ฟิลเตอร์ใน Photoshop สำหรับใส่สไตล์ภาพบุคคล ความมหัศจรรย์ของ Photoshop: สี่วิธีในการเปลี่ยนภาพถ่ายให้เป็นภาพวาด ⇡ วาดภาพเหมือนจริงใน Photoshop

แต่งภาพใน Photoshop

ด้วยตัวกรองกลุ่ม "สไตล์" - "สไตล์"คุณสามารถสร้างภาพวาดหรือเอฟเฟกต์อิมเพรสชั่นนิสต์ในพื้นที่ที่เลือกของภาพ ตัวกรองในกลุ่มนี้ทำงานบนหลักการของการจัดตำแหน่งพิกเซล การค้นหาและเพิ่มคอนทราสต์ในภาพ พิจารณาบ้าง เอฟเฟกต์การจัดแต่งทรงผมในรายละเอียด

หากต้องการเปลี่ยนไปใช้เอฟเฟ็กต์การจัดรูปแบบ ให้ขยายเมนู กรอง- "ตัวกรอง" และไปที่กลุ่มเอฟเฟกต์ "สไตล์" - "สไตล์".

ตัวกรองแรกในรายการคือ กระจาย- "Diffusion" ช่วยให้คุณเบลอภาพได้เล็กน้อย ทำให้ดูเหมือนภาพวาดที่ทำจากสีบนกระดาษที่มีพื้นผิว ในกล่องโต้ตอบของตัวกรองนี้ มีเพียงการตั้งค่าสำหรับวิธีการเบลอ เมื่อตั้งค่าพารามิเตอร์ "ปกติ"- "ปกติ" พิกเซลทั้งหมดจะเบลอ หากเลือกตัวเลือกนี้ เข้มขึ้นเท่านั้น- "แทนที่ด้วยความมืดเท่านั้น" หรือตัวเลือก “เบาลงเท่านั้น”- "สว่างเท่านั้น" จากนั้นภาพเบลอจะถูกซ้อนทับบนต้นฉบับในโหมดมืดลงหรือสว่างขึ้น และสุดท้ายในโหมด แอนไอโซโทรปิก- "Anisotropic" จัดเรียงพิกเซลใหม่ในทิศทางที่เปลี่ยนสีน้อยที่สุด

ตอนนี้ไปที่ตัวกรอง นูน- ลายนูน ตัวกรองนี้ทำให้พื้นที่ที่เลือกปรากฏเป็นยกหรือประทับตรา ทำได้โดยเปลี่ยนสีเติมเป็นสีเทาและเน้นขอบโดยใช้สีเติมดั้งเดิม

มุมตกกระทบของแสงถูกกำหนดโดยค่าของพารามิเตอร์ "มุม"- "มุม". การใช้พารามิเตอร์ "ส่วนสูง"- "ความสูง" คุณสามารถตั้งค่าความลึกลายนูนและพารามิเตอร์ "จำนวน"- "เอฟเฟกต์" กำหนดความคมชัดของขอบ เป็นที่น่าสังเกตว่าตัวกรองนี้มักใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์พื้นผิวที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ เนื่องจาก Adobe Photoshop พิจารณาภาพที่ประมวลผลโดยใช้เอฟเฟกต์นี้ว่าเป็นแผนที่ความสูง ดังนั้น เมื่อใช้การประมวลผลของฟิลเตอร์นี้ร่วมกับโหมดการผสมต่างๆ คุณจะได้ภาพโล่งอก

พิจารณาผลกระทบ ขับไล่- "Extrusion" ซึ่งใช้ในการสร้างเอฟเฟกต์ของภาพที่แตกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย สวิตช์กลุ่ม “ทูร์”- "ประเภท" ให้คุณกำหนดประเภทของชิ้นส่วนได้ หากเลือกตัวเลือกนี้ บล็อก- "บล็อก" จากนั้นชิ้นส่วนรูปภาพจะถูกสร้างขึ้นจากลูกบาศก์และเมื่อคุณเลือกตัวเลือก "ปิรามิด"- "ปิรามิด" - จากปิรามิด

ขนาดบล็อกถูกกำหนดในฟิลด์ ขนาด- "ขนาด" ความสูงจะถูกปรับโดยใช้พารามิเตอร์ ความลึก- "ความลึก". ความลึกยังขึ้นอยู่กับการเลือกการตั้งค่า "สุ่ม"- "สุ่ม" หรือ ตามระดับ- โดยความสว่าง ในกรณีแรก ความสูงของแต่ละบล็อกจะเป็นค่าสุ่ม ในกรณีที่สอง จะขึ้นอยู่กับความสว่างของพิกเซลในส่วนนี้ของรูปภาพ กล่าวอีกนัยหนึ่ง ยิ่งพิกเซลในภาพสว่าง ความสูงของบล็อกก็จะยิ่งมากขึ้น

เมื่อเปิดใช้งานพารามิเตอร์ ใบหน้าที่มั่นคง- "ระบายสีใบหน้า" ช่องว่างระหว่างบล็อกถูกทาสีด้วยสีของภาพ หากตั้งค่าพารามิเตอร์ไว้ "หน้ากากบล็อกที่ไม่สมบูรณ์"- “ปิดบังบล็อกที่ไม่สมบูรณ์” จากนั้นบล็อก ซึ่งรูปภาพที่ไม่พอดีกับพื้นที่ที่ระบุทั้งหมดจะถูกปิดบัง

กล่องโต้ตอบตัวกรองไม่มีฟังก์ชันแสดงตัวอย่าง ดังนั้นผลลัพธ์ของการทำงานของตัวกรองจึงสามารถเห็นได้หลังจากปิดหน้าต่างเท่านั้น คลิกปุ่มตกลงเพื่อใช้ตัวกรอง

กรอง กระเบื้อง- "แยก" แบ่งภาพออกเป็นส่วนๆ ทำให้เกิดการชดเชยระหว่างภาพกับตำแหน่งเดิม จำนวนชิ้นส่วนที่จัดเรียงตามแนวนอนระบุไว้ในฟิลด์ “จำนวนกระเบื้อง”- "จำนวนชิ้นส่วน" และกำหนดช่องว่างสูงสุดระหว่างกันโดยใช้พารามิเตอร์ "ออฟเซ็ตสูงสุด"- "การกระจัดสูงสุด".

