Биографията на Бах. Бах е вечна хармония Йохан Себастиан Бах популярен

Детство

Йохан Себастиан Бахе най-малкото, шесто дете в семейството на музикант ЙоханаАмброзиус Бах и Елизабет Лемерхирт. род Баховизвестен със своята музикалност началото на XVIвек: много предци и роднини Йохан Себастианбяха професионални музиканти. През този период църквата, местните власти и аристокрацията подкрепят музикантите, особено в Тюрингия и Саксония. татко Бахживял и работил в Айзенах. По това време градът има около 6000 жители. Работата на Йохан Амброзиус включва организиране на светски концерти и изпълнение на църковна музика.

Кога Йохан Себастиане на 9 години, майка му умира, а година по-късно умира и баща му. Момчето е прието от по-големия си брат, ЙоханКристоф, който служи като органист в близкия Ордруф. Йохан Себастианвлезе в гимназията, брат му го научи да свири на орган и клавир. Йохан СебастианТой много обичаше музиката и не пропускаше възможността да я изучава или да изучава нови произведения.

Учи в Ордруф под ръководството на брат, Бахсе запозна с творчеството на съвременните южногермански композитори – Пахелбел, Фробергер и др. Възможно е също така да се е запознал с творчеството на композитори от Северна Германия и Франция.

На 15-годишна възраст Бах се премества в Люнебург, където през 1700-1703 г. учи във вокалната школа на Свети Михаил. По време на следването си той посещава Хамбург - най-големият град в Германия, както и Целе (където френска музика) и Любек, където имаше възможността да се запознае с творчеството на известни музиканти от своето време. Първите произведения на Бах за орган и клавир принадлежат към същите години. Освен че пее в акапелния хор, Бах вероятно свири на училищния орган и клавесин с три мануала. Тук той получава първите си познания по теология, латински, история, география и физика, а също така, вероятно, започва да учи френски и италиански език. В училище Бахимаше възможност да общува със синовете на известни северногермански аристократи и известни органисти, особено с Георг Бьом в Люнебург и Райнкен в Хамбург. С тяхна помощ Йохан Себастианможе би е получил достъп до най-големите инструменти, на които е свирил. През този период Бах разширява познанията си за композиторите от онази епоха, най-вече Дитрих Букстехуде, когото много уважава.

Арнщат и Мюлхаузен (1703-1708)

През януари 1703 г., след завършване на обучението си, той получава длъжността придворен музикант от ваймарския херцог Йохан Ернст. Не е известно точно какви са неговите задължения, но най-вероятно тази длъжност не е свързана с извършване на дейности. За седем месеца служба във Ваймар славата за него като изпълнител се разнесе. Бахе поканен на поста суперинтендант на органа в църквата Св. Бонифаций в Арнщат, намираща се на 180 км от Ваймар. С този най-стар немски град в семейството Баховимаше дългосрочни връзки. През август Бахстава органист на църквата. Трябваше да работи три дни в седмицата, а заплатата беше сравнително висока. Освен това инструментът е поддържан в добро състояние и е настроен нова система, разширяване на възможностите на композитора и изпълнителя. През този период Бахсъздава много органови произведения.

Семейните връзки и работодателят, който обича музиката, не можеха да предотвратят напрежението между тях Йохан Себастиани властите, възникнали няколко години по-късно. Бахбеше недоволен от нивото на подготовка на певците в хора. Освен това в годините 1705-1706 Бахзаминава самоволно за Любек за няколко месеца, където се запознава с играта на Букстехуде, което предизвиква недоволство на властите. Първият биограф БахФоркел пише това Йохан Себастианизвървял 50 км пеша да слуша изключителен композитор, но днес някои изследователи поставят под въпрос този факт.

Освен това властите представиха Бахуобвинения в „странен хоров акомпанимент“, който смущава общността, и невъзможност да се ръководи хорът; Последното обвинение изглежда е оправдано.

През 1706г Бахрешава да смени работата си. Предложена му е по-печеливша и висока позиция като органист в църквата Св. Влас в Мюлхаузен, голям град в северната част на страната. Следващата година Бахприе това предложение, заемайки мястото на органист ЙоханаДжордж Ейл. Заплатата му беше увеличена спрямо предишната, а нивото на хористите беше по-добро. Четири месеца по-късно, 17 октомври 1707 г Йохан Себастиансе жени за братовчедка си Мария Барбара от Арнщат. Впоследствие те имат седем деца, три от които умират в детството. Двама от оцелелите - Вилхелм Фридеман и Карл Филип Емануел - по-късно стават известни композитори.

Градските и църковните власти на Мюлхаузен бяха доволни от новия служител. Те одобриха без колебание плана му за възстановяване на църковния орган, което изискваше големи разходи, и за издаването на празничната кантата „Господ е мой цар“, BWV 71 (това беше единствената отпечатана приживе Бахкантата), написана за встъпването в длъжност на новия консул, той получи голяма награда.

Ваймар (1708-1717)

След като работи в Мюлхаузен около година, Бахотново сменя работата си, като този път получава позицията на съдебен органист и организатор на концерти - много по-висока позиция от предишната си позиция - във Ваймар. Вероятно факторите, които го принудиха да смени работата, бяха високите заплати и добре подбраният състав от професионални музиканти. Семейство Бахнастанен в къща само на пет минути пеша от херцогския дворец. На следващата година се ражда първото дете в семейството. В същото време да бахамПо-голямата неомъжена сестра на Мария Барбара се премества и им помага да управляват домакинството до смъртта си през 1729 г. Във Ваймар в БахРодени са Вилхелм Фридеман и Карл Филип Емануел. През 1704г Бахсе запознава с цигуларя фон Вестхоф, който оказва голямо влияние върху дейностите Бах. Писанията на фон Вестхоф са вдъхновени Бахда създава своите сонати и партитури за соло на цигулка.

Във Ваймар започва дълъг период на композиране на клавирни и оркестрови произведения, в който талант Бахе процъфтявал. През този период Бахпоема музикални влияния от други страни. Преподаваха произведенията на италианците Вивалди и Корели Бахнапишете драматични въведения, от които Бахнаучи изкуството да използва динамични ритми и силни хармонични модели. Бахдобре проучена работа италиански композитори, създавайки транскрипции на концерти на Вивалди за орган или клавесин. Той би могъл да заимства идеята за писане на аранжименти от сина на своя работодател, коронния херцог Йохан Ернст, композитор и музикант. През 1713 г. коронният херцог се завръща от пътуване в чужбина и го довежда със себе си голям бройбележки, които показаха Йохан Себастиан. В италианската музика на коронния херцог (и, както може да се види от някои произведения, Бах) привлече редуването на соло (свиренето на един инструмент) и tutti (свиренето на целия оркестър).

Във Ваймар в Бахимаше възможност за свирене и композиране на органови произведения, както и за ползване на услугите на херцогския оркестър. Във Ваймар Бахе написал повечето от своите фуги (най-голямата и най-известна колекция от фуги Бахе добре темперираният клавир). Докато служи във Ваймар Бахзапочва работа по „Книга за органи“ – колекция от хорови прелюдии за орган, вероятно за обучението на Вилхелм Фридеман. Тази колекция се състои от адаптации на лутерански песнопения.

Към края на службата си във Ваймар Бахвече бил известен органист и производител на клавесини. Епизодът с Маршан принадлежи към това време. През 1717 г. в Дрезден пристига известният френски музикант Луи Маршан. Дрезденският концертмайстор Volumier реши да покани Бахи организира музикално състезание между двама известни клавесинисти, Бахи Маршан се съгласи. В деня на състезанието обаче се оказа, че Маршан (който, очевидно, преди това е имал възможност да слуша играта на Бах) набързо и тайно напусна града; състезанието не се проведе и Бахутрябваше да играе сам.

