Nikolai Chernyshevsky เป็นชายแห่งยุคแห่งความสมจริง ลักษณะเฉพาะ สัญญาณ และหลักการของความสมจริง ในวรรณคดีความสมจริง

ความสมจริงเป็นทิศทางไม่เพียงตอบสนองต่อยุคแห่งการตรัสรู้ () ด้วยความหวังในเหตุผลของมนุษย์ แต่ยังรวมถึงความขุ่นเคืองที่โรแมนติกต่อมนุษย์และสังคม โลกกลับกลายเป็นว่าไม่ใช่แบบที่นักคลาสสิกแสดงให้เห็นและ

ไม่เพียงแต่จะต้องให้ความกระจ่างแก่โลก ไม่เพียงแต่จะแสดงอุดมคติอันสูงส่งเท่านั้น แต่ยังต้องเข้าใจความเป็นจริงด้วย

คำตอบสำหรับคำขอนี้คือแนวโน้มที่เป็นจริงที่เกิดขึ้นในยุโรปและในรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19

ความสมจริงเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นทัศนคติที่เป็นจริงต่อความเป็นจริงในงานศิลปะในยุคประวัติศาสตร์โดยเฉพาะ ในแง่นี้ คุณลักษณะต่างๆ สามารถพบได้ในตำราศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือการตรัสรู้ แต่ตามกระแสวรรณกรรม ความสัจนิยมของรัสเซียได้กลายเป็นผู้นำในยุคที่สามของศตวรรษที่ 19 อย่างแม่นยำ

คุณสมบัติหลักของความสมจริง

คุณสมบัติหลัก ได้แก่ :

  • วัตถุนิยมในการพรรณนาถึงชีวิต

(นี่ไม่ได้หมายความว่าข้อความเป็น "เสี้ยน" จากความเป็นจริง นี่คือวิสัยทัศน์ของผู้เขียนเกี่ยวกับความเป็นจริงที่เขาอธิบาย)

  • อุดมคติทางศีลธรรมของผู้เขียน
  • ตัวละครทั่วไปที่มีความเป็นตัวเอกของวีรบุรุษอย่างไม่ต้องสงสัย

(เช่นเป็นวีรบุรุษของ "Onegin" ของพุชกินหรือเจ้าของที่ดินของโกกอล)

  • สถานการณ์ทั่วไปและความขัดแย้ง

(ปัญหาที่พบบ่อยที่สุดคือความขัดแย้งของบุคคลภายนอกและสังคม คนตัวเล็กและสังคม ฯลฯ)


(เช่น สถานการณ์การเลี้ยงดู ฯลฯ)

  • ให้ความสนใจกับความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของตัวละคร

(ลักษณะทางจิตวิทยาของวีรบุรุษหรือ)

  • ชีวิตประจำวันของตัวละคร

(พระเอกไม่ใช่บุคลิกที่โดดเด่นเหมือนในแนวโรแมนติก แต่เป็นตัวละครที่ผู้อ่านรู้จักเช่นร่วมสมัย)

  • ใส่ใจในความแม่นยำและความน่าเชื่อถือของรายละเอียด

(ดูรายละเอียดใน "Eugene Onegin" ศึกษายุคสมัยได้)

  • ความคลุมเครือของทัศนคติของผู้เขียนต่อตัวละคร

(ไม่มีการแบ่งออกเป็นตัวละครบวกและลบ - ตัวอย่างเช่นทัศนคติต่อ Pechorin)

  • ความสำคัญของปัญหาสังคม: สังคมและปัจเจก บทบาทของปัจเจกในประวัติศาสตร์ "ชายร่างเล็ก" และสังคม ฯลฯ

(เช่นในนวนิยายเรื่อง "Resurrection" โดย Leo Tolstoy)

  • การประมาณภาษาของงานศิลปะไปจนถึงคำพูดที่มีชีวิต
  • ความเป็นไปได้ของการใช้สัญลักษณ์ ตำนาน พิลึก ฯลฯ เพื่อเป็นการเผยโฉมตัวละคร

(เมื่อสร้างภาพนโปเลียนโดยตอลสตอยหรือรูปเจ้าของที่ดินและเจ้าหน้าที่โดยโกกอล)
การนำเสนอวิดีโอสั้น ๆ ของเราในหัวข้อ

ประเภทหลักของความสมจริง

  • เรื่องราว,
  • เรื่องราว,
  • นิยาย.

