Aivazovsky - เจ้าแห่งท้องทะเล องค์ประกอบตามภาพวาดโดย Aivazovsky“ The Ninth Wave III การวิเคราะห์ภาพวาดของศิลปินบางส่วน

  1. อ่านเรียงความของคุณอย่างระมัดระวังและจดแนวคิดหลักของแต่ละย่อหน้าหรือส่วนย่อย มองผ่านพวกเขาด้วยสายตาของคุณและเหลือเฉพาะคนที่คุณคิดว่าสำคัญที่สุดสำหรับงานของคุณ ให้ผู้อ่านได้ข้อสรุปทั้งหมดสำหรับข้อความเล็ก ๆ แต่ละชิ้น คุณจะทำให้เขาเหนื่อยกับสิ่งนี้ ทำให้งานยืดเยื้อ
  2. คิดว่าจะเขียนข้อสรุปของคุณอย่างไรเพื่อไม่ให้พูดซ้ำในคำนำและส่วนหลักของงาน บางทีคุณอาจจะใช้ถ้อยคำใหม่หรือนำเสนอจากมุมมองที่ต่างออกไปเล็กน้อย หากคุณพบว่าเป็นการยากที่จะกำหนดความคิดแรกเริ่ม ให้เริ่มด้วยวลีที่เป็นสูตรใดๆ ที่จะเน้นความสนใจของผู้อ่านไปที่ตอนจบของงานของคุณ ตัวอย่างเช่น คำเหล่านี้อาจเป็นวลี: “สรุป …”, “ด้วยเหตุนี้ ...”
  3. เขียนข้อสรุปที่สำคัญที่สุด อ่านซ้ำ และพยายามทำให้ชัดเจนยิ่งขึ้น มีข้อสงสัยใด ๆ ในถ้อยคำของคุณเกี่ยวกับความสามารถของคุณความไม่แน่นอนที่แสดงโดยวลี: "ฉันไม่เข้าใจอย่างสมบูรณ์ ... ", "ฉันสงสัย ... ", "ฉันไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญที่ดีในเรื่องนี้ ... " ? เป็นการดีกว่าที่จะลบวลีดังกล่าวเนื่องจากผู้เขียนเรียงความต้องแสดงให้เห็นว่าเขาเข้าใจปัญหาที่ตั้งชื่ออย่างถี่ถ้วน
  4. หากเรียงความมีวิทยานิพนธ์ ให้กล่าวถึงในบทสรุป แต่พยายามนำเสนอในรูปแบบใหม่ เช่นเดียวกับคำถามที่วางในงานซึ่งจำเป็นต้องได้รับคำตอบ
  5. ทำงานหนักในประโยคสุดท้ายเพราะควรฟังดูชัดเจนและมีประสิทธิภาพ บางทีคุณอาจจะสัมผัสความรู้สึกของผู้อ่าน เรียกพวกเขาให้ดำเนินการบางอย่าง ทำให้พวกเขายิ้มด้วยวลีที่น่าขัน หรือเซอร์ไพรส์พวกเขาด้วยคำพูดที่มีจุดมุ่งหมายที่ดี แต่ระวังอย่างยิ่งอย่าให้งานกับวลีสุดท้ายเสีย การแสดงออกที่สง่างามจะต้องสอดคล้องกับงานทั้งหมด มิฉะนั้น มันจะดูโอ้อวดและทำให้ผู้อ่านรู้สึกว่าคุณขาดรสนิยม

Aivazovsky ในภาพวาด
เท่ากับพุชกินในบทกวี

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (1817 - 1900) - จิตรกรทางทะเลชาวรัสเซียผู้โด่งดังระดับโลก, จิตรกรการต่อสู้, นักสะสม, ผู้ใจบุญ นี่คือคนที่ไม่ธรรมดา - มีความสามารถและรักทะเล เขาเข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะโลกในฐานะจิตรกรทางทะเลแสนโรแมนติก ปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์คลาสสิกของรัสเซีย ถ่ายทอดความงามและพลังของธาตุแห่งท้องทะเลบนผืนผ้าใบ