Кьотен (1717-1723)

С течение на времето Бахотново тръгна да търси по-подходяща работа. Старият собственик не искал да го пусне и на 6 ноември 1717 г. дори го арестувал за постоянни молби за оставка, но на 2 декември го пуснал „с изражение на позор“. Леополд, принц на Анхалт-Кьотен, нает Бахна поста капелмайстор. Принцът, който самият беше музикант, оцени таланта Бах, му платиха добре и му осигуриха голяма свобода на действие. Принцът обаче бил калвинист и не приветствал използването на сложна музика в богослужението, така че повечето от Кьотен творби Бахбяха светски. Между другото, в Кьотен Бахкомпозира сюити за оркестър, шест сюити за соло виолончело, английски и френски сюити за клавир, както и три сонати и три партити за соло цигулка. В същия период са написани известните Бранденбургски концерти.

7 юли 1720 г., докато Бахбеше в чужбина с принца, съпругата му Мария Барбара внезапно почина, оставяйки четири малки деца. Следващата година Бахсе срещна с Анна Магдалена Уилке, млада изключително талантлива певица (сопран), която пееше в херцогския двор. Женят се на 3 декември 1721 г.

Лайпциг (1723-1750)

През 1723 г. в църквата "Св. Тома" в Лайпциг се провежда изпълнението на неговата "Страсти по Йоан", а на 1 юни Бахполучава длъжността кантор на хора на Св. Тома с едновременно изпълнение на задълженията на училищен учител в църквата, замествайки Йохан Кунау на този пост. Отговаря Бахвключваше преподаване на пеене и провеждане на седмични концерти в двете главни църкви на Лайпциг, Св. Тома и Св. Никола. позиция Йохан Себастианпредвиди и преподаването на латински, но му беше позволено да наеме помощник, който да му свърши тази работа, така че Петцолд преподава латински за 50 талера годишно. Бахполучава длъжността "музикален директор" на всички църкви в града: неговите задължения включват подбор на изпълнители, надзор на тяхното обучение и подбор на музика за изпълнение. Докато работи в Лайпциг, композиторът многократно влиза в конфликт с градската администрация.

Първите шест години от живота в Лайпциг бяха много продуктивни: Бахсъстави до 5 годишни цикъла на кантати (два от тях по всяка вероятност са загубени). Повечето от тези произведения са написани в евангелски текстове, които се четат в лутеранската църква всяка неделя и на празници през цялата година; много (като "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" или "Nun komm, der Heiden Heiland") са базирани на традиционни църковни песнопения - лутерански песнопения.

По време на изпълнение Бах, очевидно, сядаше на клавесина или заставаше пред хора на долната галерия под органа; духовите инструменти и тимпаните бяха разположени на страничната галерия вдясно от органа, струнните бяха разположени отляво. Градският съвет предостави Бахсамо около 8 изпълнители и това често става причина за спорове между композитора и администрацията: БахуСамият аз трябваше да наема до 20 музиканти, които да изпълняват оркестрови произведения. Самият композитор обикновено свири на орган или клавесин; ако той ръководеше хора, тогава това място беше заето от органист на пълен работен ден или един от най-големите синове Бах.

Сопран и алт Бахнабирани измежду студентите, и тенори и баси - не само от училище, но и от цял Лайпциг. В допълнение към редовните концерти, заплащани от градските власти, Бахсъс своя хор те печелеха допълнителни пари, като се изявяваха на сватби и погребения. Предполага се, че за тези цели са написани поне 6 мотета. Част от обичайната му работа в църквата беше изпълнението на мотети от композитори на венецианската школа, както и на някои германци, като Шуц; докато композирам мотетите си Бахсе фокусира върху творчеството на тези композитори.

Писане на кантати за по-голямата част от 1720-те, Бахсъбра богат репертоар за изпълнения в главните църкви на Лайпциг. С течение на времето той иска да композира и изпълнява по-светска музика. През март 1729г Йохан Себастианстава ръководител на Музикалния колеж (Collegium Musicum), светски ансамбъл, който съществува от 1701 г., когато е основан от стар приятел БахГеорг Филип Телеман. По това време в много големи германски градове талантливи и активни студенти създават подобни ансамбли. Такива сдружения играят все по-важна роля в социалните музикален живот; те често са били водени от известни професионални музиканти. През по-голямата част от годината Колежът по музика провеждаше двучасови концерти два пъти седмично в кафенето на Цимерман, разположено близо до пазарния площад. Собственикът на кафенето осигури на музикантите Голяма залаи купих някои инструменти. Много от светските произведения Бах, датирани между 1730-те и 1750-те години, са съставени специално за изпълнение в кафенето на Цимерман. Такива произведения включват например Кантата за кафе и вероятно клавирните пиеси от колекциите Clavier-Übung, както и много концерти за виолончело и клавесин.

През същия период Бахнаписва части от Кирие и Глория от известната меса в си минор, като по-късно добавя и останалите части, чиито мелодии са почти изцяло заимствани от най-добрите кантати на композитора. Скоро Бахпостигнато назначение на длъжността придворен композитор; очевидно той отдавна е търсил този висок пост, което е сериозен аргумент в споровете му с градските власти. Въпреки че цялата меса никога не е била изпълнявана приживе на композитора, днес тя се смята от мнозина за една от най-добрите хорови произведенияпрез цялото време.

През 1747г Бахпосети двора на пруския крал Фридрих II, където кралят му предложи музикална темаи ме помоли веднага да съчиня нещо върху него. Бахбеше майстор на импровизацията и веднага изпълни тригласна фуга. По-късно той съставил цял цикъл от вариации на тази тема и го изпратил като подарък на краля. Цикълът се състоеше от коли, канони и триа, базирани на темата, продиктувана от Фридрих. Този цикъл се наричаше „Музикалното приношение“.

Друг голям цикъл, Изкуството на фугата, не е завършен. Бах, въпреки факта, че е написана най-вероятно много преди смъртта му (според съвременните изследвания - преди 1741 г.). Приживе той никога не е публикувал. Цикълът се състои от 18 сложни фуги и канони, базирани на една проста тема. В този цикъл Бахизползва целия си богат опит в писането полифонични произведения. След смъртта БахИзкуството на фугата е публикувано от синовете му, заедно с прелюдия за хора BWV 668, която често погрешно се нарича последно произведение. Бах- всъщност съществува поне в две версии и е преработка на по-ранна прелюдия към същата мелодия, BWV 641.

С течение на времето зрението Бахстана по-зле. Въпреки това той продължава да композира музика, диктувайки я на своя зет Алтниккол. През 1750 г. в Лайпциг пристига английският офталмолог Джон Тейлър, когото много съвременни изследователи смятат за шарлатанин. Тейлър е опериран два пъти Бах, но и двете операции бяха неуспешни, Бахостана сляп. На 18 юли внезапно си възвърна зрението за кратко, но вечерта получи инсулт. Бахпочинал на 28 юли; причината за смъртта може да са усложнения от операция. Състоянието, което остава след него, се оценява на повече от 1000 талера и включва 5 клавесина, 2 лютни клавесина, 3 цигулки, 3 виоли, 2 виолончела, виола да гамба, лютня и спинет, както и 52 свещени книги.

