ความหมายและบทบาทของเลย์เอาต์ในการฝึกอบรมวิชาชีพของศิลปิน-นักออกแบบ
ในบทความผู้เขียนถือว่าการสร้างต้นแบบในการออกแบบสิ่งแวดล้อมเป็นองค์ประกอบสำคัญในกระบวนการฝึกอบรมนักออกแบบทั่วไปในด้านการออกแบบสิ่งแวดล้อมและในกระบวนการทางศิลปะ กิจกรรมโครงการ.
คำสำคัญ: การคิดอย่างสร้างสรรค์ โครงสร้างผัง องค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่
ในระบบการศึกษาศิลปะที่มีอยู่ในรัสเซีย ความสำคัญอย่างยิ่งมีปัญหาในการปรับปรุงการฝึกอบรมวิชาชีพของศิลปิน-นักออกแบบ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องเพิ่มระดับทักษะวิชาชีพทางศิลปะและเทคโนโลยีของผู้เชี่ยวชาญในสาขาศิลปะและการออกแบบ
ปัจจุบันมีการค้นหาวิธีการใหม่ๆ ในการปรับปรุงการศึกษาศิลปะและเทคโนโลยีของศิลปิน-นักออกแบบในอนาคต และยังมีการปรับปรุงวิธีการสอนในสาขาวิชาศิลปะพิเศษ การศึกษาและการประยุกต์ในกิจกรรมการออกแบบของนักออกแบบของ ความสำเร็จล่าสุดของความก้าวหน้าทางเทคนิคและเทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมที่มุ่งพัฒนาทักษะวิชาชีพของผู้เชี่ยวชาญในอนาคต
ทุกวันนี้ไม่มี การฝึกอบรมที่ครอบคลุมนักศึกษาด้านการออกแบบ ซึ่งรวมถึงการศึกษาสาขาวิชาหลักพิเศษ เช่น การออกแบบ การสร้างต้นแบบ พื้นฐานของทักษะทางศิลปะ และ การศึกษาภาคบังคับสาขาวิชาเสริม - การวาดภาพ จิตรกรรม ประติมากรรม ประวัติศาสตร์ศิลปะ ประวัติศาสตร์การออกแบบ และวิชาอื่น ๆ - เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างผู้มีความสามารถ งานศิลปะในด้านการออกแบบและการจัดวางเชิงศิลปะ ดังนั้นในระบบ การฝึกอบรมทางศิลปะศิลปิน-นักออกแบบมอบหมายบทบาทนำให้กับวัตถุเหล่านี้
กระบวนการปรับปรุงความทันสมัยอย่างต่อเนื่องและการเปลี่ยนไปสู่มาตรฐานใหม่ของการศึกษาวิชาชีพระดับสูงกำหนดข้อกำหนดใหม่สำหรับระดับการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญในสาขาการออกแบบสิ่งแวดล้อม จำเป็นต้องผสมผสานองค์ประกอบทางศิลปะ เทคโนโลยี และสุนทรียศาสตร์ของกิจกรรมระดับมืออาชีพเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน โดยกำหนดโดยการออกแบบและการจัดวางทางศิลปะที่เฉพาะเจาะจงอย่างยิ่ง เป็นรูปแบบศิลปะที่ตรงตามเกณฑ์ของ "ประโยชน์ ความทนทาน และความงาม" นักออกแบบในฐานะผู้เชี่ยวชาญมืออาชีพ จะต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขทางเศรษฐกิจและสังคมที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว การพัฒนาและการใช้เทคโนโลยีใหม่ ๆ และสามารถแก้ไขปัญหาที่ซับซ้อนได้อย่างอิสระ ปัญหาทางวิชาชีพสร้างสภาพแวดล้อมที่ทันสมัยในระดับสุนทรีย์และศิลปะระดับสูง
เค้าโครงในการออกแบบสิ่งแวดล้อมเป็นองค์ประกอบสำคัญในกระบวนการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญทั่วไปในด้านการออกแบบสิ่งแวดล้อมและในกระบวนการกิจกรรมทางศิลปะและการออกแบบ
ผังนี้เป็นที่รู้จักมาตั้งแต่สมัยโบราณย้อนกลับไปในสมัยก่อน อียิปต์โบราณและ กรีกโบราณสถาปนิกไม่ได้ใช้ภาพวาด แต่เป็นแบบจำลอง คำว่า "แบบจำลอง" นั้นมาจากภาษาฝรั่งเศส - maquette และจากภาษาอิตาลี - macchietta - ภาพร่างและความหมาย ภาพเชิงพื้นที่บางสิ่งบางอย่าง มักจะมีขนาดเล็กลง เป็นที่ทราบกันดีว่ามีแบบจำลองโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมย้อนกลับไปถึงสมัยเรอเนซองส์ บาโรก และคลาสสิก สถาปนิกชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferrand ฝึกฝนการสร้างต้นแบบอย่างกว้างขวาง มีการตรวจสอบสัดส่วนหลัก ขนาดของรายละเอียด และการบิดเบือนการมองเห็นที่เป็นไปได้ในแบบจำลอง บ่อยครั้งที่โมเดลถูกถอดออกและยังสามารถตัดสินได้ไม่เพียงเท่านั้น รูปร่างอาคารต่างๆ แต่ยังเกี่ยวกับการตกแต่งภายในด้วย
เป้าหมายของกระบวนการสร้างต้นแบบคือการฝึกฝนเทคนิคและทักษะของการสร้างแบบจำลองสามมิติของวัตถุสิ่งแวดล้อมและองค์ประกอบต่างๆ ตลอดจนได้รับทักษะในการทำงานกับกระดาษ กระดาษแข็ง และวัสดุสร้างต้นแบบอื่น ๆ พัฒนาการคิดเชิงพื้นที่
เลย์เอาต์เป็นภาพ ดังนั้น กระบวนการของเลย์เอาต์จึงก่อให้เกิดการเป็นตัวแทนสามมิติของนักเรียน เนื่องจากเลย์เอาต์เป็นวิธีหนึ่งในการแสดงความคิด ซึ่งเป็นวิธีการส่งข้อมูล ช่วยในการระบุรูปแบบการจัดองค์ประกอบทั่วไป ชี้แจงสัดส่วน อัตราส่วนของการแบ่ง ขนาด ช่วยในการค้นหาวิธีแก้ปัญหาเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบที่ถูกต้อง และกำหนดวิธีในการบรรลุเป้าหมาย นอกจากนี้ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับองค์ประกอบของเลย์เอาต์จะมีการศึกษาแนวคิดพื้นฐานและหลักการของการจัดระเบียบรูปแบบที่กลมกลืนกัน: ความสัมพันธ์สัดส่วนจังหวะความสมดุล
แบบจำลองก็คือการทำให้แนวคิดเป็นแบบทั่วไปชั่วคราวในมวลชนจำนวนมากและรูปแบบที่ค่อนข้างเป็นนามธรรมของความคิด แบบจำลอง ซึ่งมีเนื้อหาเชิงหน้าที่และเชิงสร้างสรรค์โดยทั่วไป ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการบรรลุคำตอบที่เหมาะสมที่สุดสำหรับภารกิจนั้น เลย์เอาต์ทำจากวัสดุที่เป็นเนื้อเดียวกัน (โดยปกติจะเป็นกระดาษ กระดาษแข็ง พลาสติก) และมีสองประเภท: การทำงานและนิทรรศการ
เลย์เอาต์เป็นกระบวนการที่สร้างสรรค์ในการค้นหาองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม เมื่อทำงานในโครงการ (ของจริงหรือเพื่อการศึกษา) เลย์เอาต์ที่เปลี่ยนแปลงไปในลำดับที่แน่นอนจะเป็นตัวเชื่อมโยงในกระบวนการออกแบบ
ด้วยการถือกำเนิดของการออกแบบทางศิลปะในฐานะกิจกรรมการออกแบบประเภทหนึ่ง การสร้างต้นแบบจึงกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญ และเลย์เอาต์ก็กลายเป็นส่วนสำคัญของโครงการที่เสร็จสมบูรณ์
บทบาทของเลย์เอาต์ในขั้นตอนการออกแบบที่แตกต่างกันนั้นไม่เหมือนกันและด้วยเหตุนี้จึงมีการกำหนดเทคโนโลยีการผลิตและวัสดุ ทั้งหมดนี้กำหนดโดยเป้าหมายและข้อกำหนดเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับแต่ละขั้นตอนเหล่านี้
เมื่อศึกษา "ตัวอย่าง" เลย์เอาต์จะต้องสื่อถึงรูปแบบทั่วไปหรือการผสมผสานของส่วนต่างๆ เพื่อความสะดวกในการวิจัย ในบางกรณี แนะนำให้นำมาประกอบและเข้าใจได้ รูปร่างภายนอกของเค้าโครงไม่เปลี่ยนแปลงในขั้นตอนนี้ และสิ่งนี้จะกำหนดความเสถียร
ในขั้นตอนการร่างภาพ เลย์เอาต์นั้นมีจุดประสงค์เพื่อการใช้งานจริงด้วย กล่าวคือ สำหรับนักออกแบบเอง ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องดูสวยงามเสมอไป แต่บล็อกภายในที่ประกอบขึ้นจะต้องสามารถเคลื่อนที่ เปลี่ยนตำแหน่งสัมพัทธ์ และรวมเข้าด้วยกันในรูปแบบต่างๆ
เมื่อออกแบบวัตถุที่มีพยางค์เดียว พื้นผิวของเค้าโครงจะต้องสามารถเปลี่ยนแปลงได้เพื่อให้สามารถกำหนดรูปร่างอย่างใดอย่างหนึ่งเพื่อค้นหา ทางออกที่ดีที่สุด. ธรรมชาติของการสร้างแบบจำลองพื้นผิวและปริมาตรจะวางลงในวัตถุที่อยู่ในขั้นตอนการร่างของโครงการแล้ว วัสดุและเทคโนโลยีในการสร้างโมเดลน่าจะช่วยได้ เนื่องจากเลย์เอาต์ในขั้นตอนการออกแบบเบื้องต้นจะต้องมีเงื่อนไขในระดับหนึ่ง จึงไม่ได้ใช้วัสดุเดียวกันกับที่จะทำผลิตภัณฑ์นี้ เมื่อออกแบบวัตถุที่มีโครงสร้างเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ที่ซับซ้อน ตั้งแต่เริ่มต้นการค้นหาการออกแบบ มีงานที่แตกต่างกัน และเทคโนโลยีการสร้างต้นแบบที่แตกต่างกันตามลำดับ ที่นี่วัสดุควรช่วยในการค้นหาตัวเลือกต่างๆ และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องเชื่อมต่อและแยกส่วนต่างๆ ได้อย่างง่ายดาย เปลี่ยนโครงสร้างเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ โครงสร้างของวัตถุบางอย่างจำเป็นต้องมีการผลิตแบบจำลองไดนามิก เนื่องจากองค์ประกอบแต่ละองค์ประกอบจะต้องได้รับการตรวจสอบเมื่อมีการเคลื่อนย้ายวัตถุที่สัมพันธ์กับอีกวัตถุหนึ่งเท่านั้น
เค้าโครงเป็นงานบนวัตถุในระหว่างกระบวนการทำงานซึ่งมือของนักออกแบบมีอิทธิพลโดยตรงต่อแบบฟอร์มที่กำลังผลิต กระบวนการจัดวางสำหรับศิลปินและนักออกแบบมีความสำคัญเนื่องจากประสบการณ์ในการเปลี่ยนแปลงภาพเชิงพื้นที่ได้พัฒนาขึ้น การแสดงเชิงพื้นที่และการคิดเชิงพื้นที่ ด้วยการสร้างแบบจำลองจากวัสดุที่หลากหลาย นักเรียนจะค้นพบคุณสมบัติการออกแบบของตนเองโดยสัญชาตญาณ ตัวอย่างเช่น หลักการพื้นฐานของเค้าโครงกระดาษทำให้มีความชัดเจน คุณสมบัติการออกแบบ. ในสถานะที่ต่างกัน กระดาษจะรับภาระต่างกัน สามารถโค้งงอ รีดเป็นท่อได้
โครงสร้างแบบจำลอง (ซี่โครง ท่อ ขัดแตะ) ช่วยให้เข้าใจการทำงานของโครงสร้างที่เปิดกว้างและเปลือยเปล่า และแนะนำวิธีการต่างๆ ในการแสดงออกทางศิลปะของโครงสร้าง เค้าโครงกระดาษพัฒนาความคิดสร้างสรรค์
เทคนิคการสร้างแบบจำลองมีความสำคัญอย่างยิ่งโดยแบบจำลองที่สร้างขึ้นอย่างถูกต้องและสวยงามจะพัฒนารสนิยมและความคิดในการออกแบบของศิลปินนักออกแบบในอนาคตและปรับปรุงทักษะในการทำงานกับวัสดุ
เค้าโครงยังพัฒนาความคิดเชิงวิเคราะห์อีกด้วย เลย์เอาต์เป็นกระบวนการไต่ขึ้นจากนามธรรมสู่คอนกรีต โดยศึกษารูปแบบการจัดองค์ประกอบในการออกแบบจริงที่ซับซ้อน
เค้าโครง ความสมบูรณ์ ลักษณะทั่วไป รูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายอย่างยิ่งช่วยให้นักเรียนมีวิธีการทำงาน รูปร่างใหญ่ไปจนถึงรายละเอียดตั้งแต่ทั่วไปไปจนถึงเฉพาะเจาะจง
เลย์เอาต์ซึ่งเป็นรูปแบบการค้นหาองค์ประกอบที่เข้าใจได้มากที่สุดนั้นสะท้อนให้เห็นในลักษณะของโซลูชันการออกแบบด้วย เนื่องจากงานออกแบบมีความซับซ้อนมากขึ้น การสร้างต้นแบบยังคงเป็นหนึ่งในรูปแบบหลักของงานในการจัดองค์ประกอบ ดังนั้น การสร้างต้นแบบจึงเป็นกิจกรรมเชิงปฏิบัติตามหัวเรื่อง ซึ่งการรับรู้และการกระทำจะเปลี่ยนเป็นทักษะเชิงปฏิบัติในการทำงานกับ วัสดุต่างๆการสร้างต้นแบบ
เค้าโครงขององค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ช่วยพัฒนาการคิดเชิงพื้นที่ สิ่งนี้ช่วยได้เป็นพิเศษโดยการทำงานกับโครงสร้างสามมิติที่มีองค์ประกอบในอวกาศพร้อมกับแบบฝึกหัดทุกประเภทในวัสดุ
เค้าโครงใกล้เคียงกับอะนาล็อกจริงมากที่สุด ทำให้สามารถติดตามการเปลี่ยนแปลงในโครงสร้างโครงสร้างทั่วไปของปริมาตรที่ออกแบบ ส่งเสริมวิธีการคิด "จากทั่วไปไปสู่เฉพาะ" กำหนดทิศทางความคิดของนักเรียนไปสู่การเลือกวัสดุและการออกแบบ และทำให้สามารถควบคุมกฎขององค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ในรูปแบบทั่วไปได้ นี่คือความสำคัญของการสร้างต้นแบบเพื่อเตรียมความพร้อมของศิลปิน-นักออกแบบระดับมืออาชีพระดับสูง