Alexander Aivazovsky หลานคนเดียวของเขาที่มีนามสกุลของปู่ที่มีชื่อเสียงเช่นนี้ได้อุทิศบทกวีให้กับ Ivan Konstantinovich Aivazovsky มันถูกเรียกว่า "ถึงจิตรกรทางทะเล I.K. Aivazovsky" และตีพิมพ์ในนิตยสาร Niva ก่อนการปฏิวัติ:

ทะเลคำราม ...ผมหงอกสีเทา
มันกระแทกกับหิน,
และเสียงหอนของมันก็ผสานกับลม
ถูกคุกคามด้วยความโชคร้ายและความโชคร้าย
ทะเลสงบลง ... Dal กวักมือเรียก
พื้นที่ความสุขความเงียบ ...
แต่ภายใต้คลื่นที่สงบลง
พลังแฝงแฝงตัวอยู่...

ทะเลดึงดูดศิลปินมาโดยตลอด ไม่เพียงแต่ในประเทศของเรา แต่ยังรวมถึงต่างประเทศด้วย หลายคนจ่ายส่วยให้ทะเล แต่มีเพียงหนึ่ง Aivazovsky เท่านั้นที่มอบภาพวาดที่มีมนต์ขลังทั้งหมดให้กับตัวเอง โดยธรรมชาติแล้ว เขามีพรสวรรค์อันยอดเยี่ยม และเขาได้มอบความสามารถทั้งหมดของเขาให้กับทะเล



เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงแล้ว Aivazovsky เขียนเกี่ยวกับตัวเอง: “ภาพแรกที่ฉันเห็นเป็นภาพพิมพ์หินที่แสดงถึงการเอารัดเอาเปรียบของวีรบุรุษในวัยยี่สิบปลายๆ ในการต่อสู้กับพวกเติร์กเพื่อการปลดปล่อยกรีซ ต่อจากนั้นฉันได้เรียนรู้สิ่งที่กวีทุกคนในยุโรปแสดง: Byron, Pushkin, Hugo ... ความคิดของประเทศที่ยิ่งใหญ่นี้มักจะมาเยี่ยมฉันในรูปแบบของการต่อสู้บนบกและในทะเล” .


ความโรแมนติกของความสำเร็จของวีรบุรุษที่ต่อสู้ในทะเลข่าวลือที่แท้จริงเกี่ยวกับพวกเขากระตุ้นจินตนาการของศิลปินบางทีเธออาจสร้างศิลปินให้กับเรา - จิตรกรทะเล Aivazovsky รูปแรกแล้ว อากาศเหนือทะเล "(พ.ศ. 2378) นำเหรียญเงินอันรุ่งโรจน์มาให้เขา ตั้งแต่นั้นมา ภาพวาดของ Aivazovsky ก็ปรากฏในนิทรรศการและตั้งแต่นั้นมาเขาก็ทำให้ทุกคนพอใจกับงานของเขา



. ในปี ค.ศ. 1839 ไอวาซอฟสกีเข้าร่วมในการรณรงค์ทางเรือซึ่งเขาได้พบและเป็นเพื่อนกับผู้บัญชาการทหารเรือผู้ยิ่งใหญ่ของเรา ส.ส. Lazarev, V.A. Kornilov, ป.ล. Nakhimov, V.N. อิสโตมิน. ระหว่างที่เขาอยู่ในแหลมไครเมีย (2 ปี) Aivazovsky เขียนว่า " คืนแสงจันทร์ใน Gurzudga, « ชายฝั่ง".



กลับจากอิตาลี Aivazovsky วาดภาพ "ภาคภูมิใจ" ของเขา "การต่อสู้ Chesme". ทั้งหมดนี้เป็นชัยชนะของเรา แต่ความสุขของชัยชนะได้รับจากการสูญเสียอย่างหนักการสาปแช่งของร้อยโท Ilyin ผู้ซึ่งระเบิดเรือของเขาท่ามกลางกองเรือรบตุรกีเข้าใกล้เรือธงรัสเซีย แต่ "ดนตรีต่อสู้" เหมือนกันทั้งหมด ได้ยินในภาพ


