สรุปบทเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 วรรณคดีรัสเซียและประวัติศาสตร์รัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19
ผู้เขียน: Klimeshina Galina Vasilievna ครูสอนภาษาและวรรณคดีรัสเซีย MBOU "OOSH No. 3", Astrakhanบทเรียนนี้จะเป็นประโยชน์สำหรับการทบทวนวรรณกรรมและ กระบวนการทางประวัติศาสตร์ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 บทเรียนนี้สามารถใช้เป็นการบรรยายเบื้องต้นและจะใช้เวลา 2 ชั่วโมง
วรรณคดีรัสเซียและประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 19
ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 (ทบทวน)
เป้า: เพื่อแนะนำลักษณะทั่วไปและความคิดริเริ่มของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 จากมุมมองของประวัติศาสตร์และวรรณคดีงาน: เพื่อแสดงความสำคัญของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ในการพัฒนารัสเซียและโลก กระบวนการทางวรรณกรรมเพื่อทำความคุ้นเคยกับงานของนักเขียนในยุคโรแมนติกและสมจริงของวรรณคดีรัสเซียเพื่อทำซ้ำสิ่งที่ศึกษาในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9;
เปิดเผยบทบาทของศิลปะและภาษาของงานในการวาดภาพโลกและความรู้สึกของมนุษย์เผยให้เห็นถึงความตั้งใจของผู้เขียน
พัฒนาคำพูดของเด็กผ่านคำตอบที่มีเหตุผลโดยละเอียด การวิเคราะห์ ข้อความบทกวีและงานสร้างสรรค์
ปลูกฝังความไวความสามารถในการเอาใจใส่และความสามารถในการสังเกต
อุปกรณ์:
1. คอลเลกชันของบทกวี "คลาสสิกรัสเซีย"
2. คอมพิวเตอร์ โปรเจ็กเตอร์ จอ
ระหว่างเรียน
1. การแนะนำตัวของอาจารย์
วันนี้เป็นบทเรียนวรรณกรรมครั้งแรกของเรา หลักสูตรวรรณคดีรัสเซียทั้งหมดได้รับการออกแบบมาเป็นเวลาสองปีเราจะอุทิศบทเรียนในระดับ 10-11
การเดินทางผ่านดินแดนแฟนตาซีอันงดงามเริ่มต้นด้วยผลงานโรแมนติกในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 และจบลงด้วยวรรณกรรมรัสเซียสมัยใหม่ของศตวรรษที่ 20 และ 21 ให้ตีถนนให้เร็วที่สุดเพราะทุกคน บทเรียนใหม่ทำให้เราเข้าใกล้เส้นชัยมากขึ้น!
2. เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดในสมัยที่ 1
(ปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19)
A) รัชสมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 1 สงครามปี 2355 การเกิดขึ้นของสังคมรักอิสระอย่างลับๆ
B) การจลาจล Decembrist ในปี 1825 จุดเริ่มต้นของรัชสมัยของ Nicholas I.
ค) จุดเริ่มต้นของการพัฒนาระบบทุนนิยมและการทำให้สังคมเป็นประชาธิปไตย
D) การเกิดขึ้นและการพัฒนาของขบวนการวรรณกรรมชั้นนำ: ความโรแมนติกและความสมจริง ในยุค 1810 การก่อตัวของแนวโรแมนติกเกิดขึ้นวารสาร Vestnik Evropy ตีพิมพ์ภายใต้กองบรรณาธิการของ V.A. Zhukovsky การปรากฏตัวของงานที่เหมือนจริงครั้งแรกของพุชกิน
E) จุดเริ่มต้นของกิจกรรมวรรณกรรมของ Pushkin, Lermontov, Gogol
เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์มีความสำคัญอย่างยิ่งไม่เพียง แต่สำหรับการพัฒนาประเทศเท่านั้น แต่ยังสะท้อนให้เห็นในกระบวนการวรรณกรรมในรัสเซียอีกด้วย
เรารู้อะไรจากหลักสูตรเกรด 9 เกี่ยวกับแนวโรแมนติกและความสมจริง? มาทำซ้ำสิ่งที่เราเรียนรู้
แนวโรแมนติก- ทิศทางชั้นนำในวรรณคดียุโรปช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 สิ่งที่น่าสมเพชของแนวโรแมนติกเกี่ยวข้องกับเสรีภาพอย่างแท้จริงของแต่ละบุคคล ในใจกลางโลก ตามความโรแมนติก มีบุคคลที่รายล้อมไปด้วยความเป็นจริงที่ไม่เป็นมิตร ฮีโร่โรแมนติกคือนักสู้ องค์ประกอบของเขาคือความหลงใหล
ความสมจริง- (ในรัสเซียและในยุโรปเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 - ไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19) วิธีการทางศิลปะนี้ใช้หลักการ ความจริงของชีวิตความปรารถนาที่จะสะท้อนชีวิตอย่างเต็มที่และซื่อสัตย์ A.S. Pushkin ถือเป็นบรรพบุรุษ อยู่บนพื้นฐานของความรักชาติ ความเห็นอกเห็นใจ ประชาชน การค้นหา Goodieในชีวิตศรัทธาในอนาคตอันสดใสของรัสเซีย ประเภทหลักความสมจริงเป็นนวนิยาย
3. ความโรแมนติก "จิตวิทยา" ของ V.A. Zhukovsky และแนวโรแมนติก "ชวนฝัน" ของ K.N. Batyushkov
ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 (ตามตัวอย่างบทกวีของ Zhukovsky และ Batyushkov)หนึ่งในตัวแทนที่ดีที่สุดของแนวโรแมนติกของรัสเซียในยุคนี้ถือได้ว่า Zhukovsky และ Batyushkov เพื่อให้ได้ภาพที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นของผลงาน เราจะดำเนินการดังต่อไปนี้:
- อ่านข้อความที่ตัดตอนมาจาก บทกวีของกวี,
- เปรียบเทียบพวกเขาโดยการกำหนดสัทศาสตร์, วากยสัมพันธ์, ความหมายของคำพูด,
- มาสรุปเกี่ยวกับคุณลักษณะของลักษณะบทกวีของผู้แต่งแต่ละคน
บัตยูชคอฟในปี ค.ศ. 1816
ภาพเหมือนของ V. A. Zhukovsky โอเรสต์ คิเพรนสกี้ พ.ศ. 2359
รูปที่ 2
Batyushkov "อัจฉริยะของฉัน" Zhukovsky "ความปรารถนา"
ฉันจำเสียงคำหวานได้ โอ ขีด จำกัด ของเสน่ห์!
ฉันจำดวงตาสีฟ้าได้ น้ำพุช่างงดงามเหลือเกิน!
จำลอนผมสีทองได้ดั่งลมหายใจของดอกกุหลาบหนุ่ม
ผมหยิกอย่างไม่ใส่ใจ ที่นั่นวิญญาณยังมีชีวิตอยู่!
คนเลี้ยงแกะที่หาตัวจับยากของฉันฉันจะบินไปที่นั่น ... เปล่าประโยชน์!
ฉันจำได้ว่าชุดทั้งหมดนั้นเรียบง่าย ไม่มีทางไปถึงฝั่งเหล่านี้ได้
และภาพนั้นเป็นที่รัก ลืมไม่ลง ก่อนที่ฉันจะเป็นลำธารที่เลวร้าย
เดินทางไปกับฉันทุกที่ มันวิ่งอย่างน่ากลัวเหนือโขดหิน
บทกวีทั้งสองเขียนขึ้นในแนวโรแมนติก แต่ Batyushkov มีการพาดพิงถึง (mn-l, m-l-l, pl-l ... )
แสดงความอ่อนโยน อ่อนหวาน กลมกลืนกับผู้เป็นที่รัก วากยสัมพันธ์คู่ขนาน (ฉันจำได้)
และการเรียงลำดับคำย้อนกลับเน้นความหลงใหลกับสาวน่ารักและชื่นชมเธอ ภาพลักษณ์ของผู้เป็นที่รักถูกสร้างขึ้นโดยคำอุปมาอุปมัยคำอุปมาอุปไมย ("หยิกสีทอง", "เสียงของคำหวาน", "ภาพน่ารัก ... เดินไปกับฉันทุกที่") กวีจะไม่มีวันลืมคนรักที่สวยงามของเขา
การพาดพิงของ Zhukovsky (rdl-r-rl, stn ... ) บ่งบอกถึงความร่าเริงความมีชีวิตชีวาของภาพ การหยุดชั่วคราวในบรรทัดที่ 5 เป็นภาพของเหว ความคล้ายคลึงกันทางวากยสัมพันธ์และการเรียงลำดับคำย้อนกลับเน้นการไม่มีทางกลับ ประโยคอุทานสร้างอารมณ์ที่เพิ่มขึ้นในการพูด ส่วนที่ตรงกันข้ามของบทที่ 1 และ 2 ของบทเน้นโดยคำคุณศัพท์ อุปมา อุปมาอุปมัย และอนาโฟรา: "ขีดจำกัดของเสน่ห์" , เสน่ห์-น่ากลัว “ลมหายใจกุหลาบอ่อน”) ความรักของกวีคือความทรงจำ มันเป็นอดีตไปแล้ว และไม่มีทางไปถึงฝั่งเหล่านั้นได้ เนื่องจากไม่มีความกลมกลืนระหว่างอดีต ปัจจุบัน และอนาคต
4. ความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19
มาต่อกันที่การเดินทางของเราและหันไปสู่กระแสหลักในวรรณคดี - ความสมจริง
ตัวแทนของแนวโน้มวรรณกรรมในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ได้แก่ Pushkin, Griboyedov, Krylov, Lermontov, Gogol, กวีของ Pushkin galaxy: Baratynsky, Vyazemsky, Yazykov, Delvig
ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เป็นสัญลักษณ์ของความมั่งคั่งของนวนิยายรัสเซียนักเขียนในยุคนี้: Turgenev, Goncharov, Tolstoy, Dostoevsky; นักเขียนบทละคร: Ostrovsky, Sukhovo-Kobylin, Chekhov; กวี: Tyutchev, Fet, Nekrasov
เราจะศึกษาผลงานของกวีและนักเขียนเหล่านี้ในปีการศึกษานี้
5. งานปฏิบัติ. องค์ประกอบ - etude "ฉันจำบรรทัดเหล่านี้ได้"
คุณคุ้นเคยกับงานของกวีและนักเขียนหลายคนแล้วในกระบวนการศึกษาวรรณคดีในเกรด 5-9 ดังนั้น การเขียนเรียงความจึงไม่ใช่เรื่องยากสำหรับคุณ หัวข้อ “ฉันจำประโยคเหล่านี้ได้” ขอเชิญคุณระลึกถึงงานศึกษาชิ้นหนึ่งและเขียนเรียงความสั้น ๆ ตามแผน
วางแผน.
1. บทนำ.
2. ส่วนหลัก(A) ฉันไม่สามารถ ... (ไม่สามารถ) นิ่งเฉยอ่านบรรทัด (ผู้แต่ง, ชื่อ) เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับผู้เขียนว่า...
B) ใครก็ได้บอกฉันทีว่าเขาไม่รู้สึกประทับใจกับคำว่า ... จาก (ผู้แต่ง, ชื่อ) ชอบความคิดของนักเขียนที่ว่า...
C) ปัญหาที่สังคมเผชิญนั้นสะท้อนให้เห็นในบรรทัด ... (ผู้แต่ง, ชื่อ) คนเขียนพูดถูกครับ...)
3. บทสรุป(แหล่งที่เชื่อถือได้: มุมมองของนักเขียน นักวิทยาศาสตร์ บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม และอาจเป็นคำพูดหรือคำถามเชิงวาทศิลป์)
ตัวอย่างงาน.
นี่คือ - เสียงร้องเพื่ออิสรภาพและชีวิต รวมถึงชีวิตของกวี! ดังนั้นฉันจึงคิดว่าหลังจากอ่านบทกวี "Anchar" ของ A.S. Pushkin:
ชายคนหนึ่งส่งคนไปที่สมอด้วยท่าทางที่น่าเชื่อถือ
และเขาก็ไหลไปตามทางอย่างเชื่อฟังและในตอนเช้าเขาก็กลับมาพร้อมยาพิษ ...
จะมีใครบ้างที่ไม่สนใจคำพูดของกวีผู้ยิ่งใหญ่! เขาไม่ไป ไม่ย่ำยี แต่ “ไหล” ดั่งสายน้ำ แต่ถ้าแม่น้ำอาศัยอยู่อย่างอิสระสอดคล้องกับโลกรอบ ๆ เจ้านายชายก็พยายามแสดงพลังและพลังของตัวเองเท่านั้น ไม่เพียงทำลายทาสของเขาเท่านั้น แต่ยังทำลายเพื่อนบ้านของเขาในที่ห่างไกลด้วย แล้วทาสล่ะ? ทำไมเขาไม่ทักท้วง?
เป็นการยากที่จะไม่เห็นด้วยกับผู้เขียนว่า ชายอิสระเป็นเรื่องยาก มันง่ายกว่าที่จะอยู่ในการยอมจำนน คุณไม่จำเป็นต้องตัดสินใจอะไร คิดอะไร เขาจะทำทุกอย่างเพื่อคุณ - เจ้านายของคุณ บางทีบางคนอาจจะบอกว่ามันนานมาแล้วในชีวิตสมัยใหม่เราทุกคนมีอิสระเราอยู่ในสถานะประชาธิปไตยที่พุชกินเสียชีวิตไปนานแล้วและหัวข้อของบทกวีของเขาล้าสมัย ไม่ ฉันบอกพวกเขาว่า บรรทัดเหล่านี้ไม่สามารถล้าสมัย ตายได้ จำเป็น เราต้องการวันนี้ แต่พุชกินเป็นอมตะเพราะในข้อเหล่านี้เราได้ยิน "เสียง" ของเขา
6. ผลลัพธ์ของบทเรียน การสะท้อน.
นี่คือจุดสิ้นสุดของบทเรียนแรกของเรา จำไว้ว่าเราทำงานอย่างไรและพิจารณาว่าคุณเป็นอย่างไร (ระบุหมายเลข):
1 ยาก ฉันแทบไม่รู้อะไรเลยจากหลักสูตร
2 เข้าถึงได้ รู้เยอะ จำได้ แต่รับมือได้ไม่ดี งานเขียน;
3 เรียบง่าย ชัดเจน รับมือกับงานทั้งหมดได้อย่างง่ายดาย
7. การบ้าน.