ตัวเลือกในส่วน "เติมพื้นที่ว่างด้วย"- “ใช้เพื่อเติมช่องว่าง” ให้คุณเลือกวิธีหนึ่งในการเติมช่องว่างระหว่างชิ้นส่วนของภาพ เติมสีพื้นหลังหรือพื้นหน้าหลังจากเลือกตัวเลือก สีพื้นหลัง- "สีพื้นหลัง" หรือ สีพื้นหน้า- "สีหลัก" ตามลำดับ

คุณสามารถเติมช่องว่างด้วยรูปภาพกลับหัวได้ สำหรับสิ่งนี้ คุณต้องตั้งค่าพารามิเตอร์ "ภาพผกผัน"- "ภาพผกผัน". และเพื่อเติมภาพปกติให้เลือกตัวเลือก ภาพไม่เปลี่ยนแปลง- "ต้นฉบับ". เมื่อใช้ตัวเลือกหลัง แฟรกเมนต์ของรูปภาพจะถูกซ้อนทับบนรูปภาพหลัก คลิกปุ่มตกลงเพื่อใช้เอฟเฟกต์

ดังนั้นการใช้ตัวกรองกลุ่ม "สไตล์" - "สไตล์"คุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าสนใจที่จะเปลี่ยนภาพของคุณโดยการประมวลผลในรูปแบบศิลปะต่างๆ

การเปลี่ยนภาพถ่ายเป็นภาพวาดเป็นหนึ่งในหัวข้อที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบทเรียนเกี่ยวกับการทำงานกับโปรแกรมแก้ไขกราฟิก แอปพลิเคชั่น 2D สมัยใหม่นั้นสมบูรณ์แบบมากจนเปิดโอกาสให้ลองเป็นศิลปินตัวจริง แม้กระทั่งสำหรับผู้ที่ไม่เคยวาดรูปมาก่อน แถบเลื่อน กล่องกาเครื่องหมาย และตัวเลือกการปรับแต่งอื่นๆ ใช้งานได้เช่นเดียวกับจานสีและผ้าใบ

หนึ่งในการยืนยันความสนใจอย่างสูงของผู้ใช้ในเรื่องการวาดภาพคือการปรากฏตัวในคลังแสงของ Photoshop รุ่นล่าสุดของฟิลเตอร์ Oil Paint ("สีน้ำมัน") ซึ่งคุณสามารถเปลี่ยนภาพเป็นภาพวาดได้ ไม่กี่วินาที และหากคุณมีอะแดปเตอร์กราฟิกที่ทันสมัย ​​คุณสามารถดูการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในหน้าต่างแสดงตัวอย่างได้แบบเรียลไทม์ อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับเครื่องมืออื่นๆ ฟิลเตอร์ Oil Paint นั้นไม่สมบูรณ์แบบ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ไม่อนุญาตให้คุณควบคุมขนาดและลักษณะของลายเส้นในส่วนต่างๆ ของภาพทีละรายการ ดังนั้น วิธีอื่นๆ ในการได้รูปภาพจากภาพถ่ายยังคงมีความเกี่ยวข้อง ในการตรวจสอบนี้ เราจะพิจารณาทั้งสีน้ำมันและอีกสามวิธีเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์นี้

⇡ การใช้ฟิลเตอร์สีน้ำมัน

Oil Paint เป็นหนึ่งในฟิลเตอร์ Photoshop CS6 ใหม่ที่ใช้ Mercury Graphics Engine (MGE) อย่างหลังใช้เทคโนโลยี OpenGL และ OpenCL และทำให้สามารถเร่งผลลัพธ์ได้อย่างมากโดยการเปลี่ยนส่วนหนึ่งของงานไปที่ GPU อย่างไรก็ตาม ไม่เหมือนกับตัวกรอง CS6 ใหม่บางตัว Oil Paint ยังใช้งานได้กับการ์ดวิดีโอรุ่นเก่า อย่างไรก็ตาม ในกรณีนี้ จะใช้เฉพาะทรัพยากรโปรเซสเซอร์ในการคำนวณเท่านั้น

เพื่อความสะดวก คำสั่งเรียกตัวกรองสีน้ำมันจะอยู่ในเมนูตัวกรองโดยตรง

ตัวกรองประกอบด้วยตัวเลื่อนหกตัว: สี่ตัวเกี่ยวข้องกับพารามิเตอร์แปรง และอีกสองตัวเกี่ยวข้องกับการตั้งค่าแสง แถบเลื่อน Stylization and Bristle Detail ได้รับการออกแบบมาเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ให้กับการลากเส้นจำลอง พวกเขาสร้างเส้นขอบแสงระหว่างแต่ละโค้งหรือหมุน และทำให้เอฟเฟกต์เด่นชัดมากขึ้น ความแตกต่างระหว่างการตั้งค่าทั้งสองนี้คือ การตั้งค่าแรกเพิ่มเอฟเฟกต์สุ่มพิเศษให้กับรูปแบบที่สร้างโดยการแปรงจังหวะ ในขณะที่การตั้งค่าที่สองส่งผลต่อคอนทราสต์เป็นหลัก