วรรณกรรม
1. Maksimov จากกระดาษและกระดาษแข็ง – อ.: มหาวิทยาลัย, บ้านหนังสือ, 2543.
2.การวาดภาพ เค้าโครง การวาดภาพ: ชุดเครื่องมือเพื่อเตรียมตัวเข้าศึกษาในสถาบันสถาปัตยกรรม – อ.: มาร์ชิ, 2545.
3. Wenninger M. แบบจำลองรูปทรงหลายเหลี่ยม – อ.: มีร์, 1974.
4. เค้าโครงทางสถาปัตยกรรม – ม., 1965.
5. – การวาดภาพ การสร้างต้นแบบ การวาดภาพ – อ.: เชียงใหม่, 2545.
6. Ikonnikov แบบฟอร์ม รูปภาพในสถาปัตยกรรม ม., 1986.
7. องค์ประกอบการสอนของ Krinsky องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม. ม., 1970.
8. เวชศาสตร์ Melodinsky ม., 2000.
9. Timofeeva สร้างต้นแบบที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก ม., 1997.
เค้าโครง- การสร้างแบบจำลองการออกแบบและการวิจัยที่มีวัตถุประสงค์เพื่อให้ได้ข้อมูลภาพเกี่ยวกับคุณสมบัติของผลิตภัณฑ์ที่ออกแบบในรูปแบบของภาพสามมิติ เค้าโครงภาพสามมิติให้ข้อมูลเกี่ยวกับโครงสร้างเชิงพื้นที่ ขนาด สัดส่วน ความเป็นพลาสติก (โทโพโลยี) ของพื้นผิว พื้นผิวสี และคุณสมบัติอื่น ๆ ของผลิตภัณฑ์
ในขั้นตอนการทำงาน นักออกแบบจะต้องตัดสินใจที่สำคัญและมีแรงจูงใจอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เกี่ยวกับขนาดของเลย์เอาต์ที่กำลังดำเนินการ ต่อไปนี้จะถูกนำมาพิจารณา:
ประเภทของวัตถุการพัฒนา
ขั้นตอนการออกแบบ ภารกิจงาน
วัสดุ เทคโนโลยีการผลิต และความซับซ้อนที่แท้จริงของโครงร่าง
ความซับซ้อนของการออกแบบระดับรายละเอียดที่อนุญาตและจำเป็น
พื้นที่การผลิตที่มีอยู่สำหรับการประกอบ ปัญหาด้านการขนส่ง และการจัดเก็บระยะยาว
ประเพณีที่สถาปนาขึ้น ประสบการณ์ส่วนตัวและความชอบที่สร้างสรรค์
ในทางสถาปัตยกรรม การสร้างต้นแบบคือกระบวนการสร้าง โดยทั่วไปจากกระดาษ (กระดาษแข็ง) ซึ่งเป็นเวอร์ชันที่เล็กกว่าของอาคารหรือโครงสร้าง ผลลัพธ์ของกระบวนการนี้คือโครงร่างองค์ประกอบภาพสามมิติตามแบบร่างของโครงสร้างในอนาคต งานดังกล่าวมีความจำเป็นเพื่อขจัดความไม่ถูกต้องหรือความไม่สะดวกของวัตถุในอนาคตในขั้นตอนแรกของการสร้าง เป็นการสร้างต้นแบบที่ช่วยให้มั่นใจได้ถึงการถ่ายโอนวัตถุจากชีตจากภาพวาดสู่อวกาศอย่างแม่นยำ เค้าโครงมี 5 ประเภท: สถาปัตยกรรม การวางแผน อุตสาหกรรม ของขวัญ แนวความคิด
รูปที่ 1 - เค้าโครงวัตถุ (เค้าโครงทางสถาปัตยกรรม)
คุณสมบัติเค้าโครง
ในกระบวนการออกแบบจะมีการนำชุดฟังก์ชันการทำงานของเลย์เอาต์ไปใช้จริง
ฟังก์ชั่นโครงการเค้าโครงมีความเกี่ยวข้องกับการจัดทำและการดำเนินการตามแผน การเปลี่ยนแปลง รายละเอียด และเหตุผลของการตัดสินใจออกแบบ ด้วยการปฏิรูปเชิงสร้างสรรค์ของวัตถุ และนำมาให้สอดคล้องกับอุดมคติของรูปแบบ ด้วยระบบการคิดที่เลือก
ของพวกเขา ฟังก์ชั่นการวิจัยปรากฏตัวในการค้นหาการออกแบบตัวแปรเชิงทดลอง การทดสอบทิศทางที่แตกต่างกันสำหรับการแปลงวัตถุ ความสัมพันธ์เชิงองค์ประกอบต่างๆ และการแก้ปัญหาพลาสติกของชิ้นส่วนและองค์ประกอบของมัน ความพยายามที่จะนำหลักการที่มีเหตุผลหลายประการไปใช้ (การรวม การรวมกลุ่ม การสร้างรูปร่างแบบโมดูลาร์-คอมบิเนทอเรียล ฯลฯ) . สิ่งนี้จะสร้างพื้นฐานสำหรับการวิเคราะห์ การประเมินเปรียบเทียบ การสรุปและการปรับเปลี่ยน และการชี้แจงกลยุทธ์และยุทธวิธีในการออกแบบ ในเวลาเดียวกันเป็นรูปแบบที่ช่วยให้คุณสามารถดำเนินการออกแบบและในเวลาเดียวกันก็ตรวจสอบผลลัพธ์ - เพื่อสร้างความเป็นไปได้ของแนวคิดและสมมติฐานเพื่อกำหนดความเข้ากันได้ของข้อกำหนดต่างๆ ระบุการเปลี่ยนแปลงที่จำเป็นในโซลูชันที่วางแผนไว้และทำให้สามารถลดข้อผิดพลาดให้เหลือน้อยที่สุดซึ่งสะท้อนให้เห็นในโซลูชัน ฟังก์ชั่นการแก้ไข.
