โครงการสร้างสรรค์งานศิลปะภูมิทัศน์เมือง งานออกแบบในหัวข้อ "ภูมิทัศน์" โครงการวิจัยด้านศิลปะภูมิทัศน์

Tamara Efremova
โครงการ "ภูมิทัศน์"

บัตรข้อมูล โครงการ« ภูมิประเทศ»

ดู โครงการ: กลุ่ม. ระยะกลาง

ประเภทของ: วิจัย-สร้างสรรค์

ที่อยู่:

โครงการดำเนินการภายในกรอบของส่วนโปรแกรม “สร้างสรรค์งานศิลป์”

เป้า โครงการ:

เติมเต็มประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสของเด็ก ๆ ผ่านการรับรู้ทางสุนทรียะ จิตรกรรมภูมิทัศน์. พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก

งาน:

ชี้แจงและขยายความรู้เกี่ยวกับประเภท « ภูมิประเทศ» , คุณสมบัติและส่วนประกอบที่โดดเด่นและเป็นส่วนประกอบ

เรียนรู้ที่จะเข้าใจ "ภาษาวิจิตรศิลป์"วาดให้ถูกต้อง ภูมิประเทศ.

ปรับปรุงความสามารถในการวาดต้นไม้, ทรยศต่อโครงสร้าง, ป่าไม้, ทุ่งนา, ท้องฟ้า, ทะเล, บ้านและถนน, สังเกตสัดส่วน, ลักษณะเด่น; ทักษะทางเทคนิคของภาพธรรมชาติ

เพื่อสร้างความสามารถในการประเมินอารมณ์ของงาน ความสามารถในการมองเห็นและเข้าใจความงามของธรรมชาติ เพื่อแสดงทัศนคติที่มีต่องานผ่านภาพ ภูมิประเทศ

ที่ตั้ง:

MDOU "อนุบาลหมายเลข 29 "กระดิ่ง"กับ. อูรูโซโว"

วันที่:

มีนาคม-เมษายน 2558

จำนวนผู้เข้าร่วม:

เด็ก - 7 คน

ผู้ปกครอง

อายุเด็ก:

เด็กของกลุ่มอาวุโส

อายุ - 5-6 ปี

แบบฟอร์มการดำเนินการ:

GCD: วาดภาพ ปั้นโมเดล ประยุกต์

บทสนทนา อ่านนิยาย. การเรียนรู้.

การสังเกต คำอธิบาย การได้ยิน การอภิปรายของเกม

ผลิตภัณฑ์ โครงการ:

อัลบั้ม « ภูมิประเทศ»

รูปแบบการดำเนินงาน โครงการ

ส่วนโปรแกรม ประเภทกิจกรรมสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

กิจกรรมเกม "เก็บรวบรวม ภูมิประเทศ» , "ฤดูกาล", “บางส่วนของวัน”, "ทัศนคติ", "โมเสก", “สร้างภาพ”, "อะไรเติบโตในป่า?", “มันเกิดขึ้นเมื่อไหร่?”, "ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ", "ธรรมชาติและมนุษย์", "อะไรดีอะไรไม่ดี",

บทเรียนเฉพาะเรื่องการศึกษาคุณธรรม การสนทนา "ความงามอยู่รอบตัวเรา", "ปกป้องสิ่งแวดล้อม", "ฉันและธรรมชาติ".

ภาพปะติด "บ้านใต้หลังคาสีฟ้า"

ลงทะเบียนนิทรรศการภาพถ่าย

ความรู้ความเข้าใจ: การสร้างภาพองค์รวมของโลก ชั้นเรียนความรู้ความเข้าใจในหัวข้อ « ภูมิประเทศ» , "วาดอย่างไร ภูมิประเทศ»

เที่ยวสวน ลงสระ. การสังเกต การตรวจสอบภาพวาดการทำสำเนา บทสนทนาตามฤดูกาล

การสื่อสาร.

การพัฒนาคำพูด การเล่าเรื่องตามภาพวาดโดย I. Shishkin "ในป่าเหนือ", I. เลวีแทน "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", โซฟราซอฟ “พวกรุคมาแล้ว”

เรื่องราวบรรยายตามภาพวาด "ฤดูหนาว", "ฤดูร้อน", "ฤดูใบไม้ร่วง", ฤดูใบไม้ผลิ"

การสนทนา "ฤดูกาล", “บางส่วนของวัน”, "ไม่มีสภาพอากาศเลวร้าย", "ต้นเบิร์ชสีขาว"

การอ่านนิยาย อ่านบทกวีโดย E Trutneva "สี่ศิลปิน", « ภูมิประเทศ» ,

"ฟอร์เก็ตมีนอทสกาย"อ. มาตูติส "ธัญพืชในท้องฟ้า"อ. มาตูติส "ต้นไม้" I. Tokmakova, S. Yesenin "ต้นเบิร์ชสีขาว", "เชอร์รี่นก", "ก้างปลา" O. Vysotskaya บทกวีเกี่ยวกับฤดูหนาว, ฤดูใบไม้ผลิ, ฤดูร้อน, ฤดูใบไม้ร่วงจากคอลเลกชัน "จากฤดูใบไม้ร่วงถึงฤดูร้อน", "ภายใต้สีฟ้า..." V. Orlov

ทำความคุ้นเคยกับสุภาษิตและคำพูดเกี่ยวกับธรรมชาติ ปริศนาเกี่ยวกับธรรมชาติ

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ “โมเสกพลาสติก”. "ภูเขาทำได้ดีกว่าภูเขาเท่านั้น"

แอปพลิเคชัน "เหนือภูเขา เหนือหุบเขา", "ปาล์มสี", "บ้านหิมะ".

การวาดภาพ “อาณาจักรไม้”, "ฤดูกาล",

"การเดินทางสู่ป่าฤดูหนาว", “หน้าหนาวไปไหน เธอเอาอะไรมา”, "ต้นเบิร์ชสีขาวใต้หน้าต่างของฉัน", "สายรุ้งอาร์ค", "ป่าฤดูใบไม้ร่วง", "ฝนตก", "ฤดูหนาว", "เฟอร์ขนาดใหญ่และขนาดเล็ก", "ต้นไม้ในหิมะ"

ดนตรี

เรียนดนตรีเกี่ยวกับธรรมชาติ ฤดูกาล ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ

ขั้นตอนการทำงาน โครงการ

กิจกรรมเวทีของเด็กและผู้ปกครอง กิจกรรมของนักการศึกษา

การกำหนดปัญหา

เตรียมความพร้อม

เจอปัญหา

พวกเขากำลังเฝ้าดู พิจารณา.

ในกิจกรรมอิสระ ต้นไม้ ดอกไม้ พุ่มไม้ และท้องฟ้าเป็นภาพ

สร้างปัญหา

อ่านเรื่องราวและบทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติทำให้ปริศนา

2. ออกแบบ

การอภิปรายปัญหา การยอมรับงาน ทำความคุ้นเคยกับสถานการณ์ของเกม รับงาน.

วางแผนกิจกรรม แนะนำสถานการณ์เกม ชี้แจงปัญหาและกำหนดงาน

3. ค้นหาข้อมูล

ทำงาน โครงการ

สร้างเรื่องราวเกี่ยวกับธรรมชาติ สนทนาแบบเสวนา

เลือกวัสดุภาพ แผนภูมิลำดับภาพ ภูมิประเทศ. ทดลองระบายสีเพื่อค้นหาสี ภาพ ทิวทัศน์จากธรรมชาติจากภาพตามการนำเสนอ

สร้างกรอบการทำงานของคุณ จัดระบบความรู้เกี่ยวกับ ภูมิประเทศ. ช่วยในการแก้ปัญหา

จัดกิจกรรมเพื่อแก้ปัญหา จัดระเบียบงาน โครงการ. ให้ความช่วยเหลือ

ดำเนินการสัมภาษณ์และสังเกต ให้ความหลากหลายของวัสดุภาพ ทำกิจกรรมทดลองระบายสีกับเด็กๆ

การนำเสนอ เรียนรู้บทกวี เพลงเกี่ยวกับธรรมชาติ

เห็นด้วยกับการคุ้มครอง โครงการ.

เป็นตัวแทนผลิตภัณฑ์ของกิจกรรม ช่วยในการออกแบบอัลบั้มด้วยผลงานของเด็กและผู้ปกครอง

มีส่วนร่วมในการป้องกัน โครงการ

อัลบั้มสินค้า « ภูมิประเทศ»

แอปพลิเคชัน:

เกมการสอนตามประเภท ภูมิประเทศ:

ประกอบด้วยอะไรบ้าง ภูมิประเทศ(เกมภาพ)

เป้า: รวมความรู้ของเด็ก ๆ เกี่ยวกับประเภท ภูมิประเทศ, คุณสมบัติและส่วนประกอบที่โดดเด่นและเป็นส่วนประกอบ เลือกเฉพาะภาพเหล่านั้น

ซึ่งพรรณนาถึงองค์ประกอบที่มีอยู่ในประเภท ภูมิประเทศปรับทางเลือกของคุณ

วัสดุ: รูปภาพที่แสดงองค์ประกอบของธรรมชาติที่มีชีวิตและไม่มีชีวิต ตัวแบบ ไปรษณียบัตร

รวมตัว ภูมิประเทศ

เป้า: รวบรวมความรู้เกี่ยวกับองค์ประกอบต่างๆ ภูมิประเทศเกี่ยวกับสัญญาณของฤดูกาล

พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ (จัดองค์ประกอบตามที่กำหนด พล็อต: ฤดูหนาว ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง ฤดูใบไม้ผลิ)

วัสดุ: ภาพสีต่างๆ ของต้นไม้ ดอกไม้ หญ้า ภูเขา ทะเลสาบ เมฆ ฯลฯ ที่สะท้อนการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลในธรรมชาติ

ประเภทของการวาดภาพ

เป้า: รวบรวมความรู้เกี่ยวกับภาพ ภูมิประเทศ, สัญญาณของมัน หา

มันอยู่ท่ามกลางแนวเพลงอื่น ๆ และให้เหตุผลในการเลือกของคุณ เขียนเรื่องราวที่บรรยายลักษณะของผู้ถูกเลือก ภูมิประเทศ.

วัสดุ: การทำสำเนาภาพเขียนประเภทต่างๆ (ภาพเหมือน, ยังมีชีวิตอยู่, ภูมิประเทศ)

ฤดูกาล

เป้า: เพื่อรวบรวมความรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลในธรรมชาติ เกี่ยวกับสี

แกมมามีอยู่ในฤดูกาลใดฤดูกาลหนึ่ง เลือกสี

การ์ดที่มีอยู่ในฤดูใบไม้ร่วง ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ผลิ ฤดูหนาว

รวมความรู้เกี่ยวกับการจำแนกประเภท สี: อบอุ่นและเย็น

วัสดุ: การ์ดหลากหลายเฉดสีทั้งโทนร้อนและเย็น นิยายเกี่ยวกับฤดูกาล

บางส่วนของวัน

เป้า: กำหนดว่าส่วนไหนของวัน (เช้า บ่าย เย็น ค่ำ)รวมเสนอ ทิวทัศน์. เลือกเหตุผลให้เหมาะสมด้วยเรื่องสั้นบรรยาย เลือกการ์ดดอกไม้ที่เกี่ยวข้องกับส่วนนี้หรือส่วนของวัน

วัสดุ: การสืบพันธุ์จาก ทิวทัศน์ซึ่งแสดงออกถึงช่วงเวลาต่างๆ ของวันอย่างชัดเจน การ์ดสี (ชมพู เหลือง ฟ้า ม่วง น้ำเงิน). ตำราศิลปะเกี่ยวกับบางส่วนของวัน

ทัศนคติ

เป้า: รวมความรู้มุมมอง แนวเส้นขอบฟ้า ระยะทาง และวิธีการ

วัตถุ ภาพเบื้องหน้า และพื้นหลัง

วัสดุ: เครื่องบินภาพที่วาดท้องฟ้าและโลกและเส้นขอบฟ้าที่ชัดเจน เงาของต้นไม้ บ้าน เมฆ ภูเขาขนาดต่างๆ (เล็กกลางใหญ่)

สี่ศิลปิน

สี่ศิลปิน,

รูปภาพมากมาย

ทาด้วยสีขาว

ทั้งหมดในแถวเดียว

ป่าไม้และทุ่งนาเป็นสีขาว ทุ่งหญ้าเป็นสีขาว

ที่แอสเพนที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ

กิ่งเหมือนเขา...

