ภาพวาดของศิลปินคอนสแตนติน มาคอฟสกี ภาพวาดของ Makovsky: คำอธิบาย, ภาพถ่าย ภาพเหมือนของสมาชิกในราชวงศ์และผู้ติดตาม

ชีวประวัติของศิลปิน Makovsky Konstantin ในวันนี้ถูกบดบังโดย Vladimir พี่ชายคนสำคัญของเขา - ตัวแทนที่มีชื่อเสียงพเนจร อย่างไรก็ตาม คอนสแตนตินได้ทิ้งร่องรอยที่เห็นได้ชัดในงานศิลปะ โดยเป็นจิตรกรอิสระที่เอาจริงเอาจัง

ครอบครัวมาคอฟสกี้

นามสกุล Makovsky เป็นที่รู้จักกันดีในศิลปะรัสเซีย Yegor Ivanovich Makovsky พ่อของครอบครัวเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียงในด้านศิลปะ เขาจัด "Natural School" สำหรับจิตรกรซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักในชื่อ โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม

จิตวิญญาณที่สร้างสรรค์ครอบงำครอบครัวมาโดยตลอดและไม่น่าแปลกใจที่ลูกทั้งสามของ Yegor Ivanovich กลายเป็นศิลปิน เพื่อนของพ่อมาเยี่ยมบ้านบ่อยครั้ง - ศิลปิน Karl Bryullov และ Vasily Tropinin เป็นไปได้ที่จะพบนักเขียน Gogol นักแสดง Shchepkin ที่นี่ วรรณกรรมและ ดนตรียามเย็นมีข้อพิพาทเกี่ยวกับศิลปะ ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลต่อการก่อตัวของเด็ก ผู้ใหญ่ Konstantin Makovsky กล่าวว่าเขาเป็นหนี้ความสำเร็จในการวาดภาพของพ่อของเขาเท่านั้นที่สามารถปลูกฝังให้เขามีความรักในศิลปะที่ไม่อาจทำลายได้

ครอบครัวมีลูกสามคน: คอนสแตนตินลูกชายคนโตลูกสาวของอเล็กซานเดอร์และคนสุดท้อง - วลาดิเมียร์ ความมั่งคั่งในครอบครัวนั้นค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว แต่จิตวิญญาณแห่งศิลปะที่ปกครองได้ชดเชยความไม่สะดวกในบ้านทั้งหมดอย่างเต็มที่

วัยเด็กของคอนสแตนติน

ตั้งแต่วัยเด็ก Konstantin Makovsky หมกมุ่นอยู่กับงานศิลปะ อันที่จริง เขาไม่รู้จักชีวิตอื่นเลย และเขาถูกกำหนดให้เลือกเส้นทางของจิตรกร เด็กทุกคนในครอบครัวเริ่มวาดเร็วมาก

Kostya ในฐานะลูกคนแรกของครอบครัว เริ่มต้นด้วยการอยู่เคียงข้างพ่อและเพื่อนๆ เมื่อพวกเขาพูดคุยถึงการวาดภาพและแนวคิดของพวกเขา เขาได้แสดงภาพร่างและภาพวาด ทั้งหมดนี้ก่อตัวขึ้น มุมมองที่สวยงามและความสนใจของเด็กชาย

หางานฝีมือ

ในปี พ.ศ. 2394 คอนสแตนติน มาคอฟสกีเข้าเรียนในโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมของบิดา ที่ปรึกษาของเขาคือ - V. Tropinin, M. Scotty, S. Zaryanko, A. Mokritsky ที่นี่เป็นเวลาเจ็ดปีที่ศิลปินก่อตัวขึ้นจากเด็กชายที่มีมุมมองต่อโลกในแบบฉบับของเขาเอง และสอนเขาเกี่ยวกับพื้นฐานของศิลปะภาพ

ที่โรงเรียน เขาเป็นนักเรียนคนแรกที่ได้รับรางวัลที่เป็นไปได้ทั้งหมด ในปี 1858 คอนสแตนตินเข้าสู่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ดีที่สุด สถาบันการศึกษาในสาขาวิชาศิลปะใน จักรวรรดิรัสเซีย. ในระหว่างการศึกษา เขาได้จัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการประจำปีของ Academy เป็นประจำ และยังได้รับรางวัลใหญ่อีกด้วย เหรียญทองสำหรับงาน "ตัวแทนของ Dmitry the Pretender ฆ่าลูกชายของ Boris Godunov"

ในปีพ. ศ. 2405 Makovsky เริ่มมองหาเส้นทางศิลปะของตัวเองเนื่องจากนักวิชาการดูเหมือนจะน่าเบื่อและล้าสมัยสำหรับเขา

เส้นทางในงานศิลปะ

ชีวประวัติของคอนสแตนตินของศิลปินนำเสนอในบทความของเรา) กำลังมองหาสไตล์ของตัวเองต้องการแสดงออก โลกภายใน. ในปี พ.ศ. 2406 เขาพร้อมกับศิลปินอีก 13 คนที่ได้รับเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อชิงรางวัล Great Gold Medal of the Academy of Arts ปฏิเสธที่จะวาดภาพในหัวข้อที่นักวิชาการอนุมัติ

เขาต้องออกจากสถาบันการศึกษาและ Makovsky ไม่สามารถรับประกาศนียบัตรการศึกษาได้ เหตุการณ์นี้กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "Riot of the Fourteen" การประท้วงคือการที่ศิลปินต้องการได้รับอิสระและเขียนงานในธีมฟรี แต่ Academy ไม่ต้องการพบพวกเขาครึ่งทาง ในความเป็นจริง มันเป็นการกบฏต่อโซ่ตรวนของนักวิชาการและเป็นสัญญาณของการเกิดขึ้นใหม่ โรงเรียนใหม่ความสมจริง ซึ่ง Konstantin Makovsky จะมีบทบาทโดดเด่น

ในปี พ.ศ. 2406 ศิลปินได้เข้าร่วมกลุ่มของ I. Kramskoy และทำงานในแนวเพลงที่เกิดขึ้นใหม่ ภาพวาดในครัวเรือน. ในปี พ.ศ. 2413 มาคอฟสกีได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ริเริ่มและผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ของการสร้างสมาคมศิลปินเดินทางและทำงานอย่างหนักเพื่อบรรยายฉากชีวิตประจำวัน

เขาแสดงผลงานของเขาทั้งในนิทรรศการวิชาการและร่วมกับคนพเนจร ในช่วงทศวรรษที่ 80 มาคอฟสกีกลายเป็นนักเขียนภาพบุคคลและภาพวาดในร้านเสริมสวยในหัวข้อประวัติศาสตร์ที่ได้รับความนิยมอย่างมาก และในปี พ.ศ. 2432 เขาได้รับเหรียญทองจากงานนิทรรศการศิลปะในกรุงปารีสสำหรับผลงานหลายชุด