แถบเลื่อน Cleanliness ให้คุณเปลี่ยนรายละเอียดของการแปรงแต่ละอัน ค่าที่สูงของพารามิเตอร์นี้สอดคล้องกับการทาสีด้วยแปรงขนอ่อนแบบใหม่ และที่ค่าต่ำ คุณสามารถรับเอฟเฟกต์ของการวาดภาพด้วยแปรงที่สกปรกอยู่แล้วด้วยขนแปรงเหนียว - รูปภาพจะมี "เกรน" มากขึ้น

ด้วยตัวเลือกมาตราส่วน คุณสามารถเปลี่ยนขนาดของแปรงได้

สำหรับการตั้งค่าที่เกี่ยวข้องกับแสงนั้น ทิศทางเชิงมุมจะกำหนดมุมที่แสงจำลองจะไปถึงพื้นผิวผ้าใบ ซึ่งจะส่งผลต่อความเปรียบต่างระหว่างจังหวะ เมื่อแสงเปลี่ยน จังหวะอาจดูสว่างหรือมืด พารามิเตอร์ Shine ตั้งค่าความรุนแรงโดยรวมของเอฟเฟกต์

⇡ เปลี่ยนภาพถ่ายเป็นภาพวาดด้วยฟิลเตอร์

วิธีการสร้างรูปภาพจากภาพถ่ายนี้น่าสนใจเพราะช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่ยอมรับได้โดยไม่ต้องใช้แปรงเสมือนจริง ความลับอยู่ที่การใช้ฟิลเตอร์อย่างสม่ำเสมอ ซึ่งมีมากมายใน Photoshop

โปรดทราบว่าการตั้งค่าฟิลเตอร์จะแตกต่างกันไปสำหรับรูปภาพที่มีความละเอียดต่างกัน ดังนั้นคุณอาจต้องปรับ เราจัดเตรียมการตั้งค่าสำหรับความละเอียด 1024x768

ดังนั้น หลังจากโหลดภาพต้นฉบับใน Photoshop แล้ว ให้ใช้แป้นพิมพ์ลัด CTRL + U เพื่อเปิดหน้าต่าง Hue / Saturation (“Hue / Saturation”) เพิ่มความอิ่มตัวของภาพเป็นสี่สิบห้า

เปิดแกลเลอรีตัวกรองโดยเลือกจากเมนูตัวกรอง ไปที่ตัวกรองแก้ว เนื่องจากเราต้องการให้รูปภาพดูเหมือนอยู่บนผืนผ้าใบ ให้ตั้งค่าประเภทพื้นผิวให้คล้ายกับผ้าใบ ควรเลือกพารามิเตอร์อื่นขึ้นอยู่กับความละเอียดของภาพ ลดการบิดเบือนโดยการตั้งค่าพารามิเตอร์ Distortion เป็นค่าที่ต่ำกว่า และเลือกค่าเล็กน้อยสำหรับพารามิเตอร์ Smoothness

คลิกที่ปุ่มเลเยอร์เอฟเฟกต์ใหม่ที่ด้านล่างของหน้าต่างแกลเลอรีตัวกรองเพื่อเพิ่มเลเยอร์เพิ่มเติมเพื่อใช้ฟิลเตอร์

ตั้งค่าตัวกรองเป็น Angled Strokes มันจำลองการแปรงจังหวะที่ใช้ในบางมุม สำหรับพารามิเตอร์ความยาวจังหวะ (Stroke Length) ให้ตั้งค่าเป็น 3 และค่าของพารามิเตอร์ Sharpness ("Sharpness") ซึ่งกำหนดความคมชัดของภาพ ให้ลดลงเหลือหนึ่ง

เพิ่มเลเยอร์เอฟเฟกต์อื่นโดยใช้ปุ่มเลเยอร์เอฟเฟกต์ใหม่เดียวกัน กำหนดฟิลเตอร์ให้กับ Paint Daubs (“Oil Painting”) การตั้งค่าคีย์ที่นี่คือประเภทแปรง ในกรณีนี้ คุณต้องเลือกประเภท Simple (“Simple”) จากนั้นลดขนาดแปรงเป็นสี่และลดค่า Sharpness (“Sharpness”) เพื่อให้ลายเส้นมีความชัดเจนน้อยลง

สร้างเลเยอร์สุดท้ายของเอฟเฟกต์ กำหนดตัวกรอง Texturizer เพิ่มพื้นผิวผ้าใบให้กับภาพ ในการตั้งค่าให้เลือกประเภทพื้นผิวที่เหมาะสม - Canvas ("Canvas") จากนั้นเลือกมาตราส่วนพื้นผิว (พารามิเตอร์การปรับขนาด) และการบรรเทา (พารามิเตอร์การบรรเทา)

งานหลักเสร็จแล้ว หากต้องการใช้ฟิลเตอร์กับรูปภาพ ให้คลิกปุ่มตกลง มันยังคงทำให้จังหวะชัดเจนขึ้น สร้างสำเนาของเลเยอร์โดยใช้คำสั่ง CTRL+J เลือกคำสั่งเลเยอร์ desaturation Image → Adjustments → Desaturate ("Image" → "Correction" → "Discolor")

ตอนนี้ใช้ตัวกรอง ตัวกรอง → Stylize → Emboss กับชั้นบนสุด (“ตัวกรอง” → “Stylization” → “Emboss”) ในการตั้งค่า ลดค่าของพารามิเตอร์ Height ("Height") เป็นหนึ่ง และค่าของพารามิเตอร์ Amount ("Effect") เพิ่มขึ้นเป็น 500

สำหรับเลเยอร์ปัจจุบัน ให้เปลี่ยนประเภทการผสมเป็นโอเวอร์เลย์ ("คาบเกี่ยวกัน") พร้อม!

