovna พ.ศ. 2419

ห้องนอนของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา พ.ศ. 2423

แผนกต้อนรับของอเล็กซานเดอร์ 2

เป็นครั้งแรกที่ E. Gau มาที่ Gatchina ในปี 1862 เพื่อวาดภาพสีน้ำพร้อมทิวทัศน์สำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II ในวังกัจจิน่า ห้องทำงานของจักรพรรดิเป็นห้องพิเศษที่มีโลกภายในของตัวเอง ซึ่งอนุญาตให้เฉพาะชนชั้นสูงเท่านั้น นอกจากนี้ ตั้งแต่สมัยของพอลที่ 1 สำนักงานเหล่านี้ตั้งอยู่ในหอคอยที่ชั้น 1 สำนักงานของ Paul I ตั้งอยู่ในหอนาฬิกาของอาคารหลัก ในห้องชุดที่เรียกว่า "ห้องส่วนตัว" ในบรรดาเอกสารจดหมายเหตุและแม้แต่ภาพถ่ายก่อนสงคราม ภาพวาดสีน้ำของ E. Gau ที่แสดงห้องเหล่านี้เป็นวัสดุที่มีค่าที่สุดสำหรับการบูรณะ วันนี้ ห้องเหล่านี้จัดแสดงนิทรรศการอาวุธ และส่วนหนึ่งของนิทรรศการอุทิศให้กับ Paul I. การทำซ้ำจากสีน้ำของ Hau ที่แขวนอยู่บนผนังช่วยให้เข้าใจว่าห้องส่วนตัวของจักรพรรดิมีหน้าตาเป็นอย่างไรและเพื่อตรวจสอบความถูกต้องของการจัดแสดง: นี่คือ ปั้นนูนหินอ่อนของ Paul I โดย M.-A. Collo นักเรียนของ Falcone ที่มีชื่อเสียง, ภาพวาดที่ชื่นชอบของจักรพรรดิ, โต๊ะและเก้าอี้ตั้งแคมป์แบบพับได้, ชุดเครื่องแบบ, พระคัมภีร์, ฯลฯ สีน้ำ ห้องส่วนตัวกลายเป็นอนุสรณ์สถานแห่งความทรงจำของพอลที่ 1 และมี "คำสั่งทางวาจาของจักรพรรดิโดยไม่ได้รับอนุญาตพิเศษไม่ให้ใครเข้ามา" ในปี ค.ศ. 1833 ตามคำสั่งของนิโคลัสที่ 1 เตียงแคมป์ ฉากกั้น เครื่องแบบ และแม้แต่เสื้อเปื้อนเลือดของจักรพรรดิก็ถูกนำตัวไปที่ห้องนอนสำนักงานรูปไข่ถัดจากสำนักงานหอคอย - พยานเงียบ ๆ เหล่านี้ของการฆาตกรรมในปราสาทมิคาอิลอฟสกี เมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2344 แต่ในการเปรียบเทียบสำนักงานของจักรพรรดิ 3 พระองค์: Paul I, Nicholas I, Alexander II - พ่อลูกชายและหลานชายคุณสามารถเยี่ยมชมนิทรรศการสีน้ำที่เปิดอยู่เท่านั้น คุณจะเห็นว่านิโคลัสที่ 1 เลียนแบบพอลที่ 1 ก็นอนบนเตียงแคบๆ Alexander II เช่นเดียวกับพ่อของเขาที่แขวนภาพพิมพ์หินและภาพแกะสลักที่แสดงถึงเครื่องแบบของหน่วยทหารต่าง ๆ บนผนังสำนักงานของเขา แต่ในฐานะนักล่าที่หลงใหล เขายังตกแต่งอพาร์ตเมนต์ของเขาด้วยรูปปั้นสัตว์มากมาย ตุ๊กตาสัตว์ และภาพเหมือนของสุนัขอันเป็นที่รักของเขา - ไมลอร์ด เซ็ตเตอร์ชาวอังกฤษ ควรสังเกตว่าสิ่งมีชีวิตเพียงตัวเดียวในชุดสีน้ำ Gatchina ทั้งหมดโดย E. Hau คือสุนัขตัวนี้ที่นอนอยู่บนพรมในสำนักงานของเจ้าของ

การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวที่ซึ่งบุตรเขยของ Nicolas 1, Maximilian of Leuchtenberg อาศัยอยู่.