เป้าหมายของพู่กันของ Makovsky คือฉากประวัติศาสตร์ ชีวิตผู้คน ชีวิตประจำวัน เขาวาดเครื่องแต่งกายและฉากของตัวละครด้วยความรักและความถูกต้องของชาติพันธุ์วรรณนา ในช่วงปลายทศวรรษที่ 80 ศิลปินหันมาใช้วิชาประวัติศาสตร์มากขึ้นโดยวาดภาพรายละเอียดขนาดใหญ่เช่น "Boyar Wedding Feast ในศตวรรษที่ 17" ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากจากสาธารณชนและนักวิจารณ์ นอกจากนี้เขายังสร้างภาพบุคคลจำนวนมาก

มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Konstantin Makovsky มีภาพวาดประมาณร้อยภาพซึ่งรวมถึงผืนผ้าใบมหากาพย์ขนาดใหญ่จำนวนมาก (วันนี้พวกเขาแยกย้ายกันเป็นส่วนตัวและ ของสะสมในพิพิธภัณฑ์ทั่วทุกมุมโลก). นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการออกแบบมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอดในกรุงมอสโก

นักสะสม

Konstantin Makovsky ซึ่งตอนนี้ภาพวาดเป็นเป้าหมายของนักสะสม เขาสืบทอดความหลงใหลนี้มาจากพ่อของเขา ผู้ซึ่งชื่นชอบศิลปะและวัตถุโบราณหลากหลายประเภท

แนวคิดของคอลเลกชั่นนี้กำหนดโดยศิลปินในคำว่า "ยุคโบราณที่สวยงาม" ด้วยความหลงใหลในเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ เขาสะสมสิ่งของเครื่องใช้และเครื่องตกแต่ง เครื่องแต่งกาย ตลอดจนทุกสิ่งที่ดึงดูดรสนิยมอันประณีตของศิลปิน

ในช่วงที่หลงใหลในธีมชาวนา Makovsky เดินทางบ่อยครั้งผ่านดินแดนห่างไกลของรัสเซีย ซื้อของใช้ในบ้านและเสื้อผ้า การเดินทางไปยังตะวันออกได้เพิ่มรายการชีวิตแบบตะวันออกพรมเครื่องประดับและเครื่องแต่งกายจำนวนมาก ด้วยเหตุนี้ ในช่วงทศวรรษที่ 80 อพาร์ตเมนต์ของศิลปินจึงดูเหมือนพิพิธภัณฑ์มากกว่าบ้านคน

รายการคอลเลกชันมักจะใช้เป็นพื้นฐานในการสร้าง ภาพวาด. ดังนั้นในงาน "Boyar Wedding Feast ในศตวรรษที่ 17" นักวิจารณ์จึงสังเกตความบังเอิญที่เล็กที่สุดของรายละเอียดด้วย เครื่องแต่งกายทางประวัติศาสตร์และสถานการณ์ในขณะนั้น เมื่อต้นศตวรรษที่ XX มาคอฟสกีเป็นหนึ่งในนักสะสมที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย และกิจกรรมของเขานำไปสู่ความนิยมในการสะสมในหมู่ชาวโบฮีเมียนและชนชั้นนายทุน

Konstantin Yegorovich ภูมิใจในคอลเล็กชั่นของเขามากเขาแสดงมันด้วยความยินดีและมอบสิ่งของสำหรับนิทรรศการต่างๆ หลังจากการเสียชีวิตของศิลปินมีการจัดประมูลขึ้นซึ่งมีสินค้า 1,100 รายการซึ่งส่งผลให้หญิงม่ายได้รับเงินมากกว่าครึ่งล้านรูเบิลและสิ่งของเหล่านี้ไปที่คอลเลกชันของบุคคลและพิพิธภัณฑ์ส่วนตัว แต่น่าเสียดายที่ความสมบูรณ์ของการรวบรวมถูกละเมิดและการทำงานหลายปีของ Makovsky ก็สูญเปล่า

ผลงานที่ดีที่สุด

คอนสแตนติน มาคอฟสกี้ ภาพวาดที่ดีที่สุดชีวประวัติซึ่งยังคงกลายเป็นเป้าหมายของการศึกษาของนักประวัติศาสตร์ศิลป์ได้ทิ้งมรดกอันยิ่งใหญ่ไว้ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ "The Death of Ivan the Terrible", "A Feast at the Boyar Morozov", "Bulgarian Martyrs", "Minin at the Nizhny Novgorod Fair", "The Choice of a Bride by Tsar Alexei Mikhailovich" .

ชีวิตส่วนตัวของศิลปิน

Konstantin Makovsky เดินทางบ่อย อาศัยอยู่ในปารีสช่วงหนึ่ง ไปเยือนแอฟริกาสามครั้ง และทั้งหมดนี้ทำให้งานของเขาสมบูรณ์ยิ่งขึ้น สำหรับข้อดีทางศิลปะของเขา Makovsky คือ ได้รับคำสั่ง Legion of Honor และ Saint Anne

ศิลปินแต่งงานสามครั้ง ภรรยาคนแรกเสียชีวิตด้วยวัณโรค และเขาหย่ากับภรรยาคนที่สอง โดยรวมแล้วเขามีลูกเก้าคนซึ่งมีศิลปินและบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมอยู่ด้วย

เมื่อวันที่ 30 กันยายนตามรูปแบบใหม่ของปี 1915 รถรางชนชายคนหนึ่ง - นี่คือวิธีที่ Konstantin Makovsky สิ้นสุดการเดินทางของเขา ชีวิตและผลงานของศิลปินยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพรัสเซียในฐานะหน้าสำคัญในการสร้างความสมจริง

เพื่อน

น่าทึ่งจริงๆ ศิลปินที่มีความสามารถ. เขาทั้งโชคดีและโชคร้ายที่ได้เกิดมาในครอบครัวของจิตรกรชื่อดัง - ทุกคนทำงานพร้อมกันและผู้ชมก็ ... หลงทาง มาคอฟสกี้คืออะไร?

และในช่วงหลายปีที่ผ่านมาทุกอย่างแย่ลง - มีนามสกุล Makovsky และแปลกใจที่ปรากฎว่า Makovsky ไม่ได้อยู่คนเดียว และไม่ใช่มาคอฟสกี้แม้แต่สองคน และศิลปินมากถึงห้าคน! คุณผ่านเว็บไซต์ที่อุทิศให้กับการวาดภาพและพยายามคิดว่าภาพวาดใดที่เขียนโดย Yegor Ivanovich และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งที่ลูก ๆ ของเขาเขียน ความสับสนนั้นแย่มาก

แม้ว่าศิลปิน Makovsky แต่ละคนจะมีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง วิสัยทัศน์ พรสวรรค์ เครื่องหมายของเขาในโลก (จริงๆ ในโลก) ในการวาดภาพ

ชีวประวัติของศิลปิน Vladimir Yegorovich Makovsky

ภาพเหมือน

ศิลปิน Vladimir Egorovich Makovsky เกิดในเดือนมกราคม พ.ศ. 2389 ในกรุงมอสโกในครอบครัวของจิตรกรที่มีชื่อเสียงและเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก Yegor Ivanovich