През целия живот Бахнаписал над 1000 произведения. В Лайпциг Бахподдържа приятелски отношения с университетски преподаватели. Особено плодотворно беше сътрудничеството с поета Кристиан Фридрих Хайнрици, който пише под псевдонима Пикандер. Йохан Себастиани Анна Магдалена често гостува на приятели, членове на семейството и музиканти от цяла Германия. Чести гости бяха придворни музиканти от Дрезден, Берлин и други градове, включително Телеман, кръстникът на Карл Филип Емануел. Интересното е, че Георг Фридрих Хендел, на същата възраст Бахот Хале, който е на 50 км от Лайпциг, никога не се срещат Бах, макар че Бахдва пъти в живота си се опитва да се срещне с него - през 1719 и 1729 година. Съдбите на тези двама композитори обаче са събрани от Джон Тейлър, който оперира и двамата малко преди смъртта им.

Композиторът е погребан близо до църквата Св. Йоан (на немски: Johanniskirche), една от двете църкви, в които е служил в продължение на 27 години. Въпреки това гробът скоро е изгубен и едва през 1894 г. останките Бахслучайно намерен по време на строителни работиза разширяване на църквата, където са препогребани през 1900г. След унищожаването на тази църква по време на Втората световна война, пепелта е пренесена на 28 юли 1949 г. в църквата "Св. Тома". През 1950 г., която е наречена годината J. S. Bach, над мястото на погребението му е поставена бронзова надгробна плоча.

Бах проучвания

Първото описание на живота и работата Бахстава произведение, публикувано през 1802 г ЙоханФоркел. Съставената биография на Форкел Бахвъз основа на некролог и истории от синове и приятели Бах. В средата на 19 век интересът на широката публика към музиката Бахнараства, композитори и изследователи започват да събират, изучават и публикуват всички негови произведения. Заслужил разпространител на изкуството БахРобърт Франц е публикувал няколко книги за творчеството на композитора. Следващата голяма работа върху Бахестава книгата на Филип Спита, публикувана през 1880 г. В началото на 20-ти век немският органист и изследовател Алберт Швейцер издава книга. В тази работа, в допълнение към биографията Бах, описание и анализ на творбите му, голямо внимание е отделено на описанието на епохата, в която е работил, както и на богословските въпроси, свързани с неговата музика. Тези книги са били най-авторитетните до средата на 20 век, когато с помощта на нови технически средства и внимателно изследване се установяват нови факти за живота и работата. Бах, което на места влизаше в противоречие с традиционните представи. Така например се установи, че Бахпише някои кантати през 1724-1725 г. (преди това се смяташе, че това се е случило през 1740-те), са открити неизвестни произведения, а някои преди това приписвани Бахуне са написани от него. Установени са някои факти от неговата биография. През втората половина на 20 век са написани много произведения на тази тема - например книги на Кристоф Волф. Има и произведение, наречено измамата на 20-ти век, Хрониката на живота Йохан Себастиан Бахсъставена от неговата вдовица Анна Магдалена Бах”, написана от английската писателка Естер Мейнел от името на вдовицата на композитора.

Създаване

Бахнаписал над 1000 музикални произведения. Днес на всяко от известните произведения е присвоен BWV номер (съкратено от Bach Werke Verzeichnis - каталог на произведенията Бах). Бахнаписа музика за различни инструментикакто духовни, така и светски. Някои работи Бахса адаптации на произведения на други композитори, а някои са преработени версии на собствени произведения.

Органна креативност

Органна музика в Германия по това време Бахно вече има дългогодишни традиции, установени благодарение на своите предшественици Бах- Пахелбел, Бьом, Букстехуде и други композитори, всеки от които му е повлиял по свой начин. С много от тях Бахе бил лично запознат.

През целия живот Бахе най-известен като първокласен органист, учител и композитор на органна музика. Работи както в традиционните за това време „свободни” жанрове като прелюдия, фентъзи, токата, пасакалия, така и в по-строги форми – хорална прелюдия и фуга. В произведенията си за орган Бахумело съчетава чертите на различни музикални стиловекоито е срещал през целия си живот. Композиторът е повлиян както от музиката на северногерманските композитори (Георг Бьом, с когото Бахсреща в Люнебург и Дитрих Букстехуде в Любек) и музиката на южните композитори: Бахпренаписва за себе си произведенията на много френски и италиански композитори, за да ги разбере музикален език; по-късно той дори транскрибира някои от концертите за цигулка на Вивалди за орган. През най-плодотворния период за органната музика (1708-1714) Йохан Себастианне само е написал много двойки прелюдии, токати и фуги, но и съставил незавършена брошура за орган - сборник от 46 кратки хорови прелюдии, в които различни техникии подходи за композиране на произведения на хорова тематика. След като напусна Ваймар Бахзапочна да пише по-малко за органа; обаче много известни произведения са написани след Ваймар (6 трио сонати, сборникът Clavier-Übung и 18 лайпцигски хорала). Цял живот Бахне само композира музика за органа, но и се консултира при конструирането на инструменти, проверка и настройка на нови органи.

Други клавирни произведения

БахТой също така написва редица произведения за клавесин, много от които могат да се свирят и на клавикорд. Много от тези творения са енциклопедични колекции, демонстриращи различни техники и методи за композиране на полифонични произведения. Повечето клавирни произведения Бахпубликувани приживе, се съдържат в сборници, наречени "Clavier-Übung" ("клавир упражнения").

Добре темперираният клавир, в два тома, написан през 1722 и 1744 г., е колекция, съдържаща 24 прелюдии и фуги във всеки том, по една за всеки използван клавиш. Този цикъл беше много важноствъв връзка с преминаването към системи за настройка на инструменти, които правят еднакво лесно възпроизвеждането на музика във всяка тональност - на първо място, към съвременната система за равно темперамент.
15 двугласни и 15 тригласни изобретения са малки произведения, подредени в ред на нарастващ брой знаци в ключа. Те са били предназначени (и се използват и до днес) за обучение на свирене на клавишни инструменти.
Три колекции от сюити английски сюити, френски сюити и партита за клавир. Всеки цикъл съдържаше 6 апартамента, изградени по стандартната схема (алеманда, курант, сарабанда, гига и незадължителна част между последните две). В английските сюити алемандата е предшествана от прелюдия и има точно едно движение между сарабандата и гигата; във френските сюити броят на незадължителните движения се увеличава и няма прелюдии. В партитите стандартната схема е разширена: освен изящни уводни части, има и допълнителни, и то не само между сарабандата и гигата.
Голдберг Вариации (около 1741) - мелодия с 30 вариации. Цикълът има доста сложна и необичайна структура. Вариациите са изградени повече върху тоналната равнина на темата, отколкото върху самата мелодия.
Разнообразни пиеси като увертюра във френски стил, BWV 831, хроматична фантазия и фуга, BWV 903 или Concerto Italiano, BWV 971.

Оркестрова и камерна музика

БахПише музика както за отделни инструменти, така и за ансамбли. Неговите произведения за солови инструменти - 3 сонати и партити за соло цигулка, BWV 1001-1006, 6 сюити за виолончело, BWV 1007-1012 и партита за соло флейта, BWV 1013 - се считат от мнозина за сред най-дълбоките на композитора върши работа. Освен това, Бахкомпозира няколко произведения за лютня соло. Той също така пише трио сонати, сонати за соло флейта и виола да гамба, придружени само от генерал бас, както и голям брой канони и рикарци, предимно без уточняване на инструментите за изпълнение. Повечето значими примеритакива произведения - циклите "Изкуството на фугата" и "Музикално приношение".

