Alexander Rosenbaum - lekarz i poeta
Pomimo tego, że Rosenbaum ma wykształcenie medyczne, tylko jego wczesne prace. Jego teksty bardów poruszają tematykę obywatelskiej powinności, losy Rosji i kwestie filozoficzne. Niektóre piosenki są przesiąknięte motywami cygańskimi. Duża warstwa kreatywności obejmuje temat porewolucyjnej Rosji. Szczególne miejsce w tekstach Rosenbauma zajmuje temat wojny – Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i Wojny Afgańskiej. Rosenbaum wykonuje swoje utwory pod dyrekcją, ale na koncertach często występuje solo na instrumencie dwunastostrunowym.W przeciwieństwie do wielu innych bardów Rosenbaum został oficjalnie uznany w ZSRR.Wysocki był odnoszącym sukcesy aktorem, poetą i pisarzem. Jednak większość ludzi zna go jako wykonawcę. Chociaż sam Wysocki nie lubił, gdy jego dzieło zostało sklasyfikowane jako wieszcz, wiele jego motywów jest podobnych do tego kierunku. Poza tym Wysocki przywiązywał wielką wagę do tekstu, a nie do muzyki. W jego twórczości są piosenki o wojnie, teksty miłosne, satyryczne kuplety i ostre tematy społeczne. Ciekawym zjawiskiem były piosenki dialogowe, w których śpiewa Wysocki, przedstawiając różne postacie.
Ponad 170 obiektów miejskich nosi imię Wysockiego.
Yuri Vizbor - twórca piosenki-reportażu
Jurij Vizbor, podobnie jak Bułat Okudżawa, stoi u źródeł autorskiej piosenki. Na pracę Vizbora wpłynęły jego bogate doświadczenie życiowe- pracował jako dziennikarz, grał w teatrze, chodził na alpinizm i piłkę nożną, chodził do. Jego pierwsze dzieło piosenki Vizbor, podczas gdy student Moskiewskiego Instytutu Pedagogicznego. Później został autorem hymnu MGPI. Pierwsze piosenki Vizbora były rozpowszechniane nieoficjalnie, ale od lat 60. jego twórczość stała się popularna. Vizbor stał się twórcą gatunku reportażu piosenek. Prace te zostały opublikowane w czasopiśmie „Krugozor”.Powiązany artykuł
Po raz kolejny na festiwalowej górze pojawi się słynna gitara Grushinskaya, a święto jedności człowieka, natury i pieśni będzie gościć dziesiątki tysięcy uczestników. Jeśli chcesz spędzić kilka dni w zgodzie ze sobą iz całym światem, przyjedź nad Wołgę na początku lipca.
W 2012 roku Grushinsky Festival odbędzie się od piątego do ósmego lipca. Miejscem wakacji są łąki Fedorowskie w regionie Samara, niedaleko Togliatti i malowniczy zielony brzeg Wołgi. To już 39. festiwal. Festiwal pieśni bardów odbywa się co roku w pierwszy weekend lipca. Po raz pierwszy Święto Gruszyńskiego zaczęto obchodzić w 1968 roku.
Święto otrzymało swoją nazwę na cześć Walerego Gruszyna, który latem 1967 roku na Syberii nad rzeką Udą ratował tonących za cenę życia. Jego przyjaciele postanowili zorganizować coroczny festiwal ku pamięci zmarłego, pomysł ten poparło wielu kolegów z klasy Valery'ego Grushina i innych miłośników rekreacji na świeżym powietrzu i piosenek. Pierwsza kolekcja miała miejsce w Zhiguli w Stone Bowl 29 września 1968 roku.
Drugi festiwal Grushinsky odbył się już w lipcu, od tego czasu czas święta się nie zmienił. Z roku na rok przybywało zwiedzających, największą popularność święto zdobywało pod koniec lat 70. (wzięło w nich udział ok. 100 tys. osób) i pod koniec lat 90. (ok. 210 tys. zwiedzających). Organizowanie zgromadzeń bardów zostało przerwane w latach 80., oficjalne władze odwołały je. Festiwal został wznowiony w 1986 roku.
Uczestnicy tego święta pochodzą nie tylko z Rosji, ale także z zagranicy. Ten festiwal powstał z myślą o miłośnikach oryginalnej muzyki. Przez cały festiwal odbywa się kilka scen-scen, na których odbywają się konkursy. Koncerty odbywają się nie tylko w dzień, ale także w nocy. W ciemny czas Przez wiele dni uczestnicy rozpalają festiwalowe ogniska, wokół których gromadzą się starzy i nowi znajomi i przyjaciele.
W miejscu festiwalu szybko wyłania się całe miasto z mnóstwa namiotów, w których uczestnicy będą mieszkać podczas festiwalu. Każdy zwiedzający będzie miał wystarczająco dużo miejsca na własny namiot, a organizatorzy zlotu nie mają z tym problemu. Uczestnicy nie muszą zabierać ze sobą sprzętu podróżnego, wszystko co potrzebne jest wynajmowane lub sprzedawane. Na terenie znajdują się sklepy i kawiarnie. Codziennie dostarczana jest świeża woda artezyjska.
Na festiwalu odbędą się nie tylko konkursy bardów, ale także gry sportowe oraz zawody: siatkówka, piłka nożna, bieg na orientację i wiele więcej. Dla dzieci przygotowano specjalny plac zabaw. Na festiwal można dojechać samochodem, w tym celu organizowany jest strzeżony parking, a dalej transport publiczny.
Źródła:
- Festiwal Gruszyńskiego w 2019 roku
Termin „bard” po raz pierwszy pojawił się w średniowieczna Europa. Tak nazywano wędrownych śpiewaków, którzy wykonywali zarówno własne pieśni, jak i ludowe ballady. W połowie XX wieku w ZSRR bardów zaczęto nazywać wykonawcami piosenek autorskich, tj. znaczenie tego słowa prawie się nie zmieniło.
Kluby piosenki artystycznej
W czasie „odwilży”, czyli w połowie lat pięćdziesiątych w ZSRR pojawiły się kluby piosenki autorskiej, czyli amatorskiej (KSP). Dla miłośników tego gatunku wydzielono pokoje w Domach Kultury, Domach Oficerskich i innych ośrodkach kultury. Były nadzorowane przez wydziały kultury i były wyspami wolnomyślicielstwa na środku morza. oficjalna ideologia. Od czasu do czasu kluby wpadały w tarapaty, jeśli przekraczały dozwolone limity. KSP często balansował na granicy zamknięcia, niemniej jednak stosunkowo bezpiecznie istniał do końca pierestrojki, jako zawór do zrzutu przegrzanej pary. Po pierestrojce i akcesji gospodarka rynkowa PCB wpadła w ciężkie czasy, ponieważ lokalne władze często po prostu nie mają woli ani środków na opłacenie wynajmu powierzchni bardów. Jednak w wielu rozliczenia KSP są zachowane. Ich adresy można znaleźć w Internecie na stronach internetowych miast lub w wydziale kultury gminy.