แม่ของ Vladimir คือ Lyubov Kornilievna (née Molenhauer)

มีเด็ก 5 คนในครอบครัว: อเล็กซานดรา, คอนสแตนติน, นิโคไล, วลาดิมีร์, มาเรีย น้องสาวศิลปิน มาเรีย กลายเป็นนักร้อง เด็กคนอื่น ๆ ทุกคนรู้จักประวัติศาสตร์ในฐานะศิลปิน และศิลปินก็ไม่ธรรมดาเลย - จิตรกรที่ยอดเยี่ยมจริงๆ

ครอบครัวอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่มองเห็นเครมลินริมฝั่งแม่น้ำมอสโกว ที่บ้านก็บ่อย บุคคลที่มีชื่อเสียง- Gogol, Glinka, Bryullov, Tropinin, Shchepkin เป็นต้น Lyubov Kornilievna จัดดนตรี วาดภาพ และ วรรณกรรมตอนเย็นซึ่งเป็นที่รู้จักทั่วมอสโก

Vladimir Yegorovich สืบทอดมาจากแม่ของเขา เสียงที่ไพเราะเรียนกีตาร์และไวโอลิน เด็กปฐมวัยเริ่มวาด - ครูสอนวาดรูปคนแรกของเด็กชายคือ V.A. โทรปินิน ตอนอายุ 15 ปี Vladimir Yegorovich เขียนเรื่องแรก รูปภาพจริง"เด็กชายขาย kvass"

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2404 ถึง พ.ศ. 2409 Vladimir Makovsky ศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมแห่งมอสโกได้รับตำแหน่ง ศิลปิน IIIองศาและ เหรียญเงินสำหรับภาพวาด การอ่านวรรณกรรม"(ภาพอยู่ในแกลเลอรีและคุณมีโอกาสที่จะชื่นชมพลังความสามารถของศิลปินอายุยี่สิบปี)

สามปีต่อมา Vladimir Makovsky ได้รับตำแหน่งศิลปินระดับ 1 และเหรียญทอง ในปีเดียวกันนั้นลูกคนแรกเกิดในครอบครัวของ Vladimir Yegorovich และศิลปินชื่นชอบธีมของวัยเด็ก - เขาวาดภาพทั้งชุดในหัวข้อเด็ก P.M. ซื้อภาพวาด "Game of money" สำหรับแกลเลอรีของเขา เทรตยาคอฟ. เราสามารถพูดได้ว่าในปี พ.ศ. 2412 ศิลปินได้รับการยอมรับจากชาวรัสเซียทั้งหมด - มีเพียงภาพวาดที่ดีที่สุดเท่านั้นที่ซื้อได้ที่ Tretyakov Gallery

ในปี พ.ศ. 2416 วลาดิมีร์ มาคอฟสกีได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับภาพวาด "นกไนติงเกลคู่รัก" และภาพวาดนี้จัดแสดงที่ นิทรรศการโลกในกรุงเวียนนา นี่คือสิ่งที่ Fyodor Dostoevsky เขียนเกี่ยวกับภาพนี้:

... ถ้าเรามีบางอย่างที่น่าภาคภูมิใจเพื่อแสดงบางสิ่งบางอย่างจากประเภทของเรา ... ในภาพเล็ก ๆ เหล่านี้ในความคิดของฉันมีแม้กระทั่งความรักต่อมนุษยชาติไม่ใช่เฉพาะชาวรัสเซียเท่านั้น แต่โดยทั่วไปแล้ว

ในปี 1872 Vladimir Makovsky ได้เข้าเป็นสมาชิกของสมาคมนักเดินทาง นิทรรศการศิลปะและอีกสองปีต่อมาเขาได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของคณะกรรมการหุ้นส่วน

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2425 ถึง พ.ศ. 2437 วลาดิมีร์ เยโกโรวิชสอนการวาดภาพที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก ในปี พ.ศ. 2435 ศิลปินได้รับรางวัลศาสตราจารย์

ในปี พ.ศ. 2438 วลาดิมีร์ เยโกโรวิช มาคอฟสกีได้รับแต่งตั้งเป็นอธิการบดีของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นหัวหน้าสถาบันการศึกษาจนถึงปี 1918

ศิลปินเสียชีวิตในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2463 และถูกฝังไว้ที่สุสาน Smolensk Orthodox ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ฉันใช้เวลานานในการเลือกภาพวาดสำหรับแกลเลอรีของฉัน ทางเลือกที่ยาก Vladimir Yegorovich ทำงานหนักและทิ้งคนใจกว้าง มรดกสร้างสรรค์. และมันไม่มีเหตุผลเลยที่จะ "บีบ" งานทั้งหมดไว้ในแกลเลอรีเดียว - ดวงตานั้น "พร่ามัว" ความสุขในการค้นหาหายไป ฉันเลือกสำหรับการเริ่มต้น 25 งาน อาจจะไม่ดีที่สุดในสิ่งที่ศิลปินเขียน แต่ฉันตั้งใจที่จะดำเนินการต่อในหัวข้อนี้และเผยแพร่บนเว็บไซต์ หากไม่ใช่ทั้งหมด จำนวนสูงสุดของงานที่เป็นไปได้ของจิตรกรคนนี้

ภาพวาดโดย Vladimir Yegorovich Makovsky

เยี่ยมผู้ยากไร้
สองแม่ลูก. แม่บุญธรรมและธรรมชาติ
พวกเขาทะเลาะกันอีกครั้ง (ทำอาหารและทำอาหาร)
ชายามเช้า
คนรักนกไนติงเกล
การปรุงอาหารแยม
เป็นธรรม
การสนทนา. นักอุดมคตินิยมและนักทฤษฎีวัตถุนิยม
ในกระท่อมของป่าไม้
การมาถึงของครูในหมู่บ้าน
การเลือกสินสอด
ก่อนอธิบาย
เสื้อชั้นแรก
การดื่มชา
จ้างคนรับใช้
การอ่านวรรณกรรม
กำลังรอผู้ชม
ในวันที่อากาศร้อน
ข้อนิ้ว
บนถนนใหญ่
ตื่นยาก
คนเลี้ยงแกะ
ที่ร้านอาหาร
ห่างออกไป เพื่อมงกุฎ (อำลา) ในโรงเตี๊ยม เด็กผู้หญิงที่เปล่งประกายด้วยแสงแดด โดยไม่ต้องเป็นเจ้าภาพ

Egorovich (1839-1915) - ที่รักแห่งโชคชะตาที่มีความสุข - เติบโตขึ้นมาในสภาพแวดล้อมที่ทุกสิ่งหายใจด้วยศิลปะ เขารักความงามในทุกรูปแบบและการแสดงออก และรีบจับภาพมันไว้บนผืนผ้าใบของเขา