Бахпише много произведения за оркестър и солови инструменти. Един от най-известните са Бранденбургските концерти. Те бяха наречени така, защото Бах, след като ги изпрати на маркграф Кристиан Лудвиг от Бранденбург-Швед през 1721 г., той мисли да намери работа в своя двор; този опит беше неуспешен. Тези шест концерта са написани в жанра concerto grosso. Оркестрови шедьоври Бахвключва две концерти за цигулка(BWV 1041 и 1042), концерт за 2 цигулки в ре минор BWV 1043, така нареченият „троен“ минорен концерт (за флейта, цигулка, клавесин, струнни и непрекъснат (цифров) бас) BWV 1044 и концерти за клавиери камерен оркестър: седем за един клавир (BWV 1052-1058), три за два (BWV 1060-1062), два за три (BWV 1063 и 1064) и един в ля минор BWV 1065 за четири клавесина. В днешно време тези концерти с оркестъра често се изпълняват на пиано, така че могат да се нарекат концерти за пиано. Бах, но не забравяйте, че по време Бахнямаше пиано. В допълнение към концертите Бахкомпозира 4 оркестрови сюити (BWV 1066-1069), някои отделни части от които са особено популярни в наши дни и имат популярни аранжименти, а именно: т. нар. "Бахова шега" - последната част, бадинера на втората сюита и втората част на трета сюита - ария.

Вокални произведения

Кантати.

За дълъг период от живота ми всяка неделя Бахв църквата Свети Тома ръководи изпълнението на кантатата, чиято тема е избрана според лутеранския църковен календар. Макар че Бахизпълнява и кантати на други композитори, в Лайпциг е композирал най-малко три пълни годишни цикъла от кантати, по един за всяка неделя от годината и всеки църковен празник. Освен това той композира редица кантати във Ваймар и Мюлхаузен. Обща сума Бахса написани повече от 300 кантати на духовни теми, от които само 200 са оцелели до наши дни (последната - под формата на единичен фрагмент). Кантати Бахварират значително по форма и инструментариум. Някои от тях са написани за един глас, други за хор; някои изискват голям оркестър за изпълнение, а някои изискват само няколко инструмента. Най-често използваният модел обаче е следният: кантатата започва с тържествено хорово встъпление, след това се редуват речитативи и арии за солисти или дуети и завършва с хорал. Като речитатив обикновено се вземат същите думи от Библията, които се четат тази седмица според лутеранските канони. Финалният хорал често се предшества от хорална прелюдия в една от средните части, а също така понякога се включва в уводна частпод формата на cantus firmus. Най-известната от духовните кантати Бахса "Christ lag in Todesbanden" (номер 4), "Ein' feste Burg" (номер 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (номер 140) и "Herz und Mund und Tat und Leben" (номер 147) . Освен това, БахТой също така композира редица светски кантати, обикновено съвпадащи с някои събития, например сватба. Сред най-известните светски кантати Бах- две сватбени кантата и хумористична кантата за кафе и една селска кантата.

Страсти или страсти.

страст за Джон(1724) и Страсти по Матей (ок. 1727) - произведения за хор и оркестър на евангелска тема за страданието на Христос, предназначени за изпълнение на вечерня на Разпети петък в църквите "Св. Тома" и "Св. Никола". Passions са едно от най-амбициозните вокални произведения Бах. Известно е, че Бахнаписал 4 или 5 страсти, но само тези две са оцелели напълно до днес.

Оратории и магнификати.

Най-известна е Коледната оратория (1734 г.) - цикъл от 6 кантати, които се изпълняват през коледния период на литургичната година. Великденската оратория (1734-1736) и Магнификатът са доста обширни и сложни кантати и са с по-малък обхват от Коледната оратория или Страстите. Magnificat съществува в две версии: оригиналната (Ми-бемол мажор, 1723 г.) и по-късната и добре позната (Ре мажор, 1730 г.).

маси.

Най-известната и значима маса Бах- литургия в си минор (завършена през 1749 г.), която е пълен цикълобикновени. Тази маса, както и много други произведения на композитора, включва преработени ранни писания. Литургия никога не е била извършвана изцяло, докато е жив Бах- за първи път се случва едва през XIX век. Освен това тази музика не беше изпълнена по предназначение поради несъответствие с лутеранския канон (включваше само Kyrie и Gloria), а също и поради продължителността на звука (около 2 часа). Освен меса в си минор, до нас са достигнали 4 кратки двуходови меси Бах(Kyrie и Gloria), както и части като Sanctus и Kyrie.
Почивка вокални произведенияБах включва няколко мотета, около 180 хорала, песни и арии.

Екзекуция

Музикални изпълнители днес Бахразделени на два лагера: тези, които предпочитат автентичното изпълнение (или "исторически ориентирано изпълнение"), тоест, използвайки инструментите и методите на епохата Бах, и изпълнение Бахна съвременни инструменти. Понякога Бахне е имало толкова големи хорове и оркестри като например по времето на Брамс и дори най-амбициозните му произведения, като меса в си минор и пасиони, не включват изпълнение на големи групи. Освен това в някои камерни работи Бахинструментална екипировка изобщо не е посочена, така че днес са известни много различни версии на изпълнението на едни и същи произведения. В органни работи Бахпочти никога не е посочена регистрация и смяна на ръководствата. От струнни клавиатури Бахпредпочиташе клавикорда. Той се срещна със Зилберман и обсъди с него структурата на новия му инструмент, допринасящ за създаването на модерното пиано. Музика Бахза някои инструменти често се пренарежда за други, например Бузони аранжира органната токата и фугата в ре минор и някои други произведения за пиано.

За популяризиране на музиката Бахпрез 20-ти век допринасят многобройни „олекчени“ и „модернизирани“ версии на неговите произведения. Сред тях са добре познатите днес мелодии, изпълнени от Swingle Singers и записа на Уенди Карлос от 1968 г. на "Switched-On Bach", който използва новоизобретения синтезатор. Обработих музиката Бахи джаз музиканти като Жак Лусие. Джоел Шпигелман се занимаваше с New Age Goldberg Variations. Сред руските съвременни изпълнителиФьодор Чистяков се опита да отдаде почит на великия композитор в своята самостоятелен албум 1997 „Когато се събуди Бах».

Съдбата на музиката на Бах

Противно на популярния мит, Бахслед смъртта не е забравен. Вярно е, че това се отнасяше за произведенията за клавира: неговите композиции бяха изпълнени и публикувани, използвани за дидактически цели.

AT последните годиниживот и след смъртта Бахславата му като композитор започва да намалява: стилът му се смята за старомоден в сравнение с процъфтяващия класицизъм.

Той беше по-известен и запомнен като изпълнител, учител и баща Бахов- по-младите, преди всичко Карл Филип Емануел, чиято музика беше по-известна. Въпреки това, много големи композитори, като Моцарт и Бетовен, познават и обичат творчеството Йохан Себастиан.

В църквата продължаваха да звучат творби Бахза органа, хармонизациите на хорали бяха в постоянна употреба.

Кантата-ораториални композиции Бахрядко звучат (въпреки че нотите са грижливо запазени в църквата Св. Тома), като правило, по инициатива на Карл Филип Еманюел Бах, но още през 1800 г. Карл Фридрих Зелтер организира Берлинската певческа академия (немска) Руска. (Singakademie), чиято основна цел беше именно популяризирането на певческото наследство на Бах.

Изпълнението на 20-годишния Феликс Менделсон-Бартхолди на 11 март 1829 г. в Берлин придобива страстта по Матей от ученика на Зелтер, което предизвиква голям обществен протест. Дори репетициите, провеждани от Менделсон, се превърнаха в събитие - те бяха посетени от много меломани. Изпълнението имаше такъв успех, че концертът беше повторен на рождения му ден. Бах. „Страст по Матей” се чу и в други градове – във Франкфурт, Дрезден, Кьонигсберг. Създаване Бахоказва силно влияние върху музиката на следващите композитори, включително през 21 век.