ก) สำหรับทั้งชั้นเรียน:
- รู้คำจำกัดความของแนวโรแมนติกและความสมจริงรวมถึงตัวแทนของแนวโน้มเหล่านี้
- ทำซ้ำชีวประวัติของพุชกินธีมหลักของงานของเขา
- อ่านและนำบทกวี "นักขี่ม้าสีบรอนซ์"
B) งานส่วนบุคคลในงานศึกษาของพุชกิน
- 1 กลุ่มเพื่อทวนบทจากเรื่อง "The Captain's Daughter",
- 2 กลุ่มอ่านบทกวี "Stans"
- กลุ่มที่ 3 ทำซ้ำข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวี "Poltava"
Danilova Anastasia
บทคัดย่อการประชุมระดับภูมิภาคของนักเรียน "ภายใต้สัญลักษณ์ของพุชกิน"
ดาวน์โหลด:
ดูตัวอย่าง:
กรมสามัญศึกษา นโยบายเยาวชนและการกีฬาแห่งพิลนินสกี้ เขตเทศบาลภูมิภาค Nizhny Novgorod
MBOU โรงเรียนมัธยมพิลนินสกายาหมายเลข 2 ตั้งชื่อตาม A. S. Pushkin
การประชุมระดับภูมิภาคของนักเรียน ครั้งที่ 13
"ภายใต้สัญลักษณ์ของพุชกิน"
เรียงความ
ในหัวข้อ :
« กระแสวรรณกรรมในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19"
ดำเนินการ:
Danilova Anastasia
นักเรียน 9 "B" class
MBOU โรงเรียนมัธยมพิลนินสกายาหมายเลข 2
ตั้งชื่อตาม A.S. Pushkin
ติดต่อโทร: 89159458661
อีเมล: [ป้องกันอีเมล]
ตรวจสอบแล้ว:
Korotaeva Svetlana Evgenievna,
ครูสอนภาษารัสเซีย
และวรรณกรรม
MBOU โรงเรียนมัธยมพิลนินสกายาหมายเลข 2
ตั้งชื่อตาม A.S. Pushkin
พิลนา
2016
บทนำ………………………………………………………….. 1
- ยวนใจ…………………………………………………… 1-2
- แนวโรแมนติกของรัสเซีย………………………………………. 2-3
- ความสมจริง……………………………………………………4-6
บทสรุป……………………………………………………….6
บรรณานุกรม………………………………………………………7
ศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "ยุคทอง" ของวรรณคดีรัสเซีย ส่องสว่างโดยอัจฉริยะของ Pushkin, Lermontov, Gogol, ความสามารถของ Zhukovsky, Krylov, Griboedov, Koltsov วรรณคดีรัสเซียได้ก้าวไปข้างหน้าอย่างมากในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ สาเหตุหลักมาจากการพัฒนาอย่างรวดเร็วผิดปกติของสังคมรัสเซีย
ชั้นนำ ทิศทางวรรณกรรมในประเทศแถบยุโรปตะวันตก ต้นXIXศตวรรษคือแนวโรแมนติกที่เข้ามาแทนที่ความคลาสสิคและอารมณ์อ่อนไหว วรรณคดีรัสเซียตอบสนองต่อปรากฏการณ์นี้ในลักษณะที่แปลกประหลาด มันยืมมากจากแนวโรแมนติกของประเภทยุโรปตะวันตก แต่ในขณะเดียวกันก็แก้ปัญหาการตัดสินใจด้วยตนเองในระดับชาติ แนวโรแมนติกของรัสเซียมีความเฉพาะเจาะจงเมื่อเทียบกับแนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตก มีรากเหง้าทางประวัติศาสตร์ระดับชาติของตัวเอง นอกจากนี้วรรณกรรมรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ยังประสบปัญหาในการสร้างความเป็นผู้ใหญ่ ภาษาวรรณกรรมการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียที่ซับซ้อนอย่างมาก อะไรคือความคล้ายคลึงกันของแนวโรแมนติกของรัสเซียกับยุโรปตะวันตกและความแตกต่างระดับชาติคืออะไร?
จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่ 18 ในประวัติศาสตร์ของยุโรปคริสเตียนถูกทำเครื่องหมายด้วยหายนะทางสังคมที่ลึกล้ำที่ระเบิดขึ้นทั้งหมด ความสงบเรียบร้อยของประชาชนและตั้งคำถามถึงศรัทธาในจิตใจของมนุษย์และความสามัคคีของโลก ความวุ่นวายนองเลือดของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่ ค.ศ. 1789-1793 ยุคที่ตามมา สงครามนโปเลียนระบบชนชั้นนายทุนจัดตั้งขึ้นเป็นผลจากการปฏิวัติด้วยความเห็นแก่ตัวและการค้าขายด้วย "สงครามกับทุกคน" - ทั้งหมดนี้ทำให้คนสงสัยความจริงของคำสอนทางการศึกษาของศตวรรษที่ 18 ซึ่งสัญญากับมนุษยชาติถึงชัยชนะของเสรีภาพ ความเสมอภาคและภราดรภาพบนพื้นฐานอันสมควร
ตรงกันข้ามกับจิตที่เป็นนามธรรมของผู้รู้แจ้งแห่งศตวรรษที่ 18 ซึ่งชอบที่จะแยก “ทั่วไป” “ทั่วไป” ออกจากทุกสิ่ง พวกโรแมนติกประกาศแนวคิดเรื่องอำนาจอธิปไตยและคุณค่าในตนเองของแต่ละคนด้วยความร่ำรวยของเขา ความต้องการทางจิตวิญญาณ ความลึกของโลกภายในของเขา พวกเขามุ่งเน้นความสนใจหลักของพวกเขาไม่เกี่ยวกับสถานการณ์รอบ ๆ บุคคล แต่เกี่ยวกับประสบการณ์และความรู้สึกของเขา โรแมนติกเปิดเผยต่อผู้อ่านถึงความซับซ้อนและความร่ำรวยที่พวกเขาไม่รู้จัก จิตวิญญาณมนุษย์, ความไม่สอดคล้องกันและความไม่สิ้นสุดของมัน. พวกเขาเสพติดการพรรณนาความรู้สึกที่แข็งแกร่งและสดใส, กิเลสตัณหา, หรือในทางกลับกัน, การเคลื่อนไหวที่เป็นความลับของจิตวิญญาณมนุษย์ด้วยสัญชาตญาณและความลึกของจิตใต้สำนึก ในรัสเซีย แนวโน้มโรแมนติกก็เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของเหตุการณ์การปฏิวัติฝรั่งเศส แต่แข็งแกร่งขึ้นในช่วงหลายปีของนโยบายเสรีนิยมในช่วงต้นรัชสมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ซึ่งเสด็จขึ้นสู่บัลลังก์รัสเซียหลังจากการสมรู้ร่วมคิดในวังและการสังหารในคืนวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2344 ของจักรพรรดิปอลที่ 1 บิดาของเขา แนวโน้มเหล่านี้ได้รับแรงหนุนจากการเพิ่มขึ้นของความประหม่าในระดับชาติและส่วนบุคคลในช่วงสงครามรักชาติปี 1812 ปฏิกิริยาที่เกิดขึ้นหลังสงครามที่ได้รับชัยชนะ การปฏิเสธของรัฐบาลอเล็กซานเดอร์ที่ 1 เกี่ยวกับสัญญาเสรีนิยมในการเริ่มต้นรัชกาลของพระองค์ทำให้สังคมผิดหวังอย่างสุดซึ้ง ซึ่งยิ่งเลวร้ายลงอีกหลังจากการล่มสลายของขบวนการ Decembrist เหล่านี้เป็นสถานที่ทางประวัติศาสตร์ของแนวโรแมนติกของรัสเซียซึ่งมีลักษณะโดย คุณสมบัติทั่วไปทำให้เขาใกล้ชิดกับแนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตกมากขึ้น ความโรแมนติกของรัสเซียยังมีลักษณะเฉพาะด้วยบุคลิกภาพที่เพิ่มขึ้นความทะเยอทะยานใน "โลกภายในของจิตวิญญาณของบุคคล ชีวิตภายในสุดของหัวใจ" (V. G. Belinsky) อัตวิสัยและอารมณ์ที่เพิ่มขึ้นของสไตล์ของผู้เขียนความสนใจใน ประวัติศาสตร์ชาติและลักษณะประจำชาติ ขณะเดียวกัน ความโรแมนติกของรัสเซียก็มีลักษณะประจำชาติเป็นของตัวเอง ประการแรก ตรงกันข้ามกับแนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตก เขายังคงมองโลกในแง่ดีทางประวัติศาสตร์และหวังว่าจะสามารถเอาชนะความขัดแย้งระหว่างอุดมคติและความเป็นจริงได้ ตัวอย่างเช่นในแนวโรแมนติกของ Byron กวีชาวรัสเซียถูกดึงดูดโดยสิ่งที่น่าสมเพชของความรักในอิสรภาพ การกบฏต่อระเบียบโลกที่ไม่สมบูรณ์ แต่ความสงสัยของ Byronic "การมองโลกในแง่ร้ายในจักรวาล" และอารมณ์ของ "ความเศร้าโศกของโลก" ยังคงเป็นสิ่งแปลกปลอมสำหรับพวกเขา ความโรแมนติกของรัสเซียยังไม่ยอมรับลัทธิบุคลิกภาพของมนุษย์ที่พอใจในตนเองภูมิใจและเห็นแก่ตัวซึ่งตรงกันข้าม ภาพที่สมบูรณ์แบบพลเมืองผู้รักชาติหรือบุคคลที่มีมนุษยธรรมกอปรด้วยความรัก การเสียสละ และความเห็นอกเห็นใจแบบคริสเตียน ความเป็นปัจเจกนิยมที่โรแมนติกของวีรบุรุษในยุโรปตะวันตกไม่พบการสนับสนุนในดินรัสเซีย แต่พบกับการประณามอย่างรุนแรง คุณลักษณะเหล่านี้ของแนวโรแมนติกของเราเกิดจากการที่ความเป็นจริงของรัสเซียในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ได้ปิดบังโอกาสที่ซ่อนเร้นสำหรับการต่ออายุที่รุนแรง: คำถามชาวนาอยู่ในบรรทัดถัดไป ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับ การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้นในทศวรรษที่ 1960 บทบาทสำคัญวัฒนธรรมออร์โธดอกซ์ - คริสเตียนอายุพันปีที่มีความอยากได้รับความยินยอมร่วมกันและการแก้ไขปัญหาทั้งหมดด้วยการปฏิเสธปัจเจกนิยมด้วยการประณามความเห็นแก่ตัวและความไร้สาระก็เล่นในการกำหนดตนเองของชาติเกี่ยวกับแนวโรแมนติกของรัสเซีย ดังนั้นในแนวโรแมนติกของรัสเซียซึ่งแตกต่างจากแนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตกไม่มีการแบ่งแยกอย่างเด็ดขาดด้วยจิตวิญญาณและวัฒนธรรมของคลาสสิกการตรัสรู้และอารมณ์อ่อนไหว
แต่ที่แน่ชัดไม่มากก็น้อย แนวโรแมนติกที่เหมาะสมในวรรณคดีรัสเซียมีชัยในช่วงทศวรรษที่ 1820 เท่านั้น ในทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 ความซาบซึ้งอยู่ในตำแหน่งที่โดดเด่นในกวีนิพนธ์และร้อยแก้วของรัสเซีย นำไปสู่การต่อสู้ที่ประสบความสำเร็จในการต่อต้านลัทธิคลาสสิกที่ล้าสมัยและเปิดทางให้กับการเคลื่อนไหวที่โรแมนติก อย่างไรก็ตาม นักวิจัยสังเกตเห็นมานานแล้วว่า เป็นไปได้ที่จะกำหนดกระบวนการทางวรรณกรรมของ ค.ศ. 1800-1810 ให้เป็นประวัติศาสตร์ของการต่อสู้ระหว่างความซาบซึ้งกับลัทธิคลาสสิคอย่างยืดเยื้อเท่านั้นว่า "ลักษณะเฉพาะของช่วงเวลานี้ไม่สามารถอธิบายได้ด้วยการเปรียบเทียบกับหนึ่งหรือ อีกหนึ่งเทรนด์ศิลปะยุโรป" (E. N. Kupreyanova) . จนถึงตอนนี้ มีเพียงสิ่งเดียวที่ชัดเจน: Batyushkov และ Zhukovsky, Vyazemsky และ Pushkin รุ่นเยาว์ - ทุกคนคิดว่าตัวเองเป็น "Karamzinists"
Karamzin เคยเป็นและยังคงเป็นหัวหน้ากลุ่มอารมณ์อ่อนไหวของรัสเซีย แต่ในงานของเขาเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 มีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญทีเดียว ความซาบซึ้งในระดับ ลิซ่าผู้น่าสงสาร"ยังคงอยู่ในอดีตและกลายเป็น epigones มากมายเช่น Prince P.I. Shalikov ทั้งคารามซินและสหายในอ้อมแขนเดินหน้าพัฒนาด้านที่มีแนวโน้มของอารมณ์นิยมรัสเซีย ซึ่งเชื่อมโยงอย่างเป็นธรรมชาติเข้ากับการตรัสรู้ที่ขั้วหนึ่งและแนวโรแมนติกที่อีกด้านหนึ่ง ซึ่งเปิดวรรณกรรมรัสเซียให้สอดคล้องกับอิทธิพลของยุโรปตะวันตกที่มีความหลากหลายมากที่สุด จำเป็นเร่งด่วนในกระบวนการสร้าง อารมณ์อ่อนไหวของโรงเรียนคารามซินเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 เป็นสีสันที่สดใสก่อนโรแมนติกแนวโน้ม กระแสนี้เป็นการนำส่ง กว้างขวาง สังเคราะห์คุณลักษณะของความคลาสสิก การตรัสรู้ ความซาบซึ้ง และความโรแมนติกในตัวเอง โดยปราศจากการเพิ่มคุณค่าของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของรัสเซียโดยสังคมยุโรปตะวันตกและ ความคิดเชิงปรัชญา, แนวคิดด้านสุนทรียศาสตร์และรูปแบบศิลปะ พัฒนาต่อไปและการกำหนดตัวเองของวรรณคดีรัสเซียใหม่ซึ่งมุ่งมั่นที่จะเป็น "เทียบเท่าศตวรรษ" นั้นเป็นไปไม่ได้ บนเส้นทางนี้ วรรณกรรมรัสเซียเผชิญกับอุปสรรคอันยิ่งใหญ่ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19: จำเป็นต้องแก้ไข "งาน" มีความสำคัญระดับชาติและประวัติศาสตร์อย่างมหาศาล - เพื่อนำองค์ประกอบคำศัพท์ของภาษารัสเซียให้สอดคล้องกับความคิดและแนวความคิดของยุโรปตะวันตกที่แปลกใหม่ซึ่งได้รับการควบคุมโดยส่วนการศึกษาของสังคมเพื่อให้เป็นทรัพย์สินของชาติ” (E. N. Kupreyanova) ชั้นการศึกษา สังคมชั้นสูงได้แสดงความคิดและแนวคิดเหล่านี้ใน ภาษาฝรั่งเศสและสำหรับการแปลเป็นภาษารัสเซียในภาษาท้องถิ่นนั้นไม่มีคำที่มีความหมายและความหมายเพียงพอ