อย่างไรก็ตาม ขอบเขตระหว่างกันจะค่อยๆ เบลอ

ตามที่นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่านวนิยายที่เหมือนจริงเรื่องแรกในรัสเซียคือ "Eugene Onegin" ของพุชกิน

ความมั่งคั่งของแนวโน้มวรรณกรรมในรัสเซียคือช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ผลงานของนักเขียนในยุคนี้เข้าสู่คลังของวัฒนธรรมศิลปะโลก

จากมุมมองของ I. Brodsky สิ่งนี้เป็นไปได้เนื่องจากความสูงของความสำเร็จของกวีนิพนธ์รัสเซียในยุคก่อนหน้า

คุณชอบมันไหม? อย่าซ่อนความสุขจากโลก - แบ่งปัน

ความสมจริงเป็นกระแสในวรรณคดีและศิลปะ ซึ่งสะท้อนลักษณะทั่วไปของความเป็นจริงตามความเป็นจริงและตามความเป็นจริง ซึ่งไม่มีการบิดเบือนและการพูดเกินจริงต่างๆ ทิศทางนี้เป็นไปตามแนวโรแมนติกและเป็นบรรพบุรุษของสัญลักษณ์

แนวโน้มนี้เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 และมาถึงจุดสูงสุดในช่วงกลางของมัน ผู้ติดตามของเขาปฏิเสธอย่างรวดเร็วว่าการใช้เทคนิคที่ซับซ้อนใด ๆ แนวโน้มที่ลึกลับและการสร้างอุดมคติของตัวละครในงานวรรณกรรม คุณสมบัติหลักของแนวโน้มในวรรณคดีนี้คือการแสดงภาพศิลปะของชีวิตจริงด้วยความช่วยเหลือของผู้อ่านภาพที่ธรรมดาและเป็นที่รู้จักซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของพวกเขาสำหรับพวกเขา (ญาติเพื่อนบ้านหรือคนรู้จัก)

(Alexey Yakovlevich Voloskov "ที่โต๊ะน้ำชา")

ผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมมีความโดดเด่นด้วยจุดเริ่มต้นที่ยืนยันชีวิต แม้ว่าโครงเรื่องจะมีลักษณะเฉพาะด้วยความขัดแย้งที่น่าเศร้าก็ตาม หนึ่งในคุณสมบัติหลักของประเภทนี้คือความพยายามของผู้เขียนในการพิจารณาความเป็นจริงโดยรอบในการพัฒนา เพื่อค้นพบและอธิบายความสัมพันธ์ทางจิตวิทยา สังคมและสังคมใหม่

เมื่อเข้ามาแทนที่ความโรแมนติก ความสมจริงมีลักษณะเฉพาะของศิลปะ ค้นหาความจริงและความยุติธรรม และต้องการเปลี่ยนโลกให้ดีขึ้น ตัวละครหลักในผลงานของนักประพันธ์สัจนิยมได้ค้นพบและสรุปผลหลังจากไตร่ตรองอย่างถี่ถ้วนและใคร่ครวญอย่างลึกซึ้ง

(Zhuravlev Firs Sergeevich "ก่อนแต่งงาน")

ความสมจริงที่สำคัญกำลังพัฒนาเกือบจะพร้อมกันในรัสเซียและยุโรป (ประมาณ 30-40 ปีของศตวรรษที่ 19) และในไม่ช้าก็กลายเป็นเทรนด์ชั้นนำในวรรณคดีและศิลปะไปทั่วโลก