⇡ "ทาสี" ภาพวาดสีน้ำมัน

และนี่ก็เป็นอีกวิธีที่น่าสนใจในการเปลี่ยนภาพถ่ายให้เป็นภาพเขียนสีน้ำมัน ใช้แรงงานมากกว่าการใช้ฟิลเตอร์ Oil Paint ใหม่ แต่ให้ตัวเลือกที่สร้างสรรค์มากขึ้น

เปิดรูปภาพ

สร้างเลเยอร์ใหม่และเลือกเครื่องมือเติมแล้วเติมด้วยสีขาว เลือกเครื่องมือ Art History Brush บนจานประวัติ ให้เลือก Set the Source for History Brush

ในการตั้งค่าเครื่องมือ ให้เลือกแปรงสำหรับวาดภาพด้วยสีน้ำมัน 63 Oil Pastel (“Wide stroke with oil pastel”) และในฟิลด์ Area (“Diameter”) ให้ตั้งค่าพื้นที่การแพร่กระจายเป็นสามสิบ

คลิกขวาที่รูปภาพและลดขนาดแปรงและทาสีเลเยอร์ ยิ่งขนาดเล็กลง จังหวะก็จะยิ่งเล็กลง และภาพก็จะยิ่งมีรายละเอียดมากขึ้น

ใช้ฟิลเตอร์ฟิลเตอร์ → Sharpen → Unsharp Mask (“ฟิลเตอร์” → “การลับคม” → “Unsharp Mask”) เพื่อให้ลายเส้นมีความหมายมากขึ้น เพิ่มค่าของพารามิเตอร์จำนวน ("ผล") สุดท้าย ใช้ฟิลเตอร์ Texturizer เพื่อสร้างภาพลวงตาของผืนผ้าใบ ใน Photoshop CS6 ตัวกรองนี้ไม่อยู่ในเมนูตัวกรองตามค่าเริ่มต้น และจะเรียกผ่านแกลเลอรีตัวกรอง เลือกในรายการ Texture ("Texture") - Canvas ("Canvas") และเน้นที่หน้าต่างแสดงตัวอย่าง เลือกค่าของพารามิเตอร์ Scaling ("Scale") และ Relief ("Relief")

ภาพตอนนี้ดูเหมือนภาพวาดสีน้ำมัน

⇡ วาดภาพเหมือนจริงใน Photoshop

วิธีการจำลองการวาดภาพส่วนใหญ่ใน Photoshop นั้นใช้ฟิลเตอร์ตามลำดับ วิธีการเหล่านี้มีข้อเสียอย่างหนึ่งอย่างร้ายแรง ซึ่งมักขาดความเป็นตัวของศิลปิน ในบทช่วยสอนนี้ เราจะพูดถึงวิธีการจำลองการวาดภาพแบบหนึ่งที่จะช่วยให้คุณสร้างภาพวาดที่ไม่เหมือนใครและไม่เหมือนใครโดยใช้ภาพถ่ายใดๆ

ความลับของความคิดริเริ่มของภาพที่ได้มาโดยใช้วิธีนี้อยู่ที่ความจริงที่ว่าผู้ใช้ใช้จังหวะในลักษณะที่กำหนดเอง แต่การที่จะวาดภาพในลักษณะนี้ ไม่จำเป็นต้องมีพรสวรรค์ของศิลปินเลย

ดังนั้นให้เปิดภาพที่จะใช้เป็นพื้นฐานของภาพ เพิ่มขนาดผ้าใบเล็กน้อย ในการดำเนินการนี้ ให้เรียกใช้คำสั่ง Image → Canvas Size (“Image” → “Canvas Size”)

ดำเนินการคำสั่ง แก้ไข → กำหนดรูปแบบ ("กำหนดรูปแบบ") สร้างเลเยอร์ใหม่และเติมด้วยสีขาวโดยใช้เครื่องมือเติม ทำให้โปร่งใสเล็กน้อยโดยลดค่าความทึบเป็น 80% เพื่อให้ภาพต้นฉบับแสดงผ่านชั้นบนสุด

สร้างเลเยอร์ใหม่และติดอาวุธให้ตัวคุณเองด้วยเครื่องมือ Pattern Stamp ในรายการรูปแบบบนแถบเครื่องมือ ให้เลือกตัวเลือกที่บันทึกไว้ก่อนหน้านี้โดยใช้คำสั่งกำหนดรูปแบบ ทำเครื่องหมายที่ช่องทำเครื่องหมาย Aligned สำหรับตำแหน่งที่ถูกต้องของจังหวะและช่องทำเครื่องหมาย Impressionist (Effect) เพื่อให้มีสไตล์อิมเพรสชั่นนิสต์

เลือกหนึ่งในแปรงในการตั้งค่าเครื่องมือ Pattern Stamp ปรับแต่งโปรไฟล์ของเธอโดยใช้การตั้งค่าบนจานสีแปรง เป็นที่พึงปรารถนาที่โปรไฟล์จะคล้ายกับจังหวะของแปรงจริง - ควรมองเห็นร่องรอยของวิลลี่และควรมองเห็นพื้นผิวของผืนผ้าใบ เริ่มวาดภาพลงบนภาพโดยตรงโดยใช้จังหวะสั้นๆ สามารถใช้ได้โดยพลการโดยพยายามดูโปรไฟล์ของแปรงในแต่ละจังหวะ

ในกระบวนการวาดภาพ ขนาดของแปรงสามารถและจำเป็นต้องเปลี่ยนด้วยซ้ำ ในพื้นที่ของภาพที่มีรายละเอียดต่ำ เช่น ท้องฟ้าหรือทะเล คุณสามารถใช้พู่กันขนาดใหญ่กว่าได้ ในพื้นที่ที่มีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ จำนวนมาก จะเป็นการดีกว่าถ้าลดขนาดของแปรงที่ใช้เพื่อให้องค์ประกอบต่างๆ ของรูปภาพถูกทำเครื่องหมายไว้บนผืนผ้าใบได้ดีขึ้น