อย่างไรก็ตาม ทศวรรษที่ 1920 และ 1930 ไม่ได้เป็นเพียงยุคแห่งความรุ่งเรืองของแนวโรแมนติกเท่านั้น ในเวลาเดียวกันทิศทางใหม่ที่ทรงพลังและมีผลมากที่สุดกำลังพัฒนาในวรรณคดีรัสเซีย - ความสมจริง ความปรารถนาที่จะพรรณนาถึงความเป็นจริงที่เหมือนจริงกลายเป็น ลักษณะเฉพาะวรรณคดีรัสเซีย ความทะเยอทะยานนี้ชัดเจนตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของ D. I. Fonvizin และ A. N. Radishchev อย่างที่คุณทราบ ความสมจริงในรัสเซียนั้นจัดทำขึ้นโดยตรงโดยนิทานของ Krylov เรื่องตลกของ Griboyedov เรื่อง Woe จาก Wit สัจนิยมถือกำเนิดขึ้นในช่วงยุคจินตนิยม และในยุค 1830 แนวจินตนิยมและความสมจริงอยู่ร่วมกัน เสริมคุณค่าซึ่งกันและกัน แต่ในช่วงต้นทศวรรษ 1840 และต่อมาในทศวรรษ 1850 ความสมจริงก็ปรากฏขึ้นใน การพัฒนาวรรณกรรม. การเปลี่ยนแปลงไปสู่ความสมจริงเกิดขึ้นในงานของพุชกินและเกี่ยวข้องกับหลักการของลัทธิประวัติศาสตร์ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนครั้งแรกในโศกนาฏกรรม "Boris Godunov" ในบทกวี "Count Nulin" และใน "Eugene Onegin" ในอนาคตหลักการของความสมจริงมีความเข้มแข็งในการทำงานของ Lermontov ในปี 1837-1841 และ Gogol ความสมจริงของ Pushkin, Lermontov และ Gogol นั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับแนวโรแมนติกและมีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างแรงดึงดูดและแรงผลัก หลอมรวมความสำเร็จของความโรแมนติก นักเขียนสัจนิยมในขั้นต้นพยายามที่จะต่อต้านแนวโรแมนติกด้วยหลักการใหม่และทำให้แนวโรแมนติกเป็นแก่นของงานเขียนของพวกเขา หัวข้อของการวิเคราะห์ทางศิลปะและการสะท้อนเชิงทฤษฎีและเชิงวิพากษ์ คุณสมบัติและสัญญาณที่สำคัญดังกล่าวของวิธีการและสไตล์ที่โรแมนติกเช่นฮีโร่โรแมนติก, ความแปลกแยกระหว่างความรัก, ความขัดแย้งในความรักได้รับการพิจารณาใหม่อย่างเด็ดขาด วิธีการคิดใหม่นั้นตามกฎแล้วเป็นการประชด ฮีโร่โรแมนติกเช่น Lensky ซึ่งอยู่ในเงื่อนไขของความเป็นจริงต่อต้านโรแมนติกสูญเสียรัศมีในฝันของเขาไปและมีคนใหม่เข้าสู่เวทีแห่งชีวิต - Onegin เขาใช้มาสก์วรรณกรรมโรแมนติกหลายแบบด้วย แต่เขาก็ไม่พึงพอใจเลย การทบทวนประเภทของความรักเกิดขึ้นในนวนิยายของ Goncharov " เรื่องธรรมดา” และ Herzen “ใครจะถูกตำหนิ?” นักวิจัยสังเกตว่าระหว่างตัวละคร - ความโรแมนติกและไม่โรแมนติก - ความเท่าเทียมกันถูกสร้างขึ้นเมื่อเผชิญกับความเป็นจริง สิ่งนี้นำไปสู่การเจรจาระหว่างพวกเขาและความขัดแย้ง การประชดประชันไม่เพียงแต่ขยายไปสู่ตัวละครที่โรแมนติกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงฮีโร่ที่ไม่โรแมนติกอย่างสมบูรณ์รวมถึงผู้แต่งด้วย สิ่งนี้มีส่วนช่วยในการแยกผู้เขียนออกจากฮีโร่เนื่องจาก Pushkin และ Lermontov แจ้งให้ผู้อ่านทราบ การแยกตัวผู้เขียนออกจากฮีโร่อย่างมีสติ ตรงกันข้ามกับแนวโรแมนติก ซึ่งพยายามดึงอารมณ์ผู้เขียนและฮีโร่เข้ามาใกล้กันมากขึ้น เป็นวิธีสร้างตัวละครและประเภท สถานการณ์นี้เป็นสัญญาณบ่งบอกถึงความสมจริงอย่างไม่ต้องสงสัย นอกเหนือจากการกำหนดประวัติศาสตร์และสังคม ซึ่งแตกต่างจากความโรแมนติกซึ่งชีวิตจิตใจของแต่ละบุคคลมักจะไม่ได้รับตัวละครที่ร่างไว้อย่างเคร่งครัดและแม่นยำความสมจริงพยายามที่จะให้การเคลื่อนไหวทางจิตวิทยาเฉดสีและความขัดแย้งในรูปแบบที่ชัดเจนและแม่นยำ
การสร้างตัวละครและประเภท ตลอดจนการแยกตัวผู้เขียนออกจากฮีโร่ เกิดขึ้นด้วยความสมจริงพร้อมๆ กับการเปลี่ยนแปลงในเรื่องของภาพ ทัศนคติแดกดันต่อ ฮีโร่โรแมนติกไม่ได้ทำให้เกิดความชอบสำหรับฮีโร่ที่ "ต่ำ" มากกว่า "สูง" ฮีโร่หลักของสัจนิยมคือ "คนธรรมดา" คนธรรมดา ฮีโร่ในชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวัน ภาพลักษณ์ของเขาไม่ต้องการการประเมินและสีสันที่เข้มข้นและสวยงาม - ความขุ่นเคืองที่น่าเกรงขามหรือการยกย่องที่สูงเกินไป ทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อเขาชี้ให้เห็นถึงความสมดุล ซึ่งเป็นปริมาณที่สมดุลของโทนสีสว่างและสีเข้ม เนื่องจากเขาไม่ใช่ทั้งวายร้ายที่ฉาวโฉ่ หรืออัศวินผู้สูงศักดิ์โดยปราศจากความกลัวและตำหนิ มันมีคุณธรรม แต่ก็มีข้อเสียเช่นกัน ในทำนองเดียวกันสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติก็ปรากฏขึ้นใน งานศิลปะนักสัจนิยมรัสเซียโดยบริภาษแบน เลนกลางมีพืชพรรณพอประมาณและแม่น้ำไหลช้า เพียงพอที่จะระลึกถึงภูมิประเทศอันแสนโรแมนติกของพุชกินในบทกวีภาคใต้และบทกวีของเขาเองในยุค 1830 บทกวีโรแมนติกตอนต้นของ Lermontov และมาตุภูมิของเขา ภาพวาดสดโดย Fet และ Nekrasov
ในกระบวนการพัฒนาความสมจริง หลักการพื้นฐานของมันยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แต่แล้วสำเนียงก็ถูกวางไว้ในลักษณะที่แตกต่างออกไปและความหมายที่มีความหมายของหลักการนั้นได้รับการเสริมด้วยแง่มุมใหม่ เริ่มมีบทบาทสำคัญโดยการใช้ "กฎหมาย" ของนักเขียนแต่ละคนซึ่งเกี่ยวข้องกับความสมจริง ดังนั้น ในระยะแรก เป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเขียนที่จะอนุมัติหลักการของการกำหนดประวัติศาสตร์และสังคม เพื่อทำความเข้าใจการพึ่งพาของมนุษย์ต่อสิ่งแวดล้อมที่ก่อตัวเขา บุคคลถูกเผชิญหน้ากับความเป็นจริงและเข้าสู่ "เกม" กับมัน ซึ่งเป็นเรื่องน่าสลดใจ ดราม่า หรือตลกขบขัน ในขั้นตอนที่สองและต่อมา ความสนใจของนักเขียนเปลี่ยนจากความเป็นจริงไปสู่สิ่งเร้าภายในของพฤติกรรมมนุษย์ ไปสู่ชีวิตทางจิตวิญญาณของเขา เป็น " มนุษย์ภายใน". การพึ่งพา "สิ่งแวดล้อม" ได้กลายเป็นความจริงที่ชัดเจนในตัวเอง แต่ไม่ได้กำหนดพฤติกรรมของแต่ละบุคคลโดยอัตโนมัติ ดังนั้นงานหลักยังคงเหมือนเดิม - ภาพลักษณ์และการแสดงออกของชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลในความซับซ้อนและความละเอียดอ่อนทั้งหมด
A. S. Pushkin เป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงอย่างแท้จริงในวรรณคดีรัสเซีย ผู้แต่ง "Eugene Onegin" และ "Boris Godunov", "The Bronze Horseman" และ " ลูกสาวกัปตัน"สามารถเข้าใจแก่นแท้ของปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของความเป็นจริงของรัสเซียซึ่งปรากฏภายใต้ปากกาอันยอดเยี่ยมของเขาในความหลากหลายความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันทั้งหมด หลังจากพุชกินนักเขียนหลักในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 มาถึงความสมจริง และแต่ละคนก็พัฒนาความสำเร็จของปุชกินตามความเป็นจริงบรรลุชัยชนะและความสำเร็จใหม่ ๆ ในนวนิยายเรื่อง A Hero of Our Time, Lermontov ไปไกลกว่าครูของเขา Pushkin ในการวาดภาพที่ซับซ้อน ชีวิตภายในชายร่วมสมัยในการวิเคราะห์เชิงลึกเกี่ยวกับประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขา โกกอลพัฒนาด้านวิพากษ์วิจารณ์และกล่าวหาของสัจนิยมของพุชกิน ในผลงานของเขา - ส่วนใหญ่ใน "The Inspector" และ " จิตวิญญาณที่ตายแล้ว»- ชีวิต, ขนบธรรมเนียม, ชีวิตฝ่ายวิญญาณของตัวแทนของชนชั้นปกครองแสดงให้เห็นในความอัปลักษณ์ทั้งหมดของพวกเขา
วรรณคดีรัสเซียสะท้อนถึงคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของความเป็นจริงอย่างลึกซึ้งและตามความจริงด้วยเหตุนี้จึงได้พบกับความสนใจและแรงบันดาลใจของมวลชนมากขึ้นเรื่อย ๆ ลักษณะพื้นบ้านของวรรณคดีรัสเซียก็สะท้อนให้เห็นในความจริงที่ว่าความสนใจในชีวิตและชะตากรรมของผู้คนเริ่มลึกซึ้งและรุนแรงขึ้น สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนแล้วในผลงานของ Pushkin และ Lermontov ในงานของ Gogol และด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่กว่า - ในบทกวีของ Koltsov และกิจกรรมสร้างสรรค์ของนักเขียนที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ" โรงเรียนนี้ ก่อตั้งขึ้นในยุค 40 เป็นสมาคมวรรณกรรมรัสเซียแห่งแรกของนักเขียนสัจนิยม พวกเขายังเป็นนักเขียนอายุน้อย การชุมนุมรอบ Belinsky พวกเขาตั้งภารกิจในการวาดภาพชีวิตตามความจริงโดยมีด้านมืดและมืดมนทั้งหมด ศึกษาชีวิตประจำวันอย่างขยันขันแข็งและขยันขันแข็งพวกเขาค้นพบในเรื่องราวเรียงความนวนิยายแง่มุมต่าง ๆ ของความเป็นจริงที่แทบไม่รู้จักในวรรณคดีก่อนหน้านี้: รายละเอียดชีวิตประจำวันลักษณะการพูดประสบการณ์ทางอารมณ์ของชาวนาข้าราชการผู้บังคับการเรือชาวเซนต์ "มุม" ของปีเตอร์สเบิร์ก ผลงานที่ดีที่สุดของนักเขียนที่เกี่ยวข้องกับ " โรงเรียนธรรมชาติ”: "Notes of a Hunter" ของ Turgenev, "Poor People" ของ Dostoevsky, "The Thieving Magpie" และ "ใครควรถูกตำหนิ" Herzen, "An Ordinary History" โดย Goncharov, "The Village" และ "Anton Goremyk" โดย D. V. Grigorovich (1822 - 1899) - เตรียมการออกดอกของสัจนิยมในวรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19
โดยสรุปแล้ว เราสามารถพูดได้ว่าทั้งความคลาสสิค ความซาบซึ้ง หรือการยวนใจในรูปแบบที่บริสุทธิ์ในวรรณคดีรัสเซียนั้นไม่มีอยู่จริง นี่เป็นสิ่งที่เข้าใจได้: ในการพัฒนา (รัสเซีย) พยายามที่จะสร้างความสมจริงในระดับชาติและเสียง นักวิจัยวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสังเกตเห็นมานานแล้วว่าศิลปะของนักเขียนและกวีในสมัยนั้นล้วนมีทิศทางการพัฒนาที่ตามมาทั้งหมด วรรณคดียุโรป, องค์ประกอบทั้งหมดของขบวนการวรรณกรรมในอนาคต การรวบรวมกระแสที่หลบหนีไปในวรรณคดียุโรปตะวันตกเป็นการสังเคราะห์ที่ทรงพลังบนพื้นฐานทางจิตวิญญาณและศีลธรรมระดับชาติของรัสเซียซึ่งดูเหมือนว่าความสมจริงของรัสเซียจะเคลื่อน "ถอยหลัง" แต่ในความเป็นจริงก็วิ่งไปข้างหน้า
รายชื่อวรรณคดีใช้แล้ว
- ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX / เอ็ด. D.N. Ovsyannikov-Kulikovsky. - ม., 2451-2453. - ต. 1-5.;
- ประวัติศาสตร์รัสเซีย วรรณกรรม XIX-XXศตวรรษ. เรียงความสั้นๆ. - ม., 1983;
- ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 1800-1830s / เอ็ด V. N. Anoshkina และ S. M. Petrov - ม., 1989;
- Korovin V. I. กวีนิพนธ์รัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX - ม., 2525;
- Kupriyanova E. N. ความคิดริเริ่มระดับชาติของวรรณคดีรัสเซีย: บทความและลักษณะ / E. N. Kupreyanova, G. P. Makogonenko; Academy of Sciences of the USSR, สถาบันวรรณคดีรัสเซีย (Pushkin House) - เลนินกราด: เนากา สาขาเลนินกราด พ.ศ. 2519
- Lebedev Yu. V. รัสเซีย วรรณกรรม XIXศตวรรษ. ชั้นประถมศึกษาปีที่ 10: ตำราเรียนสำหรับ สถาบันการศึกษา. เมื่อเวลา 2 ชั่วโมง - ม., 2545 - ตอนที่ 1;
- Mann Yu. V. กวีนิพนธ์แนวโรแมนติกของรัสเซีย - ม., 2510;
- Mezentsev P. A. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX (ครึ่งแรก) - ม., 2506;
- Muratova K. D. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX: ดัชนีบรรณานุกรม. – ม.; ล., 1962;
- กวีในต้นศตวรรษที่ 19 - ล., 2504;
- Revyakin L. I. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XIX ครึ่งแรก. - ม., 1981; หนึ่ง.