"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ตเมนต์สำรองแห่งแรก การศึกษาของ Duke M Leuchtenberg"

วันนี้ E. Gau มีค่าสำหรับเราทั้งในฐานะจิตรกรจิ๋วที่ยอดเยี่ยมและในฐานะผู้เชี่ยวชาญที่มีความสามารถที่สร้าง Gatchina Album ซึ่งช่วยให้นักวิทยาศาสตร์นักประวัติศาสตร์นักฟื้นฟูได้จินตนาการและสร้างการตกแต่งภายในที่หายไปของพระราชวัง Gatchina ด้วยความแม่นยำของสารคดี สำหรับ ครั้งแรกที่เกามาที่ Gatchina ใน พ.ศ. 2405 จากนั้นเขาก็สามารถร่างตู้ได้เพียงสองตู้: Nicholas I และ Alexander II เราต้องกลับเมืองหลวง พวกเขากำลังรองานอยู่ในอาศรม พระราชวังฤดูหนาวและอานิชคอฟ ปีเตอร์ฮอฟ แต่ความประทับใจที่เหลือจากการพักใน Gatchina นั้นสดใสเกินไปและไม่ทิ้งศิลปิน Gau เข้าใจ: เขาค้นพบ Gatchina ด้วยตัวเขาเอง... ไม่มีที่ไหนเลยที่เขาได้พบกับความงามที่กลมกลืนกัน งานศิลปะจำนวนมากเช่นใน Gatchina Palace ในที่สุดการตัดสินใจก็สุกงอม - ทาสีภายใน ความปรารถนาสำเร็จเพียงผ่าน 12 ปี, เมื่อ gau's พ.ศ. 2417 กลับมาที่กัจจิน่า ตอนนี้เป็นเวลานาน และเริ่มทำงานทันที มีผลมากเป็นพิเศษ พ.ศ. 2420 ภาพวาดสีน้ำของอาคารหลักและจัตุรัสอาร์เซนอลมากกว่าสิบภาพถูกทาสี และเกาก็ตัดสินใจจับทุกอย่าง สำหรับอนาคตสำหรับผู้ที่จะมาภายหลัง แรก - แผนกต้อนรับ, ตกแต่งเจียมเนื้อเจียมตัว, บนผนัง - ภูมิทัศน์ของอิตาลี จากประตูแผนกต้อนรับเปิดมุมมองที่มีสีสันของแกลเลอรีกอธิค ความมั่งคั่งเช่นนี้! กระจกสีบนหน้าต่าง ผ้าไหมสีน้ำเงินบนเก้าอี้สตูลจีนสีดำและสีทอง มีดหมอ สีทราย, ภาพเหมือนของขุนนางในชุดสีสดใส... ถัดไป - ห้องนั่งเล่น. ผ้าไหมสีเหลืองพันรอบผนัง เฟอร์นิเจอร์หุ้มเบาะที่สะดวกสบายโดย Gambs and Tour, โคมไฟระย้าบนพื้น, ตู้ไม้มะเกลือในสไตล์ Boule, ทิวทัศน์, ภาพบุคคล, สีบรอนซ์, เครื่องลายคราม พรมทอครอบคลุมพื้นที่ทั้งหมด ออฟฟิศใหญ่. แดงหมด. ผ้าม่านสีแดง ผนัง เบาะ โชว์ผลงานขนาดเล็ก ในห้องนั่งเล่น ในการขึ้นรูปฝ้าเพดาน ในการตกแต่ง ผ้า บรอนซ์ เราสามารถมองเห็นความปรารถนาที่จะรื้อฟื้นอารมณ์ของห้องของ "ผู้กล้าหาญ" ศตวรรษที่สิบแปด ยุคกัจจินาเป็นยุคสุดท้ายในผลงานของจิตรกรผู้โดดเด่น พ.ศ. 2423 ผลงานล่าสุดของเขาถูกทำเครื่องหมาย: White Hall, Marble Dining Room, Throne Gallery, Armory Gallery ... เกิดอะไรขึ้นกับศิลปินหลังจากนั้นไม่ว่าเขาจะอยู่ที่ Gatchina หรือไป St. Petersburg ก็ไม่ทราบ ปีแห่งความตายของจิตรกรผู้จับภาพการตกแต่งภายในที่ยอดเยี่ยมของเมืองหลวงและพระราชวังชานเมืองยังไม่ได้รับการจัดตั้งขึ้น

"การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาว อพาร์ตเมนต์ที่สงวนไว้แห่งแรก ห้องโถงของ Duke M Leuchtenberg"

ตั้งแต่ปี 1845 พระราชวัง Mariinsky ซึ่งตั้งชื่อตาม Maria Nikolaevna ได้กลายเป็นที่พำนักอย่างเป็นทางการของเจ้าชาย Leuchtenberg ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Eduard Petrovich Gau มีอายุยืนยาว - มากถึง 80 ปี อย่างไรก็ตาม หลังจากที่เขาเสียชีวิต เอมิเลีย เกา หญิงม่ายกับลูกสาวบุญธรรมของเธอ ซึ่งมีเงินทุนไม่เพียงพอ ต้องขอความช่วยเหลือทางการเงินจากสถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการศึกษาสังเกตเห็นข้อดีของศิลปินจัดสรรเงินก้อน แต่ปฏิเสธเงินบำนาญโดยอ้างถึงข้อเท็จจริงที่ว่า "Eduard Hau ไม่ได้อยู่ในการบริการของ Academy"

เพื่อยื้อเวลาหลบหนี... การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวด้วยสีน้ำ โดย E. P. Hau

Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau (1807, Revel-1887) - ศิลปินชาวรัสเซีย, นักวาดภาพสีน้ำ
เขาเกิดในปี พ.ศ. 2350 ในเมืองเรเวล (ปัจจุบันคือเมืองทาลลินน์) และ "ประกอบด้วยสัญชาติรัสเซีย" เขาหมั้นในการวาดภาพตั้งแต่วัยเด็กและในปี 1830-1832 เขาศึกษาการวาดภาพที่ Dresden Academy of Arts ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง นอกจากนี้ การฝึกอบรมของเขายังจัดขึ้นที่สถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาได้รับรางวัลศิลปินที่ไม่ใช่ชั้นเรียนและได้รับรางวัลเหรียญเงิน ต่อมา Eduard Petrovich ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านการวาดภาพสีน้ำแบบเปอร์สเปคทีฟ

Eduard Petrovich (Ivanovich) Gau (1807, Revel - 1887)

ศิลปินมีชื่อเสียงมากที่สุดจากการวาดภาพสีน้ำของเขาในการตกแต่งภายในอาคารที่มีชื่อเสียงในมอสโก เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Gatchina ซึ่งได้รับหน้าที่จากราชวงศ์แม้ว่าจะรู้จักภาพวาดของเขาหลายภาพ

Alexander หรือ Front Hall สร้างขึ้นในพระราชวังฤดูหนาวตามโครงการของสถาปนิก Bryullov (พี่ชาย ศิลปินชื่อดัง) ในวินาที ไตรมาส XIXศตวรรษแห่งความทรงจำของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1

ในมอสโก เขาทาสีภายในพระราชวังเครมลิน พระราชวังนิโคลัส; ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ปราสาท Mikhailovsky พระราชวังฤดูหนาวและอาศรม ใน Gatchina - การตกแต่งภายในของพระราชวัง Grand Gatchina เฉพาะในวัง Gatchina เขาวาดภาพสีน้ำ 59 ภาพซึ่งบางส่วนถูกเก็บไว้ในคอลเล็กชั่นวังจนถึงปี ค.ศ. 1920 และหลังจากนั้นก็ถูกย้ายไปที่อาศรม