วัตถุประสงค์หลักของเลย์เอาต์การค้นหาคือการนำความรู้ใหม่ๆ และมีส่วนทำให้เกิดแนวคิดใหม่ๆ ที่เป็นต้นฉบับ ดังนั้นเราจึงกำลังพูดถึง ฟังก์ชันฮิวริสติกซึ่งอยู่บนพื้นฐานของการตอบรับแบบดั้งเดิมระหว่างจิตใจและการมองเห็น ภาพสัญลักษณ์. ฟังก์ชั่นการผลิตที่สำคัญที่สุดของเลย์เอาต์นี้เกี่ยวข้องกับความสามารถในการกระตุ้นกระบวนการสร้างสรรค์ของนักออกแบบ ส่งเสริมการประดิษฐ์ และความสามารถในการเอาชนะแนวทางดั้งเดิมในการแก้ปัญหาการออกแบบ
เชื่อมต่อกับฟังก์ชันฮิวริสติก การพยากรณ์โรค- เป็นการผลิตองค์ประกอบของความแปลกใหม่ในโครงสร้างของโซลูชันการออกแบบที่มุ่งเน้นในอนาคตในช่วงเวลาหนึ่ง คำว่า “พยากรณ์” มักจะหมายถึงข้อความที่น่าจะเป็นเกี่ยวกับอนาคตที่มีระดับความแน่นอนค่อนข้างสูง
อุดมคติที่เป็นแนวทางนั้นถูกสร้างขึ้นในกระบวนการออกแบบโดยมีส่วนร่วมขององค์ประกอบทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างของการคิดอย่างมืออาชีพ และภายใต้อิทธิพลของตัวอย่างทางศิลปะและวัฒนธรรม บุคลิกที่สร้างสรรค์ของผู้แต่งและสไตล์โวหารของเขาสามารถมีบทบาทสำคัญได้เช่นกัน ในฐานะผู้ให้บริการคุณค่าทางศิลปะรวมอยู่ในบริบทของวัฒนธรรม กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฟังก์ชั่นทางศิลปะและอุดมการณ์ก็เป็นเรื่องปกติสำหรับพวกเขาเช่นกันหากพวกมันถูกสร้างขึ้นโดยนักออกแบบ
นักออกแบบแสดงทัศนคติต่อวัฒนธรรม ประเพณีทางศิลปะ และนวัตกรรม ผ่านลักษณะของเค้าโครง ที่มีต่อผู้บริโภคที่มีศักยภาพของผลิตภัณฑ์การออกแบบ ด้วยการผลิตแบบจำลองสามมิติเพื่อวัตถุประสงค์ต่างๆ ผู้ออกแบบจะสร้างแบบจำลองความคิดและการกระทำของผู้เชี่ยวชาญและผู้บริโภค และเมื่อมีการพัฒนาวัตถุด้านสิ่งแวดล้อมของระบบที่ซับซ้อน บทสนทนาระหว่างผู้ปฏิบัติงานและสิ่งแวดล้อม นี่คือวิธีที่เค้าโครงกลายเป็นเครื่องมือ การสร้างแบบจำลองทางจิตวิทยาซึ่งถือได้ว่าเป็นจุดประสงค์สำคัญของพวกเขา ในนั้นลักษณะของวัตถุการพัฒนาจะค้นหาศูนย์รวมที่เป็นสาระสำคัญซึ่งกำหนดโดยลักษณะของแผนของผู้เขียน
ในการจัดวางองค์ประกอบ ประการแรกคือการจัดวางและโครงสร้างปริมาตร-เชิงพื้นที่ของวัตถุ การแปรสัณฐาน โครงสร้างจังหวะและพลาสติก สัดส่วนของชิ้นส่วนหลัก และสิ่งที่โดดเด่นจะถูกทำซ้ำ เมื่อดำเนินการเพิ่มเติมด้วยการจัดวาง ฟังก์ชั่นการตกแต่งเต็มไปด้วยรายละเอียด สัดส่วนของชิ้นส่วนและองค์ประกอบ มีการระบุลักษณะพลาสติกที่เป็นรูปเป็นร่าง กราฟิกสี พื้นผิว และการเปลี่ยนพื้นผิวพลาสติกที่กลมกลืนกัน เชิงพื้นที่และมิติที่แน่นอน
จำเป็นอย่างยิ่งทั้งในเชิงองค์กรและเชิงระเบียบวิธีในการบันทึก รวมผลลัพธ์ขั้นกลางและขั้นสุดท้ายของกระบวนการออกแบบ รวมไปถึงถ่ายทอดในเวลาและสถานที่ ถ่ายโอนไปยังลูกค้าและการผลิต งานนี้สำเร็จได้ด้วยเลย์เอาต์ที่ลดเอกสารกราฟิกและปรับปรุงความเข้าใจร่วมกันระหว่างนักออกแบบและลูกค้า ขณะเดียวกันก็มีการนำไปปฏิบัติด้วย เจริญพันธุ์และ ฟังก์ชั่นการสื่อสารการสาธิต (นิทรรศการ)หรือ การนำเสนอ(แสดงให้เห็นในเงื่อนไขหลังโครงการที่เฉพาะเจาะจง เช่น ในการจัดแสดงนิทรรศการ เมื่อถ่ายทำคลิปวิดีโอ หรือในบริบทของการปกป้องวิทยานิพนธ์ของนักศึกษาต่อสาธารณะ)
ฟังก์ชั่นการศึกษาเค้าโครงสามารถมีการแสดงออกที่เป็นรูปธรรมที่หลากหลาย ประการแรก เราทราบว่าสิ่งเหล่านี้รวมอยู่ในกระบวนการออกแบบเชิงวิชาการ ซึ่งออกแบบมาเพื่อสอนให้คิดและออกแบบในพื้นที่สามมิติ เพื่อพัฒนาจินตนาการและความรู้สึกของเรขาคณิต พลาสติก และความสอดคล้องตามสัดส่วน-จังหวะ
ประเภทของเค้าโครง
เค้าโครงการออกแบบมีความโดดเด่นตามวัตถุประสงค์ (ที่เกี่ยวข้องกับงานในขั้นตอนการทำงาน), ขนาด, วัสดุ, เทคโนโลยี, ความซับซ้อนของโครงสร้าง, ระดับของความธรรมดาและรายละเอียด, ระดับของความสำเร็จ, คุณสมบัติสี, ความเข้มของแรงงาน, ความแข็งแรง, ความทนทาน และคุณภาพของฝีมือ . โดยปกติแล้วจะไม่สร้างแบบจำลองโครงสร้างภายในของวัตถุการพัฒนา
ไม่มีระบบการเชื่อมโยงที่เข้มงวดระหว่างประเภท คลาส และประเภทของเลย์เอาต์ เนื่องจากขึ้นอยู่กับสถานการณ์การออกแบบที่กำลังพัฒนา เลย์เอาต์เดียวกันสามารถจำแนกได้หลายวิธี นักวิจัยด้านวิธีการออกแบบแยกแยะความแตกต่าง ประการแรก เค้าโครงสองประเภท - ขรุขระและ จบหรือ คนงานและ นิทรรศการเค้าโครงแบบร่าง (ทำงาน) - เรียกอีกอย่างว่า เบื้องต้น.ประการที่สอง ขึ้นอยู่กับฟังก์ชันที่ทำ การค้นหาการพัฒนาและ สาธิต,ยิ่งไปกว่านั้น ครั้งแรกและครั้งที่สองถือเป็นความหลากหลายของหยาบ และคำว่า "การตกแต่ง" "นิทรรศการ" และ "การสาธิต" เป็นคำพ้องความหมาย บางครั้งเรียกว่าเค้าโครงการค้นหา ฉายภาพ,และจบ- แก้ไขหรือ การทดสอบ
เค้าโครงการค้นหา- ภาพสามมิติที่มีวัสดุและสีสม่ำเสมอ มีลักษณะทั่วไปและความหมายสูงสุดโดยใช้อุปกรณ์ช่วยการมองเห็นน้อยที่สุด สร้างขึ้นใน ช่วงเวลาสั้น ๆโดยใช้แรงงานน้อยที่สุด
โดยใช้ เค้าโครงจบวิธีแก้ปัญหาที่ดีที่สุดจากที่ได้รับระหว่างกระบวนการค้นหานั้นได้รับการแก้ไขแล้วและกำหนดลักษณะสุดท้ายของผลิตภัณฑ์ที่ถูกสร้างขึ้นและสารละลายเชิงองค์ประกอบ ขั้นตอนนี้ใช้ไม่เพียง แต่เพื่อทำให้รูปลักษณ์ภายนอกชัดเจนขึ้นเท่านั้น แต่ยังเพื่อพัฒนาภาพวาดของชิ้นส่วนและส่วนประกอบของอุปกรณ์เทคโนโลยีอีกด้วย การตกแต่งทั่วไปประเภทหนึ่งคือการจัดระบบทางเรขาคณิตของพื้นผิวของผลิตภัณฑ์โดยคำนึงถึงเงื่อนไขของการรับรู้ทางสายตาและเพื่อให้มั่นใจถึงความสามารถในการผลิตขององค์ประกอบที่เป็นรูปธรรม กระบวนการตกแต่งขั้นสุดท้ายเป็นระบบของการดำเนินการตามลำดับ: จาก เลย์เอาต์เป็นการวาด และจากการวาดเป็นเลย์เอาต์
รและกับ.11- 4. รูปแบบการสาธิต: a - minและ-ฟาร์มกระต่ายข - โต๊ะเสิร์ฟ
สาธิตเค้าโครง (เสร็จสิ้น นิทรรศการ นิทรรศการ) ให้ภาพที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ของระดับสุนทรียภาพ (ศิลปะ) ของวัตถุที่ออกแบบ ข้อมูลที่ครอบคลุมเกี่ยวกับโครงสร้าง การแก้ปัญหาเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ และคุณลักษณะสีของพื้นผิวของแบบฟอร์ม ในแบบจำลองสาธิต วิธีแก้ปัญหาที่พบเมื่อวันก่อนในวัสดุที่อ่อนนุ่มและยืดหยุ่นได้ในระหว่างการค้นหาและการปรับแต่งจะถูกตรึงไว้ในวัสดุแข็ง (ลูกแก้ว โพลีสไตรีน ปูนปลาสเตอร์ โลหะ ไม้) แบบจำลองสาธิตจะต้องมีความทนทานเพียงพอและสามารถเคลื่อนย้ายได้ ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ และถือเป็นช่วงเวลาที่การออกแบบเสร็จสมบูรณ์ มันถูกจัดเก็บหรือถ่ายโอนไปยังการผลิตเพื่อเป็นมาตรฐานสำหรับการปรากฏตัวของผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมในอนาคตข้าว. 2. สาธิตการสาธิตโต๊ะเสิร์ฟ
กลุ่มการจำแนกประเภทพิเศษคือ การวิจัย, แบบจำลองการทดลอง,ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับการทดสอบตามหลักอากาศพลศาสตร์ อุทกพลศาสตร์ ความแข็งแรง หรือการวิเคราะห์ตามหลักสรีรศาสตร์
เค้าโครงการวางแผนใช้ในการสร้างวัตถุที่ซับซ้อนถูกสร้างขึ้นโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อกำหนดและแสดงการจัดวางส่วนประกอบอย่างมีเหตุผลในพื้นที่หนึ่งๆ
ข้าว. 3 - เค้าโครงการวางแผน "สนามเด็กเล่น"
ข้าว. 4 - แผนผังการวางแผน “ชุดเฟอร์นิเจอร์สำหรับหอพักนักศึกษา” M1:5
เค้าโครงภายในมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ดำเนินการในระดับตั้งแต่ 1:10 ถึง 1:50 น. ผนังของสถานที่ขาดหรือจำกัดอยู่เพียงสองหรือสามแห่ง รูปร่างของวัตถุที่อยู่เต็มพื้นที่นั้นถูกจำลองตามเงื่อนไข - เฟอร์นิเจอร์ เครื่องจักร ฯลฯ ถูกตัดออกจากพลาสติกโฟมตามแผนผัง ในการตั้งค่าการศึกษา การจำลองกระดาษเป็นไปตามข้อกำหนดของวิธีการออกแบบอย่างสมบูรณ์ สำหรับการจัดนิทรรศการมักทำจากวัสดุแข็ง (ลูกแก้ว, พลาสติก) จากนั้นจึงทาสีองค์ประกอบโครงสร้างในภายหลัง การวางแผนอุปกรณ์ในสถานที่มักจะนำหน้าด้วยการร่างเสริมและการสร้างแบบจำลองกราฟิกของสถานการณ์การออกแบบที่ซับซ้อน
การจำแนกรูปแบบทางศิลปะและการออกแบบตามตัวชี้วัดและวัสดุด้านโครงสร้างและเทคโนโลยี
ประเภทของโครงร่าง (โครงสร้าง - เปลือกโลก) |
ประเภทย่อยของเค้าโครง (เทคโนโลยี) |
ขึ้นรูปชิ้นเดียว (กลวง โค้ง) |
ต่อยทำจากโลหะแผ่น (ทองแดง, อลูมิเนียม) พลาสเตอร์เสริมแรง (การหล่อ การฉีดพ่น การหมุนแม่พิมพ์ ผ้ากระสอบ) การขึ้นรูปสุญญากาศแผ่นเทอร์โมพลาสติก (โพลีสไตรีน, ลูกแก้ว) ไฟเบอร์กลาส(ไฟเบอร์กลาสตาม “รุ่นหลัก”, เรซิน, เจลเจาะ) และพลาสติกทันตกรรม เปเปอร์มาเช่(กระดาษหลายชั้นแต่แบบปั้นกาว) |
เสาหินและบล็อก (ในมวลของวัสดุที่เป็นเนื้อเดียวกัน) |
หล่อ,ขึ้นรูป (ปูนปลาสเตอร์ อลูมิเนียม บรอนซ์ แวกซ์) ประติมากรรม,ในวัสดุเนื้ออ่อน (ดินเหนียว ดินน้ำมัน ขี้ผึ้ง) ผลิตภัณฑ์เครื่องจักร:งานไม้ งานกลึง งานโลหะ ฯลฯ (ไม้ ยิปซั่มดิบ อลูมิเนียม ทองเหลือง บล็อกโพลีสไตรีนและลูกแก้ว พลาสติกโฟม) จัดทำขึ้นตามแบบ:ยืดหรือบิด (ยิปซั่ม ดินเหนียว) |