“คลื่นลูกที่เก้า” เขียนโดย Aivazovsky ในปี 1850 ในนั้นเขาพูดถึงการต่อสู้ของผู้คนที่มีองค์ประกอบคลื่นลูกที่เก้าที่น่าเกรงขามพร้อมที่จะดูดซับคนไม่กี่คนที่รอดชีวิตจากพายุร้าย เนื้อเรื่องของภาพน่ากลัวแต่ภาพเต็มไปด้วยแสงแดด แสง อากาศ และนี่ไม่น่ากลัวเลย ภาพนี้ถูกใจผู้ชมทันทีและจนถึงตอนนี้ก็เป็นที่รักของเราเช่นกัน ทันทีที่ Aivazovsky รู้เกี่ยวกับ Battle of Zion เขาก็ออกจาก Sevastopol ทันทีเพื่อดูผู้เข้าร่วมในการต่อสู้และในไม่ช้าภาพวาด "Fight at Night" และ "Fight in the Daytime" ก็ปรากฏขึ้น Nakhimov กล่าวถึงภาพวาดเหล่านี้: "พวกเขา ถูกสร้างมาอย่างดี” ไอวาซอฟสกีรักยูเครนและอุทิศภาพวาดของเขาหลายชิ้นให้กับมัน สเตปป์ยูเครนอันกว้างใหญ่เหล่านี้อยู่ใกล้กันไม่เพียงเท่านั้น Gogol และ Shevchenko แต่ยัง Aivazovsky


คลื่นลูกที่เก้า

ภาพวาดที่สวยงามเป็นพิเศษ "แสงจันทร์ยามค่ำคืนที่ทะเล" และ "แสงจันทร์" มีเพียงเขาเท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดการเล่นของแสงจันทร์บนคลื่นทะเล และดวงจันทร์ท่ามกลางหมู่เมฆดูมีชีวิตชีวาจนคุณลืมไปว่าคุณกำลังยืนอยู่ใกล้ผืนผ้าใบ


.


ในปี พ.ศ. 2379 พุชกินได้เยี่ยมชมนิทรรศการทางวิชาการ เมื่อนึกถึงสิ่งนี้ Aivazovsky เขียนว่ากวี " ทักทายฉันด้วยความกรุณา”, “ถามฉันว่าภาพวาดของฉันอยู่ที่ไหน”
ในภาพวาด Aivazovsky เท่ากับ Pushkin ในบทกวีบางทีนั่นอาจเป็นสาเหตุที่ Aivazovsky ต้องการพรรณนาถึงกวีริมทะเลซึ่งอาจไม่ใช่แค่บทกวี "ไปทะเล" ทำให้ศิลปินหลงใหล แต่ธรรมชาติของกวีที่เป็นอิสระและยืดหยุ่นเป็นเหมือนทะเลที่เป็นอิสระ ในปี 1887 Aivazovsky ร่วมกับ Repin วาดภาพเกี่ยวกับพุชกินและเรียกมันว่าบรรทัดแรกของบทกวี คุณไม่สามารถฉีกตัวเองออกจากภาพนี้ ทั้งทะเลและกวีเป็นสิ่งที่กลมกลืนกัน และเมื่อมองดูรูปภาพ คุณจะเชื่อคำพูดของกวีมากยิ่งขึ้น

อำลาองค์ประกอบฟรี!
เป็นครั้งสุดท้ายต่อหน้าฉัน
คุณม้วนคลื่นสีฟ้า
และเปล่งประกายด้วยความงามอันน่าภาคภูมิใจ
!

เช่น. พุชกิน


เราทุกคนจำประโยคที่ฉุนเฉียวและภาคภูมิใจของพุชกินได้: "เสียง, เสียง, เรือเชื่อฟัง, กังวลภายใต้ฉัน, มหาสมุทรที่มืดมน ... " ดูเหมือนว่าลายเส้นจะฟื้นคืนชีพขึ้นมาครั้งแล้วครั้งเล่าในภาพวาดของ Aivazovsky ภาพวาดของเขาน่าตื่นเต้นและน่าประทับใจอยู่เสมอ อาจเป็นเพราะกระแสน้ำที่เคลื่อนไปชั่วนิรันดร์ ใบหน้าที่เปลี่ยนแปลงของท้องทะเล - บางครั้งสงบและสงบ บางครั้งไม่อดทนและน่าเกรงขาม - ก่อให้เกิดความรู้สึกมากมายในจิตวิญญาณของศิลปิน