Apollo Hall สร้างขึ้นตามความหลงใหลในวัฒนธรรมโบราณในยุคนั้น

ใน Gatchina Gau ปรากฏตัวครั้งแรกในปี 1862 เพื่อสร้างภาพสีน้ำพร้อมมุมมองของสำนักงานของ Nicholas I และ Alexander II และยังคงทำงานในวังในปี 1874 เท่านั้น สีน้ำ Gatchina มีค่าเป็นพิเศษ เนื่องจากพระราชวัง Great Gatchina ถูกไฟไหม้อย่างสมบูรณ์ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติโดยกองทหารเยอรมันที่ถอยทัพ และภาพวาดเหล่านี้ใช้เป็นวัสดุที่มีค่าในการฟื้นฟูการตกแต่งภายในของพระราชวัง

ห้องโถงเกราะ จนถึงยุค 30 ของศตวรรษที่ 19 ลูกบอลถูกจัดขึ้นในสถานที่ หลังจากเกิดเพลิงไหม้ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ห้องโถงถูกสร้างขึ้นใหม่โดยสถาปนิก Stasov ในสไตล์รัสเซีย โดยมีรูปปั้นของทหารถือเสื้อคลุมแขนของจังหวัดของรัสเซีย

ศาลาศาลา

ศิลปินทำงานกับสีน้ำโดยใช้เทคนิคการชะล้าง ภาพวาดของเขาสร้างขึ้นด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม - การสร้างมุมมองที่แน่นอน การวาดรายละเอียดนั้นละเอียดมาก

หอประชุมเปตรอฟสกี

ชีวิตที่ยาวนาน 80 ปีของศิลปิน (เขาเสียชีวิตในปี 2430) บางทีอาจเรียกได้ว่าประสบความสำเร็จในหลาย ๆ ด้าน อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้สะสมความมั่งคั่ง แม้ว่า ดูเหมือนว่าเขาจะทำได้ดี และหลังจากการตายของเขา หญิงม่าย Emilia Gau และลูกสาวบุญธรรมของเธอถูกบังคับให้ขอความช่วยเหลือทางการเงินจากสถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สถาบันการศึกษาให้เงินช่วยเหลือครั้งเดียว แต่ปฏิเสธเงินบำนาญถาวร อย่างไรก็ตาม มีตัวอย่างมากมายตลอดประวัติศาสตร์รัสเซีย

โถงรั้ว

อย่างไรก็ตาม ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง สีน้ำของ Eduard Hau มีอายุยืนกว่าการตกแต่งภายในของพระราชวังหลายแห่งที่ปรากฎบนภาพเหล่านั้น และจากนั้นก็ช่วยผู้ซ่อมแซมมากกว่าหนึ่งครั้ง กระนั้น คนที่กล่าวว่าการวาดภาพที่มีพรสวรรค์อย่างแท้จริงนั้นสามารถรักษาเวลาไว้ได้ก็ถูกต้อง

ห้องโถงจอมพลใหญ่

ห้องโถงจอมพล ซึ่งเป็นที่ตั้งของภาพเหมือนของจอมพลรัสเซีย ออกแบบโดยสถาปนิก Auguste Montferrand (ผู้สร้าง อาสนวิหารเซนต์ไอแซค). หลังจากเกิดเพลิงไหม้ในช่วงทศวรรษที่ 1930 สถาปนิกชาวรัสเซีย Stasov (ลุงผู้ยิ่งใหญ่ของพรรคบอลเชวิคผู้โด่งดัง) ได้สร้างขึ้นใหม่ หลังการปฏิวัติ ภาพเหมือนถูกนำออกจากห้องโถงเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของการกดขี่แบบเผด็จการ ในศตวรรษที่ XXI พวกเขากลับมา