กระบวนการสร้างรูปภาพใช้เวลานาน เนื่องจากคุณต้องใส่ใจกับทุกรายละเอียดที่จดจำได้ในภาพ อย่างไรก็ตาม มันคือ "งานฝีมือ" ที่ทำให้ภาพดูสมจริง ตำแหน่งของจังหวะไม่สามารถอธิบายได้ด้วยอัลกอริธึมใด ๆ นี่เป็นผลงานของศิลปินเท่านั้น เมื่อไม่มีจุดไฟเหลือบนภาพ คุณสามารถบันทึกผลลัพธ์ได้

⇡ บทสรุป

บทความนี้กล่าวถึงวิธีต่างๆ ในการรับรูปภาพจากภาพถ่ายใน Adobe Photoshop แต่มีโปรแกรมอื่นๆ อีกมากที่สามารถสร้างเอฟเฟกต์ที่คล้ายกันได้ มีโปรแกรมฟรีมากมาย เช่น FotoSketcher โปรแกรมนี้นำเสนอรูปแบบการวาดภาพมากกว่า 20 แบบ ตั้งแต่การวาดภาพสีน้ำและดินสอไปจนถึงการวาดการ์ตูน แต่ละสไตล์มีการตั้งค่าต่างๆ ซึ่งคุณสามารถกำหนดลักษณะที่ปรากฏของ "รูปภาพ" ที่เสร็จแล้วได้

แม้ว่า FotoSketcher จะสร้างเอฟเฟกต์ศิลปะที่น่าสนใจจำนวนหนึ่งได้อย่างรวดเร็ว แต่ซอฟต์แวร์ประเภทนี้ไม่มีอิสระในการใช้ความคิดสร้างสรรค์ การดำเนินการหลายอย่างเสร็จสิ้นตามรูปแบบ ดังนั้นผลลัพธ์ที่ได้จะทำซ้ำรูปภาพที่ได้รับก่อนหน้านี้ในระดับมากหรือน้อย ดังนั้น Photoshop จึงเป็นเครื่องมือหลักสำหรับศิลปินที่ทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพดิจิทัล

บทช่วยสอนทีละขั้นตอนนี้แสดงวิธีแก้ไขภาพเหมือนใน Photoshop โดยใช้แปรงและเลเยอร์การปรับแต่ง

หมายเหตุ: รูปภาพในบทช่วยสอนนี้จัดทำขึ้นใน Photoshop CS6 ดังนั้นภาพหน้าจอบางส่วนอาจแตกต่างกันหากคุณใช้เวอร์ชันก่อนหน้า แปรงที่ใช้บางตัวมีเฉพาะใน Photoshop CS6 เท่านั้น

ผลสุดท้าย

วัสดุเพิ่มเติม

วัสดุที่เราจะใช้ในงานของเรา:

ชุดแปรง »แปรงเศษซาก»

ขั้นตอนที่ 1 - การสร้างพื้นหลัง

การเพิ่มพื้นผิว

สร้างเอกสารขนาด 1000x1000px ด้วยพื้นหลังสีขาว

เปิดพื้นผิว "Stone Wall" ใน Photoshop - (Ctrl + O)

การใช้เครื่องมือ Rectangular Marquee Tool (พื้นที่สี่เหลี่ยม) เลือกส่วนของพื้นผิวดังที่แสดงด้านล่าง:

คัดลอกการเลือกไปยังเลเยอร์ใหม่ (Ctrl + J) และใช้เครื่องมือ Move Tool (ย้าย) โอนไปยังเอกสารหลัก

ปรับขนาดพื้นผิวเพื่อให้ภาพพอดีกับผืนผ้าใบ (Ctrl + T) อย่าลืมกด Shift ค้างไว้เพื่อรักษาสัดส่วน:

เปิดจานสีเลเยอร์ - F7

เลือกเลเยอร์พื้นผิว

เลือก Eraser Tool(E) จาก Tools Palette

ปรับตัวเลือกยางลบในแถบตัวเลือกเครื่องมือด้านบน ฉันจะทำงานกับยางลบขนาดใหญ่ที่ตั้งความดัน 50% (ไหล) และความทึบ (ความทึบ)

ใช้เครื่องมือยางลบกับการตั้งค่าด้านบนเพื่อลบพื้นที่ต่อไปนี้ของเลเยอร์พื้นผิว:

การทำงานกับ Adjustment Layers

คลิกที่ไอคอนกลมสีดำและสีขาวที่ด้านล่างของจานเลเยอร์เพื่อเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งใหม่

โดยรวมแล้ว เราจะต้องเพิ่มเลเยอร์การปรับสามเลเยอร์ที่ด้านบนของเลเยอร์พื้นผิว:

1. เลเยอร์การปรับ "Black and White" ("Black and White"):

2. เลเยอร์การปรับ "ระดับ" ("ระดับ"):

3. เลเยอร์การปรับ "Curves" ("Curves")

รูปภาพหลังจากขั้นตอนนี้ควรมีลักษณะดังนี้:

ขั้นตอนที่ 2 - การเพิ่มภาพเหมือน

แยกสาวจากเบื้องหลัง

โหลดรูปภาพด้วยโมเดลใน Photoshop - (Ctrl + O)

เลือกพื้นหลังรอบๆ โมเดล เช่น การใช้ Quick Selection Tool (W) (ใช้ได้เฉพาะในเวอร์ชัน CS3)