อันที่สองคือสีน้ำเงิน

ท้องฟ้าและลำธาร

กระเซ็นในแอ่งน้ำสีฟ้า

ฝูงนกกระจอก

โปร่งใสในหิมะ

ลูกไม้น้ำแข็ง.

แผ่นแรกที่ละลายแล้ว หญ้าตัวแรก

ในรูปที่สาม

สีแล้วไม่นับ:

เหลือง เขียว น้ำเงิน...

ป่าและทุ่งนาเขียวขจีแม่น้ำสีฟ้า

ขาวฟูฟ่อง

มีเมฆบนท้องฟ้า

และที่สี่คือทองคำ

ทาสีสวน

ทุ่งนามีผลดก

ผลไม้สุก...

เบอร์รี่ได้ทุกที่

สุกในป่า

ศิลปินเหล่านั้นเป็นใคร?

คาดเดาตัวเอง!

(อี. ทรูทเนวา)

ใกล้แม่น้ำที่หน้าผา

ต้นหลิวกำลังร้องไห้ ต้นหลิวกำลังร้องไห้

บางทีเธออาจจะรู้สึกเสียใจสำหรับใครบางคน?

บางทีเธออาจจะร้อนในแสงแดด?

บางทีลมอาจจะขี้เล่น

ดึงวิลโลว์ด้วยผมเปีย?

บางทีวิลโลว์อาจกระหายน้ำ?

บางทีเราควรไปถาม?

แก้วฤดูหนาว

ฤดูใบไม้ผลิไหล (น้ำแข็ง)

ไม่ใช่หิมะ ไม่ใช่น้ำแข็ง

และเขาจะรื้อต้นไม้ด้วยเงิน (น้ำแข็ง)

วิ่งวิ่ง -

อย่าวิ่ง

บินบิน -

อย่าบิน (ขอบฟ้า)

สองพี่น้องมองลงไปในน้ำ

ศตวรรษจะไม่มาบรรจบกัน (ชายฝั่ง)

ในเสื้อเชิ้ตสีน้ำเงิน

ไหลไปตามก้นหุบเขา (ลำธาร)

คุณเดิน - อยู่ข้างหน้า

มองไปรอบๆ - วิ่งกลับบ้าน (ถนน)

เขาโบยบินเป็นฝูงขาว

และเปล่งประกายระยิบระยับในเที่ยวบิน

เขาละลายเหมือนดาวเย็น

บนฝ่ามือและในปาก

เขาขาวและมีขนยาว

และขนฟูเหมือนหมี

โรยด้วยพลั่ว

ตั้งชื่อตอนนี้! (หิมะ)

ทาสีโยก

มันแขวนอยู่เหนือแม่น้ำ (รุ้ง)

ดู ดู-

ด้ายถูกดึงมาจากฟากฟ้า!

เส้นเล็กอะไรปานนั้น

เขาต้องการเย็บดินกับท้องฟ้าหรือไม่? (ฝน)

ทานตะวันบานใหญ่บนท้องฟ้า

บานนานหลายปี

บุปผาในฤดูหนาวและฤดูร้อน

และยังไม่มีเมล็ด (ดวงอาทิตย์)

ความงามของรัสเซีย

ยืนอยู่ในทุ่งหญ้า

ในเสื้อสเวตเตอร์สีเขียว

ในชุดสีขาว (ไม้เรียว)

ณ กระท่อมคุณยาย

ขนมปังแขวน.

หมาเห่าแต่รับไม่ได้ (เดือน)

ผู้หญิงคนนี้คืออะไร?

ไม่ใช่ช่างเย็บไม่ใช่ช่างฝีมือ

ไม่ได้เย็บอะไรเลย

และเข็มตลอดทั้งปี) (ต้นคริสต์มาส)

ลอนผมหย่อนลงไปในแม่น้ำ

และเกี่ยวกับบางสิ่งที่น่าเศร้า

เธอเสียใจเรื่องอะไร?

ไม่บอกใคร. (วิลโลว์)

ขอบมองเห็นได้

และคุณจะไม่ไปถึงที่นั่น (รุ้ง)

ลูกาเรียที่กระจัดกระจาย

ขนสีเงิน,

บิด, หมุนวน.

ถนนกลายเป็นสีขาว (พายุหิมะ)

จากใครเพื่อนของฉัน

หนีไปไม่ได้เหรอ?

ในวันที่ฟ้าสดใส

เดินเคียงข้างเรา... (เงา)

วิ่งผ่านดง -

ล้างและล้าง

วิ่งไปตามทุ่งหญ้า -

คนเลี้ยงแกะอาบน้ำแล้ว (แม่น้ำ)

ประตูที่มีสีสัน

มีคนสร้างทุ่งหญ้า

แต่มันไม่ง่ายที่จะผ่านพวกเขาประตูเหล่านั้นสูง

อาจารย์พยายาม

เขาเอาสีทาประตู

ไม่ใช่หนึ่ง ไม่ใช่สอง ไม่ใช่สาม

มากที่สุดเท่าที่เจ็ดคุณดู

ประตูนี้ชื่ออะไร

คุณสามารถวาดพวกเขา? (รุ้ง)

เนื้อหา

การแนะนำ

2 ภูมิทัศน์ชนบทในรัสเซีย

3 ความคิดสร้างสรรค์ II เลวีแทน

ส่วนที่ 2 ภาคปฏิบัติ

1.ธีม

2. ความเกี่ยวข้องของงานสร้างสรรค์

3. วัตถุประสงค์

4. งาน

5. ความสำคัญในทางปฏิบัติ

6. ลำดับงานสร้างสรรค์

บทสรุป

บรรณานุกรม

การแนะนำ

ภูมิทัศน์ในชนบทมักให้ความสนใจกับจิตรกรในกวีนิพนธ์ชีวิตชนบท การเชื่อมโยงทางธรรมชาติกับธรรมชาติโดยรอบ ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนทำงานในประเภทนี้: Isaac Levitan, Vasily Dmitrievich Polenov, Fedor Alexandrovich Vasiliev, Alexei Kondratievich Savrasov, Konstantin Alekseevich Korovin ...

ในชนบท ทุกคนจะได้เห็นท้องฟ้า ผืนน้ำ และที่ราบกว้างใหญ่ที่ไม่ธรรมดา การทำงานในสภาพธรรมชาติที่หลากหลายทำให้ศิลปินมีโอกาสที่ดีในการสร้างองค์ประกอบ ถ่ายทอดสี เส้น การวาด ซึ่งจะช่วยให้เขาเปิดเผยความประทับใจ ภูมิทัศน์ชนบทมีความสำคัญในสมัยของเราเนื่องจากอุตสาหกรรมของสังคมการเกิดขึ้นของเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ต่าง ๆ ผู้อยู่อาศัยในเมืองใหญ่หยุดสังเกตเห็นความงามของธรรมชาติที่เรียบง่ายซึ่งไม่มีอพาร์ทเมนท์สูงโรงงาน ถนนลาดยาง

ทุกคนเกิดมาพร้อมกับความงาม แต่ต้องมีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องเพื่อให้ผู้คนสามารถชื่นชมความงามที่สร้างโดยผู้อื่น และได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานเหล่านี้ สร้างสรรค์สิ่งใหม่ที่สามารถแสดงความคิดเห็นต่อโลกได้ นี่คือสิ่งที่

บทบาทของศิลปะคือการปลูกฝังความรู้สึกของความงามที่แท้จริงให้กับผู้คนและในการสร้างความเป็นไปได้ในการแสดงออกของแต่ละคน

ในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาประเภทภูมิทัศน์ของรัสเซีย มีความปรารถนาเสมอที่จะสร้างภาพทิวทัศน์ที่เผยให้เห็นภาพองค์รวมของธรรมชาติพื้นเมืองอย่างยิ่งใหญ่

วี.วี. Stasov อาจอิงจากข้อสรุปของเขาว่า "ภูมิทัศน์เป็นหนึ่งในศิลปะรัสเซียที่รุ่งโรจน์ที่สุดซึ่งเป็นที่รู้จักในส่วนที่เหลือของยุโรป"

ในช่วงหลังยุคเลวีทาเนียถึงแม้จะมีความกระตือรือร้นในระยะสั้นสำหรับอิมเพรสชั่นนิสม์โดยจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียบางคน แต่รากฐานที่เหมือนจริงชั้นนำของประเภทภูมิทัศน์รัสเซียยังคงไม่สั่นคลอน

ภูมิทัศน์ได้รับตำแหน่งหนึ่งในประเภทการวาดภาพชั้นนำ ภาษาของเขาได้กลายเป็นวิธีแสดงความรู้สึกอันสูงส่งของศิลปินเช่นเดียวกับบทกวีซึ่งเป็นพื้นที่ของศิลปะที่แสดงความจริงที่ลึกซึ้งและจริงจังเกี่ยวกับชีวิตและชะตากรรมของมนุษยชาติผู้ร่วมสมัยพูดและจดจำตัวเองในนั้น ดูงานจิตรกรรมภูมิทัศน์ ฟังสิ่งที่ศิลปินพูดถึง พรรณนาถึงธรรมชาติ เราเรียนรู้ความรู้เกี่ยวกับชีวิต

ความรู้สึกของความรักที่มีต่อประเทศบ้านเกิด ความโศกเศร้าและความโกรธต่อความทุกข์ทรมานที่ทนทุกข์ ความภาคภูมิใจและความชื่นชมในความงามของธรรมชาติในหมู่จิตรกรภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนั้นถูกรวมไว้ในภาพเขียน ความคิดที่จริงจังเกี่ยวกับชะตากรรมของมาตุภูมิทำให้เกิดภาพที่มีความหมายเชิงปรัชญาอย่างลึกซึ้งของมนุษย์