แผงสำเร็จรูป (และแผงเฟรม) พร้อมองค์ประกอบแนวตั้งที่รองรับ |
สโตเลียร์นีการผลิต (โอกราไลท์ ไม้อัด ไม้แปรรูป) แผงยิปซั่ม,“แช่แข็ง” จากชิ้นส่วนที่มีรูปร่างแบน กระดาษและกระดาษแข็งตัดและติดกาว (กาว PVA “MOMENT”) พลาสติกจากองค์ประกอบที่แบนและโค้งงอในทิศทางเดียว (โพลีสไตรีน, ลูกแก้ว) |
ซับซ้อน ในโครงสร้างและเทคโนโลยี ต่างกันในวัสดุ (และพัฒนาเชิงพื้นที่ หลายองค์ประกอบ) |
มาตรฐานรูปลักษณ์ในวัสดุจริงและวัสดุจำลอง (โลหะ พลาสติก สารเคลือบ การชุบด้วยไฟฟ้า แผ่นไม้อัดไม้ ฟิล์มติดด้วยตนเอง) เค้าโครง "เปิดเผยโครงสร้าง"ด้วยการเลียนแบบวัสดุจริงและชิ้นส่วนมาตรฐาน เค้าโครง วัตถุด้านสิ่งแวดล้อมและซับซ้อนติดตั้งบนฐานรองรับเดี่ยว (ฐาน): พิพิธภัณฑ์ นิทรรศการ สวนสาธารณะ อาณาเขต (พลาสติกโฟม โฟมยาง แก้ว ขี้กบ ขี้เลื่อย ฟองน้ำ ฯลฯ) ใหญ่ (ม 1:1) ร่างการลงจอดเค้าโครงที่ประกอบจากขยะ วัสดุกอบกู้ และวิธีการด้นสด เค้าโครง พื้นผิวตึงและโครงสร้างแบบ "ใบเรือ" แบบใช้สายเคเบิลเชิงพื้นที่น้ำหนักเบา เนื้อเยื่อ,ด้าย วัสดุฟิล์มที่ถักและรีด |
สำหรับงานสร้างต้นแบบ ในทางปฏิบัติมีการใช้วัสดุโครงสร้าง การตกแต่ง และอุปกรณ์เสริมใดๆ: เนื้ออ่อน (ดินเหนียว ดินน้ำมัน ขี้ผึ้ง ผ้า) การชุบแข็ง (ยิปซั่ม ส่วนประกอบไฟเบอร์กลาส พลาสติกทันตกรรม เปเปอร์มาเช่) และแข็ง (พลาสติกแผ่นและบล็อก ไม้ โลหะ กระดาษแข็ง ฮาร์ดบอร์ด ฯลฯ) วัสดุตกแต่งประกอบด้วยสีและสารเคลือบเงาต่างๆ และสารเคลือบกัลวานิก แผ่นไม้อัดไม้ และวัสดุชนิดอ่อนและมีกาวในตัว สารช่วย: น้ำ (สำหรับทำให้ยิปซั่มแข็งตัว), ทินเนอร์ต่างๆ, สีรองพื้นและสีโป๊ว, กาวและตัวยึดต่างๆ, ลวด, สกรู, ตะปู ฯลฯ
ข้าว. 5 – ตัวอย่างเค้าโครงที่ทำจากวัสดุหลากหลายชนิด: กระดาษ ตาข่ายโลหะ หวาย พลาสติก
การผลิตโมเดลทั้งหมดเกิดขึ้นใน 5 ขั้นตอน อย่างแรกคือการประมวลผลด้วยคอมพิวเตอร์ของโครงการ: โปรแกรมหลายสิบโปรแกรมที่สามารถสร้างสิ่งปลูกสร้างหรือโครงสร้างในรูปแบบ 2D หรือ 3D ตามพารามิเตอร์ที่ป้อน ขั้นตอนที่สองคือการพัฒนาโครงสร้างและอุปกรณ์เค้าโครงที่อยู่ติดกัน “การแกะสลัก” โดยตรงของเค้าโครง ในขั้นตอนที่สามชิ้นส่วนจะถูกตัดออกและในขั้นตอนที่ 4 ประกอบเข้าด้วยกัน ขั้นตอนสุดท้ายเกี่ยวข้องกับการออกแบบเชิงศิลปะของเค้าโครง
โครงการที่เกือบจะเสร็จสมบูรณ์ประกอบด้วยองค์ประกอบหลักดังต่อไปนี้: แผนงาน การพัฒนา และมุมมอง ใน ในบางกรณีส่วนประกอบเหล่านี้สามารถถูกแทนที่ด้วยเค้าโครงสี
วิธีการออกแบบต้นแบบใช้ในทุกขั้นตอนของการออกแบบ เลย์เอาต์ช่วยให้คุณตรวจสอบองค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่จากมุมที่ต่างกันและภายใต้แสงที่แตกต่างกัน โดยทั่วไปเค้าโครงจะเสริมด้วยชุดของส่วนกราฟิกหรือเปอร์สเปคทีฟ เค้าโครงแสดงให้เห็นถึงสาระสำคัญเชิงสร้างสรรค์ของโครงการ ระบบสถาปัตยกรรม และหลักการของโซลูชันกราฟิก
รูปภาพของการฉายภาพแบบรวมทำให้สามารถแสดงชุดทั้งหมดและเชื่อมต่อการฉายภาพมุมฉากได้โดยไม่ต้องใช้มุมมองหรือแอกโซโนเมทรี แต่ละองค์ประกอบด้วยพื้นที่รวมทั้งรวมการฉายภาพออร์โธกราฟีเข้ากับภาพสภาพแวดล้อมไว้ในภาพวาดเดียว มีหลักการวางตำแหน่งบนแบบวาด ตัวอย่างเช่น การแสดงแผนเดียวทั่วทั้งแผ่นงานจะเน้นย้ำถึงความสำคัญของแผนดังกล่าวในฐานะหัวใจสำคัญของโครงการ การรวมภาพถ่ายจากแบบจำลองลงในองค์ประกอบของกราฟิกการออกแบบจะเพิ่มความโน้มน้าวใจได้อย่างมาก
การพัฒนาการออกแบบทางศิลปะการแสดงสภาพแวดล้อมเป็นเทคนิคสำคัญในการออกแบบกราฟิก ไม่ควรจะเป็น "คำพูด" ตัวอย่างเช่นเพื่อแสดงพืชพรรณคำใบ้แบบมีเงื่อนไขก็เพียงพอแล้ว ไม่จำเป็นต้องมีรายละเอียดที่นี่ จำเป็นต้องรักษาขนาดและแสดงลักษณะของสภาพแวดล้อมโดยคำนึงถึงวัตถุที่ออกแบบเท่านั้น
ข้าว. 6 - ตัวอย่างงานการสร้างแบบจำลองพลาสติก
การจัดวางในขั้นตอนต่างๆ ของการออกแบบ
การบรรยายครั้งที่ 12 เค้าโครงและการสร้างแบบจำลองและบทบาทในการออกแบบ
1. แนวคิดของ “เลย์เอาต์”, “เลย์เอาต์”, “โมเดล”, “การสร้างแบบจำลอง”
เค้าโครง(French Maquette - แบบจำลองขนาด, มัคคิเอตตาอิตาลี, จิ๋วของมัคเคีย) - แบบจำลองของวัตถุในขนาดที่เล็กลงหรือขนาดเท่าของจริง มักจะไร้การทำงานของวัตถุที่แสดงอยู่ มีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นตัวแทนของวัตถุ ใช้ในกรณีที่การนำเสนอวัตถุต้นฉบับมีราคาแพงเกินสมควรหรือเป็นไปไม่ได้
รูปแบบสถาปัตยกรรม – ภาพปริมาตรโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม
เค้าโครงต้นฉบับคือต้นฉบับที่ตรงกับฉบับพิมพ์ในอนาคตอย่างสมบูรณ์
โครงร่างอิเล็กทรอนิกส์ – ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์และส่วนประกอบในรูปแบบอิเล็กทรอนิกส์
แบบจำลองการวางผังเมืองคือแบบจำลองของเขตย่อยหรือเมืองทั้งหมด บ่อยครั้งในระดับ 1:1000 – 1:5000
เค้าโครงแนวนอน - เค้าโครงของพื้นที่ แสดงภูเขา ทะเลสาบ ภูมิประเทศ ต้นไม้
แผนผังภายใน – แสดงการจัดภายในอพาร์ทเมนต์หรือกระท่อม
แบบจำลองคือแบบจำลองของบางสิ่ง: ตัวอย่างเบื้องต้น เช่น การจัดวางฉาก หนังสือ การเข้าเล่ม
เค้าโครงมีการใช้กันอย่างแพร่หลายมาตั้งแต่สมัยโบราณ เค้าโครงนี้ไม่เหมือนกับกราฟิก ตรงที่สะท้อนวัฒนธรรม ไม่มีความเกี่ยวข้องเพียงเล็กน้อยกับศิลปะพลาสติก และมีความสำคัญในทางปฏิบัติเท่านั้น
เป็นที่ทราบกันดีว่ามีแบบจำลองโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมย้อนกลับไปถึงสมัยเรอเนซองส์ บาโรก และคลาสสิก สถาปนิกชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19 Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferrand ฝึกฝนการสร้างต้นแบบอย่างกว้างขวาง มีการตรวจสอบสัดส่วนหลัก ขนาดของรายละเอียด และการบิดเบือนการมองเห็นที่เป็นไปได้ในแบบจำลอง บ่อยครั้งที่แบบจำลองถูกทำให้ถอดออกได้และเราสามารถตัดสินได้ไม่เพียง แต่รูปลักษณ์ของโครงสร้างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตกแต่งภายในด้วย สถาปัตยกรรมในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาไม่รวมการสร้างต้นแบบไม่เพียง แต่จากการออกแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจากด้วย กระบวนการศึกษา. การสร้างแบบจำลองได้รับการฟื้นฟูอีกครั้งโดยคอนสตรัคติวิสต์ซึ่งเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ VKHUTEMAS ในรัสเซีย ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา การสร้างต้นแบบได้ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในสถาปัตยกรรม
การสร้างแบบจำลองเป็นวิธีที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบวัตถุไม่ค่อยได้ใช้ในช่วงเวลาของการผลิตงานฝีมือ
มีเพียงการถือกำเนิดของการออกแบบทางศิลปะในฐานะกิจกรรมการออกแบบประเภทหนึ่งเท่านั้น การสร้างต้นแบบจึงกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของมัน และเลย์เอาต์มักจะกลายเป็นส่วนสำคัญของโครงการที่เสร็จสมบูรณ์
แบบจำลองคือความคล้ายคลึงที่เรียบง่ายของวัตถุจริง การทำสำเนาวัตถุในรูปแบบย่อหรือขยาย (เค้าโครง) แผนภาพ อะนาล็อกทางกายภาพหรือข้อมูลของวัตถุ
การสร้างแบบจำลองคือ:
การสร้างแบบจำลองวัตถุในชีวิตจริง (วัตถุ ปรากฏการณ์ กระบวนการ)
การแทนที่วัตถุจริงด้วยสำเนาที่เหมาะสม
ศึกษาวัตถุความรู้เกี่ยวกับแบบจำลอง
การสร้างแบบจำลองเป็นองค์ประกอบสำคัญของกิจกรรมที่มีจุดมุ่งหมาย ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีหลักในการรับรู้
เนื่องจากการมีหลายแนวคิดของแนวคิด "แบบจำลอง" ในวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี จึงไม่มีการจำแนกประเภทของการสร้างแบบจำลองแบบรวม: การจำแนกประเภทสามารถดำเนินการได้ตามลักษณะของแบบจำลอง ลักษณะของวัตถุที่เป็นแบบจำลอง และพื้นที่ของ การประยุกต์การสร้างแบบจำลอง (ในสาขาวิศวกรรมศาสตร์ วิทยาศาสตร์กายภาพ ไซเบอร์เนติกส์ ฯลฯ) ตัวอย่างเช่น ประเภทการสร้างแบบจำลองต่อไปนี้สามารถแยกแยะได้:
การสร้างแบบจำลองข้อมูล
การสร้างแบบจำลองคอมพิวเตอร์
การสร้างแบบจำลองทางคณิตศาสตร์
การสร้างแบบจำลองการทำแผนที่ทางคณิตศาสตร์
การสร้างแบบจำลองระดับโมเลกุล
การสร้างแบบจำลองดิจิทัล
การสร้างแบบจำลองลอจิก
การสร้างแบบจำลองการสอน
การสร้างแบบจำลองทางสถิติ
การสร้างแบบจำลองโครงสร้าง
การสร้างแบบจำลองทางกายภาพ
การสร้างแบบจำลองทางเศรษฐศาสตร์และคณิตศาสตร์
การสร้างแบบจำลองการจำลอง
การสร้างแบบจำลองเชิงวิวัฒนาการ
กระบวนการสร้างโมเดลประกอบด้วยองค์ประกอบ 3 ประการ:
สาขาวิชา (นักวิจัย)
แบบจำลองที่กำหนด (สะท้อน) ความสัมพันธ์ระหว่างวัตถุที่รับรู้และวัตถุที่รับรู้ได้