В Русия в началото на 19 век, като ценители и изпълнители на музика БахОсобено се открояват ученичката на Филд Мария Шимановская и Александър Грибоедов. Например, когато посещава училището „Свети Тома“, Моцарт чу един от мотетите (BWV 225) и възкликна: „Тук има какво да научиш!“ - след което, искайки бележки, той ги изучава дълго и възторжено.

Бетовен наистина оценява музиката Бах. Като дете той свири прелюдиите и фугите от Добре темперирания клавир, а по-късно нарича Бах„истинският баща на хармонията“ и каза, че „не Потокът, а морето е неговото име“ (думата Бах на немски означава „поток“). Произведения на изкуството Йохан Себастианповлия на много композитори. Някои теми от творбите Бах, например, темата за токата и фугата в ре минор, са били многократно използвани в музиката на 20-ти век.

Биография, написана през 1802 г ЙоханНиколаус Форкел, предизвика интереса на широката публика към неговата музика. Все повече хора откриват неговата музика. Например, Гьоте, който се запознава с произведенията му доста късно в живота си (през 1814 и 1815 г. някои от неговите клавирни и хорови произведения са изпълнени в град Бад Берка), в писмо от 1827 г. сравнява усещането за музика Бахс „вечна хармония в диалог със себе си”. Но истинският ренесанс на музиката Бахзапочва с изпълнението на Страстите по Матей през 1829 г. в Берлин, организирано от Феликс Менделсон. По-късно се обади Хегел, който присъства на концерта Бах„велик, истински протестант, силен и, така да се каже, ерудиран гений, когото едва наскоро отново се научихме да ценим напълно.“ През следващите години работата на Менделсон за популяризиране на музиката продължава. Бахи възхода на славата на композитора.

Основан през 1850г Баховскоеобщество, чиято цел беше събирането, изучаването и разпространението на произведения Бах. През следващия половин век това дружество извършва значителна работа по съставянето и издаването на корпус от творби на композитора.

През 20 век осъзнаването на музикалната и педагогическата стойност на неговите композиции продължава. Интерес към музиката Бахпоражда ново движение сред изпълнителите: идеята за автентичното изпълнение стана широко разпространена. Такива изпълнители, например, използват клавесина вместо модерното пиано и по-малки хорове, отколкото е било обичайно през 19-ти и началото на 20-ти век, като искат точно да пресъздадат музиката от епохата на Бах.

Някои композитори отдадоха своята почит Баху, включително мотива на БАХ (си-бемол - ла - до - си в латинската нотация) в темите на творбите му. Например Лист е написал прелюдия и фуга на БАХ, а Шуман е написал 6 фуги на същата тема. От произведенията на съвременните композитори на същата тема може да се назоват „Вариации по тема BACH” от Роман Леденев. Използвах същата тема Бах, например в XIV контрапункт от Изкуството на фугата.

Много композитори взеха примера от творбите Бахили използвани теми от тях. Примери са вариациите на Бетовен на тема Диабели, вдъхновени от вариациите на Голдберг, 24-те прелюдии и фуги на Шостакович, вдъхновени от добре темперирания клавир, и соната за виолончело в ре мажор на Брамс, с музикални цитати от фуга „Искусство“.

Хоралната прелюдия „Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ” (BWV 177) в изпълнение на Леонид Ройзман е представена във филма Solaris (1972).

Музика Бахсред най-добрите творения на човечеството, записани на златния диск на Вояджър.

Йохан Себастиан Бахоглавява десетте най-велики композитори на всички времена (Ню Йорк Таймс).

Паметници на Бах в Германия

Паметник на Й. С. Бах в църквата Св. Тома в Лайпциг.
Паметник в Лайпциг, издигнат на 23 април 1843 г. от Херман Кнаур по инициатива на Феликс Менделсон по рисунки на Едуард Бендеман, Ернст Ритшел и Юлиус Хюбнер.
Бронзова статуя на Frauenplan в Айзенах, проектирана от Адолф фон Дондорф, издигната на 28 септември 1884 г. Първо застана на Пазарния площад до църквата "Св. Георги"; На 4 април 1938 г. е преместен във Фрауенплан със съкратен пиедестал.
Паметник на площад Бах в Кьотен, издигнат на 21 март 1885 г. Скулптор - Хайнрих Полман
Бронзова статуя от Карл Сефнер от южната страна на църквата "Св. Тома" в Лайпциг - 17 май 1908 г.
Бюст от Фриц Бен във Валхала близо до Регенсбург, 1916 г.
Статуя от Пол Бир на входа на църквата Св. Георги в Айзенах, издигната на 6 април 1939 г.
Паметник на арх. Бруно Айерман във Ваймар, инсталиран за първи път през 1950 г., след това премахнат за две години и отворен отново през 1995 г. на площад Демокрация.
Релеф в Кьотен (1952). Скулптор - Робърт Пропф.
Паметник близо до пазара в Арнщат, издигнат на 21 март 1985 г. Автор - Бернд Гьобел
Дървена стела от Ед Харисън на площад Йохан Себастиан Бах пред църквата Св. Влас в Мюлхаузен - 17 август 2001 г.
Паметникът в Ансбах, проектиран от Юрген Гьорц, е издигнат през юли 2003 г.

Става известен като изкусен композитор и виртуозен изпълнител на органна музика. Освен това музикантът беше и талантлив учител и ръководеше концертни групи.

Накратко за композитора

Приживе Йохан Себастиан не получава признание и едва след почти век те започват да проявяват интерес към неговите произведения. Може би нищо от музиката на бароковия период сега не е толкова популярно, колкото произведенията на Бах. Трябва да се състави списък по години на тези произведения, като се вземат предвид основните етапи от работата на автора. Впоследствие творбите на майстора влязоха в златния фонд на вечната класика и все още са популярни, твърдо влизайки в репертоара на концертните изпълнения.

Началото на творчеството

Бах, чийто списък с произведения е обект на интересен преглед, е роден в музикално семейство: баща му, по-големият брат и сестра му са музиканти. От детството си бъдещият композитор показва невероятен талант да се научи да свири на цигулка. Дори в младостта си той беше сериозно увлечен от произведенията на известни композитори, не пропусна възможността да слуша известни майстори, постоянно учи, попълвайки знанията си.

Много скоро се проявява като талантлив органист. Той перфектно усвои свиренето на този инструмент, така че дори музикантите започнаха да се обръщат към него за съвет. Бах, чийто списък с произведения може да се отвори чрез споменаване на композиции за орган, имитира времето си, но в същото време допълва партитурите народни мелодииопитвайки се да му придаде национално звучене.

Първите произведения на композитора са хорали, химни и прелюдии за орган. Тези произведения се отличават с тържествен, величествен характер. Въпреки това произведенията на Бах, чийто списък непрекъснато се актуализира, бяха разнообразни в тяхната обработка: ранните му токата и фуга имат колоритен, драматичен звук.

Ваймарски период (1708-1717)

разцвет творческа кариеракомпозиторът започва на ново място на своята работа, когато получава придворен пост като органист и музикант при един от немските херцози. Тук за автора имаше оптимални условия за творчество: той беше свободен да избере темата и работеше с много добър оркестър.

Именно през този период той създава известния си цикъл от фуги, който съставлява първия том на добре познатото му произведение „Добре темперираният клавир“. Никой от музикантите от онова време не е бил такъв виртуоз на органното изкуство като Бах. Списъкът на творбите на композитора непрекъснато се разширява: той работи усилено, композира и преработва концерти на италиански композитори. След девет години Йохан напуска мястото стара работаи тръгва да търси нов.