การเกิดขึ้นของการวาดภาพทิวทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์สะท้อนให้เห็นถึงความสนใจของศิลปินในธรรมชาติและวิธีการวาดภาพ ในช่วงเวลาต่างๆ ของประวัติศาสตร์ ศิลปกรรมทำหน้าที่ต่างกันไป งานแกะสลักหินโบราณมีความสำคัญทางศาสนาในชีวิตของคนยุคก่อนประวัติศาสตร์ ในสมัยโบราณ ภาพวาดเล่าถึงชีวิตของผู้คนหรือชีวิตของตัวละครในตำนาน ในยุคกลาง ภาพวาดเป็นที่สนใจของศาสนาเป็นหลัก และยิ่งไปกว่านั้น ยังทำหน้าที่ให้ความรู้ในสังคม ซึ่งสมาชิกส่วนใหญ่ไม่มีการศึกษา จวบจนถึงเวลานั้น การวาดภาพทิวทัศน์แทบไม่มีอยู่จริง ธรรมชาติสามารถพรรณนาได้แบบมีเงื่อนไขเท่านั้น - เป็นพื้นหลังสำหรับฉากจากชีวิตของนักบุญหรือตัวละครจากพระวรสาร

ส่วนที่ 1 ภาคทฤษฎี

.1 การพัฒนาจิตรกรรมประเภทภูมิทัศน์ชนบท

ตลอดเวลา ศิลปินพยายามที่จะพรรณนาถึงธรรมชาติ จิตรกรภูมิทัศน์แห่งยุคบาโรกพรรณนาในภาพวาดของพวกเขาว่าเป็นสรวงสวรรค์ที่สาบสูญ มุมมองที่งดงาม แก่นของภาพวาดที่สร้างขึ้นในช่วงเวลาของแนวโรแมนติกมักกลายเป็นปรากฏการณ์ที่รับรู้ในระดับจิตใต้สำนึกและพลังทำลายล้างของธรรมชาติ

The Impressionists พยายามพรรณนาถึงความงามอันบริสุทธิ์ของธรรมชาติ สิ่งนี้บังคับให้ Van Goth เดินทางไป Provence และ Brittany เพื่อค้นหาภูมิประเทศใหม่ ๆ และนำ Gauguin ไปยังเกาะตาฮิติที่แปลกใหม่
ภูมิทัศน์ถือเป็นชนบทหากแสดงภาพภูเขาหรือทุ่งนา ภูมิทัศน์ในชนบทสามารถพรรณนาหมู่บ้านที่มีผู้คน สัตว์ และอาคารต่างๆ ได้ โดยที่องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ไม่ใช่องค์ประกอบหลัก
หมู่บ้านเป็นธีมที่นิยมมากที่สุดแห่งหนึ่งของภูมิทัศน์ในชนบท พืชพรรณผสมผสานอย่างสวยงามกับบ้านเรือนที่แสดงถึงวิถีชีวิตในหมู่บ้าน

Pablo Picasso มักพูดว่า: "ทุกสิ่งที่ฉันรู้ ฉันเรียนรู้จาก Horta de Ebro" เขาใช้เวลาช่วงวัยเยาว์ในเมืองเล็กๆ ของสเปนใกล้ชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ที่ซึ่งเขาวาดภาพภูมิทัศน์และภาพเหมือน หลายปีต่อมา ปิกัสโซกลับมายังสถานที่เหล่านี้อีกครั้งเพื่อทาสีภูมิทัศน์เดิมในสไตล์เปรี้ยวจี๊ดใหม่ ชีวิตในชนบทเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและการพัฒนาที่สร้างสรรค์สำหรับศิลปินอย่างไม่สิ้นสุด เนื่องจากมีเพียงที่นั่นเขาเท่านั้นที่มองเห็นธรรมชาติในรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด

ภาพวาดถือเป็นภูมิทัศน์ในชนบท หากแสดงภาพทุ่ง ทุ่งหญ้า หุบเขา หรือป่า เพื่อชมวัตถุที่ปรากฎในภาพเขียน ชื่นชมสีของมัน และสัมผัสถึงอารมณ์ของศิลปิน

น้ำมักถูกวาดเป็นภาพทิวทัศน์เป็นองค์ประกอบหลักหรือเป็นองค์ประกอบเพิ่มเติมขององค์ประกอบภาพ การปรากฏตัวของเธอสร้างบรรยากาศที่มีเสน่ห์เป็นพิเศษ การเคลื่อนไหวของน้ำในแนวนอนช่วยให้คุณสร้างภาพสะท้อนและถ่ายทอดความโปร่งใสของรูปแบบใหม่ เคลื่อนที่ ลึกลับ และชวนให้นึกถึงความสัมพันธ์บางอย่าง ทิวทัศน์ประเภทนี้มักจะพรรณนาถึงแม่น้ำและทะเลสาบ ทิวทัศน์ของแม่น้ำนั้นเทียบเท่ากับท้องทะเลในชนบท ในภูมิประเทศของแม่น้ำ ศิลปินวาดภาพที่เคลื่อนไหวหรือน้ำนิ่ง ซึ่งสะท้อนให้เห็นภูเขาและต้นไม้ที่เติบโตริมฝั่งเหมือนในกระจก (รูปที่ 3)

เราคุ้นเคยกับการคำนึงถึงตัวเลข แต่ภูมิทัศน์เคลื่อนไหวโดยปราศจากความปรารถนา ... มันคือทั้งหมด - ใบหน้าที่ครอบงำและน่ากลัวของบุคคลที่มีขนาดและความใหญ่โตของคุณสมบัติ ... ดูเหมือนว่าธรรมชาติจะทำเช่นนั้นซ้ำแล้วซ้ำอีก ไม่สงสัยว่าเรากำลังปลูกฝังและใช้พลังของเธอเพียงเล็กน้อย ในบางพื้นที่ เราเพิ่มการเจริญพันธุ์และบีบคอมันในที่อื่น เราส่งแม่น้ำไปยังโรงงานของเรา และพวกเขาไม่สนใจเครื่องจักรที่เคลื่อนตัวไปตามน่านน้ำของพวกเขา เราเล่นกับพลังแห่งความมืด ที่ชื่อของเราไม่อ่อนล้า อย่างเด็กๆ เล่นกับไฟ...

1.2 ภูมิทัศน์ชนบทในรัสเซีย

ในยุค 60 ระหว่างช่วงที่สองของการก่อตัวของการวาดภาพทิวทัศน์ที่เหมือนจริง ลำดับของศิลปินที่วาดภาพธรรมชาติพื้นเมืองนั้นกว้างขึ้นมาก และพวกเขาได้รับความสนใจมากขึ้นเรื่อยๆ ด้วยความสนใจในงานศิลปะที่เหมือนจริง บทบาทที่โดดเด่นของจิตรกรภูมิทัศน์ได้มาจากคำถามเกี่ยวกับเนื้อหาในงานศิลปะของพวกเขา ศิลปินถูกคาดหวังให้ผลิตผลงานที่สะท้อนถึงอารมณ์ของผู้ถูกกดขี่ ในช่วงทศวรรษนี้เองที่จิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียเริ่มให้ความสนใจในการวาดภาพลวดลายธรรมชาติดังกล่าว ซึ่งศิลปินสามารถบอกเล่าถึงความโศกเศร้าของผู้คนในภาษาของงานศิลปะของพวกเขาได้ ธรรมชาติอันน่าสยดสยองของฤดูใบไม้ร่วง กับถนนที่สกปรกและถูกชะล้าง ตำรวจหายาก ท้องฟ้ามืดครึ้ม ฝนตก หมู่บ้านเล็กๆ ที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ - ธีมทั้งหมดเหล่านี้ในเวอร์ชันที่ไม่สิ้นสุด ดำเนินการโดยจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียด้วยความรักและความพากเพียรดังกล่าว ได้รับสัญชาติ สิทธิในยุค 60 เป็นลักษณะเฉพาะที่ในเวลาเดียวกันรูปแบบของภูมิทัศน์ฤดูหนาวซึ่ง Savrasov และ Kamenev ทำงานหนักเป็นพิเศษก็แพร่หลายไป แต่ในขณะเดียวกัน ในยุค 60 ในการวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซีย ศิลปินบางคนแสดงความสนใจในหัวข้ออื่นๆ

ด้วยแรงกระตุ้นจากความรู้สึกรักชาติที่สูงส่ง พวกเขาจึงพยายามแสดงธรรมชาติของรัสเซียที่อุดมสมบูรณ์และอุดมสมบูรณ์ว่าเป็นแหล่งของความมั่งคั่งและความสุขที่เป็นไปได้สำหรับชีวิตของผู้คน ดังนั้นจึงเป็นหนึ่งในข้อกำหนดที่สำคัญที่สุดของสุนทรียศาสตร์เชิงวัตถุของ Chernyshevsky ที่มองเห็น ความสวยงามของประเภทภูมิทัศน์เป็นหลักในสิ่งที่เกี่ยวโยงกับความสุขและความพึงพอใจของชีวิตมนุษย์ มันอยู่ในความหลากหลายของรูปแบบที่ทำให้เกิดความเก่งกาจของเนื้อหาในอนาคตซึ่งเป็นลักษณะของการวาดภาพทิวทัศน์ของความมั่งคั่ง

ธีมของดินแดนพื้นเมืองแต่ละแห่งได้รับการพัฒนาโดย A. Savrasov, F. Vasiliev, A. Kuindzhi, I. Shishkin

จิตรกรภูมิทัศน์ที่มีความสามารถหลายชั่วอายุคน M. Klodt, A. Kiselev, I. Ostroukhov, S. Svetoslavsky และคนอื่นๆ

1.3 ความคิดสร้างสรรค์ II เลวีแทน

ภาพวาดรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุดในผลงานของนักเรียน I.I. ของ Savrasov เลวีแทน.

ไม่มีใครสามารถแสดงสภาพธรรมชาติที่น่าอัศจรรย์เช่นเลวีแทนบนผืนผ้าใบได้อย่างชำนาญ แต่ละรัฐเหล่านี้เป็นรายบุคคลและมีเอกลักษณ์ ผลงานของเขาเป็นมากกว่าภาพวาด พวกเขามีจิตวิญญาณ มีประสบการณ์และการสะท้อนกลับ ในผลงานของเขา ดูเหมือนว่าเขาจะกำลังสนทนากับเธอ โดยเผยให้เห็นความลับทั้งหมดของเธอกับผู้ชม ไม่มีคำอุปมาหรือการพูดเกินจริงในพวกเขา แต่มีการแสดงสาระสำคัญที่แท้จริงของพวกเขา

เทคนิคการวาดภาพของศิลปินมีความน่าสนใจ จังหวะของเขามีชีวิตชีวาและไม่มีข้อ จำกัด พวกเขาทำซ้ำคุณสมบัติและพื้นผิวของวัตถุแต่ละชิ้นของรูปภาพโดยแสดงลักษณะที่มีชีวิตชีวา ในเวลาเดียวกัน ดูเหมือนว่าพวกมันทั้งหมดจะแยกจากกัน แต่ไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากกันและกัน ซึ่งทำให้เราเจ็บปวดใจถึงความเป็นจริง หากเป็นไม้เรียวจังหวะจะทำซ้ำพื้นผิวของใบไม้ - พวกมันถูกวางเป็นมุมเบา ๆ และด้วยแปรงทินเนอร์ หากนี่คือท้องฟ้า แสดงว่าท้องฟ้านั้นเขียนด้วยพู่กันที่กว้างกว่าและเส้นขอบของแต่ละเส้นจะไม่ปรากฏให้เห็นบนท้องฟ้า (ภาคผนวก A1) ต้องขอบคุณเทคนิคนี้ มันจึงดูมั่นคงและเบา ถ้าเป็นหญ้า จังหวะนั้นอยู่ในรูปของใบหญ้า แม้จะมีการผสมผสานของจังหวะเช่นเมื่อวาดหญ้าพวกเขายังคงอยู่ในมุมหนึ่งในทิศทางของการเจริญเติบโตของหญ้าดังนั้นจึงมีความรู้สึกของภาพจริงของโครงสร้างและพื้นผิว จิตรกรวาดหญ้า พู่กันจากล่างขึ้นบน บรรลุความรู้สึกสูงสุดของรูปร่าง หากนี่คืออาคาร ลักษณะคงที่และยิ่งใหญ่ของอาคารนั้นเกิดจากการลากเส้นกว้างจากบนลงล่าง สัมพันธ์กับรอยแปรงเฉียงอื่นๆ