Kluby podróżnicze
Piosenka autora jest nierozerwalnie związana z turystyką klasyczną: górską, wodną, pieszą. Wszyscy znani sowieccy albo sami zajmowali się turystyką, albo pisali o turystach: o romansie odległe drogi, o niebezpiecznych bystrzach rzecznych, o wspinaczach i alpinizmie... Pieśni te śpiewało kilka pokoleń turystów w przestrzeni postsowieckiej. Piosenki z gitarą czy a cappella przy ognisku na postoju to obowiązkowy element udanej wyprawy. Jeśli w mieście nie ma klubu, bardowie mogą spotykać się w klubach turystycznych.
Festiwale piosenki bardów
Większość bardów zbiera się na festiwalach piosenki artystycznej. Najbardziej znanym z nich jest Grushinsky, który odbywa się corocznie od 1968 roku pod koniec czerwca w mieście Tolyatti w regionie Samara. Obecnie festiwal podzielony jest na 2. Drugi festiwal odbywa się w tym samym czasie na jeziorach Mastryukowskich w regionie Samara.
Ponadto w każdym regionie Rosji w ciepłym sezonie odbywają się regionalne festiwale bardów: „Żagiel nadziei” w obwodzie woroneskim, „Oskolska lira” w Biełgorodskiej, „Autograf sierpnia” w Lipieckiej, „Robinsonada” w Leningradzkiej itp. . Informacje o festiwalach w każdym regionie zamieszczane są w Internecie. Na oficjalne strony festiwale wskazują czas i miejsce ich odbycia oraz najwygodniejszą trasę, którą można się tam dostać.
Źródła:
- Festiwale piosenki artystycznej
Fenomen pieśni autorskiej (jak się ją też nazywa, amatorskiej lub bardowskiej) nie został jeszcze dostatecznie zbadany. Ktoś jest na to obojętny, ktoś uważa to za odległą przeszłość.
Trudno zaprzeczyć, że utwór autora, z subtelnym głębokim tekstem i melodyjnością, był ważnym elementem życie kulturalne ZSRR. „Te piosenki nie wnikają do uszu, ale bezpośrednio do duszy” – powiedział Władimir Wysocki
Strażnicy tradycji
Istnieje starożytne, piękne w swej dziwności słowo „bard”. Wśród plemion Galów i Celtów tak nazywano śpiewaków i poetów. Zachowali rytuały swoich ludów, swoje tradycje. A ludzie im wierzyli, ufali, szanowali, kochali. W naszym kraju ruch pieśni bardów ukształtował się w latach 50. i 60. XX wieku. Kiedy bardowie dopiero zaczęli się pojawiać, wyglądali całkiem zwyczajnie. Byli studentami w workowatych spodniach. Nie wiedzieli jeszcze, że będą nazywani bardami, a piosenki, które napiszą, będą chronione prawami autorskimi lub amatorskie. Dla nich były to tylko piosenki o tym, co ich martwiło ...
Pieśń barda powstała jak gdyby sama różne miejsca, z których jednym był Wydział Biologii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Na początku lat pięćdziesiątych studiowała tu cudowna dziewczyna Lyalya Rozanova. Miała dar przyciągania utalentowani ludzie i zainspirować ich do kreatywności. Nic dziwnego, że to pod jej kierownictwem studencki zespół propagandowy stał się centrum życia młodzieży. Początkowo biolodzy śpiewali zwykłe piosenki, ale pewnego dnia jeden z członków zespołu propagandowego, Gena Shangin-Berezovsky, zaśpiewał piosenkę, którą sam skomponował. Była mu oddana bliski przyjaciel Jurij Jurowicki został nazwany „Pieśń wiernego przyjaciela”. Piosenka tak bardzo spodobała się chłopakom, że od razu znalazła się w repertuarze. A po niej piosenki napisane przez samą Lyalyę i innego utalentowanego biologa Dmitrija Sukhareva. 
Zespół autorów Wydziału Biologii Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, pseudonim - Sasha Rozdub
(Sacharow, Shangin, ROZANOVA, DUBROWSKII).
Te piosenki miały w sobie niesamowitą magię - proste melodie na trzy akordy, nieskomplikowane teksty, ale bardzo nietypowe jak na tamte czasy, ponieważ brzmiały nie „my”, ale „ja”. I w tym „ja” wszyscy rozpoznawali siebie i jego lęki, uczucia, rzucanie ... Jurij Vizbor wspominał: „... wierszami Lyalyi Rozanowej uratowaliśmy samobójstwa. A ty, co za grzech do ukrycia ... ” 
Rozanova Liliana w zespole propagandowym (w środku trzecia od prawej akordeonistka).
"Instytut Śpiewu"
Podobny obraz był w Moskiewskim Państwowym Instytucie Pedagogicznym im. V.I. Lenina, który w latach 50. i 60. otrzymał nieoficjalną nazwę „instytut śpiewu”. To tam powstała pierwsza piosenka Jurija Vizbora „Madagaskar”. Wszystkim tak bardzo spodobał się wynik, że cały wydział zaczął śpiewać piosenkę, a potem wszyscy moskiewscy turyści. Wkrótce Vizbor skomponował całą serię piosenek o podróżach do znanych melodii, az czasem zaczął wymyślać własną muzykę. Późniejsza słynna bard Ada Yakusheva wspominała, że kiedy Vizbor kończył studia, kilku ochotników zgłosiło się na ochotnika, aby pilnie nauczyć się grać na gitarze. Jedną z nich była sama Ada. 
Bard Ada Jakuszewa.
Trzecim filarem piosenki autora w Moskiewskim Państwowym Instytucie Pedagogicznym był Julius Kim. Do piosenki barda wniósł swój specjalny „cygański” akompaniament gitarowy. A ich tematy są społeczne i ironiczne. 
Yuli Kim z gitarą.
KSP - z i do
Początkowo piosenka autora nie wzbudziła dużego zainteresowania w państwie. Ale teraz bardowie zaczęli kończyć instytuty i uniwersytety, ale nadal mieli ochotę spotykać się, tworzyć i dzielić się swoimi piosenkami. I zaczęli się jednoczyć w KSP - amatorskich klubach piosenki. Najpierw w Moskwie, a potem w innych miastach Unii. W maju 1967 r. bardowie zorganizowali „Pierwszą Konferencję Teoretyczną”, a jesienią tego samego roku odbyło się pierwsze ogólnomoskiewskie spotkanie KSP. Następnie, 7 marca 1968 r., w nowosybirskim akademiku odbył się I Związkowy Festiwal Piosenki Autorskiej. To na nim odbył się jedyny publiczny koncert Aleksandra Galicza w ZSRR, na którym wykonał piosenkę „Pamięci Pasternaka”. 