ห้องโถงจอมพลเล็ก

ห้องโถงของผู้พิทักษ์

ห้องโถงแรกของหอศิลป์ทหาร

ห้องโถงที่สองของหอศิลป์ทหาร

ห้องโถงที่สามของหอศิลป์ทหาร

ห้องโถงของสหภาพโซเวียตของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1

การศึกษาขนาดใหญ่ของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1

สำนักงานของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา ภริยาของนิโคลัสที่ 1

ห้องนั่งเล่นขนาดใหญ่ของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา Feodorovna

ห้องนั่งเล่นสีขาวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา Feodorovna

ห้องนอนของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา

ห้องน้ำของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา

ห้องแต่งตัวของจักรพรรดินีอเล็กซานดรา เฟโอโดรอฟนา

ห้องส่วนตัวของจักรพรรดินีมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา

ตู้ราสเบอร์รี่ของ Maria Alexandrovna ภริยาของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 เนื่องจากโซเวียต - ยูเครน ฮีโร่พื้นบ้าน Taras Shevchenko ถูกเนรเทศไปเป็นทหาร

ห้องนั่งเล่นของจักรพรรดินีมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา

ห้องนอนของ Grand Duchess Maria Alexandrovna - ลูกสาว จักรพรรดิรัสเซีย Alexander II และจักรพรรดินี Maria Alexandrovna อภิเษกสมรสกับพระราชโอรสของพระราชินีวิกตอเรียแห่งอังกฤษ

สำนักงานของแกรนด์ดัชเชสมาเรีย อเล็กซานดรอฟนา

ห้องส่วนตัวของ Grand Duchess Maria Alexandrovna

สำนักงานขนาดใหญ่ของ Maria Nikolaevna ธิดาของจักรพรรดิรัสเซีย Nicholas I ซึ่งถือเป็นนายหญิงคนแรกของ Mariinsky Palace ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อภิเษกสมรสกับดัชเชสแห่งลอยชเทนเบิร์ก เธอแต่งงานกับแม็กซิมิเลียนแห่ง Leuchtenberg ลูกชายของโจเซฟินและลูกเลี้ยงของนโปเลียนโบนาปาร์ต ทายาทคนสุดท้ายของตระกูล - Sergei Romanovsky เจ้าชายแห่ง Leuchtenberg ผู้เข้าร่วม การเคลื่อนไหวสีขาวเสียชีวิตในอิตาลีในช่วงกลางทศวรรษที่ 70

ตู้เล็ก แกรนด์ดัชเชส Maria Nikolaevna

ร้านเสริมสวยสีเหลืองของ Grand Duchess Maria Nikolaevna

ห้องนอนของ Grand Duchess Maria Nikolaevna

ห้องนั่งเล่นของ Duke Maximilian แห่ง Leichenberg

คณะรัฐมนตรีของ Duke Maximilian แห่ง Leuchenberg

ห้องสมุดทหารของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2

ห้องสมุดจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2

ประกอบด้วย: 1. การรวบรวมสิ่งพิมพ์ในส่วน วรรณกรรมทหารในภาษารัสเซียและ ภาษาต่างประเทศ, แผนที่, แผนงาน, ภาพวาด, โมเดล ฯลฯ
2. คอลเล็กชั่นอัลบั้มที่มีรูปสมาชิกราชวงศ์อิมพีเรียล ตลอดจนบุคคลที่สวมมงกุฎจากต่างประเทศและบุคคลส่วนตัว ตลอดจนอัลบั้มที่มองเห็นพระราชวังอิมพีเรียลและเมืองต่างๆ อัลบั้มทหาร รถไฟ วันครบรอบ ฯลฯ
3. เอกสารลับที่มีการกระทำและเอกสารของราชวงศ์
4. วัสดุสำหรับชีวประวัติของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1
5. รายงานกระทรวงและสำนักงานใหญ่ พร้อมแผนที่ แบบแปลน และแบบแปลน
6. สิ่งของ จดหมาย หนังสือ และสิ่งของอื่น ๆ ที่เป็นบันทึกของราชวงศ์
7. หอจดหมายเหตุของอดีตสำนักตั้งแคมป์ทหารของ Alexander II