ขั้นตอนแรกของการสร้างแบบจำลองจะต้องอาศัยความรู้บางอย่างเกี่ยวกับวัตถุดั้งเดิม ความสามารถด้านการรับรู้ของโมเดลถูกกำหนดโดยข้อเท็จจริงที่ว่าโมเดลแสดง (ทำซ้ำ เลียนแบบ) คุณสมบัติที่สำคัญใดๆ ของวัตถุต้นฉบับ คำถามเกี่ยวกับระดับความคล้ายคลึงที่จำเป็นและเพียงพอระหว่างต้นฉบับกับแบบจำลองนั้นจำเป็นต้องมีการวิเคราะห์เฉพาะ เห็นได้ชัดว่าแบบจำลองสูญเสียความหมายทั้งในกรณีของตัวตนกับต้นฉบับ (จากนั้นโมเดลก็เลิกเป็นแบบจำลอง) และในกรณีที่มีความแตกต่างจากต้นฉบับมากเกินไปในทุกประการที่สำคัญ ดังนั้นการศึกษาบางแง่มุมของวัตถุแบบจำลองจึงดำเนินการโดยมีค่าใช้จ่ายในการปฏิเสธที่จะศึกษาด้านอื่น ๆ ดังนั้นโมเดลใดๆ ก็ตามจะแทนที่ของเดิมในขอบเขตที่จำกัดอย่างเคร่งครัดเท่านั้น ต่อจากนี้ไปว่าสำหรับวัตถุหนึ่งๆ สามารถสร้างแบบจำลอง "เฉพาะทาง" หลายแบบได้ โดยมุ่งความสนใจไปที่บางแง่มุมของวัตถุที่กำลังศึกษาอยู่ หรือกำหนดลักษณะของวัตถุด้วยระดับรายละเอียดที่แตกต่างกัน
ในขั้นที่สอง แบบจำลองจะทำหน้าที่เป็นวัตถุอิสระในการวิจัย หนึ่งในรูปแบบของการวิจัยดังกล่าวคือการดำเนินการทดลอง "แบบจำลอง" ซึ่งเงื่อนไขการทำงานของแบบจำลองนั้นจงใจเปลี่ยนแปลงและข้อมูลเกี่ยวกับ "พฤติกรรม" ของแบบจำลองนั้นได้รับการจัดระบบ ผลลัพธ์สุดท้ายของขั้นตอนนี้คือ ชุด (ชุด) ความรู้เกี่ยวกับแบบจำลอง
ในขั้นตอนที่สาม ความรู้จะถูกถ่ายโอนจากแบบจำลองไปสู่ต้นฉบับ - การก่อตัวของชุดความรู้ ในขณะเดียวกัน การเปลี่ยนแปลงก็เกิดขึ้นจาก "ภาษา" ของโมเดลไปเป็น "ภาษา" ของต้นฉบับ กระบวนการถ่ายทอดความรู้ดำเนินการตามกฎเกณฑ์บางประการ ความรู้เกี่ยวกับแบบจำลองจะต้องได้รับการปรับปรุงโดยคำนึงถึงคุณสมบัติของวัตถุดั้งเดิมที่ไม่ได้สะท้อนหรือเปลี่ยนแปลงในระหว่างการสร้างแบบจำลอง
ขั้นตอนที่สี่คือการตรวจสอบเชิงปฏิบัติของความรู้ที่ได้รับจากความช่วยเหลือของแบบจำลองและการนำไปใช้เพื่อสร้างทฤษฎีทั่วไปของวัตถุ การเปลี่ยนแปลงหรือการควบคุมของมัน
การสร้างแบบจำลองเป็นกระบวนการที่เป็นวัฏจักร ซึ่งหมายความว่ารอบสี่ขั้นตอนแรกอาจตามมาด้วยรอบที่สอง สาม ฯลฯ ในขณะเดียวกัน ความรู้เกี่ยวกับวัตถุที่กำลังศึกษาก็ได้รับการขยายและปรับปรุง และแบบจำลองเริ่มต้นก็ค่อยๆ ดีขึ้น ข้อบกพร่องที่พบหลังจากรอบการสร้างแบบจำลองแรก เนื่องจากความรู้ที่ไม่ดีเกี่ยวกับวัตถุหรือข้อผิดพลาดในการก่อสร้างแบบจำลอง สามารถแก้ไขได้ในรอบต่อๆ ไป
เป็นการยากที่จะระบุพื้นที่ในขณะนี้ กิจกรรมของมนุษย์โดยที่การสร้างแบบจำลองจะไม่ถูกนำมาใช้ ตัวอย่างเช่น มีการพัฒนาแบบจำลองสำหรับการผลิตรถยนต์ การเพาะปลูกข้าวสาลี การทำงานของอวัยวะมนุษย์แต่ละส่วน กิจกรรมชีวิตของทะเลอะซอฟ และผลที่ตามมาของสงครามนิวเคลียร์ ในอนาคตแต่ละระบบสามารถมีแบบจำลองของตัวเองได้ควรทำการสร้างแบบจำลองก่อนที่จะดำเนินการตามโครงการด้านเทคนิคหรือองค์กรแต่ละโครงการ
วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อพัฒนาความสามารถในการใช้เทคนิคและวิธีการจัดองค์ประกอบเพื่อพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์โดยใช้ตัวอย่างงานศิลปะที่สร้างขึ้นโดยคำนึงถึงกฎการเรียบเรียง
วัตถุประสงค์ของบทเรียน:
- เกี่ยวกับการศึกษา: แนะนำนักเรียนให้รู้จัก ประเภทต่างๆกราฟิก คำจำกัดความพื้นฐานและแนวคิดของการออกแบบกราฟิก
- พัฒนาการ: พัฒนาความสนใจทางปัญญา ส่งเสริมการก่อตัวของจินตนาการที่สร้างสรรค์ พัฒนารสนิยมและความรู้สึกขององค์ประกอบ
- เกี่ยวกับการศึกษา: ส่งเสริมความสนใจทางปัญญาในศิลปะการออกแบบ
อุปกรณ์การเรียน:
1. ชั้นเรียนคอมพิวเตอร์
2. เครื่องฉายมัลติมีเดีย
3. นิทรรศการผลิตภัณฑ์สิ่งพิมพ์
แผนการเรียน:
1. กำหนดกราฟิก ประเภทหลักของกราฟิก และบทบาทของการออกแบบกราฟิกในงานศิลปะสมัยใหม่
2. แสดงการนำเสนอด้วยคอมพิวเตอร์พร้อมคำอธิบาย
3. การดำเนินการ งานอิสระโดยใช้เทคโนโลยีไอซีที
เวลาจัดงาน
การแนะนำ. คุณและฉันรู้ว่าวิจิตรศิลป์มีความหลากหลายเพียงใด เรามาตั้งชื่อประเภทของวิจิตรศิลป์กันดีกว่า
คำตอบของเด็ก:จิตรกรรม กราฟิก ประติมากรรม ฯลฯ
วันนี้เราจะมาพูดคุยกับคุณเกี่ยวกับกราฟิกและความหลากหลายของมัน..
หัวข้อที่จะศึกษาในวันนี้คือ “หลักการจัดวางในการออกแบบกราฟิก ข้อความและรูปภาพเป็นองค์ประกอบขององค์ประกอบ”
1. ความกลมกลืน ความเปรียบต่าง และความชัดเจนขององค์ประกอบภาพถ่าย
2. ความสมมาตร ความไม่สมมาตร และความสมดุลแบบไดนามิก
3. การเคลื่อนไหวและสถิตยศาสตร์
4. เส้นตรงและการจัดระเบียบของพื้นที่
5. สี - องค์ประกอบของพื้นที่องค์ประกอบ
6. ตัวอักษร-เส้น-แบบอักษร ประเภทศิลปะ
7. พื้นฐานการจัดองค์ประกอบของเค้าโครงในการออกแบบกราฟิก ข้อความและรูปภาพเป็นองค์ประกอบองค์ประกอบ
กราฟิก (จาก gr. Grapho - ฉันเขียน วาด) เป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับรูปภาพบนเครื่องบิน กราฟิกรวมภาพวาดเป็นพื้นที่อิสระและมุมมองที่หลากหลาย กราฟิกที่พิมพ์: ภาพพิมพ์แกะไม้ (ภาพพิมพ์แกะไม้), การแกะสลักโลหะ (การแกะสลัก), การแกะสลักด้วยกระดาษแข็ง ฯลฯ
กราฟิกสามารถเป็นขาตั้งหนังสือนำไปใช้ได้
กราฟิกขาตั้ง ศิลปะภาพพิมพ์ประเภทหนึ่ง ผลงานที่เป็นอิสระตามจุดประสงค์และรูปแบบ จะไม่รวมอยู่ในการรวมกลุ่มของหนังสือ อัลบั้ม หรือในบริบทของถนน การตกแต่งภายในในที่สาธารณะ เช่น โปสเตอร์ และไม่มีวัตถุประสงค์ที่ประยุกต์ใช้ เช่นเดียวกับกราฟิกอุตสาหกรรม กราฟิกขาตั้งประเภทหลักคือการวาดขาตั้งและแผ่นขาตั้งกราฟิกที่พิมพ์ (การพิมพ์) กราฟิกขาตั้งรูปแบบหลักคือคอลเลกชันและการจัดแสดงของพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการ ซึ่งแขวนอยู่บนผนังภายในอาคารสาธารณะและที่อยู่อาศัย กราฟิกขาตั้งตกแต่งสำนักงาน แกลเลอรี และผนังอพาร์ตเมนต์ของเรา
กราฟิกหนังสือ. กราฟิกหนังสือเป็นศิลปะภาพพิมพ์ประเภทหนึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพประกอบหนังสือ บทความสั้น เครื่องประดับศีรษะ ตัวอักษรเริ่มต้น ปก เสื้อกันฝุ่น ฯลฯ ประวัติศาสตร์ของการวาดภาพมีความเกี่ยวข้องอย่างมากกับหนังสือที่เขียนด้วยลายมือตั้งแต่สมัยโบราณและยุคกลาง และการพัฒนาของการแกะสลักและการพิมพ์หินได้ เกี่ยวข้องกับหนังสือที่พิมพ์เป็นส่วนใหญ่ ในโลกยุคโบราณ แบบอักษรปรากฏขึ้น ซึ่งจัดเป็นกราฟิกด้วย เนื่องจากตัวอักษรนั้นเป็นสัญลักษณ์กราฟิก ศิลปินแสดงข้อความและเสริมด้วยภาพ ช่วยให้ผู้อ่านเข้าใจเจตนาของผู้เขียน
การออกแบบกราฟิกเป็นกิจกรรมทางศิลปะและการออกแบบเพื่อสร้างสภาพแวดล้อมทางภาพและการสื่อสารที่กลมกลืนและมีประสิทธิภาพ การออกแบบกราฟิกมีส่วนสนับสนุนเชิงนวัตกรรมในการพัฒนาขอบเขตทางสังคมเศรษฐกิจและวัฒนธรรม ซึ่งมีส่วนช่วยในการสร้างภูมิทัศน์ที่มองเห็นในยุคของเรา
การออกแบบกราฟิกครอบคลุมประวัติศาสตร์ของมนุษย์ตั้งแต่ถ้ำ Lascaux ไปจนถึงแสงไฟนีออนอันเจิดจ้าของกินซ่า ในประวัติศาสตร์อันยาวนานของการสื่อสารด้วยภาพ มีความแตกต่างและการทับซ้อนกันเล็กน้อยระหว่างศิลปะการโฆษณา การออกแบบกราฟิก และวิจิตรศิลป์ พวกเขามีองค์ประกอบ ทฤษฎี หลักการ การปฏิบัติ และภาษาที่เหมือนกันหลายอย่าง และบางครั้งก็เป็นผู้อุปถัมภ์หรือลูกค้าคนเดียวกัน ในศิลปะการโฆษณา เป้าหมายที่แท้จริงคือการขายสินค้าและบริการ
การออกแบบกราฟิก: “สิ่งสำคัญคือการเรียงลำดับข้อมูล รูปแบบความคิด การแสดงออก และความรู้สึกให้กับวัตถุที่ยืนยันประสบการณ์ของมนุษย์”
การออกแบบกราฟิกสามารถแบ่งตามประเภทของปัญหาที่แก้ไขได้
การพิมพ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร แบบอักษร รวมถึงการออกแบบหนังสือพิมพ์ นิตยสาร และหนังสือ
เอกลักษณ์องค์กร ชื่อแบรนด์ โลโก้ หนังสือแบรนด์
การสื่อสารด้วยภาพ ระบบปฐมนิเทศ
สินค้าโปสเตอร์
โซลูชันการมองเห็นสำหรับบรรจุภัณฑ์ผลิตภัณฑ์ รวมถึงขนมและอาหาร
งานออกแบบเว็บไซต์
รูปแบบทัศนวิสัยของรายการโทรทัศน์และผลิตภัณฑ์สื่ออื่นๆ
การใช้งานกราฟิกดีไซน์ทั่วไป ได้แก่ นิตยสาร การโฆษณา บรรจุภัณฑ์ และการออกแบบเว็บไซต์ การจัดองค์ประกอบเป็นคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของการออกแบบกราฟิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อใช้วัสดุเบื้องต้นหรือองค์ประกอบอื่นๆ
การออกแบบกราฟิกเป็นกิจกรรมของมนุษย์ในการสร้างผลิตภัณฑ์ที่มีความสำคัญเชิงฟังก์ชันและเชิงศิลปะโดยใช้กราฟิกแบบแมนนวลหรือคอมพิวเตอร์กราฟิก แปรง ดินสอ ปากกา เมาส์คอมพิวเตอร์ ปากกาสักหลาดเป็นเครื่องมือที่เท่าเทียมกันในการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์การออกแบบกราฟิก มีการใช้เทคนิคและเอฟเฟกต์ทางศิลปะที่หลากหลาย ซึ่งออกแบบมาเพื่อการรับรู้เชิงบวกทั้งจากผู้เขียนและผู้ใช้
ลองกำหนดคุณสมบัติขององค์ประกอบ:
1. สมมาตรและความไม่สมมาตร
2. พลวัตและสถิตยศาสตร์
4. ความแตกต่างและความแตกต่างกันนิดหน่อย
5. สัดส่วนและขนาด
6. ความสามัคคีของสีและโทนสี
ตามประเภทของการดำเนินการสามารถแยกแยะได้สามกลุ่มอย่างชัดเจน:
ข้อความเท่านั้น
มีเพียงสัญญาณเท่านั้น
รุ่นรวม
ผลิตภัณฑ์ออกแบบกราฟิกเรียกว่าอะไร?