ครอบครัวมาคอฟสกี้

ครอบครัว Makovsky ขนาดใหญ่ประกอบด้วยพ่อ Yegor Ivanovich ผู้รักศิลปะอย่างทุ่มเทและทำงานมากมายเพื่อสร้างโรงเรียนสอนจิตรกรรมและประติมากรรมในมอสโก Lyubov Kornilievna แม่นักร้องที่สวยงามลูกชายสามคนและน้องสาวสองคนอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ที่มีอัธยาศัยดี เขื่อนของแม่น้ำมอสโก เครมลินมองเห็นได้จากหน้าต่าง Glinka, Gogol, Pushkin, Shchepkin และต่อมา K.P. Bryullov, V.A. โทรปินิน เด็กทุกคนโตมากับการดูของสะสมของพ่อ ฟังบทสนทนาเกี่ยวกับศิลปะ ดนตรี ละครและวรรณกรรม พ่อปฏิบัติต่อศิลปะด้วยความเคารพโดยเชื่อว่าเป็นการปลูกฝังความเป็นมนุษย์ในตัวบุคคล ตัวเขาเองทำงานร่วมกับลูกชายของเขา โดยสอนให้พวกเขาทำสำเนางานแกะสลักหายากของเขา แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Tropinin ได้ทำอะไรมากมายเพื่อเด็กๆ ซึ่งติดตามพวกเขาอย่างใกล้ชิด ต่อมาพวกเขาทั้งหมดกลายเป็นจิตรกร แต่ทำงานใน ประเภทที่แตกต่างกัน. Makovsky Konstantin Yegorovich เริ่มวาดภาพเมื่ออายุสี่ขวบตั้งแต่อายุสิบสองปีเขาเริ่มได้รับการศึกษาระดับมืออาชีพ

ปีของการศึกษา

ในปี พ.ศ. 2394 เด็กชายที่มีความสามารถได้เข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมมอสโก เขามีครู M.I. สก๊อตตี้และเอส.เค. ซาเรียนโก. แต่ทั้ง Tropinin และ Bryullov ซึ่งอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียงมีอิทธิพลอย่างมากต่อเขา หกปีที่โรงเรียนดำเนินไปอย่างรวดเร็วและในปี พ.ศ. 2400 Makovsky Konstantin Yegorovich ไปศึกษาต่อที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ Academy of Arts เขาสนใจและในปีที่ห้าของการศึกษาในปี พ.ศ. 2405 เขาได้รับรางวัลสำหรับภาพวาด "ตัวแทนของ Dmitry the Pretender ฆ่าลูกชายของ Boris Godunov" มันถูกเขียนเป็นประวัติศาสตร์ งานโรแมนติก. แต่อีกหนึ่งปีต่อมา Makovsky Konstantin Yegorovich ปฏิเสธที่จะวาดภาพในหัวข้อที่เสนอโดย Academy of Arts เขาได้รับตำแหน่งศิลปินระดับ 2 เท่านั้น ต่อมาเขาจะกลายเป็นนักวิชาการ

จุดเริ่มต้นของการทำงาน

ศิลปินหนุ่มไม่ได้ผงะ เขาได้รับชื่อเสียงจากการวาดภาพเหมือนของกษัตริย์ผู้ปลดปล่อยให้กับสถานทูตรัสเซียในลอนดอนอย่างยิ่งใหญ่ เวลาอันสั้นในเซสชั่นเดียว ความสนใจต่องานของครอบครัวออกัสนี้ไม่ได้ทำให้เขารอคำสั่งซื้อจากลูกค้าในสังคมชั้นสูง ในช่วงทศวรรษที่ 60 ศิลปินทำงานมากมายในการถ่ายภาพบุคคลสำคัญ แน่นอนว่ารายได้ของเขาก็เพิ่มขึ้นเช่นกัน เป็นผลให้ Makovsky Konstantin Yegorovich ได้รับชื่อเสียงจากจิตรกรภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยม พระบรมฉายาลักษณ์ของพระองค์งดงามมากทั้งสีและองค์ประกอบ

อัญมณีที่โปร่งใสและอ่อนนุ่มเป็นประกายบนมือ คอ หู สายถักสีทอง และแถบคำสั่งต่างๆ พวกเขาไม่แตกต่างกันในเชิงลึกของการเปิดเผยจิตวิทยาของตัวละครที่ปรากฎ แต่สิ่งนี้ไม่จำเป็นโดยลูกค้า

ภาพเหมือนของสมาชิกในราชวงศ์และผู้ติดตาม

ตั้งแต่เยาว์วัยจนถึง อายุเยอะ Makovsky จะยังคงเป็นจิตรกรประจำศาล เขาได้รับคำสั่งให้วาดภาพจักรพรรดิและจักรพรรดินี แกรนด์ดยุกและแกรนด์ดัชเชสและผู้ติดตามระดับสูง ผืนผ้าใบทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นถึงทักษะทางเทคนิคที่เพิ่มขึ้นของศิลปิน ในแง่สุนทรียภาพแล้วพวกมันก็น่าพึงพอใจ ตัวแบบเองก็สวยงามเช่นเดียวกับสภาพแวดล้อม

"ภาพเหมือนของคุณหญิง Maria Mikhailovna Volkonskaya" ดำเนินการกับพื้นหลังของผ้าม่านสีม่วงแดงเข้ม เก้าอี้ที่เคาน์เตสนั่งนั้นเป็นสีแดงขลิบด้วยทองคำและเสื้อคลุมที่มีขนแมวถูกโยนลงไปอย่างไม่ตั้งใจ หัวหน้าเคาน์เตสที่มีทรงผมเรียบง่ายตกแต่งด้วยมงกุฎสีเข้ม หินมีค่าซึ่งเข้ากับสไตล์การตกแต่งที่คอ ชุดสีขาวเหมือนหิมะของนางแบบแข่งกับแขนและไหล่ที่ขาวละเอียด คอกลมประดับด้วยโบว์สีน้ำเงิน ขนนก และเข็มกลัดมรกต ในมือประดับด้วยกำไลและแหวนเป็นพัดครึ่งเปิด การปักดอกไม้และใบไม้ที่ชายเสื้อโปร่งแสงทำให้การตกแต่งชุดสมบูรณ์ นางแบบเต็มไปด้วยความสงบเงียบ

ชีวิตครอบครัว

ในบางครั้ง Makovsky วาดภาพในรูปแบบของความสมจริง นี่เป็นช่วงเวลาแห่งการสร้างสายสัมพันธ์กับผู้พเนจร Makovsky Konstantin Yegorovich ซึ่งภาพวาดสะท้อนชีวิตของปีเตอร์สเบิร์กอย่างซาบซึ้ง คนทั่วไปตัวอย่างเช่น "แม่ม่าย" หรือ "ช่างเย็บผ้า" ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องใดๆ แต่ในปี 1970 มาคอฟสกีก็สนิทด้วย โลกดนตรีปีเตอร์สเบิร์กและแต่งงานกับนักแสดงหญิง Elena Timofeevna Burkova ในปี พ.ศ. 2409 ในบ้านที่มีความสุขและมีอัธยาศัยดีของพวกเขา มีนักแต่งเพลง นักดนตรี นักร้อง และสมาชิกกลุ่ม Mighty Handful แต่ความสุขของคู่รักหนุ่มสาวมีอายุสั้น - ภรรยาล้มป่วยด้วยการบริโภคและเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2416 ในปีพ. ศ. 2417 "ท่ามกลางลูกบอลที่มีเสียงดัง" ศิลปิน Makovsky Konstantin Yegorovich ได้พบกับเด็กสาวที่มีความงามโดดเด่น - Yulia Pavlovna Letkova