Galich na I Festiwalu Piosenki Autorskiej. 1968 Zdjęcie: Vladimir Davydov.
Tutaj władza sowiecka odkryli, że bardowie mają pozycja cywilna które chcą wyświetlić. W KSP rozpoczęły się prześladowania. Sześć miesięcy później wszystkie kluby bardów w kraju zostały zamknięte. Wkrótce Galich został zmuszony do emigracji.
A Juliusowi Kimowi i wielu innym bardom zabroniono występów. Państwo nie mogło pozwolić muzykom otwarcie śpiewać o „wejściach dla szefów”, „biurach z lokajami i sekretarkami”, „włóczęgach” pod oknami, sprzedaży daczy i „Mew”, „racjach Cekowskich” i „motocyklach zabytkowych”.
„Magnitizdat”
Jednak zakaz tylko podsycił i tak już duże zainteresowanie piosenką autorską, które stało się sprzeciwem wobec oficjalnej sceny. Człowiek sowiecki nie można było posłuchać „małej orkiestry nadziei pod kierownictwem miłości”. Musiał słuchać chóru Armii Czerwonej, pieśni Kobzona i chodzić w formacji. Ale nie wszyscy tego chcieli. "Nieoficjalne" piosenki wykonywane pod gitara akustyczna zostały odebrane jako objawienie. Okudżawa, Wysocki kopiowano z szpuli na szpulę, ponieważ magnetofony nie były już rzadkością. Dystrybucja ta została nazwana „magnitizdat”.
Co ciekawe, stosunek państwa do bardów nie mógł się pokrywać ze stosunkiem poszczególnych szefów partii. Na przykład sekretarz generalny Leonid Iljicz Breżniew kochał piosenki Wysockiego. Jeden z pilotów rządowej eskadry powiedział: „Kiedy lecieliśmy z Daleki Wschód, nagle w kabinie zabrzmiały piosenki Wysockiego. My do stewardes: „Oszalałeś?” I mówią, że kaseta została przekazana z otoczenia Breżniewa…” 
Od 1969 r. Wysocki znał także córkę Breżniewa Galinę, która nie tylko kochała jego pracę i odwiedzała Teatr Taganka ze swoimi występami, ale także pomagała artyście.
„Pieśni naszego wieku”
W latach 80. KSP nie tylko było dozwolone, ale zaczęli przymykać oko na ich odrodzenie. A piosenki barda Siergieja Nikitina można było usłyszeć nawet w radiu! W latach 90. pojawiła się koncepcja klasyków bardów, zaczęła ukazywać się seria albumów „Pieśni naszego stulecia”, można ją było po prostu kupić w sklepie. Taka dostępność nie zmniejszyła jednak zainteresowania piosenką autora.
A dzisiaj ludzie chwytają za gitarę i śpiewają o tym, co ich ekscytuje. Piosenka autora nadal żyje ...
Wielcy bardowie XX wieku
Aleksander Galicz urodził się w 1918 r. w Jekaterynosławiu (obecnie Dniepropietrowsk). Po dziewiątej klasie wstąpił do instytutu literackiego. W wczesny okres Ze swojej pracy Galich napisał kilka sztuk dla teatru: „Taimyr cię wzywa” (współautor z K. Isaevem), „Drogi, które wybieramy”, „Pod szczęśliwą gwiazdą”, „Marsz podróżny”, „Godzina przed świtem”, „ Nazwa parowca to „Orlik”, „Ile potrzebuje człowiek”, a także scenariusze filmowe „ Wierni przyjaciele”(wraz z K. Isajewem), „Na siedmiu wiatrach”, „Daj książkę skarg”, „Trzecia młodzież”, „Bieganie na falach”. Od końca lat 50. Galich zaczął komponować pieśni, wykonując je z własnym akompaniamentem na gitara siedmiostrunowa. Jego piosenki były ostre politycznie, co doprowadziło do konfliktu z władzami… Tak więc Galich z gorliwego członka Komsomołu stał się świadomym przeciwnikiem reżimu i został wydalony z oficjalnej kultury, a potem kraju. Galichowi zabroniono dawania publicznych koncertów. Ale pomimo zakazów był popularny, sławny, kochany. W 1971 Galich został wyrzucony ze Związku Pisarzy ZSRR, którego był członkiem od 1955, a w 1972 ze Związku Autorów Zdjęć Filmowych, którego był członkiem od 1958. Po tym został pozbawiony możliwości zarabiania na własny chleb i doprowadzony do stanu ubóstwa. W 1974 Galich został zmuszony do emigracji, a wszystkie jego wcześniej publikowane prace zostały zakazane w ZSRR. Galich osiadł w Paryżu, gdzie zmarł 15 grudnia 1977 r. 
Aleksandra Galicza.
Bulat Okudżawa jest jednym z twórców i uznanym patriarchą gatunku, który później otrzymał nazwę „pieśń autorska”. W 1942 r. dziewięcioklasista Okudżawa zgłosił się na ochotnika na front, gdzie był moździerzem, strzelcem maszynowym i radiooperatorem. Po wojnie studiował na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu w Tbilisi, po czym pracował jako nauczyciel języka i literatury rosyjskiej w wiejska szkoła w pobliżu Kaługi. Pierwsza książka Okudżawy została opublikowana w Kałudze. W 1956 przeniósł się do Moskwy, pracował jako redaktor w wydawnictwie Młodej Gwardii, kierował działem poezji przy ul Gazeta literacka”. Okudzhava skomponował swoją pierwszą piosenkę „Furious and Stubborn…”, będąc jeszcze studentem. Nagrania taśmowe Okudżawy rozrzucone po całym kraju. Wiele jego piosenek jest nadal aktualnych: 
Bułat Okudżawa.
Wściekły i uparty
palić, palić, palić.
Zamiast grudnia
przyjdź w styczniu.
Przeżyć lato na ziemi,
a potem pozwól im prowadzić
za wszystkie twoje czyny
do najgorszego wyroku.