มีคนบอกว่า การวัดชีวิตที่ดีที่สุดของมนุษย์ไม่ใช่ปี แต่เป็นการกระทำของเขา . Ivan Konstantinovich Aivazovsky มีอายุยืนยาว - เขาเสียชีวิตในช่วงศตวรรษของเราในช่วงก่อนการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรก ตอนนั้นท่านอายุ 83 ปี แต่สิ่งที่ศิลปินที่ยอดเยี่ยมคนนี้ทำไม่สามารถเข้ากับสามชีวิตธรรมดาได้


. ไอ.เค. Aivazovsky กล่าวว่า: “สำหรับฉัน การใช้ชีวิตหมายถึงการทำงาน” เมื่อวาดภาพแรกเมื่ออายุได้ 18 ปี เขาไม่ได้ทิ้งพู่กันมานานหลายทศวรรษ - เขาสร้างขึ้นในปี 1900 มากกว่า 6 พันภาพวาด และภาพวาดกราฟิก และแม้กระทั่งในวันที่เขาเสียชีวิตเขาก็ทำงาน ผู้ที่เคยไปที่ Feodosiya Gallery จำภาพวาดที่ยังไม่เสร็จของเขา " เรือระเบิด...



ภาพวาดที่โดดเด่นโดย I.K. Aivazovsky ประดับพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก แต่แท้จริงแล้วคลังสมบัติของการสร้างสรรค์ของเขายังคงเป็นหอศิลป์ใน Feodosia: จัดแสดง กว่า 400 ภาพวาดโดยศิลปิน . ผู้คนมาและไปที่นี่ ชาวโซเวียตใกล้ชิดกับศิลปะที่เชิดชูความงามของธรรมชาติและมนุษย์ ... งานสร้างสรรค์หกสิบปี - ความสำเร็จที่หายาก! Aivazovsky ทิ้งมรดกสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ไว้เบื้องหลัง

คำแถลงของผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับงานของ I. Aivazovsky.

  • Stasov ชื่นชมงานของเขาอย่างมาก: “ จิตรกรนาวิกโยธิน Aivazovsky โดยกำเนิดและโดยธรรมชาติเป็นศิลปินที่พิเศษอย่างยิ่งมีความรู้สึกเต็มตาถ่ายทอดอย่างอิสระบางทีอาจไม่เหมือนใครในยุโรปน้ำที่มีความงามที่ไม่ธรรมดา ... "
  • I.N. Kramskoy อ้างว่า Aivazovsky “มีดาวฤกษ์อันดับหนึ่งไม่ว่าในกรณีใดและไม่เพียง แต่ที่นี่ แต่ในประวัติศาสตร์ศิลปะโดยทั่วไป” .
  • P. M. Tretyakov ต้องการซื้อภาพวาดสำหรับแกลเลอรี่ของเขาเขียนถึงศิลปิน: "... ขอน้ำวิเศษของคุณให้ฉันเพื่อที่มันจะถ่ายทอดพรสวรรค์ที่หาที่เปรียบมิได้ของคุณอย่างสมบูรณ์"
  • Turner จิตรกรทางทะเลชาวอังกฤษผู้โด่งดังซึ่งอาศัยอยู่ในกรุงโรมในปี พ.ศ. 2385 ได้อุทิศบทกวีเกี่ยวกับภาพวาดให้กับ Aivazovsky และภาพวาดของเขา "อ่าวเนเปิลส์ในคืนเดือนหงาย":

ในภาพของคุณ ฉันเห็นดวงจันทร์ที่มีสีทองและสีเงินของมัน
ยืนอยู่เหนือทะเลสะท้อนอยู่ในนั้น
ผิวน้ำทะเลรับลมอ่อนๆ
บวมที่สั่นสะเทือนดูเหมือนว่าทุ่งประกายไฟ ...
ยกโทษให้ฉันศิลปินที่ดีถ้าฉันผิด
การถ่ายภาพเพื่อความเป็นจริง
แต่งานของคุณทำให้ฉันหลงใหล
และความปิติเข้ามาครอบงำฉัน
ศิลปะของคุณเป็นนิรันดร์และทรงพลัง
เพราะอัจฉริยะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณ .



และคำพูดของจิตรกรภูมิทัศน์ชาวอังกฤษ Turner ผู้ซึ่งชื่นชมภาพวาดของ Aivazovsky ได้อุทิศบรรทัดต่อไปนี้ให้กับเขา:

ยกโทษให้ฉันศิลปิน
ถ้าฉันทำผิดพลาดโดยการถ่ายรูป
เพื่อความเป็นจริง
แต่งานของคุณทำให้ฉันหลงใหล
และความปิติเข้าครอบงำข้าพเจ้า


ตามความประสงค์ของ Aivazovsky เขาถูกฝังใน Feodosia ในลานของโบสถ์ Surb Sargis ซึ่งเขารับบัพติสมาและแต่งงานที่ไหน จารึกหลุมฝังศพ - แกะสลักด้วยคำอาร์เมเนียโบราณของนักประวัติศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 5 Movses Khorenatsi - อ่าน: เกิดมาเป็นมนุษย์ ทิ้งไว้เบื้องหลังความทรงจำอมตะ ความทรงจำนี้คงอยู่ตลอดไป และตอนนี้ผู้ร่วมสมัยของเราได้อุทิศบทกวีให้กับเขาโดยหลงใหลในผืนผ้าใบที่สวยงามของเขา:

ด้วยพลังแห่งผืนผ้าใบของเขา
พอใจน้อย
และสีสันอันน่าพิศวง

และความชัดเจนของจังหวะ ...
ตราบเท่ามหาสมุทร
จะปกคลุมเราด้วยคลื่นลูกที่เก้า
และเรารู้สึกถึงตัวเอง
อารมณ์ของเขาจะรุนแรงแค่ไหน!

วาดิม คอนสแตนตินอฟ

ที่มา:
1. http://hanzen.ru/?an=onestat&uid=41
2. http://bibliotekar.ru/100hudozh/56.htm
3.festival.1september.ru/articles/625890/
4. th.wikipedia.org/wiki/
5. otvet.mail.ru › ศิลปะและวัฒนธรรม › จิตรกรรม กราฟิก

นักเขียนชาวรัสเซียผู้โด่งดัง Maxim Gorky ทำให้ฉันประหลาดใจและยินดีเป็นอย่างยิ่งกับความลึกทางปรัชญาและความถูกต้องของคำพูดของเขา เมื่อ Gorky ตั้งข้อสังเกต: “ศิลปินคือความรู้สึกของประเทศของเขา ชั้นเรียนของเขา หู ตา และหัวใจของเขา; เขาเป็นเสียงแห่งยุคของเขา” คำเหล่านี้บ่งบอกถึงชีวิตและผลงานของ I.K. Aivazovsky ศิลปินชาวไครเมียของเรา จิตรกรทางทะเล นักสะสม และผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง ฉันมักจะมองภาพวาดของเขาด้วยความตื่นเต้นและรู้สึกถึงความชื่นชมอย่างจริงใจต่อพรสวรรค์ของศิลปินและความรักชาติที่ลึกซึ้งของเขา ผลงานของจิตรกรทางทะเลชาวไครเมียเปี่ยมไปด้วยความรักที่เคารพต่อประเทศของเรา ประวัติศาสตร์อันยาวนาน และธรรมชาติอันเป็นเอกลักษณ์

หนึ่งในภาพวาดที่ฉันชอบคือ The Battle of Chesme ซึ่งวาดในปี 1848 มันค่อนข้างใหญ่: ขนาดของผ้าใบคือ 195 x 185 ซม. เมื่อไปที่ Feodosia Art Gallery ฉันยืนข้างภาพวาดนี้เป็นเวลานาน ผืนผ้าใบต่อสู้อุทิศให้กับหนึ่งในตอนสำคัญของสงครามรัสเซีย-ตุรกีในปี ค.ศ. 1768-1774 ในคืนวันที่ 25-26 มิถุนายน พ.ศ. 2313 เรือของกองเรือรัสเซียสามารถทำลายกองเรือตุรกีได้เกือบทั้งหมด