เธอไม่ใช่แค่สวยราวกับนางฟ้าแต่ยังเป็นมิวสิคัลอีกด้วย เธอมีนักร้องเสียงโซปราโนและ Konstantin Yegorovich ไม่เพียง แต่หล่อเหลาดูแลเป็นอย่างดีมีเสน่ห์ แต่ยังมีเสียงบาริโทนที่ไพเราะร้องเพลงบนเวทีระดับมืออาชีพ

นี่คือสิ่งที่ Makovsky Konstantin Yegorovich มองก่อนแต่งงาน ภาพวาดถูกวาดโดยเขา โดยทั่วไปแล้วงานแต่งงานเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2418 ความแตกต่างของอายุยี่สิบปีไม่ได้รบกวนพวกเขา แต่ในปี พ.ศ. 2416-2419 จิตรกรเดินทางไปแอฟริกาไปยังไคโรอย่างแม่นยำยิ่งขึ้น จากนั้นศิลปิน Makovsky Konstantin Yegorovich นำภาพวาดและภาพร่างที่แปลกใหม่ สีของพวกเขาเป็นแบบตะวันออกที่สดใส ภาพที่สร้างขึ้นนั้นเต็มไปด้วยการโน้มน้าวใจที่สำคัญ

และงดงามในความงามและภาพวาดถ่ายทอดรสชาติเผ็ดร้อนของตะวันออกภาพวาด "การถ่ายโอนพรมศักดิ์สิทธิ์ในกรุงไคโร" (พ.ศ. 2439) จะได้รับจากจักรพรรดิ ครอบครัว Makovsky อาศัยอยู่ในปารีสพบปะกับครอบครัว Viardot ที่นั่นหรือในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อสื่อสารกับศิลปินชาวรัสเซีย ในการแต่งงานซึ่งจะคงอยู่จนถึงปี 2441 จะมีลูกสามคนเกิด แต่ศิลปินผู้รักใคร่ให้ความสนใจกับความงามที่มีเสน่ห์ของ Maria Alekseevna Matavtina ซึ่งเขาแต่งงานหลังจากการหย่าร้าง

สหภาพนี้ผลิตลูกสี่คน ศิลปินชอบวาดรูปสำหรับเด็กและส่วนใหญ่ได้รับการเก็บรักษาไว้

ภาพวาดในหัวข้อประวัติศาสตร์

Makovsky จากพ่อของเขาได้รับความหลงใหลในการสะสมของสะสม เขาค้นหาและรับไอเท็มทุกที่ ชีวิตโบราณเครื่องประดับ เสื้อผ้า ซึ่งต่อมาจะใช้เขียนรูป พวกเขาคล้ายกัน เวทีละครเนื่องจากศิลปินหลงใหลในโรงละครมาโดยตลอด ภาพ "ฉาก" ดังกล่าวถือได้ว่าเป็น "งานแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17" (พ.ศ. 2426)

ผืนผ้าใบหลายรูปทรงนี้โดดเด่นด้วยเอฟเฟกต์การตกแต่ง ซึ่งวาดอย่างพิถีพิถันมากมาย ของแพงครัวเรือน (ผลิตภัณฑ์จาก งาช้าง) จานและถ้วยน้ำจากต่างประเทศที่มีรูปร่างแปลกประหลาดต่างๆ เสื้อผ้าและผ้าแปลกใหม่ที่ทำจากผ้ายกและกำมะหยี่ขุด งานเลี้ยงสิ้นสุดลงและอาหารจานเด่นคือหงส์ถูกนำเข้ามา ภาพวาดเช่นเดียวกับผลงานอื่น ๆ ของศิลปิน "จากไป" ในต่างประเทศ ตอนแรกเธออยู่ที่อเมริกาตอนนี้อยู่ที่เนเธอร์แลนด์ ผลงานอื่น ๆ ของศิลปินที่ตามมาในภายหลังก็มีสีสันเช่นกัน -“ Dressing the Bride to the Crown” (1890), “ พิธีจูบ"(พ.ศ. 2438) อิงจากตอนจากนวนิยายเรื่อง "Prince Silver" ของ A. Tolstoy และอื่น ๆ อีกมากมายจากวัฏจักรนี้ งานเหล่านี้ต้องได้รับการพิจารณาอย่างรอบคอบ ดื่มด่ำกับรายละเอียด รายละเอียดในความงามทั้งหมด เพลิดเพลินกับสีทองหรือสีเงินโดยทั่วไป "ประเภทโบยาร์" ที่แปลกใหม่ถูกคิดค้นโดย Konstantin Yegorovich Makovsky คำอธิบายของภาพวาดไม่ได้ให้อะไรมากนักมีเพียงสายตาของผู้ชมเท่านั้นที่จะแสดงให้เขาเห็นถึงเนื้อผ้าการตกแต่งสถานที่และผิวบอบบางบนใบหน้าของสาว ๆ ความเขินอายความงดงามของพวกเขา ชุด ทั้งหมดนี้เป็นที่ชื่นชอบของชาวต่างชาติอย่างมากและผลงานส่วนใหญ่อยู่ในคอลเลกชันส่วนตัวในต่างประเทศ ศิลปะของ Makovsky คาดการณ์ถึงการเกิดขึ้นของสัญลักษณ์และความทันสมัย มันยังตื่นตากับความงามที่ไม่จริง

หัวของผู้หญิงและเด็ก

เหล่านี้ ภาพวาดขนาดเล็กได้รับความนิยมอย่างต่อเนื่อง

ใบหน้าที่สวยงามของ Hawthorns ใน kokoshniks ทำให้สามารถสัมผัสความบริสุทธิ์และความงามของเด็กผู้หญิงได้ ล้อมรอบด้วยผ้าโปร่งสบาย ลูกปัดหลายแถว และต่างหูห้อย ดวงตาขนาดใหญ่ที่คุณต้องการจมน้ำ, คิ้วสีน้ำตาลเข้มในอากาศ, ริมฝีปากสีแดงที่มีมุมที่ยกขึ้น - ทุกอย่างน่าชื่นชม ไม่น่าแปลกใจที่พวกเขาคัดลอกหรือเผยแพร่ซ้ำ ๆ บนไปรษณียบัตร