Władimir Wysocki. Urodzony w 1938 w Moskwie. Wśród licznych bardów chyba najbardziej znany jest Władimir Wysocki. Wysocki zaczął pisać swoje pierwsze piosenki na początku lat sześćdziesiątych. Były to piosenki w stylu „podwórkowego romansu”. Mniej więcej w tym czasie do Teatru Taganka przyszedł Władimir Wysocki. Równolegle z pracą w teatrze występował w filmach. Najbardziej znaną rolą Wysockiego jest Żegłow w serialu telewizyjnym Miejsce spotkania nie może zostać zmienione. Swoje piosenki pisał głównie w nocy. Po przedstawieniu wrócił do domu i zabrał się do pracy. Praca Wysockiego jest zwykle podzielona na cykle: wojskowy, górski, sportowy, chiński ... Żołnierze z pierwszej linii, którzy słuchali jego piosenek o wojnie, byli pewni, że osobiście doświadczył wszystkiego, o czym pisał. Ludzie, którzy słuchali jego piosenek „z kryminalnymi uprzedzeniami”, byli pewni, że siedzi. Żeglarze, wspinacze, kierowcy długodystansowi – wszyscy uważali go za swoich. Wysocki powiedział to o piosence autora: „Ta piosenka żyje z tobą przez cały czas, nie daje ci odpoczynku w dzień ani w nocy”. 
Władimir Wysocki.
Aleksander Gorodnicki jest jednym z założycieli autorskiej piosenki. Do tej pory aktywnie pracował, pisząc wiersze i piosenki. 
Aleksander Gorodnicki.
Yuri Vizbor jest autorem i wykonawcą wielu słynne piosenki. „Moje drogie, leśne słońce”, „Kiedy płonie gwiazda” i inne piosenki Vizbora w Rosji są znane prawie wszystkim. 
Jurij Wizbor.
Victor Berkovsky jest rosyjskim naukowcem i wybitnym przedstawicielem ruchu bardów lat siedemdziesiątych. "Do muzyki Vivaldiego", "Grenada" i ponad 200 piosenek napisanych przez Berkowskiego są bardzo popularne wśród ludzi. 
Jurij Kukin - w młodości lubił alpinizm, chodził na wędrówki. Dlatego głównym kierunkiem w twórczości Kukina są tematy dotyczące gór i przyrody. Piosenki są bardzo melodyjne i poszukiwane. Dobrze jest śpiewać przy ognisku. przez większość słynne hity autorem są „Za mgłą” i „Paryż”. 
Jurij Kukin.
Aleksander Suchanow jest jednym z założycieli nieformalnego amatorskiego klubu piosenki. Główny zawód to matematyk, ale znany jest ze swoich piosenek (ponad 150). Pisał własne wiersze i wiersze znanych poetów klasycznych. 
Aleksander Suchanow na koncercie w Nakhabino. 15 marca 1980 Fot. A. Evseev.
Dolina Weroniki. Najpopularniejsza autorka wśród autorek piosenek. Veronica Dolina napisała ponad 500 piosenek. 
Dolina Weroniki.
Siergiej Nikitin - Kompozytor radziecki i bard, autor tekstów. Napisał dużo piosenek do filmów. Jego „Alexandra” z filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” otrzymała status Piosenka ludowa. Wykonał wiele piosenek w duecie ze swoją żoną Tatianą Nikitiną. Sergey Nikitin był bardzo popularny w latach 70-80 ubiegłego wieku. 
Siergiej Nikitin.
Od 1992 roku rosyjscy piosenkarze i autorzy piosenek stworzyli własne stowarzyszenie. Stał się pierwszym twórczym zjednoczeniem ludzi zjednoczonych ideą formowania świadomość publiczna. Związek Wieszczów Rosji (ARBA) reprezentowało wówczas 30 autorów. Dziś jest ich znacznie więcej. W tym artykule wymienimy najbardziej sławni bardowie Rosja, według Komsomolskiej Prawdy.
Zmarli przedstawiciele wielkiej epoki
U początków ruchu bardów leżą mistrzowie, z których wielu zmarło w czasie, gdy Rosja była jeszcze częścią związek Radziecki. Pomiędzy nimi:
- Jurij Wizbor. Opuścił nasz świat w 1984 roku w wieku 50 lat. Piosenkarz i autor tekstów o litewsko-ukraińskich korzeniach przez całe życie był związany z Moskwą i uważał się za Rosjanina. Nawet wybrał specjalną specjalność - nauczyciela literatura rosyjska. Znany jako dziennikarz, scenarzysta i aktor Jurij Vizbor był zresztą alpinistą, który zdobył więcej niż jeden szczyt. Napisał ponad trzysta piosenek, które do dziś cieszą się popularnością: „Serega Sanin”, „Dombai Waltz”, „Moja droga”.
- Władimir Wysocki. Zmarł w 1980 roku. Legendarny piosenkarz, który stworzył ponad 800 utworów, miał zaledwie 42 lata. Jego popularność wśród ludzi nie osłabła z czasem. Stworzył szereg niezapomnianych obrazów zarówno na scenie, jak iw kinie. Wśród jego najlepsze utwory- „Groby komunalne”, „Piny Horses”, „Pieśń przyjaciela”.
- Bułat Okudżawa. Urodzony w ormiańsko-gruzińskiej rodzinie Bulat Shalvovich dożył 73 lat. Odszedł z życia w 1997 roku. Były żołnierz pierwszej linii, słusznie uważany jest za twórcę piosenki autora. Bardowie Rosji uznają jego autorytet i nadal wykonują najlepsze dzieła: „Pieśń gruzińska”, „Twój Honor”, „Związek Przyjaciół”.
Niekwestionowane autorytety
Zmarli bardowie Rosji, których lista zostanie przedstawiona poniżej, są dumą kultury narodowej:
- Wiktor Berkowski. Pochodzący z Ukrainy dożył swoich 73. urodzin. Victor był zawodowym naukowcem… wybitny kompozytor i zasłynął nie tylko jako niezależny autor, ale także członek zespołu kreatywnego, w skład którego weszli Siergiej Nikitin i Dmitrij Suchariew. Wśród jego najbardziej popularne piosenki- „Grenada”, „Do muzyki Vivaldiego”, „Na odległej Amazonii”.
- Nowela Matwiejewa. Poeta i autor tekstów zmarł w 2016 roku w wieku 81 lat. Pozostawiła po sobie ogromną spuściznę, a wśród jej piosenek szczególnie popularna jest „Dziewczyna z tawerny”.
- Ada Jakuszewa. Mieszkał pochodzący z Leningradu długie życie. Zmarła w 2012 roku w wieku 78 lat i jest znana jako oryginalna i interesująca poetka. Jej dzieła wykonuje wielu rosyjskich bardów. Na przykład Varvara Vizbor dał nowe życie piosenka "Jesteś moim oddechem".