I. K. Aivazovsky แสดงชัยชนะที่ปฏิเสธไม่ได้ของฝูงบินรัสเซียบนผ้าใบอย่างน่าเชื่อถือ ภาพเต็มไปด้วยพลวัตและถึงแม้จะมีเนื้อหาที่น่าเศร้า แต่ก็มีความภาคภูมิใจในกองเรือรัสเซีย

"การต่อสู้ Chesmensky" ดึงดูดความสนใจของผู้ชมด้วยการผสมผสานระหว่างโทนสีแดงเหลืองและดำ ผืนผ้าใบที่ตัดกันจะไม่ทำให้ใครเฉย ตรงกลางเป็นภาพเงาของเรือธงของกองเรือรัสเซีย การเผาเรือตุรกีนั้นแสดงให้เห็นในส่วนลึกของอ่าว เปลวไฟนั้นสว่างมากจนคุณละสายตาจากส่วนนี้ของภาพไม่ได้เป็นเวลาหลายนาที ดูเหมือนว่าคุณไม่เพียงแต่เห็นเท่านั้น แต่ยังได้ยินเสียงกรีดร้องของผู้คน เสียงปืนใหญ่ เสียงแตกของเศษเสากระโดงที่ลุกเป็นไฟและบินได้ ชิ้นส่วนของเรือที่กลายเป็นไฟขนาดใหญ่เหนือน้ำ เปลวเพลิงที่เจิดจ้าจนมองเห็นใบหน้าของลูกเรือชาวตุรกี รอดตายอย่างอัศจรรย์ และพยายามหลบหนี พวกเขายึดติดกับซากปรักหักพังและร้องขอความช่วยเหลือ แต่ไม่มีความรอดสำหรับเรือหรือผู้คน ทุกคนถึงวาระ...

เปลวเพลิงที่เจิดจ้าในทะเลกลายเป็นควันสีเทาและปะปนกับหมู่เมฆ เนื่องจากดวงจันทร์ที่เยือกแข็งมองการต่อสู้อย่างเฉยเมย ดูเหมือนว่าน้ำ ไฟ และอากาศจะผสมเข้าด้วยกัน แย่มาก นำมาซึ่งความตายและการทำลายล้าง ดอกไม้ไฟที่ไม่เคยมีมาก่อนใน Chesme Bay ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะของกองเรือรัสเซีย

ทะเลบนผืนผ้าใบนี้โดย Aivazovsky มีชีวิตชีวาและปีติยินดี มันไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลังสำหรับการต่อสู้ที่คลี่คลายระหว่างเรือรัสเซียและกองเรือตุรกีเท่านั้น แต่ยังเป็นพยานและมีส่วนร่วมในสิ่งที่เกิดขึ้นในอ่าว Chesme ทะเลมีหลายด้านและมีสีสัน ในเบื้องหน้าของภาพ - สีเขียวเข้ม, จากนั้น - ตะกั่ว, ในพื้นหลัง - แดงเหลือง ดูเหมือนว่าเป็นกังวลและรอคอยผลของการต่อสู้ การเปลี่ยนสีจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่งนั้นทำโดยศิลปินอย่างชำนาญจนดูเหมือนทะเลมีหลายหน้า

ทำไมฉันถึงชอบภาพนี้ ประการแรกเพราะมันเต็มไปด้วยความภาคภูมิใจ ความตื่นเต้นเร้าใจ มึนเมากับชัยชนะอันยอดเยี่ยมที่ลูกเรือรัสเซียได้รับ คุณเข้าใจสิ่งนี้ทั้งหมดเมื่อคุณยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบในห้องโถงและชื่นชมเทคนิคการประหารชีวิตที่น่าทึ่งซึ่งมีอยู่เฉพาะกับจิตรกรทางทะเลผู้ยิ่งใหญ่ I.K. Aivazovsky ผู้รักชาติที่แท้จริงและเป็นพลเมืองของมาตุภูมิอันยิ่งใหญ่ของเรา

ฉันแน่ใจว่าภาพวาด "The Battle of Chesme" นั้นถูกเรียกอย่างถูกต้องว่าเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดโดยเชิดชูหน้าอันรุ่งโรจน์ในประวัติศาสตร์ของกองทัพเรือรัสเซีย และ I. K. Aivazovsky ผู้สร้างมันสามารถเรียกได้ว่าเป็น "เหตุผลของประเทศของเขา" ได้อย่างปลอดภัยโดยรู้สึกถึงความสำคัญของสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างละเอียดถี่ถ้วนและไตร่ตรองบนผืนผ้าใบของเขาอย่างชำนาญด้วยสีและพู่กันของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่