В Кьотен

Покровител на композитора беше принцът, който обичаше музиката и оценяваше таланта на композитора. Той му даде длъжността капелмайстър и му даде голяма свобода на действие. Творбите на Бах, чийто списък беше попълнен с произведения от светски характер, получиха одобрение и признание. Композира клавирна музика, сюити на френски и английски теми, повече от две дузини прелюдии и фуги. От това време датира създаването на известните Бранденбургски концерти. В наши дни те обикновено се изпълняват от камерни оркестри.

Композира и няколко концерта. Бах, чийто списък с произведения по това време често се състоеше от произведения със забавен характер, създава сонати и солови изпълнения за цигулка и флейта, които изглеждаха като забавни песни. Въпреки това в неговите концерти всеки инструмент получава независим звук.

религиозна музика

По това време Йохан Себастиан Бах вече се е превърнал в един от най-известните композитори в Германия. Произведенията, чийто списък сега включваше религиозна музика, нарастват бързо. Авторът е написал няколко мес Евангелски истории, които се считат за едни от най-добрите в творчеството на композитора. Като музикален директор на църквите в града, той създава цикъл от кантати за богослужение, които се основават на протестантски песнопения. Отделно трябва да се спомене "Меса в си минор", в която авторът е използвал частично откъси от най-добрите си кантати.

светски мелодии

Въпреки това композиции от светски, забавен характер продължават да заемат видно място в творчеството му: Йохан Себастиан Бах им придава особено значение. Произведенията, чийто списък бързо се увеличи поради композирани специално за авторския музикален сбор мелодии, влязоха в съкровищницата на световния репертоар. На тях се възхищават и до днес. Бах, чийто списък с произведения непрекъснато се актуализира с разнообразни произведения, по това време създава известната си „Кафена кантата“, както и редица концерти за виолончело и клавесин.

В края на 1740-те години композиторът пише нов цикъл, състоящ се от трио, рикарци и канони, които подарява на краля под името „Музикално приношение“. В същото време той композира редица фуги, в които особено ясно се проявява неговото изкуство за създаване на полифония. Това произведение не вижда светлина приживе на автора и е публикувано след смъртта му от синовете на композитора.

Характеристики на есето

Най-известните произведения на Бах, чийто списък беше представен по-горе, отразяват черти на характеранеговите мелодии. Композиторът заслужено е признат за майстор на полифонията: неговите фуги и сонати удивляват със своето звуково богатство, драматизъм, колорит и разнообразие от звуци. Приживе той е бил смятан съвършен майсторигри с органи. Тогава никой от композиторите не можеше да се сравни с него в тази форма на изкуство.

Друга особеност е, че работи във всички известни музикални жанрове XVIII век, с изключение на операта. Нейните мотиви обаче все още присъстват в редица негови хорови произведения. Авторът умело съчетава постиженията на северните и южните композитори в Западна Европа. Той е силно повлиян от творчеството на немски, италиански и френски музиканти.

Бах умело съчетава техните мелодии, често преработвайки произведенията на други композитори. Често той редактира свои собствени произведения, които по-късно се превръщат в така наречените корици, независими и оригинални. Той също така успешно композира клавирни произведения. Много от тях се превърнаха в своеобразно ръководство за писане и изпълнение на полифонична музика: опитът на Бах запозна учениците с техниката и по-съвременните методи за работа с музикални инструменти (упражнения за клавир).

Стойността на творчеството на композитора

Има доста разпространена гледна точка, че след смъртта му Бах е забравен. Това обаче не е така: то органна музикаа хоралите продължават да звучат в църквите и не са загубили значението си и до днес. Но факт е, че той беше заменен от класицизма, който се фокусира не върху полифонията, а върху хармонията. Затова наистина много млади композитори започнаха да смятат музиката на Йохан Себастиан за остаряла.

Но такива известни авторитъй като Бетовен и Моцарт често са се възхищавали на творчеството на своя велик предшественик. И двамата са се поучили от работата му, което е оказало голямо влияние върху работата им. Днес творбите на композитора са неразделна част от концертните изпълнения и в тях може да се играе същото произведение различни опции, тъй като не всички партитури на Йохан съдържат пълна информация за инструментите. Творбите на Бах, чийто списък на руски език е представен в статията, е само кратък списък от произведенията на този изключителен композитор и музикален учител.

Влиянието на музиката върху човек 03.12.2017

Уважаеми читатели, днес в рубриката ни ще има среща с най-великия композитор Й. С. Бах. Отделете време да общувате с него и той веднага ще отговори. Статията е изготвена от Лилия Шадковска, учител по музика, тя продължава да отваря прекрасния свят на музиката за читателите. Предавам думата на Лили.

Здравейте, скъпи читатели на блога на Ирина Зайцева. Първите зимни дни ни зарадваха с лека слана и снеговалежи. Първият сняг е най-красив. Като бял пух, нежен чист сняг преобрази всичко наоколо. Красиви пейзажиприятен за окото. И какво може да зарадва душата и сърцето ни през тези дълго време зимни вечери? Разбира се, музика!

Въплъщение на божествената красота

Днес ще отидем на гости на самия Йохан Себастиан Бах. Всяко поколение открива нещо ново в музиката на Бах, съзвучно с времето си. Може би и вие ще преоткриете този композитор и неговата музика. Ще ви изслушаме най-добрите произведения J. S. Bach.

Музиката, която ще прозвучи в началото на нашата среща, създава атмосфера на възвишеност, очакване на чудо и очакване на празника. Но в това произведение Й. С. Бах принадлежи само към частта за акомпанимент. Как би могъл композиторът да предвиди това въз основа на своята прелюдия френски композитор XIX век Чарлз Гуно ще композира вокална мелодия?

Вдъхновен от божествената хармония на Бах, Ш. Гуно пише вариации за цигулка и пиано. След като добави към мелодията думите на латинската молитва „Ave Maria“, това произведение се превръща в поредния шедьовър на музикалното изкуство.

Ch. Gounod - J. S. Bach "Ave Maria"

Предлагам да слушате оригиналната прелюдия на Бах. Обърнете внимание на факта, че цялата мелодична сфера е разпръсната в акорди, които непрекъснато се сменят един друг. Бах успя да създаде невероятен образ на Благовещение, докосвайки струните на нашата душа, съживявайки доброто, вечното, красивото.

Й. С. Бах "Прелюдия и фуга в C"

Целта на музиката е да докосне сърцата!
J. S. Bach

Й. С. Бах - немски композитор, най-големият гений в историята на музиката, живял и творил в епохата на барока. Музикалното наследство на Бах е влязло в златния фонд на световната култура, а неговото безсмъртни шедьовривечен. Музиката на Бах е историята на човечеството, изразена в звуци. Талантът му е многостранен - композитор, ненадминат майстор на полифонията, органист, клавесин, цигулар, учител. Творчеството на Бах принадлежи към интелектуалната музика, с една дума – това е вечно и красиво изкуство!

Най-музикалното семейство в историята

Й. С. Бах е роден през 1685 г. в Айзенах, малък град в Тюрингия в Германия. Той е осмото дете в семейството на музиканта Йохан Амброзиус Бах. Баща му го научи да свири на цигулка. Младият Бах имаше красив гласи запя църковен хор. Музиката изпълни целия му живот, а бащата възлагаше големи надежди на най-малкия си син.

Между другото, ако някога е имало семейство, в което почитта към музиката се е наследявала от поколение на поколение, това е семейство Бах. Самият композитор е съставил родословието на семейството си, а изследователите са преброили петдесет роднини на Йохан Себастиан, които свързват живота с музиката.