ความตายของศิลปิน

Makovsky Konstantin Yegorovich ซึ่งชีวประวัติโดยรวมพัฒนาอย่างมีความสุขเสียชีวิตไม่นานก่อนการปฏิวัติในปี 2458 เขาอายุเจ็ดสิบหกปี เขาทิ้งมรดกสำคัญไว้ส่วนหนึ่งซึ่งหญิงม่ายขายไป เธอฝังศิลปินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่หลังจากเหตุการณ์ปฏิวัติ หลุมฝังศพก็หายไป

Konstantin Makovsky - หนึ่งในจิตรกรและจิตรกรภาพเหมือนที่ใหญ่ที่สุดของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นสมาชิกของสมาคมสร้างสรรค์นิทรรศการศิลปะการเดินทางผู้แต่งประเภทและงานประวัติศาสตร์บุคคล พรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมและทักษะ

โชคชะตาเป็นผลดีต่อศิลปินคนนี้ ภาพวาดของเขาได้รับความนิยมอย่างมากและมีมูลค่าสูงจากนักสะสมทั้งชาวรัสเซียและชาวต่างชาติ งานส่วนใหญ่ได้เติมเต็มคอลเลกชันส่วนตัว ที่ พิพิธภัณฑ์รัสเซียวันนี้มีภาพวาดจำนวนน้อยมากโดยอาจารย์คนนี้เพราะผลงานของเขาขายเป็นเทน้ำเทท่าให้กับผู้ซื้อชาวต่างชาติ

ไม่มากหรือน้อยไปกว่าภาพวาด "งานเลี้ยงแต่งงานโบยาร์ในศตวรรษที่ 17" ซึ่งกลายเป็นราคาแพงเกินไปสำหรับ Tretyakov เองที่ถูกขายให้กับ Schumann ช่างอัญมณีชาวอเมริกันในราคา 60,000 รูเบิลในเวลานั้น จำนวนสามเท่าของจำนวนเงินที่ Makovsky ขอเป็นผลงานของผู้ก่อตั้ง Tretyakov แกลเลอรี่. ภาพวาดของศิลปินมีราคาแพงพอ ๆ กับชีวิตที่เขาต้องการ อาจารย์อาบแสงแห่งความรุ่งโรจน์ ผู้หญิงที่เป็นไอดอล และรักความหรูหรา

เด็กและเยาวชน

เค. อี. มาคอฟสกีเกิดในปี พ.ศ. 2382 Yegor Ivanovich Makovsky พ่อของเขาคือ ศิลปินที่มีชื่อเสียงหนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมในมอสโกซึ่งคอนสแตนตินสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2400 เมื่อเข้าสู่สถาบันการศึกษาแห่งนี้ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นอายุสิบสองปี ตั้งแต่วัยเด็กบรรยากาศแห่งการนมัสการครอบงำในครอบครัว ความเป็นเลิศทางศิลปะบ้านหลังนี้มีผู้เยี่ยมชมศิลปะและวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียงมากมาย

ตามรอยพ่อของพวกเขานอกเหนือจากคอนสแตนตินลูกชายคนโตแล้วเด็กคนอื่น ๆ ก็เดินตามเช่นกัน Vladimir และ Nikolai ลูกชายของ Egor Ivanovich รวมถึงลูกสาวของเขา Alexandra ได้ให้ความแข็งแกร่งและทักษะในการวาดภาพและกราฟิก มาเรียลูกสาวคนที่สองเท่านั้นที่อุทิศตนให้กับศิลปะการร้องเพลง

Konstantin Makovsky ศึกษาต่อที่ Academy of Arts of St. Petersburg ซึ่งพรสวรรค์และความสามารถทางศิลปะของเขาได้รับการเปิดเผยอย่างรวดเร็ว ในปีพ. ศ. 2405 ศิลปินมือใหม่ได้รับเหรียญทองขนาดเล็กเป็นครั้งแรก งานประวัติศาสตร์ในการฆาตกรรมลูกชายของ Boris Godunov

อย่างไรก็ตาม จบการศึกษาจากสถาบันการศึกษาใน ด้วยวิธีปกติมาคอฟสกีไม่เคยต้องทำ: ในปีพ. ศ. 2406 นักเรียน 14 คนรวมถึงคอนสแตนตินหันไปหาผู้นำทางวิชาการพร้อมกับขอเลือกงานที่เป็นอิสระโดยอ้างสิทธิ์ในเหรียญทองหลัก มาคอฟสกีไม่ต้องการวาดภาพตามตำนานสแกนดิเนเวีย

หลังจากการปฏิเสธสิทธิ์นี้สมาชิกของกลุ่มก็ทิ้งเรื่องอื้อฉาวไว้ที่ผนังของ Academy โดยได้รับประกาศนียบัตรจากศิลปินระดับ 2 และต่อมาได้ก่อตั้งสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง สิ่งที่เรียกว่า "การจลาจลของสิบสี่คน" ถูกรายงานต่อจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ และกลุ่มนี้ก็ถูกสอดส่องอย่างรวดเร็วโดยตำรวจประจำเมืองและโดยหน่วยสืบราชการลับของจักรวรรดิ

เส้นทางที่สร้างสรรค์

หลังจากจบการศึกษา Konstantin Makovsky ก็พุ่งเข้าสู่กระบวนการสร้างสรรค์ ในปีพ. ศ. 2409 ศิลปินได้รับรางวัลสำหรับการอ่านวรรณกรรมภาพวาด สำหรับงานเกี่ยวกับวิธีที่เด็กชาวนาเฝ้าม้าในเวลากลางคืนซึ่งสร้างขึ้นตามเนื้อเรื่องของ Bezhin Meadow ของ Turgenev อาจารย์ได้รับเหรียญทองและได้รับรางวัลศิลปินระดับ 1 เขายังคงธีมของเด็ก ๆ ในภาพวาด "Playing Grandmas" (1870) ซึ่งในภาพฮีโร่ของภาพเขาสังเกตเห็นลักษณะเฉพาะของพวกเขาอย่างละเอียดมาก

ในพระองค์ งานแรก K. Makovsky สร้างความหมายที่ลึกซึ้ง งานประเภท. ในปีพ. ศ. 2413-2515 ภาพวาด "ในห้องรอของแพทย์" ออกมาจากใต้ปากกาของเขาดึงดูดความสนใจของผู้ที่ชื่นชอบด้วยภาพทั่วไปอารมณ์ขันและโครงเรื่องดั้งเดิมของ "Balagany on Admiralteyskaya Square" พร้อมตัวละครที่มีสีสันของตัวแทนชาวรัสเซีย ที่ดินในสมัยนั้น "อาหารกลางวันของชาวนาในช่วงเก็บเกี่ยว", "งานศพของเด็ก" และ "เด็กวิ่งหนีจากพายุฝนฟ้าคะนอง" ในปี พ.ศ. 2415-2516 มาคอฟสกีได้สร้างภาพวาด "ไนติงเกลคู่รัก" ซึ่งเขาได้รับรางวัลที่ 1 จากสมาคมส่งเสริมศิลปะและตำแหน่งนักวิชาการ