สีของภาพวาดของ Levitan ก็น่าประทับใจเช่นกัน สีสันของเขามีความพิเศษและเรียบง่ายในเวลาเดียวกัน พวกเขาไม่มีการแสดงออกที่รุนแรงเกินไป ศิลปินมีความสมจริงมากกว่าอิมเพรสชันนิสม์ แต่ในความสมจริงของเขาไม่มีความคิดและความซ้ำซากจำเจ ผลงานของเขามีชีวิตชีวาและสว่างไสว และผู้ชมจะเข้าสู่พื้นที่ว่างอันไร้ขอบเขตได้อย่างง่ายดาย สีสันของงานของ Levitan นั้นยากที่จะอธิบายเป็นคำพูดได้อย่างแม่นยำและเฉพาะเจาะจง สิ่งเล็กๆ น้อยๆ ไม่สนใจผู้เขียน เขาให้ความสนใจกับสีทั่วไปของภาพ ความประทับใจที่ธรรมชาติสร้างไว้กับเขา

เลวีแทนสนใจในรูปลักษณ์ของธรรมชาติ สภาพของมัน และภาพลักษณ์ของมัน “เราต้องไม่เพียงแค่มีตาเท่านั้น แต่ยังรู้สึกถึงธรรมชาติจากภายใน เราต้องได้ยินเสียงดนตรีของมันและตื้นตันไปกับความเงียบของมัน” ไอแซก เลวีแทน กล่าว เขาแสดงออกอย่างเชี่ยวชาญ วาดภาพโลกที่เต็มไปด้วยความหมายในความเรียบง่าย สีสันของมันคือท้องถิ่นมากขึ้น แต่ไม่มีอะไรเหลือเฟือในนั้น Levitan ยังเล่นกับความอิ่มตัวของสี: ในเบื้องหน้าและในแสงมีความอิ่มตัวมากกว่าในพื้นหลังและในเงามืด แต่โดยพื้นฐานแล้วอาจารย์ให้ความสำคัญกับน้ำเสียง เขาสามารถแกะรอยแต่ละโทนของตัวแบบแยกจากกัน และแสดงโทนสีโดยรวมที่ถูกต้องของภาพ

ศิลปินเข้าใจว่าแต่ละช่วงเวลาของวันมีน้ำเสียงที่แตกต่างกัน ด้วยเทคนิคการวาดภาพของเขา เขาสามารถแสดง เช่น ความชื้นในอากาศ หรือความอบอุ่นของแสง

อาจารย์สร้างรูปร่างของวัตถุด้วยสี แสง และเงา และไม่มีความแตกต่างและความวุ่นวายของเส้นที่ไม่จำเป็น ศิลปินทราบดีว่าแสงธรรมชาติส่งผลต่อสีของวัตถุอย่างไร และเงาของวัตถุส่งผลต่อกันและกันอย่างไร ภาพวาดของเขามีความชัดเจนและรอบคอบ เรียบง่ายและเข้าใจได้โดยไม่ต้องใช้คำพูดหรือคำอธิบาย

มุมมองทางอากาศจะเห็นได้ชัดเจนในผลงานของเขา วัตถุในพื้นหลังเบลอ “มีหมอก” และสิ่งที่อยู่ข้างหน้าจะถูกวาดอย่างชัดเจนและตรงกันข้าม นอกจากนี้ยังมีมุมมองเชิงเส้นเพื่อถ่ายทอดพื้นที่มากขึ้น

ภาพวาดของ Levitan ทั้งหมดทำให้ประหลาดใจด้วยความจริงใจและความงามของพวกเขา ผลงานเขียนด้วยจิตวิญญาณและความน่าเกรงขาม โดยแต่ละงานมีสภาพ ความลึกลับ ความคิดที่ไม่เหมือนใคร เชคอฟ เอ.พี. เกี่ยวกับเลแวน:“ โอ้ถ้าฉันมีเงินฉันจะซื้อ "หมู่บ้าน" ของเขาจากเลแวน - สีเทาอนาถและสูญหาย

ความเรียบง่ายและชัดเจนของแรงจูงใจที่น่าทึ่งซึ่งเลแวนเพิ่งบรรลุเมื่อเร็ว ๆ นี้ไม่มีใครไปถึงเขา

เขาประสบความสำเร็จโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสีที่ซับซ้อนเช่นสีเขียวซึ่งมีอยู่ในความแตกต่างและเฉดสีมากมายในแต่ละภาพ ภาพวาดของเขาสื่อถึงความเศร้าโศกของเลวีแทน ซึ่งถ่ายทอดความรู้สึกของศิลปินผ่านสีสันทุกด้านแก่ผู้ชม ภูมิทัศน์ทั้งหมดที่วาดโดยเลวีแทนมีความไพเราะเป็นพิเศษ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะหยุดนิ่งภายใต้การจ้องมองของจิตรกรภูมิทัศน์ Levitan มีของขวัญพิเศษบางอย่างเพื่อแสดงอารมณ์ผ่านแสง เงามัว และเฉดสี ความเศร้าโศกของเลวีแทนอาจมาจากชีวิตที่ยากลำบากของเขา ที่ซึ่งความโศกเศร้าทั้งหมดมีอยู่ อย่างไรก็ตาม ความโศกเศร้าไม่ได้เกิดขึ้นบนผืนผ้าใบของเขา มีเพียงความรอบคอบเล็กน้อย ความเงียบเข้าครอบงำในภาพวาดของเขา สงบเงียบและปลอบโยน เผยให้เห็นประสบการณ์ทางอารมณ์ของศิลปิน

ผู้ชมหลงใหลในความเงียบสงบและเงียบสงบของภูมิประเทศโวลก้า ความโปร่งใสของอากาศยามเย็น แสงสะท้อนอันอบอุ่นของดวงอาทิตย์บนผิวน้ำ ความเขียวขจีของชายฝั่ง และผนังสีขาวของอาราม S. Glagol นักเขียนชีวประวัติคนแรกของ Levitan เขียนว่าภาพเขียนเหล่านี้ "ประสบความสำเร็จอย่างมากกับศิลปินและสาธารณชน และเป็นครั้งแรกที่ Levitan ได้รับการยอมรับในระดับสากล และกลายเป็นจิตรกรภูมิทัศน์คนแรกในรัสเซีย" เอ.พี. เชคอฟเห็นภูมิประเทศโวลก้าของเลวีแทนกล่าวว่า: "คุณรู้ไหม ภาพวาดของคุณมีรอยยิ้ม"

เป็นการสังเกตที่แม่นยำ โดยทั่วไปแล้วเชคอฟเข้าใจงานของเลวีแทนเป็นอย่างดี

นักเขียนและศิลปินมีความเหมือนกันหลายอย่าง: พรสวรรค์ วิสัยทัศน์ที่คล้ายคลึงกันของโลก และความรู้สึกของธรรมชาติ อารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยม ทั้งคู่แสดงลักษณะทางอารมณ์ของสังคมรัสเซียในตอนปลายศตวรรษที่ 19 ด้วยวิธีของตนเอง

ทั้งสองได้รับอายุขัยสั้น

ส่วนที่ 2 ภาคปฏิบัติ

การนำเสนอโครงการ

ภูมิทัศน์ชนบท

ความเกี่ยวข้องของงานสร้างสรรค์: การเลือกหัวข้อเกิดจากการศึกษาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของนักเรียนที่อายุน้อยกว่า ภูมิทัศน์ชนบทพัฒนาความสามารถในการมองเห็นความงามของธรรมชาติในชนบท ความสามัคคีของมนุษย์และธรรมชาติ ความปรารถนาที่จะรักษาความงามของมัน

เป้า: การศึกษาความรักในธรรมชาติ ความสามารถในการมองเห็นความงาม ความคุ้นเคยกับเทคนิคและเทคนิคการลงสีแบบ gouache

งาน:

พัฒนาความสามารถในการเลือกสีที่เหมาะสมสำหรับภาพของภูมิทัศน์ในชนบท

สามารถถ่ายทอดสิ่งที่คุณเห็นในภาพได้อย่างสมจริง

สามารถพรรณนาได้อย่างถูกต้องไม่เพียง แต่ขนาดใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ขององค์ประกอบด้วย

สร้างสีที่ต่างกันด้วยการผสมสี

ปรับปรุงความสามารถในการทำงานกับ gouache พัฒนาความรู้สึกขององค์ประกอบ

ความสำคัญในทางปฏิบัติ: รูปภาพที่สร้างขึ้นซึ่งแสดงภาพภูมิทัศน์ในชนบทสามารถนำไปใช้ในทางปฏิบัติโดยครูโรงเรียนประถมศึกษา ผู้นำของวงกลม เป็นตัวช่วยในการมองเห็นในบทเรียนศิลปะหรือในนิทรรศการภาพวาดต่างๆ

ลำดับการทำงาน:

1. ขั้นตอนเบื้องต้น:

ทำความคุ้นเคยกับงานของจิตรกรภูมิทัศน์ (I.I. Levitan, I. Shishkin, A. Kuindzhi, F. Vasiliev)

การศึกษาประวัติศาสตร์การเกิดขึ้นของภูมิทัศน์การพัฒนาภูมิทัศน์ชนบทในรัสเซีย

ศึกษาเทคโนโลยีการวาดภาพด้วยสี gouache

การเลือกอุปกรณ์สำหรับงาน (แผ่น A3, สี gouache, จานสี, แปรง No. 5, No. 6)

2. เวทีหลัก:

การวางแผนด้วยสายตาของการจัดเรียงองค์ประกอบที่ถูกต้องในรูปแบบแผ่นงานที่เลือก

ดำเนินการองค์ประกอบ:

วางกระดาษในแนวนอน เราเริ่มต้นด้วยการวาดเส้นขอบฟ้า

เราเคลื่อนท้องฟ้าออกเป็นสองสี - สีเหลืองอ่อน, ชมพู เราแสดงหิมะที่อิ่มตัวด้วยสีน้ำเงิน

เราวาดป่าเป็นพื้นหลังสีน้ำเงิน

ที่บ้านเราเริ่มวาดจากเครื่องบินขนาดใหญ่ - สีน้ำตาลเข้ม เราทำส่วนบน (หลังคา) ด้วยสีอ่อนกว่า เราวาดหมวกหิมะบนหลังคา - สีฟ้าอ่อน วาดหน้าต่างด้วยสีเหลือง

ในสีน้ำตาลเข้มเราวาดท่อนซุงเลือกกรอบหน้าต่างวาดเงาใต้หลังคาบ้านและร่างปล่องไฟ เราวาดหิมะบนกรอบหน้าต่าง ปลายท่อนซุงและปล่องไฟ เพิ่มไฮไลท์สีน้ำเงินให้กับหลังคา ท่อนซุง และกรอบหน้าต่าง