- Jurij Kukin. Autor piosenek zmarł w 2011 roku, miał 78 lat. Pochodzący z regionu Leningradu, karierę zaczynał jako sportowiec, ale później został profesjonalnym artystą Lenconcert. Bardzo słynne piosenki autorem jest „Rope Walker”, „Behind the Fog”, „Spring Song”.
Żywi Mistrzowie
Najlepsi bardowie Rosji uczestniczą w spotkaniach piosenki autorskiej jako członkowie jury. W sierpniu w regionie Samara odbył się 50. festiwal. V. Grushin, który zgromadził elitę spośród członków ARBA. Wśród nich szczególne miejsce zajmuje Aleksander Gorodnicki, który w marcu obchodził 85. urodziny. Autor wciąż jest w szeregach i cieszy słuchaczy swoim najlepsze prace. Są to „Rolki”, „Atlanty” i inne.
60-letni Aleksiej Iwaszczenko długo występował w duecie z G. Wasiliewem („Glafira”, „Dziewiąta fala”), ale w 2000 roku ich związek twórczy rozpadł się. Jednak autor i wykonawca nadal znajduje się w szeregach najlepszych bardów w Rosji, cieszy słuchaczy nowymi utworami, w tym „Stal nierdzewna” i „Jestem najlepszy na świecie”.
Wielu jest fanami twórczości 65-letniego Leonida Siergiejowa, autora „Drogi”, „Starego domu” i „Historii”, a także 74-letniego Siergieja Nikitina, którego piosenki uświetniły ulubione filmy Rosjan - „Ironia losu”, „Prawie zabawna historia"," Ciche baseny.
62-letni Oleg Mityaev jest autorem piosenki „How Great”, która stała się hymnem większości autorskich festiwali piosenki. Bardowie Rosji uważają go za niezaprzeczalny autorytet, który z reguły dopełnia programy koncertowe. Łatwo go rozpoznać po swoich ulubionych utworach: „Sąsiad”, „Lato to małe życie”.
Alexander Rosenbaum, który osiągnął znaczący sukces m.in scena narodowa. Jego „Walc-Boston”, „Polowanie na kaczki”, „Pokój bezdomny” i inne prace zaliczane są do złotego funduszu kultury narodowej.
Najlepsi bardowie Rosji - kobiety
Na liście najlepszych autorek piosenek powinna znaleźć się 62-letnia Veronika Dolina. Mama czwórki dzieci stworzyła wyjątkową kolekcję bardzo prace kobiece, których liczba sięga pięciuset. Veronica Dolina wydała 19 tomów wierszy, jest laureatką wielu nagród literackich.
Oryginalna piosenka ma błyskotliwi wykonawcy które reprezentują prace innych autorów. Jeden z tych utalentowani śpiewacy to 58-letnia Galina Khomchik, którą B. Okudżawa nazwał „misjonarzami poezji brzmiącej”.
Kupienie dyplomu ukończenia studiów wyższych to zabezpieczenie szczęśliwej i pomyślnej przyszłości. W dzisiejszych czasach bez dokumentów o wyższym wykształceniu nigdzie nie będzie można dostać pracy. Tylko z dyplomem możesz spróbować dostać się do miejsca, które przyniesie nie tylko korzyści, ale także przyjemność z wykonywanej pracy. Sukces finansowy i społeczny, wysoki status społeczny- to właśnie przynosi posiadanie dyplomu ukończenia studiów wyższych.
Zaraz po zakończeniu ostatniego klasa szkolna większość wczorajszych studentów już na pewno wie, na którą uczelnię chce się dostać. Ale życie jest niesprawiedliwe, a sytuacje są inne. Nie możesz dostać się na wybraną i upragnioną uczelnię, a reszta instytucji edukacyjnych wydaje się najbardziej nieodpowiednia różne funkcje. Taka życiowa „bieżnia” może zrzucić z siodła każdą osobę. Jednak pragnienie odniesienia sukcesu nigdzie nie wychodzi.
Przyczyną braku dyplomu może być również to, że nie udało Ci się zająć miejsca w budżecie. Niestety koszty kształcenia, zwłaszcza na prestiżowej uczelni, są bardzo wysokie, a ceny stale rosną. W dzisiejszych czasach nie wszystkie rodziny mogą zapłacić za edukację swoich dzieci. Tak więc kwestia finansowa może być przyczyną braku dokumentów dotyczących edukacji.
Te same problemy z pieniędzmi mogą stać się powodem, dla którego wczorajszy uczeń zamiast na uczelnię jedzie na budowę do pracy. Jeśli nagle zmieni się sytuacja rodzinna, na przykład żywiciel rodziny odejdzie, nie będzie co płacić za edukację, a rodzina musi z czegoś żyć.
Zdarza się też, że wszystko idzie dobrze, udaje się z powodzeniem wstąpić na uniwersytet i wszystko jest w porządku dzięki szkoleniu, ale zdarza się miłość, powstaje rodzina i po prostu nie ma wystarczająco dużo siły ani czasu na naukę. Co więcej, dużo więcej pieniędzy zwłaszcza jeśli w rodzinie jest dziecko. Płacenie za edukację i utrzymanie rodziny jest niezwykle kosztowne i trzeba poświęcić dyplom.
bariera do zdobycia wyższa edukacja może być też tak, że uczelnia wybrana w specjalności znajduje się w innym mieście, być może dość daleko od domu. Rodzice, którzy nie chcą puścić swojego dziecka, obawy, jakie może przeżywać młody mężczyzna, który właśnie ukończył szkołę, przed nieznaną przyszłością, czy ten sam brak niezbędnych środków, mogą przeszkadzać w studiowaniu tam.
Jak widać, powodów, by nie otrzymać upragnionego dyplomu, jest wiele. Faktem jest jednak, że bez dyplomu poleganie na dobrze płatnej i prestiżowej pracy to strata czasu. W tym momencie przychodzi świadomość, że trzeba jakoś rozwiązać ten problem i wyjść z tej sytuacji. Każdy, kto ma czas, energię i pieniądze decyduje się wstąpić na uczelnię i uzyskać dyplom w sposób oficjalny. Pozostali mają dwie możliwości – nie zmieniać niczego w swoim życiu i wegetować na podwórku losu oraz drugą, bardziej radykalną i śmiałą – kupić specjalistę, licencjat lub magisterkę. Możesz także kupić dowolny dokument w Moskwie
Jednak ci, którzy chcą ustatkować się w życiu, potrzebują dokumentu, który w żaden sposób nie będzie różnił się od oryginału. Dlatego należy zwrócić maksymalną uwagę na wybór firmy, której powierzasz stworzenie swojego dyplomu. Potraktuj swój wybór z maksymalną odpowiedzialnością, w tym przypadku będziesz miał wielką szansę na pomyślną zmianę biegu swojego życia.