ในฝรั่งเศส ความสมจริงทางวรรณกรรมส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับชื่อของบัลซัคและสเตนดาล ในรัสเซียกับพุชกินและโกกอล ในเยอรมนีโดยใช้ชื่อไฮเนอและบุชเนอร์ พวกเขาทั้งหมดประสบกับอิทธิพลที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของแนวโรแมนติกในงานวรรณกรรมของพวกเขา แต่ค่อยๆ ถอยห่างจากมัน ละทิ้งการทำให้เป็นอุดมคติของความเป็นจริงและเดินหน้าต่อไปเพื่อแสดงภูมิหลังทางสังคมที่กว้างขึ้นซึ่งชีวิตของตัวละครหลักเกิดขึ้น

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ผู้ก่อตั้งหลักของสัจนิยมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 คือ Alexander Sergeevich Pushkin ในผลงานของเขา "The Captain's Daughter", "Eugene Onegin", "Tales of Belkin", "Boris Godunov", "The Bronze Horseman" เขารวบรวมและถ่ายทอดสาระสำคัญของเหตุการณ์สำคัญทั้งหมดในชีวิตของสังคมรัสเซียอย่างละเอียด โดยปากกาความสามารถของเขาในความหลากหลาย, สีสันและความไม่ลงรอยกัน. ภายหลังพุชกิน นักเขียนหลายคนในสมัยนั้นมาถึงแนวสัจนิยม วิเคราะห์ประสบการณ์ทางอารมณ์ของเหล่าฮีโร่ให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และพรรณนาถึงโลกภายในอันซับซ้อนของพวกเขา (ฮีโร่แห่งยุคของเราของ Lermontov, ผู้ตรวจราชการของโกกอล และวิญญาณแห่งความตาย)

(Pavel Fedotov "เจ้าสาวจู้จี้จุกจิก")

สถานการณ์ทางการเมืองและสังคมที่ตึงเครียดในรัสเซียในรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 กระตุ้นความสนใจอย่างมากในชีวิตและชะตากรรมของประชาชนทั่วไปท่ามกลางบุคคลสาธารณะที่ก้าวหน้าในสมัยนั้น สิ่งนี้ถูกบันทึกไว้ในผลงานต่อมาของ Pushkin, Lermontov และ Gogol เช่นเดียวกับบทกวีของ Alexei Koltsov และผลงานของผู้แต่งที่เรียกว่า "โรงเรียนธรรมชาติ": I.S. Turgenev (วัฏจักรของเรื่องราว "Notes of a Hunter", เรื่องราว "Fathers and Sons", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostoevsky ("คนจน", "อาชญากรรมและการลงโทษ"), A.I. Herzen (“The Thieving Magpie”, “ใครคือผู้ถูกตำหนิ”), I.A. Goncharova ("ประวัติศาสตร์สามัญ", "Oblomov"), A.S. Griboyedov "วิบัติจากวิทย์", L.N. Tolstoy ("สงครามและสันติภาพ", "Anna Karenina"), A.P. Chekhov (เรื่องราวและบทละคร "The Cherry Orchard", "Three Sisters", "Uncle Vanya")

ความสมจริงทางวรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 เรียกว่าวิพากษ์วิจารณ์งานหลักของงานของเขาคือการเน้นปัญหาที่มีอยู่เพื่อยกประเด็นปฏิสัมพันธ์ระหว่างบุคคลกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่

ความสมจริงในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20

(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "ตอนเย็น")

จุดเปลี่ยนในชะตากรรมของสัจนิยมรัสเซียคือจุดเปลี่ยนของศตวรรษที่ 19 และ 20 เมื่อแนวโน้มนี้อยู่ในภาวะวิกฤตและเป็นปรากฏการณ์ใหม่ในวัฒนธรรม สัญลักษณ์ ได้ประกาศตัวเองดังๆ จากนั้นความงามที่อัปเดตใหม่ของสัจนิยมรัสเซียก็เกิดขึ้นซึ่งสภาพแวดล้อมหลักที่สร้างบุคลิกภาพของบุคคลนั้นถือเป็นประวัติศาสตร์และกระบวนการระดับโลก ความสมจริงของต้นศตวรรษที่ 20 เผยให้เห็นถึงความซับซ้อนเต็มรูปแบบของการก่อตัวของบุคลิกภาพของบุคคลซึ่งถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของปัจจัยทางสังคมไม่เพียง แต่ประวัติศาสตร์เองก็ทำหน้าที่เป็นผู้สร้างสถานการณ์ทั่วไปภายใต้อิทธิพลที่ก้าวร้าวซึ่งตัวละครหลัก ล้ม.