บนแถบเครื่องมือด้านบน คุณสามารถเลือกประเภทเสริมของเครื่องมือนี้ได้สองประเภท: "เพิ่มไปยังส่วนที่เลือก" และ "ลบออกจากส่วนที่เลือก" ใช้เครื่องมือเหล่านี้เพื่อทำให้การเลือกของคุณแม่นยำยิ่งขึ้น

คุณยังสามารถใช้วิธีการเลือกอื่นๆ เช่น การใช้ Pen Tool (P) - แม่นยำที่สุด แต่ช้าที่สุด

เมื่อเลือกพื้นหลังแล้ว ให้คลิก "ลบ" เพื่อลบออก

กดแป้นพิมพ์ลัด (Ctrl + T) จากนั้นคลิกขวาและเลือกพลิกแนวนอนจากเมนูแบบเลื่อนลง:

แปลงภาพตามที่แสดงด้านล่าง:

เราทำงานกับผู้หญิงคนนั้น

ไปที่เมนู ตัวกรอง - เบลอ - พื้นผิวเบลอ (ตัวกรอง - เบลอ - พื้นผิวเบลอ):

ตั้งค่ารัศมีเป็น 5 px, isohelion เป็น 20 lvl

ขั้นตอนที่ 3 - จัดสไตล์ภาพบุคคล

เนื่องจากการจัดสไตล์ภาพถ่ายในบทเรียนนี้จะเกิดขึ้นโดยใช้เลเยอร์มาสก์ เราจะใช้พวกมัน

คลิกที่ไอคอนมาสก์ที่ด้านล่างของจานเลเยอร์ เพิ่มมาสก์ลงในเลเยอร์ และสีพื้นหน้าและพื้นหลังจะเปลี่ยนเป็นขาวดำ

ทาสีด้วยแปรงสีดำบนมาสก์ ลบบางส่วนของรูปภาพเพื่อคืนค่าพื้นที่ที่ถูกลบ เปลี่ยนเป็นสีขาว (X)

การผสมผสานระหว่างแปรงแบบนุ่มและแบบแข็งแบบมาตรฐาน เช่นเดียวกับแปรงจากชุด "Debris Brush" ที่เล่นด้วยความโปร่งใสและแรงกดของแปรง ใช้มาสก์ต่อไปนี้กับเลเยอร์โมเดล (พื้นที่ที่ถูกลบจะแสดงเป็นสีชมพู):

นี่คือสิ่งที่จะเกิดขึ้น:

เพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งใหม่สำหรับเลเยอร์ที่มีหญิงสาว

เลเยอร์การปรับ "ขาวดำ" ("ขาวดำ"):

วางเคอร์เซอร์ระหว่างเลเยอร์สาวและเลเยอร์การปรับขาวดำ กด Alt ค้างไว้ และเมื่อเคอร์เซอร์เปลี่ยนมุมมอง ให้คลิกระหว่างเลเยอร์ ในกรณีนี้ เลเยอร์การปรับจะใช้กับเลเยอร์ที่มีหญิงสาวเท่านั้น

ทาสีทับมาสก์ของเลเยอร์การปรับขาวดำด้วยแปรงขนนุ่มสีดำ โดยลบพื้นที่ต่อไปนี้:

เพิ่มเลเยอร์การปรับต่อไปนี้สำหรับเลเยอร์ที่มีหญิงสาว - "ระดับ" ("ระดับ"):

เลเยอร์มาสก์บนเลเยอร์การปรับ "ระดับ" ("ระดับ"):

เพิ่มเลเยอร์การปรับต่อไปนี้ "Curves" ("Curves"):

ในขั้นตอนนี้ รูปภาพจะมีลักษณะดังนี้:

ขั้นตอนที่ 4 - การเพิ่ม Brush Strokes

เลือก Brush Tool (B) จากแถบเครื่องมือ

เราเลือกจากแปรง CS6 มาตรฐาน “พัดลมกลมที่มีขนแปรงหนา” (“ขนแปรงกลมแข็งแบบบาง”)

สร้างเลเยอร์ใหม่ - (Ctrl + Shift + N) และปล่อยพู่กันที่เลือกไว้ ปรับความทึบและแรงกดของแปรง ลบพื้นที่ที่ไม่จำเป็นด้วยแปรงเดียวกัน

ควรมีลักษณะเหมือนภาพด้านล่าง:

คุณยังสามารถใช้แปรง "แปรงกลมที่มีขนแข็งแหลม" ("Round Paint Stiff") และทำให้เลเยอร์ใหม่เป็นแปรงสองสามครั้ง:

ใช้ตัวกรอง "Liquify" ("พลาสติก") เพื่อทำให้เลเยอร์ที่สร้างล่าสุดผิดรูปดังนี้:

เลื่อนชั้นที่บิดเบี้ยวไปทางตาขวาดังที่แสดงด้านล่าง:

ขั้นตอนที่ 5 - ทำงานกับผม

เลือกเลเยอร์กับหญิงสาวในจานสีเลเยอร์

มาเปลี่ยนทรงผมสาวๆกันสักหน่อย ในการดำเนินการนี้ ให้ใช้เครื่องมือ "การเลือกอย่างรวดเร็ว" อีกครั้ง ("เครื่องมือเลือกด่วน") ที่มีขนาด 10px:

เลือกทรงผมตามภาพด้านล่าง:

ในเลเยอร์ใหม่ เติมส่วนที่เลือกด้วยสีขาว ยกเลิกการเลือก -Ctrl+D

จากนั้นใช้ยางลบแบบอ่อนลบส่วนบนของสีเติมตามที่แสดงด้านล่าง:

เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "โอเวอร์เลย์" ("โอเวอร์เลย์") ในจานเลเยอร์ ลดความทึบของเลเยอร์ (ความทึบ) สูงสุด 90%:

นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นในขั้นตอนนี้:

ทำซ้ำเลเยอร์นี้ - Ctrl + J ตั้งค่าโหมดการผสมเป็น "โอเวอร์เลย์" ด้วย เลื่อนลงเล็กน้อยดังที่แสดงด้านล่าง:

ขั้นตอนที่ 6 - การเพิ่มรายละเอียด

การจัดรูปแบบภาพถ่ายใกล้จะเสร็จสมบูรณ์

มาเติมแต่งการตกแต่งกันดีกว่า: ด้วยแปรงจากชุด "Debris brush" ให้ระบายสีอนุภาคเล็กๆ รอบๆ ตัวเธอ (อย่าลืมลดขนาดแปรงด้วย):

หากต้องการเพิ่มสีสันให้กับรูปภาพ ให้เพิ่มเลเยอร์การปรับ "การสั่นสะเทือน" ("ความสั่นสะเทือน") ด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้:

พร้อม! นี่คือสิ่งที่เราได้รับจากบทเรียน:

ภาพเหมือนเก๋ใน Photoshop พร้อมแล้ว ฉันหวังว่าคุณจะสนุกกับบทเรียนของฉันและพบว่ามีประโยชน์

สวัสดีที่รัก!
บทเรียนแรกของฉันเกี่ยวกับ รีทัชผิวอย่างรวดเร็วและจัดสไตล์ภาพถ่าย.

เมื่อเวลาผ่านไป เชี่ยวชาญ Photoshop ฉันก็สรุปได้ว่า ทุกคนมีวิธีการทำงานของตัวเองในตัวเธอ สิ่งง่ายๆ (เช่น การเลือกวัตถุ การแก้ไขสี ฯลฯ) ผู้ใช้แต่ละคนทำแตกต่างกันไป เนื่องจากสะดวกกว่า เร็วกว่า หรือสวยงามกว่า ไม่ต้องพูดถึงการกระทำที่ซับซ้อน (รีทัช จัดสไตล์) ไม่มีหลักการหรือลำดับขั้นเดียวสำหรับการดำเนินการเฉพาะ ฉันได้รับคำแนะนำจากวิธีที่ฉันพัฒนาขึ้นแล้ว (อาจมีคนดูป่าเถื่อน) ซึ่งฉันจะสาธิตการทำงานและให้บทเรียน

ดังนั้นบทเรียนจึงค่อนข้าง "โบราณ" (ก่อนหน้านี้มีให้สำหรับนักเรียนของฉันเท่านั้น) แต่ก็มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยตั้งแต่นั้นมา .. ดังนั้นฉันจะไม่แก้ไข "ข้อผิดพลาด" ของเวลานั้นหรือเสริม - ด้นสด! ฉันจะแสดงเท่านั้น หลักการของตัวเองแก้ไขและรีทัชใบหน้าอย่างรวดเร็ว

รูปภาพที่เรากำลังทำงานอยู่:

ขั้นตอนที่ 1

“แปรงฟื้นฟู”, “แผ่นแปะ” หรือ “ตราประทับ” ขจัดสิ่งผิดปกติของผิว: สิวและรอยพับ การใช้เครื่องมือ "นิ้ว" เราให้รูปร่างที่ถูกต้องแก่เล็บลดหนังกำพร้า ซึ่งสามารถทำได้โดยใช้ตัวกรอง "พลาสติก"

ขั้นตอนที่ 2

เลือกสกินของรุ่นและใช้ฟิลเตอร์ Gaussian Blur เพื่อเบลอให้อยู่ในสภาพที่เราต้องการ (เมื่อข้อบกพร่องรวมถึงข้อบกพร่องสีจะสังเกตเห็นได้น้อยลง) แต่ยิ่งเล็กยิ่งดูเป็นธรรมชาติ ฉันยอมรับว่าฉันรีทัชภาพนี้มาเป็นเวลานาน ดังนั้นฉันจึงจำค่าที่แน่นอนของรูปภาพนี้ไม่ได้ ประมาณนี้..

ขั้นตอนที่ 1 ทำได้ดีมากจะช่วยตั้งค่าการเบลอขั้นต่ำ จากนั้นเพิ่มสัญญาณรบกวนโดยไม่ยกเลิกการเลือกผิว (ตัวกรอง-เสียงรบกวน-เพิ่มเสียงรบกวน) ที่นี่คุณสามารถทดลองและบางที "ฝุ่นและรอยขีดข่วน" เพื่อสร้างพื้นผิวที่น่าเชื่อถือจะเหมาะกับคุณมากขึ้น คุณสามารถใช้ฟิลเตอร์ "ความเปรียบต่างของสี" เพื่อสร้างการเน้นที่ขอบและเพิ่มความคมชัดได้ (หากรูปภาพของคุณต้องการ). อย่าลืมตรวจสอบว่ามีตาที่ชัดเจน การเปลี่ยนเงา ฯลฯ.. ปกติฉันจะทำอย่างกล้าหาญ ในเลเยอร์รีทัช "ยางลบ" จากนั้นฉันทำซ้ำเลเยอร์ทั้งหมด รวมและรับเลเยอร์ทั่วไปที่เต็มเปี่ยม