W takim przypadku pochodzenie Twojego dyplomu już nigdy nikogo nie zainteresuje - będziesz oceniany wyłącznie jako osoba i pracownik.
Uzyskanie dyplomu w Rosji jest bardzo łatwe!
Nasza firma z powodzeniem realizuje zlecenia na wykonanie różnych dokumentów - kup świadectwo na 11 klas, zamów maturę lub kup dyplom szkoły zawodowej i wiele więcej. Również na naszej stronie możesz kupić akt ślubu i rozwodu, zamówić akt urodzenia i zgonu. Pracujemy dla krótki czas, podejmujemy się tworzenia dokumentów na pilne zlecenie.
Gwarantujemy, że zamawiając u nas dowolne dokumenty otrzymasz je na czas, a same dokumenty będą doskonałej jakości. Nasze dokumenty nie różnią się od oryginałów, ponieważ używamy wyłącznie oryginalnych formularzy GOZNAK. To ten sam rodzaj dokumentów, które otrzymuje zwykły absolwent uniwersytetu. Ich pełna tożsamość gwarantuje spokój ducha i możliwość ubiegania się o dowolną pracę bez najmniejszego problemu.
Aby złożyć zamówienie, wystarczy jasno określić swoje pragnienia, wybierając żądany rodzaj uczelni, specjalności lub zawodu, a także wskazać poprawny rok ukończenie szkoły wyższej. Pomoże to potwierdzić twoje konto ze studiów, jeśli zostaniesz zapytany o stopień naukowy.
Nasza firma od dawna z powodzeniem pracuje nad tworzeniem dyplomów, więc doskonale wie, jak sporządzać dokumenty różne lata wydanie. Wszystkie nasze dyplomy w najmniejszym szczególe odpowiadają podobnym oryginalnym dokumentom. Poufność Twojego zamówienia jest dla nas prawem, którego nigdy nie naruszamy.
Szybko zrealizujemy zamówienie i równie szybko dostarczymy je do Ciebie. W tym celu korzystamy z usług kurierów (dostawa na terenie miasta) lub firm transportowych, które przewożą nasze dokumenty na terenie całego kraju.
Jesteśmy pewni, że zakupiony u nas dyplom będzie najlepszym asystentem w Twojej przyszłej karierze.
Korzyści z zakupu dyplomu
Uzyskanie dyplomu wraz z wpisem do rejestru ma szereg następujących zalet:
- Oszczędź czas na lata szkolenia.
- Możliwość zdalnego uzyskania dowolnego dyplomu studiów wyższych, nawet równolegle ze studiowaniem na innej uczelni. Możesz mieć tyle dokumentów, ile chcesz.
- Możliwość wskazania w „Załączniku” pożądanych ocen.
- Oszczędność dnia na zakupie, podczas gdy oficjalne otrzymanie dyplomu z wysłaniem w Petersburgu kosztuje znacznie więcej niż gotowy dokument.
- Oficjalny dowód wykształcenia wyższego instytucja edukacyjna w specjalności, której potrzebujesz.
- Obecność szkolnictwa wyższego w Petersburgu otworzy wszystkie drogi szybkiego awansu zawodowego.
MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ
MINISTERSTWO EDUKACJI REGIONU MOSKWA
SEI HPE „PAŃSTWOWY UNIWERSYTET SPOŁECZNO-HUMANITARNY”
na temat:
„Pieśń Barda”
Student V roku
Formularz korespondencyjny uczenie się
Wydział Filologiczny
Liseytseva K.V.
Cel: Znajomość z pieśnią barda.
Zadania:
Edukacyjny: zapoznanie studentów z historią pieśni bardów, z najlepszymi przedstawicielami tego gatunku pieśni.
Rozwijanie: stymulują rozwój artystycznego światopoglądu, świadomości estetycznej i moralnej uczniów.
Edukacyjny: wykorzystać siłę oddziaływania pieśni wieszcza na kształtowanie się osobowości uczniów, ich przekonań moralnych, patriotyzmu, negatywnego stosunku do niskowartościowych próbek masowej kultury muzycznej.
Metody i techniki: werbalne i ilustracyjne, prezentacja slajdów, rozmowa, akompaniament muzyczny, opowieść literacka.
Ekwipunek: sprzęt multimedialny, centrum muzyczne.
Aranżacja muzyczna:
B. Okudżawa „Połączmy ręce, przyjaciele”
S. Nikitin „Każdy wybiera dla siebie”
W. Wysocki. "Nie lubię"
B. Okudżawa „pieśń gruzińska”
O. Mityaev „Jak fajnie”
Pomoce wizualne, ekwipunek: używanie programu komputerowego Power Point do wyświetlania portretów słynnych bardów; nagrania piosenek w wykonaniu autora.
/ Brzmi piosenka Bułata Okudżawy „Połączmy ręce, przyjaciele” /
Wstęp.
Mówię ci - Dzień dobry!
Chcę zobaczyć twoje uśmiechy.
Aby usunąć cień z twarzy
A nasze spotkanie było ciepłe.
Spróbujmy chociaż na chwilę zapomnieć o wszystkich smutnych rzeczach, które ci się dzisiaj przytrafiły: ktoś dostał złą ocenę, ktoś obraził się niemiłym słowem, ktoś po prostu miał zły humor. Teraz jesteś tutaj wśród ludzi o podobnych poglądach. Wszyscy jesteśmy różni, ale łączy nas jedno – gitara. I dla każdego z nas jest najbardziej wiarygodna i oddany przyjaciel. Zawsze pomaga nam w trudnych chwilach. Kiedy bierzemy go do rąk, przyciskamy do serca, gramy lub śpiewamy nasze ulubione piosenki, nasza dusza staje się lżejsza i patrzymy na świat innymi oczami.
/ Slajd nr 1 „Pieśń barda” /
Dziś porozmawiamy o piosence barda, zapoznamy się z przedstawicielami tego gatunku. Niektóre z nazwisk, które już znasz. Niektórzy z was sami wykonują piosenki znanych bardów. Spróbujemy to rozgryźć charakterystyczne cechy te piosenki. I myślę, że słowa słynnego rosyjskiego barda Jurija Wizbora do pewnego stopnia nam w tym pomogą.
/ Slajd nr 2 Słowa Yu Vizbor /
„A gitara nie gra sama z siebie, ale jest przekazywana człowiekowi jako głos duszy…”
Pieśń barda.
Powiedz mi, proszę, znasz jakichś sławnych bardów?