Музикалната биография на I.S. Бах

Щастливото детство приключи, когато загуби майка си, а година по-късно и баща си.
След смъртта на родителите си на десетгодишна възраст Йохан е приет от по-големия си брат Йохан Кристоф. По-големият брат научи бъдещия композитор да свири на клавир, орган и основите на музиката.

На 15 години Йохан продължава своето музикално образованиевъв вокалната школа в Люнебург. Тук той се запознава с творчеството на композиторите, получава цялостно образование. В същия период Й. С. Бах написва първите си произведения. Ето как започва музикална биографияголям композитор и органист.

След като завършва блестящо вокалната гимназия, той получава правото да влезе в университета. Но поради липса на средства той не може да продължи обучението си. Поканен е на длъжността придворен музикант във Ваймарския двор, но недоволството от зависимото му положение го кара да търси нова работа. Така той получава работа като органист в Новата църква в Арнщат.

Орган виртуоз

J. S. Bach пише много музикални произведения, но славата за него се разпространява преди всичко като виртуозен изпълнител. Беше голям фен на клавишните инструменти, свиреше на клавесин, клавикорд. Но именно органът му позволи да разкрие напълно таланта си на композитор. Йохан Себастиан Бах го владееше до съвършенство, умението му беше ненадминато. Този факт беше признат дори от неговите съперници.

Потопявайки се в този безграничен океан от звуци, ние се разсейваме от ежедневната суматоха и оставаме насаме с божественото. Леките звуци на тази органна прелюдия ни дават усещане за тишина, мир и спокойствие. Тази музика прозвуча във филма на А. Тарковски "Соларис".

Й. С. Бах „Органова хорова прелюдия фа минор“

В музиката има свещена тишина,
Ощипване, като вяра във Всемогъщия,
И това мълчание е въплътено
В нощните молитви на един грешен музикант.
Тишината на нощта смразява душата,
Сиянието на звездите леко се люлее,
Сред звездите в нощта гори най-чистото лице,
Молитвата продължава и се чува в молитва...
Господи, съжалявам...

С млади годиниЙ. С. Бах се запознава с творчеството на различни музиканти. Но той задълбочено изучава творчеството на италианските композитори, обработвайки тяхната музика. И така, авторът на следното произведение е Алесандро Марчело, композитор на Италия през барока. Въпреки че е любител композитор, произведенията му са много популярни. Най-известният от тях е "Адажио", аранжирано от Й. С. Бах. Звучено по нов начин, той ни пленява със силата и дълбочината на чувството.

А. Марчело, Дж. С. Бах "Адажио"

"Велики Бах, ти си музиката на Вселената..."

Много често музиката на композитора се сравнява с космоса. Защо мислиш? В крайна сметка Бах е живял много преди космическата ера. След като гледате видеото и чуете звука на органа, можете да отговорите на този въпрос. Мисля, че на Й. С. Бах беше позволено да чуе музиката на небесните сфери. Не е ли защото божествената хармония на композитора и пронизващата сила на органа, падащи върху нас, вълнуват душите ни, създавайки наистина звездни и космически асоциации?

Много музиканти вярват, че ако можехме да чуем звуците на Вселената, те биха били като музиката на Бах.

Й. С. Бах "Токата в ре минор"

Велики Бах, ти си музиката на Вселената,
Обуздаване на дишането на органа,
И в XXI век модерни
Ще бъдеш в сърцата на хората.
Мощен звук ще се слее в поток
В последния триумфален акорд,
И човекът - частица от Вселената -
Почувствайте наслада от безсмъртието.

Посланието на Бах към извънземните цивилизации

През 1977 г. излиза необичаен златен диск с послание от името на жителите на нашата планета към извънземните цивилизации. Този златен диск съдържа не само звуците на Земята, но и музика, включително музиката на Й. С. Бах. Този диск, поставен на борда на космическия кораб Вояджър, вече е на разстояние от около 20 милиарда километра от Земята, тоест извън Слънчевата система.

примерно семейство

Бих искал да отбележа, че Йохан Себастиан беше примерен семеен човек и семейният живот му беше скъп като музиката. Къщата беше изпълнена с музика, тук често се провеждаха концерти, в които участваха децата на Бах. Сам е учил надарените си деца. Четири от децата на Бах по-късно стават известни композитори: Вилхелм Фридеман и Карл Филип Емануел - от първия брак, Йохан Кристоф Фридрих и Йохан Кристиан - от втория.

Тежки изпитания сполетяват Бах, когато губи първата си жена и деца. Под тежките впечатления от смъртта на съпругата му е написана Сицилиана - музика, пронизана от скръб и дълбока тъга.

Й. С. Бах "Сицилиана"

Скоро той отново се влюби. Този път негова избраница стана съвсем младата Анна Магдалена. Тя се справи отлично с домакинството и стана грижовна мащеха за децата. Но най-важното е, че тя искрено се интересуваше от успеха на съпруга си, помагаше да пренаписва ноти и силно се интересуваше от музика.

Семейство Бах започва да се разраства отново. Анна даде на съпруга си 13 деца. Ново семействотя също често се събираше вечер, уреждайки концерти. Къщата отново се изпълни с щастие.

„Музикална шега“ на Й. С. Бах олицетворява всичко, което композиторът е искал да даде на децата. Като светлата усмивка на баща, който гледаше безгрижните забавления на децата си, тя ни завладява с лекия си нежен звук на флейтата и сребрист звън. струнни инструментив различни вариации.

Й. С. Бах "Музикална шега" (Сюита № 2 за флейта и оркестър)

О! Колко е сладко кафето!

Това невероятна историяза кафето и музиката започна с факта, че собственикът на кафенето поръча да напише музикално произведение за кафето в жанра кантата. Композиторът е Йохан Себастиан, текстовете са написани от Х. Ф. Хенрики.

В онези далечни времена кафето беше малко позната напитка, мнозина се отнасяха към него с недоверие. За да привлече вниманието към тази напитка, Й. С. Бах написа кантата по закачлив начин.

“Coffee cantata” е особено приятно за слушане, когато се наслаждавате на вълшебния вкус на кафето. Сигурен съм, че всеки път, когато си налеете чаша ароматна напитка, ще си спомняте музиката на Бах!

Й. С. Бах "Кантата за кафе"

Доста светски кантати и музика от други жанрове бяха написани по поръчка, защото помогнаха да се получи Допълнителен доход. Но в същото време композиторът постоянно защитаваше възгледите си за музиката. Известно е, че Й. С. Бах е бил дълбоко религиозен човек и е бил убеден, че музиката е израз на божественото. Той каза така: "Цялата моя музика принадлежи на Бог и всичките ми способности са предназначени за Него."

От бездната на неприятностите викам към вас

Чрез музиката той отразява най-важните, вечни въпроси човешки живот. И тези разсъждения най-често се свързват с религиозни теми, защото Бах повечетослужи в църквата през целия си живот. Написва много кантати върху духовни текстове. Композиторът знаеше Света Библия, а Исус беше главният герой и идеалът в музиката. Дори украси партитурите си с надписи: „Слава само на Бога!”, „Исусе, помогни!”

Й. С. Бах „Исус остава моята радост“

Бах има и произведения, които са наистина трагични. Но не се страхувайте от тази дума. Намерете сила в себе си и слушайте едно от най-грандиозните, възвишени и величествени произведения. Това е сцената последно довижданес Христос. „Спи сладко. Далеч, по-скоро далеч от земните скърби...” Вратата към вечността е отворена.

Неописуема и завладяваща, тя се събужда най-големите чувствапод душа
човек. Имах възможността да присъствам на концерт в Лайпциг, който беше посветен на творчеството на Бах, и трябва да кажа, че дори и скъперни от емоции мъже не можеха да сдържат сълзите си по време на звука на финалния хор.