ในเวลาเดียวกันเขาก็ประสบความสำเร็จในการถ่ายภาพบุคคลโดยสร้างภาพทั้งสองภาพ ตัวเลขที่มีชื่อเสียงศิลปศาสตร์ วิทยาศาสตร์ และสังคม และ คนธรรมดาในเวลานี้ "ภาพเหมือนของ A. I. Suvorina", "หญิงสาวในผ้าคลุมศีรษะ", "Bacchante", "หญิงสาวชาวอิตาลีกับส้ม", "ปลาเฮอริ่ง" ฯลฯ ออกมาจากปากกาของศิลปิน ภาพเหมือนของศิลปิน O. A. Petrov ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก V. V. Stasov ผู้เขียนว่าผืนผ้าใบนี้เป็นหนึ่งในงานศิลปะภาพบุคคลที่ดีที่สุดทั้งในด้านการใช้งานและความคล้ายคลึงกันที่น่าทึ่งของภาพกับตัวละครจริง

ในปีพ. ศ. 2419 K. Makovsky มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการอยู่แล้วเดินทางไปยุโรปและเอเชียเยี่ยมชมเซอร์เบียบัลแกเรียและอียิปต์ จุดสูงสุดของการเดินทางครั้งนี้คือการสร้างภาพวาดที่กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดในแกลเลอรีของเขา: "Dervishes in Cairo" และ "Bulgarian Martyrs" รวมถึงภาพร่าง "Arab Boy with an Orange", "Cairo", "Egyptian นักรบ".

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 K. Makovsky ได้สร้างภาพวาดทางประวัติศาสตร์ที่มีน้ำหนัก น่าตื่นเต้น และสนุกสนานจำนวนมากในยุคของประเภทโบยาร์ในศตวรรษที่ 17 ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในโลกศิลปะ นี่คือภาพที่กล่าวถึงข้างต้นเกี่ยวกับงานเลี้ยงอภิเษกสมรสของโบยาร์ในศตวรรษที่ 17 และ The Choice of the Bride by the Tsar, (1887) และ The Feast at the Boyar Morozov, (1895) ในเวลาเดียวกันมีการสร้างภาพบุคคลที่งดงามหลายชุด: "คนตาบอด", "พระ - คนเก็บภาษีสำหรับวัด", "โอฟีเลีย" ภาพวาดจำนวนมากที่มีภาพเหยี่ยว

Makovsky แต่งงานสามครั้งเลี้ยงลูกหลายคนซึ่งต่อมากลายเป็น Sergei กวีที่มีชื่อเสียงและ นักวิจารณ์ศิลปะ. จดจำของคุณ เส้นทางชีวิตมาคอฟสกี้เขียนว่าเขาไม่ได้ฝังพรสวรรค์ของเขาที่พระเจ้ามอบให้เขาลงดิน แต่ไม่เคยนำไปใช้อย่างเต็มที่ ศิลปินระบุว่าเขารักชีวิตมากเกินไปความรักนี้ทำให้เขาไม่สามารถอุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างเต็มที่

อาจารย์เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2458 โดยไม่ได้ฟื้นตัวจากการล้มลงบนถนนเมื่ออายุได้ 76 ปีในขณะที่ยังคงสร้างสรรค์อยู่ ผลงานของ Makovsky เป็นหนึ่งในหนังสือขายดีตลอดกาลของการวาดภาพศิลปะระดับโลก

Konstantin Egorovich Makovsky เกิดเมื่อวันที่ 20 มิถุนายน พ.ศ. 2382 ในมอสโกในครอบครัว ขุนนางกรรมพันธุ์เยกอร์ อิวาโนวิช มาคอฟสกี้ E.I. Makovsky เป็นนักสะสม ศิลปินสมัครเล่น หนึ่งในผู้ก่อตั้งชั้นเรียนศิลปะ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นโรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมแห่งมอสโก ในช่วงทศวรรษที่ 1840-1850 บ้าน Makovsky เป็นหนึ่งในศูนย์กลาง ชีวิตทางศิลปะมอสโก. ครอบครัวนี้มอบศิลปินทั้งกาแลคซี - พวกเขาเป็นลูกสี่คนของ Yegor Ivanovich และหลานสามคน ที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือน้องชายของ Konstantin ศิลปิน Vladimir Makovsky และลูกชายของ Sergei นักวิจารณ์ศิลปะ

คอนสแตนติน มาคอฟสกีเริ่มวาดภาพเมื่ออายุสี่ขวบ ภายใต้การแนะนำของพ่อ โดยลอกแบบงานแกะสลักจากของสะสมที่บ้าน ตอนอายุสิบสองในปี พ.ศ. 2394 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมแห่งมอสโกซึ่งเขาเรียนกับ M.I. Scotty และ S.K. Zaryanko ในเวลาเดียวกันเขาก็ใช้คำแนะนำของเพื่อนในบ้าน V.A. ในระหว่างการก่อตั้ง Makovsky K.P. Bryullov เป็นไอดอลของสาธารณชน อิทธิพลของ Tropinin-Bryullov นั้นชี้ขาด ระยะแรกความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน และเหนือสิ่งอื่นใด สิ่งนี้แสดงออกมาในภาพวาดของเขา ในประเภทนี้ Makovsky ประสบความสำเร็จสูงสุด แห่งหนึ่งของเขา งานแรกเป็นภาพเหมือนของ N. A. Nekrasov

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2400 Makovsky เข้าสู่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเรียน ภาพวาดประวัติศาสตร์ศาสตราจารย์ เอ.ที. มาร์คอฟ ในปี พ.ศ. 2403 เป็นครั้งแรกที่เขาได้เข้าร่วมในนิทรรศการทางวิชาการ โดยแสดงภาพวาด “พระคริสต์ทรงรักษาคนตาบอดหลังจากการขับไล่พ่อค้าจากวัด” และในปี พ.ศ. 2404 เขาได้นำเสนอภาพวาด “ชารอน นำพาวิญญาณข้ามแม่น้ำปรภพ” ให้แก่ นิทรรศการ มาคอฟสกี้นำเสนอผลงานทั้งสองชิ้นนี้เพื่อรับรางวัลเหรียญทองขนาดเล็ก แต่ไม่ได้รับ มีเพียงภาพที่สามของเขา - "ตัวแทนของ Dmitry the Pretender ฆ่าลูกชายของ Boris Godunov" เท่านั้นที่ได้รับรางวัลนี้ Makovsky เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อชิงเหรียญทองขนาดใหญ่ แต่ในปี พ.ศ. 2406 เขาได้กลายเป็นสมาชิกของ "การปฏิวัติ 14" ที่มีชื่อเสียง ในบรรดาผู้เข้าแข่งขันสิบสี่คนสำหรับเหรียญทองใหญ่ที่ปฏิเสธที่จะเขียนโปรแกรมในหัวข้อจากตำนานสแกนดิเนเวียและเรียกร้องสิทธิ์ในการเลือกธีมอย่างอิสระ Makovsky ออกจาก Academy of Arts โดยได้รับเพียงชื่อศิลปินระดับที่สอง ในจิตรกรรมประวัติศาสตร์และภาพเหมือน