Aby zrozumieć istotę pieśni bardów, zwróćmy się do pochodzenia tego słowa. Taka przypowieść jest znana. Na długo przed narodzeniem Chrystusa na ziemi żyli ludzie zwani Celtami. Nazywali swoich mądrych nauczycieli Druidami. Przed poznaniem materiału i światy duchowe Druidzi byli czczeni przez wiele ludów zamieszkujących wówczas Ziemię. Aby uzyskać tytuł stopień początkowy druidzi, wybrani musieli przez 20 lat studiować u księdza – druida. Po przejściu testów, treningu i inicjacji wybrany został nazwany - BARD.
Teraz miał moralne prawo iść do ludzi i śpiewać, wpajając ludziom ŚWIATŁO i PRAWDĘ swoją piosenką, tworząc obrazy słowami, które uzdrawiają duszę.
/Slajd nr 3 Bard utwór to.../
Pieśń bardów, jak żadna inna, przyczynia się do pracy duszy, a co za tym idzie do jej uzdrowienia. Pieśń barda może być odebrana tylko wtedy, gdy uwaga słuchacza nie jest niczym rozpraszana. Przed słuchaczem jest tylko serdeczna melodia i obrazy, które tworzy piosenka. Musisz całkowicie zanurzyć się w zmysłowo-figuratywnym świecie piosenki, musisz stworzyć własne figuratywne obrazy, myśli, doświadczenia, odpowiedzieć na piosenkę sercem, a do tego potrzebujesz tylko pracy, pracy myśli, uczuć , pamięć, serce. To jest praca duszy.
Pieśń barda jest językiem serca, duszy. Wykonawca pieśni barda musi przede wszystkim przekazać znaczenie pieśni, jej uczucia. Dostarczaj pięknie, z wdziękiem, zrozumiale. Każdy autor ma własną intonację. Jest rozpoznawalny wśród innych piosenek. Te piosenki nie są dla rozrywki. Nie możesz ich słuchać pomiędzy.
Piosenki Bardów nie są pisane na zamówienie. To piosenki napisane w stanie silnego przypływu emocjonalnego. Mogą to być emocje entuzjastycznej kontemplacji natury, poczucie dumy, szacunku, nadziei, czułości, wdzięczności i wielu innych aspektów duchowego napięcia. Najważniejsze jest to, czym jest sama piosenka.
Pieśń Bardów to sztuka holistyczna. Autor pisze poezję, wymyśla dla nich muzykę i sam wykonuje swoją pracę. Dlatego bardzo często pieśń barda nazywana jest piosenką autorską. Zaletą tego gatunku jest umieszczenie na czele poezji, tekstu poetyckiego.
„Co śpiewać, a nie jak śpiewać – to istota występu autora”.
/Brzmi piosenka w wykonaniu Siergieja Nikitina "Każdy wybiera dla siebie"/
Wielu komponuje, wielu śpiewa, ale niewielu można nazwać bardami.
/Slajd numer 4 z portretami bardów/
Aby sprostać prawdziwemu przeznaczeniu barda, piosenkarz i autor tekstów musi być: dobry poeta, muzyk, piosenkarz. Musi być osobą wszechstronnie rozwiniętą, wykształconą, kulturalną, piśmienną. Musi mieć bogate doświadczenie życiowe, bogaty świat duchowy.
Michaił Leonidowicz Ancharow - jeden z założycieli pieśni bardów, pisarz, poeta, dramaturg, tłumacz, architekt, malarz, członek Związku Pisarzy ZSRR (1967).
Gorodnitsky Alexander Moiseevich - geolog, oceanograf, poeta. doktor nauk geologicznych i mineralogicznych, profesor, akademik Akademia Rosyjska nauki przyrodnicze. Autor ponad 230 prace naukowe, artykuły w czasopismach. Członek Moskiewskiego Związku Pisarzy (1972), Laureat I Ogólnopolskiego konkursu na najlepszą piosenkę turystyczną w 1965 roku. Słynne piosenki: "Atlanty", "Shoots", "Snow", "Betrayal".
Bulat Okudżawa to cała epoka w historii autorskiej piosenki. Jeden z założycieli gatunku pieśni bardów. Urodzony w Moskwie, mieszkał na Arbacie. W 1934 przeniósł się z rodzicami do Niżnego Tagila. W 1937 r. aresztowano rodziców, ojca rozstrzelano, matkę zesłano do obozu. Wrócił do Moskwy, gdzie wraz z bratem był wychowywany przez babcię. W 1940 przeniósł się do krewnych w Tbilisi. W 1942 roku w wieku 17 lat zgłosił się na ochotnika do wojny. Absolwent Wydziału Filologicznego w Tbilisi Uniwersytet stanowy, pracował jako nauczyciel, redaktor w wydawnictwie „Młoda Gwardia”, następnie - kierownik działu poezji w „Gazecie Literackiej”. W 1956 zaczął występować jako autor wierszy i muzyki do piosenek i wykonywać je na gitarze. W 1961 Okudzhava zadebiutował jako prozaik. Członek Związku Pisarzy ZSRR, od 1992 członek komisji ułaskawienia przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej, od 1994 członek komisji ds. Nagród Państwowych Federacji Rosyjskiej. Słynne piosenki: „Pieśń gruzińska”, „Wykrzyknijmy”, „Ach, wojna”, „Arbat”, „Ptaki tu nie śpiewają” itp.
/Brzmi „pieśń gruzińska” Bułata Okudżawy/
Bułat Okudżawa, Michaił Ancharow byli pierwsi. Za nimi przyszli:
Viktor Berkovsky - metalurg, kandydat nauk technicznych (1967), profesor nadzwyczajny w Instytucie Stali i Stopów. Skomponował pieśni do wierszy M. Svetlova, E. Bagritsky'ego, N. Matveeva, R. Rozhdestvensky'ego, B. Okudżawy, D. Sucharewa i innych rosyjskich i poeci zagraniczni. Znane piosenki „Grenada”, „Na odległej Amazonii”, „Pamiętaj, chłopaki” itp. Był jednym z liderów projektu „Piosenki naszego stulecia” (1999).
Juliusz Kim. Z wykształcenia - nauczyciel. Po ukończeniu Moskiewskiego Instytutu Pedagogicznego przez pięć lat pracował na Kamczatce, następnie w Moskwie - w internacie fizyko-matematycznym. odszedł w 1968 r. działalność pedagogiczna i profesjonalnie komponuje sztuki i piosenki dla teatru i kina. Członek Związku Autorów Zdjęć Filmowych ZSRR (1987).