วาดกองหิมะด้วยลายเส้นสีขาวขนาดใหญ่

เสริมเงาระหว่างกองหิมะ ทำจังหวะเบา ๆ เป็นสีน้ำเงินและเบลอเล็กน้อย

ด้วยแปรงเส้นเล็กเราวาดลำต้นเรียวของต้นสน เราร่างกิ่งก้านของต้นสน เราเติมช่องว่างระหว่างกิ่งก้านเล็ก ๆ เพื่อสร้างรูปทรงที่ชัดเจนของต้นสน

เราวาดรั้ว เราวาดหิมะบนกิ่งของต้นคริสต์มาสและบนรั้ว

เราวาดเส้นทางระหว่างกองหิมะเป็นสีน้ำเงิน เราวาดเมฆดวงอาทิตย์

3. ขั้นตอนสุดท้าย: การกำหนดเงา, เงาบางส่วน, แสงจ้าบนหิมะ, บนหลังคาบ้าน, ใต้พุ่มไม้, บนต้นไม้, เมฆ

คำแนะนำ: ระหว่างทำงานผมอยากถ่ายทอดความงดงามของธรรมชาติในชนบทให้ทุกคนได้เห็น ฉันหวังว่างานของฉันจะช่วยพัฒนาการศึกษาทางจิตวิญญาณและศีลธรรม และความรู้สึกที่สวยงามในตัวเราแต่ละคน

บทสรุป

ระหว่างทำงาน ฉันได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ มากมาย

การศึกษาธรรมชาติและการพัฒนาทักษะการวาดภาพแบบมืออาชีพนั้นเป็นกระบวนการที่สัมพันธ์กันอย่างลึกซึ้งในการก่อตัวของจิตรกรภูมิทัศน์ วิธีการที่สร้างสรรค์ในการถ่ายทอดภูมิทัศน์นั้นขึ้นอยู่กับภาพและความประทับใจที่จิตรกรได้รับเมื่อทำงานจากธรรมชาติ แรงบันดาลใจปรากฏขึ้นเนื่องจากการสื่อสารกับธรรมชาติเท่านั้น แนวคิดขององค์ประกอบภูมิทัศน์จึงสามารถเติบโตได้ ภูมิทัศน์โดยธรรมชาติเป็นศิลปะที่แสดงออกถึงอารมณ์ได้โดยตรงมากที่สุด ในแง่นี้ ภูมิทัศน์สามารถเปรียบเทียบได้กับดนตรี เฉดสีต่างๆ ของจานสีสื่อถึงความรู้สึกต่างๆ ในภาพ แม้จะไม่มีโครงเรื่องวรรณกรรมที่ชัดเจนก็ตาม ดังนั้นในภูมิทัศน์ บทกวีแห่งการรับรู้และการตีความธรรมชาติจึงมีความสำคัญเป็นพิเศษ ภูมิทัศน์มีการแสดงออกทางความคิดที่เย้ายวน - นี่คือความแข็งแกร่งและประสิทธิผล

ส่งผลให้บรรลุเป้าหมายและวัตถุประสงค์ที่ตั้งไว้ ศึกษาเทคโนโลยีการวาดภาพ gouache ประวัติความเป็นมาของภูมิทัศน์การพัฒนาภูมิทัศน์ชนบทในรัสเซีย

บรรณานุกรม

1. Minchenkov Ya.D. ความทรงจำของคนพเนจร. "ศิลปินแห่ง RSFSR" เลนินกราด พ.ศ. 2508

Paustovsky K.G. "ไอแซก เลแวน" เรื่องของศิลปิน - ม., 2480.

เอเอ เฟโดรอฟ-ดาวีดอฟ "และ. I. เลวีแทน. ชีวิตและการสร้าง". - ม., 1960.

เอฟ. มอลต์เซวา. จ้าวแห่งภูมิทัศน์รัสเซีย: ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

Belyutin E.M. พื้นฐานของการรู้หนังสือด้วยภาพ มอสโก: รัสเซียโซเวียต.

Berger E. ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาเทคนิคการวาดภาพสีน้ำมัน M.: Academy of Arts of the USSR, 1961.

Bohemskaya K.G. ภูมิประเทศ. หน้าประวัติศาสตร์. มอสโก: กาแล็กซี่ 1992

เกี่ยวกับเทคนิค: ภาพสีน้ำมัน คู่มือสำหรับศิลปิน มอสโก: ฤดูใบไม้ผลิศิลปะ 1998

เคิร์ทเซอร์ ยูเอ็ม การวาดภาพและการวาดภาพ คู่มือปฏิบัติ มอสโก: โรงเรียนมัธยม, 1992

Maslov N.Ya. เพลนแอร์. ม.: การตรัสรู้. พ.ศ. 2527

Prette MK, Capaldo A. ความคิดสร้างสรรค์และการแสดงออก หลักสูตรการศึกษาศิลปะ, ม.: ศิลปินโซเวียต, 2524-2529, T 1.2

รามาเนนก้า ล.ยะ. โปรแกรมหลักสูตร วิธีการวางทักษะที่เปิดเผย มน., 2542.

Rostovtsev N.N. รูปภาพ. จิตรกรรม. ส่วนประกอบ: Reader. หนังสือเรียนสำหรับนิสิตคณะศิลปกรรมศาสตร์ ม.: การศึกษา, 1989.

Shorokhov E.V. องค์ประกอบ. ม.: ตรัสรู้ 2529.

เนโดชิวิน จี.เอ็น. บทสนทนาเกี่ยวกับการวาดภาพ - ม.: ยามหนุ่ม, 2502.

Svetlana Belyakova
โครงการ "ภูมิทัศน์ที่มีสีสัน"

หนังสือเดินทาง โครงการ.

ดู โครงการ: เน้นการปฏิบัติ

เวลาดำเนินการ: กันยายน-พฤษภาคม

ระยะเวลา: ระยะยาว

ตามจำนวนผู้เข้าร่วม: กลุ่มย่อย

อายุเด็ก: 5-7 ปี

สมาชิก: เด็กในสตูดิโอศิลปะ “สถาบันความคิดสร้างสรรค์”,ผู้ปกครอง,ครูการศึกษาเพิ่มเติม.

หัวหน้างาน โครงการ: ครูการศึกษาเพิ่มเติม Belyakova S. A.

ความเกี่ยวข้อง: ภูมิประเทศจิตรกรรมเป็นศิลปะประเภทหนึ่งที่ไพเราะและไพเราะที่สุด เป็นขั้นตอนสูงสุดของการพัฒนาธรรมชาติทางศิลปะ โดยสร้างแรงบันดาลใจและเปรียบเปรยความงดงามของมันขึ้นมาใหม่ ความคุ้นเคยของเด็ก ๆ ในประเภทนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาอารมณ์และสุนทรียภาพของพวกเขาทำให้เกิดทัศนคติที่ใจดีและเอาใจใส่ความงามของมันส่งเสริมความรู้สึกจริงใจและกระตือรือร้นของความรักในดินแดนของพวกเขา ศิลปะ ภูมิประเทศช่วยพัฒนารสนิยมทางสุนทรียะ การคิดเชิงเปรียบเทียบ จินตนาการ การไตร่ตรองในตนเอง ภูมิประเทศการวาดภาพไม่เพียงแต่นำความสุขมาให้ แต่ยังสร้างแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์อีกด้วย

เด็กและศิลปินต่างรู้ดีว่าภาพเหมือนของธรรมชาติที่ดีที่สุดสามารถสร้างขึ้นได้จากการร่วมสร้างสรรค์กับมันเท่านั้น เด็ก - ศิลปินสังเกตธรรมชาติด้วยความคิดสร้างสรรค์เป็นการแสดงออกถึงวิสัยทัศน์ของสิ่งที่เกิดขึ้นในนั้น ครูช่วยลูก "เปิดตา"สู่โลกที่พวกเขาเห็น ในบริบทของกระบวนการศึกษาในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน เรากระชับและขยายการเชื่อมต่อกับธรรมชาติ ให้ความรู้เกี่ยวกับการดำรงชีวิตและธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต แนะนำเด็กและผู้ปกครองให้ทำกิจกรรมร่วมกันทั้งในสวนและที่บ้าน

เป้า: แนะนำเด็กให้ จิตรกรรมภูมิทัศน์เพื่อส่งเสริมการพัฒนาทางอารมณ์และสุนทรียภาพ ปลูกฝังทัศนคติที่ดีและความเอาใจใส่ต่อธรรมชาติ ความสวยงามของธรรมชาติ กระตุ้นให้เกิดความรู้สึกรักในดินแดนของตนอย่างเร่าร้อน เพื่อให้เด็กๆ ได้สนุกสนานและเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์

งาน:

เพื่อสรุปและจัดระบบความคิดของเด็ก ๆ เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงชั่วคราวในธรรมชาติเกี่ยวกับปรากฏการณ์ตามฤดูกาลที่มีลักษณะเฉพาะ

สร้างความคิดของเด็กเกี่ยวกับ จิตรกรรมภูมิทัศน์;

เรียนรู้ที่จะใช้ความรู้ที่ได้รับในงานของคุณเองสร้างการแสดงออก ภูมิประเทศใช้วัสดุภาพที่หลากหลาย

พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ รสนิยมที่สวยงาม

เพื่อให้แน่ใจว่าการมีส่วนร่วมของครอบครัวในการพัฒนาการศึกษาที่น่าสนใจในงานศิลปะ

พัฒนาทักษะยนต์ปรับของมือและนิ้ว

สอนลูกให้เคารพธรรมชาติ

ผลลัพธ์โดยประมาณ:

การรวบรวมความรู้และความคิดของเด็กเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลในธรรมชาติ

การประยุกต์ใช้ทักษะและความสามารถที่เกิดขึ้นในกิจกรรมการผลิต

ภาพสะท้อนความรู้ที่ได้รับจากกระบวนการปฏิบัติ โครงการ,ในกิจกรรมต่างๆ (ภาพ, จิตใจ, เกม);

ความสนใจและการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของผู้ปกครองในกระบวนการศึกษาของโรงเรียนอนุบาล

ผลิตภัณฑ์ กิจกรรมโครงการ:

อัลบั้ม ;

การนำเสนอตามฤดูกาล

ตุ๊กตา - ตุ๊กตาบาร์บี้สำหรับฤดูกาล;

นิทรรศการภาพวาด.

การนำเสนอ โครงการ:

การนำเสนอภาพรายงานเกี่ยวกับ โครงการ;

การเข้าร่วมการแข่งขันระดับต่างๆ

งานสุดท้าย: นิทรรศการภาพวาด «» .

(เงื่อนไข). ทิศทางหลักของการดำเนินการ โครงการ(เหตุการณ์).

วัสดุและวิธีการดำเนินการ โครงการ.

หมายเหตุ

ระยะที่ 1 ทำงานกับผู้ปกครอง (เข้าร่วมนิทรรศการ, สนทนาส่วนตัว, ปรึกษาหารือ).

การเลือกภาพประกอบสำหรับการนำเสนอ วัสดุในการทำตุ๊กตาตามฤดูกาล นิทรรศการ « ทิวทัศน์ที่มีสีสันผ่านสายตาของเด็ก ๆ» .

คำแนะนำสำหรับผู้ปกครอง:

- "วิธีการจัดบทเรียนการวาดภาพที่บ้าน".