- Zeitlin L. G. วรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 - ม., 2483
บทวิจารณ์บทคัดย่อ
แนวโน้มวรรณกรรมในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19
งานนี้ทำโดยนักเรียนชั้น ป.9
Danilova Anastasia
หัวข้อที่นักเรียนเลือกสำหรับการเขียนเรียงความนั้นน่าสนใจมากเนื่องจากมีการศึกษาแนวโน้มวรรณกรรมที่พิจารณาในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 งานนี้เป็นการศึกษากระบวนการทางวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 19
ในการเขียนเรียงความนักเรียนได้ศึกษาวรรณกรรมต่าง ๆ อย่างรอบคอบและลึกซึ้ง วงกลมของการวิจัยของเธอรวมถึงเอกสารของนักวิจารณ์ที่เกี่ยวข้องกับการศึกษาปัญหานี้เธอยังหันไปที่ข้อความ งานวรรณกรรมสร้างขึ้นในช่วงเวลานี้ วิเคราะห์ตามวัตถุประสงค์ของเรียงความของเธอ
นักเรียนมีทักษะการวิจัยเพียงพอ เธอรู้วิธีใช้เนื้อหาที่รวบรวมได้อย่างสม่ำเสมอและสรุปผลอย่างมีเหตุผล
องค์ประกอบของงานมีความชัดเจนและมีเหตุผล มี 3 ส่วนคือบทนำซึ่งนักเรียนบอกเกี่ยวกับคุณลักษณะของการพัฒนากระบวนการวรรณกรรมของต้นศตวรรษที่ 19 และ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ประกอบกับการพัฒนานี้ ส่วนหลักมีข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับแนวโน้มวรรณกรรมหลักในยุโรปและรัสเซีย ข้อสรุปซึ่งนักเรียนกำหนดผลการวิจัยเป็นการแสดงออกถึงมุมมองของตนเองเกี่ยวกับปัญหานี้
ภาษาและรูปแบบการนำเสนอสอดคล้องกับประเภทที่ประกาศไว้
บทคัดย่อเขียนได้ดี ปริมาณสอดคล้องกับเนื้อหาของหัวข้อที่ประกาศ
งานโดยรวมสร้างความประทับใจในเชิงบวกด้วยตรรกะ การวิเคราะห์เชิงลึกของเนื้อหา ความเกี่ยวข้อง และแนวทางที่จริงจังในหัวข้อ
บทคัดย่อสมควรได้รับคะแนน "ยอดเยี่ยม" และแนะนำสำหรับการประชุมนักศึกษาระดับภูมิภาค XIII "ภายใต้สัญลักษณ์ของพุชกิน"
10. ขบวนการวรรณกรรมในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ XIX แนวโรแมนติก ความคิดสร้างสรรค์ V.A. จูคอฟสกี ขั้นตอนหลักของวิวัฒนาการ งานแรกของ Zhukovsky ("สุสานชนบท") เนื้อเพลงรักชาติที่เกี่ยวข้องกับสงครามปี 2355 ("นักร้องในค่ายทหารรัสเซีย") Elegy "สิ่งที่อธิบายไม่ได้", "Theon and Aeschines" เพลงบัลลาดของ Zhukovsky และความสำคัญทางวรรณกรรมของพวกเขา ความโรแมนติกของความลึกลับและมหัศจรรย์
แนวโรแมนติกมีพื้นฐานสากลทั่วไปทั่วยุโรป แต่ไม่ได้ปฏิเสธลักษณะเฉพาะของชาติ
ความแตกต่างระหว่างแนวโรแมนติกของรัสเซียและยุโรปตะวันตก:
ความล่าช้า (ปรากฏขึ้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ไม่ใช่ในทศวรรษ 1790)
ผลที่ตามมาจากความล้าหลังทั่วไปของรัสเซีย ความล่าช้าของยุคคลาสสิกและการตรัสรู้ที่เกี่ยวข้องกับ ยุโรปตะวันตก(ความคลาสสิกตั้งแต่ทศวรรษ 1730 แทนที่จะเป็นศตวรรษที่ 17 การตรัสรู้ในทศวรรษ 1760-1790 แทนที่จะเป็นศตวรรษที่ 18 ทั้งหมด)
เป็นผลมาจากลักษณะการศึกษาของแนวโรแมนติกรัสเซียโดยทั่วไป ในรัสเซีย การตรัสรู้ไม่มีเวลามาทำให้เสียชื่อเสียงในตอนต้นของยุคโรแมนติก ศรัทธาในความก้าวหน้าทางสังคมในหมู่คู่รักที่กระตือรือร้นใกล้เคียงกับแนวคิดเรื่องการตรัสรู้
ขาดแรงดึงดูดต่อเวทย์มนต์
ผลที่ตามมาของลัทธินิยมนิยมแบบรัสเซียบางส่วนคือความลึกลับนั้นไม่ลงตัวอย่างสมบูรณ์
ข้อยกเว้นคือ V.A. Zhukovsky ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากชาวเยอรมัน
ความอ่อนแอของปัจเจกนิยม
ผลที่ตามมาของความโน้มเอียงของชาติที่มีต่อลัทธิส่วนรวม เช่นเดียวกับอิทธิพลของแนวคิดเรื่องความรักชาติในปี ค.ศ. 1812
การขาด hedonism (ความสุขคือคุณธรรมหลักความดีสูงสุดและเป้าหมายของชีวิต) (ข้อยกเว้นคือแนวโรแมนติกของ K. N. Batyushkov)
ความอ่อนแอของ "ความโรแมนติกประชดประชัน" (การสร้างความมั่นใจอย่างสมบูรณ์ในตัวเองและในอำนาจของตนเองในฐานะผู้สร้าง เกมแดกดันที่มีความเป็นจริงที่สร้างขึ้น เยาะเย้ยผู้อ่านที่ "เชื่อ")
Vasily Andreevich Zhukovsky(พ.ศ. 2326-2495) - กวีชาวรัสเซียหนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกในกวีนิพนธ์รัสเซีย นักแปล นักวิจารณ์ สมาชิกเต็มรูปแบบของ Imperial Russian Academy สมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Imperial Academy of Sciences องคมนตรี
ในปี 1802 Zhukovsky ได้พบกับ Karamzin ซึ่งถูกครอบงำด้วยอารมณ์อ่อนไหว ใน Vestnik Evropy สุสานในชนบทของเขาได้รับการตีพิมพ์ - การแปลความสง่างามของ Grey ชาวอังกฤษผู้อ่อนไหว บทกวีดึงดูดความสนใจของทุกคน ที่ ปีหน้าเรื่องราว "Vadim Novgorodsky" ปรากฏขึ้นซึ่งเขียนเลียนแบบเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ของ Karamzin
ในบทกวีอื่นที่เขียนขึ้นเล็กน้อยในภายหลัง "Poetic Evening" อันสง่างามดั้งเดิมแล้วภาพของ Vasily Zhukovsky ถูกกำหนดไว้อย่างสมบูรณ์แล้ว ในความสง่างามที่ "มีสมาธิ" นี้ สิ่งสำคัญคือประสบการณ์ของผู้เขียน อารมณ์ และภาษาของกวีมีความโดดเด่นในด้านละครเพลง ความกลมกลืน และ "สัดส่วน"
การทำงานในด้านบรรณาธิการบริหารของ Vestnik Evropy Zhukovsky เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ดึงดูดความสนใจของผู้อ่านต่อการวิพากษ์วิจารณ์เช่นนี้และ "บังคับให้เคารพ" เป็นพิเศษ ประเภทอิสระความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ในบทความวิจารณ์ของเขา กวีประกาศทิศทางใหม่ในวรรณคดีรัสเซีย - แนวโรแมนติก
ในปี ค.ศ. 1808 ชุมชนวรรณกรรมต่างตื่นตระหนกจากการตีพิมพ์ที่ไม่คาดคิด ผู้ชื่นชอบวรรณกรรมชั้นดีสามารถอ่านได้ในหน้าของ "Bulletin of Europe" เพลงบัลลาดแรกของ Zhukovsky ชื่อ "Lyudmila" - เช่นเดียวกับงานอื่น ๆ ของผู้แต่งในประเภทเดียวกัน - การแปลฟรีในกรณีนี้ของกวีชาวเยอรมัน G . เบอร์เกอร์
เพลงบัลลาดต่อไปของ Zhukovsky คือ Svetlana ไม่ใช่งานแปลอีกต่อไป แต่เป็นงานต้นฉบับ
ต่อมาในเพลงบัลลาดดั้งเดิมของ Zhukovsky "Aeolian harp" (1814) ผู้อ่านพบการผสมผสานที่หายากขององค์ประกอบโคลงสั้น ๆ และบทกวีเพลงบัลลาด แนวเพลงของโลกคู่ซึ่งไหลผ่านงานของกวีทั้งหมดฟังดูฉุนเฉียวโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่นี่: นางเอกของเพลงบัลลาดไม่ตาย แต่ "ผ่านไปอย่างราบรื่น" ไปสู่ "หลงเสน่ห์ที่นั่น" ที่ซึ่งการรวมตัวกับคนรักของเธอเกิดขึ้น
“ The Singer in the Camp of Russian Warriors” เป็น "บทกวีโรแมนติก" ซึ่งหลงเสน่ห์ผู้ร่วมสมัยด้วยการหักเหส่วนตัวของธีมความรักชาติและไม่มีเหตุผลที่รัสเซียใน "นักร้อง ... " ไม่ใช่ " ปิตุภูมิ แต่ "มาตุภูมิที่รัก" สุดหัวใจของฉันความทรงจำในวัยเด็ก"
และหลังจากปี ค.ศ. 1812 "สงคราม" ใหม่เริ่มต้นขึ้น คราวนี้เป็นสงครามทางวรรณกรรม หนึ่งในเสาเป็นสมาชิกของสังคม "การสนทนาของคู่รักในคำภาษารัสเซีย" นำโดย Shishkov ในอีกด้านหนึ่ง - สังคม "Arzamas" ซึ่งมีปลัดกระทรวงคือ Zhukovsky กวีนิพนธ์ของ Zhukovsky มีลักษณะโรแมนติกที่เด่นชัด ในปี ค.ศ. 1812 กวีเข้าร่วมกองทหารรักษาการณ์มอสโกเข้าร่วมในยุทธการโบโรดิโนและอีกไม่นานก็เขียนบทกวี "นักร้องในค่ายทหารรัสเซีย"
งานนี้รวมถึงขนมปังปิ้งมากมายที่นักร้องประกาศเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้บัญชาการรัสเซียที่มีชื่อเสียงทั้งในอดีตและปัจจุบัน
บุญอันยิ่งใหญ่ของ Zhukovsky ต่อกวีนิพนธ์รัสเซียคือการพัฒนาแนวเพลงบัลลาดซึ่งแพร่หลายในวรรณคดีแนวโรแมนติก
อย่างไรก็ตาม Zhukovsky เองก็ใช้ภาษากวีในลักษณะที่แปลกประหลาด คำพูดที่เขาโปรดปราน - ความรัก, ความงาม, มองไม่เห็น, อธิบายไม่ได้, เงียบ, ความปิติยินดี - แตกต่างกันไปในรูปแบบที่แตกต่างกันและไหลจากบทกวีหนึ่งไปยังอีกบทหนึ่งสร้างการเชื่อมต่อที่แปลกประหลาดดึงผู้อ่านเข้าสู่อีกโลกหนึ่งที่ดีกว่าไปยังดินแดนที่ห่างไกลและสัญญาไว้ เขาโรแมนติกอย่างแท้จริง เขาเชื่อว่า "ความถูกต้องภายนอกของคำอธิบายทำให้ยากต่อการเข้าใจความลับของจักรวาล เข้าถึงได้เฉพาะสัญชาตญาณเท่านั้น
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Zhukovsky คิดมากขึ้นเกี่ยวกับ "สวรรค์" เกี่ยวกับ "ศักดิ์สิทธิ์" ในโองการของเขาเกี่ยวกับศาสนาและบางครั้งเงาลึกลับก็ฟังดูชัดเจนยิ่งขึ้น
สไตล์งานของเขาค่อนข้างเข้มงวด บางครั้งเขาก็ปฏิเสธทั้งโวหารโวหารและสัมผัสดั้งเดิม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Zhukovsky เชี่ยวชาญในการพูดบทกวีมากขึ้นเรื่อย ๆ หลักฐานของสิ่งนี้คือ ประการแรก ผลงานดั้งเดิมของเขาในยุค 20 บางทีอาจเป็นการสร้างสรรค์เนื้อเพลงที่สมบูรณ์แบบที่สุดของเขา - "The Inexpressible", "The Moth and Flowers", "The Mysterious Visitor" บทกวีที่ผสมผสานความมหัศจรรย์ของ ชีวิตมนุษย์และชีวิตลับของโลก ธรรมชาติ .
ในช่วงปี ค.ศ. 1920 และ 1930 กวีทำงานอย่างมีผลมากในเพลงบัลลาดและการแปล โครงเรื่อง Zhukovsky นำมาจาก Schiller ("Knight Togenburg", 1818), "Cup" (1831), จาก Goethe ("Fisherman", 1818) จาก Walter Scott ("Castle Sméagolmหรือ Ivan's Evening", 1822) จาก Uhland ( Alonze, 1831)… อนิจจา ต้นแบบของ “การแยกจากกันชั่วนิรันดร์” ฟังดูเหมือนเป็นการละเว้นที่น่าเศร้าและหลีกเลี่ยงไม่ได้ในงานทั้งหมดที่กล่าวถึงข้างต้น…
นอกจากนี้ ย้อนกลับไปในยุค 1820 Zhukovsky แปลเป็นภาษารัสเซียสมัยใหม่ว่า "Lay of Igor's Campaign" ที่ค้นพบไม่นาน ในปี 1818-1822 เขาแปล "The Prisoner of Chillon" ของ Byron ซึ่งเป็น "Maid of Orleans" ของ Schiller หลงใหลใน Goethe มาก กับใครในปี พ.ศ. 2364 ระหว่างเดินทางไปต่างประเทศครั้งแรกเขาได้พบกับ
ผลงานชิ้นหนึ่งที่ทำในประเภทนี้ซึ่งเป็นผลมาจากการทำงานหลายปีคือการแปลนวนิยายร้อยแก้วโดยนักเขียนชาวเยอรมัน Lamotte-Fouquet Undine ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2379 Undine มีปริมาณไม่มากเท่ากับใน ขอบเขตของหัวข้อที่ยกมา - เกี่ยวกับความหมายของความทุกข์ทรมานของมนุษย์, เกี่ยวกับชะตากรรม, เกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษย์, เกี่ยวกับความรักในฐานะพลัง, "สิ่งที่เคลื่อนดวงอาทิตย์และผู้ทรงแสง", ในที่สุดก็เกี่ยวกับการทรยศและการแก้แค้น ...
ในเวลาเดียวกันกวีไม่ได้พยายามสะท้อนความเป็นจริงในช่วงเวลาของเขาเลยเขาสนใจในความเป็นนิรันดร์ในมนุษย์มากกว่า เพลงบัลลาดช่วงปลายของ Zhukovsky การแปลบทกวีอินเดียและอิหร่านเรื่อง "Rustem and Zorab", "Nal and Damayanti" เป็นผลงานชิ้นเอกของกวีนิพนธ์รัสเซียอย่างแท้จริง ทั้งชาญฉลาด น่าทึ่ง และขัดแย้งกับความทันสมัย ท้ายที่สุด Zhukovsky กังวลเกี่ยวกับธีมที่ยั่งยืน เขากำลังมองหาต้นกำเนิดของมุมมองทั่วไปที่กว้างใหญ่ของชีวิตและโชคชะตา และการใช้กลอนฟรีบ่อยครั้งทำให้การแปลในภายหลังของเขาใกล้ชิดกับเวลาของเรามากขึ้น
เอ. เอส. กริโบเยดอฟ "วิบัติจากวิทย์" ที่เป็นจุดสุดยอดของคอเมดีรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19
"วิบัติจากวิทย์"- ตลกในข้อ S. Griboyedov เป็นผลงานที่ทำให้ผู้สร้างวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิก เป็นการผสมผสานระหว่างองค์ประกอบของความคลาสสิก ความโรแมนติก และความสมจริง ใหม่สำหรับต้นศตวรรษที่ 19
หนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" - เสียดสีสังคมมอสโกขุนนางในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 - เป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของละครและกวีนิพนธ์รัสเซีย จริง ๆ แล้ว "ตลกในข้อ" เป็นประเภท รูปแบบคำพังเพยมีส่วนทำให้ความจริงที่ว่าเธอ "แยกย้ายกันไปเป็นคำพูด"
เรื่องตลกของ A. S. Griboedov เรื่อง "Woe from Wit" เขียนขึ้นหลังจากสงครามผู้รักชาติในปี พ.ศ. 2355 ในช่วงชีวิตทางจิตวิญญาณของรัสเซียที่เพิ่มขึ้น เรื่องตลกยกประเด็นทางสังคมเฉพาะเรื่องในเวลานั้น: เกี่ยวกับการบริการสาธารณะ, ความเป็นทาส, การศึกษา, การเลี้ยงดู, เกี่ยวกับการเลียนแบบสลาฟของขุนนางในทุกสิ่งต่างประเทศและการดูถูกทุกสิ่งในชาติที่เป็นที่นิยม
ความหมายทางอุดมการณ์ของความตลกขบขันอยู่ตรงข้ามกับพลังทางสังคมสองอย่าง วิถีชีวิต โลกทัศน์: ความเก่า ศักดินา และแบบใหม่ที่ก้าวหน้า ในการเปิดเผยทุกสิ่งย้อนหลังและประกาศความคิดขั้นสูงของเวลานั้น ความขัดแย้งที่ตลกขบขันเป็นความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famusovsky ระหว่าง "ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา"
ฝ่ายต่อสู้คืออะไร? สังคมตลกเรียกว่า Famusovsky โดยใช้ชื่อ Pavel Afanasyevich Famusov เขาเป็นตัวแทนตามแบบฉบับของสังคมของเขา มีคุณธรรมทั้งหมดที่มีคุณค่าในนั้น: ความมั่งคั่ง ความสัมพันธ์; เขาเป็นแบบอย่าง
Famusov เป็นข้าราชการ แต่เขาถือว่าบริการของเขาเป็นแหล่งรายได้เท่านั้น เขาไม่สนใจความหมายและผลลัพธ์ของแรงงาน - เฉพาะตำแหน่งเท่านั้น อุดมคติของบุคคลนี้คือ Maxim Petrovich ผู้ "รู้จักเกียรติยศต่อหน้าทุกคน", "กินทองคำ", "ขึ้นรถไฟไปตลอดกาล" Famusov เช่นเดียวกับสังคมอื่น ๆ ชื่นชมความสามารถของเขาในการ "โค้งงอ" "เมื่อคุณต้องการรับใช้" เนื่องจากความสามารถนี้ช่วยให้ในมอสโก "ไปถึงระดับที่รู้จัก" Famusov และสังคมของเขา (พวก Khlestovs, Tugoukhovskys, Molchalins, Skalozubs) เป็นตัวแทนของ "ศตวรรษที่ผ่านไป"
4. ในทางกลับกัน Chatsky เป็นสิ่งใหม่ สดใหม่ มีชีวิตชีวา นำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลง เขาเป็นตัวแทนของ "ศตวรรษปัจจุบัน" นี่คือโฆษกของความคิดขั้นสูงในสมัยของเขา ในบทพูดคนเดียวของเขา โปรแกรมทางการเมืองสามารถตรวจสอบได้: เขาเปิดเผยความเป็นทาสและลูกหลานของมัน: ความไร้มนุษยธรรม, ความหน้าซื่อใจคด, การทหารที่โง่เขลา, ความเขลา, ความรักชาติที่ผิดพลาด เขาให้คำอธิบายที่ไร้ความปราณีของสังคม Famus ตีตรา "ลักษณะที่โหดร้ายที่สุดในชีวิตที่ผ่านมา" บทพูดคนเดียวของ Chatsky "และใครคือผู้พิพากษา .. " เกิดจากการประท้วงต่อต้าน "บิดาแห่งบิดา" เนื่องจากเขาไม่เห็นรูปแบบที่ควรเลียนแบบในพวกเขา
เขาเรียกเจ้าของที่ดินศักดินาว่า "จอมวายร้ายผู้สูงศักดิ์" สำหรับการปฏิบัติต่อข้าแผ่นดินอย่างไร้มนุษยธรรม หนึ่งในนั้นคือ "รังนกของขุนนางผู้สูงศักดิ์" ได้แลกเปลี่ยนผู้รับใช้ที่ซื่อสัตย์ของเขาซึ่ง "ช่วยชีวิตเขาและให้เกียรติมากกว่าหนึ่งครั้ง" สำหรับสุนัขเกรย์ฮาวด์สามตัว วายร้ายอีกคนหนึ่ง "เคยขับเกวียนหลายคันจากแม่ พ่อของลูกที่ถูกปฏิเสธไปที่บัลเลต์ของป้อมปราการ" ซึ่งในตอนนั้นก็ "ขายหมดทีละตัว" ในสังคม Famus รูปแบบภายนอกที่เป็นตัวบ่งชี้ความสำเร็จในอาชีพการงานมีความสำคัญมากกว่าการตรัสรู้ การบริการที่ไม่เห็นแก่ตัวต่อสาเหตุ วิทยาศาสตร์และศิลปะ
ผลประโยชน์และสิทธิพิเศษทั้งหมดที่สังคม Famus ได้รับนั้นเกิดขึ้นได้จากความเป็นทาส ความเป็นทาสของผู้บังคับบัญชา และความเย่อหยิ่งจองหองต่อผู้ด้อยกว่า สิ่งนี้ทำให้เกิดความเสียหายทางศีลธรรมอย่างใหญ่หลวงต่อสังคมทำให้ผู้คนสูญเสียความภาคภูมิใจในตนเอง
ในภาพยนตร์ตลก Famusov และ Chatsky ต่างต่อต้านซึ่งกันและกัน: ในอีกด้านหนึ่ง, สีเทา, จำกัด, สามัญ, Famusov และผู้คนในแวดวงของเขาและในอีกด้านหนึ่ง Chatsky ที่มีพรสวรรค์มีการศึกษาและมีปัญญา อากาศที่มอสโกของ Famus หายใจเข้าไปคืออากาศแห่งการโกหก การหลอกลวง "การยอมจำนนและความกลัว" สังคมของ Famusov ติดหล่มอยู่ในความเขลา ความเกียจคร้าน ความมุ่งมั่นต่อสิ่งแปลกปลอม ไม่ต้องการและไม่สามารถพัฒนาได้ เพราะไม่เช่นนั้น อุดมคติของ "ชีวิตในอดีต" จะล่มสลาย ดังนั้นจึงกลัวทุกสิ่งที่ใหม่ ก้าวหน้า และเป็นตัวเป็นตนในบุคลิกภาพของ Chatsky นำความคิดใหม่ๆ จิตใจที่โอ้อวดของ Chatsky ปลุกสังคมมอสโกที่คุ้นเคยกับความสงบในทันที “พ่อ” และ “ผู้พิพากษา” ไม่ชินกับการโต้แย้งและวิจารณ์ พวกเขาไม่ต้องการการเปลี่ยนแปลงใดๆ บทสนทนาระหว่าง Famusov และ Chatsky นั้นเป็นการต่อสู้ และเริ่มต้นจากนาทีแรกของการประชุมระหว่าง Famusov และ Chatsky
ทัศนคติของ Famusov และ Chatsky ต่อการบริการก็ตรงกันข้ามเช่นกัน Chatsky มองว่าการบริการเป็นเป้าหมายหลัก เขาไม่ยอมรับ "รับใช้ผู้เฒ่า" ทำให้เจ้าหน้าที่พอใจ:
ฉันยินดีที่จะให้บริการมันน่าเบื่อที่จะให้บริการ
สำหรับ Famusov การบริการเป็นเรื่องง่าย:
และฉันมีสิ่งที่เป็น อะไรที่ไม่เป็นเช่นนั้น
ประเพณีของฉันคือ:
ลงนามแล้วปิดไหล่ของคุณ
ความขบขันทั้งหมดเต็มไปด้วยความขัดแย้งในมุมมองระหว่าง "ศตวรรษปัจจุบัน" และ "ศตวรรษที่ผ่านมา" และยิ่ง Chatsky สื่อสารกับ Famusov และผู้ติดตามของเขามากเท่าใด ช่องว่างระหว่างพวกเขาก็จะยิ่งมากขึ้นเท่านั้น Chatsky พูดอย่างเฉียบขาดเกี่ยวกับสังคมนี้ซึ่งในทางกลับกันเรียกเขาว่า "Voltairian", "Jacobin", "Carbonari"
แชทสกีถูกบังคับให้เลิกรักแม้กระทั่งความรักที่เขามีต่อโซเฟีย โดยตระหนักว่าเธอไม่รักเขาและไม่เห็นเขาเป็นอุดมคติ โดยยังคงเป็นตัวแทนของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" หน้าใหม่แต่ละคนในเรื่องตลกจะเติมเต็มสังคม Famus ซึ่งหมายความว่าจะต่อต้าน Chatsky เขาทำให้พวกเขากลัวด้วยเหตุผลและอุดมคติของเขา เป็นความกลัวที่ทำให้สังคมมองว่าเขาเป็นคนบ้า และนี่คือวิธีที่ดีที่สุดในการต่อสู้กับการคิดอย่างอิสระ
Chatsky คือใคร - ผู้ชนะหรือผู้พ่ายแพ้? I. A. Goncharov ในบทความ "A Million of Torments" พูดว่า:
“Chatsky เสียด้วยจำนวน แรงเก่า, สร้างความเสียหายให้กับมันด้วยคุณภาพของความแข็งแกร่งที่สดใหม่ เขาเป็นคนหลอกลวงนิรันดร์ ... "ละครของ Chatsky คือการที่เขาเห็นโศกนาฏกรรมในชะตากรรมของสังคม แต่เขาไม่สามารถมีอิทธิพลอะไรได้
A. S. Griboedov หยิบยกประเด็นสำคัญในยุคนั้นขึ้นมาในเรื่องตลกของเขา: คำถามเรื่องความเป็นทาส, การต่อสู้กับปฏิกิริยาของข้าแผ่นดิน, กิจกรรมของสังคมการเมืองลับ, การศึกษา, รัสเซีย วัฒนธรรมประจำชาติเกี่ยวกับบทบาทของเหตุผลและความคิดที่ก้าวหน้าในชีวิตสาธารณะ เกี่ยวกับหน้าที่และศักดิ์ศรีของบุคคล
11. ความคิดสร้างสรรค์ของ A. S. Pushkin สถานศึกษาปี. การทดลองบทกวีครั้งแรก: ประเภทของความสง่างามทางประวัติศาสตร์ ("ความทรงจำใน Tsarskoye Selo") และข้อความ ("Gorodok" "ถึงนักเรียน") สมัยปีเตอร์สเบิร์ก อิทธิพลของการหลอกลวง กวีนิพนธ์พลเรือน: "เสรีภาพ", "หมู่บ้าน" "ถึง Chaadaev". ยุคโรแมนติก ลิงค์ใต้. การก่อตัวของความสมจริง ลิงค์มิคาอิลอฟสกี เนื้อเพลงรัก: "เผาจดหมาย" "ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมได้ ... ", "เก็บฉันไว้ เครื่องรางของฉัน ... " บทกวีเกี่ยวกับภราดรภาพในสถานศึกษา (ตัดตอนมาจากใจ) โศกนาฏกรรม "บอริส Godunov"
ระยะเวลาของงานที่รวมอยู่ในโครงการวรรณกรรมสำหรับผู้สมัครเข้ามหาวิทยาลัยประมาณยี่สิบปี: จากบทกวี "Liberty" (1817) จนถึงงานสุดท้ายที่เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2379: นวนิยายเรื่อง "The Captain's Daughter" และบทกวี "ฉันสร้างขึ้น อนุสาวรีย์ตัวเองไม่ได้ทำด้วยมือ ... ". ทำความเข้าใจกับพวกเขา ความหมายทางอุดมการณ์และลักษณะทางศิลปะส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับว่าผู้สมัครนำเสนอปัจจัยหลักที่มีอิทธิพลต่อชะตากรรมของกวีอย่างชัดเจนเพียงใด, การกำหนดช่วงเวลาของงานของพุชกิน
กวีเองตระหนักถึงเหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเขา ไตร่ตรองผลงานที่สร้างขึ้นแล้ว และเตรียมหนังสือเล่มสุดท้าย ตามกฎแล้วการเปลี่ยนแปลงความคิดสร้างสรรค์นั้นสัมพันธ์กับจุดเปลี่ยนในโชคชะตาส่วนตัวของเขาได้อย่างง่ายดาย
สมัยสถานศึกษา (1813 - พฤษภาคม 1817). ช่วงแรกของความคิดสร้างสรรค์คือช่วงเวลาของการตัดสินใจในบทกวีของพุชกินซึ่งเป็นช่วงเวลาของการเลือกเส้นทาง
พุชกินเกิดเมื่อปลายศตวรรษที่ 18 เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม (6 มิถุนายน) พ.ศ. 2342 เมื่ออายุได้ 12 ขวบเขาเข้าไปใน Tsarskoye Selo Lyceum ซึ่งเปิดเมื่อวันที่ 19 ตุลาคม พ.ศ. 2354 หกปีต่อมาหลังจากนั้น จบการศึกษาจากสถานศึกษา พุชกินไม่เพียง แต่มีการศึกษาสูง แต่ยังเป็นกวีรัสเซียที่มีแนวโน้มมากที่สุด