ขั้นตอนที่ 3

ตอนนี้ส่วนที่สนุก! เราแก้ไขสีผิว เพิ่มสี เงา และไฮไลท์ให้กับภาพ - ตำแหน่งที่มีอยู่แล้วและตำแหน่งที่ต้องการ แต่งหน้าเพิ่ม. ทั้งหมดนี้ใช้แปรงธรรมดาที่มีความแข็ง 0 และเลเยอร์ที่มีโหมดการผสมและความทึบต่างกัน ในการสร้างเงา ฉันใช้แปรงสีดำ/เทาที่มีความทึบต่ำ ทาสีทับรูปภาพในเลเยอร์ใหม่ด้วยมันในโหมดผสมภาพซ้อนทับ แล้วค่อยๆ ลดความทึบแสงให้เหลือน้อยที่สุด (จาก 10-25%) แสง ฉันวาดด้วยแปรงสีขาวบนหลักการเดียวกัน ดังนั้นปริมาณจึงถูกสร้างขึ้นและวาดลวดลายของแสงเงาอย่างละเอียดยิ่งขึ้น และสุดท้ายคือสี.. ฉันเลือกอันที่ต้องการด้วยหลอดหยดและเปลี่ยนเป็นสีที่อิ่มตัวกว่าเล็กน้อย.. และระบายสีในเลเยอร์โหมด "โอเวอร์เลย์" ด้วยความทึบเล็กน้อย

ฉันทำทุกอย่างในชั้นที่แยกจากกัน - สิ่งนี้ทำให้ฉันมีโอกาสแก้ไข "สถานการณ์" หากมีอะไรเกิดขึ้น วิธีหลังไม่แนะนำให้ใช้เสมอไป และสำหรับ "การลงสี" รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ของภาพถ่ายเท่านั้น ฉันเน้นยาทาเล็บและลิปสติกด้วยสี (เลเยอร์ 9 และเลเยอร์ 10 ในรูป)
ในที่สุดฉันก็ได้..

• บทเรียน Photoshop #5

Adobe Photoshop เปิดโอกาสให้คุณใช้เอฟเฟกต์ที่หลากหลายกับเลเยอร์ได้ ซึ่งภาพจะเปลี่ยนไปตามเป้าหมายและความต้องการของคุณ เอฟเฟกต์จะมีผลกับทุกส่วนที่มองเห็นได้ของภาพ เมื่อคุณแก้ไขเนื้อหาของเลเยอร์ เอฟเฟกต์จะอัปเดต เอฟเฟกต์หลายอย่างสร้างสไตล์เลเยอร์

คุณสามารถสร้างหรือแก้ไขเอฟเฟกต์ได้หลายวิธี:

1. ในเมนูหลัก เลือกรายการ "เลเยอร์" (เลเยอร์) จากเมนูแบบเลื่อนลง - รายการ "สไตล์เลเยอร์" (สไตล์เลเยอร์) จากนั้นเลือกรายการ "ตัวเลือกการวางซ้อน" (ตัวเลือกการผสม) ในรูปด้านล่าง คุณจะเห็นกล่องโต้ตอบที่เกี่ยวข้อง:

2. ในบรรทัดล่างสุดของหน้าต่างเลเยอร์ ให้คลิกที่ปุ่มเพิ่มสไตล์:

3. ดับเบิลคลิกที่ไอคอนเลเยอร์ในหน้าต่างเลเยอร์ ในหน้าต่างที่ปรากฏขึ้น ให้เลือกเอฟเฟกต์ที่ต้องการและตั้งค่าพารามิเตอร์สำหรับเอฟเฟกต์เหล่านั้น

หากต้องการดูว่ารูปภาพเปลี่ยนไปอย่างไรหลังจากใช้เอฟเฟกต์ ให้เลือกช่องแสดงตัวอย่าง รายการเอฟเฟกต์ที่เลือกจะอยู่ในหน้าต่างเลเยอร์ใต้ชื่อเลเยอร์ หากเอฟเฟกต์ปรากฏขึ้น แสดงว่ามีไอคอนในรูปแบบของการวาดดวงตาอยู่ข้างๆ หากไม่มีไอคอนดังกล่าว แสดงว่าเอฟเฟกต์ถูกซ่อนไว้:

หากต้องการเปลี่ยนพารามิเตอร์เอฟเฟกต์หรือเพิ่มพารามิเตอร์ใหม่ คุณต้องเรียกกล่องโต้ตอบ ในการดำเนินการนี้ ให้ดับเบิลคลิกที่ชื่อของเอฟเฟกต์หรือคลิกปุ่ม "เพิ่มสไตล์เลเยอร์" ที่บรรทัดล่างสุดของหน้าต่างเลเยอร์

เอฟเฟกต์ของเลเยอร์หนึ่งสามารถนำไปใช้กับอีกเลเยอร์หนึ่งได้โดยการคัดลอกพวกมัน คลิกขวาที่เลเยอร์ที่มีเอฟเฟกต์ จากเมนูป๊อปอัป เลือกรายการ “คัดลอกสไตล์เลเยอร์” (คัดลอกสไตล์เลเยอร์) จากนั้นให้คลิกขวาที่เลเยอร์ใหม่แล้วเลือกวางสไตล์เลเยอร์ การดำเนินการเดียวกันนี้สามารถทำได้จากเมนูหลักโดยเลือก Layer » Layer Style สำหรับแต่ละเลเยอร์ หากคุณต้องการคัดลอกเอฟเฟกต์เพียงบางส่วน คุณสามารถลากด้วยเมาส์จากชั้นหนึ่งไปยังอีกชั้นหนึ่งได้

บางครั้งเพื่อเพิ่มประสิทธิภาพของโปรแกรม อาจจำเป็นต้องซ่อนรายการเอฟเฟกต์ จากเมนูหลัก ให้เลือก Layer > Layer Style > Hide All Effects หากต้องการยกเลิกการดำเนินการนี้ ใน "รูปแบบเลเยอร์" ให้เลือกรายการใหม่ "แสดงเอฟเฟกต์ทั้งหมด" หากต้องการลบสไตล์ของเลเยอร์ที่ใช้งานอยู่ในรายการเมนู "Layer Style" ให้เลือก "Clear Layer Style"