- “เด็กๆ ชอบวาดรูป”

ดำเนินการโดยอาจารย์ด้านการศึกษาเพิ่มเติม แสดงจินตนาการ ความเป็นตัวของตัวเองในการสร้างสรรค์ร่วมกับเด็กๆ

ระยะที่ 2 ทำงานกับเด็ก:

การตรวจสอบภาพประกอบภาพวาดตามฤดูกาล

อ่านสุภาษิต, คำพูด, ปริศนา, เพลงกล่อมเด็ก

เกมการเรียนรู้และรวบรวมแบบฝึกหัด ภูมิประเทศ, การผสม สี.

การแสดงและการเรียนรู้เกมนิ้วและแบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาทักษะยนต์ปรับในหัวข้อ "ฤดูกาล".

การสังเกตกับเด็ก

เลวีแทน "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", ซาฟราซอฟ “พวกรุคมาแล้ว”, กราบาร์ "กุมภาพันธ์บลู". อัลบั้ม "ภาพฤดูใบไม้ร่วง", "จานฤดูหนาว", "ธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิ", "ความสุขในฤดูร้อน".

ดิ "เขียน ภูมิประเทศ» , "ทุ่งหญ้าวิเศษ", "รุ้ง", “เข็มขัดวิเศษ”, « ฝ่ามือสี» .

พี / s "ใบไม้ร่วง", "ฝน", "หิมะ - ก้อนหิมะ",

เดินตามลม ตามฟ้า หลังการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลในธรรมชาติ หลังฤดูใบไม้ร่วง; เบื้องหลังหิมะที่ตกลงมา ลักษณะของหญ้าสีเขียว ข้างหลังนก; เบื้องหลังลมและฝน

เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลในธรรมชาติ oh สีสันในธรรมชาติ, สนทนาชมภาพวาด , การนำเสนอ

- กิจกรรมการผลิต:

การวาดภาพ.

แอปพลิเคชัน.

"จานสีฤดูใบไม้ร่วง"

"ป่าเป็นหอคอยทาสีแน่นอน"

"ฤดูใบไม้ร่วง"

"สีฤดูหนาว"

“ปุยหิมะสีขาว”

"ฤดูใบไม้ผลิล้น"

“การตื่นขึ้นของธรรมชาติ”

"สีสันฤดูร้อน"

"ต้นฤดูใบไม้ร่วง"

“ใบไม้กำลังร่วงหล่น”

"ในป่าฤดูหนาว"

« พริมโรส»

« สีสัน»

"ผีเสื้อในทุ่งหญ้า"

ครูสอนเสริม

กิจกรรมร่วมกันของเด็กและผู้ใหญ่

การนำเสนอด้วยคอมพิวเตอร์

อัลบั้มงานสุดท้าย "ฤดูกาลในภาพวาดของเด็ก"

ตุ๊กตาบาร์บี้ตามฤดูกาล

เข้าร่วมการแข่งขัน

รายงานภาพถ่าย

สาธิตให้ผู้ปกครอง.

นิทรรศการภาพวาด « ทิวทัศน์ที่มีสีสันผ่านสายตาของเด็ก ๆ» .

เทคนิคการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม

ครูการศึกษาเพิ่มเติมผู้ปกครอง

ผู้เข้าร่วมทั้งหมด โครงการ

วรรณกรรม

1. Lykova I. A. โปรแกรมการศึกษาศิลปะการฝึกอบรมและการพัฒนาเด็กอายุ 2 - 7 ปี « ฝ่ามือสี» , ม.: "คาราปุซ - คำสอน", 2007

2. "ธรรมชาติ"ชั้นเรียนเฉพาะเรื่องเกี่ยวกับการพัฒนาทักษะการมองเห็นในเด็กอายุ 2-7 ปี N. V. Dubrovskaya St. Petersburg "สำนักพิมพ์วัยเด็ก" 2005

3."ฤดูกาล"ชั้นเรียนที่ซับซ้อนสำหรับเด็กอายุ 4-7 ปี L. B. Fesyukova Kharkiv 2008

4. "ชั้นเรียนกิจกรรมภาพในโรงเรียนอนุบาล"ที.เอส.โคมาโรว่า มอสโกว "การศึกษา" 1991

5. "Chrestomathy สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส" R.I. Zhukovskaya มอสโก "การศึกษา" 1981

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

เรื่องย่อของ GCD เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ (การวาดภาพ) ในกลุ่มอาวุโส "Winter Landscapes"เรื่องย่อของ GCD เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ (การวาดภาพ) ในกลุ่มอาวุโสในหัวข้อ: "ภูมิทัศน์ฤดูหนาว" งาน: เรียนรู้การวาดภูมิทัศน์ฤดูหนาว

เกมนี้มีไว้สำหรับเด็กอายุ 5-7 ปี ในกิจกรรมศิลปะและสุนทรียศาสตร์เด็กสามารถเปิดเผยความสามารถของเขาได้อย่างเต็มที่

เพื่อนๆที่รัก ในที่สุดก็ถึงฤดูใบไม้ผลิแล้ว ดวงอาทิตย์ออกมาและทำให้เราอบอุ่นด้วยรังสีของฤดูใบไม้ผลิที่อบอุ่น เวลานี้วิเศษมากสำหรับการเตรียมของขวัญ

ฉัน] เรียนเพื่อนร่วมงาน ขอให้เป็นวันที่ดีของทุกคน ล่าสุดได้รู้จักกับ "ปรมาจารย์ - ชั้นเรียนสำหรับนักการศึกษา ครูของ Children's School of Art,

หลักสูตรการทำงาน

ตามระเบียบวินัย

“ระเบียบวิธีวิจิตรศิลป์”

วิธีการทำงานที่งดงาม

ภาพแนวนอน

นักศึกษาชั้นปีที่ 3 กลุ่ม 35g.

พิเศษ 070901

ความเชี่ยวชาญ - การวาดภาพขาตั้ง

Vydrina Elena Andreevna

ระดับ: _______ / ________________

หัวหน้างาน _____/_______________
(ลายเซ็น) (ชื่อเต็ม)
« ______»__________ 20___ ก.

Bendery 2015

บทนำ.

1. ภูมิเป็นประเภทวิจิตรศิลป์

2. เทคนิคการทำงานในแนวนอน

2.1 ทำงานเกี่ยวกับภูมิทัศน์ในวัสดุต่างๆ (gouache, สีน้ำ)

บทสรุป.

บรรณานุกรม.

แอปพลิเคชัน.

แผนคือบทสรุปของบทเรียน

บทนำ.

ธรรมชาติมีความหลากหลายและสวยงามอย่างไม่สิ้นสุด แสงแดดและสิ่งแวดล้อมสร้างสีสันที่กลมกลืนกันไม่รู้จบ ทุกสิ่งในธรรมชาติเป็นธรรมชาติ เหมาะสม สวยงาม ผลกระทบของธรรมชาติต่อบุคคล ความรู้สึกและความคิดที่ลึกซึ้งที่เกิดขึ้น มีส่วนทำให้เกิดการเกิดขึ้นของประเภทในทัศนศิลป์ - ภูมิทัศน์
ฉันเชื่อว่าภูมิทัศน์ที่งดงามเป็นหนึ่งในขั้นตอนที่จำเป็นของการเรียนรู้ การฝึกวาดภาพช่วยให้รู้สึกถึงคุณลักษณะด้านสีของสภาวะธรรมชาติ ลักษณะเฉพาะของพลาสติก และถ่ายทอดสิ่งนี้ในความสามัคคีด้านสีสันของภาพร่างภูมิทัศน์ การวาดภาพจากธรรมชาติสอนให้ทำงานอย่างมีสติในห้องเรียน สอนนักเรียนในองค์กรและความสนใจ พัฒนาความคิดเชิงพื้นที่และจินตนาการ ช่วยให้พวกเขาเข้าใจความงามและรูปแบบของโครงสร้างของธรรมชาติโดยรอบได้ดีขึ้น นักเรียนยังวาดภาพภูมิทัศน์ในกรณีส่วนใหญ่เมื่อทำการวาดภาพเฉพาะเรื่อง
เพื่อให้บรรลุผลในเชิงบวกของงาน จำเป็นต้องจัดการกิจกรรมการมองเห็นของนักเรียนในลักษณะที่เขาเห็นความสำเร็จของเขาในแต่ละขั้นตอน สิ่งนี้สามารถทำได้โดยการแบ่งงานภาพที่ซับซ้อนออกเป็นงานเล็ก ๆ ของเด็ก ๆ ที่เรียบง่ายและเข้าถึงได้ง่าย

ดังนั้นภาพลักษณ์ของธรรมชาติในบทเรียนวิจิตรศิลป์ที่โรงเรียนมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคลของนักเรียนการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์และศีลธรรมและความรักต่อโลกรอบตัวเขา
วัตถุประสงค์ของหลักสูตร: เพื่อศึกษาลักษณะการสอนในหัวข้อ "ภูมิทัศน์"

วัตถุประสงค์ของการศึกษา : กระบวนการศึกษาในบทเรียนวิจิตรศิลป์

วิชาศึกษา: วิธีการและเทคนิคในการสอนเด็กนักเรียนภาพภูมิทัศน์
วิธีการสอนเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นวิธีการที่ครูทำงานร่วมกับนักเรียนด้วยความช่วยเหลือในการซึมซับสื่อการเรียนรู้ที่ดีที่สุดและผลการเรียนเพิ่มขึ้น การเลือกวิธีการสอนขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์การเรียนรู้ตลอดจนอายุของนักเรียน ในวรรณคดีการสอน ยังพบคำว่า "แผนกต้อนรับ" ด้วย วิธีการสอนคือช่วงเวลาของปัจเจกที่ประกอบขึ้นเป็นวิธีการสอน จากชุดของเทคนิคและวิธีการสอนที่รวมกันเป็นหนึ่งเดียวโดยทิศทางร่วมกัน ระบบการฝึกอบรมจะเกิดขึ้น
เป้าหมายสูงสุดของงานของฉันคือการพัฒนาบทสรุปบทเรียนในหัวข้อ "Autumn Landscape of the Native Land"

ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์

ทิวทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ซึ่งเป็นเรื่องของธรรมชาติ ภูมิประเทศ ภูมิประเทศ ภูมิทัศน์เป็นประเภทดั้งเดิมของการวาดภาพขาตั้งและกราฟิก ขึ้นอยู่กับธรรมชาติของลวดลายภูมิทัศน์ เราสามารถแยกแยะชนบท เมือง (รวมถึงสถาปัตยกรรมในเมือง - veduta) ภูมิทัศน์อุตสาหกรรมได้ พื้นที่พิเศษคือภาพของธาตุทะเล - ท่าจอดเรือ
ภูมิประเทศอาจเป็นประวัติศาสตร์ ภูมิศาสตร์ มหัศจรรย์ บทกวี มหากาพย์ ตัวอย่างเช่น ภูมิประเทศของ I. Levitan มักเรียกกันว่า "ภูมิทัศน์ทางอารมณ์" ภาพวาดของเขารวบรวมอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลง สภาวะของความวิตกกังวล ความเศร้า ลางสังหรณ์ ความสงบ ความสุข ฯลฯ ดังนั้น ศิลปินจึงถ่ายทอดรูปทรงสามมิติของวัตถุในลักษณะทั่วไป โดยไม่ต้องลงรายละเอียดอย่างละเอียดถี่ถ้วนด้วยจุดที่งดงามที่สั่นไหว ดังนั้นเขาจึงวาดภาพ "มีนาคม" และ "ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง" ในปี พ.ศ. 2438 ซึ่งเป็นจุดที่สูงที่สุดในการพัฒนาภูมิทัศน์โลกของรัสเซีย
ขอบคุณ I. Shishkin ผู้ซึ่งสามารถสร้างภาพมหากาพย์ทั่วไปของธรรมชาติรัสเซียบนผืนผ้าใบของเขา ภูมิทัศน์ของรัสเซียได้เพิ่มขึ้นเป็นระดับของศิลปะที่มีความหมายอย่างลึกซึ้งและเป็นประชาธิปไตย ("Rye", "Ship Grove") ทุ่งกว้างใหญ่ไร้ขอบเขต ทะเลหูที่ไหวภายใต้ลมที่สดชื่น ระยะทางในป่าในภาพวาดของ I. Shishkin ก่อให้เกิดความคิดเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่และพลังของธรรมชาติรัสเซีย
บ่อยครั้งภูมิทัศน์ทำหน้าที่เป็นพื้นหลังในงานจิตรกรรม งานกราฟิค งานประติมากรรม (ภาพนูนต่ำเหรียญรางวัล) ของประเภทอื่นๆ ศิลปินไม่เพียงแต่มุ่งมั่นที่จะสร้างลวดลายภูมิทัศน์ที่เลือกได้อย่างแม่นยำเท่านั้น แต่ยังสื่อถึงทัศนคติของเขาที่มีต่อธรรมชาติ สร้างแรงบันดาลใจ สร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะที่มีการแสดงออกทางอารมณ์และเนื้อหาเชิงอุดมการณ์
มนุษย์เริ่มพรรณนาถึงธรรมชาติในสมัยโบราณ องค์ประกอบของภูมิทัศน์สามารถพบได้เร็วเท่ายุคหินใหม่ในภาพนูนต่ำนูนสูงของประเทศต่างๆ ในสมัยโบราณตะวันออกและกรีกโบราณ ซึ่งส่วนใหญ่อยู่ในฉากสงคราม การล่าสัตว์ และการจับปลา ประกอบด้วยองค์ประกอบแต่ละส่วนของภูมิทัศน์ ซึ่งได้เพิ่มทวีคูณและกระชับขึ้นเป็นพิเศษใน ศิลปะอียิปต์โบราณของอาณาจักรใหม่ ลวดลายภูมิทัศน์ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในศิลปะของเกาะครีตในศตวรรษที่ 16-15 ปีก่อนคริสตกาล (ดู ศิลปะอีเจียน) ซึ่งเป็นครั้งแรกที่ความประทับใจของความสามัคคีที่น่าเชื่อทางอารมณ์ของสัตว์ต่างๆ พืชพรรณ และองค์ประกอบทางธรรมชาติได้เกิดขึ้น องค์ประกอบภูมิทัศน์ของศิลปะกรีกโบราณมักจะแยกออกไม่ได้จากการพรรณนาของบุคคล ภูมิทัศน์ของโรมันโบราณและขนมผสมน้ำยา ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของมุมมอง (ภาพเขียนลวงตา ภาพโมเสค หรือที่เรียกว่าภาพนูนต่ำนูนสูง) มีความเป็นอิสระค่อนข้างมากกว่า ยุคนี้มีลักษณะเฉพาะด้วยภาพลักษณ์ของธรรมชาติซึ่งถูกมองว่าเป็นทรงกลมของการดำรงอยู่อันงดงามของมนุษย์และเทพเจ้า ในศิลปะยุคกลางของยุโรป องค์ประกอบของภูมิทัศน์ (โดยเฉพาะทิวทัศน์ของเมืองและอาคารแต่ละหลัง) มักใช้เป็นพื้นที่ที่มีเงื่อนไข สิ่งปลูกสร้าง (เช่น "เนินเขา" หรือ "ห้อง" ในไอคอนรัสเซีย) โดยส่วนใหญ่แล้วจะกลายเป็นพูดน้อย สิ่งบ่งชี้ของที่เกิดเหตุ ในองค์ประกอบจำนวนหนึ่ง รายละเอียดของภูมิทัศน์ได้ก่อตัวขึ้นเป็นการเก็งกำไร - โครงร่างเทววิทยาที่สะท้อนความคิดยุคกลางเกี่ยวกับจักรวาล
ในศิลปะยุคกลางของประเทศมุสลิมตะวันออก องค์ประกอบของภูมิทัศน์ในขั้นต้นถูกนำเสนอเท่าที่จำเป็น ยกเว้นตัวอย่างที่หายากตามประเพณีขนมผสมน้ำยา จากศตวรรษที่สิบสามถึงสิบสี่ พวกเขาครอบครองสถานที่สำคัญมากขึ้นในหนังสือเล่มเล็กซึ่งในศตวรรษที่ XV-XVI ในผลงานของโรงเรียน Tabriz และโรงเรียน Herat ภูมิหลังของภูมิทัศน์โดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ของสีที่สดใสทำให้เกิดความคิดของธรรมชาติว่าเป็นสวนที่มีมนต์ขลังปิด รายละเอียดภูมิทัศน์ในศิลปะยุคกลางของอินเดีย (โดยเฉพาะในแบบจำลองย่อส่วนเริ่มต้นจากโรงเรียนโมกุล) อินโดจีนและอินโดนีเซีย (เช่น รูปภาพของป่าเขตร้อนที่มีภาพนูนต่ำนูนสูงในธีมตำนานและมหากาพย์) ให้พลังทางอารมณ์อันยิ่งใหญ่ ตำแหน่งที่สำคัญอย่างยิ่งถูกยึดครองโดยภูมิทัศน์เป็นประเภทอิสระในภาพวาดของจีนยุคกลาง ซึ่งธรรมชาติที่ต่ออายุตลอดเวลาถือเป็นศูนย์รวมที่ชัดเจนที่สุดของกฎหมายโลก (เต๋า) แนวคิดนี้พบการแสดงออกโดยตรงในภูมิทัศน์ประเภท "shan-shui" ("guru-voudy") ภูมิทัศน์ของญี่ปุ่น ก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ XII-XIII และเมื่อได้สัมผัสกับอิทธิพลของศิลปะจีนอย่างแข็งแกร่ง มันจึงโดดเด่นด้วยคุณภาพกราฟิกที่เฉียบแหลม แนวโน้มที่จะแยกแยะเฉพาะบุคคล ลวดลายที่ได้เปรียบมากที่สุดในความรู้สึกในการตกแต่ง และท้ายที่สุด มีบทบาทที่กระตือรือร้นมากขึ้น
ในที่สุดภูมิทัศน์ก็ก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในฐานะประเภทอิสระ มันถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรชาวดัตช์ เร็วที่สุดเท่าที่ศตวรรษที่ 16 ศิลปินหันไปหาธรรมชาติ (P. Brueghel ในเนเธอร์แลนด์) มีการสังเกตการออกดอกของภาพวาดภูมิทัศน์เป็นพิเศษในศตวรรษที่ 17 - 18 (รูเบนส์ในแฟลนเดอร์ส, แรมแบรนดท์และรุยส์ดาเอลในฮอลแลนด์, ปูสซิน, ซี. ลอร์เรนในฝรั่งเศส) ระบบ Valere มุมมองแสงอากาศถูกสร้างขึ้น ในศตวรรษที่ 19 การค้นพบเชิงสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์ การพิชิตภาพวาด plein air (C. Corot ในฝรั่งเศส, A. A. Ivanov, A. Savrasov, F. Vasiliev, I. Shishkin, I. Levitan, V. Serov ในรัสเซีย) ต่อเนื่องโดย Impressionists (E Manet, C. Monet, H. Renoir ในฝรั่งเศส, K. Korovin, I. Grabar ในรัสเซีย) เปิดโอกาสใหม่ในการถ่ายโอนความแปรปรวนของสภาพแวดล้อมที่มีแสงน้อย ธรรมชาติที่อุดมไปด้วยสีสันของเฉดสี
ประเภทของภูมิทัศน์ไม่เพียงแต่แสดงถึงความหลากหลายและความงามที่ไม่มีที่สิ้นสุดของธรรมชาติในช่วงเวลาต่างๆ ของปี ในสภาพอากาศที่แตกต่างกันด้วยแสงแดดและแสงจันทร์ แต่ยังสื่อถึงความรู้สึกและอารมณ์อีกด้วย หัวใจของศิลปินที่วาดภาพทิวทัศน์คือธรรมชาติที่แท้จริง แต่ในขณะเดียวกันก็มีภาพที่แตกต่างกันออกไป เพราะสิ่งสำคัญคือเอกลักษณ์ของศิลปิน เขาไม่ได้วาดภาพธรรมชาติ แต่สื่อถึงสภาพภายในของเขาในการวาดภาพ ดังนั้นศิลปินแต่ละคนจึงมีการผสมสี เทคนิค และทัศนคติต่อสีที่เขาชื่นชอบ

อนาสตาเซีย ชาโรโนวา
โครงการสร้างสรรค์เกี่ยวกับกิจกรรมภาพ "ฤดูกาล"

โครงการสร้างสรรค์

« ฤดูกาล»

เตรียมไว้: Sharonova Anastasia Gennadievna - นักการศึกษาของกลุ่มโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาของ MDOU "อนุบาล “โมรอซโก”หมู่บ้าน Priozerny

เป้า: ส่งเสริมการพัฒนาด้านศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ความสามารถของเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโสผ่านความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของภูมิทัศน์ที่งดงามและการใช้เทคนิคที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมของ รูปภาพ.

งาน:

ทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติของการวาดภาพทิวทัศน์ต่อไป

เพื่อสอนให้เด็ก ๆ มองเข้าไปในธรรมชาติโดยรอบอย่างรอบคอบ มองเห็นและเข้าใจความงามของมัน ให้รู้สึกภาคภูมิใจในดินแดนที่พวกเขาอาศัยอยู่ ซึ่งศิลปิน กวี และนักประพันธ์ร้องในผลงานของพวกเขา

เพื่อเรียนรู้ที่จะเข้าใจความตั้งใจของผลงานของศิลปินและพัฒนาความสามารถในการมองเห็นวิธีการแสดงออกซึ่งเขาใช้ในการถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ (ความหลากหลายของสี คุณสมบัติองค์ประกอบ);

ขยายและเปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ๆ การปรากฏตัวของคำทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ในการประเมินคำศัพท์ประวัติศาสตร์ศิลปะ

มีส่วนร่วมในการพัฒนา polyartistic ของเด็ก ๆ นำไปสู่การสร้างความสัมพันธ์ระหว่างภาพศิลปะ ทัศนศิลป์, ดนตรี, กวีนิพนธ์;

เรียนรู้ที่จะใช้สิ่งที่คุณได้เรียนรู้ด้วยตัวเอง ความคิดสร้างสรรค์;

เพื่อปรับปรุงการใช้วิธีการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมโดยเด็ก

ขยายความเข้าใจของเด็ก ๆ เกี่ยวกับการหมุนเวียนเป็นระยะ ฤดูกาลและเดือน;

เพื่อให้แน่ใจว่าการมีส่วนร่วมของครอบครัวในการพัฒนาการศึกษาของความสนใจของเด็กในงานศิลปะ

ระเบียบข้อบังคับ ความปลอดภัย:

กฎหมายของรัฐบาลกลาง "การศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย" (ลงวันที่ 29 ธันวาคม 2555 ฉบับที่ 273-FZ);

มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง (อฟช.)สู่การสร้างสภาพแวดล้อมการพัฒนาหัวเรื่องเพื่อให้แน่ใจว่าการดำเนินการตามโปรแกรมการศึกษาทั่วไปหลักของการศึกษาก่อนวัยเรียน (อปท.);

แบบจำลองระเบียบในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

ซานพิน 2.4.1.2660-10;

กฎ "เกี่ยวกับการก่อตัวของ YNAO";

กฎบัตร MDOU

สมาชิก โครงการ:

เด็กของกลุ่มเตรียมเข้าโรงเรียน

ผู้กำกับเพลง;

พ่อแม่ลูกศิษย์.