ไอ.เค. Aivazovsky เป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียง พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับเขาและพูดคุยเกี่ยวกับเขาในฐานะผู้เชี่ยวชาญเฉพาะด้านของท้องทะเล ภาพวาดทั้งหมดของเขาเต็มไปด้วยอารมณ์ความรู้สึกที่ไม่เหมือนใคร

ในภาพวาด "The Ninth Wave" อาจารย์บรรยายถึงคนที่กำลังดิ้นรนกับองค์ประกอบต่างๆ ภาพวาดนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของโลกและเป็นผลงานที่ดีที่สุดของจิตรกร ตามความเชื่อที่นิยมในสมัยโบราณเชื่อกันว่าการโต้คลื่นมีจังหวะที่แน่นอนซึ่งคลื่นลูกหนึ่งหลังจากผ่านไประยะหนึ่ง

มันมีพลังมากกว่าคนอื่นๆ ในสมัยกรีกโบราณ คลื่นลูกนี้เป็นลูกที่สาม ในกรุงโรม ลูกที่สิบในรัสเซีย ลูกที่เก้า

อาจารย์พบวิธีที่จำเป็นในการพรรณนาถึงพลัง ความยิ่งใหญ่ และความงามของธาตุทะเล ภาพเต็มไปด้วยเสียงภายในที่ลึกล้ำ มันน่าประหลาดใจด้วยขนาดและโศกนาฏกรรมของมัน หากคุณมองอย่างใกล้ชิดที่จุดศูนย์กลางของผืนผ้าใบ คุณอาจคิดว่าคุณเป็นศูนย์กลางของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบ ความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบที่บ้าคลั่งของท้องทะเลนั้นยิ่งใหญ่มาก ความแข็งแกร่งของเธออยู่ยงคงกระพันและยิ่งใหญ่

องค์ประกอบที่ดื้อรั้นของอำนาจที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยสามารถกวาดล้างทุกสิ่งที่เจอ เธอดูเหมือนจะต้องการพิสูจน์ว่าสำหรับเธอไม่มี

อุปสรรค ไม่มีอะไรหยุดเธอได้ ทำให้ภาพดูมีชีวิตชีวาและสัมผัสได้ถึงความโรแมนติก พระอาทิตย์กำลังขึ้น แสงที่ลุกโชติช่วงที่ปกคลุมท้องฟ้าและสะท้อนภาพคลื่นมรณะสร้างความรู้สึกยิ่งใหญ่

หลายคนตกอยู่ในใจกลางขององค์ประกอบที่ไม่หยุดยั้ง พวกเขากำลังพยายามที่จะชนะการต่อสู้ที่ไม่เท่ากันและอันตรายถึงตายกับองค์ประกอบของท้องทะเล โดยนั่งลงบนซากปรักหักพังของเรือที่กำลังตกต่ำ พวกเขายังคงมีความหวังในความรอดและกำลังรอความช่วยเหลือซึ่งไม่มีที่ไหนให้เห็น เมื่อเผชิญกับความตาย คนเหล่านี้ไม่ยอมแพ้และพยายามอย่าสิ้นหวัง Aivazovsky ทำให้ผู้ชมเดาว่าใครจะแข็งแกร่งขึ้นในที่สุด คนที่กล้าหาญหรือองค์ประกอบที่น่าเกรงขาม

ความคิดพื้นบ้านและนิยายมักเชื่อมโยงองค์ประกอบของท้องทะเลกับความปรารถนาในอิสรภาพ รวมถึงการเผชิญหน้าอย่างแน่วแน่ ฉันชอบภาพนี้มาก จิตรกรชอบทะเลมาก นี่คือภาพวาดของเขา: "Black Sea", "Chesme Battle" และอื่น ๆ งาน "The Ninth Wave" เป็นงานที่ยิ่งใหญ่และน่าประทับใจที่สุดของ Aivazovsky