Й. С. Бах "Страсти по Матей". Финален припев "Седим със сълзи"

Но отново се издигам към небето
Носен от вибрацията на любовта на Отеца,
Където има Бог, където има светлина У дома
Пътят на изкачването ни осветява
Към източника на съществуване, към божествените нозе.

През 1723 г. Бах премества семейството в Лайпциг. Тук синовете му успяха да получат добро образованиеи започнете музикална кариера. Самият композитор получава поста на кантор на главните църкви на града. Той работи усилено, творческият му списък с произведения нарасна значително.

Но през последните години от живота му здравето на Бах рязко се влошава поради напрежението на очите, което получава в младостта си. Като резултат неуспешна операцияБах е сляп. Но продължава да композира музика, диктувайки творбите си на зет си. След известно време се решава на втора операция, която само влошава състоянието му. 28 юли 1759 г. Й. С. Бах умира.

Композиторът е погребан в Лайпциг в църковното гробище. Но по време на Втората световна война храмът е разрушен. През 1949 г. прахът на композитора е пренесен и погребан в олтара на църквата Свети Тома.

След смъртта на композитора името му е забравено. И само случайно откритие на стария клавир „Страсти по Матей“ възкреси незаслужено забравеното име. Триумфалното шествие на музиката на Бах по света започва именно със Страстта по Матей, която е изпълнена през 1829 г. в Берлин. Проведено
изпълнение на ораторията от младия композитор Феликс Менделсон.

Освен това биографията на Бах е публикувана в един от популярните вестници. Тя допълнително стимулира интереса към творчеството на композитора сред широката публика. Хората откриват музиката на Бах. Беше публикувано пълна колекциятворби на композитора, съставяни са каталози, провеждат се концерти. И за да отдадат почит и възхищение към гения, музиканти, музикални преписвачи, членове на Баховото дружество работеха безплатно. С парите на Феликс Менделсон е направен паметник на великия композитор.

През целия си живот Бах е написал повече от 1000 произведения във всички жанрове с изключение на операта. Творчеството на Бах е върхът на Вселената и за пореден път доказва, че човек е способен да създава магически предмети на изкуството и красотата.

Знаете ли, че:

един ден, нямайки пари за пътуване, младият Бах отиде пеша в друг град. Той измина разстояние от 350 км, за да чуе как свири органистът Дитрих Букстехуде;
в Дрезден трябваше да се състои представлението на тогавашната "световна звезда" Л. Маршан. Той и Бах се срещнаха в навечерието на концерта, дори успяха да свирят заедно, след което Маршан напусна Дрезден, неспособен да издържи на конкуренцията и признавайки Бах за най-добрия музикант;
Понякога Бах се маскирал като беден учител и в църква в някой малък град поискал разрешение да свири на църковен орган. Играта му винаги е произвеждала такива силно впечатлениена енориашите, че не можеха да повярват, че пред тях е прост учител;
Известно е, че Й. С. Бах е бил отличен учител. Но той никога не плащаше за частните си уроци;
Бах имаше уникално ухо. Можеше без нито една грешка да изпълни едно чуто произведение;
По целия свят се провеждат музикални фестивали на Бах, а в Лайпциг на всеки 4 години се провежда един от най-големите органови състезания в света, кръстен на Й. С. Бах;
„Обичах дългите есенни и зимни вечери, когато децата си лягаха. Себастиан и аз се заехме с обичайната си дейност да копираме музика. Две свещи застанаха между нас. Така тихо и радостно работехме рамо до рамо, пазейки дълбоко мълчание. Често вдъхновението се спускаше върху него, той приемаше чист музикален листот купчината, която винаги слагах до него, и скицирах това, което се роди в душата му - този неизчерпаем източник на музика. (От мемоарите на Анна Магдалена).

Големият музикант и композитор ни остави не само своите творения – остави ни целият святнеговата музика - светът на Бах. Това е височината, на която човешкият гений може да пребъде. Това е височината, на която човекът е равен на Бога.

Шадковска Лилия

Благодаря на Лилия за разказа за Й. С. Бах, за неговия музикален гений. Всички чухме по нещо за него, защото беше необикновен човек, но все пак всеки път се изненадвате отново от фактите от живота му – и професионални, и лични. Беше толкова изпълнен с музика, любов, благочестие, че не може да не буди уважение и възхищение, както всички негови велики творби.

Статии за музика и музиканти

Вижте също

Токата и фуга в ре минор, BWV 565 е произведение за орган от Йохан Себастиан Бах, една от най-популярните му композиции.

Токата и фуга в ре минор BWV 565 е включена във всички издания на авторитетния каталог на BWV и в (най-пълното) ново издание на произведенията на Бах (Neue Bach-Ausgabe, известно като NBA).

Предполага се, че творбата е написана от Бах по време на престоя му в Арнщат между 1703 и 1707 г. През януари 1703 г., след завършване на обучението си, той получава длъжността придворен музикант от ваймарския херцог Йохан Ернст. Не е известно точно какви са неговите задължения, но най-вероятно тази длъжност не е свързана с извършване на дейности. За седем месеца служба във Ваймар славата за него като изпълнител се разнесе. Бах е поканен на поста суперинтендант на органа в църквата Св. Бонифаций в Арнщат, намираща се на 180 км от Ваймар. Семейство Бах има дългогодишни връзки с този най-стар германски град.

През август Бах поема поста органист на църквата. Трябваше да работи три дни в седмицата, а заплатата беше сравнително висока. Освен това инструментът е поддържан в добро състояние и е настроен на нова система, която разширява възможностите на композитора и изпълнителя. През този период Бах създава много органови произведения.

Характеристика на този малък полифоничен цикъл е непрекъснатостта на развитието музикален материал(без прекъсване между токата и фуга). Формата се състои от три части: токати, фуги и коди. Последният, отразявайки токата, образува тематична дъга.

Заглавна страница на BWV 565 в ръкописно копие от Йоханес Рингк. Поради факта, че автографът на Бах е загубен, този екземпляр от 2012 г. е единственият източник, близък във времето до създаването.

Токата (на италиански toccata – докосвам, удар, от toccare – докосвам, докосвам) е виртуозно музикално произведение за клавишни инструменти (клавир, орган).

Началото на токата

Фугата (ит. fuga – бягане, полет, бърз поток) е най-развитата форма на полифонична музика, която е погълнала цялото богатство на полифонията. Съдържателният диапазон на фугата е практически неограничен, но интелектуалният елемент преобладава или винаги се усеща в нея. Фугата се отличава с емоционална пълнота и в същото време сдържаност на изразяване.

Тази работа започва с тревожен, но смел волеви вик. Чува се три пъти, падайки от една октава в друга, и води до гръмотевичен акордов тътен в долния регистър. Така в началото на токата се очертава тъмно засенчено, грандиозно звуково пространство.

Токата и фуга в ре минор BWV 565 на Йохан Себастиан Бах, изсвирена от органиста Ханс-Андре Щам на Трост-органа на Stadtkirche във Валтерсхаузен, Германия.

Чуват се по-нататъшни мощни "вихрещи" виртуозни пасажи. Контрастът между бързо и бавно движение напомня за предпазлива почивка между битки с насилствени елементи. И след свободна, импровизационно изградена токата, звучи фуга, в която волевият принцип като че ли обуздава стихийните сили. А последните тактове от цялото произведение се възприемат като сурова и величествена победа на неумолимата човешка воля.

Характеристика на този малък полифоничен цикъл е непрекъснатостта на развитието на музикалния материал (без прекъсване между токата и фуга). Формата се състои от три части: токати, фуги и коди. Последният, отразявайки токата, образува тематична дъга.

Началото на токата