รูปแบบองค์กรของบริษัทและองค์ประกอบหลักคือโลโก้
บรรจุภัณฑ์ ฉลาก ฝาครอบ
สินค้าที่ระลึก
เว็บไซต์อินเทอร์เน็ต
เค้าโครงหนังสือและภาพประกอบ
จากภาษากรีก โลโก้ - คำ + พิมพ์ผิด - สำนักพิมพ์
โลโก้คือการออกแบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นรูปภาพของชื่อเต็มหรือชื่อย่อของบริษัทหรือผลิตภัณฑ์ของบริษัท ซึ่งทำหน้าที่ปรับปรุงภาพลักษณ์ของบริษัท
โลโก้คือหน้าตาของบริษัท การสร้างโลโก้เป็นจุดเริ่มต้นของการพัฒนาลักษณะภาพที่สำคัญของบริษัทในฐานะเอกลักษณ์องค์กร
เช่นเดียวกับภาพกราฟิกอื่นๆ โลโก้จะถูกสร้างขึ้น
ตามกฎหมายและคุณสมบัติขององค์ประกอบ การก่อสร้างโดยรวม โดยที่การจัดเรียงและความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่างๆ จะถูกกำหนดโดยความหมาย เนื้อหา วัตถุประสงค์ และความกลมกลืนของส่วนทั้งหมด สิ่งสำคัญในการจัดองค์ประกอบคือการสร้างภาพศิลปะ
เกณฑ์หลักในการพัฒนาโลโก้ เครื่องหมาย หรือเครื่องหมายการค้า:
ความเป็นเอกเทศ - คุณสมบัตินี้ช่วยให้คุณโดดเด่นในตลาดผลิตภัณฑ์และสร้างการแข่งขันที่ดี
ความคิดริเริ่ม - การสร้างภาพลักษณ์ของผู้ถือโลโก้ที่แตกต่างจากคู่แข่งคุณสมบัตินี้ควรทำให้เกิด อารมณ์เชิงบวกและสมาคมผู้บริโภค
ฟังก์ชันการทำงานเป็นเกณฑ์ที่ช่วยให้คุณสามารถวางโลโก้ทั้งบนหัวจดหมายและหน้าเว็บ และบนข้อความแฟกซ์ ของที่ระลึก หรือใบปลิว ซึ่งโลโก้จะต้องปรับขนาดได้ง่ายและค่อนข้างเรียบง่าย
การเชื่อมโยง - คุณสมบัตินี้หมายถึงการมีการเชื่อมต่อ การเชื่อมโยงระหว่างโลโก้และคุณลักษณะของผลิตภัณฑ์
ก่อนที่เราจะเริ่มบทเรียนภาคปฏิบัติ เรามาพักผ่อนกันก่อน นาทีพลศึกษา
ภารกิจที่ 1 สร้างโลโก้
- พัฒนาโลโก้ภายใต้การอุปถัมภ์ของ:
- สุขภาพกาย(รายการกีฬา)
- การประกวด โครงการสร้างสรรค์(ไอเดียแฟร์)
- ห้องแสดงงานศิลปะ(วันเปิดงาน)
- สุขภาพคุณธรรม(การกระทำ "ทำความดี")
- เทศกาลศิลปะ (วันหยุด - โอลิมปิก)
- เมื่อพัฒนาโลโก้ คุณสามารถใช้ธีมของคุณเองได้
เพื่อให้งานนี้สำเร็จ คุณจะต้องมีโปรแกรมที่ใช้โซลูชันเวกเตอร์ รูปแบบเวกเตอร์ช่วยให้คุณปรับขนาดรูปภาพได้ เช่น ขยายเป็นขนาดป้ายโฆษณาหรือมากกว่านั้น โดยไม่สูญเสียคุณภาพ สิ่งนี้สำคัญมาก เนื่องจากจะทำให้คุณสามารถใช้โลโก้ของคุณบนเสื้อยืดและปากกา รวมถึงบนสื่อขนาดใหญ่ รวมถึงผลิตภัณฑ์ส่งเสริมการขายต่างๆ เครื่องมือสร้างโลโก้ดังกล่าวได้แก่โปรแกรม เช่น Adobe Illustrator คอเรลวาด, ด้วยมือเปล่า, XARA X ฯลฯ
สิ่งที่ต้องพิจารณาเมื่อสร้างโลโก้:
ความคิดริเริ่ม
การแสดงออก
ความกระชับ
ความสามารถในการอ่าน
ความทรงจำ
ขอแนะนำให้หลีกเลี่ยงโลโก้ที่มีหลายสี
1. ยิ่งมีสีมากเท่าไรก็ยิ่งยากขึ้นเท่านั้นที่จะบรรลุความสมดุลและความกลมกลืน
2. โลโก้ที่มีสีสันเกินไปจะทำให้จดจำได้น้อยและอาจดูน่ารำคาญ
การออกแบบกราฟิกรวมถึงโปสเตอร์
โปสเตอร์ (เยอรมัน Plakat จากป้ายประกาศของฝรั่งเศส - ประกาศ โปสเตอร์ จากป้ายประกาศ - แท่ง แท่ง) - รูปภาพที่จับใจ มักจะมีรูปแบบขนาดใหญ่พร้อมด้วยข้อความสั้น ๆ สร้างขึ้นเพื่อการรณรงค์ การโฆษณา ข้อมูล หรือการศึกษา ในความหมายอื่น - ประเภทของกราฟิก ในการออกแบบสมัยใหม่ โปสเตอร์ถูกมองว่าเป็น “ข้อความที่สรุปด้วยภาพที่ชัดเจน มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้คนร่วมสมัยได้ข้อสรุปและดำเนินการเฉพาะเจาะจง” สูตรนี้สะท้อนถึงระดับหนึ่งของการออกแบบกราฟิกและแจ้งเกี่ยวกับหัวข้อการสื่อสาร
ข้อมูลเฉพาะ ภาษาศิลปะโปสเตอร์ถูกกำหนดโดยความจริงที่ว่าจะต้องรับรู้จากระยะไกลดึงดูดความสนใจและความหมายของสิ่งที่ปรากฎจะต้องดึงดูดสายตาทันที ยังไง ชนิดพิเศษโปสเตอร์ศิลปะภาพพิมพ์มีมาตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คุณสมบัติของประเภทมีดังต่อไปนี้: โปสเตอร์จะต้องมองเห็นได้จากระยะไกล จะต้องเข้าใจได้ และผู้ชมจะรับรู้ได้ดี โปสเตอร์มักใช้คำอุปมาทางศิลปะ ตัวเลขขนาดต่างๆ และการพรรณนาถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น เวลาที่แตกต่างกันและในสถานที่ต่าง ๆ การกำหนดรูปร่างของวัตถุ
สำหรับข้อความ แบบอักษร ตำแหน่ง และสีมีความสำคัญ
โปสเตอร์ยังใช้ภาพถ่ายร่วมกับการวาดภาพและการระบายสี
ศิลปะโปสเตอร์ในปัจจุบันมีหลายประเภท โปสเตอร์อาจเป็น: การเมือง ละคร ภาพยนตร์ โฆษณา ละครสัตว์ และสิ่งแวดล้อม รูปภาพและแบบอักษรควรสื่อถึงข้อความของโปสเตอร์ เป็นการยากที่จะเลือกแบบอักษรที่เหมาะสมที่สุดในแต่ละกรณี สีของตัวอักษรดึงดูดความสนใจและกระตุ้นความสัมพันธ์พิเศษกับภาพที่นำเสนอบนโปสเตอร์ โปสเตอร์แบบอักษรเป็นรูปแบบการโฆษณาชวนเชื่อแบบภาพทั่วไป
ข้อมูลเฉพาะ ภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างโปสเตอร์: ความชัดเจนของภาพ, สะดุดตา, การตกแต่ง
ก่อนอื่น คุณต้องร่างและตัดสินใจเกี่ยวกับองค์ประกอบของโปสเตอร์
ด้วยองค์ประกอบที่สมมาตร บุคคลสำคัญจึงครองโปสเตอร์ ในทางกลับกัน ความไม่สมมาตรก็เหมือนกับชิ้นส่วนที่เป็นส่วนหนึ่งของส่วนที่ใหญ่กว่าบางส่วน และความสนใจมุ่งเน้นไปที่การเคลื่อนไหว นอกจากนี้ยังมีการสร้างองค์ประกอบเชิงเส้นและแนวทแยง
เฉพาะสิ่งที่มีหน้าที่ความหมายที่ชัดเจนเท่านั้นที่ควรปรากฏในภาพบนโปสเตอร์
โปสเตอร์ไม่ใช่ภาพวาด ไม่จำเป็นต้องถ่ายทอดความแตกต่างของสีและแสดงรายละเอียดที่เล็กที่สุดเสมอไป ขอแนะนำให้ใช้การเลือกสีที่ประหยัด (ไม่เกินสามหรือสี่สี) ซึ่งจะช่วยให้คุณสร้างอารมณ์ที่แสดงออกได้ โทนสี. วงล้อสีจะช่วยให้คุณเลือกการผสมสีที่กลมกลืนกัน สีที่ไม่มีสียังผสมผสานกันอย่างสวยงาม
ข้อความของนักเรียน
หัวข้อและวัตถุประสงค์ของโปสเตอร์มีความหลากหลายมาก:
ข้อมูล
เกี่ยวกับการศึกษา
การเรียนการสอน
เสียดสี
ภารกิจที่ 2 รูปภาพ - องค์ประกอบที่เป็นรูปเป็นร่างขององค์ประกอบ
ตามกฎของการจัดองค์ประกอบ ให้ทำแบบฝึกหัดรวมรูปภาพและข้อความ โดยที่:
1. แทนที่จะเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า - รูปถ่ายและแทนที่จะเป็นบรรทัด - บรรทัดข้อความ
2. แทนที่จะเป็นจุด - รูปภาพ (ภาพถ่าย, ภาพวาด, ตัดออกตามแนวเส้น, เติบโตเหมือนเส้นจากพื้นหลัง
3. ภาพถ่ายทำหน้าที่เป็นพื้นหลังสำหรับข้อความและองค์ประกอบองค์ประกอบอื่นๆ
เค้าโครงโปสเตอร์ช่วยแก้ปัญหาการเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบและความหมายของรูปภาพและข้อความ รูปภาพอาจอยู่ในรูปแบบของภาพวาด ภาพถ่าย หรือจุดนามธรรม การผสมผสานระหว่างรูปภาพและข้อความควรสร้างภาพที่เปิดเผยธีมของโปสเตอร์ คุณสมบัติทั้งหมดขององค์ประกอบได้รับการรับรู้ในภาพร่างโปสเตอร์: ความกลมกลืนและความสมดุลของมวลชน จังหวะ ความหลากหลาย การแสดงที่โดดเด่นอย่างชัดเจน ฯลฯ
เมื่อกำหนดธีมของโปสเตอร์และเลือกองค์ประกอบองค์ประกอบแล้วให้จัดเรียงในรูปแบบที่ต้องการ
ข้อความในโปสเตอร์ควรสั้นและอ่านง่ายราวกับหลุดออกมาจากพื้นหลัง
การจัดองค์ประกอบสามารถอยู่ลึกและเป็นหน้าผากได้
ภารกิจที่ 3 เค้าโครงโปสการ์ด
เมื่อเลือกธีมและประเภทของโปสการ์ดแล้ว ให้กำหนดการออกแบบ
ข้อความอาจอยู่บนพื้นหลังของรูปภาพหรือภายนอกก็ได้
งานเรียบเรียงที่นี่เหมือนกับในโปสเตอร์
ก่อนที่คุณจะเริ่มทำงานให้ตัดสินใจเลือกงานคุณสามารถสร้างเค้าโครงโปสเตอร์หรือเค้าโครงโปสการ์ดได้ กำหนดธีมของโปสเตอร์หรือไปรษณียบัตรและโปรแกรมที่คุณจะทำงาน
สรุปบทเรียน.