บทกวีแรกของเขาลงวันที่ 1813 ในอีกสามปีข้างหน้า มีงานเขียนมากกว่า 130 ชิ้น การพัฒนาของกวีหนุ่มนั้นรวดเร็ว ในปี ค.ศ. 1814 วารสาร "Bulletin of Europe" ตีพิมพ์บทกวีแรกของพุชกิน - "ถึงเพื่อนของกวี" ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1815 กวีหนุ่มต่อหน้า Derzhavin อ่านบทกวีของเขา "Memories in Tsarskoye Selo"
ในบทกวีของสถานศึกษาของพุชกินมีเสียงสะท้อนมากมายกับผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียและชาวฝรั่งเศส เขาไม่ได้ละอายกับการฝึกงาน ยืมธีม ลวดลาย รูปภาพ พจนานุกรมบทกวี ใช้แนวเพลงที่พัฒนาขึ้นในกวีนิพนธ์ของต้นศตวรรษที่ 19: บทกวี ความสง่างาม ข้อความ มาดริกาล พุชกิน นักเรียนในสถานศึกษา ทำงานในรัศมีของวัฒนธรรมกวีในสมัยของเขา "การทบทวน" ที่สำคัญของวรรณกรรมทั้งเก่าและใหม่สำหรับกวีหนุ่ม บทกวี "The Town" (1814) เป็นเสียงสะท้อนของ "My Penates" ของ Batyushkov (1811) Elegies 1815-1816 ("ผู้ฝัน", "ถึงเธอ", "นักร้อง" ฯลฯ ) ถูกเขียนขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Zhukovsky ในบทกวีพลเรือนสองสามเล่ม ("Memoirs in Tsarskoye Selo", "Licinius") พุชกินปรากฏเป็นนักเรียนของ Derzhavin
ยุคปีเตอร์สเบิร์ก (มิถุนายน 1817 - ต้นเดือนพฤษภาคม 1820). หลังจากจบการศึกษาจาก Lyceum เมื่อเข้ารับราชการ - ใน Collegium of Foreign Affairs พุชกินอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเข้าสู่ "สังคมชั้นสูง" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและพบว่าตัวเองอยู่ในโลกที่เต็มไปด้วยสีสันที่ไม่คุ้นเคย นี่คือโลกแห่งการจัดอันดับและรางวัล ลูกบอลและความบันเทิง การวางอุบายและการใส่ร้าย
สิ่งสำคัญสำหรับชะตากรรมของพุชกินคือการเข้าสู่โลกของแนวคิดทางสังคมที่ยิ่งใหญ่ ข้อพิพาทเกี่ยวกับการเมืองและศาสนา เกี่ยวกับโครงการเพื่อความรอดของรัสเซีย
ภายใต้อิทธิพลโดยตรงของความคิดของสมาชิกของสหภาพสวัสดิการ บทกวี Liberty (1817) และ Village (1819) ถูกเขียนขึ้น อารมณ์ทางการเมืองที่สดใสของพุชกินแสดงออกด้วยถ้อยคำที่ชั่วร้ายเกี่ยวกับ Alexander I "Tales Noel "(" Hurray! Jumps to Russia .. ") (1818) ในบทสรุปของ Arakcheev พนักงานชั่วคราวที่ทรงพลัง ข้อความ "ถึง Chaadaev" (1818) ถูกกำหนดโดยแรงกระตุ้นของหัวใจที่เป็นอิสระ โองการทั้งหมดเหล่านี้ถูกแจกจ่ายเป็นต้นฉบับ พวกเขาอ่าน สนทนา คัดลอก
บทกวีของพุชกินในช่วงปลายทศวรรษ 1810 ส่วนใหญ่เป็น "ห้องปฏิบัติการ" ในธรรมชาติ มีแนวเพลงที่คมชัดและมีสไตล์ที่ตัดกัน ใกล้ๆ กันมีบทกวีโบราณและบทกวีที่โอ่อ่าสง่างาม บทโยธาอันสูงส่ง และความหยาบคายอย่างกะทันหัน ความแตกต่างของสไตล์ยังรู้สึกได้ในบทกวีที่รักอิสระ พุชกิน - ผู้แต่งบทเพลงในข้อความ "ถึง Chaadaev" และใน "หมู่บ้าน" พยายามที่จะหลอมรวมภาษากวีโบราณโดยใช้ภาพเชิงเปรียบเทียบและการถอดความตามความหมายด้วยอัตวิสัยและการแสดงออกของบทกวีโรแมนติก
กวีนิพนธ์ของยุคปีเตอร์สเบิร์กเป็นขั้นตอนชี้ขาดในการสร้างรูปแบบกวีดั้งเดิมของพุชกิน
บทกวี "Ruslan และ Lyudmila" เกิดขึ้นที่ Lyceum และเสร็จสิ้นไม่นานก่อนถูกเนรเทศ ในที่สุดกวีก็ส่งไปยังรูปแบบมหากาพย์ที่สำคัญ - เขาหยุดเป็นเพียงกวีบทกวี เริ่มต้นจากประเพณีที่สร้างขึ้นโดย Zhukovsky (บทกวีในเทพนิยาย "The Twelve Sleeping Maidens") พุชกินได้สร้างผลงานที่เป็นต้นฉบับอย่างลึกซึ้ง นี่คือจุดสิ้นสุดของการค้นหาแนวเพลงและโวหารของเขาในยุค 1810
ระยะเวลาการลี้ภัยภาคใต้ (พฤษภาคม พ.ศ. 2363 - กรกฎาคม พ.ศ. 2367) -จุดเปลี่ยนในชีวิตและผลงานของพุชกิน สถานะชีวิตของเขาเปลี่ยนไป: ยังคงเป็นข้าราชการ เขากลายเป็นขุนนางที่น่าอับอาย กวีพลัดถิ่น ไม่มีการกำหนดข้อกำหนดในการให้บริการใด ๆ ไกลจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - ลิงก์อาจไม่มีกำหนดได้อย่างง่ายดาย ชีวิตต่อไปของกวีขึ้นอยู่กับที่ "เผด็จการ" เท่านั้น
ลมกระโชกแรงของ "ลม" ของราชวงศ์เป็นที่ชื่นชอบสำหรับพุชกิน ในเดือนพฤษภาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2363 เขาเดินทางไปทางใต้กับครอบครัวของนายพล I.N. Raevsky (Ekaterinoslav - the Caucasus - Crimea) เสียงสะท้อนของการแสดงผลคอเคเซียนและไครเมียเสียงสะท้อนของการสื่อสารกับตัวแทนของครอบครัวใหญ่นี้ฟังในบทกวีของพุชกินมาเกือบทศวรรษ ในปี พ.ศ. 2363-2566 พุชกินเสิร์ฟในคีชีเนา ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2363 - มกราคม พ.ศ. 2364 พุชกินอาศัยอยู่เป็นเวลานานที่ Davydov Estate Kamenka จังหวัด Kyiv ซึ่งเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของการต่อต้านระบอบการปกครองของ Alexander I เยี่ยมชม Kyiv, Odessa พร้อมกับ I.P. Liprandi เมื่อปลายปี พ.ศ. 2364 เดินทางไปทั่วมอลดาเวีย
พุชกินในช่วงพลัดถิ่นทางใต้เป็นกวีโรแมนติกที่สดใส ตำแหน่งผู้นำในเนื้อเพลง "ภาคใต้" ถูกครอบครองโดย แนวโรแมนติก: ความสง่างามและข้อความบทกวีที่เป็นมิตร เขายังหลงใหลในแนวเพลงบัลลาดโรแมนติก (“Song of คำทำนาย Oleg") ความสง่างาม "แสงตะวันดับลง ... ", "ฉันไม่เสียใจเลยสำหรับคุณปีแห่งฤดูใบไม้ผลิของฉัน ... ", "สันเขาที่ลอยอยู่ของเมฆ ... " และ "ฉันอายุยืนกว่า ความปรารถนาของฉัน ... ” - ราวกับว่าบทกวีโรแมนติกสำหรับหัวหน้าคนใหม่ของชีวประวัติสร้างสรรค์ของพุชกิน พวกเขาขีดเส้นแบ่งระหว่างปีแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเต็มไปด้วยการสื่อสารที่เป็นมิตร งานฉลอง ความสุขแห่งความรักและชีวิตใหม่ "ภายใต้พายุแห่งโชคชะตาอันโหดร้าย", "การพลัดถิ่นที่น่าเบื่อ", "เพื่อนรักอิสระที่อยู่ห่างไกล ”
ภาพทางจิตวิทยาที่เป็นเอกลักษณ์ของพุชกินเองถูกจับในเนื้อเพลงที่โรแมนติก บทกวีสร้างแบบจำลองความเป็นจริงที่โรแมนติกซึ่งเกี่ยวข้องกับกวีโรแมนติกชาวรัสเซียหลายคน บทกวี "นักโทษแห่งคอเคซัส" (1821), "พี่น้องโจร" (1821-1822), "น้ำพุแห่ง Bakhchisaray" (1821-1823) และ "ยิปซี" (เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2367 ในมิคาอิลอฟสกี) เป็นความสำเร็จหลักของพุชกินในช่วง ระยะการลี้ภัยภาคใต้ แม้จะมีการประเมินที่ขัดแย้งกันของผู้อ่านและนักวิจารณ์ แต่บทกวีก็เสริมความแข็งแกร่งให้กับชื่อเสียงของพุชกินในฐานะกวีคนแรกของรัสเซีย
ระยะเวลาการเนรเทศใน Mikhailovskoye (สิงหาคม พ.ศ. 2367 - กันยายน พ.ศ. 2369) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา พุชกินยังคงถูกเนรเทศ แม้ว่าสถานะของเขาจะเปลี่ยนไปอย่างมาก Mikhailovskoye เป็นผู้พลัดถิ่นที่แท้จริงและไม่ปลอมตัว กวีถูกลิดรอนเสรีภาพในการเคลื่อนไหว เขาอยู่ภายใต้การกำกับดูแลสองครั้ง: ตำรวจและคริสตจักรเพราะในนามของซาร์เขาถูกตั้งข้อหาหนึ่งในข้อกล่าวหาที่น่ากลัวที่สุด - ต่ำช้าและส่งผลเสียต่อจิตใจของคนหนุ่มสาว ไม่ได้ระบุวันหมดอายุ ความพยายามที่จะปล่อยให้มิคาอิลอฟสกีอยู่ภายใต้ข้ออ้างของการเจ็บป่วยไม่ได้นำไปสู่ความสำเร็จ พุชกินถูกลบออกจากชีวิตจริงๆ
ยุคแห่งความคิดสร้างสรรค์ของ Mikhailovsky เป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงแนวทางความงามของพุชกิน ระบบศิลปะของเขาสูญเสียความสมบูรณ์และลักษณะที่แน่นอนของช่วงเวลาการพลัดถิ่นทางใต้ พุชกินรีบไปที่ไม่รู้จักและไม่รู้จัก เมื่อตระหนักถึงความอ่อนล้าของระบบศิลปะแนวโรแมนติก เขาจึงมุ่งสู่หลักการใหม่ในการวาดภาพบุคคลและความเป็นจริง ซึ่งต่อมาเรียกว่าสมจริง
ใน Mikhailovsky บทกวีโรแมนติกที่ดีที่สุด "ยิปซี" เสร็จสมบูรณ์แล้วผลงานชิ้นเอกของเนื้อเพลงโรแมนติกถูกเขียนขึ้น - บทกวี "สู่ทะเล" แรงจูงใจและภาพลักษณ์ของความโรแมนติกนั้นชัดเจนในบทกวีหลายบท (“บทสนทนาของพ่อค้าหนังสือกับกวี”, “ความปรารถนาเพื่อความรุ่งโรจน์”, “อังเดร เชเนียร์”, “ผู้เผยพระวจนะ”) มันอยู่ในเนื้อเพลงที่พลังของความเฉื่อยโรแมนติกนั้นยิ่งใหญ่ที่สุด
อย่างไรก็ตามในเนื้อเพลงและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานกวีนิพนธ์มหากาพย์ความปรารถนาของพุชกินที่จะเอาชนะแนวเพลงและแนวโรแมนติกของแนวโรแมนติกเพื่อเปลี่ยนมุมมองที่โรแมนติกต่อโลกและมนุษย์ก็ชัดเจนขึ้นเรื่อย ๆ รูปแบบของเนื้อเพลงความรักกำลังเปลี่ยนไป - คำพูดของกวีรวบรวมประสบการณ์เฉพาะทางจิตวิทยาของเขาอย่างแม่นยำ (“K ***” (“ ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม ... ”), “ จดหมายที่ถูกเผา”, “ ใต้ท้องฟ้าสีครามของ ประเทศบ้านเกิดของฉัน ... ", " คำสารภาพ") พุชกินสร้างวงจรของบทกวี "เลียนแบบอัลกุรอาน" และ "เพลงเกี่ยวกับ Stenka Razin" ซึ่งเขาเชี่ยวชาญด้านจินตภาพของกวีนิพนธ์ตะวันออกและนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ในบทกวี "Count Nulin" และในบทกลางของ "Eugene Onegin" (III-VI) ที่เขียนใน Mikhailovsky พุชกินยิ่งห่างไกลจากความโรแมนติก
เหตุการณ์สำคัญในการกำหนดตนเองอย่างสร้างสรรค์ของพุชกินผู้สัจนิยมคือโศกนาฏกรรมทางประวัติศาสตร์ "บอริส โกดูนอฟ" เสร็จสมบูรณ์เมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 2368 สะท้อนให้เห็นถึงความคิดใหม่ของกวีเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างประวัติศาสตร์และบุคลิกภาพ ประวัติศาสตร์และผู้คน ความสนใจในโศกนาฏกรรมของเขา , จุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์รัสเซีย ประสบการณ์ครั้งแรกของพุชกินในฐานะนักเขียนบทละครเป็นเรื่องที่ต่อต้านความโรแมนติก: เขาไม่ได้ทำให้ตัวละครของเขาเป็นกระบอกเสียงในความคิดของผู้เขียน เขาหลีกเลี่ยงการเปรียบเทียบที่ตรงไปตรงมาของอดีตและปัจจุบัน พุชกินพยายามที่จะแสดงโศกนาฏกรรมของราชาและโศกนาฏกรรมของประชาชนและที่สำคัญที่สุดคือการดูประวัติศาสตร์ด้วย "สายตาของเช็คสเปียร์" นั่นคือเพื่อให้เข้าใจความซับซ้อนที่แท้จริงของความสัมพันธ์ระหว่างอำนาจกับผู้คนอย่างเป็นกลาง .