Yuri Vizbor to jeden z najzdolniejszych i najzdolniejszych przedstawicieli starszego pokolenia bardów, stojący u początków autorskiej piosenki. Urodzony w Moskwie, absolwent Moskiewskiego Państwowego Instytutu Pedagogicznego. Dziennikarz, twórca rozgłośni radiowej „Młodzież”, magazynu „Krugozor” z elastycznymi płytami. Artysta dramaturg, który napisał kilka sztuk i scenariuszy. Operator filmowy, autor filmy dokumentalne, aktor, który zagrał ponad 15 ról w filmy fabularne. Lubił podróżować i wędrować po górach. Poeta zajmował się wspinaczką górską, brał udział w wyprawach na Kaukaz, Pamir i Tien Shan, był instruktorem narciarstwa. Poetka i piosenkarka, autorka ponad trzystu piosenek. Znane utwory „Pass”, „Leśne słońce”, „Dombai Waltz”, „Serega Sanin”, „Napełnijmy nasze serca muzyką” itp. Członek Związku Dziennikarzy i Związku Autorów Zdjęć Filmowych. Wydano płyty, kasety, tomiki poezji i prozy.
/ Brzmi piosenka Jurija Vizbora „Moja droga” /
Pod koniec lat 60. i na początku 70. profesjonalna piosenka dokonała skoku jakościowego. VIA stała się popularna. Piosenka zwróciła się ku problemom nurtującym młodzież, pojawiły się nowe formy prezentacji piosenki. Zmieniło się również pisanie piosenek. Pojawiają się również nowi pisarze i wykonawcy:
/Slajd numer 5 z portretami Vadima Egorova, Novelli Matveeva, Aleksandra Suchanowa, Aleksandra Dolskiego, Jurija Kukina/
jasny przedstawiciel Pieśnią barda tego czasu jest Władimir Wysocki.
/Slajd numer 6 z portretem Wysockiego/
Urodzony w Moskwie. W 1955 wstąpił do Moskiewskiego Instytutu Inżynierii Lądowej. Od pierwszego semestru opuszcza Instytut. Od 1956 do 1960 Wysocki jest studentem wydziału aktorskiego Moskiewskiej Szkoły Teatralnej. W latach 1960-1964 pracował (z przerwami) w Moskwie teatr dramatyczny ich. A. S. Puszkin. W 1964 roku Wysocki stworzył swoje pierwsze piosenki do filmów i rozpoczął pracę w moskiewskim Teatrze Dramatu i Komedii Taganka, gdzie pracował do końca życia. W 1968 roku ukazała się jego pierwsza autorska płyta fonograficzna „Pieśni z filmu „Vertical”. Autor kilku scenariuszy. Wraz z aktorami Teatru Taganka odbył tournée zagraniczne - do Bułgarii, Węgier, Jugosławii, Francji, Niemiec, Polski. Nagrał około 10 występów radiowych, dał ponad 1000 koncertów w ZSRR i za granicą.
Posłuchajmy piosenki „Nie kocham” w wykonaniu autora.
/Wykonywana jest piosenka Władimira Wysockiego "Nie kocham"/
To Wysocki ukuł termin „pieśń autora”. Oto, co na ten temat powiedział: „Nie ma prawdziwej sztuki bez cierpienia. A osoba, która nie cierpiała, nie może tworzyć. Nie trzeba go gnębić lub strzelać do niego, torturować lub straszyć więzieniem, wystarczy, że w swojej duszy, nawet bez zewnętrznych wpływów, człowiek doświadcza uczucia cierpienia dla ludzi, bliskich, dla sytuacji ogólnie. Piosenka autora - nie ma oszukiwania, tu jedna osoba z gitarą będzie przed Wami cały wieczór, oko w oko. A kalkulacja w piosence autora dotyczy tylko jednego - że martwisz się tak samo jak ja, te same problemy, ludzkie losy, te same myśli. I tak jak ja rozdzierają duszę i drapią nerwy niesprawiedliwości i ludzkiego żalu. Krótko mówiąc, wszystko jest obliczone na zaufaniu, tego właśnie potrzebuje autor piosenek: twoich oczu i uszu i mojego pragnienia, aby ci coś powiedzieć, i twojego pragnienia, aby coś usłyszeć.
W latach 70-80 kontynuowano autoafirmację wieszcza, autorską pieśń. Pieśń bardów staje się jedną z najpopularniejszych i najbardziej demokratycznych form sztuki. Jest to dowodem liczne grono odbiorców odbywają się festiwale piosenki bardów cały rok we wszystkich zakątkach kraju.
Najsłynniejszym z nich jest Festiwal Gruszyńskiego.
/Slajd numer 7 z festiwalu Grushinsky/
Odbywa się tradycyjnie w pierwszy weekend lipca w Samarze. Idea festiwalu Grushinsky zrodziła się w 1967 roku po tym, jak na rzece Uda zginął tragicznie na rzece Uda Walery Gruszyn, student Instytutu Lotnictwa Kujbyszewa i wykonawca piosenek turystycznych, ratując dzieci z przewróconej łodzi.
W latach 90. wzrosła liczba koncertów z udziałem bardów. Zmienia się treść autorskiej piosenki. Reaguje na najbardziej aktualne wydarzenia epoki, poziom gry na gitarze znacznie się podniósł. Wielu piosenkarzy i autorów tekstów zostało członkami słynny projekt„Pieśni naszego wieku”.
/ Slajd nr 8 "Pieśni naszego stulecia" /
Są to Siergiej Nikitin, Aleksiej Iwaszczenko, Georgy Vasilyev, Vadim i Valery Mishchuk, Sergei Leonidov, Galina Khomchik, Lidia Cheboksarova.
Prawdopodobnie najbardziej popularnego i znanego barda naszych czasów można uznać za Olega Mityaeva.
/Slajd №9 Oleg Mityaev/
Ukończył Chelyabinsk Assembly College z dyplomem elektrotechniki, służył w wojsku, wstąpił i ukończył z wyróżnieniem Czelabiński Instytut Wychowania Fizycznego. Specjalność trenera pływania. W latach 1986-1991 ukończył GITIS im. Łunaczarski. Zagrał w kilku filmach. Najbardziej znane piosenki: „Neighbor”, „How cool”, „Porozmawiajmy z tobą”, „Lato to małe życie”, „Bądźcie silni, ludzie, nadchodzi lato!” Prace artysty docenili mieszkańcy Niemiec, Francji, Włoch, RPA, Izraela i Ameryki.
Teraz wszyscy zaśpiewajmy razem piosenkę Olega Mityaeva „How Great”.
/ Slajd nr 9 z tekstem piosenki, piosenka w wykonaniu Olega Mityaeva „Jak fajnie” brzmi /
Czym więc jest „pieśń barda”?
Pieśń bardów jest niezależnym fenomenem naszej kultury narodowej.
Gatunek pieśni bardów jest jednym z najbardziej gatunki masowe kreatywność.
Podobne informacje.