ระยะเวลาดำเนินการ โครงการ:

สเตจ 1: องค์กร (กันยายน 2558)

สเตจ 3: การวางนัยทั่วไป (พฤษภาคม 2558)

สมมติฐาน: ถ้ากระบวนการศึกษาคือ กิจกรรมทางสายตาในสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนจะจัดโดยคำนึงถึงการใช้งานไม่เพียงแค่ชุดมาตรฐาน วัสดุภาพแต่ยังอยู่ในวิธีและวิธีที่ผิดปกติมากที่สุด รูปภาพแล้วผลลัพธ์ที่สูงขึ้นจะเกิดขึ้นในการพัฒนาศิลปะและ ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก. ความคุ้นเคยของเด็กที่มีคุณสมบัติของการวาดภาพทิวทัศน์จะช่วยให้เด็กใช้ข้อมูลที่ได้รับในของพวกเขา ศิลปกรรม. และการขยายตัวของแนวความคิดของภูมิทัศน์ไม่เพียง แต่กับการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลที่เด่นชัดในธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังอยู่ในสถานะระหว่างฤดูกาลอีกด้วย (เช่น ต้นฤดูใบไม้ร่วง ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง ปลายฤดูใบไม้ร่วง)ช่วยรวบรวมความรู้ของเด็กเกี่ยวกับกะเป็นระยะ ฤดูกาลและเดือน.

ความเกี่ยวข้อง: กิจกรรมทางสายตานำความสุขมากมาย แต่ด้วยศักยภาพมหาศาลของคนรุ่นใหม่ ไม่เพียงพอต่อการพัฒนา ความคิดสร้างสรรค์.

เพื่อไม่ให้เป็นการจำกัดความสามารถของเด็กในการแสดงความประทับใจต่อโลกรอบตัวเมื่อไม่นานนี้ เวลาสถาบันก่อนวัยเรียนกำลังพัฒนารูปแบบการศึกษาเพิ่มเติมอย่างแข็งขันเช่น “เทคนิคการวาดที่ไม่ธรรมดา”. วิธีการและวิธีการที่ผิดปกติที่สุดรวมอยู่ในกระบวนการศึกษา รูปภาพ: แสตมป์จากวัสดุต่างๆ ก้านสำลี ด้าย แปรงสีฟัน ฟองน้ำ และอื่นๆ อีกมากมาย

ยิ่งมีเงื่อนไขต่างกันมากตามนั้น กิจกรรมทางสายตา, เนื้อหา, รูปแบบ, วิธีการและเทคนิคการทำงานกับเด็กตลอดจนวัสดุที่พวกเขาทำ, เด็กที่เข้มข้นมากขึ้น ทักษะความคิดสร้างสรรค์. เทคนิคการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์การแสดงออกถึงความเป็นอิสระความคิดริเริ่มการแสดงออกของความเป็นปัจเจก

การวาดภาพที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมช่วยให้เด็กสามารถสร้างภาพได้มากมาย เปลี่ยนแปลงได้ตามต้องการ มองหาการเชื่อมโยงใหม่ระหว่างวัตถุกับ ภาพ. คุณไม่จำเป็นต้องมีทักษะด้านศิลปะเพื่อ วาดภาพผลงานชิ้นเอกที่ใช้วัสดุวาดภาพที่ไม่ได้มาตรฐาน (เช่น การวาดภาพทิวทัศน์โดยการพิมพ์ใบต้นไม้หรือใช้เทคนิคกระดาษเปียก สีน้ำ และเกลือ) เป็นผลให้ชั้นเรียนในเทคนิคการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมมีส่วนช่วยในการพัฒนาความมั่นใจในตนเองที่พัฒนาขึ้นอย่างครอบคลุม บุคลิกที่สร้างสรรค์.

ความแปลกใหม่:

สังเคราะห์ รูปภาพภูมิทัศน์ด้วยเทคนิคการวาดภาพที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม

ทดลองกับวัสดุต่างๆใน กิจกรรมทางสายตาในกระบวนการที่เด็ก ๆ เข้าใจว่าเทคนิคการแสดงที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมสามารถใช้เพื่อสร้างบางอย่างได้ เปรียบเปรย- ประเภทภาพที่แสดงออก (ใบไม้เขียวชอุ่ม ใช้ฟองน้ำและสีน้ำ ต้นไม้ที่คดเคี้ยว ใช้เทคนิคการเป่าสีด้วยหลอด ฯลฯ)

แอปพลิเคชันที่ใช้งานอยู่ “เปิดออกข้างนอก”โรงเรียนอนุบาล (องค์กรที่มีปฏิสัมพันธ์กับสถาบันทางสังคมเช่นโรงเรียนศิลปะเด็กศูนย์วัฒนธรรมและสันทนาการ) และ “เปิดเข้าด้านใน”(การจัดปฏิสัมพันธ์กับผู้ปกครองในรูปแบบของคลาสมาสเตอร์, การเตรียมมุม “ห้องสมุดสำหรับผู้ปกครอง”, การออกแบบนิทรรศการภาพวาดในโรงเรียนอนุบาลและบนเว็บไซต์ทางการ, การปรึกษาหารือ)

ดู โครงการ: ความคิดสร้างสรรค์.

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

พลวัตเชิงบวกของศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์พัฒนาการของนักเรียนในกลุ่ม

เด็กๆ สามารถเห็นวิธีการแสดงออกของศิลปินในการวาดภาพทิวทัศน์เมื่อวาดภาพ

ใช้ความรู้ที่ได้รับเกี่ยวกับเทคนิคการวาดที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมในตัวเอง ความคิดสร้างสรรค์;

ผลลัพธ์สูงของการสร้างความรู้ในเด็กเกี่ยวกับการหมุนเวียนเป็นระยะ ฤดูกาลและเดือน;

กิจกรรมความสนใจของผู้ปกครองในการจัดงานร่วมกัน กิจกรรมกับครูและลูกของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน

สินค้าที่คาดหวัง:

ไฟล์การ์ดเกม (ประสาทสัมผัส การสอน ศิลปะ และการพัฒนา)และการพัฒนาเกมในโปรแกรม SMART Notebook

นิทรรศการ ผลงานสร้างสรรค์;

มุม “ห้องสมุดสำหรับผู้ปกครอง”และการปรึกษาหารือ

ของสะสม บทกวีของกวีชาวรัสเซีย« ฤดูกาล» .

ขั้นตอนการดำเนินการ โครงการ.

สามทิศทางหลัก:

ทำงานกับเด็ก ทำงานกับผู้ปกครอง ทำงานกับครู

เกี่ยวกับการศึกษา กิจกรรมในยุคระบอบการปกครองและในกระบวนการจัดเด็กประเภทต่างๆ กิจกรรม;

ข้อต่อ กิจกรรมร่วมกับผู้ใหญ่;

เป็นอิสระ กิจกรรม.

ผลงานอยู่ในรูปแบบ:

ชั้นเรียนที่จัดเป็นพิเศษ เกม การสังเกต การทัศนศึกษา การดูการทำซ้ำ การอ่านนิยาย นิยาย ความคิดสร้างสรรค์โดยใช้เทคนิคที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม ครุศาสตร์ศึกษาและมีส่วนร่วม กิจกรรมสร้างสรรค์กับเด็กในเครื่องแบบ:

ปรึกษาหารือ;

ระดับผู้เชี่ยวชาญ;

องค์กรมุม “ห้องสมุดสำหรับผู้ปกครอง”;

การออกแบบคอลเลกชัน บทกวีของกวีชาวรัสเซีย« ฤดูกาล» . ปรับปรุงความสามารถในการสอนในทิศทางนี้และจัดระเบียบปฏิสัมพันธ์กับผู้กำกับเพลงใน รูปร่าง:

สุนทรพจน์ในสภาครูและที่สมาคมระเบียบวิธีระดับภูมิภาค

ปรึกษาผู้อำนวยการเพลง;

การคัดเลือกผลงานดนตรีในหัวข้อ « ฤดูกาล» กับผู้กำกับเพลง

เกี่ยวกับการศึกษา กิจกรรมได้ดำเนินการในช่วงระบอบการปกครองและอยู่ในขั้นตอนการจัดเด็กประเภทต่างๆ กิจกรรม.

เวทีนี้ โครงการถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการรวมพื้นที่การศึกษาตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง

ตัวอย่างเช่น ภายในศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์เด็ก ๆ ได้คุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของประเภทภูมิทัศน์ใน ภาพศิลปะและการวาดภาพโดยใช้เทคนิคแหวกแนว ข้อต่อ กิจกรรมเป็นครูกับลูกศิษย์ และผู้ปกครองที่มีลูกอยู่บ้านเพื่ออ่านนิยาย ได้แก่ บทกวีกวีชาวรัสเซียในหัวข้อ « ฤดูกาล» . การขยายตัวและการเปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็กการปรากฏตัวของคำทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ในการประเมินคำศัพท์ประวัติศาสตร์ศิลปะที่เด็กสามารถใช้ในการตัดสินเกี่ยวกับภาพวาดศิลปะมีส่วนช่วยในการพัฒนาความรู้และทักษะของเด็กในด้านการศึกษา - การสื่อสาร ภายในสาขาการศึกษา "ดนตรี"การจัดฟังการแต่งเพลงที่ช่วยในการรับรู้ภาพของธรรมชาติ

วรรณกรรม:

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการวาดภาพทิวทัศน์ (ศิลปะใหญ่-เล็ก): โสตทัศนูปกรณ์เพื่อการศึกษา / ศ. - คอมพ์ N.A. Kurochkina - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: หนังสือพิมพ์ในวัยเด็ก พ.ศ. 2544

Kurevina OA การสังเคราะห์ศิลปะในการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กก่อนวัยเรียนและวัยเรียน – ม.: LINKA-PRESS, 2546.

Petukhova O.A. ทดลองกับ วัสดุภาพ

Remezova L.A. เล่นกับสีสัน การก่อตัวของความคิดเกี่ยวกับสีในเด็กก่อนวัยเรียน 6-7 ปี: เทคนิค. - ม.: SCHOOL PRESS, 2549.

Sofronova T.I. เกมที่พัฒนาขึ้น ความสามารถในการมองเห็น จินตนาการ สร้างสรรค์. // อาจารย์ของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน 2551 หมายเลข 12

Fateeva A. A. เราวาดโดยไม่ต้องใช้แปรง - ยาโรสลาฟล์: สถาบันพัฒนา, 2549. (เด็ก สวน: วันแล้ววันเล่า. การใช้งานจริง).