"Boris Godunov" ซึ่งนักเขียนเองก็ชื่นชมอย่างมากผู้ร่วมสมัยหลายคนยอมรับว่าไม่ประสบความสำเร็จไม่เป็นไปตามกฎหมายของเวที ความลึกของข้อมูลเชิงลึกทางประวัติศาสตร์ของพุชกินก็หลบเลี่ยงพวกเขาเช่นกัน และนี่คือข้อเท็จจริงที่น่าทึ่งมาก: ในช่วงระยะเวลาของความคิดสร้างสรรค์ของมิคาอิลอฟระหว่างพุชกินและวรรณกรรมโรแมนติกสมัยใหม่ที่ความขัดแย้งครั้งแรกเกิดขึ้นซึ่งต่อมาทำให้เกิดความเข้าใจผิดในผลงานหลายชิ้นของเขา ผลงานที่สร้างขึ้นใน Mikhailovsky ได้กำหนดมุมมองที่สมจริงของการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน Pushkin ไว้อย่างชัดเจน เขานำหน้าวรรณกรรมในยุคของเขาไปแล้ว
ประเด็นเรื่องการกำหนดระยะเวลาของวรรณคดีรัสเซียเป็นเรื่องที่ถกเถียงกันและซับซ้อน วิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่มีโอกาสที่จะขยายขอบเขตของกระบวนการวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 กลับ ลืมชื่อทิศทางเพื่อคืนรูปลักษณ์ที่แท้จริงของนักเขียนและกวีหลายคน (สิ่งนี้ยังใช้กับศตวรรษที่ 20 ซึ่งอาจมีความหมายมากกว่า) หัวใจของการทำให้เป็นช่วงเวลาสมัยใหม่คือคุณลักษณะของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม
วรรณกรรมฉันสามXIXศตวรรษ.นี่คือช่วงเวลาระหว่าง 1800 ถึง 1840 ในช่วงเวลานี้มีการวางรากฐานของวรรณคดีคลาสสิกรัสเซียทั้งหมด หัวข้อหลัก ปัญหา ความสมบูรณ์ของสุนทรียศาสตร์ และความสมบูรณ์แบบ ในช่วงเวลานี้สามารถแยกแยะชื่อเด่นสามชื่อ: Pushkin, Lermontov, Gogol ตรรกะของการพัฒนากระบวนการทางวรรณกรรมเชื่อมโยงกับชื่อทั้งสามนี้ และเป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าความสำคัญของชื่อเหล่านี้สูงเกินไป นักเขียนในยุคต่อมาในงานศิลปะของพวกเขาได้รับคำแนะนำจากลักษณะเฉพาะของวรรณคดีในช่วงต้นศตวรรษที่ 19
วรรณกรรมIIสามXIXศตวรรษ.นี่คือวรรณกรรมจากทศวรรษที่ 1940 และ 1960 เวลาของการก่อตัวของความสมจริงเป็นประเภทของจิตสำนึกทางศิลปะ
1842 Gogol's "Dead Souls" ถูกตีพิมพ์, 1845 - คอลเลกชัน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ซึ่งกลายเป็นคำแถลงของ "โรงเรียนธรรมชาติ" Turgenev, Goncharov, Ostrovsky, Fet, Tyutchev, Leskov, Nekrasov, A.K. Tolstoy และคนอื่น ๆ ถือได้ว่าเป็นชื่ออันดับต้น ๆ ของช่วงเวลานี้
วรรณกรรมสามสามXIXศตวรรษ.นี่คือ 70-80 (90) ปี ช่วงเวลาสำคัญในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของรัสเซีย ประเทศอยู่ในช่วงก่อนอุดมคติทางประวัติศาสตร์ใหม่ ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตว่า "ลมหายใจแห่งความสมบูรณ์ผลลัพธ์" ในเวลาเดียวกันนี่คือความมั่งคั่งของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ของ "ลมหายใจแห่งขอบเขต": L.N. Tolstoy, Dostoevsky, Saltykov-Shchedrin, Chekhov
ข้อสรุป
วรรณคดีในยุคนั้นเป็นปรากฏการณ์พิเศษ มีความพิเศษ โดดเด่นและหาที่เปรียบมิได้ ในตอนต้นของยุคทองศิลปะเริ่มแยกออกจากมวลชนสีเทากวีเริ่มเฟื่องฟู ในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มีสมาชิกสภานิติบัญญัติหลายคนของงานและบทกวีในเวลานั้น, นั่นคือเหตุผลที่เวลาเหล่านั้นเริ่มถูกเรียกว่า " วัยทอง» วรรณกรรมคลาสสิกรัสเซีย. คลาสสิกของเราเริ่มสร้างภาพสร้างสรรค์และศิลปะที่มีคุณค่าอย่างแท้จริง เป็นที่น่าสังเกตว่านักวิจารณ์ก็เริ่มกิจกรรมของพวกเขาด้วย ตอนนี้เราสามารถเพลิดเพลินกับผลลัพธ์และศึกษากิจกรรมในยุคนั้น
ทิศทางของวรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 นั้นแตกต่างกันมาก นักเขียนแต่ละคนสร้างความหมายที่ไม่ธรรมดาอย่างแท้จริงในเรื่องราวของเขา เป็นผลให้เกิดกระแสที่เรียกว่าหลายซึ่งเกี่ยวข้องกับทิศทางในบทกวีบทกวี วรรณคดีมีการพัฒนาอย่างจริงจังมาก ศตวรรษที่ 19 ถือได้ เวลาที่ดีที่สุดคลาสสิกของรัสเซีย โดยพื้นฐานแล้วความมั่งคั่งทั้งหมดตกอยู่กับทศวรรษที่ผ่านมา
ขบวนการทางสังคมวรรณกรรม
1 ขบวนการวรรณกรรมและสังคมของไตรมาสแรก XIX ศตวรรษ (1800-25) ช่วงเวลาถูกจำกัดโดยวันที่ในรัชสมัยของพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 1 เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องสังเกตว่าปีในรัชสมัยของพระองค์มีแนวโน้มที่แตกต่างกันสองแบบและแบ่งออกเป็น 2 ช่วงเวลา Frontier - 1812 - สงครามรักชาติ ครึ่งแรกในรัชกาลของพระองค์ทำให้เราพูดถึงอเล็กซานเดอร์ในฐานะกษัตริย์นักปฏิรูป เกี่ยวกับรัชสมัยของรัชสมัยเหล่านี้ พุชกินกล่าวว่า "สมัยของอเล็กซานดรอฟเป็นจุดเริ่มต้นที่วิเศษ"
"พายุฝนฟ้าคะนอง 2355" - ในอีกด้านหนึ่งความรักชาติเพิ่มขึ้นอย่างไม่น่าเชื่อในจิตวิญญาณของมันในอีกด้านหนึ่งการสูญเสียภาพลวงตาอย่างรวดเร็ว นโยบายของอเล็กซานเดอร์ "แก้ไข" อย่างรวดเร็ว เขาไม่เพียงแต่ไม่ดำเนินการปฏิรูปเสรีนิยมเท่านั้น แต่ยังยกเลิกสิ่งที่เขาทำไปอีกด้วย แทนที่จะเป็น Speransky Arakcheev กลายเป็นมือขวาของซาร์และคิดว่าผู้คนรู้สึกสูญเสียทางศีลธรรมอย่างไม่น่าเชื่อ
ในชีวิตทางการเมืองและทางอุดมการณ์ การสูญเสียภาพมายาถูกแสดงออกมาในรูปของอารมณ์ แวดวง สังคม และสิ่งพิมพ์ที่ต่อต้าน Pestel เขียนว่า "จิตใจกำลังเดือดพล่าน" ขบวนการ Decembrist กำลังก่อตัวขึ้น การโต้เถียงที่สดใสเกิดขึ้นบนหน้านิตยสารหลายฉบับ ปีเตอร์สเบิร์ก ("บุตรแห่งปิตุภูมิ") และมอสโก ("Bulletin of Europe", "Russian Bulletin") กลายเป็นศูนย์กลางของการสื่อสารมวลชน
สัญญาณของเวลาคือการสร้างสมาคมวรรณกรรม, ร้านเสริมสวย, วงกลม (สมาคม Shishkov, สมาคมคนรักวรรณกรรมรัสเซีย, สมาคม Arzamas เป็นต้น)
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 มีการสร้างวงกลมของทิศทางต่างๆ - การเมืองวรรณกรรมและปรัชญา (Herzen, Ogarev, Stankevich, Belinsky, Lermontov) ผู้จัดงานของพวกเขาถูกเนรเทศไปทำงานหนัก ถูกส่งตัวไปเป็นทหาร ถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย ในเวลานี้ นิตยสารชั้นนำหลายแห่งถูกปิดตัวลง ทำให้ยากต่อการขออนุญาตพิมพ์ จาก ด้วยความยากลำบากพุชกินเผยแพร่ Sovremennik Lermontov มอบภาพเหมือนในยุคนั้นอย่างแม่นยำในนวนิยายเรื่อง A Hero of Our Time
ในช่วงเวลานี้งานของ Lermontov, Gogol, Koltsov, Ogarev และอื่น ๆ ตก ในเวลานี้ร้อยแก้วรัสเซียเริ่มพัฒนา
2 วรรณกรรมและขบวนการทางสังคม 40 (50) ปี XIX ศตวรรษ (1840(42)-55) 1842 - บทกวีของโกกอล "Dead Souls" เพิ่มขึ้น Herzen กลับมาจากการถูกเนรเทศ
ในปี 1855 ความสวยงามของ Chernyshevsky พัฒนาขึ้น Nicholas I เสียชีวิต เวลาของการเป็นทาสภายนอกและการปลดปล่อยภายใน ความเป็นทาส - ในนโยบายของนิโคลัสที่ 1 และความสัมพันธ์ระหว่างศักดินากับข้าแผ่นดิน เสรีภาพภายในแสดงออกถึงการวิพากษ์วิจารณ์ฝ่ายค้านทางสังคม
กับการสิ้นพระชนม์ของพระราชาและจุดจบ สงครามไครเมียปลายครึ่งแรกของศตวรรษที่สิบเก้า ในยุค 40 กระแสหลักที่สำคัญสองประการของความคิดทางสังคมของรัสเซียได้เกิดขึ้น - ลัทธิตะวันตกและลัทธิสลาฟฟิลิสม์ การต่อสู้ทางอุดมการณ์ระหว่างกันซึ่งกำหนดการพัฒนาความคิดทางสังคมเป็นเวลาหลายทศวรรษ Slavophiles - เสนอเส้นทางการพัฒนาที่เป็นอิสระพิเศษซึ่งประกอบด้วยการกลับสู่ Pre-Petrine รัสเซียเริ่มดำเนินการบนเส้นทางปรมาจารย์แห่งการพัฒนา (Khomyakov พี่น้อง Kireevsky, Aksakov, Samarin, Pogodin, Yazykov, Shevyrev แสดงความคิดเห็นใน นิตยสาร "Moskvityanin")
ชาวตะวันตกมีไว้สำหรับการทำให้เป็นยุโรปของรัสเซีย (Belinsky, Ogarev, Herzen, Turgenev, ออร์แกนพิมพ์หลัก - โน้ตในประเทศ, Sovremennik โดย Panaev และ Nekrasov)
ชีวิตสาธารณะสะท้อนให้เห็นในการโต้เถียงในวารสาร Soremennik ซึ่งสร้างโดย Pushkin ในปี 1836 ได้กลายเป็นหนึ่งในวารสารหลักตั้งแต่กลางศตวรรษ ในเวลานี้การก่อตัวของสัจนิยมรัสเซียเสร็จสมบูรณ์ (งานของ Goncharov, Leskov, Turgenev, Nekrasov, Dostoevsky, Fet และ Tyutchev)
3 วรรณกรรมและการเคลื่อนไหวทางสังคมของยุค 70 XIX ศตวรรษ (ค.ศ. 1866-81) ในเวลานี้ ลักษณะของการปฏิรูปที่กินสัตว์อื่นได้เปิดเผย การจลาจลที่ได้รับความนิยมเกิดขึ้น และความไม่แน่นอนทั่วไปก็เพิ่มมากขึ้น นี่เป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่น่าเศร้าและกล้าหาญที่สุดในประวัติศาสตร์รัสเซีย นี่คือการเกิดขึ้น การพัฒนา และผลลัพธ์ของขบวนการประชานิยม ขบวนการฝ่ายค้านนี้เกิดขึ้นจากการรวมกันของความเข้าใจอย่างมีสติของความเป็นจริงและความเชื่อในอุดมคติในความเป็นไปได้ของการเปลี่ยนแปลงในทันที ทฤษฎีประชานิยมถูกท้าทายในวารสารศาสตร์และการวิจารณ์ วารสารชั้นนำคือ Otechestvennye Zapiski ในช่วงทศวรรษนี้ งานของ Narodniks, S. Shchedrin, Gl. Uspensky และอื่นๆ ตกหล่น วรรณคดีประชานิยม กวีนิพนธ์ และร้อยแก้วปรากฏขึ้น
1 มีนาคม พ.ศ. 2424 - อเล็กซานเดอร์ที่ 2 ถูก "ประหาร" โดย Narodnaya Volya ยุคแห่งปฏิกิริยาเริ่มต้นขึ้น หนังสือพิมพ์ นิตยสาร สถาบันการศึกษาต่างๆ ปิดตัวลง บุคคลสำคัญคือแอล. ตอลสตอย ความสมจริงของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 กำลังยุติการดำรงอยู่และงานของ Chekhov, Garshin, Korolenko และอื่น ๆ ถูกกำหนดโดยการค้นหารูปแบบประเภทใหม่แนวโน้ม neorealist ปรากฏขึ้นและ "ยุคทอง" ของวรรณคดีรัสเซียค่อยๆยุติการดำรงอยู่ .
ในยุค 80 - 90 ศตวรรษที่สิบเก้า ปัญหาส่วนกลางวรรณคดี - ความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสังคม คำถามหลักคือจะหาคนสนับสนุนในโลกได้อย่างไร? การวิเคราะห์ชีวิตสมัยใหม่มีความสัมพันธ์กับอุดมคติของความเป็นสากลและนิรันดร์มากขึ้นเรื่อยๆ การเล่าเรื่องแบบมหากาพย์จะเป็นไปไม่ได้ ความสมจริงที่เหนือกว่าเกิดขึ้น - นี่คือความรู้ทางศิลปะของความทันสมัยและการประเมินอุดมคติของเวลาจากมุมมองของค่านิยมสากลซึ่งนำไปสู่การบรรจบกันของประเภทความคิดสร้างสรรค์ที่สมจริงและโรแมนติก
ข้อสรุป
ในตัวอย่างของแนวโน้มในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เราสามารถเห็นภาพสะท้อนของกิจกรรมทางสังคมในงานวรรณกรรม
เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดที่มีบทบาทพิเศษในการพัฒนาชีวิตทางสังคมและการเมืองของรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19: สงครามผู้รักชาติในปี ค.ศ. 1812 และขบวนการ Decembrist กำหนดกระบวนการวรรณกรรมความซับซ้อนโดยธรรมชาติ ซึ่งอยู่ในความจริงที่ว่าในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ (ปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 ) มีการผสมผสานของรูปแบบวรรณกรรมที่แตกต่างกันการก่อตัวของระบบความงามใหม่การพัฒนาวิธีการทางศิลปะใหม่
เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียอย่างเข้มข้น ความหลากหลายของโรงเรียนวรรณกรรม ด้วยความหลงใหลในการโต้เถียงกันถึงประเด็นเกี่ยวกับความคิดริเริ่มของภาษาประจำชาติรัสเซีย ปัญหาของลักษณะประจำชาติ ปัญหาเรื่องสัญชาติ คำถามของ เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของวรรณคดีกำหนดภาพที่ค่อนข้างซับซ้อนของการต่อสู้วรรณกรรมอันเป็นผลมาจากวิธีทางประวัติศาสตร์ในการพัฒนากระบวนการวรรณกรรม
ทศวรรษแรกเป็นแหล่งกำเนิดของวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 พวกเขาสว่างไสวด้วยความสำเร็จของผู้คนของเราในสงครามผู้รักชาติในปี พ.ศ. 2355 ซึ่งปกป้องเสรีภาพและความเป็นอิสระของบ้านเกิดของพวกเขา
วรรณคดีรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 โดดเด่นด้วยความรู้สึกที่เฉียบแหลมของความสามัคคีทางจิตวิญญาณของชาติและศรัทธาในอนาคตอันยิ่งใหญ่ของชาวรัสเซีย สิ่งนี้ยังสอดคล้องกับการเคลื่อนไหวทั่วไปของเธอที่มีต่อแนวโรแมนติกซึ่งเป้าหมายหลักคือการสร้างวรรณกรรมพื้นบ้านดั้งเดิมที่เลียนแบบไม่ได้ซึ่งเป็นแกนหลักในประเทศ