สมบัติของห้องเหลี่ยมเพชรพลอย 2433 แฮร์ริ่ง 2410 Dervishes ในไคโร พ.ศ. 2418 หญิงชาวอียิปต์กับลูก พ.ศ. 2418
ภาพเหมือนของจักรพรรดินีมาเรีย เฟโอโดรอฟนา ภรรยาของอเล็กซานเดอร์ที่ 3 ชาร์ค เมดู ชารอน ขนส่งวิญญาณของคนตายข้ามแม่น้ำสติกซ์ Charon ถ่ายโอนวิญญาณของคนตาย มากกว่าแม่น้ำสติกซ์. ที่ชานเมือง
ภาพครอบครัว. 2425 ความงามของรัสเซีย พิธีจูบ ภาพเหมือนของ Maria Mikhailovna Volkonskaya พ.ศ. 2448
ภาพเหมือนของ Z.N. ยูซูโปวา ภาพเหมือนของเด็ก ๆ ของศิลปิน ภาพเหมือนของท่านเคานต์ Sergei Georgievich Stroganov พ.ศ. 2425 ภาพเหมือนของผู้สำเร็จราชการแห่งไซบีเรียตะวันออก เคานต์ P.P. Muravyov พ.ศ. 2406
ภาพเหมือนของอเล็กซานเดอร์ที่ 2 2424 ลงทางเดิน งานรื่นเริงระหว่าง Maslenitsa บนบูธ Admiralteyskaya Square มอสโก
อาหารกลางวันชาวนาในทุ่ง ยมทูต. พ.ศ. 2414 รูปผู้หญิง
เด็ก ๆ วิ่งหนีจากพายุฝนฟ้าคะนอง เด็กผู้หญิงแต่งตัวเป็นฟลอร่า มินมินบนจัตุรัส นิจนี นอฟโกรอดเชิญชวนประชาชนร่วมบริจาค การอุทธรณ์ของ Minin ฮอว์ธอร์น
ฮอว์ธอร์นที่หน้าต่าง โบยาร์ที่หน้าต่าง ผู้เสียสละชาวบัลแกเรีย

เป็นเวลากว่าทศวรรษครึ่งแล้วที่ Yulia Pavlovna Makovskaya ภรรยาของศิลปิน เป็นบุคคลต้นแบบสำหรับภาพบุคคล ภาพวาดประวัติศาสตร์ และองค์ประกอบทางตำนาน ภาพนี้ครอบครองสถานที่พิเศษในหมู่พวกเขา ดึงดูดด้วยความสมบูรณ์แบบของแบบจำลอง ความสวยงามของการวาดภาพ และทักษะในการดำเนินการ

ผู้ร่วมสมัยชื่นชมความงามของ Yulia Pavlovna อย่างเป็นเอกฉันท์ Repin เรียกเธอว่า "นางฟ้าแห่งความงามสุดจะพรรณนา" ตามตำนานของครอบครัว การปรากฏตัวของภาพบุคคลนั้นเกิดขึ้นโดยบังเอิญ ภรรยาขึ้นไปที่สตูดิโอของศิลปิน สวมฮู้ดกำมะหยี่สีแดงเข้มและริบบิ้นสีน้ำเงิน คอนสแตนตินเยโกโรวิชทำงานบนผืนผ้าใบอย่างกระตือรือร้นในตอนแรกไม่ได้สนใจเธอและเธอก็ทำหน้ามุ่ยนั่งลงบนเก้าอี้เท้าแขนและเริ่มตัดหน้าหนังสือด้วยมีดงาช้าง ศิลปินหันหลังกลับวางผ้าใบแคบผืนแรกที่มาถึงมือบนขาตั้งทันทีและร่างภาพเงาของภรรยาของเขาด้วยหนังสือในมือ ในสามช่วง การวาดภาพคนก็เสร็จสมบูรณ์ และคนทั้งเมืองก็เริ่มพูดถึงเรื่องนี้

“ชุดสีแดงเข้มนี้ดังเหมือนโน้ตเสียงสูงท่ามกลางโทนสีทึมๆ ของชีวิตประจำวันสีเทาของเรา” หนึ่งในผู้ร่วมสมัยของเขาเขียน

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2406 Makovsky เข้าร่วม Artel of Artists ซึ่งจัดโดย I.N. Kramsky แต่ไม่ได้อยู่ในนั้นนาน แม้แต่ที่ Academy of Arts เขาก็ได้รับชื่อเสียงจากการเขียนภาพเหมือนของ Alexander II ในปี 1862 สำหรับสถานทูตรัสเซียในลอนดอน ให้ความสนใจกับ Makovsky ในส่วนของจักรพรรดิในช่วงเริ่มต้นของเขา วิธีที่สร้างสรรค์มีส่วนทำให้ศิลปินได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว ต่อจากนี้ เขาเริ่มวาดภาพบุคคลที่สั่งทำพิเศษของบุคคลระดับสูง - เคานต์ N.N. Muravyov-Amursky, เคานต์ V.A. Adlerberg, Duke N.M. Leuchtenbergsky และคนอื่นๆ ในปี 1860 จำนวนลูกค้าของเขาเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วเช่นเดียวกับรายได้ของเขา ภาพวาดที่ได้รับการว่าจ้างทางโลกทำให้เขาได้รับชื่อเสียงที่สมควรได้รับจากจิตรกรภาพเหมือนที่ยอดเยี่ยมของขุนนางเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขากลายเป็นหนึ่งในศิลปินที่โด่งดังที่สุดในรัสเซีย แสดงใน ในจำนวนมากตลอดชีวิตของเขา ภาพบุคคลที่ได้รับมอบหมายมีคุณภาพไม่เท่ากันและมักสะท้อนถึงความไม่แยแสของศิลปินที่มีต่อตัวแบบ ยังไงก็รวย วัสดุแนวตั้งเขาใช้ในการสร้างองค์ประกอบหลายรูปแบบ
ในปี พ.ศ. 2409 มาคอฟสกีได้ใกล้ชิดกับโลกดนตรีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยการแต่งงานกับอี.ที. เบอร์โคว่า ในบ้านของพวกเขาคือ นักดนตรีที่มีชื่อเสียงนักร้องนักแต่งเพลงของเครือจักรภพ " พวงอันยิ่งใหญ่". ภาพเหมือนของช่วงเวลานี้ นักร้องเพลงโอเปร่า O.A Petrova ดำเนินการตามประเพณีการเดินทางที่สมจริง

ดอกไม้. พ.ศ. 2427
แบบอย่าง. พ.ศ. 2401
ปลาเฮอริ่ง
พ.ศ. 2417 ภาพเหมือนของเด็กชาย



พ่อค้าของเก่าตัวน้อย พ.ศ. 2427