(Boris Kustodiev "ภาพเหมือนของ D.F. Bogoslovsky")

มีสี่กระแสหลักในความสมจริงของต้นศตวรรษที่ยี่สิบ:

  • สำคัญ: ยังคงเป็นประเพณีของสัจนิยมคลาสสิกในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ผลงานมุ่งเน้นไปที่ธรรมชาติทางสังคมของปรากฏการณ์ (ความคิดสร้างสรรค์ของ A.P. Chekhov และ L.N. Tolstoy);
  • สังคมนิยม: แสดงพัฒนาการทางประวัติศาสตร์และการปฏิวัติของชีวิตจริง ดำเนินการวิเคราะห์ความขัดแย้งในเงื่อนไขของการต่อสู้ทางชนชั้น เผยให้เห็นสาระสำคัญของตัวละครของตัวละครหลักและการกระทำของพวกเขาที่มุ่งมั่นเพื่อประโยชน์ของผู้อื่น (M. Gorky "Mother", "The Life of Klim Samgin" ผลงานส่วนใหญ่ของนักเขียนโซเวียต)
  • ตำนาน: การสะท้อนและการคิดทบทวนเหตุการณ์ในชีวิตจริงผ่านปริซึมของแผนการของตำนานและตำนานที่มีชื่อเสียง (L.N. Andreev "Judas Iscariot");
  • ธรรมชาตินิยม: การพรรณนารายละเอียดของความเป็นจริงที่เป็นความจริงอย่างยิ่งมักดูไม่น่าดู (A.I. Kuprin "The Pit", V.V. Veresaev "Notes of a Doctor")

ความสมจริงในวรรณคดีต่างประเทศในศตวรรษที่ 19-20

ขั้นตอนแรกของการก่อตัวของสัจนิยมที่สำคัญในยุโรปในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มีความเกี่ยวข้องกับผลงานของ Balzac, Stendhal, Beranger, Flaubert, Maupassant Merimee ในฝรั่งเศส, Dickens, Thackeray, Brontë, Gaskell ในอังกฤษ, กวีนิพนธ์ของ Heine และกวีนักปฏิวัติคนอื่นๆ ในเยอรมนี ในประเทศเหล่านี้ ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ความตึงเครียดเพิ่มขึ้นระหว่างศัตรูทางชนชั้นที่ไม่ยอมปรองดองกันสองคน: ชนชั้นนายทุนและขบวนการแรงงาน มีช่วงเวลาของวัฒนธรรมชนชั้นนายทุนที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว มีการค้นพบหลายอย่างในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ และชีววิทยา ในประเทศที่มีการพัฒนาสถานการณ์ก่อนการปฏิวัติ (ฝรั่งเศส เยอรมนี ฮังการี) หลักคำสอนของลัทธิสังคมนิยมทางวิทยาศาสตร์ของมาร์กซ์และเองเงิลเกิดขึ้นและพัฒนาขึ้น

(Julien Dupre "กลับมาจากทุ่ง")

อันเป็นผลมาจากการถกเถียงเชิงสร้างสรรค์และเชิงทฤษฎีที่ซับซ้อนกับผู้ติดตามแนวโรแมนติก นักสัจนิยมเชิงวิพากษ์จึงนำแนวคิดและประเพณีที่ก้าวหน้าที่ดีที่สุดมาสู่ตนเอง: ธีมทางประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจ ประชาธิปไตย กระแสคติชนวิทยา ความน่าสมเพชวิพากษ์วิจารณ์แบบก้าวหน้า และอุดมคติแบบเห็นอกเห็นใจ