บทความวิจารณ์และวารสารศาสตร์ในเวลานั้นเน้นย้ำความคิดเกี่ยวกับความจำเป็นในการ "พัฒนาเป็นลักษณะของคนรัสเซียในจิตวิญญาณของสมัยโบราณของรัสเซียและจากนั้นเป็นตัวละครส่วนตัวของวีรบุรุษในสมัยโบราณของเรา" แสดง "สิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สำคัญและ ยิ่งกว่านั้น รัสเซียอย่างแท้จริง”, “สอนชาวรัสเซียให้เคารพตนเอง”
แต่กวีคนหนึ่งเกิดในรัสเซียแล้ว ซึ่งถูกกำหนดไว้ - และในช่วงหลายปีที่ผ่านมานี้ - เพื่อสร้างผลงานที่ "จิตวิญญาณของรัสเซีย" สำแดงออกมาในความงามและความแข็งแกร่งทั้งหมด นี้คือ Ivan Andreevich Krylov(พ.ศ. 2312-2487) - นักเลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ในนิทาน Krylov พบว่าตัวเองเป็นศิลปินอย่างเต็มที่และเปิดเผยตัวเองอย่างเต็มที่ว่าเป็นปรมาจารย์ด้านจิตวิทยาซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของใครก็ตาม ตัวละครมนุษย์และ สถานการณ์ชีวิตความคิดและความรู้สึกของผู้แทนจากเกือบทุกชั้นของสังคมและที่ดิน และไม่ใช่แค่ภาพ แต่จากความสูงของประสบการณ์พื้นบ้านที่มีอายุหลายศตวรรษและความคิดระดับชาติของชาวรัสเซียซึ่งตามที่พุชกินระบุไว้อย่างถูกต้องมีลักษณะเป็น "ความฉลาดแกมโกงร่าเริงเยาะเย้ยและวิธีแสดงออกที่งดงาม เอง"
ในนิทานของ Krylov รัสเซียเห็นตัวเอง ตัวแทนของชนชั้นและยศต่างๆ ชีวิตที่ทันสมัยด้วยการปะทะกันทางสังคม-ประวัติศาสตร์และศีลธรรม เหตุการณ์ทางการเมืองและวรรณกรรม - ทุกสิ่งทุกอย่างได้รับการแสดงออกที่สมจริงอย่างลึกซึ้งมีชีวิตชีวาและสมบูรณ์แบบทางศิลปะ
อย่างไรก็ตาม "การเคารพในตัวเอง" ที่นักเขียนของเราในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเน้นย้ำไม่ได้หมายถึงความปรารถนาที่จะแยกตัวออกจากประเทศ การแปลของกวีและนักเขียนร้อยแก้วชาวยุโรปตะวันตกหลายคนได้รับการตีพิมพ์ในวารสารรัสเซียอย่างต่อเนื่อง วรรณกรรมในประเทศใช้ประสบการณ์นี้ในการแก้ปัญหาทางศิลปะของชาติและได้เปลี่ยนแปลงมรดกทางวรรณกรรมของชนชาติอื่นที่รับรู้ในหลาย ๆ ทางอย่างเด็ดขาด ยุคโรแมนติกของรัสเซียเริ่มต้นขึ้น
ความคิดสร้างสรรค์เป็นที่มาของมัน Vasily Andreevich Zhukovsky(พ.ศ. 2326-2495) เขาปรากฏตัวมากที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่นความโรแมนติกของรัสเซีย
ผู้คนเริ่มพูดถึง Zhukovsky ในปี 1808 เมื่อเพลงบัลลาดของเขา "Lyudmila" (การแปลฟรีของ "Lenora" โดยกวีชาวเยอรมัน G. A. Burger) ได้รับการตีพิมพ์ใน Vestnik Evropy ทุกสิ่งทุกอย่างเกี่ยวกับเธอเป็นสิ่งใหม่ คาดไม่ถึง และคุ้นเคยในเวลาเดียวกัน ตำนานยุคกลางเกี่ยวกับเจ้าสาวและวิสัยทัศน์ของเธอเกี่ยวกับเจ้าบ่าวที่ถูกสังหารในการต่อสู้อันห่างไกล กวีของเราได้ให้รสชาติระดับชาติที่เด่นชัด จู่ๆ ผู้อ่านก็หายใจเอาตำนานพื้นบ้านและความเชื่อเรื่องไสยศาสตร์ ความสยดสยองในยามค่ำคืนและความน่าสะพรึงกลัวลึกลับ เหตุการณ์ในตำนานถูกถ่ายทอดไปยังดินแดนแห่งประวัติศาสตร์รัสเซีย ประสานเป็นเพลงบัลลาดที่มีภาพลักษณ์ของรัสเซีย ชีวิตชาติและประดับประดาด้วยภาพกวีพื้นบ้าน งานประเภทนี้ - "แย่มาก" ในเนื้อหาและแสงโปร่งใสในการแสดงศิลปะ: คุณอ่านคุณถูกสยองขวัญ แต่คุณไม่สามารถฉีกตัวเองออกไปได้ - กวีนิพนธ์รัสเซียไม่เคยรู้จักมาก่อน การปรากฏตัวของเพลงบัลลาดนี้เป็นจุดเริ่มต้นของเวทีใหม่ที่โรแมนติกในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย
ชื่อเสียงของกวีนั้นแข็งแกร่งขึ้นเมื่อในปี ค.ศ. 1813 เพลงบัลลาดดั้งเดิมของเขา "Svetlana" (1808-1812) ได้เห็นแสงสว่างของวันซึ่งชีวิตของชาวรัสเซียถูกกวี
ตั้งแต่นั้นมา แนวเพลงบัลลาดได้กลายเป็นแนวเพลงชั้นนำในผลงานของ Zhukovsky และถึงแม้ว่าโครงเรื่องเพลงบัลลาดส่วนใหญ่จะยืมมา แต่กวี "เลือกเฉพาะบทที่สอดคล้องกับเนื้อหาภายในเท่านั้น ความจำเป็นในการแสดงออกมา โดยปลูกฝังความคิดของเขาเองในความคิดของคนอื่น" “ความคิดของตัวเอง” แทรกซึมอยู่ในเพลงบัลลาดที่ดีที่สุดของเขาทั้งหมด: “Aeolian harp” (1814), “Knight Togenburg” (1818), “Lalla Rook” (1821), “Smalholm Castle” (1822) เป็นต้น ในเพลงบัลลาดเหล่านี้ ผู้อ่านชาวรัสเซียเปิดอย่างแน่นอน โลกใหม่- โลกแห่งยุคกลางของยุโรปและรัสเซีย มีการคิดใหม่ทางศิลปะและเปลี่ยนแปลงอย่างสร้างสรรค์โดยจินตนาการของนักเขียน มันเป็นความฝันของบทกวีแห่งความทันสมัยเกี่ยวกับอดีตอันไกลโพ้น เกี่ยวกับอดีตอันยาวนาน แต่เมื่อดูเหมือนกับคู่รัก เป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมในชีวิตของมนุษยชาติ
Zhukovsky ได้รับแรงบันดาลใจจากแรงจูงใจและโครงเรื่องไม่เพียง แต่บทกวีก่อนโรแมนติกและโรแมนติกของยุโรปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนิทานพื้นบ้านรัสเซียตลอดจนเหตุการณ์ ประวัติศาสตร์ชาติ. เขาเขียนเรื่อง "Vadim of Novgorod" (1803) ทำงานบนเวทีของมหากาพย์เกี่ยวกับ Alyosha Popovich (1809-1810) สร้างบทกวี "The Twelve Sleeping Virgins" (1814-1817) การจัดเรียงบทกวีของ " The Tale of Igor's Campaign" (1817-1819 ) ทำงานในบทกวี "Vladimir" (1814-1817) ต่อมาในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขาเขียนบทกวี: "เจ้าหญิงนิทรา", "เรื่องราวของซาร์เบอเรนดี", "เรื่องราวของอีวาน ซาเรวิชและหมาป่าสีเทา"
กวีเป็นผู้รักชาติที่กระตือรือร้นของมาตุภูมิของเขา ในช่วงเวลาเลวร้ายของการรุกรานรัสเซียของนโปเลียน เขาได้อาสาให้กับกองทหารรักษาการณ์มอสโก ก่อนยุทธการทารูติโนเขาเขียนบทกวี "นักร้องในค่ายของนักรบรัสเซีย" (2355) ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในทันที งานนี้เต็มไปด้วยความเคร่งขรึมและความรักที่ลึกซึ้งต่อแผ่นดินแม่
การสร้างของ Zhukovsky ประกอบด้วย "ระยะเวลาทั้งหมดของวรรณคดีของเราตลอดระยะเวลาของการพัฒนาคุณธรรมของสังคมของเรา" "หากไม่มี Zhukovsky เราจะไม่มีพุชกิน"
ในการพัฒนากวีนิพนธ์รัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 บทบาทสำคัญ Konstantin Nikolaevich Batyushkov(พ.ศ. 2330-1855) “ สิ่งที่ Zhukovsky ทำเพื่อเนื้อหาของบทกวีรัสเซียจากนั้น Batyushkov” Belinsky กล่าว "ทำเพื่อรูปแบบของมัน: คนแรกสูดวิญญาณแห่งชีวิตเข้าไปคนที่สองให้ความงามของรูปแบบในอุดมคติ"
มรดกของ Batyushkov มีขนาดเล็ก - การเจ็บป่วยที่รุนแรงในตอนต้นของทศวรรษที่ 1920 ทำให้เขาขาดโอกาสในการสร้าง แต่บทกวีของเขาจำนวนมากมีความจุและสมบูรณ์แบบอย่างน่าอัศจรรย์
แตกต่างจาก Zhukovsky, Batyushkov ในบทกวีของเขาเปิดเผย โลกภายในบุคคลในความเป็นจริงทั้งประสบการณ์และความรู้สึกของเขา - "My Penates" (1811-1812), "Merry Hour" (1806-1810), "Elysium" (1810), "Ghost" (1810) และอื่น ๆ บทกวีของเขา ภาพเป็นพลาสติกที่น่าประหลาดใจ ประติมากรรม อย่างมาก อาจมีคนพูดว่าลูกประคำนูน เขาให้โอกาสผู้อ่านไม่เพียง แต่จะได้เห็น แต่ยังได้สัมผัส ดมกลิ่น ได้ยินสิ่งที่เขาเขียนถึง ละทิ้งโลกแห่งวิสัยทัศน์ที่คลุมเครือ การถอนหายใจและน้ำตาอย่างลับๆ ลางสังหรณ์ที่วิตกกังวลของพิณของ Zhukovsky Batyushkov เริ่มร้องเพลงถึงความสุขของชีวิตบนโลกและการดำรงอยู่ของมนุษย์ ภายใต้ปากกาของ Batyushkov เนื้อเพลงภาษารัสเซียเต็มไปด้วยความรู้สึก แรงจูงใจ และอารมณ์ใหม่ๆ
ใน Batyushkov ตาม Belinsky ใน "กวีชาวรัสเซียคนแรกองค์ประกอบทางศิลปะเป็นองค์ประกอบที่เด่น" ชนชั้นสูง, ความสง่างาม, ความสง่างาม - ด้วยฉายาดังกล่าวนักวิจารณ์มาพร้อมกับการวิเคราะห์งานของกวีโดยเห็นในอาจารย์โดยตรงของ Batyushkov Pushkin ซึ่งเขาพูดถึง "ข้อที่ใกล้จะเสร็จแล้ว"
ภาพลวงตาสาธารณะของช่วงเวลาของสงครามรักชาติปี 2355 และการรณรงค์เพื่ออิสรภาพของกองทัพรัสเซียในปี พ.ศ. 2356-2457 ที่เกี่ยวข้องกับความหวังในการทำให้ชีวิตเป็นประชาธิปไตยในรัสเซียและการเลิกทาสถูกแทนที่ด้วยความผิดหวังอันขมขื่นเมื่อผู้ชนะเมื่อวานนี้ ของกองทัพนโปเลียนชนกับความเป็นจริงหลังสงครามเผด็จการ-ศักดินา ถึงเวลาแล้วสำหรับ Arakcheevshchina ที่น่าอับอาย - ระบบราชการของรัฐทั่วไป "วินัย" ที่คลั่งไคล้การตั้งถิ่นฐานทางทหารและกฎระเบียบที่เข้มงวดของสาธารณะทุกด้านและ ชีวิตวัฒนธรรม. อย่างไรก็ตาม ความคิดแบบประชาธิปไตยไม่สามารถทนต่อความไม่เป็นธรรมชาติของความสัมพันธ์ภายในชาติที่มีอยู่ได้อีกต่อไป มี "ลัทธิ Decembristism - ความฝันบทกวีแห่งอิสรภาพที่เกิดบนดินแห่งความโรแมนติก"
ขบวนการทางสังคมที่เริ่มต้นชีวิตวรรณกรรมที่เข้มข้นขึ้นอย่างเห็นได้ชัด ความโรแมนติกของรัสเซียหันไปหาโลกแห่งความเป็นจริงทางวรรณกรรม ประวัติศาสตร์ของประเทศกลายเป็นที่มาของแรงบันดาลใจทางศิลปะของพวกเขา พวกเขากวีตำนานของชาติ หันไปทางเอกสารและเหตุการณ์ประวัติศาสตร์ชาติ อนุเสาวรีย์ วรรณคดีรัสเซียโบราณ. โรแมนติกค้นพบความมหัศจรรย์อีกครั้ง โลกแฟนตาซีขึ้นไปสู่จิตสำนึกของกวีและตำนานพื้นบ้านในประเทศและยุโรปตะวันตก ในที่สุด ในผลงานของพวกเขา โลกที่ดื้อรั้นและลึกลับของหัวใจมนุษย์ได้ถูกสร้างขึ้นใหม่
ชื่อบทกวีใหม่ได้รับการยืนยันในวรรณคดี ในหมู่พวกเขาคือ A. S. Pushkin, A. S. Griboedov, A. A. Delvig, V. K. Kuchelbeker, E. A. Boratynsky, A. A. Bestuzhev-Marlinsky, I. I. Kozlov กวีและนักเขียนร้อยแก้วได้ลมหายใจใหม่ซึ่งประกาศตัวเองเมื่อต้นศตวรรษ - V. T. Narezhny, D. V. Davydov, P. A. Katenin, P. A. Vyazemsky และคนอื่น ๆ กวีนิพนธ์ผู้หลอกลวงกำลังก่อตัวขึ้นตามการเคลื่อนไหวที่โรแมนติก
บนยอดของขบวนการ Decembrist ปรากฏขึ้น "วิบัติจากวิทย์" (1822-1824) Alexander Sergeevich Griboyedov(พ.ศ. 2337-2472) - ภาพยนตร์ตลกยอดเยี่ยมที่ครองตำแหน่งการค้นหาวรรณกรรมรัสเซียในเชิงอุดมคติและศิลปะอย่างเพียงพอในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 เป็นการสังเคราะห์การสังเกตและการสะท้อนความคิดทางสังคมและสังคมในประเทศเกี่ยวกับความเป็นจริงของรัสเซียในปัจจุบันและในขณะเดียวกันก็เป็นการวิจัยทางศิลปะอย่างแท้จริง ในการเชื่อมโยงตัวละคร ฉาก บทสนทนา บทพูดคนเดียว และคำพูดของแต่ละคน ไม่เพียงแต่และไม่เพียงแต่ภาพกว้างๆ ของประเพณี "ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา" เท่านั้น แต่ยังปรากฏให้เห็นความขัดแย้งทางศีลธรรม ปรัชญา และการเมืองของสังคมรัสเซียในฐานะที่เป็น ทั้งหมดโดดเด่นอย่างชัดเจน
นวัตกรรมของความตลกขบขันของ Griboedov ยังประกอบด้วยภาพลักษณ์ "มากมาย" ของตัวเอกเมื่อความเป็นส่วนตัวและสาธารณะอย่างลึกซึ้งถูกเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดและรวมเข้าเป็นตัวละครเลือดเต็มตัวเดียวของมนุษย์ยุคใหม่ตระหนักถึงการมีส่วนร่วมในชีวิตของเขา ของผู้คน. แม้จะไม่มีฉาก "พื้นบ้าน" ผู้คนก็ปรากฏตัวในหนังตลกอย่างล่องหน - ชีวิตของพวกเขาชะตากรรมของพวกเขาสิทธิของพวกเขาคือสาระสำคัญของความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และโลก Famus เบลินสกี้รู้สึกอย่างกระตือรือร้น โดยกำหนด "วิบัติจากวิทย์" เป็น "งานที่มีมนุษยธรรมสูงส่งที่สุด การประท้วงที่กระฉับกระเฉง (และยิ่งไปกว่านั้น ครั้งแรก) ต่อต้านความเป็นจริงทางเชื้อชาติที่เลวทราม ต่อต้านเจ้าหน้าที่ คนรับสินบน บาร์เสรี ต่อต้านเรา สังคมฆราวาสต่อความไม่รู้ การรับใช้โดยสมัครใจ ฯลฯ เป็นต้น”
"วิบัติจากวิทย์" ไม่เพียง แต่เป็นศูนย์รวมศิลปะที่สดใสของอุดมการณ์ Decembrist แต่ยังอยู่ในระดับสูงสุด ศิลปะพื้นบ้าน. สิ่งนี้ยังใช้กับภาษาของความตลกขบขันด้วยครึ่งหนึ่งของบทกวีที่พุชกินคาดการณ์ไว้เป็นเวลานานแล้วกลายเป็นสุภาษิต
ขบวนการวรรณกรรมและสังคมในรัสเซียในไตรมาสแรก ศตวรรษที่ 19เกิดขึ้นในการต่อสู้ทางอุดมการณ์ การเมือง และศิลปะที่ซับซ้อน สิ่งเร้าที่ทรงพลังของเขาคือประเพณีประชาธิปไตย สังคมและปรัชญา การอนุมัติสุนทรียศาสตร์ขั้นสูงของ Decembrist และการวิจารณ์อุดมคติทางสังคมใหม่และแนวคิดการปลดปล่อย
กระบวนการทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในการทำงาน Alexander Sergeevich Pushkin(พ.ศ. 2342-2480) ซึ่งกวีนิพนธ์ถึงวุฒิภาวะภายในสิ้นไตรมาสแรกของศตวรรษซึ่งเป็นเวทีใหม่ในการพัฒนาวรรณคดีรัสเซีย