- วันนี้เราได้เรียนรู้แนวคิดพื้นฐานอะไรบ้าง
- คำตอบของนักเรียน. (กราฟิก โปสเตอร์ ฯลฯ)
- ชมผลงานและวิเคราะห์
บรรณานุกรม.
1. N.M. Sokolnikova พื้นฐานขององค์ประกอบ, มอสโก, สำนักพิมพ์ "ชื่อเรื่อง", 2536
2. A.S.Piterskikh, G.E.Gurov, วิจิตรศิลป์ การออกแบบและสถาปัตยกรรมในชีวิตมนุษย์ มอสโก "การตรัสรู้", 2551
แต่ละขั้นตอนการออกแบบมีแนวทางของตัวเอง โดยพิจารณาจากลักษณะของโครงการ จำนวนรวมของข้อมูลเริ่มต้น และคุณลักษณะส่วนตัวบางประการของการดำเนินการของผู้เขียน
เค้าโครงสามารถมีไว้สำหรับนักออกแบบเองเมื่อแปลแนวคิดให้เป็นรูปแบบปริมาตรที่มองเห็นได้จริง
กระบวนการออกแบบประกอบด้วยขั้นตอนที่เชื่อมต่อกันแยกจากกันซึ่งพัฒนาขึ้นจากประสบการณ์อันยาวนานและมีเหตุผลทางทฤษฎีของตนเอง:
- 1. การเตรียมการ (การวิจัยก่อนโครงการ);
- 2. ข้อเสนอทางศิลปะและการออกแบบ
- 3. การพัฒนาด้านศิลปะและการออกแบบ
เค้าโครงเกิดขึ้นในขั้นตอนของโครงการศิลปะและการออกแบบ เนื้อหาของขั้นตอนนี้คือการพัฒนาและเจาะลึกข้อเสนอทางศิลปะและการออกแบบที่ได้รับอนุมัติ เป้าหมายสูงสุดคือการดำเนินโครงการศิลปะและการออกแบบตามขอบเขตที่กำหนดไว้ในการมอบหมายงาน
ตั้งแต่สมัยโบราณ การสร้างต้นแบบมีการใช้กันอย่างแพร่หลาย โดยแตกต่างจากกราฟิกตรงที่สะท้อนถึงวัฒนธรรมเล็กน้อย มีความเกี่ยวข้องเพียงเล็กน้อยกับศิลปะพลาสติก และมีความสำคัญในทางปฏิบัติเท่านั้น
เป็นที่ทราบกันดีว่ามีแบบจำลองโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมย้อนกลับไปถึงสมัยเรอเนซองส์ บาโรก และคลาสสิก สถาปนิกชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 - 19 Rastrelli, Bazhenov, Thomas de Thomon, Montferrand ฝึกฝนการสร้างต้นแบบอย่างกว้างขวาง มีการตรวจสอบสัดส่วนหลัก ขนาดของรายละเอียด และการบิดเบือนการมองเห็นที่เป็นไปได้ในแบบจำลอง บ่อยครั้งที่แบบจำลองถูกทำให้ถอดออกได้และเราสามารถตัดสินได้ไม่เพียง แต่รูปลักษณ์ของโครงสร้างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตกแต่งภายในด้วย สถาปัตยกรรมในช่วงกลางศตวรรษที่ผ่านมาไม่รวมการสร้างต้นแบบไม่เพียง แต่จากการออกแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกระบวนการศึกษาด้วย การสร้างแบบจำลองได้รับการฟื้นฟูอีกครั้งโดยคอนสตรัคติวิสต์ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา การสร้างต้นแบบในสถาปัตยกรรมก็ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย
การสร้างแบบจำลองเป็นวิธีที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบวัตถุไม่ค่อยได้ใช้ในช่วงเวลาของการผลิตงานฝีมือ แต่อย่างไรก็ตาม เวลาผ่านไปนานมากแล้วตั้งแต่นั้นมา เทคโนโลยีที่ทันสมัยและการใช้อย่างแพร่หลายในด้านการออกแบบทำให้สามารถวางกระบวนการสร้างต้นแบบไว้ที่จุดหลักในการออกแบบได้
ด้วยการถือกำเนิดของการออกแบบเชิงศิลปะ เลย์เอาต์จึงกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของการออกแบบ และเลย์เอาต์มักเป็นส่วนสำคัญของโครงการที่เสร็จสมบูรณ์
วิธีการและเทคนิคการสร้างต้นแบบเป็นเครื่องมือในการออกแบบและงานวิจัยของศิลปินออกแบบ ยิ่งมีวิธีการและเทคโนโลยีที่ดีเท่าไร คลังแสงของเครื่องมือการออกแบบก็จะยิ่งสมบูรณ์มากขึ้นเท่านั้น ก็ยิ่งสามารถแก้ไขปัญหาการออกแบบและการวิจัยได้เร็วและดียิ่งขึ้นเท่านั้น
มีงานทั่วไปและงานทั่วไปส่วนใหญ่ที่กำหนดกลยุทธ์การออกแบบและยุทธวิธี โดยไม่คำนึงว่าจะมีการสร้างผลิตภัณฑ์แยกกันหรือผสมกันก็ตาม
มีห้างานดังกล่าว:
- 1. การเปลี่ยนแปลงตัวแปร
- 2. การรวมกลุ่มและการรวมเป็นหนึ่ง
- 3. การออกแบบฟังก์ชั่น
- 4. การปรับปรุงให้ทันสมัย
- 5. การพยากรณ์
งานเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงตัวแปร การรวมกลุ่มและการรวมต้องอาศัยความรู้เกี่ยวกับกฎการออกแบบบางประการ ซึ่งการปฏิบัติตามจะช่วยให้บรรลุผลที่ต้องการ
งานออกแบบฟังก์ชั่น การปรับปรุงให้ทันสมัย และการพยากรณ์ไม่ได้ถูกกำหนดโดยการมีกฎเกณฑ์คงที่ กฎเหล่านี้ถูกกำหนด (หากไม่เคยทราบมาก่อน) หรือเปลี่ยนแปลงในระหว่างกระบวนการออกแบบ
การเปลี่ยนแปลงต่างๆ ในการออกแบบทางศิลปะก่อให้เกิดปัญหาพิเศษ ตามเนื้อผ้าเชื่อกันว่าการค้นหาตัวเลือกนั้นล้วนๆ กิจกรรมสร้างสรรค์เกือบทั้งหมดขึ้นอยู่กับความคิดของนักออกแบบ
วัตถุประสงค์ของงานออกแบบตัวแปรคือการค้นหาว่าผลิตภัณฑ์ที่สร้างขึ้นมีรูปแบบใดและด้วยเหตุผลใด ขีดจำกัดการค้นหาที่เป็นไปได้คืออะไร และสิ่งที่ต้องทำเพื่อทำให้โซลูชันเหมาะสมที่สุด
กฎสำหรับการแปลงรูปแบบต่างๆ ขึ้นอยู่กับข้อเท็จจริงที่ว่าองค์ประกอบบางอย่างของผลิตภัณฑ์ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องพิจารณาว่าสิ่งใดในผลิตภัณฑ์ควรเปลี่ยนแปลงและอยู่ภายในขีดจำกัดใด งานเลย์เอาต์ได้รับการวางแผนโดยพิจารณาจากองค์ประกอบของเลย์เอาต์ที่จะเคลื่อนย้ายได้และองค์ประกอบใดที่จะไม่เปลี่ยนแปลง
งานการรวมกลุ่มและการรวมเป็นหนึ่งเกี่ยวข้องกับการแก้ปัญหาเชิงโครงสร้าง เค้าโครงควรเป็นคำตอบสำหรับคำถาม: ควรแบ่งชุดผลิตภัณฑ์บางชุดเพื่อให้สามารถประกอบจากองค์ประกอบชุดเดียวกันได้อย่างไร
การสร้างแบบจำลองโครงสร้างการวางแผนของอาคารที่พักอาศัยดำเนินการโดยใช้แอปพลิเคชัน สี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือรูปทรงอื่นๆ ถูกตัดออกจากกระดาษหนาที่มีหลายสี โดยควรเหมาะกับห้องและพื้นที่อื่นๆ ของบ้านในอัตราส่วน 1:100 หรือ 1:50 กลุ่มห้องที่อยู่ในพื้นที่ใช้สอยเดียวกันจะถูกเน้นด้วยสี
ตัวเลือกสำหรับโซลูชันการวางแผน (ภายในชั้นเดียว) จะถูกวาดลงบนแผ่นกระดาษแข็งซึ่งเรียงรายไปด้วยตารางแบบแยกส่วนตามช่วงเวลาที่สอดคล้องกับโมดูลอาคาร (เช่น 1.2 ม.) องค์ประกอบที่ประสบความสำเร็จจะถูกติดกาวและทิ้งไว้เพื่อการเปรียบเทียบ และการค้นหายังคงดำเนินต่อไปในหุ่นจำลองใหม่
เพื่อที่จะก้าวไปสู่พื้นที่ที่ซับซ้อนมากขึ้น สี่เหลี่ยมของห้องจะถูกตัดเป็นสี่เหลี่ยม (ตรงกับตารางโมดูลาร์) และองค์ประกอบทั้งหมดจะถูกจัดวางเหมือนกระเบื้องโมเสค ในขณะที่ การแยกสีตัวเลขจะบอกคุณว่าช่องว่างใดควรแยกออกจากกัน และช่องว่างใดที่สามารถสรุปได้โดยใช้การแบ่งเขตการทำงานที่ยืดหยุ่น การสร้างแบบจำลองพื้นที่ทางสังคมของอาคารที่พักอาศัยนั้นดำเนินการบนพื้นฐานของเค้าโครงโครงสร้างการวางแผนสำเร็จรูป ผนังและฉากกั้น (ตามความสูงกับพื้นที่ภายใน) ถูกตัดออกจากกระดาษหนาและเรียบและติดตั้งตามแนวขอบของห้อง ความสูงของห้องหรือซุ้มจะเท่ากับความกว้างของห้อง เมื่อสร้างแบบจำลองผนังจะทำจาก กระดาษแบนความสูงและความกว้างของห้องเท่ากัน และความยาวถึงเส้นรอบวงของสองหรือสามด้าน หน้าต่างและประตูถูกตัดออกจากแถบและโค้งงอตามมุมห้องที่ปิดล้อม ด้วยการโค้งงอเหล่านี้ แถบจึงได้รับความเสถียรเชิงพื้นที่และคงรูปร่างไว้อย่างอิสระ การสร้างแบบจำลองพื้นที่ทางสังคมของอาคารที่อยู่อาศัยจะช่วยชี้แจงการกำหนดค่าแผน, ขนาด, ขอบเขต, การวางแนวภายใน, ตำแหน่งของหน้าต่างและหน้าต่างที่ยื่นจากผนัง, ช่อง; จะแนะนำอัตราส่วนของพื้นที่สว่างและเงาการจัดวางเฟอร์นิเจอร์ สารละลายสำเร็จรูปจะติดกาวไว้ที่กระดานข้างก้นโดยใช้กาวตามขอบรองรับ เค้าโครงขององค์ประกอบสามมิติสามารถทำจากดินเหนียว, ดินน้ำมัน, พลาสติกโฟม, กระดาษ ข้อมูลเบื้องต้นสำหรับการจัดวางคือรูปทรงลูกบาศก์ที่ได้จากแบบจำลองของพื้นที่ทางสังคม จุดประสงค์ของการสร้างต้นแบบคือการสร้างรูปแบบภายนอกของอาคารที่แสดงออกและมีความหมายมากที่สุด เลย์เอาต์ดำเนินการในรูปแบบทั่วไปองค์ประกอบขององค์ประกอบนั้นสะอาดและระนาบที่ถูกตัด ตัวเลขปริมาตร, โครงรองรับ ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการแปรสัณฐานของโครงสร้างที่เกี่ยวข้องกับวัสดุของโครงสร้างจริง โครงสร้างเรียบนั้นเลียนแบบได้ง่ายกว่าจากกระดาษ การก่ออิฐจากหินธรรมชาติ และเสาจากบล็อคโฟม โครงสร้างโค้ง รูปร่างโค้งและเว้าจากดินน้ำมัน การสร้างแบบจำลององค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ของอาคารที่พักอาศัยจะช่วยให้สามารถชี้แจงขนาดสัดส่วนการกำหนดค่าของอาคารโดยรวมและองค์ประกอบแต่ละส่วน: ผนัง, หน้าต่าง, หลังคา, ระเบียง, ป้อมปราการ, ห้องใต้หลังคา, ระเบียง, ระเบียง คุณสามารถตรวจสอบองค์ประกอบเชิงปริมาตรและเชิงพื้นที่ได้ โทนสีการก่อสร้างและการจัดวางบนเว็บไซต์ (โดยใช้เค้าโครงฐานย่อย) การสร้างต้นแบบการทำงานทำให้แนวคิดเป็นภาพและเข้าถึงเพื่อการวิเคราะห์ได้ การโทรเค้าโครงการทำงาน งานที่ใช้งานอยู่ที่เกี่ยวข้องกับการศึกษา สถานการณ์ที่มีปัญหาการแสดงภาพทางกายภาพของอาคารในอนาคต การตรวจสอบและเปรียบเทียบตัวเลือก แบบจำลองการทำงานทำจากวัสดุราคาถูกและพลาสติกเพื่อตรวจสอบองค์ประกอบและการออกแบบโครงสร้างของอาคารด้วยสายตา ตำแหน่งบนไซต์ และการส่องสว่างในตำแหน่งต่างๆ ของดวงอาทิตย์เหนือขอบฟ้า หากแบบจำลองถูกสร้างขึ้นในอัตราส่วน 1:50 การใช้กล้องปกติจะทำให้คุณสามารถจับภาพทิวทัศน์ของสิ่งปลูกสร้างในอนาคตจากมุมมองที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดได้ เลย์เอาต์สุดท้ายจัดทำในมาตราส่วน 1:50 หรือ 1:20 และสามารถใช้แทนแบบร่างสำหรับอาคารขนาดเล็กได้ เค้าโครงสุดท้ายทำจากวัสดุแข็ง: ไม้ โฟมพร้อมส่วนประกอบยึดโลหะ และการเลียนแบบพื้นผิวโดยใช้วัสดุที่มีอยู่ แบบจำลองสุดท้ายคือแบบจำลองสามมิติของโครงสร้างแบบพับได้ในทุกรายละเอียดที่มีให้ทำซ้ำในระดับที่ยอมรับได้ จากประสบการณ์การออกแบบ ส่วนประกอบของแบบจำลอง ได้แก่ บล็อกฐานราก ห้องใต้ดิน ฐานของรูปสลัก รวมถึงระดับชั้นล่าง กล่องผนังพร้อมบันไดและระดับพื้นชั้นสอง ห้องใต้หลังคาและหลังคา โครงสร้างเลย์เอาต์นี้ช่วยให้คุณแสดงคุณสมบัติการออกแบบและโซลูชันปริมาตรทั้งหมดได้ ทำให้ง่ายต่อการสร้างบ้าน
เทคนิคเบื้องต้นในการให้รูปทรงกระดาษ กระดาษแข็งและกระดาษสะดวกและง่ายต่อการประมวลผลด้วยตนเอง นอกจากนี้ยังมีความแข็งแกร่งเพียงพอซึ่งทำให้มั่นใจถึงความแข็งแกร่งของเค้าโครงและความเป็นพลาสติกซึ่งทำให้สามารถรวบรวมความคิดสร้างสรรค์ของผู้เขียนในรูปแบบเดียวหรืออย่างอื่นได้ กระดาษ Whatman แบบม้วนไม่ได้ให้พื้นผิวเรียบและเรียบซึ่งเหมาะสำหรับการใช้งานเนื่องจากการม้วนงอ เช่นเดียวกับกระดาษที่จัดรูปแบบเป็นม้วน เพื่อให้พื้นผิวของกระดาษเรียบต้องขึงบนเปลหรือกระดาน เพื่อที่จะยืดกระดาษลงบนเปล ให้จุ่มกระดาษ Whatman หนึ่งแผ่นลงไป น้ำเย็นทั้งสองด้านเป็นเวลา 1-2 นาที จากนั้นหลังจากเขย่ากระดาษเล็กน้อยแล้วจึงวางบนเปลหรือกระดานในแนวนอนแล้วเกลี่ยให้น้ำกระจายไปที่มุม หลังจากนั้นปลายเปลจะถูกเคลือบด้วยกาวและติดกระดาษไว้เพื่อให้แน่ใจว่ากาวจะไม่ติดบนระนาบของกระดาน ในการติดกระดาษคุณสามารถใช้กาว PVA กาวเคซีนหรือกาวที่ทำจากแป้ง เพื่อให้แผ่นยืดออกเท่า ๆ กันคุณควรปรับมุมให้ตรง (จากด้านในถึงขอบ) อย่างระมัดระวัง (จากด้านในถึงขอบ) และพับค่าเผื่อลงใน "ซองจดหมาย" บีบแผ่นและยึดแต่ละด้านด้วยกระดุม . ควรทำให้กระดานแห้งในแนวนอน เมื่อแห้งกระดาษจะยืดตัวและพื้นผิวจะเรียบเนียน หลังจากที่กระดาษแห้งแล้วคุณจึงจะสามารถเริ่มทำงานได้: วาดรูปแบบและดำเนินการอื่น ๆ ที่จำเป็น
หากต้องการสร้างพื้นผิวโค้ง คุณต้องส่งกระดาษผ่านลูกกลิ้งหรือวัตถุทรงกระบอก เช่น ดินสอหรือปากกา อีกวิธีหนึ่งที่ใช้กันทั่วไปคือวิธีการปัดเศษกระดาษที่ใช้ในการผลิตทรงกระบอก กรวย หรือส่วนอื่นๆ ของการปฏิวัติ เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ก็เพียงพอที่จะแบ่งการสแกนของร่างกายเหล่านี้ เส้นแนวตั้งเป็นแถบเท่าๆ กัน กว้าง 3-5 มม. และใช้มีดเขียงหั่นขนม ตัดแผ่นจากด้านพับจนถึงหนึ่งในสามของความหนาของแผ่น ระวังอย่าตัดทะลุจนสุด
การตัดรีมเมอร์ทุกประเภททำด้วยมีดเขียงหั่นขนมพร้อมไม้บรรทัดโลหะ หากแผ่นบาง คุณสามารถใช้วัตถุแคบที่ไม่คมได้ เช่น ใช้ด้านนอกของปลายกรรไกร ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะสร้างรอยหยักในการพัฒนาส่วนเค้าโครงที่วาดไว้ บนเปลที่ยืดออกโดยที่มีความเสี่ยงที่แผ่นกระดาษจะขาดเนื่องจากการบาดอย่างแรง วิธีนี้ทำให้เค้าโครงมีความแข็งแกร่งเพิ่มเติมและช่วยให้คุณได้รับความแข็งแกร่งที่สำคัญ เลย์เอาต์มักใช้โครงสร้างหรือกรอบเชิงพื้นที่ที่เข้มงวด องค์ประกอบรูปตัวยูหรือรูปตัว L ในหน้าตัดเหมาะสำหรับสิ่งนี้เพราะว่า พวกเขามีความแข็งแกร่งอย่างมาก ขอบและขอบของรอยพับต้องชัดเจน ไม่มีรอยพับหรือโค้งงอ ในการทำเช่นนี้จำเป็นต้องทำการตัดตามแนวรอยพับในอนาคตที่ด้านข้างซึ่งจะสร้างขอบด้านนอก หลังจากดำเนินการตามที่ระบุทั้งหมดแล้วนั่นคือเตรียมกระดาษและกระดาษแข็งสำหรับงานชิ้นส่วนและการพัฒนาจะถูกดึงและตัดออกด้วยคุณภาพสูงทำรอยบากและการตัดที่จำเป็นคุณสามารถเริ่มประกอบและติดกาว เค้าโครง
วิธีการติดกาวที่แม่นยำที่สุดคือการติดกาวแบบ end-to-end (ที่ขอบ) แต่คุณควรมีสิ่งนี้ ประสบการณ์ที่ดีการทำงานกับเลย์เอาต์ ตัวเลือกการติดกาวที่ง่ายกว่าคือการติดแบบฟอร์มหนึ่งไปยังอีกรูปแบบหนึ่งโดยใช้ขอบกระดาษที่พับไว้ วิธีการติดกาวนี้มีประสิทธิภาพและจำเป็นที่สุดในการผลิตปริมาตรทรงกระบอกที่ค่อนข้างใหญ่ โดยต้องปิดพื้นผิวทั้งหมด ในกรณีนี้ จำเป็นต้องสร้างรอยบากรอบเส้นรอบวงของสามเหลี่ยมที่กางออกอย่างระมัดระวัง เพื่อรักษาความโค้งของวงกลมให้ได้มากที่สุด และหลีกเลี่ยงการก่อตัวของช่องว่างระหว่างวงกลมกับส่วนสี่เหลี่ยมของการพัฒนากระบอกสูบ ปกถูกตัดไปทางพับ
เพื่อการแสดงออกที่มากขึ้น มักใช้สีในเค้าโครง กระดาษสีสามารถติดกาวบนพื้นผิวของแผ่น Whatman หรือกระดาษแข็งโดยใช้กาวยาง กาวนี้ไม่ทิ้งรอยบนกระดาษ "ม้วน" ได้ง่าย ติดแผ่นอย่างแน่นหนาและทำให้พื้นผิวของแผ่นกาวเรียบสม่ำเสมอ ให้ติดแน่น กระดาษสีคุณต้องทากาวบนส่วนที่กางออกซึ่งยังไม่ได้ประกอบและเคลือบพื้นผิวของกระดาษสีด้วยกาว ปล่อยให้แห้งแล้วจึงทาพื้นผิวด้านหนึ่งกับอีกพื้นผิวหนึ่ง หากจำเป็นต้องใช้สีหรือโทนสีที่ไม่ได้อยู่ในชุดก็สามารถทำสีจากกระดาษขาวได้
สีน้ำใช้ในการย้อมสีกระดาษ และเพื่อให้ได้สีที่เข้มข้นและครอบคลุม - สี gouacheหรือมาสคาร่า ควรขึงกระดาษบนเปลไม่ว่าจะย้อมสีด้วยสีน้ำหรือประทับตราด้วย gouache สำหรับการแทมปิ้ง มักใช้แผ่นยางโฟมพันรอบดินสอหรือแท่ง การทาสีจะทาด้วยสำลีเพื่อ ไฟกระดาษการแตะการเคลื่อนไหว หลังจากที่สีแห้งแล้วเท่านั้น คุณจึงจะสามารถวาดลวดลายและตัดออก จากนั้นจึงเริ่มประกอบชิ้นส่วนโครงร่างได้
เค้าโครงห้องใต้หลังคาร่างภายใน