ความสมจริงของต้นศตวรรษที่ยี่สิบหลังจากรอดพ้นจากการต่อสู้ของตัวแทนที่ดีที่สุดของ "คลาสสิก" ของสัจนิยมที่สำคัญ (Flaubert, Maupassant, France, Shaw, Rolland) กับแนวโน้มของแนวโน้มใหม่ที่ไม่สมจริงในวรรณคดีและศิลปะ (ความเสื่อมโทรม, อิมเพรสชั่นนิสม์ , นิยมนิยม, สุนทรียศาสตร์ ฯลฯ) กำลังได้รับลักษณะนิสัยใหม่ๆ เขาหมายถึงปรากฏการณ์ทางสังคมในชีวิตจริงอธิบายแรงจูงใจทางสังคมของตัวละครมนุษย์เผยให้เห็นจิตวิทยาของแต่ละบุคคลชะตากรรมของศิลปะ การสร้างแบบจำลองของความเป็นจริงทางศิลปะนั้นขึ้นอยู่กับแนวคิดทางปรัชญา ประการแรก ทัศนคติของผู้เขียนนั้นถูกกำหนดให้กับการรับรู้อย่างกระตือรือร้นของงานเมื่ออ่านมัน และจากนั้นไปยังอารมณ์หนึ่ง ตัวอย่างคลาสสิกของนวนิยายที่สมจริงทางปัญญาคือผลงานของนักเขียนชาวเยอรมัน Thomas Mann "The Magic Mountain" และ "The Confession of the Adventurer Felix Krul" บทละครโดย Bertolt Brecht

(โรเบิร์ต โคห์เลอร์ "สไตรค์")

ในผลงานของผู้เขียนสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ยี่สิบแนวละครมีความเข้มแข็งและลึกซึ้งยิ่งขึ้นมีโศกนาฏกรรมมากขึ้น (ผลงานของนักเขียนชาวอเมริกัน Scott Fitzgerald "The Great Gatsby", "Tender is the Night") มี ความสนใจเป็นพิเศษในโลกภายในของมนุษย์ ความพยายามที่จะวาดภาพช่วงเวลาชีวิตที่มีสติและไม่รู้สึกตัวของบุคคลนำไปสู่การเกิดขึ้นของอุปกรณ์วรรณกรรมใหม่ใกล้กับสมัยใหม่เรียกว่า "กระแสแห่งจิตสำนึก" (ผลงานโดย Anna Zegers, V. Koeppen, Yu. O'Neill) องค์ประกอบทางธรรมชาติปรากฏในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมชาวอเมริกัน เช่น Theodore Dreiser และ John Steinbeck

ความสมจริงของศตวรรษที่ 20 มีสีสันที่ยืนยันชีวิตที่สดใส ศรัทธาในมนุษย์และความแข็งแกร่งของเขา ซึ่งเห็นได้ชัดในผลงานของนักเขียนแนวสัจนิยมชาวอเมริกัน William Faulkner, Ernest Hemingway, Jack London, Mark Twain ผลงานของ Romain Rolland, John Galsworthy, Bernard Shaw, Erich Maria Remarque ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20

ความสมจริงยังคงเป็นกระแสในวรรณคดีสมัยใหม่ และเป็นหนึ่งในรูปแบบที่สำคัญที่สุดของวัฒนธรรมประชาธิปไตย

ความสมจริง (จากภาษาละติน realis - วัสดุจริง) - วิธีการ (การตั้งค่าที่สร้างสรรค์) หรือแนวโน้มวรรณกรรมที่รวบรวมหลักการของทัศนคติที่เป็นจริงในชีวิตต่อความเป็นจริงมุ่งมั่นเพื่อความรู้ทางศิลปะของมนุษย์และโลก มักใช้คำว่า "สัจนิยม" ในสองความหมาย: 1) ความสมจริงเป็นวิธีการ; 2) ความสมจริงเป็นกระแสที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 ทั้งลัทธิคลาสสิคนิยม ความโรแมนติก และสัญลักษณ์ต่างพยายามแสวงหาความรู้เกี่ยวกับชีวิตและแสดงปฏิกิริยาตอบสนองต่อชีวิตในแบบของตนเอง แต่เฉพาะในความสมจริงเท่านั้นที่ความซื่อสัตย์ต่อความเป็นจริงกลายเป็นเกณฑ์กำหนดของศิลปะ สิ่งนี้ทำให้ความสมจริงแตกต่างออกไป ตัวอย่างเช่น จากความโรแมนติก ซึ่งมีลักษณะเฉพาะโดยการปฏิเสธความเป็นจริงและความปรารถนาที่จะ "สร้าง" ขึ้นใหม่ และไม่แสดงให้เห็นตามที่เป็นอยู่ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่จอร์จแซนด์ผู้โรแมนติกกล่าวถึงบัลซัคสัจนิยมที่แท้จริงได้กำหนดความแตกต่างระหว่างตัวเขาและตัวเธอเองในลักษณะนี้: “คุณนำบุคคลหนึ่งไปปรากฏต่อตาคุณ ฉันรู้สึกได้รับการเรียกให้วาดภาพเขาในแบบที่ฉันอยากเห็น ดังนั้น เราสามารถพูดได้ว่านักสัจนิยมเป็นตัวแทนของของจริง และความโรแมนติกเป็นสิ่งที่ปรารถนา

จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของความสมจริงมักเกี่ยวข้องกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ความสมจริงของเวลานี้มีลักษณะตามขนาดของภาพ (Don Quixote, Hamlet) และบทกวีของบุคลิกภาพของมนุษย์การรับรู้ของมนุษย์ในฐานะราชาแห่งธรรมชาติมงกุฎแห่งการสร้างสรรค์ ขั้นต่อไปคือความสมจริงของการตรัสรู้ ในวรรณคดีแห่งการตรัสรู้ วีรบุรุษตัวจริงในระบอบประชาธิปไตยปรากฏขึ้น ชายคนหนึ่ง "จากเบื้องล่าง" (เช่น ฟิกาโรในบทละครของโบมาเช่ส์เรื่อง "ช่างตัดผมแห่งเซบียา" และ "การแต่งงานของฟิกาโร") แนวโรแมนติกรูปแบบใหม่ปรากฏขึ้นในศตวรรษที่ 19: "มหัศจรรย์" (โกกอล, ดอสโตเยฟสกี), "พิลึก" (โกกอล, ซัลตีคอฟ-เชดริน) และความสมจริง "วิกฤต" ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ "โรงเรียนธรรมชาติ"

ข้อกำหนดหลักของความสมจริง: การปฏิบัติตามหลักการของสัญชาติ, ประวัติศาสตร์นิยม, ศิลปะชั้นสูง, จิตวิทยา, ภาพลักษณ์ของชีวิตในการพัฒนา นักเขียนแนวความจริงแสดงให้เห็นการพึ่งพาโดยตรงของแนวคิดทางสังคม ศีลธรรม ศาสนาของวีรบุรุษในสภาพสังคม และให้ความสนใจอย่างมากกับแง่มุมทางสังคม ปัญหาหลักของความสมจริงคือความสัมพันธ์ระหว่างความสมเหตุสมผลกับความจริงทางศิลปะ ความเป็นไปได้ การพรรณนาถึงชีวิตที่มีเหตุผลเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับนักสัจนิยม แต่ความจริงทางศิลปะไม่ได้ถูกกำหนดโดยความสมเหตุสมผล แต่เกิดจากความเที่ยงตรงในการเข้าใจและถ่ายทอดแก่นแท้ของชีวิตและความสำคัญของความคิดที่ศิลปินแสดงออก หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของความสมจริงคือการพิมพ์ตัวอักษร (การผสมผสานระหว่างบุคคลทั่วไปและปัจเจกบุคคล ความน่าเชื่อถือของตัวละครที่สมจริงนั้นขึ้นอยู่กับระดับของความเป็นปัจเจกที่ผู้เขียนทำได้โดยตรง

นักเขียนที่สมจริงสร้างฮีโร่ประเภทใหม่: ประเภทของ "ชายร่างเล็ก" (Vyrin, Bashmachki n, Marmeladov, Devushkin) ประเภทของ "บุคคลพิเศษ" (Chatsky, Onegin, Pechorin, Oblomov) ประเภทของฮีโร่ "ใหม่" (ผู้ทำลายล้าง Bazarov ใน Turgenev "คนใหม่" Chernyshevsky)